Cairo International Cultural Artistic Conference 2ND

‫ف‬ ‫أ�‪.‬د‪ .‬محمدع�ي� ف ي��‬

‫ل‬ ‫ا جم�ل‬

‫أ�م� ني� عام س ا أل�على لل ث� ق�ا ف� ة�‬ ‫ت‬ ‫أو�م� ني� عام م�ؤ�مر قال�اه ةر� الدولى ا ثل�ا� نى‬ ‫لل ث� ق�ا ف� ة� وال ف�� ن‬ ‫نو� (ال قر�ا� ةب� والمسرح)‬

‫إ�ن وزارة الثقافة من خالل تنظيمها هذا المؤتمر الدولى الهام‪ ،‬تواصل دورها‬ ‫التنويرى فى طرح القضايا الشائكة‪ ،‬والتى قد تعيق تقدم الثقافة والفنون‬ ‫أ‬ ‫فى مصر المستقبل‪ ..‬ومن �هم هذه القضايا الرقابة على المسرح‪ ،‬خاصة‬ ‫أ‬ ‫بعد ثورتين كانت �هم مبادئهما الحرية‪ ..‬ومن خالل هذا المؤتمر نستطيع‬ ‫التعرف على تجارب الدول التى عانت من نفس القضايا‪ ،‬وطرح الحلول‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الممكنة‪ ،‬كى نحافظ على تقاليد و�خالق المجتمع دون �ى قيود على حرية‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫المبدع فى إ�بداعه‪� ،‬و �ى وصاية على الجمهور فى تلقى هذا ا إلبداع �و ذاك‪.‬‬

Prof. Mohamed Afify General Secretary of the Supreme ,Council of Culture And General Secretary of the Conference

The Ministry of Culture, by organizing this significant international conference, is continuing playing its enlightenment role by raising complicated issues. Issues that can hinder the development of culture and arts in tomorrow’s Egypt. One of the most significant issues is Censorship in theatre, especially after two revolutions freedom was their main principle. In this conference we can learn about the experiences of other countries that suffered from same problems, and we can learn about the possible solutions of such ones. Therefore, we can maintain our society’s traditions and values without restraining the freedom of creativity and creators, and without imposing trusteeship on audience.

‫ن‬ ‫د‪ .‬عاصم ج��ا� تى‬

‫ل‬ ‫ل‬ ‫ئر�ي�س ا إل� ة‬ ‫دار� المرك�ز� ةي� لمرك�ز ال�قومى لمسرح‬ ‫ت‬ ‫وم ق�رر م�ؤ�مر قال�اه ةر� الدولى ا ثل�ا� نى لل ث� ق�ا ف� ة�‬ ‫وال ف�� ن‬ ‫نو� (ال قر�ا� ةب� والمسرح)‬

‫الحرية صرخة يطلقها المبدع رغبة منه في التحرر من قيود تكبله بها‬ ‫محاذير متعددة في مجتمعه‪.‬‬ ‫الحرية ‪ ...‬شعار رفعه الثوار في الميادين وطالب به المثقفون‬ ‫آ‬ ‫في ثورتي مصر للتخلص من الحكم الشمولي‪ .‬والن وفي‬ ‫ظل سعينا إلنشاء دولة مدنية ديمقراطية دستورية ‪،‬‬ ‫نواجه ً‬ ‫معا من خالل تنظيمنا لمؤتمر القاهرة الدولى الثانى للثقافة‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫والفنون‪� ،‬هم �دوات قمع الحريات وقتل ا إلبداع‪� ..‬ال وهى الرقابة‪ ..‬ومن‬ ‫أ‬ ‫خالل جلسات الحوار مع �صدقائنا المسرحيين من دول العالم المختلفة‪،‬‬ ‫نحاول الوصول إ�لى توصيات تدفع المبدع الي ممارسة ابداعه فى حرية‬ ‫أ‬ ‫دون انفالت �و قيود في دولته الديمقراطية المدنية الدستورية الحديثة‪.‬‬ ‫تحيا مصر‬ ‫ ‬

Dr. Assem Nagaty Head of the National Center of ,Theatre, Music, and Folk Arts Commissionaire of the Conference

Freedom.... is a creator›s scream to get free from a constrains imposed on him by a various bands i n his socity.

Freedom ... is a revoultionery slogan raised by the intellectuals in both January and June revolutions in Egypt to get rid of autocracy.Now, in our pursuit of establishing a democratic, constitutional, and civil country we face together one of the most suppression tools that can kill creation; Censorship. By organizing this conference we can accomplish such mission. We also seek, through sessions with our fellow theatre people from all over the world to formulate some recommendations that can help creators to practice their artistic activities without restraints in his civil , democratic ,costitutional and modern country.

Long Live Egypt

‫د‪ .‬أ�حمد جم�اهد‬

‫ئ‬ ‫ر�ي�س الهي� ئ� ة� العام ة� لل تك� با�‬

‫د‪ .‬إ� ي�م نا� ع�ز ال يد� ن�‬

‫أ� تس�ا �ذ علوم المسرح‬

‫ع أ ش‬ ‫اد�‬ ‫ل ي� ��بو � ي‬

‫ئ‬ ‫ال �ير�س لا أل�سب� ق� جل�ها�ز فال قر�ا� ةب� على‬ ‫ا‬ ‫مص ن� ف� تا� ال� ن�ي� ة�‬

‫د‪.‬عماد أ��بو �غ ا�ز ي�‬

‫و�ز ي�ر ال ث� ق�ا ف� ة� ا أل�سب� ق�‬

‫د‪ .‬ن�هاد صل ي�ح�ة‬

‫أ� تس�ا�ذ علوم المسرح‬

‫ف‬ ‫د‪ .‬هدى وص� ي�‬

‫أ� تس�ا�ذ علوم المسرح‬

Ahmed Megahed

Book Organization’s Chairman

Ali Abou Shady

Ex. Censorship’s Chairman

Prof. Emad Abou-Ghazi Ex. Minister of Culture

Prof. Iman Ezzeldin Theater Professor

Prof. Hoda Wasfi Theater Professor

Prof. Nehad Selaiha Theater Professor

‫ق ُ َّ‬ ‫أ�حمد عادل ال� ض�اب� يِّ� ‪ -‬مصر‬ ‫كا ت� ب� و ن�ا ق�د مسرح ي�‬

‫•مدير إ�دارة الورش المسرحية‪.‬‬ ‫• المنسق العام لمؤتمر المسرح ا إلقليمي‪.‬‬ ‫أ‬ ‫• مؤسس فرقة (�بو الهول المسرحية) ‪.2006‬‬ ‫أ‬ ‫• حاصل علي ليسانس اللغات والترجمة بكلية اللغات والترجمة؛ جامعةالزهر‪.‬‬ ‫أ‬ ‫• حاصل علي دبلومة الدراسات العليا في النقد الفني بمعهد العالي للنقد الفني؛ �كاديميةالفنون‪.‬‬ ‫• عمل محرر صحفي‪.‬‬ ‫• مخرج مسرحي‬

‫‪Ahmed Adel Al-Quddapy Egypt‬‬ ‫‪Writer, Researcher, and Theater director.‬‬ ‫‪Manager of Department «training workshops, the street theater and the theater‬‬ ‫‪education»; from October 2014.‬‬ ‫;‪Egyptian; born on 04.06.1974‬‬ ‫‪Postgraduate Diploma in Art Criticism 2010‬‬

ct

stra

Ab

Theatre Clubs Resisting Censorship

Since the dawn of history, art has been regarded with suspicion, especially by political organizations. Whenever censorship changed its tools, artistic creation used its infinite resources to resist censorship and suppression. Censorship usually tries to limit the creativity of art by drawing lines, without realizing that creativity has no boundaries.

Censorship of the theatre in Egypt started as early as 1881 when the first censorship law was passed. In 1916, the Ministry of Interior Affairs exercised censorship on theatrical performances and closed down the performance of “Dahaya El Gahl�

(Victims of Ignorance). The third act was stopped by the sheriff of the Moskey police station. However, theatrical performances continued, and with it continued censorship.

The amount of censorship imposed on the theatre can be correlated with the suppression of the political regime on society. Theatre as an act of thought and dialectic refuses any form of censorship and resists it in many different ways. This paper looks at the performances of theatre clubs, an artistic experience that started in 1990 and carried on for almost 25 years in all parts of Egypt, as an example of such acts of resistance. This paper will examine: 1. Universal use and generalization 2. Symbolism 3. Symbiotics 4. Meta-theatre and exchange of roles 5. Improvisation and group workshops Theatre clubs performances managed to grow and become a parallel theatrical trend side by side with the traditional Egyptian theatre whether in Cairo or the suburbs. The paper also examines reasons why theatre club youth resisted censorship, such as personal, cultural, social, philosophic and aesthetic reasons.

The paper also looks at the positive and negative sides of resisting censorship by studying the example of theatre clubs in Egypt.

‫ال‬ ‫ن‬ ‫ �تو�س‬- �‫ا أل�سعد ج �موس ي‬

�‫كا ت� ب� و ن�ا ق�د مسرح ي‬

‫ دكـتور في الدراسات المسرحية والسينيماتوغرافية‬‫ حاصل على التاهيل الدارة البحوث في الفن و االدب المقارن‬‫ استاذ محاضر في جامعة صفاقس‬‫ صاحب العديد من الكـتب و المنشورات‬) ‫ مدير المهرجان الدولي صفاقس (سابقا‬‫ رئيس شرفي للرابطة التونسية لحقوق االنسان بصفاقس‬‫ مدير الفيدرالية التونسية للجمعية السينمائية‬-

Lassaad Jamoussi (Tunisia) •Comparative Art and Literature in SFAX UNIVERSITY TUNISIA. •Director of International Festival CARTHAGE THEATER DAYS. •French language and literature at the 9 Avril Faculty of Arts and Humanities, Tunis, Bachelor of Arts with distinction.

•Scholarship from the Tunisian Ministry of Higher Education for graduate studies at the Institute of Theatrical and Cinematographic Studies, La Sorbonne Paris III. •Master of Theatrical and Cinematographic Studies with distinction.

•Doctorate in Theatrical and Cinematographic Studies with distinction.

•During my doctoral studies in France, I went on a number of training in theatrical art, cinema and museology.

ct

stra

Ab

La Création comme forme de Transgression de la Censure, Molière en exemple.

Le 17ème siècle est marqué par l’extrême puissance de l’Etat. L’unification des goûts et des règles de l’art, initiée par l’Académie depuis 1635 est une forme de mainmise de l’Etat sur le monde des lettres et sur les modes de pensée qui doivent contribuer à la grandeur de la Monarchie et à en exprimer les valeurs dominantes.

Celles-ci se manifestent à travers la suprématie de trois figures Dieu, le Roi, le père, chacune de ces figures, trouvant son accomplissement dans celle qui lui sert d’assise.

Ces valeurs véhiculées par diverses formes littéraires et artistiques, sont pourtant en opposition franche avec le mouvement de l’Histoire qui développe à divers niveau la valeur de l’Individu naissant qui fonde son être par sa pensée ou par son action. Le Cogito Cartésien engage l’existence dans la pensée rationnelle. La révolution copernicienne bât en brèche les dogme ecclésiastiques de l’ordre de l’Univers. Le capital se développe à une vitesse prodigieuse et pousse à l’initiative individuelle et à la fructification des bien : Des Valeurs nouvelles placent ainsi l’individu entreprenant et libre penseur au cœur du monde.

Ces valeurs cherchent ça et là à se manifester, mais elles sont systématiquement décriée, interdites, censurées. La Compagnie du Saint Sacrement, fondée presque en même temps que l’Académie, veille à l’observance des mœurs les plus austèreset à la lutte acharnée contre tout velléité de libertinage. La libre pensée est combattue comme un mal absolu.

Molière s’attaque à ce parti des dévots à travers Tartuffe, il en décrie les travers, dénonce l’hypocrisie, démontre la cupidité et l’intéressement. Dans Tartuffe deux forces antagonistes s’affichent dès la première scène, celle de la mort (représenté par Madame Pernelle et Tartuffe) et celle de la vie représentée par la Maison d’Orgon. Tartuffe est ainsi l’occasion d’une dénonciation du ridicule du parti des dévots et des hypocrites, mais elle garde bien ses distances d’aborder la question religieuse.

C’est justement le sujet principal incarné par Don Juan. Deux philosophies s’affrontent dans cette pièce, celle du respect de l’ordre établi, et celle du chambardement de ce monde à travers la glorification de l’hédonisme.

Les évènements de Don Juan, ne sont que des prétextes au développement d’un discours interdit : celui qui pose l’existence ou la non existence de Dieu et du règne qui en résulte sur les plans moral, économique et social. Le discours sur le tabac, qui inaugure la pièce, assorti d’une convocation d’Aristote et de toute la philosophie, assoit la pièce dans une dimension symbolique. Ainsi, Molière, par le truchement d’une pièce de théâtre faite de toutes pièces, opère l’une des formes les plus hardies de la transgression de l’interdit qui pèse sur la pensée religieuse de l’époque.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫ا إلبداع كشكل من �شكال مقاومة الرقابة‪..‬‬

‫أ‬ ‫مؤسسة‬ ‫أتميز القرن ‪ 17‬بالسلطة المطلقة للدولة‪،‬‬ ‫خالل أ‬ ‫أ‬ ‫وتوحيد الذواق والقواعد الفنية من أ‬ ‫ال كاديمية التي تكونت عام ‪ 1635‬كشكل من �شكال سيطرة الدولة على عالم الدب و�نماط‬ ‫التفكير بحيث يصبح النتاج االدبي والثقافي عموما عامال من عوامل االشادة بالملكية المطلقة‬ ‫ذاعة القيم المسيطرة في تلك الفترة أالتاريخية‪ .‬وتتمثل تلك القيم في الثالوث‪ :‬ا إل له‪،‬‬ ‫وبوقا إل أ‬ ‫والملك‪ ،‬والب‪ ،‬وتتمحور حولها بنية العقلية البوية‪.‬‬ ‫بالمقابل فان ضراوة تصلب نفوذ هذا الثالوث الذي تكرسه االنتاجات االدبية الرسمية في تناقض‬ ‫شبه تام مع سيرورة التاريخ ومحركاته باعتبار ان التحوالت االقتصادية واالجتماعية والفكرية‬ ‫التي اتت بها النهضة االوروبية عموما و النهضة الفرنسية على وجه الخصوص تقوم على بناء‬ ‫مكانة الفرد واعالن والدة االنا الذي يحث على اثبات ذاته عبر الفكر والفعل ‪ .‬فمن جهة نجد‬ ‫الكوجيتو الديكارتي الذي يعلن عن وجود االنا عبر التفكير مؤذنا إب�نجاز عهد االنسان العقالني ‪،‬‬ ‫اما الثورة الكوبرنيكية إف�نها هدمت اسس العقيدة الكنيسية لنظام الكون ‪ .‬ومن ناحية التحوالت‬ ‫االقتصادية الكبرى إف�نها تتميز بتنامي راس المال بنسق متسارع وهو بذلك يدفع في اتجاه اذكاء‬ ‫المبادرة الفردية ويشجع المراهنة على المستقبل من اجل تنمية الربح ‪.‬‬ ‫وقد شهد القرن السابع عشر تقابال شديدا بين القيم السلطانية االبوية القديمة التي تدافع عنها‬ ‫الدولة وتحرسها بشراسة بدعم من الكنيسة وبين محاوالت االفصاح عن المنظومة القيمية‬ ‫الجديدة التي تقوم على مبدا الحرية‪.‬‬ ‫نسية التي اسستها الدولة للدفاع عن منظومة التقليد ‪ ،‬نجد الكنيسة‬ ‫والى جانب االكاديمية الفر أ‬ ‫مجندة لنفس المارب ‪ .‬وقد ت�سست لذلك الغرض جماعة دينية شبه سرية اطلقت على نفسها‬ ‫اسم ‪ la compagnie du saint sacrement‬التي يمكن ترجمتها ب ‪ ( :‬صحابة التقديس‬ ‫الصالح )‬ ‫قام موليير بنقد نلك الجماعة وسلخ المنافقين من رجال الدين في مسرحيته تارتوف ‪ .‬ظاهريا‬ ‫يتعلق االمر بشخصية تارتوف ‪ tartufe‬التي تحمل جانبا تضخيميا هزليا مفرطا في النفاق‬ ‫والدهاء امام شخصية اورقون ‪ Orgon‬المفرطة في السذاجة ولكن باطن العمل يحمل نقدا‬ ‫الذعا للنفاق والمنافقين ومن ورائهم كافة المتشددين والمتطرفين الدينيين ‪.‬‬ ‫كذلك في مسرحية دون جوان عاد موليير لمهاجمة المنظومة السلطانية وقيمها عبر الحفر في‬ ‫بناها الفكرية والفلسفية العميقة‪.‬‬ ‫وهنا يكمن التجاوز المولييري لقوانين المنع والتحريم والرقابة من خالل االبداع بعينه ‪.‬‬

‫خ‬ ‫ مصر‬- �‫أ�سماء م ؤ�م ن� �لي� ف� ة‬ ‫م ب� ق� ع ال‬ ‫ك‬ ‫لادا� ب ج��امع ة� حل ن‬ . �‫وا‬ ‫ لي� ة� ا ب‬, ‫عي� ةد� سم لوم مسرح‬

2013 ‫حاصلة علي ليسانس االداب جامعة حلوان‬ . ‫تدرس حاليا لنيل درجة الماجستير‬ ‫أ‬ . ) ‫ الدورة الولي ( افريقيا في قلب مصر‬, ‫وشاركت من قبل في مؤتمر القاهرة الثقافي الفني الدولي‬

Asmaa Mo’men Khalifa (Egypt) Education - B. Sc. (theatre science), Faculty of arts, helwan Univ., helwan, Egypt (2003).

Major specification: drama and critic with general grade (very Good) and project grade (Excellent).

Language(s) Known 1) Arabic (Mother Tongue) 2) English Computer Known - Excellent in in Word and internet Job 1) teaching assistant ,helwan university, facultyof art , theatre science department

ct

stra

Ab

Heritage and Theatrical Approaches towards Egyptian Social Issues

Egyptian playwrights have had a great passion for history and heritage since the sixties of last century, especially after the 1952 Revolution. Popular tradition was regarded as means of personification and authentication of Egyptian theatrical identity. As a form of expression, it was used to discuss the issues and dreams of the new generations. This passion for history did not aim at the reauthentication of historical events, but rather the re-reading of history in light of new socio-political changes. It was also a way of jumping over the obstacle of censorship when criticizing reality. Symbols, puns and projection were used to circumvent censorship. Playwrights have changed the traditional role of theatre, that which glorifies political regimes, into one that struggles for social justice and democracy. Plays deal with contemporary socio-political problems using heritage projection, symbolism and double meaning to evade censorship.

Playwrights find a refuge in heritage, since it represents the cultural identity of a nation. Popular theatre and the oral tradition mix reality with illusion.

Characters in popular art transcend reality and history and represent the culture of the people. This gives artists more freedom to criticize political situations indirectly. History and heritage are politicized and hence drama becomes a subversive, revolutionary act. Artists select from heritage only what is relevant to their reality. Thus, historical plays or those based on heritage usually have contemporary political significance.

