20
GI
UG
NO
- 25 LUGLIO 2012
A
nche quest’anno Fiesole si accinge a colorare l’Estate con il suo Festival, il più antico d’Italia, che prosegue tutt’oggi grazie al lavoro del Comune con i molti soggetti che da anni collaborano a questo fine. Non è facile continuare ad organizzare cultura in momenti finanziariamente difficili come questi. I bilanci dei Comuni sono allo stremo, le produzioni in difficoltà, molti Enti che prima investivano sul territorio hanno ridotto i loro interventi. Fiesole sta portando avanti ormai da tempo una sfida difficile, quella di ridurre al minimo l’intervento diretto in termini economici sul Festival, aumentando la direzione e la programmazione: in poche parole cercare fondi anche tramite sponsorizzazioni per mantenere alta la qualità dell’evento. Ci piace aprire i molti spazi della Città al teatro e alla musica, valorizzare il Teatro Romano con musica e
idee, misurare il tessuto della cultura con i nuovi talenti internazionali e soprattutto fare tutto questo con una programmazione pubblica, che parte proprio dalle politiche culturali del Comune. Assistiamo, in generale, oramai ad un ripiegamento sugli eventi di una sera, su Notti Bianche che ripropongono all’infinito rumori e suoni sempre eguali a se stessi e ai soliti nomi conosciuti, ma a poco coraggio nel rinnovarsi. A Fiesole, da sette anni, abbiamo scelto un’altra strada: Vivere Jazz festival, il Premio ai Maestri del Cinema, le grandi prove del meglio che ci offre la Scuola di Musica di Fiesole, l’Orchestra giovanile, i giovani talenti del panorama internazionale: un quadro per continuare ancora, tra mille difficoltà, a pensare un’estate dove la cultura diviene veicolo fondamentale per sfidare il futuro e le sue inquietudini. Qualche tempo fa un Ministro italiano disse che in fondo non ne valeva la pena, perché con la cultura non si mangia; non la pensavamo e continuiamo a non pensarla così. Buon appetito. Il sindaco di Fiesole Fabio Incatasciato
Anteprime
___mercoledi 20 giugno_ore 21.30___ Teatro Romano Centri di Attività Teatrale del Comune di Fiesole Associazione Culturale Maga Magò
C’era una volta in Italia spettacolo garibaldino
Daniele Caini, Erik Haglund, Matteo Materassi, ideazione e regia con i ragazzi dei Centri di Attività Teatrale del Comune di Fiesole Fanfara Garibaldina Marcello Nesi, direttore con la partecipazione straordinaria del Coro Novecento di Fiesole Giacomo Gentiluomo, direttore del coro Edit Konczili, maestro del coro In occasione dei 150 anni dell’Unità d’Italia i Centri di Attività Teatrale del Comune di Fiesole e l’Associazione Maga Magò mettono in scena il Risorgimento italiano. Lo spettacolo nasce come percorso educativo/didattico di recupero della nostra memoria attraverso documenti storici, film, musiche e canzoni dell’epoca, trasposti in scene secondo varie forme e tecniche teatrali. Con la Fanfara Garibaldina e la straordinaria partecipazione del Laboratorio di Canto Sociale Coro Novecento di Fiesole. ingresso libero
___giovedi 21 giugno_ore 21.15___ Basilica di Sant’Alessandro La Festa della Musica I Premio Abbiati per la Scuola
Orchestra dei Ragazzi Edoardo Rosadini, direttore Musiche di H. Biber, A. Vivaldi, L. Mozart, G.P. Telemann ingresso: € 5 int.- € 2 rid.
___sabato 30 giugno___
Teatro Romano in collaborazione con Fondazione Sistema Toscana e Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani
Premio Fiesole ai Maestri del Cinema
Toni Servillo
I
l Premio Fiesole maturava da tempo una svolta che travalicasse la figura pur centrale del regista-autore. La compie quest’anno conferendo l’ambita statuetta ad una figura già carismatica del teatro e del cinema italiano, l’attore napoletano Toni Servillo, un autentico Maestro che, dopo e accanto ai successi come interprete e regista
sui palcoscenici nazionali e internazionali, nell’ultimo decennio ha dominato anche la scena cinematografica, lavorando con autori importanti come Martone, Sorrentino, Molaioli, Garrone e riportando finora ben tre David di Donatello per la migliore interpretazione. Giovanni Maria Rossi direttore artistico Premio Fiesole ai Maestri del Cinema
Programma ___ore 18.30___
Terrazza del Teatro Romano
incontro con il pubblico ___ore 21.30___ Teatro Romano
Solis String Quartet e Peppe Servillo in
Spassiunatamente
Peppe Servillo, voce Vincenzo Di Donna, violino Luigi De Maio, violino Gerardo Morrone, viola Antonio Di Francia, cello
premiazione ___a seguire___
L’uomo in più di Paolo Sorrentino Soggetto e sceneggiatura: Paolo Sorrentino; interpreti: Toni Servillo (Tony Pisapia), Andrea Renzi (Antonio Pisapia), Nello Mascia (Molosso), Ninni Bruschetta (Genny), Roberto De Francesco (Gigi Moscati), Angela Goodwin (madre di Tony), Enrica Rosso (Elena). Italia 2001 – colore – 100’ “L’uomo in più è il film che mi ha fatto nascere al cinema consapevolmente. Attraverso questo film ho conosciuto uno degli aspetti più belli di questo mestiere, che è quello di sentirsi sedotto dal regista. Tony è un personaggio che contiene in sé un principio, un elemento di anarchia che ne fa la sua felicità. È uno sconfitto che, però, nonostante tutto, finisce con questa gran risata cucinando il pesce in galera, e questo è un atto di libertà. Tony perde per eccesso di generosità perché ritiene di essere vivo mentre gli altri sono già morti”. ingresso: € 10 int. – € 6 rid.
La Rassegna Firenze, Cortile delle Murate ingresso libero
Morte di un matematico napoletano di Mario Martone Soggetto e sceneggiatura: Mario Martone, Fabrizia Ramondino; interpreti: Carlo Cecchi (Renato Caccioppoli), Anna Bonaiuto (Anna), Renato Carpentieri (Luigi), Toni Servillo (Pietro), Antonio Neiwiller (don Simplicio), Licia Maglietta (Emilia), Andrea Renzi (Leo). Italia 1992 – colore – 102’ “Grazie a Martone e alla sua collaborazione con Fabrizia Ramondino, il nostro primo film è stato un racconto esemplare di una Napoli diversa e lontana dai cliché, costruito intorno a una figura importante, l’intellettuale Caccioppoli, per la quale coinvolgemmo un grande attore di teatro che ha offerto una splendida interpretazione cinematografica: Carlo Cecchi. Io interpretavo Pietro, un allievo di Caccioppoli, che entra in conflitto con il professore perché fa una scelta borghese, preferisce intraprendere la carriera universitaria, sposarsi, metter su famiglia. Tutte cose che uomini come Caccioppoli stigmatizzavano, facendo scelte più libertarie”.
