Programmheft – 26. Internationale Kurzfilmtage Winterthur (2022)

SpezialprogrammePostapokalyptische Imagination55

Sport ist Mord55

Ticinema55

Films in Dialogue – Re: Dear Oleksiy …56

FamilienprogrammeZauberlaterne: Kurze für Kleine – Unterschiede59

Sparks Junior59

RahmenprogrammRahmenprogramm

Gala-EventsEröffnungsprogramm63

Preisverleihung63

And the Winners Are … I63

And the Winners Are … II63

Das gab zu Reden63

Best-of63

Konzerte & PartysRastapopoulos & Lost Lobos67

Das Kinn (DE)67

Büro67

Coco Fresco67

Ethimm (CH)67

Aramiss67

Comfort (Glasgow)67

Mi$$ Hi$$67

Schtubetanz67

Expanded CinemaVernissage: Kurzfilmtage x oxyd71

Alice Bucknell: E-Z Kryptobuild71

frölicher | bietenhader | pifragile71

Künstler:innengespräch mit frölicher | bietenhander | pifragile73

Alexandra Navratil: Spell73

Hannes Schüpbach:

Instants, Essais, Interventions73

Lichträume75

Echo der Industrie75

Simon Liu: Star Ferry75

A Wall is a Screen76

Workshops & WeiteresRadio Stadtfilter Talk78

Coucou liest Film78

Familien-Workshop: Stop-Motion & Pixilation78

Öffentliche Führungen: To Watch the War78

IndustryIndustry

Industry EventsIndustry Lab81

Creators' Room81

Wir danken unseren Sponsor:innen und Partner:innen für die grosszügige Unterstützung.

HauptsponsorinHauptsponsorin

Medienpartner:innenMedienpartner:innen

ÖffentlicheHandÖffentlicheHand

Bildungsdirektion Kanton

Zürich

Kanton Appenzell Ausserrhoden

Kanton Nidwalden

Kanton Schwyz

Kanton St. Gallen

Kanton Thurgau

Kanton Wallis

Kanton Zug

Partner:innenPartner:innen

Appenzeller Bier

Biotta AG

Boilerroom

FedEx

Jingle Jungle Tonstudios

La Semeuse

Migros Kulturprozent

nooba

Reseda

Stadtbus Winterthur

Yooji's

Zürcher Verkehrsverbund

Medienpartner:innenMedienpartner:innen

451° F

Cinébulletin

Cinergy AG

Coucou – Kulturmagazin

Winterthur

Daily Movies

Filmbulletin

Radio Stadtfilter

WOZ Die Wochenzeitung

Kommunikationspartner:innenKommunikationspartner:innen

APG I SGA

House of Winterthur

Umsetzerei

StiftungenStiftungen

Ernst Göhner Stiftung

Giuseppe Kaiser Stiftung

Jakob und Werner Wyler

Stiftung

Johann Jacob Rieter-Stiftung

Prof. Otto Beisheim-Stiftung

S. Eustachius-Stiftung

SSA

SUISSIMAGE

SWISSPERFORM

Volkart Stiftung

Zürcher Filmstiftung

Spielstellenpartner:innenSpielstellenpartner:innen

blue Cinema Maxx Winterthur

Alte Kaserne Kulturzentrum

Kino Cameo

Kraftfeld

Museum Schaffen

Hotelpartner:innenHotelpartner:innen

Hostel Depot 195

Hotel Loge

Park Hotel

Plaza Hotel

Programmpartner:innenProgrammpartner:innen

A Wall is a Screen

Además

Botschaft des Staates Israel in Bern

Die Zauberlaterne

European Film Academy

European Short Pitch

FOCAL

kunstkasten Winterthur

Locarno Film Festival

Memoriav

Österreichisches Kulturforum

Bern

oxyd – Kunsträume

Pro Short

SWISS FILMS

Ticino Film Commission

Villa Sträuli

Zurich Film Festival

Förder:innenFörder:innen

Alois Beerli, Winterthur

Angela und Guido Magni, Basel

art.I.schock GmbH, Zürich

Blumen Müller, Winterthur

Bosshart Goldschmied, Winterthur

Christian Schaffner, Zürich

Dahinden Heim Architekten, Winterthur

Daniel Walser, Winterthur

Eliane Kreuzer, Winterthur

Greti und Bernhard SchaffnerAebi, Basel

Isler Architekten AG, Winterthur

Karin und Andreas Schoellhorn, Winterthur

Maag Recycling, Winterthur

Marietta Barman, Zürich

Planforum GmbH, Winterthur

Qwstion, Zürich

Sibylle und Kaspar Müller, Winterthur

Silvia Schaffner, Rheinfelden

Sotronik GmbH, Winterthur

Ursula Dobler und H.-J.

Germann, Bauma

Vollenweider Chocolatier

Confiseur AG, Winterhtur

Das neue Festivalgelände der Kurzfilmtage auf dem geschichtsträchtigen Sulzerareal Winterthur (Projektion: Michael Etzensperger)

Stefan Dobler und John Canciani im blue Cinema Maxx

Vorwort

Die Internationalen Kurzfilmtage Winterthur erfinden sich 2022 neu. Neben einem frischen visuellen und digitalen Gewand gibt es ein neues Festivalgelände: Ab diesem Jahr begrüssen wir euch im geschichtsträchtigen Sulzerareal Winterthur.

Wir entführen euch in die vielfältige und bunte Welt des Kurzfilms, erstmals in allen sechs Sälen des blue Cinema Maxx und wie gewohnt im Kino Cameo. Ihr geniesst somit, nach 25 Jahren Kurzfilmtage-Geschichte, zum ersten Mal alle Filme in komfortablen Kinos, die den besten technischen Standard bieten. Ausserdem entdeckt ihr im oxyd –Kunsträume audiovisuelle Formen, die den Rahmen eines Kinosaals sprengen. A Wall is a Screen lädt am Freitagabend ein auf einen Rundgang durch das Festivalgelände, um die Architektur des alten Industrieareals auf eine ganz andere Art und Weise zu entdecken. Wir führen Gespräche über die erlebten Eindrücke bei einer Tasse Kaffee im Museum Schaffen und lassen den Tag nach einem Konzert im Kraftfeld ausklingen.

Wir freuen uns gemeinsam mit euch das neue Zeitalter der Kurzfilmtage einzuläuten!

John Canciani und Stefan Dobler

Leitung

der Internationalen Kurzfilmtage Winterthur

Internationaler Wettbewerb

Aktuelle Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

I: Heat Wave

II: Mapping the Present

III: Caught in Moments

IV: Work-Life Balance

V: Out of Control

VI: Other Dimensions

VII: Performing Rituals

«Whatever Moves Is Alive»«WhateverAlive» (Belgien 2022) von Noémie Marsily läuft in Internationaler Wettbewerb I: Heat Wave.

«The Water Murmurs»«TheMurmurs» (China 2022) von Story Chen läuft in Internationaler Wettbewerb III: Caught in Moments.

Internationaler Wettbewerb I:InternationalerI: HeatWaveHeatWave

Laufzeit87'Laufzeit87'

Mi 16:00 Maxx 5, EN UT +Q&A+Q&A

Fr 20:30 Maxx 5, EN UT +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen

Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

HauloutHaulout

Maxim Arbugaev/Evgenia Arbugaeva, Grossbritannien 2022, 25', DCP, Farbe, Russisch, Doc

Snow in SeptemberSnowSeptember

Lkhagvadulam (Dulmaa) Purev-Ochir, Mongolei 2022, 20', DCP, Farbe, Mongolisch, Fic

Whatever Moves Is AliveWhateverAlive

Noémie Marsily, Belgien 2022, 11'5", DCP, Farbe, Französisch, Ani/Doc

PlurabellePlurabelle

Sacha Amaral, Argentinien 2022, 17', DCP, Farbe, Spanisch, Fic

All My Scars Vanish inAllin theWindtheWind

Angélica Restrepo/Carlos Velandia, Kolumbien 2022, 14'18", DCP, Farbe, Spanisch/Englisch, Ani/Doc

Internationaler Wettbewerb II:InternationalerII: Mapping the PresentMappingPresent

Laufzeit89'Laufzeit89'

Mi 18:00 Maxx 6, EN UT EN +Q&A+Q&A

Fr 17:30 Maxx 5, EN UT EN +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen

Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

BleusilicoBleusilico

Eloïse Le Gallo/Julia Borderie, Frankreich 2022, 16', DCP, Farbe, Englisch, Doc

BritishBoysBritishBoys

Marcus Curvelo, Brasilien 2022, 15'9", DCP, Farbe, Englisch/Portugiesisch, Doc

The Fruit TreeTheTree

Isabelle Tollenaere, Belgien 2022, 14'30", DCP, Farbe, Englisch, Doc

It's Raining Frogs OutsideIt'sOutside

Maria Estela Paiso, Philippinen 2021, 14', DCP, Farbe, Filipino, Fic/Exp

ChordsChords

Estibaliz Urresola, Spanien 2022, 30', DCP, Farbe, Spanisch, Fic

InternationalerWettbewerbInternationalerWettbewerb

III: Caught in MomentsIII: Caught Moments

Laufzeit90'Laufzeit90'

Mi 20:00 Maxx 5, EN UT UT +Q&A+Q&A

Sa 19:30 Maxx 5, EN UT UT +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

ScarceScarce

Clara Anastácia/Gabriela Gaia Meirelles, Brasilien 2022, 15'56", DCP, Farbe, Portugiesisch, Fic/Exp

The Water MurmursTheMurmurs

Story Chen, China 2022, 14'59", DCP, Farbe, Chinesisch, Fic

HotelKaluraHotelKalura

Sophie Koko Gate, Grossbritannien 2021, 5'4", DCP, Farbe, Englisch, Ani

2ndPerson2ndPerson

Rita Barbosa, Portugal 2022, 16', DCP, Farbe, Portugiesisch, Fic

Lake of FireLakeFire

Art Collective NEOZOON, Deutschland 2022, 11', DCP, Farbe, Englisch, Exp/Doc

Will My Parents Come toto

SeeMeSeeMe

Mo Harawe, Somalia/Österreich/ Deutschland 2022, 28', DCP, Farbe, Somalisch, Fic

«The Making of Crime Scenes»«The Making Scenes» (Frankreich 2022) von Che-Yu Hsu läuft in Internationaler Wettbewerb IV: Work Life Balance.

«NeighbourAbdi»«NeighbourAbdi» (Niederlande 2022) von Douwe Dijkstra läuft in Internationaler Wettbewerb V: Out of Control.

InternationalerWettbewerbInternationalerWettbewerb

IV: Work-Life BalanceIV:Balance

Laufzeit89'Laufzeit89'

Do 16:30 Maxx 4, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 13:30 Maxx 5, EN UT +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen

Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

AfterWorkAfterWork

Ben Rivers/Céline Condorelli, Grossbritannien 2022, 13', DCP, Farbe, Englisch, Doc/Exp

PerfectTwoPerfectTwo

Xandra Popescu, Deutschland/ Rumänien/Deutschland/Rumänien 2022, 14'4", DCP, Farbe, Rumänisch, Fic

The Making of Crime ScenesTheScenes

Che-Yu Hsu, Frankreich 2022, 21'56", DCP, Farbe, Mandarin, Doc/Exp

MulikaMulika

Maisha Maene, Dem. Rep. Kongo (ex Zaire) 2022, 13'50", DCP, Farbe, Französisch/Suaheli, Fic

ByFlávioByFlávio

Pedro Cabeleira, Frankreich/Portugal 2022, 26'58", DCP, Farbe, Portugiesisch, Fic

Internationaler Wettbewerb V:InternationalerV: Out of ControlOutControl

Laufzeit93'Laufzeit93' Do 18:30 Maxx 6, EN UT EN +Q&A+Q&A

Sa 16:00 Maxx 6, EN UT EN +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

NeighbourAbdiNeighbourAbdi Douwe Dijkstra, Niederlande 2022, 29', DCP, Farbe, Holländisch, Doc

3838

Daniel Chew/Micaela Durand, USA 2021, 22'44", DCP, Farbe, Englisch, Fic

HysteresisHysteresis

Robert Seidel, Deutschland 2021, 5'5", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani/Exp

Becoming Male in the MiddleBecomingMiddle AgesAges

Pedro Neves Marques, Portugal 2022, 21'55", DCP, Farbe, Portugiesisch, Fic

AmokAmok

Balázs Turai, Ungarn/Rumänien 2022, 14'20", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

InternationalerWettbewerbInternationalerWettbewerb

VI: Other DimensionsVI:Dimensions

Laufzeit88'Laufzeit88'

Do 20:30 Maxx 5, Maxx

EN UT UT +Q&A+Q&A

Fr 22:30 Maxx 6, Maxx

EN UT UT +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

45thParallel45thParallel

Lawrence Abu Hamdan, Grossbritannien 2022, 15', DCP, Farbe, Englisch, Doc

F1ghting Looks Different 2F1ghting2

MeNowMeNow

Fox Maxy, USA 2022, 10'35", DCP, Farbe, Englisch, Doc/Exp

BackflipBackflip

Nikita Diakur, Deutschland/Frankreich 2022, 12'15", DCP, Farbe & SchwarzWeiss, Englisch, Ani/Exp

ANonconformistANonconformist

Pimpaka Towira, Thailand 2022, 20', DCP, Farbe, Thai, Fic

HeadpricklesHeadprickles

Katarzyna Miechowicz, Polen 2022, 8', DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

HideousHideous

Yann Gonzalez, Grossbritannien 2022, 22'12", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Englisch, Clip/Fic

InternationalerWettbewerbInternationalerWettbewerb

VII: Performing RitualsVII:Rituals

Laufzeit93'Laufzeit93'

Fr 15:30 Maxx 2, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 21:30 Maxx 4, EN UT +Q&A+Q&A

Am Puls des aktuellen internationalen

Filmschaffens: Unsere Wettbewerbsprogramme präsentieren neue Kurzfilme aus der ganzen Welt. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

AribadaAribada

Natalia Escobar/Simon(e) Jaikiriuma Paetau, Deutschland/Kolumbien 2022, 30', DCP, Farbe, Spanisch, Doc/Fic

HardlyWorkingHardlyWorking

Total Refusal, Österreich 2022, 20'30", DCP, Farbe, Englisch, Exp/Doc

NestNest

Hlynur Pálmason, Island/Dänemark

2022, 22', DCP, Farbe, Isländisch, Fic/ Exp

The Sea Is Also YoursTheYours

Michelle Coelho, Brasilien/Kuba 2022, 20'31", DCP, Farbe, Spanisch/ Portugiesisch, Doc

Schweizer Wettbewerb

Aktuelle Kurzfilme aus der Schweiz. An der Preisverleihung am Sonntagabend werden die besten Werke ausgezeichnet.

