La vida en cosplay #30

COSPLAY

LA VIDA EN

Febrero 2014 Nº30

Entrevista internacional

Mini Nene Crónicas Un minuto de polémica Crédito a las abuelas #Debatecosplay

New generation games Videojuegos Curiosidades

Chibi Japan Weekend

Una cuarta por favor Loneta

Maquillaje - Cremas Hidratación Low cost

Y además...

Circle Lens Manga y anime y mucho más...

Profiles

Nami Walker Reena Licious

NÚMERO 30 AÑO 3 FEBRERO 2014

Dirección: DeSSyng Coordinación : Washu Diseño y maquetación: Aruba Corrección : Ana HP Redactores/Colaboradores: Dai, DSS, Taberu Fireth, Nanawochan, Dorothy Drouks, Kiiro Atokirina,Kisha,Mike Valo,Motoko,Reaper,Crystal.

Contacto: Lavidaencosplay@gmail.com Foto portada: Sergio Mangas (https://www.facebook.com/sergiomangasfotografo) Cosplayer : Yuko Ruccia El copyright de las imágenes pertenece a sus respectivos autores y/o productoras/distribuidoras.

Las opiniones y comentarios son exclusiva responsabilidad de sus firmantes.

Esta revista es gratuita y se hace sin ánimo de lucro, si has pagado por ello, te han estafado.

INDICE

6 18 22

Entrevista internacional: Mini Nene

Un minuto de pol茅mica

Profile: Nami Walker

28

Circle Lens

36

Manga y Anime

40 50 54 58

Profile : Reena Licious

Cr贸nica: Chibi Japan Weekend

New Generation Games

Videojuegos : Curiosidades

62

Una cuarta por favor: Loneta

64

70

68

71

Maquillaje: Hidratación low cost

Vizarrismo Japonés

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Fe de erratas · Si encuentras algún fallo en nuestra revista (falta de información en alguna fotografía,datos,etc...) · Escríbenos a nuestro correo para solucionarlo en el próximo número.

Correo de contacto: Lavidaencosplay@gmail.com

Poulp’Ycari - Poulpy’s Fotografía : Dragomira Fukuda

ENTREVISTAMOS A...

Mini Nene

Vincent Valentine (FFVII) FotografĂ­a: Michael Dominguez Photographie

Mini Nene Nick: Mini Nene Nombre real:

José Nene Tourino

Nacionalidad:

Suiza

Viviendo en:

En Lausanne,Suiza

Altura:

1’79

Edad: 35 años Web: www.facebook.com/MiniNeneCosplay Manga favorito o comic:

Saint Seiya, Gunnm, Jojo Bizarre

Adventure

Videojuegos preferidos:

Final CastleVania, Final Fantasy,

Rockman.

Musica favorita,cantantes,grupos...: …:

Europe, X-Japan, 30 Seconds to Mars, Hadouken!, Daft Punk y muchos más.

¿Cuál es la parte más difícil de hacer un cosplay? : ¿Cuándo empezó en el mundo del cosplay y cuál fue su primer cosplay?: Mi primer verdadero cosplay en convención fue en 2009 à Polymanga en Suiza, el Prince of Persia del juego que salió el mismo año. ¿Qué significa usted?:

el

cosplay

para

Para mí, significa un aprendizaje de muchos dominios. Un gran camino con la familia cosplay en las convenciones o las fiestas que hacemos durante el año. ¿Cuál fue su primera experiencia de cosplay en el mundo y dónde? : Mi primera experiencia, en 1999 en una convención de Francia à Toulon, fue el Cartoonist. Era la primera vez que vi cosplayers y estaba maravillado de verlos. ¿Cree usted que en el mundo del cosplay, y de ser un cosplayer, también tiene hay un lado negativo?: Si LOS DRAMAS que acentúan la gente ;) Todos hemos visto lo increíble que es su vestuario, así que me pregunto: ¿tiene algún favorito?: Mi favorito es sin duda Mitsurugi de SoulCalibur IV que he hecho para el concurso Europeen Cosplay Gathering de Paris e la Japan Expo en 2013 para representar a Suiza con mi compañera Magisa Cosplay (en Xian Gua).

La parte que me parece la más complicada es la creación de los patrones de todas las piezas.Cómo hacerlas, de qué tamaño, con que detalles etc…

Todo depende de eso.

Una de las " manias " que muchos de nosotros tenemos que escuchar música cuando hacemos nuestros cosplays, está escuchando la música? Si es así, ¿qué tipo de música? O, por el contrario, usted es alguien que deja el televisor encendido? : Me gusta escuchar mis grupos favoritos cuando hago cosplay, pero me gusta también descubrir nuevos grupos cuando hago cosplay, algunas veces meto muchos AMV en aleatorio y es así descubro grupos como 30 seconds to Mars y muchos más. ¿Ha ido a algún evento cosplay fuera de Suiza? Si es así, por favor, cuéntenos tu experiencia.

Pues he ido principalmente a Japan Expo a Paris durante muchos años y una vez a Londres a la MCM Expo, fue una gran experiencia por haber rencontrado tantos cosplayers de Europa. Muchas risas, muchos momentos de hablar de todo y de nuestras maneras de trabajar nuestros cosplays.

Muchos cosplayers toman siempre

Squall Leonhart Bella (Amy Astre) y Bestia.

Dissidia Duodecim , Fotograf铆a : Mediev Final Fantasy Fot贸grafo : Bonnie

hacer un cosplay?: de base su propia complexión física para elegir los cosplays que quieren hacerse. ¿Qué piensa de esto?: ¿Cómo elijes tú el personaje siguiente que quieres hacerte el cosplay? ¿Piensas si el personaje es parecido a ti en complexión? ¿Elijes tu siguiente cosplay porque el traje te parece asombroso? * Mi consejo * ¿Dónde suele comprar sus pelucas y lentillas?: Casi siempre en Ebay… en HongKong Si me permite la pregunta… ¿Cuánto suele gastar, más o menos, para

Kurasame (Final Fantasy Type-0) Fotografía : Fendragor

Más o menos entre 200 y 400 euros sobre el cosplay. ¿Alguna vez ha pensado en vender/ prestar/regalar alguno de tus cosplays?: Nunca he pensado vender mis creaciones, pero muchas veces piezas para amigos. ¿Qué planea hacer con todos sus trajes? Muchos de nuestros lectores dicen que guardarán los trajes hasta el fin, ¿Qué piensa al respecto?: Es lo que pienso hacer.

Y estoy montando un dressing cosplay

en un gran local para eso ¿Qué opina su familia de este mundo?: No comprenden y no quieren comprender.

Lo que más nos ha llamado la atención es su cosplay de Poulp’Ycari, ¿por qué este personaje?: El traje de Poulp’Ycari es un traje que hice para un juego de rol. Un amigo tuvo la idea de los Poulpy’s et abemes para hacer un grupo de 12 Poulp’s, cada uno tenía un color distinto. Los Poulpy’s son criaturas venidas del mar (octopusis humanos) y son refinados.

siempre en guardar algo de dinero para pagar el trabajo de un buen fotógrafo? Para usted, ¿cómo es de importante tener un buen fotógrafo de su lado?: Sin los fotógrafos, el cosplay no sería lo mismo… no sería nada.En mi país, los fotógrafos trabajan gratis y ponen toda su voluntad (y dinero para el material) para nosotros coplayers, tenemos mucha suerte. Si tengo que pagar para tener bonitas fotos de mis cosplays, pagaré le que me pidan.

