Úvodem
Studenti Katedry výtvarné kultury PF UJEP v Ústí nad Labem měli již podruhé možnost představit své bakalářské a magisterské práce v prostorách jízdárny Regionálního muzea v Teplicích. Výstava BPDP se od roku 2012, kdy byl uspořádán první ročník, stala neoddělitelnou součástí procesu tvorby kva lifikačních prací studentů a zároveň jednou z několika pravidelných přehlídek, které Ka tedra výtvarné kultury každoročně pořádá. Primárním záměrem výstavy je prezentace závěrečných prací studentů široké veřejnosti. Své projekty v rámci letošního ročníku představilo devět studentů bakalářských oborů Výtvarná výchova (jednooborové), Výtvarná výchova (dvouoborové) a Výtvarná výcho va pro pomáhající profese a sedm studentů navazujícího magisterského oboru Učitelství výtvarné výchovy pro základní školy, střední školy a ZUŠ. Podobně jako v uplynulých ročnících, také letos byly součástí výstavy jak umělecky za měřené práce, pro které je charakteristická různorodost využitých výtvarných postupů, tak výtvarně-pedagogické projekty realizo vané se žáky různých stupňů vzdělávání i s kli enty neziskových organizací a volnočasových center. Stálou součástí výstavy je také Výroční cena vedoucího katedry, jejímž cílem je moti vovat studenty nižších ročníků k vlastní tvůrčí činnosti nad rámec povinné výuky. V letošním roce byl oceněn soubor kreseb studenta prv ního ročníku bakalářského studijního oboru Výtvarná výchova (dvouoborové) Tomáše Riedla s názvem Střílej! a projekty dvou stu dentů druhého ročníku bakalářského studij ního oboru Výtvarná výchova (jednooboro vé) – Simony Škohelové (procesuální instalace Slupka) a Vladimíra Roháčka (fotografický cyklus Hledání vlastní identity).
Nedílnou a již stálou součástí přehlídky
BPDP je také vyhlášení nejlepších závěreč ných prací. Porota složená z řad vyučujících
Katedry výtvarné kultury letos ocenila čtyři práce. V kategorii Bakalářská práce – umě lecký projekt získala cenu Gabriela Radoňová. Skrze na první pohled líbivé velkoformátové objekty studentka tematizovala fenomén de korativismu. Při bližším pohledu však dochází k znejistění. To, co původně vypadalo jako pří větivá a na dotek příjemná organická hmota, je narušeno útvary, které ač tvořené z lesklých korálků, připomínají podivné zhoubné výrůstky. V kategorii Výtvarně -pedagogický projekt ocenila porota bakalářskou práci Jitky Huttro vé zaměřenou na využití reminiscenční tera pie při práci s klienty důchodového věku, kteří prostřednictvím tvorby výtvarného objektu hračky reflektovali své vzpomínky z dětství. Z magisterských prací byla v kategorii Umě lecký projekt ohodnocena práce Lucie Tůmo vé vycházející z tématu eskapismu. Diptych tvořený velkoformátovými kresbami lidských postav, portrétů a předmětů z každodenní ho života kombinuje surrealistickou estetiku s příznačnou podobou deníkových záznamů, které společně s pastelovými barvami propůj čují dílu charakteristickou neuchopitelnost. Za výtvarně -pedagogický magisterský projekt získala ocenění Lucie Andrlová, která se své práci zabývala metodikou výuky dějin výtvar né kultury ve výtvarné výchově na 2. stupni základní školy.
Také vizuální styl výstavy a tvorba katalogu je dílčí složkou přehlídky BPDP, na které se podílejí studenti katedry a neméně podstat nou součástí je také doprovodný program.
V rámci seminářů zaměřených na zprostřed kování výtvarné tvorby a galerijní pedagogiku vytvořili studenti KVK metodické a pracovní
listy k výstavě. Ty však z důvodu uzavření škol i galerií krátce po vernisáži nebyly v rámci výstavy uplatněny, ale staly se součástí vý stavního projektu Některé ze svých nálezů prozkoumejte podrobněji v Galerii Koridor v prostorách Pedagogické fakulty UJEP. Pro jekt se zaměřil právě na představení těchto didaktických reflexí a studentských prací, z nichž vycházely.
Výstava BPDP je poměrně živým a mnoho vrstevnatým organismem, na jehož zrodu a existenci se významnou měrou podílí jak studenti, tak pedagogové katedry. Odráží strukturu odborné přípravy studentů, v rámci které na jedné straně absolvují proces vzniku výtvarného díla od zrodu prvotní ideje po její prezentaci v podobě hmotného artefaktu, na straně druhé nabývají zkušeností výtvarné ho pedagoga, kdy se umělecký projekt stává předmětem didaktické transformace a inspi rací pro vlastní pedagogické dílo. Teprve spo lečně tyto zkušenosti spoluutváří kompetenci nezbytnou pro úspěšné vykonávání pedago gické profese.
Mgr. et MgA. Dagmar Myšáková, Ph.D.
Introduction
For the second time, students of the De partment of Art and Culture of the Faculty of Education UJEP in Ústí nad Labem had the opportunity to exhibit their Bachelor’s and Master’s theses in the Regional Museum of Teplice in the spaces of castle riding hall.