I: Was sein könnte

II: Zwischen Erwartung und Realität

III: Zurück zum Anfang

«BitterSeptember»«BitterSeptember» (Schweiz

«Think Something Nice»«ThinkNice» (Schweiz 2022)

III:

2022) von Sophia Farantatou läuft in Schweizer Wettbewerb I: Was sein könnte.

von Claudius Gentinetta läuft in Schweizer Wettbewerb

Zurück zum Anfang.

Schweizer Wettbewerb I:SchweizerI: Was sein könnteWaskönnte

Laufzeit87'Laufzeit87'

Mi 20:30 Maxx 6, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 17:00 Maxx 1, EN UT +Q&A+Q&A

So 16:00 Kino Cameo, DE UTSoUT

Entdecke im Schweizer Wettbewerb das aktuelle, nationale Kurzfilmschaffen. Am Sonntag zur Preisverleihung bist du zudem live dabei, wenn die Jury die Preise an die besten Filme der Festivalausgabe vergibt.

BitterSeptember*BitterSeptember*

Sophia Farantatou, Schweiz 2022, 26'7", DCP, Farbe, Griechisch, Doc

The Newt Congress*TheCongress*

Matthias Sahli/Immanuel Esser, Schweiz 2022, 15'56", DCP, Farbe, Deutsch, Fic

But What Does It MeanButMean

Julie Ecoffey, Schweiz 2022, 2'32", DCP, Farbe, Englisch/Französisch, Ani

TheMisanthropeTheMisanthrope

Noa Epars, Schweiz 2022, 7'55", DCP, Farbe, Französisch, Exp

EpidermalEpidermal

Océane Wannaz, Schweiz 2022, 25'5", DCP, Farbe, Französisch, Fic

Les Grands PrésLesPrés

Michael Karrer/Sophia Remer, Frankreich/Schweiz 2022, 9'50", DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

Schweizer Wettbewerb II:Schweizer Wettbewerb II: Zwischen Erwartung undZwischenund RealitätRealität

Laufzeit88'Laufzeit88'

Do 20:00 Maxx 1, EN UT EN +Q&A+Q&A

Fr 17:00 Maxx 1, EN UT EN +Q&A+Q&A

So 13:30 Kino Cameo, DE UTSoUT

Entdecke im Schweizer Wettbewerb das aktuelle, nationale Kurzfilmschaffen. Am Sonntag zur Preisverleihung bist du zudem live dabei, wenn die Jury die Preise an die besten Filme der Festivalausgabe vergibt.

Stones Don't FlyStonesFly

Nikita Merlini, Schweiz 2022, 19'50", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Italienisch, Fic/Doc

PipesPipes

Jessica Meier/Kilian Feusi/Sujanth Ravichandran, Schweiz 2022, 4'2", DCP, Schwarz-Weiss, ohne Dialog, Ani

OursOurs

Morgane Frund, Schweiz 2022, 19'5", DCP, Farbe, Deutsch/Französisch/ Schweizerdeutsch, Doc

10 Missed Calls10Calls

Coline Confort, Schweiz 2022, 13', DCP, Farbe, Englisch, Doc/Exp

Incidences*Incidences*

Mischa Hedinger/Michela Flück, Schweiz 2022, 14'5", DCP, Farbe, Deutsch, Exp/ Fic

TheDeceasedTheDeceased

Philipp Veiga Amaro, Schweiz 2022, 18'35", DCP, Schwarz-Weiss, Portugiesisch, Doc

Schweizer Wettbewerb III:SchweizerIII: Zurück zum AnfangZurückAnfang

Laufzeit89'Laufzeit89'

Fr 19:30 Maxx 6, EN UT UT +Q&A+Q&A

Sa 20:00 Maxx 1, EN UT UT +Q&A+Q&A

So 11:00 Kino Cameo, DE UTSoUT

Entdecke im Schweizer Wettbewerb das aktuelle, nationale Kurzfilmschaffen. Am Sonntag zur Preisverleihung bist du zudem live dabei, wenn die Jury die Preise an die besten Filme der Festivalausgabe vergibt.

Cyril & LouiseCyrilLouise

Alexandre Schild, Schweiz 2022, 12'55", DCP, Farbe, Französisch, Fic

capricornsunsetcapricornsunset

Johannes Binotto, Schweiz 2022, 5'21", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Englisch, Exp/Doc

Think Something NiceThinkNice

Claudius Gentinetta, Schweiz 2022, 6', DCP, Farbe, Englisch, Ani

DustAwayDustAway

Dea Gjinovci/Tanita Rahmani, USA/ Schweiz 2022, 11'30", DCP, Farbe, Spanisch, Ani/Doc

Flores del otro patio*Florespatio*

Jorge Cadena, Schweiz 2022, 15'20", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

TheMason*TheMason*

Matteo Gariglio, Schweiz 2022, 15', DCP, Farbe, Italienisch, Doc

TheParadeTheParade

Michail Galanopoulos, Schweiz/ Griechenland 2022, 23'44", DCP, Farbe, Griechisch, Fic

Die mit * gekennzeichneten Filme sind auch für die Preise des Internationalen Wettbewerbs nominiert.

Bei den Sonntagsvorstellungen des Schweizer Wettbewerbs findet kein Publikumsvoting statt.

Sparks

Sparks steht für den Funken, der überspringen soll, um ein Feuer der Begeisterung für das Format des Kurzfilms zu entfachen. Die Programme eignen sich perfekt als Einstieg in die Welt des Kurzfilms, mit Highlights aus den aktuellen Wettbewerbseinreichungen, die eine vielfältige Filmkultur jenseits von gängigem Mainstream und YouTubeClips abbilden.

Sparks I

Sparks II

«Jules & I»«Jules & I» (Belgien 2021) von Anne Ballon läuft in Sparks I.

«Klimax»«Klimax» (Deutschland 2021) von Bea Hoeller läuft in Sparks II.

SparksISparksI

Laufzeit80'Laufzeit80' Sa 14:00 Maxx 1, DE UT +Q&A+Q&A

Sparks steht für den Funken, der überspringen soll, um ein Feuer der Begeisterung für das Format des Kurzfilms zu entfachen. Die Kurzfilme in Sparks I bilden ein breites Spektrum des gegenwärtigen Filmschaffens ab. Die Auswahl will mehrere Generationen ansprechen und soll zum Diskutieren anregen.

FledgeFledge

Hani Dombe/Tom Kouris, Frankreich/ Israel 2021, 15'25", DCP, Farbe, Hebräisch/Russisch, Ani

CrushedCrushed

Ella Rocca, Schweiz 2022, 7'56", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch/Englisch, Doc

TsutsuéTsutsué

Amartei Armar, Frankreich/Ghana 2022, 15'35", DCP, Farbe, Ga, Fic

Au revoir Jérôme !Au Jérôme !

Adam Sillard/Chloé Farr/Gabrielle

Selnet, Frankreich 2021, 7'44", DCP, Farbe, Französisch, Ani/Fic

DatsunDatsun

Mark Albiston, Neuseeland 2021, 15', DCP, Farbe, Englisch, Fic

Jules & IJulesI

Anne Ballon, Belgien 2021, 16'12", DCP, Farbe, Holländisch, Doc

The Invention of LessTheLess

Noah Erni, Schweiz 2021, 3'3", DCP, Farbe, Englisch, Fic/Ani

SparksIISparksII

Laufzeit82'Laufzeit82'

Sa 17:00 Maxx 5, DE UT +Q&A+Q&A

Sparks steht für den Funken, der überspringen soll, um ein Feuer der Begeisterung für das Format des Kurzfilms zu entfachen. Die Kurzfilme in Sparks II bilden ein breites Spektrum des gegenwärtigen Filmschaffens ab. Die Auswahl will mehrere Generationen ansprechen und soll zum Diskutieren anregen.

Discussion animée entreDiscussion animée entre entendeurs de voixentendeursvoix Tristan Thil, Frankreich 2022, 12', DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Französisch, Ani/Doc

Ana Takes a StandAnaStand

Sydney Buchan, Deutschland/Portugal 2022, 15'48", DCP, Farbe, Portugiesisch, Fic

HauloutHaulout

Maxim Arbugaev/Evgenia Arbugaeva, Grossbritannien 2022, 25', DCP, Farbe, Russisch, Doc

KlimaxKlimax

Bea Hoeller, Deutschland 2021, 2'47", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

OursOurs

Morgane Frund, Schweiz 2022, 19'5", DCP, Farbe, Deutsch/Französisch/ Schweizerdeutsch, Doc

The Flying SailorTheSailor

Wendy Tilby/Amanda Forbis, Kanada 2022, 7'45", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani/Fic

Schweizer Filmschulentag

Präsentation von Filmen der Schweizer Filmschulen, inklusive LiveFeedback und Preisverleihung.

Sessions I–IV Preisverleihung

Ein Angebot von: Mit freundlicher Unterstützung von:

«Les Mouches de Beni»«LesBeni» (Schweiz ) von Alice Denyse läuft in Schweizer Filmschulentag: Session I.

«But What Does It Mean»«But Does Mean» (Schweiz 2022) von Julie Ecoffey läuft in Schweizer Filmschulentag: Session III.

Schweizer Filmschulentag

Der jährliche Schweizer Filmschulentag der Kurzfilmtage präsentiert die fünf führenden Bachelor-Lehrgänge der Schweiz. Die Ecole cantonale d’art de Lausanne (ECAL), die Haute école d’art et de design – Genève (HEAD), die Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) und die Hochschule Luzern – Design & Kunst, Video/Animation stellen sich jeweils mit einem aktuellen Kurzfilmprogramm vor.

Die Jury des Schweizer Wettbewerbs gibt den Studierenden Feedback und vergibt den Preis für den besten Schweizer Schulfilm.

SessionISessionI

Laufzeit39'Laufzeit39'

Do 11:00 Maxx 1, EN UT +Q&A+Q&A

LifeLineLifeLine

Sara Čolić/Aline Bavier, Schweiz 2022, 19'40", DCP, Farbe, Bosnisch/Serbisch/ Kroatisch, Doc

Les Mouches de BeniLesBeni

Alice Denyse, Schweiz , 20'14", DCP, Farbe, Französisch, Fic

SessionIISessionII

Laufzeit40'Laufzeit40'

Do 12:00 Maxx 1, EN UT +Q&A+Q&A

TheGlassboxTheGlassbox

Lena Imboden, Schweiz 2022, 19'14", DCP, Farbe, Deutsch, Fic

PipesPipes

Jessica Meier/Kilian Feusi/Sujanth

Ravichandran, Schweiz 2022, 4'2", DCP, Schwarz-Weiss, ohne Dialog, Ani

InBetweenInBetween

Anaïs Bourgogne, Schweiz 2022, 17'38", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch/Deutsch, Doc

SessionIIISessionIII

Laufzeit52'Laufzeit52'

Do 14:30 Maxx 1, EN UT EN +Q&A+Q&A

TheDeceasedTheDeceased

Philipp Veiga Amaro, Schweiz 2022, 18'35", DCP, Schwarz-Weiss, Portugiesisch, Doc

UtopiaUtopia

Michael Schwendinger, Schweiz 2022, 18'10", DCP, Farbe, ohne Dialog, Doc/Exp

But What Does It MeanButMean

Julie Ecoffey, Schweiz 2022, 2'32", DCP, Farbe, Englisch/Französisch, Ani

CameraObscuraCameraObscura

Côme Chatelain, Schweiz 2022, 13'21", DCP, Farbe, Französisch, Fic

SessionIVSessionIV

Laufzeit55'Laufzeit55'

Do 16:30 Maxx 1, EN UT EN +Q&A+Q&A

SisterSister

Dorentina Imeri, Schweiz 2022, 13'58", DCP, Farbe, Albanisch/Deutsch/ Schweizerdeutsch, Fic

Nous enfuir sur un char ailéNousailé Noa Roquet, Schweiz 2022, 16'58", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Französisch, Doc/Fic

DiagnosisDiagnosis

Melanie Gerber, Schweiz 2022, 3'38", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch, Ani

The Great DisappointmentTheDisappointment

Yan Ciszewski, Schweiz 2022, 16'35", DCP, Farbe, Französisch, Fic

Not in LoveNotLove

Eugénie Bouquet, Schweiz 2022, 4'20", DCP, Farbe, Französisch, Ani

SchweizerFilmschulentag:SchweizerFilmschulentag: PreisverleihungPreisverleihung

Do 21:00 KraftfeldDoKraftfeld

Die Jury gibt den Gewinnerfilm bekannt und verleiht den Preis für den besten Schulfilm in der Höhe von CHF 5000.–(gestiftet von der SRG SSR).

Der Besuch des Filmschulentags ist kostenlos – eine ideale Gelegenheit also, KurzfilmtageLuft zu schnuppern.

Wettbewerbe & PreiseWettbewerbePreise

Die Jury des Internationalen Wettbewerbs vergibt den Hauptpreis, den Förderpreis und den Prix George im Internationalen Wettbewerb. Die Jury des Schweizer Wettbewerbs vergibt die Preise für den besten Schweizer Film und den besten Schweizer Schulfilm. Wer den ZKB Publikumspreis gewinnt, bestimmen die Zuschauer:innen.

