Alterazioni Video. Incompiuto: la nascita di uno stile by Kunst Meran Merano Arte

Incompiuto: la nascita di uno stile Alterazioni Video

Alterazioni Video

Incompiuto la nascita di uno stile 29.06. â&#x20AC;&#x201C; 22.09.2019 Kuratiert von / A cura di / Curated by

Christiane Rekade

Noch 1946 insistierte der Kunstkritiker Gillo Dorfles, unter „Stil“ dürfe man nicht bloß eine formale oder ornamentale Komponente verstehen, vielmehr sei er die „symbolischkünstlerische Synthese aller Manifestationen des Lebens einer sozialen Gesamtheit in einer bestimmten Epoche […] und repräsentiert deshalb die menschlichen Manifestationen, die – von Wohnung bis Kleidung, von Musik bis bildende Kunst – die Attribute eines Volkes und einer Kultur sind.“3

Casa di cura per anziani, San Giovanni Gemini, Agrigento 2018

Christiane Rekade: Wie seid ihr zu eurer Definition von Stil gelangt, und was bringt diese neue Perspektive auf das Unvollendete mit sich? Alterazioni Video: Einen Stil zu definieren, ist ein langsamer, gemeinschaftlicher Prozess, der verlangt, dass der unterbreitete Vorschlag Gehör findet und in der kollektiven Vorstellungswelt Wurzeln schlägt. Die erste Phase erfordert eine Analyse und eine Vision, dann geht man zum Studium und zur Bestimmung der Stilelemente über, die dessen Eigenart ausmachen, und schließlich muss der Vorschlag transversal zum Zirkulieren gebracht werden, damit verschiedene Gesichtspunkte und Fachkenntnisse zusammenlaufen; man muss in die Salons der Politik eindringen und dann schnell aus dem Fenster steigen, bevor es zu spät ist, man muss den Vorschlag dem Medien-Pranger unterbreiten und das Publikum mit originellen und widersprüchlichen Standpunkten unterhalten, und schließlich muss man seine Schönheit zelebrieren und hoch erhobenen Hauptes an die Universitäten und in die Museen gehen, in der Überzeugung, dass die Geschichte dem gehört, der sie machen will, denn letztlich muss man nur daran glauben! CR: Wie hat sich euer Verständnis des Unvollendeten in den letzten zehn Jahren verändert, und wie seid ihr auf die verschiedenen Modalitäten gekommen, um davon zu erzählen? AV: Das Unvollendete ist per Definition ein offener Prozess. Es hat immer verschiedene Erzählungen beinhaltet, von Stammtischwitzen bis zu Univorlesungen, von Museumssälen bis zu Turnschuhvitrinen. Das Unvollendete ist Ausdruck der Gegenwart: Unvollendet ist unsere Seele, unser Glaube, unsere Liebe, unser Hass. Was vollendet ist, ist ohne Leben. In den letzten zehn Jahren, in denen die mediale und pornografische visuelle Kultur sich in rizomartigen Bahnen (der pseudoakademische Begriff sei hier erlaubt), in denen wir alle treiben, ausgebreitet hat, hat sich die Welt als kollektives Bewusstsein der Vorstellung des Unvollendeten eher

Incompiuto la nascita di uno stile

Unter den Werken des Kollektivs finden sich einige Arbeiten, die mit unterschiedlichen Mitteln die Instrumente der Zensur und der Verbreitung von Information (oder von Desinformation) erkunden: angefangen etwa mit Night Talks Of The Forbidden City (2017) über den jüngsten „Turbofilm“ Guerra e Pace (2019) bis zum Phänomen der „Fake News“. Auch das Projekt Incompiuto setzt sich mit einem verdrängten Phänomen auseinander, indem Dinge aufgedeckt werden, die tatsächlich für alle sichtbar sind, und indem mittels Analyse aufgezeigt wird, dass dieses Phänomen in Italien nicht einfach nur präsent ist, sondern vielmehr für Italien kennzeichnend ist. In ihrer zehnjährigen Recherche haben die Künstler mehr als 750 Objekte ans Licht gebracht: Straßen, Brücken und Überführungen, die nichts verbinden; Wohnbauten, die nie von einem Menschen bewohnt wurden; Kultureinrichtungen wie Bibliotheken oder Museen, die nie ein Buch oder ein Kunstwerk gesehen haben; kollektive Begegnungsstätten wie Theater oder Stadien, die nie bespielt wurden. In der Publikation Incompiuto (2018) werden diese zeitgenössischen Bauruinen ausführlich kartografiert, dokumentiert und katalogisiert. Die Bestandsaufnahme liefert Informationen über Standort, Typologie, Bauzeit, Größe, Kosten und Grad der Unvollendetheit. Zudem stellen mehrere Fotografien die Bauwerke vor; hierzu zählt auch eine 2007 in der sizilianischen Stadt Giarre entstandene Fotoserie des italienischen Fotografen Gabriele Basilico (erstmals erschienen in der Architekturzeitschrift Abitare 2), die eine Schlüsselrolle für die Definition dieses „Stils“ einnimmt.

