Apl FotoMagazine 22

APL FOTOMAGAZINE JAN / FEB / MAR

Foto: Gilbert Claes ©

ONLINE TIJDSCHRIFT VAN HET FOTOCOLLECTIEF APL

#22 2018

FOTO VIDEO ROBYNS Stapelstraat 80 - 3800 Sint-Truiden

Tel.: 011 68 25 64 https://www.selexion.be/foto-video-robyns/nl

APL FotoMagazine

3

Jean Busselen

Stefan Alen

Jos Verhoeven

Beste Lezer, Dit fotomagazine, geeft iedereen die iets te bieden heeft op vlak van fotografie, de kans om hun werken hierin gratis te publiceren.

APL FotoMagazine staat verder open voor samenwerkingen met derden: kunstkringen, gemeentelijke instanties, foto collectieven, musea, sponsors enz. .

Neem daarom contact op met ons en praat erover.

info.apl.magazine@gmail.com De redactie

APL FotoMagazine

2

5

23

Gilbert Claes

Lione Bakker

GASTFOTOGRAAF

JONG TALENT

85

105

113

Fabiënne Meessen

GESELECTEERD

Michel Nulen

INTERVIEW 3

FOTO-ETALA

INHOUD Gastfotograaf : Gilbert Claes

5

Jong Talent: Lione Bakker

23

Agenda Nederland

41

Exposant APL: Stefan Alen

59

Modelshoot: Debbora Steemans

69

Interview: Fabiënne Meessen

85

Agenda België

97

Geselecteerd

105

Foto-Etalage: Michel Nulens

113

59 Stefan Alen EXPOSANT APL

69 Debbora Steemans MODEL SHOOT

ns

AGE 4

… kunstfotograaf van het abstract minimalistisch suprematisch…

Gilbe

S

GASTFOTOGRA 5

ert Claes

Sint-Truiden / BelgiĂŤ

AAF

organo leggero

7

APL FotoMagazine

il catamarano

Gilbert Claes omschrijft zichzelf als "de schilderende fotograaf”…

Al vroeg werd hij aangetrokken door de lineaire esthetiek van zijn omgeving. Op 18-jarige leeftijd begon hij met het maken van foto’s en tevens kortfilms. Door de technische revolutie in de fotografiewereld, door het verschijnen van Photoshop, werd kunstfotografie pas een passioneel gebeuren.

Vanaf nu zijn er geen grenzen meer aan de creativiteit van de

kunstfotograaf.

Gilbert Claes, leerkracht en docent, wilde eigenlijk architect worden... Daarom fotografeert hij zijn 'dromen', zoals hij zijn abstracte en moderne kunstfoto's graag noemt, met vooral de focus op moderne, deconstructivistische architectuur.

APL FotoMagazine

8

Wavy red white roof

9

APL FotoMagazine

Life is a circus

APL FotoMagazine

10

Pellentesque

Cottage by the sea

Hij is een gepassioneerde volger van ‘suprematisme’… een abstracte kunstbeweging welke gebaseer

vormen en vlakken zoals cirkels, rechthoeken en driehoeken. Hij snijdt de geometrische vormen uit z

en maakt ze zichtbaar. Abstracte kunst waar het accent vooral gelegd wordt op het artistiek gevoel e op de visuele perceptie van de vormen op zich. Zijn fotografiekunst leeft en ademt door het gebruik kleuren en sterke contrasten.

Het is dikwijls een getuigenis van ‘visuele kunst van het minimalisme’…

11

APL FotoMagazine

rd is op lijnen,

cross wall II

zijn omgeving

en niet zozeer van levendige

APL FotoMagazine

12

euronews building

APL FotoMagazine

13

APL FotoMagazine

14

happy flats

Zijn fotografiekunst leeft en ademt…

15

APL FotoMagazine

the chair and the glove

Gilbert Claes wil dat zijn kunstfoto's pure emotie zijn door zijn eenvoud en pure schoonheid en zuiverheid. Architectuur in zijn abstractie en dat elke detailfoto van een gebouw zichzelf draagt als deel van het geheel.

Fans van Gilbert Claes kunnen zijn foto’s dan ook meteen herkennen aan de manier waarop ze elke kamer invullen door de perfecte kleurenbalans en evenwichtige composities‌

APL FotoMagazine

16

Rounded roof

APL FotoMagazine

17

nubes rotunda

APL FotoMagazine

18

dream shelter

Door lid te worden van verscheidene vooraanstaande internationale ‘photosites’ groeide zijn bekendheid en werd de creativiteit aangescherpt.

Hij is ‘crewmember’ van de Zweedse artistieke photosite : https://1x.com/... waar hij de ‘ manager’ is van de ‘Group Abstract’… Deze site is een wereldleider op vlak van geselecteerde foto’s voor publicatie door professionele curatoren.

Dit resulteerde in publicaties in verscheidene binnen- en buitenlandse fotomagazines en exposities als gastfotograaf.

