NÚMERO 11 AÑO 2 ENERO 2012
Edición: DeSSyng Diseño, maquetación y corrección: Taichia Redactores/Colaboradores: Dai, DvS, DSS, Yagami, Taberu Fireth, Nanawochan, Taichia, Yagami, Menfhis Fotografía de portada: Florian Fromentin Contacto: Lavidaencosplay@gmail.com
El copyright de las imágenes pertenece a sus respectivos autores y/o productoras/distribuidoras. Las opiniones y comentarios son exclusiva responsabilidad de sus firmantes. Esta revista es gratuita y se hace sin ánimo de lucro, si has pagado por ello, te han estafado.
INDICE
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Bases II Concurso de Cosplay
Entrevista: Zurdi
Resultados I Concurso de Cosplay
Entrevista: Goldy
Sรกcale partido a tu cรกmara compacta
Profile: Hikari Kanda
Pelucas ยกY yo con estos pelos!
Maquillaje Sora especial Nightmare before Christmas
82 90 92 96 98 104 108 110 112 Maquillaje básico para chicos
Top 10: Cosplays más vendidos
Un minuto de polémica: Peces de mar y peces de pecera
#debatecosplay
Manganime: School Rumble
Photoshoot
Videojuegos: The Legend of Zelda
Tutorial Can-can
Receta: Ensalada de Tofu
ENTREVISTAMOS A...
zurdi
Nick: ElZurditoDeHyrule, Zurdi para los amigos ^^ Nombre real: Kike Fecha de nacimiento: 08/05/1988 Nacionalidad: España Lugar de residencia: Alcalá de Henares Altura: 170cm….mentira, 169 U.Uu Sitio Web: http://zxscosplay.blogspot.com/ Hobbies: La esgrima, el Jugger y la entomología Mangas favoritos: Pues mi manga favoritísimo es One Piece, pero en mi lista no puede faltar Fullmetal Alchemist y tirando para el Seinen pues Berserk! Animes favoritos: Waaa, no soy muy de ver anime, todo lo que esté en papel lo prefiero en papel, pero si tengo que decidirme por alguno creo que Tengen Toppa Gurren Lagann!!! Videojuegos favoritos: La saga de The Legend of Zelda (de aquí viene mi Nick) y la de Monkey Island! Música favorita: Sobre todo escucho Rock y Heavy Metal (Metallica, Iron Maiden), de lo japo me gustan Abingdon Boys School Película favorita: Big Fish TT.TT
Encantados Kike, primero debo darte la enhorabuena por ser el ganador de nuestro primer concurso de cosplay. ¿Cómo te sientes? Pues estoy muy contento!, sinceramente no me lo esperaba, me dijeron que se habían presentado bastante cosplayers al concurso, a mi me animaron y subí la foto por probar y me disteis una gran sorpresa cuando me dijisteis que era el ganador! Muchas gracias por seleccionarme! ^^ Tengo que decir que gran parte del merito es de la fotógrafa, besicos Tai O3O Vamos a conocernos un poco mejor. ¿Cómo y cuando empezaste
en este mundo cosplayer? Pues desde chiquitajo ya moneaba poniéndome disfraces, el que recuerdo con más ilusión es uno del Capitán Garfio que tuve a los 5 años, pero no conocí lo que era el cosplay hasta el Expomanga del año 2006, fui por allí y aluciné pepinillos viendo a la gente con los disfraces así que decidí que el siguiente año iría de cosplay, para mi fue muy especial aunque viendo ahora las fotos son un poquejo cutres xD, pero nadie nace sabiendo!! ¿Cuántos cosplays has hecho en total? Pues no demasiados, unos 18 o así y la mayoría son sencillitos, tengo
más cosplays en mi listas de proyectos que en mi lista de acabados xD ¿Qué es lo que mejor se te da hacer? (patronaje, accesorios, pintar…) Soy el “forjador” del equipo, o así me autodenomino porque me dedico a las armas y bueno ya que estamos los accesorios también los suelo hacer yo, a mi querida Shiraku es a la que le toca la parte de las telas y caracterización! ¿Quién te ha enseñado a hacer armas? Pues he aprendido yo solo a base de probar e investigar por internet, la primera que hice fue una Tensa
Zangetsu para mi cosplay de Ichigo Kurosaki. ¿Cuál es tu cosplay favorito? ¿Por qué? Me cuesta mucho decidirme entre 2 porque significan mucho para mi, el de Zoro, aunque no es mi personaje favorito, es con el primero que me subí al tablao a actuar y me siento muy cómodo con él (por eso he repetido de varias veces del personaje con distintas versiones) y el de Kurogane porque con él que fui preseleccionado en la Japan Weekend de Madrid para ir a la final de la Yamato Cosplay Cup que se celebró en Bilbao, esta experiencia me permitió conocer a grandísimos cospla-
yers!!! ¿Cómo eliges de quien te vas a cosplayear? ¿Tienes alguna preferencia a la hora de buscar personajes o buscas un mayor parecido físico? Normalmente siempre hago cosplay con mi pareja Shiraku, y si nos gustan dos personajes para un cosplay yo suelo quedarme con el personaje más masculino (ella suele crosspayearse xD). Para elegir personajes intento elegir alguno que se pueda adaptar a mi (faciones, tamaño etc) aunque no siempre lo cumplimos, me encanta ir de personajes guerreros (Zoro, Kurogane) o extravagantes (Eustass)! Si haces un cosplay de un personaje al que te
pareces tendrás más facilidad para lucirte con él, pero el cosplay no reside en parecerse a un personaje sino en el esfuerzo de parecerse a él. ¿Cuánto te sueles gastar en un cosplay? ¿Tienes alguna cifra tope que no quieres superar? Pufff eso es lo que peor llevo, el cosplay es un hobby caro y el salario de un estudiante no da para mucho XD
Siempre hay dificultades con los cosplays, da igual lo sencillo que sea, siempre surge algo, !pero lo divertido es buscar la forma de superar ese bache!
Cando hago cosplay siempre me tengo que frenar, intento no gastarme más de 100€, normalemente suelo gastarme entre 50 y 70€, buscando bien puedes encontrar buenas ofertas de pelucas y demases requerimentos xD
chilas xD), pero si quiero meterme con las armaduras, de hecho ya tenemos medio empezado un proyecto con armaduras de Berserk.
Nos sorprende la cantidad de versiones de Zoro que te has hecho. ¿Es tu personaje favorito?
Siempre hay dificultades con los cosplays, da igual lo sencillo que sea, siempre surge algo, pero lo divertido es buscar la forma de superar ese bache! ¡Lo mejor es el momento en el que te pones el cosplay tras haber pasado todos los problemas y te ves en el espejo!
Jaja he leído esta pregunta después de contestarlo antes, pues no es mi personaje favorito, aunque es uno de los personajes que más me ha hecho reír, el asunto es que Shiraku y yo nos los pasamos pipa cosplayeándonos de Sanji y Zoro y se nos da muy bien interpretar estos papeles porque muchas veces las situaciones en la que se encuentran estos personajes nos pasan en la vida normal y esa relación “amor/odio” que se traen es genial xD de hecho mucha gente ya nos llama Zoro y Sanji por los salones. Por si a alguien le interesa mi personaje favorito es Franky de One Piece (otro rarito más xD) pero no doy la talla para ir de él. Nos hemos fijado en que tus cosplays se caracterizan por ser cómodos de llevar. ¿Te atreverías con armaduras? La verdad es que ir con mucho trasto me suele agobiar bastante por eso intento elegir cosas más secillas (aunque luego me toca cargar con las mo-
¿Has tenido dificultades con algún cosplay?