Le conseguenze dell’amore di Paolo Sorrentino Soggetto e sceneggiatura: Paolo Sorrentino; interpreti: Toni Servillo (Titta Di Girolamo), Olivia Magnani (Sofia), Adriano Giannini (Valerio), Antonio Ballerio (direttore banca), Giannapaola Scafidi (Giulia), Diego Ribon (direttore), Angela Goodwin (Isabella), Raffaele Pisu (Carlo). Italia 2004 – colore – 100’ “Paolo aveva deciso che anche Titta, come Toni Pisapia, dovesse avere la mia faccia. Che le mie rughe, il mio volto, anche senza parole, fossero un elemento indispensabile del racconto. L’ho interpretato mettendoci tutto me stesso. Secondo me Titta Di Girolamo è l’unico personaggio tra quelli che ho interpretato che comunica senza parlare. Questo film mi ha dato la straordinaria opportunità di accrescere ancora una volta quella consapevolezza creativa da metodo stanislavskiano. Siamo entrati sempre di più nel meccanismo della finzione, affascinante, del cinema. Far credere qualcosa e invece è tutto finto”.
La ragazza del lago di Andrea Molaioli Sceneggiatura: Sandro Petraglia, dal romanzo di Karim Fossum Lo sguardo di uno sconosciuto; interpreti: Toni Servillo (commissario Sanzio), Valeria Golino (Chiara Canali), Fabrizio Gifuni (Corrado Canali), Anna Bonaiuto (moglie di Sanzio), Omero Antonutti ( padre di Mario), Marco Baliani (Nadal), Nello Mascia (Alfredo), Franco Ravera (Mario), Giulia Michelini (Francesca). Italia 2007 – colore - 91’ “Il commissario Sanzio è un personaggio di grandissima umanità. La sua figura si è alimentata di quella storia drammaturgica complessiva, che è tra le più compiute con le quali ho avuto modo di confrontarmi al cinema, nel senso della chiarezza con cui è sviluppato il racconto e della bellezza a tutto tondo degli altri personaggi. Molaioli pone grande attenzione al racconto, alle sfumature dei personaggi, un’attenzione oggi abbastanza rara nel cinema italiano. Poi mi è piaciuto il confronto con il genere: non avevo mai fatto questa esperienza. Attraverso il mio personaggio Molaioli ha offerto al pubblico uno sguardo pietoso sul mondo, una compassione molto bella”.
Gomorra di Matteo Garrone Sceneggiatura: Maurizio Braucci, Ugo Chiti, Gianni Di Gregorio, Matteo Garrone, Massimo Gaudioso e Roberto Saviano, dal romanzo omonimo di Saviano; interpreti: Toni Servillo (Franco), Carmine Paternoster (Roberto), Gianfelice Imparato (Don Ciro), Salvatore Abruzzese (Totò), Maria Nazionale (Maria), Salvatore Cantalupo (Pasquale), Gigio Morra (Iavarone), Marco Macor (Marco), Ciro Petrone (Ciro). Italia 2008 – colore - 130’ “Matteo non è uno che improvvisa, nella speranza che accada qualcosa di buono davanti alla macchina da presa. Lui crea le condizioni perché la vita si manifesti, le crea cercando certe facce, certi corpi, certi ambienti; non accontentandosi, spostando il limite, seguendo la sceneggiatura come una semplice traccia. Voleva un personaggio dinamico, sicuro di sé... Il compito che mi sono dato, cercando di rispondere a quello che mi chiedeva lui, è stato quello di fare un farabutto, però un farabutto felice nell’esercizio delle sue funzioni, sicuro che non ci sia alternativa alcuna al suo comportamento, uno che si sente pienamente legittimato a sostituirsi allo Stato. Quindi dovevo raccontare allegramente un disastro”.
Il divo di Paolo Sorrentino Soggetto e sceneggiatura: Paolo Sorrentino; interpreti: Toni Servillo (Giulio Andreotti), Anna Bonaiuto (Livia Danese), Giulio Bosetti (Eugenio Scalfari), Flavio Bucci (Franco Evangelisti), Carlo Buccirosso (Paolo Cirino Pomicino), Giorgio Colangeli (Salvo Lima), Piera Degli Esposti (signora Enea), Paolo Graziosi (Aldo Moro), Massimo Popolizio (Vittorio Sbardella). Italia-Francia 2008 – colore - 110’ “Dopo aver letto la sceneggiatura, che è straordinaria, ho capito che l’interesse non era quello di fare una biografia del personaggio, quanto di raccontare gli anni, dei quali questo personaggio misterioso è simbolo centrale, cruciali per il nostro Paese: Tangentopoli, stragi di mafia, suicidi di mezza classe dirigente. Ho anche capito che questo film poteva essere interessante come riflessione simbolica sulla solitudine del potere, sulla distanza del potere dalla gente, sul mistero del potere. Con il personaggio di Andreotti ho dovuto recitare con una voce che non è la mia. Ma è valsa la pena di fare tutti questi sacrifici”.
Una vita tranquilla
Il gioiellino
di Claudio Cupellini Sceneggiatura: Filippo Gravino, Guido Iuculano, Claudio Cupellini, da un soggetto di Gravino; interpreti: Toni Servillo (Rosario Russo), Marco D’Amore (Diego), Francesco Di Leva (Edoardo), Juliane Köhler (Renate), Leonardo Sprengler (Mathias), Alice Dwyer (Doris), Maurizio Donadoni (Claudio). Italia-Germania-Francia 2010 – colore – 105’
di Andrea Molaioli Soggetto e sceneggiatura: Ludovica Rampoldi, Gabriele Romagnoli, Andrea Molaioli; interpreti: Toni Servillo (Ernesto Botta), Remo Girone (Amanzio Rastelli), Sarah Felberbaum (Laura Aliprandi), Lino Guanciale (Filippo Magnaghi), Fausto Maria Sciarappa (Franco Schianchi), Vanessa Compagnucci (Barbara Magnaghi). Italia-Francia 2011 – colore – 110’
“È la storia di un padre bonario, che ha nascosto parte della sua identità, e che poi, per necessità, decide di ritornare a essere il criminale spietato che era, scelta per la quale non vi sarà redenzione alcuna. Il personaggio sceglie di nascondersi. Le sue tane più sicure sono le lingue: il napoletano, l’italiano e il tedesco, perché lo costringono ad avere comportamenti diversi a seconda che sia con i clienti del ristorante, con la moglie tedesca e il figlioletto, o con il figlio napoletano, che ama ma al contempo detesta perché ha riportato a galla il suo passato”.
