L'Officiel México octubre 2020 by lofficielmexico

ÉVOLUTION MAISIE WILLIAMS EN CARTIER Y ALAÏA

Nº 67 — OCT U BR E 2020

R ENDEZ- V O U S 12

CARTA

CO L A B O RA D O RE S

MODE 16

NE W S

AN AT O M Í A D E U N A BOLSA:

B U RB E RRY

TEN D E N C I A : O P U EST OS

RA RA AV I S

TEN D E N C I A : B U REAU

A N AT O M Í A D E U N Z APAT O:

DO LC E & GA B BA N A

E L CO LO R D E L CAOS

L E SAV I E Z VO U S : M U GLER

LO Q U E M A I S I E SA BÍ A

F RE S CO R

N EW S

TRA N S I C I Ó N

COMMENT FA IRE: LUTZ HUELLE

NO STA LG I A

M ET I C ULO SA

ROSÉ

114 NEWS

ED I T O RS’ P ICKS

116 TO UR DE CINE F RA NCÉS

SI N RA STRO

122 INTA NGIB LE

B I JOU X

M o d e l o R U T H C Á M A R A @ S I G H T M A N A G E M E N T / F o t o g r a f í a C AY E TA N O G O N Z Á L E Z / E s t i l i s m o P. L . D E G U E VA R A M a q u i l l a j e J O R G E B A L Z A R E T T I / P e l o E VA P I Q U É / To p d e s e d a , L E S C O Y O T E S D E PA R I S . P a n t a l ó n d e l a n a , G I V E N C H Y-

BE AUT É

110 ESSENTIEL X L'O F F ICIEL 112 INNOVATIO N L A VI E

PE RFE C TA FU S I Ó N

AN AT O MÍA DE UN P ERF UME: HERMÈS

126 P RO DIGIEUX

AN AT O M Í A D E U N COLLAR: PI AGET

M AGI C CO MBO

130 PÁGINA EN BLA NCO

IRI D I S C E N T E

EXPERT

131 GUÍA DE CO MP RA S

É T E RN E L

T W I ST

132 LO O K UNIQ UE

CAU T I VA N T E

1 0 2 CON FO RT

133 WA NTED

EL ÚNICO WHISKY 13 AÑOS CON LO EXTRAORDINARIO DE MÉXICO

PRODUCTO DE ESCOCIA

SELECTIVAMENTE TERMINADO EN BARRICAS DE TEQUILA EVITA EL EXCESO

www.alcoholinformate.org.mx

Permiso de Publicidad No. 203301201A0654

Nº �� — OCT U BR E 2020 LO FFI C I E L M E XI CO.COM

EDITOR EN JEFE JAV I ER QU ESA DA javier.quesada@globalcomgroup.mx

Editorial

Digital

FA S H I O N E D I T O R- AT- L A R G E CA ROL I NA OR R ICO

G E R E N T E D I G I TA L SA LVA DOR SÁ NCH EZ salvador.sanchez@globalcomgroup.mx

COORDINADORES DE MODA DA N I EL ZEPEDA daniel.zepeda@globalcomgroup.mx JOSÉ J UA N LUGO R I ZO josejuan.lugo@globalcomgroup.mx

EDITOR A DE BELLEZA FLOR ENCI A LÓPEZ FR ET ES florencia.lopez@globalcomgroup.mx

EDITOR A LIFESTYLE & EVENTOS R AQU EL A ZPI ROZ raquel.azpiroz@globalcomgroup.mx

CORRECCIÓN DE ESTILO DA N I EL SÁ NCH EZ POI T EV I N

Arte

TA M BI É N PARTI C I PAN E N ESTA E D I C I Ó N: Mercedes Amatria, Marili Andre, Marti Arcucci, Manuela Balducci, Jorge Balzaretti, Kenzia Bengel de

EDITOR A DE ARTE SOFÍ A CA M PUZ A NO DÍ A Z sofia.campuzano@globalcomgroup.mx

DISEÑO CL AU DI A GA L ICI A A LCÁ N TA R A claudia.galicia@globalcomgroup.mx

COORDINADORAS WEB A NA VA L A DEZ ana.valadez@globalcomgroup.mx LOR ENA M EOUCH I lorena.meouchi@globalcomgroup.mx TR AINEES A N NA GA L L EGO practicas@globalcomgroup.mx CA M I L A PAVÓN practicas@globalcomgroup.mx

Global Com Group DIRECTOR GENER AL GER A R DO RODR ÍGU EZ MON ROY gerardo.rodriguez@globalcomgroup.mx

DIRECTOR COMERCIAL EDUA R DO M A RT Í N EZ -L A NZ eduardo.martinezlanz@globalcomgroup.mx

V E N TA S A DOL FO GONZ Á L EZ adolfo.gonzalez@globalcomgroup.mx

Vaulx, Marieke Bouillette, Laurent

LOGÍSTICA ER ICK YÁ Ñ EZ erick.yanez@globalcomgroup.mx OSVA L DO ESCA RCEGA

Castellani, Kazue Deki, Jennifer Eymere, P.L. de Guevara, Talia Ferralis, Cayetano González, Valentin Hennequin, Jez z Hill, Andrés Jaña, Valentine Lacour, Miranda Lanzon, Gemma Llobet, Victoria Manero, Benedetta Massarenti, Mónica Morales, Sarah Mraz, Yu Nagatomo, Andrés Navarro Aguilera, Brittany Noon, Mickael Noiselet, Allison Papi, Eva Piqué, Pamela Ramos, Taichi Saito, Mai Sakakibara, Jesús Soto Fuentes,Laura Tocchet, Giorgia Toscani,Kim Weber, Julien Wlter, Aingeru Zoritaki.

P U B L I C I DA D Y V E N TA S T EL . 26.15.62 . 48 / 26.15.62 . 4 5 / contacto@globalcomgroup.mx S U S C R I P C I O N E S suscripciones@globalcomgroup.mx

L’OFFICIEL MÉXICO, Año 6, No. 67 es una publicación de MLH Global Com S.A. de C.V. Revolución 1181 piso 5, Col. Merced Gómez, Delegación Benito Juárez, C.P. 03930, Ciudad de México. Tels: 26156245 y 26156248 Website: www.lofficielmexico.com, e-mail: lofficiel@globalcomgroup.mx. Editor Responsable: Javier Quesada. Reservas de Derechos al Uso Exclusivo en trámite. ISSN en trámite. Número de Certificado de Licitud de Título en trámite. Número de Certificado de Licitud de Contenido No. 511/02. Imprenta: Preprensa Digital, Caravaggio 30, Col. Mixcoac, C.P. 03910, Ciudad de México. Tel: 2613 6245. Precio: $49.00. Todos los derechos están reservados. Queda prohibida la reproducción parcial o total del material publicado en este número sin consentimiento por escrito de los editores. El contenido de los artículos es responsabilidad de sus autores y no reflejan necesariamente el punto de vista de la empresa. La información contenida en este número se ha obtenido de fuentes que se consideran fidedignas. Los artículos, opiniones, puntos de vista, citas y estimaciones presentadas no pueden considerarse como recomendaciones de compra o venta de ningún tipo de valores, bienes o servicios. 1 DE OCTUBRE DE 2020.

Circulación certificada por el Instituto Verificador de Medios. No. de Registro 511/02

Nº �� — OCT U BR E 2020

Management

International & marketing

M ANAGERS

I N T E R N AT I O N A L A N D

co - p r es i d e n t s o f e x e c u t i v e a n d

M ARKETING M ANAGER

a d m i n i s t r at i v e b oa r d s

FL AV I A BEN DA

M A R I E -JOSÉ SUSSKI N D -JA LOU I N T E R N AT I O N A L E D I T O R I A L A N D

M A X I M E JA LOU

ARCHIVE M ANAGER GENER AL DIRECTOR

NAT H A L I E I FR A H

d i r e c to r o f e x e c u t i v e a n d a d m i n i s t r at i v e b oa r d s

I N T E R N AT I O N A L A D V E R T I S I N G

BENJA M I N EY M ÈR E

DIRECTOR MIL AN

A NGEL A M ASI ERO GENER AL JOINT DIRECTOR member of executive and

I N T E R N AT I O N A L A D V E R T I S I N G

a a d m i n i s t r at i v e b oa r d s

SENIOR M ANAGER MIL AN

M A R I A CECI L I A A N DR ET TA

CL AU DI A DEL L A TOR R E

D E L E G AT E D E D I T O R

I N T E R N AT I O N A L A D V E R T I S I N G

m e m b e r o f e x e c u t i v e b oa r d s

M ANAGER

EM M A N U EL RU BI N

CA R LOT TA TOM ASON I

D I R E C T I O N A S S I S TA N T

DISTRIBUTION M ANAGER

CÉL I N E DON KER VA N H EEL

J E A N-FR A NÇOIS CH A R L I ER

C O M M U N I C AT I O N A N D P R E S S R E L AT I O N S

T HOM AS M A R KO & ASSOCI AT ES

Founders

EM M A N U EL BACH EL L ER I E

GEORGES, L AU R EN T & U L LY JA LOU

ÉDITIONS JALOU PUBLICATIONS L’Officiel de la Mode, L’Officiel Hommes, Jalouse,

L’Officiel Hommes Maroc, L’Officiel Mexique,

La Revue des Montres, L’Officiel Voyage, L’Officiel

L’Officiel Moyen-Orient, L’Officiel Hommes

1000 Modèles, L’Officiel Art, L’Officiel Shopping,

Moyen-Orient, L’Officiel Art Moyen-Orient,

L’Officiel Chirurgie Esthétique, L’Officiel Allemagne,

L’Officiel Pays-Bas, L’Officiel Hommes Pays-Bas,

L’Officiel Hommes Allemagne, L’Officiel Argentine,

L’Officiel Pologne, L’Officiel Hommes Pologne,

L’Officiel Brésil, L’Officiel Hommes Brésil, L’Officiel

L’Officiel Russie, L’Officiel Voyage Russie, L’Officiel

Chine, L’Officiel Hommes Chine, L’Officiel Hommes

Singapour, L’Officiel Hommes Singapour, L’Officiel

Corée, La Revue des Montres Corée, L’Officiel

St Barth, L’Officiel Suisse, L’Officiel Hommes

Espagne, L’Officiel Hommes Espagne, L’Officiel

Suisse, L’Officiel Art Suisse, L’Officiel Hommes

Voyage Espagne, L’Officiel Art Espagne, L’Officiel

Thaïlande, L’Officiel Thaïlande, L’Officiel Turquie,

Inde, L’Officiel Indonésie, L’Officiel Italie, L’Officiel

L’Officiel Hommes Turquie, L’Officiel Ukraine,

Hommes Italie, L’Officiel Art Italie, L’Officiel

L’Officiel Hommes Ukraine, L’Officiel USA,

Kazakhstan, L’Officiel Hommes Kazakhstan,

L’Officiel Hommes USA, L’Officiel Vietnam

L’Officiel Lettonie, L’Officiel Liban, L’Officiel Hommes Liban, L’Officiel Lituanie, L’Officiel

www.lofficiel.com, www.jalouse.fr, www.

Malaisie, L’Officiel Maroc,

larevuedesmontres.com, www.jaloumediagroup.com

SALÓN INTERNACIONAL ALTA RELOJERíA MÉXICO 2020

20 AL 22 DE OCTUBRE

#SIARMX

#SIAR2020

SALONALTARELOJERIA.COM

EVENTO PRIVADO, ACCESO SÓLO CON INVITACIÓN. Salón Internacional Alta Relojería, México se reserva el derecho de cambiar las fechas, locación y condiciones antes mencionadas sin necesidad de previo aviso. “SIAR” y “Salón Internacional Alta Relojería” son marcas registradas de SIAR, Salón Internacional Alta Relojería, S.A. de C.V.

Ch-ch-ch-ch-Changes. Ya lo vaticinó David Bowie: cambios por doquier. Turn and face the stranger. No se podía imaginar que los extraños íbamos a ser nosotros al mirarnos en el espejo de la moda. Cuando Cecil Beaton, otro de los santos de mi (superpoblado) iconostasio, escribió The Glass of Fashion, sus recuerdos de aquella tía millonaria que se vestía a la moda eduardiana en tonos empolvados, como melocotón o lila, parecían no ya de otra época, sino de otro siglo. A mí me ha pasado lo mismo al enfrentarme a este número: changes, una evolución —incluso un salto mortal— como la que ha experimentado la industria de la moda. El futuro es aquí y ahora. La nostalgia es una trampa. Con sólo 23 años, la actriz Maisie Williams protagoniza la portada de un número consagrado a esos cambios que la moda, el arte, la belleza y, sí, también la vida han tenido que arrostrar para no quedarse atrás. El lema actual ya no es renovarse o morir. Todo lo contrario: ¿quién quiere vivir en el pasado? Renovarse y… ¡vivir!

Javier Quesada EDITOR-IN-CHIEF

LOREM IPSUM

MODE

LOFFICIELMEXICO.COM 13

ANDRÉS JAÑA

MARTI ARCUCCI

VA L E N T I N H E N N E Q U I N

Nacido en la cuna tropical de Brasil y criado en Chile, el fotógrafo desarrolló su cultura visual desde temprana edad.Para él, la fotografía es un mediodeexpresión en el que se crean nuevos universos que permiten abrazar y evidenciar la diversidad latinoamericana. Su m i nuc io s a formación como diseñador gráfico le ha permitido crear narrativas donde el balance entre texturas y colores devela las reminiscencias a sus raíces latinas. Su visión le ha llevado a trabajar para grandes marcas y publicaciones a nivel internacional.