- New York en Parijs in 2015: ‘See Me’ festival - KRANJ: 6th INTERNATIONAL FINE ARTS FESTIVAL - 2017 - Shanghai: International exhibition in the ‘World Financial Center’ in 2018

19

APL FotoMagazine

Zijn visie als kunstfotograaf: ‘

Portfolio: http://gilclaes.1x.com E-mailadres : claesgilbert@yahoo.com

APL FotoMagazine

20

MODELLEN UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine info.apl.magazine@gmail.com

21

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

22

JONG TALENT

Lione Bakker Drenthe / Nederland

APL FotoMagazine

23

Lione Bakker, 27 jaar uit Drenthe. Ik fotografeer al vanaf mijn 15e, dit waren eerst vooral zelfportretten en foto’s van dieren. Pas jaren later ben ik andere mensen gaan fotograferen en ging ik steeds meer experimenteren met Photoshop. Tegenwoordig fotografeer ik over het algemeen sprookjesachtige taferelen. Ik hou ervan om een verhaal met mijn foto’s te vertellen, dat er méér te zien en te beleven is dan alleen maar een gave foto.

25

APL FotoMagazine

D:\APL ...\IMG_6083kl.jpg

…sprookjesachtige foto’s…

Het ontstaan van de serie is eigenlijk op het moment zelf gebeurd. We hadden geen plan vooraf, alleen dat we in een jurk naar buiten gingen, in de winter… . Daar hebben we op verschillende locaties sprookjesachtige foto’s genomen. Ik wilde niet dat de serie geposeerd overkwam dus heb ik met opzet veel afstand van het model genomen. Tevens heb ik het model een vrije rol gegeven zodat ik niet telkens aanwijzingen zou moeten geven. Het eindresultaat is een serie van een prachtige (bos)nimf die je meeneemt naar haar magische wereld.

27

APL FotoMagazine

D:\APL MAGAZINE\FOTOGRAFEN\Lione Bakker\IMG_6083kl.jpg

APL FotoMagazine

28

29

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

30

APL FotoMagazine

31

APL FotoMagazine

32

33

APL FotoMagazine

We hadden geen plan vooraf ….

APL FotoMagazine

34

35

APL FotoMagazine

36

37

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

38

Facebook: https://www.facebook.com/LioneBakkerPhotography Instagram: https://www.instagram.com/LioneBakker

39

APL FotoMagazine

…bosnimf die je meeneemt…

APL FotoMagazine

40

AGENDA Nederland

APL FotoMagazine

37

NEDERLANDS FOTOMUSEUM ROTTERDAM Wilhelminakade 332 3072 AR Rotterdam,Nederland https://www.nederlandsfotomuseum.nl/

APL FotoMagazine

42

04 11 2017

07 01 2018

Wout Berger

Giflandschap revisited

Van 4 november 2017 tot en met 7 januari 2018 presenteert het Nederlands Fotomuseum de tentoonstelling

van Wout Berger.

op de in 1992 gepubliceerde fotoserie

is een vervolg

over verontreinigde bodems in Nederland.

Met deze foto’s toonde Berger toendertijd hoe bedrieglijk de werkelijkheid kan zijn: plekken die zwaar vergiftigd zijn, zien er vaak idyllisch mooi uit. Vijfentwintig jaar later treedt Berger in zijn eigen voetsporen en bezoekt hij de destijds gefotografeerde locaties nog eens, om ze vanuit ongeveer hetzelfde standpunt opnieuw in beeld te brengen. In de tentoonstelling wordt werk uit beide series getoond.

Giflandschap Nederland werd begin jaren tachtig van de vorige eeuw getroffen door een aantal gifschandalen.

Op verschillende plekken bleek de bodem zodanig sterk vervuild, dat het niet verantwoord was om er te wonen, te werken of te recreĂŤren.

43

APL FotoMagazine

Wout Berger raakte gefascineerd door deze

een vijftigtal van de destijds gefotografeerde

zogenaamde giflandschappen en besloot hier

locaties, om ze vanuit ongeveer hetzelfde

een fotoproject aan te wijden. Hij was onder de

standpunt opnieuw in beeld te brengen. Dit

indruk van de merkwaardige schoonheid van

levert fascinerende beeldcombinaties op

de braakliggende gifbelten, waar de natuur

met foto’s uit de eerdere serie en maakt

schijnbaar ongestoord haar gang kan gaan en

duidelijk

alles overwoekert wat de mens achterlaat. Van

tijdsbestek

de destijds bekende 1.200 vervuilde locaties

veranderen - of helemaal niet. Het resultaat

fotografeerde hij er 120. Die benaderde hij

van veranderingsprocessen die zich in het

vanuit een standpunt dat ruim zicht bood op

dagelijks leven vaak onmerkbaar voltrekken,

het landschap. Dat leverde een reeks beelden

is nu in één (zij het dubbele) oogopslag

op waarvan de rustige, afgewogen composities

zichtbaar. Bovendien is er een extra

ver af staan van iedere visuele dramatisering.

dimensie aan het project toegevoegd.

Het zijn nuchtere documenten die zich

Doordat

voorzichtig

samengewerkt

en

ingetogen

verhouden

tot

hoe

het

van

landschap

een

Berger

kwart

deze

met

in

een

eeuw

kan

keer

heeft

bodemdeskundigen

kunsthistorische tradities van het landschap.

wordt het verhaal achter de beelden belicht

De serie

uit 1992 is opgenomen

en geeft het inzicht in de aanpak en omvang

in de collectie van het Nederlands Fotomuseum.

van de bodemsaneringsoperatie die de afgelopen dertig jaar in Nederland is

Giflandschap Revisited Vijfentwintig jaar later keert Berger terug naar

uitgevoerd.