Alterazioni Video

Einführung von Anna Zinelli

Alterazioni Video im Interview mit Christiane Rekade

Das Unvollendete ist Ausdruck der Gegenwart

Kunst Meran | Merano Arte 2

Analog dazu ist Incompiuto in der Lesart von Alterazioni Video kein rein architektonisches Phänomen, vielmehr hat es inzwischen das gesamte italienische Kultursystem unserer Epoche durchdrungen und verzweigt sich in unterschiedliche Richtungen, zu denen nicht zuletzt die Mode gehört. Die Ausstellung bei KUNST MERAN MERANO ARTE nimmt sich eine groß angelegte Erzählung dieses Stils vor: von Collagen, Videoarbeiten, Skulpturen aus Beton (der im Manifest zum Grundbaustoff erhoben wird4) über eigens für die Ausstellung entstandene Collagen bis hin zu Kooperationen wie der mit dem Modeschöpfer Virgil Abloh für sein Fashion-Brand OffWhite im Jahr 2019.

„In Italien ist das Unvollendete der größte Baustil der Nachkriegszeit bis heute. Durch eine Revolution des Blicks wird die negative Wahrnehmung der unvollendeten öffentlichen Bauvorhaben in eine positive gewendet.“1 Mit diesem Statement beginnt das Manifest Incompiuto (Unvollendet) des Künstlerkollektivs Alterazioni Video, dessen vornehmliches Anliegen darin besteht, die Wahrnehmung der unvollendeten öffentlichen Bauwerke, die über ganz Italien verstreut sind, zu verändern, ihnen historische Bedeutung zu verleihen und sie zu einem Baustil zu erheben – mit allen Konsequenzen, die eine solche Positionierung mit sich bringt.

Christiane Rekade

Look Book Off-White fall / winter collection 2019 Photo: Viktor Vauthier Courtesy Off-White

CR: Für euer Projekt habt ihr mit anderen Künstler*innen und Autor*innen zusammengearbeitet, unter anderem mit dem Fotografen Gabriele Basilico, dem Autorenkollektiv Wu Ming oder dem Anthropologen Marc Augé. Wie und warum kam es zu dieser Zusammenarbeit? AV: Weil alleine arbeiten langweilig ist. Das Leben ist zu kurz, um auf allen Gebieten gut zu werden. Wir tauschen gerne Eingebungen und Ideen mit Leuten aus, die einen interessanten Standpunkt vertreten und eine eigene Stimme oder Eigenart entwickelt haben, die unsere anfängliche Idee bereichern oder fundieren können. Ideen gehören niemandem. Sie wachsen auf den Bäumen! Auf die Arbeit kommt es an. Die Wu Ming haben uns von klein auf die Geheimnisse der Mythopoiesis beigebracht, Marc Augé haben wir auf einer seiner endlosen Zugreisen getroffen und eine kurze Wegstrecke mit ihm zurückgelegt, gebannt seinen Geschichten lauschend, berauscht von seiner Freiheit und vielleicht auch von den Joints, die wir zusammen geraucht haben! An einem kleinen Bahnhof sind wir dann ausgestiegen, und er ist weitergefahren, ohne Fahrkarte und wahrscheinlich ohne Ziel. Was für ein Mann! Gabriele wiederum hat uns beigebracht, still zu stehen und hinzusehen. Das war nicht einfach. Und trotzdem … So könnten wir seitenweise fortfahren. Unsere Arbeit ist Diebstahl, insofern als wir wie Schwämme die Genialität all derer aufsaugen, die uns Tag für Tag umgeben und erfreuen. CR: Zuletzt habt ihr mit dem Modeschöpfer Virgil Abloh zusammengearbeitet. Wie ist dieses Zusammenspiel von Architekturprojekt, Kunstprojekt und Mode zu verstehen? AV: Ist das nicht alles dasselbe? Kategorien sind heute nicht mehr viel wert. Dabei sollten wir sie vielleicht verteidigen und Barrikaden errichten, um die post-postmoderne Welle aufzuhalten … Den Fluss verlangsamen. Teilen, zerlegen, analysieren, nachdenken. Da ist eine ständige Spannung. Über das Unvollendete zu

CR: Die Ausstellung in Meran bildet eine Art „Parkour“: Den Auftakt bildet eine große Landschaft des Unvollendeten aus eueren neuen Betonskulpturen. Es folgen die Fotos aus der Zusammenarbeit mit Off-White und schließlich das Video mit einem Gespräch mit Marc Augé und dem amerikanischen Kurator Robert Storr. Zum Schluss die Collagen, in denen sich visionäre Konstruktionen sozusagen in den Himmel erheben. Man könnte das als Loblied auf die Vielfältigkeit des Unvollendeten begreifen. Ist dem so? Welche Überlegungen liegen eurem Ausstellungskonzept zugrunde? AV: Schön, den Rundgang Parkour zu nennen, um die Ausstellung zu beschreiben. Ja, wir sind mit dieser Definition einverstanden. Geschwindigkeit, Geschick, Risikofreude, Ausnahmezustand weder nötig noch verhängt: Stil. Stil ist die Antwort auf alles, sagt der Dichter, Kunst ist, etwas Gefährliches oder Dummes zu tun.