This paper sheds light on the importance of popular tradition and its employment in Egyptian political drama to discuss socio-political issues, especially freedom.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫�همية التراث في التناول المسرحي لمعالجة قضايا‬ ‫المجتمع المصري‬

‫في اعقاب ثورة‬ ‫شغف كـتاب الدراما المصرية بالتاريخ والتراث منذ ستينيات القرن الماضي أ‬ ‫‪23‬يوليو ‪,1952‬حيث كان النظر للتراث والتاريخ علي إ�نهما وسائل تجسيد أوت�صيل للهوية‬ ‫التعبير عن هموم وقضايا و�حالم المجتمع‬ ‫المسرحية المصرية ‪ ,‬حتي يتناسب المسرح مع‬ ‫أ‬ ‫الجديد ‪ ,‬فكان اللجوء للتراث والتاريخ كمضمون و إ�لي �شكال الفرجة الشعبية علي مستوي‬ ‫الشكل المسرحي ‪.‬‬ ‫هذا الشغف بالتاريخ لم يكن هادفا إ�طالقا لطرح وتسجيل حوادث التاريخ بل إ�عادة‬ ‫قراءة للتاريخ في ضوء المتغيرات الجديدة في الواقع السياسي واالجتماعي ‪,‬هروبا من الرقابة‬ ‫والعراقيل التي تفرضها اذا ما حاول الفن انتقاد الواقع مباشرة ‪,‬فكان التاريخ والتراث هو مظلة‬ ‫الكـتاب للتحايل علي الرقابة من خالل الرمز والتورية وا إلسقاط من التاريخ علي الواقع‪.‬‬ ‫والتاريخ يزداد‬ ‫وكلما أكانت ً الرقابة تضع العراقيل امام الكـتاب كلما كان لجوؤهم للتراث أ‬ ‫للثورة ( السلطة ) بمفهوم يناضل من �جل الحرية‬ ‫فقدموا �عماال تبدل مفهوم المسرح الممجد أ‬ ‫االجتماعية والديمقراطية المنعدمة ‪ ،‬فتناولت العمال مشاكل العصر السياسية واالجتماعية‬ ‫مستخدمة ا إلسقاط التراثي والرمز والتورية وازدواج أالمعنى‪ ،‬وتغيير تصوير الواقع االمصري‬ ‫أ‬ ‫بعيدا عن النهج التقليدي ‪ً ،‬‬ ‫ً‬ ‫سعيا وراء اكـتشاف الواقع ب�سلوب و�شكال وقوالب جديدة للهروب‬ ‫أ‬ ‫‪.‬‬ ‫يتهم‬ ‫ر‬ ‫ح‬ ‫قيدت‬ ‫التي‬ ‫الرقابية‬ ‫حكام‬ ‫وال‬ ‫القيود‬ ‫من‬ ‫أ‬ ‫لذلك كانت العالقة بين التار أيخ والدراما والتراث أعالقة وثيقة ‪ ،‬ذلك �ن الت أراث هو المصدر‬ ‫وجدوا فيه ضالتهم لنه يمثل مقومات المة واستمرارية تميزها‪ ,‬ولنه شئ قائم في‬ ‫الشامل الذي أ‬ ‫المجتمع ‪ ,‬خاصة �شكال المسرح الشعبي ‪ ،‬والسير الشعبية لقدرتها على مزج الواقع والخيال‬ ‫أ‬ ‫فالصل الواقعي لها يتجاوز‬ ‫شخص واحد‬ ‫في المخيلة الشعبية حدود الواقع والتاريخ ليجمع في أ‬ ‫أ أ‬ ‫خصال �مة و�عماق أ شعب ‪ ،‬وتلك القدرة تمنح الكاتب ميزة النقد السياسي بحرية �كبر من‬ ‫المباشر ‪ ،‬ذلك إ�نه ي�تي بالعمل التراثي في شكل عمل سياسي ‪ ،‬هو( يسيس ) التاريخ والتراث‬ ‫بالصبغة الواقعية السياسية النقدية في صورة فنية ‪ ،‬ليصبح مسرح التراث مسرحا تحريضيا‬ ‫ر‬ ‫أ‬ ‫ثو يا ‪ .‬أ‬ ‫والمبدع ال ي�خذ من التراث إ�ال ما كان ذو صلة وثيقة بمعناه العصري ‪ ،‬أ يلج� إ� ألى التراث كوسيلة‬ ‫حتى ال يسقط أفي المباشرة التي تقتل جمالية ا إلبداع ‪ .‬ولذا �تت العمال المسرحية‬ ‫فنية‬ ‫التاريخية أ�و التراثية ‪ً � ..‬‬ ‫اهن ‪.‬‬ ‫ر‬ ‫سياسي‬ ‫مدلول‬ ‫لها‬ ‫اثية‬ ‫ر‬ ‫ت‬ ‫عماال‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫هذا البحث سوف يحاول �ن نسلط الضوء علي �همية الموروث الشعبي وتوظيفه في‬ ‫المسرح السياسي المصري لطرح القضايا السياسية واالجتماعية ‪ ،‬خاصة قضايا الحرية ‪.‬‬

‫إ�سما يع�ل عب�دالله ‪ -‬ا إل�مار تا�‬ ‫ل‬ ‫ل‬ ‫ا أل�م� ني� العام لهي� ئ� ة� الع � يرب� ة� لمسرح‬

‫• ‬ ‫ •‬ ‫• ‬ ‫• ‬ ‫• ‬

‫حصل على بكالوريوس القانون وا إلدارة العامة جامعة ا إلمارات عام ‪1985‬م‪.‬‬ ‫آ‬ ‫رئيس جمعية المسرحيين بدولة ا إلمارات منذ ‪ 2007‬إ�لى الن‪.‬‬ ‫آ‬ ‫مدير مهرجان المسرح العربي من ‪ 2009‬إ�لى الن‪.‬‬ ‫آ‬ ‫رئيس مهرجان ا إلمارات لمسرح الطفل من دورته الثالثة عام ‪ 2007‬إ�لى الن‪.‬‬ ‫آ‬ ‫رئيس مهرجان ا إلمارات للمسرح الجامعي ‪ 2010‬إ�لى الن‪.‬‬

‫‪Ismail abdallah‬‬ ‫‪B.A. in law and general management from Emirates University.‬‬

‫ •‬

‫‪The secretary-general in Arab origination for Theater.‬‬

‫ •‬

‫‪Chief of Playwrights in United Arab of Emirates.‬‬

‫ •‬

‫‪Director of Arab Theater Festival.‬‬

‫ •‬

‫‪Chief of Emirates Theater Festival for Child.‬‬

‫ •‬

‫‪Chief of Emirates University Theater Festival.‬‬

‫ •‬

ct

stra

Ab

Forms of Resisting Censorship…The Experience of Arab Theatre Institute

Theatre takes side of life and noble meanings. Theatre is beauty vs. ugliness, dialogue vs. extremism, and life vs. death trade. «In that charming theater, the world only knows boundaries of dramatic action, and colors within dramatic dimensions. In that Mr. Theater characters are fictions but they become more realistic than realistic forgotten characters. Out of that Mr. Theater characters were created, that have never been involved in a war nor caused any blood in order to impose their opinion, raise their flag or establish their state. This is theater... It›s you... you create it and create its heroes. Although it only exists in a few meters that form this small stage, it becomes more expansive, beautiful, hopeful and loveable world because of you and your visions.» So what does the censor want?

We often hear complaints about rejection of theatrical works. If we look close we will find that this rejection happens mainly when one of the official authorities is the producer of that work, hence the institution that produces is the same that rejects.

Some creators and companies get foreign funds in order to be independent from official institutions. Therefore, they have survived from authority of official institutions only to fall under the authority of (multinational), soft apparent, defending human rights ones; but eventually implement a private agendas that may sometimes intersect with the interests of our communities. That might isolate these creators from their origins and they become no longer feel belonging or interested in development claiming that society is a mess. They also start to feel protected by the world public opinion.

The main forms of censorship resistance are: First: laws and legislation; must be stated, consolidated, and activated by: • Having laws, regulations and clear control tasks.

• Having laws that guarantee and support rights of freedom of creativity.

• Harmonizing these laws and regulations with the Universal Declaration of Human Rights.

Second: the official and civil society and its institutions; shall form a safe incubator and a positive atmosphere through: • Accomplishment of this trilogy «responsibility, trust and commitment» by creator and official institutions.

• Educating people of their rights of freedom of opinion and expression. Transfer concepts of censorship to be a difference of opinion that can be solved by civil rights institutions.

• Activating the role of civil society; unions, associations, forums and teams to serve and protect creativity.

• Commissioning intellectuals to apply the laws of censorship be referees.

Third: empower creators through: • Educating creators of their rights.

• Independence of creator and producers economically to reduce full dependency on official institutions, to achieve integration between all parties.

‫م‬

‫خ‬ ‫�ل ال‬ ‫أ‬ ‫ص ب ح� ث� �شكال مقاومة الرقابة‪ ..‬تجربة الهيئة العربية للمسرح‬

‫إ�ن المسرح انحياز للحياة والمعاني النبيلة‪ ،‬المسرح جمال ضد القبح‪ ،‬وحوار ضد التطرف‪،‬‬ ‫وحياة ضد أتجارة الموت‪« ،‬في هذا الساحر المسرح‪ ،‬عالم ال يعرف الحدود إ�ال بفعلها الدرامي‪،‬‬ ‫أوال يعرف أ ال لوان إ�ال ببعدها الدرامي‪ ،‬في هذا السيد المسرح ولدت أشخصيات من الخيال لكنها‬ ‫واقعية طواها الغيب فذهبت �دراج الرياح‪ ،‬من أهذا السيد‬ ‫�صبحت �كـثر واقعية من‬ ‫شخصيات ً‬ ‫حروبا ولم تهدر قطرة دم أواحدة بالفعل لترسخ ر�يها وترفع‬ ‫المسرح ولدت شخصيات لم تخض أ‬ ‫بطاله وضحاياه الذين تمجدهم‬ ‫خالقوه و� أ‬ ‫أرايتها وتقيم أدولتها‪ ..‬إ�نه المسرح ‪ ..‬إ�نه �نتم ‪ ..‬و إ�نكم أ‬ ‫الصفحات �و ً بضع �متار هي هذا الركح البسيط‬ ‫بضع عشرات أمن‬ ‫ً أ‬ ‫�عمالهم رغم �نها ما تجاوزت ً أ‬ ‫الذي يصبح بكم وبرؤاكم عالما �كـثر رحابة و�كـثر جماال و�مال وحبا»‪ .‬إف�ذا كان هذا هو المسرح‬ ‫فماذا يريد أمنه رقيب؟!‬ ‫أ‬ ‫شكاو حول رفض هنا ومنع هناك لبعض العمال المسرحية‪ ،‬إف�ذا‬ ‫كـثي ًرا ما نفت� نسمع هنا‬ ‫وهناك ٍ‬ ‫ً‬ ‫أدققنا نجد ذلك يحدث غالبا حين تكون إ�حدى الجهات الرسمية هي المنتجة‪ ،‬فتكون جهة المنع‬ ‫�و الرفض هي نفسها جهة ا إلنتاج‪.‬‬ ‫ومؤسساتهم‪ ،‬وفي سبيل االستقالل عن المؤسسة الرسمية‪،‬‬ ‫قد نجد أبعض المبدعين وفرقهم أ‬ ‫ارتموا في �حضان مؤسسات التمويل الجنبي‪ ،‬وهم بذلك قد نجوا من سلطة المؤسسة المحلية‬ ‫نسان‪ ،‬لكنها في‬ ‫ليقعوا تحت أسلطة (متعددة‬ ‫ناعمة المظهر‪ ،‬منافحة عن حقوق ا إل أ‬ ‫الجنسيات) أ� ً‬ ‫حيانا مع مصالح مجتمعاتنا وشعوبنا‪ ،‬و�هم ما تحققه‬ ‫المحصلة تنفذ �جندات خاصة قد تتقاطع‬ ‫هذه الحالة هي عزل هذه القوى ا إلبداعية عن واقعها وعنأ مؤسساتها فال تعود مهتمة أبمقارعتها‬ ‫وتطويرها بدعوى أتخلفها‪ ،‬وتشعر هذه القوى ا أإلبداعية ب�نها صارت محمية بقوى الر�ي العام‬ ‫مقاومة الرقابة في ما ي�تي ‪:‬‬ ‫العالمي‪ .‬وتتلخص �شكال أ‬ ‫أ� ً‬ ‫وال ‪ :‬القوانين والتشريعات‪� ،‬همية العمل على إ�يجادها وترسيخها وتفعيلها من خالل‪:‬‬ ‫• وجود قوانين ولوائح واضحة لمهمات الرقابة‪.‬‬ ‫• وجود قوانين تضمن حقوق حرية ا إلبداع والمبدع وتدعيمه‪.‬‬ ‫• ًانسجام هذه القوانين واللوائح مع ا إلعالن العالمي لحقوق ا إلنسان‪ .‬آ‬ ‫ثانيا ‪ :‬المجتمع ومؤسساته الرسمية والمدنية‪ ،‬بحيث تشكل الحاضنة المنة والمناخ ا إليجابي‬ ‫من خالل‪:‬‬ ‫• تحقيق المبدع والجهات الرسمية ثالثية أ«المسؤولية والثقة وااللتزام» باالتجاهين‪.‬‬ ‫تثقيف المجتمع بحقوقه وحقوق حرية الر�ي والتعبير‪ ،‬وتحويل مفاهيم الرقابة إ�لى فعل خالف‬ ‫• أ‬ ‫في الر�ي تفصل فيه جهات الحقوق المدنية‪.‬‬ ‫• تفعيل دور مؤسسات المجتمع المدني من اتحادات ونقابات وجمعيات ومنتديات وفرق‬ ‫لخدمة ا إلبداع وحماية المبدع‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫• ُتكليف عناصر مثقفة للقيام بالدور الوظيفي المناط بتطبيق قوانين الرقابة �و الحكم في ش�نها‪.‬‬ ‫ثالثا ‪ :‬تدعيم وتمكين المبدعين من خالل‪:‬‬ ‫•تثقيف المبدع بحقوقه‪.‬‬ ‫ً‬ ‫اقتصاديا للتخفف من التبعية الكاملة للمؤسسة‬ ‫• استقالل المبدع والجهات المنتجة ل إلبداع‬ ‫أ‬ ‫الرسمية وذلك في سبيل تحقيق التكامل بين كل الطراف في تحقيق التنمية المجتمعية‪.‬‬

‫ مصر‬- ‫ أ�م ي�م ة� ج�ادو‬.‫د‬ ‫ث ت‬ �‫بو‬ ‫ب�اح� � �ر ي‬ ‫ دكـتور باحث بالمركز القومي للبحوث التربوية والتنمية‬‫ بكالوريوس علوم وتربية‬‫ دبلومة التربية الخاصة‬« ‫ ماجستير في « ا إلعالم التربوي‬‫ دكـتوراه في فلسفة التربية‬Omaima Gado Egypt -B.A., in sciences & education.

-Finished diploma in special education.

-Achieved P.H.D in education philosophy.

-Academic researcher in National Center for Education Research & Development.

ct The Necessity of Educational Censorship in School

stra

Ab

Theatre:The Challenges of Globalization and Value References in the Arab World

Theatre is the father of all arts and is considered an important means of communication, as it strongly influences the audience’s minds and feelings.

School theatre is part and parcel of general theatre. It is an artistic means that attracts students and shapes their personalities. Dramatic texts play a major role in nurturing students’ aesthetic taste and fostering ethical behavior. School theatre should be in keeping with the cultural-specific nature of Arab societies, but at the same time, it should open up to the world and present its fast-changing nature, such as the unprecedented digital revolution. By carefully dealing with globalization revolutions, theatre maintains the cultural foundations of Arab, Islamic societies.

We are in dire need of monitoring and reviewing theatre productions. This starts with self-censorship and goes as far as reviewing government censorship policies.

The research problem in this paper is how to reactivate the role of school theatre in the time of globalization with educational censorship and value references in the Arab world. Further questions are posed about the definition of school theatre censorship, the importance and goals of school theatre, challenges facing young people and theatre in educational institutions, how to reactivate the role of school theatre censorship, among others. The paper attempts to answer these questions and reach recommendations. The paper employs descriptive and inductive research methodologies in analyzing the phenomenon of school theatre censorship in context, analyzing related literature, and providing realistic recommendations.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫حتمية الرقابة التربوية على المسرح المدرسي‬

‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يعتبر المسرح ‪-‬عموما ‪� -‬بو الفنون ‪ ,‬إ�ذ « ي�تي في مقدمة وسائل االتصال‪ ،‬لنه وسيلة راقية ومؤثرة‬ ‫في الجماهير‪ ،‬بما له من خاصية مباشرة وفورية في مخاطبة العقل والوجدان معا‪ ً.‬وقديما ردد‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫شكسبير مقولته الشهيرة ( �عطني مسرحا وخبزا ‪� ،‬عطيك شعبا عظيما )التي تؤكد ما �ضافه‬ ‫أ‬ ‫فولتير حين قال « فى المسرح وحده تجتمع المة ويتكون فكر الشباب وذوقه و إ�لى المسرح يفد‬ ‫أ أ‬ ‫أ‬ ‫الجانب ليتعلموا لغتنا ال مكان فيه لحكمة ضارة ‪ ،‬وال تعبير عن �ية �حاسيس جديرة بالتقدير‪،‬‬ ‫إ�ال وكان مصحوبا بالتصفيق إ�نه مدرسة دائمة لتعلم الفضيلة»‪ .‬وال ينفصل (المسرح المدرسي)‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫بدوره عن المسرح العام في �هميته و�هدافه إ�ذ « ُيعد وسيلة فنية من وسائل ا إلثارة والجذب‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫للتالميذ‪ ،‬كما ُيشكل النص مرتكزا �ساسيا‪ ..‬يبني عليه المسرح المدرسي بما يتضمنه من مقومات‬ ‫أ‬ ‫تربوية ونفسية قادرة ‪ ،‬على تربية التذوق الجمالي التربوي‪ ،‬وااللتزام الخالقي لدى التالميذ‬ ‫والطالب وتنميته ‪ ،‬حيث يخضع النص لمعايير تجعله ينسجم مع مرتكزات النظم التربوية‬ ‫الحديثة التي تسعى لخلق شخصية متكاملة متوازنة ‪ ،‬و إ�عداد الناشئة إ�عدادا صحيحا يسهم في‬ ‫بناء شخصياتهم ‪،‬هذه الشخصيات التي تتحلى بحب الوطن وتعمل على بناء نهضته ‪ .‬بما يتسق‬ ‫أ‬ ‫والسياقات الثقافية لخصوصية المجتمع العربي في �صالته ‪ ،‬واالنفتاح على العالم والتعامل‬ ‫مع مستجداته من ثورة رقمية وطفرة معلوماتية غير مسبوقة ‪ ،‬بما ال يمس ثوابتنا كمجتمع عربي‬ ‫أ‬ ‫مسلم ‪ ،‬عن طريق التفاعل الذكي والمواءمة بين الصالة والمعاصرة ‪ ،‬وبما يسمح لنا بالعمل من‬ ‫أ‬ ‫�جل التقدم في ظل تحديات العولمة والثورات وما نتج عنها من سلبيات ‪ ،‬فنحن بحاجة ماسة‬ ‫أ‬ ‫إ�لى المراجعة والمراقبة بكافة �شكالها بدءا من مراقبة الذات إ�لى مراقبة الحكومات لتصحيح‬ ‫أ‬ ‫المسارات التي �خفقت في الفترات السابقة وبناء على ذلك فقد تمثلت مشكلة البحث في‪ :‬كيف‬ ‫يمكن استعادة تفعيل دور المسرح المدرسي عبر حتمية الرقابة التربوية في ظل تحديات العولمة‬ ‫أ‬ ‫ومرجعية المعايير الخالقية للوطن العربي؟ ولكي نتمكن من ا إلجابة على هذا التساؤل المركب‬ ‫أ‬ ‫يجب ا إلجابة على السئلة الفرعية التالية ‪ -1 :‬ما المقصود بالرقابة التربوية على المسرح ؟ ‪-2‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ما �همية و�هداف المسرح المدرسي؟ ‪ -3‬ما �هم تحديات العولمة بالنسبة للنشء والمؤسسات‬ ‫التربوية ؟ ‪ -4‬كيف يمكن تفعيل حتمية الرقابة التربوية على المسرح المدرسي في ظل المرجعية‬ ‫أ‬ ‫الخالقية العربية ؟ ويهدف البحث ا إلجابة على التساؤالت السابقة ‪ ،‬وصوال إ�لى مجموعة من‬ ‫أ‬ ‫التوصيات بشان تفعيل الرقابة التربوية على المسرح المدرسي الستعادة �دواره المنوطة‪.‬‬

‫ن أ‬ ‫�توماس ا ج��ل ‪� -‬لما ن�ي�ا‬ ‫للم‬ ‫تن ف ل‬ ‫م يد�ر ���ي��ذى لمرك�ز ا أل�لما� نى عهد المسرحى الدولى‬ ‫ سكرتير ‪ ITI‬لجنة حقوق الفنانين ‪.‬‬‫ حاصل على البكالوريوس فى الدراسات المسرحية من جامعة برلين ‪.‬‬‫أ‬ ‫ حاصل على درجة الدكـتوراة عام ‪ 1988‬عن دراسة (دور المجتمع وت�ثيره على مسرح شكسبير)‬‫أ‬ ‫أ‬ ‫‪ -‬عمل كعضو فى مجلس إ�دارة مركز الطفال والشباب للمسرح فى �لمانيا ‪.‬‬

‫‪Germany‬‬

‫ ‪Thomas Engel,‬‬

‫‪Executive Manager German Centre of the International Theatre Institute (www.‬‬ ‫‪iti-germany.de) Secretary of ITIAction Committee for Artists Rights(www.‬‬ ‫)‪artistsrights.iti-germany.de‬‬

ct

stra

Ab

Attacks and Defenses: The Public Space of Theatre

1.) Example: Arrestedon15th of June,2012after public solidarity with oil workers on strike; releasedon June 28after worldwide protest: Bolat Atabayev, theatre director fromKazakhstan.

2.) Known cases(freemuse, PEN)are only the tip of the iceberg, what do we know about the iceberg itself? How can artists react to violation of free expression?

Overview about international organizations and networks Options and reaction schemes 3.) Looking around: Possibilities and limitations of NGOs and Civil Society Organizations (CSOs).

Worldwide growing pressure on Civil Society activists Artistic and structural fields of the debate: political censorship and market censorship. “The Right to Freedom of Artistic Expression and Creativity�. The new importance of freedom of artistic expression within the UN. 4.) Conclusionremarks: Theatre as a part of the public space and as a part of the global civil society.

Challenges and responsibilities for democratic dialogue.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫هجمات ودفوع‪ :‬الفضاء العام للمسرح‬

‫آ‬ ‫‪ )1‬مثال‪« :‬بوالت �تابايف» مخرج مسرحي من كازاخستان‪ ،‬تم اعتقاله في الخامس عشر من يونيو‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫‪ 2012‬بسبب تضامنه علنا مع إ�ضراب العمال‪ ،‬و�طلق سراحه في الثامن والعشرين من يونيو بعد‬ ‫احتجاجات على مستوى العالم‪.‬‬ ‫‪ )2‬الحاالت المعروفة (منظمة فري ميوز‪ ، Freemuse‬و بين ‪ ) PEN‬ما هي إ�ال قمة الجبل‪،‬‬ ‫أ‬ ‫فما الذي نعرفه عن الجبل ذاته؟ وكيف يمكن للفنانين �ن يستجيبوا النتهاكات حرية التعبير؟‬ ‫نظرة عامة على المنظمات وشبكات االتصال العالمية‬ ‫أ‬ ‫رسم بياني للخيارات المتاحة وردود الفعال‬ ‫‪ )3‬نظرة على االحتماالت والقيود الخاصة بالمنظمات غير الحكومية ومنظمات المجتمع المدني‪.‬‬ ‫الضغط المتنامي على نشطاء المجتمع المدني‬ ‫المجاالت الفنية والبنيوية لهذا الجدل‪ :‬الرقابة السياسية ورقابة السوق‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫«حق حرية التعبير الفني وا إلبداع»‪ .‬الهمية الحديثة لحرية التعبير الفني داخل المم المتحدة‪.‬‬ ‫‪ )4‬مالحظات ختامية‪ :‬المسرح باعتباره جزء من المساحة العامة وباعتباره جزء من المجتمع‬ ‫أ‬ ‫المدني العالمي‪ .‬التحديات والمسوئليات من �جل حوار ديموقراطي‪.‬‬

‫� ن�ي� � ن ن ن‬ ‫جا س‬ �‫ الص� ني‬،��‫ هو ج�� كو ج‬- �‫بوو‬ �‫كا ت�ب� ة� مسرحي� ة‬

‫أ‬ . ‫ بد�ت حياتها المهنية كصحفية فى مجالى الفن والثقافة‬. ‫ وكاتبة فى مجال الثقافة‬، ‫ عملت مخرجة‬‫أ‬ . ‫ عملت ك�مينة مكـتبة فى المكـتبات المحلية‬‫أ‬ . ‫ عرضت بعض �عمالها المسرحية فى كل من نيويورك ولندن‬Janice Poon (Hong Kong) Janice Sze Wan POON is a writer and theatre professional based in Hong Kong.

