CANTO
PAZCÍFICO PROGRAMA DE INTERCAMBIO DE SABERES - CANTADORAS PACÍFICO SUR
Cantando, sanando y transformando: trayectos de paz desde las voces de las mujeres y la resistencia.
Dirigido por: CANAPAVI Con el apoyo de USAID, ACDI-VOCA y la Corporación Manos Visibles - 2016
1
““Aunque me saquen del campo, yo no lo voy a olvidar, nosotros los campesinos allá tenemos su hogar, recuerda que sangramos por nuestra libertad…” Inés Granja (Timbiquí, Cauca), canción “Baila Negro”.
2
Foto: Juliรกn Gallo 3
CANTOS DEL PACÍFICO SUR Ser mujer negra, de culturas de rio y de mar, madre comunitaria, profesora, CANTADORA, es ser parte también de procesos de resistencias y resiliencias dentro del contexto del Pacífico Sur que tiene diversas complejidades que sortear.
estas mujeres pudieron haber sido tantas víctimas como victimarios dentro de estos procesos que hacen parte de las realidades del Pacífico Sur colombiano.
La motivación para desarrollar el proyecto radica en la necesidad de acompañar a descubrir y revelar nuevos valores sociales y culturales que se encuentran alojados, desarticulados o simplemente inexplorados en algunos sentidos, por la colectividad de las mujeres de la Red de Cantadoras. Tales valores sociales y culturales residen en la fuerza de raíz de los cantos, músicas tradicionales y prácticas culturales de las personas adheridas a la red, y que externamente a ella, también se practican en eventos, fiestas patronales y eventos religiosos y profanos. En los últimos 7 años ha habido esfuerzos representados en algunos encuentros, una producción audiovisual y una La apuesta de este programa es reconocerse discográfica. más entre sí, dialogar y amplificar a través de una serie de eventos y encuentros, las voces Dichas prácticas son parte de una tradición de las mujeres y hombres del Pacífico Sur que en la región cultural del Pacífico colomboserán grandes protagonistas en la construcción ecuatoriano, y todas las mujeres de la Red de paz, ya que estas personas son parte de Cantadoras son portadoras de nombrada importante de los activos comunitarios en los tradición, en diferentes expresiones. La municipios de El Charco, Iscuandé, Tumaco, motivación radica en mejorar la funcionalidad Mosquera, Timbiquí, Olaya Herrera, los cuales de la red hacia dentro y hacía afuera de la hacen parte de municipios en estado de región, tanto en términos de compromiso y constante alerta bajo el conflicto colombiano exigencias hacia dentro de la red por parte como también se les atribuye una importancia de los afiliados, como el rol de las cantadoras en oportunidades para la construcción de paz. como guardianas de tradición. Apoyar procesos Las cantadoras en el Pacífico Sur, cohabitan de creación musical y ayudar a avivar el sentido entre dos realidades; la realidad de la riqueza de pertenencia hacia las músicas tradicionales de las prácticas culturales y musicales, y la y al rol que desempeñan desde su función realidad del conflicto armado, la violencia y como cantadoras, son motivaciones inherentes la disputa por los recursos y el territorio. Un dentro de este proyecto. conflicto en el que tanto hijos y sobrinos de Los Cantos del Pacífico Sur junto con la música de marimba, fueron declarados por la Unesco en 2010 como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, actualmente son una movilización social activa pero poco visible que nace de la experiencia acumulada obtenida por un conjunto de circunstancias que llevaron la música de marimba y los cantos tradicionales, a ser considerados ancestrales al territorio tanto por las personas negras nacidas en el región desde hace más de 250 años, como para algunas personas en el contexto colombiano en general.