¿Crees que la interpretación del
personaje es importante? Si, creo que es importante, pero yo no soy muy de estar interpretando todo el día, solo en determinados momentos del salón para hacer coñas ¡y para las sesiones de fotos hay que estar totalmente metido en el personaje! ¿Con quien sueles participar en grupales de cosplay? Mi pareja oficial de cosplay es Shiraku, siempre hacemos cosplay juntos, es con quien mejor me lo paso y nos ayudamos mucho mientras hacemos los cosplays! También hemos hecho grupales varias veces con Ernestotaku y Larily.
Sueles acudir cosplayeado a los eventos pero has participado en pocas convenciones. ¿Cuál es el motivo? Jaja siempre nos pilla el toro y no nos da tiempo a preparar nada para subirnos al escenario, creo que solo he subido al concurso 3 veces (una de Zoro y 2 de Kurogane) ¿Dónde te ha gustado mas participar como cosplayer? Sin ninguna duda la mejor experiencia fue en El Mangamore de Amorebieta, allí conocimos a muchos cosplayers y lo pasamos genial viendo las actuaciones de nuestros compañeros y dándonos ánimos! No hubo
ninguna rivalidad en el concurso, cosa que no suele pasar en los eventos mas grandes. ¿Dejarías el cosplay por algún motivo? Si tuviera que hacerlo por algún motivo importante lo dejaría, pero siempre me quedaría la espinita de seguir haciéndolo. ¿Cuál ha sido tu mayor experiencia en el mundo cosplayer? Haber visto en directo el concurso del WCS en Barcelona (el año pasado fue la primera vez que fui al Salón de Manga de BCN y lo pasé de vicio, eso si, es un palizón! Jaja), gracias a Aru y Guri por llevarme hasta allí!
¿Venderías o regalarías tu cosplay? Ya tuve que vender un cosplay para poder costearme el viaje a Barcelona, pero no me gusta hacerlo porque tengo mucho cariño a mis cosplays, (sobre todo a Kurogane y Kid y mis katanas de Zoro) ¿Tienes algún proyecto de cosplay soñado sin realizar? No me dan los dedos para contarlos! Jaja tengo mas de 30 cosplays que me gustaría hacer pero dese luego si que tengo uno que me encantaría que tiene que ver con Monster Hunter, y el de Berserk también tengo muchas ganas de hacerlo!
¿Hay algún tipo de cosplay que no te plantearías nunca intentar hacer? Pues seguramente de mujer, aunque ¿quién sabe? xD ¿Qué piensas hacer en un futuro con tus cosplays? Como no tengo demasiados, de momento no me ha supuesto ningún problema el guardarlos pero si alguna vez tengo que salir de casa porque no entro por culpa de los cosplays ya me tocaría tirar o regalar xD De todas formas me gustaría poder guardarlos por si en algún futuro hubiera pequeños Zurdis poder enseñarsilos y si tuvieran afición dárselos jeje.
¿Qué crees que es lo más importante para un cosplayer? Disfrutar haciendo el cosplay, casi más que llevándolo. Quebrarse la cabeza para ver si una cosa la haces de una forma u otra para que sea más cómodo,o por que pesa mucho, me encanta la parte del papel y lápiz y búsqueda de materiales, aunque muchas veces es frustrante cuando te quedas en un punto y no avanzas. También es muy importante compartir esta afición con otros cosplayers. ¿Cuál es tu siguiente objetivo? Volver a participar en los concursos, lo malo es que apenas tengo tiempo de momento, mi mayor ilusión en el cosplay sería participar en el WCS
de Barcelona!! ¿Tu cosplayer favorito ya sea nacional o internacional? Pues un cosplayer al que admiro mucho es negativedreamer y una cosplayer pues Lafiel y una mención especial para PîkminLink! ¿Recomiendas a alguien para la próxima entrevista que hagamos? Pues a Shiraku! ¿Algunas palabras para los lectores? Muchas gracias por haber llegado hasta aquí, espero que os haya entretenido, a muchas gracias para LVEC, ¡seguid así!
CONCURSO DE COSPLAY
Pues después de mucho deliberar tenemos al ganador de la portada y del tomo manga, ha sido
Kike Zurdi
y sin duda un gran trabajo el de su cosplay de
Eustass kid - one piece,
la elección ha sido bastante difícil ya que hemos recibido un total de
69 participaciones!
¡Muchas gracias a todos los que habéis participado!
Personaje: Chesire Serie: Pandora Hearts
Personaje: Suu Serie: Clover
Maria Pilar Jiménez
Luis Manuel Acex Personaje: Luffy Serie: One Piece
Personaje: Ashe Serie: League of Legends
Mayte de Cal
Franky nash Personaje: Franky Serie: One Piece
Personaje: Alone Serie: SS Lost Canvas
Limnauth
CONCURSO DE COSPLAY
Kristobal Jiménez
Elena CarreĂąo Personaje: Serie: Kingdom Hearts
Personaje: Serie: -
Alek montero
Shady smoking Personaje: Serie: Assasin Creed
Personaje: Miku Serie:Vocaloid
Elementaria
Tama Hanabira Personaje: Len Serie: Vocaloid
Personaje: YitĂĄn Serie: Final Fantasy IX
Blanx Misa
Personaje: Duende Verde Serie: Spiderman
Personaje: Melissa Serie: Knights in the Nightmare
Eva escudero
Alexia Luz Personaje: Esther Serie: trinity Blood
Personaje: Rin Serie: Vocaloid
Ines S.
Delia Mota Personaje: Squalo Serie: Katekyo hitman Reborn
Personaje: Serie: -
Natalia Rubio
CONCURSO DE COSPLAY
Fernando Bautista
#10
Daruku Senpai Personaje: Howl Jenkins Serie: Howl’s Moving Castle
Virginia Polo Personaje: Serie: -
Minato kamizoroe Personaje:Lia de Beaumont Serie: Le Chevalier D’Eon
Personaje: Panty Serie: Panty&Stocking
Melina Yataco
Beatriz Garc铆a Personaje: Cazarecompensas Serie: Star Wars
Rafael Calvillo Personaje: -
Ines S.