She was awarded the Asian Cultural Council Lee Hysan Foundation fellowship to pursue research on dramaturgy and new play development in the United States for twelve months in the year 201011-, during which she was a resident artist at the Lark Play Development Center. Her international engagements include the International Playwrights’ Forum of the International Theatre Institute, the Billy Rose Theatre collection at New York Public Library for the Performing Arts as a China Archivist for Theatre Without Borders. Back home, she is the founder and Artistic Director of Hong Kong Dramatists and a founding member of the New Writing Lab at Onandon Theatre Workshop. Ms. Poon started her professional career as an art and cultural journalist for Ming Pao Daily News, Hong Kong’s most widely distributed newspaper. She distinguished herself by establishing the first literary department in Hong Kong theatre and an active cultural worker in Hong Kong working also in the capacities as a playwright, director, culture writer, performer and curator. Ms Poon has edited six publications on Hong Kong theatre and culture. She’s keen to introduce contemporary theatre writing to Hong Kong with productions of Crave by Sarah Kane (UK, 2006), Death and the Maiden by Elfriede Jelinek (Austria, 2008), God of Carnage by Yasmina Reza (France, 2011) and Pornography by Simon Stephens (UK, 2013). She has curated and conceived site-specific performances at local bookshops for the Hong Kong People’s Fringe Festival. Ms Poon is committed to new play development and cross-disciplinary theatre productions. Five of her plays were presented in the Hong Kong Playwright Scheme and her plays were developed internationally in New York and London. Her play, The Room, was selected as part of the “30 Plays Celebrate 30 Years” festival of the League of Professional Theatre Women in New York in 2012.

ct

stra

Ab

The Emancipated Leader: Who’s Afraid of Theatre?

This presentation interrogates the emancipating efficacy of theatre in conflict zones, with special reference to the role of theatre in times of conflict between the public and the government in Hong Kong since its handover from Britain to China in 1997, through the lens of the ideas in The Emancipated Spectator coined by French philosopher Jacques Ranciere.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫القائد المتحرر‪ :‬من يخاف المسرح؟‬

‫أ‬ ‫تتحقق هذه الورقة من مدى الت�ثير المتحرر للمسرح في مناطق النزاع‪ ،‬مع ا إلشارة بشكل خاص‬ ‫أ‬ ‫إ�لى دور المسرح في �وقات النزاع بين الشعب والحكومة في هونج كونج منذ تسلم الحكومة‬ ‫أ‬ ‫الصينية الحكم من بريطانيا عام ‪ ،1997‬من زاوية �فكار الفيلسوف الفرنسي «جاك رانسيير»‬ ‫‪ Jacques Ranciere‬عن المتفرج المتحرر ‪The Emancipated Spectator‬‬

‫ج�مال ي�ا� ت‬ ‫قو� ‪ -‬مصر‬

‫كا ت� ب� و ن�ا ق�د مسرح ي�‬

‫• حاصل على دكـتوراة في ا إلخراج المسرحي عام ‪،2011‬‬ ‫آ‬ ‫ً‬ ‫مدرسا للتمثيل وا إلخراج وا إلنتاج المسرحي بقسم الدراسات المسرحية بكلية الداب‬ ‫• يعمل‬ ‫– جامعة ا إلسكندرية‪.‬‬ ‫أ‬ ‫• �سس جماعة كريشين جروب للثقافة والفنون عام ‪،2004‬‬ ‫• عضو مجلس إ�دارة مؤسس في فرع المعهد الدولي للمسرح بمصر ‪.ITI‬‬ ‫)‪Gamal Yakout (Egypt‬‬ ‫‪- Obtained PHD of Arts in theater directing, works as a Lecturer in the faculty of Arts,‬‬ ‫‪Theater Department – Alexandria University.‬‬ ‫‪- A board member at ITI - Egyptian Branch,‬‬

ct Censorship and Value Reference in Modern and

stra

Ab

Contemporary Theatre – Selected Models

Value reference is the foundation upon which censorship is based in different societies. These values, which usually revolve around politics, sex and religion, are treated differently in different societies. What is regarded as natural in one context can be considered a moral crime in another. Social values also play a great role in censorship. The famous Norwegian playwright Henrik Ibsen had to yield to social pressure and change the ending of “The Doll House� to please his audience. However, he changed his mind and kept the original ending of his text right before his death. Nora had to leave the house, refusing a life of hypocrisy with her husband, Helmer. Although there are voices that speak against theatre censorship, there are others that fear the complete absence of censorship. They are apprehensive towards the possibility of a moral breakdown, especially in communities used to rigid official or unofficial censorship.

The paper examines these topics and gives some practical examples. It reaches a group of recommendations regarding value references and censorship.

‫م‬

‫�لخص بال ح� ث الرقابة والقيم المرجعية في المسرح الحديث والمعاصر‬ ‫«نماذج مختارة»‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫أتمثل القيم المرجعية الساس الذي تبنى عليه عملية الرقابة في المجتمعات على اختالف‬ ‫�شكالها‪ ،‬فهذه القيم التي تتمحور حول الثالوث المقدس‪ ،‬السياسة‪ ،‬والجنس‪ ،‬والدين‪ ،‬يختلف‬ ‫التعامل معها باختالف نظرة المجتمع لها‪ .‬فما يعتبر ً‬ ‫عاديا في أ مجتمع ما‪ ،‬يمكن اعتباره جريمة‬ ‫ً‬ ‫أ�خالقية في مجتمع مغاير‪ .‬فعرض (كاباريه) ً‬ ‫جنسيا‬ ‫مثال تدور معظم �حداثه في كباريه للشواذ‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫عدد كبير من مشاهد العرض المسرحي‪ ،‬ولكن العرض‬ ‫في �لمانيا‪ ،‬ويظهر الممثلون عراة تماما في أ‬ ‫ساسية هي نقاء النوع أالذي نادي به النازيون آ من‬ ‫�‬ ‫قضية‬ ‫على‬ ‫يركز‬ ‫بل‬ ‫المتلقي‪،‬‬ ‫يزة‬ ‫ر‬ ‫غ‬ ‫يخاطب‬ ‫ال‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫خالل قصة مزدوجة تجمع أفي �حد طرفيها روائي �مريكي شاب بعاهرة �لمانية‪ ،‬وفي الطرف الخر‬ ‫تجمع صاحبة البانسيون ال لمانية العجوز بعجوز يهودي‪ ،‬ونتيجة االستغر أاق الكبير في الناحية‬ ‫نسانية خاصة في المشاهد التي أيقرر فيها النازيون الفصل بين هذه الطراف‪ ،‬إف�ن أالمتلقي‬ ‫ا إل أ‬ ‫ال يجد �ي مساحة لالستغراق في الجسام العار أية التي توجد على خشبة المسرح‪ ،‬أوبالت�كيد ال‬ ‫يمكن تقديم العرض بحالته في مجتمعات عربية �و أحتى مجتمعات غربية محافظة‪� ،‬و متحفظة‬ ‫على مثل هذه النوعية من المشاهد‪ .‬وهو ما يعني �ن محاولة تقديمه سوف تصطدم بالرقابة‬ ‫أالرسمية والمجتمعية‪.‬‬ ‫أ‬ ‫� ً‬ ‫يضا تلعب القيم أالجتماعية دو ًرا كبي ً‬ ‫«هينرك إ� أبسن»‬ ‫النرويجي‬ ‫فالكاتب‬ ‫الرقابة‪،‬‬ ‫لة‬ ‫مس�‬ ‫في‬ ‫ا‬ ‫ر‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫الفنية‪ ،‬ذلك لنه �عطى‬ ‫غير نهاية نصه «بيت الدمية» رضوخا لمطالب مجتمعية مخالفة لرؤيته أ‬ ‫الزوجة أالحق في تقرير مصيرها إ�ذا ما ثبت لها زيف الحياة أ التي تعيشها‪ ،‬إ�ال �ن أالرجل عاد قبل‬ ‫وفاته و�صر على إ�نهاء نصه بالنهاية أالتي وضعها للمرة ال أولى والتي تنص على �ن تغادر نورا‬ ‫ً‬ ‫ً‬ ‫تعيش حياة زائفة‪�،‬ما نص «رغبة تحت شجر الدردار»‬ ‫الزوجية انتصارا لكر أامتها ورفضا لن أ‬ ‫بيت أ‬ ‫للكاتب المريكي يوجين �ونيل فهو يناقش مس�لة زنا المحارم‪ ،‬وبسبب موضوعه رفضت الرقابة‬ ‫على المصنفات الفنية التصريح إب�نتاجها في البيت الفني للمسرح في مصر فترة حكم محمد‬ ‫أمرسى‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫سباب سياسية‪ ،‬فهي تحتل المرتبة الولى‪ ،‬خاصة‬ ‫ل‬ ‫الرقابة‬ ‫منعتها‬ ‫التي‬ ‫والعروض‬ ‫النصوص‬ ‫�ما‬ ‫آ‬ ‫أ‬ ‫الكاتب المريكي «�رثرميللر» من حضور عرض نصه المسرحي‬ ‫منع‬ ‫ولعل‬ ‫بي‪،‬‬ ‫ر‬ ‫الع‬ ‫العالم‬ ‫في‬ ‫أ أ أ‬ ‫أ‬ ‫بلجيكا‪ ،‬يعد �حد �هم المثلة في هذا المجال‪ .‬أ‬ ‫«البوتقة» فيصدور أ‬ ‫التلقي‪،‬ف�ن هناك‬ ‫لة‬ ‫لمس�‬ ‫تترك‬ ‫ن‬ ‫�‬ ‫على‬ ‫الرقابة‪،‬‬ ‫فكرة‬ ‫لغاء‬ ‫ب�‬ ‫تطالب‬ ‫صوات‬ ‫�‬ ‫أوبالرغم من‬ ‫إ‬ ‫إ‬ ‫أ‬ ‫احتماالت إ�نفالت �خالقي خاصة في‬ ‫من‬ ‫يحمله‬ ‫لما‬ ‫عليه‬ ‫وتتحفظ‬ ‫الفعل‪،‬‬ ‫هذا‬ ‫من‬ ‫تخشى‬ ‫�صوات‬ ‫أ‬ ‫المجتمعات التي اعتادت على الرقابة الصارمة سواء بصورة رسمية �و عرفية‪.‬‬ ‫والبحث يناقش هذه الموضوعات ويطرح مجموعة من النماذج التطبيقية‪ ،‬ويصل في نهايته‬ ‫لمجموعة من النتائج والتوصيات التي تتعلق بالرقابة والقيم المرجعية‪.‬‬

‫ج�و نل�ار واك ي�م ‪ -‬لب� ن� نا�‬ ‫ب�اح ث� ة� مسرحي� ة�‬ ‫ مستشارة في شوئن النوع في برنامج ‪ ،BALADI‬بمؤسسة كاريتاس بلبنان‬‫ محاضرة في العديد من الجامعات‬‫أ‬ ‫ متخصصة في المجتمع العربي وفنونه‪ ،‬وفي وضع المر�ة في الوطن العربي‬‫ رئيس تحرير مجلة عن الصحة‬‫الدراسات‪:‬‬ ‫ حاصلة على الدكـتوراة في االجتماع‪ -‬فرنسا ‪2008‬‬‫ حاصلة على ماجستير في المنظمات الدولية‪ -‬فرنسا ‪2002‬‬‫أ‬ ‫ حاصلة على الماجستير في النثروبولوجى والمسرح‪ -‬فرنسا ‪2001‬‬‫ حاصلة على الماجستير في االجتماع‪ -‬فرنسا ‪2001‬‬‫ حاصلة على ماجستير في المسرح‪ -‬لبنان ‪1999‬‬‫ تتحدث خمس لغات‪ :‬العربية‪ ،‬ا إلنجليزية‪ ،‬الفرنسية‪ ،‬ا إلسبانية‪ ،‬الفارسية‬‫)‪Gulnar Wakim (Lebanon‬‬ ‫‪- Gender Consultant at BALADI Program, Caritas Lebanon‬‬ ‫‪- Lecturer at several universities‬‬ ‫‪- Specialist in the Arab society and arts, and in the situation of women in the Arab‬‬ ‫‪world‬‬ ‫‪- Editor in Chief of a health magazine‬‬ ‫‪- Studies:‬‬ ‫‪- PHD in Sociology- France 2008‬‬ ‫‪- Master in International Organizations- France 2002‬‬ ‫‪- Master (DEA) in Anthropology and Theatre- France 2001‬‬ ‫‪- MA in Sociology- France 2001‬‬ ‫‪- MA in Theatre- Lebanon 1999‬‬ ‫‪- Speaks five languages; Arabic, English, French, Spanish and Persian‬‬

ct

stra

Ab

Censorship and Theater in Latin AmericaHistory of a War

Censorship was forced in Latin America under the allegation of protecting the state, in post-independence time in the eighteenth century. Those young revolutionary countries, recently liberated, could only stay rigorous and rightist when it comes to freedom of speech and criticism. The pioneers of criticism happened to be theater practitioners and writers that thought stages are best places to express their ideas. From Mexico to Argentina and passing by South and Center American countries, all were repressed.

Regimes were changed many times in those countries. Leftists ruled and Rightists as well. But still dealing with censorship on theater in the same way; thinkers are considered as historical enemies, not only to the regime but also to the state. They get severely punished.

In this talk I shall concentrate on the theme of censorship on theater in Latin America in the twenty first century, and I will present several models of censorship that was more like intimidation, models from Argentina, Mexico, and others.

Thinkers, writers, directors and actors were victims of several sanctions. Theater buildings were burned down; theater practitioners were arrested, tried in both official and unofficial trials, kidnapped from their homes and disappeared until now. But did all of that stop thinkers to practice theater? No. That thinker, writer, director or actor was more than that. He was kind of a hero who waits for his destiny, fully aware of the consequences of his words; either severe punishment or perdition.

Theater has influenced Cinema bid deal in Latin America. The practitioners of the field of Cinema chose to criticize and fight dictatorship regimes which rule them.

Despite a large number of theater people were arrested, they continued to take the same position. Sometimes they use different techniques to deliver their message; they would move from direct criticism to the use of old myths- which are related to the symbols of native people that used to live in that land before colonial timesto deliver their messages. Only until censors realize the true message and start to haunt theater practitioners. This hit-and-run continues tirelessly from both teams. So where does censorship stand today? Systems are different from on Latin American country to the other, therefore the status of censorship in theater differs accordingly. Not that censorship is less today, but the winning of some parties in late ninetieth has led to transfer theaters to platforms that praise this change. They became more like propaganda theaters that acclaim systems. But in the case of opposition things seem to be easier as the new systems refuse intimidation which was used before by rigid regimes. However, censorship uses more modern ways when they need to intimidate.

Those are some points that I’ll focus on in my talk. I shall give true models from different areas and systems, comparing between them and relating them with the general political status of each area separately and as a whole. In addition to that, I’ll compare it with the situation in the Arab world; similarities and differences.

Finally, I’ll talk about the future of censorship in the light of globalization and social media, and their efficiency in expressing ideas.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫الرقابة والمسرح في �ميركا الالتينة (تاريخ حرب)‬

‫أ‬ ‫تحت شعار حماية الدول ّ‬ ‫طبقت الرقابة على المسرح في �ميركا الالتينية‪ ،‬وذلك منذاالستقالل‬ ‫في تلك الدول في القرن الثامن عشر‪ .‬لم تتمكن هذه الدواللشابة الثورية‪ ،‬المتحررة ّ‬ ‫لتوها من‬ ‫أ‬ ‫التعبير والنقد‪ .‬وكان روا أالتي كان‬ ‫ّاالستعمار‪ ،‬اال و�ن تبقى‬ ‫محافظة يمينية فيما يتعلق في حرية أ‬ ‫مسرحيين وك ّ‬ ‫المكان النسب للتعبير عن �فكارهم‪.‬‬ ‫الخشبة‬ ‫تلك‬ ‫في‬ ‫وجدوا‬ ‫ابا‬ ‫ـت‬ ‫رواد هذا النقد‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫المكسيك الى الرجنتين مرورا بدول �ميركا الوسطى الى �ميركا الجنوبية‪ ،‬قمع هؤالء‪.‬‬ ‫ومن أ‬ ‫تغيرت النظمة مرارا في تلك ّالدول‪ ،‬وحكم اليسار واليمين‪ .‬لكن موضوع الرقابة على المسرح‬ ‫للدولة‪ .‬القى بسببها‬ ‫أبقي متشابها‪ ،‬يتعاطى مع المفكر كعدو تاريخي ليس للنظام وحسب‪ ،‬ولكن أ‬ ‫�قسى العقوبات‪ .‬سوف نركز في مداخلتنا على موضوع الرقابة في المسرح في �ميركا أ الالتينية‬ ‫وسوف نتحدث عن عدة نماذج من الرقابة التي كانت �قرب الى‬ ‫في القرن الواحد‬ ‫أ‬ ‫والعشرين‪ ،‬أ‬ ‫الترهيب‪ .‬سوف نتناول �مثلة من الرجنتين ّوالمكسيك وغيرها‪.‬‬ ‫عقوبات كـثيرةكان ضحيتها المفكرون والكـتاب‪ ،‬مخرجون وممثلون‪ .‬حرقت المسارح‪ ،‬اعتقل‬ ‫رسمية‪ ،‬تم اختطافهم من بيوتهم واختفوا ليبقى‬ ‫رسمية وغير أ‬ ‫المسرحيون‪ ،‬حوكموا محاكمات آ‬ ‫مصير الكـثير منهم مجهوال حتى الن‪ .‬لكن هل �دىذلك للحد أ من اقبال هؤالء المفكرين على‬ ‫ذلك‪ .‬كان نموذجا‬ ‫والمخرج والممثل‪ ،‬كان �كـثر من كل أ‬ ‫المسرح؟ كال‪ .‬فهذا المفكر والكاتب أ‬ ‫نتيجة كالمه كانت العقاب الشديد �و الهالك‪.‬‬ ‫للبطل الي كان أ‬ ‫ينتظر حتفه‪ ،‬مدركا تماما �ن أ‬ ‫ومن المسرح كان أالت�ثير كبيرا على السينما في �ميركا الالتينية‪ .‬اختار العاملون في هذا المجال‬ ‫خيار نقد ومحاربة النظمة الديكـتاتورية التي كانت تحكمهم‪.‬‬ ‫عمليات أالتوقيف كانت تتم بارقام كبيرة‪ .‬لكن رغم لك‪ ،‬استمر المسرحيون على موقفهم‪ .‬لكن أفي‬ ‫ولج�وا‬ ‫بعض الحيان‪ ،‬اتبع هؤالء أ‬ ‫رسائلهم‪ .‬فانتقلوا من النقد المباش أ‬ ‫اسلوبا جديدا في ايصال أ‬ ‫الى االساطير القديمةـ المرتبطة �حيانا برموز الشعوب الصلية أالتي كانت تسكن في هذه الرض‬ ‫الرسالة‬ ‫حقيقة أ أ‬ ‫ما قبل االستعمار‪ ،‬وكانوا يوصلون رسائلهم من خاللها‪ .‬الى �ن تدرك الرقابة أ‬ ‫التي كان يرسلها هؤالء‪ ،‬فيقومون بمالحقتهم‪ .‬واستمرت عملية الكر والفر دون �ن يس�م �ي‬ ‫من الطرفين‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ويختلف �يضا‬ ‫دولة و�خرى‪.‬‬ ‫ما هو وضع الرقابة اليوم؟ أتختلف ال‬ ‫أ‬ ‫نظمة في �ميركا فوز أ‬ ‫الالتينية بين ّ أ‬ ‫ّ‬ ‫وضع الرقابة أوالمسرح‪ .‬ليس �ن الرقابةقلت اليوم‪ ،‬انما �حزاب غير النظمة خاصة من �واخر‬ ‫دى الى تحويل المسارح الى منابر تمدح هذا التغيير‪ ،‬لتكون شبيهة بالمسرح‬ ‫التسعينيات‪ � ،‬أ‬ ‫الدعائيالمهلل للنظمة‪ .‬لكن وفي حال المعارضة‪ ،‬لقد سهلت أقليال‪ ،‬نوع من القول ان االنظم‬ ‫قبل من قبل � أنظمة رجعية‪ .‬لكن وفي حال‬ ‫الجديدة ترفض الترهيب الذي كان ممارسا من أ‬ ‫الحاجة الى الترهيب‪ ،‬يصبح لجوء الرقابة الى وسائل �كـثر عصرية أ �مرا طبيعيا‪.‬‬ ‫هذه هي بعض النقاط التي سنركز عليها في مداخلتنا‪ .‬سوف نعطي �مثلة حية من مختلف البلدان‬ ‫أ‬ ‫والنظمة التي حكمتها‪ ،‬مع المقارنة أبين تلك الحاالت وربطها بالوضع السياسي أالعام لكل‬ ‫وللمنطقة ككل‪ .‬كما �ننا سوف نقارن هذا الوضع مع الوضع العربي‪� ،‬ين تلتقي‬ ‫منطقة على أحدة‬ ‫أ‬ ‫التجربتان و�ن تختلفان‪� .‬خيرا سوف نتكلم عن مستقبل الرقابة في ضل العولمة وانتشار وسائل‬ ‫التواصل االجتماعي‪ ،‬وامكانيةالعبير عبر هذه الوسائل‪.‬‬

