APL FotoMagazine 21 by Jean Busselen

#21 2017

INHOUD Jean Busselen

Stefan Alen

Beste Lezer, Dit fotomagazine, geeft iedereen die iets te bieden heeft op vlak van fotografie, de kans om hun werken hierin gratis te publiceren. APL Fotomagazine staat verder open voor samenwerkingen met derden: kunstkringen, gemeentelijke instanties, foto collectieven, musea, sponsors enz. .

5 Eva Krebbers

San

GASTFOTOGRAAF

Neem daarom contact op met ons en praat erover. info.apl.magazine@gmail.com

De redactie

Magazine

Magazine APL FotoMagazine

ndra Gorissen

ONG TALEN

57 Raf Debruyne

Exposant APL

Agenda Nederland

Agenda BelgiĂŤ

APL FotoMagazine

Eva Evian

Kelly Van Hoorde

MODEL SHOOT

MODEL Portfolio

Geselecteerd - Herfst fotografie

114

Richtlijnen portfolio

134

APL FotoMagazine

Benny Po

REE

oncelet

EKS

APL FotoMagazine

GAST FOTO GRAAF

Eva Kr APL FotoMagazine

Naam: Eva Krebbers Woonplaats: Den Bosch - NL

rebbers E-mail: We b s i t e : h t t p : / / w w w. e va k re b b e r s . n l /

APL FotoMagazine

Eva Krebbers werd geboren in België 1981 en volgde haar opleidingen deels in België en Nederland. Studeerde aan de Kunstacademie Sint Joost in Den Bosch, Stedelijke Academe voor Schone KUnste te Hasselt en MSc Psychologie. Eva is een fine art fotograaf met een passie voor het surrealistische. Ze creëert graag haar eigen wereld, waarin - naast ruige natuur en vervallen locaties- ze vaak zelf een (hoofd)rol speelt.

APL FotoMagazine

Ze creĂŤert graag haar eigen wereld.

APL FotoMagazine

Eva staat h camera foto zichzelf dom op het rand

APL FotoMagazine

heel veel model voor zichzelf. “Op het randje narcistisch”, lacht ze. Met een op afstand bediende ografeert ze zichzelf en achteraf plaatst ze die beelden in eerder opgenomen scènes. Soms zet Eva minant op de kunstmatige achtergrond, soms subtiel en transparant opgaand in het geheel, soms dje van een zelf ingebeelde, zweverig gedachte.

APL FotoMagazine

â&#x20AC;Śeigenzinnig en soms wat bizarâ&#x20AC;Ś.

APL FotoMagazine

Het resultaat van dit samengesteld portfolio kan vele indrukken op je nalaten. Wie goed kijkt zet zich best schrap want niets lijkt op wat het was, luchten veranderen in groenachtige canvassen met craquelĂŠ en de kleuren lijken met de natuur een loopje te nemen. Het werk van Eva is eigenzinnig en soms wat bizar, maar toch heeft het een bepaalde aantrekkingskracht en dit is wat het allemaal spannend en interessant maakt.

APL FotoMagazine

Bij de portretten en zelfportretten vermoed je altijd de aanwezigheid van een prins die regelmatig komt kijken of het met de geportretteerde nog wel goed gaat, of een klaproos die vol bewondering naar de geportretteerde kijkt. Eva’s liefde voor oude jurkjes, rimpelige gezichten, ruige natuur, melancholie,vervallen cultuurgoed, dromen en klaprozen zie je in veel van haar foto’s terug. De werken van haar intrigeerde mij, vandaar dat ze ook een plaatsje verdiende als “Gastfotograaf”.

APL FotoMagazine

EXPO + VERNISSAGE: Eva Krebbers We nodigen je van harte uit voor de vernissage van Eva Krebbers in de Bottelarij. Ulbeekstraat 21 3830 Wellen 012 21 42 84 info@debottelarij.be Wanneer: zaterdag 4 november om 17 uur. De expositie is te bezoeken van zaterdag 4 november tot en met zondag 26 november.

APL FotoMagazine

MODELLEN UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine info.apl.magazine@gmail.com

APL FotoMagazine

g n o J t n e tal

Sa G

Gepassioneerd door oude en vervallen gebouwen en â&#x20AC;Ś..

APL FotoMagazine

andra Gorissen Stein - Nederland

Sandra is afkomstig van Stein in Nederland een Limburgse gemeente kort bij de Belgische grens. Misschien is dit wel de reden dat ze graag op ontdekking gaat naar oude en verlaten gebouwen. Deze jonge fotografe is echter van opleiding kleuter juf, maar is enkele jaren geleden gepassioneerd geraakt door de fotografie. Vandaar ook dat ze andere takken in de fotografie graag beoefend zoals portretfotografie, waar ze dan ook al te graag haar modellen meeneemt naar verlaten industriele gebouwen en daar dan ook nog liefst gebruik maakt van de aangebrachte graffiti op de muren. Ze houd ook van cultuur en dit laat ze zien door het fotograferen van evenementen, maar de natuur spreekt haar ook aan. Misschien is ze nog op zoek naar het onderwerp of thema dat ze het liefst zal fotograferen of het best bij haar past. In elk geval toont ze in een beperkt portfolio haar kunnen en oefent ze steevast verder aan de ingeslagen weg die haar misschien ooit een droom foto zou opleveren.

APL FotoMagazine

Ik hou ook van portretfotografieâ&#x20AC;Ś.

APL FotoMagazine

Oude vervallen ruimten hebben nog een leven na â&#x20AC;Ś.