Marian de la osa Personaje: Daenerys Targaryen Serie: Canci贸n de Hielo y Fuego
Personaje: Perona Serie: One Piece
Irene Gonzalez
Serie: -
CONCURSO DE COSPLAY
#9
#8
Larxenne Croft Personaje: Bayonetta Videjuego: Bayonetta
Jose Javier Personaje: Serie: -
Kumi sweet Personaje: Miku Serie: Vocaloid
Personaje: Serie: -
Marta Cid Molina
Isa Strahm
Personaje: Saeko Busujima Serie: HIhgschool of the Death
Cosplayer Aura Personaje: Konan Serie: Naruto
Vanesa Cuartero Personaje: Lenalee Serie: DGrayMan
Personaje: Serie: -
Maiki Shadows
CONCURSO DE COSPLAY
#7
#6
Guillermo Rodriguez Personaje: Willy Videjuego: Porco Rosso
Diny sora Personaje: Serie: Lineage
Lazaro BĂŠjar Personaje: Angemon Serie: Digimon
Personaje: Rin Okumura Serie: Ao no Exorcist
Alice Wonderland
Personaje: Kuja Videojuego: Final Fantasy
Maria del Mar M. Personaje: Beatrice Serie: Umineko no Naku Koro ni
Juani Vampire Personaje:Serie: -
Personaje: Serie: -
Ă lex Fernandez
CONCURSO DE COSPLAY
Aida Kuja
#5
#4
Insane shooter Personaje: Sheryl Nome Videjuego: Macross Frontier: Itsuwari no Utahime
Nya Chan Personaje: Serie: -
Carmen Bueno Diaz Personaje: Aurora Serie: La Bella Durmiente
Personaje: Serie: -
Luis Maro
Personaje: Miku Serie: Vocaloid
Personaje: Serie: -
Luna White chan
Jessy Roman Personaje: Lulu Serie: Final Fantasy
Personaje: Asuka Serie: Evangelion
Andrea Lﾃｳpez
Yumi Sonozaki Personaje:Serie: -
Personaje: Lavi Serie: D. Gray Man
ﾃ］gel Domﾃｭnguez
CONCURSO DE COSPLAY
Elisabeth Izquierdo
Hikari Kanda
#3
Personaje: Cid Raines Videjuego: Final Fantasy XIII
Krysti fernandez Personaje: Serie: -
Akari Sakura Personaje: Sailor Venus Serie: Sailor Moon
Personaje: Miku Serie: Vocaloid
Etude Maiden
Personaje: Yoko Serie: Tengen Topa Gurren Lagan
Personaje: Inu Yasha Serie: Inu Yasha
Koibito
Armand Romanus Personaje: Sora Serie: Kingdom Hearts
Personaje: Rusia Serie: Hetalia
Diana Braginski
Clara Saetiz Personaje:Serie: Air Gear
Personaje: Serie: -
Sei Gallego
CONCURSO DE COSPLAY
Lidia Shady
#2
Saku Rius Personaje: Medusa Serie: Kid Icarus
Paula Castro Personaje: Morgana Videjuego: League of Legends
Marta Ros Personaje: Euphemia Serie: Code Geass
Personaje: Taiwan Serie: Hetalia
Maiku EtudeechevarrĂa Maiden
CONCURSO DE COSPLAY
#1
Kike Zurdi Personaje: Eustass Kid Serie: One Piece
Goldy ROMPIENDO
MOLDES
Nombre / Nick: Goldy Fecha de nacimiento: 3 de agosto Nacionalidad: Japonesa Altura: 180cm Web: http://www.cosplay.com/member/146645/ Hobbies: Kendo, snowboard Comics favoritos: Five-star story, Full Metal Alchemist Animes favoritos: Evangelion Videojuegos favotitos: Ninguno en especial ¿Qué tipo de música te gusta?: Con dife rencia la música occidental Películas favoritas: Regreso al Futuro 2, Terminator 2...
¿Cómo eliges un personaje? ¿Cuál es el motivo que te lleva a elegir a uno u otro? Pues, intento elegir un personaje con una buena historia para poder trabajar. ¿Cuál fue el elegido para ser tu primer cosplay? ¿Por qué lo escogiste? Mi primer cosplay fue Gaogaiger, lo interpreté la primera vez como una petición de trabajo ¿Cuál es tu personaje favorito? ¿Y tu cosplay favorito? A ambas puedo contestar con la misma respuesta; Alphonse de Full
Metal Alchemist Hablemos de materiales... materiales sueles utilizar?
¿Qué
Normalmente utilizo fibra de vidrio y uretano para todos mis cosplays ¿Qué cosplayer es tú ídolo? Ninguno en particular. Respeto y admiro a todos los cosplayers del mundo en lo que cada uno es mejor. ¿Dónde sueles trabajar para coser y fabricar tus cosplays? Tengo un taller donde trabajo en el barrio de Akihabara en Japón
Si tuvieras que dar consejo a un cosplayer que está empezando. ¿Qué le dirias? Quiero que todo el mundo tenga en cuenta que hay que divertirse y pasárselo bien siempre. Una vez que esto se cumpla, muchas de vuestras habilidades mejorarán. ¿Qué sientes al darte cuenta que eres un cosplayer famoso reconocido en el mundo entero? Bueno, creo que esto se podría convertir en una nueva herramienta de comunicación en el mundo.
¿Cuándo comenzaste en el mundo del cosplay?
¿Para ti que significa ser un cosplayer?
¿Cuál ha sido el mayor problema que te ha surgido haciendo un cosplay? Pues, desde que hago muchos cosplays de armaduras mi mayor problema es la movilidad. Me resulta complicado cuando cuando intento hablar con alguien.
Para mí supone una posibilidad de un futuro intercambio cultural internacional
¿Crees que la interpretación del personaje es muy importante en un concurso?
¿Cuántos cosplays llevas hechos ya?
Probablemente, aunque cada uno tiene un pensamiento al respecto. Yo creo que cada uno debe ser libre de elegir si es o no importante.
Pues comencé hace unos diez años.
Pues unos diez… bueno, creo que más
¿Cómo mejoras a la hora de trabajar?
respecto. Me adapto a ir solo o en un grupo según las necesidades.
Siendo autodidacta. Es una forma muy buena de mejorar tus habilidades.
¿Prefieres hacer un cosplay para un evento o para un photoshoot?
¿Cuánto tiempo inviertes en hacer uno de tus cosplays? No invierto mucho tiempo la verdad. Tengo que estudiar, me gusta hacer deporte, conducir, viajar… ¡Y tengo muchos hobbies!. El cosplay es solo uno de ellos. Más o menos…. ¿Cuánto gastas de media en un cosplay? ¿Cuál es el material que más dinero te supone? El coste varía mucho en función del traje a realizar. No puedo generalizar. Normalmente uso “foam de uretano” para casi todo; ya que la fibria de vidrio es muy cara. Además, el Uretano es ligero y muy fácil para trabajarlo ¿Has realizado ya tu “sueño cosplayer”? Para mi es un sueño poder conocer a gente de tantos países gracias al cosplay. Seguiré así. ¿Prefieres hacer cosplays solo o en grupales? Pues no tengo una preferencia al
Prefiero ir a un evento y poder hablar y estar con gente mucho más que una sesión de fotografía. ¿Dejarás de hacer cosplay algún día? ¿Qué razón te llevaría a dejarlo? En algún momento, alguien heredará mi legado. Cuando eso suceda, abandonaré el cosplay.
¿Venderias o regalarías tus cosplays? Si alguien está interesado en eso puede consultarme. ¿Qué planes tienes para tus cosplays en un futuro? Pues… tengo en mente una representación usando el cosplay del EVA con cosplayers de todo el mundo. ¿Qué crees que es lo más importante para un cosplayer? Me gustaría que los cosplayers pensasen en el cosplay como una herramienta de autoexpresión y comunicación. Creo que eso es
importante. ¿Cuál es tu próxima meta? He estado planteando la posibilidad de hacer un sitio de “intercambio” internacional de cosplay en Akihabara, Japón. Unas palabras para nuestros lectores: Realizad intercambios culturales con gente de otros países de forma positiva y aprovechadlos. ¡Y haced muchos amigos! ¡¡Muchísimas gracias Goldy!! Gracias a vosotros
Cámara Compacta
Sácale todo el partido a tu
Taichia
E
n el mercado actual nos podemos encontrar un sinfín de cámaras fotográficas. La variedad de la oferta provoca que muchas personas no conozcan bien las opciones de cada cámara, y den a entender que una cámara Reflex de gama consumo es infinitamente mejor a una cámara compacta. Pero, no es la cámara quien debe hacer la foto, sino el fotógrafo. Con este pequeño artículo quiero concienciar de la perfecta validez de una cámara compacta, y que no porque el cosplayer de al lado tenga una réflex va a hacer mejores fotos que tú con una compacta.
dejan reaccionar, a una foto en la que no buscas el contenido artístico, o a esas “preciosisimas” fotostuenti usando el espejo del baño para encuadrar. Supongamos que queremos hacer una foto bonita, darle un toque diferente y personal. Bien, pues lo primero es leerse el manual de instrucciones y saber qué tenemos entre las manos y qué nos puede permitir hacer.