13 december 2017 - 27 januari 2018 De tentoonstelling met meer dan 40 foto's geeft een beeld van

Vijverhofstraat 34

hoe verschillend het begrip thuisland door fotografen kan

3032 SN Rotterdam

worden geïnterpreteerd en hoe persoonlijk de invulling ervan is.

De kijker krijgt beelden te zien van het Roskilde Festival in Denemarken (van Magnum Lensculture winnaar Jens Juul), Nederland (Otto Snoek), van het Poolse dorp Bieszczady (door Marijke Stroucken en Anna Witkowska), de Povlakte (Paolo Simonazzi) en van het Slowaakse platteland (Jan Nanista).

Deze worden getoond naast verschillende verbeeldende interpretaties van autonome fotografen als Mischa Keijser, Alice de Kruijs, Celine Morelisse en vele anderen.

APL FotoMagazine

44

20 01 2018

06 05 2018

Jacqueline Hassink

Unwire Beeldend kunstenaar Jacqueline Hassink (Enschede, 1966) is internationaal bekend geworden met haar fotoprojecten over economische macht, waaronder en

Na een opleiding aan de Koninklijke Academie voor Beeldende Kunst in Den

Haag studeerde Hassink sculptuur aan de kunstacademie in Trondheim in Noorwegen. In haar artistieke carrière werd fotografie het belangrijkste medium. Hassink won in 2002 de en in 2013 de genomineerden voor de

. In 2012 was ze een van de

, een van de meest prestigieuze fotografieprijzen ter wereld.

Hassink is

in fotografie aan de Harvard Universiteit en woont en werkt in New

York.

In de tentoonstelling worden twee projecten samengebracht: Voor

en

.

reisde Hassink de wereld over naar zogenaamde white spots, plekken

waar geen mobiel bereik of wifi-verbinding is. Hassink reisde onder andere naar afgelegen oorden als het Japanse eiland Yakushima, het Noorse eiland Svalbard en het binnenland van IJsland, maar ook naar een digitale detox spa in Baden Baden (Duitsland), waar je een kamer kunt boeken die

45

wereld

kunstmatig van de digitale

APL FotoMagazine

k

In contrast met deze

, fotografeerde Hassink met haar iPhone in grote

metronetwerken van onder andere Shanghai, Londen, New York en Tokio. Hier portretteerde zij reizigers die zich door de intensieve interactie met hun smartphone in een andere wereld lijken te bevinden. Hassink legde de focus op de emotionele expressie van de passagiers door lichaamshouding en de wisselwerking tussen hun handen en de smartphone. Deze portretten noemt Hassink

.

gaat over wat het ontbreken van online contact met ons doet. In de tentoonstelling wordt deze ervaring vertaald in een serie groot-formaat landschapsfoto’s, geplaatst in een verstild ruimtelijk ontwerp van Irma Boom i.s.m. Jacqueline Hassink. Het tegenbeeld wordt gevormd door een multimedia installatie die de bezoeker via smartphone foto’s door een wereld van metro- en datanetwerken voert, naar een concept van Jacqueline Hassink en Yvo Zijlstra. Aan de hand van contrasten tussen drukte en verstilling, zintuigelijke (over)prikkeling en meditatieve momenten wordt de bezoeker een zowel fysieke als mentale beleving aangeboden.

Alfredo Jaar

20 01 2018

06 05 2018

Alfredo Jaar (1956, Chili) is een internationaal

van Venetië (1986, 2007, 2009, 2013), São

gerenommeerd

kunstenaar,

Paulo (1987, 1989, 2010), Sydney (1990),

architect en filmmaker die leeft en werkt in

Istanbul (1995), Gwangju (1995, 2000),

New

Mensenrechtenschendingen

Johannesburg (1997), Sevilla (2006) en

hebben het werk van Jaar de afgelopen dertig

Liverpool (2010), en aan Documenta in

jaar geïnspireerd. Zijn op foto's, films,

Kassel (1987, 2002). Hij creëerde meer dan

installaties en tekst gebaseerde werk speelt in

zestig interventies in publieke ruimtes en

op de internationale actualiteit en raakt hierbij

er werden meer dan vijftig monografieën

thema's

economische

over zijn werk gepubliceerd. Sinds 1985 is

vluchtelingen,

hij een Guggenheim Fellow en sinds 2000

grensconflicten en de rol van fotojournalistiek.

een MacArthur Fellow. In 2006 kreeg hij de

Zijn werk is op veel plaatsen in de wereld

Spaanse Premio Extremadura a la Creación.