APL FotoMagazine

Facebook:

https://www.facebook.com/SandraGorissenPhotography/

APL FotoMagazine

November December

APL FotoMagazine

NEDERLANDS FOTOMUSEUM ROTTERDAM Wilhelminakade 332 3072 AR Rotterdam,Nederland https://www.nederlandsfotomuseum.nl/

APL FotoMagazine

Jan Cremer De collectie belicht tot 17 december 2017

“Al vanaf mijn academietijd had ik een fascinatie voor vrouwelijk naakt, maar nu ik zo’n tien naaktmodellen per maand over de vloer kreeg, begon het uit de hand te lopen. Ik ging bijna elke vrouw op haar eventueel aanwezige erotische bezienswaardigheden beoordelen.” (Ik Jan Cremer Derde Boek, p.231. 2008 ) Voor de vierde editie van de succesvolle tentoonstellingsreeks De collectie belicht APL FotoMagazine

door … heeft het Nederlands Fotomuseum schrijver, beeldend kunstenaar en fotograaf Jan Cremer als gastcurator uitgenodigd om een persoonlijke keuze te maken uit de rijke museumcollectie. Voor deze tentoonstelling heeft Cremer vijftien foto’s geselecteerd die hem inspireren of aan het hart gaan. Net als in zijn eigen werk spreekt uit deze selectie zijn fascinatie voor het vrouwelijk naakt. Cremer toont prachtige naaktportretten 41

van onder andere Wally Elenbaas, Nico Jesse, Bertien van Manen en Sanne Sannes. Voorzien van een persoonlijke toelichting, werpen de foto’s in deze intieme

tentoonstelling nieuw licht op de collectie en krijgt het publiek tegelijkertijd een scherp beeld van wat Jan Cremer drijft als veelzijdig kunstenaar.

De Collectie Wingender Bijzondere Nederlandse fotoboeken tot 7 januari 2018 Jan Wingender kocht zijn eerste fotoboek in 1956, toen er nog nauwelijks belangstelling voor het fotoboek bestond. Dit groeide uit tot een van de grootste verzamelingen van Nederlandse fotoboeken ooit. Zijn collectie van meer dan 7.000 titels vult een schatkamer van hoogwaardig boekontwerp waarmee Nederland inmiddels een internationale reputatie heeft verworven.

APL FotoMagazine

Dit najaar presenteert het Nederlands Fotomuseum een selectie uit deze rijke verzameling. De expositie toont zeer bijzondere en zeldzame uitgaven, (1938, waaronder met foto’s van Piet Zwart) en (1978, met foto’s van Eva Besnyö e.a.).

In 2011 verwierf het Nederlands Fotomuseum met steun van het Mondriaan Fonds de collectie van Jan Wingender. Een publicatie over de collectie verscheen bij uitgeverij Komma

onder de titel , met teksten van Hinde Haest en vormgeving door Typography interiority & Other Serious Matters.

APL FotoMagazine

Bruce Davidson American Photographer tot 7 januari 2018

Het Nederlands Fotomuseum presenteert dit najaar een groots retrospectief van het werk van de Amerikaanse fotograaf Bruce Davidson (1933). Sinds de jaren vijftig legt Davidson zich toe op het fotograferen van mensen voor wie de ‘American Dream’ onbereikbaar lijkt en die zich staande proberen te houden in de samenleving.

Davidson verbeeldt grote thema’s als burgerrechten, geweld, armoede, racisme APL FotoMagazine

en immigratie altijd vanuit het persoonlijke perspectief. Zo trok hij jaren lang op met een straatbende in Brooklyn en reisde hij samen met burgerrechtenactivisten naar het zuiden om deel te nemen aan The Selma March. Daardoor staat hij dicht bij zijn onderwerpen en laat hij op ontroerende wijze zien wat de ‘American Dream’ voor het betekende. De tentoonstelling omvat bijna 200 foto’s waaronder werk uit zijn beroemde series The Dwarf, East 100th Street en Subway. 44

Wout Berger - Giflandschap revisited van 4 november tot 7 januari

Van 4 november 2017 tot en met 7 januari 2018 presenteert het Nederlands Fotomuseum de tentoonstelling van Wout Berger. is een vervolg op de in 1992 gepubliceerde fotoserie over verontreinigde bodems in Nederland. Met deze fotoâ&#x20AC;&#x2122;s toonde Berger toentertijd hoe bedrieglijk de werkelijkheid

APL FotoMagazine

kan zijn: plekken die zwaar vergiftigd zijn, zien er vaak idyllisch mooi uit. Vijfentwintig jaar later treedt Berger in zijn eigen voetsporen en bezoekt hij de destijds gefotografeerde locaties nog eens, om ze vanuit ongeveer hetzelfde standpunt opnieuw in beeld te brengen. In de tentoonstelling wordt werk uit beide series getoond.

