2014
decima edizione
18 teatri 6 spettacoli a scelta 1 abbonamento
Associazione Firenze dei Teatri Ritorna il re degli abbonamenti teatrali: PassTeatri! La formula di abbonamento è quella consueta a 6 spettacoli da scegliere in un bouquet di ben 54 presentato da 18 teatri dell’area fiorentina. Il prezzo è rimasto ancora una volta inalterato a 48 euro (8 per ciascuno spettacolo) a ribadire il valore di promozione socio culturale dell’iniziativa. Pass Teatri rappresenta la perfetta coesione del mondo dello spettacolo dal vivo fiorentino, il saper fare sistema superando le diversità nel nome della qualità artistica, con l’obbiettivo di raggiungere ed ospitare a teatro un numero sempre più vasto di persone. Le difficoltà economiche che hanno contraddistinto il 2013, costringendoci a chiudere l’info point e, ancora più dolorosamente a rinunciare a PassTeatri Family ridimensionando l’attività dell’Associazione, non ci hanno impedito di rinnovare e rafforzare l’impegno nel proporre la decima edizione di PassTeatri, forti del gradimento record di abbonamenti sottoscritti la scorsa stagione. PassTeatri si conferma sempre più attuale, un’opportunità imperdibile per vedere, per ascoltare, per partecipare dal vivo a quanto di più bello l’uomo potesse inventare: il teatro. Sei teatri vivi diversi, sei spettacoli dal vivo diversi, scegliete di viverli con noi! Buon divertimento! Marco Parri Presidente Associazione Firenze dei Teatri
Come si usa PassTeatri a. Ciascuno dei teatri che ha aderito a PassTeatri ha
selezionato tre proposte scelte fra le migliori della propria programmazione. b. Acquistando PassTeatri l’abbonato ha la possibilità di
scegliere, su un’offerta complessiva di 54 proposte, 6 spettacoli al prezzo di € 48. c. L’abbonamento è cedibile (può essere quindi
utilizzato da persone diverse), ma deve essere necessariamente utilizzato in 6 diversi teatri fra i 18 che hanno aderito a PassTeatri.
e. L’abbonato, una volta scelto lo spettacolo al quale
intende assistere, è tenuto a prendere visione delle modalità di prenotazione e di ritiro biglietti così come indicate dal teatro stesso all’interno del depliant. f. In caso di prenotazione telefonica, la sera dello
spettacolo l’abbonato dovrà presentarsi alla biglietteria, con l’abbonamento in corso di validità, e ritirare in quella sede il biglietto corrispondente.
Il calendario degli spettacoli potrà subire variazioni. In tal caso l’abbonato potrà assistere ad un altro spettacolo indicato dal teatro stesso. Si consiglia a garanzia degli abbonati di consultare iil sito www.firenzedeiteatri.it e quello dei teatri nei quali si svolge lo spettacolo scelto.
g. I tre spettacoli del Teatro del Maggio Musicale
Fiorentino sono fuori abbonamento. I possessori di PassTeatri potranno acquistare uno speciale carnet al prezzo straordinario di 35 euro che darà loro diritto ad assistere ai tre spettacoli proposti.
d. L’abbonamento provvisto di codice a barre
costituisce valore fiscale e deve essere mostrato al momento del ritiro del biglietto presso la biglietteria del teatro.
PER TUTTE LE INFORMAZIONI: RIVOLGETEVI AL VOSTRO TEATRO DI FIDUCIA, CONSULTATE IL SITO WWW.FIRENZEDEITEATRI.IT OPPURE SCRIVETECI A INFO@FIRENZEDEITEATRI.IT
Dove si trova PassTeatri
PassTeatri è in vendita a € 48 a partire dal 10 dicembre 2013. PassTeatri si acquista:
Presso le biglietterie di tutti i teatri aderenti eeccetto il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Teatro Comunale di Antella, Teatro Studio e Teatro della Limonaia. Presso tutti i rivenditori del circuito Box office e online sul sito www.boxol.it
Alcuni fra i punti vendita dove trovare PassTeatri: Comune di Firenze BoxOffice Via delle Vecchie Carceri 1 Coop Coverciano via Salvi Cristiani 13 Coop Gavinana via Erbosa 66b/c-68 Coop Novoli Via Forlanini, 1 Coop Leopoldo piazza Leopoldo 6 Coop Ponte a Greve viuzzo delle Case Nuove 9/10 Coop Ponte di Mezzo via Carlo del Prete 106h Comune di Campi Bisenzio Coop via A. Buozzi snc
Comune di Pistoia Coop viale Adua ang. Via Macallé Comune di Prato Coop c/o Parco Prato via delle Pleiadi 11- 13 Comune di San Casciano Val di Pesa Coop viale Europa 20 Comune di Scandicci Gram Service via Don L. Perosi 4 Comune di Sesto Fiorentino Ipercoop via Petrosa 19-21-23 Per la lista completa consultare il sito www.boxofficetoscana.it
I Teatri di Firenze dei Teatri Teatro Cantiere Florida Teatro di Cestello Teatro Everest Teatro Le Laudi Teatro Lumière Obihall Teatro della Pergola Teatro Puccini Teatro di Rifredi Teatro delle Spiagge Teatro Verdi – Orchestra della Toscana Teatro Verdi – Stagione Teatrale Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Teatro Comunale di Antella Teatro Comunale Corsini Teatro Manzoni di Calenzano Teatro Dante Teatro Comunale Niccolini Teatro Studio Teatro della Limonaia
Coordinamento dei Teatri Marco Parri Presidente Massimo Alì, Marcello Ancillotti, Leonardo Baldini, Gianluca Balestra, Rosario Campisi, Giancarlo Cauteruccio, Elisabetta De Fazio, Raoul Gallini, Maria Cristina Ghelli, Massimo Gramigni, Pina Izzi, Lorenzo Luzzetti, Riccardo Massai, Massimo Masieri, Dimitri Milopulos, Giancarlo Mordini, Maria Vittoria Nervi, Emilia Paternostro, Marco Predieri, Riccardo Rombi, Valeria Scarlato, Riccardo Ventrella, Francesca Zardini, Nicola Zavagli Si ringraziano per il loro contributo: Chiara Fontanella e Chiara Damiani, Marco Predieri e Riccardo Basile Progettazione grafica www.kidstudio.it Stampa Tipografia Martinelli Sito web Dario Calamai
TEATRO CANTIERE FLORIDA
giovedì 27 febbraio
Giulio D’Anna in collaborazione con Versiliadanza
PARKIN’SON
concept e direzione di Giulio D’Anna creazione e performance di Giulio e Stefano D’Anna Progetto vincitore Premio Equilibrio 2011 Premio Danza&Danza 2012 “Migliore autore emergente” Premio Dioraphte Nederlandese Dansdagen 2012
Padre e figlio D’Anna esplorano la loro relazione sul palco: una collezione di eventi personali che trovano la propria testimonianza sulle linee della pelle e sulle forme di due corpi legati dal sangue e dalla propria storia. Il progetto nasce dal desiderio di usare “il limite” come fonte di possibilità e di raccontare le due storie con la scansione cronologica delle vite illustri, puntando all’esaltazione di momenti e fatti che potrebbero non sembrare degni di nota ma che rendono l’esistenza memorabile.
venerdì 14 e sabato 15 marzo
Elsinor Teatro Stabile d’Innovazione
GIOVANNA D’ARCO
di Maria Luisa Spaziani con Elisabetta Pozzi e con Simonetta Cartia e Francesca Porrini regia Andrea Chiodi musiche Daniele D’Angelo
Una delle più grandi attrici della scena teatrale italiana, Elisabetta Pozzi, è la protagonista di un poema che ai giorni nostri racconta quanto – nei secoli – tessitori, miniatori, letterati, poeti, musicisti, drammaturghi, storici, registi e attori tentarono di interpretare: la storia della Pulzella d’Orléans. Lo spettacolo narra le gesta di Giovanna d’Arco filtrate dalla fantasia della poetessa Maria Luisa Spaziani, musa di Eugenio Montale. La vicenda di una donna che scelse e pienamente fu.
TEATRO CANTIERE FLORIDA
venerdì 21 e sabato 22 marzo
Nella rassegna Materia Prima curata da Murmuris 369gradi/ Armunia
ELETTROCARDIODRAMMA
Un uomo balbuziente con indosso un vestito da donna, dice d’essersi svegliato così. Una figura tragicomica che mi accompagna da anni, un caro amico che di tanto in tanto mi racconta come gli vanno le cose. Sembrerebbe solo ma non lo è, parla con chi gli fa compagnia da sempre: i fratelli, la madre e l’amata. Vivono con lui, parlano attraverso di lui e cercano di risolvere i problemi della vita. Qui si svela una piccola verità, una paura latente, un punto di vista divertente e sorprendente.
Il Teatro Cantiere Florida (già Cinema Teatro Florida) riapre nel 2002 grazie a un sapiente restauro di Elsinor Teatro Stabile d’Innovazione. Oggi è una residenza creativa che, oltre a produrre, offre a Firenze un’ampia stagione di teatro contemporaneo (prosa, danza e teatro ragazzi), rassegne, progetti interdisciplinari, laboratori di guida alla visione, percorsi di alta formazione. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
Prenotazione telefonica allo 055.7135357 o 055.7130664 dal lunedì al venerdì dalle 10.00 alle 18.00, via mail a prenotazioni@teatroflorida.it specificando nominativo, titolo e data dello spettacolo, numero di posti richiesti e numero di telefono. Orario Biglietteria: dal Lunedì al Venerdì dalle ore 10.00 alle ore 18.00 in orario continuato. Nei giorni di spettacolo serale il botteghino è aperto dalle ore 19.00 alle ore 21.00
di e con Leonardo Capuano
Orario spettacoli: ore 21.00 Via Pisana 111 Rosso (angolo via di Soffiano) Firenze Tel 055/7135357 fax 055/7131781 www.teatrocantiereflorida.it – cantiere.florida@elsinor.net Autobus: 6-26-27 – Tram: linea T1 fermata Sansovino Parcheggio a pagamento 30m superato il teatro sulla destra.