¿A qué es a lo que se dedica a diario? ¿Estudia o trabaja?: Trabajo como comercial decoración de interior.

en

Creo que muchos de nosotros pensamos que sería genial si pudiéramos vivir solo del cosplay. ¿Es ese uno de sus sueños también? ¿Qué opina de ser un cosplayer las 24 horas del día?: Ya he probado la experiencia de 2000 a 2004, pero prefiero guardar el cosplay como placer y tener un salario fijo.

En nuestro país, los cosplayer estamos todavía descubriendo lo realmente importante que es tener un buen fotógrafo a nuestro lado para cuando terminemos nuestro cosplay. ¿Cree que en planning de gastos de un cosplayer debería pensarse

Dante (DMC) Fotografía : jaysomepictures

No es la primera vez que escuchamos que, a veces, se usa demasiado photoshop en las fotos de cosplay, y que esto realmente es un engaño, pues el cosplay no es tan bueno como en verdad se ve en la foto. ¿Qué opina acerca de usar photoshop y

editar las fotos?: Pienso que el Photoshop se puede usar para borrar algunas imperfecciones (detalles) de un cosplay o para meter un fondo (decorado) del universo de personaje, pero no para modificar un cosplay o para mentir sobre el trabajo hecho. ¿Cree que es importante, para hacer una buena sesión de fotos, que haya una buena relación entre el fotógrafo y el cosplayer?: Si claro. Los dos tienen que hablar entre ellos y exprimir el sentido de las poses para captar las expresiones.

En España, el hobby del cosplay

Kotetsu Kaburagi (Tiger and Bunny) Fotografía : jaysomepictures

aún es extraño y muchas personas piensan que es una afición de críos e inmaduros porque son “disfraces como los de los niños”. ¿Querría decir algo al respecto?: Si, mi padre y mi madre son españoles y así piensan. No se puede hacer cambiar lo que piensan la gente.

En España, la comunidad cosplayer está creciendo más y más, y muy rápido. ¿Cómo es la comunidad cosplayer en Suiza?: Es como el país, muy pequeña .Somos todos de no muy lejos y no vemos frecuentemente todos para otras ocasiones que las convenciones (cine, fiestas, cumpleaños y mucho más), nos damos ayuda mútua y estamos muy unidos.

Shima Shi (Dynasty Warriors 7) FotografĂ­a : EPIC

Si, puedo recomendarles Stylouz Cosplay. ¿Tiene planes de futuro como cosplayer actualmente? ¿Algún reto nuevo con algún nuevo traje?: Si, uno que me motiva mucho; Gabriel Belmont de Lord of Shadows. ¿Conoce algo acerca de los cosplayer españoles? Si fuera invitado a una convención en España, ¿cree que vendría para ver nuestro país y eventos?: Conozco algunos cosplayers españoles y « Si » claro que iría, sin duda. ¿Podría recomendarnos a un cosplayer para una futura entrevista?:

Mitsurugi (Soul Calibur IV) Fotografía : DLG

Ya para terminar, me gustaría preguntarle, qué tipo de consejo le daría a un cosplayer que está empezando en este fantástico mundillo.

Mi consejo sería simple, elegir el proyecto con el corazón (un personaje que te ha marcado) y con la cabeza (un personaje que te corresponde físicamente).

Draenei Shaman-Tier 14 (WoW) Cosplayer : Vero-Es Fotógrafo : Jesús Clarés

UN MINUTO DE POLÉMICA ¡Un poco de respeto a las abuelas por favor! **Washu informa a todos los lectores de “La Vida en Cosplay” que haciendo uso de mi derecho de libre expresión contenido en el art.20.1.a CE; todas las opiniones vertida en mis artículos son la plasmación de dicho derecho y no se considerará ni vinculante ni mucho menos la traducción de la línea editorial de la revista.**

Bienvenidos

a este minuto de sinceridad, se desee o no, de una servidora; en esta ocasión tengo el placer y a la vez la indignación de defender a una figura que algunos cosplayers (¡Dios sabrá por qué!) ningunean y borran de su historial, me refiero a nuestras abuelas, nuestras madres… nuestros familiares que nos han ayudado y nos ayudan a hacer cosplay.

Nadie nace sabiendo ¿verdad? ¿Por qué si es una verdad TAN obvia aún hay gente que desean mentir acerca de ello? ¿Quién se va a creer que nacimos sabiendo coser? ¿Qué nacimos sabiendo modelar? ¿Pintar? ¡Nadie! Ósea, que si usamos

Washu

la simple lógica, todo el mundo ha tenido un inicio y todo el mundo ha debido aprender de alguien (sea en persona o a través del conocimiento de otros en la red).

Desde mi punto de vista, creo que el tiempo que hemos pasado y que seguimos pasando con las personas que nos han ayudado desde nuestros inicios es único y maravilloso, pues nos une a ellos no

sólo con una experiencia y un tiempo empleado sino con un trabajo materializado. Algo tan especial no puede ser ocultado y menos negado, demostrando el poco valor y aprecio pero sobre todo el egoísmo y ego desmedido que esas personas con ese comportamiento tienen. Pero si ya hablamos de un comportamiento que poco o nada puedo entender son los que no sólo ocultan esta obviedad sino que se ríen, encima, de esta verdad en otros. ¿Qué denuncio? Pues denuncio a los que ayudándose de la bondad de sus seres queridos que saben coser y trabajar materiales que usamos por el cosplay no sólo no le dan crédito sino que se ríen de los que lo dicen abiertamente. ¿Qué clase de cosplayers son estos?

Lo pregunto en serio, nos quejamos que las webs no nos dan créditos cuando sacan nuestros cosplays, cuando lo hacen las páginas de Facebook o cuando aparecemos en foros o retocan nuestras fotos para hacer desaparecer nuestras marcas de agua. Queremos ser reconocidos, queremos que se vea nuestro trabajo y sin embargo hay quien no respeta el de los demás. ¿Cómo vamos a exigir respeto si nosotros no lo damos? NO tiene que avergonzarte de que no supieras coser licra y te ayudara tu madre, NO tiene que avergonzarnos que no supiéramos cortar madera y que nuestro padre nos ayudara, NO tiene que avergonzarnos que no supiéramos acerca de los diferentes

tipos de telas y que nuestra tía viniera con nosotros a aconsejarnos y a abrirnos un mundo de posibilidades textiles…

NO tiene que darnos vergüenza, ni mucho menos tenemos que avergonzarnos de decir “esta pieza la hice gracias a la ayuda de un familiar”. ¡¡Porque nadie nace sabiendo!! Está claro que la siguiente vez que tengas ese problema ya sabrás cómo hacerlo y quizás no necesites ayuda, o quizás sí, pero… ¡¡No importa!! Porque esto es un hobby y es uno que nos ayuda a crecer y a mejorar!!

Así que lo primero que denuncio es esto. Pero no me quedo ahí, porque aún hay cosplayers que se meten con quien dan crédito a los demás como si no supiéramos que ellos son iguales. SI, queridos lectores, me llegan comentarios de cosplayers que son señalados y ridiculizados por listillos que se jactan del hecho que han sido ayudados por su abuelita a hacer eso o aquello, cuando, por cierto, TODOS sabemos que hacen lo mismo.