“Il gioiellino mi ha offerto la possibilità di comporre una trilogia del potere: visto nelle stanze del crimine, della politica e della finanza. Secondo me il film ha il merito di raccontare il preoccupante livello d’impunità raggiunto nel nostro Paese. È anche il racconto di un’industria, di un capitalismo che non crede più nel prodotto, nel valore di un prodotto, ma crede nella possibilità di far soldi con i soldi, al punto tale che se i soldi non ci sono si inventano. La storia è emblematica: un uomo, che non è uno squalo di Wall Street, ma uno che nasce, balzachianamente, dagli umori melmosi della provincia italiana, sente di poter governare i mercati, anche quelli internazionali, falsificando i bilanci: «Tanto – afferma – nessuno ha il coraggio e la competenza per controllarci, e, comunque, anche se ce l’avessero, non gli converrebbe»”.
Tutte le citazioni di Toni Servillo sono tratte da Il talento e la disciplina. Conversazione con Toni Servillo, a cura di E. Magrelli, in Toni Servillo. L’attore in più (a cura di E. Magrelli), Besa, Galatina (LE) 2011
C
on la sua programmazione di artisti internazionali di altissimo livello, insieme ai progetti italiani di più grande interesse, Vivere Jazz si conferma come uno degli appuntamenti più attesi in Toscana con la musica improvvisata, il jazz e le musiche ad esso affini. Portano i nomi di Richard Galliano, Dave Holland, Gilberto Gil e Rachelle Ferrell gli ospiti internazionali di questa edizione, con un richiamo al suono delle Americhe nell’anno in cui si ricorda Amerigo Vespucci che proprio di fronte alla baia di Rio si soffermò per decantare la bellezza di questo nuovo mondo, un mondo che a noi ha portato e continua a portare grandi motivi di ispirazione musicale. Il progetto di jazz italiano in cartellone sarà l’omaggio a Malcolm X realizzato da Francesco Bearzatti con il suo Tinissima Quartet, un concerto che ha ottenuto nel 2011 e quest’anno numerosi premi ed attestazioni, ma non è mai stato presentato a Firenze. Una occasione per ascoltare quattro fra i musicisti più ispirati della scena jazzistica con il loro omaggio in musica e per immagini alle lotte per la libertà dei popoli. Richard Galliano è considerato il più grande suonatore di fisarmonica. Torna a Firenze dopo qualche tempo e presenta al Teatro Romano il suo originale omaggio a Nino
Rota, mixato con i suoni jazz e sudamericani. Il contrabbassista di Miles Davis, Dave Holland, presenta una nuova formazione musicale, un quartetto di formidabili musicisti tra cui il chitarrista Dave Eubanks ed il batterista Eric Harland già protagonista nel 2011 di una indimenticabile serata con Charles Lloyd. Significativo infine il ritorno di Gilberto Gil (ultima sua apparizione nell’area fiorentina come Ministro della Cultura in carica). Lasciata la carriera politica Gil è tornato a rileggere il suo estesissimo repertorio, proponendolo questa volta in una versione più intima ed acustica, quasi onirica, con la presenza tra gli altri dello stimatissimo violoncellista Jaques Morelembaum. La collaborazione con il Comune di Firenze si sostanzia in un nuovo episodio: per la sua prima esibizione in Toscana sarà in concerto Rachelle Ferrell, cantante, autrice, uno dei migliori nuovi talenti in grado di padroneggiare diversi stili musicali, dal jazz, al gospel, al pop. Il programma si completa con i due concerti programmati presso il Giardino della Biblioteca di Pratolino, protagonisti alcuni dei più brillanti musicisti della scena fiorentina. Gianni Pini Music Pool direttore artistico Vivere Jazz
___lunedi 9 luglio_ore 21.30___
___martedi 10 luglio_ore 21.30___
Bearzatti Tinissima Quartet
Richard Galliano
Teatro Romano
X (Malcolm!)
in Francesco Bearzatti, sax tenore e clarinetto Giovanni Falzone, tromba Danilo Gallo, basso Zeno de Rossi, batteria
Francesco Bearzatti con il suo Tinissima quartet presenta un progetto ancora una volta dedicato a una personalità di forte impegno civile come Malcolm X, dopo il successo della Suite for Tina Modotti che ha entusiasmato il pubblico e la critica, rendendo il quartetto uno dei più interessanti gruppi della scena non solo italiana. Anche in questo caso la musica prende la forma di una lunga e compatta suite, le cui parti intendono render conto in musica di alcuni capitoli della vita del leader afroamericano. Ingresso: € 15 int. - € 13 rid.
Teatro Romano
Omaggio a Nino Rota Richard Galliano, fisarmonica Flavio Boltro, tromba Mauro Negri, saxofono Furio Di Castri, basso Mattia Barbieri, batteria
Il grande fascino della fisarmonica francese di Richard Galliano incontra la musica per lo schermo di Nino Rota, a oltre cento anni dalla nascita di questo compositore e creatore di temi immortali che hanno accompagnato le atmosfere di tanti film di Fellini. Galliano è uno dei protagonisti, forse il maggiore, che ha nobilitato la fisarmonica francese - la musette - alla stregua della tromba e del sax anche grazie a un suono indimenticabile che unisce il lirismo al french touch, fra il tango di Astor Piazzolla, suo indiscusso ispiratore, e la poesia della ballad. ingresso: I sett. € 26 int. – € 23 rid. II sett. € 24 int. – € 22 rid.
___martedi 17 luglio_ore 21.00___ Teatro Romano
Gaga Quartet
Giovanni Mancini, basso elettrico Andrea Beninati, batteria-percussioni e violoncello Giovanni Benvenuti, sax tenore Andrea Mucciarelli, chitarre
___ore 21.30___
Dave Holland “Prism” Dave Holland, contrabbasso Kevin Eubanks, chitarra Craig Taborn, piano Eric Harland, batteria
Il leggendario bassista e compositore britannico Dave Holland, scoperto nel 1968 da Miles Davis, in quarantacinque anni di onorata carriera ha suonato di tutto, dal blues al jazz, dal folk al rock, collaborando con i più grandi artisti, da Chick Corea a Thelonius Monk e Pat Metheny. Senza dubbio uno dei più versatili bassisti del panorama jazz internazionale, vincitore di un Grammy Award (2006), si esibisce con il suo nuovo quartetto Prism insieme al piano di Craig Taborn, la chitarra di Kevin Eubanks e la batteria di Eric Harland. Il concerto sarà preceduto dal gruppo vincitore della selezione T-Rumors 2011 Gaga Quartet. ingresso: € 22 int. - € 20 rid.
