Magma | Heleno Bernardi by HELENO BERNARDI

MAGMA HELENO BERNARDI

MAGMA INTERVENÇÃO URBANA

Capa: Registro da execução da intervenção Magma #1 2007 Foto: Roberta Barros Acima: Vista do imóvel demolido, antes da intervenção Magma #1 Rua Campos Sales - Tijuca -Rio de Janeiro 2007 Foto Roberta Barros

Magma “Magma” é uma série de intervenções realizadas sobre imóveis demolidos e desmoronados no Rio de Janeiro. O trabalho consiste em interferir sobre suas ruínas, cobrindo-as com camadas de purpurina. “Magma #1” foi realizado sobre uma edifício demolido, situado à Rua Campos Sales, Tijuca, Rio de Janeiro, em dezembro de 2007. “Magma #2” foi realizado sobre uma casa desmoronada, localizada na Rua Major Daemon, Morro da Conceição, Rio de Janeiro, em abril de 2008. Fez parte do projeto “Intervenções no Morro da Conceição”, com curadoria de Rafael Cardoso.

Vista do imóvel demolido antes da intervenção Magma #1 2007 Foto: Roberta Barros

Execução da intervenção Magma #1 2007 Foto: Roberta Barros

Execução da intervenção Magma #1 2007 Fotos : Roberta Barros

Execução da intervenção Magma #1 2007 Fotos: Roberta Barros

Magma Alexandre Sá A situação é inusitada: máscaras, pistola, proteção, óculos, chapéu, compressor e alguns outros elementos que talvez não sejamos capazes de capturar. O artista está lá, vestido de branco e com a arma em punho. Parece sempre preparado para uma guerra específica em algum lugar inóspito. O espaço é um terreno abandonado de cor obtusa. O alvo do ataque (nesta primeira empreitada) são alguns destroços, elementos deixados ao longo de algum processo particular de construção e desconstrução, dejetos de alguma história que não somos capazes de compreender. Estamos então num local curioso, num recuo dentro de uma rua movimentada em um bairro do Rio de Janeiro. O sol, como era de se esperar, está voraz e termina auxiliando na impressão de que se trata de um deserto, de algum não-lugar (curiosamente particular) onde talvez nenhum oásis seja provável. Contudo, Heleno Bernardi já está em ação com seus elementos, travando uma micro-guerra-íntima com o entorno. A luta aqui não é violenta, não é repleta de riscos e nem se parece em nada com aquilo que se espera em dias de caos. Trata-se de um duelo preciso entre o artista, o material, a especificidade do local e a poesia que se deseja produzir diante dos olhos e paradoxalmente, longe dos olhos esquecidos dos passantes diários que talvez nem sequer possam ter a liberdade de desviar a visão para perceber a transformação ocorrida naquela paisagem cinza, comum à rotina de uma grande cidade. O que esteticamente acontece ali é a lenta e gradativa transformação pictórica de um espaço qualquer e surpreendentemente, específico. Além de sua conseqüente transposição/deslocamento para um eixo particular de funcionamento semântico: a arte. Heleno provoca aqueles elementos abandonados em si, em suas irregularidades natas, imprimindo-lhes uma forte camada de purpurina rosa. O método de trabalho é exaustivo, pois envolve uma densa dose de cola e posteriormente outra camada com a materialidade difusa//onipresente1 da purpurina e da vivificação de sua cor própria. Aos poucos, aqueles elementos redescobrem a possibilidade de suas existências objetivas (em conjunto) e, na pulsão de sua superfície produzida, tornam-se capazes de frutificar a precisão de sua existência espacial, objetiva e paradoxalmente, coletiva. Murmuram de maneira reverberada suas histórias