Es a esos a los que quiero decirles claramente que me dan PENA. Mucha pena. Me dan pena porque ni ellos se creen sus mentiras y me dan lástima porque hacen un ridículo terrible que tarde o temprano les pasará factura.

Y a los que son “acusados” de no haber nacido sabiendo, y de “beneficiarse” de una familia o de

unos amigos (que en vez de señalarles por ser “raros”) les ayudan a hacer cosplay, les tengo que decir… ¡¡No os avergoncéis!! De hecho sois, somos, MUY afortunados!! Porque mientras la sociedad nos ve como unos raros que emplean su tiempo, dinero y esfuerzo en algo que no entienden (y que por lo tanto para ellos es malo) nosotros tenemos un apoyo más que moral! ¿No es maravilloso?

No quiero que veáis la “vergüenza” del que no sabe hacerlo todo, quiero que veáis el valor de las personas que tenéis a vuestro lado, apoyándoos y que comprendáis que todo esto es un orgullo.

Así que la próxima vez que alguien se ría por el hecho que fuisteis ayudados simplemente sonreírles porque ni tú te tragas sus mentiras ni debes más que mostrarte feliz por el apoyo conseguido y materializado en el cosplay que llevas puesto.

**Si tu también quieres aportar Un Minuto de Polémica no te cortes y contáctame con tus dudas, preguntas, sugerencias, vivencias… a mi correo: washu_lavidaencosplay@hotmail.es o a través de mi twitter @Washu13

Llevar un cosplay en el que hay vivencias con otras personas es una experiencia única y maravillosa que tenemos que abrazar para comprender que para correr antes hay que andar y para andar… tuvimos a nuestros seres queridos, que nos tomaron de la mano y no nos dejaron caer hasta que pudimos hacerlo por nosotros mismos.

Que gran y maravilloso hobby es el que compartimos, que alegría poder tener quien nos ayuda en nuestras horas de desvelo antes de un evento… y que poco tenemos que hacer caso a quien no ve esto.

Panty Anarchy (Panty and Stocking) Cosplayer : Bannana Dreams Fot贸grafo : LizzySmiles/ Edition : Natsumi

PROFILE

Nami Walker Yamuraiha (MAGI) Fotografia : Daika

PROFILE

Nami WALKER Tipo de cosplays favoritos:

· Nombre / Nick: Nami Walker · Localidad: Madrid · Edad: 20 · Hobbies : Estar al aire libre, leer, escribir, boxeo y sobre todo, estar rodeada de gente.

No tengo ninguno así en especial ojeriza, los cosplays que hago nacen de que me guste el personaje principalmente y si me gusta el diseño, ¡pues mejor que mejor!

Tampoco hago distinciones entre hombres y mujeres, pero… Siempre conociendo mis limitaciones. ¿Te gusta más hacer photoshoot o cosplay en salones?: Ambos tienen su encanto. Como yo siempre hago cosplay grupales con mis amigos tanto en salones como en photoshoots lo pasamos en grande con millones de risas.

En los salones, prefiero dar vueltas por ahí, encontrándome con conocidos o hablar con gente nueva, curiosamente, en los salones, gracias al cosplay he hecho bastantes amigos, porque o ellos iban de algo que me gustaba o al contrario. ¡Cualquier razón es válida para comenzar a charlar! Los photoshoots pues son más relajados, solo vas a

PROFILE hacer fotos y poco más, sin embargo, los salones son más ajetreados porque tienes a una lista de gente que tienes que ver y esas cosas. ¿Cuál fue tu primera experiencia en el mundo cosplayer?: Nos remontamos unos cinco o seis años atrás, cuando decidí comenzar a “disfrazarme” de los personajes que me gustaban por envidia a lo bien que se lo pasaban los cosplayers que vi en un salón. Desde ese salón (que fue un expomanga) tuve clarísimo que al siguiente, yo misma iría disfrazada. ¿Cuál es tu cosplay favorito, y por qué?: Favorito en esencia no tengo ninguno, todos tienen su historia tras esa tela. Pero si tuviera que elegir uno, por todo lo que para mí supuso sería el de Beatrice (Umineko no naku koro ni), puesto que me tiré en cama cosa de cuatro meses sin apenas salir y lo único que me entretenía era coser… Coser a mano, puesto que no tenía maquina propia y apenas pude gorronear maquina ajena.

Nunca antes había hecho un vestido de ese calibre ni mucho menos, para mi esas cosas eran inimaginables….

Pero logró tomar forma, aunque se deshizo parte de él a lo largo del evento (el fruncido de la falda interior).

En cuanto a anécdotas, creo que me quedaría con el de Sinbad, ¡lleva mucho a su espalda!

Nezumi & Sion (Lenalee Dokuro) No6 FotografĂ­a : Araragi Sakata

PROFILE ¿Tienes algún cosplay entre manos?: Ahora mismo lo único que tengo es el de Mako de Kill la kill, tengo varios proyectos en mente, ¡pero de momento no se han materializado en dinero con el que comprar las telas!. ¿Algunas palabras para los lectores?: El cosplay es algo que hacemos únicament e p a r a d i v e r t i rnos, sinceramente, añoro los años atrás respecto al panorama cosplayeril, antes todo el mundo hablaba con todo el mundo, nadie ponía malas caras ni miraba por encima del hombro a nadie.

Una salía de un salón o jornadas con un montón de nombres a buscar en las redes sociales,actualmente,hay un ambiente muy seco y competitivo que no me gusta ni un pelo. Por llevar un cosplay más grande y caro que otro no significa que seas mejor que nadie, lamentablemente para estas personas que dan la impresión de creerse así, hay que recordar que quizás se lo esté pasando mejor una chica que va de colegiala de rasete… Y que posiblemente, en sus comienzos, incluso esa persona tan petada haya ido con pintas similares.

Mis palabras son claras: ¡El cosplay es por y para divertirse!

Web & DA: https://www.facebook.com/Namiwa http://namiwalker.deviantart.com/

Tifa Lockhart (FFVII Advent Children) FotografĂ­a : Daika

LENTILLAS

Circle Lens Bienvenidos una vez más a esta sección!!

Un mes más vamos a hablaros de lentillas que podéis encontrar en la web de UNIQSO: http://www.uniqso.com/

en la cual podréis usar nuestros código del 10% de descuento “LVEC“.

En esta ocasión vengo a hablaros de una marca que tiene toda mi adoración y que ojalá ojalá ojalá sacaran más tipos diferentes de lentillas y más colores porque soy una obsesa de estas. ¿De cuál hablo? Pues de las…

PRINCESS MIMI : STARMISH GREY

Las Princess Mimi son viejas conocidas de mis review, creo que con esta las he tenido TODAS. ¿Y por qué alguien como yo compraría todas y cada una de las lentillas de esta gama si no fueran geniales? (más allá de mi obsesión por las lentillas, claro). Así pues, sin más preámbulos vamos a hablar de ellas!

En el apartado del look diremos que con sus 16mm de diámetro no van a pasar desapercibidas, sin duda. No es un look natural, es un look dramático perfecto no sólo para cosplay sino para maquillaje súper mono y kawaii para aquellas que sigan tendencias gyaru y ulzzang. Tendréis el deseado efecto “Puppy eye” tan kawaii que muchas buscamos!

