Abril 2018
Sant Jordi 2018
Sant Jordi Signatures 23 /04 - 2018 PARADA RBLA. CATALUNYA, CANTONADA MALLORCA
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d’11 a 12 h
Antoni Bassas
Blanca Busquets
Josep Maria Fulquet
Nemrod Carrasco
Montserrat Tura
Baltasar Garzón
Carlota Benet
Olivia Rueda
Manuel Vilas
Manuel Forcano
de 12 a 13 h
Xavier Tedó / Laia Vicens
Lluís Foix
Luis Goytisolo
Marta Sanz
Fernando Aramburu
Santi Vila
Joan Coscubiela
Belén Gopegui
Ben Brooks
Miguel Noguera
Jordi Puntí
Eloy Fernández Porta
Jordi Amat
Remedios Zafra
Mary Beard
Victoria Cirlot
Enrique Vila-Matas
Cesar Aira
David Trueba
Eduardo Mendoza
de 16 a 17 h
Leticia Dolera
Najat El Hachmi
Sebastià Alzamora
Vicenç Pagès Jordà
Eva Baltasar
Clara Usón
Jose Eduardo Agualusa
Dolors Marín
Miquel de Palol
Abdelá Taia
Xavier Bosch
de 17 a 18 h
Marina Garcés
Joan-Lluís Lluís
Almudena Grandes
Llucia Ramis
Andrés Barba
Javier Marías
Ian Gibson
Manuel Rivas
Irene Solà
Maria Guasch
Moderna de Pueblo
Javier Marías Javier Marías
Sergio del Molino
Juan José Millás
J. M. Capell
Martí Gironell
Moderna de Pueblo
Joaquín Estefania
de 13 a 14 h
de 18 a 19 h
María Dueñas
Pep Coll
Luis Racionero
Enric Gomà
de 19 a 20 h
Aitor Saraiba Paula Bonet
David Nel·lo
Carme Riera
Xavier Antich
Ignacio Martínez de Pisón
Agustín Fernández Mallo
Sílvia Soler
Joan Carles Mèlich
Josep M. Terricabras
Màrius Serra
Alejandro Palomas
Pep Puig
Carlos Zanón
Suso de Toro
Silvia Coma González
Marwan
Joan Buades
Álex Chico
de 20 a 21h
Joan Margarit - de 17 h a 19 h a la llibreria c/ Mallorca
PLAÇA VICENÇ MARTORELL / LA CENTRAL DEL RAVAL
SIGNATURES
d’11-12 h Cressida Cowell Jordi Nomen 12-13 h Cristina Pujol i Renata Ortega Anna Manso i Liliana Fortuny Soledad Romero, César Bona i Òscar Julve 13-14 h Dani Jiménez Albiac Júlia Sardá Aina Bestard 16-17 h Paco Mir Maria Carme Roca 17-18 h Anna Llenas Jordi Folck
18h-19 h Anna Llenas Marta Altés 19h-20 h Anna Llenas M Mª Isabel Sánchez Vegara ACTIVITATS INFANTILS
16-17 h Taller Ajo y el cocinillas amb Júlia Solans / SomosLibros 17-18h Contes per explicar en 1 minut, Bermejo i Gallardo (Arpa) 18.30-19.30h Taller Fanzinitza't!, amb Nadia Hafid i Laura Bernis
FABRICA MORITZ, RONDA DE SANT ANTONI, 39 - 41
S I G N AT U R E S
d’11-12 h Laura Fernández Vicent Partal David Monteagudo Tomás Alcoverro 12h - 13h Zebina Guerra La Chana + Beatriz del Pozo Salva Rey (PinkerTones) María Hesse Agustina Guerrero 13-14h Marc Artigau Noemí Elvira Raquel Riba Rossy Quico Sallés Carme Martí Laura Pinyol Toni Batllori Laureano Debat Daniel Jándula
16h-17h Piedrahita Alfonso Casas Jair Domínguez Marc Pastor Antonio Baños Aniol Florensa Oriol Canals Soy una Pringada David Suárez
Adrià Pujol + Rubén Martín Giráldez Camille Vannier Roger Pelàez Jordi Masó Alfredo Borés + Ricard Ruiz Pep Prieto Juan Soto Ivars Mónica Ojeda
17h-18h Sandra Uve Bibiana Ballbè Laura Ferrero + Marc Pallarès Júlia Bertran Ada Castells Roser Amills Albert Pijuan Raül Garrigasait
19-20h Cristina Fallarás Kiko Amat Sabino Méndez Ben Brooks Miguel Noguera Porta Miriam Hatibi Peter Kuper Pablo Ríos Albert Monteys
18h-19h Ricardo Cavolo Amaia Arrazola Sara Herranz Xiomara Correa
INFORMACIÓ GENERAL
PARADES AL CARRER
- Rambla Catalunya (davant del núm. 91 / Mallorca) venda de llibres i signatures d'autors. - Plaça Vicenç Martorell / Carrer Ramalleres (davant del La Central del Raval. Parada especial de temàtica infantil i juvenil. Activitats i signatures. - Fàbrica Moritz (Ronda de Sant Antoni, num. 39 - 41) venda de llibres i signatures.
HORARIS ESPECIALS
Llibreries: diumenge 22, d'11h a 20h Parades: Dilluns 23, de 9 h a 22 h La resta, com sempre
DESCOMPTES
Del 18 al 22 d'abril : -5% (no acumulable a la targeta client)
Dilluns 23 d'abril : -10%
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literatura
Maria Aurèlia Capmany
Eva Baltasar
Llucia Ramis
Quim / Quima
Permagel
Les possessions
Maria Aurèlia Capmany va ser una de les escriptores catalanes més polifacètiques del panorama cultural de l’època. Novel·lista, dramaturga, assagista, política d’esquerres i activista, va encapçalar la lluita feminista. L’any 1000 és la data de partida de la història. Un jove Quim arriba a Barcelona, on creix i es prepara per formar part de l’expedició cap a Còrdova del comte Ramon Borrell. Així mateix el personatge farà un pelegrinatge fantàstic a través del temps i acompanyarà Jaume I durant la conquesta de Mallorca. El camí de Quim torna a la ciutat comtal l’any 1400, aquest cop transformat en una dona que treballa de serventa a la casa d’un comerciant. A partir d’aquí, Quima viurà nombroses peripècies i defensarà activament la ciutat durant el setge que va patir el setembre del 1714. Després d’aquest episodi l’acció es desplaça a Califòrnia, on fuig la nostra atemporal protagonista. Finalment, torna a Barcelona transformat en home i serà testimoni dels moments més importants de la ciutat. Quim/Quima és un clar homenatge al cèlebre Orlando de l’escriptora anglesa Virginia Woolf. L’editorial Males Herbes recupera aquesta obra i segueix sumant títols al desconegut gènere fantàstic català.
En geologia s’utilitza el terme permagel per referir-se a aquelles parts de la terra que pel fet d’estar situades per sota del nivell de congelació de l’aigua resten sempre gelades. En la novel·la el permagel és el que recobreix la protagonista, preservant el seu interior calent i tovíssim de les amenaces de l’exterior. Però el permagel no expressa només una forma metafòrica de ser en el món, és també, d’una manera literal, el mateix espai de l’escriptura, «S’hi està bé, aquí», diu la primera frase del llibre. Escrita en primera persona, la narració té un caràcter fortament autobiogràfic, però la correspondència entre autora i jo narratiu tampoc ens ha de preocupar gaire. El lector s’insereix en la vida d’una dona lesbiana, amb impulsos suïcides, filla, germana i tieta en una família on costa ocupar el lloc establert. Ens trobem amb una veu molt conscient de la tragèdia que ens acompanya des que naixem: la mort, i es narra sense tabús, reflexiva, i amb un toc de cinisme que et fa somriure. Poeta abans que novel·lista, la seva prosa és una continuació de tots els seus versos, avança a un ritme vertiginós per explotar al final amb una única frase que et deixa com el permagel, glaçat.
La narradora d’aquest relat, que podem suposar un clar alter ego de l’autora, fa servir un fet rocambolesc com a punt de partida de la història: un antic soci del seu avi, empresari d’èxit, assassina la seva família i després se suïcida. Aquest és el tronc d’on neixen les branques i les arrels que suposen les diferents intrahistòries que dibuixen l’arbre complet. A través de les pàgines, la protagonista traça el retrat de la seva família, els seus amors, els antics amics, però, sobretot, ens endinsa en el seu món més íntim: el sentiment de pertinença i desarrelament, el record de la infantesa com la terra ferma que encara ens sosté, la nostàlgia i l’enyorament, la por de defraudar aquells que estimem, el sentit d’identitat... Llucia Ramis ens recorda que les veus del nostre passat poden cridar tan fort com per sentir-les avui, però també que el temps dona una perspectiva molt àmplia dels fils que teixeixen la nostra vida. Les possessions, Premi Llibres Anagrama de Novel·la, és, en el fons, el relat de la teva vida, de la meva, de la de qualsevol; un mirall. Es comença la novel·la un diumenge de calma i s’acaba de manera quasi frenètica mentre dines o esperes l’amic que es retarda.
Màrius Sampere Àlien i la terra promesa Labreu, 2018 pvp: 13 €
Margaret Drabble Llega la negra crecida Trad.: Regina López Sexto Piso, 2018 pvp: 23.90 €
Enric Cassasses Monòleg del perdó Males herbes, 2018 pvp: 15 €
Else Lasker-Schüler El meu piano blau Trad.: Feliu Formosa Adesiara, 2018 pvp: 13 €
Fred Vargas Quan surt la reclusa / Cuando sale la reclusa Trad.: A. Torcal i S. Company / A.-H. Suárez Àmsterdam / Siruela, 2018 pvp: 21.95 €
Estela Pina
Laura Sala
Noèlia Picazo
Quim/Quima Males Herbes, 2017 pvp: 16 € €
Permagel Club Editor 2018 pvp: 16.50 €
Les possessions / Las posesiones Anagrama/ Asteroide, 2018 pvp: 17.90 €
Thomas Bernhard El Nebot de Wittgenstein Trad.: Raül Garrigassait Flanêur, 2018 pvp: 18 €
Enrique Vila-Matas Impón tu suerte Círculo de Tiza, 2018 pvp: 22 €
Francesc Trabal Novel·les II
Trabal es mantindrà sempre en la modernitat literària perquè, entre altres coses, va saber absorbir tant l’herència clàssica d’autors del nivell de Santiago Rusiñol com els nous moviments avantguardistes europeus de principis de segle. A més, ha tingut alumnes avantatjats en escriptors contemporanis com el recent Premi d’Honor de les Lletres Catalanes, Quim Monzó. Per tot això i més, que Quaderns Crema tanqui l’edició en dos volums de les novel·les de l’escriptor de Sabadell és motiu de festa. En aquest cas, es presenten les dues
obres de maduresa, Vals (1935) i Temperatura (1947) les aquí presentades. La primera, guanyadora del premi Crexells en plena guerra civil, és un text tot articulat en forma de peça musical, amb un to més evocador i líric que les novel·les anteriors del primer volum; la segona, publicada a Xile ja a l’exili, és una obra exagerada, ambiciosa, divertida d’una forma desbordant, un punt final de traca i mocador a una carrera literària que, com en tots els de la seva generació, no hauria d'haver quedat tallada per la guerra.
No podem oblidar mai l’esperit juganer d’en Trabal. Daniel Parellada
Francesc Trabal Novel·les II Quaderns Crema, 2018 pvp: 22 €
Andrei Kurkov Muerte con pingüino Trad.: Atalaire Blackie Books, 2018 pvp: 21 €
Eduardo Halfon Biblioteca bizarra Jekyll & Jill, 2018 pvp: 15 €
Michel Bernard Els boscos de Ravel Trad.: F. Ràfols Gesa Labreu, 2018 pvp: 17 €
Andréi Platónov Dzhan Trad.: Amaya Lacasa F. Pimentel, 2018 pvp: 19.95 €
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literatura
Adrià Pujol i Rubén Martín David Monteagudo AVUI HE DEIXAT LA FÀBRICA Traducció de Jordi Llavina Pròleg de Jaume C. Pons Alorda
Josep Maria Fulquet Ample vol de la nit Proa, 2018 pvp: 15.50 €
Emily Brontë Poesía Completa Trad.: X. Fernández Alba, 2018 pvp: 21.50 €
Laia Martinez Lopez Venus volta Llenoard Muntaner, 2018 pvp: 14 €
Víctor Català Tots els contes Club Editor, 2018 pvp: 24.95 €
Víctor García Tur
Kiko Amat
Els romanents
Antes del huracán
El fill del corrector / Arre, arre, corrector Hi ha autors dels quals, pel motiu que sigui, sempre hi ha llibres a la taula de novetats o recomanats. Adrià Pujol és un d’ells. No havíem paït La carpeta és blava que Els barcelonins ja arribava i, quan l’estàvem llegint, Hurtado&Ortega presenta un artefacte del tot inesperat. Com si fos un combat de boxa, a l’esquerra l’original d’en Pujol al voltant del seu pare, de Josep Pla i d’ell mateix; a la dreta el filibuster gens literal d’en Martín Giráldez; i, a sota, unes notes –de l’un i de l’altre– que són la continuació de la batalla dialèctica. El text (que tornaré a llegir sense obstacles aviat) és d’allò més pujolesc: Pla, l’Empordà, son pare, l’escena literària catalana, els llibres, i el lloc d’un mateix en tot això. Però la lectura de la traducció castellana a la pàgina del costat, mai innocent, i de les notes inferiors que es llancen com dards enverinats dona com a resultat una triangulació divertidíssima i rica, perquè el traductor ho discuteix tot, afegeix el que li sembla i elimina a discreció, perquè –esclar– no s’és traductor sense ser traïdor (vull dir escriptor), perquè tots dos tenen una manera lúdica, experimental, oulipiana, de prendre’s la literatura i la llengua literària. En resum, H&O, una idea genial.
Merescudíssim 37è premi Just M. Casero, aquesta nouvelle és d’allò més inquietant. Dissenyada amb precisió des del primer fins a l’últim detall, està estructurada a partir de tres tipus de text: el diari d’un adolescent en ascens cap a la més absoluta puresa, el relat de la mare que descobreix –i llegeix amb nosaltres– el diari, i uns textos assagístics que parlen de sectes medievals, revoltes mil·lenaristes i altres moments de crisi històrica que García Tur designa com a precursors del punk. I és que potser totes les rebel·lions juvenils funcionen com a heretgies. «Matar» el pare és l’objectiu, i un comença per rapar-se els cabells i convertir-se al veganisme i acaba per anar descalç i fer vot de silenci. Els pares, expunks domesticats que encara fumen mais quan se’ls acosta l’oportunitat, volen comprendre però no veuen, els costa censurar perquè ells també han estat joves i rebels i «tots hem fet aquestes coses». L’espiral, però, es complica, i el que abans era la intimitat de llar es torna asfixiant, estranya, i les conseqüències, imprevisibles. Novel·la ¿de paternitat?, Els romanents resulta una al·legoria molt potent i torbadora sobre la repetició –i crítica– generacional. D. P.
