Nada como un buen libro. Diario de La Central n.33

Nada como un buen libro

© Sergi Puyol

ÍNDICE

Literatura 3

Ensayo 12

Arte y Artes escénicas 16

Cómic 20

Infantil y juvenil 22

Editor

CRÉDITOS

Edicions de La Central, 2023

Coordina

La Central

Maquetación y producción

Núria Solsona

Redacción

Neus Botellé

Adrea Buil

Sara Collado

Laura Cuchi

Cristina de Caralt

Luis de Dios

Elena del Pozo

Cèlia Esteva

Sara Forja

Laura Franco

Sergio González

Carla Guzmán

Amatulláh Hussein

Ane Iñigo

Marina Jiménez

Maria Marín

Alberto Martín

Matías Medici

Elisa Menéndez

Ànnia Paredes

Sílvia Perelló

Noèlia Picazo

Sandra Pilar

Marta Ramoneda Molins

Miquel À. Riera

Sonia Ruiz

Susana Sánchez

Julen Sarasola

Núria Solsona

Clo Vautherin

Antonio Velasco Garcia

Abril Venegas

Nahima Villalobos

Berta Villaverd

Diseño gráfico

Hermanos Berenguer

Impresión

Rotimprés

La Central de Callao

Os damos la bienvenida a la nueva edición de La Central de Callao. Aquí podréis encontrar una amplia selección de novedades y fondo de narrativa traducida y en idioma original, clásicos, poesía, ensayo, cómic, y también juvenil y infantil.

Y os recordamos que hemos ampliado las secciones en la primera planta de La Central del Museo Reina Sofía.

¡Os esperamos!

LA CENTRAL DE CALLAO

c. Postigo de San Martín, 9 28013 Madrid

T. 902 884 990

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La Central de Callao

La Central en la Feria del Libro de Madrid. Caseta n.296, en el Parque del Retiro del 26 de mayo al 11 de junio.

Descuento: 10% en el recinto ferial. Información sobre firmas de autores en la contraportada del periódico o en www.lacentral.com.

Horario:

De lunes a jueves:

10:30 - 14:00 h / 17:00 - 21:00 h

Viernes y domingos: 10:30 -15:00 h / 17:00 - 21:00 h

Caseta n. 296

Soledad Urquia

La luz y la montaña

Al empezar una novela en forma de diario uno necesita un periodo de adaptación. Implica calma, sosiego e intimidad para familiarizarnos con el contexto. En La luz y la montaña Soledad Urquia utiliza este formato para llevarnos a un paisaje de Traslasierra donde la maternidad y la espiritualidad son las protagonistas.

Urquia nos hace reflexionar, entre otras cosas, sobre el tiempo en nuestro día a día. La búsqueda espiritual constante que caracteriza a la protagonista nos lleva a detenernos para meditar a la vez que ella. Esa búsqueda de cinco minutos diarios para uno mismo, al igual que hacía su abuela con ese pequeño libro de rezos Los cinco minutos de Dios, se convierte en una herramienta para sobrellevar mejor la ajetreada vida del ciudadano del siglo XXI.

Nuestra protagonista escribe: ¿Es la espiritualidad, con sus dispositivos y teorías tan complicadas, un intento de volver a lo simple? ¿Qué significa ser simple? Encontrar respuesta a sendas preguntas no resulta sencillo, es más, me atrevería a decir que generan más dudas de las que aclaran. Sin embargo, tal y como ocurre en la novela, las respuestas aparecen según avanzamos, en un viaje a la India o en los libros de autores como Pablo d’Ors o Anne Carson, tal y como lee nuestra protagonista.

Sergio González

Mar Garcia Puig

La historia de los vertebrados

Hernán Díaz Fortuna

«El 20 de diciembre de 2015 me convertí en madre y enloquecí». La maternidad es una de las experiencias más demoledoras. Mar García Puig sigue la estirpe de escritoras como Jane Lazarre, Rachel Cusk o Maggie Nelson para hablar de forma sincera de lo que supone la maternidad, dejando de lado las historias edulcoradas y hablando desde el dolor y la sangre, desde la carne y la fragilidad. García Puig habla de cómo su identidad se desdibuja al parir, cómo deja de ser una persona para volverse dos y a la vez ninguna. Habla de la increíble fragilidad de su bebé, de lo que depende de ella, de lo que depende del mundo para sobrevivir y la ansiedad que eso conlleva. Y también del dolor: no solo el del parto, sino del dolor que supone la nueva identidad a la que deben unirse quienes deciden tener un hijo. Este libro se une no solo a las historias de la literatura de maternidades escritas desde el dolor, sino también a las historias escritas desde la filosofía, desde el teatro, el arte, el cine, en donde también asistimos a una visión sin tapujos y descrita desde la crudeza, donde el lector y el espectador tendrán que ponerse inevitablemente en el lugar de la protagonista, y sentir en su propia piel la historia de esas madres que se arman de valor y valentía para contar sus historias. Y, como dice Marta Sanz, «con La historia de los vertebrados todas las locas entendemos las razones de nuestra melancolía y nos ponemos a cantar».

Ane Iñigo

Miguel Ángel Hernández Anoxia

La llamada telefónica para un encargo especial va a provocar un cambio en la rutinaria vida de Dolores, la cual inexplicablemente acepta el trabajo de fotografiar a un difunto, obtener una « ultima imagen» de ese cuerpo. Es así como Dolores conoce a Clemente, un fotógrafo ya mayor que prometió a un amigo retratarlo en el momento de su fallecimiento.

Este cruce en sus vidas permitirá a Clemente ir introduciendo a Dolores en la tradición de la fotografía post mortem y la técnica del daguerrotipo, práctica que se ha ido perdiendo en el transcurso de los años pero que

él continúa desempeñando con una especial dedicación, mostrando lo que es en realidad ese tipo de fotografía: un homenaje, una conmemoración de la persona fallecida y su paso por la vida, algo tangible que permite que se conserve a lo largo del tiempo.

Dolores, como fotógrafa, experimentará un proceso de toma de conciencia de lo que ha sido hasta ahora su insustancial vida, y a través de la rememoración de sus recuerdos despertará una culpa no verbalizada y por supuesto oculta, que hace que su duelo permanezca en el tiempo presente y no sólo en el pasado.

Un suceso tiene tantas caras como personas lo explican. Esta es la idea que late bajo la piel de Fortuna, la nueva novela de Hernán Díaz.

Este rompecabezas literario narra la historia del magnate de Wall Street Benjamin Rask y su mujer, Helen, a principios del siglo xx. Conocidos por todos, poseedores de una fortuna e influencia colosales, los Rask son la perfecta encarnación del sueño americano. Pero a medida que la bonanza de los años veinte se apaga y el país se acerca al abismo de la depresión, las sombras y los rumores rodean a la pareja, enredada en una telaraña de aislamiento y temerarias operaciones financieras.

Sin embargo, ¿dónde acaba la realidad y empieza la ficción?, parece preguntarse Hernán Díaz. ¿Queda algo que no sea ficción, una vez pasan los años y nos atenemos a los recuerdos, o nos vemos rodeados por las diferentes versiones, todas envenenadas por los intereses personales, de una misma historia? Preguntas que traslada al lector, que se verá inmerso en un trepidante juego literario de versiones que se complementan o contradicen en esta novela que habla de dinero, poder y codicia, en busca del hombre que mueve los hilos de la economía de todo un país, la mano detrás de la mano invisible del mercado.

La novela de Hernández logra que el lector quiera adentrarse en la vida de Dolores y también en la de Clemente, descifrar los secretos que esconden ambos personajes, cuyo gusto por la fotografía transita entre los vivos, los muertos y sus propios fantasmas.

Nahima Villalobos

Anoxia Anagrama, 2023 pvp: 18.90 €

La historia de los vertebrados Random, 2023 pvp: 18.90 €

Antonio Velasco Garcia

Fortuna / Trust Trad.: Javier Calvo Anagrama / Random USA, 2023 pvp: 21.90 € / 31 €

Juarma Punki Blackie Books, 2023 pvp: 22 €

Laura Ferrero Los astronautas Alfaguara, 2023 pvp: 18.90 €

Marta Jiménez Serrano No todo el mundoSexto Piso, 2023 pvp: 18.90 €

Marta Sanz Persianas metálicas bajan de golpe Anagrama, 2023 pvp: 19.90 €

Ignacio Martínez de Pisón Castillos de fuego Seix Barral, 2023 pvp: 22.90 €

Juan Forn Yo recordaré por ustedes Seix Barral, 2023 pvp: 20 €

Aki Shimazaki Azami

Aki Shimazaki es una de las voces más reconocidas, tanto por el público como por la crítica, del panorama literario internacional: nacida en Japón a mediados del siglo xx, emigró a Canadá en 1981, desde entonces ha publicado todas sus novelas en francés. Autora, hasta la fecha de hoy, de cuatro ciclos narrativos, la obra que tenemos hoy entre manos nos permite disfrutar de la puerta de entrada a la tercera de ellas, La sombra del cardo.

Como es habitual en ella, Shimazaki hace uso de una prosa elegante, irónica y ágil para mostrarnos, en este caso, los claroscuros de un matrimonio que, por mucho que traten de evitar, parece condenado al fracaso: Mitsuo, dividido entre un trabajo absorbente y una relación matrimonial que no lo llena ni afectiva ni sexualmente, decide visitar un club de lujo donde se reencuentra con Mitsuko, su primer amor de juventud.

Shimazaki es una de las grandes cronistas de la sociedad japonesa actual gracias a su prosa sensual y llena de melancolía y a sus inolvidables personajes que pululan por todas y cada una de sus obras: la autora hace aflorar las grietas que se abren camino entre la realidad y el deseo, realizando, así, un dibujo detallado y preciso de la parte más oscura y escondida de la cotidianidad. Una crónica, en definitiva, de la descomposición de las relaciones afectivas dentro y fuera del matrimonio.

Alberto Martín

Trad: Oriol Vaqué Nórdica, 2023 pvp: 18 €

Percival Everett Los árboles

Junior Junior Milam, vecino de Money, Misisipi, aparece brutalmente asesinado: con el cráneo reventado, alambre alrededor del cuello, sin ojo y con el brazo retorcido. Junto al cadáver hay un hombre negro muerto que tiene el escroto de Junior Junior en las manos. La policía, incapaz de identificar el cadáver del hombre negro, se lo lleva al depósito. Días más tarde, Charlene Bryant encuentra a su marido, Wheat Bryant, en las mismas circunstancias que Junior Junior, junto al mismo cadáver que había aparecido con Junior Junior. ¿Cómo puede ser,

Mieko Kawakami

Heaven

Amélie Nothomb

Primera sangre

La anterior obra publicada en castellano de Mieko Kawakami, Pechos y huevos, ya nos dio a conocer la voz de una de las autoras más interesantes del actual panorama literario japonés: con sus pinceladas de humor y costumbrismo, Kawakami trazaba un retrato sobre la identidad, las relaciones maternofiliales y la condición de la mujer en la sociedad actual de Japón. Con su nueva obra, Heaven, alabada por crítica y público, la autora se atreve a adentrarse en un tema controvertido y terriblemente duro: el acoso escolar. Heaven es una disección del bullying que no escatima en ningún momento escenas de una violencia física y psicológica perturbadoras y de una brutalidad asombrosa. Narrada en primera persona, esta crónica de un joven que padece toda clase de agresiones por parte de sus compañeros de clase es, a su vez, un canto a la amistad gracias a la figura de Kojima, una estudiante que comparte la misma suerte que nuestro protagonista. Kawakami es capaz de componer un relato que ahonda en esta realidad tan terrible y trágica y, a la vez, conformar algunas de las escenas más tiernas y emotivas de los últimos años. Un auténtico ejercicio de equilibrismo narrativo que se sirve de una prosa sencilla y prístina para describir una realidad que ha de visibilizarse y hacerse palpable, por muy dura y terrible que nos pueda resultar: una obra tan terriblemente bella como necesaria.

A. M.

Heaven / Heaven Trad.: Lourdes

Porta / S. Bett, D. Boyd Seix Barral, 2023 / Picador, 2022

pvp: 19.90 € / 21.25 €

«La madre suspiraba y levantaba ligeramente el mentón. Era una expresión que me mataba: entendía que había cometido una falta a los ojos de aquella mujer inaccesible y sublime».

En Primera sangre, Amélie Nothomb da voz a su padre, Patrick Nothomb, mediante el personaje de narrador protagonista de su vida antes del nacimiento de su hija Amélie, un acontecimiento relevante, no solo por la relevancia misma del acontecimiento en sí, sino porque, ante sus secuestradores, fue la afirmación de querer tener más hijos lo que lo salvó de la muerte inminente en un pelotón de fusilamiento.

Con la narración de este momento se inaugura la novela y partiendo de aquí se sigue con el relato de la tumultuosa vida de Patrick Nothomb, empezando por su niñez. Se presenta el personaje de Claude, la madre de Patrick, que ha quedado viuda y solo sabe operar de este modo, olvidando el papel de madre que se le acababa de otorgar y relegando su hijo a los padrinos de este. Patrick, acompañado de una ambigüedad sentimental hacia su madre, crece en un ambiente familiar disfuncional del cual es también expulsado para pasar a formar parte de la familia de su padre, los Nothomb, que son definidos por Claude como «unos bárbaros».

Cristina de Caralt

Primera sangre / Premier sang

Trad.: Sergi Pàmies

Anagrama, 2023 / Albin Michel, 2021

pvp: 18.90 € / 19.90 €

si este hombre ya estaba muerto? Los árboles, de Percival Everett, parte de los hechos ocurridos en Money el verano de 1955, la historia de Emmett Till, un niño de catorce años linchado por Roy Bryant y John William Milam, por presuntamente haber hecho comentarios obscenos a una mujer blanca, Carolyn Bryant –que años más tarde reconoció haberse inventado la acusación–. En la novela de Everett, Emmett Till regresa para vengarse de Carolyn y de sus familiares. A través del relato detectivesco y una sátira del horror muy característica, Los árboles

denuncia los linchamientos que forman parte de la historia de América –y que continúan perpetrándose–, a la vez que ridiculiza el supremacismo blanco.

C. de C.

Los

Trad.: Javier Calvo De

Azami, el club de Mitzuko

árboles / Trees

conatus, 2023 / Random Usa, 2021 pvp: 22.90 € / 17 €

Mary Sarton La casa junto al mar Trad.: Blanco Gago Gallo Nero, 2023 pvp: 23.50 €

Szczepan Twardoch El rey de Varsovia Trad.: Esther Rabasco Acantilado, 2023 pvp: 28 €

Louis-Ferdinand Céline Guerra Trad.: Emilio Manzano Anagrama, 2023 pvp: 18.90 €

Jane Smiley Heredarás la tierra Trad.: Inga Pellissa Sexto Piso, 2023 pvp: 24.90 €

Amy Hempel Cuentos completos Trad.: Silvia Barbero e Inga Pellisa Seix Barral, 2023 pvp: 26 €

Chris Offutt El buen hermano Trad.: Javier Lucini Sajalín, 2023 pvp: 22 €

Emily Austin

Vamos a morir todos

«Solo somos una bandada de animales mirando a otros animales hacer ruido.» Veintitantos, sin trabajo y con un miedo terrible a la muerte, así como a la vida. Gilda vive al día, la han despedido de su último trabajo y sus relaciones pasan como pasan los días, sin pena ni gloria. Con unos padres incapaces de comunicarse, un hermano en un estado de absoluta desconexión, amigas de las que no sabe nada y una relación que no sabe muy bien cómo logra mantener, Gilda sobrelleva la vida como puede. El miedo no la deja en paz, los bloqueos se suceden y lo poco bueno que hay en su vida ahora mismo es justamente lo último que pensaba que la haría superar su día a día: su nuevo trabajo como secretaria en una iglesia. Esta novela, con un humor del estilo de Fleabag, nos recuerda que, pase lo que pase, siempre habrá alguien o algo que nos ayude a seguir adelante, aunque sea el miedo a la muerte, un cura que nos tienda la mano o un asesinato por resolver.