Since 2012 when the first exhibition was held, BPDP has become inseparable part of the process of creation students’ qualifica tion works and, at the same time, one of the periodical exhibitions held annually by the Department of Art and Culture. The primary purpose of the exhibition is the presentation of graduates’ final works to the general pub lic. This year, projects were presented by nine students of Bachelor’s degree programs of Art Education (solo-major), Art Education (dou ble-major), Art Education in Helping Profes sions and by seven students of the follow-up Master’s degree program Teaching Degree in Art for Primary Schools, Primary Art Schools and Higher Secondary Schools.
As in previous years, this year’s exhibition included both artistically oriented works, characterized by variety of artistic techniques used, and art-pedagogical projects realized together with students of various levels of education but also with clients of non-profit organizations and leisure centers. Perma nent part of the exhibition is also the Annual Award of the Head of the Department, the aim of which is to motivate lower-year stu dents to continue their creative work also beyond the mandatory study requirements. This year, the Annual Award was awarded to a series of drawings by first year student of Bachelor’s degree program Art Education (double-major), Tomáš Riedl, titled Shoot! and projects by two students of the second year of Bachelor’s degree program Art Education
(solo-major) Simona Škohelová (process installation Peel) and Vladimír Roháček (pho tographic cycle Searching for Own Identity).
Integral and already permanent part of BPDP exhibition is also announcement of the best final theses. This year, a jury consisting of teachers from the Department of Art Edu cation awarded four works. In the category of Bachelor’s thesis art project the award went to Gabriela Radoňová. Through the seemingly pleasing large-format objects, the student thematized the phenomenon of de corativism.
Closer look, however, invites uncertainty. What at first looked like a welcoming and pleasant-to-touch organic matter is disrupt ed by formations which, even-though formed by shiny beads, reminiscent of strange ma lignant growths. In the category of artpedagogical project the jury awarded Bach elor’s thesis by Jitka Huttrová focused on utilization of reminiscent therapy in the work with senior age clients who, through creation of an art object-toy, reflected their childhood memories. Of the Master’s theses, in the cat egory of art project the award went to Lucie Tůmová’s project based on the theme of es capism. The diptych, made up of large-format drawings of human figures, portraits and objects from everyday life, combines surre alistic aesthetics with the characteristic form of diary entries, which together with pastel colors bestow upon the work a characteristic incomprehensibility. In the category of artpedagogical Master’s project the award was received by Lucie Andrlová who dealt with the methodology of teaching art history in art education lessons at middle schools. Also the visual style of the exhibition and the creation of the catalog are integral compo
nents of the BPDP exhibition, in which the students of the department participate, and an accompanying program is an equally im portant part. Within seminars focused on the mediation of art and gallery pedagogy, KVK students created methodological sheets and worksheets for the exhibition. However, due to the closure of schools and galleries shortly after the opening, they were not used within the exhibition, but became part of the exhibi tion project Examine some of your findings in more detail in the Corridor Gallery at the UJEP Faculty of Education. The project focused on the presentation of these didactic reflections and the works on which they were based. The BPDP exhibition is de facto a living and multi-layered organism, in the birth and ex istence of which both students and teachers of the department play a significant role. It reflects the structure of students' training, within which on one hand they follow the process of creating work of art from the birth of the original idea to its presentation in the form of a material artifact, on the other hand gain the experience of an art teacher, in whose hands an art project becomes the subject of didactic transformation and inspi ration for their own pedagogical work. Only together do these experiences co-create the competences necessary for the successful practice of the pedagogical profession.
Mgr. et MgA. Dagmar Myšáková, Ph.D.Akreditované studijní programy a obory
Katedra výtvarné kultury PF UJEP má pro akademický rok 2019/2020 akreditované tyto studijní obory v bakalářském, magisterském a doktorském typu studia:
Bakalářské jednooborové studium (doporučená délka studia 3 roky)
Výtvarná výchova (jednooborové)
Výtvarná výchova pro pomáhající profese
Bakalářské dvouoborové studium (doporučená délka studia 3 roky)
Anglický jazyk a literatura + Výtvarná výchova
Český jazyk a literatura + Výtvarná výchova
Magisterské jednooborové studium (doporučená délka studia 2 roky)
Učitelství výtvarné výchovy pro ZŠ, SŠ a ZUŠ
Tento studijní obor je možné studovat v prezenční i kombinované formě studia.
Magisterské dvouoborové studium (doporučená délka studia 2 roky)
Anglický jazyk a literatura pro 2. stupeň ZŠ + Výtvarná výchova pro 2. stupeň ZŠ
Český jazyk a literatura pro 2. stupeň ZŠ + Výtvarná výchova pro 2. stupeň ZŠ
Výtvarná výchova pro 2. stupeň ZŠ + Občanská výchova pro 2. stupeň ZŠ
Učitelství českého jazyka a literatury pro SŠ + Učitelství výtvarné výchovy pro SŠ
Učitelství výtvarné výchovy pro SŠ + Učitelství historie pro SŠ
Učitelství výtvarné výchovy pro SŠ + Učitelství německého jazyka a literatury pro SŠ
Učitelství výtvarné výchovy pro SŠ + Učitelství společenských věd pro SŠ
Doktorské studium (doporučená délka studia 3 roky)
Teorie výtvarné výchovy
Tento studijní obor je možné studovat v prezenční i kombinované formě studia.