York.

als

ongelijkheid,

beeldend

sociale

en

genocide,

tentoongesteld. Hij nam deel aan de Biënnales

APL FotoMagazine

46

is een hommage aan

Wessing besloot de groep te volgen en

het werk van fotograaf Koen Wessing. In de

fotografeerde de daarop een volgende

installatie wordt de gebeurtenis na een moord

situaties van zeer nabij: de autotocht, de

op een boer uit Esteli, Nicaragua, uiteengezet.

thuiskomst en het opbaren van het lichaam

In 1978, tijdens de laatste dagen van het

en zo ook het moment waarop de twee zwaar

Somoza

door

geĂŤmotioneerde dochters van de boer het erf

Nicaragua. Op een dag trof hij een groep

komen oplopen. Wessing maakte van dit

boeren aan die het dode lichaam van een

dramatische moment een iconisch, bijna

lokale collega naar een auto droeg. Deze was

barok beeld.

De installatie

regime,

reisde

Wessing

vermoord door het leger van het regime.

Shadows

Ook voor de beeldstructuur van

liet

baanbrekend. In

Jaar zich inspireren door werk van Wessing,

structuur door beelden te tonen zonder enige

namelijk het boek

toevoeging van tekst. Dit in tegenstelling tot

. Wessing doet

in deze publicatie uitsluitend in beeld het

zijn eerdere werk

verslag van de militaire coup in Chili. Het

tekst naast beeld een cruciale rol speelt.

weglaten van tekst bij beeld was voor die tijd

47

volgt Jaar deze

APL FotoMagazine

waarin

=VRDGAR

APL FotoMagazine

48

FOTOGRAFIEMUSEUM FOAM AMSTERDAM Keizersgracht 609 1017 DS Amsterdam- Nederland https://www.foam.org/nl/home

49

APL FotoMagazine

17 11 2017

28 01 2018

Anouk Kruithof

Next Level

Met haar werk laat zij een frisse wind waaien

Met haar installatie onderzoekt Kruithof de

door de hedendaagse fotografie. Zij beziet

complexe verhouding van de mens tot de

het medium vanuit de meest uiteenlopende

natuur in een post-internet tijdperk. Kruithof

invalshoeken en haar werken nemen evenvele

drukte online gevonden of gekochte beelden

vormen aan – van fotocollages tot video-

van milieurampen op latex en rubber anti-

animaties,

slipmatten.

publicaties, interventies.

installaties,

sculpturen,

performances Rode

draad

Ze

drapeerde

deze

over

en

publieke

sculpturen waarin artificiële verlengstukken

is

Kruithofs

van het menselijk lichaam zijn verwerkt,

fascinatie voor de online weergave van

zoals

sociaal-maatschappelijke

wandelstokken.

thema’s.

Deze

loopkrukken,

protheses

of

onderwerpt zij aan een kritisch onderzoek

Ook combineerde zij bontgekleurde foto’s

door bestaande beelden uit de digitale sfeer

van onder andere olievlekken met zuurstof-

te

en

onttrekken

en

naar

haar

eigen

driedimensionale beeldtaal te vertalen.

verdovingsmaskers.

verwijzen

naar

De

hulpstukken

technologische

verworvenheden van de mens, maar ook naar In opdracht van Foam maakte Anouk Kruithof

de

geheel

uiteindelijke onverschilligheid die hiermee

nieuw

werk,

bestaande

uit

(foto)sculpturen, videowerk en een animatie.

kunstmatigheid,

verdoving

en

gepaard gaan.

APL FotoMagazine

50

17 11 2017

07 02 2018

Romain Madder

Romain Mader (1988, Zwitserland) studeerde fotografie aan ECAL in Lausanne, Zwitserland en rondt dit jaar een master in Fine Arts af in ZĂźrich. Hij brak internationaal door toen zijn werk te zien was in de groepstentoonstelling Gelijktijdig verscheen ook het boek van

verschillende

internationale

in Tate Modern, Londen in 2016.

(MĂśrel Books). Maders werk is onderdeel geweest groepstentoonstellingen

en

was

te

zien

in

enkele

solotentoonstellingen in zijn thuisland, Zwitserland. In Foam toont hij zijn eerste buitenlandse solo. Mader werkt sinds 2012 regelmatig samen met kunstenaar Nadja Kilchhofer.

51

APL FotoMagazine

The Following is a True Story Mader won de serie

voor zijn , een zoektocht naar een bruid

gelaagheid: iedere laag in zijn werk onthult een nieuwe mogelijkheid tot interpretatie.

in de denkbeeldige stad Ekaterina. Deze serie

Mader speelt een subtiel spel met wat we wel

is onderdeel van de tentoonstelling die

en niet als waarheid ervaren – een spel

bestaat uit een reeks projecten die tezamen

waarmee hij ons confronteert met onze eigen

een verhaallijn vormen over een naïeve

aannames en vooroordelen. In deze tijd

jongeman op zoek naar geluk. Mader speelt

waarin we constant in contact komen met

met de spanning tussen realiteit en fictie. Zijn

en

werk valt op vanwege de humor en ironie

gebruikersprofielen op sociale media bewijst

waarmee hij serieuze onderwerpen aansnijdt:

Maders werk dat de inmiddels al vaak

eenzaamheid, liefde, exploitatie en het

gestelde vraag over het waarheidsgehalte van

vrouwelijke lichaam. Onder de ogenschijnlijke

de fotografie nog steeds relevant is.

oppervlakkigheid

schuilt

een

geïdealiseerde

sterke

APL FotoMagazine

52

Back to the Future 19 01 2018

De huidige stand van de fotografie doet denken aan de beginjaren van

28 03 2018

dit medium toen er op grote schaal werd geĂŤxperimenteerd met nieuwe fotografische technieken. In een sfeer van openheid, opwinding, vrijheid, nieuwsgierigheid en nonconformisme experimenteerden de negentiende-eeuwse pioniers van de fotografie met de technologische en visuele mogelijkheden van dit nieuwe medium. Ze probeerden allerlei methoden en processen uit en omdat deze nog lang niet waren doorontwikkeld was er veel ruimte voor

experiment.