Las lentillas que he elegido en esta ocasión eran las grises, aunque estas son más bien grises y negras, debido al aro exterior que tienen que te hacen aún el ojo más de muñeca (Dolly look), así que os recomiendo que

Flash

Exterior

tengáis en cuenta que estas lentillas oscurecen el color del ojo. ¿Es eso malo? Pues depende de para lo que las quieras, yo venía buscando JUSTO ese efecto, pues quería hacer un review de unas lentillas que te dieran la sensación de ojo oscuro y grande pero con un toque de color y de luz, que es lo que te da el gris. ¿Cumple pues con las expectativas estas lentillas? Definitivamente!

duda puedes estar ocho horas sin notar nada! Son un diez en comodidad.

La pigmentación de las Princess Mimi es perfecta y siempre da el efecto que busca, y en este caso sigue la misma regla. Recordad, que no os aclare el ojo NO implica que sean malas, sólo que no son para ese efecto, y estas lo que buscan es maximizar el efecto de los ojos oscuros. Y me gusta.

Hablemos de la comodidad.Las Princess Mimi, como ya dije en otro review son de las lentillas más cómodas del mercado debido a que nacieron para los looks gyarus y ulzzangs, para la moda y las chicas que se llevaban con ella ocho horas seguidas. Si, sin

Y ahora hablemos del precio. Estas lentillas por el par salen a 23.90 dolares, que en euros son unos 17, es decir, tenéis estas lentillas de duración de un año, quizás las más cómodas del mercado o de las más para salir con ellas todos los fines de semana, usarlas para el cosplay o para lo que queráis. ¡Es una locura calidad-precio!! ¿Las recomendaría personalmente?

SI. Si, si lo que quieres es hacer tus ojos oscuros más amplios, buscar un look un poco exagerado pero sin llegar a ser demasiado carnavalesco y una apariencia dolly y muy mona, con una comodidad inmejorable y a un precio complicado que sea más bajo en estas calidades! Así que… ¡¿a qué esperáis?!

Interior-Penumbra

Look: Cosplay/ gyaru look

Confort: 5

Efecto: 4/5

Pigmentación: 4.5/5

Total: 4.5

*Si quieres preguntar, estás interesada en saber de algún color en particular, modelo... No dudes en enviarnos un mail a washu_lavidaencosplay@hotmail.es O usa mi twitter para contactar conmigo: @Washu13

LENTILLAS

Circle Lens Bienvenidos una vez más a esta sección!!

Un mes más vamos a hablaros de lentillas que podéis encontrar en la web de UNIQSO: http://www.uniqso.com/

en la cual podréis usar nuestros código del 10% de descuento “LVEC“.

Soy amante de las lentillas azules, las lentillas azules definen la calidad de la pigmentación de una marca así que no he podido evitar probarme estas…

DOLLY EYE : STARRY BLUE

La marca Dolly eye como muchos habréis podido comprobar no sólo por la cantidad de reviews que he hecho de ella sino por la web, posee una variedad de modelos impresionante. Tienen desde las más útiles para el cosplay exclusivamente con looks muy dramáticos hasta las que pueden ser usadas en looks más naturales para salir a la calle con ellas sin que ni siquiera las personas se percaten.

En esta ocasión vengo a hablaros de unas lentillas que están a caballo entre estos dos looks. ¿Cómo se puede estar a caballo entre un look dramático y uno natural? Pues simple, con un apartado en el efecto que causan como las de estas lentillas. Con sus 15mm de diámetros nos podríamos parar a pensar que, aunque son un poco grandes, están en el límite justo para hacer que tu ojo parezca “anormal” (que no feo, me refiero a ese diáme-

Flash

Exterior

tro justo entre el natural y el dolly un poco más artificial y kawaii) pero no, me ha sorprendido. El color, la forma en las lentillas con las tonalidades mezcladas de azul y negro y el lugar en donde empieza la pigmentación hacen que el efecto sobre tu ojo sea mucho mayor que el de unas de 15mm, perfectamente podrían pasar por 16mm.

estamos hablando de unas 3 tones, así que no podemos pedirle eso, porque no lo son y no buscan ese efecto. Si eso no te importa y si sabes que hasta que no estés muy cerca no te vas a dar cuenta de dicho salto de color, estas lentillas te van a encantar. Sin duda, aunque he declarado muchas veces mi amor por las Super Pinky estas no les tienen naaaaada que envidiar, y eso es decir MUCHO en cuanto al color.

¿Es bueno o malo esto? Una vez más, tenemos que pensar qué queremos. ¿No te importa que el look sea exagerado con tal de disfrutar del color y efecto que nos ofrece? Pues entonces estas son tuyas, sin duda.

Entonces, hablando del color… ¿Es realmente bueno? Como ya he explicado, el azul es un caballo de batalla complicado para las lentillas, ya que la pigmentación tiene que ser muy buena para cubrir los ojos oscuros, y creedme, esta las tiene. Tanto es así que podríamos pensar que es una queja que pase de nuestro color natural al azul directamente, sin colores intermedios, pero es que no

Hablemos ahora de la comodidad.

Las Dolly eye son una marca bastante cómoda, es extraño que algunas te causen problemas y estas no son una excepción. Son blandas, acuosas, fáciles de poner y de quitar y podrás tenerlas perfectamente ocho horas antes de empezar a notarlas y a que se te reseque el ojo. ¿Qué más se puede pedir? ¿Y a cuánto te pueden salir? Pues a menos de 23 dólares, es decir, a menos de unos 17 euros, tal y como lo lees. Estas son las cosas que me alegran el día, que unas lentillas taaan

Interior-Penumbra buenas sean de un precio tan asequible, lo cual implica que vas a poder amortizarlas bastante en el año que tienen de duración y no sólo para el cosplay!!

Así pues, mi conclusión final es que estas lentillas pienso usarlas tanto para el cosplay como para mis looks gyarus, y pienso usarlas mucho, sin duda, porque me han enamorado. ¡¡Este mes estamos de suerte con estas lentillas!! Un saludo!

Look: Cosplay/ natural

Look: 4.5/ 5

Pigmentación: 5 Confort : 5

Total: 5

Hibari Cosplayer : Voldiesama Fot贸grafo : NamiWalker

LOVE LIVE! SCHOOL IDOL PROJECT

Nanawochan

Honoka Kosaka es una chica que ama a su escuela, la academia Otonokizaka. Al enterarse de que la escuela va a cerrar debido a la falta de alumnos, Honoka está decidida a salvarla.

Un día, pensando en cómo hacerlo, ve un anuncio de las idols más populares, por lo que decidirá empezar un proyecto junto a sus amigas. Para ello crearan el grupo ídol μ (musa) con el fin de atraer a nuevos estudiantes y poder salvar la escuela.

Compuesto por 2 tomos, 13 capítulos el anime (2º temporada confirmada) y dos videojuegos, “Love Live! School Idol Festival” y “Love Live! School Idol Paradise”.

Serie musical lleno de divertidas canciones y numerosos cosplays posibles por la gran cantidad de trajes.

UNBALANCE X UNBALANCE

Manhwa coreano escrito por DallYoung Li, e ilustrado por Soo-Hyun Lee. La serie se centra en Jin-Ho Myung, un estudiante de secundaria, y su relación amorosa con su tutora, HaeYoung Nah. El manga está compuesto por 10 volúmenes y es la típica historia amorosa de profesor-alumno en este caso, donde habrán numerosos acontecimientos que harán que todo se tuerza.