Bližší informace o studijních oborech naleznete na webových stránkách: https://www.pf.ujep.cz/cs/katedra-vytvarne-kultury
Accredited study programs and fields
The Department of Art Culture at the Faculty of Education UJEP offers these accredited degree programs at Bachelor, Master and PhD levels in the academic year 2019/2020:
Bachelor’s single-subject program (The recommended length of study is 3 years)
Art Education
Art Education in Helping Professions
Bachelor’s double-subject program (The recommended length of study is 3 years)
English Language and Literature + Art Education
Czech Language and Literature + Art Education
Master’s single-subject program (The recommended length of study is 2 years)
Art Education for Primary Schools, Secondary Schools and Art Schools
This program is offered in full-time and combined (part-time) form of study
Master’s double-subject program (The recommended length of study is 3 years)
English Language and Literature + Art Education for Upper Primary Schools
Czech Language and Literature + Art Education for Upper Primary Schools
Art Education + Civic Education for Upper Primary Schools
Czech Language and Literature + Art Education for High Schools
Art Education + History for High Schools
Art Education + German Language and Literature for High Schools
Art Education + Education for Humanities for High Schools
PhD program (The recommended length of study is 3 years)
Theory of Arts and Crafts
This program is offered in full-time and combined (part-time) form of study
For more information visit:
https://www.pf.ujep.cz/cs/katedra-vytvarne-kultury
Současní vyučující Katedry výtvarné kultury Department of Art and Culture Staff
prof. ak. mal. Jitka Svobodová – výtvarné disciplíny (kresba) / art disciplines (drawing) prof. JUDr. Vladimír Franz – výtvarné disciplíny (prostorová tvorba, malba) / art disciplines (spatial artworks, painting)
doc. Mgr. Jitka Géringová, Ph.D. – zprostředkování výtvarné tvorby a malba / painting and mediation of art
doc. ak. mal. Margita Titlová Ylovsky – výtvarné disciplíny (interdisciplinární tvorba) / art disciplines (interdisciplinary arts)
doc. Mgr. Kateřina Dytrtová, Ph.D. – didaktika, věda a výzkum / didactics, science and research
Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D. – fotografie, video a interdisciplinární tvorba / photography, videoart and interdisciplinary arts
Mgr. Jitka Kratochvílová, Ph.D. – zprostředkování výtvarné tvorby a kresba / drawing and mediation of art
Mgr. Miloš Makovský, Ph.D. – zprostředkování výtvarné tvorby, teorie a didaktika / mediation of art, theory and didactics
Mgr. Klára Mezihoráková, Ph.D. – dějiny umění / art history
PhDr. Iva Mladičová, Ph.D. – dějiny umění / art history
Mgr. et MgA. Dagmar Myšáková, Ph.D.– zprostředkování výtvarné tvorby, teorie a didaktika / mediation of art, theory and didactics
MgA. Jan Prošek, Ph.D. – výtvarné disciplíny (prostorová tvorba) / art disciplines (spatial artworks)
Mgr. Eva Nováková – didaktika, souvislé pedagogické praxe / didactics, continuous pedagogical practice
Dále zde aktivně působí studenti doktorského studia
Current PhD Students
Mgr. Irena Carkovová
Mgr. Jakub Havlíček
Mgr. Kamil Juhas
Mgr. et MgA. Jan Krombholz
Mgr. Patricie Pleyerová
Mgr. et MgA. Tereza Voštová
Mgr. Kateřina Zajícová
Lucie Andrlová
Tereza Fulierová
Charlota Hölzelová
Jitka Huttrová
Denisa Islová Kristýna Janků
Radka Marková Karolina Neumann Gabriela Radoňová
Natalija Radujko Kateřina Skryjová
Hana Skuhrovcová Martina Slancová
Tereza Trnková
Lucie Tůmová
Miloslav Volf
Lucie Andrlová
Výuka dějin výtvarné kultury ve výtvarné výchově na 2. stupni ZŠ –aplikace a ověření konkrétní metodiky Teaching the history of art culture in art education at the second level of primary school – application and verification of specific methodology
Výtvarně-pedagogický projekt / Art-pedagogical project
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: Mgr. Miloš Makovský, Ph.D.
Ocenění v kategorii:
Diplomová práce —
Výtvarně-pedagogický projekt Award in Category: Master’s project Art-Pedagogical project
Práce se zabývá metodikou výuky dějin výtvarné kultury v hodinách výtvarné výchovy. Tato složka je v rámci předmětu nezbytná k naplnění očekáva ných výstupů stanovených RVP. Teoretické ucho pení nastíněného tématu nalezeme již v autorči ně bakalářské práci. Nyní je aplikována konkrétní metodika výuky ve vybraných třídách na 2. stupni ZŠ, kde je sledována změna žákovských postojů k výtvarnému umění a k předmětu VV.
Thesis deals with the methodology of teaching art history in art education lessons. This component is necessary within the lessons to fulfil expected out puts determined by FEP and the author explored the theory of this topic already in her bachelor thesis. This time, specific methodology of teach ing is applied in chosen middle school classes where the change in students’ attitudes towards art and art education lessons is observed.
Tereza Fulierová
Mapa vzpomínek – reflexe osobních příběhů v současném umění A map of memories – reflection personal stories in contemporary art
Instalace / Installation
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Instalace obsahuje několik pruhů dopletených
částí svetrů, které zůstaly po smrti autorčiny ma minky nedokončené. Vypletené věty jsou úryvky z dopisů, které byly psány v rámci docházení na terapii. Široká škála fontů, barev a doplňků na pletenině kontrastuje nejen s vážností a dojem ností těchto textů, ale i s tématem smrti. Diplo mový projekt pletených „svetrů“ pomyslně uzaví rá sérii projektů reflektujících toto téma a stává se symbolem zastaveného času a vzpomínek.