Andrea Buil

Karen Russell

Donantes de sueño

¿Qué pasaría si el insomnio fuera una enfermedad mortal y si ésta se convirtiera en una pandemia inexplicable? Esta es la distopía de Donantes de sueño de Karen Russell.

El relato se cuenta en primera persona a través de la voz de una de las captadoras estrella de la Brigadas de Sueño, una ONG que recoge sueño sano para repartirlo a los enfermos. Un nuevo y misterioso brote pondrá a prueba la fe de la protagonista que en su labor de búsqueda de donantes de sueño recurre una y otra vez a la historia de su hermana muerta.

La historia familiar de esta protagonista es la guía de viaje a un mundo que parece haber perdido no sólo el sueño, sino la paz; un mundo zombi y consumido (y consumista) al borde del colapso. Un apocalipsis con su peste, sus pesadillas y sus posibles mesías. No obstante, más allá de la ciencia ficción, hallamos un relato sobre el duelo y sobre el terror que surge en territorios de lo cotidiano.

Con aires de crónicas como Ensayo sobre la ceguera de Saramago, pinceladas de bajos fondos muy Días extraños de Kathryn Bigelow, nos encontramos una historia que perturba por la sencillez con la que nos expone un mundo « no tan lejano»

Laura Franco

Greta García

Solo quería bailar

La opera prima de Greta García es una novela diferente y descarada. Este libro cuenta la historia en primera persona de Pili, una bailarina sevillana que después de darse de bruces con la administración por temas burocráticos, decide emprender medidas subversivas para denunciarlo y acaba en la cárcel. Es una novela original, que no sigue los cánones establecidos y que utiliza el humor para hacer una crítica feroz a ciertos aspectos sociales. La historia que nos relata es divertida y trágica a partes iguales, pero sobre todo es irreverente.

Escrita desde una oralidad y con un acento propio, consigue construir un personaje especial y único. La protagonista nos cuenta su día a día en la cárcel, la relación con sus compañeras de encierro, las funcionarias y todos los anhelos que tiene. El detonante que provoca la explosión de ira de Pili y que la lleva a la reclusión, es la complejidad para acceder a una ayuda a la creación artística. En ese momento ella comparte piso y se encuentra sin trabajo por una caída y por ello decide pedir ese apoyo institucional. La mala fortuna con los trámites hace que no lo consiga y los acontecimientos se precipitan. Sus días de reclusión la llevan a recordar su vida antes de entrar en la cárcel y sus pensamientos la trasladan una y otra vez a su verdadera pasión, que es poder expresarse con el baile y acabará bailando hasta el final.

Noèlia Picazo

Alejandro Zambra Literatura infantil

Por el título, podríamos pensar fácilmente que es una novela en la cual Zambra nos ilustra sobre los libros que lee a su hijo o los libros que le leyeron a él de niño, pero no es así, aunque si se mencionan muchos libros.

Literatura Infantil es en un primer momento un relato íntimo, entrañable y gracioso de la travesía por la crianza, en donde Zambra generosamente nos permite adentrarnos en su vida y a las maneras en la que él afronta la paternidad.

Asimismo, es un conjunto de historias con personajes excelentemente construidos, reales o no; que como lectores nos invitan a retornar al pasado

y rememorar nuestra infancia y las anécdotas propias entorno al hecho de crecer.

Finalmente, con Literatura Infantil, Alejandro Zambra nos regala unas narraciones que poseen una cotidianeidad cautivadora, es como leer su diario de vida, en donde las relaciones padre e hijo tienen una particularidad especial, diferente a la relación nieto abuelo, con la que inevitablemente reverbera.

Donantes de sueño Trad.: Rubén Martín Sexto Piso, 2023 pvp: 19.90 €

Vamos a morir todos / Everyone in This Room Will Someday Be Dead

Trad.: Julia Viejo Blackie Books, 2023 / Atlantic Books, 2022 pvp: 23 € / 12.30 €

Nahima

Deborah Eisenberg

Relatos

Marie Vingtras

Ventisca

La antología de Relatos, de Deborah Eisenberg, se centra en las relaciones fallidas y el mapa que crea a lo largo de sus cuentos es una muestra de su maestría como escritora. En estos relatos, la autora se enfoca en todas las relaciones que pueden darse entre dos personas, desde las amistosas hasta las familiares y románticas.

Los escenarios en los que se desarrollan las historias están ambientados en espacios cerrados y viciados, que reflejan la complejidad de las relaciones entre los personajes. Con una prosa clara y concisa, Eisenberg desarrolla a sus personajes de manera completa en pocas páginas, dándoles la oportunidad de elegir su propio camino y avanzar, dejando atrás esas relaciones en las que se sentían atrapados.

Aunque las relaciones románticas también tienen un espacio en los cuentos, el punto de Eisenberg es más amplio y se centra en las relaciones entre personas en general. Esta antología es una muestra del talento de la autora para explorar la psicología humana y la complejidad de las relaciones interpersonales. Si te gusta la literatura que profundiza en las relaciones humanas, esta antología es definitivamente una lectura que no debes dejar pasar.

Una tormenta de nieve en Alaska, en un lugar casi desértico con unos pocos habitantes a los que la autora les da la palabra mientras buscan a un niño desaparecido.

Bess, la única mujer, a cargo del niño que ha desaparecido, que parece haber llegado un poco por casualidad en este territorio masculino. Benedict, hombre introvertido que aún recuerda a la marcha de su hermano. Cole, un amigo de la familia, un pelín borracho, rudo, a gusto en este territorio hostil. Freeman, policía jubilado, ex soldado en Vietnam, quien terminó siendo acceptado por sus vecinos.

El estilo de Marie Vingtras es limpio, las descripciones son precisas. Un thriller muy visual. En cada uno de los capítulos los personajes nos revelan sus vulnerabilidades. Cada uno tiene una historia secreta personal que le lleva a Alaska. Sentimientos violentos en un paraje crudo e inhóspito. A lo largo de la narración, las piezas del puzle encajan, hacia un desenlace inesperado pero en coherencia con la brutalidad de la ventisca.

¿Después de qué aventuras se encuentran los protagonistas en esta región alejada de todo? ¿Qué sufrimientos esconden? ¿Cómo evolucionará la violencia latente existente entre ellos? ¿Encontrarán al niño?

Una primera novela, galardonada con el Premio de las librerías en Francia que se lee en una sentada.

Clo Vautherin

Gabriel Mamani Magne Seúl, Sao Paulo

Tayson, primo del narrador de esta historia, regresa al Alto, su ciudad natal, tras pasar gran parte de su vida en São Paulo. A su llegada tendrá que redescubrir sus raíces y adentrarse en la cultura social boliviana mientras ambos adolescentes asisten al servicio pre-militar obligatorio.

En esta novela de crecimiento veremos cómo el autor irá incorporando dentro de la habitual problemática adolescente los conflictos presentes dentro de la sociedad boliviana: el racismo inherente, las clases sociales, la repartición de la riqueza, el clasismo o el conflicto entre indigenismo e indianismo.

Utilizando como estrategia geográfica el Alto, ciudad vecina de La Paz, con un gran componente aymara y en constante crecimiento económico, social y político, Mamani dibuja un escenario plurinacional donde la lucha entre tradición y modernidad provocan que la búsqueda de la propia identidad, de la identidad boliviana, se antojen un reto para cualquier adolescente que está intentando formar su propio imaginario.

Mamani irrumpe de manera transgresora dentro del panorama literario boliviano. Huyendo del canon encontraremos un lenguaje que huele a tradición pero que se presenta fresco, actual y dinámico.

Ventisca Trad.: María Teresa Gallardo y Amaya García Gallego Nórdica, 2023 pvp: 19.50 €

Seúl, Sao Paulo Periférica, 2021 pvp: 17 €

¿Cómo se crece cuando todo a tu alrededor se desmorona? Primero: antes y más deprisa. Segundo: intentando olvidar a toda costa. Pero Lea Ypi se niega a olvidar. De eso trata este libro. Albania, 1990. El gobierno comunista agoniza, en el horizonte se avista la libertad. Lea, por entonces una pre-adolescente, no comprende a los manifestantes, por qué derriban las estatuas de Stalin y Enver Hoxha, tan queridas para ella, de qué libertad hablan, si ellos son el país más libre del mundo entero. Con la caída del gobierno, Lea descubrirá los secretos de su familia al tiempo que el país, supuestamente integrado en la prosperidad capitalista occidental,

sufre oleadas de despidos, migraciones masivas y catástrofes económicas y civiles. Alegato contra la fe ciega, Lea Ypi ha escrito una novela que rebosa lenguaje marxista al ponernos en la mirada de una niña que creció oyendo hablar de lucha de clases, revisionistas y dictadura del proletariado. Novela cruda por su veracidad; inteligente, reflexiva y de una irreverencia política necesaria y deslumbrante. Edificada en torno al concepto de libertad, la autora reflexiona sobre los grises del pasado huyendo de toda nostalgia e idealización, pone ante nuestros ojos la evidencia de que los colores del presente no brillan tanto como les habían prometido, y

advierte, especialmente a la izquierda, de que no puede construirse un futuro auténticamente libre sin un profundo análisis de los errores, las atrocidades, los símbolos ni los héroes del pasado.

Antonio Velasco

Jo Ann Beard Días de fiesta Trad.: Inga Pellisa Muñeca Infinita, 2023 pvp: 22.90 €

Theodor Kallifatides Un nuevo país más allá de la ventana Amor y morriña Trad.: Selma Ancira Galaxia Gutenberg, 2023 pvp: 14.50 €/ 20.50 €

Bernardo Atxaga Un grillo en la autopista Trad.: Marta Hernández Folch, 2023 pvp: 24 €

Sandra Pilar

Dubravka Ugresic

Ficcionario americano

Maggie O'Farrell

El retrato de casada

« TODOS LOS LIBROS TIENEN UNA HISTORIA PROPIA, íntima, de su origen. Esta historia permanece oculta para el lector y tiene significado solo para el autor.»

Así comienza Ficcionario americano de Dubravka Ugresić, fallecida el pasado 17 de Marzo a los 73 años, una de las más grandes y lúcidas autoras de la literatura europea.

Obligada a abandonar la desintegrada Yugoslavia se convierte en una refugiada de un país en guerra que desaparece tras ella.

Este libro es el resultado de la compilación de los textos que escribió semanalmente desde el exilio a modo de salvación en forma de columna periodística.

Un escrito autobiográfico, una reflexión sobre otros países, una crítica personal, un diario… conforman unos brillantes textos, de una gran originalidad en las metáforas, con un mordaz sentido del humor y una potente poesía visual que convierten lo cotidiano de la sociedad neoyorquina en una suerte de búsqueda de una identidad perdida.

Será este nuevo lenguaje, que la invade diariamente, el que ampliará los límites de su nuevo mundo.

Estos textos, recopilados a modo de diccionario no desean ser más (y nada menos) que un esfuerzo por memorizar una realidad ante el caos del olvido y recordar un país que se desvanece. Elena del Pozo

Marta Carnicero Hernanz

Matrioskas

Mientras Hamnet sigue sonando como algo aún más fuerte que un eco, Maggie O’Farrell vuelve a deleitarnos con su maravillosa forma de narrar. Su poder para construir historias que crecen y se esparcen como las ramas de un árbol infinito no varía con los cambios de registro con los que nos viene sorprendiendo. Esta vez pone el foco en Lucrezia de Médici, sin perder ni un instante el centro de atención. Y de eso exactamente se trata, de poner un centro y atraparnos y no dejarnos respirar hasta llegar a la última página. Su don es el de las palabras sutiles que no necesitan más para decir todo lo que se quiere decir, y de esta forma nos lleva durante todo el relato a través de la historia una niña de quince años obligada a casarse en contra de su voluntad, protegida de los peligros del exterior, educada para sucumbir a los del interior. Un eslabón más en una cadena de poder, un medio para continuar una dinastía. Su destino es morir, pero para ella su vida tiene otro valor. La hija descarriada, la menos querida, la más inquieta, no aceptará el destino impuesto. Lanzada a los leones, ella no les teme. Mezclando realidad y ficción, El retrato de casada podría ser una historia contada ya mil veces, pero resulta ser una historia contada de forma única. Una niña, una tigresa y un retrato por pintar.

Ànnia Paredes

En esta tercera novela, Marta Carnicero, muestra el recorrido de dos voces femeninas que, a pesar de la distancia, viajan en paralelo. Hana, una exiliada de guerra atormentada por el dolor y la culpa asociada a las supervivientes; y Sara, una adolescente de clase acomodada que intenta sobrevivir a los problemas propios de su edad. En ambos casos, el trauma del pasado determina lo que son y lo que serán. Quienes fueron antes ya no existe, la marca del dolor no se borra, se encapsula.

El título, maravillosamente escogido, nos adelanta la estructura tanto de la novela como de los propios personajes. A medida que el lector se va adentrando en la historia se irán desgranando los verdaderos temas que la completan.

La identidad, la construcción del miedo, la memoria familiar, la violación como arma, la justificación de la guerra para convertirnos en bestias o la normalización social de las atrocidades del pasado, inundan esta historia provocando en el lector la imposibilidad de obviar y asumir las miserias más terroríficas del ser humano.

Valiéndose del poder del testimonio y de la herida sangrante, Carnicero, propone incomodarnos con esta novela que duele y que, al mismo tiempo, no podrás olvidar.

Liudmila Ulítskaya

Una carpa para el cielo

La complejidad que caracteriza la historia de Rusia desde la muerte de Stalin en 1953 hasta la desintegración de la misma, constituye un reflejo de la estructura de la última novela publicada de Liudmila Ulítskaya, Una carpa bajo el cielo

Una novela que se va configurando de forma atemporal con las escenas que protagonizan los tres personajes centrales de la misma: Iliá, Misha y Sania. Estos amigos de infancia van sorteando las contradicciones propias del régimen soviético, pero paralelamente nos van ofreciendo una certera fotografía del día a día de la sociedad rusa, imágenes que van

configurando la trama central de la obra; escenas de infancia, del paso a la edad adulta, de amistad, de amor. Al mismo tiempo que la « vida oficial» discurre por sus cauces habituales se nos muestra el funcionamiento del movimiento de disidencia al poder establecido. Aspecto este último que Ulítskaya conoció de primera mano, puesto que esta exiliada en Berlín, formó parte de la disidencia durante la época soviética y ahora es una de las intelectuales más comprometidas en contra de Vladimir Putin.

Una carpa bajo el cielo, desde el punto de vista estructural y temático guarda relación con el libro de El abuelo de Aleksandr Chudakov también publicado

por Autormática, editorial que se está convirtiendo en un referente de la narrativa eslava.

Luis de Dios

Una carpa para el cielo Trad.: Yulia Dobrovólskaya y José María Muñoz Rovira Automática, 2023 pvp:23 €

El retrato de casada/ The marriage portrait Trad.: Cardeñoso Asteroide, 2023/ Headline, 2022 pvp: 23.95 € / 18.25 €

Esther Kinsky Rombo Trad.: Ricard Gross Periférica, 2023 pvp: 19.50 €

Bret Easton Ellis Los destrozos Trad.: Rubén Martín Giráldez Random House, 2023 pvp: 25.90 €

Scott Spenser Amor sin fin Trad.: Inmaculada C. Pérez Muñeca infinita, 2023 pvp: 24.90 €

Munir Hachemi El árbol viene Periférica, 2023 pvp: 17.50 €

Sandra Pilar

Matrioskas Acantilado, 2023 pvp: 16 €

Emmanuel Carrère V13: Crónica judicial Trad.: Jaime Zulaika Anagrama, 2023 pvp: 20.90 €

Antonio Scurati Los últimos días de Europa Trad.: Carlos Gumpert Alfaguara, 2023 pvp: 22.90 €

Colson Whitehead

El ritmo de Harlem

Colson Whitehead toma una fotografía, la de Harlem en los años sesenta, y va desgranando una historia sencilla con la que iniciar el relato: un hombre honrado que se dedica a su familia y a su pequeño negocio, Ray Carney. Pero un autor galardonado con dos premios Pulitzer y un National Book Awards por fuerza tenía que ir más allá. Una tienda de muebles de segunda mano donde a veces se pueden adquirir objetos de dudosa procedencia, un atraco al mítico hotel Theresa, un reconocido delincuente por padre y un primo que subsiste a base de trabajitos sirven a Whitehead para crear una historia llena de pliegos y repuntes donde poder leer entre líneas. Lo que se empieza leyendo como una novela policíaca se convierte, página a página, en una novela psicológica donde nadie puede escapar a su propio destino. Un increíble juego de personalidades, donde la negación de lo que un mismo es juega un papel fundamental. El conflicto entre quién uno es y quién uno cree ser, la naturaleza oprimida del hombre y la capacidad de elección de un mismo acaban mezcladas con los movimientos por los derechos civiles, la interracialidad y el estatus social, haciendo de este primer retrato un cuadro perfecto donde, como en todos los aspectos de la vida, los éxitos y las derrotas son una lucha constante. Ànnia Paredes

Mario Calabresi

Salir de noche

Mario Calabresi, uno de los periodistas italianos de mayor prestigio en su país, nos acerca en Salir de la noche a los hechos que marcaron su infancia y la de su familia: el asesinato de su padre en 1972, durante los « años de plomo» en Italia, acusado de estar involucrado en el asesinato del anarquista Giuseppe Pinelli. Acontecimiento que sacudió a todo el país -la famosa obra de Darío Fo, Muerte accidental de un anarquista, está basada en esos mismos hechos-, que Calabresi aborda no solo desde los recuerdos de la infancia y juventud, sino desde la óptica del periodista e investigador que es en la actualidad. A lo largo de su vida fue recopilado y catalogado esos recuerdos en su memoria, desde aquel fatídico 17 de mayo.

