Revista La Libélula No. 8 by Revista La Libélula

En verdad, mientras la muchedumbre tronaba a su paso, él estaba concentrado en sus pensamientos, asombrado de la forma en que había envejecido el pueblo en un año. Los almendros tenían las hojas rotas. Las casas pintadas de azul, pintadas luego de rojo y luego vueltas a pintar de azul, habían

terminado

por

adquirir

una

coloración indefinible. -¿Qué esperabas? -suspiró Úrsula-. El tiempo pasa. -Así es -admitió Aureliano-, pero no tanto. Gabriel García Márquez

¡Plantaremos un nuevo jardín que será más hermoso que este! Chejov

La Libélula Revista Independiente de carácter crítico y cultural

Número 8 Primer aniversario

A MANERA DE PRESENTACIÓN Con la emisión de este número cumplimos nuestro primer año llegando a ustedes, nacimos al morir el 2009 y transitamos por el 2010, con altas y bajas, pero siempre contentos de saber que, desde el primer número, entramos en el gusto de una porción de lectores, que, para este momento, se ha multiplicado de tal manera que no puede sino entusiasmarnos. Atravesamos el 2010 atentos a las vicisitudes de vivir en este lugar, que ahora pareciera ser uno totalmente distinto al que muchos nosotros conocimos conforme crecíamos, el año de los festejos bicentenarios y centenarios comenzó con la implacable cifra de 1, 015 asesinatos en el marco de la narco guerra en sólo su primer mes, y la contrastante noticia de que las "festividades de la libertad" contarían con un presupuesto de 2 mil 838 millones de pesos, mientras el alza a los combustibles y productos de la canasta básica apuñalaba a la gran mayoría de la población nacional. Muchos nos cuestionamos el significado del tan pisoteado término "independencia", si ya desde antes los festejos anuales del 15 de septiembre, en lo personal me parecían un absurdo épico, el de este año me pareció lo mismo, pero multiplicado por 200. Transitamos un 2010 que mientras crecía, cada vez más las miradas internacionales condenaban la violencia, a la vez que aconsejaban a sus habitantes alejarse de un México que se vestía de roja gala para recibir su aniversario. Conforme pasaba el año, miembros de la sociedad civil aprovechaban la gran expectación generada por el bicentenario para buscar despertar la conciencia de una población que, entre matanzas y balaceras, año con año, aun cree que hay algo que festejar. Otros, los más valientes, como Luz María Dávila, madre de dos de los 16 jóvenes asesinados en enero en Cd. Juárez, expresaron el sentir de una nación entera de manera directa y sin retóricas: "Discúlpeme señor Presidente, yo no le puedo decir bienvenido, porque para mí no lo es". Terminamos un 2010, que entre masacres, crisis e injusticias se consolidó como uno de los años más complicados de nuestra historia, pero con la firme intención de ser, no sólo un escaparate a esto, si no un núcleo que por medio del arte, la cultura y la información, siembre la semilla de la conciencia en cada uno de nuestros lectores. A todos ustedes les agradezco de manera infinita, en nombre de todo el consejo editorial, acompañarnos a lo largo de este primer año, y permitirnos abrir, ampliar y reafirmar sus conciencias. Muchas gracias.

Calderón: 4 años de legitimidad forzada Natalia Balderas Martínez Martín Alejandro Del Carmen En el primer acto oficial que Felipe Calderón llevó a cabo como mandatario de la república mexicana bien pudo haberse vislumbrado la encarecida manera de gobernar –sin un rumbo definido- que su sexenio tendría. A primera hora del primero de diciembre de 2006, tras su atropellada toma de protesta en una caótica cámara legislativa, el ahora investido como mandatario de manos de un cínicamente sonriente Vicente Fox, asistió sin demora a las instalaciones del Heroico Colegio Militar a reunirse con el general Guillermo Galván Galván y el almirante Mariano Francisco Saynez, secretarios de Defensa Nacional y Marina respectivamente. La razón de su visita fue, ni más ni menos, anunciar que en el presupuesto de egresos para el siguiente año se incrementarían “de forma sustancial” los salarios de las fuerzas armadas a razón de su “entrega, disciplina y lealtad”, dejando muy en claro que el país estaba por entrar en un proceso de transición “complejo”, como él mismo refirió. La “compleja” transición a la que se refirió Calderón no tardó en invadir todos los estados de la república mexicana, incluidos aquellos de la zona peninsular, como Yucatán y Quintana Roo, quienes antes del actual sexenio tenían un nivel de seguridad social similar al de los estados europeos. Muy pronto el territorio nacional se vería invadido de efectivos militares y marinos, el despliegue de dichos elementos comenzó por la ahora ciudad más violenta del mundo: Ciudad Juárez, Chihuahua, para después extenderse a ciudades de diversos estados, principalmente del norte, identificados como las principales plazas del narcotráfico, no tuvo que pasar mucho tiempo para que los militares se encontraran “vigilando” en la mayoría de los municipios de provincia. Sin embargo, contrario a la ingenua y precipitada creencia del mandatario, el aumento de efectivos de las fuerzas armadas patrullando las calles no ha resultado ser sinónimo de bienestar social, muy al contrario, la violencia ha ido en aumento, invadiendo una gran mayoría de los espacios públicos y privados del territorio nacional. Entre 2007 y 2009 la Comisión Nacional de los Derechos Humanos (CNDH) recibió 3 mil 388 denuncias acerca de violaciones a derechos humanos cometidas por militares, y ha concluido que en al menos treinta y ocho de estos casos los responsables de los abusos fueron, efectivamente, los militares. Dato que no carece de fundamentos si pensamos en el modus operandi que