ZKB Publikumspreis

CHF 10 000.– gestiftet von

JurysJurys

InternationalerWettbewerbInternationalerWettbewerb

Jose Cabrera (ES)Jose(ES)

Direktor Tenerife Shorts, Management und Auswahlkomitee Seminci-Film

HauptpreisdesHauptpreisdes InternationalenWettbewerbsInternationalenWettbewerbs

CHF 12 000.– gestiftet von

Preis für den besten Film imPreisim Programm Sparks IProgrammI

CHF 1000.– gestiftet von

Katrin Mundt (DE)Katrin(DE)

Kuratorin, Autorin und CoLeiterin des European Media Art Festivals (EMAF)

Martina Scarpelli (DK)Martina(DK) Regisseurin und Produzentin (Martina Scarpelli Studio)

FörderpreisdesFörderpreisdes InternationalenWettbewerbsInternationalenWettbewerbs

CHF 10 000.– gestiftet von

PreisfüPreisfür den besten Film imrim Programm Sparks IIProgrammII CHF 1000.– gestiftet von

Maryam Tafakory (IR)Maryam(IR)

Künstlerin und Filmemacherin

Wim Vanacker (BE)Wim(BE)

Auswahlkomitee Kurzfilmwettbewerb, Festival de Cannes

Preis für den bestenPreisbesten Schweizer Schulfilm

CHF 5000.– gestiftet von

Schweizer

Wettbewerb

Bard Ydén (NO)Bard(NO)

Senior-Programmierer und Redaktor, Norwegian Short Film Festival

Elie Grappe (CH)Elie(CH)

Autor und Regisseur

Prix George für die bestePrixbeste dokumentarische Form desdokumentarischedes InternationalenWettbewerbsInternationalenWettbewerbs

CHF 10 000.– gestiftet von

Postproduktions-Preis CHF 10 000.– (Sachpreis) gestiftet von

María Vera (AR)María(AR)

Festival-Verleiherin und Sales Agent

Sparks I / Sparks IISparksII

Sandro Manuel Isenegger (15)

Gwendolyn Jane Reigber (18)

Raja Künzle (15)

Preis für den bestenPreisbesten Schweizer Film

CHF 10 000.– gestiftet von

Wettbewerbsfilme sind unter bestimmten Bedingungen nominationsberechtigt für den Oscar®, BAFTA-Award, European Film Award und Schweizer Filmpreis Quartz.

Grosser Fokus: Los Estados Andinos

Die acht kuratierten Programme unseres Grossen Fokus sind das Resultat einer umfassenden audiovisuellen Recherche über das riesige Gebiet der Andenstaaten: Argentinien, Bolivien, Chile, Ecuador, Kolumbien, Peru und Venezuela. Los Estados Andinos präsentiert ein Panorama der Politik, Gesellschaft, Kunst und Kultur dieser sieben Länder, wobei die Eigenheiten und Traditionen jeder Nation ebenso beleuchtet werden wie ihre Gemeinsamkeiten und kollektive Identität.

Family Comes First

Blurred Lines

Free Your Mind, Free Your Body

Andean Paradox

Stories of the Uncanny

Tierra vital

Working the Land

Critical Contrasts

«MotherRain»«MotherRain» (Peru/Bolivien/Argentinien 2020) von Alberto Flores Vilca läuft in Family Comes First.

«Centauro»«Centauro» (Argentinien 2016) von Nicolás Suárez läuft in Blurred Lines.

Family Comes FirstFamilyFirst

Laufzeit79'Laufzeit79'

Mi 18:30 Maxx 4, EN UT +Q&A+Q&A

Fr 13:30 Maxx 4, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 19:00 Maxx 2, EN UT +Q&A+Q&A

Dass die Familie zuerst kommt, haben alle Angehörigen lateinamerikanischer Kulturen schon oft in ihrem Leben gehört. Es ist eine Art Mantra, das die starken Bande zwischen Familienmitgliedern ebenso auf den Punkt bringt wie die enormen Erwartungen aneinander. Das Programm beleuchtet diese komplexen Beziehungen, aus denen sich unglaubliche Kraft schöpfen lässt, die aber auch eine enorme Heraus- und Überforderung bedeuten können.

MotherRainMotherRain

Alberto Flores Vilca, Peru/Bolivien/ Argentinien 2020, 17'31", DCP, Farbe, Spanisch/Quechua, Doc

AmphibianAmphibian

Héctor Silva Núñez, Venezuela/Kuba

2015, 15'23", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

Long-LeggedNuriaLong-LeggedNuria

Frank Vera Jiménez , Ecuador 2019, 18'15", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

(NoSubject)(NoSubject)

Guillermo Moncayo, Frankreich/ Kolumbien 2021, 28', DCP, Farbe, Spanisch, Doc/Exp

BlurredLinesBlurredLines

Laufzeit77'Laufzeit77'

Mi 20:30 Maxx 3,

EN UT EN +Q&A+Q&A

Fr 19:30 Kino Cameo,

EN UT EN +Q&A+Q&A

So 12:00 Maxx 6, 12:00

EN UT EN +Q&A+Q&A

Woher kommt das Wesen, das mich verfolgt? Kommt es aus meinem Innern oder von anderswo? Wovon ernährt es sich? Von Wut oder Schuld? Trauma oder Verlust? Verlangen oder vielleicht Liebe? Oder einfach nur Hunger? Blurred Lines ist eine Kompilation von sechs stimmungsvollen Kurzfilmen, die das Publikum ins Reich des Rätselhaften entführen. Magie und Realität treten in Kontakt und die Grenze zwischen ihnen löst sich auf.

CentauroCentauro

Nicolás Suárez, Argentinien 2016, 13'36", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

Willkawiwa (The Sacred FireWillkawiwaFire of the Dead)ofDead)

Pável Quevedo Ullauri, Ecuador 2022, 14'52", DCP, Farbe, Quechua, Fic

Something in the GardenSomethingGarden

Marcos Sanchez, Chile 2021, 6', DCP, Farbe, Spanisch, Fic/Ani

Archeology of PleasureArcheologyPleasure

Javier Di Benedictis, Argentinien 2017, 8'12", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani/Exp

HéctorHéctor

Victoria Giesen Carvajal, Chile 2019, 19'35", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

CreatureCreature

María Silvia Esteve, Argentinien/Schweiz 2021, 15'27", DCP, Farbe, Spanisch, Exp/Fic

Free Your Mind, Free YourFreeYour BodyBody

Laufzeit82'Laufzeit82'

Do 19:30 Maxx 4, EN UT UT +Q&A+Q&A

So 15:00 Maxx 6, EN UT UT + Kontext Talk+Talk

Normen und Ideale werden selten so öffentlich und direkt ausgedrückt wie in Bezug auf unsere Körper. Soziale Medien dienen dabei als Kanäle, um diese Normen zu manifestieren, gleichzeitig bieten sie vielen Menschen aber auch eine Gelegenheit zur performativen Selbstdarstellung und Ermächtigung. Free Your Mind, Free Your Body zeigt vier Filme mit Protagonist:innen, die sich den Vorstellungen einer patriarchalisch geprägten Gesellschaft mal mehr, mal weniger aktiv widersetzen und so nicht nur ihre Körper, sondern auch ihre Identität von repressiven Normen befreien.

Im Anschluss an das Screening vom Sonntag findet ein Gespräch zum Thema Körper- und Gendernormen im Kontext der traditionellen Gesellschaftsstrukturen der Andenländer statt

Son of SodomSonSodom

Theo Montoya, Kolumbien 2020, 15', DCP, Farbe, Spanisch, Doc

SNAPSNAP

Ananké Pereira/Felipe Elgueta, Chile 2018, 19'13", DCP, Farbe, Spanisch, Exp/ Doc

The Foreign BodyTheBody

Héctor Silva Núñez, Venezuela 2018, 18'20", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

AribadaAribada

Natalia Escobar/Simon(e) Jaikiriuma Paetau, Deutschland/Kolumbien 2022, 30', DCP, Farbe, Spanisch, Doc/Fic

Laufzeit90'Laufzeit90'

Do 17:30 Maxx 5, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 13:00 Maxx 3, 3, EN UT +Q&A+Q&A

Das Leben in den Andenländern ist voller Kontraste und Widersprüche. Die Verhältnisse variieren sowohl zwischen den Staaten als auch innerhalb der Länder stark. Zu den grössten Schwächen der Region gehören extreme Ungleichheit und mangelnde soziale Sicherheit. Das Programm widmet sich dem Spannungsfeld zwischen der jahrhundertealten Realität von Misswirtschaft, Ausbeutung und mangelnder Rechenschaft einerseits und dem Bewusstsein um den unleugbaren Handlungsbedarf andererseits.

PitholePithole

Miguel Hilari, Bolivien 2019, 22'3", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Spanisch, Doc

OpenMountainOpenMountain

Maria Rojas Arias, Portugal/Kolumbien 2021, 25'47", DCP, Farbe & SchwarzWeiss, Spanisch, Exp/Doc

VerticalShadowVerticalShadow

Ananké Pereira/Felipe Elgueta, Chile 2022, 13'26", DCP, Farbe, Spanisch, Doc

#YA#YA

Ygor Gama/Florencia Rovlich, Argentinien/Deutschland 2015, 15'1", DCP, Farbe, Spanisch/Englisch, Fic/Exp

InterferenciaInterferencia

Juan Carlos Soto Martínez, Chile 2020, 11'51", DCP, Farbe, Spanisch, Doc

Alerta . Alerta . AlertaAlertaAlerta

Alexandra Gelis, Peru/Kanada 2020, 2'10", DCP, Farbe, Spanisch, Exp/Doc

Stories of the UncannyStoriesUncanny

Laufzeit72'Laufzeit72'

Do 14:00 Kino Cameo, EN UT EN +Q&A+Q&A

Sa 22:30 Maxx 2, EN UT EN +Q&A+Q&A

Die Geschichte der Andenstaaten ist geprägt von Gewalt, Zensur und Diskriminierung. Animationsfilme werden in diesen Ländern häufig zur Kritik an Politik und Gesellschaft eingesetzt. Stories of the Uncanny zeigt Animationen, die ästhetisch durch ihre Düsterheit herausstechen, sich atmosphärisch gerne im Mystischen bewegen, sich dabei aber auch mit gesellschaftlichen und politischen Themen auseinandersetzen. Ein Programm, das visuell starke Eindrücke hinterlässt, uns in andere Weltformen eintauchen lässt und uns gleichzeitig alltägliche Themen näherbringt.

All My Scars Vanish in theAllthe WindWind

Angélica Restrepo/Carlos Velandia, Kolumbien 2022, 14'18", DCP, Farbe, Spanisch/Englisch, Ani/Doc

UninhabitedUninhabited

Camila Donoso Astudillo, Chile 2021, 7', DCP, Farbe, Spanisch, Ani/Exp

YugoYugo

Carlos Gomez Salamanca, Frankreich/ Kolumbien 2021, 10'1", DCP, Farbe, Spanisch, Fic/Ani/Doc

DriveDrive

Pedro Casavecchia, Frankreich/ Argentinien 2019, 6'56", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

TheBonesTheBones

Cristobal Leon/Joaquin Cociña, Chile 2021, 14'21", DCP, Schwarz-Weiss, ohne Dialog, Fic/Ani

LuisLuis

Cristobal Leon/Niles Atallah/Joaquin Cociña, Chile 2008, 3'50", DCP, Farbe, Spanisch, Ani/Exp

BestiaBestia

Hugo Covarrubias, Chile 2021, 15'54", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

Laufzeit73'Laufzeit73'

Do 16:00 Maxx 3, EN UT UT +Q&A+Q&A

Fr 16:30 Kino Cameo, EN UT UT +Q&A+Q&A

Landwirtschaft und Bergbau gehören zu den Hauptwirtschaftssektoren in Lateinamerika, das eine der biologisch vielfältigsten Regionen dieser Erde ist. Lebensnotwendig – vital – sind die Arbeit und der Umgang mit dem Land für die Bevölkerung der Andenstaaten. Sie lebt von aber auch mit der Erde, überlebt dank ihr. Von der Mine im Hochland bis zur Pazifikküste: Das Programm Tierra vital gibt einen Einblick in die atemberaubende Schönheit und Mystik der Andenländer, deren Natur sich sowohl durch Kargheit als auch Opulenz auszeichnet und nicht selten akut von äusseren Einflüssen bedroht ist.

Summits and AshesSummitsAshes

Fernando Criollo, Peru 2020, 17'25", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Quechua/ Spanisch, Exp/Doc

Tomorrow/BeforeTomorrow/Before

Alejandra Andino, Chile 2021, 14'1", DCP, Farbe, Spanisch/Aymara, Fic

TierraMojadaTierraMojada

Juan Sebastián Mesa, Kolumbien 2017, 17', DCP, Farbe, Spanisch, Fic

Earth'sChildrenEarth'sChildren

Diego Sarmiento, Peru 2014, 14'51", DCP, Farbe, Quechua/Spanisch, Doc

PacificoOscuroPacificoOscuro

Camila Beltrán, Frankreich/Kolumbien

2020, 10'13", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

Working the LandWorkingLand

Laufzeit91'Laufzeit91'

Fr 22:30 Kino Cameo, EN UTFrUT

Mit einer vielfältigen Auswahl von bekannten Klassikern und zu Unrecht vergessenen Werken präsentieren die zwei Programme Working the Land und Critical Contrasts das sozial engagierte, unabhängige Dokumentarfilmschaffen der Andenländer. Die Filme und Videos umfassen ein breites Spektrum an Schauplätzen und Anlässen: einen internationalen Schönheitswettbewerb in Lima, eine argentinische Suppenküche, eine schwimmende Stadt auf dem Amazonas, diverse Filmdrehs in Chile, die grünen Hochlandstädte von Ecuador und Bolivien und die öden Vororte von Bogotá.