Vernieuwers

vanuit verschillende disciplines en met uiteenlopende achtergronden zochten naar de beste manier om de wereld in beelden te vangen. Hun

Elke kunstenaar borduurt voort op de geschiedenis van

experimenteerdrift en het plezier

de fotografie door ermee te experimenteren en deze

dat zij beleefden in het creĂŤren van

daardoor te vernieuwen. Een beeld wordt beschouwd

beelden hebben zij gemeen met een

als een materieel voorwerp met een eigen essentie,

groot

ongeacht of het een analoog of digitaal voorwerp is.

aantal

hedendaagse

kunstenaars.

53

De hedendaagse kunstenaars die

Deze

voor de expositie

hedendaagse kunstenaars samen met het werk van een

zijn geselecteerd maken gebruik

aantal pioniers uit de negentiende eeuw. De huidige

van de grondbeginselen van de

generatie kunstenaars grijpt opvallend vaak terug op

fotografie: licht, de donkere kamer

de technieken en processen van de pioniers uit de

en scheikundige processen, maar

negentiende

dan op een radicaal nieuwe manier.

experimenten creĂŤren ze radicaal nieuwe kunstwerken.

tentoonstelling

APL FotoMagazine

eeuw,

presenteert

maar

door

het

werk

van

doelbewuste

Lucas Foglia

02 02 2018

15 04 2018

Human Nature

is een serie onderling verbonden verhalen over natuur, mensen, de overheid en de wetenschap van onze relatie met de wildernis. begint in steden en beweegt zich door bossen, boerderijen, woestijnen, ijsvelden en oceanen in de richting van de wildernis. In een eeuw waarin de gemiddelde Amerikaan 93% van

zijn

bestaan

binnenshuis

doorbrengt

fotografeerde

Lucas

Foglia

(1983,

US)

overheidsprogramma’s die mensen met de natuur verbinden, neurowetenschappers die de voordelen van tijdsverdrijf in de buitenlucht onderzoeken en klimaatwetenschappers die meten hoe menselijke activiteit de luchtkwaliteit verandert.

APL FotoMagazine

54

16 02 2018

15 04 2018

Jacob Riis

The Other Half De Deense immigrant Jacob Riis (1849-1914) wordt beschouwd als een van de grondleggers van de documentaire fotografie.

Riis was een journalist en sociaal-hervormer in het New York van rond de eeuwwisseling. Hij zette de camera in om de miserabele omstandigheden waarin de allerarmsten leefden, die hij aantrof in de sloppenwijken van de Lower East Side, vast te leggen. Hij gebruikte de beelden als illustratie bij lezingen en boeken in een poging daarmee deze erbarmelijke situatie te veranderen en was daarmee een pionier op het gebied van de fotojournalistiek.

55

APL FotoMagazine

Oproep voor alle visagistes, modellen en fotografen!

Op zondag 28 januari stellen wij onze studioruimtes in Herk-de-Stad open voor jullie. We willen dat zoveel mogelijk mensen die geĂŻnteresseerd zijn in de Modelfotografie mekaar kunnen vinden in onze studio. Een meeting place waar fotografen, modellen en visagistes met elkaar kunnen kennis maken en zelfs dadelijk in een "Meet and Shoot" tot de actie kunnen overgaan. Hier kunnen ook visagistes zich promoten en nieuwe contacten leggen voor samenwerkingen in de toekomst. Wil je als model nieuwe fotografen leren kennen of heb je nog niet zoveel ervaring en wil je eens in de spotlights staan, kom het dan die dag eens uitproberen, je gaat zeker met foto's naar huis.

Laat nu merken dat je deze afspraak echt TOP vindt en dat je dit zeker wil meemaken!

Deel dit event en nodig vrienden/innen uit om deel te nemen.

Meer info volgt later! Stay tuned!

Inlichtingen: apl.group.info@gmail.com

APL FotoMagazine

56

∞

FOTOMUSEUM DEN HAAG Stadhouderslaan 43 2517 HV Den Haag http://www.fotomuseumdenhaag.nl/tentoonstellingen/nu-te-zien

57

APL FotoMagazine

Michael Wolf

20 01 2018

22 04 2018

Life in Cities Met Michael Wolf brengt De Canvasconnectie ons in een van de dichtstbevolkte steden ter wereld: Hong Kong. Michael Wolf is een Duits-Amerikaans fotograaf die in de jaren negentig zodanig in de ban raakte van Hong Kong dat hij er ging wonen en van de stad zijn onderwerp en thema maakte. Hij leidt ons rond in steegjes waar toeristen zelden komen en brengt ons naar plekken die hij vereeuwigde in zijn jongste boek 'Hong Kong Trilogy'. Daarin toont hij ons hoe vindingrijk arbeiders omgaan met het hallucinant gebrek aan ruimte in deze stad.