presupone el adiestramiento militar, por ejemplo, en caso de que en un reten militar un automovilista reciba la instrucción de detenerse y el conductor decida no hacerlo, la reacción del militar es inmediatamente sacar su arma y disparar sin pensarlo demasiado, en comparación con el adiestramiento policiaco, en el cual en primera instancia un oficial debe seguir al automóvil. Ahora, un asunto al que debería ponerse especial atención es el hecho de que los militares son juzgados en su propio fuero, aun cuando la constitución remarca que si en una acción de carácter militar hay un agravio a algún ciudadano por parte de algún elemento castrense, el acusado debe ser juzgado en un juicio civil, recientes modificaciones a la Ley de Seguridad Nacional impiden que esta enmienda constitucional se lleve a cabo, dando pauta a frecuentes abusos de poder y la consecuente impunidad en torno a esto. Por otra parte, cabe reflexionar acerca de la manera en que la guerra contra el crimen organizado del inquilino de Los Pinos ha repercutido en el grueso de la población mexicana, y que nos obliga a tener en cuenta que su guerra, no la nuestra, no ha incidido de manera positiva en ningún aspecto de la vida social del país, al contrario, y ejemplos los hay hasta el hartazgo, como el abandono de poblaciones enteras debido a los constantes enfrentamientos entre las fuerzas armadas y las fuerzas del narcotráfico, un caso paradigmático aquí sería el de Ciudad Mier, Tamaulipas, municipio que hace poco había sido nombrado “pueblo mágico”, y que ahora, tras la creciente violencia provocada por grupos delictivos y la falta de garantías por parte del ejército y el estado en general luce desolado, pues la mayoría de sus habitantes, unos seis mil 400 según el último censo del 2000, pero cuyo número real se desconoce en la actualidad, han emigrado. No se necesita poseer una mirada por demás aguda para inferir que la mayoría de las precipitadas decisiones -desde el primer acto público- del representante del gobierno federal responden a la necesidad de legitimación que éste necesitaba a la hora de asumir el poder en 2006, tras la truculenta manera en que arribó a la silla presidencial, es obvio que estas decisiones no han sido tan bien pensadas, sobre todo si echamos una mirada, por ejemplo, a los más de 30 mil mexicanos muertos a causa de su guerra contra el narcotráfico. Ya ni hablar de las múltiples carencias en las cuales se encuentra sumergida la mayoría de la población nacional mientras se insiste en continuar con una guerra perdida.

Conversaciones robadas I Rosario Mata Oído en las escaleras del 7/eleven de la esquina de Eje Central y Madero, Col. Centro, México, D.F. Una reportera le preguntaba a un joven punk que, reacio al principio, le contestó dejando claras algunas ideas, que él -según yo- no tenía tan claras. “Cada quien tiene su propia noción de libertad.” “El destino va trayendo todo, ya el destino dirá. El destino cada vez va forjando... se va forjando el destino... yo quiero, hasta donde yo pueda, voy a llevar mi destino a la libertad. Pero una libertad, no el libertinaje. La libertad es no tener algún neoliberal que quiera mover mi vida, esa es la libertad que yo quiero.” “Pues yo como soy de Cuernavaca, pues allá yo no corto muchos árboles, por qué, porque los árboles son los que nos dan. La represión policiaca estaba muy pesada allá, salía a la calle así vestido y la represión era... 'ora sí, la violencia, por eso mismo dejé Cuernavaca.” “La música es una forma de relajarse porque escuchas música y te puedes sentar a escucharla. El punk no es un género de música ni el movimiento, es una cultura, es contraculura.” “Sí, más que nada, pienso que todos somos iguales, no los veo diferentes por nada, la gente es la que me ve diferente a mí.” “Yo toco guitarra... más que nada la banda que también sabe tocar chido nos enseña así de camaradas, no necesitamos ni contratar un músico maestro que nos enseñe. La banda no está en un solo lugar, está en distintos lados. Nos gusta tocar más que nada en lugares cuando estamos conviviendo con amigos ahí toca la banda para la misma banda.” “Hay bastante gente que viene así con una idea, 'ora sí que me habla al grano y me dice qué es lo que quiere de mí o qué es lo que quiere saber de mí, con una idea bien firme de que también yo aprendo de ellos. Apenas hace unos días vino una amiga que me enseño mucho sobre las corridas de toros. Yo estoy en contra de eso, del maltrato animal, más sin en

cambio ella me dijo cosas que yo no sabía, que muchos mexicanos se oponen a que se quiten las corridas de toros cuando eso ni es de aquí.” “En eventos así con mis amigos, nada públicos, así en casas de amigos, lugares así, donde haiga diversión entre la banda y sin tener que estar sometidos a que alguien te de la hora, de que a qué horas cierran.” “Ahí se hace el trueque, llevamos desde bota, chamarra estoperoles.” (Acerca de los punks que se reúnen en el Chopo): “No creo, ellos son de criterio más cerrado, ahí hay mucho antifascismo.[sic]” De cosas para reflexionar y discutir que dan estas líneas y lo mucho que podríamos escribir. Lo que me quedo es la contradicción y polarización que el joven punk adopta, como todos lo hacemos en algún momento. Hay algo del DIY (Do It Yourself/Hazlo tú mismo) y mucho de enojo “contra el sistema”, así en general y en grande, el odio adolescente que hace detestar todas las reglas y autoridades. Habrá que conservar algo de ese, pero habrá también que tener claro que si cada quien tiene su noción de libertad, entonces cada quien tiene su noción de las corridas de toros y que todos somos diferentes y cada quien se hace músico como quiere y cada quien corta los árboles que quiere; o que no cortar muchos árboles no es mejor que no cortar ningún árbol y que el antifascismo no es tan malo; que al fin de cuentas, estamos tan “sometidos” al horario de los bares como al trueque y que sí somos diferentes, que aunque todos llevemos crestas verdes de 30 cm de alto y estoperoles en la chamarra, alguien va a querer ir despeinado, con falda o sin leer sobre anarquía. Sería también interesante recordar a Malcolm McLaren, Vivienne Westwood, su tienda SEX y no tomarnos todo tan enserio.