Apasionada por la creatividad detrás del mundo visual, la argentina comenzó su carrera como productora para

Valentin nació en Francia y creció en una pequeña isla de pescadores frente a la costa atlántica. Después de estudiar Artes V i s u a le s en París, se mudó a Londres, donde se convirtió en director de arte de Porter. D e s pué s de unos años trabajando entre la fotografía y la dirección de arte, hizo la transición completa a la primera y se mudó a Italia en 2017. Valentin está interesado en los detalles mundanos de la vida cotidiana que la convierten en algo extraordinario. En esta edición fotografió la historia de belleza Twist.

más tarde enfocarse al estilismo de moda. Su visión la llevó a mudarse a la ciudad de Nueva York donde ha desarrollado proyectos de la mano de Salvatore Ferragamo, L’Oréal y diversas ediciones de L’Officiel alrededor del mundo.

FOTOS: CORTESÍA.

CONTRIBUTEURS

Altavista · 55 5550 7060 Interlomas · 55 3605 0064 Masaryk · 55 5287 2737 Valle Dorado · 55 2620 0186 Guadalajara · 33 3615 3255 Cancún · 998 313 2343 Playa del Carmen · 984 873 1090 Distribuidores: CDMX, Culiacán, Guadalajara, León, Mazatlán, Mérida, Monterrey, Puebla, Querétaro, San Luis Potosí, Tijuana y Toluca.

porcelanosa.com

MODE NEWS

SOLIDARIDAD Prada y Sotheby‘s se han unido para presentar una serie de objetos que son parte de la subasta titulada «Tools of Memor y», con motivo de recaudar fondos para la Global Education Coalition de la UNESCO debido a la situación actual causada por la pandemia del Covid-19. La subasta se compone de una gran diversidad de artículos exclusivos de moda, fotografías, sets de diseño, todo proveniente de las pasarelas de Prada otoño/ invierno 2020. La firma dirigida por Miuccia Prada donará lo recaudado en la subasta para ayudar a la nueva campaña de la UNESCO, llamada «Keeping girls in the picture and their Global Education Coalition ‘s Gender Flagship», la cual lleva la tarea de reunir esfuerzos para promover la educación durante los tiempos del confinamiento y asegurar un regreso seguro a las escuelas. La venta incluye 72 lotes y se llevará a cabo en línea. Disponible del 2 al 15 de octubre en sothebys.com.

NOSTALGIA

Disponible hasta diciembre 13 en Fondazione Bisazza.

POP CULTURE Longchamp une fuerzas con el mundo del entretenimiento y presenta su más reciente colaboración con uno de los videojuegos más populares de la industria: Pokemón. Su personaje más emblemático, Pikachu, se plasma en el sello de la firma, la bolsa Le Pliage. El resultado es una colección exclusiva que está disponible en cuatro versiones. En color negro o blanco, en cuero repujado, o en negro con un diseño especial de Pikachu que lleva puesto el casco de un jinete, rindiendo un tributo al vasto legado de Longchamp. La colección estará disponible a partir de octubre 13 en todo el mundo. longchamp.com

FOTOS: CORTESÍA.

Este otoño, la Fondazione Bisazza inagura la exhibición «Norman Parkinson. Fashion Photography 1948 - 1968». Una retrospectiva que recorre 20 años de fotografía de moda a través de la mirada de Norman Parkinson junto con otros cuatro fotógrafos reconocidos y célebres: Milton Greene, Terence Donovan, Terry O’Neill y Jerry Schatzberg. La muestra está curada por Cristina Carrillo de Albornoz y se divide en siete temas: Glamour, Swinging Sixties, Estilo urbano, El arte de viajar, Alta costura de posguerra, Vestidos excepcionales e icónicos, que suman un total de 70 obras.

ORIGEN

ESTILO

TÉCNICA

COUP DE FOUDRE

Diseñada por Riccardo Tisci, la bolsa actualiza uno de los iconos de la casa: su clásica Tote. El logo gráfico y detalles en piel punteada le aportan un estilo aún más actual.

Cuenta con un asa larga extraíble que garantiza su funcionalidad y le permite ser llevada de diversas maneras y con cualquier atuendo, tanto de día como de noche.

Los materiales para su elaboración son lona, acabados de piel y tejidos innovadores que se combinan en tonalidades bicolor, otorgando a la pieza un aire atemporal.

Sus modelos exclusivos son la medium Pocket, en lona con bordes de piel en azul marino y negro; y la mini Pocket, con acentos más vivos en naranja, rosa y amarillo.

BOLSA: BURBERRY.

ANATOMÍA DE UNA BOLSA

Inspirada en el legado ecuestre, Burberry presenta su más reciente accesorio: la bolsa Pocket. Su diseño, compacto y elegante, está basado en los archivos de esta casa británica, que Riccardo Tisci reinterpreta en clave contemporánea.

MODE

OPUESTOS

PASARELA: LOUIS VUITTON.

Antes, crear un atuendo con una falda de seda, top deportivo y botas utilitarias podĂa resultar una locura. Esta temporada, las reglas se rompen y las piezas se pueden combinar en distintos estilos, texturas y siluetas.

2. 1.

1. Falda de seda estampada, Dries Van Noten. 2. Botas de piel, Bottega Veneta. 3. SuĂŠter de lana, Gucci. 4. Bolsa de piel, Prada.

MODE

R A R A AV IS F O T O G R A F Í A J E S Ú S S O T O F U E N T E S / P O R DA N I E L Z E P E DA

En un juego de simetrías, un nuevo ícono nace entre susurros que evocan la serenidad de la elegancia. El nuevo Padded Nappa Clutch de Bottega Veneta celebra una década de la presencia de la casa italiana en el país.

Con una forma característica que se asemeja a un caramelo «torcido», los dobleces de su atípica estructura llevan la tridimensionalidad a nuevos niveles. Creada bajo el tejido insignia de la casa, su silueta cobra vida gracias al clásico Intrecciato 15.

BOLSA: BOTTEGA VENETA.

MODE

Definida por un cuerpo elaborado con piel nappa, cada fettuccia del tejido se crea envolviendo la piel alrededor de un suave soporte interior maximizando sus contrastes por los fettucces ligeramente acolchados; con ello se obtiene una red levemente hinchada sin perder el orden y el rigor del original Intrecciato.

BOLSA: BOTTEGA VENETA.

MODE

La simplicidad de su diseño devela la maestría peletera tras su elaboración, culminando en una pieza cómoda y suave al tacto que permite usarla en la cotidianidad. De diseño exclusivo para el mercado mexicano, más que un accesorio el clutch se convierte en el acento perfecto de una sofisticación eterna.

MODE

BUREAU La combinación que define el poder y la feminidad se reinterpreta con sacos de lana en cortes rectos y siluetas rigurosas que suavizan su severidad con la fluidez de faldas plisadas o texturizadas: una fusión perfecta que rompe la monotonía y eleva la sofisticación.

1. Arete de oro rosa con amazonita, Cartier. 2. Saco de lana, Bottega Veneta. 3. Bolsa de piel, Dolce&Gabbana. 4. Mascada de seda, Hermès. 5. Zapatos de piel con aplicación de metal, Gucci. 6. Falda de seda, Tory Burch.

PASARELA: PRADA.

ANATOMÍA DE UN ZAPATO

BOTÍN: DOLCE&GABBANA.

El universo de Dolce&Gabbana, siempre seductor pero también contemporáneo y funcional, se plasma en piezas como los nuevos botines Cardinale, que garantizan pisar fuerte en todos los frentes: una pieza versátil diseñada para la mujer actual.

MODE

ORIGEN

ESTILO

TÉCNICA

COUP DE FOUDRE

Desde 1985, Domenico Dolce y Stefano Gabbana diseñan piezas versátiles y elegantes, como estos botines, inspirados en una mujer que no teme mostrar su feminidad.

No existen reglas para combinar estos botines, ya que su color neutro permite una versatilidad muy actual: se pueden llevar con jeans o con un vestido largo.

Están elaborados con piel de anguila y cuentan con el reciente logotipo DG cruzado en metal galvanizado en oro. Su tacón de 60 milímetros es cómodo en cada paso.

Elaborados totalmente en Italia con la máxima calidad artesanal, su composición evoca un sentido nostálgico que les otorga un factor de atemporalidad única.

MODE

EL COLOR DEL CAOS Un anรกlisis de los colores que vestimos en tiempos de crisis. Por N ATA L I A S I LVA

MODE

D FOTOS: CORTESÍA.

ecía Van Gogh que «el arte es para consolar a aquellos que están rotos por la vida», e indudablemente —como estamos viendo (y viviendo)— en tiempos de crisis el arte es un bálsamo para el espectador y un medio de transmutación para el artista. Momentos críticos como conflictos bélicos o sociales han traído algunos de los movimientos artísticos más significativos en la historia: el dadaísmo durante la Primera Guerra Mundial, el jazz durante la Gran Depresión en Estados Unidos… Hoy, en medio de lo que parece una interminable pandemia, crisis climática y movimientos sociales que buscan equidad, el arte es más necesario que nunca; y el color, como elemento clave para el artista, comunica emociones, de la misma manera que las tonalidades con las que elegimos vestirnos. Uno de los colores que surgió en un momento de crisis es el shocking pink, promovido por Elsa Schiapparelli. En 1937, la diseñadora italiana comenzó a utilizar este tono brillante, como un escape del conflicto global que dos años después desembocaría en una guerra mundial. La apuesta por un tono eléctrico y muy llamativo cambió ideas preconcebidas del color y comenzó a normalizar el uso de colores vibrantes, que relacionamos más hacia finales del siglo XX. De acuerdo con la psicología del color, en épocas de crisis buscamos tonos brillantes para levantar el ánimo y la energía.

Arriba, Prada. A la derecha, Zsa Zsa Gabor en Moulin Rouge (1952) en ‘shocking pink’. Abajo, Miu Miu.

MODE

«Lo que hace diferente a esta crisis de otras es el aislamiento, que se ha traducido en un éxito de los tonos neutros, una tendencia que continuará con la recuperación económica»

Aunque poco a poco vamos teniendo oportunidad de mostrar estos colores vibrantes en las calles, parecería que en 2020 lo más aproximado que hemos tenido a esta tendencia es el tie-dye. Tan sólo en México, la búsqueda de tutoriales de esta técnica en agosto pasado aumentó 50 veces, en comparación con el año anterior. Otras tendencias como el reciclaje y las opciones do-it-yourself han catapultado a esta técnica manual heredada de los años 60, una época en la que la psicodelia también fungió como escape a una generación que solo pedía amor y paz, a la estratosfera. Pero lo que hace diferente a esta crisis de otras es el aislamiento, el cual dejó a la moda desprovista del estímulo social, tan inherente a ella. Pareciera que en casa nos quedamos con muy poco que decir, y es por eso que las tendencias más grandes de color en prendas vendidas este año, de acuerdo con WGSN, son los tonos neutros. Desde el blanco y negro, hasta una variedad de grises, beige, khakis y cafés, los neutros han sido un comodín fácil para la vida interior en casa, al permitir versatilidad y atemporalidad al mismo tiempo.

Arriba, Elsa Schiaparelli en su taller. A la derecha, joven con una blusa tie-dye.

Aunque pareciera que no tienen mucho que decir, estos colores son aliados fáciles que recuerdan que cuando todo falla, lo mejor es ir a lo práctico. Algunos mercadólogos

auguran que esta búsqueda por prendas básicas en neutros será una constante en los meses que vienen de recuperación económica, al buscar compras más seguras y no tantos gastos impulsivos. Pero uno de los protagonistas de las temporadas que están por venir es el color azul clásico, un color que Picasso utilizó durante uno de sus períodos artísticos más fértiles para dotar de frialdad, tragedia y soledad a sus personajes. Sin embargo, cuando Pantone, la empresa que se encarga de indexar el color, anunció a finales del año

MODE

A la izquierda, Chanel. Arriba, Hermès.

FOTOS: CORTESÍA.

El triunfo de los neutros en las maisons.

pasado al Classic Blue como el color del 2020, lo propuso simbólicamente como la calma, el alivio y el optimismo necesarios para el año que estaba por comenzar, aún sin conocer la dimensión de la pandemia que estaba por venir.

Desde retailers medianos como Banana Republic y American Eagle hasta diseñadores como Isabel Marant y Roksanda han apostado por este color como protagonista en sus campañas, sin embargo, con pocos eventos culturales y sociales, poco hemos podido comprobar el efecto optimista de ese azul. Hasta ahora, este tono ha sido el aliado principal de los protagonistas de la escena política de este año: Donald Trump y Joe Biden, candidatos a la presidencia estadounidense y quienes constantemente hacen del traje azul su armadura. El negro, por muy clásico y formal, queda atrás en los momentos de crisis, dando pie a brillantes colores que recuerdan que, lo que nos queda, es celebrar la vida.

MODE

LE SAVIEZ VOUS

L Í N E A D E L TI E M P O

En los años 90, el éxito de Thierry Mugler se concentraba en sus musas, mujeres poderosas sin miedo a ser ellas mismas. Hoy, Casey Cadwallader, su nuevo director creativo, está a cargo de reinventar el legendario legado de la firma.