Con esta obra Calabresi pretende cubrir el hueco que falta en los estantes de las librerías y bibliotecas, dar a conocer el relato de las víctimas y de sus familias: «la voz de los otros que está completamente ausente» Reconstruyendo la historia de su padre ofrece datos que eran desconocidos u ocultados de forma premeditada, pero además, Salir de la noche se convierte en un elemento taumatúrgico y curativo para el propio autor, si de curativo tiene algo compartir los hechos de tu infancia a través de la escritura.

La obra viene acompañada de un prólogo de Enric González, que en menos de 10 páginas nos hace un preciso análisis de lo que significó para Italia esos años marcados por la violencia en las calles.

Luis de Dios

Tierra inestable

Habituados a una reclusión agrícola y emocional, Jeanie y Julius –dos mellizos de cincuenta y un años– de pronto no saben bien qué hacer con la muerte de su madre, con quien vivían y hasta compartían lecho, en el caso de Jeanie. Surgen problemas como el destino del cuerpo, los protocolos burocráticos, sociales. Todo parece nuevo y agotador. Sin embargo, uno de los mayores retos será la batalla por la vivienda, por la tierra –y esto permite elasticidad en las claves de lectura–, pues la progenitora ocultaba algo más que deudas. Fuller ofrenda una pieza a la vez armoniosa y penetrante. Despojada de exuberancias y artificios técnicos, una narradora silenciosa –con gran destreza para la construcción visual– nos da acceso a la intimidad de sus personajes, a su sentido más vital. Habrá que adentrarse en la fragilidad de los vínculos, en la opresión del qué dirán, en el recelo de los de afuera y, especialmente, en la omnipresencia de la pérdida en forma de imposibilidad. El diálogo con los muertos resulta, en ocasiones, menos espiritual que práctico, ya que estos todavía se constituyen como eje en la vida de quienes permanecen, se manifiestan en decisiones, recuerdos, disputas, malentendidos… pero también –y quizá de lo más doloroso– en la resonancia de las preguntas no hechas. Aquí la muerte despierta los temblores del secreto, cuyo descubrimiento exigirá removerse en el fango, pues mirar de frente al pasado es revisar la propia identidad.

Matías Medici

Éric Vuillard

Una salida honrosa

«La situación en Indochina es simple y llanamente desastrosa. La guerra está como quien dice perdida. A lo sumo podemos esperar encontrar una salida honorable», le dirá René Mayer, el presidente del Consejo, al general Henri Navarre, último cabeza de turco en la guerra de Indochina. Éric Vuillard es claro desde el inicio: la obra trata sobre la imposibilidad de su propio título, pero especialmente sobre quién orquestó esta salida.

La brevedad y el estilo limpio y crudo propio de Vuillard sumergen al lector en una lectura frenética de episodios históricos donde se suceden una serie de personalidades fanfarronas; son

hombres que ostentan gran poder en Francia y Estados Unidos y que el narrador los hace empequeñecer hasta mostrar su verdadera naturaleza hipócrita y mezquina de depredadores, sobre todo, ridículos, diseñando así su propia comedia humana.

La búsqueda y responsabilidad de la verdad es el núcleo fundamental de la literatura de Vuillard. En Una salida honrosa, sin embargo, el autor no hace una obra sobre los olvidados, sino sobre a quién hemos olvidado –como siempre–hacer responsable y pasar cuentas. Después del recorrido histórico, la auténtica salida final acaba siendo un show. Aun así, guardará la genuina

«verdad del tiempo» por la «nota»: el bando vietnamita perdió al menos tres millones seiscientos mil muertos, tantos como franceses y alemanes en la Primera Guerra Mundial.

Elisa Menéndez

Harlem / Harlem

inestable / Unsettled ground

2023 / Penguin, 2022

Míriam Reyes Extraña manera de estar viva Mixtura, 2023 pvp: 28 €

Clark Heather Cometa rojo Trad.: Palomino Gudrun, Júlia Viejo Bamba, 2023 pvp: 26.90 €

Ursula K. Le Guin En busca de mi elegía Trad.: Andrés Catalán Nórdica, 2023 pvp: 23.95 €

Clyo Mendoza Silencio Almadía, 2023 pvp: 18 €

Kae Tempest Que se coman el caos Trad.: Violeta Gil Arrebato, 2023 pvp: 14 €

Luna Miguel Un amor español La Bella Varsovia, 2023 pvp: 13.90 €

Salir de noche Trad.: Carlos Gumpert Asteroide, 2023 pvp: 19.95 €

Julian Barnes

Elizabeth Finch

Colin Dexter

Último autobús a Woodstock

Cultura y Civilización es el curso que imparte Elizabeth Finch a unos alumnos embelesados que imaginan una vida misteriosa detrás de su falda de tweed. ¿Dónde residía su misterio? ¿Quizás en el hecho de no autocompadecerse y afrontarlo todo con calmosa indiferencia? ¿O bien en la manera de concebir la Historia como una materia viva y efervescente? ¿O quizás en el modo de ensalzar la duda como símbolo de una inteligencia activa? Interrogantes que hacían volar lejos la imaginación de los asistentes a su clase.

Neil, uno de sus fascinados alumnos, almorzó con ella durante más de veinte años después de ese curso, siguiendo un ritual de tiempo, menú y conversación, que finalizará con la muerte de Elizabeth y la herencia del legado de sus libros y papeles, para que hiciera lo que él considerara conveniente. Neil rastrea en los cuadernos buscando lo personal, el enigma más grande de EF, y habla con el hermano de esta, quiere escribir un libro homenaje, recopila recuerdos y opiniones de sus antiguos compañeros trazando un recorrido de relaciones efímeras y fracasos, pero solo encuentra notas un tanto aforísticas, hasta que llega a Juliano el Apóstata, figura recurrente en sus escritos. Y ahí tiene el homenaje: redactará un pequeño ensayo sobre el emperador que obsesionó a Elizabeth, un texto exclusivo para ella y para nosotros sus lectores.

Gueorgui Gospodínov

Las tempestálidas

Al inspector Endeavour (literalmente «Empeño») Morse no le preocupa en absoluto no ser el policía más querido del Valle del Támesis. ¿Qué razón habría para ello si a lo que se ha dedicado desde que era un joven detective ha sido a resolver crímenes, escuchar a Wagner y tomar más whisky que té en cualquier ocasión que se presentara? Ni siquiera la compañía ocasional de alguna mujer le ha distraído de su profesión. En la Inglaterra de los años 70 algo está cambiando, los pubs se siguen llenando de hombres sedientos, pero también de mujeres que quizá busquen lo mismo que ellos. A las jóvenes les gusta la libertad, hacer autostop para irse de fiesta y tomar la píldora anticonceptiva por si acaso. ¿Qué mal habría en que dos chicas quisieran ir de Oxford a Woodstock un miércoles por la noche? ¿Qué les podría ocurrir? Pues que a una de ellas la descubrieran con el cráneo roto y con la blusa desgarrada en la trasera de un pub, y sin nadie que reclamar el cuerpo. Colin Dexter, desde este primer caso de Morse, nos presenta un tiempo y lugar cambiante donde conviven el puritanismo - misoginia a los ojos de hoy en día- y los nuevos aires de forma aparentemente pacífica. Pero toda comunidad esconde muchos secretos, y nadie parece querer dejar de representar lo que aparentan, o casi nadie.

Amatulláh Hussein

Último autobús a Woodstock

Trad.: Pablo González Siruela,2023 pvp: 21.95 €

Jorge Ibargüengoitia

Las muertas

Después de que el panadero Simón Corona abandonase por tercera vez a Serafina Baladro, esta buscó venganza. El brutal ataque pone a la policía a indagar en los negocios de las hermanas Baladro, y se desata el horror.

Las muertas, escrita en 1977, narra un hecho verídico: los crímenes de un grupo de hermanas (Las Poquianchis en la realidad, Baladro en la novela) que torturaban y explotaban sexualmente a mujeres en sus burdeles, y que fueron condenadas, entre otras cosas, por lenocinio, secuestro y asesinato. Sin embargo, el autor nos lo cuenta sirviéndose de lugares y personajes inventados. Este recurso, junto con

otros como la multiplicidad de enfoques que distorsionan los hechos, su estilo narrativo, a veces rico y vibrante, otras haciendo gala de la frialdad de los interrogatorios policiales, la burocracia forense o las vistas judiciales, o la fragmentación de la historia, convertida en un rompecabezas que el lector debe desentrañar, hacen de Las muertas una obra maestra de la literatura latinoamericana del siglo xx.

La novela, con sus personajes estrafalarios y sus situaciones escalofriantes aderezadas con un humor que casi harán sentirse culpable al lector, es, también, una crítica a la sociedad mexicana, a esa corrupción que parece

Sabemos que todo lo que toca lo convierte en oro. Y sabemos que la grandeza de sus palabras imposibilita las nuestras. Así que vayamos al grano. Estamos hablando de un genio, y de la genialidad de su obra. Estamos hablando de una novela en la que autor y personaje se relacionan, en la que se construyen clínicas del pasado y en la que los ciudadanos de Europa –una Europa ficticia que resulta ser una Europa real–eligen en referéndum la época del pasado en la que quieren vivir. Una obra –¿solo una obra?– en la que una epidemia de nostalgia pende sobre nosotros como un nubarrón a punto de descargar, y donde la idea del pasado se nos presenta como una opción mejor que un futuro incierto. Donde los recuerdos juegan según nuestra conveniencia, idealizando falsamente una época en la que el pasado se presenta como una tentación. Y una obra en la que la trama, como no podría ser de otra forma, nos lleva a reflexionar. ¿Podemos llevar a cabo este proyecto sin capitalizar, sin caer en antagonismos, sin negociar con los sentimientos? ¿Dónde termina la realidad? ¿Dónde empieza la ficción? Hablamos de memoria histórica, de evitar errores del pasado, pero también de gozo y diversión. Y de una espera a la altura de las expectativas. Estamos hablando de Las tempestálidas de Gueorgui Gospodínov de Fulgencio Pimentel. Generamos pasado sin cesar, nos dice el autor. ¿Y adónde va todo ese pasado? ¿Lo tiramos a la basura?, nos pregunta. No hay un tiempo ni un lugar. Solo un libro y su autor. Volvamos al principio.

Ànnia Paredes

atravesarla de un extremo a otro, un homenaje a sus coloridos y polvorientos paisajes, el señalamiento de su violencia desgarradora, de toda esa muerte que carga en su seno, que envuelve, de un modo escalofriante, su cotidianidad.

Antonio Velasco Garcia

Neus Botellé

Las tempestálidas Trad.: María Vútova, César Sánchez Fulgencio Pimentel, 2023 pvp: 25 €

Marzal Euforia Tusquets, 2023 pvp:

Gloria Fuertes Lo que pasa es que te quiero Blackie Books, 2023 pvp: 21 €

Virginia Woolf De viaje Trad.: Patrícia Díaz Nórdica, 2023 pvp: 22.50 €

Sait Faik Abasiyanik

Un hombre inútil

«En mi conciencia una isla es un nudo de amistades y afectos» afirma el autor en uno de sus relatos. Y si bien no solamente la geografía hace al hombre, Faik nos lleva a su realidad con honestidad. Ninguno de los personajes que aparecen en esta antología aparentan ser lo que no son (incluso el propio escritor); les hace hablar como si te hablaran a ti. Te muestran sus pobres vidas sin esperar nada a cambio. Y es que un par de calles, un barrio, representan al mundo con sus injusticias y desigualdades tanto en la Turquía de los años 40, como en la calle donde vives.

Reconocido como uno de los escritores más importantes de la literatura turca dentro y fuera de su país, las traducciones que nos han llegado de su prosa y poesía nos acercan a este hombre insatisfecho (y quizá por eso fabulador) que anhelaba algo más, como Ícaro, y que incluso acabó destruyéndose como el propio mito. Ni el haber gozado de una situación desahogada gracias a su familia, ni el haber conocido otros países y culturas (fue traductor de Georges Simenon, y se le llegó a comparar con André Gide y Jean Genet), le bastaron para renunciar a su tierra natal y a sus iguales. ¿No sería él mismo una isla donde todo tenía cabida? Amatulláh Hussein

Jean Genet Diario de un ladrón

Es un debate recurrente en el mundo del arte y de la literatura, el de si la belleza, la luz y la iluminación únicamente son aprehensibles si las buscamos entre el fango, el moho y la basura. Desde luego, no existe una respuesta definitiva pero, si nos atenemos a la historia de la literatura, es innegable que gran parte de las obras canónicas esconden algo sucio e incómodo entre sus páginas.

Este es, también, el caso de Diario del ladrón de Jean Genet. El novelista, poeta y dramaturgo francés tuvo una infancia y una juventud realmente complicadas, que son tratadas aquí, con crudeza en unos casos, con tacto y delicadeza en otros. Vagabundo, en el sentido más amplio de la palabra, Genet deambuló por toda Europa en busca de sustento. Desertor de la Legión Extranjera, fue ladrón en París, mendigo en Barcelona y chapero en Italia. No tanto su escritura, pero sí la temática de su obra, es comparable a la de otro autor que podemos encontrar en el catálogo de Cabaret Voltaire: Mohamed Chukri. No en vano, ambos escritores compartieron pipas de kif y tazas de té en Tánger a finales de los años 60. Para resumir la importancia de Genet en la literatura europea del siglo XX, basta decir que su obra y vida merecieron un estudio escrito por Jean-Paul Sartre.

Julen Sarasola

Ocean Vuong

El tiempo es madre

Dicen que la vivencia del duelo se experimenta en distintas fases, estados progresivos que pasan de la negación a la aceptación, como si de un proceso dialéctico se tratase. Aunque la reconciliación pueda ser el estadio final de un camino sin fin, lo cierto es que el duelo puede hacernos conectar con momentos nuestra historia que huyan de cualquier proceso lógico ordenado: este es el resultado de la escritura de Ocean Vuong en El tiempo es la madre.

Manteniendo la fidelidad lírica de sus obras, Vuong conecta distintos puntos de su historia a través del duelo: la relación ausente con el padre, el desarraigo infantil al huir de su país natal hasta la intensidad del sexo con el amante, de tal modo que el dolor transita por distintos paisajes dando lugar a la transformación de un sujeto que mediante la experiencia de la pérdida entiende la intensidad que compone su propia identidad. Si el tiempo es la madre, si la ausencia es vivencia densa y pesada, Vuong realiza un ejercicio de liberación desnudando al sujeto a través de la escritura.

Nos encontramos con un canto a la belleza y a la esperanza, un ejercicio maestro que demuestra que la escritura de duelo es escritura de superación, de mostrar la vida (una vida) que no deja de ser. Tiempo vivo, por encima de la muerte.