Look Book Off-White fall / winter collection 2019 Photo: Viktor Vauthier Courtesy Off-White

CR: Incompiuto ist auch eine Art Bildarchiv, das euch als Quelle für andere Projekte gedient hat, die eine große Bandbreite abdecken: Collagen, Video, Skulpturen usw. Denkt ihr schon über weitere Gestaltungsformen nach? In welche Richtung? AV: Vor einem Monat haben wir einen Zirkus veranstaltet oder, besser gesagt, unsere Version dessen, was Zirkus heute bedeutet. Es war ein großer Erfolg. Vonseiten der Kritik, aber auch innerhalb. Wir haben ein Performance-Format wiederentdeckt, das so alt ist wie das älteste Gewerbe der Welt und sich hervorragend an die heutige visuelle Kultur anpasst. Kritiker*innen und Kurator*innen, Touristenpaare und alte

Incompiuto la nascita di uno stile

Villa comunale, Calatabiano 2018

sprechen, um Turnschuhe zu verkaufen, ist eine Kurzschlusshandlung. Ein Paradox. In der Schule mussten wir Zenon studieren, als wäre er ein Genie. Die Schildkröte kommt als Erste ans Ziel! Und sie hatten doch recht … Die Zusammenarbeit mit Virgil war sehr gut, und sie geht weiter. Unser Standpunkt ist, wenn das Unvollendete wirklich ein Stil ist, dann kann uns die Mode ebenso sehr inspirieren wie das Fernsehen oder die Öffentlichkeit, wie Politiker*innen oder Historiker*innen, Schauspieler*innen und Komiker*innen und Professor*innen und Dichter*innen, indem sie ihn anzweifeln oder besser definieren. Die Mode ist nunmehr Teil des zeitgenössischen Diskurses – noch vor der Kunst. Nicht nur, dass ein Großteil der eher substanziellen und kostenintensiven Kunstproduktion von Modehäusern unterstützt und ausgewählt wird, schon bald (so weit ist es noch nicht) werden die Schaufenster der Modeboutiquen interessanter sein als die Ausstellungsräume des MoMA. Oder vielleicht werden die Räume im MoMA zu Schaufenstern für Turnschuhe … Vielleicht nur temporäre Pop-ups als Antwort auf die Krise ;)

Alterazioni Video

Kunst Meran | Merano Arte

angenähert, als dass sich das Unvollendete selbst verändert hätte. Aber auch das Gegenteil ist wahr. Das Unvollendete unterliegt einem ständigen, kontinuierlichen Wandel, die Erosion des Betons und der Erinnerung ist die Gewähr dafür, so wie Plankton uns alle atmen lässt. Vor Kurzem hat man entdeckt, dass der Amazonas-Regenwald den Sauerstoff, den er produziert, vollständig verbraucht. Die Lunge der Welt ist in Wirklichkeit ein geschlossenes System. Selbst wenn wir Ikea in einen Parkplatz verwandeln, vom Gesichtspunkt der Sauerstoffproduktion würde sich für uns nichts ändern. Ein geschlossenes, auf sich konzentriertes System ist zwar wundervoll, aber unbrauchbar.

Alterazioni Video / Fosbury Architecture: Incompiuto: La nascita di uno Stile

/ The Birth of a Style, Mailand 2018, S. 15. 2

Alterazioni Video, Manifesto Incompiuto Siciliano, “Abitare”, 486, 2008,

S. 190-201. 3

Gillo Dorfles: „Attualità del barocco“, in: Domus, Nr. 207, März 1946,

S. 32-35.

Christiane Rekade

The new circus event, 2019 V-A-C Foundation, Venice

Alterazioni Video / Fosbury Architecture: Incompiuto, a. a. O., S. 21.

Già nel 1946, il critico Gillo Dorfles insisteva su come lo “stile” non potesse essere considerato una componente meramente formale o decorativa ma fosse da intendersi piuttosto come la “sintesi simbolico-artistica d’ogni manifestazione di vita d’un complesso sociale in una determinata epoca (…), per cui stile diventa la rappresentazione delle manifestazioni umane, che dall’abitazione all’abbigliamento, dalla musica alle arti figurative, sono l’appannaggio d’un popolo e d’una civiltà.”3 Analogamente l’Incompiuto non è letto da Alterazioni Video come un fenomeno meramente architettonico, ma come qualcosa che ha finito per permeare il sistema culturale italiano della nostra epoca ramificandosi in diverse direzioni, non ultima quella della moda. La mostra a KUNST MERAN MERANO ARTE intende appunto raccontare questo stile in

Incompiuto la nascita di uno stile

Diversi lavori del collettivo – da Night Talks Of The Forbidden City del 2007 al recente “Turbofilm” Guerra e Pace (2019) sul fenomeno delle fake news – hanno indagato con modalità differenti gli strumenti di censura e di diffusione dell’informazione (o della disinformazione). Anche Incompiuto sembra confrontarsi con un rimosso, portando alla luce qualcosa che di fatto è sotto gli occhi di tutti e dimostrando, in modo analitico, come esso sia un fenomeno non solo presente sul territorio italiano, ma piuttosto che lo caratterizza. Frutto di una ricerca decennale, questo progetto ha infatti fatto emergere oltre 750 opere che comprendono strade, ponti o viadotti che non collegano nulla, edilizia residenziale che non è mai stata abitata, istituzioni culturali come biblioteche o musei che non hanno mai accolto collezioni di libri o opere d’arte, luoghi di ritrovo collettivo come teatri o stadi che non hanno mai ospitato nessuna collettività. Nel volume essi vengono dettagliatamente mappati, documentati e catalogati in un inventario che riporta collocazione, tipologia, datazione, superficie, costi e livello di incompiutezza. Ma queste opere sono anche proposte in una serie di fotografie – comprese quelle realizzate dal fotografo Gabriele Basilico nel 2007 a Giarre, in Sicilia, pubblicate in un primo tempo su “Abitare” 2 – che hanno un ruolo chiave nel definire la visione di questo “stile”.