En 1992, Thierry Mugler dirigió el video musical Too Funky, de George Michael, que después el propio cantante censuró y reeditó. Lo protagonizaron Linda Evangelista, Rossy de Palma, Tyra Banks y un mito: Julie Newmar.

1973 Thierry Mugler presenta su primera colección femenina en el Café de París. 1974 Se crea formalmente la firma con su nombre.

EL NUEVO MUGLER En 2018, Casey Cadwallader presentó su colección debut de la temporada otoño / invierno a través de una serie de fotografías de sus musas. Las prendas contaban con códigos clásicos, pero con toques minimalistas.

HISTÓRICO Para conmemorar el trabajo de su fundador, se inauguró en 2019 la exhibición Thierry Mugler: Couturissime en el Montreal Museum of Fine Arts, que rompió récords de visitantes en esta institución.

L' i n

L' i n ation

spir

L' in

Cadwallader optó por tonos negros en su mayoría. Las piezas evocan un sentido de nostalgia por las colecciones de los 90, con la sastrería y la seducción como enfoque principal.

S E D U C TO R Para la temporada otoño / invierno 2020,

MUGLER spiration

rat

ion

«QUIERO CONTINUAR CON EL UNIVERSO DE FANTASÍA CREADO POR MONSIEUR MUGLER. TODO UN RETO PORQUE LA CULTURA HA CAMBIADO Y LAS MUJERES, SIN DUDA, TAMBIÉN LO HAN HECHO»

1978 La primera boutique en Place Des Victories es diseñada por la interiorista y arquitecta Andrée Putman. 1992 Es invitado a formar parte de la Chambre Syndicale de la Haute Couture. 1992 Lanzamiento de Angel, el primer perfume gourmand en la historia.

2002 Thierry Mugler anuncia su retirada del mundo de la moda. 2008 Regresa a la escena, diseñando el vestuario de la gira de Beyoncé. 2011 Nicola Formichetti y Romain Kremer se convierten en los nuevos directores creativos de la firma. 2014 David Koma asume la dirección creativa de la casa Mugler. 2018 Casey Cadwallader es nombrado director creativo de la firma.

LEGADO La colección de Alta Costura de 1997 titulada «Scandal» / «The Insects» sorprendió al mundo por aquellos diseños inspirados en insectos. Para Thierry Mugler era vital mostrar a la mujer como un ser mítico y sobrehumano, representando su poder y su fuerza más allá de clichés.

FOTOS: CORTESÍA.

ICÓNICO

REALIZACIÓN: DANIEL ZEPEDA. DISEÑO DE SET: DAFNE TOVAR @ LA FLORERÍA & CO. ANILLO ANIMALES DE PLATA MEXICANA, TANE.

BIJOUX P.3�

foto: ANDRES JAÑA

BIJOUX NEWS

SIMBIOSIS Audemars Piguet y Ralph & Russo unen su inigualable savoir-faire en una colaboración, que fusiona el ADN de las dos casas en un equilibrio perfecto, destinada a sublimar dos íconos: el Royal Oak y el Royal Oak Concept. Por D A N I E L Z E P E DA

BIJOUX NEWS

VESTIDO DE ALTA COSTURA PARA EL OTOÑO / INVIERNO 2020, RALPH & RUSSO. RELOJ ROYAL OAK CONCEPT FROSTED GOLD FLYING TOURBILLON, AUDEMARS PIGUET.

«Las técnicas artesanales de producción se siguen de un modo minucioso: cada detalle ha sido cuidadosamente proyectado»

l punto de encuentro entre dos visiones apasionadas por la excelencia une a Audemars Piguet y Ralph & Russo de manera simbiótica en una colaboración sin precedentes. La alianza entre las dos casas de lujo marca el inicio de una historia común con nuevos modelos de la manufactura, que fungen como el complemento perfecto de la colección de prêt-à-porter para primavera / verano 2021 de la marca británica. Su primera entrega se enfoca en cuatro nuevas creaciones del Royal Oak Automático, caracterizadas por su nuevo tamaño de 34 milímetros desarrollado para estilizar las muñecas más pequeñas. Uno de ellos, elaborado en oro rosa de 18 quilates, baña su esplendor con un bisel engastado con iridiscentes diamantes y una esfera guilloché plateada con el motivo distintivo de la manufactura, el Grande Tapisserie. El particular diseño en la esfera de la

pieza destaca por su fabricación —transmitida de generación en generación desde 1970—, donde se tallan cuadrados milimétricos en una delgada placa de metal reproduciendo así pequeñas pastillas que asemejan a un «tejido sin costuras», como un tapiz. La destreza y delicadeza en su elaboración se ha convertido en el sello de Audemars Piguet. Este mismo patrón lo vemos en los cuatro modelos de acero para el Royal Oak Automático, cambiando sus matices de plateado a gris azulado. Además, las piezas están impulsadas por un nuevo movimiento de cuerda automática, calibre 5800, llevando la fuerza de la relojería a nuevas y delgadas dimensiones. En consecuencia, la manufactura suiza reinterpreta la feminidad con su segunda colección que refuerza el imaginario de Ralph & Russo. El Royal Oak Concept Tourbillon Volante se destaca como la magnum opus por su magnificencia. La pieza horológica concebida en oro rosa de 18 quilates, y también en blanco, fusiona la esencia de la mujer con la complicada micromecánica del Royal Pam Concept, que por primera vez adorna su sofisticación con el acabado Frosted Gold. Con una compleja técnica de joyería florentina, este terminado nace de pequeñas hendiduras en la superficie del metal con una herramienta de punta de diamante, proporcionando un brillo equivalente al de las piedras preciosas. Su esfera, conformada por diversos círculos yuxtapuestos de tamaño ascendente, devela matices en azul que emanan de la jaula del tourbillon, creada por otros círculos dorados calados enaltecidos por diamantes de talla brillante. Como una complicación de alta gama, el tourbillon volante deslumbra por su potencia con un calibre 2964 de cuerda manual y eleva su silueta con una correa de aligátor azul. audemarspiguet.com

Royal Oak Concept Frosted Gold Flying Tourbillon.

ORIGEN

ESTILO

TÉCNICA

COUP DE FOUDRE

Como un abanico de plumas, su silueta está inspirada en la perfección del vuelo de las aves, trascendiendo la sutilidad de sus alas en un juego de perfección iridiscente.

Funcionalidad y elegancia se alían en este diseño transformable, cuyo encanto reside en que se puede llevar de cuatro formas distintas: desde un collar largo a un anillo.

Su estructura de oro blanco de 18 quilates está engastada con un diamante amarillo que enaltece su brillo con 146 diamantes más en forma de pera y talla brillante.

Perteneciente a la colección Wing of Light de la maison, esta línea se divide en tres capítulos inspirados por el plumaje de estas magníficas criaturas tropicales.

COLLAR: PIAGET.

ANATOMÍA DE UN COLLAR

Piaget presenta su collar Diamond Heliconia, una creación única que reformula los códigos clásicos de la Alta Joyería e invita a un íntimo viaje hacia el encanto de la naturaleza, un paraíso donde las gemas se expresan en su máximo esplendor.

BIJOUX

IRIDISCENTE La sensibilidad que vive en las creaciones de Valérie Messika se reinventa en una colección donde el brillo de los diamantes se incorpora con maestría en piezas contemporáneas.

FOTO: CORTESÍA DE MESSIKA.

Por MÓNICA MORALES

La fuerza en el diseño geométrico del motivo para Lucky Move contrasta con los delicados medallones.

nspirada en la mística de los talismanes, Lucky Move, la más reciente colección de Messika, incorpora la estética de las medallas a sus diseños, explorando todas las posibilidades del movimiento de un diamante. El interés por el estudio de estas piedras preciosas le fue inculcado a Valérie por su padre, André Messika, uno de los comerciantes de diamantes más célebres de Francia. «Mi padre no sólo me explicó el origen de estas gemas, sino que me transmitió su pasión por ellas», recuerda. Desde 2005, Valérie ha explorado la manera de romper con la idea sacralizada del uso de los diamantes, ligado exclusivamente a momentos especiales, para transportar su belleza al terreno de lo cotidiano. «Las joyas tienen que ser cómodas: una mujer debe poder vivir su vida sin sentirse preocupada. Mi credo es menos es más

y siempre quiero que mis diseños respondan a cuatro valores: ligereza, libertad, pureza y sensualidad», aclara. La pureza la logra con los mejores diamantes. Y la sensualidad, mediante técnicas que le permiten romper las barreras entre el diamante y la piel, de modo que cada pieza establece un contacto sensorial —casi sensual— con el cuerpo. En 2007, Valérie lanzó la colección Move, que se caracterizó por contar con tres diamantes móviles al centro de cada pieza y con la que definió el ADN de la marca. «La innovación y el movimiento son los pilares de la marca. He inventado una tecnología llamada Skinny, un concepto hecho con nanoresortes que permite a las joyas moverse y ser totalmente flexibles, de modo que pueden adaptarse al cuello o la muñeca como una segunda piel», afirma. Esta técnica patentada por la marca para que los diamantes brillen en todo su esplendor se vuelve a hacer presente en esta colección. La fuerza en el diseño geométrico del motivo Move contrasta con los delicados medallones para dar como resultado una colección que explora el poder de la feminidad. Algunos medallones son reversibles y hay diferentes tamaños entre las piezas, lo que hace posible una infinidad de combinaciones entre los elementos de la colección. messika.com

BIJOUX

ÉTERNEL

Crecer en el universo teatral, le dio a la artista Delphine Hennelly una habilidad única para transformar la pintura en escenarios que diluyen la noción del tiempo, como crisol absoluto que contiene pasado y futuro en narrativas que exploran la figuración de la forma femenina. Con este mismo precepto, las casas joyeras 36

desarrollan creaciones que desafían al titán Cronos elaborando piezas eternas. Este mes, la canadiense presenta una exposición colectiva curada por Christian Rex Van Minnen en la galería Ruttkowski;68 en París y, a finales de octubre, inaugura otra de la mano de Howard Fonda en la galería Massey Klein en Nueva York.

BIJOUX

Anillo de oro blanco con topacio imperial

And Having Seen a Good Thing, Oh, What Rapture

e incrustaciones de diamantes, GUCCI.

‘Tis to Flee It, 2017. Técnica: óleo sobre lienzo.

BIJOUX

Aretes en oro rosa con zafiros, rubíes

Nymphs at the Infinity Pool, 2016.

e incrustaciones de diamantes, BVLGARI.

Técnica: óleo sobre lienzo.

BIJOUX

Aretes de oro blanco con zafiros, turquesas,

Rainy Season, 2017.

ópalo negro, laca azul y diamantes, DIOR.

Técnica: óleo sobre lienzo.

BIJOUX

CAU TI VA N TE F O T O G R A F Í A A N D RÉ S N AVA RRO AGU I L E RA P O R DA N I E L Z E P E DA

Reloj Code 11.59 de oro blanco, carrura de oro rosa con cristal de zafiro con doble curvatura y esfera lacada en gris, disponible en Berger Joyeros, AUDEMARS PIGUET.

Impulsando un legado magistral más allá del tiempo, Audemars Piguet enriquece los intercambios en diversos ámbitos creativos con piezas que sobresalen por sus complejas esferas lacadas e intensa paleta cromática. Íconos que expresan la vanguardista identidad de la maison del Vallée de Joux en cada una de sus innovaciones.

Reloj Royal Oak automรกtico de acero inoxidable engastado con diamantes, cristal de zafiro y esfera con azul grisรกceo con motivo Grande Tapisserie, disponible en Berger Joyeros, AUDEMARS PIGUET.

BIJOUX

Reloj Code 11.59 de oro rosa con cristal de zafiro con doble curvatura y esfera lacada en azul ahumado, disponible en Berger Joyeros, AUDEMARS PIGUET.

MODE P.45

foto: CAYETANO GONZ ÁLEZ

BEAUTÉ

LO QUE

MAISIE Entrevistamos en exclusiva a la actriz británica Maisie Williams, quien con sólo 23 años se prepara para encarnar al mejor personaje de su vida: ella misma. Fotografía MARILI ANDRE Estilismo JENNIFER EYMERE Por JULIEN WELTER

SABÍA

BEAUTÉ Vestido de seda, CHANEL. Aretes de plata, REJINA PYO.