‫ أ�م ي�ركا‬- ‫ج�ي�سكا لي��تواك‬ �‫ م ثم�ل ة‬، �‫كا ت�ب� ة� مسرحي� ة‬

. ) ‫ مدرب سيكودراما ( الدراما النفسية‬. )N.Y.U( ‫) من‬E.T.W( ‫ حاصلة على بكالوريوس التمثيل من جامعة‬. ‫ حاصلة على درجة الماجستير فى الكـتابة المسرحية من كولومبيا‬‫أ‬ ‫أ‬ . « ‫ تحضر حاليا رسالة الدكـتورة تحت عنوان « المسرح من �جل التغيير الجتماعى‬Jessica Litwak (U.S.A)

Jessica is a playwright, educator, actor, and a Registered Drama Therapist, a trained practitioner of Playback, Psychodrama, and Theatre of the Oppressed. She is the Artistic Director of The H.E.A.T. Collective (www.heatcollective.org) and The New Generation Theatre Ensemble (www.ngte.org). Her collection of plays,Wider Than the Sky and Other Playswas published by No Passport Press. Other work has been published by TCG, Applause Books, Smith and Krause, and The New York Times. Plays include:Dream Acts, TheEmma Goldman Trilogy: Love Anarchy and Other Affairs, The Snake and The Falcon, and Nobody Is Sleeping, A Pirate’s Lullaby, (Rattlestick Theater and at The Goodman Theatre). The Promised Land, produced in Budapest and New York. Secret Agents andVictory Dance(The Renberg Theatre, and DR2 ).Terrible Virtue, (The Lark and The Culture Project), Wider Than The Sky (The Lark, UCONN, Boston Museum of Science, Epic Theatre).Her plays for youth:GRIM, Postcards from Canterbury, The Great Journey Home, Verona High, andWar: An American Dream, written and directed by Litwak, have been produced in New York and Massachusetts. Her play The Moons Of Jupiterwas produced in Massachusetts and Colorado. Her new play My Heart is in the East will be performed at La Mama in New York this spring.Litwak has performed on stages across the U.S., and in Europe. She received her BFA in acting from ETW at NYU and her MFA in playwriting from Columbia, and she is currently completing her PhD at Anitoch University in Theatre for Social Change. Litwak has taught theatre at San Francisco State University, the Theatre Academy at Los Angeles City College, Stella Adler Academy, Marymount Manhattan College, Columbia, NYU, Lesley University, Whitman College, andNaropa University. She conducts workshops around the world in Peacebuildingand Performance. She has taught theatre in Iraq, Lebanon, India, Palestine, Israel,Egypt, Turkey, and at La Mama Umbria. She has performed and conducted seminars for The Global Mobility Symposium,The World Economic Forum, Performing The World, the North American Drama Therapy Association Conference,and The International Peace and Reach Association Conference. Litwak is a core member of Theatre Without Borders,and is a co-founder of Artist Safety Net. She is a Fulbright Specialist Scholar.

ct

stra

Ab

Theatre Censorship in the Free World

This paper looks at three forms of theatre censorship in the United States: Censorship driven by morality (including theatrical censorship in the schools), censorship driven by the dollar, and artistic self-censorship.

The morality that affects some art produced in professional American theatres is a result of a growing Western conservatism and fear of “the other”. Although the arts in this country have traditionally existed for the most part in the territory of liberal expression, the current national split between right wing morality and left wing outrage has left our professional theatres in a state of insidious censorship.

Left wing artistic factions, angered by injustice, racism and homophobia tend to make plays about oppression while right wing forces attempt to clean up exposure to anything deemed immoral or unpatriotic. This kind of moral censorship is found often in high school theatre, an arena where young artists are simultaneously given voice and silenced.

American theatre audiences are circumscribed by ticket prices, which are often too high for the average working citizen to acquire. U.S. audiences are made up of a majority of middle and upper class viewers. Theatres are kept alive by subscribers wealthy enough to purchase season tickets. The subscriber system that defines most audience bases influences a theatre’s entire season from the choice of plays produced to the level of freedom of expression in post show conversations. As a result of this process, artists begin to censor themselves. Theatre practitioners become fearful of theatrical experiment and controversial discussion, not because we fear arrest or torture as many artists do in other parts of the world, but because we fear the invisibility that comes when a producer decides an artist’s voice or subject matter is not interesting or comfortable for his/her subscriber base. As Westerners we have the freedom to make any kind of art we want but we do not have the power to sell it.

My work with arts and human rights organizations has exposed me to artists who experience prison sentences, death threats, and rejection from family and community because of their artistic practices. A colleague of mine in South East Asia recently asked, “How long does it take the government to give you official permission to produce a play after you’ve applied for approval?” She could hardly believe that basically anyone can produce basically anything in the United States.

The freedom of artistic expression, which we are privileged, to possess can be a powerful platform for social justice. But the subtleties of exclusion, prejudice and censorship are still prevalent. This paper researches the history of censorship in the West, cites several case studies, and finally calls for a kind of rebellion:challenging Western artists to exhibit artistic bravery that enforces the freedom of speech we are constitutionally promised. This paper will ask questions like:Can American theatre really exist to raise issues and combat fear in the green zone of free expression at the heart of a free world?

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫الرقابة المسرحية في العالم الحر‬

‫أ‬ ‫تتناول هذه الورقة البحثية ثالث �شكال من الرقابة المسرحية في الواليات المتحدة‪:‬‬ ‫أ‬ ‫الرقابة الخالقية (بما فيها الرقابة المسرحية في المدارس) ‪ ،‬ورقابة الدوالر‪ ،‬والرقابة الفنية الذاتية‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫إ�ن الخالقيات التي تؤثر على جزء من الإنتاج الفني في المسارح المريكية المحترفة هى نتاج تعاظم النزعة‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫آ‬ ‫الغربية المحافظة والخوف من «الخر»‪ .‬وبرغم �نه جرت العادة �ن الفنون في هذا البلد تقع ضمن نطاق‬ ‫أ‬ ‫التعبير الحر‪ ،‬إ�ال أ�ن االنقسام الحادث ً‬ ‫حاليا بين الجناح اليميني الخالقي وبين الجناح اليساري الغاضب‬ ‫أ‬ ‫قد �دخل مهنتنا المسرحية في حالة من الرقابة المتنامية‪ .‬حيث تنحو الفصائل اليسارية من الفنانين‪،‬‬ ‫الغاضبة بسبب الظلم والعنصرية ورهاب المثلية‪ ،‬إ�لى إ�نتاج مسرحيات عن القمع‪ ،‬بينما يضغط الجناح‬ ‫أ‬ ‫آ‬ ‫أ‬ ‫اليميني في محاولة محو �ثار التعرض لي شيء يعتبر غير �خالقي وغير وطني‪ .‬يوجد هذا النوع من الرقابة‬ ‫ً‬ ‫عادة في مجال المسرح بالمدارس الثانوية‪ ،‬ذاك المجال الذي يعطى فيه الفنانين الشباب صوتا ويتم‬ ‫آ‬ ‫إ�سكاتهم في �ن واحد‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ خرى الجمهور أ‬ ‫ً‬ ‫المريكي مقيد بسبب �سعار التذاكر والتى غالبا ما تكون �على من قدرة‬ ‫إف�ن‬ ‫من ناحية �‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫المواطن العادي على الشراء‪ .‬يتكون الجمهور المريكي بشكل كبير من �بناء الطبقة الوسطى والعليا‪.‬‬ ‫أ‬ ‫ويحيا المسرح بفضل دافعي الإشتراكات الغنياء بما فيه الكـفاية لشراء تذاكر الموسم المسرحي‪ .‬يؤثر نظام‬ ‫االشتراكات هذا‪ ،‬الذي يحدد قاعدة الجمهور بشكل كبير‪ ،‬في اختيار المسرحيات التى يتم عرضها وفي‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫مدى الحرية في التعبير �ثناء مناقشات ما بعد العرض‪ ،‬ونتيجة لتلك العملية يبد� الفناون �نفسهم في‬ ‫الرقابة الذاتية‪ .‬أ�صبح ممارسو المسرح خائفين من التجريب المسرحي ومن النقاشات الخالفية‪ ،‬ال ً‬ ‫خوفا‬ ‫من االعتقال أ�و التعذيب كما يحدث لفنانين في أ�ماكن أ�خرى من العالم‪ ،‬بل ً‬ ‫خوفا من عدم التواجد الذي‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يحدث عندما يقرر منتج �و منتجة ما �ن صوت فنان ما غير مهم �و غير مالئم لقاعدة مشتركيه �و مشتركيها‪.‬‬ ‫أ‬ ‫فنحن كغربيين لدينا الحرية في عمل �ى نوع من الفنون ولكن ليس لدينا السلطة لبيعها‪.‬‬ ‫إ�ن عملى فى مجال الفن ومنظمات حقوق الإنسان قد كشف لي عن فنانين مروا بتجارب السجن والتهديد‬ ‫أ‬ ‫س�لتني زميلة لي من جنوب شرق‬ ‫بالقتل ورفض عائالتهم ومجتمعهم لهم بسبب ممارساتهم الفنية‪ .‬وقد‬ ‫آ‬ ‫�سيا «كم يستغرق الوقت للحصول على إ�ذن رسمي من الحكومة إب�نتاج مسرحية ما بعد التقدم بالطلب؟»‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫لم تصدق �ذنيها عندما �خبرتها �ن �ى شخص يمكنه انتاج �ي شيء في الواليات المتحدة‪.‬‬ ‫منبرا ً‬ ‫إ�ن حرية التعبير الفني التي نتمتع بها يمكنها أ�ن تكون ً‬ ‫قويا للعدالة االجتماعية‪ ،‬ولكن ما تزال هناك‬ ‫طبقات رقيقة من الإقصاء والتحيز والرقابة ظاهرة للعيان‪ .‬تبحث هذه الورقة في تاريخ الرقابة في الغرب‪،‬‬ ‫أ‬ ‫وتعرض نماذج متنوعة‪ ،‬ثم تدعو في النهاية إ�لى ثورة بشكل ما‪ :‬فتتحدى الفنانين الغربيين �ن يظهروا‬ ‫شجاعة فنية تفرض حرية التعبير التي نوعد بها طوال الوقت‪ .‬تطرح هذه الورقة تساؤالت منها‪ :‬هل يمكن‬ ‫ً أ‬ ‫أ‬ ‫حقا �ن يطرح قضايا ويحارب الخوف في نطاق تلك المنطقة الخضراء من حرية التعبير‬ ‫للمسرح المريكي‬ ‫في قلب العالم الحر؟‬

‫ف� ت‬ ‫عب�دال تس�ار �ح ي� ‪ -‬مصر‬

‫ل‬ ‫ف‬ ‫ئر�ي�س ا إل� ة‬ ‫دار� المرك�ز� ةي� لل قر�ا� ةب� على ا مص ن� ف� تا� ال� ن�ي� ة�‬ ‫أ‬ ‫ليسانس الداب ‪ -‬قسم الفلسفة ‪ -‬جامعة القاهرة عام ‪.1978‬‬ ‫أ‬ ‫ دبلومة في النقد الفني ‪ -‬المعهد العالي للنقد الفني ‪� -‬كاديمية الفنون‪.‬‬‫أ‬ ‫ ماجستير في النقد الفني ‪ -‬المعهد العالي للنقد الفني ‪� -‬كاديمية الفنون‪.‬‬‫ دكـتوراه في النقد الفني (دكـتوراه الفلسفة في النقد الفني ‪ -‬تخصص علم جمال ‪ -‬من معهد النقد‬‫أ‬ ‫الفني ‪� -‬كاديمية الفنون)‪.‬‬ ‫ كاتب وناقد وسيناريست‪.‬‬‫)‪(Egypt‬‬

‫ ‪Abdelsattar Fathy‬‬

‫‪-Currently he is the Head of Censorship Institution on Artistic Works‬‬ ‫‪-BA in Philosophy- Cairo University 1978‬‬ ‫‪-Diploma in Literary Criticism- Academy of Arts- Egypt‬‬ ‫‪-MA in Literary Criticism- Academy of Arts- Egypt‬‬ ‫‪-PHD in the Philosophy of Literary Criticism- Academy of Arts- Egypt‬‬ ‫‪-Playwright, Critic and Scriptwriter‬‬

ct

stra

Ab

The Role of Censorship between past and future

Censorship on Theatre in the history of Egypt dates back to 1897, when the city of Alexandria saw special regulations to control cafes, discos and theatres.

In 1911 it appeared the so-called “The list of Theatres”, which has become decisively apply to all cafes, discos and theaters.

Censorship is as old as the human creativity - where censorship began religious and rigid in the face of the ancient Egyptian Theater as well as the Greek Theatre and the Roman and through priests in temples and churches, and then associated with political mood and interests of authority without abandoning religious obsession ... until it became recently intermediary between creator and recipient without giving up political and religious considerations.

With Napoleon›s expedition to Egypt in 1798, and the establishment of the socalled El-Gomhouria Theater and Arts in Azbakeya area, began direct friction between the authority represented in the French ruling and the Egyptians. The Egyptians began to recognize a new type of spectacle and entertainment shows, although surrounded by lots of restrictions.

The direct domination of censors over theatrical companies began with the emergence of Egyptian and modern Arab creativity - which began in the Levant through those companies: «Abu Khalil Qabbani» and «Salim and Maroun Elnaqash» and «Salim Atallah» and «Soliman Alqirdahi» and others who have moved all to Egypt, where other companies have emerged: «Aziz Eid «, Amin Sidqi « Najib Rihani «, « Sons of Okasha «, « Ali El-Kassar «and others, where harassment started and victory in favor of the ruling began on the expense of creators. The fight developed with the establishment of the censorship institution, Ministry of Cultur; an institution that works with a complicated system of laws.

According to these laws many theatrical works have been rejected.

Despite the fact that many censors were creators and dramatists such as: the great Nobel Prize winner «Naguib Mahfouz», the poet «Naguib Sorour», or the actress «Zozo Nabil», but the laws that rule. Not only laws but the viewer himself can often impose censorship based on his beliefs and traditions.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫دور الرقابة بين الماضي و المستقبل‬

‫أ‬ ‫يعود تاريخ الرقابة على المسرح في مصر الى عام ‪ ،1897‬حين شهدت مدينة السكندرية لوائح‬ ‫خاصة لمراقبة المقاهي و المراقص ودور العرض المسرحي‪.‬‬ ‫وفي عام ‪ 1911‬ظهر ما يسمى بـ (الالئحة التياتيرية) التي صارت ُتطبق بشكل حاسم على‬ ‫كافة المقاهي و المراقص و دور العرض‪.‬‬ ‫أ‬ ‫والرقابة قديمة قدم ا إلبداع االنساني ‪ -‬حيث بد�ت الرقابة دينية صارمة في مواجهة المسرح‬ ‫المصري القديم وكذلك المسرح اليوناني و الروماني ومن خالل الكهنة في المعابد و الكنائس‬ ‫‪،‬ثم ارتبطت بعد ذلك بالمزاج السياسي وبمصالح القائم على السلطة دون التخلي عن الهاجس‬ ‫الديني ‪ ..‬الى ان صارت مؤخ ًرا الوسيط بين المبدع و المتلقي دون التخلي كذلك عن االعتبارات‬ ‫الدينية و السياسية‪.‬‬ ‫ومع حملة نابليون على أمصر عام ‪، 1798‬و إ�نشاء الفرنسيين ما يسمى بمسرح الجمهورية‬ ‫والفنون بمنطقة االزبكية ‪،‬بد� االحتكاك المباشر بين السلطة ً‬ ‫ممثلة في الحاكم الفرنسي وبين‬ ‫أ‬ ‫المصريين ‪،‬وبد� المصري يتعرف على نمط جديد من الفرجة والعروض الترفيهية و إ�ن كانت‬ ‫ً‬ ‫المحاذير‪.‬‬ ‫من‬ ‫محاطة بالكـثير‬ ‫أ‬ ‫ومع ظهور االبداع المصري والعربي الحديث ‪ -‬الذي بد� ببالد الشام من خالل فرق «ابو‬ ‫القرداحي» وغيرهم‬ ‫«سليم عطاهللا» و «سليمان‬ ‫خليل القباني» و «سليم و مارون النقاش» و‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫جميعا أالى مصر ‪،‬حيث ظهرت فرق �خرى كـفرق «ع أزيز أعيد» و «�مين صدقي»‬ ‫والذين انتقلوا‬ ‫«نجيب الريحاني» و «�والد عكاشة» و «على الكسار» أوغيرهم‪ ،‬بد� الت�ثير المباشر و الطاغي‬ ‫و‬ ‫أ‬ ‫للموكل ب�عمال الرقابة على هذه الفرق وعروضها ‪،‬حيث بد�ت المضايقات والمناوشات واالنتصار‬ ‫لمصلحة الحاكم على حساب ُالمبدع واالبداع ‪،‬وتطور االمر مع ظهور ما صار يعرف بـ جهاز الرقابة‬ ‫على المصنفات الفنية التابع لـ وزارة الثقافة ‪،‬وهو الجهاز الذي صار يعمل في اطار منظومة‬ ‫القوانين ‪،‬وطبقا لهذه القوانين تم رفض العديد من االعمال المسرحية مثل‪:‬‬ ‫متشابكة من‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫ُ‬ ‫شهيدا والحسين ثائ ًرا» لـ عبدالرحمن الشرقاوي ‪،‬و‬ ‫‪،‬و»الحسين‬ ‫«شجرة أالدر» لـ عزيز �باظة‬ ‫«مغامرة ر�س المملوكأ جابر» للكاتب السوري سعدهللا ونوس ‪،‬وغيرها‪.‬‬ ‫الرغم من �ن الكـثيرين ممن عملوا بجهاز الرقابة كانوا من المبدعين و المسرحيين‬ ‫أ هذا على أ‬ ‫و�هل الفن من �أمثال‪ :‬كاتب نوبل الكبير «نجيب محفوظ» و أالشاعر «نجيب سرور» والفنانة‬ ‫«زوزو نبيل» والديب «عبدالمنعم شميس» والكاتب «محمود �بو زيد» ‪ ..‬لكنها القوانين التي‬ ‫تحكم العملية الرقابية ‪ -‬وليت َ‬ ‫االمر وقف على هذه القوانين ‪ ،‬بل يتجاوزهاأ الى المشاهد نفسه ‪-‬‬ ‫أ‬ ‫الذي ً‬ ‫غالبا ما ُيمثل أسلطة رقابية � أضافية مدعومة بثقافة خاصة وقناعات و�عراف حاكمة‪.‬‬ ‫وفي النهاية نرى �ن الحـل لن يت�تئ اال على المدى البعيد ً‬ ‫نسبيا ‪،‬وبالتحديد حين يحقق هذا‬ ‫يدا من الوعي ‪،‬ومز ً‬ ‫الشعب مز ً‬ ‫يدا من الحرية‪.‬‬

‫ مصر‬- ‫على داوود‬ �‫ب�اح ث� و ن�ا ق�د مسرح ي‬ ‫ مدير إ�دارة التوثيق المسرحي بالمركز القومي للمسرح والموسيقى والفنون الشعبية‬.‫م‬2000 ‫ سنة‬، ‫حاصل على بكالوريوس تربية نوعية – قسم مسرح‬ .‫م‬2008 ‫ دبلوم المعهد العالى للفنون الشعبية عام‬‫ ناقد مسرحي له العديد من المقاالت النقدية في الكـثير من الصحف والمجالت المصرية‬‫أ‬ ‫ كاتب سيناريو و�فالم وثائقية ومسلسالت إ�ذاعية‬‫ كاتب قصص قصيرة‬-

Aly Dawod (Egypt) -Director Of Documentation Department at National Center for Theatre, Music and Folk Arts.

-Bachelor of Faculty of Specific Education, Cairo University.

-Diploma from the Higher Institute of Folk Art, Arts Academy.

-Writing a critical article in the theater magazine.

-Participate in the preparation of a book on the history of the National Theatre.

-Write some documentary films produced by the National Center for the theater.

- Author of short stories entitled (Mosika El-Matar) were issued in 2007 - Written by radio lyrical drama series entitled (Seret Abu Zeid El-Masri), broadcast on Radio (El-Kahera El-Kobra)

ct

stra

Ab

Theatre in Educational Settings

Several studies have emphasized the importance of art activities in educational institutions, theatre in particular. As a teamwork activity, theatre productions help create dialogue between participants whose awareness is raised as they feel responsible for their work. What mostly distinguishes drama is its ability to criticize and pose questions. In schools and universities, young people start questioning human behavior and social norms, as well as criticizing historical events that have led to their current reality.