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TEATRO DI CESTELLO
7, 8, 9, 14, 15, 16, 21, 22, 23, 28 febbraio 1, 2 marzo
Cenacolo dei Giovani
L’UOMO, LA BESTIA E LA VIRTÙ
apologo in tre atti di Luigi Pirandello regia Marcello Ancillotti
Se L’uomo, la bestia e la virtù è una delle commedie di maggior successo di Luigi Pirandello, andata in scena nel 1919, lo deve alla struttura grottesca di certo teatro pirandelliano e alla chiave boccaccesca del suo tema. Salutata all’inizio da poco successo, per la scandalosa tematica in quegli anni (come far passare, dalla Signora Perella, un figlio concepito dall’amante Professor Paolino, al marito, il Capitano Perella, come figlio suo) ritornò in scena nel 1922 con crescente e sempre maggior successo, fino ad oggi, dov’è uno dei testi più rappresentati di Luigi Pirandello
21, 22, 23, 28, 29, 30 marzo 4, 5, 6, 11, 12, 13 aprile
Cenacolo dei Giovani
PARENTI SERPENTI di Carmine Amoroso regia Rosario Campisi
Natale in casa di nonno Saverio e nonna Trieste. Tutto sembra andare per il meglio (cenone, messa di mezzanotte e scambio di regali), finché il giorno del pranzo di Natale, Trieste decide di fare un discorso ai figli: i due anziani genitori non se la sentono più di vivere soli e vorrebbero essere ospitati da uno dei figli. Chi dei figli si dovrà prendere cura dei genitori? Un microcosmo di caratteri, personalità, storie che si dovrà confrontare con l’inattesa decisione.
“Senza questi elementi: fame, morte, malattia e miseria noi non potremmo far ridere in Italia.” Mario Monicelli
TEATRO DI CESTELLO
25, 26, 27 aprile 2, 3, 4, 9, 10, 11, 16, 17, 18 maggio
Cenacolo dei Giovani
GIOCONDO ZAPPATERRA
tre atti ameni tra il verde e l’azzurro di Giulio Bucciolini regia Marcello Ancillotti
Chi conosce questa commedia serba un ricordo indelebile per la simpatia della vecchia contadina Verdiana che fa di tutto per non dare in sposa sua figlia al giovane villan Giocondo. Ma quello che fa prezioso questo testo è il bel linguaggio arcaico della campagna fiorentina di 100 anni fa. Giulio Bucciolini, in questa vivace ma sentimentale commedia, fa commentare da Giuseppe Pietri, musicista che musicò anche “L’acqua cheta”, le processioni, le feste della vendemmia, con canzoni e balli che ci riportano ad un mondo scomparso ma sempre vivo nella nostra memoria.
Il Teatro di Cestello, situato nel cuore popolare di Firenze, nonostante nasca nei primi anni del ‘900, è oggi uno spazio caldo, accogliente, dove si coniuga contemporaneità a tradizione, classicità. Punto di importante incontro nella compagine teatrale fiorentina propone una stagione all’insegna di performances di noti solisti del teatro, novità assolute e lavori messi in scena dalla compagnia che lo gestisce, il Cenacolo dei Giovani. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
Prenotazione telefonica in orari di apertura biglietteria (055 294609 dal mercoledì alla domenica 16.00/19.00) o tramite e.mail prenotazioni@ teatrocestello.it, (si prega di scansionare o riportare i codici del pass in email) Si consiglia il ritiro dei biglietti prenotati almeno un giorno prima della data dello spettacolo. Ingresso fino a esaurimento posti
Orario spettacoli: feriali ore 20.45, festivi ore 16.45 Piazza di Cestello 4 Firenze 055294609 www.teatrocestello.it prenotazioni@teatrocestello.it
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TEATRO EVEREST
sabato 8 marzo
In occasione della festa della donna Teatro a Manovella
I MONOLOGHI DELLA VAGINA regia Massimo Alì con Giulia Cavallini, Chiara Fenizi, Valentina Testoni
Tratto dal capolavoro di Eve Ensler è forse il più celebre spettacolo che parla con ironia e profondità dell’emancipazione della donna e un modo per per festeggiare l’8 marzo. Cinque giovani e bravissime attrici della Compagnia Teatro a Manovella si cimentano con questo testo brillante, dedicato al mondo femminile in generale, componendo uno spettacolo frizzante, che pone spunti di riflessione, oscillando tra testi ora drammatici ora comici. Uno spettacolo di donne dedicato a tutte le donne.
venerdi 21 marzo
Compagnia di Sollicciano
MALESIGNU
di e con Massimo Bono ideazione e regia Elisa Taddei collaborazione artistica Luana Ranallo produzione Krill Teatro
Malesigu in dialetto sardo vuol dire maligno, bizzarro, irrequieto e è l’appellativo con cui veniva chiamato da bambino il protagonista. Malesigu racconta la storia di Massimo Bono, attore detenuto della Compagnia di Sollicciano che decide di parlare della sua vita fatta di cadute, rapimenti, fughe, carcere. Il tentativo è di “dare un senso a chi sono oggi” attraverso la memoria del racconto, riportando in vita anche gli altri personaggi di questa storia, la madre, gli amici di infanzia, i compagni di strada, i complici.
TEATRO EVEREST
venerdi 2 maggio
Officina Teatro
INNOCENTE
tratto dal romanzo di John Grisham drammaturgia, regia e interpretazione Mirko D’Urso assistenti alla regia Ylenia Santo
Dopo aver letto Grisham ho pensato a Ronald Williamsson ingiustamente condannato a morte dopo 11 anni in carcere. Così ho deciso di mettere in scena INNOCENTE. Lo spettatore assisterà alla lenta agonia di un uomo. Alla sua rabbia, frustrazione, rassegnazione e pazzia fino alla morte. Senza poter far nulla, essendo obbligato ad accettare ciò che sta accadendo davanti ai suoi occhi. Una gabbia. Una tuta arancione. Un uomo. E dall’altra parte il pubblico che diventerà la società, la legge, il boia.
Il Teatro Everest sempre più si impone sulla scena toscana come teatro di produzioni, ospitalità, sede di didattica di alta formazione e spazio vitale dove prendono vita progetti originali e di grande spessore culturale. La stagione 2012-2013, proseguendo la scia dello scorso anno, si snoda attraverso percorsi tematici differenti nel desiderio di sondare le nuove geografie del teatro, tracciando traiettorie che vanno dalle proposte di grandi maestri della scena, fino a nuove produzioni di giovani compagnie. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
I posti devono essere prenotati allo 055 2321754 (in assenza di operatore lasciare messaggio in segreteria) specificando di essere abbonati PassTeatri, ed indicando il codice di abbonamento, oppure inviando una mail all’indirizzo info@teatroeverest.it. La prenotazione va fatta ed eventualmente disdetta entro le ore 17:00 del giorno precedente. Il biglietto potrà essere ritirato alla cassa del teatro 30 minuti prima dello spettacolo. Orari biglietteria: dal lunedì al venerdì dalle 16.00 alle 19.00. Nei giorni di spettacolo la biglietteria apre un’ora prima dell’inizio. Orario spettacoli: ore 21.00, domenica ore 16.30 Via Volterrana 4b, Firenze - tel/fax 055 2321754 www.teatroeverest.it - info@teatroeverest.it
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TEATRO LE LAUDI sabato 18 e domenica 19 gennaio
Il Teatro d’Almaviva
LA TEMPESTA
Noi siamo della stessa sostanza di cui sono fatti i sogni – Atto IV da William Shakespeare Collaborazione artistica e maschere Duccio Barlucchi Progetto e regia Lorella Serni
La Tempesta, favola d’atmosfere magiche e sorprendenti, è riletta da Lorella Serni con humor, poesia e originalità, con citazioni dalle traduzioni di Quasimodo e De Filippo, L’utilizzo di maschere teatrali originali e della Commedia dell’Arte realizzate da Duccio Barlucchi, ed un cast poliedrico in cui spiccano vari giovani artisti under 25 con già lusinghiere esperienze professionali.
sabato 1 e domenica 2 febbraio
Versiliana Festival Andrea Buscemi in
L’AVARO
da Molière con Andrea Buscemi, Livia Castellana, Giorgio Regali, Martina Benedetti, Gabriele Valentini, Marialuisa Pepi
Uno dei cavalli di battaglia di Andrea Buscemi, la cui interpretazione dell’avaro Arpagone è stata salutata da entusiastici consensi di critica e di pubblico in tutta Italia: rappresentato, amato e citato da sempre con successo e a tutte le latitudini, fra tutti i grandi personaggi scritti dal genio di Moliere, l’avaro Arpagone è certamente il più famoso. Ne è riprova la sua straordinaria fortuna scenica, giunta fino ai giorni nostri, e che dal 1668 anno della sua prima rappresentazione vanta una continuità che ha pochi eguali nel Teatro.
TEATRO LE LAUDI
sabato 15 marzo e domenica 16 marzo
Teatro Popolare d’Arte
MARCOVALDO
da Italo Calvino con Marco Natalucci e con Gianna Deidda e Roberto Caccavo musiche originali Jonathan Faralli progetto di Gianfranco Pedullà
Marcovaldo è stato pubblicato 50 anni fa, nel 1963 quando l’Italia avviava il suo percorso di industrializzazione, caratterizzato dall’arrivo in città di molte famiglie di origine contadina attratte dal bisogno di lavoro offerto dalle nuove fabbriche. Il protagonista delle novelle di Calvino, rappresenta proprio questa novità sociale; vive la città con gli occhi di un ex-contadino che si incontra/scontra con i nuovi modelli di vita urbana a partire dalle prime forme di consumismo.