Alterazioni Video

The new circus event, 2019 V-A-C Foundation, Venice

Introduzione di Anna Zinelli

CR: Und wie wird das Eröffnungsfest? Unvollendet? AZ: Feste sind immer für Überraschungen gut, wie Paarbeziehungen: Sie beginnen mit einer orgiastischen Umarmung, dann fallen die Hüllen, eine nach der anderen, bis man vorgedrungen ist zum kosmischen Nichts, und dann wird man wieder geboren als Tanzender wie Shiva über die Zerstörung der Welt! Nicht verpassen!

Intervista di Christiane Rekade con Alterazioni Video

CR: Was ist der Stil von Alterazioni Video? AV: Wir sind noch auf der Suche. Wir schauen, wer Stil hat, und versuchen, die geheime Rezeptur zu begreifen – Katzen haben Stil, auch mancher Schuft hinter Gittern hat Stil, und Hemingway, der mit der eigenen Hirnmasse die Wand bemalt, hat Stil.

“Incompiuto è il più importante stile architettonico in Italia dal secondo dopoguerra a oggi. Una rivoluzione dello sguardo che cambia da negativa a positiva la percezione delle opere pubbliche incompiute”1. Con questo statement il collettivo artistico Alterazioni Video apre il Manifesto Incompiuto con l’intento di proporre un ribaltamento della percezione delle opere pubbliche incompiute disseminate sul territorio italiano e fornire una sua storicizzazione e legittimazione a stile, con tutte le implicazioni che questa presa di posizione comporta.

Incompiuto è espressione della contemporaneità

Kunst Meran | Merano Arte

The new circus event, 2019 V-A-C Foundation, Venice

Leute aus dem Ort, alle haben sich während dieser Tage unterhalten, die verschiedenen Situationen reflektiert und kommentiert und dabei das Staunen und die Begeisterung des Japaners auf der Costa Crociere in Venedig wiederentdeckt. Es war für alle eine erfrischende Botschaft, von der wir jetzt noch zehren. Beim Zirkus ist jemand an mich herangetreten und hat mir in vertraulichem Ton gesagt: „Ihr habt es nicht nötig, Objekte zu machen.“ Das klang wie ein Orakel oder ein Urteil von ganz oben. Einige Tage später haben wir uns mit dem Ausstellungskonzept von Incompiuto für Meran befasst und sind diesem Denkanstoß gefolgt. Mehrere Skulpturen, Grafiken und Collagen sind in Arbeit, auch signierte Kleidungsstücke ;)

Case popolari, Reggio Calabria 2018

CR: Come è cambiato il vostro modo di intendere l’Incompiuto in questi dieci anni e come avete deciso le diverse modalità attraverso cui raccontarlo? AV: L’Incompiuto per definizione è un progetto aperto. Ha sempre incluso forme diverse di narrazione, dalle battute da bar alle lezioni in università, dalle sale dei musei alle vetrine di scarpe da ginnastica. L’Incompiuto è espressione della contemporaneità, è la nostra anima che è incompiuta, la nostra fede, il nostro amore, il nostro odio. Ciò che è compiuto è morto. In questi dieci anni dove è cresciuta con traiettorie rizomatiche (passateci il termine finto accademico) la cultura visuale mediata e pornografica in cui tutti galleggiamo, è il mondo, inteso come coscienza collettiva, che si è avvicinato alla nozione di Incompiuto più che l’Incompiuto ad essere cambiato. Così come è vero il contrario. L’Incompiuto è sempre in costante cambiamento, l’erosione del cemento e della memoria ne garantisce questa qualità così come il plancton che ci fa respirare tutti. Da poco abbiamo scoperto che la foresta Amazzonica consuma tutto l’ossigeno che produce. Il polmone del mondo è in realtà un sistema chiuso. Se ci facessimo un parcheggio dell’Ikea, dal punto di vista della produzione d’ossigeno, per noi non cambierebbe nulla. Un sistema chiuso e concentrato su se stesso, per quanto magnifico, è inutile. CR: Per questo progetto avete collaborato con diversi autori (dal fotografo Gabriele Basilico, al collettivo di scrittori

