APL FOTOMAGAZINE JAN / FEB / MAR
Foto: Gilbert Claes ©
ONLINE TIJDSCHRIFT VAN HET FOTOCOLLECTIEF APL
#22 2018
FOTO VIDEO ROBYNS Stapelstraat 80 - 3800 Sint-Truiden
Tel.: 011 68 25 64 https://www.selexion.be/foto-video-robyns/nl
APL FotoMagazine
3
Jean Busselen
Stefan Alen
Jos Verhoeven
Beste Lezer, Dit fotomagazine, geeft iedereen die iets te bieden heeft op vlak van fotografie, de kans om hun werken hierin gratis te publiceren. APL FotoMagazine staat verder open voor samenwerkingen met derden: kunstkringen, gemeentelijke instanties, foto collectieven, musea, sponsors enz. . Neem daarom contact op met ons en praat erover.
info.apl.magazine@gmail.com De redactie
APL FotoMagazine
2
5
23
Gilbert Claes
Lione Bakker
GASTFOTOGRAAF
JONG TALENT
85
105
113
Fabiënne Meessen
GESELECTEERD
Michel Nulen
INTERVIEW 3
FOTO-ETALA
INHOUD Gastfotograaf : Gilbert Claes
5
Jong Talent: Lione Bakker
23
Agenda Nederland
41
Exposant APL: Stefan Alen
59
Modelshoot: Debbora Steemans
69
Interview: Fabiënne Meessen
85
Agenda België
97
Geselecteerd
105
Foto-Etalage: Michel Nulens
113
59 Stefan Alen EXPOSANT APL
69 Debbora Steemans MODEL SHOOT
ns
AGE 4
… kunstfotograaf van het abstract minimalistisch suprematisch…
Gilbe
S
GASTFOTOGRA 5
ert Claes
Sint-Truiden / BelgiĂŤ
AAF
organo leggero
7
APL FotoMagazine
il catamarano
Gilbert Claes omschrijft zichzelf als "de schilderende fotograaf”… Al vroeg werd hij aangetrokken door de lineaire esthetiek van zijn omgeving. Op 18-jarige leeftijd begon hij met het maken van foto’s en tevens kortfilms. Door de technische revolutie in de fotografiewereld, door het verschijnen van Photoshop, werd kunstfotografie pas een passioneel gebeuren.
Vanaf nu zijn er geen grenzen meer aan de creativiteit van de
kunstfotograaf. Gilbert Claes, leerkracht en docent, wilde eigenlijk architect worden... Daarom fotografeert hij zijn 'dromen', zoals hij zijn abstracte en moderne kunstfoto's graag noemt, met vooral de focus op moderne, deconstructivistische architectuur.
APL FotoMagazine
8
Wavy red white roof
9
APL FotoMagazine
Life is a circus
APL FotoMagazine
10
Pellentesque
Cottage by the sea
Hij is een gepassioneerde volger van ‘suprematisme’… een abstracte kunstbeweging welke gebaseer
vormen en vlakken zoals cirkels, rechthoeken en driehoeken. Hij snijdt de geometrische vormen uit z
en maakt ze zichtbaar. Abstracte kunst waar het accent vooral gelegd wordt op het artistiek gevoel e op de visuele perceptie van de vormen op zich. Zijn fotografiekunst leeft en ademt door het gebruik kleuren en sterke contrasten. Het is dikwijls een getuigenis van ‘visuele kunst van het minimalisme’…
11
APL FotoMagazine
rd is op lijnen,
cross wall II
zijn omgeving
en niet zozeer van levendige
APL FotoMagazine
12
euronews building
APL FotoMagazine
13
APL FotoMagazine
14
happy flats
Zijn fotografiekunst leeft en ademt…
15
APL FotoMagazine
the chair and the glove
Gilbert Claes wil dat zijn kunstfoto's pure emotie zijn door zijn eenvoud en pure schoonheid en zuiverheid. Architectuur in zijn abstractie en dat elke detailfoto van een gebouw zichzelf draagt als deel van het geheel. Fans van Gilbert Claes kunnen zijn foto’s dan ook meteen herkennen aan de manier waarop ze elke kamer invullen door de perfecte kleurenbalans en evenwichtige composities‌
APL FotoMagazine
16
Rounded roof
APL FotoMagazine
17
nubes rotunda
APL FotoMagazine
18
dream shelter
Door lid te worden van verscheidene vooraanstaande internationale ‘photosites’ groeide zijn bekendheid en werd de creativiteit aangescherpt. Hij is ‘crewmember’ van de Zweedse artistieke photosite : https://1x.com/... waar hij de ‘ manager’ is van de ‘Group Abstract’… Deze site is een wereldleider op vlak van geselecteerde foto’s voor publicatie door professionele curatoren. Dit resulteerde in publicaties in verscheidene binnen- en buitenlandse fotomagazines en exposities als gastfotograaf. - New York en Parijs in 2015: ‘See Me’ festival - KRANJ: 6th INTERNATIONAL FINE ARTS FESTIVAL - 2017 - Shanghai: International exhibition in the ‘World Financial Center’ in 2018
19
APL FotoMagazine
Zijn visie als kunstfotograaf: ‘
Portfolio: http://gilclaes.1x.com E-mailadres : claesgilbert@yahoo.com
APL FotoMagazine
20
MODELLEN UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine info.apl.magazine@gmail.com
21
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
22
JONG TALENT
Lione Bakker Drenthe / Nederland
APL FotoMagazine
23
Lione Bakker, 27 jaar uit Drenthe. Ik fotografeer al vanaf mijn 15e, dit waren eerst vooral zelfportretten en foto’s van dieren. Pas jaren later ben ik andere mensen gaan fotograferen en ging ik steeds meer experimenteren met Photoshop. Tegenwoordig fotografeer ik over het algemeen sprookjesachtige taferelen. Ik hou ervan om een verhaal met mijn foto’s te vertellen, dat er méér te zien en te beleven is dan alleen maar een gave foto.