Bodysuit de viscosa, chamarra de piel y falda de lana, ALAÏA. Collar Juste un Clou de oro amarillo con incrustaciones de diamantes, anillo Clash de Cartier de oro blanco, anillo Juste un Clou de oro blanco con incrustaciones de diamantes y reloj Pasha de Cartier de oro amarillo con correas de aligátor, CARTIER.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTÉ

Suéter de lana merino, OTTOLINGER. Collar Juste un Clou de oro amarillo con incrustaciones de diamantes, brazalete Juste un Clou de oro blanco con incrustaciones de diamantes, anillo Clash de Cartier de oro blanco, anillo Juste un Clou de oro blanco con incrustaciones de diamantes y reloj Pasha de Cartier de oro amarillo con correas de aligátor, CARTIER.

aisie, la protagonista de la nouvelle de Henry James, Lo que Maisie sabía, intenta comprender el mundo de los adultos con la mirada inocente, pero perspicaz, de una niña: un mundo lleno de sobreentendidos, de engaños, de duplicidades… de hipocresía (que tan mala fama tiene, pero tan necesaria es para sobrevivir). Hoy, sin embargo, somos nosotros, los adultos, los que tratamos de comprender una «nueva normalidad» para la que no estábamos preparados y para la que no hay vuelta atrás. Y Maisie Williams (Bristol, Inglaterra, 1997), la actriz anglocanadiense que saltó a la fama gracias a la serie Juego de Tronos con sólo 13 años, es la mejor embajadora de este new normal. El pasado otoño, llamó la atención de la prensa internacional durante la Semana de la Moda de París por compartir look —y maquillaje a juego— con su novio, Reuben Selvy, en el front row de Thom Browne, uno de los máximos gurús de la estética agender. Este año, la actriz ha pasado el verano en París, construyendo alianzas con maisons como Cartier —de la que es embajadora de uno de sus íconos, el reloj Pasha, que puede ser usado por mujeres y hombres—, Jacquemus y Courrèges. Ella también trata de descubrir las reglas y protocolos de un sistema, el de la moda, en el que ya se mueve como pez en el agua. «Como actriz, el mejor consejo que recibí fue dejar mi personalidad a un lado para concentrarme en la personalidad de cada papel. En la moda es radicalmente diferente: tienes que entender exactamente

quién eres para poder representar a una marca y su estilo», asegura. Resulta apasionante lo que Henry James hubiese hecho con una situación como la que a Maisie le tocó vivir: durante ocho temporadas, de los 13 a los 21 años, tuvo que construir simultáneamente ambas personalidades: la de su personaje y la suya. Arya comienza la saga como una niña traviesa que termina siendo una asesina vengativa, una fuerza de la naturaleza en un mundo dominado por hombres. Durante mucho tiempo, el showbiz también ha estado dominado por machos alfa, que hoy no tienen cabida en una industria en la que las mujeres dijeron basta. Crecer bajo los focos no ha sido fácil ni en los tiempos de la Metro, bajo la sombra de Louis B. Mayer, ni ahora. Eso sí, hay una diferencia notable: antes, los enemigos tenían nombre y apellido; hoy, se ocultan bajo un seudónimo y se les llama trolls. Pero, en lo esencial, siguen siendo igual de misóginos: atacan a la mujer no por lo que es, sino por lo que parece. Maisie ha tenido que hacer frente a una legión de haters que la criticaban no por su interpretación, sino por su físico. Hoy, es libre de recuperar su propio cuerpo y convertirse en ella misma. Sin embargo, Maisie no ha dejado atrás la sangre y la violencia que marcaron su paso por Juego de Tronos, ya que se ha unido al universo cinematográfico de la Marvel con su nuevo papel, Rahne, en la última película de X-Men: The New Mutants. El argumento no puede ser más ad hoc para una generación traumatizada por la pandemia global. «Los jóvenes mutantes están encerrados en un

centro médico, aparentemente para protegerse y comprender sus poderes, ya que no conocen su naturaleza ni lo grandes que pueden llegar a ser», explica. «Mi personaje está descubriendo su sexualidad, enamorándose de otra chica, y se protegen entre sí en lugar de pelear. Ofrece una nueva perspectiva a las películas de Marvel, a medio camino entre The Breakfast Club y Stephen King». Pero Maisie sabe que, además, tiene una responsabilidad como mujer cuya voz es escuchada y tenida en cuenta por millones de seguidores en todo el mundo (11 millones de seguidores en Instagram). Por eso ha creado Daisie, una aplicación que ayuda a construir un camino para el descubrimiento de nuevos talentos, desde apoyar a mujeres jóvenes en las industrias creativas hasta establecer su propio estilo en la actuación y la moda, además de hablar a favor de los derechos de los animales. Por otro lado, también tiene su propia productora, Pint-Sized Pictures, y baraja muchas otras ideas para hacer de ese universo adulto, lleno de dobleces y ambigüedades, un mundo mejor.

BEAUTร Mascada de seda, chaleco de cachemira y pantalones de lana, DIOR. Cinturรณn de piel, PRADA.

BEAUTÉ

Suéter de lana merino, falda de viscosa y botas de piel, COPERNI. Reloj Pasha de Cartier de acero, CARTIER. 51

BEAUTร

Camisa de algodรณn, COPERNI. Pantalรณn de piel, ACNE STUDIOS. Collar Juste un Clou de oro amarillo con incrustaciones de diamantes, anillo Clash de Cartier de oro blanco, anillo Juste un Clou de oro blanco y brazalete Juste un Clou de oro blanco con diamantes, CARTIER. 52

BEAUTÉ Vestido de lana, OTTOLINGER. Anillo Clash de Cartier de oro blanco y anillo Juste un Clou de oro blanco con incrustaciones de diamantes, CARTIER.

Bolsa de piel, BOTTEGA VENETA.

Maquillaje MICKAEL NOISELET. Pelo KAZUE DEKI. Manicure MARIEKE BOUILLETTE. Asistente de fotografía VALENTINE LACOUR. Asistente de estilismo KENZIA BENGEL DE VAULX. 53

BEAUTÉ

FRESCOR Los nuevos aires de la temporada abren paso a una moda que nos hace sentir plenos. En exclusiva, presentamos la colección otoño / invierno 2020 de Bottega Veneta, que representa un lujo con raíces, esencia y verdad. Fotografía AINGERU ZORITA @ DEFACTO / Estilismo CAROLINA ORRICO

BEAUTร En pรกgina opuesta: bolsa de piel, BOTTEGA VENETA. En esta pรกgina: vestido de lana y botas de piel, BOTTEGA VENETA.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTร En ambas pรกginas: vestido con aplicaciones de lentejuelas, BOTTEGA VENETA.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTร

En pรกgina opuesta: vestido de lana, BOTTEGA VENETA. En esta pรกgina: vestido de seda y botas de piel, BOTTEGA VENETA. Modelo LUA BEAULIEU @ NO AGENCY. Maquillaje y Pelo JEZZ HIIL. Locaciรณn HUDSON HILL HOUSE.

BEAUTÉ

TRANSICIÓN Las fronteras entre pasado, presente y futuro desaparecen en esta nueva temporada, marcada por una mirada profunda y reflexiva a los códigos clásicos de la feminindad revisitados en clave contemporánea. Fotografía ANDRÉS JAÑA / Estilismo MARTI ARCUCCI Realización DANIEL ZEPEDA

BEAUTÉ

En página opuesta: suéter de cashmere, camisa de algodón, pantalón corto de crêpe de lana y medias de poliamida, CHANEL. En esta página: medias de algodón con poliamida y zapato de piel satinada, DIOR.

BEAUTĂ&#x2030;

Abrigo de piel, camisa de lana, falda de viscosa, medias de poliamida y zapatos de piel con aplicaciĂłn de metal, GUCCI.

BEAUTÃ&#x2030;

Vestido de lana con cashmere y bolsa de piel satinada, ALEXANDER MCQUEEN.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTÉ

En página opuesta: saco de lana, suéter de cashmere y pantalón de lana, DOLCE&GABBANA. En esta página: chaleco de lana con mohair, chamarra de poliamida y pantalón de lana, LOUIS VUITTON.

Modelos PAMELA RAMOS @ FORD MODELS, BRITTANY NOON @ WOMEN MANAGEMENT. Maquillaje KIM WEBER. Pelo TAICHI SAITO. Asistente de fotografía CLAIRE WU. Asistente de estilismo MAI SAKAKIBARA.

BEAUTÉ

Una cierta nostalgia anticipa el otoño. No sabemos qué nos depara, pero las prendas se presentan en siluetas vaporosas que gritan libertad Fotografía CAYETANO GONZÁLEZ Estilismo P. L. DE GUEVARA

BEAUTร

En pรกgina opuesta: aretes de oro, GAVIRA. En esta pรกgina: blusa de seda, LES COYOTES DE PARIS. Falda de lana, GIVENCHY.

BEAUTÃ&#x2030;

Vestido de seda y encaje, HELENA MAREQUE.

BEAUTÉ

Suéter de lana, DIOR. Vestido de seda y encaje, HELENA MAREQUE.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTÉ Suéter de lana, ARMANI COLLECTION. Cinturón, GIVENCHY. Pantalones de lana, PRADA. Pañuelo de seda, PARDO HATS. Aretes de metal, GAVIRA.

BEAUTÉ

Sombrero de algodón, BELSTAF. Suéter de lana, POMANDERE. Aretes de oro, GAVIRA.

BEAUTÃ&#x2030;

Abrigo de lana, POMANDERE. Vestido de viscosa y lana, MISSONI.

BEAUTร

Top de seda, LES COYOTES DE PARIS. Pantalรณn de lana, GIVENCHY. Aretes de oro, GAVIRA.

BEAUTÉ

Aretes de oro, GAVIRA. Modelo RUTH CÁMARA @ SIGHT MANAGEMENT. Maquillaje JORGE BALZARETTI. Pelo EVA PIQUÉ. Modelo VERA VAN ERP @ NEXT MODELS. Asistente de estilismo GEMMA Maquillaje y Pelo MAGDALENA LOZALLOBET. @ NCL REPRESENTATION. Locación MUSEUM BEELDEN AAN ZEE.

IMÁGENES DE ARRIBA HACIA ABAJO: COVER DE LA NUEVA MORTALIDAD DE JIONY, RETRATO DE YVES SAINT LAURENT POR ANDY WARHOL, INSTALACIÓN DE DESIGN WEEK MÉXICO / CORTESÍA.

@LOFFICIELMEXICO

LOFFICIEL MEXICO.COM

MUSIQUE Escucha y disfruta en esta playlist los ritmos hipnóticos del Lo-fi que nos llevan por un camino de apreciación sensorial.

Canción: «La nueva mortalidad», por Jiony.

MODE La moda y el arte se han entrelazado en un sinfín de ocasiones. Recorremos algunas de las colaboraciones más emblemáticas de la industria inspiradas en la vanguardia arty.

— PLAYLIST —

ARTE Después de una larga pausa, las exposiciones están de vuelta. Descubre las mejores exhibiciones que abrirán sus puertas durante todo el mes de octubre.

LOFFICIELMEXICO.COM L’OFFICIEL OCTUBRE

BEAUTÃ&#x2030; P.77

foto: L AURENT CASTELL ANI

BEAUTÉ NEWS

RIZADAS Peter Philips, director creativo y de imagen para Dior Makeup, reinventó un ícono de la firma. La nueva máscara de pestañas Diorshow Iconic Overcurl refuerza el rizo y les brinda mayor volumen y fuerza gracias a su fórmula enriquecida con néctar de algodón. Disponible en El Palacio de Hierro.

SEDUCCIÓN

Disponible en sephora.com.mx

Disponible en clarins.mx

COMPROMISO Rosalía se une a Mac Cosmetics VIVA GLAM para lanzar VG26, nueva barra de labios de edición limitada que celebra 26 años de devolver el 100% de las ventas del lipstick en apoyo a la igualdad de derechos para las mujeres, niñas y comunidades LGBTQ+, al mismo tiempo que apoya a las personas que viven con VIH/SIDA. Disponible en maccosmetics.com.mx

Ideal para futuras mamás, Clarins lanza Body Partner, un tratamiento antiestrías que mejora la elasticidad de la piel, mientras ayuda a reducir su aparición. Creado con una sinergia de extracto de banana verde bio y centella asiática, refuerza las fibras de colágeno y elastina que confieren a la piel su tonicidad y su resistencia al estiramiento. Esto garantiza atenuar las estrías existentes y evita la aparición de nuevas. Además, su textura en crema es fina y sedosa, por lo que permite realizar masajes para aliviar ciertas áreas y brindar un sentimiento de paz y tranquilidad general tanto al cuerpo como a la mente.

FOTOS: CORTESÍA.

Un rubor líquido ultrapigmentado que brinda un toque de color natural a todos los tonos de piel. El Liquid Blush de NARS está compuesto de aceites monoi y tamanu, que facilitan la aplicación así como su difuminado, y logra un acabado de segunda piel con un brillo saludable. Su fórmula construible se combina sin esfuerzo y brinda un color duradero y de alto impacto. Se puede utilizar solo, o debajo de algún rubor en polvo para agregarle dimensión.

EFICACIA

BEAUTÉ

FOTOS: CORTESÍA.

ARMONÍA Compuesto por acordes contrapuestos, el último capítulo de la historia de Solo de Loewe consta de un sublime equilibrio: Solo Ella, un nuevo eau de toilette para mujeres que juega con una parte tropical y otra floral, que se complementan en perfecta armonía. Por un lado, la peonía en conjunto con las notas de praliné y vainilla; mientras el ámbar y el sándalo se contraponen a la fruta de la pasión y a la fruta del dragón. La nariz detrás de este nuevo aroma es Nuria Cruelles, quien menciona que «la arquitectura de acordes opuestos en equilibrio hace que la fragancia sea audaz y a la vez delicada; chispeante y también suave. Es el estado de equilibrio contenido en un frasco». La actriz franco-británica Elisa Lasowski regresa para ponerle cara al Eau de Toilette Ella, en representación de la elegancia y confianza, que emanan de este nuevo aroma. Disponible en El Palacio de Hierro.

BEAUTÉ

COMMENT FAIRE... Para el maquillaje de la firma francesa Lutz Huelle, el reconocido makeup artist Terry Barber mezcló un pigmento dorado con base en gel para crear un delineado de ojos ultrapreciso, en conjunto con una piel y labios sanos y luminosos.