Installation contains several strips of knitted parts of sweaters that remained unfinished after the death of author’s mother. Knitted sentences are snippets from letters that were written during therapy sessions. Variety of fonts, colors and ad ditions to the knitwear contrast the gravity and pathos of these texts and the theme of death. Diploma project of knitted “sweaters” symboli cally concludes a series of projects reflecting this theme and becomes a symbol of stopped time and memories.
Charlota Hölzelová
Viděné, neviděné Seen, Unseen
Světelná instalace, průměr 40 cm / Light installation, 40 cm diameter
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: Mgr. Jakub Havlíček
Instalace je založená na temném, uzavřeném prostoru, do něhož je vsazen světelný objekt kulatého tvaru. Tepelné zařízení uvnitř jeho těla a měkký povrchový materiál mají v divákovi evo kovat pocit tělesné křehkosti. Uvedené souvislos ti podporuje i rudo-oranžově zabarvené světlo vážící se k jádru, které lze chápat jak v rovině konkrétní, tak abstraktní. Celé dílo má člově ka přimět dívat se za hranici toho, co je možné vnímat pouhým okem a pomoci mu předcházet pohodlné povrchnosti, která divákovi brání vidět věci ve své plné podstatě.
Installation is based on dark enclosed space in side of which a round light object is placed. Soft surface material of the object and a heating de vice placed inside it are supposed to evoke in the viewer a feeling of physical fragility. Said connec tions are also supported by the red-orange light bound to the core which can be understood on the level of concrete but also abstract. Installa tion is supposed to make the viewer look beyond what is possible to apprehend by the naked eye and help him forgo the comfortable superficial ity which keeps him from seeing things in their full essence.
Jitka Huttrová
Reminiscenční terapie u seniorů a využití jejich vzpomínek z dětství jako inspirace pro výtvarnou tvorbu Reminiscence therapy in seniors and the use of their memories from childhood as an inspiration for artistic creation
Výtvarně-pedagogický projekt; fotografie
100 × 70 cm (3×) / Art-pedagogical project, photography 100 × 70 cm (3×)
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: Mgr. Jitka Géringová, Ph.D.
Ocenění v kategorii: Bakalářská práce — Výtvarně-pedagogický projekt Award in Category: Bachelor’s Thesis — Art-Pedagogical project
Výtvarně-pedagogický projekt je zaměřený na práci s klientkami důchodového věku v Senior centru Pohoda v Dubí u Teplic. Cílem projektu je použít reminiscenční terapii k vytvoření výtvarné ho objektu, který se vztahuje k dětství. Úkolem účastnic je vybrat si jednu hračku a výtvarně ji ztvárnit pomocí stylizace a zvětšování. Objekty dekorují pokoje tak, aby se v nich klienti cítili co nejlépe a co nejvíce jako doma. Výstupem práce je velkoformátový tisk fotografií, na kterých jsou klientky se svou oblíbenou hračkou z dětství. Ke každé fotografii je pořízen audiozáznam s autentickým příběhem každé klientky.
Art-pedagogical project is focused on work with senior clients at Seniorcentrum Pohoda in Dubí. The aim of this project is to use reminiscence therapy to create an art object connected to child hood. The intention is to choose one toy and ren der it artistically using methods of stylization and magnification. Objects are used to decorate rooms so that the clients can feel as much at home as possible. The outputs of the work are large for mat photo prints of the clients with their favorite childhood toy. For each of the photographs an au dio recording was made which depicts an authentic story of each of the clients.
Denisa Islová
Zprostředkování architektury města Turnov žákům 2. stupně ZŠ formou tištěných učebních materiálů. Mediation of Architecture of town Turnov to pupils of the secondary school by printed educative materials.
Výtvarně-pedagogický projekt; poster, A1, kresby na fólii, 26 × 30 cm (2×) / Art-pedagogical project, poster, A1, drawings on foil, 26 × 30 cm (2×)
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: Mgr. Miloš Makovský, Ph.D.
Vystavená práce představuje výtvarně-pedago gický projekt zaměřený na zprostředkování archi tektury žákům 2. stupně základní školy ve městě Turnov. Výsledkem projektu jsou tištěné učební materiály vztahující se k architektonickému pro středí zmíněného města. Vizuál informačního plakátu je inspirován tvarem konkrétní prázdné niky v Turnově, která je výchozím bodem pro jed no z výtvarných zadání, jež je součástí projektu. V instalaci jsou představeny také žákovské kresby na průhledných fóliích. Jedná se o ukázky dalšího ze souboru zadání, jež se věnuje návrhu dostavby věže kostela Narození Panny Marie v Turnově.
Exhibited work shows art-pedagogical project focused on mediation of architecture to middle school students in Turnov. The outputs of the pro ject are printed teaching materials relating to the architectural environment of said city. Visual of the poster is inspired by the shape of specific empty niche in Turnov which is a starting point of one of the art assignments that are part of the project. Within the installation are also presented students’ drawings on transparent foils. These are examples of another series of assignments devoted to designing proposal for completion of tower of the Church of the Nativity of the Virgin Mary in Turnov.