25
APL FotoMagazine
D:\APL ...\IMG_6083kl.jpg
…sprookjesachtige foto’s…
Het ontstaan van de serie is eigenlijk op het moment zelf gebeurd. We hadden geen plan vooraf, alleen dat we in een jurk naar buiten gingen, in de winter… . Daar hebben we op verschillende locaties sprookjesachtige foto’s genomen. Ik wilde niet dat de serie geposeerd overkwam dus heb ik met opzet veel afstand van het model genomen. Tevens heb ik het model een vrije rol gegeven zodat ik niet telkens aanwijzingen zou moeten geven. Het eindresultaat is een serie van een prachtige (bos)nimf die je meeneemt naar haar magische wereld.
27
APL FotoMagazine
D:\APL MAGAZINE\FOTOGRAFEN\Lione Bakker\IMG_6083kl.jpg
APL FotoMagazine
28
29
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
30
APL FotoMagazine
31
APL FotoMagazine
32
33
APL FotoMagazine
We hadden geen plan vooraf ….
APL FotoMagazine
34
35
APL FotoMagazine
36
37
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
38
Facebook: https://www.facebook.com/LioneBakkerPhotography Instagram: https://www.instagram.com/LioneBakker
39
APL FotoMagazine
…bosnimf die je meeneemt…
APL FotoMagazine
40
AGENDA Nederland
APL FotoMagazine
37
NEDERLANDS FOTOMUSEUM ROTTERDAM Wilhelminakade 332 3072 AR Rotterdam,Nederland https://www.nederlandsfotomuseum.nl/
APL FotoMagazine
42
04 11 2017
07 01 2018
Wout Berger
Giflandschap revisited
Van 4 november 2017 tot en met 7 januari 2018 presenteert het Nederlands Fotomuseum de tentoonstelling
van Wout Berger.
op de in 1992 gepubliceerde fotoserie
is een vervolg
over verontreinigde bodems in Nederland.
Met deze foto’s toonde Berger toendertijd hoe bedrieglijk de werkelijkheid kan zijn: plekken die zwaar vergiftigd zijn, zien er vaak idyllisch mooi uit. Vijfentwintig jaar later treedt Berger in zijn eigen voetsporen en bezoekt hij de destijds gefotografeerde locaties nog eens, om ze vanuit ongeveer hetzelfde standpunt opnieuw in beeld te brengen. In de tentoonstelling wordt werk uit beide series getoond. Giflandschap Nederland werd begin jaren tachtig van de vorige eeuw getroffen door een aantal gifschandalen. Op verschillende plekken bleek de bodem zodanig sterk vervuild, dat het niet verantwoord was om er te wonen, te werken of te recreÍren.
43
APL FotoMagazine
Wout Berger raakte gefascineerd door deze
een vijftigtal van de destijds gefotografeerde
zogenaamde giflandschappen en besloot hier
locaties, om ze vanuit ongeveer hetzelfde
een fotoproject aan te wijden. Hij was onder de
standpunt opnieuw in beeld te brengen. Dit
indruk van de merkwaardige schoonheid van
levert fascinerende beeldcombinaties op
de braakliggende gifbelten, waar de natuur
met foto’s uit de eerdere serie en maakt
schijnbaar ongestoord haar gang kan gaan en
duidelijk
alles overwoekert wat de mens achterlaat. Van
tijdsbestek
de destijds bekende 1.200 vervuilde locaties
veranderen - of helemaal niet. Het resultaat
fotografeerde hij er 120. Die benaderde hij
van veranderingsprocessen die zich in het
vanuit een standpunt dat ruim zicht bood op
dagelijks leven vaak onmerkbaar voltrekken,
het landschap. Dat leverde een reeks beelden
is nu in één (zij het dubbele) oogopslag
op waarvan de rustige, afgewogen composities
zichtbaar. Bovendien is er een extra
ver af staan van iedere visuele dramatisering.
dimensie aan het project toegevoegd.
Het zijn nuchtere documenten die zich
Doordat
voorzichtig
samengewerkt
en
ingetogen
verhouden
tot
hoe
het
van
landschap
een
Berger
kwart
deze
met
in
een
eeuw
kan
keer
heeft
bodemdeskundigen
kunsthistorische tradities van het landschap.
wordt het verhaal achter de beelden belicht
De serie
uit 1992 is opgenomen
en geeft het inzicht in de aanpak en omvang
in de collectie van het Nederlands Fotomuseum.
van de bodemsaneringsoperatie die de afgelopen dertig jaar in Nederland is
Giflandschap Revisited Vijfentwintig jaar later keert Berger terug naar
uitgevoerd.