Los enigmas de Kubrick Alejandra Lomelí En la historia del cine muy pocos cineastas han sido tan prolíficos y meticulosos en su filmografía como lo fue Stanley Kubrick. Caracterizado por su genio y perfeccionismo como realizador, Stanley mencionaba: hay algo en la personalidad humana que se resiente a las cosas claras, e inversamente, algo que atrae a los rompecabezas, a los enigmas, y a las alegorías. Esta frase es como si hablara por sí misma de la filmografía del director neoyorkino, quien para muchos es un director de culto, creador de películas en las que mezclaba sus propios intereses intelectuales y sus constantes reflexiones de la evolución de la raza humana. Es cierto, la filmografía de Kubrick no es sencilla, cada película representaba para Stanley la oportunidad de externar una crítica social, sus inquietudes astronómicas y de la evolución de las especies, la vida extraterrestre, las obsesiones, la sexualidad, los simbolismos metafísicos e incluso el avance tecnológico, por mencionar algunos ejemplos. Sin estudios profesionales de cine, Stanley siempre impresionaba al público de su tiempo, se puede decir incluso que fue un hombre que se atrevió a mostrar los episodios más desgarradores de las guerras, ejemplo de ello son sus películas Senderos de gloria del año 1957 y La chaqueta metálica de 1987, ambas con un alto mensaje antibélico. También su lente escandalizó con Lolita (1962), adaptación de la novela de Vladimir Nabokov; nos llevó a la violenta vida de Alex DeLarge en su magistral obra La naranja mecánica (1971); de la Tierra a la Luna y una aproximación a la inteligencia artificial y a la vida extraterrestre lo tenemos en su 2001: una

odisea del espacio (1968) e incluso hizo gala del manejo del terror psicológico al adaptar una novela de Stephen King, El resplandor de 1980 y que en este 2010 celebró su cincuenta aniversario. Entonces, no resulta extraño que sus películas sean densas y que obliguen al espectador a realizar un análisis de lo que sus ojos vieron en pantalla, son efectivamente piezas de rompecabezas, enigmas que nos cuestionan el por qué de un final tan delirante como el de 2001: una odisea del espacio, o el por qué de los constantes sueños sexuales de una pareja en su obra más surrealista, Ojos bien cerrados (1999). No por nada a Stanley Kubrick se le considera uno de los cineastas más influyentes del Siglo XX, ya que desde sus inicios se distinguió por ser un cineasta fuera de los convencionalismos de la época, incluso su cinematografía sigue influyendo actualmente, basta mencionar que como director siempre tuvo el control total de sus producciones y cuando digo total quiero decir que, efectivamente Kubrick supervisaba todos los procesos: la pre-producción, que incluye reunir al equipo técnico y artístico, la búsqueda de locaciones y construcción de sets; la producción, es decir, el rodaje y finalmente, la post-producción o lo que vendría a ser el montaje y “ensamblaje” de la banda sonora, aspecto que Kubrick cubrió de forma magistral en cada una de sus piezas. Con una forma muy peculiar de contar las historias, Kubrick inventó un lenguaje cinematográfico propio: utilizando encuadres con cargas dramáticas, planos secuenciales largos, pantallas negras o naranjas musicalizadas, grandes piezas de música clásica como parte del soundtrack, violencia desbordada y símbolos fálicos, todo mezclado con una aguda y perfeccionista visión de lo que significa el arte del cine y del por qué valía la pena contar esa historia. Quedan para la anécdota aquellos comentarios que hablan de él como un director que sobreexplotaba a su reparto y de su perfeccionismo casi enfermizo, pero de lo que puedo estar segura es que sin ello, Stanley nunca hubiera podido regalarnos esas joyas de la cinematografía ni hubiera elevado el status quo que significa ser un director de cine, ya que para él las películas siempre deben ser actos de aprendizaje y acontecimientos culturales que penetren en la toma de consciencia del espectador.

Sacrificio de sangre Joel Rosas García Con motivo de las fiestas de día de muertos el Colectivo Mepos y Adixión Dérmika Tattoo Studio organizaron una celebración cultural en la delegación Iztapalapa, Colonia Lomas de San Lorenzo, siguiendo con una tradición de 15 años y cumpliendo como cada año con la mega ofrenda, pasando por los motivos prehispánicos hasta las costumbres de nuestros días. Con apoyo de algunos artistas del graffiti como Boncks (Compadres calavera), Alter (dek old school), Koka (lep), Doblez (kde), Reda (3sb) y ecks (dem), el día jueves 28 de octubre empezaron a realizar la pintura alusiva-conmemorativa de este año, colocada en la barda frontal a la ofrenda.

Posterior a esto se inició la colocación de la ofrenda con ayuda de los habitantes de la colonia, quienes la patrocinan, dejando de lado todo interés político o comercial. Este esfuerzo duró dos días y dos noches, por lo que no fue una tarea fácil, pero animados por las tradiciones todos los habitantes contribuyeron con su gran esfuerzo, algunos ayudando a la planeación desde seis meses antes. El día 1 de noviembre se abrieron las actividades con un taller infantil enseñando a los niños de la comunidad a dibujar y colorear, además de inculcarles la tradición de nuestro país usando motivos de calaveras de azúcar, el slogan fue “No te la

Halloween, es día de muertos”, con lo que se trató de evitar el olvido de las ricas tradiciones mexicanas. Durante el transcurso del día se regalaron algodones de azúcar y se expusieron los dibujos de los niños mostrándole a la comunidad su potencial artístico.