___lunedi 23 luglio_ore 21.30___
Teatro Romano in collaborazione con il Comune di Firenze
Gilberto Gil
The String Concert and The Rhythm Machines
in
Gilberto Gil, chitarra e voce Bem Gil, chitarra Jaques Morelenbaum, violoncello Nicolas Krassik, violino Gustavo di Dalva, percussioni elettroniche
Gilberto Gil, leggenda della bossa nova, leader del movimento tropicalista, ambasciatore musicale e culturale del Brasile, si reinventa in un concerto per strumenti a corda che parte da un raffinato repertorio. Oltre 40 anni di carriera, 52 album, 12 dischi d’oro, 5 di platino, 7 Grammy e oltre 4 milioni di dischi venduti, in questo spettacolo, al trio nato nel 2009 con il figlio Bem, chitarrista, e il violoncellista Jaques Morelenbaum, si uniscono due elementi che rendono l’ensemble ancora più intrigante: il violinista francese Nicolas Krassik, musicista di soul brasiliano, figlio della grande tradizione francese dei violinisti jazz, e il percussionista Gustavo di Dalva. La sua ritmica unita alle rhythm machines elettroniche portano in scena un movimento che fa incontrare l’antico e il moderno. ingresso: I sett. € 32 int. – € 30 rid. II sett. € 26 int. – € 24 rid.
___mercoledi 25 luglio_ore 21.30___ Firenze Cavea del Nuovo Teatro dell’Opera in collaborazione con il Comune di Firenze
Rachelle Ferrell Rachelle Ferrell è approdata da breve tempo alla scena jazz contemporanea, ma la sua fama, ottenuta calcando la scena del pop/urban contemporaneo, ha di certo accresciuto l’interesse del pubblico, che la sta seguendo calorosamente anche nella sua nuova avventura artistica. Grande vocalist, autrice e musicista, Rachelle
Ferrell, ha come marchio distintivo la capacità di essere a proprio agio con tutti i generi musicali, dal pop al gospel, dalla classica al jazz. Attraverso gli anni ’80 ed i primi ’90 ha collaborato con i maggiori nomi del jazz, tra cui, appunto Dizzy Gillespie, Quincy Jones, George Benson e George Duke. ingresso € 25 int. - € 23 rid.
___venerdi 13 luglio_ore 21.30___
___venerdi 20 luglio_ore 21.30___
Luca Gelli Quartet
Gelli-Sargenti-De Donato Trio
Pratolino Giardino della Biblioteca Comunale Nem-Nuovi Eventi Musicali Luca Gelli, composizioni, chitarre Francesco Cherubini, batteria Matteo Giannetti, basso, contrabbasso Leonardo Volo, tastiere
Presentazione del nuovo cd del Luca Gelli Quartet, il progetto musicale del chitarrista e compositore Luca Gelli, con Francesco Cherubini alla batteria, Matteo Giannetti al basso e al contrabbasso, Leonardo Volo alle tastiere. Sonorità variegate, temi jazz, interplay e improvvisazione saranno le caratteristiche del concerto, che spazierà dal funk alla ballad moderna, dallo swing al blues, fino al rock. In esclusiva per l’Estate Fiesolana, oltre ai brani del repertorio originale, verrà proposto un omaggio ai grandi maestri del jazz, quali Wayne Shorter, Jaco Pastorius, John Scofield. ingresso libero
Pratolino Giardino della Biblioteca Comunale Nem - Nuovi Eventi Musicali
Soul e dintorni
Luca Gelli, chitarra acustica Andrea De Donato, basso acustico Lucia Sargenti, voce Il trio composto da Luca Gelli alla chitarra acustica, Andrea De Donato al basso acustico e dalla vocalist Lucia Sargenti, propone un viaggio nella musica pop, soul e jazz degli ultimi cinquanta anni, attraverso le più belle canzoni, reinterpretate da originali arrangiamenti unplugged. Un percorso in chiave acustica che si muove tra il pop di Donald Fagen, il jazz di Gershwin, il soul di Stevie Wonder, toccando i grandi classici della musica internazionale. ingresso libero
___domenica 8 luglio_21.30___ Teatro Romano
Claudia Bombardella
Il Risveglio
Claudia Bombardella, voce, sax, baritono, clarinetti Quintetto d’archi Francesca Macchione, violino Eleonora Macchione, violino Matilde Orsecci, viola Weronika Kulpa, violoncello Riccardo Ragno, contrabbasso Coro Animae Voces Edoardo Materassi, direttore
Un concerto individuale e corale allo stesso tempo, ideato e composto dalla polistrumentista Claudia Bombardella, che all’insegna di stili musicali di varie epoche e culture, si muove fra musica e poesia, ispirandosi a grandi poeti come E. Dickinson, R.M. Rilke, J. Racine, J. Attila, Rumi. Un viaggio sonoro che Claudia Bombardella compie insieme a un quintetto di straordinari musicisti e al coro Animae Voces, per raccontare con ironia e originalità le varie fasi del “risveglio” dell’essere umano alla propria coscienza. Si ringrazia la Fondazione Tommasino Bacciotti per la collaborazione. Alla Fondazione sarà devoluto un contributo per la realizzazione del progetto “Case accoglienza”. www.tommasino.org ingresso: I sett. € 20 int. – € 18 rid. II sett. € 18 int. – € 16 rid.
___venerdi 13 luglio_ore 21.15___
Basilica di Sant’Alessandro Fondazione Scuola di Musica di Fiesole
Nuovi Talenti Midori Maruyama, viola Emanuele Bastanzetti, violino Olivia Gigli, flauto Quartetto Arquà musiche di Schumann, Beethoven ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
___sabato 14 luglio_ore 21.15___ Basilica di Sant’Alessandro Nem-Nuovi Eventi Musicali in collaborazione con il Conservatorio Giovan Battista Martini di Bologna
Johannes Brahms
Ein Deutsches Requiem Versione originale per soli coro e pianoforte a 4 mani
Coro da camera di Bologna Marco Gaggini, Matteo Fossi, pianoforte Pierpaolo Scattolin, direttore Il Requiem Tedesco, op. 45, uno dei capolavori di Brahms eseguito nella versione originale, una versione intima con 10 voci e un pianoforte a 4 mani, è impreziosito dall’esecuzione del coro di Bologna diretto da Pierpaolo Scattolin, uno dei più importanti direttori di coro del nostro Paese. Un requiem che non ricorda il dolore e il dramma della morte, ma consolazione e speranza. Scritto nel fiore della potenza creativa, è stato il brano del successo internazionale di Brahms. ingresso: €11 int. – € 8 rid.