13 december 2017 - 27 januari 2018 De tentoonstelling met meer dan 40 foto's geeft een beeld van
Vijverhofstraat 34
hoe verschillend het begrip thuisland door fotografen kan
3032 SN Rotterdam
worden geïnterpreteerd en hoe persoonlijk de invulling ervan is. De kijker krijgt beelden te zien van het Roskilde Festival in Denemarken (van Magnum Lensculture winnaar Jens Juul), Nederland (Otto Snoek), van het Poolse dorp Bieszczady (door Marijke Stroucken en Anna Witkowska), de Povlakte (Paolo Simonazzi) en van het Slowaakse platteland (Jan Nanista). Deze worden getoond naast verschillende verbeeldende interpretaties van autonome fotografen als Mischa Keijser, Alice de Kruijs, Celine Morelisse en vele anderen.
APL FotoMagazine
44
20 01 2018
06 05 2018
Jacqueline Hassink
Unwire Beeldend kunstenaar Jacqueline Hassink (Enschede, 1966) is internationaal bekend geworden met haar fotoprojecten over economische macht, waaronder en
Na een opleiding aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst in Den
Haag studeerde Hassink sculptuur aan de kunstacademie in Trondheim in Noorwegen. In haar artistieke carrière werd fotografie het belangrijkste medium. Hassink won in 2002 de en in 2013 de genomineerden voor de
. In 2012 was ze een van de
, een van de meest prestigieuze fotografieprijzen ter wereld.
Hassink is
in fotografie aan de Harvard Universiteit en woont en werkt in New
York. In de tentoonstelling worden twee projecten samengebracht: Voor
en
.
reisde Hassink de wereld over naar zogenaamde white spots, plekken
waar geen mobiel bereik of wifi-verbinding is. Hassink reisde onder andere naar afgelegen oorden als het Japanse eiland Yakushima, het Noorse eiland Svalbard en het binnenland van IJsland, maar ook naar een digitale detox spa in Baden Baden (Duitsland), waar je een kamer kunt boeken die
45
wereld
kunstmatig van de digitale
APL FotoMagazine
k
In contrast met deze
, fotografeerde Hassink met haar iPhone in grote
metronetwerken van onder andere Shanghai, Londen, New York en Tokio. Hier portretteerde zij reizigers die zich door de intensieve interactie met hun smartphone in een andere wereld lijken te bevinden. Hassink legde de focus op de emotionele expressie van de passagiers door lichaamshouding en de wisselwerking tussen hun handen en de smartphone. Deze portretten noemt Hassink
.
gaat over wat het ontbreken van online contact met ons doet. In de tentoonstelling wordt deze ervaring vertaald in een serie groot-formaat landschapsfoto’s, geplaatst in een verstild ruimtelijk ontwerp van Irma Boom i.s.m. Jacqueline Hassink. Het tegenbeeld wordt gevormd door een multimedia installatie die de bezoeker via smartphone foto’s door een wereld van metro- en datanetwerken voert, naar een concept van Jacqueline Hassink en Yvo Zijlstra. Aan de hand van contrasten tussen drukte en verstilling, zintuigelijke (over)prikkeling en meditatieve momenten wordt de bezoeker een zowel fysieke als mentale beleving aangeboden.
Alfredo Jaar
20 01 2018
06 05 2018
Alfredo Jaar (1956, Chili) is een internationaal
van Venetië (1986, 2007, 2009, 2013), São
gerenommeerd
kunstenaar,
Paulo (1987, 1989, 2010), Sydney (1990),
architect en filmmaker die leeft en werkt in
Istanbul (1995), Gwangju (1995, 2000),
New
Mensenrechtenschendingen
Johannesburg (1997), Sevilla (2006) en
hebben het werk van Jaar de afgelopen dertig
Liverpool (2010), en aan Documenta in
jaar geïnspireerd. Zijn op foto's, films,
Kassel (1987, 2002). Hij creëerde meer dan
installaties en tekst gebaseerde werk speelt in
zestig interventies in publieke ruimtes en
op de internationale actualiteit en raakt hierbij
er werden meer dan vijftig monografieën
thema's
economische
over zijn werk gepubliceerd. Sinds 1985 is
vluchtelingen,
hij een Guggenheim Fellow en sinds 2000
grensconflicten en de rol van fotojournalistiek.
een MacArthur Fellow. In 2006 kreeg hij de
Zijn werk is op veel plaatsen in de wereld
Spaanse Premio Extremadura a la Creación.