4
Foto: Juliรกn Gallo 5
¿QUÉ ES CANTO PAZCÍFICO?: intercambio de saberes para la construcción de paz Este programa es un proceso de intercambio que permite auto reconocerse y mirar hacia dentro de las potencialidades musicales y socioculturales que tienen los afiliados a la Red de Cantadoras y las cantadoras en general. A través de metodologías creadas tanto por una persona nacida dentro de la tradición de estas prácticas musicales y cantadora cercana a la tradición de la región como lo es la maestra Nidia Góngora, como también trabajadoras sociales que han estado inmersas vivenciando e investigando por años procesos de mujeres en el Chocó como lo son Aurora Vergara y Ana María Arango. Éste intercambio de saberes radica en mapear algunas actividades propias de las mujeres de la red, como en tener intercambios
6
de experiencias entre otros grupos de mujeres y como han abordado la construcción de paz, todo esto a través de un momento innovador que resulte en una experiencia reveladora y enriquecedora. Todo lo anterior para poner en valor los conocimientos de un grupo de mujeres y personas que deben ser visibilizados y enaltecidos de acuerdo a sus conocimientos ancestrales y procesos resilientes. El proyecto lo dirige Canapavi con el acompañamiento de Manos Visibles, siendo un programa piloto para repensar otras formas de formación en gestión cultural para organizaciones con características complejas y asimétricas como la Red de Cantadoras.
Foto: Juliรกn Gallo
7
Foto: Juliรกn Gallo
8
Módulo II. Taller Cantadora como constructora de paz (Grabación demo: cuatro piezas musicales) Este módulo se realizará con la participación de Nidia Góngora y Ana María Arango. Será un espacio de reflexión y una oportunidad para compartir y evidenciar algunas experiencias sobre el reconocimiento y apropiación de elementos de composición dentro de la tradición. Se hará énfasis en torno al rol que tiene la mujer cantadora del Pacífico hoy en día frente a algunas transformaciones en las prácticas sonoras y frente a la manera de sanar a través del canto de manera cotidiana y al mismo tiempo dentro de un contexto de post- acuerdo. En el encuentro se hará énfasis en las exigencias y compromisos de pertenecer a una red de acuerdo a las reflexiones de los roles como mujeres cantadoras que pertenecen a una red que debe representar también un papel funcional hacia la comunidad y hacia fuera de ella. Articulado a esto y en este mismo momento, se realizará la grabación de un demo de Canto Pazcífico, consolidando lo trabajado en el Modulo I en El Charco, y en el Módulo II en Timbiquí, acompañados por Nidia Góngora, Ana María Arango y Julián Gallo, registrando cuatro piezas musicales, que de una u otra manera tendrán relación con las temáticas de esta iniciativa.
9
¿QUIÉNES ORGANIZAN? Fundación Canapavi/Red de Cantadoras del Pacífico Sur La Red de Cantadoras del Pacífico Sur es una estructura informal que concentra más de 32 agrupaciones y escuelas de música con más de 322 hombres y mujeres en 10 municipios. Canapavi lidera un proceso de empoderamiento cultural con perspectiva de género, reconociendo las prácticas culturales de las cantadoras como patrimonio vivo, y
así mismo potencializar el valor social que dichas prácticas aportan para la construcción de paz y el mejoramiento de las condiciones de vida de sus comunidades. (Facebook- red de cantadoras del Pacífico Sur).
CORPORACIÓN MANOS VISIBLES La Corporación Manos Visibles desarrolla no es solo de la distribución de los recursos prácticas de inclusión efectiva dirigida a físicos, el proceso de construir desde los individuos y organizaciones que realizan activos de las comunidades. transformaciones en los entornos con mayores niveles de violencia y vulnerabilidad en Colombia. Nuestro enfoque de desarrollo
10
ACDI VOCA La naturaleza misional del Programa para Afrodescendientes e Indígenas de la Agencia de los Estados Unidos para el Desarrollo Internacional, USAID, es aumentar las oportunidades de inclusión social, económica y política de las poblaciones étnicas mediante el fortalecimiento de la capacidad institucional del Estado, el fortalecimiento de las organizaciones étnicas, un mayor acceso a oportunidades económicas y el incremento de mensajes positivos sobre asuntos étnicos.
acciones priorizadas por el programa es el trabajo desde la diversidad étnica cultural de Colombia, que constituyen el principal activo de las comunidades afrodescendientes e indígenas en el país. En esa diversidad están sustentados su historia, tradiciones y costumbres, y es donde está registrado el ADN identitario e histórico de las comunidades. Hoy en día, el llamado a iniciativas como esta es aunar esfuerzos en torno a la preservación, promoción y empoderamiento de esa diversidad étnica cultural.
