No. 2 / 17 DE MAYO DE 2014
ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES
DIR. JÁNEA ESTRADA LAZARÍN
Djinn Carrénard
Tras el éxito de su primer largometraje (Donoma, 2011), el haitiano Djinn Carrénard, 33 años, es el encargado de abrir la Semaine de la critique (Semana de la crítica) con FLA (Faire: L’amour), una película que habla y gira en torno al amor.
ESPECIAL DE LA GUALDRA EN CANNES No. 2 / 17 DE MAYO DE 2014
Editorial (Día 3)
La Gualdra en Cannes
FLA (Faire: L’amour), del director Djinn Carrénard abrió ayer la Semana de la crítica, una selección paralela al Festival de Cannes. Carrénard es un director haitiano nacido en 1981 en Puerto Príncipe, quien después de abandonar sus estudios en filosofía decidió dedicarse al cine; apenas en 2011 estrenó Donoma, su primer largometraje. FLA, es, de acuerdo a su director “Una apasionada
historia de amor entre un músico a punto de quedar sordo y una mujer joven, durante semana de vacaciones”. De esta cinta nos habla Lluna Llecha con más detalles. En este número además encontrará una entrevista realizada por Carlos Belmonte al realizador brasileño Walter Salles, padrino del proyecto Les Cinemas du Monde. Salles
dirigió al actor mexicano Gael García Bernal en Diarios de Motocicleta y en esta entrevista afirma ser admirador del trabajo cinematográfico del director mexicano Carlos Reygadas. Para mayor referencia sobre Salles, le recuerdo que él es el director de la película Estación central de Brasil (1998), con la que obtuvo el Oso de Oro en el Festival de Cine de Berlín
1998, más 50 premios internacionales y dos nominaciones al Oscar. El día de mañana les presentaremos una entrevista con el francés Mathieu Amalric, director de la película La Chambre bleue. Que disfrute su lectura. Jánea Estrada Lazarín lagualdra@hotmail.com
Sin Godard
Por Carlos Belmonte Grey / La Gualdra
La Croisette y el cine de plage
Tercer día de competencia en la 67 edición del Festival de Cannes. Y mientras algunos se broncean en la playa del escenario de proyecciones de películas sobre la arena de la Croisette, para otros –nosotros-, fue un día de organización y creación de la agenda de entrevistas, de ver un poco de cine para prepararlas y de corretear a los agentes de prensa. Cannes, a diferencia de otros festivales, “es un monstruo”, nos dijo un compañero periodista que trabaja para agencias de noticias, y no se refería sólo a los precios alucinantes de hospedaje y comida, sino al el tamaño del mercado y la presencia de periodistas y estrellas cinematográficas. A causa de este “monstruo” es que el encontrar o conseguir una entrevista con los directores de la selección oficial se puede convertir en una pequeña odisea: todo comienza con la ubicación de la agencia de prensa que represente a la película; después se tiene que confirmar si tiene ya un distribuidor oficial en el país en donde aparecerá la nota y así conseguir su acuerdo; una vez hecha esta investigación, se envía un mail a la agencia que debe investigar al medio de comunicación y al periodista en cuestión para avalar la entrevista; y después, el periodista tienen que buscar su cuartel general, acudir, llenar el formulario y pasar un interrogatorio que explique los motivos de su solicitud; finalmente, sale uno de las oficinas con la esperanza de recibir una llamada o un mail en las siguientes horas –lo bueno de esto es que así se puede visitar un poco la ciudad-. Carmen Lira Saade / Dir. General Raymundo Cárdenas Vargas / Dir. La Jornada de Zacatecas direccion.zac@infodem.com.mx
Todo lo anterior lo hicimos este día, misión que tenía como objetivo principal conseguir la entrevista con el veterano director francés, icono de la Nouvelle Vague, Jean-Luc Godard, y así, sudando la “gota gorda”, por fin nos sentamos frente a la dama de la AP quien muy sonrientemente nos dijo –entre inglés y español- “Aaaaaaah, él no vendrá…”, mi respuesta “Ummm, me lo imaginaba, ya está viejito, quizás ya se nos muere”, y ella, para concluir, “ Jajajaja, sí, quizás, lo siento”. Al final no todo fue caminata en vano porque es posible que tengamos alguna otra exclusiva interesante para el sábado, pero prefiero no adelantar. Y bueno, para volver al asunto de lo concreto de hoy. Hemos conseguido una linda entrevista con el director brasileño Walter Salles quien es el padrino del programa Les Cinemas du monde y también asistimos a la apertura de la Semana de la Crítica con la proyección de la cinta, en premier mundial, FLA (Faire l’amour) de Djinn Carrénard, que aparece también dentro de la competición por La Queer Palm. Además, por la mañana, vimos la película La Chambre bleue dirigida por el francés Mathieu Amalric con quien el día de mañana les tendremos una entrevista en exclusiva, razón por la cual no incluimos el comentario en esta edición. Esperamos que lo disfruten.