Giflandschap Nederland werd begin jaren tachtig van de vorige eeuw getroffen door een aantal gifschandalen. Op verschillende plekken bleek de bodem zodanig sterk vervuild, dat het niet verantwoord was om er te wonen, te werken of te recreëren. Wout Berger raakte gefascineerd door deze zogenaamde giflandschappen en besloot hier een fotoproject aan te wijden. Hij was onder de indruk van de merkwaardige schoonheid van de braakliggende gifbelten, waar de natuur schijnbaar ongestoord haar gang kan gaan en alles overwoekert wat de mens achterlaat. Van de destijds bekende 1.200 vervuilde locaties fotografeerde hij er 120. Die benaderde hij vanuit een standpunt dat ruim zicht bood op het landschap. Dat leverde een reeks beelden op waarvan de rustige, afgewogen composities ver af staan van iedere visuele dramatisering. Het zijn nuchtere documenten die zich voorzichtig en ingetogen verhouden tot kunsthistorische tradities van het uit 1992 is landschap. De serie

APL FotoMagazine

opgenomen in de collectie van het Nederlands Fotomuseum. Giflandschap Revisited Vijfentwintig jaar later keert Berger terug naar een vijftigtal van de destijds gefotografeerde locaties, om ze vanuit ongeveer hetzelfde standpunt opnieuw in beeld te brengen. Dit levert fascinerende beeldcombinaties op met foto’s uit de eerdere serie en maakt duidelijk hoe het landschap in een tijdsbestek van een kwart eeuw kan veranderen - of helemaal niet. Het resultaat van veranderingsprocessen die zich in het dagelijks leven vaak onmerkbaar voltrekken, is nu in één (zij het dubbele) oogopslag zichtbaar. Bovendien is er een extra dimensie aan het project toegevoegd. Doordat Berger deze keer heeft samengewerkt met bodemdeskundigen wordt het verhaal achter de beelden belicht en geeft het inzicht in de aanpak en omvang van de bodemsaneringsoperatie die de afgelopen dertig jaar in Nederland is uitgevoerd.

FOTOGRAFIEMUSEUM FOAM AMSTERDAM Keizersgracht 609 1017 DS Amsterdam- Nederland https://www.foam.org/nl/home

APL FotoMagazine

Foam talent 1 september – 12 november Dit jaar wordt de tentoonstelling Foam Talent voor het eerst gepresenteerd in het museum in Amsterdam, tegelijkertijd met het verschijnen en de lancering van Foam Magazine's Talent Issue. De tentoonstelling, die wordt ontwikkeld met werk uit de portfolio’s in het magazine, is vanaf 1 september tot 12 november te zien in Foam en zal daarna internationaal gaan reizen. De 11e Talent Call kreeg de meeste inzendingen tot nu toe, met 1.790 kunstenaars uit 75 verschillende landen. De jaarlijkse open call is een interessante barometer voor de staat van de hedendaagse fotografie. Het werk presenteert een actuele blik op het zich immer ontwikkelende medium en onthullen diverse trends en tendensen. Zo uiten veel kunstenaars in deze tijd van wereldwijde onzekerheid hun zorgen door diverse sociaal-politieke onderwerpen te visualiseren in hun werk. Kwesties als identiteit en representativiteit blijven ook belangrijke thema’s voor een nieuwe generatie fotografen. Naast portfolio’s met een duidelijke esthetische aantrekkingskracht, zag de redactie dit jaar veel lange termijn projecten die met het verstrijken van de tijd diepere betekenis en meer gelaagdheid kregen. Ook opvallend is dat de opkomende fotografen van vandaag duidelijk een breed scala aan media gebruiken voor hun werk en zich zelden beperken tot de camera alleen.

FOTOGRAFEN Sushant Chhabria (India), David De Beyter (Frankrijk), Mark Dorf (USA), Alinka Echeverría (Mexico/UK), Weronika G sicka (Polen), Wang Juyan (China), Thomas Kuijpers (Nederland), Quentin Lacombe (Frankrijk), Clément Lambelet (Zwitserland), Namsa Leuba (Zwitserland/Guinea) Erik Madigan Heck (USA), Alix Marie (Frankrijk), Martin Errichiello & Filippo Menichetti (Italië), Wang Nan (China), Kai Oh (Zuid Korea/Duitsland), Viacheslav Poliakov (Oekraïne), Ben Schonberger (USA), Sadegh Souri (Iran), Harit Srikhao (Thailand) en Vasantha Yogananthan (Frankrijk).

APL FotoMagazine

André Kertész - Mirroring Life 15 september - 10 januari 2018

André Kertész staat vandaag de dag bekend om zijn buitengewone bijdrage aan de beeldtaal van fotografie in de 20ste eeuw. Het retrospectief, met voornamelijk zwartwit fotoafdrukken als ook een selectie kleurenfoto’s , geeft inzicht in zijn uitzonderlijke en creatieve vermogen om aan de hand van ongebruikelijke composities een (nieuwe)werkelijkheid te creëren. De tentoonstelling bestaat uit zijn vroege werk gemaakt in zijn geboorteland

Hongarije, de periode in Parijs, waar hij tussen 1925 en 1936 één van de voornaamste figuren in de avant-garde fotografie was en New York, waar hij bijna vijftig jaar woonde. De tentoonstelling is een eerbetoon aan de fotograaf die door Henri Cartier-Bresson als één van zijn leermeesters werd beschouwd. Ondanks een verscheidenheid aan periodes en omstandigheden, thema’s en stijlen onthult de tentoonstelling de consistente poëtische benadering in het werk van André Kertész.

APL FotoMagazine

Behalve een zoektocht naar spiritualiteit – die wordt gevonden in afzondering – gaat het werk van Jeppesen ook over de materialiteit en vergankelijkheid van de foto als object. Beschadigingen en fysieke sporen van de reis zijn zichtbaar in het oppervlak. Belangrijk in het werk van Jeppesen is zijn analoge en ambachtelijke werkwijze. Zijn foto’s komen voort uit fysieke uitdaging en experimentele afdruktechnieken. De fotograaf was in het verleden lang op zoek

APL FotoMagazine

naar de perfecte print, maar zag gaandeweg af van dit principe en begon te werken met goedkope afdruktechnieken en massaproductie. Toeval, beschadigingen en imperfectie vormen een essentieel onderdeel van het werk. In een tijd waar het beeld eindeloos geperfectioneerd en reproduceerbaar is experimenteert Jeppesen met de foto als uniek object dat onderhevig is aan verandering en verval.