Fondazione Scuola di Musica di Fiesole
Spazi Armonici Festival dell’Orchestra Giovanile Italiana 1° edizione
S
i chiama Spazi armonici la nuova serie di appuntamenti musicali di cui è protagonista l’Orchestra Giovanile Italiana. La scelta del nome non è casuale, ma vuol evidenziare che musica e luoghi d’arte e di vita civile rappresentano un binomio inscindibile del progetto: per dieci giorni in luglio saranno proprio i luoghi più suggestivi del centro di Fiesole a riempirsi di musica con lezioni, prove aperte, incontri e concerti. I giovani strumentisti dell’OGI, sotto la guida dei loro docenti, si disporranno in formazioni cameristiche, dal quintetto all’ensemble orchestrale, per collaborare con musicisti di fama internazionale quali il pianista Pietro De Maria (per il celebre Quintetto “La trota” di Schubert), il Quartetto di Cremona ed il violinista Giuliano Carmignola (per i Concerti per violino e orchestra di Haydn); incontreranno la musica di oggi preparando l’esecuzione di lavori di Giorgio Battistelli alla presenza dell’autore; ascolteranno insieme a tutti noi la lezione su Democrazia e musica tenuta da Gherardo Colombo. Ci auguriamo che tutto questo, oltre a costituire per i ragazzi dell’Orchestra Giovanile Italiana un’importante esperienza di crescita, rappresenti per il pubblico un’occasione per ‘abitare’ in modo nuovo e intenso ogni angolo dell’incantevole città di Fiesole. Andrea Lucchesini direttore artistico Scuola di Musica di Fiesole
___martedi 17 luglio_ore 20.30___ Basilica di Sant’Alessandro
Suonando con il Quartetto Robert Schumann, Quintetto con pianoforte in Mi bemolle maggiore op. 44 Quartetto di Cremona Cristiano Gualco, violino Paolo Andreoli, violino Simone Gramaglia, viola Giovanni Scaglione, violoncello Giuliano Graniti, pianoforte Anton Webern, Langsamer Satz Quartetto di Cremona Dmitrij Šostakovič, Quintetto con pianoforte in sol minore op. 57 Quartetto di Cremona Giulia Lazzareschi, pianoforte ingresso: € 10 int. – € 7 rid. – € 2 rid. allievi Scuola di Musica di Fiesole
___giovedi 19 luglio_ore 18.30___ Palazzo Comunale, Sala del Basolato Conferenza incontro
Gherardo Colombo
Democrazia e musica
___giovedi 19 luglio_ore 20.30___ Basilica di Sant’Alessandro
I Grandi Gruppi dell’Ogi Aaron Copland, Fanfare for the Common Man Leonard Bernstein, Fanfare (for the 25th Anniversary of the High School of Music and Art, New York City) Leonard Bernstein, Dance Suite Richard Strauss, Serenata in Mi bemolle maggiore per 13 strumenti a fiato, op. 7
___mercoledi 18 luglio_ore 21.15___
Giampaolo Testoni, Divertimento per 14 strumenti, op. 31
I Maestri dell’Ogi
Igor Stravinskij, Pulcinella, Suite
Basilica di Sant’Alessandro
Ludwig van Beethoven, Sonata per corno e pianoforte in Fa maggiore op. 17 Paul Dukas, Villanelle Guido Corti, corno Andrea Lucchesini, pianoforte Gabriel Fauré, Quartetto con pianoforte in do minore op. 15 Alina Company, violino Antonello Farulli, viola Andrea Nannoni, violoncello Tiziano Mealli, pianoforte ingresso: € 10 int. – € 7 rid. – € 2 rid. allievi Scuola di Musica di Fiesole
Gruppi da camera dell’Orchestra Giovanile Italiana ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
___venerdi 20 luglio_ore 20.30___
___domenica 22 luglio_ore 21.15 ___
I Cameristi dell’Ogi 1
Pietro De Maria in Quintetto
Basilica di Sant’Alessandro
Antonín Dvořák, Quintetto con pianoforte n.2 in La maggiore, op.81 Teona Kazishvili, violino Alessandro Sgarabottolo, violino Andrea Cagnin, viola Peter Krause, violoncello Giuliano Graniti, pianoforte
Basilica di Sant’Alessandro
Wolfgang Amadeus Mozart, Quintetto per pianoforte e fiati in Mi bemolle maggiore, KV452
Johannes Brahms, Sestetto per archi n.1 in Si bemolle maggiore, op.18 Alice Milan, violino Luigi Presta, violino Laura Hernandez Garcia, viola Francesca Profeta, viola Enrico Graziani, voiloncello Lisa Napoleone, violoncello ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
___sabato 21 luglio_ore 21.15___
Chiostro del Convento di San Francesco
Dal Barocco a Schubert Francesco Geminiani, Concerto grosso n. 6 in re minore dall’op. 5 n. 12 “La Follia” di A. Corelli Gruppi da camera dell’Orchestra Giovanile Italiana Franz Schubert, Quintetto per archi in Do maggiore D956 (op. posth. 163) Lorenzo Vicari, violino Silvia Stella, violino Clara Belladone, viola Giacomo Grespan, violoncello Simone De Sena, violoncello ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
Valeria Manai, oboe Sara Cazzanelli, clarinetto Cynthia Colombo, fagotto Tea Pagliarini, corno Pietro De Maria, pianoforte Franz Schubert, Quintetto per pianoforte e archi in La maggiore “La trota” D667 (op. posth. 114) Alice Milan, violino Francesca Profeta, viola Enrico Graziani, violoncello Lucio Corenzi, contrabbasso Pietro De Maria, pianoforte ingresso: € 10 int. – € 7 rid. – € 2 rid. allievi Scuola di Musica di Fiesole
___lunedi 23 luglio_ore 18.30___ Palazzo Comunale, Sala del Basolato Conferenza Incontro
Giorgio Battistelli
Nuove proposte musicali
___martedi 24 luglio_ore 21.15___ Basilica di Sant’Alessandro
Tutto Haydn con
Giuliano Carmignola
Franz Joseph Haydn, Concerto per violino n. 1 in Do maggiore Hob.VIIa:1 Franz Joseph Haydn, Concerto per violino n. 3 in La maggiore Hob.VIIa:3 Franz Joseph Haydn, Concerto per violino n. 4 in Sol maggiore Hob.VIIa:4 Gruppi da camera dell’Orchestra Giovanile Italiana Giuliano Carmignola, solista e direttore ingresso: € 10 int. – € 7 rid. – € 2 rid. allievi Scuola di Musica di Fiesole
___lunedi 23 luglio_ore 20.30___ Basilica di Sant’Alessandro
Musica e Cultura
Giorgio Battistelli Renato Rivolta, direttore Giorgio Battistelli, Inventis facile est addere Giorgio Battistelli, Erlebnis, per ensemble Giorgio Battistelli, Truth, per ensemble Gruppi da camera dell’Orchestra Giovanile Italiana ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
___mercoledi 25 luglio_ore 20.30___ Chiostro del Convento di San Francesco
I Cameristi dell’Ogi 2 Ludwig van Beethoven, Quartetto per archi in Si bemolle maggiore op. 18 n. 6 Tommaso Angelini, violino Giulia Alessio, violino Andrea Bertanzon, viola Camillo Cabassi, violoncello Wolfgang Amadeus Mozart, Quintetto per archi in Do maggiore K515 Teona Kazishvili, violino Giulia Gori, violino Luna Michele, viola Andrea Cagnin, viola Peter Krause, violoncello ingresso: € 5 int. – € 2 rid.