Lo primero a tener en cuenta es que, casi nadie se lee el libro de instrucciones de la cámara. Todos sabemos manejar una cámara, dandole al On/Off y apretando el botón de disparar. Muy bien. Pero, prefiero dejar ese modo de hacerlas para fotos imprevistas que no
Pongamos una cámara del Tipo 1.
Nos encontraremos con cámaras que nos permiten una mayor flexibilidad a la hora de decidir ciertos elementos y cámaras donde no se nos permita modificarlos, pero que tenga “modos predeterminados”
No voy a hablar de ningún modelo en particular, hay muchos con estas opciones y no quiero hacer publicidad gratuita provocando un éxodo masivo a la tienda para
comprarla. (bueno, vale, es un poco exagerado) En algún lugar de la cámara (bueno, o arriba o junto a la pantalla) os encontrareis una rueda de opciones con un montón de letras y dibujitos. Si teneis una ruedecita similar en vuestra cámara, os encontráis en posesión de la cámara tipo 1 (o las que más me gustan porque se dejan manipular mejor). En esta rueda se indican los modos de exposición que podemos elegir para tomar una foto
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¿Y qué diantres significan todas esas cositas? Bueno, pues vamos a ir poquito a poco explicando. Antes de meternos en el berenjenal técnico de la susodicha ruedecita vamos a entender lo que nos “dice” la cámara cuando vamos a hacer una foto. Encended la cámara y observar los datos que nos aparecen. En las instrucciones de nuestra cámara encontraremos lo que significa cada uno 1 ¿Foto o video? • 2 Cuadro de enfoque: indica • qué es lo que estamos enfocando y si está enfocado o no. 3 Balance de blancos: Sin entrar • en tecnicismos, esto provoca que la luz general cambie de tono. Por ejemplo, una balance de blancos para una luz incandescente elimina los rojos provocados por dicha luz para ajustarlos mejor a una luz blanca. 4 Estado de la batería: Tengo • que recargar la batería de mi cámara ¿no? 5 Tamaño/calidad de la ima• gen: Megapíxeles de la foto 6 ISO • • 7 Modo de Flash: Hay diversos modos (ojos rojos, automático, no usar flash…) • 8 Modo de Exposición
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Cuando enfocamos (apretamos el botón hasta la mitad) nos aparecerán otros datos, como: •9 Apertura del diafragma o número F 10 • Velocidad o tiempo de exposición: A más tiempo de exposición, más luz obtenemos. Viene marcado en segundos y fracciones de segundo
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Bien, ya sabemos que es cada cosa… pero… ¿Cómo lo utilizamos? ¡Vamos al turrón!
Vamos a analizar: • Balance de blancos • ISO • Velocidad de obturación • Diafragma • Modos de disparo predeterminado
Balance de blancos Lo podemos encontrar representado como WB (White Balance). Es un control de la cámara que sirve para ajustar la Temperatura del color (para los profanos en la materia sería el tono general o dominante de la fotografía). En ciertas condiciones de luz se nos dan unas dominantes que no siempre son buenas. Para reajustarlas a un color más cercano al generado por una luz blanca usaremos el balance de blancos. En las cámaras nos podemos encontrar una serie de Balances de Blancos predeterminados y predefinidos que nos ayudarán bastante. Su nombre indica el tipo de luz que la cámara asume que tiene la escena que vamos a fotografiar: • Automático: La cámara selecciona automáticamente el balance de blancos que “considera” adecuado • Tungsteno o Incandescente: la cámara “añade” colores fríos • Fluorescente: la cámara “añade” colores rojizos • Luz día / Soleado: la cámara “añade” colores cálidos • Flash: la cámara “añade” colores cálidos • Nuboso: la cámara “añade” colores cálidos • Sombra: la cámara “añade” colores cálidos
ISO También se le conoce como “sensibilidad”. Sin entrar en términos técnicos, básicamente esto varía la luz absorbida por el sensor de la cámara. Dependiendo del ISO utilizado obtendremos fotografías diferentes. Los valores de ISO más bajos están entre 100 y 200 dependiendo de la cámara. Si aumentamos el ISO aumentaremos la sensibilidad de la cámara, haciéndola más sensible a la luz, con lo que necesitará menos tiempo de exposición para conseguir una correcta. Hasta aquí todo suena genial. Pero claro, aumentar el ISO te genera un problema. Aumentar el ISO provoca un incremento del ruido en la fotografía.
Estas fotos se han hecho sin usar el flash La escena está iluminada con un flexo
Velocidad de obturación Nos indica el tiempo que el diafragma permanece abierto obteniendo luz. Pero tened en cuenta que no sólo obtendríamos luz, sino también movimiento, ya que la escena se está plasmando en la fotografía todo el tiempo que el obturador está abierto. Apertura del diafragma El número F nos indica la luminosidad del objetivo, es decir, cuanta luz es capaz de dejar pasar. El diafragma afecta en gran medida la profundidad de campo. Cuanto más cerrado esté (mayor número f), mayor será la profundidad de
ISO200
ISO800
campo. Cuanto más abierto esté (menor número f) más pequeña es la profundidad de campo. (Vamos, que se encuentren unos elementos enfocados y otros no) Si quereis controlar al 100% una fotografía teneis que entender y manejar todos estos valores, y saber qué utilizar en cada momento y cómo reajustarlo a vuestras necesidades.
f 5.6
f 22
Para los más cómodos A parte del modo automático, que no te da opción ninguna de control sobre lo que estás haciendo, las cámaras (los dos tipos de los que hablábamos al principio) tienen algunos modos de exposición ya predeterminados o que permiten el control de alguna variable en particular. Algunas cámaras tienen modos de fotografía de lo más absurdos y variopintos, pero vamos a centrarnos en los más comunes: Modo completamente automático. En este modo la cámara fija todos los valores. No hay control alguno sobre la toma de la fotografía. Es bastante útil para fotos rápidas en las que no da tiempo a pensar mucho. Modo Retrato Este modo fija una apertura grande
(números f pequeños) para que los fondos se vean borrosos y la persona a retratar está enfocada. Algunas cámaras cambian otras variables que hacen que la piel salga más suave o de un tono más bonito. Modo Paisaje Las fotos de paisajes necesitan que toda la escena esté enfocada, por eso, ste modo fija una apertura pequeña (números f altos) para mantener la profundidad de campo. Este modo usualmente desactiva el flash (no es necesario) y fija el balance de blancos de forma tal que los colores verdes salgan mas resaltados. Modo Macro Cuando se toman fotos de flores, pequeños detalles, objetos de pocos centímetros de tamaño…. se pierde mucha profundidad de campo y existe la posibilidad de que salgan borrosos; o simplemente de que la cámara sea incapaz de enfocarlos. Con este modo lo
solucionaremos en un periquete Modo Deportes En este modo se busca congelar la acción, por que se utilizan altas velocidades de obturación, se activa el auto-foco continuo y el flash es desactivado. Modo Paisaje Nocturno Se desactiva el flash y se aumenta la velocidad de obturación y la apertura del diafragma. Como su nombre indica está preparado para utilizarlo en bajas condiciones de luz. Modo Retrato Nocturno Similar a su primo hermano explicado en el punto anterior, pero en este modo se utiliza el flash para iluminar los sujetos que están cerca de la cámara y una velocidad de obturación lenta para que el fondo salga con la exposición correcta. Modo Programa (P) En el Modo Programa, la cámara fija los valores de apertura y velocidad de obturación. Si quieres modificar uno de ellos (apertura o obturación) la cámara seleccionará el otro valor para mantener la exposición correcta. Modo Prioridad a la Velocidad de Obturación (S) En este modo podemos fijar la velocidad de obturación y la cámara seleccionará la apertura apropiada para mantener
la exposición correcta. Modo Prioridad a la Apertura (A o Av) Este modo es el opuesto del anterior. Nos permite fijar la apertura deseada y la cámara seleccionará la velocidad necesaria para mantener la exposición. Modo Manual En este modo es el fotógrafo el que decide los valores de TODO para tomar la fotografía. Obviamente es el más difícil de aprender a manejar.