The question remains, how far can educational institutions bear with such criticism? Can they afford giving artists a margin of freedom? Two great revolutions have recently happened in Egypt with the main goal of achieving freedom. But will educational leaders (school principals, deans and rectors) allow their students more freedom than they themselves were allowed? And what about those officials who believe that art is haram? Their cultural background will drive them to stand in the way of art creation, thinking they are doing religion a big favor by fighting immorality. This is even a stricter kind of censorship than that imposed by the state. This paper examines school and university theatre, their history, texts/curricula they use and the levels of censorship they face. The paper also gives recommendations and cites references.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫المسرح فى المؤسسات التعليمية ومستويات الرقابة‬

‫المدرسى العربى‪ ،‬الذى انعقد بداية‬ ‫قالت الهيئة العربية للمسرح خالل ملتقى خبراء المسرح أ‬ ‫شهر يونيو من عام ‪2014‬م فى الشارقة‪ « ،‬إ�ن المسرح المدرسى �ساس عملية التنمية المسرحية‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الجادة»‪ .‬آ‬ ‫اسات النفسية والتربوية على نفسية‬ ‫هناك ت�ثير �خر للمسرح المدرسى �كدته أ‬ ‫العديد من الدر أ‬ ‫ـتساب الثقة ًفى قدراته‬ ‫ك‬ ‫(ا‬ ‫همها‪:‬‬ ‫�‬ ‫من‬ ‫السليمة‪،‬‬ ‫ة‬ ‫النش�‬ ‫تنشئته‬ ‫فى‬ ‫والمساهمة‬ ‫الطالب‬ ‫وسلوك‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫شخصا اجتماعيا – خلق‬ ‫الفردية – القضاء على الخجل واالنطوائية ومساعدته على � أن يكون‬ ‫روح العمل الجماعى – يزيد معلومات الطالب الثقافية عن الدب واالجتماع والسياسة – ينمى‬ ‫الخ)‪.‬‬ ‫لدى الطالب الذوق الفنى وا إلحساس‬ ‫الجمالى‪ ....‬أ‬ ‫أ‬ ‫بد� فى مصر فى النصف الثانى من القرن‬ ‫المسرح المدرسى نكـتشف �نه‬ ‫وبالعودة إ�لى تاريخ أ‬ ‫والتطورات‬ ‫التاسع عشر‪ ً ،‬بينما بد� فى العالم قبل ذلك بكـثير‪ ..‬وقد مر بالعديد من المراحل‬ ‫ً‬ ‫ارتبطت دائما بالحالة السياسية فى مصر ‪ -‬وهو ما ستحاول الدراسة إ�يضاحه ‪ -‬وصوال إ�لى عام‬ ‫ارى إب� أنشاء ا إلدارة المسرحية بوزارة التربية والتعليم‪.‬‬ ‫‪1971‬م عندما صدر قر‬ ‫اسةار أ�وز ً‬ ‫يضا نش�ة وتاريخ المسرح الجامعى وعالقته بالحالة السياسية‬ ‫كما ستتناول الدر‬ ‫واالجتماعية فى مصر‪ .‬لكن يبقى التساؤل‪ :‬بعد قيام ثورتين أفى فترة قصيرة من يناير ‪2011‬‬ ‫أحتى ‪ 30‬يونيو ‪ ،2013‬وكان الشباب فى طليعتهما بكل جر�ة وجسارة ووعى‪ ..‬عالوة على‬ ‫ت�ثير عالم الفضائيات والسماوات المفتوحة وعالم الفضاءات الواسع المتمثل فى المواقع‬ ‫وتويتر‪ ..‬أهل أصارت الرقابة بكل‬ ‫ا إل لكـترونية ‪ ،‬وخاصة مواقع التواصل االجتماعى كالفيس بوك أ‬ ‫المؤسسات التعليمية ذات �همية �و ت�ثير فعال؟!‪ ،‬هل‬ ‫أمستوياتها على النشاط المسرحى فى أ‬ ‫أ‬ ‫�صبحت هناك ضرورة ملحة فى إ�عادة ت�هيل الشخاص القائمين على النشاط المسرحى فى‬ ‫عقول الشباب أفى مراحلهم السنية المختلفة‬ ‫تلكأ المؤسسات لتواكب عقولهم ما وصل إ�ليه‬ ‫؟!‪� ،‬م ستظل ا إلدارة المسرحية فى تلك المؤسسات ُتدار بنفس النماط التاريخية القديمة التى‬ ‫تجاوزها الزمن؟!‬ ‫أ‬ ‫مصر تسمح بهامش من حرية النقد للفرق المسرحية‬ ‫كما �ن المؤسسات الرقابية الرسمية فى‬ ‫أ‬ ‫المحترفة‪ ،‬سواء التابعة لمؤسسات الدولة �و الفرق المسرحية الخاصة‪ ،‬لكن هل تتحمل‬ ‫مؤسساتنا التعليمية وخاصة الجامعية هذا الهامش من حرية النقد وخاصة ما يتعلق بالحياة‬ ‫السياسية فى مصر؟!‬ ‫ينقسم البحث إ� ألى مقدمة وفصلين‪:‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫تتناول المقدمة �هم التساؤالت التى تحاول �ن تجيب عنها الورقة البحثية‪ ..‬وعلى �هداف‬ ‫الدراسة أ‬ ‫الفصل ال أول ‪ :‬المسرح المدرسى‬ ‫المبحث الول ‪ :‬المسرح المدرسى (بين النص المسرحى ومسرحة المناهج)‪.‬‬ ‫المبحث الثانى ‪ :‬المسرح المدرسى ‪ ..‬ومستويات الرقابة‪.‬‬ ‫الجامعى ‪:‬‬ ‫الفصل الثانى ‪ :‬المسرح أ‬ ‫المبحث الول ‪ :‬المسرح الجامعى (التاريخ والحاضر)‪.‬‬ ‫ ‬‫المبحث الثانى ‪ :‬المسرح الجامعى ‪( ..‬بين طموح الحرية وقيود الرقابة)‪.‬‬ ‫‪ -‬‬

‫ف� ض�ل الله إ� ب�راه ي�م ‪ -‬الس ن‬ ‫ودا�‬ ‫ن‬ ‫ئ‬ ‫ل‬ ‫ر�ي�س اله ئ�ي� ة� الدولي� ة� لمسرح ‪ / ITI‬الي�و�سكو‬ ‫مك ت� ب� الس ن‬ ‫ودا�‬ ‫بكالوريوس الدراما – كلية الموسيقى والدراما (تخصص نقد ودراسات دارمية) – جامعة السودان‬ ‫للعلوم والتكنولوجيا ‪.‬‬ ‫• دكـتوارة الفلسفة فى الدراما (تخصص النقد والدراسات الدارمية)‬ ‫• ماجستير االدب االفريقي فى النقد‬ ‫• عميد كلية الموسيقى والدراما – جامعة السودان للعلوم والتكنولوجيا‬ ‫• مدير عام المسرح القومي السوداني ‪2006‬م‪2007-‬م‪.‬‬ ‫ ‪Fadlala Ahmed Abdallah Ibrahem‬‬ ‫)‪(Republic of Sudan‬‬ ‫‪• B.A. in Drama. Faculty of Music & Drama. Sudan University for Science and Technology.‬‬ ‫‪• M.A. in African literature in criticism.‬‬ ‫‪• P.H.D. in Philosophy in Drama.‬‬ ‫‪• Dean of Faculty Music and Drama. Sudan University for Science and Technology.‬‬ ‫‪• Director of National Sudan Theater.‬‬ ‫‪• Chief Sudan Office of ITI.‬‬

ct “Theater�Standard Questions and Positions of

stra

Ab

Professionalism in Sudan

Most critics consider arts to be a symbolic circle of fighting. According to them arts represent a cultural relativism - every culture upholds its value - and controversy that exists within; the relative values; what is considered acceptable in one culture, may be regarded as an absolute or higher value in another culture.

It is known that freedom always refer to the individual, to express his opinion, to say whatever he wants and goes wherever he wants, to believe in any beliefs, and writes whatever he wants. However, cultural freedom on the contrary, is a collective freedom which refers to the right of group of people to follow or adopt the lifestyle of their choice.

In light of the previous, the paper concludes by saying, that the orbit of tensions or conflicts and contradictions that spin around music and theater arts, confirms that they are not just aesthetic innocent acts or accessories that we take in life, rather they are extremely important, and they are wide fields of human’s social and cybernetic activities that are rooted in all aspects of our daily lives, as they require specific value standards which consists with the cultural context.

‫�لم خ‬ ‫أ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫ح ث� «المسرح» �سئلة المواصفة و وضعيات االحتراف‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يذهب �غلب نقاد الفنون ‪ ،‬ب�نها ‪ ،‬دائرة قتال رمزية ‪ ،‬وهي تمثل عندهم النسبية الثقافية‬ ‫ً‬ ‫– كل ثقافة تتمسك بقيمتها – والجدل قائم فيها ‪ ،‬والقيم النسبية ‪ ،‬وما يعتبر مقبوال في‬ ‫أ‬ ‫ثقافة ما ‪ ،‬قد يعتبر قيمة عليا �و مطلقة في ثقافة اخرى‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ومعلوم أ�ن الحرية ً‬ ‫دائما تشير الى الفرد ‪� ،‬ن يعبر عن ر�يه ‪ ،‬يقول ويذهب ما شاء له ‪ ،‬و�ن‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يعتقد ما يرى من المعتقدات ‪ ،‬و�ن يكـتب ما يريد ‪ ،‬بيد �ن ‪ ،‬الحرية الثقافية على العكس من‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ذلك هي حرية جماعية ‪ ،‬وهي تشير الى حق جماعة من الناس �ن يتبعوا �و يتبنوا اسلوب‬ ‫حياة من إ�ختيارهم ‪.‬‬ ‫أ‬ ‫وعلى ضوء هذا تخلص الورقة بالقول ‪� ،‬ن مدار التوترات او الصراعات والتناقضات‬ ‫أ‬ ‫التي تدور فيها فنون الموسيقى والمسرح ‪ ،‬تؤكد انها ليست مجرد فعل جمالي برئ �و زينة‬ ‫تتخذنها في الحياة ‪ ،‬بل هي في موقع االهمية بمكان ‪ ،‬وبمثابة حقول واسعة لنشاط االنسان‬ ‫أ‬ ‫االجتماعي المعرفي المتجذر في كل جوانب حياتنا اليومية إ�ذ يستوجب ذلك من �ن تكون‬ ‫له مواضعات ومواصفات خاصة في قيمته تتناسق والسياق الثقافي ‪.‬‬

�‫ لب� ن� نا‬- ‫لي� ن�ا أ� ب� ي��ض‬ �‫أ� تس�ا�ذ ج�امع ي� وم�خ جر� ة‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ �ستاذ مساعد في فنون التواصل (المسرح) بالجامعة المريكية – بيروت‬‫أ‬ ‫ مخرجة مسرحية عرضت لها مسرحيات عدة على المسرح االحترافي وفي الجامعة المريكية‬‫ببيروت‬ ‫أ‬ ‫ �عدت وترجمت مسرحيات عديدة إ�لى العربية‬‫أ‬ ‫ �قامت ورش مسرحية في بيروت والمنطقة العربية‬‫ حاصلة على دكـتوراة في المسرح من جامعة السوربون الجديدة بفرنسا‬‫ حاصلة على ماجستير في المسرح من جامعة السوربون الجديدة بفرنسا‬‫أ‬ ‫ حاصلة على ليسانس في علم النفس من الجامعة المريكية ببيروت‬Lina Abyad (Lebanon) Dr. Lina Abyad is an assistant professor of communication arts (theater) and fundamentals of oral communication at LAU–Beirut.

Dr. Abyad has been staging plays at LAU and in professional theaters. She has adapted and translated several plays to Arabic. She has directed different acting workshops in Beirut and the region.

Academic degrees • Doctorate in Theater Studies, Sorbonne Nouvelle, Paris III, France • Maîtrise in Theater Studies, Sorbonne Nouvelle, Paris III, France • B.A. in Psychology, American University of Beirut, Lebanon

ct

stra

Ab

We All Have a Blue Pencil in our Drawer!

This presentation will contain four parts: 1. Theexamination of the official documents used by Lebanese General Security bureau to guide them in their censorship of the plays and productions in Lebanon.

2. The description of the process:from the handing over of the text to the Lebanese General Security to their response on the text and the follow up conducted by the authorities on the actual performance of the play.

3. The personal stories of different directors, namely Nidal al Ashkar, Jacques Maroun, Lina Khouri, Lucien Bourjeili and Lina Abyadwith the censorship 4. The identification of unofficial censorships, namely * The administration, the audience/students in productions staged inside universities. * The religious authority and their insidious recommendations. * Thegraciouscensorship suggested by friends and audience members. * The censorship imposed by the actors themselves on the productions. * Examples of auto censorship a director inflicts on himself or herself in anticipation of all of the above.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫كلنا لدينا قلم رصاص �زرق في درجنا‬

‫أ أ‬ ‫تتضمن هذه الكلمة �جزاء �ربع‪:‬‬ ‫أ‬ ‫‪ -1‬فحص مجموعة من المستندات الرسمية التي يستخدمها مكـتب المن العام اللبناني كمرشد‬ ‫له في الرقابة على المسرحيات والعروض في لبنان‪.‬‬ ‫أ‬ ‫‪ -2‬وصف العملية‪ :‬بداية من تسليم النصوص للمن العام اللبناني‪ ،‬وصوال إ�لى رد فعلهم تجاه‬ ‫تلك النصوص ومتابعة السلطات للعرض الحي للمسرحية‪.‬‬ ‫أ‬ ‫‪ -3‬الحكايات الشخصية لبعض المخرجين مع الرقابة‪ ،‬منهم‪ :‬نضال الشقر‪ ،‬جاك مارون‪ ،‬لينا‬ ‫أ‬ ‫خوري‪ ،‬لوسيان بورجيلي ولينا البيض‪.‬‬ ‫أ‬ ‫‪ -4‬تحديد لشكال الرقابة غير الرسمية ومنها‪:‬‬ ‫• ا إلدارة‪ ،‬الجمهور‪ /‬الطلبة في بعض العروض داخل الجامعات‪.‬‬ ‫• السلطة الدينية ووصايتها المتزايدة‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫• الرقابة الرقيقة المقترحة من الصدقاء و�فراد الجمهور‪.‬‬ ‫أ‬ ‫• الوصاية المفروضة من الممثلين �نفسهم على العروض‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫• الرقابة الذاتية التى يمارسها المخرجون على �نفسهم بسبب توقعهم لكل ما هو مذكور �عاله‬

‫�م ي�ركا‬-‫مار ف� ن� كارلس نو� أ‬ ‫أ� تس�ا�ذ «م ت�م ي��ز » � يف� المسرح وا أل� بد� ال قم� ن‬ �‫ار‬ �‫والدراس تا� ال�ش قر� أ�وسطي� ة‬ George Jean ‫ وعلى جائزة جورج ناثان‬،‫ عن إ�نجازه الوظيفي‬ATHE ‫حصل على جائزة‬George‫ وجائزة أجورج فريدلي‬، Bernard Hewitt ‫ وجائزة بارنارد هيويت‬،Nathan Oscar ‫ وجائزة �وسكار بروكيت‬، Edgar Rosenblum ‫ وجائزة إ�دغار روزنبلوم‬، Freedley .‫ وزمالة غوغنهايم‬، G. Brockett ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ و�ستاذ‬،‫الدراسات المتقدمة في جامعة إ�نديانا‬ ‫معهد‬ ‫في‬ ‫وزميل‬ ،‫كان �ستاذ في جامعة واشنطن‬‫أ‬ .‫ وزميل في المسرح الم أريكي‬،‫زائر في جامعة فراي في برلين‬ .‫ على الدكـتوراه الفخرية من جامعة �ثينا‬2005 ‫حصل أعام‬.‫) قد ترجم إ�لى سبع لغات‬1993 ،‫ نظريات المسرح (مطبعة جامعة كورنيل‬،‫كـتابه ال كـثر شهرة‬.‫ بجائزة كلوي‬2001 ‫كـتابه المسرح المسكون فاز عام‬-‫أ‬ ‫أ‬ ‫ وترجمة‬،)2011( ‫�حدث كـتبه هو مسرحيات من المغرب والجزائر وتونس مع خالد �مين‬ )2013( ‫لنصوص ابن دانيال‬ ‫أ‬ 2013 ‫ لفضل مقال نشر في دراسات المسرح في عام‬Brockett ‫حصل مؤخرا على جائزة‬-‫أ‬ .‫«�ريستوفانيس العرب» في الدراما المقارنة‬ Marvin Carlson (U.S.A) The Sidney E. Cohn Distinguished Professor of Theatre, Comparative Literature and Middle Eastern Studies. His research and teaching interests include dramatic theory and Western European theatre history and dramatic literature, especially of the 18th, 19th, and 20th centuries. He has been awarded the ATHE Career Achievement Award, the George Jean Nathan Prize, the Barnard Hewitt prize, the George Freedley Award, the Edgar Rosenblum Award, the Oscar G. Brockett Prize, and a Guggenheim Fellowship. He has been a Walker-Ames Professor at the University of Washington, a Fellow of the Institute for Advanced Studies at Indiana University, a Visiting Professor at the Freie Universitat of Berlin, and a Fellow of the American Theatre. In 2005 he was awarded an honorary doctorate by the University of Athens. His best-known book, Theories of the Theatre (Cornell University Press, 1993), has been translated into seven languages. His 2001 book, The Haunted Stage won the Callaway Prize. His newest book is the Theatres of Morocco, Algeria and Tunisia with Khalid Amine (Palgrave 2011).

He was recently awarded the Brockett Prize for the best essay published in theatre studies in 2013, «the Arab Aristophanes» in Comparative Drama.

ct

stra

Ab

Jalila Baccar and Censorship in Tunisia

Although theatre was the only cultural forum officially subject to censorship in Tunisia at the opening of the twenty-first century, Jalila Baccar, the leading dramatist of the first independent theatre company in that country, gained an international reputation without ever being challenged by the censor. In 2001 her play Junun was the first Arab drama ever presented at the prestigious Avignon Festival in France, and later she was invited to create a new play for the Berlin Festspiele. During the next two years her work was presented at festivals in Buenos Aires and Tokyo.

She was commissioned by the Tunisian government to create a new play to help celebrate the fiftieth anniversary of Tunisian independence in 2006. Alth ough all of her previous work had dealt in some way with political matters, this new play Khamsoun, dealt in such a specific way with current and recent political and social tensions in Tunisia that for the first time the censor refused to allow the work to be presented. Due to Baccar’s wide-spread reputation, this confrontation had international repercussions over the next several years. Most significantly, Khamsoun was invited to have its premiere in Paris, and the OdÊon, the second most important theatre in France. Later the play was presented in Washington, the first professional production of an Arab language play in America, and in several locations in the Arab, work, including, at last in Tunis itself. The eventual capitulation of the Tunisian censor in respect to this play was an important blow for increased theatrical freedom in that country, which was further confirmed by the fall of the Ben Ali government in 2010, the first and still one of the most important events of the Arab Spring.

The new government asked Baccar to become the new Minister of Culture, to head the office that had in fad imposed censorship upon her and others, but she refused, saying that her commitment as a political activist could be better pursued in the theatre, the world she knew best. Since then she has become one of the leading public intellectuals in Tunisia, carrying on the struggle for freedom of expression.

The old state censorship has gone, but artists, especially theatre artists, in Tunisia today face a new threat, from religious extremists, who have tried to silence them through threats, violence, and even assassinations. Against this more ruthless attempt to stifle expression Baccar continues to be a courageous and dedicated public figure.

This paper will outline the history of both her struggles against governmental censorship in the old Ben Ali regime and her continued devotion to the artistic freedom in her struggles today against the attempts of religious extremists to impose a new reign of censorship.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫جليلة بكار والرقابة في تونس‬

‫أ‬ ‫أ‬ ‫الذي يتعرض للرقابة في تونس ‪ ،‬إ�ال �ن الكاتبة‬ ‫الوحيد أ أ‬ ‫رغم �ن المسرح هو تقريبا النشاط الثقافي أ‬ ‫جليلة بكار‪ ،‬والتي �نش�ت �ول فرقة مسرحية مستقلة في البالد‪ ،‬قد‬ ‫ائدة‬ ‫ر‬ ‫ال‬ ‫التونسية‬ ‫امية‬ ‫الدر‬ ‫أ‬ ‫حازت على شهرة عالمية دون �ن تضطر آلمواجهة عقبات الرقابة‪ .‬كانت مسرحيتها جنون (‪)2001‬‬ ‫هى أ�ول دراما عربية تعرض في مهرجان �فينيون في فرنسا‪ً ،‬‬ ‫والحقا في العام ذاته تمت دعوتها‬ ‫أ‬ ‫مسرحية جديدة في مهرجان برلين‪ .‬وعرضت �عمالها خالل العامين الالحقين بمهرجانات‬ ‫إلبداع آ‬ ‫في بوينيس �يريس وطوكيو ‪.‬‬ ‫بداع مسرحية جديدة تعرض خالل احتفال‬ ‫وقع اختيار‬ ‫بذكرىالحكومة التونسية على جليلة بكار إل أ‬ ‫الخمسين عام ‪ .2006‬وبرغم �ن مسرحياتها السابقة كانت تتناول إ�لى‬ ‫استقاللها‬ ‫تونس‬ ‫أ‬ ‫حد ما موضوعات سياسية‪ ،‬إ�ال �ن تلك المسرحية الجديدة بعنوان خمسون قد ركزت بشكل‬ ‫أواضح على االضطرابات السياسية واالجتماعية الراهنة والحديثة في تونس‪ ،‬وكانت تلك هى المرة‬ ‫الولى التي ترفض فيها الرقابة عمل لها‪ .‬وقد كان لتلك المواجهة بين جليلة والرقابة صدى عالمي‬ ‫لعدة سنوات وذلك أبسبب شهرتها أ الواسعة على مستوى العالم‪ .‬وقد أتم دعوة مسرحية خمسون‬ ‫عرضت المسرحية‬ ‫ثان �كبر مسرح في باريس وهو مسرح الوديون‪ .‬أ‬ ‫بالخصوص للعرض الول على أ‬ ‫ً‬ ‫وكانت تعد �ول عرض محترف ألمسرحية ناطقة بالعربية في �مريكا‪ ،‬ودول‬ ‫الحقا في واشنطن أ‬ ‫ً‬ ‫المسرحية بمثابة ضربة‬ ‫عربية من ضمنها تونس �خيرا‪ .‬كان استسالم الرقابة �خيرا لصالح عرض‬ ‫هامة أ�دت �لى زيادة مساحة الحرية في المسرح التونسي‪ ،‬تلك المساحة التى أت�كدت ً‬ ‫الحقا بسقوط‬ ‫إ‬ ‫أ أ‬ ‫نظام بن علي وحكومته في ‪� ،2010‬ول أالحداث الهامة في الربيع العربي‪ ،‬والأ تزال‪.‬‬ ‫ز‬ ‫س ذلك أالمكـتب‬ ‫بكار �ن تتقلد منصب و يرة أ‬ ‫طلبت الحكومة الجديدة من جليلة آ‬ ‫الثقافة‪ ،‬وتر� أ‬ ‫الذي فرض عليها الرقابة من قبل هي و�خرين‪ ،‬ولكنها رفضت قائلة ب�ن من الفضل �ن تتابع‬ ‫المعرفة‪ .‬منذ‬ ‫عالم المسرح‪ ،‬ذلك العالم الذي تعرفه حق أ‬ ‫كناشطة سياسية من خالل أ‬ ‫التزامها أ‬ ‫ذلك الحين �صبحت جليلة واحدة من �هم مثقفي تونس‪ ،‬تحمل لواء النضال من �جل حرية‬ ‫التعبير‪ .‬انتهت دولة الرقابة القديمة‪ ،‬ولكن الفنانين‪ ،‬وخاصة فناني المسرح‪ ،‬يواجهون خطر‬ ‫جديد في تونس اليوم‪ ،‬من قبل المتطرفين الذين حاولوا إ�سكات الفنانين عبر التهديدات‬ ‫والعنف وحتى االغتيال‪ .‬وقد ظلت جليلة بكار تلك الشجاعة والمتفانية في وجه تلك المحاوالت‬ ‫البائسة لكبت حرية التعبير‪ .‬تتناول تلك الورقة البحثية تاريخ تلك التحديات التي واجهتها جليلة‬ ‫ضد رقابة السلطة في ظل نظام بن علي ً‬ ‫قديما وتفانيها في الدفاع عن حرية ا إلبداع الفني اليوم‬ ‫والوقوف ضد محاوالت المتطرفين فرض نوع جديد من الرقابة‪.‬‬