___lunedi 25 giugno_ore 21.30___
Teatro Romano Firenze Film in collaborazione con Casa Venturi–Archivio Venturino Venturi prima assoluta
Vinicio Marchioni
Rideva la notte
in lettura-spettacolo di testi inediti di Venturino Venturi
“Trascrivo questi scritti lasciandoli intatti nella loro purezza e ingenuità. Sono del primo periodo della mia vita di artista. Mi trovavo solo in Firenze ed era molto se mangiavo una volta al giorno. Avevo quindici anni e da un anno mi trovavo in giro per il mondo.” Così Venturino Venturi inizia la sua biografia, rimasta finora inedita. A leggere le pagine originali dell’artista Vinicio Marchioni, menzione speciale per la prova d’attore alla 67ª Mostra internazionale d’arte cinematografica di Venezia, protagonista nella serie televisiva Romanzo criminale ispirata alla vera storia della Banda della Magliana. La straordinaria vita di Venturino, per il quale anche Roberto Benigni ha inventato uno dei suoi famosi monologhi, riverbera dal suo diario personale come un capolavoro. ingresso: € 15 int. – € 10 rid.
___lunedi 2 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano prima assoluta
Chille de la balanza
L’uomo Planetario di e con Claudio Ascoli liberamente riferito alle opere e alla vita di Padre Ernesto Balducci Sissi Abbondanza, spazio scenico
Alessio Rinaldi, musiche originali Francesco Ritondale, immagini video Monica Fabbri, disegni Paolo Lauri, foto in collaborazione con Fondazione Balducci
‘L’Europa dei mercati morirà nei mercati’, così profeticamente dichiarava padre Balducci. A vent’anni dalla sua morte, i Chille de la balanza – da sempre impegnati in operazioni di teatro civile e di narrazione – producono, in collaborazione con la Fondazione Balducci, uno spettacolo– conversazione sulla figura e le opere dello scrittore, teologo ed intellettuale di Santa Fiora. Parole, immagini del tempo, interviste e riflessioni con la voce viva dello stesso Balducci, pensieri sui problemi dell’oggi che padre Balducci già leggeva con profetica lucidità negli anni Ottanta. Un evento che coinvolge lo spettatoreattivo, come è nella filosofia del teatro dei Chille. ingresso: € 15 int. – € 12 rid.
___mercoledi 4 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano Nem-Nuovi Eventi Musicali Prima assoluta
Simone Cristicchi per
Sergio Endrigo
Sergio Endrigo: Aria di Neve, Teresa, Via Broletto 34, 1947, Lontano dagli occhi, Canzone per te, L’Arca di Noè, Era d’estate, Io che amo solo te W. A. Mozart: Concerto per pianoforte e orchestra n.°20 in re min. KV466
Simone Cristicchi, voce e chitarre Riccardo Corso, chitarre e bouzouki Riccardo Ciaramellari, pianoforte, tastiere, fisarmonica Andrea Rosatelli, basso Valter Sacripanti, batteria Orchestra da camera I Nostri Tempi Matteo Fossi, pianoforte Edoardo Rosadini, direttore Daniele Andriola, stesura delle parti orchestrali Ospite speciale, Claudia Endrigo
Sergio Endrigo e Simone Cristicchi erano cari amici: nel disco di esordio di Cristicchi compare una traccia nella quale Endrigo canta con lui. Adesso che Endrigo non c’è più non rimane altro che rifare i suoi brani, ma in versione orchestrale, un evento unico che non si è più ripetuto dagli anni ’60 con l’orche-
stra della Rai. Ecco il valore aggiunto della presenza dell’orchestra da camera I Nostri Tempi diretta da Edoardo Rosadini, sulla base della stesura delle parti orchestrali rivedute da Daniele Andriola. Brani come Aria di neve, L’Arca di Noè, Era d’estate, Teresa, Io che amo solo te, come è nella filosofia dei Nuovi Eventi Musicali che producono l’evento in prima assoluta, saranno eseguiti insieme al concerto di Mozart per pianoforte e orchestra in re min. KV466, ad esaltare la grandezza della produzione di Endrigo e per regalare una serata di musica rara e preziosa. ingresso: I sett. € 24 – € 21 rid. II sett. € 22 – € 19 rid. III sett. € 17 – € 15 rid.
___sabato 14 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano Prg
Eric Johnson
The Texas Tone Ranger Eric Johnson, voce e chitarra Chris Maresh, basso Wayne Salzmann,batteria
Lo status di Eric Johnson come uno dei principali chitarristi della musica contemporanea è sostenuto da un Grammy Award e cinque nomination, album di platino, hit da Top Ten come Cliffs of Dover, elogi della critica e stima dei suoi colleghi. Ma il suo talento non si limita alla sei corde, poiché Eric è allo stesso tempo dotato compositore, dinamico performer dal vivo, pianista, interprete di canzoni e creatore di una ricca e varia eredità musicale. Le sue innumerevoli e caratteristiche doti musicali sono chiaramente evidenti nel nuovo album di Johnson, appropriatamente intitolato Up Close, un connubio di rock, blues, pop, country e jazz. ingresso: I sett. € 28 – II sett. € 22
___domenica 15 luglio_ore 19.00___ Teatro Romano MMI Empoli e MMI Firenze in collaborazione con PRG
Masterclass di
Eric Johnson
Un evento imperdibile, degna appendice al concerto che lo precede, la Masterclass di Eric Johnson è una prima assoluta in Italia ed esclusiva, sono solo due, infatti, le date in tutta Europa (l’altra a Londra). Due ore di lezione, durante le quali il chitarrista toccherà i temi più caratteristici del suo stile, passando dalla sua visione dell’improvvisazione - sia a livello di concetti armonici che dal punto di vista pratico - alle varie tecniche che contraddistinguono il suo stile, fino ad arrivare a rivelare i segreti del suo suono, riverito come uno dei più bei suoni di chitarra elettrica moderna. Al termine della Masterclass verranno rilasciati degli attestati di partecipazione e ci sarà un Meet & Greet durante il quale saranno possibili foto e autografi con l’artista. quota di adesione: € 70 info e prevendite: mmiempoli@virgilio.it
___venerdi 20 luglio_ore 21.15___ Teatro Romano Teatro Puccini Associazione Culturale presenta una produzione Jolefilm
Marco Paolini in
Dedicato a Jack London
Un uomo, un cane e il grande Nord sono i protagonisti del nuovo spettacolo di Marco Paolini Dedicato a Jack London un progetto speciale ispirato e dedicato all’opera dello scrittore e giornalista americano Jack
London, per raccontare il rapporto tra uomo e natura, per parlare del senso del limite oggi. Testi tratti da vari racconti, tra questi il più conosciuto è di sicuro To build a fire, pubblicato nel 1910 nella versione divenuta famosa nel mondo, dove si affronta uno dei temi più cari a Jack London: la lotta per la sopravvivenza. ingresso: I sett. € 21 II sett. non numerato € 17
___martedi 26 giugno_ore 21.00___
___venerdi 29 giugno_ore 21.00___
Gianluigi Tosto
Gianluigi Tosto
Teatro Romano Nem-Nuovi Eventi Musicali in
Omero - Iliade
Teatro Romano Nem-Nuovi Eventi Musicali in
Omero – Odissea
Gianluigi Tosto, narrazione e strumenti “Perché niente è più dolce del proprio paese o dei propri / genitori, anche se in casa opulenta uno viva / lontano, in terra straniera, diviso dal padre e la madre.”.