Situato in un quartiere residenziale ottocentesco, al confine dei viali di circonvallazione e del centro storico di Firenze, nella sua veste attuale, frutto dell’aggiornamento avvenuto nel 1994, il teatro è il risultato di un accurato restauro e rinnovamento che lo ha reso maggiormente funzionale. Fin dalla nascita adeguato a tutte le moderne norme di sicurezza, gode di un’ottima visibilità da tutti i posti e di una vera e propria eccellenza acustica. Platea: 252 posti a sedere più due spazi per diversamente abili (con accesso da Via da Vinci, 2) e accessibilità alla sala consentita da servoscala. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
I biglietti per ogni spettacolo della rassegna, prenotati esclusivamente a mezzo email e con la scansione dei codici abbonamento, dovranno essere ritirati al botteghino del teatro , tassativamente entro le ore 13 del sabato. In difetto i posti verranno nuovamente resi disponibili per la vendita. Biglietti in vendita a partire dal giorno 1 gennaio 2014 al botteghino del Teatro Le Laudi . Biglietteria aperta dal martedì al sabato : 11.00/13.00 – 15.30/19.30; Festivi:10.00/12.00 Ingresso consentito fino a esaurimento dei posti disponibili Orario spettacoli: sabato ore 21.00, domenica ore 17.00 Via Leonardo da Vinci 2/R, Firenze – tel 055 572831 www.teatrolelaudi.it - info@teatrolelaudi.it
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TEATRO lumière
Debutta in prima nazionale al Lumière il nuovo assolo di Michela Andreozzi. Dopo il lavoro sulla memoria, partito dall’infanzia con “A letto dopo Carosello” e approdato all’adolescenza con “Ti vuoi mettere con me?”, stavolta l’attenzione è sul presente da venerdì 21 e si parla di donne. Perché, è evidente, il a domenica 23 febbraio nostro “Non è un paese per donne”. Ma è Cubatea Michela Andreozzi in davvero un problema del nostro paese, o NON È tutto il mondo è paese? Le domande a cui UN PAESE rispondere, o su cui ridere, sono infinite. La PER DONNE formula è sempre il Varietà Per Attore Solo: scritto da Michela Andreozzi Un solo attore, tanti personaggi, musica, inregia di Paola Tiziana Cruciani terazione col pubblico; con le testimonianze musiche dal vivo di Alessandro Greggia di tante voci diverse... prima nazionale
Giulio, ragazzo esile e impacciato, è obbligato dal padre, politico spregiudicato, che vuole fargli intraprende la stessa carriera, a prendere lezioni di boxe, perché fortifichi fisico e spirito prima di affrontare l’agorà. Ideale “maestro” per il giovane diventa Cevenerdì 7 e sabato 8 marzo sare, il gestore di una palestra di periferia, Nuova Compagnia di Prosa di Roma traffichino senza scrupoli che allena ragazzi COLPO BASSO immigrati per farli diventare pugili e aggiuprima nazionale sta incontri per lucrare sulle scommesse. una commedia di Gianni Clementi Tra i due si innescheranno situazioni comiregia di Ennio Coltorti cissime che li porteranno a un rapporto incon Ennio Coltorti, Emiliano Jesus Coltorti tenso, ma l’irrompere nella storia di Yussuf, e Germano Gentile un senegalese dal fisico straordinario, farà squillare la campanella dell’ultimo round.
TEATRO lumière
da venerdì 28 a domenica 30 marzo
Mente Comica Diego Ruiz e Milena Miconi in
LA STRANISSIMA COPPIA una commedia scritta e diretta da Diego Ruiz
Preceduto da tre mesi di repliche, col tutto esaurito a Roma, il nuovo spettacolo di Diego Ruizi affronta la sua tournèe nazionale. Cosa c’è di più romantico del primo incontro tra un uomo e una donna? Ci sono aspettative, speranze, cuori che battono e l’ansia di fare bella figura a tutti i costi! Così viene raccontato dai romanzi rosa o nelle commediole con Julia Roberts, ma nella vita è veramente così? Se hai quindici anni e credi nelle favole forse sì! Ma se di anni ne hai quaranta, hai un matrimonio alle spalle, qualche corno sulla testa e quando ti guardi allo specchio vedi solo rughe … altro che cuori che palpitano. Diego e Milena sono esattamente così! E’ il loro primo appuntamento. Saranno pronti a cedere di nuovo alle tentazioni dell’amore?
Giunto alla quarta stagione, il Lumière si conferma come nuova realtà di spicco nel panorama teatrale fiorentino, capace di raddoppiare, nei suoi pochi anni, i propri abbonati e spettatori, grazie alla sua atmosfera informale e familiare e a una programmazione brillante, varia e originale, dove accanto a grandi professionisti della scena nazionale, presenti con spettacoli in esclusiva per la città, trovano spazio e valorizzazione alcune tra le migliori realtà artistiche provenienti dal nostro territorio. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
Via mail a prenotazioni@teatrolumiere.it. Telefonicamente tutti i lunedì, mercoledì e venerdì dalle 17 alle 19 allo 055.6821321. Negli stessi giorni e orari si potranno ritirare i biglietti, altrimenti lo si potrà fare il giorno dello spettacolo, entro 20 minuti dall’inizio della recita. Fornire i codici pass al momento della prenotazione.
Orario spettacoli: ore 21.00, domenica ore 17.00 Via di Ripoli, 231 Firenze. tel. 055 6821321 www.teatrolumiere.it
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TEATRO DELLA PERGOLA
da martedì 28 gennaio a domenica 2 febbraio
Compagnia Glauco Mauri Roberto Sturno
UNA PURA FORMALITà
di Glauco Mauri dal film di Giuseppe Tornatore regia Glauco Mauri con Glauco Mauri, Roberto Sturno
Un delitto è stato commesso e ne viene accusato il celebre scrittore, Onoff. Una pura formalità è un viaggio alla scoperta di se stessi, per sciogliere i misteriosi “perché” di cui è pervasa la storia. Sul palcoscenico la parola assume un valore non solo di racconto ma anche di invito alla fantasia e alle domande. Domande necessarie all’uomo per aiutarlo a comprendere quel viaggio a volte stupendo e a volte terribile ma sempre affascinante che è la vita. Anche a questo serve il teatro!”
da martedì 25 febbraio a domenica 2 marzo
Fondazione del Teatro Stabile di Torino
OPERETTE MORALI
di Giacomo Leopardi adattamento e regia Mario Martone
Le Operette morali sono una raccolta di 24 componimenti in prosa che Giacomo Leopardi scrive tra il 1824 ed il 1832 e rappresentano una perfetta orchestrazione di toni sulla vita e sulla morte. Un testo che non si può definire teatrale in senso classico, ma che è stato pensato come una commedia, in una lingua e con una struttura così vive e moderne da far saltare i riferimenti drammaturgici del XIX secolo per approdare a una profonda consonanza con esperienze fondamentali del teatro del Novecento.
TEATRO DELLA PERGOLA
da martedì 18 a domenica 23 marzo
Artisti Riuniti in collaborazione con Teatro Eliseo
JOHN GABRIEL BORKMAN di Henrik Ibsen regia Piero Maccarinelli con Massimo Popolizio
Brillante banchiere incorso in un grande crac finanziario, per cui da genio della finanza si ritrova ad essere un fallito. Il destino del finanziere è incrociato a quello delle due sorelle Rentheim - la moglie e l’ex amante che hanno diviso lo stesso uomo, Borkman, senza tuttavia averlo mai completamente posseduto… Un’analisi lucida, filosofica e poetica, ma anche feroce e tragicomica del destino che fa di ognuno un prevaricatore, un umiliato e offeso, che fa di ogni affermazione vitale anche un gesto di violenza.
Inaugurato nel 1657, il Teatro della Pergola rappresenta uno dei primi esempi di “sala all’italiana”. Per lungo tempo teatro di corte, nell’Ottocento divenne tempio dell’opera lirica e ospitò le opere dei maggiori compositori, da Bellini a Verdi, per convertirsi successivamente al grande teatro di prosa. Dichiarato monumento nazionale nel 1925, ospita oggi ricche e articolate stagioni di prosa, che privilegiano i grandi classici della scena ma anche la nuova drammaturgia nel Saloncino, ridotto del teatro. MODALITÀ DI RITIRO
Sistemazione preferenziale: galleria. I posti dovranno essere prenotati entro il giorno precedente alla data prescelta tramite e-mail all’indirizzo biglietteria@teatrodellapergola.com, oppure di persona presentando il tagliando di abbonamento presso la biglietteria del Teatro, via della Pergola 24, aperta dal lunedì al sabato dalle 9.30 alle 18.30
Orario spettacoli: feriali ore 20.45, domenica ore 15.45 (lunedì riposo) Via della Pergola 12/32, Firenze - centralino 055 22641 biglietteria 055 0763333 - www.teatrodellapergola.com pubblico@teatrodellapergola.com - biglietteria@teatrodellapergola.com
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TEATRO PUCCINI giovedì 30 gennaio
Teatro Aperto/Teatro Dehon Teatro Stabile dell’Emilia-Romagna
ARDENTE PAZIENZA IL POSTINO DI NERUDA
di Antonio Skàrmeta regia di Guido e Piero Ferrarini con Guido Ferrarini, Alessandro Fornari Grazia Ghetti, Federica Tabori
L’azione si svolge in Cile, dove un ex pescatore viene nominato postino del villaggio in cui c’è un solo abitante che riceve corrispondenza: il poeta Pablo Neruda. Tra i due nasce un legame di amicizia che coinvolgerà Neruda in bizzarre avventure mentre l’ex pescatore prenderà coscienza della sua latente vocazione poetica che lo porterà al risveglio dei sensi e alla partecipazione nell’impegno politico.
venerdì 14 febbraio
Compagnia Teatri d’Imbarco Andrea Zorzi in
LA LEGGENDA DEL PALLAVOLISTA VOLANTE di Andrea Zorzi e Nicola Zavagli e con Beatrice Visibelli regia Nicola Zavagli
Un grande campione, oggi giornalista, che ha segnato la storia della nostra pallavolo sale sul palcoscenico di un teatro che magicamente si trasfigura in un campo di gioco. Attraverso la biografia di un fuoriclasse si dipana un racconto teatrale dove la vicenda personale s’intreccia alla storia e al costume, dove la luminosa carriera di uno sportivo viaggia attraverso la cronaca e la storia di un Paese. Uno spettacolo per scoprire in leggerezza la filosofia dello sport, il suo insegnamento morale.
TEATRO PUCCINI
sabato 22 marzo
Sosia & Pistoia presenta Massimo Carlotto in
CRIME STORIES
ovvero fiction e realtà a confronto
con la partecipazione straordinaria del “Testimone” e con Maurizio Camardi regia di Giorgio Gallione
L’autore del celebre “alligatore” a confronto con Il Testimone, un collaboratore di giustizia, ospite speciale e “in incognito” di questo spettacolo. Un racconto che si snoda tra realtà e finzione. Sbirri e gangster di carta immaginati dall’autore contrapposti a quelli in carne ed ossa freddamente descritti dal Testimone. Un racconto lungo quasi vent’anni in giro per il mondo a caccia di storie e le testimonianze di un uomo che ha scelto il crimine e ne può raccontare le più segrete sfaccettature. Una sorta di mappa utile a comprendere il crimine e ad orientarsi nella lettura del genere.