Sara Forja

El tiempo es madre / Time is a mother Trad.: Elisa Díaz Vaso Roto, 2023 / Random House, 2022 pvp: 22 € / 18.25 €

Junichiro Tanizaki Blanco y negro

Mizano escribe novelas de asesinatos para una revista. En su última entrega comete un error: el personaje asesinado se basa en un conocido y en las últimas hojas ha revelado su nombre real. Sin poder corregir la errata, el protagonista da rienda suelta, con bastante perspicacia y egocentrismo, a la paranoia criminal. Cree que alguien, un tercero en la sombra, aprovechará la ocasión para matar a la persona detrás de la víctima literaria y así convertir al autor en sospechoso del delito.

Todo parecería muy convencional si el protagonista, creado a semejanza de Tanizaki en muchos aspectos, no fuera un antihéroe movido por la codicia, la pereza,

la lujuria, la hipocresía y la misantropía. Tanto se centra en su propio beneficio que con descaro engaña y cede al vicio. En su ruindad, consigue despistarnos, con sus andanzas, de la trama 'principal': es una cucaracha atrapada en un vaso de cristal y quedándose sin aire.

Blanco y negro es una novela inédita de Tanizaki con carácter metaliterario en la que el autor nos presenta un escape imposible, una lucha en contra de la profecía y el destino, en este caso resueltos como una justa condena moral.

Laura Franco

Diario de un ladrón Trad.: Lydia Vázquez Cabaret Voltaire, 2023 pvp: 21.95 €

Dolores Reyes Miseria Alfaguara, 2023 pvp: 19.90 €

Gonçalo M. Tavares Mateo perdió el tiempo Trad.: Rosa Martínez-Alfaro Seix Barral, 2023 pvp: 18.90 €

Mitsuyo Kakuta Luna de papel Trad.: Yoko Ogihara Fernando Cordobés Galaxia Gutenberg, 2023 pvp: 21 €

Carlos Herrero Aristóteles Blackie Books, 2023 pvp: 19.90 €

Sheng Keyi Frutos salvajes Trad.: Miguel Sala Galaxia Gutenberg, 2023 pvp: 24.50 €

Juan Gómez Bárcena Lo demás es aire Seix Barral, 2023 pvp: 21.90 €

Querida Natalia Ginzburg

Es una de las figuras más brillantes de la narrativa italiana de mediados del siglo XX, pertenece a un grupo de autores sicilianos selectos como Leonardo Sciacia, Gesualdo Bufalino, Giovanni Verga…, ella tal vez por su condición femenina quedo relegada a un segundo plano.

Volver a Natalia Ginzburg, ahora que se reeditan sus libros con prólogos de autoras contemporáneas como Sally Rooney y Elena Medel, provoca una alegría profunda (una gioa) en quien la descubre. Aunque su escritura no es precisamente fácil, nos conecta con su propia mismidad de una forma increíble.

Fue muchas cosas en su vida, pero lo que lo impregna todo es su compromiso en un tiempo difícil, feo y caótico.

Como novelista abanderó la causa antifascista (su primer marido Leone Ginzburg fue torturado y asesinado por los nazis); como columnista, haría lo que hoy llamamos periodismo de opinión: desde comentar la última película de Pasolini a recomendar Cien años de soledad, pasando por temas más cotidianos y personales.

Fue redactora de la editorial Einaudi, donde compartió una profunda amistad

con Italo Calvino y Cesare Pavese. Delicioso es el relato en el que cuenta como entró a trabajar en Einaudi donde no sabía muy bien que iba a hacer, ya que ella solo sabía escribir. Hoy diríamos que sufría del síndrome de la impostora.

También fue traductora, entre otros de Proust. Y autora de brillantes textos teatrales.

En todo lo que escribe vuelca una mirada tierna e inocente que en algunos momentos se antoja infantil, pero que tiene la lucidez de quien ha vivido y sufrido una época muy convulsa. Cuenta su visión de la vida de una manera clara y certera, siempre con la palabra precisa, haciendo parecer fácil lo difícil y con un sentido del humor del que brota una gran autoironía.

En Léxico familiar, novela con la que ganó el premio Strega, nos cuenta su vida en primera persona y muy especialmente su infancia. Es el retrato de una familiar italiana de origen judío algo peculiar. Por sus páginas pasan familia y amigos, dolores y penas (como la sutil referencia a la muerte de su marido). Pero, a pesar de todo ello, es el triunfo de la vida y de la conciencia de ser. Ella siempre dirá

que está escrita desde la más absoluta libertad.

Todos nuestros ayeres, la novela perfecta segun Sally Rooney, es su tercer libro que se publicó en 1952. De nuevo la familia, la cotidianidad y la vida. Ambientada en el norte de Italia, seguimos a Anna desde su infancia hasta su adultez en los años de Mussolini. Es una novela de la guerra y el horror, y de cómo cada ser humano enfrenta como puede una situación que le supera y a la que necesita darle sentido.

De nuevo, se muestra como una maga de lo sencillo y de las pequeñas cosas.

Podríamos seguir hablando de la Natalia feminista, Vida imaginaria recoge los textos que escribió sobre la condición femenina, llama la atención lo extremadamente contemporáneos que todavía resultan hoy.

Leer a Natalia Ginzburg es un deleite, un reconocer la vida con todo lo bueno y malo, con sus luces y sombras, pero con la esperanza en el ser humano a pesar de las adversidades y los odios que tanto la hicieron sufrir.

Susana Sánchez

Olga Tokarczuk Los libros de Jacob

Grosor más que considerable, numeración invertida, reminiscencia bíblica del título... Preparémonos con cierto grado de concentración y algunas horas tranquilas por delante y veremos como el ritmo y la musicalidad de Tokarczuk hechizan cada página de este libro y consiguen que pronto sucumbamos a su encantamiento. Con mano maestra, nos descubre la curiosa historia de Jacob Frank, supuesto mesías redentor que revolucionó en el siglo XVIII la comunidad judía polaca y atrajo seguidores de múltiples comunidades. Personaje con mil caras, carismático

y manipulador, con un sinfín de ideas locas en la cabeza, despertará las emociones más fanáticas. De origen humilde, supo acabar sus días como insigne aristócrata. A través de Frank, nombre de origen germano que significa «libre», se nos explica también una historia universal sobre la lucha de las personas de cualquier rincón del mundo por adquirir, sea como sea, su lugar como auténticos ciudadanos, sobre cómo se dibuja una nueva sociedad más igualitaria, fraternal y libre.

Entramos de lleno en el siglo de la Ilustración, pero no podemos perder de vista que, como nos recuerda la autora,

el libro está contado por los muertos, que toman la voz de la vieja Jenta como conciencia desligada de cualquier lugar y cualquier tiempo, será esta voz de mujer fuerte la que hilvanará todas las historias, con ese deje de humor negro característico de muchas personas mayores.

Un auténtico fresco compuesto por multitud de historias poéticas, místicas y religiosas entrelazadas por las peculiares vivencias de un vertiginoso número de personajes. Con esta deslumbrante estructura de mosaico la autora consigue integrar cada requiebro del relato, en el que viajar se torna una

forma de vida, y en el que identidades y territorios fluyen como nómadas en movimiento constante. Y es que aquí el tiempo no pasa, gira...

Patrick Radden Keefe Maleantes Trad.: Pablo José Hermida Reservoir Books, 2023 pvp: 22.90 €

Frank Bill En el sur de Indiana Trad.: Ce Santiago Malastierras, 2023 pvp: 24 €

Marta Ramoneda Molins

Olga Tokarczuk Los libros de Jacob Trad.: A. Orzeszek y E. Rubio Anagrama, 2023 pvp: 29.90 €

Marcelo Donadello Chéljelon Fulgencio Pimentel, 2023 pvp: 22 €

Sara Strindberg La Antártida del amor Trad.: Carmen Montes Nórdica, 2023 pvp: 21.50 €

Algunos títulos de Natalia Ginzburg traducidos al español y publicados por Lumen y Acantilado

El mar en la historia

Rebecca Donner La frecuente oscuridad de nuestros días

Trad.: Francisco J. Ramos Asteroide, 2023 pvp: 29.95 €

trágica

Trad.: Martí Sales RBA, 2023 pvp: 20 €

Isabel Soler Los mares náufragos Acantilado, 2023 pvp: 16 €

Tonio Hölscher

El nadador de Paestum Trad.: Lara Cortés Asteroide, 2023 pvp: 29.95 €

Stefan Zweig Magallanes Trad.: José Fernández Capitán Swing, 2023 pvp: 32 €

Michael Wood

China

Trad.: Joan Eloi Roca Ático de los Libros, 2023 pvp: 39.90 €

Isabel Soler Magallanes and Co. Acantilado, 2022 pvp: 26 €

Pedro Olalla Palabras del Egeo Acantilado, 2022 pvp: 24 €

Mircea Eliade Ocenografía Trad.: Joaquín Garrigós Hermida, 2020 pvp: 19 €

Janina Ramirez Fémina

Trad.: Joan Eloi Roca Ático de los Libros, 2023 pvp: 29.90 €

David Abulafia El gran mar Trad.: Rosa Salleras Crítica, 2021 pvp: 26.90 €

John Julius Norwich El Mediterráneo Trad.: Emilio Muñiz Ático de los libros, 2018 pvp: 28.90 €

Edward J. Watts

La decadencia y caída de Roma

De la caída de Roma se han escrito muchos libros. ¿Por qué, pues, escribir otro? Dos razones motivan Edward J. Watts a hacerlo: de entrada, porque en cuanto civilización continuamos teniendo el auge y la decadencia del imperio romano como modelo; en segundo lugar, porque los mitos sobre este imperio y a través de los cuales nos explicamos acostumbran a decir más de nosotros que de los romanos. Ronald Reagan, justificando invasiones y guerras a través de hacer temer una caída del imperio americano modelada sobre la idea de la caída del imperio romano, sería el más claro ejemplo.

Pero, como nos muestra Watts, no es el único. Del Renacimiento a Mussolini, la historia nos enseña que reflejarnos en el más famoso de los «auges y caídas» acostumbra a ser una idea peligrosa.

Ahora bien, lo que nos propone Watts esencialmente es analizar de otro modo los hechos históricos para poder encontrar herramientas que nos permitan compararnos y entendernos también de otro modo. Nos invita a olvidar la historia de las «invasiones bárbaras» y a mirar más allá de la caída del imperio romano de Occidente. De hecho, una de las virtudes del libro, dejando de lado su amenidad, es que

Markus Rediker Barco de esclavos Trad.: Ester Pérez Capitán Swing, 2023 pvp: 24 €

se centra más en las vicisitudes de los más de mil años que el imperio oriental sobrevivió al occidental.

Miquel À.Riera

La decadencia y caída de Roma

Trad.: Jesús Cuéllar Galaxia Gutenberg, 2023 pvp: 26 €

Michel Eltchaninoff Lenin pisó la Luna Trad.: Francesc Esparza Rosamerón, 2023 pvp: 20.90 €

Karl Schlögel Ucrania, encrucijada de culturas Trad.: José Aníbal Acantilado, 2023 pvp: 32 €

Robert D. Kaplan La mentalidad

Bernardo Kastrup

Pensar la ciencia

Si bien los descubrimientos de Einstein, Bohr o Schrödinger a principios del siglo pasado fueron una completa revolución científica, durante el siglo xx parece que la mayor parte de la filosofía no se ha visto interpelada por este cambio de paradigma. Esta es la omisión que Bernardo Kastrup nos intentará solucionar en Pensar la ciencia. Esta vez, y ya no como su obra anterior, también publicada en Atalanta, ya no se trata solo de criticar las concepciones materialistas de la realidad, sino que ahora Kastrup nos intenta enseñar que otro modelo de ciencia es posible y, de hecho, ya se está practicando.

Partiendo de la idea según la cual concebir la realidad como constituida por materia física exterior e independiente de la mente fue algo ya descartado por muchas consecuencias de la mecánica cuántica, Kastrup nos propone aquí una nueva concepción que tenga en cuenta, por un lado, el difícil problema de la conciencia y, por otro, las anomalías cuánticas. En consecuencia, la conciencia no será para él ni un receptor pasivo de información ni demiurgo de la realidad, sino que tendrá la función de agente del colapso de la materia.

Para realizar este recorrido, Kastrup nos llevará, a través de breves escritos, de la física cuántica a los trastornos de identidad disociativa y de los panpsiquismos a las ciencias experimentales.

Miquel À.Riera

Pensar la ciencia

Atalanta, 2023

pvp: 29 €

Roger Bartra

El mito del hombre lobo

La aterradora figura del hombre lobo, tan presente todavía hoy en el cine y en la ficción literaria de género fantástico, nació en la Antigüedad como una rama más del frondoso árbol que es el mito del hombre salvaje. Este tenía una función pública muy clara y específica: a través de un juego de oposición, pretendía delimitar y configurar lo que pertenecía al terreno de lo civilizado y lo que no.

El hombre lobo comparte con el sátiro, el fauno o el silvano la mayor parte de sus características. Sin embargo, existe una que lo hace único y, por ello, objeto de especial interés

Rebecca Solnit

¿De quién es esta historia?

Preguntarse de quién es una historia es preguntar por quién posee el relato, quién tiene el poder de decidir cuáles son los hechos importantes, a quién se va a creer. En los últimos años, se ha discutido acerca de las injusticias que transitan por el campo del conocimiento, ya sea por las narraciones que quedan ahincadas como relato oficial, como por la constitución de los individuos como sujetos de conocimiento, es decir, sujetos que aportan conocimiento, hechos objetivos, y que tienen credibilidad, mostrando como en el campo del conocer también perviven injusticias por razones de género, raza y clase. Porque hay quien, al hablar, no es escuchada. O si se las escucha, se las considera no creíbles, subjetivas, locas descreídas.

En esta antología de artículos, Solnit nos explica diferentes casos recientes del mundo político y cultural de Estados Unidos en los que la disputa se encuentra en quién controla el relato más que los hechos. Mostrando como, a veces, la verdad falla al poder, pero, en otras, aparecen historias que se instauran y consiguen abrir un espacio para que se escuchen otras voces. Tal como dice la autora, se trata de ampliar esa catedral de ideas, puntos de vista y valores, que estamos construyendo conjuntamente y con la que vamos a entender el mundo.

D. Graeber y D. Wengrow

El amanecer de todo

Nos hemos acostumbrado a los relatos que nos cuentan el curso general de la historia de la humanidad a partir de la ecuación de: a más gente viviendo junta, más necesidad de organización y, en consecuencia, aparición de las ciudades, la civilización y el Estado. Todo ello como si en un pasado hubiésemos habitado un estado idílico al que abandonamos sacrificando nuestras libertades e instintos para dejar paso a la civilización. Sin embargo, deberíamos prescindir de estos relatos sobre estados de naturaleza y sus diferentes versiones porque, como nos indican David Graeber y David Wengrow en su obra, estos son falsos, tienen terribles consecuencias políticas y, además, hacen del pasado algo innecesariamente aburrido.

A través de importantes estudios antropológicos y arqueológicos, los dos autores buscan poner en cuestión esta idea moderna de evolución social, mostrando como, a lo largo de cientos de miles años, las personas no compartieron la misma forma de organización social, sino que nuestros antepasados adoptaron diferentes formas políticas de manera más o menos autoconsciente y cambiante. No hay ningún destino o relato teleológico que justifique la necesidad de nuestra configuración social y política. El amanecer de todo se trata, al fin, de un ensayo provocador que confronta nuestras ideas más arraigadas para presentar una nueva historia de la humanidad más crítica y radical.

C. E.

¿De quén es esta historia?

Trad.: Antonioa Martín Lumen, 2023 pvp: 19.90 €

antropológico: la metamorfosis. Este ensayo de Roger Bartra es, en realidad, un extenso apéndice de su libro

El mito del salvaje, publicado en México en 2021. No es esto algo que reste valor a la edición de Anagrama, más bien al contrario. Otorga al mito del hombre lobo la entidad propia que merece, porque, como explica Bartra, estamos ante uno de las pocas leyendas que, a pesar de las lógicas transformaciones que ha sufrido con el paso del tiempo, sigue vigente a día de hoy. Y esto, en una sociedad que ha devaluado por completo la imaginación

como método de conocimiento, es de un valor reseñable.

