El mundo surrealista de Dora Maar

Dora Maar (1907 - 1997) recuerda a la mayoría de la gente de Picasso. Pero además de ser su musa y amante, también fue una artista ambiciosa y progresista. Antes de que se conocieran, ya era conocida como una fotógrafa surrealista y defendió los ideales de izquierda de la década de 1930. Maar estaba destinada a hacerse un nombre en los círculos de arte surrealista . Nacida Henriette Theodora Markovitch, hija de una madre francesa y un padre nacido en Croacia, conoció a quienes encontrarían el surrealismo durante sus estudios. Maar estudió arte en varias escuelas: la Unión Central de Artes Decorativas (ya una escuela progresiva donde las niñas aprendieron las artes decorativas), la Escuela de Fotografía y la Escuela de Arte de París (l’Ecole des Beaux Arts). Fue allí donde conoció a Jacqueline Lamba, quien luego se casaría con André Breton, uno de los cofundadores del surrealismo.

Sus primeros trabajos como fotógrafa publicitaria Si se pregunta por qué Man Ray uno de los fotógrafos más famosos de la década de 1930, interpretó a Maar en varias ocasiones , la respuesta es bastante simple: trabajó como asistente para él y se mantuvieron en contacto cercano incluso después, cuando abrió Un estudio de fotografía con Pierre Kéfer en 29 Rue d’Astorg, París. El edificio todavía existe al lado de una hermosa puerta de madera, sin embargo, actualmente alberga un bar de sushi. Gestionaron proyectos publicitarios y trabajaron para varias revistas como Le Figaro Illustré y Beauté Magazine. A pesar de este elemento comercial, la influencia del surrealismo se infiltró en las obras de Maar. Le gustaba equilibrarse en la delgada línea entre fantasía y realidad, como se puede ver en su anuncio de una botella de aceite para el cabello Pétrole Hahn. La botella yace de costado, pero en lugar de aceite, derrama una maraña de largos y ondulados mechones de cabello. En 1933, Maar visitó Barcelona y, al año siguiente, Londres, donde fotografió los efectos de la depresión económica Dora Maar, Main Coquillage, 1934, Collection Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, París, Francia

tras el colapso de Wall Street de 1929 en los Estados Unidos. Siendo una mujer de ascendencia rica, se sorprendió bastante cuando vio las condiciones de vida miserables de las personas y el enfoque del fascismo. Fueron estas experiencias las que desencadenaron su participación en la política de izquierda en ese momento. Maar formó parte de varias asociaciones ultraizquierdistas y a menudo participó en manifestaciones y conversaciones de café, junto con otros artistas surrealistas. Se volvió muy activa políticamente en este momento de su vida, cuando todavía tenía solo 25 años. Esto inspiró a Maar a comenzar a experimentar con fotomontajes surrealistas. Esta técnica se usa a menudo como un medio para expresar disidencia política: fue utilizada por primera vez por los dadaístas en 1915 en sus protestas contra la Primera Guerra Mundial. En la década de 1920, fue adaptada por el constructivista ruso Aleksander Rodchenko como una protesta contra el desequilibrio social en su pais. Incluso hoy, artistas como Peter Kennard usan fotomontajes para expresar su oposición a las dificultades económicas y la carrera de armamentos nucleares. De hecho, el fotomontaje es como una herramienta muy surrealista porque al cortar Dora Maar, Le Simulateur, 1935, Museo J. Paul Getty, Los Ángeles, Estados Unidos © Dora Maar EstateArtists Rights Society (ARS).

y pegar imágenes juntas, la significación del resultado es a menudo totalmente diferente a las imágenes originales triviales.