York.
als
ongelijkheid,
beeldend
sociale
en
genocide,
tentoongesteld. Hij nam deel aan de Biënnales
APL FotoMagazine
46
is een hommage aan
Wessing besloot de groep te volgen en
het werk van fotograaf Koen Wessing. In de
fotografeerde de daarop een volgende
installatie wordt de gebeurtenis na een moord
situaties van zeer nabij: de autotocht, de
op een boer uit Esteli, Nicaragua, uiteengezet.
thuiskomst en het opbaren van het lichaam
In 1978, tijdens de laatste dagen van het
en zo ook het moment waarop de twee zwaar
Somoza
door
geĂŤmotioneerde dochters van de boer het erf
Nicaragua. Op een dag trof hij een groep
komen oplopen. Wessing maakte van dit
boeren aan die het dode lichaam van een
dramatische moment een iconisch, bijna
lokale collega naar een auto droeg. Deze was
barok beeld.
De installatie
regime,
reisde
Wessing
vermoord door het leger van het regime.
Shadows
Ook voor de beeldstructuur van
liet
baanbrekend. In
Jaar zich inspireren door werk van Wessing,
structuur door beelden te tonen zonder enige
namelijk het boek
toevoeging van tekst. Dit in tegenstelling tot
. Wessing doet
in deze publicatie uitsluitend in beeld het
zijn eerdere werk
verslag van de militaire coup in Chili. Het
tekst naast beeld een cruciale rol speelt.
weglaten van tekst bij beeld was voor die tijd
47
volgt Jaar deze
APL FotoMagazine
waarin
=VRDGAR
APL FotoMagazine
48
FOTOGRAFIEMUSEUM FOAM AMSTERDAM Keizersgracht 609 1017 DS Amsterdam- Nederland https://www.foam.org/nl/home
49
APL FotoMagazine
17 11 2017
28 01 2018
Anouk Kruithof
Next Level
Met haar werk laat zij een frisse wind waaien
Met haar installatie onderzoekt Kruithof de
door de hedendaagse fotografie. Zij beziet
complexe verhouding van de mens tot de
het medium vanuit de meest uiteenlopende
natuur in een post-internet tijdperk. Kruithof
invalshoeken en haar werken nemen evenvele
drukte online gevonden of gekochte beelden
vormen aan – van fotocollages tot video-
van milieurampen op latex en rubber anti-
animaties,
slipmatten.
publicaties, interventies.
installaties,
sculpturen,
performances Rode
draad
Ze
drapeerde
deze
over
en
publieke
sculpturen waarin artificiële verlengstukken
is
Kruithofs
van het menselijk lichaam zijn verwerkt,
fascinatie voor de online weergave van
zoals
sociaal-maatschappelijke
wandelstokken.
thema’s.
Deze
loopkrukken,
protheses
of
onderwerpt zij aan een kritisch onderzoek
Ook combineerde zij bontgekleurde foto’s
door bestaande beelden uit de digitale sfeer
van onder andere olievlekken met zuurstof-
te
en
onttrekken
en
naar
haar
eigen
driedimensionale beeldtaal te vertalen.
verdovingsmaskers.
verwijzen
naar
De
hulpstukken
technologische
verworvenheden van de mens, maar ook naar In opdracht van Foam maakte Anouk Kruithof
de
geheel
uiteindelijke onverschilligheid die hiermee
nieuw
werk,
bestaande
uit
(foto)sculpturen, videowerk en een animatie.
kunstmatigheid,
verdoving
en
gepaard gaan.
APL FotoMagazine
50
17 11 2017
07 02 2018
Romain Madder
Romain Mader (1988, Zwitserland) studeerde fotografie aan ECAL in Lausanne, Zwitserland en rondt dit jaar een master in Fine Arts af in ZĂźrich. Hij brak internationaal door toen zijn werk te zien was in de groepstentoonstelling Gelijktijdig verscheen ook het boek van
verschillende
internationale
in Tate Modern, Londen in 2016. (MĂśrel Books). Maders werk is onderdeel geweest groepstentoonstellingen
en
was
te
zien
in
enkele
solotentoonstellingen in zijn thuisland, Zwitserland. In Foam toont hij zijn eerste buitenlandse solo. Mader werkt sinds 2012 regelmatig samen met kunstenaar Nadja Kilchhofer.
51
APL FotoMagazine
The Following is a True Story Mader won de serie
voor zijn , een zoektocht naar een bruid
gelaagheid: iedere laag in zijn werk onthult een nieuwe mogelijkheid tot interpretatie.
in de denkbeeldige stad Ekaterina. Deze serie
Mader speelt een subtiel spel met wat we wel
is onderdeel van de tentoonstelling die
en niet als waarheid ervaren – een spel
bestaat uit een reeks projecten die tezamen
waarmee hij ons confronteert met onze eigen
een verhaallijn vormen over een naïeve
aannames en vooroordelen. In deze tijd
jongeman op zoek naar geluk. Mader speelt
waarin we constant in contact komen met
met de spanning tussen realiteit en fictie. Zijn
en
werk valt op vanwege de humor en ironie
gebruikersprofielen op sociale media bewijst
waarmee hij serieuze onderwerpen aansnijdt:
Maders werk dat de inmiddels al vaak
eenzaamheid, liefde, exploitatie en het
gestelde vraag over het waarheidsgehalte van
vrouwelijke lichaam. Onder de ogenschijnlijke
de fotografie nog steeds relevant is.
oppervlakkigheid
schuilt
een
geïdealiseerde
sterke
APL FotoMagazine
52
Back to the Future 19 01 2018
De huidige stand van de fotografie doet denken aan de beginjaren van
28 03 2018
dit medium toen er op grote schaal werd geĂŤxperimenteerd met nieuwe fotografische technieken. In een sfeer van openheid, opwinding, vrijheid, nieuwsgierigheid en nonconformisme experimenteerden de negentiende-eeuwse pioniers van de fotografie met de technologische en visuele mogelijkheden van dit nieuwe medium. Ze probeerden allerlei methoden en processen uit en omdat deze nog lang niet waren doorontwikkeld was er veel ruimte voor
experiment.