El escualano, las ceramidas y la rosa protegen y sellan la humectación de los labios y le brindan un brillo saludable. S e pho ra, 50 0 M XN

Pro Filt’r Hydrating Longwear Foundation, Fenty Beauty.

Highliner Gel Eye Crayon Eyeliner en Oh My Gold!, Marc Jacobs Beauty.

S e pho ra, 6 40 M XN

S e pho ra, 520 M XN

Su fórmula líquida cuenta con un acabado natural de cobertura media a construible.

Dibujar un trazo fino pegado a las pestañas superiores hasta donde se desee que termine el rabillo.

Pigment Colour Powder en Old Gold, M.A.C.

Con una brocha húmeda recoger el pigmento y aplicarlo en toques siguiendo el trazo delineado. ma c cosme tics.com. m x, 469 M XN

FOTO: CORTESÍA

Squalane + Rose Vegan Lip Balm, Biossance.

BEAUTÉ

METICULOSA Rose-Marie Swift es la fundadora de RMS Beauty, una marca de maquillaje extremadamente limpia y creadora de tendencias que apuesta por el respeto a la Madre Tierra. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

FOTOS: CORTESÍA.

aquillista profesional durante más de 40 años, Rose-Marie Swift comenzó su carrera en Canadá y Europa para finalmente asentarse en Nueva York, donde desarrolló la marca de cosméticos orgánicos y naturales RMS Beauty, con el fin de brindarles a las mujeres una alternativa más saludable en su elección de cosméticos. La empresaria tuvo su primer acercamiento al maquillaje desde muy pequeña, ya que, según cuenta, «mi madre era diseñadora de modas, por lo que estuve expuesta a la moda y la belleza desde muy joven. Mi primera obsesión fue el lipstick rojo de mi madre y su polvo, siempre sobre su tocador». Con los años, Rose-Marie fue desarrollando aún más su pasión por ambas industrias, pero no fue hasta que su hermana le propuso convertirse en makeup artist, que tomó la decisión de incursionar en esta carrera. «En algún momento me tocó maquillar a una famosa modelo para la portada de nuestra revista de moda local, The Vancouver Magazine, aquello marcó el comienzo de mi carrera como maquillista», recuerda. Años más tarde, al enfrentarse con problemas graves de salud, Swift conoció de primera mano el precio que la salud puede pagar en la búsqueda de la belleza. En 2004, creó una web llamada Beauty Truth, que exponía algunos de los mitos e ingredientes cuestionables en los cosméticos. La atención de los medios de comunicación y el interés de sus consumidores allanaron el camino para crear su propia línea: RMS Beauty, que se lanzó oficialmente en 2009 con el Living Luminizer, un iluminador en crema. Su misión para cada nuevo producto recae en combinar los ingredientes de la más alta

RMS busca ofrecer una opción natural y orgánica sin comprometer la calidad.

calidad en su estado más puro y natural con la recompensa de color real y el rendimiento del producto. «Nuestros productos se desarrollan con ingredientes orgánicos certificados principalmente en su estado crudo y natural, así como con otros insumos naturales que han demostrado funcionar de manera sinérgica con la piel manteniendo todas las vitaminas, enzimas, antioxidantes y nutrientes curativos intactos. Con algunos de mis ingredientes principales, llego al punto de obtenerlos yo misma de su país de origen para enviarlos a los laboratorios de fabricación. Hacer esto garantiza que ningún ingrediente sea reemplazado por algo de calidad inferior», cuenta. Según Rose-Marie, su marca, compuesta por un equipo de 35 personas —en su mayoría mujeres—, se dedica a transformar la forma en que las personas usan el maquillaje con ingredientes limpios, a promover la salud de dentro afuera, a incrementar la confianza y envejecer con gracia. Para ella, la belleza no es más que la Madre Tierra. rmsbeauty.com

BEAUTÉ

ROSÉ Octubre, el mes de sensibilización sobre el cáncer de mama, busca crear consciencia y brindar apoyo a todas las mujeres para reducir sus riesgos a través de un color: el rosa. 82

BEAUTÉ

5. 6.

FOTOS: CORTESÍA.

11.

10.

12.

1. Tratamiento y base de uñas, Back to Life Recovery Treatment & Base Coat, Nails Inc. 2. Bálsamo labial en gloss, Addict Stellar Gloss en Diorsolight, Dior. 3. Blush en polvo, Blush en Orgasm, NARS. 4. Shampoo fortificante, Genesis Bain Nutri-Fortifiant Strengthening Shampoo, Kérastase. 5. Barra de labios, Rouge à Lèvres Satin Lipstick en Lorna Dune, Gucci Beauty. 6. Eau de parfum, Irresistible, Givenchy. 7. Eau de parfum, Idôle, Lancôme. 8. Limpiador , Pink Cloud Rosewater + Tremella Creamy Jelly Cleanser, Herbivore. 9. Turbante de seda para dormir, Pure Silk Turban, Slip. 10. Bálsamo hidratante, Diamond Hydrating Lip Balm en Seductress, Huda Beauty. 11. Mascarilla purificante, Retexturizing Mask with Rose Clay, Origins. 12. Shampoo exfoliante, G.Tox Himalayan Salt Scalp Scrub Shampoo, goop.

BEAUTÃ&#x2030;

BEAUTÉ

EDITOR’S PICKS Desde el cuidado de la piel y el pelo hasta el maquillaje, este mes pusimos a prueba productos de cada categoría para dejar aquí nuestra opinión. Por F L O R E N C I A L Ó P E Z F R E T E S

ADVANCED NIGHT REPAIR SYNCHRONIZED MULTIRECOVERY COMPLEX, ESTÉE LAUDER. ESTEEL AU DER.COM.M X , 2 , 350 M X N

El primer suero jamás creado, que fundó la categoría de «reparación» nocturna para el cuidado de la piel en 1982 y fue el pionero en utilizar ácido hialurónico en cosmética, revoluciona su fórmula con una tecnología que impulsa la reparación natural de la piel y aumenta la renovación de las células nuevas y la producción de colágeno que revelan una piel más firme. Desde la primera aplicación, la piel se siente mucho más hidratada y luce radiante y sin brillo. CRÈME FINE HYDRATANTE ANTI-STRESS, GIVENCHY. EL PA L ACIO DE H I ER RO, 1,130 M X N

Esta crema hidratante pertenece a la nueva línea de skincare de Givenchy, llamada Ressource, creada especialmente para pieles estresadas y deshidratadas, ya que con el uso del musgo vegetal y la siempreviva ayuda a reequilibrar la circulación natural del agua dentro de la piel. Tras un par de usos, los resultados son evidentes. ARTISTRY PALETTE EN 35O3 FIERCE BY NATURE, MORPHE. FOTOS: CORTESÍA.

SEPHOR A.COM.M X, 7 70 M X N

Con una selección de 35 distintos tonos, acabados y texturas, Morphe propone una paleta de sombras de ojos que, en lo personal, creo que te facilita la vida. El simple hecho de tener un solo producto que rinde para múltiples propósitos me fascina, y este es el ejemplo más claro de eso. Además, la fórmula de las sombras es ultrapigmentada.

FLOWERBYKENZO LE CUSHION, KENZO. EL PA L ACIO DE H I ER RO, 690 M X N

Ideal para llevarlo en la bolsa a todos lados, Kenzo lanzó esta nueva forma de retocar el perfume en forma de cushion con espejito. Su fórmula en gel contiene el aroma de FlowerbyKenzo y Poppy Bouquet y su acabado aterciopelado proporciona una experiencia refrescante. Además, al presionarlo sobre la piel, el aroma de la fragancia se prolonga por más tiempo. BLONDY JOY PURPLE SHAMPOO - NASHI ARGAN. NOEL SA LON DE BE AU T É , 800 M X N A PROX.

Al tener el pelo rubio o decolorado, muchas veces el uso de productos incorrectos o algunos químicos, como los que se encuentran en las albercas, pueden hacer que este cambie de color. Este shampoo hidrata el cabello y lo ayuda a mantener y preservar el tono buscado.

BEAUTÉ

Desmaquillante de ojos: 1. Démaquillant Yeux Intense, Chanel. 2. It’s a Wrap Waterproof Makeup Remover, Smashbox. 3. Gently Off Eye and Lip Makeup Remover, M.A.C. Cosmetics. 4. Solution Demaquillante pour les Yeux, Biologique Recherche 5. Instant Eye Makeup Remover, Clarins. 6. Bi-Facil - Eye Makeup Remover, Lancôme. 7. Gentle Make-Up Remover for Face and Eyes, Sisley.

Para eliminar el rímel, delineador y sombras del contorno de ojos resulta imprescindible utilizar productos específicos. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

FOTOS: CORTESÍA.

SIN RASTRO

ANATOMÍA DE UN PERFUME

PERFUME: HERMÈS.

L’Ombre Des Merveilles, la quinta entrega del universo de las maravillas de la maison Hermès, revela un juego envolvente, más allá de géneros, entre sombras y contrastes olfativos de la familia Oriental Amaderada.

BEAUTÉ

ORIGEN

COMPOSICIÓN

BOUTEILLE

C A M PA Ñ A

La perfumista Christine Nagel propone un aroma misterioso compuesto del contraste en claroscuros entre maderas y notas orientales. Una fragancia versátil y fantasiosa.

El jugo de esta fragancia está compuesto de tres notas básicas: la de salida es una mezcla de hojas de té negro; la de corazón corresponde al incienso y la de fondo, haba tonka.

Creado por Serge Mansau, el frasco con forma de lupa y plagado de estrellas se viste de azul. El pulsador lleva el clavo de guarnicionero de la maison francesa.

Las merveilles de Hermès permiten descubrir la inocencia, la fantasía, los sueños de la infancia, la feminidad y hasta un juego de sombras que revelan lo extraordinario.

BEAUTÉ

SINERGIA A lo largo de los años, la industria de la belleza se ha relacionado con distintos aliados, incluyendo grandes casas de moda, artistas reconocidos alrededor del mundo, celebridades e incluso marcas de alimentos o juguetes, con el fin de crear colaboraciones únicas que fusionen lo mejor de ambas industrias. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

BEAUTÉ

El arte de Jean-Michel Basquiat, Olympia Le-Tan y Proenza Schouler ha vestido los productos de marcas como Lancôme y Urban Decay.

FOTOS: CORTESÍA.

na de las tendencias que definitivamente llegó para quedarse y que está en constante crecimiento dentro de la industria es la colaboración: el resultado de la unión perfecta entre dos marcas que en conjunto crean piezas únicas. Con esto las marcas buscan llevar sus productos a niveles destacados en los que pueden llegar a ser considerados objetos de deseo y de colección. Con el tiempo, este tipo de asociaciones se ha convertido en el modelo a seguir a medida que aumenta la cantidad de marcas de distintos sectores que buscan sacarle provecho a la industria de la belleza, que hoy día genera miles de millones de dólares. Y, aunque en la actualidad, en el mercado existen un sinfín de colaboraciones, esto no significa que todas hayan sido exitosas. La clave está en crear alianzas con sentido, auténticas y genuinamente pensadas. Aquellos que logran hacerlo con éxito son los

que han utilizado la tecnología a su favor, estudian a sus posibles consumidores y, en consecuencia, descubren cómo llegar a aquellos apasionados por la belleza, el arte y productos coleccionables. ALLIÉS MAC Cosmetics es una de las firmas dentro de la industria cosmética que, desde hace varios años, ha sabido realizar este tipo de mancuerna tanto con diseñadores de moda como con artistas y celebridades. Su listado en cuanto a colaboraciones la encabeza su asociación con la imagen de Selena Quintanilla-Pérez, donde también figuran los diseñadores Alexander McQueen y Jeremy Scott para Moschino. Asimismo, dentro de esa misma lista se encuentra su colección con Cenicienta y la más reciente, con las muñecas Barbie. Tal como mencionó James Gager, vicepresidente senior y director creativo, en una entrevista, «me gusta pensar que cuando colaboramos sólo incorporamos

miembros de una gran familia; algunos de ellos pueden ser extraños, pero todos de alguna manera pertenecen y parecen encajar. La experiencia es muy íntima. Les pedimos que traigan sus bolsas de maquillaje y nos dejen ver sus productos». La firma francesa Lancôme, reconocida internacionalmente no sólo por sus productos para el cuidado de la piel y maquillaje, sino también por sus colaboraciones con la industria de la moda, ha sabido sacar el máximo provecho a este modelo de negocio.

BEAUTÉ

FOTO: LANCÔME.

«Lancôme estaba realmente interesado no sólo en crear una colección cápsula, sino en trabajar juntos en una especie de proyecto integral de 360 grados; el objetivo final era que me convirtiera en una de sus musas para trabajar tanto en lanzamientos digitales como en campañas reales», Chiara Ferragni

BEAUTÉ

FOTOS: CORTESÍA.

A lo largo de los años ha lanzado colaboraciones con Alber Elbaz, Alexandre Vauthier, Jason Wu, Anthony Vaccarello, Sonia Rykiel, Olympia Le-Tan, Chiara Ferragni y con Proenza Schouler, alianza para la cual Françoise Lehmann, gerente general de Lancôme, mencionó: «la moda de Proenza Schouler es el manifiesto de una feminidad fuerte y libre. La idea de empoderamiento está en el corazón de sus valores, al igual que siempre ha estado en el corazón de la filosofía de Lancôme, ya que siempre ha representado el epítome de los productos de belleza de lujo, por lo que es como un sueño hecho realidad poder colaborar con una marca tan icónica e histórica». De la misma manera, Urban Decay parece dominar el arte de la inclusión de la cultura pop dentro de sus colecciones, con colaboraciones que vistieron sus productos con el arte de Jean-Michel Basquiat, películas como Pulp Fiction, Oz: el poderoso y Alice in Wonderland, así como con Game of Thrones, que se convirtió en un best-seller al haber sido lanzada al mercado al mismo tiempo que el esperado final de la aclamada serie.