Por la noche todo el público pudo recorrer y admirar la ofrenda, dedicada a grandes personalidades de la cultura mexicana, así como a los difuntos de la colonia. El día 2 de noviembre, después de descansar de una noche de fiesta se continuaron con las actividades, esta vez enfocadas a los adultos. Se abrió el día con una muestra de pinturas alusivas al tema, realizadas por miembros de la colonia y algunos invitados. De manera privada, los miembros de Adixion Dérmika ofrecieron la sangre y el dolor de sus cuerpos en honor a Mictlantecutli (señor de la muerte para los mexicas), mientras que Abel d’ y Pato Ibarra de Garaje Ink ayudaron con los cortes para derramar la sangre acompañados de Ome Cozcacuautli (2 Zopilote) quien guió el sacrificio de sangre prehispánico ambientando con copal y el sonido del caracol (Atecocoli) y del tambor (Huéhuetl), pidiendo permiso a los cuatro rumbos así como al cielo y a la tierra. La piedra de sacrificio se colocó rumbo al norte, conocido en el México antiguo como Mictlampa, lugar de los muertos. La primera persona que ofrendó su sangre fue cortado en la espalda para terminar una escarificación anterior con motivo de Miquiztli (muerte). Al

siguiente en realizar la ofrenda se le colocaron ganchos, por una parte para comenzar a experimentar la sensación para una futura suspensión además de derramar sangre para la ofrenda. Al tercero para la ofrenda de igual manera le fueron colocados dos ganchos, además de cortar la piel donde se atravesaron los ganchos para lograr que la sangre fluyera de manera más intensa. Para cerrar, el último de los voluntarios fue atravesado en piernas y espalda con ganchos de suspensión, además de ser cortado logrando una cantidad de sangre considerable para el sacrificio. Se cerró la ceremonia agradeciendo a los cuatro rumbos por permitir llevar acabo el ritual sin ningún inconveniente. Todos los procedimientos fueron hechos por profesionales quienes cuidaron todas las medidas de higiene pertinentes para no poner en riesgo a ninguno de los participantes. Después de esto se restableció el flujo del público para continuar con la celebración, el próximo año se espera un evento más grande y organizado, tratando de mantener la tradición prehispánica fusionada con lo actual. Si te interesa participar o aportar comentarios para mejorar el evento del siguiente año puedes contactarnos en: dermikadik@hotmail.com adixiondermikadf@hotmail.com

Temblores que nos advierten de nosotros mismos Edmundo Hace aproximadamente once años tuve mi contacto con una banda que escapaba a todas las etiquetas que por ese entonces inundaban el mainstream, todo estaba acaparado por el grunge y por la incipiente oleada del nu metal que nos llegaba directo de EE. UU, la explosión del ska en nuestro país, y claro, la siempre abundante y nada propositiva escena pop nacional. Esta banda lograba imprimirle una gran energía a sus composiciones, unas guitarras con mucha distorsión y fuerza, líneas de bajo que aceleran el ritmo cardiaco y la voz de un tipo que logra agudos desgarradores acompañados de coros casi gritados. El nombre con el que se autodenominó este quinteto surgió de la canción Talk Dirty To Me de Poison, que en la primera línea del coro versa At The drive-In. Sí, ATDI es la banda de la que les quiero contar en este número. Originarios de El Paso, Texas, estos muchachos conforman una de las bandas más influyentes del post hardcore. At The Drive-In nace en los tempranos noventas, 1993 para ser exactos, y como todas las bandas de esa época creció a la sombra del grunge y la influencia de MTV sobre las audiencias. Es en 1994 cuando la banda, conformada por Jim Ward (guitarra, coros y teclados), Cedric Bixler-Zavala (voz y guitarra melódica) -miembros fundadores y los únicos que permanecerían en la alineación durante toda la vida de At The Drive-In-, Jarrett Wrenn (guitarra), Bernie Rincon (batería), y Kenny Hopper (bajo), daría a conocer su primer EP Hell Paso (Western Breed Records), una curiosidad acerca de este EP es que fue realizado con fondos recabados en una colecta escolar. Luego de un cambio de baterista, con el ingreso de Davy Simmons, lanzan ¡Alfaro Vive, Carajo! (Western Breed Records, 1995), el nombre de este material es tomado de un grupo armado de izquierda y de ideología marxista-leninista originario de Ecuador. En este EP se contó con la colaboración de Laura Beard y Sarah Reiser que hicieron coros en Ludvico Drive-In, ambas chicas participaban en el proyecto alterno de Bixler-Zavala, The Fall on Deaf Ears, lamentablemente mueren dos años

después en un accidente automovilístico a la edad de 17 años. Tiempo después la banda compondría una canción sobre la tragedia: Napoleon Solo. Un año más tarde publican su primer disco de larga duración, Acrobatic Tenement (Flipside Records, 1996), para el cual se renovó, casi en su totalidad, la alineación de la banda, sumándose Adam Amparan (guitarra), Ryan Sawyer (batería) y Omar Rodríguez-López (bajo), este último pasaría a ser una pieza fundamental en el trabajo de ATDI. En este disco se encuentra la canción Embroglio, dedicada a Julio Venegas, un artista originario de El Paso que mantenía una amistad cercana con la banda y quien cometería suicidio al mezclar morfina y veneno para ratas, mismo personaje que inspiraría el disco De-Loused in the Comatorium de The Mars Volta. Posteriormente editarían El Gran Orgo (Off Time Records, 1997), titulo tomado de un personaje de Santa Sangre, película de Alejandro Jodorowsky, interpretado por Guy Stockwell,. Para este EP no se contó con el trabajo de Jim Ward, sin embargo se completaría la alineación definitiva de ATDI ya que se sumarían Paul Hinojos (bajo) y Tony Hajjar (batería), cabe destacar que Rodríguez-López y Ben Rodríguez ejecutarían las guitarras. Este material sumió a la banda en una polémica con la disquera con la que se produjo, luego de que fuera literalmente raptado por el sello discográfico, lo que llevó a los miembros del grupo a incitar a que el disco se copiara y se redistribuyera de forma informal. Para 1998 aparece In/Casino/Out (Fearless Records), segundo disco de larga duración del quinteto. En esta entrega se cuenta de nuevo con la presencia de Ward en la alineación, éste fue grabado con la plena intención de reflejar la energía de sus presentaciones en vivo en un disco de estudio. En este disco se incluye Napoleon Solo, canción inspirada en el fatídico accidente de Laura Beard y Sarah Reiser y en la cual se pueden escuchar sampleos de las 6 canciones del disco Bitches Brew (Columbia Records, 1970) de Miles Davis Al final de la década de los 90’s entregan Vaya (Fearless Records, 1999), en este EP se encuentran muchas de las canciones con la letra más surrealista de la historia de At The Drive-In. Este trabajo nos presenta el punto justo antes de la madurez de la