Daniel Parellada
Curro lleva veinte años encerrado en un psiquiátrico, el mismo en el que había estado internado su abuelo. Sus días transcurren entre alucinaciones, camisas de fuerza y profundas conversaciones con Plácido, su compañero y fiel servidor. El relato del tiempo presente se intercala, en la novela, con la historia de su infancia, y de cómo ha llegado hasta aquí. Corre el año 1982: Curro tiene doce años y vive con su familia en un humilde apartamento de Sant Boi de Llobregat. Un padre cada vez más alejado de los suyos, una madre que encuentra consuelo en la comida, un hermano mayor que le ignora, un perro agorafóbico y una infinidad de tics nerviosos le acompañan. En el colegio, se enfrenta a una cotidianeidad de la que se siente excluido, pero que consigue sobrellevar junto a su gran amigo Priu. Hasta que un día, el frágil equilibrio de esa infancia feliz a regañadientes se rompe. Día tras día, una serie de acontecimientos suficientemente trágicos alejan a Curro de cualquier «normalidad». Antes del huracán habla de la importancia del afecto (querer y quererse «bien»), del condicionamiento que suponen la herencia (genética, y de valores «equivocados») y el entorno. Es el triste y emocionante relato, maravillosamente construido, del fin abrupto de una infancia. Júlia Martí
El fill del corrector / Arre, arre, corrector Hurtado&Ortega, 2018 pvp: 18 €
Els romanents Empúries, 2018 pvp: 16.50€
Antes del huracán Anagrama, 2018 pvp: 19.90 €
L’any Pedrolo Orhan Pamuk La dona pèl-roja /La mujer del pelo rojo Trad.: A. Turró / P. Moreno Més llibres /Random, 2018 pvp: 21.90 €
Édouard Louis Història de la violència / Historia de la violencia Trad.: J. Martín / J. M. Fajardo Empúries / Salamandra, 2018 pvp: 17 €
la central / abril 2018
Celebrar els cent anys de Manuel de Pedrolo és essencial per poder lloar un dels autors catalans més prolífics i alhora més infravalorats: celebrem, doncs, un autor que va més enllà del Mecanoscrit. Per facilitar-nos la festa, el sector editorial s’ha posat en marxa reeditant algunes de les més de 120 obres signades pel segarrenc. Destaquem algunes de les més compromeses i amb més vigència: La terra prohibida I (Comanegra), Hem posat les mans a la crònica (Tigre de Paper) i Milions d’ampolles buides (Sembra). Fins i tot n’hi ha per a les criatures gràcies
a l’àlbum il·lustrat per Pep Boatella, El principi de tot, i per als adolescents amb Infant dels grans, la novel·la inèdita que Pedrolo regalà a la seva filla quan feu quinze anys (ambdós a Comanegra). I per a qui vulgui introduir-se en la figura del poeta, dramaturg, editor i prosista podrà fer-ho gràcies a Manual de supervivència (Meteora) de Sebastià Bennasar i La llibertat insubornable (Sembra) de Bel Zaballa, dues genuïnes i complementàries biografies que ens obren les portes a la seva vida i obra. Amb això en tindrem prou, de moment, per escalfar motors i només hau-
rem d’esperar les novetats que han de seguir farcint les prestatgeries enguany (en desitjaríem alguna del seu teatre) per coronar la festa ben amunt. Marc Fernández Cuyás
Hem posat les mans Manual de supervivència a la crònica Tigre de Paper, 2018 Meteora, 2018 pvp: 16 € pvp: 16 €
Milions d'ampolles buides Sembra, 2018 pvp: 18 €
literatura
Agustín Fernández Mallo Trilogía de la guerra El Premio Biblioteca Breve de este año ha sido otorgado a una obra ambiciosa y de una elaboración atenta. Leer a Fernádez Mallo siempre es un reto, y este libro cumple las expectativas más exigentes. La novela tiene tres partes que son independientes en su localización pero que comparten un nexo común: el conflicto, la guerra. Comenzamos descubriendo la curiosa historia de la isla gallega de San Simón, lugar poco conocido y que fue, entre otras cosas, un campo de concentración durante la Guerra Civil española. En dicha narración, el protagonista se desplaza a la isla para realizar unas atípicas conferencias y es testigo de una serie de oscuros acontecimientos. La segunda parte del libro es un recorrido por la historia reciente de Estados Unidos a través de los ojos de un astronatuta llamado Kurt, que fue el cuarto, aunque desconocido ocupante, de la expedición que pisó por primera vez la Luna. La historia nos llevará a Vietnam. La pieza que pone fin a la trilogía nos transporta a un viaje físico y psicológico que recorre la costa de Normandía, situándonos en otro famoso campo de batalla. El pasado, presente y futuro de las problemáticas de la humanidad se ponen en juego en estas tres innovadoras narraciones.
Laura Freixas
Olivia Rueda
Todos llevan máscara. Diarios 1995-1996
No sabes lo que me cuesta escribir esto
«Nada existe ni permanece fuera de eso», nos dice Laura Freixas mientras reflexiona en torno a su proyecto literario. «Mañana: escribir». Y así de perentorio se vuelve el mandato de la vocación sobre la vida. Solo así se materializa el temor a quedar en la superficie, recuerdo terriblemente orgánico de aquella vida subterránea. Pero, ¿cómo dar esquinazo al estatismo al que parece arrojarse nuestra identidad? Andando el tiempo, esta se vuelve un arma de doble filo, no solo en soledad, sino también en compañía de los otros. «Yo solo pido que me dejen en paz con mi tartana», nos susurra la autora. El territorio privado y el espacio público están condenados, por lo tanto, a comprenderse y sublimar. Alcanzar la intimidad nunca fue un asunto tan personal. Y hay valentía en abrazarse a quienes somos, a nuestros temas. Todo para aterrizar finalmente sobre una serie de certezas que acechan al escritor de dietarios: Nada es permanente, todo sucede en el cuerpo o, más bien, debería filtrarse a través de él porque, a fin de cuentas, es quien sostiene la mano que escribe, que dice. La vida escrita se planta ante uno para convertirse en una búsqueda, la del tono. Un refugio que condense necesariamente el tiempo en la retina. Andrea Toribio
Noèlia Picazo
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Descubrir a los cuarenta que tienes una anomalía en el cerebro que puede estallar en cualquier momento, tiene que ser un golpe duro. Despertar de una operación sin ser capaz de hablar ni escribir, tiene que serlo mucho más. Pero superar todas las dificultades y escribir un libro con tu historia, debe de ser, sin duda, uno de los finales más felices. Olivia Rueda lo hizo, y nos ofrece unas memorias en las que narra cómo vivió y afrontó ella su caso, cuando tras sufrir repentinamente un ataque epiléptico, le diagnosticaron una malformación arteriovenosa que podía desencadenar en un derrame cerebral. Tras muchas consultas médicas y, finalmente, tres operaciones, el derrame se produjo y las consecuencias fueron la pérdida del habla y la escritura. Una trágica historia, cargada de humor e ironía, en la que se pone de manifiesto la importancia que tiene el lenguaje, una de las herramientas que más utilizamos en nuestra vida, y cómo, a pesar de ello, perdemos la consciencia del valor que tiene. Esta obra nos obliga a detenernos de vez en cuando para recordar, en la facilidad de nuestra lectura, la dificultad y el esfuerzo de la autora para escribirla. Olivia nos recuerda: «Solo admiramos lo que no tenemos. Solos valoramos aquello de lo que carecemos». Ànnia Paredes
Trilogía de la guerra Seix Barral, 2018 pvp: 21 €
Todos llevan máscara Errata Naturae, 2018 pvp: 19.50 €
No sabes lo que me cuesta escribir esto Blackie Books, 2018 pvp: 17 €
Antonio Muñoz Molina Un andar solitario entre la gente A menudo las historias se muestran completas, como relatos que encierran un sentido estructural de la realidad. Pero la vida es fragmento y corte. Y en esa escisión reside gran parte de su significado. Un andar solitario entre la gente es una narración sobre la vida contemporánea, un recorrido que traza el paisaje de nuestro tiempo. La historia de quien camina por la ciudad y registra lo que ve y lo que oye: conversaciones entrecortadas, titulares de periódico, anuncios publicitarios. En un síndrome de Diógenes literario, por su afán archivístico y su estructura de collage.
Ir acumulando hasta que el documento desborde la realidad documentada. No en vano, un eje del libro es la basura. El residuo, lo sobrante. Todo es instantáneo y todo desaparece de manera inmediata. El ángel de la historia de Muñoz Molina también vuelve su mirada al pasado. En la reverencia modernista (Joyce, Benjamin), pero también en su acto de resistencia. El caminante, en su cuaderno, escribe a lápiz. Eso le acerca al silencio que busca. Escribir a lápiz es «hablar bajando la voz». Un acto cauteloso, tímido, casi de retirada. Se puede
borrar, admite la reacción, el descuido y la modificación. Es la resistencia que nos queda, la resistencia íntima. Alex Cerrudo
Un andar solitario entre la gente Seix Barral, 2018 pvp: 21.90 €
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literatura
gatopardo ediciones
joan didion
Río revuelto
«Una visión deslumbrante. Didion es una observadora de otro planeta.» Anne Tyler, New Republic
Grégoire Bouillier
Edna O'Brian
Deborah Levy
Tres circunvoluciones alrededor de un sol cada vez más negro
Chica de campo / Objeto de amor
Leche caliente
Partiendo de una concepción accidental, Bouillier recorre su infancia, marcada por una infección microbiana, que se despliega como una sucesión de derrotas, seguidas de su pérdida correspondiente, y una adolescencia que representa el descubrimiento de la alteridad, la adquisición del conjunto de significados agregados a la revelación del otro. Cuando la realidad, ese ente supuestamente inmutable, cambia sus parámetros, cualquier alteración de nuestra relación con el mundo pierde sus coordenadas conocidas, y el pasado, en lugar de llevarnos a terrenos sabidos –pues no otra cosa es la experiencia–, no actúa sino como lastre que malogra nuestros intentos de adaptación. ¿Es la incontrolable fuerza del lenguaje la responsable de que una vez verbalizado un recuerdo, diferente del contenido de la memoria en sí mismo, su expresión tome su lugar, obstaculizando evocaciones futuras? El mundo que se construye con palabras solo puede ser destruido con palabras. Tal vez su final empiece justo cuando comienza a describirlo, y acabe demolido en el mismo momento en que se completa su explicación. Una autobiografía no es la historia de un personaje, sino el relato de los acontecimientos de una vida.
Chica de campo da título a las memorias de Edna O’Brien, novelista irlandesa nacida en 1930. Leyéndolas descubrimos aspectos fundamentales de su obra, de la vida cotidiana en la Irlanda rural y de las fiestas londinenses en las que buscó refugió tras ser expulsada de su mundo. De Robert Mitchum a Jude Law, de Samuel Beckett a Philip Roth, de Jackie Onassis a Gerry Adams, encuentros fugaces y relaciones más o menos duraderas que conforman un tramado fascinante y anticipan los escenarios de sus futuras novelas y cuentos. Objeto de amor era el cuento favorito de Richard Burton y el que da título a esta excelente selección hecha por Marta Orriols. Aquí nos vamos a encontrar con una serie de extrañas mujeres expiatorias que habitan una tierra asesina, con niñas que descubren muy pronto el desencanto de la vida, con mujeres cuyo secreto de amor es mantener caliente su interior, aún teniendo el corazón teñido de negro... personajes al borde del abismo, al que han llegado a través de un cansancio vital del que ya no pueden huir más. Tanto las memorias como los cuentos y novelas reflejan muy claramente la personalidad y la vida de su autora, que escogió la literatura como única alquimia posible y el cambio constante como forma de vida. Neus Botellé
Sofía es antropóloga, pero su principal ocupación es cuidar de su madre, que padece una misteriosa enfermedad que le impide andar, por lo que deciden invertir todo lo que tienen en un tratamiento en una afamada clínica almeriense. Mientras dura el tratamiento, Sofía experimenta un viaje interior que le hará plantearse la naturaleza de su relación con su madre, su resentimiento hacia ella, su amor incondicional, y su propia vida, dejada de lado por su papel de cuidadora. Allí conocerá el amor, un amor herido que le llevará al autodescubrimiento, y logrará romper las cadenas que ella misma se ha autoimpuesto durante toda su vida, debido, en gran parte, a la complicada y tormentosa relación que tiene con su progenitora. En Leche caliente descubrimos a una mujer totalmente ajena a sí misma, incapaz de explorar sus propios deseos vitales. Una mujer que se encuentra perdida, como tantos jóvenes –y no tan jóvenes– de su generación, que sienten que la vida pasa de largo sin formar parte de nada, cargados de frustración debido a la falta de oportunidades. Pero poco a poco sale de su cáscara y adquiere un empoderamiento que la lleva a enfrentarse a sus miedos y a la incertidumbre sobre el futuro. Marta López
Joan Flores
ayòbámi adébáyò ̇ ̇ Quédate conmigo
Tres circunvoluciones alrededor de un sol cada vez más negro Trad.: Ona Rius, Albert Fuentes Hurtado & Ortega, 2018 pvp: 18 €
Chica de campo/ Objeto de amor Trad.: Regina López Errata Naturae / Lumen, 2018 pvp: 22 € / 20.90 €
Leche caliente Trad.: Cecilia Ceriani Anagrama, 2018 pvp: 19.90 €
Andrea Barret La fiebre negra
«Apasionada, absorbente, una novela encantadora.» Margaret Atwood
www.gatopardoediciones.es
la central / abril 2018
Los relatos que componen La fiebre negra tienen la particularidad de unir dos mundos en apariencia contrapuestos: frente al rigor empírico y a los hechos contrastados de la ciencia, encontramos el mundo de ficción y quimeras propio de la literatura. Decimos en apariencia, porque Andrea Barrett consigue, con su prosa exquisita, ensamblar ambas esferas, creando un mundo imaginario que gira en torno a la ciencia y los descubrimientos científicos. En todos y cada uno de los textos que conforman la obra, la ciencia, tema que siempre interesó a la autora, se aborda
de forma tangencial; desde una trama narrativa, consigue que los personajes cobren vida y que el lector se sienta identificado con ellos. A partir de ahí, la ficción va envolviendo temas y situaciones propios o muy cercanos al mundo científico. Así pues, Mendel es recordado por la nieta de un hombre que pasó varios días junto a él; Lineo y sus teorías son abordadas por una dama soltera de la alta sociedad inglesa; o la fiebre negra, que asoló Irlanda a mediados del siglo XIX, es contemplada desde la óptica de un joven médico que recibe en Canadá a los cientos de emigrantes
irlandeses que llegaban a la costa americana en barcos desolados por la enfermedad. Luis de Dios
La fiebre negra Trad.: Magdalena Palmer Nórdica, 2018 pvp: 19.50 €
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literatura
Stanisław Lem
Ursula K. Le Guin
Donald Keene
gatopardo ediciones
La fiebre del heno
Els desposseïts
Los placeres de la literatura japonesa
lawrence osborne
Bangkok Queremos leerlo todo de Lem. Con cada nuevo descubrimiento, el autor polaco nos adentra en su forma de ver la vida y en la profundidad del ser humano, y de su soledad. John, un fracasado astronauta norteamericano, es requerido en una investigación policial que dista mucho de su universo. En un exclusivo balneario de Nápoles se han sucedido unas extrañas muertes de hombres con el mismo perfil: las víctimas sufrían algún tipo de alergia (como él mismo), tenían una complexión física parecida, viajaban solas, se comportaban de forma extraña antes del final, tenían problemas capilares y apenas lograban hacerse entender en italiano. La aventura de nuestro protagonista no comienza allí, sino cuando toma un vuelo con destino a París y se ve inmerso en un sangriento atentado. Claro que también está el episodio en una gasolinera en la que una muchacha joven se desploma. No es una novela negra al uso donde un «héroe» desenmascara al malo. Como buen cultivador del género de ciencia ficción –no olvidemos su clásico Solaris– Lem compone un relato inquietante con tintes científicos (principio de causalidad –no confundir con casualidad–) y químicos (posología de ciertos fármacos) para preguntarnos: ¿todo es azar?
Camuflada rere la tramoia de la fantasia des d’una particular literatura de societat-ficció, Le Guin especula sobre les diverses paradoxes a què està exposada la vida humana si es trasllada al final del camí d’un inqüestionat progrés i l’efecte de les inevitables zones d’ombra de les ideologies, anarquistes o dictatorials, tant s’hi val, sobre les interaccions entre els éssers sotmesos als seus designis. En comptes d’inventar mons, explora el revers de la realitat del món conegut per descobrir les contradiccions del desenvolupament i els efectes sobre la naturalesa humana, posant en evidència les mancances d’una civilització orgullosa de les seves conquestes però massa complaent per valorar-ne el preu. Satisfets de la nostra superioritat, recolzada en una moral indulgent creada a la nostra mida, ens sentim legitimats per atribuir a un improbable altre tot allò que som incapaços d’assumir, totes les nostres baixeses i carències, un retrat de Dorian Gray rebutjat i condemnat per la incapacitat d’autocrítica i la complaença de qui es creu posseïdor de La Veritat Inqüestionable; mentrestant, Dorian, a l’altre costat del llenç, observa, indulgent, la imatge d’un monstre que és la nostra. J. F.
