四界看表演
Stage viewer
人工智慧的愚蠢舞蹈 朱利安．佩維厄的舞蹈影片 早期以概念性行為藝術作品聞名的法國藝術家佩維厄，近年來走向舞蹈編創與創作舞蹈影片，並與當代科技與媒體現況進行 對話。佩維厄的編舞靈感來自動作考古學，也就是對技術動作手勢的收集研究，破譯過程背後的意義層次，通過舞蹈語彙， 來研究數位技術隱藏的社會學面向。 文字︱詹育杰 巴黎索邦第一大學美學與文化研究博士 圖片提供︱Julien
Prévieux
《我們接下來要做什麼？》中，佩維厄將專利的使 用者操作動作加以檔案化、視覺化，進而抽象轉化 為舞蹈動作。
120
《生活模式》側重於記錄和測量身體運 動 的 方 式， 使 用 附 著 在 身 體 上 的 光 點 「可視化」十九世紀後期的人類運動。
法國創作編舞表演極為成功的（當代藝術）藝術家朱利安．佩
考古的考古的考古
維厄（Julien Prévieux）早期以創作極為概念性的行為藝術作品
佩維厄的舞蹈影片有著時尚簡約的設計風格，視覺化解說動作測
知名（註 1），並在二○一四年獲得法國當代藝術最重要的「杜 象獎」，他也曾和巴黎歌劇院合作，共同製作並呈現他的編舞 錄像與現場表演。本文將循著他近年來的幾個舞蹈影片作品， 來一步步了解他媒體考古學的取徑，以及如何沿用舞蹈的動作 語言來探索未來。
量、記錄、擷取技術的數據資料處理過程，雖然是將冰冷的數位 形式轉化為編舞指令，以譜曲編舞的記寫概念體現系統的數位化 程序，但他的影片風格在顛覆知識經濟、批判系統控制機制等思 維外，更多了一分人文的溫暖色調和簡約的優雅，以及不時的幽 默詼諧。接下來，我們近一步來看看他在「杜象獎」之後的幾件
人類與技術的漫長歷史
作品：
對打電話，攝影、拍照等技術手勢特別感興趣的哲學家 Vilém
➤《我們接下來要做什麼？》What Shall We Do Next?
Flusser 在《手勢》Les Gestes 一書中，將日常姿態視為「橫向探索 社會突變的放大和相關工具」（註 2）。而在數位技術滲透入我們 生活每個層面的今天，技術手勢對所有人都有決定性影響。在全 面智能化的時代，已不再是信任或懷疑的問題，這些不斷出現的 新的技術動作、新的行為、新的手勢是我們生活的一部分，組成 與機器溝通、操作工具不各或缺的介面。
（Sequence #2） （2014）
由動畫片、舞蹈影片和現場表演組成的三部曲作品，為他贏得了 當年的「杜象獎」。作品討論了現在無處不在的科技數位手勢， 如滑動解鎖，或在觸碰螢幕上捏縮放大等等動作，與機器和技術 設備互動的、不斷發展的手勢「語言」。以及標準化科技手勢行 為的工業產權，主要製造商獲得專利的一系列日常運動，包括我
佩維厄挪用看來滑稽的技術手勢，重新審視標記機器學習的規範
們每天用手機時執行無數次的「滑動解鎖」動作。也就是說，簡
體驗，探討了新數位手勢對我們行為的影響，它最終建立在手勢
單日常的肢體動作也荒謬地受智產權保護，操作程序動作成為具
與數字實踐及其語言、經濟和社會影響之間的關係中。作品重視
有商機的數據程序物。
破譯、轉移或重新配置知識、權力，控制各種設備，這些工具對 我們有什麼作用？在行為方面，它們又新產生了什麼？同時也在 剖析理解這些數字實踐，它們對我們身體的影響，我們的情感， 我們的注意力及我們與他人的關係，重新審視我們的社交環境。 佩維厄的編舞靈感來自動作考古學，也就是對技術動作手勢的收
佩維厄將專利的使用者操作動作加以檔案化、視覺化，進而抽象 轉化為舞蹈動作。六位單色服飾的舞者，通過移除機器移除屏幕 來展演這些動作。這形成相對較小的舞蹈動作，非常令人不安的 舞者與姿勢不大的動作，但不只簡單的手部動作。編舞介於虛擬 和物質之間，也在過去和未來、現實和科幻虛構之間。
集研究，破譯過程背後的意義層次。通過舞蹈語彙，研究數位技 術隱藏的社會學面向。
121
四界看表演
Stage viewer
《生活模式》裡，來自巴黎歌劇院的五位舞者在六 個不同的環境中，根據科學研究結果進行編舞，畫 外音揭示了每個科學實驗的政經或軍事影響。
➤《生活模式》Patterns of Life （2015）
們自己的位置？影片中分析揭示大數據魯莽和無情的手段，提醒
「情報收集就像在全球海洋中尋找可能會是，或可能不是魚的物
我們要保持警覺並質疑周圍世界的看似確定性。
體。它可能是任何東西，它可能很重要，但起初，我們不確定它
➤《球，書籍和帽子》Of Balls, Books and Hats（2017-2018）