Jánea Estrada Lazarín / Dir. La Gualdra lagualdra@hotmail.com Sandra Andrade Trinidad / Diseño Editorial
La Gualdra es una coproducción de Ediciones Culturales y La Jornada Zacatecas. Publicación semanal, distribuída e impresa por Información para la Democracia S.A. de C.V. Prohibida la reproducción total o parcial del contenido de esta publicación, por cualquier medio sin permiso de los editores.
Juan Carlos Villegas / Ilustraciones jvampiro71@hotmail.com
Edición especial de la Gualdra en Cannes No. 2 / 17 de mayo DE 2014
Les Cinemas du Monde Por Carlos Belmonte Grey
Él, de forma simple, confesó, como es normal, no conocer el conjunto de proyectos sometidos a las convocatorias, pero que en el caso brasileño, por ejemplo, puede apreciar una cier-
ta sensibilidad en los realizadores que quieren filmar una visión del país que quizás no se encuentra en otras partes del mundo pero que a la vez podría hacer un paralelo con otras situaciones.
Walter Salles. Fotografía de Carlos Belmonte
Festival de Cannes
“Lo interesante de este proyecto, de encontrar a los jóvenes realizadores que vienen de varios países, es tener una visión singular de su realidad, un reflejo de sus situaciones, que se convierte por el lenguaje cinematográfico en una visión universal. Eso es lo increíble del cine, su polifonía”, declaró el realizador brasileño Walter Salles en entrevista exclusiva. Salles, quien en 2004 dirigiera al actor mexicano Gael García Bernal en la multipremiada cinta Diarios de Motocicleta, funge este año como el padrino del proyecto Les Cinemas du Monde –Los Cines del Mundo- durante el 67 Festival de Cannes. Los Cines del Mundo, apoyado por el Centro Nacional de Cine y de la Imagen Animada de Francia (CNC), consiste, como lo viene haciendo desde hace seis años, en la selección de diez proyectos cinematográficos provenientes de todas partes del mundo y que están en busca de productores, ya sea para concluir su filmación o para comenzarla. Realizadores provenientes de Cuba, África del Sur, Argelia, Bangladesh, Brasil, Siria, Laos, Senegal, Georgia y Venezuela serán patrocinados por el CNC para permanecer en Cannes en la búsqueda de productores pero también para recibir clases magistrales de Salles y al mismo tiempo, asesorías personalizadas para afinar sus escenarios. Los programas Les Cinemas du Monde y L’aide aux cinémas du monde están patrocinados por el CNC, lo que nos obligó a preguntar a Salles si él conseguía percibir una tendencia en el perfil de los proyectos seleccionados por el CNC, es decir, si existe un visión que Francia quiere crear al apoyar la industria del mundo, comúnmente denominado, tercermundista.