Julen Sarasola

Jorge Dioni El malestar de las ciudades Arpa 2023 pvp

Cèlia Esteve

Michael J. Sandel El descontento democrático Trad.: Albino Santos Debate, 2023 pvp: 22.90 €

Pierre Hadot La filosofia comoeducación de los adultos Trad.: Javier Guerrero Alpha Decay,2023 pvp: 24.90 €

Marcus du Santoy Para pensar mejor. El arte del atajo Trad.: Eugenio Jesús Gómez Acantilado, 2023 pvp: 25 €

El amanecer de todo Trad.: Joan Andreano Ariel, 2022 pvp: 24.90 €

Helena

Cortés

Goethe, vivir para ser inmortal

¿Fue Johann Wolfgang von Goethe una alma libre o temerosa?, ¿puede tildarse su paso por el mundo germánico, que tanto cambió a lo largo de su vida, de reaccionario o de revolucionario?, ¿fue la poesía su gran vocación o la canalización de todos los arrebatos amorosos a los que se entregó el autor?, y, en este sentido, ¿cómo debemos interpretar su pasión por otras ramas del saber como la física o la botánica?, es decir, ¿qué es aquello del inmenso ímpetu vital que siempre acompañó a Goethe que aún nos interesa, nos sacude y hasta nos asusta?, ¿qué originó tal fuerza y hacia dónde se dirigió toda esta energía a lo largo de la vida del autor e, incluso, una vez finalizada esta? Nos habla Helena Cortés, germanista y traductora de Goethe –como también de Hölderlin, Heidegger o Adorno–, planteando todas estas preguntas en este Goethe. Vivir para ser inmortal, de la figura de un hombre, como se cuenta que lo llamó Napoleón con su «¡Voilà un homme!», que no se deja definir por mucho más que por esta palabra. En efecto, Goethe fue un hombre y, como tal, nunca se negó nada de aquello que a los hombres agrada. Aun así, sus mayores esfuerzos siempre fueron en vistas de un legado que pudiera hacer de él un hombre inmortal. Su espíritu vitalista lo dotó, ya en vida, de cierta capacidad para burlar el paso del tiempo, esquivar todo tipo de compromisos y llevar una vida suficientemente cerca de la inmortalidad para que tal proyecto fuera, tan solo, la culminación necesaria de toda su existencia.

Maria Marín

Goethe, vivir para ser inmortal Arpa, 2023 pvp: 22.90 €

Giorgio Agamben

Pinocho

Hélène Cixous

El tercer cuerpo

Pinocho no es un cuento de hadas ordinario. Su protagonista es un vulgar trozo de madera parlante que se enfrenta a la adversidad en un mundo desprovisto de magia, donde los animales hablan, pero no por efecto de un sortilegio, sino con la naturalidad de los personajes Esopo y la frontera entre la vida y la muerte se encuentra distorsionada. Cualquier indicio de lo sagrado ha sido desterrado de este libro inclasificable, más descenso hacia el Averno que escalada redentora, donde el pícaro Pinocho solo puede colarse en el Paraíso si es por una puerta secundaria. Convertirse en un niño de verdad podría ser tan solo el sueño de un muñeco demasiado profano; pura materia lignaria y salvaje. Agamben se propone en este ensayo sobre el cuento clásico de Collodi esbozar la figura de un ser que no es hombre ni animal, no está vivo ni muerto, es simplemente la expresión de un exceso: el resto que queda o resiste a todo proceso de clasificación. Pinocho nunca alcanza una identidad firme y segura, sus cambios constantes en el tiempo definen su esencial indefinición, más allá de lo que pueda ser la pura narración de sus peripecias. El maravilloso muñeco encarna el misterio de la infancia: aquella zona de alegre inconsciencia en la cual nos encontramos en relación con los mayores misterios sin proponérnoslo, sin pretender explicar ni dominar las cosas, en el «ahora» feliz del juego donde toda cronología queda abolida y el tiempo del calendario se torna en perpetuo día de fiesta.

Sílvia Perelló

Pinocho Trad.: Rodrigo Molina Adriana Hidalgo, 2023 pvp: 21.90 €

¿Dónde están los límites del cuerpo? ¿Es contenido estanco donde un yo se pronuncia, o quizás es posible llamar cuerpo a un tercer espacio producido entre el contacto de dos semejantes?

A través de una escritura compuesta en forma de collage, Cixous reproduce estas preguntas mediante el diálogo constante con el amado.

Si en autoras como Annie Ernaux la pasión es la forma que adopta el tiempo a través de la escritura, en la narración de Cixous la palabra se hace carne y la identidad abre sus fronteras a un nuevo cuerpo queer, sin límites al estilo spinozista: no existe el órgano ni el organismo, ni hombre ni mujer, ni yo ni tú.

Como si de una fusión cronenbergriana se tratase, este Frankenstein literario es producto de la lengua fundida con la lengua, de las manos con piel, la palabra con el rostro. Podemos decir entonces que El tercer cuerpo es un infalible para todxs lxs que pensamos que el cuerpo sólo puede mostrarse a través de sus potencias y sus afectos, más allá de cualquier captura identitaria.

Sara Forja

El tercer cuerpo Trad.: Margarita Martínez Interzona, 2023 pvp: 15.50 €

Fina Birulés Hannah Arendt: el món en joc Arcàdia, 2023 pvp: 24 €

Anil Seth La creación del yo Trad.: Albino Santos Sexto Piso, 2023 pvp: 23.90 €

Giorgio Parisi En un vuelo de estorninos Trad.: Francisco J. Ramos Paidós, 2023 pvp: 19.90 €

Carles Lalueza-Fox Desigualdad. Una historia genética Crítica, 2023 pvp: 21.90 €

Slavoj Zizek Incontinencia del vacío Trad.: Damià Alou Anagrama, 2023 pvp: 23.90 €

Mariano Sigman El poder de las palabras Debate, 2023 pvp: 18.90 €

Gloria Naylor / Marie Redonnet

Bailey's Café / Hotel Splendid

Dos edificios que albergan historias, refugios de tiempos mejores y de recuerdos no tan buenos, las paredes no hablan, pero sus protagonistas sí.

El Bailey’s Café lo regenta un mesonero huraño, veterano de la Segunda Guerra, junto con su mujer. Por el local pasan una serie de personajes que no lo han tenido fácil y que buscan el consuelo en un lugar en el que las penas y la soledad pueden disfrazarse con la bebida y los menús. Al lado del café está el local de Eve, asidua del Bailey’s, un burdel disfrazado de hostal para señoritas que han sufrido las más terribles vicisitudes y que acoge sin juzgar a sus nuevas residentes. Sus historias forman parte de la historia del país y son un reflejo de la sociedad de ese momento.

Si en el Bailey’s la gente entra y sale, en el Hotel Splendid apenas entra nadie, el hotel vive su decadencia más grande desde que la narradora lo heredó de su abuela. Al lado del hotel hay un pantano que ya no es motivo de atracción, y se espera la construcción del ferrocarril para atraer nuevos huéspedes. Pero las únicas que llegan son sus dos hermanas, Ada y Adel, una enferma y otra neurótica, la madre ha muerto y eso las ha reunido otra vez, de mala gana, tras años de separación. La decrepitud del hotel avanza paralela a la de las hermanas, a pesar de los esfuerzos de la narradora por mantener el orden, solo consigue establecerlo en la historia que nos cuenta.

Neus Botellé

Bailey´s Café

Trad.: Regina López Muñoz Arde, 2023 pvp: 19.90 € Hotel Splendid Trad.: Rubén Martín Giráldez Malas Tierras, 2022 pvp: 18.50 €

Geoff Dyer

Los últimos días de Roger Federer y otros finales

«Seguir escribiendo puede ser una forma de protegerse contra el miedo a no ser capaz de hacerlo». Ante el inminente hecho de hacernos mayores, de llegar al final de nuestros días, Geoff Dyer nos propone este estudio sobre tan inevitable tema. Y lo hace con agudeza e ingenio, fusionando sus experiencias personales con el estudio y la observación del final de las vidas de grandes personajes. El libro, con una estructura fina y eruditamente desordenada, desgrana diferentes experiencias sobre el ocaso de la vida creativa sin dejar de lado una buena dosis de humor. Nos presenta a un pesimista Cioran convencido de que cuando más se avanza en la vida menos cosas quedan en las que convertirse; a un Giorgio De Chirico condenado a falsificar sus propias obras exitosas de juventud; a un viejo y liberado Turner al final de su carrera pictórica, donde todo se desdibuja y toma ligereza; o a un enfermo Nietzsche, al borde de la euforia a causa de su agonía psíquica. Propenso a llorar de emoción, Dyer nos confiesa que con la edad «las capas aislantes hacia el mundo se debilitan» y nos habla con la misma intensidad de la recta final de Bob Dylan, de Beethoven o del retirado Roger Federer. Paradójicamente, afirma, nos encanta la idea de lo último, la última obra, la última batalla, el último partido, para recordarlo y repetirlo, como un sinfín de bises tras abrirse el telón, para eternizarlo. Tomando la palabra del autor, a falta de grandes proyectos, bienvenidos sean los innumerables trucos y pequeños planes ante el paso del tiempo.

Esquivemos el fracaso y sigamos orgullosos hacia la dulce derrota.

Núria Solsona

Helena Attlee

El violí d'en Lev

Una investigación musical que nos remonta a la Cremona de los luthiers para encontrar los orígenes de un instrumento de sonido fascinante. Seducida por el sonido de un violín durante un concierto de verano en un pequeño pueblo galés, Helena Attlee, con su curiosidad desbordante que ya nos mostró en su obra anterior, El país donde florece el limonero, no puede evitar preguntarse de dónde ha salido este instrumento: el timbre dulce y lleno de este violín responde sin embargo a un instrumento ahora destartalado por el roce del tiempo y de tantas manos cosquilleando sus cuerdas, pero su sensibilidad le hace entrever que no se trata de quincalla. La respuesta la llevará hasta la Cremona del siglo xviii, y todavía más allá, hacia bosques alpinos, archivos parisienses, pogromos judíos, anticuarios londinenses, a fiestas bohemias, a solemnes universidades y a campamentos romaníes. Attlee tiene la habilidad de construir una narración elegante y ambiciosa, esta aventura cultural donde la Italia de los luthiers juega un papel primordial no es solo la peripecia de un instrumento de madera, también desbroza el camino de una discusión más amplia sobre arte, política y economía. Son inevitables las cuestiones de estética musical, de los gustos y las emociones, de precisión técnica y ecología, y sobre todo del misterio insondable de por qué nos atrae tanto la música. Abetos, ébano, palisandro, arces, conspiran con luthiers, violinistas, ebanistas, especuladores, contrabandistas, marineros, comerciantes, catedráticos y nómadas, para dar forma al eterno enigma de la sonoridad. También nosotros quedamos cautivados por la original y estimulante historia de un violín.

Marta Ramoneda Molins

El violín de Lev / Lev's violin Trad.: María Belmonte Acantilado / Penguin , 2023 pvp: 24 € / 16.50 €

Giuseppe Scaraffia La otra mitad de París Trad.: Francisco Campillo Periférica, 2023 pvp: 23.50 €

Raffaele La Capria La nostalgia de la belleza Trad.: Salvador Cobo El Salmón, 2023 pvp: 14.90 €

Brian Dillon Ensayismo Trad.: Inmaculada Pérez Anagrama, 2023 pvp: 18.90 €

Gabriel Josipovici La escritura y el cuerpo La Caja Books, 2023 pvp: 18 €

Daniel Baremboin La música despierta el tiempo Trad.: F.López Martín, V. Minguet Acantilado, 2023 pvp: 22 €

Byung-Chul Han Vida contemplativa Trad.: Miguel Alberti Taurus, 2023 pvp: 14.90 €

Los últimos días de Roger Federer y otros finales Trad.: Damián Alou Random House, 2023 pvp: 20.90 €

Boris Groys

El devenir de la obra de arte

Ann

Marks Revelar a Vivian Maier

¿Qué pueden tener en común la acción de hacerse un selfi, escribir un libro o atribuirse un acto terrorista? Todas ellas son formas de autodiseñarnos. El filósofo y crítico de arte Boris Groys estudia en este breve ensayo la popular creencia de que vivimos inmersos en una época dominada por el narcisismo. Partiendo del Narciso mitológico, Groys aclara que el verdadero símil entre el mito y la contemporaneidad no consiste, como se suele creer, en una obsesión con nuestra propia imagen. Sino, más bien, en cómo nos perciben los demás. Nuestro narcisismo es la imposición de estar constantemente en construcción acordes a la mirada ajena. Deseamos el deseo, y ese es nuestro motor. Desde la publicación del ensayo de Adolf Loos Ornamento y delito en 1908, se ha producido una unión entre ética y estética que movimientos de vanguardia como el constructivismo ruso han seguido buscando. A través de esta unión, también nosotros queremos diseñarnos como un todo, estética e ideológicamente. «En un mundo en el que impera el diseño total, el hombre mismo se convierte en una cosa diseñada».A partir de la revolución francesa, los objetos sacros pasaron a ser musealizados. En este momento, su utilidad litúrgica se reemplaza y, como indica el autor, se sustituye a Dios por la contemplación del arte. Devenir obra de arte supone asumir que, como Narciso, nosotros somos el objeto de contemplación, pero como sucede con las imágenes de Dios, nunca sabremos si ese selfi realmente nos representa o no. Berta Villaverde

Todo comenzó en 2007, cuando el artista y coleccionista John Maloof asistió a una subasta en la que dio con un lote que contenía miles de negativos de un fotógrafo anónimo que resultó ser Vivian Maier. A pesar de la fama que le rodea hoy, lo cierto es que si no fuese por este hallazgo y el posterior documental que se creó, posiblemente no conoceríamos ni su obra ni su enigmática vida. Ann Marks quedó fascinada con el descubrimiento y decidió resolver los misterios de la vida de esta niñera que ni siquiera sus empleadores conocían realmente. A partir de una exhaustiva investigación genealógica y de reunir numerosos testimonios orales, la autora publicó en 2017 este libro que ahora Paidós edita en castellano. En este, descubrimos la realidad de una niñera que quiso dejar atrás su traumática infancia y que, pese a la buena consideración que tenía de sus fotografías, jamás quiso exponerlas o hacer de ello su oficio. Sin duda, esta biografía pone en valor la vida de una fotorreportera que, sin constancia de ello, compuso un magnífico retrato de la vida urbana de Nueva York y Chicago entre los años cincuenta y noventa. Sus imágenes no dejan a nadie de lado, desde los más desfavorecidos hasta celebridades, pasando por múltiples y curiosos retratos de los niños que cuidaba o su conocida colección de autorretratos. Las imágenes de Vivian Maier revelan a una fotógrafa interesada sobre todo en las relaciones humanas que paradójicamente rehuía cualquier tipo de afecto o cercanía en lo personal.

Revelar a Vivian Maier Trad.: Ignacio Villaro Gumpert Paidós, 2023 pvp: 24 €

El devenir de la obra de arte Trad.: Juan Nadalini Caja Negra, 2023 pvp: 13 €

John Ruskin Giotto Trad.: Victoria León Athenaica, 2023 pvp: 20 €

Alexander García Dütterman Anarquía y rechazo Mudito, 2023 pvp: 15 €

Graham Harman Arquitectura y objetos Trad.: Gonzalo Vaíllo Enclave, 2023 pvp: 22 €

Óscar Martínez El eco pintado Siruela, 2023 pvp: 21.95 €

Carlos del Amor Retratarte Espasa, 2023 pvp: 18.90 €

Charo Crego Dentro. La intimidad del arte Abada, 2023 pvp: 32 €

Clémente Deliss El museo metabólico Caniche, 2023 pvp: 20 €

Víctor Navarro Una casa fuera de sí Caniche, 2023 pvp: 12 €

Carles Guerra (ed) Restituciones: la fotografía en deuda con su pasado Mapfre, 2023 pvp: 29.90 €

Jean-Philippe Postel

El affaire Arnolfini

El Matrimonio Arnolfini es uno de los cuadros más conocidos de la historia del arte pero también uno de los más enigmáticos y pocas son las certezas que de él tenemos. Innumerables análisis e interpretaciones se han ido acumulando a lo largo del tiempo sin que hayamos conseguido obtener una idea clara de qué prentendió decirnos Van Eyck.