Anouk Kruithof - Next Level 17 november - 28 januari 2018

Met haar werk laat zij een frisse wind waaien door de hedendaagse fotografie. Zij beziet het medium vanuit de meest uiteenlopende invalshoeken en haar werken nemen evenvele vormen aan – van fotocollages tot video-animaties, installaties, sculpturen, publicaties, performances en publieke interventies. Rode draad is Kruithofs fascinatie voor de online weergave van sociaal-maatschappelijke thema’s. Deze onderwerpt zij aan een kritisch onderzoek door bestaande beelden uit de digitale sfeer te onttrekken en naar haar eigen driedimensionale beeldtaal te vertalen.

APL FotoMagazine

In opdracht van Foam maakte Anouk Kruithof geheel nieuw werk, bestaande uit (foto)sculpturen, videowerk en een animatie. Met haar installatie onderzoekt Kruithof de complexe verhouding van de mens tot de natuur in een post-internet tijdperk. Kruithof drukte online gevonden of gekochte beelden van milieurampen op latex en rubber anti-slipmatten. Ze drapeerde deze over sculpturen waarin artificiële verlengstukken van het menselijk lichaam zijn verwerkt, zoals loopkrukken, protheses of wandelstokken.

Ook combineerde zij bontgekleurde foto’s van onder andere olievlekken met zuurstofen verdovingsmaskers. De hulpstukken verwijzen naar technologische verworvenheden van de mens, maar ook naar de kunstmatigheid, verdoving en uiteindelijke onverschilligheid die hiermee gepaard gaan.

NEXT LEVEL Vanaf het najaar van 2015 organiseert Foam met ondersteuning van Ammodo de die een tentoonstellingenreeks breed publiek kennis wil laten maken met vernieuwende kunst van relatief jonge beeldmakers die vooruitstrevend zijn in hun gebruik van het medium fotografie.

Romain Madder - The Following is a True Storry 17 november - 7 februari 2018 voor Mader won de zijn serie , een zoektocht naar een bruid in de denkbeeldige stad Ekaterina. Deze serie is onderdeel van de tentoonstelling die bestaat uit een reeks projecten die tezamen een verhaallijn vormen over een naïeve jongeman op zoek naar geluk. Mader speelt met de spanning tussen realiteit en fictie. Zijn werk valt op vanwege de humor en ironie waarmee hij serieuze onderwerpen aansnijdt: eenzaamheid, liefde, exploitatie en het vrouwelijke lichaam. Onder de ogenschijnlijke oppervlakkigheid schuilt een sterke gelaagheid: iedere laag in zijn werk onthult een nieuwe mogelijkheid tot interpretatie. Mader speelt een subtiel spel met wat we APL FotoMagazine

wel en niet als waarheid ervaren – een spel waarmee hij ons confronteert met onze eigen aannames en vooroordelen. In deze tijd waarin we constant in contact komen en geïdealiseerde met gebruikersprofielen op sociale media bewijst Maders werk dat de inmiddels al vaak gestelde vraag over het waarheidsgehalte van de fotografie nog steeds relevant is. OVER ROMAIN MADER Romain Mader (1988, Zwitserland) studeerde fotografie aan ECAL in Lausanne, Zwitserland en rondt dit jaar een master in Fine Arts af in Zürich.

Hij brak internationaal door toen zijn werk te zien was in de groepstentoonstelling in Tate Modern, Londen in 2016. Gelijktijdig verscheen ook (Mรถrel Books). Maders het boek werk is onderdeel geweest van verschillende internationale

groepstentoonstellingen en was te zien in enkele solotentoonstellingen in zijn thuisland, Zwitserland. In Foam toont hij zijn eerste buitenlandse solo. Mader werkt sinds 2012 regelmatig samen met kunstenaar Nadja Kilchhofer.

APL FotoMagazine

â&#x2C6;&#x17E;

FOTOMUSEUM DEN HAAG Stadhouderslaan 43 2517 HV Den Haag http://www.fotomuseumdenhaag.nl/tentoonstellingen/nu-te-zien

APL FotoMagazine

Hans Eijkelboom Identiteiten 1970 - 2017 23 september - 7 januari 2018

Dit najaar toont het Fotomuseum Den Haag een groot retrospectief van Hans Eijkelboom. Het oeuvre van deze kunstenaar en fotograaf, dat ruim 40 jaar beslaat, kenmerkt zich door een voortdurend onderzoek naar de constructie en interpretatie van identiteit. Tot zijn bekendste werken behoren zijn fotoseries van mensen in winkelstraten van wereldsteden. De tentoonstelling Identiteiten 1970 – 2017 toont zowel Eijkelbooms vroege werk uit de jaren 70 als zijn meest hedendaagse straatfotografie, waaronder een nieuwe serie van winkelend publiek in de binnenstad van Den Haag.