Vernieuwers
vanuit verschillende disciplines en met uiteenlopende achtergronden zochten naar de beste manier om de wereld in beelden te vangen. Hun
Elke kunstenaar borduurt voort op de geschiedenis van
experimenteerdrift en het plezier
de fotografie door ermee te experimenteren en deze
dat zij beleefden in het creĂŤren van
daardoor te vernieuwen. Een beeld wordt beschouwd
beelden hebben zij gemeen met een
als een materieel voorwerp met een eigen essentie,
groot
ongeacht of het een analoog of digitaal voorwerp is.
aantal
hedendaagse
kunstenaars.
53
De hedendaagse kunstenaars die
Deze
voor de expositie
hedendaagse kunstenaars samen met het werk van een
zijn geselecteerd maken gebruik
aantal pioniers uit de negentiende eeuw. De huidige
van de grondbeginselen van de
generatie kunstenaars grijpt opvallend vaak terug op
fotografie: licht, de donkere kamer
de technieken en processen van de pioniers uit de
en scheikundige processen, maar
negentiende
dan op een radicaal nieuwe manier.
experimenten creĂŤren ze radicaal nieuwe kunstwerken.
tentoonstelling
APL FotoMagazine
eeuw,
presenteert
maar
door
het
werk
van
doelbewuste
Lucas Foglia
02 02 2018
15 04 2018
Human Nature
is een serie onderling verbonden verhalen over natuur, mensen, de overheid en de wetenschap van onze relatie met de wildernis. begint in steden en beweegt zich door bossen, boerderijen, woestijnen, ijsvelden en oceanen in de richting van de wildernis. In een eeuw waarin de gemiddelde Amerikaan 93% van
zijn
bestaan
binnenshuis
doorbrengt
fotografeerde
Lucas
Foglia
(1983,
US)
overheidsprogramma’s die mensen met de natuur verbinden, neurowetenschappers die de voordelen van tijdsverdrijf in de buitenlucht onderzoeken en klimaatwetenschappers die meten hoe menselijke activiteit de luchtkwaliteit verandert.
APL FotoMagazine
54
16 02 2018
15 04 2018
Jacob Riis
The Other Half De Deense immigrant Jacob Riis (1849-1914) wordt beschouwd als een van de grondleggers van de documentaire fotografie. Riis was een journalist en sociaal-hervormer in het New York van rond de eeuwwisseling. Hij zette de camera in om de miserabele omstandigheden waarin de allerarmsten leefden, die hij aantrof in de sloppenwijken van de Lower East Side, vast te leggen. Hij gebruikte de beelden als illustratie bij lezingen en boeken in een poging daarmee deze erbarmelijke situatie te veranderen en was daarmee een pionier op het gebied van de fotojournalistiek.
55
APL FotoMagazine
Oproep voor alle visagistes, modellen en fotografen! Op zondag 28 januari stellen wij onze studioruimtes in Herk-de-Stad open voor jullie. We willen dat zoveel mogelijk mensen die geĂŻnteresseerd zijn in de Modelfotografie mekaar kunnen vinden in onze studio. Een meeting place waar fotografen, modellen en visagistes met elkaar kunnen kennis maken en zelfs dadelijk in een "Meet and Shoot" tot de actie kunnen overgaan. Hier kunnen ook visagistes zich promoten en nieuwe contacten leggen voor samenwerkingen in de toekomst. Wil je als model nieuwe fotografen leren kennen of heb je nog niet zoveel ervaring en wil je eens in de spotlights staan, kom het dan die dag eens uitproberen, je gaat zeker met foto's naar huis. Laat nu merken dat je deze afspraak echt TOP vindt en dat je dit zeker wil meemaken! Deel dit event en nodig vrienden/innen uit om deel te nemen. Meer info volgt later! Stay tuned! Inlichtingen: apl.group.info@gmail.com
APL FotoMagazine
56
∞
FOTOMUSEUM DEN HAAG Stadhouderslaan 43 2517 HV Den Haag http://www.fotomuseumdenhaag.nl/tentoonstellingen/nu-te-zien
57
APL FotoMagazine
Michael Wolf
20 01 2018
22 04 2018
Life in Cities Met Michael Wolf brengt De Canvasconnectie ons in een van de dichtstbevolkte steden ter wereld: Hong Kong. Michael Wolf is een Duits-Amerikaans fotograaf die in de jaren negentig zodanig in de ban raakte van Hong Kong dat hij er ging wonen en van de stad zijn onderwerp en thema maakte. Hij leidt ons rond in steegjes waar toeristen zelden komen en brengt ons naar plekken die hij vereeuwigde in zijn jongste boek 'Hong Kong Trilogy'. Daarin toont hij ons hoe vindingrijk arbeiders omgaan met het hallucinant gebrek aan ruimte in deze stad. In het Canvasconnectie-album kijkt hij geĂŻntrigeerd naar het werk van andere fotografen.