Per troppo amore, poster, Turbofilm 2012

CR: Per quanto riguarda invece il recente lavoro con lo stilista Virgil Abloh, come intendete questo rapporto tra progetto architettonico, progetto artistico e moda? AV: Sono la stessa cosa no? Le categorie valgono poco oggi. Eppure forse dovremmo difenderle, fare barricate e fermare l’onda post-postmoderna... Rallentare il flusso. Dividere, sezionare, analizzare, riflettere. È una tensione continua. Parlare di Incompiuto per vendere scarpe da ginnastica è un cortocircuito. Un paradosso. Ma poi a scuola ci facevano studiare Zenone come fosse un genio. La tartaruga arriva prima! E avevano ragione loro… Con Virgil è stata un’ottima collaborazione e sta continuando. Dal nostro punto di vista se l’Incompiuto è veramente uno stile la moda come la televisione, la società pubblica, i politici gli storici, gli attori, i comici, i professori e i poeti ci si ispireranno, lo contesteranno o definiranno meglio. La moda è ormai parte del dibattito contemporaneo prima dell’arte. Non solo buona parte delle produzioni artistiche di un certo spessore e costo di produzione è sostenuta prodotta e selezionata da case di moda, ma presto (non ci siamo ancora) le vetrine dei negozi saranno più interessanti delle sale del MoMA. O forse le sale del MoMA diventeranno vetrine per scarpe da ginnastica... Magari solo pop up temporanei per rispondere alla crisi ;) CR: La mostra a Merano è una sorta di percorso “Parkour”: comincia con un grande paesaggio dell’incompiuto, con le nuove sculture in cemento, per poi proseguire con fotografie legate alla vostra collaborazione con Off-White e un video che vede dialogare Marc Augè e il curatore americano Robert Storr; culmina infine all‘ultimo piano nei nuovi collage in

Incompiuto la nascita di uno stile

Christiane Rekade: Come siete arrivati alla definizione di stile e cosa implica questa nuova prospettiva verso l’Incompiuto? Alterazioni Video: Definire uno stile è un processo lento e condiviso, richiede che la proposta si sedimenti e metta radici nell’immaginario collettivo. La prima fase richiede analisi e visione, poi si passa allo studio e alla definizione degli stilemi che ne contraddistinguono i caratteri distintivi, infine bisogna fare circolare trasversalmente l’idea facendo convergere diversi punti di vista e diverse professionalità, bisogna entrare nei salotti della politica e uscirne dalla finestra prima che sia troppo tardi, bisogna sottoporre lo stile alla gogna mediatica intrattenendo il pubblico con punti di vista originali e contraddittori e infine bisogna celebrarne l’estetica e entrare nelle università e nei musei a testa alta, convinti che la storia sia di chi la vuole fare perché alla fine basta crederci.

Christiane Rekade

Wu Ming all’antropologo Marc Augé). Come e perché sono nate queste collaborazioni? AV: Perché lavorare da soli è noioso. La vita è troppo breve per diventare bravi in tutto. A noi piace condividere certe intuizioni e certe idee con chi ha un punto di vista interessante e ha sviluppato una voce o un carattere che possono arricchire e sostenere l’idea iniziale. Le idee non sono di nessuno. Crescono sugli alberi! È il lavoro che conta. I Wu Ming ci hanno insegnato fin da piccoli i segreti della mitopoiesi, Marc Augé lo abbiamo incontrato in treno durante uno dei suoi interminabili viaggi, abbiamo fatto un breve tratto di strada con lui assorbiti dai suoi racconti e dalla sua libertà e forse anche dai cannoni che ci siamo fumati insieme. Poi siamo scesi dal treno in una piccola stazione locale e lui ha continuato senza biglietto e forse senza meta. Che uomo! Gabriele invece ci ha insegnato a stare fermi e guardare. Non era facile, eppure... Ma potremmo andare avanti per pagine. Il nostro lavoro è un furto, in quanto ci appropriamo come delle spugne della genialità che ci circonda e allieta quotidianamente.

Alterazioni Video

Kunst Meran | Merano Arte

senso ampio, spaziando da fotografie a video, da sculture in cemento (assunto nel manifesto a materiale costitutivo4) e collage appositamente realizzati per questa occasione, fino a opere legate alla recente collaborazione con lo stilista Virgil Abloh per la collezione Off-White del 2019.

CR: E come sarà la festa? Incompiuta? AV: La festa è sempre a sorpresa, come i rapporti di coppia... Inizia con un abbraccio orgiastico e poi piano piano si spella la cipolla fino ad arrivare al nulla cosmico per poi rinascere ballando come Shiva sulla distruzione del mondo. Non mancate! The new circus event, 2019 V-A-C Foundation, Venice

Alterazioni Video, Fosbury Architecture: Incompiuto: La nascita di uno Stile /

The Birth of a Style, Humboldt books, Milano 2018, p. 15. 2

Alterazioni Video, Manifesto Incompiuto Siciliano, “Abitare”, 486, 2008, pp.

190-201. 3

Gillo Dorfles, Attualità del barocco, in “Domus”, marzo 1946, n.207, pp.32-35.

Alterazioni Video, Fosbury Architecture, op.cit., p.21.

Back in 1946 art critic Gillo Dorfles insisted that “style” cannot be considered as a purely formal or decorative component but is intended rather as the symbolic and artistic synthesis of every manifestation of the life of a social complex at a given time (...), such that style becomes the representation of human manifestations which, from apartments to clothing, from music to visual arts, are the prerogative of a people and of a civilisation.3 In a similar vein, Incompiuto is not read by Alterazioni as a purely architectural phenomenon, but as something that has come to permeate the Italian cultural system of our time, branching out in different directions, not least in fashion. The exhibition at KUNST MERAN MERANO ART, curated by Christiane Rekade, thus intends to recount this style in a very broad sense, ranging from collages to videos, sculptures in cement (adopted in the

Incompiuto la nascita di uno stile

Several works by the collective – from Night Talks Of The Forbidden City (2007) to the recent “Turbofilm” Guerra e Pace (2019) on the phenomenon of fake news – have in different ways investigated the tools of censorship and of the dissemination of information (or disinformation). Unfinished too seems to be tackling a repressed experience, bringing to light something that is actually visible to everyone and proving, analytically, that it is not simply a phenomenon that is merely present in Italy, but rather something that characterises the country. The result of a decade of research, this project has revealed over 750 buildings, including roads, bridges or viaducts that do not connect to anything, housing complexes that have never been inhabited, cultural institutions such as libraries or museums that have never seen collections of books or artworks, or public venues like theatres or stadiums that have never hosted any spectators. The work maps them in detail, documenting and cataloguing them in an inventory that shows their location, type, date, size, cost and level of incompletion. The buildings are also shown in a series of photographs – including those taken in Giarre in 2007 by the Italian photographer Gabriele Basilico, first published in Abitare2 – that play a key role in defining the vision of this “style”.