In het Canvasconnectie-album kijkt hij geĂŻntrigeerd naar het werk van andere fotografen.

APL FotoMagazine

58

EXPOSANT FotoCollectief APL

Stefan Alen Hasselt / BelgiĂŤ https://www.acquaesapone.be/

59

Model: Jeny

60

Model: Eve

61

APL FotoMagazine

Model: Kaluuna

APL FotoMagazine

62

Model: FanFan

63

Model: Kaluuna

65

APL FotoMagazine

Model: Skye Varuna

APL FotoMagazine

66

Model: Gloria

Model: Kaluuna

67

APL FotoMagazine

Model: Lena APL FotoMagazine

68

MODELSHOOT Visagie : Lisa Woijtowicz

FOTOGRAAF

Jean Busselen Nieuwerkerken / België

https://jbphotography.live/

69

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

68

Debbora Steemans Paal / BelgiĂŤ

APL FotoMagazine

71

73

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

74

75

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

74

77

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

78

80

APL FotoMagazine

79

APL FotoMagazine

82

UW PORTFOLIO gratis in ons FotoMagazine

info.apl.magazine@gmail.com

83

Fab APL FotoMagazine

83

INTERVIEW

biënne Meessen Kerkrade / Nederland

Fotografie: René Leenders

Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner

APL FotoMagazine

93

Ben een Nederlands-Limburgese meid uit Kerkrade en ben momenteel 18 jaar, studeer verpleegkunde, maar daarnaast heb ik één grote passie “Modellenwerk”. Om mij in topconditie te houden ben ik dikwijls te vinden in de sportschool.

Heel onverwacht, nadat ik alle moed had bijeen geschept om mij in te schrijven voor een missverkiezing vorig jaar. Heb tijdens dat jaar veel ervaring opgedaan in dit toch aparte wereldje. Maar begrijp ook dat het moeilijk is en om toch enigzins wat vooruit te komen, moet je jezelf blijven en geen gezichtsverlies lijden.

APL FotoMagazine

88

Fotografie: René Leenders

…je moet jez

Fotografie: Yo Hermans

89

APL FotoMagazine

zelf blijven….

Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner

APL FotoMagazine

90

Zoals ik eerder al vertelde is alles begonnen bij een missverkiezing en kon ik aan de lijve ondervinden hoe leuk het was en ik het nog vind. Na de verkiezing heb ik mij ingeschreven bij een modellenbureau om aan opdrachten te geraken. Maar ben natuurlijk ook uit eigen beweging op zoek naar opdrachten. Heb ondertussen dan ook al enkele opdrachten volbracht en hoop er in de toekomst nog meerdere in mijn agenda te mogen noteren.

Het werk als model is iets geweldig, maar toch valt er nog veel te leren. Ieder model vind zich mooi op haar/zijn eigen manier, maar toch zouden er geen maten en lengten gehandhaaft mogen worden, dan zou het al een stuk gemakkelijker zijn.

Dat hetgeen waaraan ik heb meegedaan en alles wat hierbij hoort voor mij persoonlijk nieuw was, maar er veel plezier aan heb beleefd. Dit kan ik ook zeggen van de fotoshoots en cursussen die ik heb bijgewoond.

Het advies dat ik zou geven aan startende modellen is, blijf vooral jezelf en leer jezelf te aanvaarden en waarderen zoals je bent.

91

APL FotoMagazine

Fotografie: Jan Rijnders Styling: JRF

APL FotoMagazine

92

Ieder model v

op haar/zij

Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF

93

APL FotoMagazine

vind zich mooi

jn manier…

Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF

Fotografie: Jan Rijnders Mua en Styling: JRF

APL FotoMagazine

94

Als ik iets zou kunnen veranderen aan mijz

dit mijn perfectionisme. Denk altijd dat alles

kan, dit zal ook wel zo zijn, maar soms ga ik zoeken, terwijl het ook simpel kan. Dus minder perfectionisme..... .

Dat is vrij simpel, ga op regelmatige basis

verzorg mijn huid heel goed, verder veel d

dat dit ook goed is voor de huid en stofwiss

vooral blijven genieten van het leven en m alles verbieden.

Vooreerst blijven verder studeren als verplee

want dit vind ik toch erg belangrijk als he

lukken als model, heb ik altijd mijn diplo

terug te vallen. Mijn werk als model n

momenteel bij als hobby, want ik vind dit ze blijf er ongelofelijk van genieten.