TheBrickmakersTheBrickmakers

Marta Rodriguez/Jorge Silva, Kolumbien 1971, 42', DCP, Schwarz-Weiss, Spanisch, Doc

MotherEarthMotherEarth

Mònica Vásquez, Ecuador/Deutschland 1984, 22', 16mm, Farbe, Spanisch, Doc

Dusting Off Our HistoryDusting Off History

Alfredo Copa, Bolivien 1999, 27', DCP, Farbe, Spanisch, Doc

CriticalContrastsCriticalContrasts

Laufzeit88'Laufzeit88'

Sa 13:30 Kino Cameo, EN UT EN + Kontext Talk+Talk

Mit einer vielfältigen Auswahl von bekannten Klassikern und zu Unrecht vergessenen Werken präsentieren die zwei Programme Working the Land und Critical Contrasts das sozial engagierte, unabhängige Dokumentarfilmschaffen der Andenländer. Die Filme und Videos umfassen ein breites Spektrum an Schauplätzen und Anlässen: einen internationalen Schönheitswettbewerb in Lima, eine argentinische Suppenküche, eine schwimmende Stadt auf dem Amazonas, diverse Filmdrehs in Chile, die grünen Hochlandstädte von Ecuador und Bolivien und die öden Vororte von Bogotá.

Nach dem Screening sprechen Filmschaffende und Kurator:innen aus dem Grossen Fokus über die Geschichte und Bedeutung des politischen und gesellschaftskritischen Kinos der Andenländer.

SoupKitchensSoupKitchens

Gerardo Vallejo, Argentinien 1968, 6', 16mm, Schwarz-Weiss, ohne Dialog, Doc

RadioBelénRadioBelén

Gianfranco Annichini, Peru 1985, 12', 35mm, Farbe, Spanisch, Doc

Miss Universe in PeruMissPeru

Grupo Chaski, Peru 1982, 42', DCP, Farbe, Spanisch, Doc

This Is the Way I Like ItThisIt

Ignacio Agüero, Chile 1985, 28', DCP, Farbe, Spanisch, Doc

Land im Fokus: Israel

Der Umgang mit der Erinnerung, die Reflexion über Identität(en), innerfamiliäre Beziehungen und Grenzen im geografischen wie mentalen Sinn – das sind vier gewichtige und höchst komplexe Themenfelder in einem Land wie Israel. Die Kurzfilme im Land im Fokus beschäftigen sich mit der Geschichte und Gegenwart des noch immer jungen Staates. Sie beleuchten die historischen Voraussetzungen seiner Existenz, den Umgang mit allgegenwärtigen Konflikten an mehreren Fronten, die Militarisierung des Alltags und die Familienverhältnisse in einem solchen Umfeld.

Borderline

Mother/Daughter

Replay Memory

Reflections on Identity

Mit freundlicher Unterstützung von:

«73»«73» (Israel 2021) von Meshy Koplevitch läuft in Borderline.

«AnotherPlanet»«AnotherPlanet» (Israel 2017) von Amir Yatziv läuft in Replay Memory.

BorderlineBorderline

Laufzeit82'Laufzeit82'

Mi 17:00 Kino Cameo, EN UT +Q&A+Q&A

Do 19:00 Maxx 3, EN UT +Q&A+Q&A

So 15:30 Maxx 5, EN UT + Kontext Talk+Talk

Die Grenzen Israels sind Konfliktzonen. Es herrscht eine schier unüberblickbare Situation mit starken Emotionen und Reaktionen auf allen Seiten. Dieses Filmprogramm will weder einseitig Partei ergreifen noch sich vermessen, Lösungen anzubieten – zu komplex ist die Lage. Doch wie leben die Menschen mit den Grenzen? Das Programm zeigt fünf Filme über den täglichen Umgang mit der Situation, wo es viele Grauzonen zwischen simplem Schwarz und Weiss gibt.

Im Anschluss an das Screening vom Sonntag gibt es ein Gespräch mit anwesenden Filmschaffenden zur israelischen Tradition des politischen Films und der institutionellen Kritik.

UnrenderedRoadUnrenderedRoad

Tali Liberman, Niederlande/Israel/

Palästina 2021, 20'40", DCP, Farbe, Englisch, Exp

HaMa'azinHaMa'azin

Omer Sterenberg, Israel 2019, 11', DCP, Farbe, Arabisch, Fic

Detail 2 & 3Detail3

Avi Mograbi, Israel 2004, 9'20", DCP, Farbe, Hebräisch, Doc

7373

Meshy Koplevitch, Israel 2021, 13'30", DCP, Farbe, Hebräisch, Ani/Doc

The Men Behind the WallTheWall

Ines Moldavsky, Palästina/Israel 2017, 28'16", DCP, Farbe, Arabisch/Englisch/ Hebräisch, Doc/Exp

Mother/DaughterMother/Daughter

Laufzeit96'Laufzeit96'

Do 17:00 Maxx 2, EN UT EN +Q&A+Q&A

Fr 19:30 Maxx 3, EN UT EN +Q&A+Q&A

Sa 16:30 Kino Cameo, EN UT EN + Kontext Talk+Talk

Kaum eine Beziehung ist so ambivalent und prägend, so kompliziert und konfliktbeladen, aber auch so eng, intensiv und liebevoll wie die zwischen Mutter und Tochter. Kein Wunder also, dass auffällig viele Filme diese Beziehung thematisieren. Mother/Daughter ist eine Auswahl sehr unterschiedlicher Werke, Genres und Herangehensweisen und zugleich ein Kaleidoskop weiblicher Figuren im israelischen Kurzfilm.

Diverse Gäste aus Israel werden im Kontext Talk nach dem Screening vom Samstag über das zeitgenössische israelische Kurzfilmschaffen diskutieren.

BrachaBracha

Mickey Triest/Aaron Geva, Israel 2020, 12'45", DCP, Farbe, Hebräisch, Fic

The Silhouette of BraidsTheBraids

Rotem Dimand, Israel 2018, 15'42", DCP, Farbe, Hebräisch, Doc

SharkToothSharkTooth

Oren Gerner, Israel 2016, 28'15", DCP, Farbe, Hebräisch, Fic

EverlastingMomEverlastingMom

Elinor Nechemya, Israel 2017, 14', DCP, Farbe, Hebräisch, Fic/Exp

ShmamaShmama

Miki Polonski, Israel 2017, 25'44", DCP, Farbe, Hebräisch, Fic

ReplayMemoryReplayMemory

Laufzeit93'Laufzeit93'

Do 21:00 Maxx 2, EN UT UT +Q&A+Q&A

So 11:30 Maxx 5, EN UTSoUT

Menschen suchen nach Spuren der Vergangenheit, sie sammeln, analysieren, interpretieren sie. Die drei Filme in Replay Memory beschäftigen sich mit Israels Vergangenheit auf ihre je eigene Weise: mit seltenem Archivmaterial, das der Filmemacher analysiert; durch eine poetische, metaphorische und meditative Verarbeitung von Volkstraumata; und als Auseinandersetzung mit der Geschichte anhand von simulierten Welten. Eines haben die Filme gemeinsam: Es geht um die Einordnung des Geschehenen, um Verstehen oder auch Verarbeitung.

BelatedMeasuresBelatedMeasures

Nir Evron, Israel 2020, 34'50", DCP, Schwarz-Weiss, Hebräisch, Doc/Exp

Tashlikh (Cast Off)TashlikhOff)

Yael Bartana, Israel 2017, 11', DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

AnotherPlanetAnotherPlanet

Amir Yatziv, Israel 2017, 48', DCP, Farbe, Hebräisch, Ani/Doc

Reflections on IdentityReflectionsIdentity

Laufzeit96'Laufzeit96'

Fr 16:30 Maxx 3, EN UT +Q&A+Q&A

So 13:30 Maxx 4, EN UT +Q&A+Q&A

Die historischen Gegebenheiten, die zur Gründung des Staates Israel führten, waren für die einen ein Segen, für die anderen eine Katastrophe. Bis heute bestimmen sie die Frage nach der Identität der israelischen Nation. Der Begriff «Identität» – mit dem ganz unterschiedliche Vorstellungen verbunden sind – regt zur Reflexion über kulturelle und soziale Themen an. Die fünf Kurzfilme des Programms betrachten diese aus verschiedenen Perspektiven.

PalestinePalestine

Unknown, 1920, 14'28", DCP, SchwarzWeiss, ohne Ton, Doc

Rothschild16Rothschild16

Noam Israel, Israel 2021, 17', DCP, Farbe, Hebräisch, Doc

Nacht und NebelNachtNebel

Dani Gal, Israel 2011, 23', DCP, Farbe, Englisch, Fic/Exp

One of Us NowOneNow

Maya Steinberg, Israel/Deutschland

2021, 30', DCP, Farbe, Hebräisch/ Englisch, Doc

My Little CountryMyCountry

Yael Danon, Israel 2018, 12', DCP, Farbe, Hebräisch/Russisch, Doc

EinzeleintrittCHF 16.–CHF 13.–CHF 12.–

Tagespass Mi, Do, FrCHF 40.–CHF 32.–CHF 32.–

Tagespass Sa, SoCHF 45.–CHF 36.–CHF 36.–

FestivalpassCHF 98.–CHF 78.–CHF 78.–

Kinder (3) CHF 5.–CHF 5.–CHF 5.–

(1) Ermässigung mit Legi, AHV oder Tages-Anzeiger Carte Blanche. Ermässigung Carte Blanche nur für Einzeleintritte; pro Carte Blanche Bezug von max. zwei Einzeleintritten.

(2) Ermässigung nur gegen Vorweisen einer Bankkarte der Zürcher Kantonalbank.

(3) Gültig für die Programme Kurze für Kleine und Sparks Junior. Freier Eintritt für Mitglieder der Zauberlaterne.

EinzeleintrittEinzeleintritt

Einzeleintritte sind nur für die entsprechende Vorstellung gültig.

TagespassTagespass

Der Tagespass berechtigt zum Eintritt in alle Vorstellungen am gewählten Festivaltag.

FestivalpassFestivalpass

Der Festivalpass ermöglicht den Eintritt zu allen Vorstellungen an allen Festivaltagen.

Kinder (ab 6 Jahren)KinderJahren)

Der reduzierte Eintrittspreis gilt für Kinder für die Vorstellungen unter dem Label Kurze für Kleine und Sparks Junior. Erwachsene bezahlen den regulären Einzeleintritt. Mitglieder der Zauberlaterne beziehen einen Gratiseintritt online oder an den Festivalkassen im blue Cinema Maxx und Kino Cameo.

VorverkaufVorverkauf

Der Vorverkauf startet am 19. Oktober 2022 und endet jeweils eine Stunde vor Vorstellungsbeginn. Tickets sind online oder bei der Tourist Information am Bahnhof Winterthur erhältlich.

TicketverkaufTicketverkauf

Einzeleintritte und Tagespässe können online auf kurzfilmtage.ch, bei der Tourist Information am Bahnhof Winterthur oder an den Ticket Desks im blue Cinema Maxx

und Kino Cameo gekauft werden. Festivalpässe sind ausschliesslich online, bei der Tourist Information oder vor Ort am Accreditation Desk im Museum Schaffen erhältlich. Im Vorverkauf erstandene Festivalpässe müssen am Accreditation Desk im Museum Schaffen gegen einen persönlichen Pass eingetauscht werden (das Vorverkaufsticket berechtigt nicht zum Eintritt in den Kinosaal).

Türöffnung / EintrittTüröffnungEintritt Türöffnung ist jeweils 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn. Die Sitzplätze sind nicht nummeriert, ein frühzeitiges Erscheinen ist in jedem Fall zu empfehlen.

Reservation mit TagesundReservationund FestivalpassFestivalpass Reservationen können jeweils am Vortag ab 09:00 bis Vorstellungsbeginn getätigt werden. Reservierte Plätze verlieren bei Vorstellungsbeginn die Gültigkeit und werden wieder zum Verkauf freigegeben.

ZVV-Ticket für gratis ÖVZVV-TicketÖV

Dank der Zürcher Kantonalbank gelten alle Tickets am Veranstaltungstag auf dem gesamten ZVVNetz für die Fahrt zum Festival und zurück als Fahrschein 2. Klasse.

UntertitelUntertitel

Alle Filme werden in der Originalsprache gezeigt und englisch untertitelt. Ausnahmen sind im Programm entsprechend vermerkt. Die Familienprogramme verfügen über deutsche Untertitel oder werden live synchronisiert.

AltersbegrenzungAltersbegrenzung

Die Filmprogramme sind, wenn nicht anders vermerkt, generell ab 16 Jahren freigegeben. Ausnahmen sind die Programme Sparks I (ab 12 Jahren), Sparks Junior (ab 9 Jahren) und Kurze für Kleine (ab 6 Jahren).

ÖffnungszeitenÖffnungszeiten

Ticket Desk blue Cinema Maxx: Di 18:00–20:00

Mi–So ab 10:00

Accreditation Desk: Di 16:00–20:00

Mi–Sa 10:00–20:00

So 10:00–18:00

ZugänglichkeitZugänglichkeit

Mehr Informationen unter: kurzfilmtage.ch/zugaenglichkeit

KontaktKontakt

info@kurzfilmtage.ch

+41 (0)52 212 11 66

Dienstag

20:3020:30

16:0016:00

17:0017:00

18:0018:00

18:3018:30

20:0020:00

20:0020:00

Donnerstag

10.11.