‫م ك‬ ‫حمود يح�ل ة� ‪ -‬مصر‬ ‫كا ت� ب� و ن�ا ق�د مسرح ي�‬ ‫آ‬ ‫ حاصل علي ليسانس �داب قسم دراما ونقد مسرحي ‪ -‬جامعة عين شمس ‪،‬‬‫ ودبلوم دراسات مسرحية من جامعة عين شمس ‪،‬‬‫آ‬ ‫ وماجستير الداب في النقد المسرحي ‪ -‬جامعة ا إلسكندرية ‪.‬‬‫ عمل مدرسا لمواد المسرح بكلية التربية النوعية جامعة الزقازيق‪،‬‬‫ موجها للمسرح المدرسي بالتربية والتعليم ‪.‬‬‫ كاتب درامي‬‫ ناقد مسرحي له العديد من الدراسات والمقاالت‬‫ ‪Mahmoud Mohamed Abd-Allah Kehela‬‬ ‫)‪(Egypt‬‬ ‫‪•Master degree in theater criticism- Faculty of Arts- Alexandria University‬‬ ‫‪•Bachelor of Theatre- Faculty of Arts- Ain-Shams University‬‬ ‫‪•Lecturer of theater subjects at Faculty of Specific Education.‬‬ ‫‪•Head of theater department in Sharkia Education Administration.‬‬

ct

stra

Ab

Unofficial Censorship on Theatrical Performances

When examining unofficial censorship on theatrical performances, we need to take a look at playwrights who shape their texts by selecting particular incidents and communicating certain ideas to the audience. The luckiest playwrights are those whose views are in keeping with those of the audience, they are usually the most successful. Creative artists also practice self-censorship; adding or deleting things to be true to their own beliefs. This is worthy of attention if we want to study censorship. Playwrights may change words in their first drafts if they feel that they are tackling political or religious taboos. They are sometimes not free to express all their views in the way they want.

Another kind of unofficial censorship is that of theatre audience and drama critics.

Pleasing the audience is one of the main objectives of drama. In many cases, the audience’s interaction with the performance can directly lead to changing or rejecting certain events. Audience censorship can also take the form of side talks, making fun of the performance, creating noise, or simply leaving the theatre in the middle of the performance.

In this paper, genetic criticism will be used to examine the self-censorship of playwrights and how they try to keep their eyes on the audience when editing their texts. They usually abide by moral rules and refine their style to suite their audiences. The paper also employs reception theory to examine audience tendencies, expectation and reaction. The implicit conflict between creative artists and the receivers of their work is studied by applying Hans Robert Jauss’s theory.

The successful plays are usually those that express the artists’ views and also exceed audience expectations.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫أ‬ ‫الرقابة غير الرسمية علي العمال المسرحية‬

‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫في مس�لة الرقابة علي العمال الدرامية المسرحية جانب يتعلق بالمنتج والمستهلك قبل �ن يتم‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫تصعيد المر إ�لي الجهات الرسمية المعنية وهو ذلك الجانب الذي نش� بالفطرة بوعي �و من دون‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫وعي من قبل المبدع الول للعمل المسرحي �عني «المؤلف» الذي يختار حادثة بعينها ليتحرك‬ ‫أ‬ ‫منها ويعالجها ليثبت في نهاية معالجته المسرحية ما هو مؤمن به من �فكار تتفق مع ما يعتقد‬ ‫آ أ‬ ‫أ‬ ‫به من عقائد ‪،‬والكاتب الوفر حظا هو ذلك الذي توافق �راؤه �كبر شريحة ممكنة من الجمهور‪.‬‬ ‫الرقابة الذاتية ‪:‬‬ ‫أ‬ ‫�ثناء المعالجة يضطر المبدع إ�لي ممارسة إ�لي الحذف وا إلضافة منتصرا لما يؤمن به وهو فيما‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يفعل ذلك يكون بمثابة رقيب �ول علي عمله يراقب لصالح خططه وقناعاته و�فكاره و إ�ني لري‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫في هذه الممارسة لون من �لوان الرقابة الذاتية يستحق الت�مل والبحث‪ ،‬فعندما يحذف الكاتب‬ ‫يري أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫لفظا يتعرض فيه لحد المحظورات السياسية �و الدينية �و الجنسية عندما �نها ال تتناسب‬ ‫أ‬ ‫مع المكانة الدبية واالجتماعية التي يحظي بها ‪،‬والتي ال تسمح له با إلفصاح عما يشعر به تجاه‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫كـثير من القضايا فتلك رقابة ذاتية‪ ،‬و �وضح مثال (توفيق الحكيم) عندما �حرز مكانة �صبح ال‬ ‫أ‬ ‫يتمتع بنفس مساحة الحرية التي كانت له في صباه عندما كـتب �ول نصوصه «الضيف الثقيل»‬ ‫ضد االحتالل‪.‬‬ ‫كذلك العالم الراحل (مصطفي محمود) وهو المعروف باالنضباط وااللتزام الديني عندما عالج‬ ‫أ‬ ‫نص عن «ا إلسكندر ال كبر» المعروف في التاريخ بشذوذه الجنسي فلم يلتفت عامدا إ�لي هذا‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الجانب من باب الحرص علي �ال تشيع الفاحشة بين الناس‪ ،‬و�يضا ( سلطان القاسمي) حاكم‬ ‫أ‬ ‫إ�مارة الشارقة‪،‬عندما كـتب مسرحية عن القضية الفلسطينية حاول فيها �ن يلعن إ�سرائيل ولكن‬ ‫أ‬ ‫لم يفعل ذلك إ�ال بدبلوماسية شديدة من خلف قناع من الحداث التاريخية والوقائع الحقيقية‪.‬‬ ‫رقابة النقاد والجمهور‪:‬‬ ‫أ‬ ‫الرقابة الخرى غير الرسمية التي سنتطرق لها في هذا البحث هي رقابة المتلقي العادي «القراء‬ ‫آ‬ ‫والجمهور» والمحترف «النقاد والفنانون» القطب الخر للعرض المسرحي‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ال يقدم العرض المسرحي �و يكـتب النص المسرحي إ�ال لجل الجمهور ولذلك إف�رضاؤه �هم‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫�هداف صناع المسرح وفي كـثير من المسارح يتفاعل الجمهور ويشارك في توجيه الحداث‬ ‫أ‬ ‫ولذلك فهو يملك سلطة رفض ما يقدم له‪ ،‬بشكل مباشر �و غير مباشر‪.‬‬

‫ن‬ ‫م ي�رم �بوسالم ي� ‪�-‬تو�س‬ ‫م�خ جر� ة� بو�اح ث� ة� مسرحي� ة�‬ ‫من مواليد ‪ 1983/07/ 31‬متحصلة على شهادة الماجستير في القانون وتعمل محامية و مؤلفة‬ ‫و مخرجة لفترات تدريبية متواصلة خالل خمس سنوات تحت اشراف المخرج عز الدين قنون‬ ‫بالمركز العربي االفريقي للتكوين و البحوث المسرحية من سنة ‪ 2002‬الى سنة ‪ .2007‬كما‬ ‫أ‬ ‫شاركت في عديد الورشات و اللقاءات المسرحية في البالد العربية‪ .‬حازت على جائزة «�فضل‬ ‫عمل مسرحي عربي لسنة ‪ »2011‬من طرف الهيئة العربية للمسرح عن مسرحيتها «مرض‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫زهيمر»‪ ,‬كما حازت على منح عديدة �همها منحة �كاديمية الفنون ببرلين لسنة ‪ 2012‬و �كاديمية‬ ‫أ‬ ‫الفنون بكولونيا لسنة ‪ 2013‬و لقب �فضل مؤلفة مسرحية عن هيئة جوائز افريقيا الكبرى‬ ‫أ أ‬ ‫للمسرح الفرنكـفوني لسنة ‪ .2014‬شاركت في مهرجانات دولية من �همها �يام قرطاج المسرحية‬ ‫أ‬ ‫و مهرجان المسرح العربي و مهرجان �فنيون و مهرجان برلين للمسرح‪ ...‬لها اصدارات بالعربية و‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الفرنسية و ترجمت لها مسرحيات �ربعة بال لمانية مع الناشر المعروف ارتمان و شتوفار بكولونيا‪.‬‬ ‫ ‪Mariam Bousselmi‬‬ ‫)‪(Tunisia‬‬ ‫‪-Born on 31 July 1983‬‬ ‫‪-Achieved M.A in law‬‬ ‫‪-Works as director, lawyer & dramaturgy‬‬ ‫‪-Practices as dramaturgy and director under supervision director‬‬ ‫‪-Participated in many theater workshop in Arab countries‬‬ ‫‪-Participated in many international theater festival .Ex.. Carthage Days for‬‬ ‫‪Theater, Arab Theater Festival, Berlin Theater Festival and Avignon Theater‬‬ ‫‪festival.‬‬ ‫‪-Achieved many scholarship from Berlin Academy for Art 2012, Academy of Art‬‬ ‫‪Cologne 2013‬‬ ‫‪-Published many professional books in theater by Arabic & French Language.‬‬ ‫‪-Wrote four plays translated to German language and published by famous‬‬ ‫‪publisher Artman& shetovar in Cologne.‬‬

ct

stra

Ab

Theatre and the Art of Disturbing General System

You may think that censorship on arts relates to dictatorship regimes only, and you can’t imagine a “censor” or “informer” in democratic systems. Democratic ideals are based on the idea of free expression and creativity. Censorship, in any form, is considered a restriction of freedom and exclusion of the “other”. However if you look closely to recent theatrical seasons in Europe and the Arab world at the beginning of the third millennium, you can notice the mounting of restrictions on freedom of creativity and the constant debates around regulations and restrictions of artistic creativity, where the political interferes with the religious and the cultural with the social. Some Westerns wage crusader war s against theater, and some Easterns give endless Fatwas against theater practitioners. Between here and there, the multi-faced “censor” doesn’t hesitate to use his Vito right in stopping a production. The same excuse over and over: Protecting the general system.

Giving a deep look at both Arabic and European theater fields, you can see mutual ground; theater censorship had transferred from “institutional censorship” to censorship by “intellectual lobbies” that use disguised moral terrorism in order to impose a new form of democratic censorship, in a total silence and impassivity of the majority. Take a deeper look, and you can see that we live the time of transition from censorship to self-censorship.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫المسرح وفن ا إلخالل بالنظام العام‬

‫أ‬ ‫أ‬ ‫ّيخيل لك �ن الرقابة على الفكر و االبداع تقترن بالنظمة الدكـتاتورية و يصعب عليك تصور وجود‬ ‫أ‬ ‫« الرقيب « و « المخبر « في النظمة الديمقراطية‪ .‬فالمثل الديمقراطية تقوم حول فكرة حرية‬ ‫أ‬ ‫التعبير و االبداع‪ .‬بينما تعتبر الرقابة مهما اختلفت الشكال التي قد تتخذها تقييدا للحرية و‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ّ‬ ‫الغاءا للر�ي المخالف و الموقف المعارض‪ .‬مع ذلك تمعن جيدا في المواسم المسرحية الخيرة‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫في �وروبا و في العالم العربي في بداية هذه ال لفية الثالثة‪ .‬و ستالحظ تزايد التضييق على حرية‬ ‫ا إلبداع و تواصل الجدل حول ضوابط وحدود الخلق ومعوقات االبداع الفني حيث يتداخل‬ ‫السياسي بالديني والثقافي باالجتماعي‪ .‬البعض في الغرب يشن حروبه الصليبية ضد المسرح و‬ ‫البعض في الشرق ّ‬ ‫يصدر فتاوي ال تحصى و ال تعد ضد المسرحيين‪ .‬و هنا و هنالك «الرقيب» ذو‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ال لف وجه ال يتردد في استعمال حق الفيتو لمنع هذا �و ذلك العرض‪ .‬الحجة نفسها ال تتغير‪:‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫حماية النظام العام‪ .‬ت�مل جيدا الش�ن المسرحي العربي و الوربي على حد السواء و ستجد �ن‬ ‫القاسم المشترك هو تحول الرقابة المسرحية من «رقابة مؤسساتية « « الى رقابة « مجموعات‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫و لوبيات فكرية « تستعمل إ�رهابا �خالقيا ّمقنعا لتفرض شكال حديثا من �شكال الرقابة‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫أ‬ ‫الديمقراطية مقابل صمت و المباالة الغلبية‪ .‬ت�مل �كـثر و ستالحظ �ننا نعيش زمن المرور من‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الرقابة الى الرقابة الذاتية‪� .‬لم يتحول فج�ة المسرحي الفرنسي الساخر “ديودونيه مباال مباال”‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫إ�لى العدو الول و الشخصي لرئيس الحكومة الفرنسية مانويل فالس الذي لج� إ�لى مجلس الدولة‬ ‫أ‬ ‫لمنع عرض»الجدار» ؟ والمخرج المسرحي االسباني من �صل ارجنتيني رودريغو غارسيا مثل‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫عديد المرات �مام القضاء بتهم من بينها ازدراء الديان و خدش الكرامة االنسانية و إ�ساءة معاملة‬ ‫الحيوانات‪ .‬ومسرحية «حول مفهوم وجه المسيح» للمخرج االيطالي روميو كاستلوشي التي‬ ‫أ‬ ‫ّقدمها في مهرجان افينيون سنة ‪ 2011‬عرفت معارضة شديدة من قبل الناشطين الصوليين‬ ‫بمنظمة سيفيتاس الذين قاموا بمقاضاة مسرح مدينة باريس لمنع العرض‪ ،‬والتجهيز المسرحي‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫«اكزيبت بي» للمخرج الجنوب �فريقي بريت بيلي �ثار مؤخرا جدال واسعا و تسبب في �عمال‬ ‫شغب في فرنسا و ادنبره بسبب عرض مجموعة من الممثلين السود في شكل حديقة حيوان‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫بشرية رغم كون المخرج �راد من خالل محاكاة هذه الظاهرة التي عرفتها القبائل الفارقة خالل‬ ‫القرن التاسع عشر فضح فظائع الرق‪ .‬فهل يشكل المسرح فعال خطرا على النظام العام ؟‬

‫ن� ض�ال ا أل��ش ق�ر ‪ -‬لب� ن� نا�‬ ‫م ثم�ل ة� وم�خ جر� ة� مسرحي� ة�‬ ‫أ‬ ‫• �سست مع مجموعة من الفنانين اللبنانيين «محترف بيروت للمسرح»‬ ‫أ‬ ‫• �سست مع مجموعة من الفنانين العرب فرقة «الممثلون العرب» التي جالت في عروضها‬ ‫أ‬ ‫مختلف البالد العربية والوروبية‬ ‫• مالكة ومؤسسة مسرح المدينة ببيروت‪.‬‬ ‫• رئيسة تجمع النهضة النسائية ‪1998‬‬ ‫• عضو في اللجنة ا إلعالمية للمجلس النسائي اللبناني ‪1999‬‬ ‫• عضو فخري في جمعية مركز خليل السكاكيني الثقافي ‪1998‬‬ ‫• مؤسسة ورئيسة مجلس إ�دارة مسرح المدينة ‪1994‬‬ ‫• مدير عام ونائب رئيس مهرجانات بيروت ‪1994‬‬ ‫• عضو في جمعية صيدا التراث والبيئة ‪1994‬‬ ‫أ‬ ‫• عضو في «مجلس �مناء منظمة الطفل العربي»‪.‬العزيز‬ ‫ ‪Nidal Al Achcar‬‬ ‫)‪(Lebanon‬‬ ‫‪• Theater director and actor.‬‬ ‫‪• Owner and Founder Al-Madinah Thaetre Beirut.‬‬ ‫‪• Co-founder of Theatre Lab in Beirut‬‬ ‫‪• Co-founder of Arab Actors Troupe that traveled in the Arab World and Europe.‬‬ ‫‪• Vice-chairman Beirut Festivals.‬‬

ct

stra

Ab

About Theater and Censorship in Theater

Theater was described often as an act of liberation. Therefore, supporting theater helps maintain liberty and freedom of speech. Theater can be a tool used to criticize admissions, choose the possible, and multiplying choices.

The space of theater is a space for cultural resistance, and to maintain theater as a creative, intellectual, philosophical and artistic stage.

We desperately need dialogue and interaction, and we need to keep this free creative space in order to be opened to the “other”, communicate with each other, accepting the “other”, and respect the differences.

If creators gave up all what condemns, reveals, exposes and shocks, and if they renounce condemnation of injustice and oppression erosion, they would be giving up their most effective weapon; playing with fire.

If we are creative artists we will never accept any scissors, whatever its bearer’s importance, this is the principle.

The parasites that revolve around the light of this profession and claim to understand art and its secrets should know that censorship is the opposite of art, and it cancels all kinds of arts entirely. Without freedom of expression there is no art at all.

To all those in charge of culture, I say: theater is not a luxury, and it is not an ordinary and cheap work. It cannot be confined to the acceptable and unacceptable circle, prohibited and not prohibited. Theater is a son of rejection; a tool for change, revolution, and dream ... it is not a life, but it lives parallel to life. So let the enlightened viewer decides what he wants to hear and see. Let›s prepare the student to a better tomorrow, and leave the option to the public which can decide to come or not to come to the theater.

Great creative work is not measured by the same tools which any other business or profession are measured by. Great creative work may sometimes appear, because of its hyper sincerity and exposition, to be a work of an immoral, outrageous and coarse, and can lead to mixed and contradictory reactions.

But if we give it some thinking and scrutiny, we will discover that it is committed to humanitarian depths and underlying problems, without forgetting that freedom of expression for creative artist is the kind of freedom that knows what to say and how?