Para dar alcance al cumplimiento de los objetivos antes mencionados, una de las
HALLORAN Nosotros creemos que a través de desatar el poder de la tecnología y de la innovación con un componente de sostenibilidad social, una gran cantidad de personas podrían liberarse de la pobreza material. Para este fin, nosotros apuntamos hacía la inspiración de líderes en los ámbitos de innovación social, movimientos de emprendimiento, crear caminos para aquellos que tratan de unirse a ella y proporcionar apoyo a través de la financiación y la asesoría que pueda traducir grandes ideas en la realidad.
pobreza mediante la creación de empleo, la inclusión financiera, la energía y el agua limpia, la agricultura, la educación, la vivienda y la asistencia sanitaria. Creemos que el negocio es una fuerza catalizadora importante que impulsa el cambio social positivo hacia la aparición del “mundo que todos queremos”.
Nuestro trabajo principal es con los socios en México, Colombia, Brasil, Uganda, Malí, India y Estados Unidos. Apoyamos a las personas sobresalientes que promueven el bienestar y reducir la
11
DIRECTORES Y ASESORES CANTO PAZCÍFICO Julián Gallo. Productor musical de la Universidad de Los Andes e Ingeniero de Sonido de SAE School of Audio Engineering (Australia), especialista en desarrollo del Centro de Estudios sobre Desarrollo de la Universidad de Los Andes y de Música y Desarrollo de SOAS, School of Oriental and African Studies (Londres). Su trabajo se ha centrado en proyectos de investigación a través de la producción y grabación de las músicas tradicionales del sur de la Costa Pacífica caucana (Santa Bárbara de Timbiquí) y norte de la nariñense (Santa Bárbara de Iscuandé). Produciendo dos discos, uno de la Familia Balanta titulado Memoria Balanta (2012), y el disco de la cantadora Inés Granja titulado La voz de la marimba en 2011. Recientemente, ha estado vinculado a procesos de música y reconciliación, siendo el productor musical de Tocó cantar, travesía contra el olvido, un proceso liderado por el Centro Nacional de Memoria Histórica en el cual se integraron a más de 40 personas y organizaciones a nivel nacional en diversos géneros musicales, que expresaron sus situaciones y afectaciones de un conflicto compuesto por años de relatos que se registraron en diversas maneras y estilos musicales; incluyendo hip-hop, marimba, vallenato, joropo llanero, balada, reggae, etc. Paola Navia Antropóloga de la Universidad del Cauca, ha sido la líder y desde la dirección de Canapavi impulsó la creación de la Red de Cantadoras. Desde su cargo como directora de proyectos ha venido acompañando a grupos de mujeres del Pacífico en temas de fortalecimiento organizativo, emprendimiento cultural y etnoeducación. Elabora e implementa estrategias metodológicas para el mejoramiento de la calidad de vida de los actores sociales abordados a través de la focalización de las potencialidades del territorio para mostrarlas como emprendimientos hacía el interior del país. Gestiona y ejecuta propuestas de integración en encuentros y eventos de fortalecimiento organizativo y formación musical en ocho municipios del Litoral Pacífico Sur. Maneja las relaciones institucionales entre el estado y las de orden de cooperación 12
internacional, quienes son los aliados para el desarrollo del proyecto Red de Cantadoras del Pacífico Sur. Paula Moreno Presidente de la Corporación Manos Visibles. Máster en Filosofía de los Estudios de Gestión de la Universidad de Cambridge y SPURS/ Fulbright Fellow en el programa de planeación urbana y regional en el Massachussets Institute of Technology (MIT), diplomada en cultura y lengua italiana del Instituto Italiano de Cultura e ingeniera industrial de la Universidad Autónoma de Colombia. Paula fue Ministra de Cultura en el periodo 2007 – 2010, y se ha desempeñado como gerente de proyectos y consultora, en organizaciones internacionales. Fundadora y presidente de Manos Visibles, y actualmente Becaría Global de la Universidad de Yale y miembro de la Junta Directiva de la Fundación Ford.