Il Teatro Puccini fu inaugurato come Teatro del Dopolavoro dei Monopoli di Stato il 4 novembre 1940. Dal 1991 la programmazione del Teatro Puccini può essere semplificata nella formula “Teatro stabile della satira e della contaminazione dei generi”. Dal 2002 il Teatro Puccini è gestito dall’Associazione Culturale Teatro Puccini di cui è socio il Comune di Firenze. Il palcoscenico del Puccini ha sempre lasciato spazio alla presenza di “indomiti satiri” e “comici irriverenti”, aprendosi poi verso stimolanti confronti con autori e attori della nuova drammaturgia. Negli ultimi anni il teatro, che ha visto la direzione artistica di Staino, Bisio, Benvenuti, ha ospitato spettacoli e artisti di indiscussa qualità che hanno reso questo palcoscenico il teatro “off” di Firenze. MODALITÀ DI RITIRO
I biglietti, fino a esaurimento posti disponibili, potranno essere ritirati alla cassa del Teatro in orario di biglietteria fino alle ore 19.00 o prenotati scrivendo a biglietteria@teatropuccini.it, allegando una scansione dei pass in possesso (consegna dalle ore 20.00 alle 20.30 del giorno di spettacolo). I posti saranno assegnati a discrezione del teatro. Orario cassa: venerdì e sabato 15.30/19.00 Orario spettacoli: ore 21.00 Via delle Cascine 41, Firenze - tel 055 362067 - fax 055 331108 www.teatropuccini.it - biglietteria@teatropuccini.it
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TEATRO di rifredi da giovedì 30 gennaio a domenica 2 febbraio
International Visual Theatre Les objets volants (Francia)
LIAISON CARBONE
(Legame di carbonio) direzione artistica, regia e suono Denis Paumier giocolieri Jonas Beauvais, Jonathan Lardillier, Malte Peter, Olli Vuorinen, Thomas Aknime assistente alla regia Sylvain Garnavault
Ancora una volta Il Teatro di Rifredi è orgoglioso di presentare una prima assoluta: dopo il grande successo ottenuto al Festival Off di Avignone, arrivano cinque straordinari giovani artisti che non sono dei semplici giocolieri ed il loro spettacolo non è una semplice sequenza di numeri ben eseguiti. Siamo qui di fronte a qualcosa di nuovo e di originale che ammicca oltre che al circo anche alla danza, al teatro visivo, alle gags surreali, alle geometrie matematiche ed al solfeggio musicale. Con il risultato di affascinare e di piacere non soltanto ad un pubblico di ragazzi e di famiglie ma anche ai palati più fini per l’eleganza ed il rigore della realizzazione.
da giovedì 6 a domenica 16 febbraio
Compagnia del Pepe/Pupi e FreseddeTeatro di Rifredi-Teatro Stabile di Innovazione
LA CARTA PIÙ ALTA
di Marco Malvaldi regia Andrea Bruno Savelli con Sergio Forconi, Raul Bulgherini, Giovanni Lepri, Andrea Bruno Savelli, Caterina Carpinella e con Giovanna Brilli.
“Non è che tutti i giorni possono ammazzare qualcuno per farvi passare il tempo”, sbotta disperato Massimo il barrista. Ma è impossibile sottrarsi al nuovo intrigo in cui stanno per trascinarlo i vecchietti del BarLume. Quattro temibili pensionati-detective che sprecano allegramente le giornate tra battute, diatribe e calunnie, immobili sotto l’olmo del tavolino del bar, e che fanno da base informativa e controcanto farsesco al mistero. Una feroce satira della realtà della provincia italiana incarnata in un paesino balneare della costa toscana -l’immaginaria Pineta- da dove passano e ripassano i personaggi di una commedia di costume in forma di giallo.
TEATRO DI RIFREDI
da martedì 1 a giovedì 3 aprile
Arca Azzurra Teatro
L’ATLETICO GHIACCIAIA
uno spettacolo di e con Alessandro Benvenuti e con Francesco Gabbrielli
Alessandro Benvenuti torna a vestire i panni del cantore dell’amore paesano interpretando nuovamente il leggendario personaggio di Gino, anziano pensionato logorroico, ammorbato da collera velenosa contro tutto e tutti. Gli strali polemici colpiscono indifferentemente l’attualità del mondo della politica, della televisione e del calcio in uno sfogo rabbioso e debordante che spinge il pubblico fino alla risata più aperta. Ne esce fuori un affresco tipico di ogni bar di paese, in cui vengono rappresentati con verve di smaliziata e dissacrante comicità tutte le consuete figure caratteristiche del paesino di provincia.
Il Teatro di Rifredi è sede della Compagnia Pupi e Fresedde che, in 28 anni di gestione, lo ha trasformato da sala periferica in Teatro Stabile di Innovazione, rappresentando oggi il centro d’eccellenza per la “produzione teatrale” nella città di Firenze. Proprio la qualità delle sue proprie produzioni, le prestigiose ospitalità internazionali, la costante attenzione ai migliori artisti toscani e il gradimento del numeroso pubblico che costituisce il principale finanziatore del Teatro, sono gli assi nella manica delle sue stagioni teatrali, basate su una programmazione eclettica che intercetta pubblici diversi. MODALITÀ DI RITIRO
I biglietti, fino a esaurimento dei posti disponibili, dovranno essere ritirati presso la cassa del Teatro dal lunedì al sabato dalle ore 16:00 alle ore 19:00. o richiesti a biglietteria@toscanateatro.it, allegando una scansione dei pass in possesso (consegna dalle ore 20:15 alle ore 20:30 per le recite serali e dalle ore 15:45 alle ore 16:00 per le recite pomeridiane). I posti saranno assegnati a discrezione del teatro. Orario spettacoli: feriali ore 21.00 , domenica ore 16.30 Via Vittorio Emanuele 303 Firenze tel. 055 4220361/2 – fax 055 4221453 www.toscanateatro.it - biglietteria@toscanateatro.it
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TEATRO delle spiagge
venerdì 24 gennaio
Compagnia della Luna e Società per Attori
IL GRANDE MAGO
(tratto da una storia vera) di Vittorio Moroni con Luca De Bei regia Giuseppe Marini
Lo spettacolo affronta il tema del gender, di soggetti approdati alla transessualità non senza incontrare ostacoli sociali, pregiudizi familiari. Un percorso privato, di una sofferta metamorfosi, preceduta e complicata da una paternità imprevista. La vicenda di un padre che diventa donna, raccontata in prima persona, che sposta l’attenzione dal cambio di sesso di per sé, per concentrarsi sulle reazioni degli altri. Dal licenziamento, alle perplessità del figlio di sei anni, dall’accettazione di sua madre, alle resistenze del fratello. Un’anima alla ricerca della sua identità.
da venerdì 7 a domenica 9 marzo
Compagnia Teatri d’Imbarco in coproduzione con Progetti Carpe Diem
ERA LA NOSTRA CASA
con Beatrice Visibelli, Marco Natalucci testo e regia Nicola Zavagli Prima Nazionale
Una coppia in trappola. La lotta per l’affermazione di se stessi, per difendere il proprio lavoro che significa la propria identità. Una moglie e un marito giunti alla mezza età, al confine tra sogni infranti e rancori accumulati. L’interno di un amore coniugale che esplode. Ma alla fine arriva la ventata che spariglia le carte, che s’impone clamorosamente sorprendente, e per sempre. Un nuovo testo di Nicola Zavagli. Una scrittura sempre in bilico tra emozione e sorriso.
TEATRO delle spiagge
sabato 12 aprile
TRA SACRO E PROFANO Una serata con i Sacchi di Sabbia
DON GIOVANNI di W.A.Mozart di G.Guerrieri, G.Solano, G. Gallo produzione I Sacchi di Sabbia/ Compagnia Lombardi Tiezzi
a seguire
ABRAM E ISAC
SACRA - RAPPRESENTAZIONE IN CARTOON di G.Guerrieri, G.Gallo,A.Benvenuti, G.Solano produzione I Sacchi di Sabbia/Federgat
Don Giovanni di W.A.Mozart Un capriccio per boccacce e rumorini che propone una selezione delle arie più significative interpretate rumoristicamente dagli attori che, con loro tragicomiche espressioni facciali, sono chiamati ad imitare le sonorità degli strumenti con l’ausilio della proiezione del libretto. Uno sberleffo e al tempo stesso un atto d’amore per un’opera magnifica Abram e Isac / Sacra - Rappresentazione in cartoon La sacra rappresentazione si colora di nuove impalbabili suggestioni. Ad accompagnare il testo, sonorità contemporanee e immagini cartonate ispirate alle maschere di Steinberg. L’elemento ironico costituisce da sempre un segno distintivo nel lavoro di questa geniale Compagnia.
Il Teatro delle Spiagge vive alla periferia di Firenze. È uno spazio ricco di suggestioni, siamo sul tetto di un supermercato, tra le vie di fuga dalla città e le antiche spiagge dell’Arno, da cui il Teatro deriva il suo nome. Da quest’anno il Teatro delle Spiagge è Residenza Artistica della Regione Toscana: un traguardo importante. In linea con il percorso artistico già intrapreso da Teatri d’Imbarco, Le Spiagge diventano sempre di più un luogo teatrale d’incontro, dove nascono progetti culturali, crescono artisti in formazione (anche grazie alla scuola di teatro), si consolida il rapporto con il pubblico. MODALITÀ DI RITIRO
I biglietti possono essere prenotati telefonicamente, via mail o inviando un messaggio privato sulla posta delle pagine Facebook di Teatri d’Imbarco o del Teatro delle Spiagge e ritirati presso la biglietteria il giorno dello spettacolo. Posti non numerati.
Orario spettacoli ore 21.00, domenica ore 16.30 (salvo diversa indicazione) Via del Pesciolino – trav.via Pistoiese (I piano centro comm.le Conad), Firenze tel. 055 310230 – 329 4187925 www.teatridimbarco.it - info@teatridimbarco.it
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teatro verdi - orchestra della toscana
martedì 4 marzo
Maria Cassi in
CONCERTO DI CARNEVALE
regia di Leonardo Cantelli musiche di Mendelssohn, Mozart, Rossini, Bizet, Beethoven, Rodrigo, De André, Bernstein, J.strauss
È in corso di scrittura il nuovo concerto spettacolo che l’attrice Maria Cassi ha pensato per l’Orchestra della Toscana e che sotto le festività del Carnevale toccherà diverse località toscane. Si tratta di un onewoman show che prosegue nella tradizione di collaborazioni tra ORT e attori toscani, dopo Paolo Poli, Bustric, Alessandro Benvenuti. Le musiche e l’ispirazione di questa gioiosa performance spaziano tra autori e generi molto diversi uniti dall’inconfondibile stile dell’autrice e interprete.
mercoledì 16 aprile
CONCERTO DI PASQUA
Daniel Smith direttore Chloë Hanslip violino Beethoven - Romanza n.2 per violino e orchestra op.50 Adams - Concerto per violino e orchestra Ives - The Unanswered Question Beethoven - Sinfonia n.7 op.92
Stagione propizia per Daniel Smith: ha debuttato la scorsa estate al Rossini Opera Festival con Il viaggio a Reims e ha diretto al Mariinskij di San Pietroburgo, Porgy and Bess. Quasi una consacrazione per il giovane direttore australiano, in origine flautista, che vive tra Sidney e Roma. Formatosi alla scuola dello scandinavo Jorma Panula, all’Ort si misura con Beethoven e due autori statunitensi, accompagnandosi alla giovane violinista Chloë Hanslip, uscita dalla fucina di talenti del russo Zakhar Bron.