是否存在。無論它可能是不斷移動和與大量其他物體互動……這 就像追蹤徹底未知的未知數，我們不知道的事情 。我們曾經知道 我們在尋找什麼，因此正在尋找。而現在我們不知道我們在尋找 什麼，不是尋找東西，我們正在尋找『活動』。」影片中一位畫 外音女性敘述者平靜地說著。 這個作品概括了「動作攫取 」和身體圖式化技術的簡短歷史：從 十九世紀末法國攝影師喬治．德門尼（Georges Demenÿ）的行走 記錄影像，基於國家地理空間情報局活動的情報 ，到今天使用 數據挖掘應用於軌跡追蹤。作品側重於記錄和測量身體運動的方 式，使用附著在身體上的光點「可視化」十九世紀後期的人類運 動。在六個不同的環境中，來自巴黎歌劇院的五位舞者根據科學 研究結果進行編舞，畫外音揭示了每個科學實驗的政經或軍事影 響。運動歷史作為推動技術和資本主義的工具，這些動態構圖突 顯創新是如何從偶然的，看似自然的，經常被忽視的動作中「攫 取 」獲得。
（使用大數據演算法的學習過程）相關的經驗。用新的技術生產 集體行為的方式，用幽默和諷刺，畫外音旁白採用人工語音說明 身體與機器之間關係的演變，並引入教學和不同的短劇來設定場 景。也就是說，用真實的舞蹈和人體運動來解釋機器學習。因此， 人體探索體驗「成為」機器的過程，產生許多混亂和滑稽的情境。 作品透過學習過程質疑機器，舞蹈展示了這種演變背後的關鍵經 驗。表演者詮釋了，從識別體育運動動作，到購買和銷售談判技 巧的一系列學習過程。這些大型人工智慧系統對我們身體影響是 什麼？在這個奇怪的實驗室裡，這些身體是機械的，幼稚的，和 愚蠢的，他們對物理規則或社會規則都只有非常粗淺的認識。
➤《 我 的（ 深 刻 ） 心 靈 在 哪 裡？》Where Is My (Deep)
Mind? （2019）
佩維厄的最新作品延續對演算法和機器學習的主題，學習通過機
影片的劇本是由美國國家地理空間情報局局長萊蒂婭．A．朗
器人行走的實驗模型，嘗試學習人類行走，在數位化的學習過程
（Letitia A. Long） 和 前 美 國 國 防 部 長 拉 姆 斯 菲 爾 德（Donald
中不斷失敗，不斷跌倒，這一連串過程轉化作為舞者的編舞。作
Rumsfeld）關於大數據攫取不確定性的聲明匯總在一起。運用簡
品重新審視了機器學習的關鍵經驗，學習嵌入設備本身的過程，
短的小插曲，影片視覺化大數據的海洋，並且譬喻分析計算的不
機器學習和它的絆腳石。手勢變得滑稽，口語交流無處不在。影
可見演算法，以揭示趨勢和關聯的模式，尤其是與人類動作相互
片最終建立在手勢與數字實踐及其動作語言，經濟和社會影響之
作用，通過運動形式的技術使用。在這樣做的過程中，創作者問
間的關係中。
道：我們對技術的依賴程度到哪裡？以了解我們周圍的世界和我
122
四位舞者通過脆弱的機械性姿勢，體現與人工智慧及機器學習
《球，書籍和帽子》中，舞者通過脆弱的機械性姿 勢，體現與人工智慧及機器學習相關的經驗。（©
Joeri Thiry / STUK –House for Dance,Image & Sound）
古今虛實間的滑稽舞步 透過演繹技術對身體和肢體語言的影響，佩維厄重新探討了人類 與他的環境建立的編碼溝通和多種布局的關係。在媒體考古和科 幻想像，在過去和未來，在虛實之間，他重新組裝了一組新的轉 換過程，來探索工作、技術、管理、經濟或控制相關的問題。換 句話說，他長期從事不同系統間的一種「轉譯」工作，介於動作 數據和舞蹈手勢，如同介於古今虛實之間。即使沒有限制的網絡 流動性，仍然受到電纜和數據中心、非常具體的現實同時的支撐 和局限。 科幻小說家威廉．吉布森（William Gibson）曾說：「未來已經 存在 —— 只是它沒有均勻分布。」佩維厄作品中的「預期」呼應 了我們這個時代迫切的身體政治、社會控制等刻不容緩的命題。 但這些社會問題總是出現在一種願望當中，旨在分享知識，尋求 悖論，打開解釋的可能性，同時預留出幽默詼諧的空間。關鍵問 題在於被占用的某些控制工具，揭露潛在的意識形態，和一個時 代科學信念的構建模式。
註：
1. 從 2000 年到 2007 年，佩維厄以一封又一封的求職信回應報章上的徵 人廣告，反向思索職場人力管理策略的「非動機信」系列“Lettre de non-motivation ＂聞名，此作也在去年底至今年初的「大臺北當代藝術 雙年展」展出。此系列作品不但出版成一本書，更在 2015 年改編成劇 場版，與巴黎的秋季藝術節合作，在巴士底劇院上演。 2. Vilém Flusser, Les Gestes, 1999。
123