banda, con melodías más complicadas y con toques de ira y melancolía. Sin embargo la tragedia no abandona a la agrupación, en esta ocasión nos encontramos con 198d, pista que habla sobre la abuela de Tony Hajjar quien fuera enterrada en una fosa común en Líbano. La cúspide de la creatividad, y del éxito también, llegaría para At The Drive-In en el año 2000 cuando se lanzó su tercer y último álbum Relationship of Command (Fearless Records), recibido positivamente por la crítica especializada, de acuerdo a la New Musical Express es el número 12 en su lista de los 50 discos más influyentes de la década, para Kerrang! tiene el número 37 de los discos más influyentes de la historia. Lo que le da su estatus de disco de culto, además de la calidad de la banda, es la participación de Iggy Pop quien hace voces de apoyo en Rolodex Propaganda y que también es la voz del secuestrador al inicio de Enfilade. Una canción en particular llama la atención por sí sola, Invalid Litter Dept, la cual habla sobre los asesinatos de mujeres en Ciudad Juárez, el video de esta canción fue dirigido por Paul Hinojos y Tony Hajjar. Después del éxito obtenido, At The Drive-In entra en un periodo de inactividad indefinido, aunque era evidente el fin de la agrupación, si bien aún no está claro el porqué de esta situación, el abuso de sustancias y la carga de trabajo parecen ser las causas. Luego de la separación Omar Rodríguez-López y Cedric BixlerZavala formarían The Mars Volta y Jim Ward, Tony Hajjar y Pual Hinojos, quien migraría a The Mars Volta tiempo después, crearían Sparta, con eso se dio fin a la vida de ATDI definitivamente. En 2005 se lanzó la compilación This Station Is Non-Operational (Fearless Records). Ya para finalizar quiero agradecerles a todos los que han leído alguna vez lo que les ofrezco, a quienes han colaborado en esta publicación y en especial a Emilia y Martín, quienes me invitaron a participar en este proyecto, por brindarme la oportunidad de compartir mi pasión por la música. “Tremors that hold us tremors that warn us nothing bleeds like…”

Nydia Mora Vázquez. Cd. de México, 1986. Ha participado en exposiciones colectivas como: CENART, Biblioteca de las Artes “Rayuela 4/4” (2009), Casa de la Cultura de la UAEM (2008) Entintando la memoria. Muestra colectiva del taller “José Guadalupe Posada”, Instituto Politécnico Nacional (2008) -"Pick up", Casa de Cultura Jesús Romero Flores (2008) - "Noche de Circunstancias" -, Galería Agua fuerte (2007) - Apertura del Colectivo Obra Negra.

Tener a la naturaleza como motivo me significa viajar hacia profundidades elementales a todo ser humano. En este viaje hay experiencias que me tocan de manera particular como pretexto para crear.

En mi proceso he elegido sumergirme en las formas botánicas a través de la gráfica, principalmente con la xilografía y punta seca como medios gráficos. Aunque además, el soporte y el uso de técnicas que se enlazan entre sí, es importante para formar una imagen, una idea que abra más posibilidad no de respuesta sino para cuestionar. Lo que pretendo es descubrir un camino, pero no mostrarlo de manera esquemática a través de las plantas, sino con ellas como guías, como símbolos.

A partir del símbolo, puedo entrar en un espacio sagrado, una forma simplificada que representa un proceso. Tras la ruptura de un espacio profano, se abre un Gran Espacio, en el que es posible el efecto de la sanación a través de la herbolaria. Habrá que indagar sobre por qué hoy en día nos encontramos con la necesidad de recomienzos y regeneraciones como en los tiempos anteriores. Como dije antes, un cierto tipo de profundidad elemental a todo ser humano es este, el reestablecimiento de la vida y la fe.

Masturbarte Regálame un instante para perturbar tu mente, llenar de larvas tus heridas, decir te quiero sin medidas.

Quiero tocar uno a uno tus pensamientos, engullir cada letra evaporada de tu boca, ser el sentimiento, lo que a diario te atemoriza.

Regálame un instante para masturbar tu cuerpo, extasiarlo con el filo de mi lengua, no dejar un milímetro completo de ti.

Regálame un instante para masturbar tu mente y perturbar tu cuerpo, ser tu instante de dolor, ser tu dolor constante.

No seas noche que se queda soportando mi agonía, préstame tu insomnio para no seguirte soñando.