El resto de los modos que nos podemos encontrar es simplemente una “piruleta” que intentan vender para que el comprador piense “Ahivaaaa ¡¡¡qué de opciones!!! ¡Si hasta hace las fotos en blanco y negro!”. En serio…. Si queréis una foto en blanco y negro hay medio millón de programas de edición gratuitos que lo consiguen pulsando un botón… y lo hacen mejor que la cámara. No os dejéis engatusar por cosas así, y buscad lo que realmente distingue una cámara buena de una normalucha con muchas tonterías. Y me queda poco más que deciros. Espero que os sea útil toda esta información. No os dejéis intimidar por las cámaras Reflex y ¡salid a hacer fotos con las compactas!
HIKARI KANDA
PROFILE
Soy cosplayer desde hace 5 años, quizás algo más o algo menos, por que aún siento que empecé ayer mismo xDU. Soy de Tenerife y allí es por decirlo de alguna forma donde comencé, pero tras vivir durante una larga temporada en Madrid he tenido más oportunidades para dar un paso más en este hobby. Tengo mucho que agradecer al trabajo en equipo o sencillamente la ilusión que da pensar en hacer algo desde 0, con ideas básicas, crearlo con tus propias manos, para luego llevar algo ficticio a lo “real”. Ese pensamiento curioso, es quizás lo que me hace querer intentar cosas nuevas cada día, poco a poco, disfrutando del proceso con todos aquellos que me acompañan. “La cuestión es crear bonitos recuerdos” es el lema que acompaña a cada nuevo traje, sesión fotos o todo lo relacionado que puedo hacer con esa gente que siempre esta a mi lado *guiño guiño para los que se identifiquen con mis palabras*. Muchas gracias a LVEC, por darme esta oportunidad ^^
http://hikari-kanda.deviantart.com/
PELUCAS
N O C O ¡Y Y ! S O L E P S O EST
Seguro que muchas veces habéis pensado qué hacer con esa peluca que ya no usáis, si venderla o darle uso, bien pues os vamos a ayudar un poco, hemos seleccionado doce cosplays, seis mujeres y seis hombres diferentes según que tipo de pelo tiene: ¡Este mes os vamos a hablar de rubios!
Foto Shiroang Alois: k-iricos
Alois Trancy – Kuroshitsuji II Personaje famoso de la segunda entrega de Kuroshitsuji, podemos apreciar un pelo corto pero en abundancia y capeado.
PELUCAS
Ashe: Becka Foto: SerRealism
Ashe - Final Fantasy XII Aquí tenemos a nuestra princesa procedente de la compañía Square Enix, chica de pelo corto, liso con un poco de ondulación, la cual se puede hacer fácilmente en una peluca con un poco de calor del secador.
Edward – Fullmetal Alchemist Personaje masculino, de pelo largo sin embargo recogido en una trenza, se le podrĂa dar uso incluso con un ponitail
Ed: Akusesu Foto: bigwhitebazooka
PELUCAS
Bunny: Saraqael
Bunny Tsukino - Sailor Moon Personaje femenino con un sinfĂn de trajes para elegir, su peinado, el mismo. Lo bueno para ella es que puedes usar distintas pelucas, las de ponitail o las que miden de un metro en adelante y recogerlas en dos coletas a los lados.
Snow: amenokitarou Foto: beethy Ayudante de iluminaci贸n Djcoldfire
Snow - Final Fantasy XIII Pelo semi corto y escondido bajo un gorro invernal, puedes usar pelucas semi largas y sin pensar mucho en la forma de esta ya que ir谩 escondida bajo el gorro.
PELUCAS
Ino - Naruto Pelo largo, para la peluca de este cosplay se pueden usar varias, una con ponitail o modificar una larga, para el flequillo con una larga y un poco de gomina y secador deberĂa de bastar.
Ino: rael-chan89 Foto: Yuri Donnarumma
Gourry: SozokuReed
Gourry - Slayers Este joven guerrero tan simp谩tico no pasa inadvertido hacia nosotros con su larga cabellera, una peluca alarga y simple, no tiene complicaci贸n.
PELUCAS
Lucy: Hiou
Lucy Heartfilia – Fairy tail Uno de los personajes femeninos principales de Fairy tail, con una peluca simple a medio largo bastaría, ya que solo lleva una coleta pequeña.
Link : thatbloodypirate Foto: Ron Paulsen.
Link - Legend of Zelda Peluca fรกcil, ya que con una corta vale, ademรกs tenemos un pro, y es que lleva un gorro, esto a veces es lo mejor.
PELUCAS
Filia: fi-chan1991 Foto: xellosfan
Filia - Slayers Nuestra dragona favorita y con una larga y rubia cabellera dispuesta a ofrecernos su mejor gala para nosotros, con una peluca larga se va muy bien y para hacer el flequillo, nuestras gran aliadas, las horquillas, ยกy el fijador!
Naruto Shipp.; Behindinfinity Naruto: Solstice-somier (lester) FotografĂa: Sandra dans
Naruto Uzumaki - Naruto La verdad es que con una peluca semi larga o corta puede bastar ya que habrĂa que modificarla con calor (secador) y fijadores.
PELUCAS
Sailor Venus: mikacosplay Foto: Marie-Êve Grégoire!
Sailor Venus - Sailor Moon La peluca puede ser igual a la que usemos para Philia, los flequillos no son iguales, son incluso mas fáciles!
Lelouch: Green-Makakas Fot贸grafo: Middeneaht
Sora Kingdom Hearts especial
Nightmare before Christmas Lo que tiene este tutorial es que los ojos prevalecen sobre cualquier cosa, vamos a necesitar:
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Base de maquillaje Polvos compactos Sombras negras Delineador Lรกpiz negro Pinceles y brochas para maquillar
Christma Consejo: La base y polvos del maquillaje deben ir parejos a tu color de piel para que no quede feo IMPORTANTE: las lentillas deben ir puestas antes de empezar a maquillar.
Christma
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Perfilar las cejas, aunque parezca mentira, las cejas perfiladas hacen la mirada de otra manera. Como el modelo esta vez es una niña, no se la hemos perfilado.
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Limpieza facial con la leche limpiadora vamos masajeando, una vez limpia la cara quitamos con un algodón, aplicamos luego el tónico con esponja, una vez seco podemos proceder con el siguiente paso.