11:0011:00 39'39' SchweizerFilmschulentag:SchweizerFilmschulentag: SessionISessionI

Maxx 1 + Q&AS. 25

12:0012:00 40'40' SchweizerFilmschulentag:SchweizerFilmschulentag:

SessionIISessionII

Maxx 1 + Q&AS. 25

14:0014:00 72'72' Stories of the UncannyStoriesUncanny Kino Cameo + Q&AS. 33

14:3014:30 52'52' SchweizerFilmschulentag:SchweizerFilmschulentag:

16:0016:00 73'73' TierravitalTierravital

16:3016:30

16:3016:30

15:3015:30

17:0017:00

20:0020:00 90'90' And the Winners Are … IAndI

20:3020:30 90'90' And the Winners Are … IIAndII

20:3020:30 90'90' Das gab zu RedenDasReden

LegendeLegende

Grosser Fokus: Los Estados AndinosGrosser Estados Andinos

Land im Fokus: IsraelLandIsrael

Person im Fokus: Kurdwin AyubPersonAyub

Hors

SpezialprogrammeSpezialprogramme

FamilienprogrammeFamilienprogramme

Gala-EventsGala-Events

LocationsLocations

11 blue Cinema Maxx

Zürcherstrasse 1

22 kunstkasten

Katharina-Sulzer-Platz

33 Museum Schaffen

Lagerplatz 9

44 Kraftfeld

Lagerplatz 18

55 Kino Cameo

Lagerplatz 19

66 oxyd – Kunsträume

Untere Vogelsangstrasse 4

77 Alte Kaserne

Technikumstrasse 8

IMPRESSUM

GastronomieGastronomie

Festival-Bar im Kraftfeld Mi–So ab 11:00

Museum Schaffen Mi–Sa 10:00–20:00 So 10:00–18:00

Bar im oxyd Mi–Sa 16:00–22:00 So 12:00–18:00

Herausgeberin/Kontakt: Internationale Kurzfilmtage Winterthur

Steiggasse 2, CH-8401 Winterthur, info@kurzfilmtage.ch, kurzfilmtage.ch

Projektkoordination und Redaktion: Lea Rindlisbacher, Alexandra Götz, Susie Trenka | Gestaltung: POP, Zürich | Übersetzung und Lektorat: Susie Trenka | Web-Entwicklung: Waldbach Medien Baslangic | Festival-Fotografie: Andrin Fretz, Eduard Meltzer | Anzeigen: Tamara Nashid | Auflage: 16'000 | Druckerei: Welldone AG / Umsetzerei

Person im Fokus: Kurdwin Ayub

Kurdwin Ayub ist eine der interessantesten Stimmen des österreichischen Kinos. Ihre starke filmische Handschrift, die schon in ihren frühen Werken erkennbar ist, hat sie bis zu ihrem neusten Film «Sonne» stetig weiterentwickelt. In ihren Filmen setzt sie sich mit Geschlechterrollen, Identität und Migration, patriarchischen Strukturen, Jugendkultur und der Schnelllebigkeit der heutigen Zeit auseinander. Dabei bleibt sie stets authentisch und persönlich. Gleichzeitig verspielt und analytisch lässt sie sich und ihre Filme ungern festen Kategorien zuordnen.

Kurzfilme

Sonne

Masterclass (en)

Mit freundlicher Unterstützung von:

«LikeLucifer»«LikeLucifer» (Österreich 2019) läuft in Kurdwin Ayub – Kurzfilme.

«Sonne»«Sonne» (Österreich 2022) läuft in Kurdwin Ayub – Sonne.

Laufzeit83'Laufzeit83'

Do 20:00 Kino Cameo, EN UT +Q&A+Q&A

Sa 16:00 Maxx 3, EN UTSaUT

Kurdwin Ayub setzt sich in ihren Filmen mit Geschlechterrollen, Identität und Migration, patriarchischen Strukturen, Jugendkultur und der Schnelllebigkeit der heutigen Zeit auseinander. Dabei bleibt sie stets authentisch und persönlich. Gleichzeitig verspielt und analytisch lässt sie sich und ihre Filme ungern festen Kategorien zuordnen. Eine Auswahl ihrer Kurzfilme zeigt ihre Entwicklung zu einer der interessantesten Stimmen des österreichischen Kinos.

FamilyHolidayFamilyHoliday

Kurdwin Ayub, Österreich 2012, 22'23", DCP, Farbe, Deutsch, Doc

LikeLuciferLikeLucifer

Kurdwin Ayub, Österreich 2019, 4'31", DCP, Farbe, ohne Dialog, Clip

LOLOLOLLOLOLOL

Kurdwin Ayub, Österreich 2020, 20'58", DCP, Farbe, Deutsch, Doc/Fic

pretty-prettypretty-pretty

Kurdwin Ayub, Österreich 2019, 1'15", DCP, Farbe, Englisch, Clip

ArmageddonArmageddon

Kurdwin Ayub, Österreich 2018, 4'27", DCP, Farbe, Deutsch, Ani

Adele1Adele1

Kurdwin Ayub, Österreich 2011, 5'13", DCP, Farbe, Englisch, Exp

BoomerangBoomerang

Kurdwin Ayub, Österreich 2018, 21', DCP, Farbe, Deutsch, Fic

Summer Holiday (Vaginale VII)SummerVII)

Kurdwin Ayub, Österreich 2011, 3'36", DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

Kurdwin Ayub –SonneKurdwinSonne

Laufzeit88'Laufzeit88'

Sa 18:30 Maxx 4, EN UT EN +Q&A+Q&A

Kurdwin Ayub ist eine der interessantesten Stimmen des österreichischen Kinos. Ihre starke filmische Handschrift, die schon in ihren frühen Werken erkennbar ist, hat sie bis zu ihrem neusten Film «Sonne» stetig weiterentwickelt. Ein Film über Jugendliche zwischen Social Media und Selbstfindung, eine Geschichte über Rebellinnen.

SonneSonne

Kurdwin Ayub, Österreich 2022, 88', DCP, Farbe, Deutsch/Kurdisch, Fic

Masterclass: Kurdwin AyubMasterclass:Ayub (en)(en)

Sa 13:45 Maxx 2Sa2

Regisseurin und Performancekünstlerin

Kurdwin Ayub, eine der spannendsten Nachwuchsregisseurinnen Österreichs, wird in einer Masterclass über ihre Inspiration und Herangehensweise an das Medium Film zwischen Performance, Dokumentar- und Spielfilmregie sprechen.

Kurdwin Ayub –KurzfilmeKurdwinKurzfilme

Hors Concours

Aktuelle Kurzfilme aus Zürich, der Schweiz und der Welt, die ausserhalb unserer Wettbewerbe laufen.

Züri Shorts

Hot Shorts

Dismissed

European Film Academy on Tour I–III

«HeartFruit»«HeartFruit» (Schweiz 2022) von Kim Allamand läuft in Züri Shorts.

«Sierra»«Sierra» (Estland 2022) von Sander Joon läuft in Hot Shorts.

ZüriShortsZüriShorts

Laufzeit76'Laufzeit76'

Fr 20:00 Maxx 1,

EN UT +Q&A+Q&A

Sa 13:00 Maxx 6, 6, EN UT +Q&A+Q&A

So 11:00 Maxx 3,

EN UT +Q&A+Q&A

Die ganze Bandbreite des Zürcher Kurzfilmschaffens – abwechslungsreich, unterhaltsam, tiefgründig und engagiert. Züri Shorts beweist wie jedes Jahr, dass lokale Kurzfilme für die grosse Leinwand gemacht sind.

HeartbeatHeartbeat

Michèle Flury, Schweiz 2022, 15'30", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch, Fic

In_visibleIn_visible

Bernadette Kolonko, Schweiz 2022, 14'15", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Deutsch, Exp

Still Life with Emotion BlurStill Emotion Blur

Maja Gehrig, Schweiz 2022, DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

TimeStrangerTimeStranger

Lara Jacobs, Schweiz 2022, 9'26", DCP, Farbe, ohne Dialog, Fic

DearSister,DearSister, Moris Freiburghaus, Schweiz 2022, 11'39", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch, Fic

Sit Down, Don't TouchSitTouch

AnythingAnything

Frederic Siegel, Schweiz 2022, 5'20", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

HeartFruitHeartFruit

Kim Allamand, Schweiz 2022, 20', DCP, Farbe, Deutsch/Schweizerdeutsch, Fic

Mit freundlicher Unterstützung von: Además

HotShortsHotShorts

Laufzeit74'Laufzeit74'

Mi 19:30 Maxx 1, EN UT EN +Q&A+Q&A

Sa 22:00 Maxx 6, 22:00

EN UT EN +Q&A+Q&A

So 16:00 Maxx 2,

EN UT EN +Q&A+Q&A

Hot Shorts steht für eine Auswahl lebhafter Kurzfilme, die vor Kreativität sprudeln, faszinierende Geschichten erzählen oder einfach Spass machen. Auch dieses Jahr haben wir wieder einige der kultigsten Kurzfilme aus den Wettbewerbseinreichungen ausgesucht.

ZoonZoon

Jonatan Schwenk, Deutschland 2022, 4'25", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, ohne Dialog, Ani

SierraSierra

Sander Joon, Estland 2022, 15'57", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

Rachels Don't RunRachelsRun

Joanny Causse, USA/Frankreich 2021, 14'42", DCP, Farbe, Englisch, Fic

FreedomSwimmerFreedomSwimmer

Olivia Martin McGuire, Frankreich/ Australien 2021, 15', DCP, Farbe, Chinesisch, Doc/Ani

Au revoir Jérôme !Au!

Adam Sillard/Chloé Farr/Gabrielle

Selnet, Frankreich 2021, 7'44", DCP, Farbe, Französisch, Ani/Fic

KlimaxKlimax

Bea Hoeller, Deutschland 2021, 2'47", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

TheDiamondTheDiamond

Vedran Rupic, Schweden 2021, 13'46", DCP, Farbe, Englisch, Exp/Fic

DismissedDismissed

Laufzeit89'Laufzeit89'

Sa 23:00 Kino Cameo, EN UTSaUT

Diese Filme haben es zwar nicht in den diesjährigen Wettbewerb geschafft, gehören aber trotzdem auf die grosse Leinwand – finden zumindest die unerschütterlichen Kurator:innen dieses Programms, das an den Kurzfilmtagen Kultstatus geniesst. Dismissed zeigt, was andere Auswahlkommissionen überfordert hat, und schreckt weder vor rührseligen Dramen noch vor konfusen Handlungssträngen zurück. Der Rausch der Bilder steht bereit, für den eigenen muss das Publikum selbst sorgen.

TemohisisoTemohisiso

Anele Mphuti, Südafrika 2022, 1', DCP, Farbe, Englisch, Exp/Fic

LeSaboteurLeSaboteur

Anssi Kasitonni, Finnland 2022, 12', DCP, Farbe, Französisch, Fic

JuiceJuice

Mona Keil, Deutschland 2022, 4'55", DCP, Farbe, Abchasisch, Ani/Exp

PuncturedSkyPuncturedSky

Jon Rafman, Kanada/USA 2021, 21'14", DCP, Farbe, Englisch, Exp/Ani

VirtualVoiceVirtualVoice

Suzannah Mirghani, Katar/Sudan 2021, 6'42", DCP, Farbe, Englisch, Doc

Stranger Than Rotterdam withStrangerwith SaraDriverSaraDriver

Lewie Kloster/Noah Kloster, USA 2021, 9'39", DCP, Farbe, Englisch, Ani/Doc

Dog-ApartmentDog-Apartment

Priit Tender, Estland 2022, 14'7", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

KlimaxKlimax

Bea Hoeller, Deutschland 2021, 2'47", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

3rd Octave F3rdF

Eeva Mägi, Estland 2021, 17'7", DCP, Farbe, Estnisch, Fic

European Film AcademyEuropeanAcademy on Tour IonI

Laufzeit79'Laufzeit79'

Mi 20:00 Kino Cameo, EN UTMiUT

Was für die Amerikaner der Oscar, ist für die Europäer der European Film Award. Jedes Jahr vergibt die European Film Academy einen Preis für den besten Kurzfilm. 29 Festivals (darunter die Berlinale, die Filmfestspiele von Venedig, das Locarno Film Festival und seit 2020 auch die Kurzfilmtage) schlagen die von den jeweiligen Jurys ausgewählten Filme der Akademie vor. Wir freuen uns, mit einer Auswahl der Kandidaten von 2021 einige der herausragendsten Werke des aktuellen europäischen Kurzfilmschaffens zu präsentieren.

EasterEggsEasterEggs

Nicolas Keppens, Niederlande/ Frankreich/Belgien 2021, 13'53", DCP, Farbe, Holländisch, Ani/Fic

BellaBella

Thelyia Petraki, Griechenland 2020, 24'35", DCP, Farbe, Englisch/Griechisch, Doc

Beyond in the DayBeyondDay

Damian Kocur, Polen 2020, 25'30", DCP, Schwarz-Weiss, Polnisch, Fic

MaalbeekMaalbeek

Ismaël Joffroy Chandoutis, Frankreich 2020, 16', DCP, Farbe, Französisch, Doc -

In Zusammenarbeit mit: European Film Academy

European Film AcademyEuropeanAcademy on Tour IIonII

Laufzeit87'Laufzeit87'

Do 17:00 Kino Cameo, EN UTDoUT

Was für die Amerikaner der Oscar, ist für die Europäer der European Film Award. Jedes Jahr vergibt die European Film Academy einen Preis für den besten Kurzfilm. 29 Festivals (darunter die Berlinale, die Filmfestspiele von Venedig, das Locarno Film Festival und seit 2020 auch die Kurzfilmtage) schlagen die von den jeweiligen Jurys ausgewählten Filme der Akademie vor. Wir freuen uns, mit einer Auswahl der Kandidaten von 2021 einige der herausragendsten Werke des aktuellen europäischen Kurzfilmschaffens zu präsentieren.

DisplacedDisplaced

Samir Karahoda, Kosovo 2021, 15', DCP, Farbe, Türkisch/Albanisch, Fic/Doc

DustinDustin

Naïla Guiguet, Frankreich 2020, 20', DCP, Farbe, Französisch, Fic

The Natural Death of a MouseTheMouse

Katharina Huber, Deutschland 2020, 21'34", DCP, Farbe, Englisch/Deutsch, Ani/Fic

ArmadilaArmadila

Gorana Jovanović, Serbien 2020, 10'50", DCP, Farbe, Serbisch, Fic

My Uncle TudorMyTudor

Olga Lucovnicova, Ungarn/Portugal/ Belgien 2020, 20'4", DCP, Farbe, Russisch/Rumänisch, Doc

-

In Zusammenarbeit mit: European Film Academy

European Film AcademyEuropeanAcademy on Tour IIIonIII

Laufzeit80'Laufzeit80'

Fr 17:00 Maxx 4, EN UTFrUT

Was für die Amerikaner der Oscar, ist für die Europäer der European Film Award. Jedes Jahr vergibt die European Film Academy einen Preis für den besten Kurzfilm. 29 Festivals (darunter die Berlinale, die Filmfestspiele von Venedig, das Locarno Film Festival und seit 2020 auch die Kurzfilmtage) schlagen die von den jeweiligen Jurys ausgewählten Filme der Akademie vor. Wir freuen uns, mit einer Auswahl der Kandidaten von 2021 einige der herausragendsten Werke des aktuellen europäischen Kurzfilmschaffens zu präsentieren.