Jean-Philippe Postel propone en su estudio una nueva hipótesis y encuentra la clave para formularla en el célebre espejo que domina el cuadro como si de un ojo se tratase: el ojo de Dios que sólo reproduce la realidad tangible de las cosas. Y a partir de aquí va tirando del hilo para descubrir la verdad.

Bajo la apariencia de una escena cotidiana y supuestamente banal se esconde una imagen cargada de símbolos en la que nada de lo que se ve es anecdótico sino que obedece a un meditado plan. El autor rechaza los significados obvios, que aunque para nosotros, a día de hoy, no lo son si lo serían para el hombre del siglo XV y desgrana detalle a detalle los dobles sentidos con los que el pintor quiso ocultar el verdadero significado de este doble retrato.

Una lectura para disfrutar delante del cuadro y con una lupa a mano dejando que la vista se pierda durante horas por los recovecos de la pintura.

John Cage

Color y significado

Con Color y significado John Gage ha creado un libro de libros. Un recorrido completo que invita a seguir creciendo y sumando nuevas teorías y estudios. Acantilado presenta un extenso y riguroso ensayo en torno al color desde diversas perspectivas en las que Gage aborda personajes clave como Newton o Goethe junto con otros autores que se centraron en aspectos del color quizás no tan conocidos, tales como Max Lüscher y su test de evaluación de la personalidad o Seurat como artista de técnica «científica» y experimental a partir de la armonía del color que exponía Chevreul.

Nos encontramos ante una lectura inteligente y placentera en la que el autor se muestra fiel al subtítulo que reza su obra: Arte, ciencia y simbología. Gage nos descubre e interrelaciona aspectos como la teoría goetheniana, con el fenómeno del amanecer y lo femenino mediante autores como Runge y su atribución del color rojo a estas figuras, o por el contrario, el azul de los caballos de Franz Marc y la masculinidad, como también lo haría Kandinsky respecto de los jinetes. En definitiva, una lectura que se desenvuelve como un agradable paseo. Tal y como dijo Huysmans de la obra de Turner, este ensayo es como «un río luminoso que serpentea bajo los iridiscentes rayos del sol».

Sergio González

Shaday Larios

Teatro de objetos documentales

Teatro de objetos documentales es el resultado del trabajo de investigación de Shaday Larios durante los últimos años. Asienta los pilares teóricos para esta nueva práctica escénica que bebe, entre otros referentes, del Teatro de Formas Animadas y el Teatro de Objetos. Ambas disciplinas ponen el foco sobre lo inanimado, la primera en la transferencia de atributos que lo transforman en animado; y la segunda, el objeto inanimado como núcleo de la práctica escénica. En este caso, la línea de investigación del Teatro de Objetos Documentales (TOD) pone en el centro el objeto como ente capaz de almacenar memoria. Explora la forma en que éste deviene documento: ¿Cuántas cosas nos puede decir un objeto sobre su antiguo poseedor? ¿Cuántas de ellas muestran fragmentos de una crónica colectiva? A través de la historia de las artes escénicas, la literatura y el pensamiento moderno, este ensayo se teje rigurosamente mediante la reflexión sobre la materialidad que nos rodea, la relación entre consumir-desechar-usar-poseerconservar-heredar y otras tantas formas en las que se materializa la memoria. La afición que muchas compartimos de fisgar en rastros y encantes cristaliza literariamente en este fascinante trabajo de investigación, y cobra sentido esa inclasificable sensación de haber superado una distancia espaciotemporal con una persona desconocida al atesorar sus enseres. Un amplio muestrario de testimonios cierra este ensayo, magnífica demostración de las extensiones sociales, políticas y artísticas del archivo.

John Cage El color y significado Trad.: D. Horacio Colmenares Acantilado, 2023 pvp: 34 €

Will Gomperz Mira lo que te pierdes. El mundo visto a través del arte Trad.: Abraham Gragera Taurus, 2023 pvp: 21.90 €

Axel Brechensbauer Cosas y más cosas Bruguera, 2023 pvp: 22.90 €

Albert Serra Un brindis por Sant Martirià Hurtado y Ortega, 2023 pvp: 13.90 €

Raquel Ungo

El affaire Arnolfini Trad.: Manuel Arranz Acantilado, 2023 pvp: 12 €

Ernst van Alphen El fracaso de la imagen Cendeac, 2023 pvp: 18 €

Lucian Freud Nuevas perspectivas Thyssen, 2023 pvp: 38 €

Leonora Carrigton Revelación Mapfre, 2023 pvp: 34.90 €

Quentin Tarantino Meditaciones de cine Trad.: Carlos Milla Reservoir Books , 2023 pvp: 21.90 €

Remedios Varo El tejido de los sueños Renacimiento, 2023 pvp: 22.90 €

Joaquím Jordà Estímulos Arcàdia, 2023 pvp: 12 €

Marina

Pedro Almodóvar El último sueño Reservoir Books , 2023 pvp: 21.90 €

Katy Hessel Historia del arte sin hombres Trad.: Claudia Casanova Ático de los libros, 2023 pvp: 32.90 €

fermentación Gaia, 2023 pvp: 29.90 €

miscelánea

David M. Peña-Guzmán

Michelle Zauner Lágrimas en H Mart Neoperson, 2023 pvp: 19.90 €

Cuando los animales sueñan

Cualquier persona que haya convivido alguna vez con un animal sabe que éstos sueñan. No cabe siquiera imaginar lo contrario, puesto que reproducen, estando dormidos, movimientos y sonidos asociados a acciones que se llevan a cabo en la vigilia: cazan, se pelean, mantienen relaciones sexuales... Sin embargo, gran parte de la ciencia positivista y antropocéntrica todavía se resiste a aceptar esta realidad, ya que solo es capaz de asimilar los hechos en un plano que no sea el nuestro.

David M. Peña-Guzmán recoge algunos de los experimentos que han tratado de demostrar la profundidad del

Markus Gabriel El ser humano como animal Trad.: García G. Gonzalo Pasado y Presente, 2023

: 26 €

Pia Pera Las virtudes del huerto Errata Naturae, 2023 pvp: 18 €

sueño animal, y los clasifica de forma que, los que somos profanos en las ciencias cognitivas, podamos entender el hilo de su pensamiento.

El sueño de los animales demuestra que tienen un mundo interior con significado. Más que desentrañar su procedimiento onírico, Peña-Guzmán plantea la problemática filosófica y moral de que este exista, y se posiciona sin ambages: los animales sueñan, y ello debe tener unas consecuencias éticas y morales en nuestro trato hacia ellos.

Para finalizar, decir que el libro también resultará de sumo interés para quien centre sus estudios o sienta

curiosidad en el ámbito de lo onírico y de la conciencia.

Cuando los animales sueñan Errata Naturae, 2023 pvp: 21.50 €

Julen Sarasola

Patrick Baty, Toni Padilla Los colores de la naturaleza Folioscopio, 2023 pvp: 39 €

George Monbiot Regénesis Trad.: Enrique Maldonado Capitán Swing, 2023 pvp: 24 €

VV.AA. Manual de ilustración científica Planeta, 2023 pvp: 49.95 €

Ryoko Sekiguchi Nagori Trad.: Regina López Periférica, 2023 pvp: 16.50 €

Dave Goulson Planeta silencioso Crítica, 2023 pvp: 23.90 €

Sandor Elix Katz El mundo de la

pvp

Blanco Pantoja Hoguera Errata Naturae, 2023 pvp: 18 €

Yayo Herrero Toma de tierra Caniche, 2023 pvp: 20 €

Bernd Heinrich Un naturalista en su entorno Carbrame, 2023 pvp: 29.90 €

Enric Herce Delicioso Mar Lectio, 2023 pvp: 19.95 €

Juan Manel Benayas Entre humo Planeta, 2023 pvp: 28.95 €

Isabella Tree Asilvestrados Trad.: David Muñoz Capitán Swing, 2023 pvp: 25 €

VV.AA. Las flores de Edo Satori, 2023 pvp: 30 €

Candice Millard El río de los dioses Trad.: David Muñoz Folch & Folch, 2023 pvp: 24 €

Oscar Caballero Mujeres en la alta gastronomía RBA, 2023 pvp: 20 €

Kate Beaton

Patos

Marc Torices

La alegre vida del triste perro Cornelius

Patos es la historia de los dos años que Kate Beaton pasó en los campos petrolíferos de Alberta y desde su experiencia nos hace partícipes de muchas de las cosas que no funcionan, o que funcionan jodidamente mal, en este mundo. Para pagar su deuda estudiantil Kate se marcha a los campos petrolíferos, se supone que un trabajo duro está bien pagado y así podrá acabar con su crédito lo antes posible y empezar su nueva vida como antropóloga no-tan-recién graduada. A partir de aquí ya vemos el primer problema, un sistema que se encarga de hacernos creer que tener estudios es sumamente importante aunque tengamos que hipotecar la vida cuando ni siquiera sabemos lo que es una hipoteca. Cuando consigue el trabajo y viaja de Cabo Bretón a Alberta, lejos de su familia y de todo lo que ha conocido hasta ahora, vemos otro problema: como mujer en los campos petrolíferos, Kate tiene que soportar la presión y desigualdad en un mundo de hombres. Como dice al final del libro. «Los campamentos son una forma única de sociedad encapsulada, un espacio en los límites análogo a tantos otros espacios dominados por hombres». Aún así, Kate nos habla, entre otras cosas, de la soledad en esos campos, las enfermedades mentales, la drogadicción y los problemas medioambientales. Una cantidad de problemas descomunalmente enormes que son silenciados por el gran manto que lo cubre siempre todo, el dinero. Patos es mucho más que la experiencia de Kate en los campos petrolíferos, es la historia de muchas de las dificultades que nos acompañan en nuestros días, desde el punto de vista de una mujer que al final, solo quiere dibujar cómics.

Sara Collado

Keum Suk Gendry-Kim

La espera

Cornelius es un perro antropomorfo que trabaja de auxiliar de mantenimiento en un polideportivo mientras sueña en convertirse en escritor. Además del despotismo de su jefe Marius, Cornelius aguanta ser siempre el amigo del que todos se aprovechan. Un día, su vida da un vuelco cuando presencia el secuestro de Alspaka, la sobrina de Marius y una de las pocas personas que no le maltrata. A partir de este momento, tendrá que lidiar con la situación mientras intenta satisfacer sus aspiraciones mundanas como conseguir un trabajo de escritor o enamorarse.

Este volumen de casi cuatrocientas páginas recopila las aventuras del curioso personaje que Marc Torices lleva dibujando desde 2011. Combinando distintos estilos para cada historieta, el autor se vale de todo un elenco de animales que en ocasiones varían su aspecto pero nunca su humor cínico. Sin embargo, además de hacernos reír a carcajadas, Cornelius también nos desesperará con sus malas decisiones (y su mala suerte), y nos hará pensar en nuestras propias desventuras.

Torices sabe cómo conectar el humor más bizarro con problemas de existencialismo puro, así como crear viñetas de gran elaboración artística junto con otras de estilo más underground que reflejan su trayectoria en el mundo del fanzine.

Keum Suk Gendry-Kim, la reconocida autora de Hierba, reconstruye otra de las heridas profundas de su país a través de las voces supervivientes de la guerra de Corea. Su protagonista, Gwiga, es una mujer nonagenaria que todavía conserva la esperanza de reencontrarse, más de setenta años después, con su hijo pequeño y su marido, a los que perdió en una cola de refugiados huyendo del Norte. Gwiga espera cada año, como muchos otros ancianos coreanos, a que la Cruz Roja la llame para reunirse con su familia en uno de los programas gubernamentales que trata de poner en contacto a los desaparecidos tras la guerra.

Mediante su magnífica y sensible calidad expresiva, la autora nos cuenta en viñetas la historia de la anciana y su relación en el presente con una de sus hijas. El uso de la tinta coreana es brillante y voraz: el grosor de su trazo en las escenas desoladoras, las expresiones de esperanza o desesperación, el movimiento, la huida, la vejez y su abatimiento. Con esta obra pseudobiográfica, Gendry-Kim se adentra de nuevo en el dolor histórico de su tierra partida por la mitad. La guerra de Corea fue una de las más sangrientas de la historia de Asia.

La Espera es la historia de una generación sometida a la violencia que atraviesa un duelo inacabable.

Sara Carrión

La alegre vida del triste perro Cornelius Apa Apa, 2023 pvp: 32.90 €

Berta Villaverde

Liv Strömquist

Astrología liviana

«¿Oye mamá, a qué hora nací?» , «buf tía, es que es tauro» , «soy acuariano» , «¿pero tu luna en qué signo está?» , «tía tu carta astral pone que eres piscis, pero tu ascendente es virgo». Frases como estas las oímos a montones des de ya hace unos días, pero ¿qué quieren decir? Pues tranquilas, Liv Strömquist nos acerca esta vez al mundo de los astros para que podamos entenderlas un poco mejor.

Astrología liviana propone un recorrido por cada signo del zodiaco mientras nos muestra como pueden ser las relaciones entre las personas dependiendo del mes, la hora y el lugar en qué nacieron. A demás, entremezcla curiosidades y teoría con ejemplos prácticos protagonizados por personajes reconocidos por toda todo esto mientras pone en tela de juicio todo que nos va contando. Este conjunto de características tan propias de la obra de Strömquist hace que tanto si eres un apasionado, como un escéptico, como un curioso de la astrología, este libro pueda interesarte al menos en alguna de las varias partes que lo conforman.

Acaba de salir, pero estoy casi segura que el nuevo cómic de la autora sueca va a golpear fuerte. Ensayo con viñetas, datos curiosos, mensaje potente y mucho humor. ¿Os apetece saber qué dice vuestro signo de vosotros? ¡Pues adelante, lanzaos al libro y a descubrir!

Carla Guzmán

Sammy Arkham

La sangre de la virgen

Esta cautivadora novela gráfica contrasta la aparentemente trivialidad de la vida de un joven con una profunda reflexión sobre los deseos y las frustraciones que dejamos atrás. Seymour trata de abrirse camino en la industria del cine de terror independiente. Algo que no le resulta nada sencillo de conciliar con su vida familiar.

En La sangre de la Virgen Sammy Harkham tenía claro que quería hablar de cine, los años 70 y de la ciudad donde nació, Los Ángeles. Si hablamos de cómic alternativo, este es el autor de referencia actual. Su primer libro Todo y nada, fue considerada la mejor novela gráfica del año por Los Ángeles Times o el New York Times. Es el creador de la antología de cómics Kramers Ergot, una de las publicaciones más influyentes de los últimos tiempos.

Con un estilo sencillo, fresco y desenfadado, juega con narrativas cinematográficas y tramas intimistas llenas de cinismo, que plasman un realismo sugerente y evocador.

Durante 14 años La sangre de la Virgen, se publicó como una historia extendida en la revista Crickets y ahora podemos disfrutar de esta recopilación publicada por Fulgencio Pimentel, editorial independiente que nos ofrece siempre ediciones de extraordinaria calidad.

Sébastien Lumineau

El perro de la vecina

Sin ornamentos, de forma directa y sencilla como su trazo, El perro de la vecina de Sébastien Lumineau nos cuenta la historia del animal al que hace referencia el título de la obra, un ser maligno que maltrata a los niños del vecindario, pero que con su preciosa dueña es adorable. El libro se compone de pequeñas historietas que acaban configurando un todo que se va revelando a medida que avanzamos con la narración. Poco iremos descubriendo que hay dos fuerzas que sostienen la obra: el parecer y el ser. Como un juego de sombras chinas, donde creemos que vemos un pájaro, pero en realidad solo son dos manos unidas de una forma concreta, el perro parece bueno, pero es malvado; parece que al vecino le enfada que el animal le haga maldades a su niñito, parece que el vecino va a ir a quejarse a la vecina, parece que está muy enfadado, parece que a su mujer le gusta que su hombre se posicione con tanta determinación en el intrincado conflicto, parece que al final va a llamar el timbre, parece que casi le canta las cuarenta, pero al final nada de esto es. Un retrato lleno de elipsis que nos hace entender a la perfección lo que pasa en los lugares suburbanos, el aburrimiento al que puede llevar la vida familiar y las trampitas a las que se puede recurrir para romper con la monotonía. Una dosis de cinismo e ironía necesaria para soportar toda la edulcoración de este nuestro mundo. Así que, sin más dilación, leed El perro de la vecina y dejaos maravillar.