Esta serie no tiene nada en particular, bastante floja y predecible como gran parte de este tipo de manga, pero si estas aburrido y lo tienes a mano, adelante.

SPECTER

Una peligrosa enfermedad en la sangre se está esparciendo entre las personas, pero no para acabar con su vida, sino para incrementar sus fuerzas e invulnerabilidades.

El protagonista, Katsuya, ha sido infectado con dicho virus, y será ayudado por Seiji, un doctor que se encargará del tratamiento pero que oculta un elaborado secreto.

Es una corta obra yaoi, con solo 1 tomo (5 capítulos) pero que merece la pena leer por lo entretenida que es.

Kill la Kill

Este anime producido por Trigger, es el primer proyecto de anime para la televisión de la empresa, y está dirigida por los mismos directores de Tengen Toppa Gurren Lagann. Debido al inminente éxito, se está realizando una adaptación al manga para la revista Young Ace. La historia se desarrolla en una escuela secundaria donde los estudiantes tienen uniformes que les dan diferentes poderes y habilidades. El presidente del consejo estudiantil, Satsuki

Nanawochan

Kiryuin, impone las reglas por la fuerza. Sin embargo, una estudiante de intercambio, llamada Ryuko Matoi, cruzará en su camino empuñando una espada de tijera y un uniforme escolar poseído.Hablando del sentido técnico, por una parte está el dibujo, nada del otro mundo pero todos sabemos que el dibujo no hace la grandeza, sino la trama, así que se queda en un punto secundario.

Los personajes están bien presentados, mostrando unas características

que les hacen más especiales, como la amiga de la protagonista.

Por otro lado está la parte humorística, demasiada para mi gusto porque parodian casi todo, llegando incluso a cansar un poco.

A parte la serie ha tenido varias polémicas en cuestión de sus cosplays.

No es complicado ver que la versión luchadora de las chicas no es muy tapado, por lo que no está nada apto para las tímidas. Incluso hubo un caso específico que todos habremos escuchado en Singapur, donde la policía fue un evento por una llamada de una mujer que se escandalizó por dicho cosplay.

Personalmente al principio no me llamó la atención la serie, era otra cualquiera de luchas y chicas medio en bolas con las típicas bromas subidas de tono, pero a medida que seguían los capítulos la trama empezó a atraer más. Por lo tanto es una serie altamente recomendable, que seguro que a más de uno enamorará.

Título original: Kill la Kill Guión/Dibujo: Kazuki Nakashima y Hiroyuki Imaishi Editorial/distribuidora japonesa: Kadokawa Shoten Dibujo: Ryo Akizuki Nº de tomos: 1 Nº de capítulos : 25

PROFILE

Reena Licious Oz (Pandora Hearts) Fotografia : Ka

PROFILE

Reena Licious Tipo de cosplays favoritos:

· Nombre / Nick: Reena Licious (Reena Hoffman) · Localidad: Málaga · Edad: 24 · Hobbies : Ser cosmaker y cosplayer, escuchar música, enterarme de todo lo relacionado con Vocaloid, leer manga, ver anime, escribir y enterarme de Spoilers en contra de mi voluntad.

Me encanta hacer crossplay, casi siempre hago de chicos porque son súper cómodos de llevar. También me atraen aquellos que me llamen mucho mucho la atención por los detalles y colores ya que supone una aventura el buscar los elementos y telas que mejor se adapten para poder hacerlo. ¿Te gusta más hacer photoshoot o cosplay en salones?: Soy más partidaria de lo segundo.

El ir caminando por un salón o convención y que al pasar al lado de alguien se vuelva y te paren para hacerte una foto o el simple hecho de escuchar un “¡Mira, es ‘personajedel-que-vas’!” te hace darte cuenta de que el esfuerzo que le has puesto a X traje ha merecido muchísimo la pena y motiva mucho más para seguir en este mundillo.

Breve introducción: Empecé haciendo cosplay desde que era muy muy pequeñita sin saber

PROFILE que lo era, años más tarde, una vez me metí de lleno en todo el mundo de animes, mangas, videojuegos, cosas frikis y demás, empezó la época de los cosplays y crossplays ya oficialmente hablando y llevo unos 3 ó 4 años desde entonces.Al principio solamente hacía cosplays en pareja con una amiga y poco a poco, al ir conociendo a más gente de salones y quedadas, empecé a ir a grupales, pequeñitos, pero grupales al fin y al cabo *risas*.

Por último me gustaría añadir que no solamente me dedico al cosplay ya que también hago live actions de temática Vocaloid junto a unas poquitas personas más. Estamos empezando todavía y nos queremos dar a conocer poco a poco con nuestra cuenta de youtube y demás que ya tenemos formada y esperamos que os guste (nos hacemos llamar “Aku no Banana Team United” aunque solemos abreviarlo como “Aku no Banana” y listo *risas*). ¿Cuál fue tu primera experiencia en el mundo cosplayer?: Fue bastante buena, aunque muy muy improvisado, fui de L de Death Note junto a una amiga que iba de Light Yagami/Kira, llevando esposas inclusive y nuestra propia Death Note que hicimos a mano con todo el amor y cariño del mundo.

Admito que estaba muy nerviosa, era el primer salón al que asistía, con un crossplay no muy fuera de lo común y sin nada pensado para la actuación de cosplay ni nada.

Ib (Ib) FotografĂ­a : Kazu-nechan

PROFILE Salvo ese momento de la actuación el resto del salón estuvo súper bien y conocimos a mucha gente que compartía nuestros mismos gustos.

Fue fantástico e inolvidable.

Hemos visto que tienes varios cosplays de Vocaloid, ¿a qué se debe esta elección masiva de cosplays? : Vocaloid para mí es como un tesoro, como lo más querido del mundo, me encantan las canciones y, por ende, los vídeos y diseños que tienen los personajes para cada uno de ellos, las historias, colores, voces, en resumen: Todo.Empecé a conocerlo por la saga de “Los sacrificios humanos de Alicia” y ya, poco a poco, fui descubriendo más y más sagas de Vocaloid. Mis favoritas son las que hace “Akuno-P” también conocido como “Mothy” que son una serie de canciones que están todas unidas entre sí por algún elemento en común pero que a su vez son independientes, algo muy extraño de explicar y que recomiendo que lo veais para evitar líos.

De todos los personajes de Vocaloid existentes, la mayoría de veces siempre hago crossplay de Len Kagamine que me encanta, aunque también he hecho de su hermana Rin, Miku, Luka, y un larguísimo etcétera.

Aunque haya hecho de todos ellos siempre preferiré a Len, no sé, es mi favorito y me llamó muchísimo la atención desde el primer momento en que lo vi en el vídeo de “El sirviente de la maldad” de Mothy. Len es mi favorito por excelencia.

Gumi (Panda Hero Vocaloid) FotografĂ­a : Ka

PROFILE De entre todos tus cosplays, ¿cuál es tu favorito y por qué?: Descole de los juegos del Profesor Layton. Lo llevé a Granada hace un par de años y no conocía a nadie que lo había hecho aún (al menos no cerca de donde suelo ir a salones).

Le puse mucha dedicación a la capa y al sombrero que eran los rasgos más característicos del personaje y luego allí en el salón nos paraban mucho para pedirnos fotos y decir cuánto les gustaba el personaje y el traje, luego subí unas cuantas fotos de ese personaje en ese salón a mi galería de deviantArt y la acogida fue asombrosa, con felicitaciones y preguntando cómo hice el sombrero y demás complementos que llevaba.