Gabriela Miranda Torres

RE-EVOLUCIÓN Rosa atómica fantasma derrite el singular arcoiris neón…

Divulga el desprestigiado saber de espanto nocturno sin abrir el corazón…

Observa en tu letargo endemoniados crucifijos…

El dios que bajó nunca y que nunca subió mutilando miedos…

Franca promesa de momento calavera en cascada de fuego…

Circular…

Perpetuo…

Juan José Enríquez Rivera finisterrax@hotmail.com

Viola tu desnudez. Dejaron salir a la nena. Y los ojos de otros la vieron correr. Sientes odio en las venas y te va arder. Tu corazón roto y podrido no va a poder. Su mente franca nada la fe. La ninfa hereda tu trono y tu placer. Quién deja a su hija salir… Sólo los jugos de su mente proclaman tu fe. Y enfermo con su vino suspira de placer. Jajajajaja… Ten miedo del placer que tú sientes diferente. Y la hermosa serpiente, siempre una serpiente. Sangra por ser… Esa Mujer… Entre tanto tu vacío suspira por ella. Aunque nada más sea bella Ella es… Sexy, hermosa es una diosa. Es… Viola tus caprichos Viola tus sueños Viola tu alma impura. Pero tú ya. Viola tu nacimiento. ¿Existes? Enfermo y despreciado por el mundo la única que tienes a tu lado es la ninfa, esa locura, esa fe, esas ideas que diferentes son. Ella viola tu tranquilidad Ella viola mi tranquilidad Ella…

Lucio Molina Zamora

LA PENA DE TU OLVIDO Imaginaré que nada existió imaginaré que nunca existimos ni tú ni yo, que nunca nos vimos ni nos conocimos. Imaginaré que el mundo no es real, ni tú ni yo; imaginaré que todo es una fría noche y tu boca la aurora boreal. Imaginaré que no somos nada, que no somos nadie; tan sólo soy un ente que vaga con un vacío en el alma. Imaginaré que ya no imagino, para pensar que ya no pienso, y sentir que ya no siento la pena de tu olvido...

EL MUNDO SIN TI Desde que te has ido aquí ya nada es igual, pues mi mundo se ha extinguido y queda un paisaje invernal. El calor de tu cuerpo, la suavidad de tus manos son ahora un recuerdo frío, triste y profano. Estas cuatro paredes constituyen ahora todo mi universo recordándome lo que para mí eres, y lo triste de mis versos.

Ahora que ya no estás mi única compañía es mi gato y no sé si nos extrañarás al tiempo que vemos juntos tu retrato. Desde que te has ido todo ha perdido su color, la mañana carece de sentido pues ya nada importa sin tu amor. ENAMORADO DE UNA ESTRELLA Una noche de marzo en el cielo divisé una estrella clara como el cuarzo y de ella me enamoré. Tanto la deseé que para mí descendió; de tanta dicha me llené y mi corazón se estremeció. Ninguna otra cosa añoré la adoré con demasía tanto la admiré, era todo lo que tenía. En el mundo entero no cabía mi alegría; cuando en aquellas noches yo fui suyo y ella mía. Ahora que mi estrella se ha marchado y que para mí ya no brilla, espero que el viento helado me arrastre a los cielos donde ella titila. Eternamente a ella y sólo a ella. Pura, ardiente y clara como el ámbar. Luis Carlos Trenti Very

MIEDO A TI… miedo... amarte odiarte a matarte a matarme devorarte sin hambre... a tu alma de acero a tu piel dorada a mi podrida mirada (profunda mirada) a mirarte vibrar hervir sin fuego a- ser aves sin alas a reír sin muecas a dormir sin dueño a llorar lágrimas a desearte -locamenteal tomar tu foto y decir palabras que no has escupido...

Oscar Yahir Aguilar Villalba

CADÁVER JUGUETÓN Tal vez es muy pronto para empezar a escribir, a lo mejor, sólo creo que lo hago. Soy cadáver de una vida sin principios, perseverancia en el abismo, tal vez sólo imagen de tu mente. Quisiera poder arrancarte los parpados para que me vieras tal cual soy, ¡deja de idealizarme! No me mires entre nubes de sueño, veme, aquí, en lo real, en lo concreto, pálpame la piel... herida. Siénteme la respiración en los poros, no bajes la mirada, esta soy yo, la que te grita al otro lado de mis pupilas, la que te dirige las manos, la que te pide miradas sinceras, ¡deja de mirarme así! Esa no soy yo, ¡escúchame! Grito a tus ojos y estos son sordos, mi piel te habla y no la escuchas, te lo dice despacio; separa las palabras, las sílabas. Mis cabellos lloran, te lloran, tú crees que es lluvia, ¡deja de llamarme así! Yo no soy ella, ella está muerta, lejos muy lejos, en otra parcela de memorias. Sólo un sentimiento archivado –hoy todo termina archivado, listo para consultar pero de manera impersonal– no guardamos nada en el cajón del “diario”, ese está reservado para los medicamentos que nos permiten seguir funcionando día a día, tortura a tortura, transformándonos cada día más en esas criaturas amorfas llenas de fluidos verdes y apestosos. Yo creo resistir, tú te abandonaste hace tiempo a tu suerte, o tal vez yo también me abandoné y sólo sueño resistir –mis fluidos verdes tienen la esperanza de volver a convertirse en un corazón, un par de pulmones y otros órganos los cuales ya no recuerdo–. Soy yo frente al espejo, una amorfosidad, llena de basca verde, burbujeante, apestosa, intento llorar, pero no logro ubicar mis ojos, no tengo ¿cómo es que me veo? Imposibilitada de ser yo, de ser humana, de poder llorar. Tú sigues frente a mí, hablando, mirando, queriendo a una que no soy yo, a una que ya murió, tú no lo sabes, no lo entiendes, pero lo sientes, sientes la urgencia de salir corriendo y no dejar de correr, lo veo en tus labios que me besan de una manera ausente, ¡Ah! perdón, esos son mis labios –los ausentes– los que no quieren, los que nunca están, los que rehuyen el contacto con los tuyos. Hoy ya no quiero que me veas, no quiero que me escuches, no vale la pena, todo lo que dices no tiene sentido; tus promesas de mundos mejores, de sentimientos mejores me son ajenas. Me picas la piel; te tengo alergia, déjame vivir; lejos, nueva. No quiero seguir cargando el recuerdo de la que alguna vez alquiló este costal de huesos y piel, deja que las células olviden; olvídame, olvídate siendo nosotros; sólo fuimos un mal sueño, convulsiones inconexas, instantes fatídicos, errores de errores. Vuelve a lo que eres, no me dejes –no le dejes– ni un rincón de tu ser, destatúate mis –sus– palabras que yo –ella– no recuerdo las tuyas. Por algo se fue. Déjame bailar a un ritmo que me viene desde adentro, al compás de mis vísceras verdes, deja bailar, reír, soñar, a este cadáver juguetón.

