Guide Bliv dus med balletten

Noter og quiz

18 |Scene&Kultur Bliv dus med balletten, og mærk, hvordan musik og dans smelter sammen

Balletunderviser og tidligere danser på Det Kongelige Teater Maria Savery giver her sine bedste råd til, hvor man begynder, hvis man gerne vil lære balletten at kende

guide

Calle Vangstrup

vangstrup@k.dk Ballet er en scenekunstgenre, der måske kan forekomme abstrakt, fordi talen som oftest er forstummet og erstattet af dynamikken mellem krop og musik. Skulle man ønske at blive mere dus med balletten, er der dog hjælp at hente. Balletdanser Maria Savery, der selv har trådt mange timer rundt i tåspidssko på Det Kongelige Teater og nu driver egen balletskole, rækker her en hjælpende hånd.

5 Hvordan sikrer man sig en god før-

stegangsoplevelse med balletten, hvis man er helt ny i genren?

”En ting man kan gøre er at finde en ballet, der bruger musik, som man selv holder af. Hvis man virkelig ikke bryder sig om musikken til en ballet, så kan det blive et forstyrrende element. Der er grundlæggende to typer af balletter: den abstrakte og den med handling. Folk er selvfølgelig forskellige, men min klare anbefaling er, at man første gang skal finde en ballet, hvor der er handling. Gerne en historie man allerede kender. Det kunne være Romeo og Julie, som man måske har set en af de mange filmatiseringer af. Historien er eviggyldig, da alle kan genkende den store kærlighed. Og når man kender historien, så kan man give sig mere hen til musikken og dansen, fordi man ikke behøver at tænke så meget over, hvad det er, der foregår på scenen. Man kan i stedet bruge sin opmærksomhed på at blive opslugt af de følelser, som dansen og musikken vækker.”

5 Hvordan forbereder man sig bedst

på en balletoplevelse?

”Det har jeg lige talt med mine balletelever om, og de kom med et godt råd. Når der bliver danset ballet, så bruger man nogle bestemte fagter – en form for tegnsprog – til at sige ord som ”danse”, ”kærlighed” og ”død”. Derfor er det en rigtig god ide, hvis man får styr på de helt basale fagter, inden man ser sin første ballet, for at man på den måde kan følge bedre med i historien.

Man kan lære en masse om ballet ved at melde sig ind i en balletklub, som eksempelvis foreningen Ballettens Venner, der har til formål at udbrede kendskabet til ballet i Danmark. De holder ofte foredrag. Der kan man få en bedre forståelse for ballet, så man ved, hvad det er, man skal holde øje med. For nogle gange er det kun det trænede øje, der kan se, hvor vildt imponerende forskellige typer af spring og piruetter er.”

5 Hvilken af balletterne i den kom-

mende sæson vil du anbefale til en nybegynder i ballettens verden?

”Jeg ville nok anbefale ”En skærsommernatsdrøm”, der spiller på Det Kongelige Teater i november. Især fordi koreografen bag er John Neumeier, og hans opsætninger er virkelig fantastiske. Igen er det, som med Romeo og Julie, en Shakespeare-fortælling, og de er bare virkelig gode til at indkapsle den eviggyldige historie, som er let at forstå og fuld af følelser.”

5 Hvad er det, som

for dig at se gør ballet til en særlig genre?

”Da operasangeren Jens-Christian Wandt fornylig var vært ved Verdensballetten, fortalte han en anekdote, fra en samtale, han havde haft med Dronning Margrethe, der er en stor beundrer af ballet. Hun sagde:”Det skønne ved ballet er, når man ikke rigtig ved, om dansen kommer fra musikken eller fra danseren selv.”

Jeg synes, at det indkapsler rigtig godt, hvad det er, som er fantastisk ved balletten. Det at musik og dans smelter sammen og bliver til én ting. Det er især noget, som sker, når balletdanserne også er gode skuespillere, hvor du kan se følelserne fra historien i deres bevægelser og mimik.” J

4 53-årige Maria Savery er balletlærerinde på sin egen danseskole, Savery Academy, på Christianshavn i København. Hun er tidligere balletdanser og arbejder i dag også som skuespiller, instruktør, koreograf og komponist. – Foto: Morten Lorentzen.