Alterazioni Video

Christiane Rekade

CR: Qual è lo stile di Alterazioni Video? AV: Lo stiamo ancora cercando. Osserviamo chi ha stile e cerchiamo di carpirne i segreti, i gatti hanno stile, certi farabutti in galera hanno stile, Hemingway che dipinge con le proprie cervella sul muro ha stile.

Introduction by Anna Zinelli

The new circus event, 2019 V-A-C Foundation, Venice

“The Incompiuto has been the leading architectural style in Italy since World War II: A revolution of the gaze that alters the perception of incomplete public works from negative to positive.”1 This statement by the artistic collective Alterazioni Video opens its Manifesto Incompiuto (Unfinished Manifesto), whose primary aim is to attempt to overturn the perception of unfinished public construction projects across Italy, and their historicisation and legitimation as a style, with all the implications that this position involves.

An interview with Alterazioni Video by Christiane Rekade

CR: Incompiuto è anche una sorta di archivio di immagini da cui avete attinto per progetti differenti, che spaziano appunto dai collage, al video alle sculture… Pensate a ulteriori sviluppi futuri? In che direzione? AV: Un mese fa abbiamo organizzato un circo, o meglio la nostra versione di cosa vuol dire circo oggi. È stato un successo. Di critica ma anche interno. Abbiamo riscoperto un format performativo antico come il più antico dei mestieri, che si adatta benissimo alla cultura visuale contemporanea. Critici e curatori, così come coppie in gita e anziani del posto, si sono intrattenuti in quei giorni riflettendo e commentando le varie situazioni, riscoprendo il senso di meraviglia e l’entusiasmo del giapponese in Costa Crociere a Venezia. È stato un massaggio rinfrescante per tutti di cui ancora godiamo i benefici. Durante il circo uno si è avvicinato dicendomi in via confidenziale, “voi non avete bisogno di creare oggetti”. Suonava come un oracolo o una sentenza suprema. Pochi giorni dopo avremmo dovuto lavorare alla progettazione della mostra di Incompiuto e siamo partiti da questo spunto. Sono in lavorazione quindi una serie di sculture inedite, stampe, collage e vestiti firmati :)

The unfinished is an expression of the contemporary world

Kunst Meran | Merano Arte

cui le costruzioni sembrano fluttuare nel cielo. Mi sembra una celebrazione della varietà dell’incompiuto. È così? Come avete pensato questa mostra? AV: Bello il percorso “Parkour” per descrivere la mostra, sì, siamo d’accordo con questa definizione. Velocità, abilità, senso del rischio, stato di emergenza non necessaria o imposta, stile. Stile è la risposta a tutto, dice il poeta, fare una cosa pericolosa o stupida con stile è arte.

Christiane Rekade

Look Book Off-White fall / winter collection 2019 Photo: Viktor Vauthier Courtesy Off-White

CR: How has your way of understanding of the unfinished changed in the past ten years and how did you decide the different ways in which you would relate it? AV: Unfinished is by definition an open project: it has always included different forms of narration, from barroom jokes to university lectures, from museum halls to the windows of a sneaker store. The unfinished is an expression of the contemporary world, it is our soul that is unfinished, our faith, our love, our hatred. What is finished is dead. In the past ten years, as the visual, medial and pornographic culture in which all we float has grown with its rhizome-like trajectories (please excuse this faux-academic term), it is the world, understood as a collective consciousness, that has grown closer to the concept of the unfinished more than the unfinished has changed. Just as the opposite is true. The unfinished is always in constant change: the erosion of the cement and the memory guarantee this quality, just as the plankton that allows us all to breathe. We have recently discovered that the Amazon rainforest consumes all the oxygen it produces and that the lung of the world is actually a closed system. If we turned it all into an Ikea car park, nothing – in terms of oxygen production – would change for us. It is a closed system, focused upon itself, as magnificent as it is useless. CR: For this project you have worked with various authors and artists (photographer Gabriele Basilico, the Wu Ming writers’ collective and the anthropologist Marc Augé). How and why did these collaborative actions arise?