En el caso mexicano el mejor ejemplo es el realizador Carlos Reygadas quien correspondería a esa visión estética y narrativa que se ajusta a la corriente francesa cinematográfica, y es que puede ser evidente para el espectador la diferencia fílmica entre una cinta hecha a la manera hollywoodense y a la francesa, “Yo –dijo Salles- estoy muy contento de poder ver el trabajo de Reygadas, me gusta mucho”. Es evidente que este tipo de preguntas suelen ser incomodas para los implicados en estos proyectos porque suelen decantar en calificaciones de “imperialización” de la imagen fílmica, pero –creemos nosotrosmás allá de buscar estos calificativos valdría la pena de ver este programa como una oportunidad para desarrollar proposiciones que de otra manera quedarían sumergidas en las tendencias dominantes de las políticas nacionales de cada país. En todo caso, este año no ha habido proyectos mexicanos seleccionados por Los Cines del Mundo, y es por tanto, un recordatorio o invitación para animarse a preparar dossier para candidatear.
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Edición especial de la Gualdra en Cannes No. 2 / 17 de mayo de 2014
FLA (Faire: L’amour) abre la Semana de la crítica Por Lluna Llecha
Festival de Cannes
Tras el éxito de su primer largometraje (Donoma, 2011), el haitiano Djinn Carrénard, 33 años, es el encargado de abrir la Semaine de la critique (Semana de la crítica) con FLA (Faire: L’amour), una película que habla y gira en torno al amor. La duda radicaba en saber si Carrénard sería capaz de volver a crear otra cinta como Donoma, es decir una cinta “auto-producida”, rodada con un presupuesto mínimo (150 euros, según cuenta la leyenda) –inventando así el “cine guerrilla”, liberado de los circuitos tradicionales–, y presentada al margen del Festival de Cannes. Efectivamente, el a la vez realizador, guionista y montador, reproduce el mismo método, esta vez con una película que cuenta las relaciones extremadamente complejas entre un rapero, Oussman, que quiere convertirse en un artista reconocido; una azafata, Laure, que desea tener un hijo, y la hermana mayor de ésta, Kahina, detenida en prisión y a la que se le concede un permiso para Navidad para poder volver a ver a su hijo pequeño.
Durante los 165 minutos de duración del film, estos tres personajes se encuentran, se apoyan, se aman, se odian, se enfrentan, se pierden. Ríen, lloran, gritan, se insultan, se agreden –verbalmente y físicamente–, persiguiendo sus sueños, hasta la desesperación, hasta el cansancio. El espectador se convierte, por voluntad del director, en el público de un programa de telerrealidad. “Admiro a los que hacen esos programas, los admiro por su sinceridad aun sabiendo que hay una cámara que los graba. Generalmente nos escondemos, mentimos, no hablamos de los golpes bajos en la pareja, nadie está dispuesto a asumir estas cosas. Y muy poco cine está dispuesto a mostrar lo que pasa realmente entre las cuatro paredes de una habitación. En la pareja hay una forma de violencia que puede ser hardcore. Eso es lo que quería mostrar”, afirma Carrénard. El espectador se convierte pues en voyeur, un ojo omnipresente que se infiltra en la vida cotidiana de los personajes, en su vida privada,
Cartel de la película FLA
contemplando la cara más oscura de la intimidad de la pareja, la dureza a veces extrema de las relaciones pasionales y que el cine suele eludir.
Fotograma de la película FLA
El amor es un deporte de combate El amor, lejos de ser representado como un sentimiento positivo se presenta como un “campo de batalla”, un “deporte de combate” y lleva al espectador a reflexionar sobre el sentimiento amoroso y el aislamiento. ¿Cómo se construye el amor? ¿Cómo se hace el amor? Para conseguir este grado de realismo, de veracidad, de espontaneidad, el director juega con la improvisación de los actores, que construyen los diálogos a partir de un guion general. El objetivo de Ca-
rrénard es, precisamente, darle vida a los diálogos escritos, como hacen los hermanos Coen o Tarantino. “En la vida, todo el mundo comete errores de lengua; en el cine, nunca. La improvisación es un trabajo de investigación. Siento sobre todo pasión por la calle, por lo exterior, por lo real. En el fondo, lo que trato de hacer es hip hop cinematográfico”. Con esta película conmovedora y violenta con brechas poéticas arranca pues la prestigiosa Semana de la crítica, sección paralela del Festival de Cannes, creada en 1962 con el objetivo de dar a conocer a jóvenes talentos y valorar la primera o segunda obra de cineastas del mundo entero.