kort nyt om scenekunst

Verdensballetten mister kommunalt tilskud

I Skagen blev forestillingen “Verdensballetten” født for 15 år siden. Siden har den hver sommer turneret rundt i det danske sommerland, dog med fødebyen Skagen som et årligt tilbagvendende punkt på destinationslisten. Det er indtil videre sket med et kommunalt tilskud på omkring 40.000 kroner årligt fra Frederikshavn Kommune, som Skagen hører til. For nylig har Nordjyske Stiftstidende imidlertid erfaret, at Frederikshavn Kommune fra 2023 sløjfer tilskuddet til den populære forestilling. Opsætningen i Skagen koster ifølge mediet omkring 700.000 kroner, som dækkes af entréindtægter, sponsorer, fondsmidler og kommunalt tilskud. Den økonomiske prioritering er ifølge formand for kulturudvalget i Frederikshavn Kommune, Peter Laigaard (C), en spareøvelse i en hårdt trængt kommune. “De arbejder med langt større budgetter nu end tidligere, så det må være muligt at arbejde sig frem imod en bedre forretningsmodel med sponsorer og events,” siger kulturudvalgsformanden blandt andet til Nordjyske. Leder og medstifter af Verdensballetten, Jens-Christian Wandt, kalder Skagen “fundamentet” for forestillingen: ”For Verdensballetten kan det betyde, at der ikke bliver nogen forestilling i Skagen fremover,” siger han til Nordjyske.

Årets Operapriser er uddelt i Aalborg

Musikkens Hus i Aalborg summede af liv, sopranstemmer og operaglade gæster tidligere på måneden, hvor åbningskoncerten til den årligt tilbagevendende Aalborg Operafestival blev afviklet. To af de fremmødte kunne gå fra aftenen med et særligt stort smil på de sangtrænede læber, for aftenen bød også traditionen tro på en prisuddeling af to operapriser, henholdsvis ”Aalborg Operapris”, der har været uddelt siden 2003, og ”Aalborg Operapris Juniorkategorien”, der blev uddelt for første gang som noget nyt ved årets festival. Modtageren af Aalborg Operapris Juniorkategorien blev Nana Schmidt Olsen, mens Aalborg Operapris gik til sopran Frederikke Kampmann, født 1985. Aalborg Operapris består af et legat på 25.000 kroner mens juniorprisen består at et legat på 5.000 kroner.

Blaagaard Teater fremfører stykke under nyt navn

Teater Grob ... nå, nej – vi mener selvfølgelig Blaagaard Teater på Nørrebrogade i København – viser i dag, den 27. september, sit første teaterstykke, siden teatret skiftede navn fra netop Teater Grob til Blaagaard Teater tidligere denne uge. Forestillingen ”Dobbelt V” er et musikalsk onemanshow, hvor hovedpersonen W, spillet af Wahid Sui Mahmoud, gennem sang, show og konfetti gør status over sin egen opvækst i forsøget på at blive en bedre far til sine børn. Stykket er det første i teatrets nye satsning mod at skifte ”sin tidligere hyperrealistiske profil ud med en mere eksperimenterende og mangfoldig profil”, som teatret selv formulerer det i en pressemeddelelse udsendt tidligere på måneden, hvor navneskiftet blev offentliggjort. Blaagaard Teater har under navnet Teater Grob haft hjemme på Nørrebrogade siden 2009.

2 Navnetskiftet til Blaagaard Teater trækker tråde tilbage til 1700-tallet, hvor Blågård Slot blev opført på Nørrebro med blåglaserede tegl på taget. – Foto: Jacob Ehrbahn.

Aarhusiansk ungdomsteater drejer nøglen om

Det Aarhus-baserede turnéteater Teater Apropos, der har eksisteret i snart 12 år, er fra nøste sommer nødsaget til at dreje nøglen om. Det skriver mediet iscene.dk. Det er ikke lykkedes teatret at finde et solidt økonomisk ståsted i støttesystemet for scenekunst, forklarer de selv. De seneste år har teatret været driftsstøttet af støttepuljen ”De frie midler”, som enkeltstående projekter og nye teatre kan søge for at komme fra start og vokse. Herfra er eneste videre vej i støttesystemet at blive til et egnsteater eller lillestorbyteater, hvilket ikke er lykkedes for Teater Apropos, for pladserne er få, og mange teatre havner derfor som såkaldte propteatre i systemets frie midler. J