Ana María Arango (Género, música, organización social y construcción de paz) Antropóloga de la Universidad de los Andes, candidata a PhD en Antropología Social de la Universidad de Barcelona. Docente de varias universidades e investigadora, y realizadora de documentales. Es coordinadora de investigaciones y ediciones de la Asociación para las Investigaciones Culturales del Chocó, y en 2010 creó la CorpOraloteca en la Universidad Tecnológica del Chocó, que busca conocer y valorar la tradición oral, sonora y corporal de los pueblos del Pacífico colombiano. Es asesora para el Programa Nacional de Investigadores Regionales de Música y el Proyecto Cuerpo Sonoro del Ministerio de Cultura. Ana María aporta desde su perspectiva antropológica y experiencia laboral y vivencial en Quibdó, con una metodología propuesta por ella, basada en un mapeo de experiencias y actividades, que primero convoquen a las mujeres a reunirse, segundo que reiteren el rol de mujer cantadora dentro del contexto del Pacífico Sur, y dentro de un contexto de transmisión comunitaria de saberes y estilos de canto. Un taller enriquecedor y revelador a través de una metodología basada en experiencia y conocimiento de Ana María Arango. Nidia Góngora La joven cantadora con mayor reconocimiento del Pacífico colombiano, Nidia es licenciada en educación para la primera infancia, cantora e investigadora de la música tradicional del Pacífico Sur. A lo largo de sus más de 15 años de experiencia como compositora e intérprete, la profesora Góngora ha logrado tender puentes entre la música tradicional de su natal Timbiquí (Cauca) y otros géneros de músicas del mundo. Esta versatilidad le ha permitido posicionarse como un referente entre las comunidades de músicos tradicionales y, al tiempo, hacerse al reconocimiento de múltiples escenarios internacionales en Europa y Estados Unidos. Desde hace cerca de diez años adelanta una labor permanente de formación musical con niños en contextos escolares y comunitarios en áreas rurales y urbanas de Cauca y Valle del Cauca a través de la Escuela Canalón.
13
14
“La Música y mi participación en los cantos tradicionales,permitieron que me restableciera y que sea resiliente, después de desplazarme” Alba María Valencia, Cantadora (Tumaco, Nariño).
Foto: Julián Gallo
15
NODO
TIMBIQUÍ Inés Granja Herrera Inés Granja es una de las más grandes cantaoras del Pacífico, compositora de currulaos, rumbas, bundes y jugas. Nacida en Timbiquí, Cauca. Es portadora de la tradición ancestral del bambuco viejo.
tocar bombo y cununo a través de la observación participante en las fiestas del municipio. Para mejorar sus aprendizajes, probaba los sonidos con diferentes elementos, como el agua y el mate, con los cuales ensayaba para mejorar los golpes del bombo y el cununo.
Ganadora del premio de Grabación de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño y Radio Nacional de Colombia 2013, con su tema “Pacífico”. Participó en 2013 en el Festival Músicas del Río, en el marco del Carnaval de Barranquilla.
Participó en el Festival Petronio Álvarez desde 2008 hasta 2015. Actualmente es formador de grupos tradicionales que les suman a las personas y líderes que se interesan por salvaguardar los cantos tradicionales. En 2010, laboró como instructor de música tradicional con el programa de Comfacauca y en 2012, fue apoyo en los procesos culturales de la casa de la Cultura de Timbiquí.
En 2012 fue nominada a Mejor disco de folclor en los premios Shock con su primer disco como solista “La voz de la marimba”.