Gianluigi Tosto, narrazione e strumenti traduzione di Vincenzo Monti “...Oh madre! / questo è l’onor che darmi il gran Tonante / a conforto dovea del viver breve, / a cui mi partoristi?” L’ira di Achille, l’eroismo di Ettore, l’entusiasmo di Patroclo, il dolore di Priamo. I sentimenti non conoscono mezze misure. Tutto assume dimensioni epiche e acquista un sapore ancestrale, quasi primitivo. Sullo sfondo le battaglie, in primo piano gli esseri umani con le loro eterne virtù e debolezze, passioni e sofferenze. La struttura della narrazione netta, decisa, a tinte forti. ingresso: € 14 int. – € 11 rid.
Intimo il tono narrativo. Gli avvenimenti narrati attraverso il filtro della memoria del divino Odisseo. La malinconia e la nostalgia della patria, la delicatezza dell’incontro con Nausicaa, lo stupore, la meraviglia e il terrore degli incontri con Polifemo, Circe, il Regno dei Morti, le Sirene, Eolo, la determinazione nell’affrontare i Proci, la commozione del riconoscimento con Telemaco e Penelope. Gli episodi e i personaggi dell’Odissea appartengono alla nostra cultura da sempre. ingresso: € 14 int. – € 11 rid. abbonamento ai due spettacoli € 20 int. – € 16 rid.
___sabato 7 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano Magno Prog Nem-Nuovi Eventi Musicali
Rocky Horror Live Concert Show Regia di Riccardo Giannini
Un’originale versione in lingua italiana (solo nelle parti cantate è stato mantenuto l’inglese) di una delle opere più divertenti e trasgressive della storia del rock. Il musical, messo in scena dalla compagnia Magno Prog, appare profondamente rinnovato: molte le sorprese che accompagneranno Brad Majors e Janet Weiss nel loro insolito viaggio notturno. Molti i colpi di scena che accompagneranno il pubblico in sala: tutti saranno invitati a partecipare ad uno show ritmato e divertente, farsesco ed intrigante. ingresso: I sett. € 24 int. – 21 rid., II sett. € 22 int. – € 19 rid. III sett. € 15 int. – € 13 rid.
___mercoledi 11 luglio___ ___giovedi 12 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano Il Mese Mediceo
1478: la Congiura Scritto e diretto da Alessandro Riccio con Fiorenza Brogi, Francesco Acquaroli, Daniele Favilli, Alessandro Riccio Dagmar Elisabeth Mecca, costumi Alessandro Meozzi, scene a e luci
Nell’ambito de Il Mese Mediceo, l’evento più sanguinoso e discusso della storia del Rinascimento fiorentino: la Congiura dei Pazzi ovvero la morte di Giuliano de’ Medici e l’ascesa al potere del fratello Lorenzo il Magnifico. Accanto alla straordinaria Fiorenza Brogi, il giovane e dinamico Daniele Favilli (conosciuto dal grande pubblico per aver interpretato Un posto al sole in tv) è il prorompente Giuliano, Francesco Acquaroli, affascinante interprete nel film Diaz sul grande schermo, e Alessandro Riccio nel ruolo del pacato Lorenzo, creano un quartetto di caratteri forti e inarrestabili. ingresso: € 15 int. – € 12 rid.
___giovedi 19 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano
Emox Balletto
Maria Stuarda direzione artistica Beatrice Paoleschi Liberamente tratto da Friedrich Schiller, danza e prosa Coreografia e regia di Beatrice Paoleschi Musica di Stefano Burbi Costumi di Santi Rinciari con la partecipazione di Francesco Mariottini nel ruolo del Conte di Leicester
Uno spettacolo ispirato dall’omonimo dramma di Friedrich Schiller. Emox Balletto, compagnia emergente, porta in scena 16 artisti tra danzatori e attori. La compagnia, nata nel 2010, è diretta da Beatrice Paoleschi, che ha ballato tra gli altri con Carla Fracci e Micha van Hoeche. Fa
Danzatori Maria Stuarda – Laura Feresin Elisabetta I – Elsa Sabbatini Mortimer – Antimo Lomonaco Pensieri di Elisabetta – Martina Banfi, Vanessa Marsini, Federica Taffoni Dame di Compagnia di Maria – Beatrice Kessi, Sara Sicuro, Eleonora Valorz Damigelle – Chiara Della Latta, Eleonora Insinna, Sonia Klimanska, Eleonora Napoli, Anna Pesetti
parte del cast Francesco Mariottini, noto al grande pubblico come ballerino professionista di Amici. La coreografa cerca di scavare nell’interiorità dei due grandiosi personaggi: Elisabetta viene raffigurata calva, come simbolo dell’autocastrazione di una donna frustrata, Maria invece è una donna affascinante e passionale, che però crede nella sacralità della sua nascita e nel suo ruolo di regina. Originale, tra le altre, l’invenzione di far sì che i pensieri di Elisabetta assumano i simulacri di forme umane, anch’esse calve. Memorabile l’ultimo incontro tra le due regine dove due anime a confronto, in uno spazio senza tempo, mettono a nudo la loro fragilità, sulla martellante musica dell’Agnus Dei.