Al meer dan 25 jaar fotografeert Hans Eijkelboom (Arnhem, 1949) de rusteloze

massa’s die in binnensteden aan hem voorbij trekken. Met zijn camera voor de borst zoekt hij naar relaties en overeenkomsten in uiterlijk en gedrag van toevallige voorbijgangers. In de series die zo ontstaan springen de overeenkomsten als eerste in het oog: groene parka’s met blauwe spijkerbroek, denim rokjes met zwarte leggings, Rolling Stones t-shirts of mouwloze ruitjeshemden. Pas in tweede instantie zie je ook de moeite die iedereen heeft gedaan om een eigen combinatie te vinden of op een andere manier een eigen draai te geven aan het dominante modebeeld van het moment. Dit werk, dat inmiddels uit een kleine 6000 Fotonotities bestaat, laat zien hoe moeilijk het is om binnen de kaders van de consumptiemaatschappij onze behoefte aan eigenheid vorm te geven.

APL FotoMagazine

APL G

t n a s o p x E

RAF DEBRUYNE

APL FotoMagazine

Expos

GROUP

seerde

APL FotoMagazine

LOWLAND PHOTO FESTIVAL ___________________________________________________________________ Zaterdag 9 & zondag 10 december 2017 – Kinepolis Antwerpen

100% uniek, dat is het Lowland Photo Festival ten voeten uit! Het internationale natuurfotografiefestival van de Lage Landen is dit jaar al aan zijn vierde editie toe en kroonde zichzelf in geen tijd tot dé ontmoetingsplaats voor wie houdt van natuur en fotografie! Tijdens het weekend van 9 & 10 december strijken opnieuw duizenden natuurfotografen neer in Kinepolis Antwerpen om er te genieten van inspirerende lezingen van vermaarde natuurfotografen uit binnen- en buitenland, van de prachtige exposities natuurfotografie met honderden werken én van de grootse natuuren fotografiebeurs.

100% uniek – indrukwekkend lezingenprogramma Een weekend lang verzamelt het kruim van de binnen- en buitenlandse natuurfotografen in Kinepolis Antwerpen. In de luxueuze bioscoopzaal is het niet alleen heerlijk wegdromen bij hun verbluffende reisverhalen, ze doen je eveneens een heleboel fotografietips aan de hand waarmee je meteen zelf aan de slag kan. De exclusieve projector van Kinepolis – waarvan er maar drie zijn in heel Europa – maakt de beleving nog indrukwekkender!

OP HET PROGRAMMA ‘Jonge Wolven’: Floris Smeets (NL) & Tjeerd Visser (NL), Thierry Vanhuysse (BE), Johan van der Wielen (NL), Arno ten Hoeve (NL), Carole Deschuymere (BE), Loes Belovics (NL), Marc Costermans (BE), Nico van Kappel (NL), Mike Muizebelt (NL), homas Delahaye (FR), Neil Aldridge (GB/SA), Cindy Jeannon (FR), Hans Strand (SE), Theo Allofs (USA)… Een dagticket voor het lezingenprogramma van het Lowland Photo Festival kost 42 euro per persoon voor (nieuwe) leden van Landschap vzw of 47 euro per persoon voor niet-leden. Wil je geen moment missen van het Lowland Photo Festival? Boek dan jouw weekendticket aan het voordeeltarief van 74 euro per persoon voor (nieuwe) leden van Landschap vzw of 84 euro per persoon voor niet-leden.

APL FotoMagazine

Dit ticket geeft niet alleen toegang tot het volledige lezingenprogramma in de bioscoopzaal, je kan ook gratis deelnemen aan de middagseminars op de dag waarvoor je over een ticket beschikt én gratis een bezoek brengen aan de natuuren fotografiebeurs.

100% uniek – grootse fotografiebeurs Nog een uitstekende reden om op 9 en 10 december af te zakken naar Kinepolis Antwerpen is ongetwijfeld de ruime fotografiebeurs! Struinend over de beursvloer tref je er niet alleen alle grote fotografie- en optiekmerken, ook fotografiewinkels en natuurreisbureaus geven graag tekst en uitleg. Van exclusieve telelens tot handig accessoire, van drijfhut tot schuilhut, van weekendje Hoge Venen tot weekje Lofoten, van workshop macrofotografie tot online cursus Lightroom: je vindt het allemaal op onze beurs! Bovendien maken de boeiende materiaaldemo’s een bezoekje aan de beurs extra aantrekkelijk! De toegang tot de beurs kost 2 euro per persoon. Wie over een dag- of weekendticket voor het lezingenprogramma beschikt, brengt gratis een bezoek aan de beurs.

PRAKTISCH Lowland Photo Festival Zaterdag 9 & zondag 10 december 2017 Kinepolis Antwerpen - Groenendaallaan 394 - 2030 Antwerpen Je vindt Kinepolis vlakbij uitrit 1 (Merksem) op de Antwerpse Ring. Er is een ruime parking met meer dan 2 000 gratis parkeerplaatsen. Tram en bus stoppen letterlijk voor de deur van het Lowland Photo Festival en brengen je in een kwartier van het treinstation AntwerpenCentraal naar Kinepolis. Alle info omtrent bereikbaarheid kan je rustig nalezen op onze website.

INFO & AANVRAAG BEELDMATERIAAL lowland@landschapvzw.be www.landschapvzw.be/lowland 0032 (0)495-32 57 88 (Aagje De Doncker)

APL FotoMagazine

Model Shoot Eva Evian Fotografie: Guido De Muynck

Woonplaats: Bordeaux - Frankrijk

APL FotoMagazine

MODELLEN UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine info.apl.magazine@gmail.com

APL FotoMagazine

Model Portfolio Kelly

Van Hoorde Woonplaats: Overijse

APL FotoMagazine

Kelly gaat internationaal…..