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Aplicamos la base del maquillaje con cuidado, vamos aplicando por toda la cara y parte del cuello. Para aplicar el maquillaje os hará falta un pincel o esponja, también podéis hacerlo con los dedos, pero eso depende del tipo de maquillaje que sea
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Una vez aplicada la base vamos con los polvos compactos, los cuales los aplicamos con cuidado y sin pasarnos.
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Una vez terminado con los polvos pasamos al siguiente paso:
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En este paso nos van a hacer falta pinceles y brochas, delineador y sombras de distintos tonos oscuros
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Con el delineador negro, marcamos los ojos, y con un pincel y sombra oscura marcamos hasta donde debe de llegar la sombra negra de la mitad de la cara
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8 Una vez tenemos marcado los lĂmites, seguimos con sombras color grises oscuros y vamos pintando la cara con una brocha, no debe quedar muy limitada, serĂa correcto que los bordes quedasen difuminados para dar aspecto de sombra, porque a fin de cuentas es eso lo que tiene Sora. Una vez terminado pasamos una segunda capa de maquillaje, pero esta vez con sombra negra y teniendo cuidado con los bordes, la sombra es preferible que sea mate, sin brillos.
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A veces mientras aplicamos estas capas, van cayendo sobre la cara y esto hace que la ensucie, Las brochas abanicos son perfectas para limpiar ese tipo de suciedades.
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ยกuando hemos concluido con el maquillaje, tendremos el look perfecto, nos ponemos el cosplay y ยกlisto!
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Maquillaje básico
para
CHICOS
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En el mundo de cosplay, el maquillaje es muchas veces algo totalmente imprescindible y más aun si resulta que tenemos imperfecciones en la piel como; granitos, piel irritada, grasa etc. Las chicas, por norma general siempre nos maquillamos, sin embargo ¿qué hay de los chicos? Ellos también deberían de cuidarse más la piel además si son propensos a hacerse fotos con sus cosplays pues más aún. Este tutorial será sencillo, simplemente para eliminar esas imperfecciones y dejar el rostro lo más natural posible, necesitaremos:
Limpiadores faciales Base de maquillaje Polvos compactos Lápiz color tierra Sombras color tierra Pinzas de depilar Brochas/esponja para maquillar
ELECCIÓN DEL MAQUILLAJE La elección de maquillaje depende mucho del tono de piel de la persona y del como sea esta, si se tiene una piel grasa, es recomendable que se use un maquillaje específico para esta, ya que con esto evitaremos en las fotos que salga brillo en nuestra cara. Una vez hemos visto cómo es el tipo de nuestra piel, nos debemos de fijar en El tono de esta, debemos de elegir con mucho cuidado ya que no queremos que parezcamos muñecas de porcelana o que nos hayamos pasado tomando el sol, a parte al aplicarlo muchas veces cometemos el fallo de que salga la famosa máscara. En la imagen nos podemos fijar claramente la diferencia de tono facial respecto al cuello, a parte la superficialidad de esta. Para elegir el maquillaje correctamente, podemos hacernos una prueba con los típicos “maquillaje de pruebas” en la zona de la mano, ¡ojo! En la palma NUNCA. A parte siempre tenemos a nuestra disposición a alguna profe
Consejo: si no vas a usar el maquillaje normalmente, no hace falta que te gastes una cantidad de dinero considerable, hay maquillajes desde 5€, también se recomienda no usar el de los chinos, ya que aunque parezca mentira muchas veces puede causar algún tipo de alergia en las pieles sensibles. Una vez tenemos todo, procedemos a maquillarnos: IMPORTANTE: Si tu cosplay lleva lentillas, debes ponértelas antes de comenzar a maquillarte.
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Las cejas, algo muy fundamental, hay que perfilarlas, el ser chico no implica es no perfilarse las cejas, a muchos les da miedo pero solo con quitarse el “sobrante” basta. El sobrante es lo que en la imagen está seleccionado. Si no os atrevéis siempre se puede ir a un esteticista, el depilado de cejas es tremendamente barato no llega ni a 3€ en algunos casos. Una vez las cejas repasadas continuamos con el paso 2.
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Con ayuda de los limpiadores faciales nos limpiamos la cara: Primero usamos la leche limpiadora y con ayuda de las manos nos masajeamos la cara durante unos minutos, una vez que vemos que la hemos repartido bien, nos la retiramos con ayuda de un algodón o esponja. Continuamos con la limpieza: Aplicamos el tónico en una esponja y nos lo aplicamos en la cara, cuando lo hemos aplicado y se haya secado procedemos con el siguiente paso.
Maquillaje, la aplicación de la base del maquillaje depende del maquillaje que se vaya a usar, y de cómo quieras aplicarlo, hay personas que prefieren un pincel a usar esponja y viceversa, en este tutorial hemos usado un maquillaje “Mouse” el cual hemos aplicado con los dedos. Precaución: El maquillaje del tipo “Mousse” no lo hay para todo tono de piel, si no se tiene el color apropiado puede quedar surrealista, es necesario poner hincapié en este tema ya que el maquillaje debe quedar lo mas natural posible. Para aplicar la base debemos usar los cinco puntos de la cara. El modelo de este tutorial tiene bello facial, si no lo tenéis seguid el tutorial tal cual, en caso de tener barba lo único que debéis de hacer es NO aplicar maquillaje encima de esta.
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Una vez tenemos la base en sus puntos tenemos que aplicarlo en el siguiente orden Frente: de lado a lado Mejillas: en círculos de arriba abajo Nariz. De lado a lado y arriba abajo Barbilla: igual que la nariz Tenemos que conseguir que la base se vaya uniendo uniformemente por toda la cara. Una vez tenemos la cara, debemos de maquillarnos el cuello, ¿para qué? Para que no se note la diferencia de color ni quede antiestético.
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Cuando tenemos la base completamente uniforme, procedemos con los polvos compactos, con estos polvos también debemos tener cuidado con el color porque puede hacer que parezcamos mas pálidos de lo normal o mas morenos.
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Los polvos se aplican con cuidado con la esponja que traen, si no quieres usar la esponja redonda, usa una brocha. No eches demasiada cantidad, aplicar uniformemente.
Este paso es opcional, si sois personas que tenéis la nariz ancha y queréis afinarla podéis usar sombrar de color blanco Tan solo tenéis que aplicar una línea en la nariz y difuminarla mucho, esto hace un efecto de afinamiento muy curioso. Es aconsejable que la sombra que uséis sea color mate, sin brillo.
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Paso opcional, si tenéis barba y queréis oscurecerla, con las sombras y maquillajes color tierra se puede conseguir, tan solo debéis aplicar en la zona que se quiera, difuminar muy bien con brochas
A veces con el maquillaje rozamos las cejas o pestañas, podemos perfilarnos las cejas un poco con sombra o lápiz negro ó marrón (depende del color del personaje) y luego peinarlas con la número 1 incluso con la número 2 la zona del cepillito. Para las pestañas, no os echéis rimel, peinadlas con el peine número 2, zona del peine.
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Con todo esto, hemos terminado, podéis poneros la peluca, el cosplay y ¡listo!
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Para terminar… Al final del día la gente comete el error de no desmaquillarse, desmaquillaros, es lo mejor, así la piel no se irrita tanto. Hay diferentes tipos de desmaquillantes según la piel que tengas, además ¡a muy buen precio!
