T.6: ESTILOS PRECLÁSICOS Y CLÁSICOS. GENERAL. 1. PASO DEL BARROCO AL CLASICISMO. En el período de 1750-1780 hay una voluntad de cambios y mirar hacia delante. El Rococó es el final del Barroco mira hacia delante y atrás (ornamentación en estado puro). Empfindsamer o Empfinsamkeit, significa ensalzar los sentimientos del autor en la obra musical. Otra nomenclatura es el estilo Galante que lo que quiere hacer es agradar y no de carga moralizante. 2. PRECALSICISMO o 1750-1790: mezcla de tendencias tanto barrocas como clásicas. o Paulatina desaparición del bajo continuo o Bajo alberti o Desaparición de la ornamentación o Paulatina unificación de estilos o Ampliación de la orquesta o Búsqueda del buen gusto o Compositores importantes: Sammartini, W.F.Bach, K.P.E.Bach o La formas más importantes son: - Sonata Evolución de la sonata Barroca a la sonata galante en 3 movimientos. Primer movimiento A en I y B en V; segundo movimiento es la sonata bipartita; y el tercer movimiento es la reexposición del primer movimiento todo en I. - Sinfonía Independencia de la parte introductoria de la ópera como una obertura o inicio de la sinfonía. La orquesta es bastante más amplia que para realizar una sonata. - Ópera diferencia de óperas según la clase social: Bufa y Seria. Se realiza la reforma de Gluck en la ópera para quitar los excesos y dejar los mensajes claros y sencillos. 3. CLASICISMO o 1780-1820 o Consolidación de la tonalidad o Diferenciación entre la consonancia y disonancia o Formas estructuradas y regladas o Músico como sirviente o Simetría y regularidad compositiva o Compositores importantes: Haydn y Mozart. o Las formas más importantes son: - Sonata Sonata clásica: Estructuradas en tempos: Primer tempo ALLEGRO A(I)-B(V)-A(I); segundo tempo LENTO, que puede ser tipo sonata, una forma lied ternario o un tema con variaciones; el tercer tempo MINUÈ; y el cuarto tempo ALLEGRO VIVO en el que hay una Exposición I-V-I, un Desarrollo en V y una reexposición I-V-I. - Sinfonía Stamiz aplica la forma sonata al formato obertura y el resultado de todo esto es la sinfonía clásica y la orquesta para este tipo de sinfonías es más grande por lo que los integrantes de la orquesta ahora serán entre 35 y 40 músicos. - Concierto clásico Instrumento solista más orquesta en formato sonata. En el segundo movimiento hay una cadencia libre del solista. La estructura del concierto clásico es en tres movimientos: Forma Sonata- Canción- Rondó. - Música de cámara Era el entretenimiento de los nobles y la formación principal era un cuarteto de cuerda - Ópera En el clasicismo se diferencia claramente, según la temática que tiene y la carga moralizante, la clase social a la que va destinada. Las óperas se diferencian en serias, cómicas y bufas.
4. ORGANOLOGÍA. En la organología, los aspectos más importantes que se dan en el periodo pre y clásico son: - El piano, también llamado en el clasicismo como Pianoforte (realiza matices). - En la orquesta tenemos la inclusión del viento madera y metal. - La evolución del mecanismo de llaves y pistones. - Los instrumentos de cuerda pulsada más utilizados son el arpa y la guitarra.