ORCHESTRA DELLA TOSCANA
venerdì 16 maggio
DANIEL KAWKA
direttore Isabelle Faust violino MALIPIERO - Sinfonia n.11 ‘Delle cornamuse’ BARTÓK - Concerto n.2 per violino e orchestra op.112 ELGAR - Romance per fagotto e orchestra SIBELIUS - Suite da ‘King Christian II’ op.27
Perle rare per il programma quasi tutto novecentesco di Daniel Kawka, direttore principale dell’ORT. Il brano più remoto è la Suite dal Re Cristiano II (1898) in cui Sibelius raccoglie le musiche che accompagnano la messinscena, del dramma cinquecentesco, dell’amico Adolf Paul. La piccola Romanza per fagotto di Elgar (1911), è eseguita dal primo fagotto dell’ORT Umberto Codecà; del 1937-38 è il Concerto n.2 per violino di Bartók, da cui emergono richiami evidenti alla sua Ungheria: solista Isabelle Faust, prediletta da Abbado. Il più recente (1969), la Sinfonia ‘Delle cornamuse’ dell’innovatore Malipiero, ispirato dall’avanguardia europea.
Fondata nel 1980, l’ORT ha sede al Teatro Verdi di Firenze e oggi è considerata una tra le migliori orchestre in Italia. È formata da 45 musicisti, tutti professionisti eccellenti che sono stati applauditi nei più importanti teatri italiani (dal Teatro alla Scala, all’Auditorium del Lingotto di Torino, all’Accademia di Santa Cecilia di Roma) e nelle più importanti sale europee e d’oltreoceano: dall’Auditorio Nacional de Madrid alla Carnegie Hall di New York. La sua storia artistica è segnata dalla presenza di musicisti illustri, primo fra tutti Luciano Berio. Incide per Emi, Ricordi e Agorà. Presidente Claudio Martini e Giorgio Battistelli direttore artistico. MODALITÀ DI ADESIONE
I posti dovranno essere prenotati entro il giorno precedente alla data prescelta per e-mail all’indirizzo info@teatroverdionline.it o telefonando alla biglietteria del Teatro dalle ore 10.00 alle ore 13.00 e dalle ore 16.00 alle ore 19.00 dal lunedì al sabato al numero 055 212320.
Orario spettacoli: ore 21.00 Teatro Verdi: Via Ghibellina 99, Firenze Fondazione ORT: Via Verdi 5, Firenze 055.2340710 www.orchestradellatoscana.it - info@orchestradellatoscana.it
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TEATRO VERDI - STAGIONE TEATRALE
Teatro Verdi lunedì 20 gennaio
Compagnia Ballet Flamenco Espanol
LA PASION DE CARMEN
ispirato alla novella di Prosper Meriméer musica Georges Bizet – flamenco
L’incontenibile forza dei sentimenti, la fatalita’ del destino e lo sfondo pittoresco dell’Andalusia fanno di Carmen uno dei capolavori che ha ispirato innumerevoli versioni teatrali. L’allestimento proposto dal Ballet Flamenco Espanol è l’intensa e appassionata narrazione di Mérimée in chiave flamenca con le straordinarie musiche di Bizet. In scena ritroviamo i momenti chiave dell’opera come l’ Habanera, la Tabacalera, la Seguirilla e la Taverna.
Sala della Musica Relais Santa Croce da venerdì 7 a domenica 9 febbraio
Saverio Marconi in
VARIAZIONI ENIGMATICHE
di Éric-Emmanuel Schmitt con Gian Paolo Valentini regia di Gabriela Eleonori
A grande richiesta tornano ad emozionare Saverio Marconi e Giampiero Valentini circondati dal pubblico nella Sala della Musica del Relais Santa Croce, recitando ancora una volta l’affascinante testo di Éric-Emmanuel Schmitt già straordinario successo in Europa. Il titolo dell’opera fa riferimento a Enigma Variations, composizione del musicista inglese Edward W. Elgar, quattordici variazioni su una melodia che sembra impossibile da riconoscere, così come Schmitt sembra concepire il rapporto tra gli esseri umani come qualcosa che possiamo solo intuire.
TEATRO VERDI - STAGIONE TEATRALE
Teatro Verdi da giovedì 13 a domenica 16 marzo
Compagnia di Teatro di Luca de Filippo
SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA SBORNIA
di Eduardo de Filippo con Luca de Filippo regia di Armando Pugliese
Dopo il lavoro degli ultimi anni, durante i quali è stato realizzato un puntuale approfondimento sulla drammaturgia di Eduardo del primo dopoguerra, con Sogno di una notte di mezza sbornia la Compagnia di Teatro di Luca De Filippo propone un nuovo progetto, questa volta specificatamente tematico, sui testi di Eduardo, in un percorso che porterà successivamente all’allestimento di Non ti pago, che lo stesso Eduardo definisce “una commedia molto comica che secondo me è la più tragica che io abbia scritto”.
Costruito nella Firenze granducale sul luogo del trecentesco carcere delle Stinche, il Teatro Pagliano, che prende il nome di Teatro Verdi nel 1901, è l’unico tra i numerosi teatri edificati nella Firenze dell’800 che, attraverso i grandi mutamenti di un secolo e mezzo di storia, arriva ai giorni nostri in piena attività, continuando ad essere per Firenze e per la Toscana, la sede ideale per gli appuntamenti musicali e gli spettacoli teatrali di grande richiamo. MODALITÀ DI ADESIONE
I posti dovranno essere prenotati o via mail all’indirizzo info@teatroverdionline.it o telefonicamente allo 055 212320 specificando nominativo, numero di posti prenotati, codice Passteatri. I biglietti prenotati possono essere ritirati in biglietteria dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 16.00 alle 19.00 da lunedì a sabato; potranno essere anche ritirati in biglietteria la sera dello spettacolo a partire dalle ore 20.00 (per spettacoli pomeridiani dalle 15.00) I posti verranno assegnati nel secondo settore.
Orario spettacoli: feriale 20.45, domenica 16.45 Via Ghibellina 91/r -Firenze Tel. 055.21.23.20 Sala della Musica Relais Santa Croce, Via Ghibellina 87 www.teatroverdionline.it
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TEATRO COMUNALE DI ANTELLA
sabato 25 gennaio
DUE ITALIANI VERI
di Andrea Muzzi e Marco Vicari con Andrea Muzzi e Massimiliano Galligani regia Andrea Muzzi
Come sono considerati gli italiani all’estero? Male. E nell’universo? Anche peggio. I disoccupati Andrea e Max vengono rapiti da un’astronave aliena in cerca di esemplari umani per il grande zoo interstellare. Ma gli alieni, dopo averli identificati, si fanno una strana domanda: c’è da fidarsi a tenere due esemplari di italiani nello zoo? Non saranno troppo pericolosi? Così quello che parte come un rapimento galattico si trasforma in un viaggio nelle mostruosità dei vizi italiani.
sabato 1 febbraio
QUATTRO ETTI D’AMORE, GRAZIE
di Chiara Gamberale reading musicale con Chiara Gamberale e Annalisa Canfora musiche di Rodrigo D’Erasmo e Alessandro Grazian
Tratto dall’omonimo best seller della famosa scrittrice Chiara Gamberale, il reading vede eccezionalmente in scena la stessa scrittrice; ad affiancarla l’attrice Annalisa Canfora. Sul palco con loro i musicisti Rodrigo D’Erasmo (violinista degli Afterhours) e il chitarrista Alessandro Grazian (Afterhours, Mariposa) che eseguono dal vivo musiche originali. Quattro etti d’amore, grazie è un viaggio di musica e parole poetico e leggerissimo. Un racconto ironico e struggente, acido e delicato sui meccanismi psicologici dell’essere umano oggi, alle prese con paure, desideri e inquietudini.
TEATRO COMUNALE DI ANTELLA
sabato 1 marzo
L’(H)ANNO DETTO DI AMERIGO di Alberto Severi con Amerigo Fontani Produzione Archètipo
Stufo di sentirsi associato al troppo illustre concittadino battezzatore dell’America, l’attore fiorentino Amerigo Fontani decide di saldare i conti una volta per tutte con la propria “amerighità”. Ne esce un esilarante monologo dove la vita e i viaggi del Vespucci divengono pietra di paragone per probabili parallelismi con la propria vita di teatrante fiorentino “moderno”: dalla picaresca infanzia in periferia ai set plastificati delle fiction berlusconiane, attraverso l’allegria un po’ balorda un po’ entusiasta del ‘68, le peripezie familiari, la gavetta, i momenti di gloria e le disillusioni sul lavoro, gli amori, i figli, gli incontri e naturalmente i viaggi: autentici o immaginari, alla scoperta della propria, personale, “America”.
Anche la sala bianca dalle delicate ringhiere Liberty di Antella, nell’hinterland fiorentino, potrebbe temere la concorrenza dei palcoscenici del capoluogo toscano, eppure da diversi anni è riuscita a ritagliarsi una sua ben precisa identità sotto la direzione di Riccardo Massai che, quando non segue da assistente i lavori di Ronconi, si dedica anima e corpo a dare una vita a questo spazio. «È un teatro che ha un’anima», dichiara, orgoglioso di non essersi piegato alle regole che sembrano naturali per le grandi istituzioni nazionali, ovvero gli scambi tra teatri o le tentazioni commerciali. Il Sole 24 Ore, Antonio Audino MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
Prenotare entro le 24 ore precedenti la data scelta al n. 055 621894 (lun. e ven. 10-12; giov. 16-18) o lasciando i vostri dati alla segreteria telefonica o via e-mail prenotazioni@archetipoac.it. I biglietti devono essere ritirati 30 min. prima dell’inizio dello spettacolo; biglietteria aperta dalle ore 20. Ingresso garantito salvo esaurimento posti.