Aproximarse a la literatura japonesa premoderna, ya sea a su narrativa, poesía o teatro, no siempre es fácil: haiku, waka, teatro noh, bunraku... son una buena muestra de la diversidad y riqueza de las artes escritas de la cultura nipona, pero a veces se precisa de una obra que nos sirva de puerta de entrada, de guía, para poder adentrarnos en ella con garantías y certezas. Por fortuna, David Keene, uno de los mayores expertos en Occidente sobre cultura japonesa, nos acompaña y nos muestra el camino con una obra que saciará el interés de todos aquellos ajenos al mundo nipón que quieran iniciarse en sus misterios. Keene asienta las bases de su obra en un capítulo inicial que detalla su concepción de la estética japonesa, a través de la cual nos narra, con un estilo directo y accesible, la historia, utilidad y curiosidad de la narrativa, la poesía y el teatro. El profundo conocimiento y pasión que profesa por ellas cristaliza en una obra que muestra un enorme respeto y amor por dichas tradiciones y que confiere un marco de entendimiento con el que comprender e interiorizar conceptos ajenos a nuestra cultura: un puente que une la estética oriental y occidental en un espacio de mutuo reconocimiento. Alberto Martín
Amatulláh Hussein
La fiebre del heno Trad.: Pilar Giralt, Jadwiga Maurizio Impedimenta, 2018 pvp: 20.50 €
Els desposseïts Trad.: Blanca Busquets Raig Verd, 2018 pvp: 20 €
El turista desnudo
3a edición
Lincoln al bardo
en un seguit d’eufemismes fal·laços, cada un explicant la seva història, que és la de la seva mort i la del que els va passar després, resistint les escomeses dels que ja viuen en l’eternitat, decidits a convèncer-los, per bones o males arts, perquè abandonin el seu estat transitori, i que conclouen en un múltiple i heterogeni conjunt que reflecteix tot allò que té la mort de democràtic. Els dos grups, de vegades complementantse, sovint acotant-se i, sobretot, contradient-se, configuren un relat obsessiu en el qual, a través d’intervencions de
lawrence osborne
Los placeres de la literatura japonesa Trad.: Julio Baquero Cruz Siruela, 2018 pvp: 18.95 €
George Saunders Qui va inventar l’expressió novel·la coral segurament no es referia a un text en què intervenen més de cent cinquanta veus narradores. Les dels vius, cada una amb la seva singularitat, ja siguin criats, amics de la família, periodistes, mestresses de casa o senyores de l’alta societat que han deixat per escrit les seves impressions d’aquella nit infausta de la mort d’en Willie, el fill d’Abraham Lincoln. I les dels morts –és a dir, els malalts–, instal·lats en la seva provisionalitat, avorrits de la seva existència monòtona, recolzant la seva reticència
«Cualquier occidental curioso debería comprar Bangkok.» The New York Times
veracitat dubtosa, s’intenta arribar a construir una veritat, la història en si mateixa. J. F.
«¡Apunten este título! El turista desnudo de Lawrence Osborne es un verdadero hito y el libro de referencia en la literatura de viajes.» Jacinto Antón
Lincoln al bardo / Lincoln en el Bardo Trad.: Yannick Garcia / J. Calvo 1984 / Seix Barral, 2018 pvp: 21 €
www.gatopardoediciones.es
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literatura AFT_La Segunda vida de Nick Mason_anunci 60x328.pdf
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26/3/18
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Paolo Cognetti
Gaël Faye
Joanna Walsh
Les vuit muntanyes
Un país petit
Vértigo
La història del nou premi Strega és senzilla, però no per això menys complexa: en Pietro, el protagonista d’aquesta novel·la, és un jove que estiueja al poble de Grana, als Alps italians, on farà amistat amb en Bruno. Una amistat que al llarg dels anys es convertirà en el mirall on veure les marques que deixa i esborra el temps: la família, l’amor, les (des)il·lusions, els somnis i els desitjos... Dit així no sembla gens remarcable, però Paolo Cognetti és capaç d’expressar, amb poques paraules, tot un univers d’emocions, sentiments i sensacions. Perquè de vegades no és tant el que diem, sinó el que callem, el que queda suspès en l’aire, sense cap mena de suport però amb una presència palpable. Cognetti sap fer parlar el silenci, fer-nos notar el seu pes i el seu volum, amb una manera de narrar lacònica, exempta de sumptuositat, però amb un ritme impecable i una sonoritat i harmonia a l’abast de pocs narradors. Amb calculada precisió, gairebé esculpint el llenguatge paraula rere paraula, ha aconseguit una novel·la que, tot i la brevetat, sap fer ressonar els ecos de la seva història entre les muntanyes de la literatura i fer de la seva obra un cim de bellesa incommensurable.
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Alberto Martín
«–La guerra entre els tutsis i els hutus és perquè no tenen el mateix territori? –No, no és això, són al mateix país. –Llavors no parlen la mateixa llengua? –No, la llengua que parlen és la mateixa. –Llavors, és perquè no tenen el mateix déu? –Sí, sí que tenen el mateix déu. –Llavors per què estan en guerra? –Perquè no tenen el mateix nas».
Aquest diàleg és la imatge més clara d’una tragèdia que es filtra progressivament en la vida d’un nen, de la seva família i d’un país sencer. El Gabriel té deu anys l’any 1992, viu a Burundi amb la seva germana petita, l’Ana, el seu pare, francès, i la seva mare, ruandesa. Com qualsevol altre nen, la seva infància es divideix entre els jocs, l’escola, les trapelleries... fins que el seu món es veurà estroncat, igual que aquell «país petit» de l’Àfrica. Gaël Faye escriu per cridar al món els moments feliços, el perfum de la citronella als carrers, les becaines sota les buguenvíl· lies, les passejades pel camp, els jocs amb la colla i el gust per la lectura. Unes vides banals, humanes però felices. Fins que la brutalitat dels homes i de la Història obliga un poble sencer a fugir i a convertir-se en refugiats, en migrants. Amb una sensibilitat poètica, sense abandonar el punt de vista del nen, Gaël Faye narra la tragèdia. No parla d’odi ni de ràbia, no es perd en explicacions històriques, només ens explica l’absurd de la guerra i el mal que fa. Clo Vautherin
Un país petit / Un pequeño país Trad.: M. Ubach / J. M. Fajardo Empúries / Salamandra, 2018 pvp: 18€
Les vuit muntanyes / Las ocho montañas Trad.: X. Valls / C. Palma Navona/ Random, 2018 pvp: 17.90 €
Vértigo no es una novela, pero la intensidad e introspección que Joanna Walsh ha conseguido plasmar en los textos, confieren a la obra una coherencia y emotividad que nos hace apreciarla como un todo. La narradora frente a ella misma; sus recuerdos, sus lamentos e ilusiones que brotan a la superficie. Una mujer que ha aprendido a no querer, enfrentada al mismo tiempo a su cuerpo y a su mundo interior. Ella es plenamente consciente de un cuerpo al que en ocasiones siente extraño, pero que realmente le pertenece y puede incluso llegar a ser feliz con él. Elementos que a simple vista parecen inconexos o banales, naderías, como los denomina Walsh, pueden ser también hallazgos importantes; guijarros que van componiendo una identidad. Sobre todos esos elementos mundanos se asienta la prosa de Joanna Walsh; unos relatos con un lenguaje sencillo que logran transmitir de forma vertiginosa los estados de ánimo de la narradora; un flujo de impresiones y pensamientos que se transmiten al lector como único interlocutor válido capaz de comprender esa sensación de desasosiego: «El vértigo es la sensación de que, si me caigo, no caeré sobre la tierra, sino en el vacío». Luis de Dios
Vértigo Trad.: Vanesa García Periférica, 2018 pvp: 15 €
John Muir
Escritos sobre naturaleza John Muir (Reino Unido, 1838-EE UU 1914) , naturalista, filósofo ambiental, glaciólogo, fue pionero medioambiental y primer defensor de la preservación de la naturaleza en EE UU. Estuvo incesantemente asombrado por el mundo natural, expresándolo en sus escritos, de forma directa, fuertemente precisa y difícil de olvidar según Robert Macfarlane. A diferencia de Henry David Thoreau o Ralph Waldo Emerson, la prosa de Muir es puro milagro de la inmediatez, consigue transmitir sus sentimientos con urgencia a sus lectores. En Muir, nos damos cuenta la central / abril 2018
de que la naturaleza salvaje es una necesidad por ser la fuente de vida, pero no solo por sus recursos naturales, sino también por su profundo efecto espiritual. Sus escritos están plagados de momentos de éxtasis sensorial hacia la naturaleza, momentos a medio camino entre el experimento científico y la epifanía religiosa. Y en la necesidad de compartir esa experiencia, vislumbramos una de las expresiones más potentes que el siglo XIX nos ofrece del sentimiento de empatía. Releer hoy a Muir es tan necesario como recordar que «nuestro paisaje externo tiene el
poder de redefinir y mejorar nuestro paisaje interior», en otras palabras: que la preservación de lo salvaje en la naturaleza es incluso más importante que lo que puede llegar a ser la regeneración urbana. Núria Solsona
Escritos sobre naturaleza Trad.: Ernesto y Carlos Estrella Capitán Swing, 2018 pvp: 22 €
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literatura
Peter Handke
Katherine Mansfield
Éric Vuillard
Ted Lewis
Tots els contes / Diaris
L'ordre del dia
La ley de Carter
Virginia Woolf digué d’ella mateixa que es tractava «d’una intel·ligència terriblement sensible». Va freqüentar el grup de Bloomsbury i D. H. Lawrence li contagià una tuberculosi que, anys més tard, la va matar. Així, la seva vida va estar marcada per la malaltia, la fugida de la pressió materna i la mort d’un germà, el seu únic vincle afectiu familiar, a la Gran Guerra. D’aquí ve que als seus contes hi reverberin la solitud, el cos malalt, la gelosia, la hipocresia i que es refugiï en els paisatges d’infantesa de Nova Zelanda dels seus relats, on la relació amb la natura i el codi moral són molt diferents que a l’Europa des d’on escriu. L’escriptora brasilera Clarice Lispector amb el seu primer sou va comprar-se el volum de contes Felicitat, es va sentir plenament identificada amb Katherine Mansfield i en va adoptar la quotidianitat de les escenes aparentment tranquil·les. Dels diaris va eliminar tot allò que no volia que fos revelat, era implacable amb el passat i el que ens ha arribat és el que ella va considerar digne de ser publicat. Consisteix en un seguit de fragments que tracten temes personals i literaris indispensables per entendre el seu món i la seva obra, i una manera de gaudir de la poesia de la seva prosa. Neus Botellé
Tots els contes / Diaris Trad.: P. Julià, A. Llisterri, M. Pera Proa/ Avenç, 2018 pvp: 24 € / 20 €
En una Alemanya encara debilitada pel fracàs de la Primera Guerra Mundial i un fervorós patriotisme creixent, apareix Adolf Hitler amb la seva brillant habilitat oratòria, amb la qual es guanya milers de seguidors. No obstant això, a Hitler encara li queda molt camí per recórrer i necessita, sobretot, finançament. Després d’una reunió secreta el 20 de febrer del 1933 amb els més grans empresaris del moment, el partit acorda rebre ingents quantitats de diners per garantir-se l’èxit. Però l’ambició dels nazis no deixa de créixer, i els seus desitjos de control i expansió no tenen límits: el següent objectiu és l’annexió d’Àustria. Kurt von Schuschnigg intenta mantenir la sobirania, però la guerra i la pressió psicològica a què el sotmeten el fan cedir i traspassar tot el seu poder. Novel·la de no ficció guanyadora del prestigiós premi Goncourt, aquesta obra és tant breu com intensa i crítica. Amb el seu peculiar estil, Vuillard connecta amb un fil invisible la història amb la realitat política actual, on els interessos econòmics continuen estant per sobre de qualsevol codi ètic, i denuncia que aquestes grans marques, que no van ser menys culpables que els polítics, continuen sent, avui dia, els amos de les nostres cases.
Una vez más para Tucídides
Nos gusta la violencia, no existe otra explicación. Dispara primero y pregunta después; siempre habrá algún culpable que se lo merezca. Jack Carter, en esta precuela de Carter, también publicada por Sajalín, tiene que cazar a otro miembro de la banda antes de que lo haga la policía y le venda. En los suburbios de Londres de los años 70 no está muy valorada la lealtad; solo quedará el más fuerte. «Eres tan estúpido que te venderías a ti mismo sin ayuda de nadie», le llegará a decir a otro compañero. Como todo vale, Carter juega con fuego fijándose en lo que no debiera, y haciendo gala de ello. Ted Lewis nos tiene acostumbrados a escenas llenas de acción y a dejarnos sin aliento. Para sobrevivir hay que moverse. Quizá la escritura le sirvió de catarsis de sus traumas infantiles y de sus prolongados problemas con el alcohol, como le ocurrió a James Ellroy en Mis rincones oscuros, título reeditado recientemente por Random House. La Dalia Negra también está presente en cierto modo en La ley de Carter. Cada una sacamos nuestras pulsiones como mejor podemos o como nos dejan. La lectura es una manera pacífica de hacerlo, claro que a Jack Carter le diría que tratara mejor a las mujeres, que nosotras lo merecemos. Amatulláh Hussein
Ànnia Paredes
L'ordre del dia / El orden del día Trad.: J.Martín Lloret / Javier Albiñana Edicions 62 / Tusquets, 2018 pvp: 17 €
Una vez más para Tucídides es un conjunto de dieciséis cuadros, ubicados temporalmente entre 1987 y 1990, que proceden de la contemplación de eventos incidentales. Como siempre en Handke, su literatura se sitúa en los intersticios entre los sucesos, donde la realidad es y no es al mismo tiempo, en los intervalos entre los pulsos, en los silencios entre las notas, y descubre aquello que la cotidianidad oculta bajo el velo de la irrelevancia, tras la máscara de lo infructuoso, al otro lado del muro de la inaccesibilidad. Joan Flores
Una vez más para Tucídides Trad.: Cecilia Dreymüller Tres Molins, 2017 pvp: 9 €
Michaels Sims Detectives victorianas
Sí, las primeras mujeres modernas también fueron detectives: independientes, inteligentes y con un gran poder de deducción, análogo al de sus parejas masculinas e incluso, en ciertos aspectos, superiores. No son genios extravagantes o maniáticos como Holmes o Poirot; son heroínas que, como sus coetáneas románticas, sobreviven a una tragedia económica que les permite moralmente ejercer esta ruda e interesante profesión. Laura Franco
Carter / La ley de Carter Trad.: Damià Alou Sajalín, 2017 / 2018 pvp: 20 €
Detectives victorianas Trad.: Laura Sala Siruela, 2018 pvp: 29.95 €
Manuel Vilas Ordesa
Nos damos cuenta de la importancia de los vínculos con nuestros padres cuando lo que nos queda de ellos es su ausencia, o sus fantasmas. Con un tono algo guasón, siempre de agradecer cuando de escritura autobiográfica se trata, Vilas nos habla de su vida, de sus padres y del entorno en el que creció, escarbando la poesía que late en la calle, en la cotidianeidad de la gente normal. Llegado el momento en que uno deja de ser hijo, puesto que ha pasado a ser padre, aparece la paradoja de recuperar a los muertos para entender que no podemos deshacernos de ellos. Los muertos per-
manecen más que el ir pasando de los vivos, pero eso lo encuentra Vilas cuando ya la distancia es insalvable. En un ir y venir temporalmente fragmentado, aparece el narrador revisando su historia personal de muchacho ensimismado, desarraigado, borracho, vulnerable, … distintos ángulos desde los que nos va conduciendo y conduciéndose hacia sí mismo, por su intimidad, pero también por el ambiente social de una época y sus ciudades. Con sensibilidad nada melancólica y un potente uso del lenguaje y la expansión narrativa, solo en apariencia desbocada, Vilas nos permite entro-
meternos en este relato intimista en los siempre ambivalentes vínculos afectivos con los padres. Un bellísimo ejercicio sobre la pérdida y el resquebrajamiento personal y social con el que afloran racimos de sonrisa y de tristeza en cada objeto, en cada mensaje, en todo paso del tiempo que nos permite la memoria.