MAC Cosmetics x Selena Quintanilla.

Por otro lado, más de una firma cosmética ha encontrado el valor de la colaboración en otro tipo de industrias, como por ejemplo la alimentaria. Y, aunque a primera vista parecen ser una combinación algo improbable, firmas como Innisfree, Face Shop y Fenty Beauty, entre otras, que han trabajado con marcas como Coca Cola, Heytea y Mentos, han sabido llegar exitosamente a sus

consumidores, principalmente de la generación Z, por medio de esta técnica. El éxito de estas colaboraciones alienta cada vez a más marcas de distintas industrias a trabajar en equipo, lanzando al mercado productos de edición limitada consideradas como objetos únicos y de colección que se revalorizan con el tiempo.

Paleta de maquillaje de Olympia Le-Tan en colaboración con Lancôme.

BEAUTÉ

EXPERT Entrevistamos a Armelle Souraud, directora de Comunicaciones Científicas Internacionales de Chanel, sobre ingredientes, tendencias, rutinas de belleza y el futuro de la industria cosmética. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

L’OFFICIEL: tu carrera dentro de la industria es impresionante, ¿qué es lo más sorprendente que has descubierto en el camino? ARMELLE SOURAUD: quizás no sea lo «más sorprendente», pero sí es interesante destacar cómo los estándares de belleza han cambiado en los últimos 15 años. Poco a poco, los paradigmas han evolucionado. Hoy, la belleza se ha convertido en sinónimo de bienestar en todo el mundo. Sentirse bien, tener encanto, brillar… son expresiones de belleza interior que resultan claves para sentirse bella. L’O: ¿qué hace especial trabajar para Chanel? AS:

la cultura de la excelencia en todos los

niveles para entregar lo mejor a nuestros clientes alrededor del mundo. L’O: vives en la constante búsqueda de soluciones, anticipándote a las necesidades en la industria del cuidado de la piel, ¿cómo lo haces? AS: entender a las mujeres es una misión vital. Hemos estudiando a las mujeres durante 25 años para comprender mejor la forma de lograr una piel sana. Chanel Research siempre se ha comprometido a comprender a las mujeres en todas las facetas de sus vidas. Alrededor de 250 científicos trabajan a tiempo completo en los centros de investigación ubicados en Francia, Estados Unidos, Japón y Corea. También se

BEAUTÉ

Sus objetivos personales son sentirse bien, tener confianza y disfrutar cada momento de su vida diaria.

han establecido asociaciones científicas y colaboraciones con los mejores expertos del mundo; especialistas académicos o privados, start-ups, etc., para cubrir todos los campos de interés e innovación. en tu opinión, ¿cuáles son los pilares clave de tratamiento para Chanel? AS: la herencia: la belleza está profundamente arraigada en la historia de Chanel. Los primeros productos de la marca para el cuidado de la piel fueron creados por Mademoiselle Chanel en 1927, quien tenía una visión moderna de la mujer y un enfoque holístico de la belleza que hasta la fecha nos inspira. También nuestro savoir-faire y experiencia en la creación de ingredientes activos naturales a partir de las plantas cultivadas en nuestros laboratorios a cielo abierto. Y, por supuesto, la creación de texturas emocionales y ultrasensoriales, sin comprometer la eficacia y la tolerancia.

L’O: ¿cuál es tu ingrediente favorito para el cuidado de la piel? AS: actualmente me encantan las excepcionales propiedades hidratantes de los extractos de camelia blanca creados por Chanel, que es el corazón de la gama Hydrabeauty.

L’O:

L’O: ¿qué producto de la firma consideras tu favorito por su fórmula o efectividad? AS: tanto por su fórmula como por su eficacia, mis dos productos favoritos son el Hydrabeauty Micro Serum, al cual apodaron en Asia apodaron como «el suero de burbujas». Si quieres tener una piel totalmente hidratada, su eficacia es impresionante y su sensorialidad, increíble. Y también Le Lift Crème, que tiene una acción similar al retinol: resulta muy suave para la piel y, también, muy eficaz. L’O: ¿podrías compartir con nosotros tu régimen de belleza diario?

AS: mi rutina matutina está dedicada a hidratar

intensamente mi piel y reforzar su protección. Uso Hydra Beauty Micro Gel Yeux + Hydra Beauty Micro Serum + Hydra Beauty Micro Crème + UV Essentiel. De regreso a casa después de un día demandante, me encanta tomarme un tiempo para mí; esto significa doble limpieza, usar dos veces por semana la mascarilla reparadora de Hydra Beauty para calmar y reparar mi piel —especialmente cuando uso cubrebocas— y aplicar el dúo de suero Le Lift y la crema Le Lift Night, combinada con un masaje relajante para eliminar tensiones y sentirme bien antes de dormir. L’O: ¿cuál es la próxima gran tendencia en el

cuidado de la piel y los cosméticos? dar un paso más allá en cuanto a la personalización de los productos y tratamientos, adaptando los ingredientes tanto a las necesidades como a la genética de las personas.

AS:

FOTOS: CORTESÍA DE CHANEL.

L’O: en los productos para el cuidado de la piel

se utilizan muchos ingredientes que no son necesariamente naturales. ¿Hasta qué punto crees que es fundamental tener ingredientes que sí lo sean en los productos de skincare? AS: la naturaleza es una fuente de inspiración increíble. El savoir-faire de nuestros científicos nos permite acceder a lo mejor de la naturaleza para crear nuestros propios principios activos naturales de probada eficacia. Para desarrollar nuestras fórmulas, los expertos priorizan el uso de materias primas de origen renovable, natural y con un impacto ambiental limitado. Estas materias primas se ensamblan y luego se combinan con los ingredientes activos para crear fórmulas efectivas con texturas ultrasensoriales. También creemos que la complementariedad entre lo natural y lo sintético puede proporcionar un gran potencial. L’O: ¿qué deberíamos buscar en los productos para el cuidado de la piel? AS: el justo equilibrio entre naturalidad, eficacia y placer.

TWIST Las pasarelas de otoño / invierno 2020 presenciaron el regreso de peinados clásicos de otras décadas que vuelven a ser tendencia con toques contemporáneos.

Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES / Fotografía VALENTIN HENNEQUIN

Estilista GIORGIA TOSCANI. Maquillaje MANUELA BALDUCCI. Pelo YU NAGATOMO. Asistente de estilismo ALLISON PAPI. Modelos BEN @Monster Management, TALIA @ Elite Milano. SARAH @ Urban Milan. Escenógrafa LAURA TOCCHET. Ubicación: Spazio Pitter.

LOW PONY TAIL

Saco y falda de lana, MIU MIU.

Spray fijador para el pelo, Super fine Strong Hair Spray, Oribe.

MODERN FINGER WAVES

Saco de lana y aretes de metal con aplicaciรณn de resina, CHANEL.

Spray fijador, Bed Head Superstar Queen for a Day Thickening Spray, TIGI. 96

SLICK CHIGNON

Saco de lana y aretes de metal con aplicaciรณn de resina, CHANEL.

Spray voluminizador, Thickening Spray, Bumble and Bumble.

R AYA L ATER AL

SuĂŠter de lana con aplicaciones de metal y falda de chiffon con aplicaciones de cristal, MIU MIU.

Gel fijador, Bb. Gel, Bumble and Bumble. Barra de labios, Rouge Dior en 999, Dior. 98

HALF- UP

Mascada de seda, falda de lana y cinto de piel, PRADA.

Spray fijador para el pelo, Super fine Strong Hair Spray, Oribe. 99

Vestido de seda y algodรณn, LOUIS VUITTON. Aretes de oro blanco y oro amarillo con incrustaciones de diamantes, Eร RA.

100

SEVENTIES DOWN - DO

Spray texturizador, Dr y Texturizing Spray, Oribe.

M a q uil l a j e e n t o d a s l a s fo t o s: B a s e d e m a q u i l l a j e, Pro Fi l t ’r S o f t M a t t e Long wear Foundation, Fent y Beaut y. Blush, Beauty Light Wand en Pillow Talk Original, Charlot t e Tilbur y. Barra de labios, Lipstick en Dolce Vita, NARS. M ás c a ra d e p e s t a ñ as, Th ey’re Re a l, B e n e f i t C o s m e t i c s . S o m b ra d e o j o s, Eyeshadow en End Game, Urban Decay. 101

102 Mascarilla de labios, Lip Sleeping Mask, Laneige.

CONFORT La llegada del otoño viene acompañada de cambios en la temperatura que, en ocasiones, se reflejan en el aspecto general de la piel. Los productos ultrahidratantes son los mejores aliados para mantenerla saludable. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES Fotografía LAURENT CASTELLANI

103

104

Sérum de vitamina C, C E Ferulic, SkinCeuticals.

Serum restaurador, The Concentrate, La Mer.

Suero reparador, Advanced Night Repair, Estée Lauder.

Sérum regenerante, Placenta, Biologique Recherche.

Sérum reparador, Niacinamide 10% + Zinc 1%, The Ordinary.

Suero iluminador, Capture Youth Glow Booster, Dior.

Suero corrector, Clearly Corrective Dark Spot Solutions, Kiehl's.

Crema hidratante, Daily- Moisture, SkinCeuticals.

105

106 Crema hidratante corporal, The Body CrĂ¨me, La Mer.

107

Suero hidratante para el rostro, Rose Deep Hydration Face Serum, Fresh.

108

109

Crema hidratante para el cuello, Cold Plasma+ Neck & Chest, Perricone MD.

BEAUTÃ&#x2030;

110

BEAUTÉ

CÉLÉBRATION En el segundo capítulo de Essentiel x L’Officiel, resguardamos una selección curada por nuestro equipo editorial para que disfrutes de los cambios de la nueva temporada más allá de géneros y clichés. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

FOTOS: L’OFFICIEL MÉXICO.

a llegada de una nueva estación viene acompañada de bajadas en la temperatura, un cambio en la escena protagonizado por colores terracota, un guardarropa más abrigado, y por supuesto, de una selección de productos que los editores de L’Officiel escogimos cuidadosa y personalmente para ti, para que los disfrutes y para que aún a la distancia, nos mantengamos cerca. En esta ocasión, el otoño se ve encapsulado en nuestra caja Essentiel, cuyo objetivo principal es el de introducir un pedacito del mundo editorial, especialmente de la esencia que caracteriza a nuestro título desde sus inicios, a tu hogar. En esta segunda entrega, queremos hacer hincapié y aplaudir la forma en que el mundo está cambiando hacia uno más inclusivo. Hoy, la industria de la belleza, el maquillaje y los productos para el cuidado de la piel no son únicamente para el uso de mujeres, sino que es global; así como las fragancias, que sin importar el género para el que pudieron haber sido inicialmente creadas, se usan como un acorde más, a juego con tu personalidad, dejando fuera cualquier tipo de limitación. Esto sucede también en el mundo de la moda y del estilo de vida, en el cual anteriormente era raro —y, en ocasiones, hasta mal visto— que una mujer tomara destilados fuertes, tales como el tequila o el whisky, ya que se

relacionaban exclusivamente con el consumo masculino. Hoy, queremos celebrar contigo el término de todos estos prejuicios, clichés y generalizaciones. Queremos festejar de la mano de los productos dentro de Essentiel que estamos en un mundo que, si bien queda mucho camino por recorrer, va bien encaminado hacia uno mejor, donde los géneros no definan ninguna de las preferencias personales.

En esta edición podrás encontrar el tratamiento Lift Structure Radiance de Filorga, el eau de parfum Pasha

Te invitamos a relajarte y a disfrutar, con tus cinco sentidos, cada uno de los productos que el equipo de L’Officiel escogió con tanto cariño para ti. Lo más esencial eres tú.

de Cartier, la icónica barra de labios de Givenchy, así como un spray antibacterial de Touchland. Además unos perfume sticks de Aromaria y, por último, el whisky Chivas Extra 13 de Chivas Regal.

111

BEAUTÉ

INNOVATION Mexicana, ingeniera en diseño y miembro del equipo de Dyson, Verónica Alanís contribuyó al esperado lanzamiento de la nueva herramienta de calor para alisar el pelo: la Dyson Corrale. Por FLORENCIA LÓPEZ FRETES

¿de qué forma estuviste involucrada en la creación de Corrale? VA: estuve implicada en la fase final, trabajando desde Shanghái, en China. Mi parte en el proyecto fue hacer pruebas con usuarios y estilistas profesionales para entender el uso particular de las planchas en China, Hong Kong y Taiwán. A partir de estas pruebas, pudimos implementar cambios de diseño antes de la producción final y el lanzamiento al mercado. L’O:

L’O: ¿qué es lo que la diferencia a Corrale de otras planchas para el pelo? VA: cuenta con una tecnología de placas flexibles que dan forma al alisado utilizando una temperatura más baja. Se trata de un control inteligente que regula la temperatura de las placas asegurando que nunca superen cualquiera de las tres temperaturas elegidas. Y, por último, su potente batería que permite usarse de manera inalámbrica. L’OFFICIEL: ¿de qué forma combinas tu pasión por la tecnología y la belleza? VERÓNICA ALANÍS: siendo honesta, nunca he sido una beauty junkie. Sin embargo, desde niña he sido muy consciente de la salud de mi pelo y me identifico mucho con las complicaciones relacionadas con el cuidado del cabello.