Attori Maria Stuarda, Caterina Boschi Elisabetta I, Giulia Lino Cantanti (registrazione) Tenore, Saverio Bambi Basso, Romano Martinuzzi Contralto, Patrizia Parnasi Soprano, Maria Gaia Pellegrini
ingresso: € 15
___fino al 31 agosto___ Area Archeologica
___mercoledi 25 luglio_ore 21.30___ Teatro Romano
No more Slavery Life for Children concerto con orchestra, coro e ballerini Ella Armstrong, voce solista Fabio Vannini, piano Ella Armstrong, nata nel centro america, ha ideato e realizzato questo nuovo concetto di spettacolo che somma
l’interpretazione dell’artista all’immagine e che unisce il Gospel, il Blues, il Jazz e il Latino al Classico creando nuove sonorità e nuove armonie. La schiavitù in Africa è il punto di partenza del Gospel e di tutti gli altri stili che ne derivano. Ella Armtrong e 21 artisti italiani contro la schiavitù dei bambini nel mondo. Una parte del ricavato dello spettacolo sarà devoluto all’Associazione Cesorea del Benin, che opera per la creazione di un villaggio per piccoli e grandi orfani di Athieme. Le immagini dello spettacolo sono state realizzate dal fotografo Diego di Guardo. ingresso: € 20
Giuseppe Gavazzi
La Figura Rivelata Lo scultore pistoiese Giuseppe Gavazzi nella sua personale dal titolo “La figura rivelata” - curata da Lucia Bruni e Federico Napoli propone fino al 31 agosto ventisei sculture in legno e bronzo realizzate negli ultimi anni, collocate nell’Area archeologica di Fiesole. Attorno all’antico Teatro Romano si dipana così un percorso artistico fatto sempre di figure umane anche di grandi dimensioni, spesso femminili, isolate o in gruppo, mai colte in movimento, ma sempre dinamiche nella vitalità interiore che fanno trasparire: stupore, attesa, speranza, sono tutti aspetti che danno al mondo di Gavazzi una dimensione umana, tendenzialmente etica, al limite sacra, con un preciso senso del quotidiano, quindi popolare. La mostra è accompagnata da un catalogo bilingue Vincitore nel 1973 del Premio della Repubblica Federale Tedesca e del Fiorino alla Biennale Internazionale d’Arte di Firenze, Cavaliere della Repubblica in qualità di pittore scultore restauratore (1993), Giuseppe Gavazzi dal 2007 è Accademico presso l’Accademia delle Arti e del Disegno di Firenze. Nasce in Francia da genitori toscani, torna a Pistoia nel 1940 e restaura gli affreschi di Giotto, Simone Martini, Benozzo Gozzoli. Agli inizi degli anni ’50 risalgono le prime opere scultoree dove la figura umana è il suo soggetto principe, valorizzato sul piano etico con un linguaggio espressivo popolare e di immediata comunicatività. Mina Gregori ha descritto Giuseppe Gavazzi come un artista ricco di impulsi primitivi, ma alieni da formalizzazioni arcaistiche. apertura tutti i giorni ore 10-19
Staff Direzione generale Paola Biondi e Silvia Borsotti Direzione organizzativa Massimo Carotti Ufficio stampa festival Sara Bertolozzi
Informazioni e Prevendite
Responsabile biglietteria Simonetta Schiano
BIGLIETTERIA DEL TEATRO ROMANO via Portigiani 3, Fiesole, tel. 055 5961293 (ore 10.00-18.30) www.estatefiesolana.it Circuito regionale Box office www.boxol.it www.ticketone.it Vendita dei biglietti alla biglietteria del Teatro Romano la sera stessa dello spettacolo (dalle ore 20.30)
Progettazione grafica Kidstudio Fotografo Alessandro Botticelli Direttore tecnico Saverio Cona Progettisti Mauro Latini – Staf s.r.l, progetto palco Vittorio Dolfi, progetto impianti elettrici Carlo Carbone, progetto acustica Soluzione s.r.l., servizio prevenzione e protezione
Parcheggi gratuiti
Via delle mura etrusche
Via Giovanni DuprĂŠ
Via Pierluigi Banchi (zona ex campo sportivo)
dario
il Calen
Basilica di Sant’Alessandro
Palazzo Comunale, Sala del Basolato
Teatro Romano C’era una volta in Italia 21:30
20/06 21/06
Chiostro del Convento di San Francesco
Orchestra dei Ragazzi 21.15
25/06
Vinicio Marchioni Rideva la notte 21:30
26/06
Gianluigi Tosto Omero - Iliade 21:00
29/06
Gianluigi Tosto Omero - Odissea 21:00
30/06
Premio Fiesole ai Maestri del Cinema Toni Servillo dalle 18:30
02/07
L’uomo planetario Omaggio a Padre Balducci Chille de la balanza 21:30
04/07
Simone Cristicchi per Sergio Endrigo 21:30
07/07
Rocky Horror Live Concert Show 21:30
08/07
Claudia Bombardella Il Risveglio 21:30
09/07
Bearzatti Tinissima Quartet X (Malcolm!) 21:30
Altri luoghi
Basilica di Sant’Alessandro
Chiostro del Convento di San Francesco
Palazzo Comunale, Sala del Basolato
Teatro Romano
10/07
Richard Galliano Omaggio a Nino Rota 21:30
11/07
1478: La Congiura 21:30
12/07
1478: La Congiura 21:30
13/07
Nuovi Talenti Schumann, Beethoven 21:15
14/07
Johannes Brahms Ein Deutsches Requiem 21:15
Luca Gelli Quartet 21:30 Pratolino, Giardino della Biblioteca Comunale Eric Johnson The Texas Tone Ranger 21:30 Masterclass di Eric Johnson 19:00
15/07
17/07
Suonando con il Quartetto di Cremona Schumann, Webern, Šostakovic 20:30
18/07
I Maestri dell’Ogi Beethoven, Dukas, Fauré 21:15
19/07
I Grandi Gruppi dell’Ogi Copland, Bernstein, Strauss, Testoni, Stravinskij 20:30
20/07
I Cameristi dell’Ogi 1 Dvorak, Brahms 20:30
Gaga Quartet 21.00 Dave Holland “Prism” 21:30
Democrazia e musica Conferenza incontro con Gherardo Colombo 18:30
Maria Stuarda Emox Balletto 21:30
Marco Paolini Dedicato a Jack London 21:15
Gelli-SargentiDe Donato Trio 21:30 Pratolino, Giardino della Biblioteca Comunale
Dal Barocco a Schubert Geminiani, Schubert 21:15
21/07
22/07
Pietro De Maria in Quintetto Mozart, Schubert 21:15
23/07
Musica e Cultura: Giorgio Battistelli 20:30
24/07
Tutto Haydn con Giuliano Carmignola 21:15
25/07
Altri luoghi
Nuove proposte musicali Conferenza Incontro Giorgio Battistelli 18:30
I Cameristi dell’Ogi 2 Beethoven, Mozart 20:30
Gilberto Gil The String Concert and The Rhythm Machines 21:30
No More Slavery Life For Children Ella Armstrong 21:30
Rachelle Ferrell 21:30 Firenze, Cavea del Nuovo Teatro dell’Opera
Con il contributo di Ministero per i Beni e le Attività Culturali Regione Toscana Provincia di Firenze Ente Cassa di Risparmio di Firenze
In coproduzione con Associazione Music Pool Associazione Nuovi Eventi Musicali Fondazione Scuola di Musica di Fiesole Fondazione Sistema Toscana Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani
In collaborazione con Comune di Firenze - Assessorato alla Cultura Capitolo della Cattedrale di San Romolo Casa Venturi- Archivio Venturino Venturi Chille de la balanza Firenze Film Fondazione Tommasino Bacciotti Orchestra da camera i Nostri Tempi Prg Teatro Puccini Associazione Culturale
Con il sostegno di Coop Unicoop Firenze Officine Mario Dorin Unica Società Cooperativa Hotel Villa Aurora Il Salviatino J.K Place Firenze Villa San Michele Ristorante I’Polpa Ristorante La Reggia degli Etruschi Ristorante Terrazza 45 Trattoria Tullio Amici Estate Fiesolana
Radio partner RDF 102.7
Main sponsor