D. T. Max La família que no podía dormir. Trad.: M. L. Rodríguez Libros del K.O., 2018 pvp: 23.90 €
Marta Ramoneda i Molins
Ordesa Alfaguara, 2018 pvp: 18.90 €
Ursula K. Le Guin Contar es escuchar Trad.: Martin Schifino Círculo de Tiza, 2018 pvp: 23 €
Michael Sims Arthur y Sherlock Trad.: J. M. Salmerón Alpha Decay, 2018 pvp: 24.90 €
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assaig
NARRATIVAS HISPÁNICAS
«Marta Sanz practica la escritura como deporte de riesgo» (Edurne Portela, La Marea)
«Irreverente, adictiva y tremendamente divertida, una voz propia que predica en un desierto pop» (David Morán, ABC)
Cuesta Abad Amador Vega
Charles Simic
Denis C. Rasmusen
La Novena Elegía. Lo decible y lo indecible en Rilke
La vida de las imágenes. Prosa selecta
El infiel y el profesor
El texto que abordan los autores de los dos ensayos de este libro ya ha sido leído y comentado por filósofos y pensadores como Martin Heidegger, Maurice Blanchot, George Steiner o Romano Guardini, por citar algunos nombres. Entonces, ¿por qué volver de nuevo a la «Novena Elegía» de las Elegías de Duino, de Rainer Maria Rilke? En efecto, J. M. Cuesta Abad y Amador Vega nos recuerdan, con Rilke, que quizá estamos en este mundo no para decir (aparentemente) grandes cosas; quizá sea suficiente con decir «casa, puente, manantial, puerta, cántaro, árbol frutal, ventana...». Como sostiene Vega, esta «Novena Elegía» es un lugar privilegiado en el que lo indecible se expresa con mayor tensión, y ese elemento de lo indecible, siguiendo otro momento del libro, expresa un límite que el poeta experimenta entre el mundo y la escritura. Sin embargo, lo que evidencia especialmente la figura de lo indecible es un hecho característico de una época, a saber: la crisis del lenguaje y sus modelos de mediación. A partir de esta evidencia, los autores realizan una aproximación a la poesía misma, y a partir de ella se lleva a cabo un trabajo brillante de exposición del vocabulario mismo de Rilke, cuya obra surge del mundo cotidiano y lo atraviesa para ganar una conciencia más lúcida de la realidad y del lenguaje.
«La historia que le contaste no tenía nada que ver con el asunto que estabais tratando. La historia tenía relación directa con el asunto que estábamos debatiendo. […] Solo los idiotas buscan respuestas perfectas, categóricas». Charles Simic mantiene esta discusión consigo mismo una noche de insomnio para intentar entender la relación, aparentemente vacua e indefinida, entre sus ensayos y su poesía. En repetidas ocasiones, el poeta serbio-americano plantea, en los títulos de los breves capítulos del volumen, preguntas sugerentes que quedan sin respuesta por culpa de una larga narración: fábulas casi infantiles que nada tienen que ver con la crítica literaria. ¿O quizás sí? El lector debe hacer un esfuerzo, muy parecido al que debe hacer uno con la poesía, para descubrir la respuesta, siempre velada y pasada por el filtro de la propia experiencia del autor. Simic, que nunca deja de tener presente la devastación y la miseria en la que se crió debido a los estragos de la Segunda Guerra Mundial, intenta hacernos reflexionar sobre temas tales como el humor, la religión, la música o el cine, así como las relaciones entre la filosofía, la historia o el arte con el bien más preciado del autor: la literatura. Marc Fernández Cuyàs
Sergi Álvarez Riosalido
La Novena Elegía. Lo decible y lo indecible en Rilke Siruela, 2018 pvp: 18.95 €
La única paternidad que se le reconoce al eterno soltero Adam Smith es la de la Economía. Por la defensa pionera del libre mercado y la secularización, por las reflexiones sobre la naturaleza del capitalismo, su libro La riqueza de las naciones se considera la obra fundacional del pensamiento económico y liberal. Pero Smith fue ante todo un moralista. Profesor de Lógica y Filosofía en Glasgow, junto a David Hume fue una de las figuras más influyentes de la Ilustración escocesa; un momento cultural único en el que la pérdida de la independencia política, la aspiración cosmopolita y un entorno provinciano, se combinaron para generar una poderosa producción intelectual, admirada en el continente y de enorme influencia en los siglos venideros. A partir del relato de varias décadas de amistad entre Smith y Hume, este libro nos muestra la riqueza de aquel ambiente; rechazadas con furia por la Iglesia, las ideas escépticas e irreverentes de Hume influyeron en la obra del más cauto Smith. La entrada serena y lúcida en la muerte del ateo impenitente Hume, narrada por su amigo, se convirtió en el mayor de los escándalos: demostraba que era posible prescindir del consuelo de la religión hasta el último instante. Así, el pensamiento ilustrado se fue abriendo paso en la modernidad. Antonio Ramírez
La vida de las imágenes Trad.: Luis Ingelmo Vaso Roto, 2018 pvp: 24 €
El infiel y el profesor Trad.:Àlex Guardia Arpa, 2018 pvp: 21.90 €
Stuart Jeffries Gran Hotel Abismo. Una biografía coral de la Escuela de Frankfurt
«Mezcla magistral de contención y brutalidad» (Javier Rodríguez Marcos, El País)
la central / abril 2018
De los crudos años treinta a la frescura de los sesenta, de Benjamin y Bloch fumando hachís al «escrache» contra Adorno –figura del intelectual encerrado en la torre de marfil mientras el mundo arde– Stuart Jeffries narra los entresijos de una época y de quienes la describieron, dejando a la vista sus profundas contradicciones. El Instituto de Investigaciones Sociales nació en Frankfurt financiado por las fortunas de los padres empresarios, mientras los hijos se preguntaban por qué la revolución alemana nunca tuvo
lugar. Seguramente, los cuerpos de Luxemburg y Liebknecht se habrían revuelto en su tumba de saber que unos niños ricos con ganas de darle problemas a papá eran los encargados de renovar el marxismo en Alemania. No obstante, tal fue la importancia de la Teoría Crítica en la segunda mitad del siglo XX que, sin que sus pensadores lo quisieran –excepto el díscolo Marcuse– muchos estudiantes encontraron que bajo los adoquines estaba la playa y que la vida era más divertida con la revolución sexual. Si ustedes
están pensando en la pertinencia de este libro, solo echen un vistazo a la Europa actual y los no-futuros que se vislumbran. Entonces, tal vez, la historia de las vidas, los exilios y las muertes de estos filósofos se conviertan en una perla entre esta gran tormenta. Andrea de la Serna
Garn Hotel Abismo Trad.: José Adrián Vitier Turner, 2018 pvp: 29.90 €
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assaig
Victoria Cirlot
Josep M. Esquirol
Xavier Bassas
Luces del Grial
La penúltima bondat. Assaig sobre la vida humana
Jacques Rancière. L'assaig de la igualtat
Podríamos pensar que de un mito tan estudiado como el del Santo Grial ya se ha dicho todo. Incluso podríamos pensar que el enciclopedismo y el análisis cultural de la obra anterior de Victoria Cirlot sobre el tema habrían agotado el interés de la medievalista. La obra que publica ahora Alpha Decay desmiente estas ideas. Nos demuestra que Cirlot ha continuado trabajando el mito y que ha conseguido abordarlo por vertientes hasta ahora inéditas. Si bien puede decirse que está establecida la idea de que el Grial introduce lo religioso en las novelas de caballerías, aquí Cirlot da la vuelta a la interpretación pensando la religión medieval como algo muy próximo a los ejercicios espirituales neoplatónicos. Autores como Hadot y Sloterdijk nos dan, entonces, una textura muy diferente al mito clásico. Las búsquedas de Galahad y Lancelot son, desde este punto de vista, formas de la cura de sí –y el resultado es francamente evocador. En el libro tampoco falta un conjunto de análisis de la cultura medieval, siempre palpitante gracias a Cirlot, así como varias ilustraciones a color que, junto al relato de la visita de Cirlot al manuscrito original de la Biblioteca Nacional de Francia que sirvede prólogo, son un delicioso testigo de la materialidad del texto.
Remugar és mastegar a poc a poc, alimentar-se amb parsimònia devota i entregar-se al regust. Remugar és fer pregar la gargamella abans d’empassar. Remugar és llepar amb les dents la porció precisa de la gana oportuna. Remugar és tensar el gust davant del grunyit del ventre. Remugar és el ser-hi de l’apetit. La masticació vacuna bufeteja sense mà la supèrbia humana que anhela l’abstracte, perquè la lentitud del remugueig desprèn felicitat concreta, impuresa prosaica. La veritable consciència no consisteix en l’eco de l’absolut, sinó en la reflexivitat involuntària de sentir que visc. Aquesta obertura afectiva al món fa possible la captació de la vulnerabilitat que ens defineix, de la mort que ens estructura deixant-nos als peus de nosaltres mateixos. El paradís és l’hàbitat perfecte amb què la raó fantasieja, però aquest jardí artificial no és casa nostra: vivim als afores on una llum tènue il·lumina el que és senzill i la vida s’expressa en l’escàndol de la generositat, en la radicalitat de la penúltima bondat. L’últim és el mateix paradís... i allà no Mónica Herranz hi ha vaques.
Segon volum de la col·lecció de Gedisa «Pensament Polític Postfundacional», dirigida per Laura Llevadot, de la Universitat de Barcelona. Es tracta d’uns llibrets en català que introdueixen i reivindiquen un seguit de temes i filòsofs, quasi tots contemporanis, que desafien els mites inherents a la reflexió política clàssica. Cada volum està escrit per un professor universitari estudiós del pensador o tema que es presenta, però –no ens espantem– no hi trobem els clàssics vicis acadèmics. Els textos publicats fins ara tenen un intencionat caràcter exotèric i, sobretot, són aire fresc per pensar la qüestió política. Xavier Bassas, en aquest segon volum, ofereix una aproximació ranciereana, baixant de la tarima, al pensament de Rancière. Per tal d’encabir un escrit que es vol orfe d’especialista en una col·lecció d’introduccions, Bassas opta per la forma assaig. A través d’un recorregut pel pensament de Rancière, el text en va rumiant diversos trets clau i, alhora, els relaciona amb el nostre context. Així, Bassas aconsegueix que el mirall de Rancière ens torni imatges estranyes de nocions que pensàvem assolides com: política, democràcia, emancipació i, és clar, la noció que les travessa totes, la igualtat.
L'obra en la qual es basa la sèrie guanyadora del Globus d'Or a la millor sèrie dramàtica, per primera vegada en català.
Margaret Atwood El conte de la serventa Quaderns Crema, 2018 pvp: 20 €
Josep Fontana L'ofici d'historiador Arcàdia, 2018 pvp: 22 €
Rob Riemen Per combatre aquesta època Trad.: Auke Oosterhoff Arcàdia, 2018 pvp: 16 €
Nicolás Gómez Dávila Brevario de escolios Atalanta, 2018 pvp: 24 €
A. Arendt, G. Sholem Tradición y política. Correspondencia 1939 -1964 / Trad.: L. Maeding, L. Silos /Trotta, 2018 pvp: 28 €
Pau Compte
Miquel Àngel Riera
La penúltima bondat / La penúltima bondad Quaderns Crema / Acantilado, 2018 pvp: 14 €
Luces del grial Alpha Decay, 2018 pvp: 23.90 €
Jacques Rancière. L'assaig de la igualtat Gedisa, 2018 pvp:12.90 €
Roberto Calasso La actualidad innombrable Por estilo y construcción, los capítulos de este libro se contraponen entre sí. Tal vez, para captar con plenitud el sentido del conjunto, debiéramos leerlos de forma simultánea, como si escucháramos las voces que se intercalan en una polifonía. El primero es una mirada aguda y desencantada sobre la más inmediata contemporaneidad. La figura antropológica que mejor sintetiza este presente sin nombre sería la del «Homo saecularis», resultado del largo proceso de desprendimiento del sinnúmero de cargas vinculadas a lo religioso: los dioses, el estremecimien-
to ante lo sagrado. Sin otro referente más allá de la experimentación sobre sí mismo, sin un referente exterior con el que confrontarnos, en el pensamiento secular la propia sociedad ha ocupado el lugar que antes ocupó la divinidad. Pero la victoria de la secularización es paradójica: cuanto mayor es su dominio, más incapaz es de lidiar con el mundo y más se revuelve contra todo lo que ella misma ha edificado. En el segundo capítulo, el autor glosa una selección de testimonios, cartas, diarios y reflexiones escritos todos entre 1933 y 1945, dispuestos en un orden
diacrónico riguroso, con su estilo seco y cortante. Esta mirada sobre los que contemplaban como su mundo se venía abajo, arroja una luz nueva sobre las reflexiones en torno a la actualidad que le preceden: nos sugieren que ese intento parcialmente exitoso de autodestrucción que fue el nazismo constituye, en realidad, el basamento sobre el que se ha edificado el mundo secular de hoy; en esos doce años, el «Homo saecularis» trató de llevar sus postulados hasta el extremo y, de las consecuencias terribles de su empeño, nunca hemos logrado recuperarnos. Calasso nos
sugiere la posibilidad de sentarnos en la ribera del gran flujo de información, sin lamentarnos ni justificarnos: «mirar incluyendo a quien mira en lo que mira», no renunciando a exponerse al «impacto de lo desconocido», condición para que pueda dar comienzo el proceso del conocimiento. A. R.
La actualidad innombrable Trad.: Edgardo Dobry Anagrama, 2018 pvp: 18.90 €
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assaig
PREMIOS ANAGRAMA
Remedios Zafra El entusiasmo
«L’autora amalgama agilitat i profunditat amb un mestratge que fa molt de temps que no havia vist» (Imma Monsó)
«Probablemente el libro más desasosegante de Andrés Barba, que es una novela literalmente alucinante, maravillosa» (Los Libreros Recomiendan)
Hubo un tiempo en que los dioses impelían el fuego interior de los entusiastas. En la era de internet y las políticas neoliberales ya no quedan seres divinos, pero la fogosidad del ánimo se reaviva cuando algo excita el íntimo deseo de transformar la realidad a través de la creación; he aquí un primer ejercicio de nuestra libertad secuestrado por el sistema para mantener su velocidad productiva. El sujeto creativo deviene sujeto precario. La burocratización amenaza el ímpetu, los concursos públicos fracturan los lazos entre iguales, el multiempleo difumina la identidad y los grandes titulares descabezan la profundidad del pensamiento. El trabajo cultural se ha feminizado, y lo que antes se pagaba con dependencia y afecto, hoy se remunera con reconocimiento y visibilidad. En un mundo hiperconectado y efímero, la carne se hace píxel y el futuro se instala en su condición de promesa, pero el tiempo pasa y el cuerpo se agrieta. El fuego se extingue. Ante el exceso digital, la fantasía resiste como única herramienta política capaz de articular el cambio. El entusiasmo no pretende apaciguar el ánimo sino perturbar el alma domesticada, enfrentarla a las contradicciones que alimentan su ataraxia y plantearnos si merece la pena o no volver a encender la mecha.