¿tus raíces latinas influyen de alguna manera en tu trabajo? VA: ¡Por supuesto! Creo que no podría afrontar ninguna de las soluciones de diseño que hoy por hoy propongo si no hubiera crecido en México. Ser consciente de los diferentes hábitos de consumo, la distinta genética del cabello y los problemas del día a día, como no volver a casa desde las siete de la mañana y tener que peinarte en diez minutos antes de encerrarte en lo que podrían ser horas de tráfico, resultan vitales. L’O:

Corrale es la tercera herramienta para el pelo de la firma inglesa, en esta ocasión destinada a alisarlo.

112

de todos los lanzamientos en los que has estado involucrada de Dyson, ¿cuál es tu favorito y por qué? VA: creo que me he planchado el pelo al menos una vez a la semana desde que tengo 15 años, por tanto Corrale es un producto muy especial, ya que soluciona muchos de los problemas que siempre he tenido con el tema. L’O:

L’O: al formar parte de una empresa socialmente responsable ¿cómo visualizas el futuro de la sostenibilidad estos días? VA: en mi opinión, en un futuro (no muy lejano) para que un producto sea lanzado al mercado deberá tener viabilidad económica, ecológica y social, y ninguno de esos parámetros será más importante que el otro. Creo que los consumidores están exigiendo productos más sostenibles más allá de una tendencia.

LA VIE P.��

foto: HS FOTO FOR HOTEL SIN NOMBRE

LA VIE NEWS

EN MOVIMIENTO Nace un nuevo spot en Ciudad de México como resultado de un intercambio cultural-gastronómico que traspasa fronteras para alejarse de purismos. «Todo migra, todo se mueve: las aves, los peces viajan miles de kilómetros; pero junto con ellos, todos nosotros, y obviamente nuestra forma de cocinar. El ser humano es migrante por naturaleza, se mueve para descubrir, y eso es lo que transmitimos en nuestro menú», comparte Fernando Martínez Zavala, chef ejecutivo de Migrante. @migranteroma

PARIS CHIC Alexandra Senes —fundadora y editora en jefe de Jalouse Magazine— y el fotógrafo Oliver Pilcher nos abren las puertas de algunas de las casas más sofisticadas de París, compartiendo un retrato íntimo de varias familias así como varias imágenes fidedignas de rutinas diarias francesas. «Vivimos en un mundo donde todo es soso: comida, charla, boutiques… todo tiene el mismo aspecto. Sin embargo, París ha mantenido su identidad y su carácter», afirma Serdar Gülgün. Paris Chic, editado por la editorial Assouline, es un compendio visual de la perfecta vida parisienne. Assouline.com

Loewe Home Scents es una colección de fragancias para el hogar imaginadas por Jonathan Anderson e interpretadas por la perfumista de la casa, Nuria Cruelles. Esta colección incluye 11 esencias basadas en plantas que toman forma en velas, portavelas, sprays y difusores de ratán con el fin de evocar la esencia de un jardín de vegetales. @loewemex

114

FOTOS: CORTESÍA.

HOGAR, DULCE HOGAR

LA VIE NEWS

FOTO: CORTESÍA.

EL ÚLTIMO SPEAKEASY El Hotel Brick custodia en sus paredes muchas historias. Empezando por la de su nombre. En la primera década del siglo XX, Sir William Newbold, presidente del Banco de Londres y México, construyó y habitó una hermosa casona de estilo inglés en la Colonia Roma (CDMX). Sir William trajo consigo ladrillos de color amarillo paja especialmente desde Inglaterra como contrapeso para la embarcación en la que viajaba. Esos mismos ladrillos fueron utilizados para construir la casona; de ahí el hombre del hotel. Reabrió sus puertas el 1 de octubre y visitamos el bar Embury Speakeasy & Lounge, un espacio clandestino que homenajea al arte de la mixología. ¿Nuestra elección? La margarita con huitlacoche, que marida a la perfección con uno de nuestros platillos favoritos: los espárragos con salsa holandesa de chile seco y queso pecorino. @brick_hotel

115

l Tour de Cine Francés es na muestra itinerante con la ejor selección de cine galo ontemporáneo. Seleccionamos lgunos los filmes que nos han autivado antes de su estreno n salas. Bon voyage! Fotog raf ía CO RTESÍA NUEVA ERA F ILMS Po r RAQ UEL A ZP IRO Z

116

La Ăşltima vida de Simon

117

118

Alguien en algĂşn lugar

119

Una pequeĂąa mentira

120

La Belle Ã&#x2030;poque

121

LA VIE

INTANGIBLE Bosco Sodi (CDMX, 1970) aborda la palabra escrita con la misma pasión que el arte. Su libro En cuarentena es un conjunto de ideas que invitan al lector a repensar el mundo.

lasmar pensamientos en tinta sobre papel es un acto solitario. Bosco Sodi lleva 20 años construyendo un universo de letras que, por fin, ha tomado forma en un libro sincero, sin ínfulas de ningún tipo. Un ejemplar cálido que busca la complicidad del lector curioso. Y todo gracias a una situación de crisis que ha traído consigo numerosas oportunidades.

L’OFFICIEL: ¿cómo nace el proyecto de En Cuarentena? BOSCO SODI: cuando empezó la pandemia del Covid hicimos una reunión familiar y decidimos ir a Casa Wabi [fundación que creó en 2014 en Oaxaca]. Una de las condiciones que puse fue sacar lo

122

más positivo de la situación. Desde hace 20 años escribo reflexiones en papeles sueltos, que guardo en una carpeta. Estando allí las empecé a releer y me di cuenta de que eran muy actuales. Le pedí a mi mamá que me ayudara a redactar un texto y se lo di a un par de amigos, entre ellos Mauricio Galguera, mi galerista. Le fascinaron, aunque yo estaba algo renuente; para mí eran recuerdos de pensamientos. Se acercó la editorial Dharma y accedí a publicarlo siempre que fuera un libro sin pretensiones. L’O: ¿qué te gustaría provocar? BS: lo mismo que con mi obra: encender una chispa de pensamiento, sin ser dogmático. Quiero invitar a la reflexión. Quiero que lo puedan abrir en cualquier página y no se sientan abrumados.

FOTO: LAS TINIEBLAS SOBRE LA FAZ DE LA TIERRA. GALERÍA HILARIO GALGUERA, CDMX, 2019 / CORTESÍA.

Por RAQUEL AZPÍROZ

LA VIE

FOTOS: CORTESÍA.

En Cuarentena (Dharma Books, 2020) es una antología de escritos que compendia las reflexiones de Bosco Sodi sobre el arte.

L’O: ¿te has replanteado el poder

L’O:¿de qué están hechas las ideas?

del lenguaje tras enfrentarte al proceso de escribir un libro? BS: fue una experiencia muy interesante porque no tiene nada que ver con el proceso creativo de mi obra: el revisitar una y otra vez el texto, las correcciones… En mi obra no se puede revisitar nada. Ha sido un aprendizaje, me ha enseñado la belleza de la palabra.

BS:

una idea siempre nace de un pensamiento abstracto, que uno recopila y va dando forma; en ese sentido, tanto el proceso para crear arte como el del libro son similares. No he buscado «escribir sobre arte». Iba en tren o caminando y surgían chispas, pensamientos que vas desarrollando desde un suceso pequeño y abstracto.

Bosco Sodi, artista contemporáneo conocido por sus pinturas a gran escala de colores vivos y texturas rugosas.

123

LA VIE

FOTO: TÉCNICA MIXTA SOBRE LIENZO, 2011 / CORTESÍA.

«El arte va a tener que enfocarse en enseñarnos a reconectar con nosotros mismos, a entender el universo, la naturaleza y ayudarnos a cambiar el mundo. Es algo que se había olvidado»

124

LA VIE

Un clásico de la historia del arte: el artista en su taller.

L’O: ¿cómo has percibido el impac-

FOTOS: RETRATO POR HANS NEUMANN / CORTESÍA.

to del Covid en el mundo artístico? BS: hay varios aspectos. A los artistas nos ha enseñado que podemos seguir trabajando con lo que tenemos, que no son necesarias grandes producciones. Todos los artistas que conozco han seguido haciendo arte sin tener las herramientas que normalmente tienen. En el aspecto del arte, en general, nos hemos dado cuenta de la relevancia que tiene verdaderamente. Toda la gente confinada, sea del género y clase social que sea, ha visto películas, escuchado música, etc. Si no, hubiese sido insoportable. Y por último, creo que el arte contemporáneo se tornará más humilde, donde lo importante sea la obra y el artista, no los coleccionistas, ni los compradores, ni las cenas, ni las fiestas. L’O: ¿qué le dirías a un artista joven que se plantee su carrera? BS: tres cosas. La primera: esto

es un maratón, no una carrera de velocidad. La segunda que hay que trabajar, trabajar y trabajar hasta encontrar tu propia voz. Y la tercera, ser honesto y seguir tus instintos más allá de lo comercial. L’O: ¿a qué artistas tienes en el radar ahora mismo? BS: siempre estoy expectante a lo que van a presentar Anselm Kiefer, Richard Serra o Douglas Gordon, que es buen amigo. También me gusta el land art, el expresionismo abstracto, el performance… Soy bastante democrático. Trato de estar abierto a todo. L’O: ¿qué sueño tienes pendiente? BS: acabo de inaugurar la exposición Ergo Sum, en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Málaga (España), inauguro otra en mi galería en Nueva York en octubre, pero lo único que quiero es seguir trabajando. Es el sueño a corto plazo que me interesa poder cumplir. Boscosodi.com

El Centro de Arte Contemporáneo (CAC) Málaga acoge la exposición Ergo Sum, con 40 pinturas monocromáticas negras de diversos formatos y un conjunto de esculturas doradas, que se podrá visitar hasta el 6 de diciembre.

125

LA VIE

PRODIGIEUX Gildo Medina desdibuja las líneas entre arte y diseño. Su trabajo ha sido publicado por las editoriales que más veneramos: Assouline, Gestalten y Taschen. Por RAQUEL AZPÍROZ

ibujando abres tu corazón, tu alma y tu espíritu», afirma Gildo Medina (Cdmx, 1980). «Desde niño he tenido muy claro que tengo que hacer las cosas lo mejor posible, tengo que hacer siempre mi mejor esfuerzo», relata el versátil artista mexicano. ¿Cómo catalogar su talento? Es artista, pero también pintor, dibujante, ilustrador, fotógrafo, director de arte, publicista, diseñador gráfico, diseñador de accesorios, interiorista, gestor cultural y académico. Vive y trabaja desde hace más de 20 años entre Francia, Italia, España y México, y sus referencias estéticas son tan cosmopolitas como la suma de sellos que colecciona en su pasaporte. Su trabajo en el área pictórica es uno de los sellos más representativos de su carrera como artista. Gracias a este talento ha sido invitado a colaborar con marcas como Chanel, Ferragamo, Moncler o Maison Fabre, entre otras. Además, se especializó en Dirección de Arte y Fotografía en la Central Saint Martin’s. Su trabajo ha sido galardonado con más de 30 premios en sus distintas disciplinas, tales como el Premio EFFIE en París, los New York Festivals y los Premios Quórum en la Ciudad de México.

126

LA VIE

¿cómo comenzaste en el arte? es extraño decirlo, pero a veces siento que el arte me eligió a mí y comencé todo esto sin darme cuenta. Desde muy niño tuve la fortuna de ser apoyado para desarrollarme como artista por mis padres y mis profesores. Antes de entrar a estudiar diseño en la Ibero, fui aceptado a los 13 años para estudiar arte a nivel profesional en los salones de la Academia de San Carlos. Mientras, algunos coleccionistas ya apostaban por mi trabajo, colocando mis obras junto a la de los grandes maestros mexicanos como Rivera, Tamayo, Chucho Reyes, Miguel Carrillo. Hoy comparten espacio junto algunas obras de Alechisnky o Jeff Koons. También he sido invitado a colaborar con casas de lujo como Louis Vuitton, Chanel, Ferragamo, Moncler, entre otras, para desarrollar proyectos especiales como artista. He podido exponer mi trabajo en diversas galerías, embajadas, ferias de arte y espacios culturales. Así que considero que he vivido una carrera llena de magia y belleza sin haber tenido tiempo de pensar si quería ser artista. Solo fui siguiendo mis instintos y dando lo mejor de mí en cada cosa que hacía. L’O: ¿cuál consideras que es el mayor error profesional que has cometido? L’OFFICIEL:

FOTOS: CORTESÍA.

GILDO MEDINA:

En la otra página: ilustración La vita è bella para un bolso de Hermès. Pieza única. Arriba: Voyage, voyage, pieza inter venida para la colección privada de Louis Vuitton.

127

FOTO: CORTESÍA.

LA VIE

128

LA VIE

«Para mí el arte es honrar al ser humano y conectar con la divinidad. El artista tiene la misión de trasmitir esto para vivir la vida lo mejor posible, aun estando inmersos en dolor»

FOTOS: CORTESÍA.