Fue muy interesante y bastante satisfactorio el resultado. ¿Algunas palabras para los lectores?: Si estáis pensando en empezar a hacer cosplay no os lo penséis dos veces, ¡hacedlo! Siempre podéis empezar por algo sencillito como en mi caso, que empecé con L de Death Note, y veréis que poco a poco, con esfuerzo y dedicación, se irán mejorando y querréis seguir poniendo el listón más alto cada vez.

Un día os dará por ver fotos de cómo empezasteis y cómo estáis ahora y seguro que notáis la diferencia.

Otra cosa muy importante también es que os lo pasaréis genial y seguro que conocéis a mucha gente nueva que tendrán muchísimas cosas

Rin (Magnet-Vocaloid) FotografĂ­a : Nana Chan

PROFILE en común con vosotros y que os ayudarán cuando tengáis algún problemilla con los trajes. ¡Ánimo y intentarlo!

no

dejéis

nunca

de

Webs: DA : www.noeyop.deviantart.com WorldCosplay: http://worldcosplay. net/member/ReenaLicious Facebook: https://www.facebook. com/reena.hoffman Twitter: https://twitter.com/Reena_Licious Canal de Youtube de live actions: http://www.youtube.com/user/akunobananaTU

Jean Descole (Profesor Layton) FotografĂ­a : Ka

V Chibi Japan Weekend Motoko & Kiiro

Cr贸nica Durante los d铆as 9 y 10 de febrero tuvo lugar el V Chibi Japan Weekend de Madrid, celebrado en el Palacio de Cristal de la Casa de Campo.

Durante la celebraci贸n del evento surgieron varios problemas, empezando por el frio, el aire y la lluvia; lo que hizo que el evento ya se chafase un poco, por de-

cirlo de alguna manera.Visto el mal tiempo, se deseaba entrar al evento lo antes posible y disfrutar del techo y calor, pero para nuestro asombro, la cola que había para entrar al evento (no para comprar entradas) era bastante larga, y por lo menos una horita te podías tirar tranquilamente.

Al llegar a la puerta, cúal es la sorpresa que ya viniendo empapados y helados, nos encontramos con un evento que había prometido llenar dos plantas del recinto, de las cuales, obviamente sólo había una, y de calefacción ni hablemos, ya que por lo visto no les apeteció encenderla – Comentar que las entradas eran de un precio desorbitado en comparación con el de Septiembre que nos ofrecía al menos tres pabellones, y se comprendía dónde iba el dinero - pero en este caso...

acuerdo en que es imposible divertirse.

Y hablando un poco de la fauna local, se vieron por las instalaciones varios individuos de origen garruloide pululando por las instalaciones y molestando a las chicas, además de ambientar el evento con el aroma de su hierba. Con esto queda confirmado que el dinero de las entradas que no fue destinado a la añorada calefacción, tampoco lo fue a poner seguridad, o al menos no la suficiente.

Claro que no contentos con cobrar una entrada exagerada al público.

También decidieron que era buena idea cobrar las acreditaciones a parte de los equipos de los stands, quienes previamente habían pagado el propio stand… ¡De locos!

¿Dónde está el dinero de nuestras entradas? En ¿el espacio?,¿en la climatización?... pues eso nos gustaría saber a todos, ya que muchos de los asistentes tuvieron que esperar aún más, pues el aforo impidió que todo el mundo pudiese entrar y suspendieron la venta de entradas.

Las críticas buenas, ya que no todo iban a ser quejas, el concurso de Cosplay de la Yamato. El sábado se celebró, este año con mucha más afluencia que el año anterior, y pudimos disfrutar de unos maravillosos cosplays y actuaciones, con las dos finalistas:

Y no entendemos como sabiendo que los cosplayers acudimos a los eventos para lucir nuestros trabajos y que formamos parte del espectáculo del propio evento, consientan que tengamos que congelarnos de frío y tener que estropear algo en lo que hemos trabajado tanto por tener que ponernos un abrigo encima del cosplay o peor, quitárnoslo tras una hora de sufrir congelados en el recinto.Cosa que nos pasó a muchos. Y así, queridos lectores, estaremos de

Ganadora de la preliminar de la Yamato: Nagore con el cosplay de Sister Benedron –Human Priestess (World of Warcraft) Como Suplente: Virchan con el cosplay de Alicia en el Pais de las Maravillas.

Ya el domingo se celebró el concurso de Cosplay Normal, donde hubo también una buena cantidad de

concursantes y donde los premios – de los cuales de tres que había dieron finalmente dos – fueron repartidos en Premio al mejor grupal y al mejor individual: Mejor Grupal: Formado por 15 miembros de Juego de Tronos.

Mejor individual: Rubén Torollo con el cosplay de Thorin Escudo de Roble de las películas de El Hobbit.

VIDEOJUEGOS

New Generation Games

Es 1923, el mundo se recupera de ciertos acontecimientos al ritmo del Jazz, en los lujosos cabarets locales se reúnen hombres de dudosa reputación maquinando planes que se deben ejecutar bajo el manto de la noche mientras Didi, nuestra coprotagonista, tiene que aceptar el hecho de que debe quedarse a solas en casa mientras su madre ocupa la cabeza del cartel del Ghost Note.

Y aquí entra en escena nuestra particular protagonista, una extraña

E.A.A.D.I.M

mujer que en un principio parece ser la amiga imaginaria de la niña, con la increíble capacidad de mezclarse entre las sombras y usar las mismas para acceder a lugares que de otra forma se encontrarían fuera de nuestro alcance.

Didi y Dawn (así se llama el misterioso personaje) recorrerán diferentes localizaciones de la extraña ciudad con la idea de recuperar los fragmentos de una familia desestructurada: Johnny el padre

de la decidida niña, abandonó a su familia hace un tiempo según nos cuenta Kat, la carismática madre de Didi, así que esta última tomará cartas en el asunto a fin de ver respondidas algunas cuestiones que han quedado

sin resolver.

Contrast es un juego de plataformas con algún que otro puzzle esporádico, que se desarrolla en torno a una trama madura muy bien desplegada a lo largo de sus capítulos que la componen. Lo primero que nos llamará la atención es el apartado artístico, inspirado en los años 20 pero con un toque de fantasía que recuerda mucho a Tim Burton, especialmente en el diseño de los personajes. Por otro lado nos encontramos con la extraña circunstancia de que percibimos al resto de los personajes a través de sus sombras, es decir, que a pesar de que vemos a Dawn y a Didi tal y como son, solo podremos ver al resto de los personajes que componen la trama a través de sus siluetas reflejadas, por ejemplo, en el telón rojo del local,

o en la fachada del hotel frente al que se encuentran. Esto, junto al deformado diseño general, hace que la experiencia sea mucho más original e inmersiva.

Pero lo más divertido de Contrast es el sistema de sombras del que nos valdremos para abrirle paso a nuestra joven compañera. Deberemos estar atentos a las fuentes de luz que reflejen determinados elementos del entorno sobre un lugar en particular.