Sammy Harkham La sangre de la virgen Fulgencio Pimentel 2023 pvp: 35 €

Carla Guzmán

El perro de la vecina Trad.: Joana Carro Fulgencio Pimentel, 2023 pvp: 20 €

Astrología liviana Trad.: Alba Pagán Reservoir Books, 2023 pvp: 19.90 €

Jorge Carrion, Sagar El museu / El museo Norma, 2023 pvp: 30 € Igort Cuadernos ucranianos 2 Salamandra, 2023 pvp: 25 €

Alfonso Zapico La balada del norte, 4 Astiberri, 2023 pvp: 22 €

Catalina Bu Nadie como tú Fulgencio Pimentel, 2023 pvp: 22.50 €

Nadia Hafid Chacales Sapristi, 2023 pvp: 18.90 €

José Valenzuela, Alfredo Borés Locura Norma 2023 pvp: 20 €

Inga H. Saetre El arte de caer Pijama, 2023 pvp: 16.95 €

María Medem Por culpa de una flor Blackie Books, 2023 pvp: 34.90 €

Antonio Hitos Ruido Astiberri, 2023 pvp: 22 €

Elena del Pozo

Núria Tamarit Loba boreal La Cúpula, 2023 pvp: 27.50 €

Joana Estrela Gorrioncita Meraki, 2023 pvp: 16.50 €

Tillie Walden Sola en el espacio La Cúpula, 2023 pvp: 24.50 €

Kiriko

Nananan

Strawberry cakes

«Si me aseguras que vas a llorar cuando me muera, eso me da fuerzas para seguir adelante».

Kiriko Nananan es conocida especialmente por ser una autora que se centra en los desengaños sentimentales, amorosos o hacia la vida misma, de la juventud japonesa. Gracias a Ponent Mon ya pudimos conocer en 2004 su manga Blue, cuyas protagonistas se encuentran en ese vertiginoso momento de la vida en el que se acaba el instituto para pasar a la vida adulta. Ahora, con Strawberry Shortcakes, ya estamos en esa vida adulta y seguimos el rastro de cuatro amigas en la ciudad de Tokio contemporánea. Conocemos a Toko, Chihiro, Riko y Aki, cuatro mujeres muy diferentes entre sí pero que, sin embargo, tienen algo muy importante en común. Todas intentan como pueden encontrar el amor y la felicidad mientras tratan de tomar las riendas de sus vidas. Cosa que, por supuesto, no resulta fácil en absoluto. Amar a alguien que no te ama de vuelta; que te ame alguien a quien no amas; compararte constantemente con la vida perfecta de tu compañera de piso; tener una vida aparentemente perfecta, pero sentirte insatisfecha y vacía; celos, decepciones, momentos de alegría, de placer efímero, soledad, amistad… No solo acompañamos a estas cuatro mujeres, sino que, de alguna manera, ellas también nos acompañan a nosotras. Nos hacemos amigas.

Ane Iñigo

Katie O'Neill

La Guardiana de las polillas

Lo mejor del mes de marzo no es que haya llegado la primavera, lo mejor es que ha vuelto K. O’Neill, la creadora de La sociedad de los dragones de té, con un nuevo cómic que promete traernos luz en la oscuridad. La Guardiana de las polillas es la historia de Anya, una niña de la aldea nocturna que se ofrece voluntaria para encargarse de las polillas nocturnas, una especie de vital importancia para la aldea pues son las encargadas de hacer florecer al árbol lunar y el árbol lunar es el que equilibra la vida cuándo el sol se va. Anya tiene que pasar todas las noches con las polillas en la oscuridad y devolverlas a su lugar antes de que amanezca. Está agotada pero no quiere fallar a las polillas porque siente que ese trabajo es para ella, no a todo el mundo le gusta estar solo. Aun así, Anya no está sola, nunca lo ha estado y aunque ser la guardiana de las polillas no es tarea fácil, aunque la responsabilidad es enorme y si algo va mal todo podría desmoronarse, Anya tiene la compañía de sus amigos de la aldea nocturna, la compañía de las polillas, la del espíritu de la noche, la de los fantasmas que se perdieron en la oscuridad, la de sus recuerdos, la del viento nocturno y la de la música de las flores que bailan con él. Así, aunque un día las polillas se extravían, Anya es capaz de volver a encontrarlas y seguir siendo su guardiana. Con esta historia K. O’Neill nos habla de la amistad y la soledad pero también del equilibrio que existe en la naturaleza, de como todo está ligado de alguna forma. Con una ilustración preciosa O’Neill nos recuerda que la naturaleza sabe mucho más de lo que a veces somos capaces de percibir y que quizá a veces sólo tenemos que permanecer un rato en la oscuridad.

Sara Collado

Enrique Fernández Hammerdam

Melina es una joven campesina que pasa los días vigilando a su hermano pequeño y evitando que este se desgañite lloro tras lloro. Y, como es normal, está algo cansada de esta situación. Pero lo que no sabe es que el martillo de los dioses que acaba de caer en Hammerdam, su pequeño pueblo, va a elegirla como portadora, convirtiéndola, así, en la protagonista de una aventura repleta de misterio, acción, humor y mucha, mucha ternura. Un periplo en el que, ni de lejos, va a estar sola: una aguerrida e implacable luchadora con un corazón de oro, un arquero que no sabe bien bien quién es, un lobo con el incontrolable don de multiplicar objetos, un enamoradizo aventurero... y muchos personajes más que hacen de esta una historia realmente única e inolvidable.

Porque Enrique Fernández ha sabido crear un guion repleto de humor y emoción junto con unos personajes absolutamente deliciosos y de los que no vas a querer desprenderte ni un solo segundo. A todo ello ayuda, y de qué manera, la maestría visual de la que hace gala: sin necesidad de apoyarse más allá de lo necesario en la palabra, el autor narra con gran agilidad e inventiva una historia rocambolesca pero perfectamente hilvanada, apoyándose en un dibujo colorido y fresco. Por todo ello, Hammerdam es una de las propuestas del cómic juvenil (y no tan juvenil) más interesantes del momento: reiréis, os enamoraréis y os emocionaréis con esta arrebatadora historia.

Alberto Martín

LEMON CHAN

¡Una introducción perfecta para todo principiante que quiera lanzarse al dibujo manga!

Ana Alcolea La dama de Ceilán Anaya, 2023 pvp: 12.95 €

Ali Hazelwood La hipótesis del amor Fanbooks, 2023 pvp: 18.95 €

Kelly Barnhill Cuando ellas fueron dragones Fanbooks, 2023 pvp: 19.55 €

Neil Gaiman El océano al final del camino Roca, 2022 pvp: 10.95 €

Adib Khorram Darius el grande no está bien Munyx, 2023 pvp: 16.90 €

© 2023 Yuyu Kouhara / Enomoto Office / Editorial

La Guardiana de las polillas Brúfalo, 2023 pvp: 26.50 €

Strawberry cakes Ponent Món, 2023 pvp: 17.95 €

Adrià Aguacil Armarios y barricadas Montena, 2023 pvp: 17.95 €

Hannah Gold

La ballena perdida

La ballena perdida es la nueva novela de Hannah Gold, autora de El último oso. Las novelas de esta autora siempre tienen como trasfondo la preocupación por la crisis climática y el poder de la infancia como motor de cambio.

La historia da comienzo cuando Rio se ve obligado a marcharse a California durante cuatro semanas con su abuela, a la que apenas conoce, mientras su madre intenta recuperarse de su enfermedad en Londres. Rio no quería marcharse y tachará los días en el calendario para volver con ella. Sin embargo, la enfermedad de su madre no remite y Rio se verá obligado a alargar su estancia en Ocean Bay. Lo único que le hará sonreír será su nueva amiga Marina, quien le hará conocer los secretos del mar y sus maravillas.

En una de sus excursiones a alta mar, Rio conocerá a Morro Blanco, una ballena gris con la que comparte mucho más de lo que cree. La ballena le conectará directamente con su madre y le dará a Rio la fuerza necesaria para intentar ayudarla, y así descubrirá el secreto que el océano le tiene reservado.

La novela se acompaña de las ilustraciones de Levi Pinfold que realzan la fuerza de la narración. Esta es una historia fascinante y conmovedora sobre el poder de la amistad y la fuerza de la naturaleza, perfecta para jóvenes a partir de doce años.

Abril Venegas

Benjanun Sriduangkaew

Escamas de luz

Karah Sutton

Una loba para un hechizo

Escamas de luz es la primera novela de Benjanun Sriduangkaew, autora tailandesa que ha sido nominada al premio British Science Fiction. Hasta entonces solo había escrito pequeños relatos, siempre ambientados en mundos atravesados por una perspectiva postcolonial y propia del sudeste asiático.

La novela da comienzo con la historia de amor entre la diosa de la luna y su arquera divina. La autora hace uso de un lenguaje que nos remite al de las leyendas y nos conduce a un mundo lleno de magia, encantamientos y maleficios. Ambas protagonistas se verán sumergidas en los entresijos de la corte que pondrán su amor en peligro. A su vez, se nos narra también la historia de Julienne, la sobrina de ambas, que prefiere vivir aventuras en la ciudad de Hong Kong. De la mano de Julienne nos adentramos en el fascinante mundo que se esconde tras los rascacielos de la ciudad; un mundo de dioses y demonios. La autora convierte Hong Kong en el escenario perfecto para la fantasía urbana y nos descubre un mundo que oscila entre un pasado legendario y el presente más inmediato.

Escamas de luz es una novela que, des de la perspectiva de género y la destreza literaria, nos lleva a un mundo fantástico, ideal para lectorxs a partir de catorce años que disfruten con una buena dosis de magia y encantamientos.

Eva Bensard y Charlotte Molas

El gran libro de los récords del arte

Como si de los conocidos Guinness World Records se tratase, Bensard y Molas han creado un divertido e interesante libro sobre grandes récords e hitos de la historia del arte universal, apoyándose en unas ilustraciones originales y apropiadas para el público infantil al que va dirigido.

Con frecuencia resulta complicado captar la atención de los más pequeños a la hora de abordar el arte y las diferentes culturas, siendo las curiosidades y comparativas gráficas dos de las herramientas más prácticas. En esta novedad de la editorial Juventud encontramos explicaciones muy completas que permiten trabajar temas como las pinturas rupestres o

el autorretrato a diferentes niveles. Consiguiendo un libro que puede acompañar a los más pequeños durante su aprendizaje educativo varios años.

Resulta muy enriquecedor la perspectiva global e intercultural con la que se han seleccionado los diferentes ejemplos, cuyo resultado es un recorrido no solo por los aspectos más académicos de la historia del arte, sino adentrarnos en campos como el mercado del arte o los museos en la actualidad. Una forma lúdica con la que aprender a plantearnos preguntas cuyas respuestas nos harán seguir creciendo a pequeños y grandes.

Sergio González

Una loba para un hechizo de Karah Sutton es un cuento de hadas moderno lleno de magia y aventuras. La historia da comienzo cuando Zima, una loba del bosque, toma la decisión de no matar a una niña indefensa que se cruza en su camino en contra de los mandatos de su familia. La nobleza de la loba llamará la atención de la anciana bruja que vive en el bosque, la temible Baba Yaga. A partir de ese momento, las vidas de las tres protagonistas se entretejen entre sí como el hilo de la tela de una araña. Y mientras sus caminos avanzan, descubriremos que la valentía puede encontrarse en los lugares más inhóspitos. La loba, la bruja y la niña tendrán en sus manos el destino y la supervivencia del bosque y de todos los que habitan en él. La novela de Karah Sutton nos sumerge en un mundo mágico lleno de posibilidades, como en las leyendas clásicas. El bosque se convierte en un protagonista más de la novela, un lugar en el que todo puede suceder y en el que la magia está impregnada en los árboles, en cada guijarro y en cada brizna de hierba. La narración se acompaña de las ilustraciones de Pauliina Hannuniemi; imágenes en blanco y negro que refuerzan las palabras de la autora y nos ayudan a dar rienda suelta a nuestra imaginación. Una loba para un hechizo es la novela perfecta para dejarnos llevar a un reino de leyenda, en el que las brujas merodean por el bosque y los lobos le cantan a la luna. Un lugar en el que se respira magia, donde la amistad y la nobleza siempre vencen.

El gran libro de los récords del arte Juventud, 2023

Núria Solsona

Paisajes literarios

Todo sucede en algún lugar; ya veréis, haced memoria: ¿dónde aprendisteis a ir en bicicleta? ¿Y dónde visteis el mar por primera vez? Cuando piensas en ello es como si el corazón se hiciera primero muy pequeño y después muy grande. Pero, a menudo, los espacios donde suceden las cosas son mucho más difíciles de recordar que lo que pasó, las personas con quienes lo compartimos, o cómo nos hizo sentir. Pasa lo mismo con los libros: serán pocos los románticos que lo primero que recuerden de una novela sean los paisajes donde transcurre la historia. Posiblemente recordamos antes a Mowgli o a Baloo que la jungla donde tiene lugar el libro, ¿verdad?

Bien, pues el álbum ilustrado que os recomiendo hace justamente el gesto contrario. Con mucha ternura y esmero, Núria Solsona ha ilustrado veinticinco paisajes donde transcurren algunos de los clásicos de la literatura –aquí sí–universal por, a través de estos, junto con una cita y un breve resumen de la obra seleccionada, contextualizarla y poder indagar algo más en esta.

La selección es potente, variada y muy cuidadosa. El libro nos llevará desde la selva de Madhya Pradesh en India, hasta la Isla de Utajima, en Japón, pasando por Cantabria, por lo que la lectora podrá disfrutar desde un punto de vista –siempre privilegiado–de parajes muy diferentes, todos ellos compuestos por una elección y una combinación de colores increíbles.

En definitiva, Paisajes literarios es una obra cargada de amor por los otros libros, por los lugares donde transcurren las historias que estos nos cuentan, por los paisajes y la ilustración, talento artístico indiscutible de Núria Solsona.

Paisajes literarios Zahorí, 2023 pvp: 22 €

Shinsuke Yoshitake La curiosa librería Pastel de Luna, 2021 pvp: 15.50 €

Tom Gauld La venganza de los bibliotecarios Salamandra, 2023 pvp: 20 €

Grant Snider I will judge you by your bookshelf Abrams, 2020 pvp: 15.50 €

Seymour Chwast, Steven Heller Hell, Guía ilustrada al infierno Zorro rojo, 2023 pvp: 18.90 €

Adam Allsuch Boardman Historia ilustrada de los fantasmas Zorro Rojo, 2023 pvp: 19.90 €

Isidro Ferrer A propósito de nada Oaki, 2023 pvp: 29.95 €

Javier Mariscal Diez horas con Javier Mariscal La Fábrica, 2023 pvp: 18 €

Enric Jardí Por qué las páginas son así GG, 2023 pvp: 16.90 €

Carla Guzmán

Detalle de Paisajes literarios, Zahorí, 2023

Un manual inclusivo para el diseño gráfico. 24.00 €

Una guía para descubrir el proceso creativo una y otra vez.

Sant Jordi 2023

15.00 €

Las claves de la creatividad de la mano de un gran maestro.