Mary Beard La veu i el poder de les dones
«Entra a casa i ocupa't de les teves labors, del teler i de la filosa… El relat estarà a cura dels homes». Al primer cant de l’Odissea Telèmac ordena això a Penèlope, la seva mare. Beard comença amb aquest exemple paradigmàtic una reflexió sobre la relació entre les dones i el poder, perquè per resoldre aquesta equació considera necessària una genealogia de la construcció del discurs públic en les tradicions clàssiques. I és que la veu de les dones ha tingut en la nostra història un únic espai legítim: l’espai privat. Quan les dones se salten aquests límits, la seva veu no se sent com a mythos sinó com a balboteig, bramul, mugit o ploriqueig en contraposició amb la veu adequada i greu dels homes, legitimada per parlar en l’espai públic. Si el poder ha estat construït des de l’àmbit masculí, i les dones són l’altre del que és masculí, aleshores les dones tenim dues opcions. Podem, com Thatcher, reeducar la nostra veu aguda i desautoritzada, masculinitzar-nos per colar-nos individualment i de manera il·legítima en l’espai públic, o podem, com proposa Beard, canviar la constitució mateixa del poder perquè les dones com a gènere deixin d’estar-ne estructuralment excloses. Clara Fernández de Lis
Massimo Recalcati Las manos de la madre
Por primera vez, y después de un amplio recorrido de escritos dedicados a la figura del padre, Massimo Recalcati se enfrenta en su nuevo libro al análisis de la figura de la madre. Si en El complejo de Telémaco el autor se preguntaba cuál era la función de la figura paterna en una época de declive de cualquier forma de autoridad, en Las manos de la madre la pregunta se repite con la maternidad en momentos de declive de la representación materna patriarcal. Para el autor, este trabajo es un acto de justicia teórica con la propia obra y con el psicoanálisis, que a menudo ha tendido a un estudio demasiado superficial y reduccionista de la madre, despojándola de su ser mujer y amante. Contado con un lenguaje accesible a cualquier tipo de lector, Recalcati nos recuerda que la figura de la madre no solo lleva consigo el nacimiento de una vida particular, sino que en el mismo gesto está también contenido el nacimiento de todo el mundo; su testimonio es la certeza de la atención y el amor particular en una época de cuidados generalizados. A través de ejemplos de casos clínicos, pero también de la mitología, la Biblia, la literatura y el cine, aprendemos todas las facetas de esta figura, sus sombras y su herencia. Laura Sala
Mónica Herranz
El entusiasmo Anagrama, 2018 pvp: 19.90€
La veu i el poder de les dones / Mujeres y poder Trad.: A.Llisterri / S. Furió Arcàdia / Crítica, 2018 pvp: 12 € / 11.95 €
Las manos de la madre Trad.: Carlos Gumpert Anagrama, 2018 pvp: 16.90 €
Nellie Bly
La vuelta al mundo en setenta y dos días
«Este libro va de pobres que piensan» (Carolina León, Estado Crítico)
la central / abril 2018
La figura de Nellie Bly es fascinante. Nacida en 1864, llegó a ser una de las periodistas más famosas de Estados Unidos siendo mujer y de clase humilde. Conocida principalmente por ser la primera en realizar periodismo de investigación y pionera de lo que después se llamaría periodismo «gonzo», fue capaz de hacerse un nombre en un mundo aplastantemente masculino como era el periodismo estadounidense de la época de Pulitzer. Si últimamente se reivindican figuras como la de Katharine Graham, la publicación de esta
colección de artículos es perfecta para (re)descubrir a una mujer que desafió los estereotipos de género, demostrando que una mujer podía hacer lo que se propusiese sin depender de un hombre. Dar la vuelta al mundo, hacerse pasar por loca o indigente o ser corresponsal de guerra. Nellie Bly hizo todo eso y se lo contó a sus lectores. Esta selección de sus escritos, muchos de los cuales nunca habían sido traducidos al castellano, es buena muestra de toda una carrera. Desde el primer artículo que publicó, a los 19 años, hasta algunas de
sus últimas columnas, este volumen es una delicia, no solo llena de aventuras, sino también con las reflexiones de una mujer sobre los problemas e inquietudes de su condición. Mireya Valencia
La vuelta al mundo en setenta y dos días Trad.: Sílvia Moreno Capitán Swing, 2018 pvp: 22€
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assaig
Elena Poniatowska
Antonio Elorza
Vitali Shentalinski
Las indómitas
Utopías del 68. De París y Praga a China y México
La palabra arrestada
La mirada de Elena Poniatowska, Premio Cervantes 2013, parece dirigirse siempre hacia el otro. Una sensibilidad especial que hace que su escritura se centre en visibilizar las figuras más vulnerables. Aquellas que sufren por los roles impuestos de una sociedad injusta y desigual. Y es en la mujer donde Poniatowska posa principalmente sus ojos y sus crónicas. Las indómitas se presenta como un recopilatorio de ensayos periodísticos, de textos ya publicados, donde la periodista y escritora nos acerca la biografía de mujeres mexicanas que se impusieron a una sociedad machista. Con una escritura a medio camino entre el periodismo, de base oral y la ficción, Poniatowska les rinde homenaje relatando sus historia, su verdad, para que no caigan en el olvido. Mujeres valientes como las soldaderas de la Revolución mexicana, como Jesusa Palancares, protagonista de su obra Hasta no verte Jesús, mujeres del servicio doméstico que viven en una suerte de semiesclavitud contemporánea, o escritoras e intelectuales como Nellie Campobello o Alaíde Foppa, la activista Marta Lamas… Mujeres indómitas, que en situaciones y estratos sociales muy diferentes, presentaron batalla y se abrieron paso, y nos hicieron camino en un mundo esencialmente masculino. Noemí Jiménez
Las indómitas Seix Barral, 2018 pvp: 19 €
1968 es uno de los años clave del «corto siglo XX» de Hobsbawm. L’air du temps parecía ser el de las revoluciones utópicas que iban a cambiar el mundo. El origen de esas movilizaciones, su alcance político y su influencia posterior es la ambiciosa materia del último libro de Antonio Elorza. El autor emprende una historia global del 68, dibujando un mapa de esas utopías fragmentadas de la Europa Occidental y del Este, de Asia y América para analizar cómo esas situaciones se influencian unas a otras, en qué se diferencian y cuál fue la extensión de sus consecuencias. Analiza las tensiones acumuladas en años precedentes sobre los que se asientan, así como sus orígenes sociológicos y doctrinales. Una especie de historia cultural que integra el influjo intelectual de Marx, Marcuse, Althusser, los situacionistas o el maoísmo, así como la importante influencia de la cultura popular con numerosas referencias a la música, la moda o el cine, y cuestiones sociológicas como la liberación sexual. Las primaveras del 68 duraron poco y a menudo llevaron a distopías que anunciaban una era de creciente desigualdad. La personal mirada del autor, así como sus recuerdos personales, son una excelente forma de acercarse a ellas cincuenta años después.
Si hay una sentencia que ayude a entender La palabra arrestada es la que hizo Nabokov a finales de la década de los cincuenta: el gobierno soviético no ha dejado de controlar las artes jamás. Hoy, uno puede pensar que dicha afirmación es una obviedad o, incluso, propaganda procapitalista. El caso es que el escritor Vitali Shentalinski, durante la Perestroika, decidió recuperar la memoria de los escritores víctimas del Estado soviético, consiguiendo lo que parecía imposible: el asalto a los archivos escondidos de la Lubianka, esa fortaleza desde donde el poder daba caza a todo «contrarrevolucionario». La palabra arrestada recoge, a lo largo de sus casi seiscientas páginas, las vicisitudes de ocho grandes de las letras rusas del siglo XX, y retrata la represión a la libertad de expresión y el ahogo de la creatividad durante el terror de Stalin a través de las cartas e informes de los servicios secretos: Bábel y Mándelstam, asesinados; Tsvietáieva, empujada al suicidio; otros, como Platónov, Ajmátova o Bulgákov, martirizados en vida, por no hablar de las marionetas del dictador bigotudo, como Gorki, lujosamente enjaulado. Ingenieros del alma devorados por una revolución desbocada.
El nou assaig de l'autor de La resistència íntima, Premi Ciutat de Barcelona d'assaig 2015 i Premio Nacional de Ensayo 2016
Josep M. Esquirol La penúltima bondat Assaig sobre la vida humana Quaderns Crema, 2018 pvp: 14 €
Ignacio Sánchez-Cuenca La superioridad moral de la izquierda Lengua de Trapo, 2018 pvp: 15.60 €
Mark Fischer Los fantasmas de mi vida Trad.: Fernando Bruno Caja Negra, 2018 pvp: 19.50 €
Oriol Pastor
M. V.
Utopías del 68 Pasado y Presente, 2018 pvp: 23 €
La palabra arrestada Trad.:M. Rebón, R. Altés, J. Ferrer Galaxia Gutenberg, 2018 pvp: 26.90€
Marcus du Sautoy Lo que no podemos saber Trad.: Jesús Gómez Acantilado, 2018 pvp: 29 €
Antonio Damasio El extraño orden de las cosas Destino, 2018 pvp: 21.50 €
Marina Garcés Ciutat Princesa
Què hem après? Hem après amb els altres? És la pregunta que es fa l’autora per revisar el que ha estat el seu desplegament vital lligat a la ciutat i al seu compromís social i polític, un retrobar-se entre la manera individual de viure-ho i el sentit que li atorga el fet de compartir-ho: el jo que sobreïx amb el nosaltres. Descartant el recurs de pensar que no hi ha alternativa, aquí se’ns demana què és el que ens importa realment, que pensem com volem viure, conviure, per què vivim pobrament en tants sentits
si entre tots sabem i podem fer tantes coses. Preguntes d’aparença evident que es contesten amb la paraula lliure, paraula que té a veure amb el respondre, però també amb el recollir i el continuar. Un posar la paraula per desencallar idees, per expressar els afectes, per establir vincles, per defensar la vida amb totes les seves diferències. Es tracta d’un aprenentatge de coneixements per descobrir, política per transformar, i de compromís amb l’entorn per respectar.
Compromís, sí, i agraïment: amb el present i amb la ciutat, amb la Barcelona d’anar i venir, de trobada i intercanvi, on el nosaltres troba sentit, on circula la confiança sense caure en la ingenuïtat però tampoc en la despersonalització. Amb una prosa clara, enfortida per la naturalitat, amb gust per les frases arrodonides i suggeridores, però sense estridències, dinàmica i pausada alhora; amb aquesta prosa afectuosa ens demana l’autora atenció, per tenir cura dels nostres cossos, de les nostres
vides, del nostre ecosistema, del pòsit cultural. Recuperar la paraula lliure és l’aprenentatge per a una vida més digna. Marta Ramoneda i Molins
Ciutat Princesa / Ciudad Princesa Galaxia Gutenberg, 2018 pvp: 16.90 €
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art i arts escèniques
ARGUMENTOS
«Un pensador espectáculo» (Jordi Costa)
John Berger Sobre los artistas Vol 2 Trad.: Pilar Vázquez Gustavo Gili, 2018 pvp: 22 €
Claire Beck Loos Adolf Loos Privado SD Edicions, 2018 pvp: 18 €
VV. AA. Xavier Miserachs. Epíleg imprevist RM, 2018 pvp: 35 €
Jack Turner Las especias Trad.: M. Temprano Acantilado, 2018 pvp: 25 €
David Hockney y Martin Gayford Una historia de las imágenes Siruela, 2018 pvp: 48 €
Josep Cots Autoretrat de Jordi Garcés Anagrama, 2018 pvp: 18.90 €
Francisco de Holanda
Philippe-Alain Michaud
Consejo nocturno
Diálogos de Roma
Aby Warburg y la imagen en movimiento
Un habitar más fuerte que la metrópoli
Hace ocho años Didi-Huberman instaló definitivamente en nuestro imaginario el Atlas Mnemosyne, concediendo a Aby Warburg su justo papel en la construcción de una Historia del Arte que, desde su obra, no ha hecho más que revolverse. El movimiento al que llama Michaud con su título es el que obsesionará a Warburg, tanto como objeto de estudio o como método de investigación. Movimiento que pone la Historia del Arte a andar a través de un Atlas y que estructura este texto en forma de viaje. Viaje de saltos, conexiones y contrastes que llevan al historiador desde los retratos florentinos al Black María, de Botticelli a las tribus Pueblo y en el que Michaud añadirá alguna parada. Es el mismo movimiento que insufla a la Historia el poder animista que persigue toda obra de arte, que la contagia del ritual y la convierte en búsqueda que ya no explica, sino que reproduce y repite el fenómeno por el que la imagen revive infinitamente. La biblioteca de Warburg se convierte en dispositivo cinematográfico en el que las imágenes, como el historiador, se desplazan para restituir el timbre de esas «voces inaudibles» que viven en el universo cerrado de las representaciones. Mundo de fantasmas, de supervivencias y fósiles animados.
¿Puede el habitar imponerse a la metrópoli? El Consejo Nocturno nos plantea un pulso y, para entender la dualidad, aclara: la metrópoli no es la ciudad, es otra cosa. Es su despersonalización, el aparato desde el que opera el capitalismo en el territorio, con el que condiciona y deforma, hasta anularlo, el habitar. Cuenta con la eficiencia del urbanismo y la arquitectura, también con la convicción social de que el expolio (de la tierra y de la vida misma) se produce en los lugares ajenos, en los lejanos, nunca en el propio. Mientras el habitar es autónomo y se sustenta en lo vernáculo, la metrópoli se basa en abstracciones, en escenarios para ser vividos tales como la felicidad, el museo (que deberá producir el habitante, desde ahora turista), o los propios movimientos antimetropolitanos que, inscritos en el orden marcado, resultan neutralizados. Pero en contadas ocasiones (y este ensayo señala su tipología con ejemplos), ocurre que la secesión se hace efectiva y un movimiento popular desborda al dispositivo. Al ser detectado transcurre un tiempo, entre la ilusión y el recelo, y es ese el tiempo en que el habitar se ha impuesto a la metrópoli.
A pesar de ser tan solo un adolescente, Francisco de Holanda despuntaba ya como miniaturista en 1538, lo que le llevó a Roma, ese mismo año, en misión diplomática para ilustrar diversos edificios emblemáticos de il bel paese que, a su regreso, sirvieran de referencia en la corte del monarca Juan III. En el tiempo que estuvo allí, no solo cumplió con la tarea encomendada, sino que tuvo la ocasión de conocer a Miguel Ángel, cuyas conversaciones plasmaría en sus Diálogos de Roma. Estos diálogos son, por un lado, un testimonio histórico que refleja la frenética actividad artística posterior al sacco de Roma y, por otro, un documento único que recoge las opiniones de Miguel Ángel sobre la pintura y el resto de las artes. Son dos las cuestiones que se abordan principalmente: la superioridad de la pintura sobre el resto de las artes y, en consecuencia, el nacimiento de la figura del genio. El pintor es considerado un ser celestial dotado de un extraordinario talento, capaz de recrear el mundo de manera divina. Esto exige un reconocimiento, tanto económico como social, que nunca alcanzaron los artistas medievales y que en la Roma manierista está encarnado, precisamente, en la figura de Miguel Ángel, al que oportunamente apodaron Il Divino.