Los fotomontajes de Dora Maar, sin embargo, son diferentes a los iniciados por los dadaístas e incluso por algunos surrealistas como Georges Hugnet. Donde los fotomontajes habituales son bastante absurdos, ella crea escenas que casi podrían haber tenido lugar. La mujer que usa un sombrero con forma de estrella es un buen ejemplo: visto desde atrás, podría ser simplemente un sombrero, pero al mismo tiempo, la imagen encaja perfectamente en la iconografía y las ideas surrealistas de la inconsciencia, el sueño y el sueño. Está claro que Dora Maar se sintió como un pez en el agua en compañía de los surrealistas. Su grupo de amigos incluía escritores, fotógrafos y cineastas que tenían los mismos puntos de vista en la vida. Gracias a sus contactos, pudo participar en varias exposiciones y publicaciones internacionales entre 1933 y 1938. Maar creó el fotomontaje “ Le Simulateur “ ( The Faker ), inspirado en las fotografías que tomó unos años antes en Barcelona. Reutilizó la foto de un joven acróbata y lo colocó boca abajo en una arquitectura extraña. Al representar su cuerpo de esta manera, el acróbata parece estar deformado, por lo que Maar se refiere a las difíciles condiciones sociales de la década de 1930, que es el preludio de la Segunda Guerra Mundial. El clima político europeo era extremadamente tenso en ese momento y el edificio en el que el acróbata realiza su truco también parece extraño.

Debes voltear el fotomontaje para verlo. Dora Maar ha colocado una imagen de un ático al revés y ha dibujado los ladrillos a mano. Aunque parezca un sueño, los elementos separados encajan perfectamente. Monstre sur la Plage ( Monstruo en la playa ) también explora las ansiedades que rodean el desmoronamiento del clima político y la amenaza de guerra. La figura perturbada está mirando el mar, esperando algún evento próximo. Hoy, este fotomontaje puede parecer extraño porque cuando ves una imagen relacionada con la Segunda Guerra Mundial y el mar, puedes pensar automáticamente en el Día D y las batallas en las playas de Normandía. Esto provoca un pensamiento intrigante: ¿fue Dora Maar una clarividente? Siendo francesa, podría haber imaginado a un soldado alemán en la playa. Por otro lado, probablemente aplicó un uso común en el surrealismo al representar al monstruo en un entorno irónicamente idílico, como un mar en calma. ¿Cómo se encontrarían un fotógrafo y un pintor? ¿En una exposición de fotografía? ¿O una exposición de pintura? En este caso, no fue ninguno. Maar se desempeñó como fotógrafo de cine en el set, y a finales de 1935 se conocieron durante el rodaje de “ Le Crime de Monsieur Lange “ de Jean Renoir . Fue Paul Eluard, un poeta surrealista francés, quien le presentó a Pablo Picasso . Su relación duraría casi nueve años, tiempo durante el cual Picasso no terminó su relación con MarieThérèse Walter, madre de su hija Maya. Maar nunca estuvo en paz con su situación, y las tensiones empeoraron cuando Picasso comenzó una aventura con Françoise Gilot, de 21 años, en 1943 (Picasso tenía 62 años en ese momento).

Picasso ha representado a Dora Maar muchas veces como su mujer llorosa, pero también merece crédito por registrar la creación del famoso “ Guernica “ de Picasso . Ella fotografió las sucesivas etapas de la creación de la pintura en su estudio de mayo a junio de 1937; incluso podría haberlo influenciado durante el proceso creativo. ¿Ves la bombilla en el centro de la pintura? ¿Se habría inspirado en una de sus lámparas fotográficas? Realmente no lo sabemos, pero una cosa es segura: si no fuera por Maar, ¡no tendríamos acceso a estas fotografías raras y fascinantes! Deprimirse Durante su relación, Maar abandonó la fotografía y comenzó a pintar. En su forma muy persuasiva, Picasso la empujó a pintar en un estilo C ubista , que había dominado durante mucho tiempo. Puedes imaginar que estaba muy celoso de su excelente trabajo fotográfico, así que esta era su forma de mantenerse artísticamente a la vanguardia: sus pinturas iban a eclipsar las de Maar.

Después de romper con Picasso, le compró una casa en Ménerbes, Francia, donde ella se retiró de la vida pública. Maar sufrió un colapso mental (causado por los años de tensión durante su vida con Picasso y, por supuesto, la Segunda Guerra Mundial). Entró en una clínica psiquiátrica, donde soportó un tratamiento violento, incluida la terapia de electrochoque. En su vida posterior, continuó pintando en diferentes estilos, pero nunca volvió a la vida pública.

Fotografía de Pablo Picasso trabajando en Guernica, tomada por Dora maar, 1937, Museo Reina Sofía, Madrid, España.

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