MARZO DE 2019
© Flàvio Edreira
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GLOBALGRISART LA REVISTA DE LOS ALUMNOS Y AMIGOS DE GRISART ESCUELA INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA
INFLUENCIAS DESPUÉS DE ARLES «Redescubrir la magnitud y la belleza que tienen las imágenes expuestas en la pared.» DAVID «Arles es como después de una explosión, la percepción de lo que te rodea cambia.» ULLIC «Les Rencontres d’Arles: el festival ideal. La visita es un puro sueño: la mejor fotografía, variedad de exhibiciones, un ambiente bohemio, una gran organización y fiestas cada noche!» MARIA «Arles, el amor de, por y para la fotografía.» LAURENT «Arles: un puente de inspiraciones» NATHALIE «Verdadero alboroto mental y visual» JEAN-MATTHIEU
EDITORIAL ¡La ciudad de Arles es a la fotografía lo que Cannes es al cine! Este año 2019 Grisart estará presente en uno de los espacios más espectaculares del festival, la Bourse du Travail. Es tan importante estar presente porque esta edición verá el festival cumplir su 50° aniversario. Durante Los Rencontres de la photographie d’Arles, muchas exposiciones invaden totalmente este bonito y pintoresco pueblo de la Provenza durante casi tres meses; los diez primeros días son momentos fantásticos para el mundo de la fotografía.
un trabajo de una gran calidad, con charlas, con encuentros internacionales, con visitas de exposiciones en el On y en el Off, y obviamente con sorpresas. Como lo escribe Jean-Maurice Rouquette en su fotolibro titulado “Rencontres d’Arles: los inicios”, el festival permite “alimentarnos de pasiones fraternales y ricos de descubrimientos”. ¡Esperamos salir vivos de esta sesión! ¡Os invitamos a todos a acompañarnos en esta fascinante aventura! Albert Gusi
La primera semana de julio, gracias a varios acuerdos de colaboración, Grisart participará activamente en Los Rencontres, con una exposición espectacular de
*Sigue toda la información en la web y los whatsapps de Grisart para las inscripciones.
«NO PLAYMOBIL»
UN MUNDO PLÁSTICO “No PlayMobil” es el anti-”no lugar”. Es una inmersión fractal en lugares chungos, sin temporalidad, sin transición, con una poesía metafórica del Ser humano perdido en una sociedad en mutación, una sociedad que crea y consume lugares de entretenimiento. Es una visión a nosotros mismos. Es un espejo de nuestra vida. En muchos ángulos fotográficos hacemos un paseo en el camping, el lugar que insinúa la necesidad de realizar, una vez por año, un cambio de vida para elegir una ubicación de alojamiento extraña, para tener la seguridad de estar al lado de sus amigos, o bien de encontrar nuevos amigos, para vivir el kitch por muchos días cerca del bosque, de la playa, del mar, del parking, de los retretes...
El proyecto fotográfico de Eleonora Ferri, se antepone al concepto de no
© Eleonora Ferri
© Eleonora Ferri
El camping es barato, poligonero, especie de campamento de legos o bien duplos, donde los playmobil que somos, en una precariedad voluntaria, esperamos el sol, diversión, relax, contacto con la naturaleza (pero con bastante betón y ladrillos), un entorno seguro para lo más pequeñitos... Un lugar para la pena y el amor, cansancio y diversión, soledad y multitud. Ubicaciones de arquitecturas raras, exóticas, imposibles, anómalas, absurdas... Es un lugar para hablar de sí mismo, para un encuentro de las ilusiones y anhelos del individuo.
lugares enseñándonos espacios donde se percibe y refleja un individuo que es parte de una sociedad que crea y consume lugares de preparación y ejercicios, según las edades. El camping es uno de estos lugares, que Eleonora califica como «un mundo de plástico». Nos viene una pregunta clave para nuestra sociedad: «¿Por qué necesitamos ir a un lugar de diversión para estar de vacaciones?» El proyecto resulta del curso de Fotorreportaje 2017/18, impartido por Rafa Badia. Eleonora Ferri ha hecho su muestra en Febrero 2019, en Grisart. J-M Gosselin (2016-2018)
© Eleonora Ferri
Según Mario Vargas Llosa el auge del info-entretenimiento, el avance del periodismo blando, los talk shows, los reality shows, el amarillismo, la literatura light, el cine light y el arte light, como el camping de masa: “dan la impresión cómoda al lector, y al espectador, de ser culto, revolucionario, moderno, y de estar a la vanguardia, con el mínimo esfuerzo intelectual”.
EXPOSICIONES
©Jmg
«POÉTICAS DE LA EMOCIÓN» ESTIMULO CREATIVO
KUBRICK EL MAESTRO
© Jmg
© Jmg
Las dos clases de vídeo de Grisart han visitado durante 3 horas la gran exposición Kubrick del CCCB (hasta 31.03). Un muy gran momento donde cada alumno presenta una película, un libro, un elemento de construcción, hasta Eyes wide shut. Es una exposición fenomenal, ya que enseña muchos aspectos de la vida y obra de Stanley
Kubrick y desmonta algunos tópicos. Keir Dullea definió a Kubrick como “un humanista pesimista, con una mirada compasiva pero con espacio para el cinismo”. Kubrick está vinculado con dos mundos: el de la literatura y el de la fotografía. En la expo se puede ver piezas icónicas, utilería, libros originales y vestuario de película...efectos especiales y la innovadora composición pictórica.
Una exposición en Caixa Forum que recorre diversas maneras de representar las emociones pero también de exaltación, turbación, agitación, inquietud en el arte a partir de obras de épocas y contextos diversos, incidiendo en piezas contemporáneas y en las similitudes entre distintos géneros y períodos. El recorrido empieza con un Bill Viola excepcional relacionado con pintura y escultura medievales. Después se encuentran varios autores como: Günther Forg, Miró, Julio González, Esther Ferrer, Colita... La muestra recuerda que “al representar las emociones, se subrayan e intensifican los afectos, el pathos, produciendo una ilusión, (una experiencia estética no falsa) en el espectador.” La expo prioriza la dimensión sensible y emotiva. Caixa Forum Barcelona, 7.02-19.05
En la Maison Européenne de la photographie de París, una muestra: JR “Momentum, la mécanique de l’épreuve”, que enseña el trabajo de JR en una zona suburbana cerca de una comunidad para presentar su nueva cara y intentar alterar la visión que la gente tiene de los suburbios. ¡Un trabajo original en blanco y negro!
Global Grisart es una publicación de Grisart Escola Internacional de Fotografía, C/ Méndez Núñez, 14 · 08003 Barcelona. Director : Albert Gusi - Coordinador: Jean-Matthieu Gosselin Revisión: Selva Ramírez - Mail: GlobalGrisart@grisart.com - Fotos : cover: Flavio Edreira; dossier: Eleonora Ferri; contra: Jean-Matthieu Gosselin.
Grisart ha organizado una visitada guiada con Mecànic a la exposición “Cuentos de la fin del mundo” de Léa Habourdin, que es una evolución del proyecto “Survivalists” editado como fotolibro para Fuego books. La artista reflexiona sobre el mundo tal como lo vemos hoy en día: en decadencia hacia su fin. ¡Hasta 15 de marzo! Mecànic, Verntalat, 30, Barcelona