GM: he cometido tantos que la lista sería interminable, pero la ventaja es que he podido aprender de cada uno de ellos, y los he transformado en escalones para seguir creciendo. L’O: ¿a qué tienes miedo? GM: a no trascender y no cumplir mi misión como artista. Me da miedo partir de esta existencia sin que mi experiencia no haya sido útil a los demás. Por eso empecé a desarrollar mis cursos de arte y dibujo, para dejar semillas de todo lo que he aprendido. Tal vez algún día abra mi propia academia. L’O: un momento de gloria… GM: haber sido considerado de nuevo este año por Taschen como uno de los cien mejores ilustradores del planeta (The Illustrator. 100 Best from around the World), siendo el único mexicano en ostentar Izquierda: L’Electroambassadeur, este reconocimiento. bolígrafo y acrílico sobre piel. Forma parte del respaldo de una silla antigua. L’O: ¿con qué personaje histórico te gustaría hablar de arte?

Believe, maletín de alta joyería de Louis Vuitton pintado a mano por Gildo Medina.

GM: definitivamente, con Marcel Duchamp y le preguntaría cuándo tiene pensado poner su mingitorio en su lugar. L’O: ¿qué aprendizaje compartirías con los artistas que comienzan su camino? GM: técnica, limpieza espiritual, ejercicio, alimentación sana, viajes, meditación. No dejar de dibujar o practicar. Asuman riesgos creativos, cáiganse y levántense, y continúen andando sin mirar a los lados. L’O: si no te hubieses dedicado al arte en este mundo, ¿qué hubieses querido ser? GM: sociólogo, amo el comportamiento y el pensamiento humanos y cómo se reflejan en las sociedades y su funcionamiento. Y metafóricamente hablando: luz pura. L’O: ¿qué te hace feliz? GM: estar rodeado de orquídeas blancas, naranjos y muchas plantas. L’O: ¿cómo curas una desilusión creativa? GM: viajando, y también celebro así mis triunfos creativos. Viajar siempre ayuda a crecer. L’O: obra de arte que quedó en tu retina. GM: las obras eróticas de Klimt en la Neue Gallerie en Nueva York. @gildomedina

129

LA VIE

PÁGINA EN BLANCO «Si me nombras, me niegas». Con esta simbólica frase del filósofo danés Søren Kierkegaard, padre del existencialismo, abre sus puertas el Hotel Sin Nombre, ubicado en pleno centro de Oaxaca.

nspiración minimalista y sofisticación artesanal. Esa es la apuesta con la que Hotel Sin Nombre recobra el esplendor de una casa colonial del Siglo XVII en el Centro Histórico de Oaxaca, a unos metros del zócalo, la catedral y la alameda de León. Se definen como una «pizarra limpia» en la que el huésped decide y elige su propia aventura. Al adentrarse y descubrir el patio central, el tiempo y el bullicio se difuminan entre sus columnas, arcos y suelo de cantera. La atmósfera vanguardista con matices árabes nos habla del encanto de épocas pasadas y del valor de preservar la historia. Destaca en la escalinata central la obra textil del artesano Rey David de Teotitlán del Valle, comisionada especialmente para este espacio; los techos abovedados y los muros, que han sido tratados como verdaderos lienzos, siguiendo los procesos ancestrales de la pintura con carbón, cal y barro molido. Son un total de 22 habitaciones cuidadosamente decoradas con mobiliario en maderas tropicales provenientes de aserraderos certificados y piezas antiguas. En cada espacio descubrimos detalles únicos, como el domo de vidrio y herrería de principios del siglo XX; la Bibliotequita, y la terraza con alberca, con

130

vistas panorámicas que se extienden en el horizonte hasta Monte Albán y San Felipe. La vanguardia cultural de Oaxaca ocupa un lugar preponderante. Se expone la obra de artistas locales, como el fotógrafo Alberto El Negrito Ibáñez, presente a través de imágenes de desnudos en blanco y negro en las habitaciones y áreas comunes, y el Chimalli Yanhuitlán en neón del artista visual juchiteco Sabino Guisu. Y, finalmente, la original propuesta culinaria del chef Israel Loyola reúne la tradición gastronómica de diversas comunidades de la región a través de recetas veganas preparadas con ingredientes de temporada y de cultivo orgánico. hotelsinnombre.com

FOTO: CORTESÍA.

Por MIRANDA LANZÓN

GUIDE D'ACHAT

H HELENA MAREQUE Helenamareque.es HERMÈS Masaryk 422 A, Polanco J JACQUEMUS Jacquemus.com A ALAÏA Maison-alaia.com

ALEXANDER MCQUEEN Alexandermcqueen.com

KHAITE Khaite.com

AMINA MUADDI Aminamuaddi.com ARMANI El Palacio de Hierro Polanco

AUDEMAR PIGUET Berger Joyeros,

LES COYOTES DE PARIS Lescoyotesdeparis.com

Masaryk 438, Polanco

LOEWE C.C. Artz Pedregal LOUIS VUITTON Masaryk 433, Polanco

B BALENCIAGA El Palacio de Hierro Polanco

BLUMARINE Blumarine.com

MARNI Marni.com

BOTTEGA VENETA El Palacio de Hierro Polanco

MESSIKA Peyrelongue Chronos, Masaryk 431,

BURBERRY El Palacio de Hierro Polanco

Polanco

BVLGARI Boutique Bvlgari Molière,

MICHAEL KORS El Palacio de Hierro Polanco

El Palacio de Hierro Polanco

MISSONI Missoni.com MIU MIU El Palacio de Hierro Polanco

C CARTIER Cartier.mx

CELINE Celine.com

OTTOLINGER Ottolinger.com

CHANEL El Palacio de Hierro Polanco CHLOÉ El Palacio de Hierro Polanco

CHOPARD Berger Joyeros, Masaryk 438, Polanco

PACO RABANNE Pacorabanne.com

CHRISTOPHER ESBER Christopheresber.com

PIAGET Berger Joyeros, Masaryk 438, Polanco

CITIZENS OF HUMANITY Citizensofhumanity.com

POMANDÈRE Pomandere.com

COPERNI Coperniparis.com

PRADA El Palacio de Hierro Polanco

DIOR C.C. Artz Pedregal

REJINA PYO Rejinapyo.com

DOLCE&GABBANA Masaryk 450, Polanco

ROSAMOSARIO Rosamosario.com

FENDI El Palacio de Hierro Polanco

SAINT LAURENT El Palacio de Hierro Polanco SALVATORE FERRAGAMO Masaryk 426, Polanco

SPORTMAX Sportmax.com

GABRIEL A HEA RST Gabrielahearst.com GIV ENCHY El Palacio de Hierro Polanco

GUCCI C.C. Artz Pedregal

THE ROW Therow.com

LOOK

UNIQUE Esther Gatón (Valladolid, España, 1988), ar tista cuyo trabajo distorsiona los significados que cada material lleva incorporados, responde a la pregunta: ¿cómo ha cambiado el consumo y disfrute del ar te en el «new normal»?

Hablamos mucho sobre «si acaso» y «cómo» hacer una inauguración con distanciamiento, cómo instalar sin interacción física, y también, acerca de lo que es esencial a la hora de mostrar/exponer. En primer lugar, decidimos no inaugurar, así que me vi trabajando en una instalación específica que no iba a ser «vista» ni celebrada. En ese momento, no estábamos seguras de si el fotógrafo podría venir a tiempo, por lo que podría haberse dado el caso de que la exposición fuese a permanecer oculta. Disfruté estar concentrada en hacer por hacer —a contrarreloj y casi en secreto—, sin ocuparme de otras necesidades de la exposición. El recuerdo de esa sensación me lleva a una de nuestras primeras reacciones ante

132

la pandemia: la de darnos cuenta de que esta catástrofe nos estaba permitiendo deformar maneras internalizadas de trabajar y mostrar. Durante la instalación estábamos en contacto con nuestra familia y amigos, que atravesaban un confinamiento más severo que el nuestro en países como España, así como un impacto importante en su nivel de vida. Empecé a pensar que necesitaba adaptar, no sólo la práctica del estudio a mi casa, sino también ideas acerca de lo que un artista hace y dónde lo hace, a un escenario desconocido.

Siento que la pandemia ha acelerado e incrementado el tipo de preguntas que nuestra generación ya estaba considerando: el protagonismo de las pantallas, la revisión de las rutinas congestionadas o lo vital de las relaciones afectivas (y desafectivas) para nuestra práctica. Además, la emergencia ambiental y el derrumbe de la protección pública. Por un lado, me pregunto cómo operar entre estas urgencias; aunque también pienso que es necesario estar cómodas en «no saber», y no intentar tomarle el pulso al presente antes de tiempo. @esthergaton

FOTO: CORTESÍA.

n marzo de 2020, planeaba inaugurar una exposición en Londres llamada Where Water Rumbles | Metalloids, en Intersticio, justo cuando la alarma de la pandemia empezó a extenderse por Europa. La comisaria Cristina Herráiz y yo habíamos estado desarrollando un proceso bastante abierto y fluido, con constantes idas y venidas alrededor de sensaciones e ideas poco precisas. La pandemia y sus efectos inmediatos irrumpieron en estas conversaciones en formas prácticas y más reflexivas.

DÓNDE Y POR QUÉ Bvlgari Santa Fe Boutique El Palacio De Hierro Santa Fe, Vasco De Quiroga 3800, CDM X. Bvlgari Ar tz Pedregal Boutique C. C. Ar tz Pedregal, Anillo Periférico 3720, CDM X. Fotografía por Andrés Navarro Aguilera. Realización por Daniel Zepeda.

Bvlgari Moliere Boutique El Palacio De Hierro Polanco, Avenida Moliere 222, CDM X. Berger Joyeros Establecimiento Autorizado Masar yk 438, Polanco,

Desde su lanzamiento en 1998, el Bvlgari Aluminium ha definido un nuevo concepto en los relojes deportivos de lujo, al contar con materiales inesperados en una colección de alta gama basados en la innovación absoluta. En aluminio y caucho, la gráfica combinación marcó el inicio de una nueva era en la Alta Relojería. Modernista y dinámica, esta pieza reinventó la idea de una sofisticación cotidiana gracias a esta yuxtaposición de materiales, mucho más contemporánea. De silueta simple, sus llamativos contrastes se traducen en un nuevo código de elegancia atemporal, pero con un toque irreverente. El éxito de la pieza fue instantáneo, llevándola a los cielos por la aerolínea Alitalia, quien plasmó su imagen en un Jumbo jet 747 reinterpretando el jet set. El Bvlgari Aluminium se convirtió en un ícono transgresor al romper paradigmas y ser una pieza relojera sin género, algo poco común en ese tiempo.

CDM X. Berger Joyeros Establecimiento Autorizado C. C. Antara, Ejercito Nacional 843, CDM X. Berger Joyeros Establecimiento Autorizado Vialidad de la Barranca 6, Edo. de México.

Ahora, su disruptivo contraste ha trascendido dos décadas y la sensibilidad deportiva italiana de Bvlgari se mantiene más vigente que nunca con la nueva versión de esta pieza, el Bvlgari Aluminium 2020. Perpetuamente contemporáneo, el reloj devela una composición atemporal, reconocible por el ADN de la

firma, que refuerza su sofisticación gracias a un movimiento mecánico de cuerda automática, evolución habilitada por la ahora totalmente integrada Fabricación Bvlgari. Este hito en la historia relojera traspasa los límites del diseño convencionial, encontrando su punto de equilibrio entre lo inesperado y lo sublime.

WANTED OCTOBER ISSUE X

Con un inconfundible sello, Bvlgari ha pasado de generación en generación su visionaria pasión por la innovación desde 1884. Fundada por el platero griego Sotirio Bvlgari, la firma aseguró rápidamente su reputación gracias a la excelencia en la maestría italiana por la que se distinguían sus magníficas creaciones. En ellas, el equilibrio perfecto entre vibrantes combinaciones de materiales, matices y siluetas únicas rinde homenaje al corazón de la firma, Roma.

RELOJ BVLGARI ALUMINIUM

INFORMATIONS TECHNIQUES MOVIMIENTO Movimiento mecánico fino de carga automática, cronógrafo y fecha integrados, calibre B130, 42 horas de reser va de marcha. CA JA Y ESFER A Caja de aluminio de 40 mm, carcasa trasera de titanio con tratamiento DLC y bisel de goma, pulsadores y corona de titanio con tratamiento DLC; esfera gris cálida con contadores negros e índices y agujas SLN; resistente al agua hasta 100 m. PULSER A Brazalete de caucho con eslabones de aluminio, hebilla ardillón de aluminio.

Breguet La Marine Ladies Marine 9518

C D M X : P E Y R E L O N G U E C H R O N O S ( A R T Z P e d r e g a l ) ( 5 5 ) 5 9 2 9 3 2 3 8 / P E Y R E L O N G U E C H R O N O S ( 5 5 ) 5 2 8 1 5 0 5 0 / B E R G E R J O Y E R O S 9 13 8 0 5 3 0 P U E B L A : T O R R E S J O YA S ( 2 2 2 ) 2 2 5 0 0 8 7 C A N C U N : U LT R A J E W E L S ( 9 9 8 ) 8 4 8 7 3 0 0 L O S C A B O S : U LT R A J E W E L S ( 6 2 4 ) 1 6 3 4 2 8 0 MONTERREY: MARIO RAMOS (818) 335 2358 PLAYA DEL CARMEN: ULTRAJEWELS (984) 803 4665