AGRUPACIÓN SONAR DE MARIMBA DE TIMBIQUÍ Marta Beatriz Balanta Baltan 55 años Nació el 31 de marzo de 1960 en el municipio de Timbiqui, Cauca, en la cabecera municipal. De tradición folclórica gracias a sus padres, al igual que sus hermanos es aficionada y preservadora de la cultura musical tradicional del Pacifico Sur. Desde pequeña le gusta cantar, y a los 20 años comenzó a presentarse en escenarios siendo de admiración para su comunidad. Con 35 años de experiencia, ha sobresalido en los cantos de juga, currulao, bundes, alabaos, música popular, bambara, negros y chigualos, que son aquellos canticos que se les canta a los niños cuando mueren. Ha tenido muchas dificultades para estudiar porque solo tuvo interés en la música, y como la mayoría de los padres de la época no estudiaron, tampoco se preocuparon por que sus hijos lo hicieran, por tal motivo no sabe firmar. A pesar de estas dificultades, se ha capacitado con su folclor, grabando en su mente todas las canciones que le canta a su público. Diego Balanta Baltan 57 años Nació el 15 de agosto de 1958, en la cabecera municipal del municipio de Santa Bárbara de Timbiqui. Desde los 10 años de edad se desempeña como músico, iniciando con las prácticas en las fiestas patronales del municipio. Aprendió a 16
AGRUPACIÓN RECATÓN DE TIMBIQUÍ
Esperanza Bonilla Carabalí 54 años Nacida en el corregimiento de San José del municipio de Timbiquí. Actualmente se desempeña como docente en el colegio ITAJO. Sus ancestros fueron músicos, los Angulo Carabalí, quienes tocaban la chirimía y la guitara. Es amante de la música tradicional y le gusta organizar grupos de danza folclóricas. Ha participado en el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez, con el grupo Recatón, obteniendo el primer puesto en la modalidad de marimba en 2003 y 2007, y el tercer lugar en 2004. Tiene una escuela de música tradicional Recatón en donde enseña danza y cantos tradicionales. Emeterio Balanta Músico, pescador, minero y cantador. Interprete de cantos y toques de bombo del Pacífico Sur, tiene una importancia y peso cultural innegables. Emeterio Balanta, ha sido uno de los exponentes más importantes de la tradición en Timbiquí y el Pacífico. La trascendencia de sus toques de bombo, cantos, dejos y entonaciones únicas vienen de un linaje de tradición oral, y del desarrollo de su singularidad en celebraciones, eventos, ceremonias y bailes de marimba tales como los arrullos, los chigualos, y las fiestas o bailes de marimba que se realizaban y aún se conservan en algunas poblaciones ribereñas y costeras de la región del Pacífico Sur colombiano.
AGRUPACIÓN INNOVACION DE TIMBIQUI Manuel Ángulo 42 años Músico, constructor de instrumentos de percusión del Pacifico Sur, intérprete vocal y de percusión, domina además el bajo y la guitarra. Fue vocalista del grupo Herencia de Timbiquí, durante siete años, y actualmente, es vocalista del grupo Innovación de Timbiqui. Líder comunitario reconocido en su comunidad. Basilio Sinisterra 25 años Intérprete de la música del Pacífico, poseedor de un gran talento para la oratoria y el canto, se desempeña como maestro de percusión en la Escuela Innovación de Timbiquí.
ZONA RURAL MUNICIPIO DE TIMBIQUÍ COMUNIDAD DE SANTA MARÍA
constantes de todo lo que constituye la manifestación de las comunidades negras de su territorio. Su participación en los diferentes eventos como fiestas patronales y demás, son testigos de su dedicación para conservar su acervo cultura. Ana Jesús Angulo Díaz 50 años Invitado especial
COMUNIDAD DE COTEJE Gabriela Loango 53 años Cantadora de alabaos y arrullos. Líder comunitaria importante en la región. Toda la vida ha estado en este ambiente, es su manera de manifestarse en comunidades negras en los cantos tradicionales, y canta en la iglesia de Coteje, esta actividad la ha realizado por casi toda su vida. Pertenece al grupo musical Las Mercedes.