Fotografie: Ezgi Uslu photo en productions Mua: Evan Weidner

95

APL FotoMagazine

zelf, dan is

s nog beter

k het te ver graag iets

sporten en

drinken om

seling. Maar

mijzelf niet

egkundige,

et niet zou

oma om op

neem ik er

eer leuk en

Fotografie: Jan Rijnders

APL FotoMagazine

102

Styling: JRF

12 C

AGENDA BelgiĂŤ

27 FEB

APL FotoMagazine

99

FOTOMUSEUM CHARLEROI 11, avenue Paul Pastur 6032 Charleroi (Mont-sur-Marchienne) WWW.MUSEEPHOTO.BE

APL FotoMagazine

98

La lum

Marc Trivier werd in 1960 in België geboren. Rond zijn twintigste begint hij talrijke kunstenaars te portretteren waaronder Francis Bacon, William S. Burroughs, Robert Frank, Samuel Beckett en Andy Warhol. In 1984 ontvangt Marc Trivier de Prix national Photographie Ouverte van Galerij van het Musée de la Photographie in Charleroi en de prestigieuze Young Photographer Award van het International Center of Photography in 1988. De fotograaf stopt niet met fotograferen maar stelt weinig tentoon : Palais de Tokyo (1986), Musée de l’Elysée (1988), CRP van Douchy les Mines (2002), Maison Européenne de la Photographie (2011).

99

APL FotoMagazine

09 12 2017

Marc Trivier

22 04 2018

mière et les choses

Zijn

portretten

zwakzinnigen,

van zijn

kunstenaars sterke

of

foto’s

van

die van de duur of van de atmosferische

van

vloeibaarheid.

slachthuizen, die hij zonder enige hiërarchie of

Wanneer vandaag het uiterlijke van het

onderverdeling tentoonstelt of reproduceert,

landschap het werk van Marc Trivier schijnbaar

maken vandaag deel uit van de geschiedenis

domineert, dan is het generlei de transcriptie

van de fotografie in België. Deze werden

van een plaats of een regio die de fotograaf

samengebracht in een boek met de simpele titel

zou pretenderen te illustreren : in zijn zichten

Photographies, in 1988 samen uitgegeven door

van heuvels, van wouden, van gebladerte

het Centre régional de la Photographie Nord

waarin de nek van een paard zich laat raden,

Pas-de-Calais en het Musée de l’Elysée in

overdekt met licht, is het de tijd die Marc

Lausanne.

Trivier wil ervaren en zichtbaar maken.

In tegenstelling tot wat er gezegd werd is Marc

Enkelvoudige

Trivier nooit gestopt met fotograferen. Die, erg

horizontaal samengevoegde contactbladen,

relatieve, afwezigheid was de benodigde tijd

drukken de tijd van de opname uit terwijl de

voor een reflectie over het fotografisch

referentie aan de film zich opdringt zoals die

handelen en het ontstaan van andere beelden

oude filmrollen die zijn vader voor hem

waarvan het onderwerp de tijd zou kunnen zijn,

projecteerde.

APL FotoMagazine

of

gekoppelde

beelden,

100

FOMU Fotomuseum Antwerpen Waalsekaai 47, 2000 Antwerpen https://www.fotomuseum.be/

101

APL FotoMagazine

27 10 2017

18 02 2018

Ai Weiwei

Mirror

Met

zijn

radicale

op

tot zijn dagelijkse stroom selfies en

mensenrechtenschendingen, machtsmisbruik

snapshots op sociale media. Op Twitter en

en het verregaande toezicht van de Chinese

Instagram legt hij zijn leven vast onder

autoriteiten, groeide Ai uit tot een van ’s

constant

werelds

hedendaagse

documenteert hij zijn kunstenaarschap en

kunstenaars. Hoewel hij vaak gekarakteriseerd

de mensen die hij ontmoet, maar toont hij

wordt als een Chinese ‘dissident’, ziet hij zijn

ook

activisme en kritiek op de Chinese overheid

maatschappelijke

hoofdzakelijk als een verdediging van de

vluchtelingencrisis. Ai deinst er niet voor

universele rechten vrijheid van meningsuiting

terug het als individu op te nemen tegen

en vrijheid van expressie.

autoriteit, misstanden aan de kaak te stellen

belangrijkste

kritiek

zijn

toezicht

van

de

betrokkenheid

overheid,

bij

kwesties

actuele

zoals

de

en scheve machtsverhoudingen bloot te In Ai’s werk is een belangrijke rol weggelegd

leggen – altijd met een groot gevoel voor

voor fotografie. Van zijn vroege politieke

ironie en het poëtische gebaar.

statements (

, 1995-2011) APL FotoMagazine

102

27 10 2017

Andrea Stultiens

18 02 2018

Ebifananyi Het zelfstandig naamwoord het werkwoord

is afgeleid van wat

betekent.

is het woord in het Luganda dat zowel naar tekeningen, schilderijen als foto’s kan verwijzen.

In 2011 richtten Andrea Stultiens (NL) en kunstenaar R. Canon Griffin (UG) het platform op. Onder deze naam documenteren ze sindsdien Oegandese historische fotocollecties in hun actuele staat.

Stultiens’ rol verandert hierbij van documentalist naar kunstenaar

en

curator.

Ze

kiest

voor

een

meerstemmige benadering en vraagt hedendaagse kunstenaars het beeldmateriaal te activeren. Zowel persoonlijke documentatie als werk van Oegandese fotografen

en

historische

foto’s

van

Westerse

kolonisten en missionarissen komen hierdoor samen.

De resultaten verzamelt ze in acht intieme publicaties met de titel

en toont ze in tal van kleine

tentoonstellingen in Oeganda en Noord-Europa.