Op 6 februari 2014 werd ik bekend gemaakt als winnares Miss Chixx 2014! Deze online verkiezing van ‘Miss Chixx’ werd dit jaar voor de eerste keer georganiseerd. De redactie van de website stelde het volgende criterium vast: ‘Zij is een vrijgevochten meerderjarige dame die – ongeacht leeftijd of etnische herkomst – sexualiteit en sensualiteit zonder taboes benadert. Kelly is naaktmodel, stripster en allround erotische artieste. In 2013 was ze reeds winnares van de ‘Chixx Award voor Beste Naaktmodel’. Naast het modellenwerk, ben ik vaak als (edel)figurante te zien op televisie, als danseres in videoclips, clubs en danscafés. Verder ben ik ook werkzaam bij Fabulous Cars en als striptease- en allround showgirl! Zelfs paaldansen en vuurspuwen behoren tot mijn capaciteiten. Ik werk momenteel veel voor televisie en dans of perform voornamelijk op evenementen, in allerlei (horeca)zaken en clubs. Mijn opdrachtgevers zijn in dat kader organisatoren, entertainmentbureaus en zaakvoerders. Regelmatig werk ik voor internationale opdrachtgevers. Van dit alles kunt u voorbeelden bekijken op mijn website. URL: www.kellyvanhoorde-bookings.com

APL FotoMagazine

Kelly Van Hoorde werd op 27 juni 1983 geboren in Geraardsbergen, het hartje van "De Vlaamse Ardennen". In 2010 kreeg zij de smaak van het modellenwerk te pakken toen ze voor het eerst een fotoshoot liet doen. Hieruit is een blijvende belangstelling ontstaan om zich steeds hogerop te werken binnen het wereldje en steeds beter te worden in haar werk. Haar modellenwerk beperkt zich niet alleen tot de landsgrenzen. Zo heeft Kelly reeds de eer gehad om te poseren als model voor fotografen uit New York, LA, Cyprus, Londen, Spanje en ItaliĂŤ.

APL FotoMagazine

100

APL FotoMagazine

102

APL FotoMagazine

Kelly is beschikbaar voor: Striptease, duo striptease, vuurshows, burlesque acts, slangenacts, gogo dance, paaldansen, coyote ugly, candy girl, bikini carwash, promogirl, model, topless bediening, illusieshowsâ&#x20AC;Ś

APL FotoMagazine

November December

12 C

27 FEB

APL FotoMagazine

FOTOMUSEUM CHARLEROI 11, avenue Paul Pastur 6032 Charleroi (Mont-sur-Marchienne) WWW.MUSEEPHOTO.BE

APL FotoMagazine

100

Stéphane Couturier - Archite 30 september - 3 december

Stéphane Couturier werd in 1957 geboren in Neuilly-sur-Seine. Hij woont en werkt in Parijs. Sinds 1995 werd zijn werk herhaaldelijk tentoongesteld in heel Frankrijk en doorheen de wereld. Zijn werken maken deel uit van talrijke collecties van instellingen voor hedendaagse kunst waaronder deze van het Los Angeles Country Museum, het Cleveland Art

APL FotoMagazine

Museum, de National Gallery of Canada, het Art Institute of Chicago, het San Diego Museum of Photography, het Centre Pompidou in Frankrijk en meerdere regionale fondsen voor hedendaagse kunst. Architectuur, klassiek of modern, geschiedenis, het menselijke, het zijn evenzovele aspecten van het werk van Stéphane Couturier.

101

ectuur Zijn foto’s, imposant van formaat, zijn evenzeer de tussentijdse etappes waardoor de tijd van een architecturale verandering gestold wordt, alsook de lagen die een geschiedenis, waarvan elk fragment komt getuigen, samenstellen. Analoog of digitaal, zijn samengestelde beelden, schitterend georchestreerd, lijken een spel van lijnen, van vormen en van kleuren, die verwarring zaaien en in vraag stellen. De fotograaf die, vanaf het prille begin, de keuze gemaakt heeft voor een

frontaal in beeld brengen, speelt met de onduidelijkheid die tot stand komt tussen de diverse plannen, waarbij voor- en achterplan zich vermengen. Een modus operandi die men terugvindt in de totaliteit van zijn foto’s, zowel die van grote architecturale ensembles als de beelden van bedrijven. De foto’s van Stéphane Couturier een veeleisendheid van de blik omdat er niets schijnt te worden prijs gegeven zodat alles moet verkregen worden.

Ann-Sophie Costenoble l’Heure Bleue 30 september - 3 december Anne-Sophie Costenoble werd in 1967 in Kortrijk geboren. Zij woont in la Bouverie, in de buurt van Bergen. Na studies kinesitherapie en kunstgeschiedenis ontdekt Anne-Sophie Costenoble op latere leeftijd de fotografie. Het blauwe uur is het uur waar ik de voorkeur aan geef. Een onzekere tijd, een “

tussen de twee ”. Een fragiel ogenblik waarop de kleuren dof worden, de sensaties op hun toppunt zijn. Een uitnodiging tot een zwerftocht, tot dromen, tot gefluister. Soms wankelt men... Anne-Sophie Costenoble. Met l’heure bleue neemt Anne-Sophie Costenoble ons mee naar een dromerige

APL FotoMagazine

102

schijnwereld die zij vastlegt en aan ons geeft om hem te zien, te beschouwen, een wereld van stilte geschikt voor introspectie. Haar contemplatieve foto’s, schijnbaar onbeslist, mengen gewone, breekbare ogenblikken van een wonderlijke en poëtisch aard en laten deze zich onderling vermengen. De dertigtal foto’s waaruit de tentoonstelling l’heure bleue bestaat, raken ons evenzeer door hun sensualiteit, hun tederheid als door hun schroom en hun beknoptheid. Het is de tijd van het blauwe uur, het uur waarin alle dromen onze intimiteit weerkaatsen, bij avondof bij ochtendschemering.