Kristýna Janků
Krajiny v meziprostoru Landscapes in interspace
Malba na akvarelovém papíře 42 × 59 cm (12x), malba na plátně 90 × 120 cm / Watercolor painting 42 × 59 cm (12×), canvas painting 90 × 120 cm
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: prof. JUDr. Vladimír Franz
Dílo reprezentuje vnímání a nahlížení na krajinu z autorčina subjektivního pohledu. Instalace se skládá ze dvou částí. První část je tvořena dva nácti archy papíru, na kterých je zachyceno téma vyjmutých krajinných fragmentů. Ve druhé části autorka pomocí akrylových barev pracuje na plát ně se vzpomínkami, které se k daným místům vztahují. Inspiraci k malbě nachází mimo jiné ve strukturách daných fragmentů. Instalace je ztvárněním kontrastu mezi reálně přeneseným a expresivně vyjádřeným a měla by v divákovi vyvolávat vize fantaskní krajiny, jejímž pomysl ným spouštěčem je vybraný, a v práci ztvárněný, fragment.
Work represents perception and viewing of land scapes from authors subjective viewpoint. Instal lation is divided into two parts. First one includes twelve sheets of paper which capture the theme of extracted landscape fragments. In the second the author works with memories that are connect ed to these landscapes using watercolor paint. Installation is a rendering of the contrast between actually transferred and artistically expressed and should evoke in the viewer visions of fantastical landscape presumably evoked by the chosen and, in the work rendered, fragment.
Radka Marková
Ztracená a znovunalezená krajina Lost and rediscovered landscape
Malba na plátně, 150 × 120 cm (3×) / Canvas painting, 150 × 120 cm (3×)
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: prof. JUDr. Vladimír Franz
Dílo je tvořeno sérií tří maleb, jejichž výcho zí inspirací jsou satelitní snímky povrchových dolů Mostecké pánve. Těžební činností postiže ná krajina, která je na snímcích zachycena, se stala výchozím motivem pro expresivní reliéfní malby, které vizuálně i koncepčně kopírují její neutěšený stav, otevírají otázky budoucnosti a samotného fenoménu postindustriální spo lečnosti i přírody.
Work is made of three paintings inspired by sat ellite photographs of surface mines of the Most basin. Landscape affected by mining activity captured in the photographs has become the default theme for expressive embossed paint ings which visually and conceptually copy its dismal state, start questions about the future and the phenomenon of postindustrial society and nature itself.
Karolina Neumann
Vitrinizace Vitrinization
Uměleckohistorická práce a její výtvarněpedagogický přesah / Art-historical work and its art-pedagogical overlap
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: PhDr. Iva Mladičová, Ph.D.
Co určuje definici vitríny? Je to voyeurský přístup diváka? Je to sklo? Je to objekt uvnitř? Je nutné vitrínu interpretovat ve vztahu k objektu? Liší se význam použití vitríny kurátorem od použití vitríny autorem díla? Slouží vitrína jen k izolaci objektu? Instalace hledá a popisuje tyto vztahy a sleduje multidisciplinární základ, jenž vychází z definice mřížky, okna a rámu. Reflexe tohoto fenoménu je dále zprostředkovávána v podobě výtvarně-pedagogického přesahu.
What determines the definition of a display case? Is it the viewer's voyeuristic approach? Is it glass? Is it the object inside? Is it necessary to interpret the display case in relation to the object? Does the significance of the use of the display case by the curator differ from the use of the display case by the author of the work? Is the display case only used to isolate the object? Installation seeks these relationships and observes multidis ciplinary basis based on the grid topic, a window and a frame. The reflection of this phenomenon is then mediated in pedagogical overlap.
Gabriela Radoňová
Dekorativismus Decorativism
Nástěnný objekt, 150 × 120 cm, 90 × 60 cm, 50 × 50 cm / Mural object, 150 × 120 cm, 90 × 60 cm, 50 × 50 cm
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Ocenění v kategorii: Bakalářská práce — Umělecký projekt Award in category: Bachelor’s Thesis — Art project
Instalace se skládá ze série velkoformátových ná stěnných objektů vytvořených na vyřezávaných polystyrenových podložkách. V díle je reflekto váno téma dekorativismu. Autorčiným záměrem bylo dostat se na hranici krásy a ošklivosti. Jedná se celkem o tři objekty tvořící skupinu, kdy nej větší z nich je umístěn na římse a přelévá se přes ni. Tvar byl zvolen organický. Objekty jsou překry ty barvenou látkou, ve které jsou všité strukturál ní plochy, linie a korálky různých velikostí, které v podivných hlenech skapávají dolů.
Installation is created by series of large format mural objects created on carved polystyrene pads. Work reflects the theme of decorativism, the intention was to find the line between beauty and ugliness. Installation includes three objects creating a group where the biggest one is placed on a ledge and overflowing it. Organic shape was chosen. Objects are covered with colorful fab ric embroidered with structural areas, lines and beads of various sizes which drip down in strange mucus.
Natalija Radujko
Basquiat: Využití uměleckého díla ve výtvarné výchově Basquiat: Artwork Analysis and Source of Inspiration in Art Education
Výtvarně-pedagogický projekt / Art-pedagogical project
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: PhDr. Iva Mladičová, Ph.D.
Výtvarně-pedagogický projekt se zabývá využi tím výtvarného díla v hodinách výtvarné výcho vy. Konkrétně se věnuje osobnosti Jeana-Michela Basquiata, jehož výtvarné postupy byly stěžejní pro vytvoření výtvarných zadání této práce. Při navrhování didaktického projektu byl zohledněn dobový společensko-kulturní kontext a byly využi ty poznatky z teorie výtvarné výchovy. Cílem pro jektu je seznámení žáků se souvisejícími výtvar nými technikami, s prací Jeana-Michela Basquiata a s novými možnostmi vlastního výtvarného pro jevu. Výstupem práce je dokumentace z realizo vaného projektu s dětmi z Fakultní základní školy České mládeže v Ústí nad Labem.