Orario spettacoli: ore 21.00 Via Montisoni 10, Antella - Bagno a Ripoli (FI) - tel/fax 055 621894 www.archetipoac.it - prenotazioni@archetipoac.it
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TEATRO COMUNALE CORSINI
sabato 22 febbraio
Flavia Mastrella Antonio Rezza
FRATTO_X
con Antonio Rezza e con Ivan Bellavista (mai) scritto da Antonio Rezza habitat Flavia Mastrella
Deformato dagli habitat di Flavia Mastrella, Antonio Rezza, il guerriero dal corpo scatenato, l’incantatore crudele, capace di ridare un senso a quel rito stanco che chiamiamo Teatro, ci porta nell’Io diviso rovesciandoci dalle risate. In Rezza e Mastrella la ragione ha sviluppato i suoi artigli fino a raggiungere la follia pura. (Franco Quadri) posti limitati MASSIMO 100 POSTI DISPONIBILI CON PASSTEATRI
sabato 8 marzo
Compagnia Armamaxa
ORLANDO
messo in scena e raccontato da Enrico Messina collaborazione alla messa in scena Micaela Sapienza
Camicia bianca, una tromba e uno sgabello: è tutto quel che serve per raccontare le vicende dei paladini di Carlo Magno e dei terribili saraceni: accampamenti, cavalieri, dame, duelli, incantagioni, palazzi, armature, destrieri… Le parole dei canti e delle ottave di Ariosto prendono nuova vita, un po’ tradite un po’ ri-suonate, e la narrazione avanza tra guizzi di folgorante umorismo e momenti di grande intensità, mescolando origini, tradizioni e dialetti.
TEATRO COMUNALE CORSINI
venerdì 4 aprile
La Danza immobile
L’IDIOTA
dal romanzo di Fedor Dostoevskij scritto diretto e interpretato da Corrado Accordino
C’è tutto Dostoevskij in questa avvincente rilettura teatrale del capolavoro russo: la crudeltà dell’uomo la sua intima contraddizione esistenziale, la bellezza straziante di anime pulite e innocenti. Corrado Accordino porta in scena con straordinaria padronanza della voce e del gesto, la complessità dell’animo enigmatico e passionale del Principe Myskin.
Protagonisti della scena nazionale, teatro etico, repertorio classico, innovazione, progettualità locale ed europea: queste le linee artistiche che in questi anni hanno fatto del teatro di Barberino un polo tetrale di riferimento per il Mugello e per tutta la Provincia di Firenze. Prosa, concerti ma anche teatro ragazzi, matinèe per le scuole, corsi di teatro, mostre, laboratori, incontri: un’offerta di iniziative che rendano il teatro un luogo pubblico, di crescita culturale, scambio e ospitalità. Uno spazio aperto, agito e condiviso: una casa teatro dove oltre alla compagnia Catalyst possono vivere e produrre altre realtà del panorama nazionale MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
I biglietti possono essere prenotati telefonicamente al numero 055 331449 o via mail all’indirizzo info@catalyst.it. I biglietti prenotati potranno essere ritirati la sera dello spettacolo a partire dalle ore 16.00. Nei giorni di spettacolo la biglietteria del Teatro è aperta dalle ore 16.00.
Orario spettacoli: ore 21.00 Via della Repubblica 3, Barberino di Mugello (FI) - tel 055 841237/331449 www.catalyst.it - info@catalyst.it
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TEATRO MANZONI - CALENZANO
domenica 12 gennaio
Teatro delle Donne – Officine della Cultura
AFRICAN REQUIEM
20 marzo 1994: appunti di fine giornata
scritto e diretto da Stefano Massini con Isabella Ragonese, Luisa Cattaneo e la partecipazione in video di Gioele Dix e Gianmarco Tognazzi musica eseguita dal vivo da Luca Baldini, Massimo Ferri, Enrico Zoi prima nazionale
Nel ventesimo anniversario dell’omicidio di Ilaria Alpi a Mogadiscio. Un bagliore di luce, poi il caos di una faticosa presa di coscienza. E’ un’Ilaria Alpi appena uccisa, che si desta come da un improvviso letargo e ripercorre la propria vicenda in un susseguirsi di saette di memoria. Una carrellata di tredici frammenti, incursioni spietate nella ferita ancora sanguinante di una Somalia contraddittoria, terra di torbidi compromessi e nefandi accordi mascherati dietro l’alibi di una beffarda cooperazione.
sabato 29 marzo
Instabili Vaganti
L’EREMITA CONTEMPORANEO MADE IN ILVA
drammaturgia originale da scritti e testimonianze degli operai dell’ILVA di Taranto regia voce e canti Anna Dora Dorno con Nicola Pianzola esecuzione musicale dal vivo Alessandro Petrillo
La trasposizione artistica fa riferimento alla vicenda reale dell’acciaieria più grande d’Europa che condiziona la vita dell’intera città di Taranto e dei suoi lavoratori intrappolati tra il desiderio di evadere e fuggire dalla gabbia d’acciaio incandescente e la necessità di continuare a lavorare per la sopravvivenza quotidiana in quell’inferno di morti sul lavoro e danni ambientali.
TEATRO MANZONI
venerdì 9 maggio
Teatro Cargo
SCINTILLE
testo e regia Laura Sicignano con Laura Curino musiche originali di Edmondo Romano
Lo spettacolo mette in scena la vicenda considerata da sempre lo spunto principale per la festa dell’8 marzo, l’incendio della fabbrica Triangle Waistshirt Company, produttrice di camicette, in cui erano al lavoro 600 donne per lo più giovanissime, a New York, sabato 25 marzo 1911. Nessuno è minore in questa storia, scritta per restituire voce alle 146 operaie bruciate in 18 minuti. Bruciate come streghe ribelli. Bruciate in una grandine di lucide scintille che si sono disperse nell’aria in cenere. La storia minore delle donne che hanno fatto la Grande Storia.
Il Teatro Manzoni, sede del Teatro delle Donne dal 2002, è l’unica realtà teatrale interamente dedicata alla cultura e alle problematiche femminili in Italia. Una vera e propria casa per la drammaturgia contemporanea che ospita durante l’anno il festival Avamposti, un’ intensa attività di formazione drammaturgica e attoriale, con la Scuola di Scrittura Teatrale e la Calenzano Teatro FormAzione e un’ originale attività di produzione. Luogo d’incontro di sensibilità ed esperienze, in cui viene data centralità alla funzione civile del teatro, alla pluralità dei linguaggi ed al valore delle differenze. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
I posti devono essere prenotati ai numeri 055 8877213 - 055 8876581 (in assenza di operatore lasciare messaggio in segreteria) oppure tramite e-mail all’indirizzo teatro.donne@libero.it specificando di essere abbonati PassTeatri. I biglietti potranno essere ritirati presso la cassa del teatro prima dell’inizio dello spettacolo. L’ingresso è garantito salvo esaurimento posti disponibili.
Orario spettacoli: ore 21.15 Via Mascagni 18, Calenzano (FI) - tel/fax 055 8876581 – 055 8877213 www.teatrodelledonne.com - teatro.donne@libero.it
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TEATRO dante sabato 8 febbraio
Geza & the Bohemian Virtuosi
GEZA & THE BOHEMIAN VIRTUOSI
Concerto di archi e pianoforte ideato da Geza Hosszu-Legocky
A partire da maggio 2011 Geza HosszuLegocky, giovane violinista di fama internazionale, ha investito molto del suo tempo per realizzare uno dei suoi grandi sogni nel cassetto: creare un’orchestra di giovani talenti nella sua città natale, Budapest. L’idea è quella di creare una fondazione con l’obiettivo di aiutare i giovani dell’Europa orientale, di fronte alle incombenti difficoltà finanziarie e di potersi esprimere all’interno di un gruppo. Nell’ambito del Martha Argerich Festival, Geza ha presentato il suo nuovo ensemble: “The Bohemian Virtuosi”. Un gruppo costituito da undici archi e un pianista che ha immediatamente sedotto un pubblico particolarmente esigente.
venerdì 21 febbraio
Compagnia del Pepe-Pupi e FreseddeTeatro di Rifredi-Teatro Stabile di Innovazione
LA CARTA PIÙ ALTA
di Marco Malvaldi regia Andrea Bruno Savelli con Sergio Forconi, Raul Bulgherini, Giovanni Lepri, Andrea Bruno Savelli, Caterina Carpinella, e con Giovanna Brilli
“Non è che tutti i giorni possono ammazzare qualcuno per farvi passare il tempo”, sbotta disperato Massimo il barista. Ma è impossibile sottrarsi al nuovo intrigo in cui stanno per trascinarlo i vecchietti del BarLume. Quattro temibili pensionati-detective che sprecano allegramente le giornate tra battute, diatribe e calunnie, immobili sotto l’olmo del tavolino del bar, e che fanno da base informativa e controcanto farsesco al mistero. Una feroce satira della realtà della provincia italiana incarnata in un paesino balneare della costa toscana - l’immaginaria Pineta - da dove passano e ripassano i personaggi di una commedia di costume in forma di giallo.
TEATRO DANTE
venerdì 22 marzo
Compagnia teatrale gli Scapigliati
DUE ITALIANI VERI
di Andrea Muzzi e Marco Vicari regia Andrea Muzzi con Andrea Muzzi e Massimiliano Galligani
I disoccupati Andrea e Max vengono rapiti da un’astronave aliena in cerca di esemplari umani per il grande Zoo interstellare. Gli alieni, però, dopo averli identificati, si chiedono si chiedono se ci si possa fidare a tenere due esemplari di italiani nello Zoo? Così quello che parte come un rapimento galattico si trasforma in un viaggio nelle mostruosità dei vizi italiani. Dai babbi ultras che ricorrono alla violenza pur di far vincere i figli, alla cosiddetta società (in)civile che si lamenta dei politici e della casta ma poi “razzola male”. Dai teleimbonitori che pur di vendere ucciderebbero i loro nonni, all’eterno mistero italiano secondo cui qualsiasi cosa accada “La colpa non è mai di nessuno”.