APL FotoMagazine
58
EXPOSANT FotoCollectief APL
Stefan Alen Hasselt / BelgiĂŤ https://www.acquaesapone.be/
59
Model: Jeny
60
Model: Eve
61
APL FotoMagazine
Model: Kaluuna
APL FotoMagazine
62
Model: FanFan
63
Model: Kaluuna
65
APL FotoMagazine
Model: Skye Varuna
APL FotoMagazine
66
Model: Gloria
Model: Kaluuna
67
APL FotoMagazine
Model: Lena APL FotoMagazine
68
MODELSHOOT Visagie : Lisa Woijtowicz
FOTOGRAAF
Jean Busselen Nieuwerkerken / België
https://jbphotography.live/
69
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
68
Debbora Steemans Paal / BelgiĂŤ
APL FotoMagazine
71
73
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
74
75
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
74
77
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
78
80
APL FotoMagazine
79
APL FotoMagazine
82
UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine
info.apl.magazine@gmail.com
83
Fab APL FotoMagazine
83
INTERVIEW
biënne Meessen Kerkrade / Nederland
Fotografie: René Leenders
Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner
APL FotoMagazine
93
Ben een Nederlands-Limburgese meid uit Kerkrade en ben momenteel 18 jaar, studeer verpleegkunde, maar daarnaast heb ik één grote passie “Modellenwerk”. Om mij in topconditie te houden ben ik dikwijls te vinden in de sportschool.
Heel onverwacht, nadat ik alle moed had bijeen geschept om mij in te schrijven voor een missverkiezing vorig jaar. Heb tijdens dat jaar veel ervaring opgedaan in dit toch aparte wereldje. Maar begrijp ook dat het moeilijk is en om toch enigzins wat vooruit te komen, moet je jezelf blijven en geen gezichtsverlies lijden.
APL FotoMagazine
88
Fotografie: René Leenders
…je moet jez
Fotografie: Yo Hermans
89
APL FotoMagazine
zelf blijven….
Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner
APL FotoMagazine
90
Zoals ik eerder al vertelde is alles begonnen bij een missverkiezing en kon ik aan de lijve ondervinden hoe leuk het was en ik het nog vind. Na de verkiezing heb ik mij ingeschreven bij een modellenbureau om aan opdrachten te geraken. Maar ben natuurlijk ook uit eigen beweging op zoek naar opdrachten. Heb ondertussen dan ook al enkele opdrachten volbracht en hoop er in de toekomst nog meerdere in mijn agenda te mogen noteren.
Het werk als model is iets geweldig, maar toch valt er nog veel te leren. Ieder model vind zich mooi op haar/zijn eigen manier, maar toch zouden er geen maten en lengten gehandhaaft mogen worden, dan zou het al een stuk gemakkelijker zijn.
Dat hetgeen waaraan ik heb meegedaan en alles wat hierbij hoort voor mij persoonlijk nieuw was, maar er veel plezier aan heb beleefd. Dit kan ik ook zeggen van de fotoshoots en cursussen die ik heb bijgewoond. Het advies dat ik zou geven aan startende modellen is, blijf vooral jezelf en leer jezelf te aanvaarden en waarderen zoals je bent.
91
APL FotoMagazine
Fotografie: Jan Rijnders Styling: JRF
APL FotoMagazine
92
Ieder model v
op haar/zij
Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF
93
APL FotoMagazine
vind zich mooi
jn manier…
Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF
Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF
APL FotoMagazine
94
Als ik iets zou kunnen veranderen aan mijz
dit mijn perfectionisme. Denk altijd dat alles
kan, dit zal ook wel zo zijn, maar soms ga ik zoeken, terwijl het ook simpel kan. Dus minder perfectionisme..... .
Dat is vrij simpel, ga op regelmatige basis
verzorg mijn huid heel goed, verder veel d
dat dit ook goed is voor de huid en stofwiss
vooral blijven genieten van het leven en m alles verbieden.
Vooreerst blijven verder studeren als verplee
want dit vind ik toch erg belangrijk als he
lukken als model, heb ik altijd mijn diplo
terug te vallen. Mijn werk als model n
momenteel bij als hobby, want ik vind dit ze blijf er ongelofelijk van genieten.
Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner
95
APL FotoMagazine
zelf, dan is
s nog beter
k het te ver graag iets
sporten en
drinken om
seling. Maar
mijzelf niet
egkundige,
et niet zou
oma om op
neem ik er
eer leuk en
Fotografie: Jan Rijnders
APL FotoMagazine
102
Styling: JRF
12 C
AGENDA BelgiĂŤ
27 FEB
APL FotoMagazine
99
FOTOMUSEUM CHARLEROI 11, avenue Paul Pastur 6032 Charleroi (Mont-sur-Marchienne) WWW.MUSEEPHOTO.BE
APL FotoMagazine
98
La lum
Marc Trivier werd in 1960 in België geboren. Rond zijn twintigste begint hij talrijke kunstenaars te portretteren waaronder Francis Bacon, William S. Burroughs, Robert Frank, Samuel Beckett en Andy Warhol. In 1984 ontvangt Marc Trivier de Prix national Photographie Ouverte van Galerij van het Musée de la Photographie in Charleroi en de prestigieuze Young Photographer Award van het International Center of Photography in 1988. De fotograaf stopt niet met fotograferen maar stelt weinig tentoon : Palais de Tokyo (1986), Musée de l’Elysée (1988), CRP van Douchy les Mines (2002), Maison Européenne de la Photographie (2011).
99
APL FotoMagazine
09 12 2017
Marc Trivier
22 04 2018
mière et les choses
Zijn
portretten
zwakzinnigen,
van zijn
kunstenaars sterke
of
foto’s
van
die van de duur of van de atmosferische
van
vloeibaarheid.
slachthuizen, die hij zonder enige hiërarchie of
Wanneer vandaag het uiterlijke van het
onderverdeling tentoonstelt of reproduceert,
landschap het werk van Marc Trivier schijnbaar
maken vandaag deel uit van de geschiedenis
domineert, dan is het generlei de transcriptie
van de fotografie in België. Deze werden
van een plaats of een regio die de fotograaf
samengebracht in een boek met de simpele titel
zou pretenderen te illustreren : in zijn zichten
Photographies, in 1988 samen uitgegeven door
van heuvels, van wouden, van gebladerte
het Centre régional de la Photographie Nord
waarin de nek van een paard zich laat raden,
Pas-de-Calais en het Musée de l’Elysée in
overdekt met licht, is het de tijd die Marc
Lausanne.
Trivier wil ervaren en zichtbaar maken.
In tegenstelling tot wat er gezegd werd is Marc
Enkelvoudige
Trivier nooit gestopt met fotograferen. Die, erg
horizontaal samengevoegde contactbladen,
relatieve, afwezigheid was de benodigde tijd
drukken de tijd van de opname uit terwijl de
voor een reflectie over het fotografisch
referentie aan de film zich opdringt zoals die
handelen en het ontstaan van andere beelden
oude filmrollen die zijn vader voor hem
waarvan het onderwerp de tijd zou kunnen zijn,
projecteerde.
APL FotoMagazine
of
gekoppelde
beelden,
100
FOMU Fotomuseum Antwerpen Waalsekaai 47, 2000 Antwerpen https://www.fotomuseum.be/
101
APL FotoMagazine
27 10 2017
18 02 2018
Ai Weiwei
Mirror
Met
zijn
radicale
op
tot zijn dagelijkse stroom selfies en
mensenrechtenschendingen, machtsmisbruik
snapshots op sociale media. Op Twitter en
en het verregaande toezicht van de Chinese
Instagram legt hij zijn leven vast onder
autoriteiten, groeide Ai uit tot een van ’s
constant
werelds
hedendaagse
documenteert hij zijn kunstenaarschap en
kunstenaars. Hoewel hij vaak gekarakteriseerd
de mensen die hij ontmoet, maar toont hij
wordt als een Chinese ‘dissident’, ziet hij zijn
ook
activisme en kritiek op de Chinese overheid
maatschappelijke
hoofdzakelijk als een verdediging van de
vluchtelingencrisis. Ai deinst er niet voor
universele rechten vrijheid van meningsuiting
terug het als individu op te nemen tegen
en vrijheid van expressie.
autoriteit, misstanden aan de kaak te stellen
belangrijkste
kritiek
zijn
toezicht
van
de
betrokkenheid
overheid,
bij
kwesties
actuele
zoals
de
en scheve machtsverhoudingen bloot te In Ai’s werk is een belangrijke rol weggelegd
leggen – altijd met een groot gevoel voor
voor fotografie. Van zijn vroege politieke
ironie en het poëtische gebaar.
statements (
, 1995-2011) APL FotoMagazine
102
27 10 2017
Andrea Stultiens
18 02 2018
Ebifananyi Het zelfstandig naamwoord het werkwoord
is afgeleid van wat
betekent.
is het woord in het Luganda dat zowel naar tekeningen, schilderijen als foto’s kan verwijzen. In 2011 richtten Andrea Stultiens (NL) en kunstenaar R. Canon Griffin (UG) het platform op. Onder deze naam documenteren ze sindsdien Oegandese historische fotocollecties in hun actuele staat. Stultiens’ rol verandert hierbij van documentalist naar kunstenaar
en
curator.
Ze
kiest
voor
een
meerstemmige benadering en vraagt hedendaagse kunstenaars het beeldmateriaal te activeren. Zowel persoonlijke documentatie als werk van Oegandese fotografen
en
historische
foto’s
van
Westerse
kolonisten en missionarissen komen hierdoor samen. De resultaten verzamelt ze in acht intieme publicaties met de titel
en toont ze in tal van kleine
tentoonstellingen in Oeganda en Noord-Europa. De presentatie in het FOMU bundelt voor het eerst alle fotocollecties waarop de publicaties gebaseerd zijn. Ze toont
de
verscheidenheid
aan
verhalende
mogelijkheden van historisch beeldmateriaal. De expo geeft bovendien inzicht in reacties op de collecties in Oeganda. Stultiens belicht zo het gebruik van fotografisch beeld in dit Oost-Afrikaanse land en bevraagt de stereotiepe beeldvorming over Afrika.