De presentatie in het FOMU bundelt voor het eerst alle fotocollecties waarop de publicaties gebaseerd zijn. Ze toont

de

verscheidenheid

aan

verhalende

mogelijkheden van historisch beeldmateriaal. De expo geeft bovendien inzicht in reacties op de collecties in Oeganda. Stultiens belicht zo het gebruik van fotografisch beeld in dit Oost-Afrikaanse land en bevraagt de stereotiepe beeldvorming over Afrika.

103

APL FotoMagazine

Harry Gruyaert

09 03 2018

18 07 2018

Harry Gruyaert (Antwerpen, °1941) is een van ‘s lands belangrijkste fotografen.

Vooraanstaand

lid

van

het

gerenommeerde

fotoagentschap Magnum sinds 1981 en een van de pioniers van de kleuren documentairefotografie. De tentoonstelling bundelt de belangrijkste reeksen en projecten van Gruyaert, zoals een multimediainstallatie van TV-shots (1974) en Rivages (2003).

Zijn carrière kenmerkt zich door een niet aflatende drang naar de schoonheid van het alledaagse en niet door de klassiekdocumentaire focus op een specifieke locatie. Zijn beelden uit bijvoorbeeld Marokko, België, Moskou, Indië of Los Angeles worden door elkaar getoond.

Aanvullend toont het FOMU ook een aantal zeldzaam geziene kanten van Gruyaert’s oeuvre: werk in opdracht van Hermès, covers van vertaalde pocket-uitgaves van Simenon, maar ook industriële opdrachtfotografie.

APL FotoMagazine

104

GESELECTEERD

Deze gepubliceerde foto’s zijn afkomstig van onze Facebook-pagina “FotoCollectief APL”.

De inzendingen zijn door een jury vrij gekozen.

Je komt voor deze selectie alleen in aanmerking als je lid bent van onze fb-groep en er een aangemaakt album heeft.

105

APL FotoMagazine

Koen Vandaele © APL FotoMagazine

114

Patrick van Vlaenderen Š

107

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

108

109

APL FotoMagazine

Rudi Kumpen ©

APL FotoMagazine

110

FOTOGRAFEN UW PORTFOLIO IS ALTIJD WELKOM info.apl.magazine@gmail.com

111

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

119

FOTO-ETALAGE

EMOTIONS

113

E

APL FotoMagazine

122

114

115

Michel Nulens Hasselt / BelgiĂŤ http://www.michel-nulens.be/

117

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

118

119

APL FotoMagazine

APL FotoMagazine

120

122

123

125

APL FotoMagazine

Deze pagina is nog blanco.

U kunt deze opvullen door een advertentie te plaatsen, aan zeer gunstige prijzen.

Indien geĂŻnteresseerd, neem dan contact op voor verdere inlichtingen met: info.apl.magazine@gmail.com

APL FotoMagazine

128

Richtlijnen voor inzending Fotograaf, Visagist(e), Model, Stylist(e) Zend ons uw portfolio toe Wat zijn de voorwaarden en richtlijnen: Iedereen mag een serie (of series) foto’s indienen de redactie beslist dan of je serie gepubliceerd wordt. : Je kan de foto’s opsturen in een zip of rar.file of met voorkeur via WeTransfer.

Aantal foto’s moet minimum 6 tot maximum 12 stuks zijn.

Afbeeldingsformaat: minimaal 1200 pix en max. 2400 pix. langste zijde.

Bestandstype: jpg De afbeeldingen moeten in juiste volgorde geleverd worden indien dit vereist is.

Fotoreeks moet voorzien zijn van een titel en een kort inleidend verhaal in word.doc.. : Idem als hierboven, maar het portfolio moet vergezeld zijn van een korte beschrijving over uzelf (bio, ervaring, bureau, inlichtingen, linken enz.).

Voor de publicatie van het portfolio moet het model 18 jaar zijn, anders is een toelating van de ouders nodig.

Idem als fotografen, maar bij de foto’s moet de naam, plaats, fotograaf, merk enz. vermeld worden in een word.doc bestand.

Liefst hebben we dat de inzendingen nog niet of gedeeltelijk gepubliceerd zijn op internet (facebook, model mayham, google+ enz.)

APL FotoMagazine kan niet garanderen dat alle in zendingen onmiddellijk worden gepubliceerd, dit alles heeft te maken met de inhoud van de volgende uit te geven editie.

Het portfolio, reeksen, reportages en losse foto’s mogen niet door derden verzonden worden, iedere inzender is verantwoordelijk voor zijn eigen publicaties.

APL FotoMagazine

130

Alle artikels verschijnen onder de verantwoordelijkheid van de auteurs en dienen naar de redactie gestuurd te worden.

De gepubliceerde foto’s, artikels worden, tenzij anders overeengekomen, niet terug gestuurd en kunnen gebruikt worden voor andere publicaties, uitgaande van de APL Group. en FotoCollectief APL. De gepubliceerde foto’s worden gratis aan de redactie overgemaakt en er is geen enkele financiële vergoeding voorzien bij eender welk gebruik ook en door de APL Group en FotoCollectief APL. Reproductie of gedeeltelijke overnamen zijn uitsluitend toegestaan mits vermelding van de bron en