TheMartyrTheMartyr

Fernando Pomares, Spanien 2020, 18'14", DCP, Farbe, Arabisch/ Katalanisch, Fic

MemoriesMemories

Kristin Johannessen, Schweden 2021, 13'38", DCP, Schwedisch, Doc

TheNewsTheNews

Lorin Terezi, Albanien/Spanien 2020, 15', DCP, Farbe, Albanisch, Fic

Push This Button If You BeginPushBegin to

PanictoPanic

Gabriel Böhmer, Grossbritannien/ Schweiz 2020, 11', DCP, Farbe, Englisch, Ani

In Flow of WordsInWords

Eliane Esther Bots, Niederlande 2021, 22'17", DCP, Farbe, Serbisch/Kroatisch/ Bosnisch/Englisch, Doc

In Zusammenarbeit mit: European Film Academy

Spezialprogramme

Kurzfilmprogramme zu Themen, die unseren Kurator:innen unter den Nägeln brennen – oder die einfach Spass machen.

Postapokalyptische Imagination

Sport ist Mord

Ticinema

Films in Dialogue – Re: Dear Oleksiy …

«CercateOrtensia»«CercateOrtensia» (Schweiz 2021) von Pauline Julier läuft in Postapokalyptische Imagination.

«Ten Meter Tower»«TenTower» (Schweden 2016) von Axel Danielson/Maximilien Van Aertryck läuft in Sport ist Mord.

PostapokalyptischePostapokalyptische ImaginationImagination

Laufzeit81'Laufzeit81'

Fr 20:00 Maxx 4, EN UT + Kontext Talk+Talk

Die postapokalyptische Imagination richtet sich gegen die Idee einer linearen Entwicklung hin zum Weltuntergang. Was bleibt in einer Zeit, die begonnen hat zu enden? In kurzen Szenarien entwerfen die filmischen Randgänge dieses Programms mögliche Gegenwelten zur Vorstellung vom Ende aller Dinge. Vegetative, animalische oder randständige Lebensformen werden zu den Protagonisten einer anderen, postapokalyptischen Zeiterfahrung im Anthropozän.

Im Kontext Talk wird sich Kurator Toni Hildebrandt mit Filmemacherin Pauline Julier über die Themen und Fragestellungen des Programms unterhalten.

Look Then BelowLookBelow

Ben Rivers, Grossbritannien 2019, 22'30", DCP, Farbe, Englisch, Exp/Fic

CercateOrtensiaCercateOrtensia

Pauline Julier, Schweiz 2021, 16'10", DCP, Farbe, Englisch, Exp

Flüsse sind uferlosFlüsseuferlos

Mina Achermann, Schweiz 2022, 12'53", DCP, Farbe, Deutsch, Exp

AtomicGardenAtomicGarden

Ana Vaz, Brasilien/Portugal 2018, 8', DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

LesintranquillesLesintranquilles

Magdalena Froger, Schweiz 2017, 12'52", DCP, Farbe, Französisch, Exp/Fic

Tout ira bienToutbien

Nicolas Chapoulier/Pauline Julier, Schweiz 2020, 8'55", DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

Sport ist MordSportMord

Laufzeit66'Laufzeit66'

Fr 22:30 Maxx 2, EN UTFrUT

Sport ist anstrengend, angsteinflössend, teils gefährlich, und doch macht die körperliche Betätigung gewissen Leuten Spass. Dieses Programm ist ein Versuch, den Mythos Sport in all seinen Facetten zu verstehen. Was geht in den Köpfen der Sporttreibenden vor? Warum gibt es gewisse Disziplinen überhaupt? Wie gut lässt es sich zusammen mit dem Haustier trainieren oder vor dem Fernseher? Sport ist Mord ist keineswegs ein Anti-SportProgramm, sondern eine Hommage an die Absurdität des Sports.

MyExerciseMyExercise

Atsushi Wada, Japan 2020, 2'36", DCP, Farbe, ohne Dialog, Ani

Fat Boy Never SlimFatSlim

Sorayos Prapapan, Thailand/Myanmar 2016, 13'35", DCP, Farbe, Thai, Fic

Ten Meter TowerTenTower

Axel Danielson/Maximilien Van Aertryck, Schweden 2016, 16'18", DCP, Farbe, Schwedisch, Exp/Doc

WaysideWayside

Angela Stempel, USA 2018, 3', DCP, Farbe, Englisch, Clip/Ani

SportscastSportscast

Marja Pensala, Finnland 1988, 1'38", DCP, Farbe, ohne Dialog, Doc

Lauberhorntest with BernhardLauberhorntestBernhard

RussiRussi

Schweiz , DCP, Farbe, Schweizerdeutsch, Doc

Downhill Skiing in SummerDownhillSummer

Daniel Zimmermann, Schweiz 2006, 6', DCP, Farbe, Deutsch, Exp

Belle Epoque –YouthBelleYouth

Rio Wolta, Schweiz 2021, 4'4", DCP, Farbe, Englisch, Clip

Six Day RunSixRun

Mika Taanila, Finnland 2013, 15', DCP, Farbe, Doc

Body-BuildingExerciseBody-BuildingExercise

Maggie Menghan Chen, China 2020, 4'36", DCP, Farbe, ohne Dialog, Exp

TicinemaTicinema

Laufzeit88'Laufzeit88'

Sa 19:00 Maxx 6, Maxx

EN UT UT +Q&A+Q&A

Was für ein schöner Ort! Ist das Italien? Nein. Wir sind immer noch in der Schweiz, haben keine Grenze überquert. Nicht ganz in Italien und doch etwas isoliert vom Rest der Schweiz, wird das Tessin zuweilen vergessen oder vernachlässigt, vor allem, wenn es um Kunst und Kultur geht. Dieses Programm ist eine Hommage ans Tessin und seine jungen Filmtalente. Durch die Augen der Filmschaffenden sehen wir, wie sich die Figuren ihren Weg bahnen, sich mit ihrer Vergangenheit und Zukunft, mit Familie und Tradition auseinandersetzen – stets auf der Suche nach Zugehörigkeit.

Alma in the HeardAlmaHeard

Agnese Làposi, Schweiz 2019, 24'50", DCP, Farbe, Italienisch, Fic

An Italian SquareAnSquare

Enea Zucchetti, Schweiz 2021, 13'58", DCP, Farbe, Italienisch, Doc/Exp

Correndo in voloCorrendovolo

Morena Henke, Schweiz 2014, 16', DCP, Farbe, Italienisch, Fic

A Strange TrialATrial

Marcel Barelli, Schweiz 2018, 9'58", DCP, Farbe, Italienisch, Ani/Doc

LittleSwallowLittleSwallow

Nikita Merlini, Schweiz 2021, 24'10", DCP, Farbe, Englisch/Italienisch/ Deutsch, Fic

Mit freundlicher Unterstützung von: Ticino Film Commission

Films in Dialogue –Films–Re: Dear Oleksiy …Re:…

Laufzeit72'Laufzeit72'

Sa 22:30 Maxx 5, EN UTSaUT

Dieses Programm beruht auf der Idee eines Austausches zwischen Brieffreunden. Der Dialog beginnt mit einer E-Mail von John Canciani an Oleksiy Radynski (ukrainischer Filmemacher, Autor und Aktivist), die eine Filmempfehlung und seine Gedanken dazu enthält. Radynski wiederum reagiert mit einer Nachricht und einem Filmtipp. Es entsteht ein pingpongartiges Gespräch, sowohl per E-Mail als auch im Filmprogramm. Dieses Experiment zeigt auf, dass ein Filmprogramm ebenso intuitiv wie kollaborativ entstehen kann.

NashiNashi

Daya Cahen, Niederlande 2008, 26'30", DCP, Farbe, Exp/Doc

UntitledUntitled

Hito Steyerl, Deutschland 2022, 2', DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Russisch, Exp

Action, Almost Unable toAction,to ThinkThink

Mao Haonan, China 2018, 11'30", DCP, Farbe, Chinesisch, Ani/Exp

DeepLoveDeepLove

Mykyta Lyskov, Ukraine 2019, 13'57", DCP, Farbe, Englisch, Ani

About the Art of Love, or AAboutA Film with 14441 FramesFilmFrames

Karpo Godina, Jugoslawien 1972, 10', DCP, Farbe, Doc/Exp

KhaytKhayt

Sashko Protyah, Ukraine 2021, 8'44", DCP, Farbe & Schwarz-Weiss, Ukrainisch, Clip/Doc

Die gesamte E-MailKorrespondenz zwischen John Canciani und Oleksiy Radynski ist auf kurzfilmtage.ch zu lesen.

Familienprogramme

Kurzfilmgenuss für das junge Kinopublikum ab 6 Jahren und die ganze Familie.

Zauberlaterne: Kurze für Kleine – Unterschiede Sparks Junior

In Zusammenarbeit mit:

«Unddänn»«Unddänn» (Schweiz 2022) von Tanja Nuijten/Raphael Stalder/Leo Graf läuft in Zauberlaterne: Kurze für Kleine – Unterschiede.

«Laika & Nemo»«LaikaNemo» (Deutschland 2022) von Sebastian Gadow/Jan Gadermann läuft in Sparks Junior.

Zauberlaterne: KurzefürKurzefür Kleine –UnterschiedeKleineUnterschiede

Laufzeit90'Laufzeit90' So 10:00 Maxx 1, DE UT +Q&A+Q&A

Unter dem Motto «Unterschiede» präsentiert die Zauberlaterne, der Filmklub für 6- bis 12-Jährige, sieben Kurzfilme aus unterschiedlichen Ländern und Genres. Sie zeigen, dass wir alle verschieden und unsere alltäglichen Herausforderungen ganz individuell sind. Um uns diesen zu stellen, helfen uns nicht nur eine grosse Portion Selbstvertrauen, sondern auch unser Umfeld. Gross und Klein sind herzlich eingeladen, diese zauberhaften Kurzfilme auf der grossen Leinwand im Kino zu entdecken!

Mom Is Always RightMomRight

Marie Urbánková, Tschechien 2022, 7'39", DCP, Farbe, Tschechisch, Ani

A Whisper in the Island ofAof theHearttheHeart

Xiaowen Wang, USA 2022, 13'1", DCP, Farbe, Tibetisch, Fic

Ich habe keine Angst!IchAngst!

Marita Mayer, Deutschland/Norwegen 2022, 7'2", DCP, Farbe, Deutsch, Ani

UnddännUnddänn

Tanja Nuijten/Raphael Stalder/Leo Graf, Schweiz 2022, 2'42", DCP, Farbe, Schweizerdeutsch, Ani

Too Big DrawingTooDrawing

Genadzi Buto, Weissrussland 2021, 5'13", DCP, Farbe, Englisch, Exp

SalvadorDalíSalvadorDalí

Eldiar Madakim, Kirgisistan 2021, 19', DCP, Farbe, Kirgisisch, Fic

BatteryDaddyBatteryDaddy

Seung-bae Jeon, Südkorea 2021, 6'20", DCP, Farbe, Koreanisch, Ani

Laufzeit58'Laufzeit58'

Sa 10:30 Maxx 1, DE UT +Q&A+Q&A

Sparks steht für den Funken, der überspringen soll, um ein Feuer der Begeisterung für das Format des Kurzfilms zu entfachen. Mit Sparks Junior laden wir Kinder ab 9 Jahren ein, in die Welt des kurzen Kinos einzutauchen. Die Auswahl von ernsten, amüsanten und spannenden Filmen regt zum Nachdenken und Diskutieren an und bietet Familien einen idealen Einstieg ins Kurzfilm-Universum.

Laika & NemoLaikaNemo

Sebastian Gadow/Jan Gadermann, Deutschland 2022, 15', DCP, Farbe, Deutsch, Ani

Sven nicht jetzt, wann dann…?Svendann…? Jens Rosemann, Deutschland 2021, 3'33", DCP, Farbe, Deutsch, Ani/Fic

TadpolesTadpoles

James Menelaus Rush, Australien 2021, 12'42", DCP, Farbe, Englisch, Fic

Die allerlangweiligste Oma aufDieauf der ganzen WeltderWelt

Damaris Zielke, Deutschland 2022, 7'2", DCP, Farbe, Deutsch, Ani

GauekoGaueko

María Monreal, Spanien 2022, 11'11", DCP, Farbe, Spanisch, Fic

GirudGirud

Ma'ayan Rypp, Israel 2021, 8'32", DCP, Farbe, Hebräisch, Fic

Empfohlen ab 6 Jahren

Empfohlen ab 9 Jahren

Gala-Events

Feierliche Events mit Moderation, Gästen und Screenings.

Eröffnungsprogramm

Preisverleihung

And the Winners Are … I

And the Winners Are … II

Das gab zu Reden

Best-of

Das Eröffnungsprogramm als feierlicher Auftakt in die Festivalwoche

Krönendes Highlight am Sonntagabend: Preisverleihung im blue Cinema Maxx

EröffnungsprogrammEröffnungsprogramm

Di 20:30 Maxx 1, EN UTDiUT

Der grosse Auftakt der Kurzfilmtage! Die Selektionskomitees der Wettbewerbe und die Kurator:innen der Fokus- und Spezialprogramme präsentieren ihre liebsten Kurzfilme und gewähren dem Publikum einen umfassenden Einblick in die bevorstehende Festivalwoche. Mitunter sind hier Filme zu sehen, die in Winterthur in Anwesenheit der Filmschaffenden ihre Schweizer oder gar Weltpremiere feiern.

PreisverleihungPreisverleihung

So 18:00 Maxx 1So1

Zum Ende der Festivalwoche lockt nochmals ein feierliches Highlight: Die Jurys geben in Anwesenheit der Filmschaffenden die Gewinner:innen der jeweiligen Wettbewerbskategorien bekannt. Im Anschluss an die Preisverleihung präsentieren die Kurzfilmtage eine Auswahl aus den preisgekrönten Werken und weitere Kurzfilme, die in dieser Festivalausgabe besonders ins Auge gestochen sind.

Der Ausklang des Festivals findet anschliessend im Kraftfeld statt.