Completamente rinnovato grazie ad un globale intervento di restauro, il Teatro è caratterizzato da finiture di alta qualità ed impianti e attrezzature altamente specializzate. L’ampio foyer, il bar, integrato con la struttura teatrale, e 500 posti suddivisi in platea e tre ordini di palchi accolgono il pubblico. Per la stagione 2013-2014 il teatro, diretto dall’Accademia dei Perseveranti, sperimenta un nuovo percorso, in sinergia con alcune delle eccellenze dell’associazionismo culturale del territorio, con cui il Dante collabora da tempo, in una condivisione di qualità di visione artistica. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
I posti dovranno essere prenotati entro le ore 13.00 del mercoledì precedente lo spettacolo prescelto al numero 055 8940864 o tramite e-mail all’indirizzo biglietteria@teatrodante.com indicando nome, cognome ed il codice del PassTeatri. I biglietti potranno essere ritirati presso la biglietteria del Teatro il martedì, giovedì, venerdì e sabato dalle 15.30 alle 19.30 e il giorno di spettacolo dalle 20.00 e non oltre le 20.30. L’ingresso è garantito salvo esaurimento dei posti disponibili. Orario spettacoli: ore 21.00 Piazza Dante 23, Campi Bisenzio (FI) - tel 055 8940864 - fax 055 8979357 www.teatrodante.it – biglietteria@teatrodante.com
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TEATRO COMUNALE NICCOLINI
venerdì 24 gennaio
Compagnia Xe/Teatro Scuola “Paolo Grassi”
VARIAZIONI CROMATICHE
danzatori Francesca Bugelli, Pierluigi Castellini, Donato Demita, Liber Dorizzi, Elena Fontana Paganini, Helena Mannella, Sara Paternesi, Filippo Porro coreografia Julie Ann Anzilotti
Nove giovani danzatori mettono in scena sensazioni ed emozioni suscitate dalla lettura del libro Crepacuore dell’autrice fiorentina Monica Sarsini. In un ventaglio di atmosfere, ciascuna riferita a uno specifico colore della scala cromatica, il racconto esce dalle parole e genera una immediata e armonica fisicità.
martedì 11 febbraio
Compagnia Lombardi Tiezzi
NON SI SA COME di Luigi Pirandello con Sandro Lombardi, Pia Lanciotti, Francesco Colella, Elena Ghiaurov, Marco Brinzi regia Federico Tiezzi drammaturgia Sandro Lombardi, Fabrizio Sinisi
Romeo Daddi cede per un momento alla passione per Ginevra, moglie dell’amico Giorgio, e precipita in uno stato di perenne colpevolezza. Come ha potuto compiere un’azione ‘fuori di sé’ alla quale sembra essere stato trascinato da una forza inconsapevole? cosa lo ha spinto? perché non si è fermato? Senza tregua scendiamo nei labirinti dei desideri come in una seduta di analisi collettiva.
TEATRO COMUNALE NICCOLINI
mercoledì 19 marzo
La Contemporanea/Mismaonda
NUDA PROPRIETÀ
Si potrebbe dire che non è mai troppo tardi per innamorarsi ma soprattutto per essere liberi. Poco importa che l’occasione sia creata da una sessantenne costretta a vendere l’appartamento in ‘nuda proprietà’ o da uno psicanalista sfrattato. I due decidono di vivere insieme le rispettive fragilità, di ridere delle proprie paure e godere d’essere ciò che sono.
Sala ottocentesca all’italiana con pianta “a ferro di cavallo”, palcoscenico a botole di legno, buca d’orchestra, sipario alla greca, restaurata e riaperta al pubblico nel 1996. Decorata da stucchi e interventi pittorici alle pareti, presenta un soffitto interamente affrescato. Il totale dei posti numerati è suddiviso in una unità di platea con 133 poltrone fisse di velluto e tre ordini di palchi con 166 sedie mobili. INFORMAZIONI E PREVENDITA
Ufficio del Teatro 0558256388 segreteria@teatroniccolini.it San Casciano in Val di Pesa, via Roma 47, piano 1 lunedì, martedì, giovedì, venerdì dalle ore 10 alle 15 e sabato dalle ore 10 alle 12. Posti numerati. Apertura sala e biglietteria ore 20.00
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di Lidia Ravera con Lella Costa, Paolo Calabresi, Claudia Gusmano, Marco Palvetti regia Emanuela Giordano
Orario spettacoli: ore 21.00 Via Roma 47, San Casciano Val di Pesa (FI) - tel 055 8256388 www.teatroniccolini.it - segreteria@teatroniccolini.it
TEATRO STUDIO da giovedì 16 a domenica 26 gennaio
Teatro Studio Krypton
PERDUTO PINOCCHIO
di Virginio Liberti regia Virginio Liberti con Tommaso Taddei prima nazionale
Perduto Pinocchio inizia là dove termina la favola di Collodi. Per Liberti Pinocchio è la storia di una vita con le sue metamorfosi, un’esistenza kafkiana per il suo dolore, la sua ironia, il suo sadismo. Tutto inizia 40 anni dopo la metamorfosipremio di Pinocchio per il suo buon comportamento. In scena un uomo adulto, solo, senza famiglia né amici, senza Geppetto, fata, animali e grillo parlante. Una creatura che deve fare i conti con la difficoltà di ogni essere umano per diventare speciale e unico al mondo.
venerdì 7 e sabato 8 febbraio
I Sacchi di sabbia
PICCOLI SUICIDI IN OTTAVA RIMA – VOLUME I
ideazione Giovanni Guerrieri e Giulia Gallo regia Giovanni Guerrieri con la collaborazione di Dario Marconcini con Gabriele Carli, Giulia Gallo, Giovanni Guerrieri, Enzo Illiano, Giulia Solano anteprima nazionale
L’escursione nella tradizione dei maggi toscani da parte de I Sacchi di Sabbia approda a Volume 1, una raccolta di episodi in ottava rima e in quartine di ottonari. Avventura, western e fantascienza sono gli ingredienti di queste mini allegorie di genere, riformulate secondo l’antica tecnica popolare.Un lavoro che segna una tappa decisiva nell’indagine sulla parodia che la compagnia pisana conduce negli ultimi anni. Ricalcare e abitare una forma arcaica diventa la chiave per condividere un immaginario con lo spettatore, per poi rovesciarlo e/o straniarlo.
TEATRO STUDIO
mercoledì 16 e giovedì 17 aprile
Teatro I
EVA
di Massimo Sgorbani regia Renzo Martinelli con Federica Fracassi
Eva Braun, interpretata da una fantastica Federica Fracassi, nel testo di Sgorbani intreccia la sua storia con quella di Rossella O’Hara di Via col vento, il suo film preferito. Nel maggio del ‘45 Hitler sposa Eva Braun e poche ore dopo gli sposi si suicidano col cianuro. Lo stesso farà Magda Goebbels col marito, dopo aver somministrato fiale di veleno ai sei figli addormentati. Eva e Magda sono entrambe innamorate di Hitler, fedeli al loro amore fino all’ultimo istante e dispensatrici di una gran quantità di amore declinato secondo diverse forme.
Il Teatro Studio di Scandicci, gestito dall’inizio del 2011 dalla compagnia Teatro Studio Krypton, con la direzione artistica di Giancarlo Cauteruccio, è riconosciuto a livello regionale e nazionale come uno degli spazi più innovativi e aperto ai nuovi linguaggi della scena e dell’arte. Da sempre si propone come polo per la creazione e per la formazione nel contemporaneo rivolgendosi principalmente a giovani e studenti mediante un’ampia progettualità: creazioni, corsi di alta formazione, laboratori e proposte di stagione con nomi d’eccellenza della scena emergente, oltre ad un fitto calendario dedicato alle arti visive. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
055 75 91 591 biglietteria@teatrostudiokrypton.it Si accettano prenotazioni telefoniche entro 24 ore prima dell’inizio dello spettacolo scelto, telefonando al numero 055.7591591 oppure mandando una mail all’indirizzo biglietteria@teatrostudiokrypton.it. Per gli spettacoli programmati sabato e domenica è necessario prenotare entro le 14.00 di giovedì. L’ingresso è sempre garantito salvo esaurimento posti disponibili La biglietteria è aperta le sere di spettacolo dalle ore 20.00 Orario spettacoli: ore 21.00, Lunedì riposo Via G.Donizetti, 58 – Scandicci (FI) www.teatrostudiokrypton.it
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TEATRO DELLA LIMONAIA
sabato 18 e sabato 25 gennaio
WILL
partitura coreografica e sonora di Charlotte Zerbey Canto e voce Charlotte Zerbey Luci Vincenzo Alterini Collaborazione ai suoni Spartaco Cortesi Collaborazione artistica Giovanna Rogante produzione Company Blu /MIBAC/Regione Toscana a seguire: SUL PUNTO di Claudia Catarzi
Lavoro ispirato alla raccolta dei sonetti di W. Shakespeare legati ai temi universali della vita, nascita e morte, soprattutto all’amore e al passare del tempo. Il tempo modula e orienta, nella visione poetica di Shakespeare, il desiderio. Le figure che prendono vita nei componimenti sono personaggi metaforici, “Fair youth”, “Dark lady” e “Rival poet”, evocazioni dell’amore e del profondo, della lingua dell’oscurità e della rottura con le convenzioni. La seduzione del misterioso e del molteplice che risiede nella passione poetica.
venerdì 11 e sabato 12 aprile
ATTODUE\TEATRO2
SOTTO LE STELLE NIENTE MUORE di Fernando Arrabal regia Sergio Aguirre con Mila Moretti
Lo stile è noto. A teatro come al cinema. Cinico e maudit. Attacco frontale alla civiltà dei consumi e al buon gusto borghese, immaginario surrealista, macabro, sadico, scatologico. Il franco spagnolo Fernando Arrabal schizza fuori da ogni linearità narrativa innescando continui cortocircuiti come tanti campanelli d’allarme di quella guerra senza quartiere che sono le “relazione umane”. Un territorio franco dove i personaggi compiono le azioni più atroci col più assoluto candore, una parabola dove tragedia e farsa si mescolano, facendosi spettacolo struggente e stralunato.
TEATRO DELLA LIMONAIA
venerdì 25 aprile
ESSERE IN VOLO
il valore della leggerezza Danza, spettacoli, musica dal vivo per bambini e famiglie.
Progetto realizzato da Company Blu tra le attività di residenza rivolte al territorio di Sesto Fiorentino che mette in evidenza la possibilità e la necessità dell’incontro nel segno artistico e performativo della creatività per adulti e bambini. Essere in volo nasce come l’interpretazione di una nuova proposta teatrale e di danza, finalizzata a costruire nuove occasioni di partecipazione e aggregazione culturale attraverso laboratori e la valorizzazione delle relazioni personali al di fuori dai modelli di consumo dello spettacolo tradizionale.