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫عن المسرح ورقابة المسرح‬

‫ٌ‬ ‫المسرح كما ُوصف كـثي ًرا هو ُ‬ ‫فعل حرية ‪ ،‬لذلك‪ ،‬إف�ن َ‬ ‫مساهمة في دوام الحرية‬ ‫دعم المسرح هو‬ ‫ُ ّ أ‬ ‫ً آ‬ ‫ً‬ ‫ايضا مر�ة َألعراف المجتمع وتقاليده لكنه ي ِعبر �يضا عن رغباته وطموحاته‪.‬‬ ‫و التعبير الحر و هو‬ ‫وهكذا ُيمكنه أ�ن يكون أ� ً‬ ‫داة لنقد المسلمات واختبار الممكن ومضاعفة الخيارات‪.‬‬ ‫منصة � ً‬ ‫فضاء للمقاومة الثقافية وللبقاء ً‬ ‫و ﮪذا الفضاء ‪ ،‬فضاء المسرح هو ٌ‬ ‫بداعية وفكرية وفلسفية‬ ‫إ‬ ‫وفنية‪.‬‬ ‫ونحن بحاجة ّ‬ ‫نفتاح‬ ‫للتفاعل والحوار‪ ،‬و نحن‬ ‫ماس ٍة‬ ‫ٍ‬ ‫الم ِ‬ ‫بحاجة إ�لى هذه ِ‬ ‫ِ‬ ‫ساحة ا إلبداعية الحرة ل إل ِ‬ ‫آ‬ ‫آ‬ ‫خر واحتر ِام ا إلختالف‪.‬‬ ‫والتواصل‬ ‫على الخر‪،‬‬ ‫فيما بيننا‪ِ ،‬‬ ‫ِ‬ ‫وقبول ال ِ‬ ‫ُّ‬ ‫ّ‬ ‫ّ‬ ‫ّ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫دانة الظ ِلم‬ ‫كل ما يدين ويكشف‬ ‫إ�ذا تخلى‬ ‫ويصدم ويفضح ويثير‪ ،‬إ�ذا تخلو عن إ� ِ‬ ‫المبدعون عن ّ ِ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫يتخل َ‬ ‫سالحهم المضى‪� ،‬ي عن َّالل ِع ِب بالنار‪ .‬و اذا تخلى المبدعون‬ ‫وتعرية القهر‪ ،‬إف� ّنهم‬ ‫ون عن ِ‬ ‫عن حريتهم ﻔﺈنهم كالذي يرمي بالماء البارد على النار ‪.‬‬ ‫ابدا اي مقص مهما كان حامله ً‬ ‫ﻔﺈذا كنا فنانون مبدعون فلن نقبل ً‬ ‫مهما ان يقطع جملة واحدة او‬ ‫مقطع واحد اراده الكاتب المبدع ضمن رؤيا كاملة لموضوع مدروس ‪ .‬ﮪذا ﮪوالمبداء ‪.‬‬ ‫ان الطفيليين اﻠذين يدورون حول ضوء ﮪذه المهنة و يدعون الفن و فهم اسراره يجب ان يعرفوا‬ ‫ان الرقابة هي عكس الفن و هي تلغي كافة الفنون ً‬ ‫كليا ﮪذا اذا كنا نعرف ان المسرح حرية و‬ ‫أ‬ ‫الحرية حق من حقوق النسان و دون حرية تعبير ليس هناك فن و ال من يحزنون ‪.‬‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫ً‬ ‫ً‬ ‫ً‬ ‫َ‬ ‫القي َ‬ ‫ُ‬ ‫إ�لى جميع ِّ‬ ‫َ‬ ‫ليس ترفا ‪ ،‬وهو َ‬ ‫الثقافة �قول‪ :‬المسرح َ‬ ‫ليس عمال عاديا ورخيصا‪ ،‬وال‬ ‫مين على‬ ‫ِ‬ ‫َّ‬ ‫المسرح ْاب ُن َّالرفض‪ ،‬وهو أ�داةُ‬ ‫َ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫َ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫َّ‬ ‫يمكن ِ ُ‬ ‫رفوض‪ ،‬المحل ِل والمحرم‪.‬‬ ‫قبول والم‬ ‫دائرة الم‬ ‫حصر ُه في ِ‬ ‫ِ‬ ‫ِ‬ ‫ِ‬ ‫ُ‬ ‫ٌ‬ ‫َ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫ّ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫َ‬ ‫َ‬ ‫بالحياة ولكنه حياة توازي الحياة‪ ،‬يحكيها المبدعون‪ .‬لذلك دعونا‬ ‫وثورة وحلم‪ ...‬هو ليس‬ ‫تغيير ٍ‬ ‫ٍ‬ ‫ُ أ ْ َِ َ أ‬ ‫ُ‬ ‫الطالب إ�لى ٍغد أ�فضل‪َ .‬ن ُ‬ ‫َ‬ ‫ترك‬ ‫سمع و� ْن َيرى‪َ .‬دعونا ُن ّهي ُئ‬ ‫المشاهد المستنير �ن ي‬ ‫ُن َق ّ ِر ُر ما ُير ُيد‬ ‫َ‬ ‫للجمهور َ‬ ‫المجيء أ�و َ‬ ‫الخيار‪ ،‬وهو الذي ُي ّقر ُر‬ ‫عدم المجيءِ إ�لى المسرح‪.‬‬ ‫ُ ِ‬ ‫أ‬ ‫آ َ أ‬ ‫ُ ُ أ‬ ‫ُ‬ ‫ُّ‬ ‫ُّ‬ ‫ُّ‬ ‫مهنة �خرى‪.‬‬ ‫العمل ا إلبداعي الكبير ال يقاس أبالمواز ِين ِ‬ ‫عمل �خر و� أي ٍ‬ ‫نفسها التي يقاس بها � أ ّي ٍ‬ ‫ً‬ ‫ٌ‬ ‫ُ‬ ‫خالقي‪ٌ ،‬‬ ‫ُ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫الكبير قد َي ُ‬ ‫ُ‬ ‫العمل ا إل ُّ‬ ‫شائن‬ ‫بداعي‬ ‫ظهر �حيانا‪ِ ،‬‬ ‫ولفرط َ ِص ِدق ِه وعرا ِئ ِه أ‪ ،‬ك�نه عمل غير � ّ ٍ‬ ‫َ‬ ‫ٌ‬ ‫َ‬ ‫ُ‬ ‫ُ‬ ‫َ‬ ‫للتفكير‬ ‫الوقت‬ ‫بعض‬ ‫عطيناه‬ ‫�‬ ‫ذا‬ ‫�‬ ‫لكن‬ ‫ة‪.‬‬ ‫ض‬ ‫ومتناق‬ ‫متفاوتة‬ ‫فعل‬ ‫ردود‬ ‫لى‬ ‫�‬ ‫دفع‬ ‫ي‬ ‫‪،‬‬ ‫شن‬ ‫وخ‬ ‫إ‬ ‫ِ‬ ‫إ أ ِ ٍ أ ٍ‬ ‫ِ‬ ‫دون أ�ن َننسى أ� َّن حر ِيةَ‬ ‫ّ‬ ‫بالعماق ا إلنسانية ومشكال ِتها َّ‬ ‫ُ‬ ‫الدفينة‪َ ،‬‬ ‫ُ‬ ‫ٌ‬ ‫والتمحيص‪ ،‬نكـتشف �نه ملتزم‬ ‫ِ‬ ‫ِ ُ‬ ‫عند الفنان ّ‬ ‫التعبير ِ َ‬ ‫الخالق هي التي ُ‬ ‫تعرف ما الذي َتقوله وكيف؟‬ ‫ِ‬ ‫ِ‬ ‫ِ‬

‫ مصر‬- ‫هاد ي� ة� عب�د ال ف� ت�اح‬

‫ت� ث خ ق‬ ‫مدرس م�ي�ل و إ�� ج‬ �‫ كلي� ة‬-‫را� �سم علوم المسرح‬ ‫أ‬ ‫ ج�امع ة� حلوا�ن‬-�‫دا‬ ‫ال� ب‬ ‫آ‬ .‫ جامعة حلوان‬-‫ كلية الداب‬-‫ حاصلة على بكالوريوس تمثيل و إ�خراج من قسم علوم المسرح‬‫دور أ‬ ‫أ‬ ‫ عن دراسة « المر�ة فى تطوير‬2009 ‫ حاصلة على درجة الماجستير من �كاديمية الفنون عام‬. »‫ا إلخراج المسرحى فى مصر‬ ‫ ضمن بعثة إ�شراف مشترك بين مصر (دكـتور هاني‬2014 ‫ حاصلة على درجة الدكـتوراة عام‬‫أ‬ ‫مطاوع) والواليات المتحدة المريكية (بروفيسور مارفن كارلسون) عن دراسة «طرق ا إلخراج‬ ‫أ‬ « ‫البديلة المعاصرة فى المؤسسات المسرحية فى مصر و�مريكا‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ قامت بت�ليف مسرحيات للطفال‬‫أ‬ ‫أ‬ ‫ �مريكا وتونس والمغرب‬،‫ شاركت ب�وراق بحثية في مؤتمرات دولية بسان فرانسيسكو‬(Teaching Acting & Directing Supervising students› projects at Helwan University faculty of Arts, Theatre Department) B.A., in acting & directing from Theatre dep. Faculty of Arts Helwan University Achieved the highest grades among the students in the four years.

Post graduate diploma in arts criticism. Academy of Arts Preparatory year for M.A. in Theatre dep. Faculty of Arts Alex. University.

M.A., in « The Role of Woman in Developing Theatre Directing in Egypt: A Semiotic Study of Egyptian Woman Director from 1990 up till 2009 «, Academy of Arts.

(The research had the recommendation of printing it at the expense of the Academy of Arts. (It is an honorary degree) •2014 finishing my PhD «Methods of Directing Contemporary Alternative Theatre Companies in Egypt and the U.S.A (1990 to 2010)» (under the supervision of Prof. Marvin Carlson from USA & Prof. Hani Motawaa from Egypt).

Conferences: San Francisco, Tunisia, USA and MOROCO

ct Theatre Practices to Circumvent Official Censorship

stra

Ab

in Egypt

Since the inception of drama, plays have presented political, cultural and social criticism of the state of affairs in society. Playwrights have always suffered from strict censorship, whether in the official form of state censorship or that exercised by artists themselves, especially when transcending the limits of morality or the belief system of societies where they work.

Censorship takes many moral, political and religious forms. Since Arab communities in specific have witnessed all three forms of censorship, theatre artists who are aware of their role to raise awareness and entertain their audiences at the same time, had to circumvent censorship in a creative manner. This paper examines how Egyptian directors managed to evade political censorship in particular to be able to deliver their message to the audience, especially in times of political turmoil. In the seventies for example, after the war defeat, the voice of censorship was particularly high, which necessitated using political projection in Egyptian plays. The presenter will use recordings of performances to which censorship was applied and discuss creative ways theatre directors circumvented this obstacle. Interviews with contemporary directors will also be presented to examine how they evaded censorship.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫الممارسات ا إلخراجية للتحايل على الرقابة ا إلدارية‬ ‫ً‬ ‫نموذجا)‬ ‫(مصر‬

‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫منذ نش�ة المسرح ارتبط دوره بفكرة النقد االجتماعي والثقافي والسياسي للوضاع القائمة �و‬ ‫أ‬ ‫المسكوت عنها في مجتمع ما‪ .‬ونظرا لطبيعة هذا الدور الشائك فقد كان من الطبيعي �ن يعاني‬ ‫أ‬ ‫القائمون عليه من تعنت الرقيب‪ .‬والرقيب هنا يتمثل في �غلب الظن في شكل السلطة الحاكمة‬ ‫أ‬ ‫إ�ن لم يكن الرقيب هو الفنان نفسه خاصة عند تقديمه ما من ش�نه تخطي حدود الفكر العقائدي‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫�و الخالقي المتفق عليه في المجتمع الذي يعيش فيه‪ .‬ولذلك فقد اتخذت الرقابة �شكاال محددة‬ ‫أ‬ ‫يمكن �ن نلخصها في‪:‬‬ ‫أ‬ ‫‪ -1‬الرقابة الخالقية‬ ‫‪ -2‬الرقابة السياسية‬ ‫‪ -3‬الرقابة الدينية‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ولن مجتمعاتنا العربية على وجه التحديد قد شهدت هذه الشكال الثالثة من الرقابة فقد‬ ‫أ‬ ‫كان على الفنان الواعي ب�همية دور المسرح في التوعية ونشر الثقافة با إلضافة إ�لى التسلية‪،‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫�ن يتحايل بطرق إ�بداعية للخروج من م�زق الرقيب وخاصة الرقيب السياسي‪ .‬لذا نقوم في‬ ‫هذا البحث برصد هذه الطرق ا إلبداعية التي قدمها المخرجون المصريون في سبيل الهرب من‬ ‫مقص وعين الرقيب كي يستطع في النهاية توصيل رسالته للجمهور‪ ،‬خاصة في فترات القالقل‬ ‫وا إلضطرابات السياسية التي مرت بنا في المجتمع المصري مثل فترة النكسة وما تبعها من علو‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫صوت الرقيب عما كان عليه من قبل حتى نهاية فترة السبعينيات‪ ،‬المر الذي �فضى في �غلب‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الحوال إ�ما إ�لى اللجؤ إ�لى ا إلسقاط السياسي سواء بالكلمة المباشرة �و بمحاولة إ�يجاد معادل‬ ‫بصري للفكرة المراد مناقشتها‪.‬‬ ‫وفي سبيل الحصول على دراسة وافية لهذا الموضوع فستقوم الباحثة باالستعانة بتسجيالت‬ ‫أ‬ ‫لعروض تم تقديمها من قبل اصطدمت بمقص الرقيب مما �ضطرها كما ذكرنا لطرق إ�بداعية‬ ‫متنوعة لتخطي مثل هذا العائق‪ .‬با إلضافة إ�لى عمل مقابالت مع المخرجين المعاصرين لجمع‬ ‫أ‬ ‫آ‬ ‫�رائهم حول هذا الموضوع ورصد ما قاموا به تحايل من �جل توصيل فكرتهم‪.‬‬

‫ن‬ ‫ مصر‬- ‫وسام �صر الله‬ �‫ت‬ �‫م�خ جر� ة� لي� ف��ز ي� نو�ي� ة� بو�اح ث� ة� مسرحي� ة‬

‫ مساعد مخرج في القناة الفضائية المصرية‬‫أ‬ ‫ �كـتوبر‬6 ‫ بكالوريوس مسرح شعبة تمثيل واخراج جامعة‬‫أ‬ ‫ دبلومة النقد الفنى تخصص نقد �دبى معهد النقد الفنى‬‫ شاركت في العديد من المسرحيات كممثلة‬‫ عملت في المركز القومي للطفل في مجال التمثيل وا إلخراج‬-

Wessam Nabih Nasr

(Egypt)

- Director who possesses an excellent track record of achievements, combined with remarkable interpersonal and communication skills.

- Graduated with a bachelor’s degree in theater acting and directing in 2007, academy of arts higher institute of art criticism 2009 .

- Joined different acting workshops, Ahmed Kamal’s workshop and Doctor Mohamed Abd El Hady’s also and a course in directing from the center of creative art.

- Acted in 3 plays, namely: “Do you like to see a tragedy? Of course not”, “The man whom they saved” and “If we stop dreaming we would die”.

- Currently working as a director, at CTV channel.

ct

stra

Ab

Censorship between Past and Future

Egypt has known the first censorship law in 26th of November 1881; the law on published prints. It was a reflex for Oraby’s revolution. In 1904 censorship on movie pictures was added to the same law. The purpose of that list of laws; called theatres’ list; was organizational; it was aiming to maintain health and national security. For instance, the fourth article in that law states that: “the owner of old and new theaters, or the people that run those theaters should stick to the percussions and procedures that are demanded by the city and according to the theater committee’s report in the case of something dangerous happens that might put national security in danger.”

In 17th of July 1911, the “theaters’ list” was issued, and it was an extension of the press law, and it was an attempt to restrict press freedom and public gatherings because at that time theaters had been turned into spaces for political meetings.

But the content of creative stuff wasn’t the target most of the time.

The role of censorship was chnaged since 1916, because the ministry of interior has imposed censorship on the content of theatrical performances. Prior to that date the ministry of interior had closed the Victims of Ignorance play because one of the audiences (Imam Afandy Elabd) gave an enthusiastic improvised speech between chapters.

After a while censorship was put up under the responsibility of the ministry of social affairs. In 1945 both ministries; interior and social affairs, were sharing that responsibility because of the world war two. In 1948 the ministry of interior took the full responsibility of censorship. After 1952 revolution the responsibility of censorship moved to the ministry of national guidance and culture, then to the supreme council of culture that was established in 1980.

The paper includes two main sections: First: the idea and role of censorship through history: 1- The establishment of censorship institution after Oraby’s revolution 2- Censorship between the two world wars 3- Censorship after 23rd of July revolution in 1952 4- Censorship before 25th of January revolution in 2011 Second: the future of censorship after 30th of June in 2013 The paper concludes with a vision about censorship patriotic and developmental role.

‫�لم خ‬ ‫ال‬ ‫�‬ ‫ب‬ ‫ص‬ ‫حث‬ ‫�‬

‫دور الرقابة بين الماضى والمستقبل‬

‫أ‬ ‫المطبوعات‪،‬‬ ‫قانون للرقابة في ‪ 26‬نوفمبر ‪1881‬م‪ ،‬وهو أقانون الرقابة علي‬ ‫عرفت مصر �ول أ‬ ‫أ‬ ‫وكان كرد فعل علي �حداث الثورة العرابية‪ .‬وفي سنة ‪1904‬م �ضيفت إ�ليه الرقابة علي الفالم‬ ‫الحفاظ‬ ‫وكان الهدف من هذه الالئحة (الئحة التياترات)؛ هدف تنظيمي؛ يهدف إ�لي أ‬ ‫السينمائية‪ .‬أ‬ ‫علي أالصحة والمن العام‪ ،‬فالمادة الرابعة أ من هذه الالئحة أ ‪ -‬علي سبيل المثال ‪ -‬تنص � أن‪:‬‬ ‫«علي �صحاب التياترات القديمة والجديدة �و من يستغلونها �ن يعملوا ً‬ ‫دائما باالحتياطيات �و‬ ‫بناء علي تقرير لجنة التياترات إ�ذا حصلت أ�شياء خطيرة ّ‬ ‫ا إلجراءات التي أت�مر بها البلدية ً‬ ‫تضر‬ ‫أ‬ ‫بالمن العام»‪.‬‬ ‫التياترات»‪ ،‬والتي جاءت كامتداد لقانون الصحافة‬ ‫وفي ‪ 17‬يوليو سنة ‪1911‬م؛ صدرت «الئحة أ‬ ‫أومحاولة لتقييد حرية الصحافة واالجتماع بعد �ن تحولت دور المسارح والسينماتوغراف إ�لي‬ ‫�ماكن تجمعات سياسية‪ ،‬لكن هذه الرقابة لم تكن تصل إ�لي المضمون إ�لي حد كبير‪.‬‬ ‫الرقابة أ إ�ذ فرضت وزارة الداخلية رقابة علي مضمون‬ ‫ومنذ عام ‪1916‬م حدث تحولز في دور أ‬ ‫«ضحايا أالجهل» ومنع‬ ‫مسرحية‬ ‫عرض‬ ‫غلقت‬ ‫�‬ ‫ن‬ ‫�‬ ‫عروض التياترات‪ ،‬وقد سبق لو ارة الداخلية‬ ‫الفصل الثالث منها بواسطة أم�مور قسم الموسكي (رزق أ�فندي)‪ ،‬ألن �حد الحضور‬ ‫عرض أ‬ ‫وهو ( إ�مام �فندي العبد) وقف يخطب في الحضور خطبة حماسية ارتجلها في االستراحة بين‬ ‫الرسمية‪ ،‬إ�ذ كانت في ‪ 7‬يوليو ‪1911‬م‪.‬‬ ‫الفصول‪ ،‬وقد سجلت هذه الواقعة بسجالت الداخلية‬ ‫أ‬ ‫ثم تحولت تبعية الرقابة إ�لي وزارة الشوئن االجتماعية‪ ،‬إ�ال �نه في عام ‪1945‬م اشتركت معها‬ ‫وزارة الداخلية بسبب ظروف الحرب العالمية أالثانية التي لم تكن مصر بعيدة عنها‪ ،‬وفي‬ ‫‪1948‬م‪ ،‬استقلت وزارة الداخلية ً‬ ‫الرقابة في‬ ‫تماما بالرقابة‪� ،‬ما بعد ثورة ‪1952‬م فقد‬ ‫انتقلت أ‬ ‫‪ 1955‬إ�لي وزارة ا إلرشاد القومي والثقافة‪ ،‬إ�لي أ�ن استقلت بها وزارة الثقافة ً‬ ‫تماما ‪ ،‬ومع ت�سيس‬ ‫أ‬ ‫المجلس العلى للثقافة انتقلت إ�ليه تبعية الرقابة في سنة ‪1980‬م‪.‬‬ ‫تتناول الدراسة التحوالت التاريخية التي مرت بها فكرة الرقابة ودورها وجهازها عبر التاريخ‪ ،‬ثم‬ ‫وطنيا ً‬ ‫مغايرا للرقابة في المستقبل‪ ،‬نتصوره ً‬ ‫تستشرف ً‬ ‫دورا ً‬ ‫دورا ً‬ ‫تنمويا‪.‬‬ ‫فتنقسم الدراسة إ�لي محورين رئيسيين؛ هما‪:‬‬ ‫أ ً‬ ‫الرقابة عبر التارأيخ‬ ‫�وال‪ :‬فكرة ودور أ‬ ‫نش�ة الرقابة في �عقاب الثورة العر أابية‪.‬‬ ‫‪ .1‬‬ ‫الرقابة ببن الحربين العالميتين الولي والثانية‪.‬‬ ‫‪ .2‬‬ ‫الرقابة بعد يورة يوليو ‪1952‬م‪.‬‬ ‫‪ .3‬‬ ‫الرقابة قبل ثورة يناير ‪2011‬م‪.‬‬ ‫‪ .4‬‬ ‫ً‬ ‫ثانيا‪ :‬مستقبل الرقابة بعد ثورة ‪ 30‬يونيو ‪2013‬م‪.‬‬ ‫ثم نختتم الورقة البحثية بتقديم تصور لدور الرقابة الوطني والتنموي كما نتصوره‪.‬‬ ‫ملخصا ً‬ ‫وهذا ً‬ ‫عاما بمضمون ورقتي البحثية‪.‬‬

‫على الم‬ ‫نور� ‪ -‬الس ن‬ ‫�‬ ‫ه‬ ‫د�‬ ‫ودا�‬ ‫ي ي‬ ‫ل‬ ‫ن ل‬ ‫س ف��ير الي�و�سكو لسلام‪ -‬سك ت�ر�ير الهي� ئ� ة� الدولي� ة� لمسرح‬ ‫أ أ‬ ‫السيد علي مهدي نوري هو ممثل ومخرج سوداني �ثبت �ن المسرح والموسيقى والدراما لديها دورا‬ ‫ال يقدر بثمن للعب في تعزيز الحوار ودعم عمليات حفظ السالم‪.‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫من خالل رؤيته للمسرح ك�داة لتسوية النزاعات وكمكان إلعادة البناء والتجديد‪ ،‬تظهر �عماله �ن‬ ‫أ‬ ‫التعرض للمسرح‪ ،‬فضال عن الثقافة بشكل عام‪ ،‬هو حليف قوي في إ�عادة بناء الحالم واستعادة‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ثقة الطفال المت�ثرين بالوضاع الم�ساوية‪ .‬قد سمحت له قناعاته «ا إليمان بالحوار وقبول‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫آ‬ ‫الخر وتنوع الثقافات و�ساليب المسرح السوداني والعربي»‪ ،‬بجلب الجنود الطفال السابقين‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫والضحايا والمعتدين واليتام والطفال المفقودين ليعيشوا تجربة الثقافة والدراما كوسيلة ‪ -‬من‬ ‫خالل استغالل فرص جديدة لم يتعامل معها ا إلبداع من قبل ‪ -‬للعثور على طريق إلعادة بناء‬ ‫الشخصية والشجاعة لعمل ذلك‪.‬‬ ‫أ‬ ‫�سس السيد نوري عام ‪ 2000‬مجموعة مسرح البقعة في الخرطوم‪ ،‬المعترف بها دوليا اليوم‬ ‫أ‬ ‫كمثال عملي على إ�مكانية استخدام المسرح من �جل التنمية وبناء السالم‪ .‬نجح هذا المركز‬ ‫أ‬ ‫المهتم بالمسرح في مناطق النزاع‪ ،‬الذي �نشيء في الخرطوم ثم نقل إ�لى دارفور وحجر سلطان‪،‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫في �ن يحوز على اهتمام الجماهير الشابة التي تضررت �خالقيا ونفسيا وجعلهم يقبلون بفكرة‬ ‫المصالحة والسالم‪ ،‬وبالتالي‪ ،‬ساعد في إ�عادة إ�دماجهم في المجتمع بنجاح‪.‬‬ ‫أ‬ ‫يعمل السيد نوري �يضا في مجال العمل التطوعي وا إلنساني الكبير‪ ،‬ال سيما مع قرية ‪SOS‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫للطفال السودان‪ ،‬وقام بالعديد من الفعال في هذا ا إلطار‪ .‬وقدم ورقة في اجتماع الجمعية‬ ‫أ‬ ‫العامة للمم المتحدة لحقوق الطفل‪ ،‬وكان جزءا من الوفد عندما وقعت الحكومة السودانية‬ ‫أ‬ ‫على اتفاقية حقوق الطفل في مقر المم المتحدة في نيويورك في عام ‪.1990‬‬

Ali Mahdi Nouri (Sudan) Goodwill ambassador, UNESCO- Secretary of International Theatre Institute ITI Born in Khartoum, Mr Ali Mahdi Nouri is a Sudanese actor and stage director who has demonstrated that theatre, music and drama have an invaluable role to play in promoting dialogue and supporting peacekeeping processes.