María Reyes
Julia García
Raquel Ungo Aby Warburg y la imagen en movimiento Libros Una, 2018 pvp: 30 €
Diálogos de Roma Acantilado, 2018 pvp: 20 €
Un habitar más fuerte que la metrópoli Pepitas de calabaza, 2018 pvp: 10 €
Contra todo esto
Leonardo da Vinci
Manifest animalista
Bowie
La literatura de Manuel Rivas com a forma d’intervenció al món
De l’autor de la biografia de Steve Jobs. «Una història poderosa d’una de les personalitats més estimulants de la humanitat.» The New Yorker
El llibre que ha revolucionat el debat polític. Polititzar la causa animal és imprescindible
Més que un cantant, més que un actor, més que un llibre. Una biografia il·lustrada per Maria Hesse
Josep Massot Joan Miró. El nen que parlava amb els arbres Galaxia Gutenberg, 2018 pvp: 29.90 €
Bettany Hugues Estambul Trad.: T. Fernández, B. Eguibar Crítica, 2018 pvp: 32.90 €
la central / abril 2018
www.megustaleer.com Segueix-nos a
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art i arts escèniques
Bernard Sève
Oriol Fontdevila
El instrumento musical. Un estudio filosófico
El arte de la mediación
Una nota falsa estremece a los músicos e irrita a los oyentes; su posibilidad como evento perturbador acrecienta la tensión en la ejecución y la escucha, resalta la vitalidad de la música en directo. Nos ilumina sobre la condición antropológica de la música misma: fenómeno físico producido por instrumentos mecánicos construidos con madera, metal y cuerdas, y animados por la acción de unos seres humanos, los intérpretes, que le transmiten su fuerza, aliento y destreza, mediante unos gestos codificados que requieren un riguroso adiestramiento. Sève se esfuerza por situar el instrumento en el centro del pensamiento musical. La música es el único arte que debe producir su material, el sonido musical –decía Hegel– diferente al sonido del mundo; previamente debe crear objetos capaces de producir este material: los instrumentos musicales; una condición que no tiene correspondencia en otras artes. Por ello, el instrumento define a la música: universal antropológico, único arte que se sirve de instrumentos. Entre la historia del arte y la historia de la tecnología, el instrumento musical proporciona un punto de apoyo conceptual y empírico para reflexionar sobre la condición ontológica de la música y para articular las lógicas divergentes de estas dos formas de historia. Antonio Ramírez
El instrumento musical Trad.: Javier Palacio Acantilado, 2018 pvp: 29 €
Es difícil no encontrar actualmente programas de mediación en diferentes museos y centros de arte, convirtiéndose en un término que, aunque manejado con regularidad por instituciones y por los propios espectadores, es realmente poco conocido. El presente libro trata de desarrollar una visión más amplia del tema abordando, en primer lugar, la misma identidad del arte. Más allá del aura del objeto artístico autónomo, se nos propone la idea de una trampa para el pensamiento que implica a diferentes agentes. Estos toman contacto, se definen e interactúan estableciendo vínculos en un espacio intermedio, en el cual está presente la idea de mediación. Se nos plantea la idea de que no es posible el arte sin la mediación y que la mediación debe estar siempre mediada por el arte. A partir de aquí, el autor establece una cronología de las distintas perspectivas sobre el tema, desde la idea de inmediación del idealismo alemán hasta el concepto de remediación desarrollado por Bolter y Grusin desde la teoría de los medios de comunicación. Aparecen expuestas en la segunda mitad del libro algunas hipótesis concretas de Fontdevila, tomando como casos de estudio al pintor William Turner, al comisario Harald Szeemann y a la artista Tania Bruguera. Antonio Ortiz
El arte de la mediación Consonni, 2018 pvp: 18.50 €
«Philippe Claudel demuestra que es uno de los mejores novelistas de su generación.» Fabio Gambaro, La Repubblica «[...] brillante, sorprendente [...], con fuertes acentos de idealismo.» Jean-Rémi Barland, Lire
Alfred Jarry
Sarah Kane Obres Completes
Arola Editors continua la seva tasca de fer arribar textos teatrals necessaris al públic català i aquest cop ho fa amb les obres completes de la dramaturga britànica Sarah Kane, un dels noms que va revolucionar la dramatúrgia britànica dels anys 90, i que s’associa des de llavors al teatre in-yer-face, un tipus de teatre que vol remoure consciències i com va definir el crític Aleks Sierz, «vol agafar l’espectador pel coll i sacsejar-lo fins que entengui el missatge». L’experiència d’acostar-se a Kane a través del text escrit permet copsar tota la poètica de les seves propostes teatrals, i alhora la dificultat de dur els textos a escena, i les infinites decisions que els directors han de prendre a l’hora de representar-la. A mesura que avancem en la lectura ens adonem que l’obra de Kane és d’una coherència esfereïdora, sense que això vagi en detriment de l’experimentació formal. Així, mentre que a Blasted som testimonis del seu desig de «rebentar» el realisme, a La psicosi de les 4.48 ja no podem aferrar-nos a cap dels elements del teatre naturalista a què estem acostumats. L’edició d’Arola inclou un pròleg de Xavier Albertí, el primer director que es va atrevir a dur Kane als nostres escenaris, i les traduccions estan signades per Albert Arribas, Jordi Prat i Coll i Ernest Riera.
Todo Ubú
«¡Mierdra!», grita el Padre Ubú el 10 de diciembre de 1896 delante de un público que lo último que espera es ver a ese monstruo grotesco, glotón e idiota encima de un escenario, llevando al patio de butacas a una batalla campal entre entusiastas y detractores. Con esta simple palabra deformada, Alfred Jarry da el pistoletazo de salida al teatro contemporáneo y a las vanguardias del siglo XX. No obstante, tanto Jarry como su célebre y malhablado personaje van mucho más allá de Ubú rey y, aunque esta obra haya eclipsado el resto de su producción literaria, no se puede entender la complejidad de su proyecto patafísico sin obras como Ubú cornudo –con su máxima «¡La libertad es la esclavitud!»– o El almanaque del Padre Ubú. Todo Ubú, de Pepitas de calabaza, recoge en un único volumen por primera vez en español todos los textos que Jarry escribió en torno al rey Ubú, algunos de ellos inéditos hasta ahora en nuestro idioma, en una cuidada edición, que mantiene las ilustraciones originales y los discursos ofrecidos por Jarry antes de las representaciones. Todo ello coronado por una excelente traducción de Julio Monteverde, que sabe mantener el espíritu gamberro y corrosivo del original. Marc Fernández Cuyàs
Elisabeth Massana
Todo Ubú Trad.: Julio Monteverde Pepitas de calabaza, 2018 pvp: 25.50€
Obres completes Arola, 2018 pvp: 24 €
Apuntes e impresiones sobre el arte de escribir de uno de los grandes maestros norteamericanos. Deleitará por igual a novelistas consumados y a quienes aspiren a serlo.
Simon Critchley En qué pensamos cuando pensamos en fútbol Trad.: Milo J. Krmpotic Sexto Piso, 2018 pvp: 17.90 €
Con prólogo de Antonio Muñoz Molina Silvia Federici Caliban i la bruixa Trad.: Marta Pera Virus, 2018 pvp: 22 €
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còmic
col·lecció
matar el monstre
Noah Van Sciver
Kazuo Kamimura
Alexis Nolla
Saint Cole
El club del divorcio
¡A la aventura!
"La gran novel·la de Barcelona només podia ser polifònica". Francesco Ardolino
IDEALS PER REGALAR L’AMOR I LA LECTURA Sílvia Tarragó Una faula de Sant Jordi ideal per als amants de la lectura... i també per als que encara diuen que no els agrada llegir
Tras algunos éxitos rotundos bajo el sello de Fantagraphics, se publica por primera vez en español una novela gráfica de Noah Van Sciver. «Esto es duro», con estas palabras se presenta ya desde las primeras páginas una cruda narración en primera persona sobre la insatisfacción vital y la falta de certidumbres de Joe, un chico de los suburbios con un trabajo a tiempo completo que trata a duras penas de mantenerse a sí mismo, a su novia adolescente, al hijo no buscado de ambos y, de manera inesperada, a su inestable suegra, recién instalada en su apartamento tras una ruptura sentimental. Durante cuatro días de intensa lluvia, le acompañaremos en su repetitiva rutina diaria y seremos testigos de una desesperanza cotidiana que parece enquistada en su entorno laboral, pero también en el ámbito doméstico. Cada viñeta es un paso gradual hacia el abismo, en una espiral de malas decisiones y meteduras de pata que llevan el cómic a situarse entre la crítica social con personajes algo dickensianos y la reflexión existencial de una joven inmaduro a punto de cumplir los 30. Son muy pocas las ocasiones para el optimismo, y las que aparecen se ven truncadas por la creciente dependencia del protagonista al alcohol como evasión.
El manga es siempre una buena oportunidad para conocer de primera mano la sociedad japonesa. El Club del Divorcio ha sido galardonado recientemente con el Premio del Patrimonio en el prestigioso Festival de Angulema. Estamos ante una obra que, por su sensibilidad y temas, nos hace reflexionar sobre nuestro propio contexto occidental a través de la culpa, el drama y el trabajo sexual. Esta historia, publicada originalmente en fascículos y recopilada ahora en dos gruesos tomos, narra las experiencias de una joven divorciada que, para poder subsistir en la independencia, regenta un bar de damas de compañía en el distrito de Ginza. Su intensidad dramática no se comprende sin atender a la parte gráfica de la misma. Sus composiciones de página, ritmo y otros recursos de estilo la convierten en una lectura que se debe saborear de forma pausada, a ser posible con la única compañía de un par de sorbos de sake caliente. Su autor, Kazuo Kamimura, falleció a los cuarenta y cinco años, pero tuvo tiempo de ponerse en el lugar de la mujer japonesa de su época con delicadeza y cierto componente de visibilización y denuncia. Mireia Pérez
Antonio Ortiz
«...Lo decía porque las aventuras y el peligro siempre me han dado miedo, pero a la vez me han atraído...» Esta es la premisa con la que, a modo de última potestad, un anciano convence a sus hijos para echarse a la mar y emprender su primera, y quizás última, gran aventura. Desde el primer relato, Polo sur, hasta las aventuras de Tres Marineros, pasando por Escondite, parecen haber sido creadas bajo La llamada de lo salvaje de Jack London. Sus personajes masculinos huyen de la vida urbana para refugiarse en la aventura, tanto metafórica como literalmente; su objetivo final acaba convirtiéndose en un anécdota más para hablar de las dificultades de la comunicación y de la búsqueda de ese «algo más en la vida» con un sentido del humor de tintes melancólicos.Aunque los textos no estén recogidos de manera cronológica, se puede observar como el dibujo de Nolla, de trazo claro y limpio, se va depurando de la misma manera que la narración, donde el peso de la narrativa ilustrada va ganando terreno al texto. Como ejemplo, esa pequeña maravilla que son las seis primeras viñetas de Polo Sur. Nos alegra especialmente que la gente de Apa Apa le haya cogido gusto a eso de publicar en gran formato. Noemí Jiménez
El club del divorcio, I y II ECC, 2018 pvp: 25 €
Saint Cole La Cúpula, 2018 pvp: 13.50 €
¡A la aventura! Apa Apa, 2018 pvp: 19.90 €
Mr Kern y Antoine P. EL GRAN LLIBRE DELS INDRETS FANTÀSTICS DE CATALUNYA Joan de Déu Prats i Maria Padilla
la central / abril 2018
El caso de Alain Lluch
Alain Lluch es un ejecutivo obeso del departamento de comunicación de una empresa del sector de la comida envasada: Mitbols. Sí, esa que tiene de mascota el pollo-luchador-talla-humana de Padre de familia. El día que el capullo de su jefe (fiestero, cocainómano, a lo The Wolf of Wall Street) decide que la última campaña de marketing ha ido mal, lo relega a la sección de carne picada, y ahí empezará su particular descenso a los infiernos del capitalismo más salvaje. En una espiral de hechos que nunca frena en la escala de lo escatológico y
surrealista, la mujer de Alain se irá a la cama con el caniche lila porque este ha comido carne para perros adulterada, y veremos como César, «el encantador de perros» (sí, el de la tele) será devorado por su propia manada ante todos los telespectadores. No daremos más spoilers porque duelen en lo más profundo, pero este comicazo de páginas brillantes y dibujos a pincel hiperrealistas a todo color contiene apariciones estelares de personajes como el doctor Sigmund, Fidel, Maradona o Gladys aka SusanBoyle-de-FactorX aka la-mujer-de-los-
gorgoritos. Decir que es hilarante se queda corto. Daniel Parellada
El caso de Alain Lluch Trad.: Regina López Muñoz Autsaider, 2018 pvp: 23 €
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còmic
Ana Galvañ
Roger Pelàez
Pablo Ríos
Pulse enter para continuar
El procés explicat als idiotes
Nuevo Desorden Mundial
A nadie se le escapa que el tándem Ana Galvañ - Apa-Apa es caballo ganador. Apa-Apa sabe mimar a sus autores acompañándoles en todo el proceso creativo y concibe el libro como un artefacto artístico capaz de liderar una nueva modernidad estética. Autora de cómics e ilustradora, Galvañ colabora con publicaciones como Wired o Little White Lies, ha realizado campañas para Lonely Planet, Unicef o Perrier, entre otros, y sus historias han aparecido en múltiples editoriales como Fantagraphics, Nobrow, Autsáider o Fosfatina, ahora se consolida como punta de lanza del nuevo cómic español. Sus cinco historias cortas dibujan un futuro deshumanizado, con la tecnología como catalizador de la deshumanización y del sufrimiento de todo lo disonante. El uso de los colores pastel y fluorescentes, para enfatizar el movimiento, junto a las figuras geométricas, sustentan un escenario común en el que la intranquilidad y la desconfianza lo pueden todo. Sus protagonistas, todas mujeres, son acechadas por este perturbador escenario futurista y, tal y como cuentan los editores, nos explican por qué debería caer el sistema. «No lea los términos y condiciones. Pulse enter para continuar».
El procés us avorreix. Assumiu-ho. Si sou del sud podeu marxar a la Tirania popular de lo Sud d’en Valero Sanmartí; si no, podeu demanar-hi asil, el NO ja el teniu i, a més, hi esteu prou acostumats. Si us toca seguir vivint jornades històriques sempre us quedarà l’humor punk d’en Roger Pelàez, i hi teniu més coses en comú del que penseu. A finals de setembre de l’any passat la revista digital Artefacte va cedir un espai a l’humorista i il·lustrador Roger Pelàez i ell va decidir fer un diari del procés independentista perquè creia que, cap a la Castanyada, Catalunya ja seria independent. Va triar fer-ho per a idiotes perquè, segons diu, és un adjectiu prou generalista amb què un tipus com ell, que no arriba ni a idiota, s’hi pot sentir identificat. Així, jornada rere jornada i durant vuitantavuit capítols, Pelàez usa la seva sàtira política i social contra tot i tothom, però sobretot contra una classe política que no està donant la talla. Col·laborador habitual de TMEO, Pelàez ha convidat al seu aquelarre ple de referents dibuixants com el Listo, Zaldi Eroa i Nomdenoia, entre d’altres, i la gent de Males Herbes, amants del bizarrisme nostrat, ho agombolen –gràcies Roger Pelàez per descobrir-me aquest verb– amb amor. S. A.
Pablo Ríos
Sílvia Aymi
Pulse enter para continuar Apa-Apa, 2018 pvp: 18.95 €
El 9 de noviembre de 2016, Donald Trump ganaba las elecciones presidenciales de los Estados Unidos, y yo iniciaba mi carrera como humorista gráfico. Octavio Botana, editor de Sapristi Cómics, contactó conmigo esa misma tarde para encargarme un libro de chistes sobre The Donald, Presidente Trump, que estaría en la calle al mes siguiente (se puede discutir si soy más o menos gracioso, pero sobre si uno es rápido, no admito dudas, ojo). Es curioso, nunca pensé que sacaría un libro de humor político, y mira tú por dónde, al año siguiente repetiría la jugada con Presidente Puigdemont, sobre, bueno, Carles Puigdemont, el Procés y sus aledaños. Y como no hay dos sin tres (ni texto sin frases hechas), aquí está Nuevo Desorden Mundial, en el que amplío el casting porque, citando al llorado Chiquito, la cosa está muy mal. Desde tiranos asiáticos aficionados a fantasear con el Apocalipsis a abanderadas de la (des)Unión Europea, pasando por registradores de la propiedad de verbo indescifrable: un panorama francamente aterrador con el que no cabe más que tomarse la cosa a broma, porque, como decía mi abuela, en mi casa, comer, no comeremos, pero nos reímos mucho. Que ustedes lo disfruten.
El procès explicat als idiotes Males Herbes, 2018 pvp: 18 €
«…los placeres cinematográficos de los que el dictador no se privaba». (Paul Preston) catedra.com
«Un thriller literario y multicultural»
Nuevo Desorden Mundial Sapistri, 2018 pvp: 11.90 €
Emil Ferris
Lo que más me gusta son los monstruos Mientras superaba los devastadores efectos de un virus provocado por la picadura de un mosquito en 2001, la ilustradora Emil Ferris empezó a trabajar en su primera novela gráfica: My favorite thing is monsters. Vió la luz en 2017 de la mano de Fantagraphics Books y ahora, gracias a Reservoir Books, llega la versión traducida al castellano. Ferris nos lleva al Chicago de los años 60. Nos presenta a Karen Reyes, una niña de 10 años fascinada por los monstruos, los demonios, las revistas de terror y los cuadernos a rayas. A través de sus libretas conocemos la visión que Karen tiene
de sí misma y del mundo que la rodea. Ella es una terrorífica niña lobo. Los demás, personas que no necesitan parecer monstruos para serlo. Excepto su madre, su hermano y su vecina Anka, la gente le resulta más horripilante que ver una telenovela un sábado por la noche entre sábanas estampadas con coloridos dibujos de flores. Nuestra pequeña y temible protagonista se ve envuelta en la investigación de un asesinato que la llevará a la Europa devorada por los monstruos. Otro tipo de monstruos. Ferris nos transporta entre el Holocausto y el Chicago de los 60 y nos dibuja
lo que en realidad todos sabemos, que como escribió Shakespeare: «El infierno está vacío y todos los demonios están aquí». Sara Collado
Lo que más me gusta son los monstruos Trad.: Montserrat Meneses Resevoir Books, 2018 pvp: 34.90 €
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VV. AA. La meva família Estrella Polar, 2018 pvp: 8.95 €
infantil i juvenil
Antoine Dole, B. Salmone
Rachel Bright, Jim Field
Rocío Bonilla
El monstre de l'armari existeix...i t'ho demostraré!