Art-pedagogical project is focused on the usage of art in art education lessons. It is specifically concerned with Jean-Michel Basquiat whose art techniques were crucial for creating art assign ments for this work. When designing this didacti cal project, the contemporary socio-cultural con text was taken into consideration and findings from the theory of art education were used. In tention of this project is to acquaint students with relating art techniques, with work of Jean-Michel Basquiat and with new possibilities of their own artistic expression. Output of the work is docu mentation from realized project with students from faculty primary school České Mládeže in Ústí nad Labem.
Kateřina Skryjová
Rozvíjení tvořivosti handicapovaných
Developing the creativity of the handicapped
Malba na plátně, 130 × 100 cm (3×) / Canvas painting, 130 × 100 cm (3×)
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis
supervisor: doc. Mgr. Jitka Géringová, Ph.D.
Práce ukazuje zlomek prací tří handicapovaných jedinců, které byly vytvořené na několika společ ných setkáních. V této diplomové práci se jednalo o tvorbu bez pravidel a svazování. Kladla si za cíl zlepšení komunikace a sebevyjadřování zúčast něných. Součástí práce bylo vést klienty k tvor bě na větších plátnech, která podporuje svobodu projevu a umožňuje vyzkoušení si nových netra dičních technik.
Work displays fraction of paintings by three handicapped individuals created during several meetings. This diploma work is about creation without rules and boundaries and its goal was to better the communication skills and self-ex pression. Part of the work was to direct clients to work on larger canvases which are crucial for greater freedom of expression and trial of new untraditional techniques.
Hana Skuhrovcová
Souhra Interplay
Světelná instalace, 80 × 80 cm / Light installation, 80 × 80 cm
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: doc. Mgr. Jitka Géringová, Ph.D.
Podnětem pro instalaci byla dětská kreativní hra Inspiro. Jedná se o činnost, ve které se za pomocí plastových šablon kreslí různé geometrické ob razce. Autorčiným záměrem bylo využít možností hry a vytvořit prostorové dílo právě za pomocí souhry světel. Instalace je složena z tenkých zá řivek, které jsou poskládány do různých geomet rických tvarů. Objekt se nachází v úplné tmě, po stupně se jednotlivé části rozsvěcují a komponují se v jeden celek.
The incentive for this installation was chil dren’s creative game Inspiro, an activity during which one draws geometrical shapes with use of plastic templates. The main goal was to use the game’s possibilities and create spatial work with the assistance of interplay of lights. Installation is created with thin fluorescent tubes that are put together into geometrical shapes. Object is placed in complete dark and individual parts are gradually lit to compose one whole.
Martina Slancová
Bez názvu / Grafická technika linorytu a její přesahy ve výtvarné výchově Untitled/ Graphic technique of linocut and its overlaps into art education
Linoryt, světelná instalace, 220 cm × 154 cm Linocut, light installation, 220 cm × 154 cm
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Světelná instalace je složena z rámu, na němž je umístěna průsvitná polykarbonátová deska, která podpírá samotnou linorytovou matrici s vyrytým výjevem. Zevnitř rámu jsou po jeho obvodu roz místěna LED světla, která prosvětlují celou plo chu obrazu. Práce hledá nové možnosti tradiční techniky linorytu, zaměřuje se především na práci s linem jako s reliéfem a využívá jeho průsvitnosti. Námět obrazu je inspirován barokem, konkrétně jeho dramatickými výjevy a prací se světlem.
Light installation is created by a frame on which a translucent polycarbonate board is placed sup porting the linocut matrix with engraved scene itself. LED lights are placed inside the frame to illuminate the surface of the linocut. Work seeks new possibilities of the traditional linocut tech nique and focuses mainly on work with lino as a relief and uses its translucence. Motif of the linocut is inspired by baroque, specifically its dramatical scenes and work with light.
Tereza Trnková
Hořící kostely Burning Churches
Akvarelová malba na plátně 130 × 130 cm (2×) / Watercolor painting on canvas 130 × 130 cm (2×)
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: prof. JUDr. Vladimír Franz
Instalace se skládá ze dvou akvarelových maleb na plátně a několika menších skic. Námět maleb vychází z požáru evangelického kostela, který se nacházel v Teplicích, v části obce Trnovany. Kos tel byl kvůli rozsáhlému poškození v roce 1973 stržen. Příčina požáru nebyla nikdy objasněna, proto je „Zelený kostel“ na malbách naznačen jen v lehkých liniích a zahalen v dýmu, který je zde metaforou tajemství. První malba zachycuje požár kostela jako celku, druhá se zaměřuje na architektonický detail.
Installation consists of two watercolor paintings on canvas and several smaller sketches. Motif of the paintings is inspired by the fire of evangelical church that stood in Teplice, in the municipality of Trnovany. Because of the extensive damage the church has been torn down in 1973. Cause of the fire has not been yet clarified, that is why in the paintings the “Green church” is indicated only by fine lines and shrouded in smoke which becomes a metaphor of secret. The first painting portrays the fire of the church as a whole, the second focuses on architectural detail.