Trilce Rangel Lara

EL DISCURSO

Alfonso cerró la puerta de su casa entre aturdido y emocionado. Las dos horas que duró la grabación de su entrevista de repente se le habían hecho muy largas, ya llevaba algunos años sin dar clases en la Facultad, le raspaba la garganta. Pero creía que valía la pena, esa noche recibiría su distinción de doctor Honoris Causa. En lugar de tomar su siesta de todas las tardes, le pidió a Chelo que le preparara un té. Ahora sí ya estaba todo listo. Como solía pasarle, no estaba tranquilo con tener esas horas que le quedaban vacías hasta que llegara su taxi a las ocho, tampoco estaba dispuesto a distraerse en la lectura. Sin Chelo en la cocina, la enormidad de la casa se sentía, pero a Alfonso le gustaba poner discos para rellenar el silencio. Puso el que estaba escuchando antes de que empezara el ajetreo de la preparación, el de The Dave Brubeck Quartet, y dio unos sorbos a su té recordando la entrevista que le acababan de hacer. Profesor, nos parecería interesante que nos platicara cómo le iba a usted en la escuela cuando era chico, ¿siempre le gustó la física? ¿Qué les contesté?, ¿Siempre me gustó la física?, se hizo la misma pregunta. De pronto se acordó, no de la clase de física, pero sí de cuando los cachó la maestra de geografía a él y a Mario escondidos en el gimnasio y llamaron a su casa para pedir una cita con sus padres que por suerte no estaban y nunca se enteraron ni de la cita ni de que se volaba las clases. En busca de otros recuerdos, su atención se detuvo en que sus padres no estuvieran ese día y en que no fueran muy estrictos con su desempeño escolar y, a diferencia de sus amigos, no tuviera que enseñar las marcas de cinturón a los maestros para conseguir su compasión, para pasar y que en casa no les fuera tan mal. Se agitó, puso su taza de té en la mesa y se levantó del sillón con rapidez. Deseó no haberse acordado, pero su cabeza regresó a la entrevista y a lo que hubiera contestado ahora: Nunca fui un buen estudiante ni me gustaba la física. Me iba muy mal. Yo firmaba mis boletas de calificaciones y a mis padres les enseñaba un papel hecho por mí en la máquina de escribir de los papás de Mario. A lo mejor esa sería una anécdota que interesara más a mis nietos, pensó. Su memoria había borrado ese episodio de la secundaria, ¿qué importaba que hubiera hecho trampa si al final estaba donde estaba ahora? Ya no había a quién preguntarle. Desde que se mudó a esa enorme casa donde había pasado su infancia y mucho tiempo después la adolescencia

de sus hijos cuando murieron sus padres, eran los objetos en donde sus preguntas encontraban respuesta. En las fotos que iba descubriendo poco a poco en cajones, en cartas, notas, y cosas que fue poniendo en cajas y guardando en la bodega después de revisarlas. Seguramente la caja en donde venían los papeles y certificados escolares la guardó rápido, bastaba con abrirla y ver el primero para saber de qué se trataba. Abrió la bodega, ya no era la cueva oscura que le parecía antes. Le tomó un rato encontrar su caja. Al abrirla se dio cuenta de que el tiempo que veía como mucho hace dos horas, ahora se reducía a media, sólo quedaba eso para alistarse y subirse a su taxi, encaminarse a su noche. Cuando vio la montaña de papeles pensó en lo inútil que era tener todo preparado, a lo mejor hubiera matado ese tiempo escogiendo su ropa. Empezó a revisarlos. Pronto llegó a lo que buscaba, a la secundaria. Ahí estaban las boletas, todas. Se imaginó a su mamá pensando con ternura en los esfuerzos de su hijo para quedar bien con ella con esas calificaciones, pero quería pensar en que lo que le daba ternura era que su hijo fabricara sus boletas y por eso las guardaba. Se podía imaginar lo que fuera, las boletas estaban ahí guardadas, impecables. Vio el reloj, todavía tenía unos minutos para echar un vistazo rápido a la prepa, ya no en busca de boletas falsas, sino de algo para distraerse. Llegó al fondo de la caja que ya estaba en muy mal estado, se le salían los papeles. Atorado en el fondo de la caja se asomaba un sobre que seguramente pertenecía a otra. Lo abrió para verlo. Quedaba ahora ya muy poco tiempo para salir. Sacó el primer papel. Empezó a sudar, a detener el temblor de sus manos con fuerza. Quiso gritarle a Chelo para que llamara al taxi y lo cancelara. No pudo. Se sentó en el suelo y leyó entre palpitaciones los papeles que le avisaban hoy que sus padres, Rosa Montalbán y Alfonso Domínguez, habían sido aprobados para recibir en adopción a un bebé recién nacido en noviembre de 1938. Setenta y dos años después Alfonso se levantó del suelo con el claxon del taxi que lo esperaba en la puerta, se puso rápidamente su traje gris ya sin verse en el espejo. Al poco tiempo recibía su distinción, entre palabras y luces, personas estrechándole la mano, aplausos. Tras la proyección de su entrevista biográfica, es invitado a caminar hacia el podio, decir sus palabras, la gente emocionada, esperando en silencio. Él pierde la mirada a mitad del auditorio donde reconoce a sus amigos sentados juntos. Cómo le gustaría que estuvieran también sus padres esperando lo que va a decir, como tantas veces. Toma el micrófono con la misma fuerza con la que una hora antes tomaba sus papeles: Gracias, muchas gracias.