Seeing theatre as a tool for conflict resolution and as a place for rebuilding and renewal, his work has shown that exposure to theatre, as well as to culture in general, is a powerful ally in reconstructing the dreams and restoring the confidence of children affected by tragic situations. His firm “faith in dialogue, in accepting the other and in the diversity of cultures and Sudanese and Arab theatre style” have allowed him to bring former child soldiers, victims and aggressors, orphans and lost children to experience culture and drama as a means - through the exploitation of new opportunities unearthed by creativity - of finding the way and the courage for personal revival.

In 2000, Mr Nouri founded the Bugaa Theatre Group in Khartoum, internationally recognized today as the most convincing practical example of the instrumentalization of theatre for development and peace-building. Through the creation of his centre for Theatre in Conflict Zones, first based in Khartoum and then transported to Darfur and Hajr Sultan, he succeeded in capturing the interest of morally and psychologically damaged young audiences, bringing them to accept reconciliation and peace and, thus, aiding their successful reintegration into society.

Mr Nouri also is engaged in significant voluntary and humanitarian work, notably with SOS Children’s Village Sudan, and has led many actions in this framework.

He presented a paper at the United Nations General Assembly meeting on Child Rights, and was part of the delegation when the Sudanese Government signed the Convention on the Rights of the Child at the United Nations Headquarters in New York in 1990.

‫عب�د الع�ز ي��ز الس ي�رع ‪ -‬الك يو� ت�‬ ‫ف‬ ‫كا ت� ب� وم�كر‬ ‫موظفا في دائرة المعارف (وزارة التربية ً‬ ‫ً‬ ‫حاليا) منتصف عام ‪1956‬‬ ‫ عمل‬‫ً‬ ‫ز‬ ‫ انتدب من و ارة التربية لوزارة ا إلعالم رئيسا لقسم الدراما بتلفزيون الكويت‬‫أ‬ ‫آ‬ ‫ انتقل للعمل في المجلس الوطني للثقافة والفنون والداب فور ت�سيسه منتصف عام ‪1973‬م‬‫وشغل فيه‬ ‫‪ -‬رئيس قسم المسرح‪ ،‬ومدير إ�دارة الثقافة والفنون‬

‫)‪Abd El Aziz El Suaryaa (Kuwait‬‬ ‫‪• Worked as an employer in Education Ministry.‬‬ ‫‪• Worked as a chief of Drama Department in Kuwait T.V.‬‬ ‫‪• Worked as chief of Theater Department in National Council for Culture‬‬ ‫‪and Arts.‬‬ ‫‪• Worked as Director of Culture and art Department in National Council‬‬ ‫‪for Culture and Arts.‬‬

‫السبت ‪ 23‬مايو ‪:‬‬ ‫ ‬

‫وصول الضيوف‬

‫أ‬ ‫الحد ‪ 24‬مايو ‪ :‬‬ ‫‪ 2 -12‬االفتتاح (مسرح الهناجر)‬ ‫ ‬ ‫‪ 4 -2‬استراحة الغداء‬ ‫ ‬ ‫أ‬ ‫‪ 6 -4:30‬الجلسة الولى‪ :‬دور الرقابة بين الماضي والمستقبل‬ ‫ ‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬على �بو شادي‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫‪ :‬رئيس الرقابة على المصنفات الفنية‪ -‬مصر‬ ‫ د‪.‬عبد الستار فتحي ‬‫‪ :‬دور الرقابة بين الماضي والمستقبل‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬دبلومة معهد نقد فني في النقد الدبي‪ -‬مصر‬ ‫ وسام نصر هللا ‬‫‪ :‬الرقابة بين الماضي والمستقبل‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫آ‬ ‫‪ :‬مدرس بقسم الدراسات المسرحية بكلية الداب جامعة ا إلسكندرية‬ ‫ د‪.‬جمال ياقوت ‬‫ومخرج مسرحي‪ -‬مصر‬ ‫‪ :‬الرقابة والقيم المرجعية في المسرح الحديث‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬مخرج وممثل مسرحي‪ ،‬سفير اليونسكو للسالم والمين العام للهيئة‬ ‫ على المهدي نوري ‬‫الدولية للمسرح ‪ -ITI‬جمهورية السودان‬ ‫آ‬ ‫آ‬ ‫‪� :‬فاق التعاون الدولي للمحتوي العالمي للرقابة و� َليات االستخدام‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫االمثل لشروط الرقابة العامة‬ ‫ا إلثنين ‪ 25‬مايو‪:‬‬ ‫أ‬ ‫‪1-11:30‬الجلسة الولى ‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫ جيسيكا ليتواك ‬‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫ محمود كحيلة ‬‫ ‬ ‫عنوان البحث‬

‫آ‬ ‫‪� :‬ليات الرقابة (‪)1‬‬ ‫أ‬ ‫‪.� :‬د‪ .‬هدى وصفي‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬كاتبة وممثلة ومدربة مسرحية‪� -‬مريكا‬ ‫‪ :‬الرقابة على المسرح في العالم الحر‬ ‫‪ :‬كاتب وناقد مسرحي‪ -‬مصر‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬الرقابة غير الرسمية على العمال المسرحية‬

‫أ‬ ‫ د‪ .‬لينا البي ‬‫ض‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫ ‬ ‫‪ 3 -1:30‬الجلسة الثانية ‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫‪ :‬كاتب ومفكر‪ -‬الكويت‬ ‫ عبد العزيز السريع ‬‫‪ :‬الرقابة والمسرح‪ ...‬قراءات وتجارب‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫‪ :‬مستشارة بهيئة كاريتاس لشوئن النوع وباحثة مسرحية‪-‬‬ ‫ د‪ .‬جولنار واكيم ‬‫لبنان‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬الرقابة والمسرح في �مريكا الالتينية‪ ..‬تاريخ حرب‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫‪ :‬باحث بالمركز القومي للمسرح‪ -‬مصر‬ ‫ ‬ ‫ على داوود‬‫‪ :‬المسرح في المؤسسات التعليمية‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬باحث بالمركز القومي للبحوث التربوية والتنمية ورئيس قسم‬ ‫ د‪� .‬ميمة جادو ‬‫أ‬ ‫ا إلعالم والر�ى العام‪ -‬مصر‬ ‫‪ :‬حتمية الرقابة التربوية على المسرح المدرسي‪ ..‬بين تحديات‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫العولمة ومرجعية المعايير الخالقية للوطن العربي‬ ‫‪ :‬مخرجة مسرحية‪ -‬لبنان‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬كلنا لدينا قلم رصاص �زرق في درجنا‬ ‫‪ 1:30 -1‬استراحة‬ ‫آ‬ ‫‪� :‬ليات الرقابة (‪)2‬‬ ‫أ أ‬ ‫‪.� :‬د‪�.‬حمد مجاهد‬

‫ ‬

‫‪3:30–3‬‬

‫استراحة‬

‫‪ :‬المسرح كـفعل مقاومة‬ ‫أ‬ ‫‪.� :‬د‪ .‬إ�يمان عز الدين‬

‫‪ 5 – 3:30‬الجلسة الثالثة ‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫‪ :‬عميد كلية الموسيقى والدراما بجامعة السودان للعلوم‬ ‫ د‪ .‬فضل هللا إ�براهيم ‬‫والتكنولوجيا‪ -‬جمهورية السودان‬ ‫أ‬ ‫‪« :‬المسرح»‪� ..‬سئلة المواصفة ووضعيات االحتراف في‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫السودان‬ ‫‪ :‬كاتبة مسرحية‪ -‬هونج كونج‪ ،‬الصين‬ ‫ ‬ ‫ جانيس بوون‬‫‪ :‬القائد المتحرر‪ :‬من يخاف المسرح؟‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬

‫ ‬ ‫ د‪ .‬توماس إ�نجل‬‫‪ :‬المدير التنفيذي لمقر الهيئة الدولية للمسرح‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫ب�لمانيا وسكرتير لجنة حقوق الفنانين بالهيئة‪� -‬لمانيا‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫‪ :‬هجمات ودفوع‪ :‬الفضاء العام للمسرح‬ ‫‪ :‬المسرح وفن ا إلخالل بالنظام العام‬ ‫ ميريام بوسالمي ‬‫الثالثاء ‪ 26‬مايو‪:‬‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫‪1,30 -11,30‬الجلسة الولي ‪�:‬شكال مقاومة الرقابة (‪)1‬‬ ‫أ‬ ‫‪.� :‬د‪ .‬نهاد صليحة‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫أ‬ ‫‪� :‬مين عام الهيئة العربية للمسرح‪ -‬ا إلمارات‬ ‫ إ�سماعيل عبد هللا ‬‫أ‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫‪� :‬شكال مقاومة الرقابة‪ ..‬تجربة الهيئة العربية للمسرح‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫الشرق أ‬ ‫الوسط والدب‬ ‫‪� :‬ستاذ مميز في المسرح ودراسات‬ ‫ �‪.‬د‪.‬مارفن كارلسون ‬‫أ‬ ‫المقارن بكلية الدراسات العليا بجامعة مدينة نيويورك‪ -‬الواليات المتحدة المريكية‬ ‫‪ :‬جليلة بكار والرقابة في تونس‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫‪ :‬مخرجة وممثلة مسرحية ومؤسسة ومدير مسرح المدينة‪ -‬لبنان‬ ‫ ‬ ‫ نضال الشقر‬‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫‪ :‬في المسرح ورقابة المسرح‬ ‫آ‬ ‫‪ :‬مدرس بقسم علوم المسرح بكلية الداب جامعة حلوان‪ -‬مصر‬ ‫ د‪ .‬هادية عبد الفتاح ‬‫‪ :‬الممارسات ا إلخراجية للتحايل على الرقابة ا إلدارية‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬

‫ ‬ ‫‪ 3:30 -2‬الجلسة الثانية ‬ ‫ ‬ ‫يدير الجلسة‬ ‫المتحدثون‪:‬‬ ‫أ أ‬ ‫ �‪.‬د‪ .‬السعد الجموسي ‬‫المسرحية‪ -‬تونس‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫أ‬ ‫ �حمد عادل القضابي ‬‫ ‬ ‫عنوان البحث‬

‫‪ 2-1,30‬استراحة‬ ‫أ‬ ‫‪� :‬شكال مقاومة الرقابة (‪)2‬‬ ‫‪ :‬أ�‪.‬د‪.‬عماد أ�بو غازي‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫‪� :‬ستاذ الدب المقارن بجامعة صفاقس ورئيس �يام قرطاج‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫نموذجا‬ ‫‪ :‬ا إلبداع كشكل من �شكال مقاومة الرقابة‪ ..‬موليير‬ ‫‪ :‬كاتب وناقد ‪ -‬مصر‬ ‫أ‬ ‫ً‬ ‫نموذجا‬ ‫‪� :‬شكال مقاومة الرقابة‪ ..‬نوادي المسرح‬

‫أ‬ ‫آ‬ ‫ �سماء مؤمن خليفة‪ :‬معيدة بقسم علوم المسرح بكلية الداب جامعة حلوان‪ -‬مصر‬‫أ‬ ‫‪� :‬همية التراث في التناول المسرحي لمعالجة قضايا المجتمع‬ ‫ ‬ ‫عنوان البحث‬ ‫المصري‬ ‫‪ 5 -3,30‬استراحة غداء‬ ‫ ‬ ‫حفل الختام‬ ‫‪5‬م‬ ‫ ‬ ‫(مسرح الهناجر)‬ ‫ ‬

14:0015:30- Second Session (Forms of Resisting Censorship 2) Chairing the Session: Prof. Emad Abou-Ghazi Speakers: -Prof. Lassaad Jamoussi: Comparative Art and Literature professor in Sfax University, and the Director of International Festival Carthage Theatre Days- Tunis The paper’s title: Creation as a form of Resisting Censorship… Moliere as a model -Ahmed Adel Algodaby: Playwright and Critic- Egypt The paper’s title: Forms of Resisting Theatre…Theatre Clubs as a model -Asmaa Moe’men Khalifa: Tutor in Theatre Department, Faculty of Arts, Helwan University- Egypt The paper’s title: The importance of the Theatrical use of Traditions in dealing with Egyptian Society’s issues 15:30- 17:00 Lunch Break 17:00- 19:00 The Concluding Ceremony in Hanager Theatre

The paper’s title: “Theatre”... Standard Questions and Positions of Professionalism in Sudan -Janice Sze Wan Poon: Playwright- China The paper’s title: The Emancipated leader: Who’s Afraid of Theatre?

-Thomas Engel: Executive manager of German Centre of the ITI, and Secretary of ITI Action Committee for Artists Rights- Germany The paper’s title: Attacks and Defences: The Public Space of Theatre -Meriam Bousselmi: Theatre Director- Tunis The paper’s title: Theatre and the Art of Disturbing General System Tuesday 26th of May: 11:30- 13:30 First Session (Forms of Resisting Censorship 1) Chairing the Session: Prof. Nehad Selaiha Speakers: -Ismaiel Abdalla: General Secretary of the Arab Theatre Institute- UAE The paper’s title: Forms of Resisting Censorship…The Experience of Arab Theatre Institute.

-Prof. Marvin Carlson: The Sidney E. Cohn Distinguished professor of Theatre, Comparative Literature and Middle Eastern Studies in the Graduate Center, CUNY- USA The paper’s title: Jalila Baccar and Censorship in Tunisia -Nidal Elachcar: Theatre Director and Actor, Owner and Founder of AlMadinah Theatre- Lebanon The paper’s title: About Theatre and Censorship in Theatre -Dr. Hadia Abdelfattah: Lecturer in Theatre Department, Faculty of Arts, Helwan University- Egypt The paper’s title: Directorial Practices to Circumvent the Administrative Censorship 13:3014:00- Break

-Mahmoud Kehela: Playwright and critic- Egypt The paper’s title: Unofficial Censorship in Theatre works -Dr. Lina Abyad: Theatre Director- Lebanon The paper’s title: We All Have a Blue Pencil in our Drawer!

13:00- 13:30 Break 13:30- 15:00: Second Session (Mechanisms of Censorship 1) Chairing the Session: Prof. Ahmed Megahed Speakers: -Abdelaziz Alsurayea: Playwright and Thinker- Kuwait The Paper’s title: Censorship & Theatre… Readings and Experiments -Dr. Joulnar Wakim: Gender Consultant at BALADI Program.. Caritas, PHD in Sociology and MA in Theatre- Lebanon The paper’s title: Censorship and Theatre in Latin America.. History of a War -Aly Dawod: Researcher at The National Centre of Theatre, Music, and Folk Arts- Egypt The paper’s title: Theatre in Educational Institutions -Dr. Omaima Gado: Researcher and the Head of Media and Public Opinion at The National Centre for Educational Research and Development- Egypt The paper’s title: The Inevitability of Educational Censorship in school theater.. Between the Challenges of Globalization and the Reference of Ethical Standards in the Arab World 15:00- 15:30: Break 15:30- 17:00 Third Session (Theatre as an Act of Resistance) Chairing the Session: Prof. Iman Ezzeldin Speakers: -Prof. Fadlala Ahmed Abdalla: The Dean of Music and Drama Faculty in The University of Sudan for Science and Technology- The Republic of Sudan

Saturday 23rd of May:

Arrival of Foreign Guests Sunday 24th of May: 12:0014:00-: Opening ceremony at Hanager Theater 14:00- 16:00: Lunch break 16:30- 18:00: First Session (The Role of Censorship between Past and Future) Chairing the Session: Ali Abou Shady Speakers: -Dr. Abdelsattar Fathy: Head of the Censorship Institution- Egypt The Paper’s title: The Role of Censorship between Past and Future -Wissam Nabih Nasr: Diploma in Literary Criticism The Paper’s title: The Role of Censorship between Past and Future -Dr. Gamal Yakout: Lecturer in Theatre Department, Faculty of Arts, Alexandria University and Theatre Director- Egypt The paper’s title: Censorship and Reference Values in Modern Theater -Ali Al-Mahdi Nori: Theatre actor and director, the ambassador of bons offices (goodwill) Unesco –UN, and Secretary of ITI –The Republic of the Sudan The paper’s title: The Prospects for International Cooperation and Global Content of Censorship, and Mechanisms of Optimal Use of Public Censorship Terms Monday 25th of May: 11:30- 13:00: First Session (Mechanisms of Censorship 1) Chairing the Session: Prof. Hoda Wasfi Speakers: -Jessica Litwak, PHD: Playwright, educator, actor, and Drama TherapistUSA The paper’s title: Theatre Censorship in the Free World

‫لجان مؤتمر الرقابة والمسرح مايو ‪2015‬‬ ‫اللجنة العليا ‪:‬‬ ‫أ‬ ‫رئيس المؤتمر ‪.�:‬د‪.‬عبد الواحد النبوي– وزير الثقافة‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫أ‬ ‫�مين عام المؤتمر‪.�:‬د‪ .‬محمد عفيفي– �مين عام المجلس العلى للثقافة‬ ‫مقرر المؤتمر ‪:‬د‪.‬عاصم نجاتي – رئيس المركز القومي للمسرح‬ ‫أ‬ ‫�‪.‬د‪ .‬سيد خاطر – رئيس قطاع ا إلنتاج الثقافي‬ ‫أ‬ ‫�‪.‬د‪ .‬حنان منيب – رئيس قطاع العالقات الثقافية الخارجية‬ ‫من خارج وزارة الثقافة‪:‬‬ ‫أ‬ ‫�‪.‬د‪ .‬مصطفى الفقي‬ ‫أ‬ ‫السفيرة ‪� /‬لفت فرح – مساعد وزير الخارجية للعالقات الثقافية‬ ‫أ‬ ‫�‪ /‬سامي محمود – رئيس هيئة تنشيط السياحة‬ ‫اللجنة التحضيرية للمؤتمر‪:‬‬ ‫أ‬ ‫• �‪.‬د‪.‬خلف الميري– رئيس ا إلدارة المركزية للشعب واللجان الثقافية‬ ‫• د‪ .‬إ�يمان نجم – رئيس ا إلدارة المركزية لالتفاقيات والبرامج الثقافية‬ ‫أ‬ ‫• اللواء هشام فرج – رئيس ا إلدارة المركزية للمن‬ ‫أ‬ ‫• د‪.‬هاني �بو الحسن– مدير عام المركز القومي للمسرح‬ ‫من خارج وزارة الثقافة‪:‬‬ ‫السفيرة‪ /‬سوزان جميل نوح – نائب مساعد وزير الخارجية للعالقات الثقافية‬ ‫أ‬ ‫• اللواء �حمد حمدي – نائب رئيس الهيئة العامة لتنشيط السياحة‬ ‫اللجنة العلمية ‪:‬‬ ‫أ أ‬ ‫آ‬ ‫• �‪� .‬سماء يحيــى الطاهر – مدرس مساعد بقسم المسرح كلية الداب ‪ -‬جامعة حلوان‬

‫أ‬ ‫• د‪.‬مصطفى �حمد فهمي – دكـتوراه في الدراما – ناقد سينمائئ ومسرحي بجريدة‬ ‫أ‬ ‫الهرام‬ ‫أ‬ ‫• �‪.‬رشا زيدان‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬علي داوود – مدير إ�دارة التوثيق المسرحي بالمركز القومي للمسرح والموسيقى‬ ‫والفنون الشعبية‬ ‫اللجنة ا إلعالمية‪:‬‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬محمد عبد الحكيم الكومي ‪ -‬المخرج الفني للمطبوعات‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬جمال عبد الناصر – صحفي بجريدة اليوم السابع‬ ‫أ أ‬ ‫• �‪� .‬حمد جميل – مدير العالقات العامة بالمركز‬ ‫أ‬ ‫أ أ‬ ‫• �‪� .‬حمد عبد العظيم– �خصائي العالقات العامة بالمركز‬ ‫اللجنة المالية ‪:‬‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬فارس عبد المنعم‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬نعيمة موسى‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬طارق محمد علي‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬راوية إ�براهيم‬ ‫لجنة المتابعة واستقبال الضيوف والتسجيل‪:‬‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬باسم بركات‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬محمد سعيد‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬نادية لبيب‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬عبد الرحمن فريد‬ ‫أ‬ ‫• �‪ .‬هدير طارق‬ ‫أ أ‬ ‫• �‪� .‬مير فارس‬