APL FotoMagazine

Haar foto’s werden in België tentoongesteld, meer bepaald in de Galerie du Soir in het Musée de la Photographie van Charleroi in 2012 en in de Espace Contretype in Brussel, maar eveneens in Frankrijk in het kader van het Festival des Photographes Voyageurs in Bordeaux, tijdens de Transphotographiques van Rijsel en in Arles en ze werden geprojecteerd in het Bal en het MEP in Parijs. Haar werken werden in diverse Europese landen gepresenteerd als ook in Mali (Rencontres de Bamako 2007).

103

WORKSHOP Als fotograaf heb je al eens overwogen om zelf een portfolio te maken, maar de kennis hiervoor ontbrak je. Dan krijg je nu de kans om je eigen GRATIS portfolio te maken. Wat zou het leuk zijn om je mooie foto's van je vakantie,studiowerk e.d. te delen met anderen en zo een bekender gezicht te verkrijgen op de sociale media. Zoek al maar je beste foto's bij elkaar, want we gaan die samen online zetten in jouw nieuw portfolio. Heb je hiervoor interesse, dan kan u zich inschrijven voor de "Workshop: Mijn eigen gratis portfolio maken" op zaterdag 4 november 2017 in De Markthallen te 3540 Herk-de-Stad.

PRAKTISCH Locatie: De Markthallen, Markt 2, 3540 Herk-de-Stad Datum: 4 november 2014 Tijdstip: 14u00 - 18u00

Benodigdheden: Laptop/notebook met WIFI en je foto's op stick of int. of ext. schijf Deelnemers: max. 15 personen Deelnamekosten: 35 â&#x201A;Ź - inlc. drankje tijdens de pauze Inl.: apl.group.info@gmail.com

BETALING- EN INSCHRIJVINGSFORMULIER

FOMU Fotomuseum Antwerpen Waalsekaai 47, 2000 Antwerpen https://www.fotomuseum.be/

APL FotoMagazine

105

Ai Weiwei - Mirror 27 oktober - 18 februari 2018

Met zijn radicale kritiek op mensenrechtenschendingen, machtsmisbruik en het verregaande toezicht van de Chinese autoriteiten, groeide Ai uit tot een van ’s werelds belangrijkste hedendaagse kunstenaars. Hoewel hij vaak gekarakteriseerd wordt als een Chinese ‘dissident’, ziet hij zijn activisme en kritiek op de Chinese overheid hoofdzakelijk als een verdediging van de universele rechten vrijheid van meningsuiting en vrijheid van expressie. In Ai’s werk is een belangrijke rol weggelegd

voor fotografie. Van zijn vroege politieke APL FotoMagazine

statements ( , 19952011) tot zijn dagelijkse stroom selfies en snapshots op sociale media. Op Twitter en Instagram legt hij zijn leven vast onder constant toezicht van de overheid, documenteert hij zijn kunstenaarschap en de mensen die hij ontmoet, maar toont hij ook zijn betrokkenheid bij actuele maatschappelijke kwesties zoals de vluchtelingencrisis. Ai deinst er niet voor terug het als individu op te nemen tegen autoriteit, misstanden aan de kaak te stellen en scheve machtsverhoudingen bloot te leggen – altijd met een groot gevoel voor ironie en het poëtische 106

Ebifananyi - Andrea Stultiens 27 oktober - 18 februari 2018 Het zelfstandig naamwoord is afgeleid van het werkwoord wat betekent. is het woord in het Luganda dat zowel naar tekeningen, schilderijen als fotoâ&#x20AC;&#x2122;s kan verwijzen. In 2011 richtten Andrea Stultiens (NL) en kunstenaar R. Canon Griffin (UG) het platform op. Onder deze naam documenteren ze sindsdien Oegandese historische fotocollecties in hun actuele staat. Stultiensâ&#x20AC;&#x2122; rol verandert hierbij van documentalist naar kunstenaar en curator. Ze kiest voor een meerstemmige benadering en vraagt hedendaagse kunstenaars het beeldmateriaal te activeren. Zowel persoonlijke documentatie als werk van Oegandese fotografen en historische fotoâ&#x20AC;&#x2122;s van Westerse kolonisten en missionarissen komen hierdoor samen. De resultaten verzamelt ze in acht intieme en toont ze in tal publicaties met de titel van kleine tentoonstellingen in Oeganda en NoordEuropa. De presentatie in het FOMU bundelt voor het eerst alle fotocollecties waarop de publicaties gebaseerd zijn. Ze toont de verscheidenheid aan verhalende mogelijkheden van historisch beeldmateriaal. De expo geeft bovendien inzicht in reacties op de collecties in Oeganda. Stultiens belicht zo het gebruik van fotografisch beeld in dit OostAfrikaanse land en bevraagt de stereotiepe beeldvorming over Afrika.