Por ejemplo, la silueta de una bicicleta en el muro del edificio vecino nos permitirá usar dicha imagen para

VIDEOJUEGOS acceder al balcón donde nos espera un coleccionable. Las áreas serán cada vez más complejas así que la estrategia deberá ser cada vez más elaborada, incluso llegaremos a formar parte de un teatro de sombras durante un minijuego especialmente divertido en uno de los capítulos finales.Hay que hacer mención especial al excelente doblaje de

los personajes, con la excepción de Dawn, que no pronunciará palabra en todo el juego. Por otra parte, el juego es realmente corto, no nos aguantará más de 2 o 3 sesiones de juego, así que se hecha en falta algo más de duración, pues incluso deteniéndonos a recuperar los coleccionables apenas llegará a las 5 horas de juego.

Cosplay Game Resulta que, como ya se ha dicho, la mayoría de los personajes son sombras reflejadas en algún lugar, así que no dan demasiado juego, pero hay una clara excepción; Dawn, la carismática equilibrista y amiga íntima de Didi. El diseño del personaje es interesante, requiere algo de maquillaje y una peluca a

juego. Además el vestuario es muy llamativo, teniendo en cuenta que no es demasiado difícil conseguirlo, así que podríamos decir que es un cosplay sencillo y resultón, muy asequible si el salón está a la vuelta de la esquina y no has empezado todavía con tu cosplay.

VIDEOJUEGOS

Taberu

Hace unos pocos días, recibimos una confesión por parte de Nintendo, con la cual el pequeño mundo de los videojuegos de Nintendo podría verse revolucionado.

Iwata, uno de los presidentes de Nintendo, confeso que se abrirían las puertas de sus personajes a un mercado más abierto, no solo los videojuegos, gracias a las ventas recibidas por merchandising de sus personajes. No dio grandes detalles, pero ya los fanáticos de Nintendo

han empezado a sacar teorías sobre la posibilidad del lanzamiento de películas, como The Legend of Zelda o Metroid, al cine.

No sería la primera vez que vemos un Videojuego llevado a la gran pantalla, ya tenemos un gran ejemplo con Animal Crossing, y además tenemos imágenes de HD de los personajes de Nintendo (Imagen 3). Pero los Nintenderos se han aventurado un poco más lejos creyendo que podrían sacar

películas en versión real de los videojuegos, y aquí es cuando viene la pregunta. ¿Serán capaces los directores de cine, si llegara a darse el caso, de hacer buenas películas de cine ambientadas en videojuegos, como hizo Tetsuya Nomura con Final Fantasy VII Advent Children?

Según

Iwata,

recibiremos

más

información en 2015, pero aventurándonos en las películas de versión real que hemos visto hasta la fecha de videojuegos, y quitando la excepción de Final Fantasy VII Advent Children, muchos fanáticos se han ido quejando, y el ejemplo más simple y cercano lo tenemos en Prince of Persia: Las arenas del tiempo.

VIDEOJUEGOS

Esta película se estrenó en 2010 bajo la dirección de Mike Newell, y se esperaba fuera una película alucinante, ya que los fanáticos esperaban una película semejante al videojuego de 2003, pero la realidad fue diferente, y se pueden apreciar a simple vista, y para los que hayan jugado las diferencias. La primera y más notable de las diferencias, fue que el protagonista, “El príncipe sin nombre” en el videojuego, se llamaba Dastan. A partir de ahí las cosas se fueron notando bastante, la historia no era la misma sino que se

centraba más en Dastan, el príncipe se tenía que enfrentar a humanos y no a criaturas de las arenas, entre más diferencias.

En definitiva, aunque la película gustó, era totalmente diversa al juego. Más ejemplos como estos podemos verlos en muchas películas creada en versión real, y no solamente podemos apreciarlas en lo videojuegos, también en el Manganime se aprecian, y además con el error más grande cometido por el mundo del cine, Dragon

Ball Evolution, criticada por todo el mundo Otaku como la mayor cagada creada en película.En definitiva, el mundo cinematográfico tiene muchos antecedentes sobre películas, o directores que han convertido videojuegos de leyenda en películas basura, repito, aunque gusten.

Esperemos pues que si Iwata tiene cuidado y vigila a los directores que quieran crear películas sobre sus personajes, no se vuelvan estas películas también basura… aunque

tendremos que esperar unos años para ello. ¡¡¡Iwata no te dejes embaucar por directores basura o americanos.!!!

Loneta

TELAS

¡Una cuarta por favor!

Kiiro

¡Hola queridos lectores!

En este número vamos a hablaros sobre los usos de la Loneta en nuestros cosplays.

Aunque este tejido se usa habitualmente en cortinaje y tapicería, es estupendo para la realización de ciertos cosplays del tipo uniformes militares, pantalones, chaquetas, chalecos y todo tipo de diseños con un tejido de aspecto más “Recio”.

Y aunque este tejido a simple vista parezca algo grueso, la loneta también queda estupenda para

hacer falditas de colegiala.Por lo general está fabricada 100% de algodón. Aunque en ocasiones puede llevar una pequeña parte de poliéster. Es un tejido más bien recio, y lo mejor es que es muy fácil de coser y de manejar. Y también muy resistente. Además lo podemos encontrar alrededor de los 6 euros en cualquier establecimiento especializado de nuestra ciudad y

en una amplia variedad de colores.

Otra cosa buena que tiene es que por lo general las piezas vienen con 280cm de ancho. Por lo que por el mismo precio estás comprando el doble de tela. Es cuestión de calcular la cantidad que vas a necesitar y tener en cuenta el largo y el ancho.

Pero como todo, también tiene sus cosas malas. En este caso es que deshilacha bastante. Y si no tenemos cuidado con eso, podríamos acabar con un montón de flecos en nuestro cosplay. Pero nada que no pueda solucionarse con un paseo por nuestra rematadora (en el caso de disponer de ella) o un buen dobladillo.

· Lavado: Sí · Planchado: Sí · Deshilachado: Sí · Brillo: No · Vuelo: No · Arrugas en el armario: Sí

MAQUILLAJE

Hidratación suprema de urgencia.

(Y low cost) Mi nombre es Kisha y os voy a dar una serie de consejos para estos días de frio máximo en los que a veces, realizarnos un maquillaje decente cuesta el doble por las deshidrataciones que sufrimos debidas a los cambios bruscos de temperaturas, el aire que hace que la piel sufra y se tenga que defender… pero no todo es malo, debéis saber que el frio también es un tonificante natural que aporta tersura extra.

Kisha

Por supuesto, todos los consejos aquí expuestos son eso, meros consejos o recomendaciones que os damos desde LVEC, tenéis que considerar vuestro tipo de piel y vuestras necesidades concretas en el momento que vayáis a seguir dichos consejos. Si tenéis algún problema específico siempre debéis ir a un dermatólogo para que evalúe el estado de salud de vuestra piel.

En cosmética siempre hay muchos

puntos de vista, este artículo está basado desde mi punto de vista como profesional cosmética durante más de trece años y por supuesto, como consumidora. No citaré marcas sino ingredientes específicos que realmente es lo importante.

Como no todo el mundo tiene unos amplios conocimientos cosméticos intentaré empezar desde lo más básico hasta llegar a tener unos buenos conocimientos, para poder defendernos ante cualquier situación, de forma que para todo el mundo sean conceptos fáciles y no terminología compleja y aburrida.

Con el frío, la piel tiene unas necesidades diferentes que el resto del año. La piel en invierno se deshidrata mucho más y empieza a tener pellejitos indeseables que si no evitamos, nos estropearan cualquier maquillaje que nos hagamos, ya sea cosplay o maquillaje de belleza.