Lucie Tůmová
Fragmenty Fragments
Kresba a akvarel na plátně, 200 × 150 cm (2×) / Drawing and watercolor painting on canvas, 200 × 150 cm (2×)
Vedoucí diplomové práce / Diploma thesis supervisor: Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Ocenění v kategorii: Diplomová práce — Umělecký projekt Award in category: Master’s project — Art project Na výstavě jsou představeny dvě velkoformátové kresby, jejichž motivem jsou lidské tendence uni kat před skutečností do vlastních „příjemnějších“ realit, a to pomocí různých médií nebo činností, které se stávají prostředníky těchto útěků. Kres by volně reflektují autorčinu zkušenost s eskapis mem. Soustředí se na moment izolace, uzavření se v jednom prostoru, v jehož rámci dochází k formování vlastního světa. Ten je prezentován prolínáním domácích předmětů a vizualit z pro středí sociálních sítí tedy fragmentů, které se dohromady stávají osobním vakuem odděleným od venkovního světa.
The exhibition introduces two large format draw ings inspired by human tendencies to escape from the reality to one’s own “more pleasant” realities using various media or activities which become mediators of these escapes. Drawings loosely reflect authors experience with escapism. They are focused on the moment of isolation, enclosure in one space within which the forma tion of one’s own world takes place. That is rep resented by interweaving of household items and visuals from media in other words fragments, that as a whole create personal vacuum separate from the outside world.
Miloslav Volf
Světelná instalace: Proces světelného rozostření reality
Light installation: The process of light blurring reality
Světelná instalace, 4 × 4 m / Light installation, 4 × 4 m
Vedoucí bakalářské práce / Bachelor thesis supervisor: Mgr. Jakub Havlíček
Výtvarný projekt byl vytvořen na základě pojmu bokeh, který se váže k fotografii současné doby. Jedná se o jev rozostření světla, jež se nachází mimo oblast hloubky ostrosti. Uskutečněná svě telná instalace klade akcent na symbiotickou vazbu mezi technickou a estetickou polohou. Pozornost byla soustředěna na způsob provede ní. Autorské dílo diváka seznamuje s nastavením a nezbytnostmi potřebnými pro vznik zmiňova ného jevu.
Art project was created on the basis of bokeh, concept connected to contemporary photogra phy. It is a light blur phenomenon which is found outside the field of sharpness depth. Light in stallation accentuates the symbiotic connec tion between technique and aesthetic position. The focus lies on the method of execution. Au thor’s work acquaints the viewer with settings and other necessities needed for achieving this phenomenon.
Tereza Klatovská
Tomáš Riedel
Vladimír Roháček
Simona Škohelová
Tereza Trnková
Výroční cena vedoucího katedry Annual Award of the Head of Department
Tereza Klatovská
Třetí protiklad
The third opposite
Malba na plátně, 80 × 100 cm (3×) / Canvas painting, 80 × 100 cm (3×)
Práce vznikla pod vedením Mgr. Ireny Carkovové a doc. Mgr. Jitky Géringové, Ph.D. / Work was created under the supervision of Mgr. Irena Carkovová and Mgr. Jitka Géringová, Ph.D.
Jeden z obrazů byl namalován na hodinách Vý tvarné přípravy na téma Třetí protiklad, zbylé dva obrazy jsem vytvořila v mém volném čase. Instalace pojednává o tématu masek masky společně tvoří rovnováhu a jedna bez druhé by nemohla být. A pak jsme tu my, lidé. Naší „mas kou“ je přetvářka. Nikdo není jen dobrý, nebo zlý. Vytváříme si vlastní identity podle okolí, ve kterém se nacházíme.
One of the paintings was created during the lessons of Art preparation on topic of the third opposite, remaining two in my free time. In the installation topic of masks can be found. Together the masks create a balance and one could not exist without the other. Then there is us, the people. Our “mask” is the hypocrisy. Nobody is only good or bad and we create our identities according to our surroundings.
Tomáš Riedel
Střílej! Shoot!
Kresba na papír, 63 × 43 cm / Drawing on paper, 63 × 43 cm
Práce vznikla pod vedením Mgr. Miroslava Haška, Ph.D. / Work was created under the supervision of Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Ocenění v kategorii: Výroční cena vedoucího katedry
Award in Category: Annual Award of the Head of Department
Autoportrét na téma Nejsmutnější kluk v luna parku vznikl na základě reflexe vlastního bídného milostného života. Zasadil jsem sám sebe do po zice obsluhy pouťové střelnice, místa paradoxně spojeného s pozitivními emocemi a zamilovaný mi páry, které si projevují náklonnost. Přítom ností dílčích detailů se snažím upoutat divákovu pozornost a vylíčit samotnou situaci, díky čemuž kresba zachází do jisté ilustrativnosti. Kýčovitost jemně uhlazené formy a samotného prostředí kompenzuji tragikomickým motivem.
Self-portrait on the topic of “the saddest boy in the amusement park” was created on the basis of reflection on my own poor love life. I placed myself in the position of shooting range attendant, a place paradoxically connected to positive emotions and couples in love who show their affection. I tried to capture viewers focus and portray the situation itself by portraying par tial details, thanks to which the drawing holds certain illustrativeness. Kitsch of the fine smooth form and the surrounding itself compensate the tragicomic motif.
Vladimír Roháček
Hledání vlastní identity Searching for own identity
Fotografie na plastových deskách, 40 × 59,2 cm (4×) / Photography on plastic boards, 40 × 59,2 cm (4×)
Práce vznikla pod vedením prof. ak. mal. Jitky Svobodové / Work was created under the supervision of prof. ak. mal. Jitka Svobodová
Ocenění v kategorii: Výroční cena vedoucího katedry Award in Category: Annual Award of the Head of Department
Jedná se o sérii 4 fotografií vytištěných ve formátu A2 na plastových deskách. V projektu bylo využito čisté bílé masky k zakrytí tváře a světelného ře tězu k nasvícení. Hlavní myšlenka díla spočívá ve hraní si s realitou osobnosti člověka, který se snaží zapadnout do soudobé společnosti.