And the Winners Are … IAndI

So 20:00 Maxx 6, EN UTSo 6, UT

Alle Preisträger-Filme des Schweizer Wettbewerbs, des Schweizer Filmschulentags sowie der Programme Sparks I & II.

And the Winners Are … IIAndII

So 20:30 Maxx 5, EN UTSoUT

Alle Filme des Internationalen Wettbewerbs, die einen Preis oder eine lobende Erwähnung erhalten haben.

Das gab zu RedenDasReden

So 20:30 Maxx 3, EN UTSoUT

Eine Auswahl von Publikumsfavoriten der diesjährigen Ausgabe, die während der Festivalwoche für rege Diskussionen gesorgt haben.

Best-ofBest-of

So 21:00 Maxx 1, EN UTSoUT

Eine Auswahl von Kurzfilmen, die entweder einen Preis abgeräumt oder das Publikum und die Jury besonders beeindruckt haben.

Konzerte & Partys

Rastapopoulos & Lost Lobos

Das Kinn (DE)

Büro

Coco Fresco

Ethimm (CH)

Aramiss

Comfort (Glasgow)

Mi$$ Hi$$

Schtubetanz

In Zusammenarbeit mit:

Das Glasgower Geschwisterpaar Natalie und Sean aka Comfort

Rastapopoulos & Lost LobosRastapopoulosLobos

Mi 21:00 KraftfeldMiKraftfeld

Die legendäre DJ-Kombo Rastapopoulos & Lost Lobos präsentiert Schmusiges & Schnelles, Balkanisches & Exotisches, Surfiges & Wüstenrockiges, Reimiges & Ruppiges.

Das Kinn (DE)Das(DE)

Do 21:30 KraftfeldDoKraftfeld

Das Kinn klingt am ehesten so wie der Geist von Falco, gefangen in deinem Kleiderschrank, bei seiner täglichen Power-Yoga-Routine. Oder vielleicht nach einem seltsamen, aber konsistenten Gemisch aus Post-Punk, New Age und dem Sound einer wütenden Hündin. Definitiv aber ist Das Kinn das neue Ding des Frankfurter Spontis Toben Piel, der seit fast schon zwei Dekaden auf unausgetretenen Klangpfaden wandelt. Sei es mit der Synth-Hardcore Band Antitainment, dem Performance Duo Les Trucs, mit Tape-Collagen als FM Äther, als Mitbetreiber des Labels MMODEMM oder mit Arbeiten für Theater und Radio –oder eben als Das Kinn, live, bei uns, heute.

BüroBüro

Do 23:00 KraftfeldDoKraftfeld

Das Frauenfelder Duo aus dem Dunstkreis der nimmermüden AuGeil-Crew steht für performative Liveshows und minimalistische, treibende Wave-Banger. Heute für einmal nicht vor der KaraokeMaschine, sondern hinter den Decks.

Fr 21:30 KraftfeldFrKraftfeld

Den Freitag einheizen tun Coco Fresco aka the Spice Boys oder einfach Patrick und Philipp, zwei junge Zürcher, die sich voll und ganz der discoiden Tanzanimierung verschrieben und diese auch bereits öfters erfolgreich durchgeführt haben –an Orten wie dem Montreux Jazz Festival oder dem Alpodrom Festival, gern aber auch in der Zuki oder über ihre eigene Mix-Serie «Coco Travels» im Internet. Und eben im Kraftfeld.

Ethimm

(CH)Ethimm(CH)

Fr 24:00 KraftfeldFrKraftfeld

Ethimm macht «post something dubbed out disco stuff» – das sagt er zumindest über sich selbst. Das kann auf den vielen Platten, die er bevorzugt über das Label Light of Other Days raushaut, auch mal schüchtern, trip-hopig, dubbig oder nach einem ausufernden Jam klingen. Live aber – das hat er uns versprochen – wird es danceig.

AramissAramiss

Fr/Sa 01:00 KraftfeldFr/SaKraftfeld

Deep und trippig, ausserirdisch und emotional bringt Aramiss den Freitagabend zu einem würdigen Ende.

Comfort(Glasgow)Comfort(Glasgow)

Sa 21:30 KraftfeldSaKraftfeld

Aus der Industriemetropole Glasgow stammt die Band Comfort, bestehend aus dem Geschwisterpaar Natalie und Sean. Sie selbst meinen zwar, Hiphop sei ihr grösster Einfluss, aber zunächst einmal klingt ihre Musik nach Punk. Nicht, dass da eine Gitarre zu hören wäre – die wurde nach einer kurzen Findungsphase ausgemustert und durch einen Laptop, der Synthie-Sounds von sich gibt, ersetzt. Geblieben sind dafür die minimalistischen, mit echtem Schlagzeug gespielten Beats, und die Wut und Energie, die den Texten das zur Brisanz der Thematik passende Gewicht verleihen.

Sa 23:00 KraftfeldSaKraftfeld

In ihrem Musikerinnen-Leben ist Mi$$ Hi$$ bei den Witch-House-Elektropunks Nekomata am Mikrofon anzutreffen, heute lässt sie uns die wildesten Knaller um die Ohren flattern.

SchtubetanzSchtubetanz

So 21:30 KraftfeldSoKraftfeld

Das Team der Kurzfilmtage lädt zur legendären finalen Sause und feiert das Ende der 26. Festivalausgabe mit bodenlosem Trash, himmelstürmerischen Hits und hopsenden Beats. It’s time to sweat our brains out!

Mi$$Hi$$Mi$$Hi$$

Expanded Cinema

Installationen, Performances und Ausstellungen lassen das Medium Film in ungewohnter Form entdecken.

Vernissage: Kurzfilmtage x oxyd

Alice Bucknell: E-Z Kryptobuild

frölicher | bietenhader | pifragile

Künstler:innengespräch mit frölicher | bietenhander | pifragile

Alexandra Navratil: Spell

Hannes Schüpbach: Instants, Essais, Interventions

Lichträume

Echo der Industrie

Simon Liu: Star Ferry

A Wall is a Screen

Mit freundlicher Unterstützung von:

frölicher | bietenhader | pifragile – zu entdecken als Installation und im Künstler:innengespräch

Mixed-Media-Installation «E-Z Kryptobuild» von Alice Bucknell

Vernissage:Vernissage:

Kurzfilmtage x oxydKurzfilmtageoxyd

Mi 17:00 oxyd –KunsträumeMiKunsträume

Nach 2021 zum zweiten Mal zeigen die Kurzfilmtage in Zusammenarbeit mit oxyd – Kunsträume in deren Räumlichkeiten eine Ausstellung mit audiovisuellen Werken ausgewählter Künstler:innen. Die Installation «E-Z Kryptobuild» von Alice Bucknell und die raumgreifende Installation von fröhlicher | bietenhader | pifragile setzen sich kritisch mit Themen um Found Footage, Kryptowährungen und Algorithmen sowie damit verbundenen sozialen, ökologischen und ästhetischen Aspekten auseinander. Die Ausstellung ist Teil der Sektion Expanded Cinema und ist über die Festivaldauer hinaus bis zum 18. Dezember zu sehen.

In Zusammenarbeit mit: oxyd - Kunsträume

AliceBucknell:AliceBucknell:

E-ZKryptobuildE-ZKryptobuild

9.11.–18.12.9.11.–18.12.

Mi–Sa 16:00–22:00

So12:00–18:00So12:00–18:00

oxyd –KunsträumeoxydKunsträume

Mixed-Media-Installation

«E-Z Kryptobuild» ist eine spekulative Fiktion zur Rolle der Architektur in Systemen globaler Ungerechtigkeit und in Bezug auf den Klimanotstand. Eine betrügerische Kryptofirma namens

E-Z Kryptobuild bietet «postapokalyptischen nachhaltigen Luxus» für die Reichsten in von Stararchitekt:innen entworfenen Utopiegebilden für die Endzeit. Mit der Bildsprache von RealityTV-Sendungen von «Selling Sunset» bis «Love Island» nutzt «E-Z Kryptobuild» Satire, Spekulation und KI-Technologie, um unsere gegenwärtige Situation anhand einer Architektur des postapokalyptischen Lifestyle-Schwindels zu übertreiben.

Alice Bucknell (*1993, USA) ist eine nordamerikanische Künstlerin und Autorin mit Sitz in London. Sie arbeitet vorwiegend mit Videospiel-Engines, um die Zusammenhänge zwischen Architektur, Ökologie, Magie, und nichtmenschlicher/maschineller Intelligenz zu untersuchen. Sie hat ihre Videowerke international ausgestellt, jüngst etwa an der 17. Architekturbiennale Venedig, bei Bloomberg New Contemporaries und in den Serpentine Galleries.

Die Installation ist während der gesamten Festivaldauer und bis zum 18. Dezember zu sehen.

oxydart.ch

frölicher

|frölicher

9.11.–18.12.9.11.–18.12.

Mi–Sa 16:00–22:00

So12:00–18:00So12:00–18:00

oxyd –KunsträumeoxydKunsträume

Mixed-Media-Installation

Für ihre ortsspezifische, raumgreifende und immersive Videoinstallation arbeiten frölicher | bietenhader mit dem Programmierer pifragile zusammen, der dafür eine bildgenerierende und -zersetzende Software programmiert hat. Dieser Algorithmus stellt die Regeln auf, nach denen die Found-Footage-Bilder, die den Videoprojektionen zugrunde liegen, verändert, zerstört und wieder neuaufgebaut werden. Es entsteht ein Wechselspiel zwischen den analogen Bildern und digitalem Code, zwischen Videoprojektion und Computer, das in der gross angelegten Videoinstallation optisch und räumlich erlebbar wird.

Das Künstlerduo frölicher | bietenhader, bestehend aus Selina Frölicher (*1985, CH) und Micha Bietenhader (*1985, CH), arbeitet vorwiegend im Feld der Videokunst. Ihre immersiven und technisch aufwändigen, ortsspezifischen Installationen zeigten sie zuletzt im Zimmermannhaus Brugg, im Kunstmuseum Olten und im Bündner Kunstmuseum in Chur. Informatiker pifragile (Piero Guicciardi, *1991, CH) arbeitet nebenher im Bereich der generativen Kunst und NFTs.

Die Installation ist während der gesamten Festivaldauer und bis zum 18. Dezember zu sehen.

oxydart.ch

71

Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft im kunstkasten: «Spell» von Alexandra Navratil

«Instants»«Instants» (Frankreich 2012) von Hannes Schüpbach läuft in Hannes Schüpbach: Instants, Essais, Interventions.

Künstler:innengesprächmitKünstler:innengesprächmit frölicher | bietenhander |frölicher| pifragilepifragile

Do 19:00 oxyd –KunsträumeDoKunsträume

Für ihre raumgreifende Installation arbeiteten Selina Föhlicher und Micha Bietenhader erstmals mit dem Programmierer und auf generative Kunst spezialisierten Piero Guicciardi zusammen. Im Rahmen des Gesprächs unterhalten sie sich über die Wechselwirkung von generativer und audiovisueller Kunst in ihrer Arbeit und über die neuen Wege zwischen Algorithmus und der Projektion von Bildern, die sich damit eröffnen.

In Zusammenarbeit mit: oxyd - Kunsträume

Alexandra Navratil: SpellAlexandraSpell

kunstkastenkunstkasten

8.11.–9.12.8.11.–9.12.

rund um die Uhr

In der Arbeit «Spell» thematisiert Alexandra Navratil die Beziehungen zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Dabei überlagern sich globalgesellschaftliche, ökologische Fragestellungen mit persönlichen Erfahrungen. Gezeichnete Blätter von klimaresistenten Bäumen beginnen sich über die neurochirurgische Schmerzzeichnung der Künstlerin zu verteilen. Es scheint, als würde der gezeichnete Blätterwald das Schmerzdiagramm zuwachsen und inexistent machen. Es geht um Objektivierung und Distanzierung, sowohl im aktuellen und zukünftigen Umgang mit der Natur wie auch im Umgang mit dem Schmerz am eigenen Körper.

Alexandra Navratil lebt und arbeitet in Amsterdam, Zürich und Basel. Sie absolvierte ihr Studium am Goldsmiths College in London und war unter anderem Artist in Residence am EYE Filmmuseum Amsterdam, ISCP New York und IMMA Dublin. Sie wurde zweimal mit dem Swiss Art Award ausgezeichnet und erhielt den Manor-Kunstpreis des Kantons Zürich und den Prix Mobilière. In den letzten Jahren hat sie ihre Arbeiten in diversen internationalen Einzel- und Gruppenausstellungen präsentiert. Ihre Videos waren unter anderem an der Liverpool Biennale, im Calouste Gulbenkian Museum Lissabon, an den Internationalen Kurzfilmtagen Oberhausen, im EYE Filmmuseum Amsterdam, am IFF Rotterdam und an der Kochi-Muziris Biennale zu sehen. Alexandra ist Dozentin am Institut Kunst Gender Natur der FHNW in Basel.

In Zusammenarbeit mit: kunstkasten

HannesSchüpbach:HannesSchüpbach: Instants, Essais, InterventionsInstants,Interventions

Laufzeit90'Laufzeit90'

Sa 20:00 Kino CameoSaCameo + Kontext Talk+Talk

Hannes Schüpbach ist ein Schweizer Künstler, dessen filmisches Œuvre tief verwurzelt ist im Wesen des Mediums Film. Seine tonlosen Werke im analogen 16-mm-Format regen an zum Sinnieren über Zeit und Bewegung, über Dauer und Gedächtnis. Gezeigt werden «Instants» (2012) und «Essais» (2020) als Teil einer performativen Präsentation, die Sprache, Musik und ein Gespräch umfasst. Dazu lädt Hannes Schüpbach den Cellisten Flurin Cuonz und Werner von Mutzenbecher, einen Pionier des Künstlerfilms, ein.

Hannes Schüpbach, *1965, lebt in Winterthur. Sein Werk umfasst installative Malerei-Suiten, Performances, Fotografien sowie Filme im 16-mm-Format ohne Ton. 2009 präsentierte Adam Szymczyk in der Kunsthalle Basel die Einzelausstellung «Hannes Schüpbach – Stills and Movies». Die Ausstellung «Explosion der Wörter / Explosion of Words», mit dem Dichter Stephen Watts, war 2021/22 im Strauhof, Zürich, und in der Nunnery Gallery, Bow Arts, London zu sehen. Seine Filme wurden in zahlreichen grossen Institutionen und an Festivals gezeigt.