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P COSPLAYS O T
MÁS VENDIDOS
Ya estamos en Enero, las navidades pasan el 2011 queda atrás y da comienzo el 2012. Al comenzar el año la cadena de cosplay de Cospa llegó a publicar los diez cosplays mas vendidos, todos escolares, y es normal, son los cosplays mas socorridos y nunca pasan de moda.
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7. Rewrite – Uniforme femenino
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4. IS <Infinite Stratos> – Uniforme es-
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10. Oreimo – Traje de Kuroneko
K-on! – Escuela para chicas de instituto Sakuragaoka To aru majutsu Index- Tokiwadai Middle School Hanasaku Iroha – Uniforme de Invierno de Instituto
colar IS para chica
Shuffle! – Uniforme de Verano de chicas
YuruYuri – Uniforme de Verano de secundaria
Mashiro-Iro Symphony – Uniforme de la academia privada Yuihime Macross F – Uniforme de Enfermera Rosa
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UN MINUTO DE POLÉMICA: Peces de pecera y peces de mar Washu
Hace unos días estaba trabajando en el ordenador en un tutorial sobre varias armas de personajes que ya he realizado en cosplay cuando me dio por pensar algo realmente curioso... ¿Acaso no sería increíble que nos pareciéramos un poco, aunque fuera, a los cosplayers asiáticos aquí en España? Y, os aseguro, que no me estoy refiriendo al grado tan sublime que tienen de creación de sus trajes sino a la unión y sentimiento de comunidad que todos ellos poseen, sien-
do este tan fuerte que entre cosmakers, cosplayers y fotógrafos crean la ilusión al resto del mundo que sus trabajos son perfectos... Y nada más lejos de la realidad, como a todos, su tiempo, dinero y esfuerzo les cuesta, pero ellos tienen algo yo diría “de serie” que les hace diferentes y grandes, y es esa ayuda que todos se prestan. Desde el cosmaker que para aumentar el nivel de cosplay en su comunidad crea tutoriales y ayuda en charlas directas a otros cuando se encuentran en convenciones, pasando
por los fotógrafos que ven parte de su trabajo para con el mundillo hacer y editar las mejores fotos de los cosplays a los que retratan. Es a eso a lo que yo me refiero y es eso lo que creo que nos falta “en casa”. No os equivoquéis, gracias a Dios, en nuestro país hay grandes cosmakers y muy buena gente con la que he disfrutado mucho hablando de trucos y de horas y horas de laboriosos quebraderos de cabeza para solventar algún problema. Recuerdo, sin ir más lejos, una vez que a la entrada de un Salón del Manga me pasé más de veinte minutos hablando con una pareja acerca del
cómo se las habían ingeniado para hacer una máscara y hablando de cómo yo había hecho el arma de mi cosplay. Sin embargo, y lo que temo, y por eso “denuncio” de esta manera, es que se extienda también esa otra corriente de huraños secretistas que parecen querer ser los reyes de una diminuta pecera antes que salir al mar abierto y contemplar, que aunque puede que junto a ti naden ballenas eso es exactamente lo emocionante, ver el nivel que a tu alrededor hay, al que puedes llegar y lo que debes esforzarte. Porque, sinceramente... ¿Cómo se puede ser tan hu-
raño y mezquino cuando, desde mi punto de vista, creo que no hay mayor halago para un cosmaker que le pregunten cómo ha conseguido hacer su traje? Claramente eso demuestra que es tal el asombro por parte del que pregunta que ha sido capaz de vencer la timidez inicial que a todos nos da hablar con un desconocido y lanzarse a saciar su curiosidad avivada por aquel traje. ¿Cómo se puede pagar esa valentía con malos gestos y palabras secas y cortantes? O lo que es peor... ¡con el silencio! Y es más, cómo esas personas no pueden entender que no hay mayor satisfacción que ayudar a los demás a que sean mejores, a que te reten con su esfuerzo para que año tras año tú seas también mejor, que desees estar a la altura de los eventos, y de esa manera, conseguir todos juntos que los salones sean eventos dignos de llevar cámara y hacer centenares de fotos. Pues bien, tengamos un minuto de polémica porque sinceramente, por mucho que trate de pensar qué clase de
argumentos podrían esgrimirse para excusar dicho comportamiento sólo me suena a mentiras e hipocresía. Pues si tan bien estuviera eso de esconder nuestro conocimiento y no compartirlo, de responder a palabras halagadoras con malos gestos... ¿Por qué nadie admitiría que esa es su verdadera intención? De hecho, recalco, si tan seguros estuvieran de lo digno y justo de su elección porqué cada una de las veces que, por ejemplo, yo misma, personalmente, he preguntado a uno de esos peces de pecera por el cómo habían solventado algún detalle de su traje me han contestado a regañadientes. Lo han hecho, mal, con monosílabos, sin intención de explayarse y a regañadientes, pero lo hacen porque saben de sobra que una actitud diferente es mezquina por su parte. Y aún así sigo sin entender porqué alguien querría ser el rey de una pecera en la que apenas cabe uno mismo en vez de enfrentarse a un mar lleno de peces de todos los tamaños. No digo que tenga-
mos todos y cada uno de nosotros que volcarnos a hacer tutoriales (que por otro lado no cuesta tanto hacer uno de vez en cuando), que documentemos cada paso que damos en nuestro camino como cosmakers y cosplayers o que hagamos precisiones exactas de tiendas, materiales y precios. Pero, por favor, cuánto cuesta ser amables y disfrutar de lo que realmente significa esta afición, y lo que es más, de lo que significa ser parte de esta comunidad. En todas las sociedades el individuo debe aportar su granito de arena para mejorarla y ser parte de un todo compacto y que merezca la pena. Pues bien, esta es nuestra sociedad, la del cosplay, y nuestra misión es hacerla grande, expandirla, mejorarla... con nuestro esfuerzo individual, con nuestra sonrisas ante una foto de un aficionado, con nuestras palabras de ánimos ante un novato que busca consejo, con nuestro conocimiento en una charla de intercambio de ideas y procesos, con nuestra voluntad de hacer que la comunidad sea más grande y mejor...
Porque sino nunca seremos lo que podemos llegar a ser, siempre miraremos con envidia a los cosplayers de otros países y regiones y nunca avanzaremos. Pero lo que es peor, seremos nosotros la piedra que nos impida mejorar en esta estupenda afición, porque el camino fácil siempre te hace avanzar rápido al principio pero nunca te lleva tan lejos como el complicado. Así que seamos valientes, seamos amables, y disfrutemos nadando en el ancho mar junto a nuestras verdaderas expectativas y sueños, dejando atrás la engañosa seguridad de la diminuta pecera.