103
APL FotoMagazine
Harry Gruyaert
09 03 2018
18 07 2018
Harry Gruyaert (Antwerpen, °1941) is een van ‘s lands belangrijkste fotografen.
Vooraanstaand
lid
van
het
gerenommeerde
fotoagentschap Magnum sinds 1981 en een van de pioniers van de kleuren documentairefotografie. De tentoonstelling bundelt de belangrijkste reeksen en projecten van Gruyaert, zoals een multimediainstallatie van TV-shots (1974) en Rivages (2003). Zijn carrière kenmerkt zich door een niet aflatende drang naar de schoonheid van het alledaagse en niet door de klassiekdocumentaire focus op een specifieke locatie. Zijn beelden uit bijvoorbeeld Marokko, België, Moskou, Indië of Los Angeles worden door elkaar getoond. Aanvullend toont het FOMU ook een aantal zeldzaam geziene kanten van Gruyaert’s oeuvre: werk in opdracht van Hermès, covers van vertaalde pocket-uitgaves van Simenon, maar ook industriële opdrachtfotografie.
APL FotoMagazine
104
GESELECTEERD
Deze gepubliceerde foto’s zijn afkomstig van onze Facebook-pagina “FotoCollectief APL”. De inzendingen zijn door een jury vrij gekozen. Je komt voor deze selectie alleen in aanmerking als je lid bent van onze fb-groep en er een aangemaakt album heeft.
105
APL FotoMagazine
Koen Vandaele © APL FotoMagazine
114
Patrick van Vlaenderen Š
107
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
108
109
APL FotoMagazine
Rudi Kumpen ©
APL FotoMagazine
110
FOTOGRAFEN UW PORTFOLIO IS ALTIJD WELKOM info.apl.magazine@gmail.com
111
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
119
FOTO-ETALAGE
EMOTIONS
113
E
APL FotoMagazine
122
114
115
Michel Nulens Hasselt / BelgiĂŤ http://www.michel-nulens.be/
117
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
118
119
APL FotoMagazine
APL FotoMagazine
120
122
123
125
APL FotoMagazine
Deze pagina is nog blanco. U kunt deze opvullen door een advertentie te plaatsen, aan zeer gunstige prijzen. Indien geĂŻnteresseerd, neem dan contact op voor verdere inlichtingen met: info.apl.magazine@gmail.com
APL FotoMagazine
128
Richtlijnen voor inzending Fotograaf, Visagist(e), Model, Stylist(e) Zend ons uw portfolio toe Wat zijn de voorwaarden en richtlijnen: Iedereen mag een serie (of series) foto’s indienen de redactie beslist dan of je serie gepubliceerd wordt. : Je kan de foto’s opsturen in een zip of rar.file of met voorkeur via WeTransfer. Aantal foto’s moet minimum 6 tot maximum 12 stuks zijn. Afbeeldingsformaat: minimaal 1200 pix en max. 2400 pix. langste zijde. Bestandstype: jpg De afbeeldingen moeten in juiste volgorde geleverd worden indien dit vereist is. Fotoreeks moet voorzien zijn van een titel en een kort inleidend verhaal in word.doc.. : Idem als hierboven, maar het portfolio moet vergezeld zijn van een korte beschrijving over uzelf (bio, ervaring, bureau, inlichtingen, linken enz.). Voor de publicatie van het portfolio moet het model 18 jaar zijn, anders is een toelating van de ouders nodig.
Idem als fotografen, maar bij de foto’s moet de naam, plaats, fotograaf, merk enz. vermeld worden in een word.doc bestand. Liefst hebben we dat de inzendingen nog niet of gedeeltelijk gepubliceerd zijn op internet (facebook, model mayham, google+ enz.) APL FotoMagazine kan niet garanderen dat alle in zendingen onmiddellijk worden gepubliceerd, dit alles heeft te maken met de inhoud van de volgende uit te geven editie. Het portfolio, reeksen, reportages en losse foto’s mogen niet door derden verzonden worden, iedere inzender is verantwoordelijk voor zijn eigen publicaties.
APL FotoMagazine
130
Alle artikels verschijnen onder de verantwoordelijkheid van de auteurs en dienen naar de redactie gestuurd te worden. De gepubliceerde foto’s, artikels worden, tenzij anders overeengekomen, niet terug gestuurd en kunnen gebruikt worden voor andere publicaties, uitgaande van de APL Group. en FotoCollectief APL. De gepubliceerde foto’s worden gratis aan de redactie overgemaakt en er is geen enkele financiële vergoeding voorzien bij eender welk gebruik ook en door de APL Group en FotoCollectief APL. Reproductie of gedeeltelijke overnamen zijn uitsluitend toegestaan mits vermelding van de bron en