COMUNIDAD DE SAN JOSÉ Bienvenida Sinesterra Carabalí 55 años Invitado especial
COMUNIDAD DE PUERTO SAIJA Ninfa Ocoró Biafara 62 años Invitado especial
Águeda Luz Klinger 43 años Cantadora y poseedora de una gran entrega de vida comunitaria, pertenece a la junta parroquial donde sus conocimientos ancestrales de celebraciones religiosas la han colocado como una de las mujeres más importantes en ese medio. Adíela Carabalí 38 años Cantadora, maestra de música tradicional y líder comunitaria. Se destaca por su gran aporte cultural, brindándoles a los niños y niñas del corregimiento de Santa María, sus conocimientos heredados por sus ancestros. Este aporte la ha llevado a crear una escuela comunitaria de música tradicional con sus propios esfuerzos, utilizando los mismos métodos de su aprendizaje generacional, mediante las prácticas 17
ISCUANDÉ RENACER ISCUANDEREÑO Kevin Padilla Flórez 24 años Nació el 10 de enero de 1992 en Santa Bárbara, Iscuandé. Es intérprete de marimba desde 2006, como resultado del proceso de formación en la Escuela de Música Tradicional liderado por el maestro Marino Beltrán. Interpreta el cununo, bombo, guasa y los coros respondedores. Perteneció a la Agrupación Bomcara hasta 2013, decidiendo conformar su propia agrupación llamada Renacer Iscuandereño en 2013.
FUNDACANVI Nancy Castro 42 años Nació en la vereda de Santa Rita, en el municipio de Iscuandé, el 27 de marzo de 1974. Madre cabeza de familia, aprendió a cantar desde los doce años, viendo a su abuelo y a su mamá cantando arrullos, bundes y alabaos. Participaba en las fiestas patronales, chigualos y velorios en su comunidad. En 2007 llego a la cabecera municipal de Iscuandé, desplazada por la violencia y se reunió con otras mujeres de su misma condición en 2008, para conformar un grupo de cantadoras que le cantan a la vida, resilientes del conflicto. El canto y la música le han servido para superar el dolor provocado por el conflicto armado. Elabora artesanías con materiales del medio, como escobas, bordados.
EL CHARCO FUTALPASUR Beatriz Hernández 49 años Nacida el 13 de noviembre de 1966, en el Charco, Nariño. Inició la práctica musical desde muy niña, con la interpretación de arrullos en las navidades. Animada por las tradiciones sagradas en donde intervenía la iglesia en sus fiestas tradicionales, conforma el grupo folclórico de San Juan Bautista e Hileros del Litoral, con los cuales viene trasmitiendo sus 18
conocimientos a niñas y jóvenes de la cabecera municipal, en donde se ha logrado conformar un semillero que propende por la construcción de un programa que beneficia a 50 niñas del Charco. Cantautora, docente de profesión, gestora cultural y líder de las cantadoras del Charco, haciendo parte además del grupo Kantazu, que manifiesta y articula todo el conocimiento ancestral, el intercambio cultural entre municipios en el ejercicio del ser Red. María Juana Isabel Cuellar 59 años Ama de casa. Desde muy niña se interesó por la música tradicional al observar como cantaba su madre y con ella practicaba en la casa. Luego cuando llega a vivir al Charco, participó de los cantos tradicionales, de las alboradas en las fiestas patronales y eventos culturales del pueblo. Después hizo parte del grupo folclórico San Juan Bautista, y desde 2009 hace de la Red de Cantadoras del Pacífico Sur. Luz Mercedes Cuero de Castro 64 años Nació en la vereda Arenal del municipio El Charco, el 1 de octubre de 1951. Empezó a cantar desde los seis años, toca guasa. Es decimera, cuentera y cantautora, cualidades que le han permitido preservar la tradición oral. Hace parte del grupo San Juan Bautista como corista en la legión de María Auxiliadora. Es docente y enseña la música y cantos tradicionales. Hace parte de la Red de Cantadoras del Pacífico Sur desde 2009.