El coala que va baixar de l'arbre
Germans
És l’àlbum il·lustrat més deliciós, entranyable i divertit que he llegit últimament! La il·lustració de la coberta ja t’atrapa des del primer moment. És aquell llibre que veus de lluny a la secció infantil d’una llibreria i t’hi has d’acostar per veure’l per dins. El publica Animallibres amb un edició molt cuidada. Les il·lustracions de Bruno Salmone són meravelloses, amb un traç a llapis que recorda els clàssics, i acompanyades del text d’Antoine Dole, que utilitza el recurs de la repetició que tant enganxa als petits. Cada frase comença amb «El monstre de l’armari...». Us explico la història? Resulta que hi ha un monstre dins l’armari que fa la vida impossible a un nen petit: desendreça totes les joguines de l’habitació quan ja estaven recollides, es menja un mitjó de cada parella i queden tots desaparellats, roba tots els «preciosos» jerseis que li fa la iaia i els fa desaparèixer, es posa les seves sabatilles i embruta de petjades el terra de casa després d’haver sortit al jardí... Això i moltes coses més! Aix, aquest monstre malcarat que fa trapelleries... No hi ha manera més dolça de justificar-les. Laura Bernis
El coala Kevin és un animalet que no vol que canviï res, ell ja està bé dalt del seu arbre dormint, jugant, menjant... Està content amb tot allò que té i que fa, encara que no tothom ho pugui entendre. Quan algú li proposa fer algun petit canvi en la seva rutina, ell diu que no pot. No, no i no, ell vol continuar allà dalt, feliç, amb les seves coses i els seus costums. De vegades, però, sense que ningú ho busqui, passen coses que no depenen d’un mateix i fan que hi hagi un canvi i ens haguem d’adaptar a una nova casa, a nous amics i a un nou dia a dia. En Kevin sempre fa les mateixes coses i pensa que el món que hi ha sota el seu arbre és massa estrany i desconegut, per això prefereix no moure’s. És cert que, en el fons, voldria anar a jugar amb els altres animals, cantar i compartir el menjar però la por a allò desconegut fa que ell es quedi allà dalt, mirant com el món avança i canvia. La seva vida serà ben plàcida fins que un dia... Aquest àlbum il·lustrat ens ajuda a entendre que no hem de tenir por del canvi, que pot ser positiu i que hem de confiar en nosaltres mateixos perquè som els únics que tenim les eines per adaptar-nos i viure feliços. No tingueu por perquè us esperen noves i bones aventures. Si en Kevin ho aconsegueix, vosaltres també.
Amb Germans, l’autora i il·lustradora Rocío Bonilla ens presenta un àlbum il·lustrat a dues veus, la d’un nen i la d’una nena que parlen de les seves aventures diàries. No es tracta d’un llibre fantàstic, d’herois i de princeses, sinó d’una nena que està una mica tipa de les bogeries del seu germà-mico i d’un nen que no pot entendre com pot tenir una germana-rinoceront tan avorrida. Aquest àlbum ens permet identificar-nos, petits i grans, amb tots aquells que tinguin un germà o germana amb qui tornar de l’escola, amb qui enfadar-se, amb qui jugar i, de tant en tant i, per estrany que sembli, a qui trobar a faltar quan no hi és. No som els únics que tenim una nina que ha patit algun accident per culpa d’un germà que, un dia, va voler ser perruquer, ni tampoc els únics que pensem que sense la nostra germana no podríem haver après mai a anar en bicicleta. El llibre té dos inicis que llegirem o des del punt de vista de la nena o bé del nen i, malgrat que semblin dues personetes molt diferents, tots dos arriben a la mateixa conclusió i a una sorpresa final. Voleu saber-la? Compartiu aquest llibre amb el vostre germà o germana i la descobrireu. M. R.
Meritxell Ral
Aaron Blabey Tot respostes. 100 preguntes sorprenents Larousse, 2018 pvp: 7.95 €
El monstre de l'armari existeix / El monstruo del armario existe Animallibres / Algar, 2018 pvp: 15.95 €
El coala que va baixar de l'arbre / El koala que bajó del árbol Baula, 2018 pvp: 14.50 €
Germans / Hermanos Animallibres / Algar, 2018 pvp: 15.95 €
Enric Jardí Look! Dr. Miró Combel, 2018 pvp: 15.90 €
Romana Romanyshyn Escolto el món... / Escucho el mundo Zahorí / Barbara Fiore, 2018 pvp: 20 €
la central / abril 2018 Publi Telemacus - Heavy Metal BB.indd 1
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infantil i juvenil
H. Quiroga, A. Santos
Emma Yarlett
Cuentos de la selva
La guia de dinosaures d'en Nyac-Nyac
Cuentos de la selva es un fantástico libro de ocho cuentos infantiles que el uruguayo Horacio Quiroga escribió para sus hijos tras vivir en la selva de Misiones, en el noroeste argentino; lugar que conoció tras participar en una expedición y cuyos paisajes selváticos inspiraron y cautivaron al autor. Su amor por la naturaleza se refleja en cada uno de los cuentos, en los que, con un lenguaje sencillo y claro, mezcla la realidad y la fantasía, la ferocidad y el humor para narrarnos historias de animales que hablan y aprenden de las experiencias de la vida, en un escenario como es el mismísimo corazón de la selva tropical, con su violencia natural y su belleza. Allí nos encontramos hermosos paisajes llenos de peculiares personajes: una tortuga gigante, leal y compasiva; una abeja perezosa, flamencos de poca imaginación, tigres feroces y otros que tal vez no conozcas, como el armadillo, los yacarés, el yaberí, el okapi, los coatís... ¿Quieres conocerlos? Esta edición especial de Nórdica infantil, ilustrada por Antonio Santos, no te dejará indiferente, derrocha cariño y admiración por su autor y por sus mágicos relatos, que te sumergirán en la entrañable y a veces sabia vida de la jungla.
VV. AA.
Forats, estripades i pàgines rosegades. Si els vostres llibres tenen aquests símptomes, només pot ser que hagin rebut la visita del monstre Nyac-nyac (o bé que teniu una mascota molt entremaliada). Però... espereu, que encara no coneixeu en Nyac-nyac? Doncs és el monstre més divertit i golafre de la literatura infantil! És un monstre rodonet, groc i molt bufó, però no us deixeu enganyar, si el perdeu de vista un sol moment devorarà els vostres llibres preferits. Aquest cop en Nyacnyac s’ha escapat i ha aparegut en una guia de dinosaures. Sí, sí, en una guia de dinosaures, tan perillosos que són! Mentre intenta que els dinosaures no se’l cruspeixin, aquest monstre de dents esmolades anirà recorrent (o més ben dit, devorant) les pàgines d’aquesta divertida guia. El Nyac-nyac farà un recorregut per les principals característiques dels triceratops, diplodocus, velociraptors i –no hi podia faltar!– del gran tiranosaure Rex, assenyalant de manera molt didàctica les particularitats de cadascun. Es tracta d’un llibre amb solapes, forats, dades sobre dinosaures, humor i acudits... així que si voleu saber som s’anomena un dinosaure refredat, haureu d’aconseguir aquest llibre.
Simplíssim. El llibre de màgia més fàcil del món
L’editorial Larousse ho vol posar fàcil a tots els curiosos interessats en el món de la màgia. Per aquest motiu ha tret un llibre on s’expliquen de manera realment senzilla 20 trucs de màgia que qualsevol podrà fer a casa. Oblideu-vos de conills sortint d’un barret, de fer desaparèixer una caixa forta o de les grans escenografies. Per fer aquests trucs només necessitareu les vostres mans i objectes quotidians com un joc de cartes, monedes o bolígrafs i paper. Perquè sigui més fàcil, els passos de cada truc estan perfectament desglossats pas per pas i il·lustrats amb dibuixos senzills dels jocs de mans que cal fer. També s’inclouen fórmules i consells per aprendre a captar l’atenció del públic i que els trucs siguin tot un èxit. Tots els trucs han estat ideats pel mag Alex H, mag professional, per introduir els nens i nenes en el terreny de la màgia, especialment els que tenen entre 8 i 12 anys. Amb pràctica i una mica de destresa animareu qualsevol situació i us guanyareu el vostre públic. Però recordeu, per més que insisteixin, no expliqueu mai el secret.
Salvador Comelles Bon dia! Poemes de bon matí Abadia de Montserrat, 2018 pvp: 15.95 €
Diedieu El gran llibre de les pessigolles Zahorí, 2018 pvp: 16 €
Aaron Blabey Telma, l'Unicorn Barcanova, 2018 pvp: 12 €
M. S.
Maria Sànchez
Elena del Pozo
Dolores Brown, Les princeses més valentes NuveOcho, 2018 / pvp: 16 € La guia de dinosaures d'en Nyac Nyac / La guía de dinosaurios de Ñac Ñac Brúixola / Bruño, 2018 pvp: 15.50 €
Cuentos de la selva Nórdica, 2018 pvp: 25 €
VV. AA. , Un conte propi Takatuka, 2018 / pvp: 19.50 € Simplíssim / Simplísimo Larousse, 2018 pvp: 9.95 €
VV. AA. , Intrépidas Pastel de luna, 2018 / pvp: 17.50 € Rena Ortega, El futuro es femenino Nube de tinta, 2018 / pvp: 16.95 €
Intrèpides i creatives Hi havia una vegada una princesa amenaçada per un drac que esperava que arribés el príncep capaç de salvar-la. Si encara creieu que aquesta és la veritable història, us proposem quatre llibres que us faran veure que no estem disposades a esperar ningú de braços plegats. Sabríeu reconèixer una princesa si la veiéssiu? Segur? No deveu pensar que totes porten corona, un vestit de tul i es passen els dies esperant el príncep blau, oi? Us convidem a conèixer, entre d’altres, l’Anna, una princesa que salva vides a l’hospital; la Cristina, que
somia amb ser una gran superheroïna, i la Liang, que parla quatre idiomes i li encanta viatjar. Voleu conèixer més princeses? Obriu les pàgines de Les princeses més valentes. Gudrid, Sacawagea, Alexandra, Sylvia... Tots aquests són noms de dones, de dones que van pensar que el món és massa gran i bonic per quedar-se tota la vida al mateix lloc i van decidir sortir a explorar què hi havia més enllà. A tu també et passa? Acompanya-les en els seus viatges amb Intrépidas. I és que les noies també volem aventures!
També hi ha viatges molt importants que es componen de petits passos fets cada dia: el grup Mujeres Creando utilitza l’art per reivindicar els drets de les dones; el moviment ecologista Chipko, on les dones són importantíssimes, lluita per la protecció dels boscos de l’Índia i treballen perquè la gent tingui una vida millor. Aquestes petites grans gestes, i encara d’altres, les trobareu a Un conte propi. El futuro es femenino és un recull d’històries que ens fan més forts a tots perquè ens ajuden a reconèixer-nos en l’altre: noies que creuen que per
ser boniques han de ser d’una manera determinada, nenes que pensen que els vestits són incòmodes per jugar i prefereixen el bàsquet al patinatge, una colla que s’adona del paper secundari que la història sempre ha reservat a les dones... No podem reescriure el passat però sí que podem inventar el futur. Estela Pina
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infantil i juvenil
Terrin dibuixa una història sobre la necessitat de ser reconegut amb un estil evocador i una imaginació meravellosa. En un exercici d’alta literatura escriu una obra amb una veu original i delicada que ens fa reflexionar: Quan es converteix una persona en heroi?
Hematocritico, Olga Capdevila
C. Boldt y E. Meredith Piensa y crea como un artista
¿Qué es un artista? Según el diccionario, un artista es: «una persona que cultiva alguna de las bellas artes». Bien, estamos de acuerdo. Yo añadiría, alguien con ganas de crear y con una gran imaginación. Un artista puede ser pintora, cantante, diseñador, actriz, artesano, fotógrafa, modisto... hay muchos campos en los que se puede ser artista. Pero ¿dónde encuentran la inspiración los artistas? Quizás paseando por la calle ven algo que les llama la atención, o tienen una conversación sobre algo que les remueve por dentro y les impulsa a crear una obra de arte. Este libro nos enseñará a pensar como lo hacen los artistas. Veremos ejemplos de obras de arte reales de artistas contemporáneos, aprenderemos lo básico que hay que saber de cada campo artístico y podremos hacer nuestras propias obras de arte como, por ejemplo, esculturas de hielo, máscaras con pasta de harina, formas en movimiento o una espectacular ciudad sumergida. ¡Y todo hecho por nosotros! Quién sabe si dentro de cada uno de nosotros no se esconde un Rodin, una Frida Kahlo o un Man Ray. Con la ayuda de este fabuloso libro de la editorial Kókinos lo descubriremos. Laura Bernis
Quadernet d'escriptura divertida Enllesteix tots els detalls de la festa d’aniversari de la nena més rica del món, dissenya la teva escola perfecta, imagina com seria una entrevista amb un fantasma o amb un poll, escriu el significat de paraules inventades... Aneu pensant què contestaríeu perquè aquests són alguns dels exercicis que s’inclouen al Quadernet d’escriptura divertida editat per Blackie Books. L’experiència com a professor d’El Hematocrítico (que, pels que no ho sabíeu, a més de ser l’autor d’aquest quadernet també és professor de primària) li ha ensenyat que allò que s’aprèn amb humor és el que més perdura. És per aquest motiu que ha pensat 40 exercicis d’allò més esbojarrats perquè estimulis al màxim la teva creativitat, però sobretot perquè t’ho passis d’allò més bé amb les teves pròpies respostes. Les il·lustracions d’Olga Capdevila són la cirereta del pastís. Es tracta d’il·lustracions a dues tintes i de traç senzill que, amb un estil propi i molt d’humor, acompanyen perfectament els exercicis. Així que fes punta al llapis, afila la teva imaginació i gaudeix d’hores de diversió amb aquest quadernet. Qui sap, potser algun dia pots rescatar les idees d’aquest quadernet per escriure el teu propi llibre. Maria Sànchez
Piensa y crea como un artista Kókinos, 2018 pvp: 15.50 €
«Una novel·la impecable… Montecarlo és una petita obra mestra» De Tijd
la central / abril 2018
Quadernet / Cuadernito Blackie Books, 2018 pvp: 12.90 €
Esther K. Smith Taller de libros para niños
¿Te has planteado alguna vez cómo crear tu propio libro? Taller de libros para niños es la última propuesta de la editorial Gustavo Gili para que los más pequeños aprendan a diseñar sus propios libros. En él encontramos desde lo más sencillo a opciones más complicadas que pueden requerir la ayuda de los adultos. ¡Preparaos para recortar, doblar, pegar, pintar y hasta coser. Disfrutaréis tanto vosotros como ellos! La autora nos ofrece 25 proyectos divertidos e inspiradores para hacer con papel: libros en acordeón con forma de serpientes o salamandras serpenteantes, edificios dibujados o recortados que al desplegarse se convierten en ciudades, libros con bolsillos para guardar pequeños secretos, pop up con pájaros que sobresalen… y muchas ideas más para crear tu libro. Esther K. Smith tiene su propia editorial, Purgatory Pie Press, donde hace libros de artista a mano y ediciones limitadas junto con su marido, Dikko Faust. También imparte talleres para los más pequeños en el Museo de Arte y Diseño de Nueva York, le apasiona crear desde el papel y ofrece sus conocimientos para que todos, y sobre todo los más pequeños, aprendan a disfrutar creando sus propios proyectos. Elena del Pozo
Taller de libros para niños Gustavo Gili, 2018 pvp: 19.90 €
C. Hios, V. Figus Programa com un geni Vivim un moment en què la tecnologia cada vegada ocupa un espai més gran en la nostra vida. Com tot, un ús excessiu i sense control pot portar més maldecaps que facilitats i, així, pot fer perdre la finalitat per a la qual va ser creada. Per sort, encara som a temps d’aprendre a fer un bon ús de la tecnologia i a aprofitar les eines que ens ofereix per formar-nos, aprendre, jugar, crear, investigar, descobrir... Tot això és el que desenvolupa la col·lecció de Vicens Vives: «Programa com un Geni», ensenyant els nens a utilitzar un nou sistema de programació destinat a
ells anomenat Scratch 2.0. Aprendran a executar ordres perquè els seus personatges es moguin en la direcció que ells vulguin o per veure els seus propis contes en versió animada. Així començaran a descobrir el que hi ha darrere dels dibuixos animats i dels jocs a què tant els agrada jugar. Aquests dos volums obren una porta per fomentar la curiositat dels petits, i no tan petits, pel món de la programació, mentre juguen a aprendre com funciona i què s’ha de fer perquè un personatge es mogui o salti quan prems una de les fletxes del teclat. En definitiva, una
bona combinació per fer que no només es distreguin mentre juguen a l’ordinador, sinó que imaginin, comprenguin i creïn. Sara Collado
Programa com un geni II y II Vicenç Vives, 2018 pvp: 14.95 €
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infantil i juvenil
Sònia Fernández La porta dels tres panys. La senda de les quatre forces Torna Sònia Fernández-Vidal, acompanyada de nou per el Niko, el gat de Schrödinger i els habitants del món quàntic. Després de la primera aventura en el món que hi ha darrere la porta dels tres panys, de nou al seu món, el clàssic, el Niko no aconsegueix trobar la forma de tornar al món de les partícules. Per més que ho intenta a la porta ja no queden panys, és com si tot hagués sigut un somni. Però un dia la Quiona, l’intrèpida fada quàntica, torna a posar-se en contacte amb ell, necessita la seva ajuda. Les coses al món quàntic no estan funcionant com haurien i això pot portar conseqüències nefastes no només per als seus habitants, si no pels dels dos mons o pels de tots el mons que existeixin simultàniament. Tot això i molt més, ho explica infinitament millor la física, professora i escriptora Sònia Fernández en el segon volum de la seva trilogia quàntica, on torna a embarcar-se en l’aventura d’explicar la física quàntica als petits, i als grans, en forma de novel·la d’aventures. En un moment trist per la física va bé recordar que totes aquelles coses que no veiem a simple vista són els personatges principals de la nostra història. De totes les històries. S. C.