Para hablar de hidratación, hay que conocer que es la deshidratación también. La piel está compuesta en su mayor parte por agua y lípidos que forman el manto hidrolipídico (agua y grasa), y según su porcentaje de concentración tendremos piel seca, normal-mixta o grasa. Añadido al tipo de piel podemos encontrarnos con una variedad temporal o por largos periodos de tiempo como es la piel sensibilizada, piel acnéica, piel atópica, etc

La temporada de frío promueve la deshidratación, alteraciones de sensibilidad y escamaciones. El aire puede ser uno de nuestros peores enemigos y no solo para nuestro cosplay, sino para el maquillaje que le acompaña.Lo más importante, aparte de una correcta hidratación es la preparación de la piel. Para ello, habrá que hacer una limpieza exhaustiva con los productos adecuados como son los limpiadores y exfoliantes. Os preguntareis que por qué es tan importante este paso y no la crema en sí, pues bien.... un ejemplo práctico: Podéis fregar toda la casa sin antes barrer y parecerá limpia, pero ¿lo está? La respuesta es ,rotundamente, no!. Podéis retorcer el pelo a lo rápido y poneros vuestra peluca de cosplay, pero quedará igual de bien que si recogéis con horquillas cuidadosamente, usáis redecilla y luego la ponéis... ¿a que no, verdad?

Pues aclarado el tema de la importancia de la preparación, vamos a especificar un poco más.

Siempre que vayáis a realizar un maquillaje de Cosplay, el día de antes, os recomiendo hacer un exfoliante y seguidamente una mascarilla hidratante. Con estos dos sencillos pasos, conseguiréis restaurar la hidratación óptima de vuestra piel y a la vez alisarla, de forma que reflejará mejor la luz y tendréis una piel luminosa y sin pellejitos donde podréis trabajar perfectamente cualquier

MAQUILLAJE maquillaje, ya sea uno normal a uno waterproof (resistente al agua) que ya sabéis que deshidrata muchísimo más.

Si no tenéis exfoliante en casa, podéis realizar uno casero de emergencia mezclando un par de cucharaditas de azúcar blanco con un limpiador en textura gel o crema y masajear en círculos el rostro muy suave durante 30 segundos con agua templada (para abrir los poros ligeramente y que se limpien más en profundidad) y aclarar seguidamente con agua fría (para minimizar los poros y tonificar la piel ).Podéis preparar una mascarilla hidratante de emergencia mezclando en un recipiente tres cucharadas de yogur natural, una yema de huevo y media cucharada de miel de flores.

Mezclar hasta formar una masa

consistente y extender sobre la piel de la cara y cuello. Dejar actuar durante 20 minutos, después retirar la mascarilla con abundante agua templada y dar un último toque de agua fría.

Esta mascarilla no os la recomiendo utilizar habitualmente, puesto que es extra de nutrición e hidratación y es para casos de urgencia. Si queréis usar mascarillas hidratantes habitualmente, que sería lo ideal, existen mascarillas específicas para cada tipo de piel y las podéis usar una vez a la semana o cada 15 días.

Como recomendación personal , lo ideal que cuando vayáis a comprar de alguna marca, que usen ingredientes naturales mejor que químicos ya que estos últimos tienen un porcentaje de posibles alergias mayor que un ingrediente natural.

Tened en cuenta que es importante que os guste la fragancia natural del producto porque si os gusta, seréis constantes con su uso y se trata de crear buenos “hábitos” y disfrutar, no que sea un “sacrificio” y obligación.

Con esto me despido deseando que os haya sido útil, lo podáis poner en práctica y espero vuestros comentarios y sugerencias.

Kisha.

CURIOSIDADES

Vbizarrismo

Reaper

Hola de nuevo, aquí estamos, febrero, mes de San Valentin, el amor, lo tierno, que bonito (Disculpen las molestias, el autor del artículo en estos momentos esta vomitando arcoiris).

Bueno, hay gente que pasó estas fechas con sus parejas, disfrutando del día de San Valentin de una manera, otros de otra, otros simplemente prefieren aislarse de la sociedad en ese día para evitar ver cualquier cosa de ella. Pero bue-

no, volviendo al tema que nos trae con todos vosotros forevers alones, para que veais que las cosas bizarras que os traigo no siempre son malas, hoy os traigo algo bueno para que no os sintais tan solos, por que en Japón piensan en vosotros también tienen distintos productos que vosotros podeis pedir por unos cuantos euros en cualquier tienda super friki que encontreis dedicada exclusivamente a nuestros queridos primos.¿Que de que os hablo?

Comenzaré con lo más común, lo

que vemos hasta hoy día en los salones del manga sin ningún pudor y completo descaro, las Waifus. Las Waifus son fundas de almohadas con un personaje de anime o manga en una posición sugerente y en más de una ocasión ligeritas de ropa o carente de ella, hay gente que se dedica a abrazar a su waifu o prefiere hacer otras cosas que no voy a describir, ya podreis imaginaros que son, pero bueno ¿Que más

a parte de eso podemos encontrar en Japón? Muy sencillo...

esta tumbada encima de vuestro brazo, esa es una de las mayores torturas que existen, seguro exportadas desde china claramente.

apoyada en el regazo de una chica?

Pues chicas, si vuestros chicos han perdido los brazos o no teneis chico, teneis aquí la solución especial, la almohada de brazo, una almohada que simula perfectamente la sensación de tener a tu chico cerca mientras lo abrazas e intentas que pierda los brazos, pero no puede ser así, estas almohadas son a pruebas de amputación (¡JAJA!) Pero no os sintais celosos chicos, aquí tengo lo parecido para vosotros ¿Habeis tenido más de una vez el deseo de dormir con la cabeza

Aquí no se han llegado a ver pero en más de una ocasión se conoce por los chicos como la acción que hará que pierdas el brazo para toda tu vida. Perderás la circulación y no podrás mover el brazo, se te dormirá o sentirás como si estuviera arrancado, así es, os hablo de cuando la chica se os abraza y

Muy sencillo...Aquí teneis las almohadas de regazo, esas en las que puedes apoyar la cabeza y tumbarte de lado para descansar tan tranquilo ¿Que más tengo que decir? Nos llevan mucho de ventaja en ciencia foreveralonistica.

Así que forever alones, ya sabeis, iros a japón y podreis dejar de sentiros tan solos...(O al menos intentarlo).

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La revista de La Vida en Cosplay quiere que sus lectores cosplayers tengan más presencia en esta, así pues hemos organizado una carpeta especial en nuestro grupo en Deviantart. Se llama “Portadas” y en esta carpeta podréis meter vuestros MEJORES trabajos para pujar por ser una de nuestras portadas. ¿Qué tienes que hacer? ¡Es simple! Si tienes una cuenta en Deviantart hazte amigo de nuestro grupo, elige tus mejores fotos (recuerda que mientras mejor calidad tengo, tanto de cosplay como calidad fotográfica más posibilidades tendréis) y ponlas en la carpeta “Portadas”. Un mes de estos... ¡¡¡Te podemos sorprender!!!

Nuestro grupo de Deviantart:

http://la-vida-en-cosplay.deviantart.com

Entrada del blog de Deviantart en el que se anuncia dicho evento: http://lavidaencosplay.blogspot.com.es/2013/04/quieresser-portada-de-la-revista-la.html

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