OLAYA HERRERA
AGRUPACIÓN INTEGRACIÓN OLAYENSE Pilar Montaño 75 años Nació en Guapi, Cauca en 1940. Inició participando en el coro de la iglesia cantando la misa en latín y en actividades del colegio, tales como los arrullos, alboradas en las épocas de Navidad y fiestas patronales. Cantautora, líder comunitaria y gestora cultural. Integra el grupo de sabedoras y cantadoras representativas del Pacífico Sur, por su trayectoria y forma particular de transmitir su legado cultural en la Escuela de Semilleros de Olaya Herrera.
Fundadora de la Agrupación Integración Olayense, conformó la Asociación ACDVAO, con quien ha gestionado recursos del estado para la celebración de las festividades del municipio y la creación de la Escuela Semillero Comunitario en donde trabaja por la preservación las músicas de marimba y cantos tradicionales del Pacífico Sur. Aleida Edilma Sánchez 56 años Nació en Bocas de Satinga (Olaya Herrera) el 27 de octubre de 1959.El gusto por la música tradicional y otras manifestaciones culturales que le nació desde su infancia ya que en la familia se conseguían cantadoras y tocadores de los diferentes instrumentos tradicionales, así mismo se ha empeñado a que estas manifestaciones sean visibles en el entorno en el cual me desempeño como docente razón por la cual se siente completamente satisfecha de haber nacido en este bello litoral, donde la música y el canto retumban en el manglar.
MOSQUERA FUNDACIÓN PREGONES DEL MANGLAR En 2008 inició la escuela de música tradicional, la que se llamó Ruta de la marimba, en ese entonces la administración, inicio un proceso fuerte de formación con niños, niñas, niñas y jóvenes de la comunidad. En este primer año de formación y gracias al avance significativo que tuvo la escuela, esta fue invitada especial al Festival de las Nuevas Generaciones Petronito en 2009. En crecimiento, el proceso se fortaleció y la preservación de las músicas de marimba y cantos tradicionales en Mosquera y las comunidades aledañas. Para 2010, fueron invitados especiales a Los Carnavales de Blancos y Negros, en Pasto, Petronito y Festival Folclórico de Buenaventura. En 2014, la escuela se presentó a las eliminatorias para el Festival de Música del Pacifico Petronio Álvarez, logrando con niños y jóvenes de edades entre los 14 y 16 años, clasificar a la fase de semifinales haciendo una muy buena presentación. Han trabajado fuerte por la inclusión de géneros acercando los instrumentos que son interpretados tradicionalmente en el Pacifico por hombres a las mujeres, enseñándoles a las niñas a interpretarlos.
Milay Mosquera Rodríguez 16 años Nació el 2 de junio de 1999. Estudiante de la institución educativa Liceo del Pacífico, cursa décimo grado. Su experiencia en la música folclórica del Pacífico colombiano, la ha adquirido a través de su madre, con quien empezó a cantar desde los 6 años de edad. Logró vincularse al grupo de música tradicional Pregones del Manglar del municipio de Mosquera, como vocalista del grupo de niños Sonar de Marimba. Participó e tres oportunidades en el Festival de Música del Pacifico, versión Petronito que se realiza en Cali. Su constancia le dio un lugar en el grupo de mayores de Pregones del Manglar como corista y debido a su desempeño musical, llegó a ser una de las vocalistas principales del grupo. Ha participado en dos ocasiones en el Festival de Música Petronio Álvarez. Debido a esta trayectoria ha tenido la oportunidad de cantar con el grupo Cueros y Chonta (Ganador del Festival Petronio Álvarez versión Marimba en el 2011), en Tumaco en el XII Festival Internacional de Música y Danza Afro Carnaval que se realiza en Esmeralda, Ecuador. Ha participado en el Festival de Currulao de Buenaventura, en los Carnavales de Negros y Blancos en Pasto. Tuvo la oportunidad