Casa di cura per anziani, San Giovanni Gemini, 2019

Studio visit 2019

CR: As regards the recent work with stylist Virgil Abloh, how do you see this relationship between architectural design, art project and fashion? AV: Aren’t they the same thing? These categories have little meaning these days. Yet perhaps we should defend them, man the barricades and stop the post-postmodernist wave. ... slow the flow, divide and dissect, analyse, reflect. There is a continuous tension in talking about the unfinished to sell sneakers. It is a short circuit, a paradox. But then in school we were made to study Zeno as if he was a genius. The tortoise arrives first! And they were right... Working with Virgil was great and it is continuing. From our point of view, if the unfinished is truly a style, fashion like TV and public society, then politicians and historians, actors and comedians, teachers and poets will all inspire us, challenge it or better define it. Fashion is now part of the contemporary debate, ahead of art. It is not just that so many artistic productions of a certain size and production cost are supported, produced and selected by fashion houses, but soon (we are not there yet) shop windows will be of more interest than the MoMA. Or maybe MoMA will become shop windows for sneakers... maybe just pop-ups to respond to the crisis ;) CR: The exhibition in Merano forms a kind of „Parkour“: the start is a large landscape of the unfinished from your new concrete sculptures, following are the photos from the collaboration with Off-White and the video with a conversation with Marc Augé and the American curator Robert Storr. Finally, the collages in which visionary constructions rise, so to speak, into the sky. This seems to us to be a celebration of the variety of the unfinished. Is this so? How did you think up this show?

Incompiuto la nascita di uno stile

Alloggi popolari, Comitini, Agrigento 2018

Christiane Rekade: How did you come to define the style and what does this new perspective towards the unfinished imply? Alterazioni Video: Defining a style is a slow, shared process and requires that the proposal is founded and takes root in the collective imagination. The first stage requires analysis and vision, then there is the study and definition of the stylistic elements that mark its distinctive features, and finally you have to circulate the proposal transversally, bringing together different points of view and different professionalisms: you have to enter the living rooms of politics and exit via the window before it’s too late, you have to submit the proposal to the pillory of the media, entertaining the audience with original and contradictory viewpoints, and finally we must celebrate its aesthetics and enter universities and museums with our heads held high, convinced that the story is that of those who want it, because in the end we just believe in it!

AV: Because working alone is boring. Life is too short to become good at everything. We like sharing certain insights and ideas with people who have an interesting point of view and who have developed a voice or a character that can enrich and sustain the initial idea. Ideas do not belong to anyone. They grow on trees! It is the work that matters. Wu Ming taught us the secrets of mythopoeia from an early age, we met Marc Augé on a train during one of his endless travels, we made a short journey with him absorbed by his stories and his freedom, and perhaps even by what we smoked together! Then we got off the train at a small local station and he went on, without a ticket and maybe without a destination. What a man! Gabriele instead taught us to stand still and watch. It was not easy – and yet ... but we could go on for pages and pages. Our work is a kind of rip-off because we, like sponges, appropriate the genius that surrounds us and makes us happy each day.

Alterazioni Video

Kunst Meran | Merano Arte

manifesto as a constituent material4) and collages created specifically for the occasion, to the recent collaboration with stylist Virgil Abloh for his 2019 Off-White collection.

Kunst Meran | Merano Arte

AV: Parkour is a good way to describe the show and, yes, we agree with this definition. Speed, skill, a sense of risk, an unnecessary or imposed state of emergency, style. Style is the answer to everything, says the poet, doing a dangerous or stupid thing with style is art.

Diga di Torpè 2018

CR: Unfinished is also a sort of archive of images on which you have drawn for different projects, ranging from collage to video and sculpture... Are you thinking of further developments in the future? In what direction? AV: A month ago we staged a circus, or rather our version of what is today called a circus. It was a hit, both critically and internally. We have rediscovered a performative format that is as old as the oldest of trades and yet fits perfectly with contemporary visual culture. Critics and curators, as well as holidaying couples and elderly locals, all came and were entertained during those days and reflected and commented on the various situations, rediscovering the sense of wonder and excitement of a Japanese tourist on a cruise ship in Venice. It was a refreshing massage for all and we still are enjoying the benefits. During the circus, one person approached me and said in confidence: “You people don’t need to create objects”. This sounded like an oracle or a supreme court ruling. A few days later we had to begin work on the design of the Unfinished exhibition and we started from this notion. So there are a series of new sculptures, prints, collages and designer clothes in the works :) CR: What is the style of Alterazioni Video? AV: We’re still looking for it. We see who has style and try to learn their secrets, cats have style, certain villains in jail have style, Hemingway, who used his brains to paint on the wall, he had style.

Christiane Rekade

CR: And how will the party turn out? Unfinished? AV: A party is always a surprise, like relationships between couples... It all begins with an orgiastic kiss, then the onion is slowly peeled away to cosmic nothingness and is then reborn, dancing like Shiva on the destruction of the world! Don’t miss it! 1

Alterazioni Video, Fosbury Architecture, Incompiuto: la nascita di uno stile /

the birth of a style, Humboldt books, Milano 2018, p. 15. 2

“Abitare” no. 486, October 2008, pp. 190-201.

Gillo Dorfles, Attualità del barocco, in “Domus”, March 1946, no. 207, pp. 32-35.

Alterazioni Video, Fosbury Architecture, op.cit., p. 21.