Ramón Úbeda El diseño es bueno para la salud La Fábrica, 2023 pvp: 38 €

Anne Richardson

Los pulpos tienen cero huesos

Una mañana, Anne Richardon veía desfilar delante de su puerta a una serie de hormigas. A partir de esta curiosa anécdota y con la ayuda de sus hijos, decide desde el 2020 contar, medir y preguntarse sobre la asociación de los números y el mundo a través de cantidades, distancias, longitudes, volúmenes…

¿Cuántas veces late el corazón de un oso en una hora? ¿Cuántas respiraciones haces cada día? ¿Cuál es la distancia de la Tierra a la Luna? ¿Y a Saturno? ¿Cuántos metros hay entre tú y las nubes? ¿Qué sucede cuando sigues poniendo ceros al final de los números?

El reconocido Andrea Antinori participa ilustrando este libro para mentes curiosas que utiliza los números como punto de partida para descubrir un universo asombroso, diverso y repleto de datos.

Richardson, directora sénior de Colaboraciones Globales en el Exploratorium, donde trabaja con socios de todo el mundo para imaginar y crear nuevos centros de ciencias y otras experiencias de aprendizaje extraordinarias, crea este libro para que ahora seas tú quien haga descubrimientos magníficos. Sorpréndete ante una nueva forma de conocer el mundo.

Sonia Ruiz

Los pulpos tienen cero huesos Zahorí Books, 2023 pvp: 18 €

Yoshi Ueno La casa grande y la casa pequeña Edelvives, 2023 pvp: 12.90 €

Rocío Bonilla ¿Qué será esto del amor, Monimoni? Animallibres, 2023 pvp: 16.95 €

Oliver Jeffers Mientrastanto, en la Tierra Andana, 2023 pvp: 18.50 €

Benji Davies La ballena 10ª aniversario Andana, 2023 pvp: 15.90 €

Sonia Pulido , Romero Mariño Superpoderes animales Zahorí, 2023 pvp: 19 €

André Marois / Gerard DuBois Imagina que... Zorro Rojo, 2023 pvp: 14.90 € Katarina Macurová ¿ Por qué no llueve? Trad.: A. Jiménez Tramuntana, 2023 pvp: 15.50 €

Astrid Lindgren Las travesuras de Emil Kokinos, 2023 pvp: 15.50 € VV.AA. Arca de los dragones Norma, 2023 pvp: 29.50 €

Joe ToddStandton

El cometa

M. Barnett i J. Klassen

Las tres cabritas y el trol

No es fácil mudarse, y menos si vives en un lugar rodeado de bosques, mar, naturaleza y puedes ver todas las estrellas que se pueden ver a simple vista desde el jardín de tu casa. No es fácil mudarse si tienes que trasladarte a la ciudad, un lugar gris, repleto de gente y donde solo se pueden ver siete estrellas.

La protagonista de esta historia es una niña con mucha imaginación a quien le encantaba su vida en el campo, pero, como pasa casi siempre, las cosas cambian y debe marcharse con su padre a vivir en la ciudad. No se siente a gusto, se siente sola, el padre ya no tiene tiempo para hacer cosas con ella, el nuevo trabajo lo tiene absorbido y Nyla echa de menos los días en que cocinaban juntos, dibujaban o hacían picnics en el parque. Todo cambia cuando un día Nyla ve, entre el bosque de edificios grises, un cometa. Lo sigue y toda la vegetación, las estrellas, los animales que se habían quedado en su antigua casa vuelven a estar con ella. Claro que esto solo puede suceder porque Nyla tiene mucha imaginación y quizás el cometa no sea lo que parece. Lo que está claro es que, sea lo que fuere, el cometa consigue que el padre y Nyla vuelvan a hacer cosas juntos y conozcan a la gente que vive en el mismo edificio gris que ellos y descubren que tal vez dentro de los edificios grises no todo es siempre tan gris.

Con esta historia vuelve Joe ToddStanton (Una amistad inesperada, El secreto de roca negra, Oso, Saga Brownstone) y con las magníficas ilustraciones a las que ya nos tiene acostumbradas nos cuenta una historia de cambios, de aceptación y, sobre todo, de imaginación.

Sara Collado

Heena Baek Una visita muy rara

Después de Pan de Nube, Helados de Luna y Un Hada de Agua, la autora coreana de álbumes ilustrados, Heena Baek, nos vuelve a enamorar con sus historias mágicas y sus ya conocidos personajitos 3D, sumergiéndonos en aura genuina y misteriosa.

En Una visita muy rara, dos hermanos que se han quedado solos en casa una tarde de lluvia, reciben la visita de Ar Iris, un pequeño bebé perdido que quiere volver a casa, arriba, a las nubes. Ar Iris está triste, y los hermanos no saben qué hacer. La comida lo arregla de todo, piensan. No cuentan con que Ar Iris todavía es un bebé que no sabe controlar sus emociones y que

Chris Haughton

Mamá pingüina es la mejor

Las tres cabritas y el trol es en realidad un cuento clásico noruego, en este caso adaptado por la singular pareja escritor y dibujante que forman Mac Barnett y Jon Klassen. Esta es una historia en la que una cabrita de apellido Gruff intenta cruzar un puente para ir a pastar a las tierras del otro lado del río. Como todo el mundo sabe, bajo los puentes viven troles, y este no será diferente. El trol sale de debajo del puente cuando la cabrita intenta pasar y le dice que se la comerá, pero la cabrita le responde que, si espera, su hermana pasará en un momento y ella es más grande y deliciosa que ella. El trol le hace caso y espera la segunda cabra. Todo sucede igual con la segunda cabra de apellido Gruff, igual porque también hay una tercera hermana más grande y deliciosa, así que el trol vuelve a esperar por otra cabra más grande y apetitosa. Lo que el trol no podía imaginar es que la tercera cabra no solo era más grande, era demasiado grande, y la cabra de apellido Gruff tira al trol de debajo del puente al río y este es llevado por el agua hasta la gran cascada. Así las tres cabritas acaban al otro lado del río, pastando libres y sin miedo. Esta historia nos habla de muchas cosas, en el caso de las cabritas nos habla del ingenio y también de la fuerza. En el caso del trol nos habla de la avaricia y de que al final, si no sabes cuándo parar de desear algo mejor, quizá lo mejor ya se te haya escapado. Como siempre, el texto de Mac Barnett y las ilustraciones de Jon Klassen hacen de esta adaptación una historia divertidísima, a veces un poco absurda, en la que acabas empatizando con las cabritas y también con el trol.

S.

y el trol

tiene muchas necesidades que hay que atender con mucho amor y cuidado. Los hermanos dan a su invitado bocadillos, helados, un huevo y algodón de azúcar y con sus peditos, Ar Iris provoca un vendaval, una helada, un calor abrasador y una niebla imposible. Ar Iris está triste y furioso, se avecina una fuerte tormenta y no saben cómo calmarlo para que no parta el cielo por la mitad, inunde la casa o algo mucho peor.

Finalmente, cuando parece que no hay más solución, de una nube baja el hermano mayor Co Iris a buscarlo. Después de tanta preocupación, tienen que volver a casa.

Chris Haughton, el reconocido autor de álbumes infantiles como Un poco perdido o Buenas noches a todos, vuelve a enternecernos con su nueva historia Mamá Pingüina es la mejor.

Mamá Pingüina es la encargada de pescar la cena familiar. Para ello, tiene que lanzarse al mar y sobreponerse a las dificultades: cazar junto a las de su especie, salir del agua con un enorme salto, escalar un empinado montículo y esquivar en silencio a las focas. Papá y Bebé pingüino observan desde tierra firme a Mamá en su aventura, la animan cuando se cae y rueda hacia el agua, sale a flote y de nuevo sigue su camino. Finalmente, Mamá Pingüina vuelve a tiempo con la cena. ¡Bebé pingüino está la mar de contento! ¡Su mamá es la mejor!

Este precioso libro ilustrado para pequeñxs nos cuenta cómo, con fuerza y entereza, la madre de la criatura arriesga su vida para alimentar al pequeño mientras su padre cuida de él en la superficie. La madre pingüino supera cualquier adversidad para volver al lado de su bebé con comida. Y aunque se asuste, se tropiece y tenga que empezar de nuevo, su valentía llena de amor el corazón de su retoño.

Sara Carrión

La mare pingüí és la millor / Mamá pinguino es la mejor NubeOcho, 2023 pvp: 14.90 €

Los hermanos, aunque aliviados, se sienten un poco tristes, cuidarlo ha sido divertido, pero el tierno bebé necesita mucho cariño, aprendizaje y paciencia para crecer y construir un gran Arcoíris.

Sara Carrión

Volker Schmith, Màriam Ben-Arab ¡Zas! Bindi Books, 2023 pvp: 19.95 €

Ben Clanton Narvalicornio y Medu Juventud, 2023 pvp: 13.90 €

Mar Benegas, María Ramos Contar del humo al vente Pastel de Luna, 2023 pvp: 16.50 €

Allan i Janet Ahlberg Bill el ladrón Babulinka, 2023 pvp: 14.90 € Eulàlia Canal, Toni Galmés Te de maduixa al cau del Teixó Bindi Books, 2023 pvp: 17.95 €

Magda N. Garguláková y Vítezlav Mecner Mano, una guía completa Zahorí, 2023 pvp: 19 €

Evgénios Trivizàs, Noemí Vola

Las amohadas mágicas

Existe un reino llamado Cielópolis, donde el malvado rey Avarismundo es capaz de cualquier cosa para someter a su pueblo. Asesorado por sus ministros, escribe las leyes más terribles hasta transformar el reino en un lugar donde las fiestas de cumpleaños quedarán prohibidas, los domingos, los dulces… ¡hasta el hipo queda censurado!

Aun así el rey no cabe en su asombro cuando descubre que no es apreciado por su pueblo. ¿Qué puede hacer al respecto? Asesorado por su fiel cortesano Reptilio, pondrá en marcha un plan infalible: acabar con los sueños. Sin duda el invento de las almohadas pesadillas pondrá fin a todos sus problemas.

No puede ni imaginar que está a punto de desatar una revolución. Porque vivir sin soñar… ¿quién puede soportar algo así? ¿Qué ocurre cuando entran en juego el compañerismo y las ganas de crear un mundo mejor?

Evyenios Trivizás, reconocido sociólogo y abogado griego, ha escrito más de un centenar de libros para niños y cuenta con más de veinte premios nacionales e internacionales. Las almohadas mágicas es una de sus obras más memorables. Blackie Books publica su historia, ilustrada maravillosamente por Noemi Vola, ganadora de premios tan importantes como el de Mejor Libro Extranjero y el Serpa International Picturebook. Su estilo naif, fantástico y colorido da forma a este relato divertido y fascinante para todos los públicos.

Júlia Sardà

La reina en la cueva

La reina en la cueva es la primera obra escrita y dibujada íntegramente por Júlia Sardà. La autora nos tenía acostumbradas a libros ilustrados con un estilo de dibujo muy particular que nos adentra en mundos fantásticos desde la primera página. La hermana mayor, Franca, deja de sentirse a gusto con lo que acostumbraba a hacer, dibujar, hacer collages, leer. Ya no le apetece nada de esto, se siente rara, incómoda y transmitiendo a sus hermanas sus dudas parece que ellas se contagian de su incertidumbre. Así, Franca les habla de un sueño que tuvo en el que una reina vivía en una cueva en lo más profundo del bosque, quizá deberían ir a buscarla y ver cómo vive esa reina, preguntarle qué se siente al vivir sola. Las hermanas pequeñas no están tan convencidas como Franca, pero la siguen de todos modos, en su camino se encuentran con personajes cada vez más extraños, quizás este bosque es una metáfora para explicar el que nos pasa cuando crecemos y dejamos de lado nuestra seguridad para lanzarnos a descubrir el mundo con nuevos ojos. De este modo, descubren un carnaval de animales de lo más variado, Las hermanas cada vez están más asustadas, en cambio, Franca no se asusta, sigue y sigue hasta encontrar a la reina y descubrir que la reina no es más que ella misma. Una Franca salvaje, libre, sin miedo. Las hermanas pequeñas dejan de sentirse a gusto con esta aventura y se marchan. Con La Reina en la cueva, Sardà se acerca a las más pequeñas, o a quienes no lo son tanto, a la aventura que supone crecer, o quizás no hacerlo del todo.

Sara Collado

Hyeeun Kim El lápiz

De las virutas que deja un lápiz al afilarse, se va creando poco a poco un bosque con todo tipo de árboles y colores. Cuanto más frondoso es, más vida animal crece en él: pájaros preciosos, jabalíes y zorros salvajes.

De repente, los pájaros salen disparados de las ramas. Los árboles se están partiendo por la mitad y un enorme camión se lleva los troncos a una fábrica de lápices de madera.

Una niña pinta con sus lápices de colores nuevos. En un enorme lienzo blanco dibuja cada rama, cada hoja amarilla, roja, verde, azul, cada surco del tronco. Finalmente, planta su lápiz.

Hyeeun Kim es una ilustradora surcoreana que debuta con su álbum ilustrado El lápiz, publicado por Libros del Zorro Rojo. El lápiz es una historia no textual que, mediante las escenas a lápiz y a acuarela, nos invita a meditar sobre el ecologismo, la voluntad de cambiar y sobre la diferencia entre talar, afilar, plantar y dibujar.

Sara Carrión

El lápiz Zorro Rojo, 2023 pvp: 13.95 €

Sonia Ruiz

Chaud, Joann Sfar Heliotrope Nuevo Nueve, 2023

Mallorquí Colegio de poderes secretos Alfaguara, 2023 pvp: 9.95 €

Jill Barklem La gran sorpresa Blackie Books, 2023 pvp: 12.90 €

Nadia Belhadj El regreso de los lobos Zahorí, 2023 pvp: 22 €

Àlex Nogués A veces el bosque Zahorí, 2023 pvp: 22.50 €

Maria Ramos Tres luces Blackie Books, 2022 pvp: 18.90 €

Jill Barklem El cuento del mar Blackie Books, 2023 pvp: 12.90 €

Laura Brand Con calma, aquí y ahora Flamboyant, 2023 pvp: 18.95 €

Marc Majewski Mariposa Ekaré, 2023 pvp: 16.95 €

Laura Brand ¡Gracias Madre Tierra! Akiara, 2023 pvp: 18.50 €

Fran Pintadera, Ana Sender Verbena y colibrí Akiara, 2023 pvp: 15 €

Kitty O'Meara Extraña y pequeña flor Edelvives, 2023 pvp: 15 €

-10% de descuento en el recinto ferial

Firmas

Feria del Libro de Madrid

Parque de El Retiro del 26 de mayo al 11 de junio

Caseta 296

De lunes a jueves: de 10:30h a 14h y de 17h a 21h

Viernes y domingos: de 10:30h a 15h y de 17h a 21h

-10% de descuento en el recinto ferial

1ª semana:

Viernes / 26.5

18h - 20h

Juarma y Nando López

Sábado / 27.5

11h - 13h

Miguel Ángel Hernández

12h - 14h

Santiago Lorenzo

13h - 15h

Ignacio Martínez de Pisón

17h - 19h

Alejandro Zambra

19h - 21h

Ian Gibson y Gioconda Belli

Domingo / 28.5

12h - 14h

Lara Moreno e Ilu Ros y Donna León

17h - 19h

Juan Luis Arsuaga y Marta Sanz

2ª semana:

Miércoles/ 31.5

18:30h - 20:30h

María Jesús Fuente

Jueves / 1.5

19h - 20:30h

Javier Zabala y Jesús Marchamalo

Viernes / 2.5

18h - 20h

Antonio Cabanas y Mar García Puig

Sábado / 3.5

12h - 14h

José Ovejero y Eduardo Mendoza

18h - 20h

Henar Álvarez y Elvira Lindo

Domingo / 4.5

12h - 14h

Enrique Vila-Matas y Javier Cercas

18h - 20h

Julia Viejo y Wolfram Eilenberger

3ª semana:

Jueves / 8.5

19h - 20:30h

Kike de la Rubia y Pep Carrió

Viernes / 9.5

17h - 19h

Edu Galán

18h - 19h

Jorge Carrión

19h - 21h

Carlos Zanón y Susana Martín Gijón

Sábado / 10.5

12h - 14h

Jorge Volpi y Juan Vilá

18h - 20h

Ignatius Farray y Marta Jiménez Serrano

Domingo / 11.5

12h - 14h

Luis Landero y Rodrigo Cortés

18h - 20h

Héctor Abad Faciolince

82ª