de fusionar música del Pacífico con la Banda Sinfónica de Nariño. Tiene conocimiento de los aires y ritmos del Pacífico Sur e interpreta la marimba, el guasa y la percusión del conjunto de marimba. Carmen Lastenia Zambrano Valencia 49 años Sus conocimientos de la música tradicional del Pacifico Sur colombiano los adquirió de su madre a los siete años. A partir de los 15 años empezó un proceso empírico de formación musical tradicional, acompañada de su madre a arrullar, en los funerales, fiestas patronales y demás. Su aprendizaje se basó en la observación participante, mediante la recepción de los cantos a oído para aprender las melodías. Gracias a su gestión y participación en los procesos con niños y jóvenes, en 2009 logró la constitución de la Escuela de Música Tradicional del casco urbano de Mosquera. En la escuela se desempeña como formadora de canto, con la trasmisión de los saberes ancestrales. Es Maestra asistente para técnica vocal y desarrollo musical, en donde aplica su misma forma de aprendizaje, observando cómo los niños le entienden el vocabulario, como los niños se ubican en el contexto musical tradicional. Lideresa del proceso de intercambio entre zona Sanquianga, es parte fundamental, ya que además es la imagen de la Red 19
de Cantadoras del Pacífico Sur. Es voz principal en el grupo Pregones del Manglar. Ha participado en el Festival Petronio Álvarez, más de tres temporadas quedando por una ocasión en el tercer lugar. Ha hecho parte de la agrupación Cueros y Chonta de Tumaco donde tuvo la oportunidad de grabar la primera producción discográfica de ese grupo. Con el mismo, participó en el XII Festival Internacional de Música y Danza Afro Carnaval que se realizó en Esmeralda, Ecuador. Además ha participado en los Carnavales de Negros y Blancos en Pasto, también ha compartido tarima con la Sinfónica de Nariño. Hace parte de la Red de Cantadoras Pacífico Sur, en donde tuvo la oportunidad de grabar el primer Ensamble de Mujeres y Hombres del Pacífico Sur. Ha recibido capacitaciones relacionadas con la música del Pacífico Sur colombiano, tanto con la Red de Cantadoras, como con entidades que velan por el rescate y fortalecimiento de las tradiciones.
SAN ANDRÉS DE TUMACO AGRUPACIÓN LA EXPERIENCIA DEL PACIFICO Victoriana Carvajal Jácome 79 años Nació el 15 de Abril de 1946 en San Pedro del Vino, municipio de Francisco Pizarro. Aprendió a cantar desde los ocho años motivada por sus familiares, ellos la llevaban a cantar a las fiestas patronales y chigualos. Compone todo de memoria. Llegó a Tumaco en 1986, y en 1995 el padre Mina de la iglesia Catedral la invitó a conformar el grupo San Andrés de Tumaco, siendo uno de los primeros grupos de mujeres cantadoras acompañantes de las fiestas patronales. Desde 2013, conformó un nuevo grupo llamado la Experiencia del Pacifico, del cual es líder. Enseña cantos tradicionales a los niños de la parroquia La Merced en Tumaco. En 2007 participó a través del SENA en una presentación de cantos tradicionales en Bogotá. Canta en velorios, chigualos y arrulla en fiestas patronales. “Yo no canto con cuaderno, ni con hoja de papel, yo canto en mi memoria por que DIOS me dio el saber”. Victoria Carvajal Jácome
20
“Trabajar la solidaridad dentro del canto, es uno de los pilares fundamentales” Nidia Góngora Notas Paola Navia, Taller Canto Pazcífico, El Charco, Nariño
21
“El Sentido de espiritualidad y significado profundo, no se puede perder sea cual sea el espacio físico o social; Trabajar en solidaridad dentro del canto, es uno de los pilares fundamentales” Nidia Góngora, Cantadora (Timbiquí, Cauca).
22
Foto: Juliรกn Gallo
23
Corporación Manos Visibles programas@manosvisibles.org www.manosvisibles.org AV Carrera 28 N°39 Bis A-63 PBX: (57) (1) 4873188 Bogotá D.C, Colombia
24