Emilia Perujo Lavín

DEL LATÍN, NOBLE “momentos provocados por ti, momentos... entre ellos he estado, en la noche con el cielo oscuro como confidente, con el sol quemando mi piel, y el viento soplando, tu imagen me abordó. No sé, necesito que escribas, necesito que me digas que existes, y que no eres un producto de mi imaginación” -POGLago de Texcoco, hogar de Cacamatzin, ahí donde vivieron el coyote y la liebre, el gavilán y el ocelote, tejones y lechuzas; ahí donde ahora vemos Catedral y Molino de flores, donde antes hubo pirules, sauces y fresnos, ahí apareciste tú. Ya no sabes cuánto tiempo ha de aquel día de tu llegada, sin embargo la gente asegura que no es tanto como piensas. Lo recuerdas todo sin haberlo vivido, lo sufriste sin realmente haberlo padecido. En medio de tanta belleza no te conformaste con simplemente ser. Pato en tierra ajena, soñaste con algo tan pequeño, soñaste y al despertar eras tan grande que tus dimensiones cegaban. Ave que no anhela los altos vuelos del halcón pero tampoco se limita a parpar. Fue en Febrero, el sol se asomó tras el lago más temprano que de costumbre. Brisa matutina, risa en las calles y así como abriste las alas por vez primera, emulaste al cenzontle con sus cuatrocientas voces, la última de ellas te envió a lo profundo del lago. Despertaste cuasi perfecta, despertaste ninfa, y ahí, en lo profundo del lago, tu encanto se volvió inspiración que se convirtió en sueños, sueños que se transformaron en palabras que finalmente se plasmaron en frases, frases bellas o al menos inspiradas, frases que te evocan, ninfa de mirada clara.

Las gentes, más tuyas que mías e incluso yo, más tuyo que mío, hablamos en todo sitio y soñamos a cada momento con las virtudes tuyas y de nadie más. Se preguntan y me pregunto, nos preguntamos cuándo alzarás el vuelo, cuándo saldrá el sol en medio de la noche una vez más. Apenas y a penas un año ha transcurrido, las frases se han vuelto crónica, leyenda, poesía e interminables frases sueltas que anhelan tu compañía. Un año desde que nuestra ninfa emergió de las dulces aguas, desde que despertaste sólo para volver a soñar y adueñarte de nuestras voluntades. Hace ya un año que salió del agua, de su vieja piel, y extendió sus hermosas alas que ahora no poseen plumas sino una transparencia que el mismo cielo envidiaría. Trescientos y sesenta y cinco días de verte emprender el vuelo, de blanco pato a hermosa ninfa, de hermosa ninfa a frágil libélula y de libélula a todo lo que uno se atreve a soñar cuando las sombras llegan con su frío y pesadumbre. El lago de Texcoco te vio nacer y emprender el vuelo, más de un kilómetro por minuto, parpadeo y ya estás frente a mí; tu fragilidad, que antes fuera inspiración que ya desde los griegos ha sido bien apreciada, ilumina y desprende sonrisas para enseguida partir. Del lago a la casa de la sierpe y finalmente a donde se moja la sal. Tus vuelos confluyen en esta espiral que rodea todo y que todo envuelve. Vuelo delicado y persistente. Hace ya un año o un poco más. Has visto tanto y aún te asombras, aún puedes sonreír e inspirar. Gracias por tus vuelos, por las letras que inspiras y por tantos días que pensándote, escribiéndote y tratando de merecer tu gracia, se vuelven eternos en la memoria y el papel. Que tus dos hermosos ojos sigan multiplicados por millares, que tu vuelo siga, súbito e impredecible, que la pluma me alcance para llegar a ti una vez más y retomar el sueño de tu aliento.

Vladimir Villalobos López

Calderón: 4 años de legitimidad forzada Natalia Balderas Martínez Martín Alejandro Del Carmen 5 Conversaciones robadas I Rosario Mata 7 Los enigmas de Kubrick Alejandra Lomelí 9 Sacrificio de sangre Joel Rosas García 11 Temblores que nos advierten de nosotros mismos Edmundo Arana Estrada 17 Nydia Mora Vázquez Sin Título 20 Masturbarte Gabriela Miranda Torres 24 Re-Evolución Juan José Enríquez Rivera 25 Viola tu desnudez... Lucio Molina 26

Í N D I C E

Poemas Luis Carlos Trenti Very 27 Miedo a ti Oscar Yahir Aguilar Villalba 29 Cadáver juguetón Trilce Rangel Lara 30 El Discurso Emilia Perujo Lavín 31 Del latín, Noble Vladimir Villalobos López 33

CONSEJO EDITORIAL Emilia Perujo Lavín Natalia Balderas Martínez Edmundo Arana Estrada Martín Alejandro Del Carmen

PORTADA Jorge Jiménez Rivera

COLABORAN Alejandra Lomelí Gabriela Miranda Torres Rosario Mata Nydia Mora Vázquez Vladimir Villalobos Lucio Molina Zamora Luis Carlos Trenti Very Trilce Rangel Lara Oscar Yahir Aguilar Villalba Joel Rosas García Juan José Enríquez Rivera DIRECCIÓN, EDICIÓN Y CORRECCIÓN DE ESTILO Martín Alejandro Del Carmen

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