Der Violoncellist Flurin Cuonz, *1986, lebt in Zürich. Er widmet sich der Musik als einem ständig aktualisierten Dialog in Solo-Auftritten, in Orchestern als Stimmführer sowie beim Unterricht in Masterclasses. Er ist Gründungsmitglied des Klaviertrios Trio Rafale.

Werner von Mutzenbecher, *1937, lebt in Basel. Er ist transdisziplinär tätig als Maler, Filmemacher und Dichter. Eine Ausstellung zum Gesamtwerk im Kunsthaus Baselland ist bis zum 13. November 2022 zu sehen. Für die Begleitpublikation hat Hannes Schüpbach einen Beitrag zu «Film und Gedicht, Gedicht und Film» geschrieben.

Im Anschluss an die Vorstellung findet ein Gespräch zwischen Hannes Schüpbach und Werner von Mutzenbecher statt.

InstantsInstants

Hannes Schüpbach, Frankreich 2012, 16', 16mm, Farbe, ohne Ton, Exp

EssaisEssais

Hannes Schüpbach, Grossbritannien/ Belgien/USA/Schweiz 2020, 43', 16mm, Farbe, ohne Ton, Exp

«Star Ferry» von Simon Liu wird als Freilicht-Projektion auf dem Lagerplatz gezeigt.

Das Hamburger Kollektiv A Wall is a Screen schafft neue Kunsträume im Freien.

LichträumeLichträume

LagerplatzLagerplatz

InstallationInstallation

Mi–Sa17:00–23:00Mi–Sa17:00–23:00

Eingang Halle 181Eingang181

Die Halle 181 steht mit ihrer monumentalen Fassade beim Lagerplatz direkt neben dem Skills Park. An ebendieser Fassade entstehen neue Räume. Durch Projektion wird die Fassade aufgelöst, erweitert, umgestaltet. Realität verfliesst mit Erfundenem, die Umgebung mit dem Abgebildeten. Architektonische Elemente wie eine Wendeltreppe oder Fassaden-elemente werden zum Leben erweckt. Animation und physisches Modell verschmelzen miteinander. Das Ende der rund 14-minütigen Projektion geht fliessend wieder in den Anfang über, womit eine Dauerschleife entsteht.

Michelle Wüthrich und Nils Pepino Suter studieren zusammen Architektur im 5. Semester an der ZHAW. Das Projekt «Lichträume» entstand im Wahlfach Gestalten und Visualisieren bei Amadeo Sarbach und wurde letzten Sommer erstmals präsentiert.

Echo der IndustrieEchoIndustrie

LagerplatzLagerplatz

InstallationInstallation

Mi–Sa17:00–23:00Mi–Sa17:00–23:00

Halle Max am OelseeHalleOelsee

Mit dem Sulzerareal als neuem Festivalstandort ziehen die Kurzfilmtage in einen geschichtsträchtigen Stadtteil von Winterthur: das Herz der Winterthurer Giesserei- und Maschinenindustrie, die einst über die Landesgrenzen hinaus bekannt war. Die 150 Jahre, in denen das Industrieunternehmen der Gebrüder Sulzer an diesem Standort tätig war, haben auch im audiovisuellen Erbe der Schweiz vielfältige Spuren hinterlassen. Die Kurzfilmtage und Memoriav, das Kompetenzzentrum für audiovisuelles Kulturgut, lassen dieses wichtige Kapitel Schweizer Industriegeschichte mit einer audiovisuellen Installation und auf memobase.ch aufleben.

memoriav.ch

In Zusammenarbeit mit: Memoriav

Simon Liu: Star FerrySimonFerry

LagerplatzLagerplatz

Mi–Sa17:00–23:00Mi–Sa17:00–23:00

Skills Park vis-à-vis KraftfeldSkillsKraftfeld

35-mm-Zeitrafferaufnahmen von Hongkong und Tokio verschmelzen miteinander zu Eindrücken des Stadtlebens bei Tag und Nacht. «Star Ferry» ergründet die Energie von flüchtigen Momenten des Übergangs zwischen Bestimmungsorten und will ein filmisches Abbild der Tag-NachtRhythmen dieser beiden Metropolen schaffen. Das Werk besteht ausschliesslich aus Bildern, die mit einer 35-mmFotokamera aufgenommen wurden. Mit einer Struktur zwischen Stillstand und hektischer Bewegung erzeugt es Spannungsmomente zwischen abrupter Vorwärtsbewegung vorbei an Neonlichtern und LED-Werbungen und der stillen Beobachtung privater Rituale.

Die Kurzfilmtage zeigen die Arbeit als Freilicht-Projektion an der Wand des Skills Park gegenüber vom Kraftfeld.

Simon Liu ist ein Filmkünstler, dessen Arbeiten der sich rasant wandelnden Psychogeographie seines Herkunftsorts Hongkong gewidmet sind. Sein lyrisches Werk umfasst alternative Formen des Dokumentarfilms, abstrakte Tagebuchfilme, Mehrkanal-Videoinstallationen und Performances mit 16-mm-Projektion. Mittels Abstraktion und der Umkehrung von Konventionen des beobachtenden Kinos enthüllen die Arbeiten die im öffentlichen Raum verborgenen Energien und Geschichten und entwickeln eine neue Sprache zur Untersuchung von Zensur, Verheimlichung, Nostalgie und Selbstdarstellung in einer Zeit des Unbehagens sowohl in der Stadt als auch global. Lius Werke waren an Filmfestivals und in Museen rund um die Welt zu sehen. Er war Jerome Hill Artist Fellow (2019), unterrichtet an der Cooper Union School of Art und ist Mitglied des Filmlabors Negativeland in Brooklyn. Zurzeit schneidet Liu seinen ersten Langfilm, «Staffordshire Hoard».

A Wall is a ScreenA is Screen

Fr 19:30 oxyd –KunsträumeFrKunsträume

Seit 2003 verwandelt das Hamburger Kollektiv A Wall is a Screen im Rahmen seiner Kurzfilmwanderungen Wände und andere Strukturen auf der ganzen Welt in Leinwände. Das Publikum folgt dem Projektionsteam von Wand zu Wand und somit von Film zu Film. Vermeintlich bekannte Orte der Stadt erscheinen wortwörtlich in neuem Licht. Nur der Startpunkt ist im Vorfeld bekannt, die Filme und weiteren Orte sind eine Überraschung. Die Teilnahme ist kostenlos.

Start: 19:30, oxyd – Kunsträume

In Zusammenarbeit mit: A Wall is a Screen

Workshops & Weiteres

Events und Angebote, die noch tiefer in die Kurzfilmwelt eintauchen lassen.

Radio Stadtfilter Talk

Coucou liest Film

Familien-Workshop: Stop-Motion & Pixilation

Öffentliche Führungen: To Watch the War

Radio Stadtfilter TalkRadioTalk

Mi 18:00 KraftfeldMiKraftfeld

Do 18:00 KraftfeldDoKraftfeld

Fr 18:00 KraftfeldFrKraftfeld

Sa 18:00 KraftfeldSaKraftfeld

Das Winterthurer Kulturradio sendet täglich live aus dem Kraftfeld. An den Stadtfilter Talks stehen Gäste aus dem Kurzfilm-Universum Red und Antwort und geben Hintergründe preis. Im Äther können die Talks über 96.3 MHz und über Kabel auf 107.35 MHz mitverfolgt werden.

In Zusammenarbeit mit: Radio Stadtfilter

Coucou liest FilmCoucouFilm

Sa 19:00 KraftfeldSaKraftfeld

Film ist nicht nur Bild und Ton, sondern auch Text. Das Winterthurer Kulturmagazin Coucou lässt das Drehbuch «Der Molchkongress» von Matthias Sahli und Immanuel Esser aus dem diesjährigen Schweizer Wettbewerb lesen. Alessandra Willi, Livia Kozma, Laura Serra und Sandra Biberstein kreieren mit dieser szenischen Lesung eine ganz eigene Kino-im-Kopf-Erfahrung.

In Zusammenarbeit mit: Coucou – Kulturmagazin Winterthur

Familien-Workshop:Familien-Workshop:

Stop-Motion & PixilationStop-MotionPixilation

So 14:00 Alte KaserneSoKaserne

Der Workshop bietet Einblick in die Technik der Stop-Motion-Animation. Die ganze Familie kann mitmachen, Fantasiefiguren filmisch zum Leben erwecken, mittels Pixilation von Fotomaterial ein Autorennen simulieren oder sogar Menschen fliegen lassen. Die erfahrenen Workshop-Leiter:innen führen in die verschiedenen Techniken ein und helfen bei Fragen. Zum Schluss gibt es eine Filmvorführung.

Für Kinder von 6 bis 12 Jahren in Begleitung.

In Zusammenarbeit mit: Alte Kaserne Kulturzentrum

ÖffentlicheFührungen:ÖffentlicheFührungen:

To Watch the WarToWar

Do 12:00 und 18:00

Sa 12:00 und 17:00Sa17:00 So 12:00 und 16:00So 12:00 16:00

Coalmine, Turnerstrasse 1Coalmine,1

«To Watch the War» ist ein Forum für das bewegte Bild, das die Entwicklungen experimenteller Film- und Videoarbeit während der russischen Invasion der Ukraine erkundet. Zwanzig Filmschaffende stellen anhand verschiedener filmischer Methoden die Frage, was Kriegsführung genau heisst und welche Rolle Bilder dabei spielen.

Industry Events

Mit den Industry Events bieten die Kurzfilmtage eine Plattform, um die Vernetzung innerhalb der Filmbranche zu fördern, den Austausch auf theoretischer Ebene zu pflegen und Informationen über kreative Methoden und ästhetische Trends zu vermitteln.

Creators' Room

Mit freundlicher Unterstützung von:

Industry Lab

Aus Writers’ Room wird Creators’ Room: Neben dem Drehbuchschreiben werden auch Arbeitsprozesse anderer Bereiche behandelt.

Das Industry Lab ist der Begegnungsort mit vielfältigen Veranstaltungsformen für alle Vertreter:innen der Kurzfilmbranche.

Fr 10:00 Alte KaserneFrKaserne

Das Essay «Who Cares about Cinema?» des Filmkritikers und Kurators Dennis Vetter liefert das diesjährige Motto des Industry Lab. Es beschäftigt sich mit der Frage, wie Publikum und Branche Filme und das Filmemachen wahrnehmen –und welche Elemente sich der Wahrnehmung entziehen. Es geht um die unsichtbare Arbeit von Kuratierenden, Kritiker:innen und Filmschaffenden in deren Ökosystemen und um die Notwendigkeit von «Sorgfalt/Care» im Umgang mit Kunstschaffenden und deren Werken.

Ein Impulsreferat des Kurators und Filmwissenschaftlers Greg de Cuir Jr, das die Fragestellung des Essays aufnimmt und fortführt, sorgt für Denkanstösse und Inspiration; das darauffolgende Roundtablegespräch mit internationalen Kurator:innen vertieft das Thema.

Auf dem Panel «Neue Formate» stellen Redakteur:innen, Produzent:innen und Kreative aktuelle Entwicklungen, Trends und Innovationen in den Bereichen Serie, Web und Social Media vor und thematisieren die Besonderheiten solcher Produktionen und deren Zielgruppen.

Die Gesprächsreihe «The Future of Shorts» ist seit mehreren Jahren Teil des Industry Lab und widmet sich der Bedeutung, Verbreitung und Rezeption von Kurzfilmen im nationalen und internationalen Festivalkontext. In diesem Jahr wird das Panel «Kuratieren als politischer Akt» ein Thema bearbeiten, das angesichts der jüngsten politischen Ereignisse besonders relevant ist.

Anmeldung: Der Eintritt ist frei, eine Voranmeldung ist verpflichtend.

Vollständiges Programm und Anmeldung: kurzfilmtage.ch/industrylab

Ein Angebot von:

Internationale Kurzfilmtage Winterthur

-

In Zusammenarbeit mit:

Pro Short

-

Mit freundlicher Unterstützung von:

MEDIA Desk Suisse

SWISS FILMS

SWISSPERFORM

Zürcher Filmstiftung

Prof. Otto Beisheim-Stiftung

Sa 10:00 Alte KaserneSaKaserne

Aus dem bisherigen Writers’ Room, der ausschliesslich dem Drehbuchschreiben gewidmet war, wird neu der Creators’ Room, der auch den Arbeitsprozessen anderer Bereiche Raum gibt. Jährliche Schwerpunkte behandeln Themen wie Kamera, Regie, Schnitt, Ausstattung, Animation, Schauspiel, Produktion, Vermarktung und Distribution.

Regisseurin und Performancekünstlerin Kurdwin Ayub, eine der spannendsten Nachwuchsregisseurinnen Österreichs, wird in einer Masterclass über ihre Inspiration und Herangehensweise an das Medium Film zwischen Performance, Dokumentar- und Spielfilmregie sprechen.

Anmeldung: Der Eintritt ist frei, eine Voranmeldung ist verpflichtend.

Vollständiges Programm und Anmeldung: kurzfilmtage.ch/creatorsroom

Das FOCAL Kurzfilm-Script-Coaching sowie das Short Pitching Training sind ebenfalls Teil des Creators’ Room.

Mit dem Wettbewerb European Short Pitch für Schweizer Work in Progress ermöglichen die Internationalen Kurzfilmtage Winterthur einem Schweizer Kurzfilmprojekt in der Postproduktion die Teilnahme am Koproduktionsforum von European Short Pitch (ESP).

Weitere Informationen zur Deadline und zu den erforderlichen Unterlagen unter www. kurzfilmtage.ch/creatorsroom

Ein Angebot von:

Internationale Kurzfilmtage Winterthur

In Zusammenarbeit mit: FOCAL

European Short Pitch

Mit freundlicher Unterstützung von: MEDIA Desk Suisse

SRG SSR

Zürcher Filmstiftung

Creators'RoomCreators'Room