APL FotoMagazine

107

Harry Gruyaert vanaf 9 maart 2018

Harry Gruyaert (Antwerpen, °1941) is een van ‘s lands belangrijkste fotografen. Vooraanstaand lid van het gerenommeerde fotoagentschap Magnum sinds 1981 en een van de pioniers van de kleuren documentairefotografie. De tentoonstelling bundelt de belangrijkste reeksen en projecten van Gruyaert, zoals een multimediainstallatie van TV-shots (1974) en Rivages (2003). Zijn carrière kenmerkt zich door een niet aflatende drang naar de schoonheid van het alledaagse en niet door de klassiekdocumentaire focus op een specifieke locatie. Zijn beelden uit bijvoorbeeld Marokko, België, Moskou, Indië of Los Angeles worden door elkaar getoond. Aanvullend toont het FOMU ook een aantal zeldzaam geziene kanten van Gruyaert’s oeuvre: werk in opdracht van Hermès, covers van vertaalde pocket-uitgaves van Simenon, maar ook industriële opdrachtfotografie. APL FotoMagazine

108

APL FotoMagazine

109

APL FotoMagazine

110

PRAKTISCH Locatie: De Markthallen, Markt 2, 3540 Herk-de-Stad Datum: 4 november 2014 Tijdstip: 14u00 - 18u00

BETALING- EN INSCHRIJVINGSFORMULIER

GESELECTEERD

Deze wedstrijd staat open voor elke fotograaf die het eens fijn zou vinden om op de COVER te komen van het APL Fotomagazine. De inzendingen zijn door een jury anoniem bekeken, waarna ze een persoonlijke selectie opmaken. Uit deze selectieâ&#x20AC;&#x2122;s worden dan de beste fotoâ&#x20AC;&#x2122;s uitgekozen voor in ons magazine en hieruit word dan ook de COVER foto gekozen.

APL FotoMagazine

113

APL FotoMagazine

114

APL FotoMagazine

115

APL FotoMagazine

116

APL FotoMagazine

117

APL FotoMagazine

118

APL FotoMagazine

119

FOTOGRAFEN UW PORTFOLIO IS ALTIJD WELKOM info.apl.magazine@gmail.com

APL FotoMagazine

120

BENNY PONCELE C-Mine

APL FotoMagazine

121

REEK S

Website: URL: https://bennyponcelet.wordpress.com/

APL FotoMagazine

122

APL FotoMagazine

123

APL FotoMagazine

124

APL FotoMagazine

125

APL FotoMagazine

126

APL FotoMagazine

127

APL FotoMagazine

128

I am sur

Details from a large at C-Mine – T

So I challenged “original” co … an I am sur

APL FotoMagazine

129

re IÂ was

e metal construction The Labyrinth.

myself to make ompositions nd â&#x20AC;Ś re I was

APL FotoMagazine

130

Lines at C-mineâ&#x20AC;¦

APL FotoMagazine

131

APL FotoMagazine

132

Deze pagina is nog blanco. U kunt deze opvullen door een advertentie te plaatsen, aan zeer gunstige prijzen. Indien geĂŻnteresseerd, neem dan contact op voor verdere inlichtingen met: info.apl.magazine@gmail.com

APL FotoMagazine

133

Richtlijnen voor inzending Fotograaf, Visagiste, Model, Styliste Zend ons uw portfolio Wat zijn de voorwaarden en richtlijnen: Iedereen mag een serie (of series) foto’s indienen de redactie beslist dan of je serie gepubliceerd wordt. Fotografen: Je kan de foto’s opsturen in een zip of rar.file of met voorkeur via WeTransfer. Aantal foto’s moet minimum 6 tot maximum 12 stuks zijn. Afbeeldingsformaat: maximaal 2400 pix langste zijde. Bestandstype: jpg De afbeeldingen moeten in juiste volgorde geleverd worden indien te vereist is. Fotoreeks moet voorzien zijn van een titel en een kort inleidend verhaal in Word.doc.. Modellen: Idem als hierboven, maar het portfolio moet vergezeld zijn van een korte beschrijving over uzelf (bio, ervaring, bureau, inlichtingen, linken enz.). Voor de publicatie van het portfolio moet het model 18 jaar zijn, anders is een toelating van de ouders nodig. Artiesten: Idem als fotografen, maar bij de foto’s moet de naam, plaats, fotograaf, merk enz. vermeld worden in een word.doc bestand. Liefst hebben we dat de inzendingen nog niet of gedeeltelijk gepubliceerd zijn op internet (facebook, model mayham, google+ enz.) APL FotoMagazine kan niet garanderen dat alle in zendingen onmiddellijk worden gepubliceerd, dit alles heeft te maken met de inhoud van de volgende editie. Het portfolio, reeksen, reportages en losse foto’s mogen niet door derden verzonden worden, iedere inzender is verantwoordelijk voor zijn publicaties.

APL FotoMagazine

134

Alle artikels verschijnen onder de verantwoordelijkheid van de auteurs en dienen naar de redactie gestuurd te worden. De gepubliceerde foto’s, artikels worden, tenzij anders overeengekomen, niet terug gestuurd en kunnen gebruikt worden voor andere publicaties, uitgaande van de APL Group. en FotoCollectief APL. De gepubliceerde foto’s worden gratis aan de redactie overgemaakt en er is geen enkele financiële vergoeding voorzien bij eender welk gebruik ook en door de APL Group en FotoCollectief APL. Reproductie of gedeeltelijke overnamen zijn uitsluitend toegestaan mits vermelding van de bron en auteur en eventuele schriftelijke toelating van de redactie, de redactie treft hierbij geen fout.