Uno spazio per la contemporaneità. Situato nell’antica limonaia della Villa Corsi Salviati Guicciardini di Sesto Fiorentino, il Teatro della Limonaia ha una struttura unica a Firenze che per l’estrema mobilità della scena e le sue caratteristiche dinamiche permette di accogliere al meglio spettacoli teatrali e di danza di rilievo. Il teatro si è specializzato negli anni come il luogo della nuova drammaturgia internazionale e italiana attraverso il Festival Intercity e la stagione teatrale dedicata alla sperimentazione dei linguaggi e quanto di meglio esprime il teatro d’autore nazionale. MODALITÀ DI PRENOTAZIONE
La prenotazione va effettuata entro le 18 del mercoledì antecedente la data scelta, contattando i numeri telefonici 055.440265/055.4206021 indicando nome cognome e codice dell’abbonamento PassTeatri. I biglietti dovranno essere ritirati presso la biglietteria del teatro 30 minuti prima dell’inizio dello spettacolo. La biglietteria apre alle ore 20.00. Ingresso è garantito fino a esaurimento dei posti disponibili e ha disponibilità limitata.
Orario spettacoli: ore 21.00 Via Gramsci 426, 50019 Sesto Fiorentino - tel/fax 055 440852 www.teatrodellalimonaia.it
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TEATRO del maggio musicale fiorentino
Teatro Comunale martedì 28 gennaio
NABUCCO
di Giuseppe Verdi Direttore Renato Palumbo Regia Leo Muscato Orchestra e Coro del Maggio Musicale Fiorentino Maestro del Coro Lorenzo Fratini Allestimento del Teatro Lirico di Cagliari e dell’Ente Concerti Marialisa De Carolis di Sassari
OPERA
CONCERTO SINFONICO CORALE
Ritorna al Teatro Comunale, assente dal 1977, uno dei titoli verdiani più amati dal grande pubblico: Nabucco di Giuseppe Verdi. L’allestimento è firmato da un giovane e promettente regista italiano, Leo Muscato, già Premio Abbiati nel 2012: sul podio Renato Palumbo a dirigere un cast molto apprezzato dalla critica internazionale: Nabucco Dalibor Jenis, Ismaele Luciano Ganci, Zaccaria Raymond Aceto, Abigaille Anna Markarova, Fenena Annalisa Stroppa.
Kazushi Ono, direttore giapponese di fama internazionale, torna sul podio dell’Orchestra e del Coro del Maggio Musicale Fiorentino, insieme al basso ucraino Vitalij Kowaljow, per eseguire la Sinfonia n. 13 in si bemolle minore op. 113 Babij Jar per basso, coro maschile e orchestra composta da Dmitrij Šostakovič nel 1962, e a seguire la Sinfonia in re maggiore K 133 di Wolfgang Amadeus Mozart del 1772.
Teatro Comunale martedì 18 febbraio
KAZUSHI ONO Direttore Kazushi Ono Basso Vitalij Kowaljow Orchestra e Coro del Maggio Musicale Fiorentino Maestro del Coro Lorenzo Fratini
CONCERTO SINFONICO
Teatro Comunale sabato 15 marzo
RYAN MCADAMS
Direttore Ryan McAdams Pianoforte Paolo Marzocchi Arpa a bicchieri Igor Sklyarov Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino
Un altro giovane direttore, già applaudito a Firenze nel 2012, Ryan McAdams, torna sul podio del Teatro Comunale con Paolo Marzocchi al pianoforte e Igor Sklyarov, celebre solista russo, specializzato nell’arpa a bicchieri, per un concerto che inizierà con Métaboles per orchestra di Henri Dutilleux (noto compositore francese, mancato nel maggio del 2013), proseguirà con la Fantasia dell’assenza per pianoforte, orchestra e arpa a bicchieri (ispirata alla scena della pazzia della Lucia di Lammermoor), e terminerà con la Sinfonia n. 5 in do minore op. 67 di Ludwig van Beethoven.
SPETTACOLI FUORI ABBONAMENTO OFFERTI AI POSSESSORI DI PASSTEATRI
TEATRO DEL MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
Il Teatro del Maggio Musicale Fiorentino è il “tempio” della musica e dell’opera a Firenze. Da gennaio a dicembre propone una Stagione Lirica con gli interpreti più importanti della scena internazionale con intense Stagioni Sinfoniche e operistiche, il Maggio Musicale Fiorentino - dal 1933 il più antico ed innovativo Festival musicale italiano – e una Stagione estiva nei più suggestivi luoghi della città. Direttore Principale è dal 1985 il Maestro Zubin Mehta, protagonista di spettacoli acclamati, registrazioni e tournées; caratteristica dei cartelloni del Teatro è anche la forte sigla innovativa degli spettacoli, come attestano gli appuntamenti proposti ai possessori di PassTeatri. MODALITÀ DI RITIRO
Orario biglietteria del Teatro Comunale da martedì a venerdì dalle ore 10.00 alle ore 18.00, sabato dalle ore 10.00 alle ore 13.00. Ai possessori di PassTeatri il Teatro del Maggio offre la possibilità di assistere a 3 dei più attesi appuntamenti della stagione, acquistando uno speciale Carnet loro riservato al prezzo speciale di 35 euro. Il carnet è in vendita esclusivamente alla Biglietteria del Teatro Comunale. Ogni abbonato Pass Teatri potrà acquistare 1 Carnet PassTeatri esibendo il proprio tagliando d’abbonamento. I posti comprendono tutti i settori del Teatro, secondo disponibilità. Orario spettacoli: ore 20.30 Teatro del Maggio Musicale Fiorentino – Corso Italia 16, Firenze Programmi dettagliati e aggiornamenti su www.maggiofiorentino.com Info: tel 055 2779350
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CALENDARIO
teatro
febbraio
teatro
GENNAIO
febbraio
TEATRO CANTIERE FLORIDA
27 PARKIN’SON
TEATRO VERDI STAGIONE TEATRALE
20 LA PASION DE CARMEN
7, 8, 9 VARIAZIONI ENIGMATICHE
TEATRO DI CESTELLO
7, 8, 9, 14, 15, 16, 21, 22, 23, 28 L’UOMO, LA BESTIA E LA VIRTÙ
TEATRO COMUNALE DI ANTELLA
25 DUE ITALIANI VERI
1 QUATTRO ETTI D’AMORE, GRAZIE
TEATRO LE LAUDI
GENNAIO
18, 19 LA TEMPESTA
TEATRO lumiere
1, 2 L’ AVARO 21, 22, 23 NON è UN PAESE PER DONNE
TEATRO DELLA PERGOLA
28, 29, 30, 31 UNA PURA FORMALITà
TEATRO PUCCINI
30 ARDENTE PAZIENZA
14 LA LEGGENDA DEL PALLAVOLISTA VOLANTE
TEATRO DI RIFREDI
30, 31 LIAISON CARBONE
1,2 LIAISON CARBONE
1, 2 UNA PURA FORMALITà 25,26, 27, 28 OPERETTE MORALI
6, 7, 8, 9, 11, 12, 13, 14, 15, 16 LA CARTA PIÙ ALTA TEATRO DELLE SPIAGGE
24 IL GRANDE MAGO
TEATRO CORSINI TEATRO MANZONI
22 FRATTO_X 12 AFRICAN REQUIEM
TEATRO DANTE
8 GEZA & THE BOHEMIAN VIRTUOSI 21 LA CARTA PIÙ ALTA
TEATRO COMUNALE NICCOLINI
24 VARIAZIONI CROMATICHE
11 NON SI SA COME
TEATRO STUDIO
16, 17, 18, 19, 21, 22, 23, 24, 25, 26 PERDUTO PINOCCHIO
7, 8 PICCOLI SUICIDI IN OTTAVA RIMA – VOLUME I
TEATRO DELLA LIMONAIA
18, 25 WILL
TEATRO DEL MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
28 Teatro Comunale NABUCCO
18 Teatro Comunale KAZUSHI ONO
teatro
MARZO
teatro
MARZO
TEATRO CANTIERE FLORIDA
14,15 GIOVANNA D’ARCO
TEATRO PUCCINI
22 CRIME STORIES
21, 22 ELETTROCARDIODRAMMA
TEATRO DI RIFREDI
TEATRO DI CESTELLO
1, 2 L’ UOMO, LA BESTIA E LA VIRTù
4, 5, 6, 11, 12, 13 PARENTI SERPENTI
21, 22, 23, 28, 29, 30 PARENTI SERPENTI
25, 26, 27 GIOCONDO ZAPPATERRA
TEATRO EVEREST
8 I MONOLOGHI DELLA VAGINA 21 MALESIGNU
TEATRO LE LAUDI
15, 16 MARCOVALDO
TEATRO lumiere
7, 8 COLPO BASSO 28, 29, 30 LA STRANISSIMA COPPIA
TEATRO DELLA PERGOLA
1, 2 OPERETTE MORALI 18, 19, 20, 21, 22, 23 JOHN GABRIEL BORKMAN
APRILE
APRILE
1,2,3 L’ATLETICO GHIACCIAIA
TEATRO DELLE SPIAGGE
7, 8, 9 ERA LA NOSTRA CASA
12 TRA SACRO E PROFANO Una serata con i Sacchi di Sabbia
TEATRO VERDI ORCHESTRA DELLATOSCANA
4 CONCERTO DI CARNEVALE
16 CONCERTO DI PASQUA
TEATRO VERDI STAGIONE TEATRALE
13, 14, 15, 16 SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA SBORNIA
TEATRO COMUNALE DI ANTELLA
1 L’ (H)ANNO DETTO DI AMERIGO
TEATRO COMUNALE CORSINI
8 ORLANDO
TEATRO MANZONI
29 L’EREMITA CONTEMPORANEO MADE IN ILVA
TEATRO DANTE
22 DUE ITALIANI VERI
4 L’IDIOTA
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CALENDARIO
teatro
MARZO
TEATRO COMUNALE NICCOLINI
19 NUDA PROPRIETÀ
APRILE
teatro
MAGGIO
TEATRO DI CESTELLO
2, 3, 4, 9, 10, 11, 16, 17, 18 GIOCONDO ZAPPATERRA
TEATRO STUDIO
16, 17 EVA
TEATRO EVEREST
2 INNOCENTE
TEATRO DELLA LIMONAIA
11, 12 SOTTO LE STELLE NIENTE MUORE
TEATRO VERDI ORCHESTRA DELLATOSCANA
16 DANIEL KAWKA direttore
TEATRO MANZONI
9 SCINTILLE
25 ESSERE IN VOLO TEATRO DEL MAGGIO MUSICALE FIORENTINO
15 Teatro Comunale RYAN MCADAMS
GIUGNO
sostenuto da
Firenze dei Teatri info@firenzedeiteatri.it www.firenzedeiteatri.it
Comune di Firenze Comune di Bagno a Ripoli Comune di Barberino di Mugello Comune di Calenzano Comune di Campi Bisenzio Comune di S. Casciano Val di Pesa Comune di Scandicci Comune di Sesto Fiorentino