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Nanawochan
¡Feliz y próspero año nuevo! Espero que estas navidades os hayan regalado muchos mangas, y sobre todo el que os presento hoy, que no puede faltar en vuestras casas: School Rumble. Es una comedia romántica escrita e ilustrada por Jin Kobayashi, cuya adaptación al anime corrió a cargo de Shinji Takamatsu. La historia se centra en Tenma Tsukamoto, una estudiante de segundo curso que se siente atraí-
da por su compañero de clase, Ooji Karasuma, un excéntrico chico que es realmente especial por sus extrañas formas de actuar. Las complicaciones surgen con Kenji Harima, un delincuente que está enamorado de Tenma. Los intentos de los dos personajes por confesar sus respectivos amores crean situaciones de lo más divertidas a lo largo de toda la serie. El manga empezó a publicarse en octubre de 2002 en la revista
semanal japonesa Shonen Magazine, recopilando un total de 283 capítulos en 22 volúmenes. La segunda temporada de este manga se conoció como “School Rumble Z”, con una extensión de 10 capítulos extra del manga original, recopilados en un único tomo. En esta ocasión veremos la conclusión de algunos interrogantes que nos dejó el autor, situaciones que no se mostraron anteriormente, un poco sobre el futuro que les espera a los protagonistas y la conclusión de algunos de los personajes restantes. El anime sigue fielmente el argumento del manga (que se agradece), y su emisión comenzó en octubre de 2004 gracias a Studio Comet. La primera temporada está compuesta por 26 capítulos y cuenta con un OVA de dos capítulos llamado “School Rumble Ichigakki Hossu” o más conocida como “School Rumble cla-
ses extras”. De la misma forma la segunda temporada, más conocida como “School Rumble Ni Gakki” (segundo semestre) costa de otros 26 capítulos y un OVA dividido en 2 capítulos, “School Rumble San Gakki” (tercer semestre). Se cree que esta última ova puede ser el avance de una tercera temporada, ya que han dado luz verde a la producción, pero se desconoce aun la fecha de salida. Además de todo esto, se han lanzado tres videojuegos basados en la serie: dos para Play Station 2 (“School Rumble: Neru Ko wa Sodatsu” y “School Rumble Ni-Gakki Kyofu no Natsufas-
shuku Youkan ni Yuurei Arawaru Otakara wo Megutte Makkou Shoubu no Maki”) y uno para PSP (“School Rumble: Nesan Jiken Desu!”). Por desgracia, ninguno ha sido traducido a nuestro idioma, por lo que tendríamos que jugarlo totalmente en japonés. ¡Incluso se ha conocido que hay Live Action! Sí damas y caballeros, como habéis leído, en julio del 2005 se representó dos obras de teatro cuyos actores son los dobladores originales. Las dos actuaciones: “School Rumble Presents Come! Come! Welcome? Party” y “School Rumble Live Butai – Osarusan dayo Harima kun” se recopilaron en dos DVDs
con extras que, evidentemente solo se puede conseguir en las tiendas de Japón. Por desgracia no está subtitulado, pero es un resumen de las dos temporadas. A mi la serie me gustó mucho, me reí bastante con las pericias de Tenma y Harima, aparte de que la serie tiene puntazos muy buenos, y creo que eso es lo que la distingue de las típicas series de amor. Además, consigue (por lo menos para mi) algo que no muchas series han conseguido, y es que todos los personajes te caigan bien, porque cada uno tiene sus paranoias, sus risas, etc. La verdad, es una serie que no os arrepentiréis de ver.
Kairi: Shiya Sora: Courto Fot贸grafo: unforgivenmind
Julieta Capuleto RomeoxJuliet Cosplayer: Hermione Fot贸grafo: Shaykow
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T he L egend Z elda
of Taberu Fireth
Antes de empezar nada, Feliz a単o nuevo a todos los lectores de La Vida En Cosplay. Esta vez vamos a hablar, no de un videojuego, sino de una saga. Mu-
chos habreis oido o visto o jugado a las aventuras del videojuego Legend of Zelda pero, que se esconde tras todos los secretos de estos juegos de Zelda, pues os haremos un resumen en este mes. Legend of Zelda, comenzo siendo originariamente un juego de la Nes una consola de Nintendo, y originariamente no se llamo The Legend of Zelda, sino Link’s Adventure. Como siempre el protagonista principal, Link, el elegido de la diosa, debe buscar a los 3 espiritus sagrados para obtener la Triforce y con ello poder matar al malo final. Mas tarde, fue el lanzamiento del juego para Game boy de The Legend of Zelda: Link’s Awakening en el que aparecia Zelda, no como los anteriores que ni existia, y tu objetivo es despertar del huevo al gran espiritu sagrado que te ayudara volver a tu tierra. Posteriormente comenzaron a sacar The Legend of Zelda, pero esta vez una cronologia de juegos que explicaba la historia del Legend of zelda. Los juegos reconocidos en esta cronologia son los siguientes: Legend Of Zelda: Ocarina of Time, Majora Mask, Oracle of Season y Oracle of age, Wind Waker, con su posterior “capitulo” Phantom Hourglass, Twiling Princess, Spirit Track, y finalmente el ultimo Skyward Sword. Estas sagas intentan explicar de una forma un tanto rara, la historia de Zelda sin llegar nunca a decir, hasta el ultimo que salio, QUIEN era Zelda. Por
no hacer spoiler, recomiendo que lo jugueis. A parte, hay otros dos juegos mas que no hay similitud con el resto de juegos de Zelda, y son el A link to the past, que aparece Link con el pelo rosa y es un tanto raro el juego. Y el Four Sword con la historia de que tienes que salvar a Zelda de manos de Vaati del Minish cap.
Can Can para vestidos DSS
El “Can-Can” o “Cancán”, en efecto era un baile de época donde las bailarinas realizaban los clásicos movimientos de levantar la pierna hacia arriba de forma intermitente y repetida que todos conocemos, al hacerlo levantaban la enegua/ faldón ‘plisado’ de la la falda y ese resultado estético acabó siendo tan característico y tan estrechamente unido al mismo baile, que a través del tiempo, por extensión y cercanía, se le acabó llamando también Cancán a este tipo de falda, mítica y simbológica hoy día..
MATERIALES - Tela - Varillas - Imperdibles
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Lo primero es conseguir el dibujo Para hacer unas enaguas tan solo tenéis que seguir un patrón muy sencillo, y no es otro que el de un rectángulo
Mides el largo de la falda desde tu cintura (o cadera, depende de donde salga ya que hay enaguas que tienen cinturilla) El ancho es el doble de nuestra cintura, cuanto mas le echemos mas vuelo tendrá la falda.
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Cosemos ambos laterales A la cintura le cosemos un tubo o cinta o incluso le hacemos un dobladillo para poder pasar luego un elástico o cinta con ayuda de un imperdible para fruncir después a nuestra medida.
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Una vez tenemos todo cosido y terminado, nos quedará un estupendo cancán listo para ser usada en cosplays del estilo Saber , Euphemia, Madame Red, Ciel....
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Lo bueno que tienen las enaguas es que al final de todo les puedes metes una varilla de ballena para que el vuelo quede rígido
ENSALADA DE TOFU Recetasjaponesas.com
Estamos en Enero, la época de navidades ya ha terminado y en este mes todos empezamos a hacer dieta, qué mejor manera que una buena ensalada de tofu?
Ingredientes: • Tofu • zanahorias • 4 setas shiitake • un poco de espinacas • 3 cucharadas de azúcar • 1 cucharada de semillas de sésamo • 2 cucharadas de salsa de soja
Elaboración:
5. Corta hervida.
1. Hierve el tofu fresco. Para quitarle la humedad y escurrir el agua sobrante, envuelve el tofu y ponle peso encma. Déjalo así durante 30 minutos.
6. Muele las semillas de sésamo tostadas y mézclalo con la salsa de soja y el azúcar.
2. Corta las zanahoria y las setas shiitake en tiras finas. 3. Hierve la zanahoria y la seta de shiitake durante unos minutos y escúrrelas. 4. Hierve la espinaca y escúrrela.
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espinaca
7. Añade el tofu y remueve bien. Añade también las verduras y las setas. Remueve todo bien. Lo bueno de esta ensalada es que puedes cambiar muchos de sus ingredientes, como las espinacas que las puedes cambiar por ápio.