Work consists of series of four photographs printed on plastic boards in A2 format. The project uses a snow-white mask as a face cover and a light chain for lighting. The main idea of the work is a play with the reality of personality of someone who tries to fit into contemporary society.
Simona Škohelová
Slupka PeelKresba na sádrokartonové desce, projekce, 125 × 125 cm / Drawing on plasterboard, projection, 125 × 125 cm
Práce vznikla pod vedením prof. ak. mal. Jitky Svobodové / Work was created under the supervision of prof. ak. mal. Jitka Svobodová
Ocenění v kategorii: Výroční cena vedoucího katedry Award in Category: Annual Award of the Head of Department
Práce se zabývá změnou tváře vlivem líčení. Samotný naddimenzovaný autoportrét ukazuje autorku v její „přirozené“ vizáži. Proměnný prvek make-upu se reflektuje projekcí různých stylů jak běžného, tak i slavnostního či maškarního líčení na kresbu tuší. Dílo se díky tomu vizuálně mění a vytváří dvojí tvář.
Work deals with the change in visage due to make-up. The oversized self-portrait shows the author in her natural visage. The variable ele ment of make-up is reflected by the projection of various styles of day-to-day but even evening or masquerade make-up on ink drawing. Thanks to that the work visually changes and creates a double visage.
Simona Škohelová
Vetus historia Vetus historia
Grafický list, 42 × 59,4 cm (4×) / Graphic sheet, 42 × 59,4 cm (4×)
Práce vznikla pod vedením Mgr. Miroslava Haška, Ph.D. / Work was created under the supervision of Mgr. Miroslav Hašek, Ph.D.
Série čtyř tisků suchých jehel pracuje s nestan dardním propojením biblického námětu (pří běh Kaina a Ábela), techniky tisku z hloubky a tzv. manga stylu. Využívají se v ní v asijském průmyslu již stereotypní způsoby znázornění fi gury, akce i dějových klišé. Díky tomuto propojení vznikají v jednotlivých grafických listech grotesk ní i kýčovité výjevy.
Series of four dry needle prints works with nonstandard connection of biblical motif (story of Cain and Abel), intaglio printing technique and so-called manga style, which in Asian indus try uses already stereotypical ways of portrayal of figure, action and plot clichés. Thanks to this connection in each of the graphic sheets grotesque and even kitschy scenes arise.
Tereza Trnková
Všechny odpovědi hledej v oblacích
For all answers look in the clouds
Malba na plátně, 150 × 150 cm (2×) / Canvas painting, 150 × 150 cm (2×)
Práce vznikla pod vedením prof. JUDr. Vladimíra Franze / Work was created under the supervision of prof. JUDr. Vladimír Franz
Původní malba vznikla v rámci semináře malby pod vedením prof. JUDr. Vladimíra Franze. Té matem zadání byla kapka vody. Vodu jako ta kovou známe v několika možných skupenstvích. Součástí zadání bylo také vyjádření ticha, proto výsledná malba evokuje oblaka. Tiché, lehké mra ky, které dokážou na obloze vykouzlit nejrůznější tvary a zároveň ukrývají kapky vody. V oblacích hledáme útěchu i inspiraci. Malba ze semináře byla v rámci požadavků Výroční ceny vedoucího katedry rozšířena o druhý obraz, který je ve vzta hu k prvnímu třeba vnímat nikoli jako duplikát či dvojče, ale spíše jako doplněk, jinou variaci na stejné téma.
Original painting was created within panting seminars under the supervision of prof. JUDr. Vladimír Franz. Theme of the assignment was a water-drop. We know water in different states of aggregation. Part of the assignment was also portrayal of silence which is why the final work evokes clouds. Silent, light clouds which can conjure up various shapes in the sky while hiding drops of water. We look in the clouds for both comfort and inspiration. Seminar painting was within the requirements of the Annual Award of the Head of the Department expanded by a second painting which, in relation to the first, should be perceived not as a duplicate or twin, but rather as a complement, another variation on the same theme.
Katalog k výstavě bakalářských a diplomových prací studentů Katedry výtvarné kultury Pedagogické fakulty Univerzity J. E. Purkyně v Ústí nad Labem.
Catalogue for an Exhibition of the Final Works of the Students of the Department of Art and Culture of the Faculty of Education University J. E. Purkyně in Ústí nad Labem.
Výstava se uskutečnila 5. 3. 28. 5. 2020 v prostorách Jízdárny Regionálního muzea v Teplicích.
The exhibition took place 5. 3. 2020 28. 5. 2020 on the premises of the riding school in Regional Museum Teplice.
Fotografie / Photography: Tomáš Lumpe
Texty / Texts: archiv vystavujících
Editor / Editor: Miloš Makovský
Grafická úprava / Graphic design: Simona Škohelová Překlady / Translation: Aneta Kavanová
Vydala Univerzita J. E. Purkyně v Ústí nad Labem
Published by the University of J. E. Purkyně in Ústí nad Labem Tisk / Print: Centrum digitálních služeb MINO, Ústí nad Labem
Edice / Edition: katalog Náklad / Print: 100 ks
Počet stran / Pages: 58
Vydání první / First edition Ústí nad Labem 2020
Katalog vychází za podpory projektu OP VVV Učíme se učit spolu Catalogue is published with the support of the project We are learning to teach together (CZ.02.3.68/0.0/0.0/16_038/0006783)