industriais e gradativamente (num jogo de atração e repulsão) retomam a fala2, redesenham seus próprios volumes no espaço e tornam-se responsáveis pelo nascimento de uma poética que atravessa o seu ( ou seria o nosso? ) inelutável abandono. Criticamente3 podemos considerar que o trabalho nasce do entrecruzamento de duas estéticas: a idéia do ready-made (e a sua debochada beleza da indiferença) e dos já conhecidos processos de site-specific. Sobre a aplicabilidade (absolutamente expandida) do conceito de ready-made, podemos (e devemos) ainda tentar revirá-lo um pouco mais, perseguindo um giro dentro do próprio conceito. Ao invés de pensarmos como sendo um objeto industrial passível de reflexão estética, resolvermos analisá-lo como sendo uma situação industrial possível de produção poética, de análise conceitual e paradoxalmente, de ligeira contemplação visual, que através da ação artística, é transformada de maneira plástica, mantendo ainda suas raízes e sua origem objetiva na realidade que as erige: o processo urbano (e por que não natural das coisas?!). Se o ready-made originalmente detecta uma possibilidade de experiência estética no produto finalizado, Heleno retoma esta possibilidade a partir dos dejetos deste objeto industrial (já sem nenhuma finalidade), para então recomeçar outro ciclo plástico.

Stills do vídeo Magma Direção: Leila Hipólito 2007

O agente-artista opta por mergulhar numa esfera de trabalho que é originada pelas reverberações filosóficas do ready-made, mas que o ultrapassa e ter-

mina por produzir num certo “poem-objet-trouvé” de inquestionável qualidade. O artista (es)colhe o espaço possível para a sua empreitada poética, analisa-o, verifica a viabilidade da ação, para enfim realizá-la. E o “objeto-produto” em exposição existe como memória, como presença de uma ausência e como imagem. Sendo assim, também podemos considerar o site-specific como um elemento estético que borda o universo referencial do trabalho. Trata-se então de uma intervenção realizada num local determinado, com suas características específicas e que abriga parte da ação artística. Esta por sua vez, será consolidada de outras formas em outros espaços. Aqui também podemos perceber um ligeiro deslocamento de tais métodos de funcionamento, pois se ao longo da História da Arte pudemos perceber que a intervenção feita pelos artistas em tais sites era mais da ordem física, quase escultural, Heleno Bernardi realiza uma intervenção físico-poética na esfera do visual dentro do espaço urbano através da instauração de um rápido golpe pictórico. O que diferencia tal proposta de um trabalho de intervenção urbana é que essa ação de não traz embutida uma cobiça de alteração do fluxo da cidade através de uma inserção econômica ou geopolítica. O fio de corte do trabalho é poético e se produz pela materialidade da cor que, através de sua presença inusitada, constrói as possíveis camadas de experiência através de um intenso diálogo com as particularidades do espaço, dentro de um jogo intenso de pulsos relacionais; evidenciando de forma precisa sua existência lírica, sua materialidade efêmera, sua maturidade estética e sua entropia inevitável.

1 - Aqui nos cabe uma nota explicativa (quase óbvia ; apenas como lebrança) sobre esta materialidade difusa, onipresente e quase atmosférica da purpurina, pois faz-se necessário que consideremos (poeticamente) tal materialidade como sendo um conjunto infinito de grãos ínfimos. Átomos poéticos de cor que funcionam como superfície pictórica impressa em um espaço determinado. 2 - Fala esta que também é de muitas vozes. 3 - O caminho escolhido é apenas um dentre vários. Não temos nenhum desejo de aplainar o terreno da multiplicidade de abordagens possíveis que o trabalho provoca.

Texto publicado na revista Santa Art Magazine nº 01 / 2008

Magma #3 Projeto para intervenção com purpurina sobre viaduto condenado à demolição (projeto não realizado) Maquete: Flávio Papi 2012

Vista do imóvel desmoronado antes da intervenção Magma #2 Rua Major Daemon - Morro da Conceição Rio de Janeiro 2008 Foto: Heleno Bernardi

Execução da intervenção Magma #2 2008 Fotos: Wilson Oliveira

Magma #2 2008 Foto: Paulo InnocĂŞncio

Magma Parte integrante da caixa ÍNDEX H2O Ação e Arte 2016