Marie McSwigan
Melissa Albert
Un tresor a la neu
La puerta del bosque William Steig Irene la valenta / Irene la valiente Trad.: Kiko Amat Blackie Books, 2018 pvp: 14.90 €
L’hivern de 1940 els soldats alemanys van arribar a Noruega i no només el adults van defensar el país i la seva riquesa. Basat en fets reals, a partir de notes de premsa, Un tresor a la neu reconstrueix un episodi històric que necessità l’ajuda i la valentia dels més joves. Peter Lundstrom i els seus amics van ser els petits herois que van lluitar pel seu país portant d’amagat, amb els seus trineus, lingots d’or valorats en milions de dòlars. Peter, el cap de l’anomenat Club de la Defensa, té la missió de conduir els seus amics des de la cova on s’amaguen tots els lingots fins al fiord més llunyà, a la Serpent, des d’on es traslladaran en vaixell fins als Estats Units. L’oncle d’en Peter, Victor, és qui organitza amb la resta dels habitants de Riswyk aquesta enganyifa davant mateix dels soldats d’alemanys que, sense adonar-se’n, veuen com els nens del poble juguen i fan curses de trineus. El perill i la por estan presents en tot moment, però és tan important el que estan fent que res els podrà impedir aconseguir l’objectiu. Aquesta aventura ens mostra la por a la guerra, la situació d’un país que vol la pau i el testimoni dels seus protagonistes, tant dels habitants de Riswyk que veuen com s’aproxima la guerra, com la del jove polonès Jan Lasek, que va viure la guerra en primera persona.
Hay un lugar oculto más oscuro de lo que puedas imaginar. Un lugar donde los cuentos de hadas no son tan idílicos, las princesas no son lo que parecen y el libre albedrío no es más que una leyenda. Alice y su madre se han pasado huyendo toda su vida de algo que las persigue. Ellas viajan, y si pasan demasiado tiempo viviendo en el mismo lugar, comienzan a suceder cosas extrañas. Es como si la mala suerte siguiera sus pasos con inundaciones, accidentes y muertes. Pero un día, al recibir una carta que les comunica la muerte de su abuela Altea Proserpina (una gran escritora de cuentos algo espeluznantes), todo da un giro drástico. La madre de Alice desaparece y le deja un mensaje: «no te acerques al Bosque de los Avellanos». El destino de ambas está a punto de cambiar, y Alice se enfrentará a lo que haga falta para rescatar a su madre. ¿Qué será más inquietante, el Bosque de los Avellanos o el camino hasta llegar a él? Una novela llena de misterio, suspense y acción, donde extrañas criaturas y sucesos inexplicables absorberán al lector para no soltarlo hasta el final. Un inicio de saga que, a pesar de ser algo introductorio, plantea un universo imparable con personajes llenos de sorpresas.
Un tresor a la neu / Un tesoro en la nieve Trad.: M. Donat / M. Triviño Viena /Invisibles, 2018 pvp: 17 €
Madeleine L'Engle Un replec en el temps / Una arruga en el tiempo Trad.: A. Ballester Bambú / Océano, 2018 pvp: 11.90 €
Inmaculada Rego
Meritxell Ral
La porta dels tres panys /La puerta de los tres cerrojos 2 Estrella Polar, 2018 pvp: 14.90 €
Kyo Maclear i Júlia Sardà Los Liszt Trad.: S. Rodríguez Impedimenta, 2018 pvp: 20.95 €
La puerta del bosque Trad.: Ana Mata Buil RBA, 2018 pvp: 18 €
Cressida Cowell El temps dels bruixots / El tiempo de los magos Trad.: L. Piñero / S. Surià Roca, 2018 pvp: 16.90 €
Míriam Rawick El diari de la Míriam
Aquest diari té alguns precedents que cal esmentar. El diari d’Anna Frank, que va escriure durant dos anys de l’ocupació nazi als Països Baixos, un reconegut relat. O el diari de Zlata, de Zlata Filipovic, una nena de Sarajevo que relata les seves corprenedores vivències durant la guerra de Bòsnia. La Míriam és d’origen armeni, vivia a Alep, la capital de Síria, i era una nena com qualsevol altra de qualsevol part del món. Li agradava anar a l’escola per veure als seus amics i per aprendre coses noves, li agradava passejar de la
mà del seu tiet visitant les botigues del barri i xerrant de coses d’aquí i coses d’allà. Però com les altres dues nenes de les que parlàvem abans, es veu immersa dins d’una guerra fins al punt que ha de fugir de casa seva. La Míriam relata en aquest diari les vivències amb la seva família començant el juny del 2011 i fins al març de 2017. Ens parla de la por, la por de perdre família i amics, la por a morir, la incomprensió per tot plegat, però també ens parla de passar gana, de passar fred i del trencament d’una vida. Un testimoni conmovedor
indispensable per acostar als joves a la realitat que aquí se’ns pot fer llunyana.
Raimon Portell La llum d'Artús. Camins d'aigua Barcanova, 2018 pvp: 14 €
Laura Bernis
El diario de la Míriam Trad.: Aurèlia Manils Fil d'Ariadna, 2018 pvp: 14.90 €
Laura Gallego Les filles de Tara / Las hijas de Tara Fanbooks / Minotauro, 2018 pvp: 14.50 €
miscel·lània
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H2O Ya está aquí el futuro El agua está que arde y las editoriales declaran llegado el momento de publicar reflexiones de diferentes autores sobre el espacio acuoso desde perspectivas variadas. Óscar Caballero sirve una historia de cómo el ser humano se ha servido de los moradores del ámbito acuático a través de los tiempos. Océanos, Peces, Platos presenta algunos de estos seres, a los humanos que los han pescado y los métodos por los que han sido conservados, fritos, asados y sobreexplotados. El libro del divulgador científico Tristan Gooley va más acá. No habla (solo) de los habitantes del agua, sino del medio en sí mismo. Comprender es el verbo: qué es el agua, cómo se mueve y cómo anuncia sus cambios. Gooley recorre el mundo en este apasionante viaje, que comienza en un charco y acaba en los océanos helados, buscando ese conocimiento de la naturaleza del agua, una de las sabidurías más apreciadas por los humanos más cercanos a la naturaleza ¿salvaje? Apurando el vaso, la reunión de todas las reflexiones y notas sobre el H2O que un autor italiano de hace unos cuantos siglos fue dejando en sus diversos tratados a lo largo de toda su vida. Patxi Lanceros y Juan Barja los han recopilado en un volumen goloso y deslumbrante. Leonardo da Vinci: El libro del agua.
Vida y hallazgos de dos cocineros Aquí les presento la obra en tinta de dos de los cocineros más brillantes que están trabajando en Barcelona. Albert Adrià, esa especie de agujero blanco que desborda una imaginación indescriptible, nos permite acercarnos a la evolución del local con el que comenzó su aventura en la capital catalana. Tickets evolution es apasionante, el mejor instrumento para analizar la mente cocinera de Adrià. El libro para ver cómo han cambiado en siete años los procesos y la filosofía del restaurante y cómo han influido en buena parte de la cocina internacional. Y muchas de las ideas son perfectamente abordables en casa. El segundo librazo, Dos palillos, es la vida de Albert Raurich y su empresa culinaria. Raurich es constante, generoso y creativo. Encontró en la cultura gastronómica asiática el territorio que le permite expresar sus capacidades. Con Tamae Imachi ha demostrado que, como dice Ferran Adrià, Albert Raurich tiene duende. La historia de Dos palillos, las peripecias de Raurich (algunas de ellas hilarantes), las razones del feliz encuentro entre la tapa y la cocina oriental y un número apabullante de las preparaciones que han convertido el garito de Raurich y su equipo en una de las referencias internacionales de la cocina asiática (para qué acotar, de la cocina, y ya está) en Occidente. N. B.
Jordi Puntí
La història de John Carlos
Tot Messi. Exercicis d'estil
Hi ha imatges que esdevenen icòniques. La fotografia del podi olímpic de Mèxic 68 és sens dubte una de les estampes més punyents de la història de l’esport, precisament perquè transcendeix el que és merament esportiu i esdevé símbol de la protesta política per la igualtat social. Aquesta obra no només ens explica tot el que hi va haver darrere d’aquesta acció. John Carlos ens regala la història de seva vida amb una narració franca i directa, desproveïda defiligranes però profundament commovedora. Des de la seva traumàtica adolescència a l’esplendorós i humil Harlem, fins a l’ostracisme i la injustícia soferts després d’aquells Jocs, l’existència de Carlos està marcada pels obstacles de la segregació racial. La seva és una trajectòria d’inconformisme i valentia. Sempre empès per la indignació i el patiment, i gràcies al contacte amb personalitats com Malcolm X o Martin Luther King Jr, Carlos va erigir-se com un puntal de la lluita en favor dels drets de la població de color. Aquestes memòries són sobretot un testimoni dels mals del racisme, però també de com els organismes esportius paradoxalment castiguen certs posicionaments polítics des d’una postura evidentment política; són una història de lluita personal que es pot fer extensiva a la de tot un poble, i que malament faríem en reduir-la a aquell formidable puny alçat.
Sovint els llibres que tracten sobre temes futbolístics tendeixen a ser considerats fútils. Però el futbol és, per a molts, més que un simple esport: un món paral·lel sobredimensionat i essencialment sentimental. Així, quan s'ajunta una bona ploma amb una passió, el resultat sol ser bo; aquí tenim a Galeano i a Vázquez Montalbán, per citar-ne dos, i ara també a Jordi Puntí. Tot Messi és una obra íntima. No és que el títol enganyi, cadascun dels capítols tracta sobre un aspecte del joc, de la vida o de la dimensió social d'un jugador convertit en icona global. Però tot això vist des del prisma de l'aficionat que manté un idil·li amb l'admirat estel del club dels seus amors, a qui solament pot dedicar paraules d'admiració, fins i tot d'amor, elevant els detalls de la seva vida a moments clau de la història. Tot en ell sembla excepcional quan Puntí ens ho explica. Amb sentit de l'humor, ens confessa fins a quin punt el futbolista rosarino és una part fonamental del seu dia a dia, de la seva atenció i preocupacions. Leo forma part del seu món, un món en el qual els elogis no s'acaben, ple de profecies que demostren que és el triat, i en el qual fins i tot sembla que Italo Calvino dediqués part del seu treball a la trajectòria d'aquell que va començar sent la Puça, i ha acabat erigint-se en D10S. X. L.
Xavier López Historia de John Carlos Trad.: Carla Benet Sembra, 2018 pvp: 18 €
Tickets evolution / Dos Palillos / RBA, 2018 pvp: 35 € / 45 €
Nacho Borraz
Las ocho montañas
Óscar Caballero Océanos, peces, platos Arpa, 2018 pvp: 19.90 €
John Carlos i Dave Zirin
Una novela criminal
Ordesa
Tot Messi / Todo Messi Empúries / Anagrama, 2018 pvp: 15.50 €
Objeto de amor
Tristan Gooley Como leer el agua Trad.: Víctor Ruiz Ático de los libros, 2018 pvp: 18.90 € PREMI STREGA PREMI MÉDICIS
Leonardo da Vinci El libro del agua Ed.: Patxi Lanceros y Juan Barja Abada, 2018 pvp: 32 €
la central / abril 2018
El fenomen literari europeu. Més de 500.000 lectors ja l’han llegit
Premi AlfAguArA de novel·lA 2018. Una veritat segrestada pel poder i alliberada per la literatura
Aquest llibre et pertany. Tothom llegeix Ordesa
Els relats d’Edna O’Brien per primera vegada en castellà www.megustaleer.com Segueix-nos a
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Acadèmia
cursos i gabinets de lectura - primavera 2018
Ejercicios de stylo (Taller de escritura potencial en 960 minutos)
Pablo Martín Sánchez
Origen i evolució de l’escriptura
Pius Alibek A partir del 7 de maig
A partir del 26 d’abril
Introducción a Eugenio Trías
Actualidad del hermetismo.
Una filosofía perenne para una época de cambios
Reflexiones acerca de El Mensaje Reencontrado de Louis Cattiaux
Arash Arjomandi
Raimon Arola
El barro y tú Un curso teórico-práctico sobre el barro y sobre ti
Gabinet de lectura. Ciutat, tinta i paper Visions urbanes a través de la literatura
Jonathan Millán
O. Pastor i M. Fernández (coords.)
A partir del 5 de maig
A partir del 12 d’abril
Els Quartets de corda de Ludwig van Beethoven
Gabinet de lectura. Primavera 2018
Lito Iglesias
Marta Ramoneda i Molins A partir del 8 de maig
A partir del 26 de maig
A partir del 2 de maig
A partir del 7 de maig
Descentrar la mirada para ampliar la visión: más allá del feminismo blanco
Leonard Bernstein, el músic del segle XX
Pensar amb imatges avui
Gabinet de lectura. Dona i revolució
Xavier Cester
Enric Jardí
N. Jiménez i M. Valencia (coord.)
Florencia González A partir del 2 de maig
A partir del 7 de juny A partir del 8 de maig
Grans ignorats en la poesia catalana del segle XX
El filósofo y la novela.
ideologia i llibertat al segle XXI
Francis García Collado
Josep Pedrals
Sergio Antoranz
Democràci(es):
A partir del 3 de maig
L’Odissea d’Homer El poema del retorn d’Ulisses a Ítaca
Roger Aluja A partir del 3 de maig
A partir del 8 de maig
El Paraíso de Dante. Lectura de la Divina Comedia
Raffaele Pinto A partir del 8 de maig
El text! El text!
Viena 1900: L’apocalipsi joiós.
Virgínia Woolf, Vladímir Nabókov i Bohumil Hrabal
El laboratori de l’art d’avantguarda
D. Sam Abrams
Eduardo Cairol A partir del 3 de maig
A partir del 4 de maig
Els conflictes del segle XX al còmic Una visió alternativa
David Fernández de Arriba
Escacs espectaculars. Una partida d'atac
Escola d’escacs edami A partir del 16 de maig
A partir del 4 de maig
Literatura de otro planeta
Sarah Kane i la recerca de l’amor
Una microhistoria de la ciencia ficción
Aina Tur
Laura Fernández
A partir del 14 de maig
A partir del 7 de maig
El Marqués de Sade y sus intérpretes
Una luz sin brillo
Nemrod Carrasco
Agustín Sánchez Aguilar
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Albert Camus y el ciclo del absurdo
A partir del 8 de maig
Problemáticas en torno al estilo
A partir del 27 de juny
A partir del 10 de maig
Gabinet de lectura. Benvinguts a l’est! Gógol, el geni tetradimensional, o més
Oriol Pastor A partir del 15 de maig
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