If not mentioned otherwise: courtesy the artists Se la mia vita, 2019 (detail)

Palms, 2019

Se la mia vita, 2019; Hot Road, 2008

Alloggi popolari, Comitini, 2018

Winter summer pre-fall collection, 2019

Untitled Incompiuto 1-3, 2019 (in collaboration with Virgil Abloh)

Astronave Madre, 2008

Diga di TorpĂ¨, 2018; Area per anziani, Ispica, 2019

Alloggi popolari, Comitini, 2018; Istituto medico psicopedagogico, Trani, 2019

Istituto medico psicopedagogico, Trani, 2019

Untitled Incompiuto 5, 2019 (in collaboration with Virgil Abloh)

Alterazioni Video

Alterazioni Video is a collective of five artists (Paololuca Barbieri Marchi, Alberto Caffarelli, Matteo Erenbourg, Andrea Masu and Giacomo Porfiri) founded in Milan in 2004 with bases in New York, Berlin and Milan. Selected Solo Exhibitions VAC Foundation, Venice (I) 2019; Voxel, Bologna (I), 2019; Campoli Presti, Paris (F) 2019; 2019, Fondazione Cineteca Italiana, Spazio Oberdan, Milano (2017);Parco dei Templi, Agrigento (I), 2014; Zeta Gallery, Tirana, (AL), 2011 Selected Group exhibiton Manifesta 12, Palermo (I), 2018; MAXXI, Rome, (I), 2016; Quadriennale di Roma, Rome (I), 2016; Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlin (D), 2015; Manifesta 7, Trentino-Alto Adige (I), 2008; 52. Biennale di Venezia, Venice (I), 2007

Intervallo, 2009 Video 16:9 colour HD, 3’ 37’’

List of works

Palms, 2019 Concret, UV-print on paper, sand dimensions variable Se la mia vita, 2019 Sunbed, brick dimensions variable Sunbed courtesy by Ostwest Club Est Ovest, Meran Hot Road, 2008 Ultrachrome digital print on paper 150 x 100 cm, framed Alterazioni Video and Virgil Abloh Photograph by Viktor Vauthier Untitled Incompiuto 1-3, 2019 Mirror chrome metal printing 150 x 100 cm Ed. 2/2 APs Courtesy Alterazioni Video, Virgil Abloh and Campoli Presti, London / Paris

Winter summer pre-fall collection, 2019 Digital print on PVC 250 x 750 cm Off-White ™ Bag, camouflage jacket, hoodie Collection fall winter 2019 Courtesy Off-White „Incompiuto“, 2019 Video 1’ Courtesy Alterazioni Video c/o Off-White Invitation for a dream, 2018 Video 18’10’’ Alterazioni Video and Virgil Abloh Photograph by Viktor Vauthier Untitled Incompiuto 4, 2019 Mirror chrome metal printing 150 x 100 cm Ed. 2/2 APs Courtesy Alterazioni Video, Virgil Abloh and Campoli Presti, London / Paris

Astronave Madre, 2008 Digital collage of maps, sections and views of the unfinished works of Giarre 468 x 140 cm Diga di Torpè, 2018 Casa di cura per anziani, San Giovanni Gemini, 2019 Alloggi popolari, Comitini, 2018 Area per anziani, Ispica, 2019 Istituto medico psicopedagogico, Trani, 2019 Digital print on Hahnemühle paper 120 x 90 cm each Ed. 3/1 AP Alterazioni Video and Virgil Abloh Photograph by Viktor Vauthier Untitled Incompiuto 5, 2019 Mirror chrome metal printing 150 x 100 cm Ed. 2/2 APs Courtesy Alterazioni Video, Virgil Abloh and Campoli Presti, London / Paris

If not mentioned otherwise: All works courtesy Alterazioni Video.

Diese Broschüre erscheint anlässlich der Ausstellung

Dank / Ringraziamenti / Thanks

Alterazioni Video: Incompiuto – Die Entstehung eines

Galerie Campoli Presti, Paris/London;

Stils, KUNST MERAN MERANO ARTE,

dispari&dispari project, Reggio Emilia;

29. Juni – 22. September 2019

Off-White, Milano; Mauro Lazaretto;

Questa brochure è stata pubblicata in occasione della mostra Alterazioni Video: Incompiuto – La nascita di uno stile, KUNST MERAN MERANO ARTE, 29 Giugno – 22 Settembre 2019

This booklet is published on the occasion of the

e gli autori / and the authors.

exhibition Alterazioni Video: Incompiuto – The Birth

Jede Art der Vervielfältigung, insbesondere

of a Style,KUNST MERAN MERANO ARTE, June 29 – September 22, 2019

die elektronische Aufarbeitung von Teilen oder der Gesamtheit dieser Publikation bedarf der vorherigen schriftlichen Zustimmung durch die Urheber. /

Herausgeber / Edito da / Edited by

Per ogni forma di riproduzione, in

Kunst Meran Merano Arte,

particolare quella elettronica di questa

Christiane Rekade

pubblicazione o parti di essa, è necessario

Autoren / Autori / Authors

Any and all reproduction, especially

Christiane Rekade, Anna Zinelli

electronic reproduction of this publication

Ausstellungsansichten / Foto allestimento / Exhibition views

consent of the copyright holder.

Ivo Corrà Übersetzungen / Traduzioni / Translations

Caroline Gutberlet (deutsch) Gareth Norbury (italiano) Lektorat / Revisione testi / Copy editing

Patrick Schär für torat.ch, Zürich (deutsch) Giovanna Tamassia (italiano) Grafische Gestaltung / Progetto grafico / Graphic Design

Alessandra Ricotti Druck / Stampa / Printed by

Medus, Druckwerkstatt / Arti Grafiche, Meran

Lauben / Portici 163 39012 Meran/o, Italy www.kunstmeranoarte.org

il consenso scritto da parte degli autori. /

or parts of thereof, requires the prior written