顛覆儀式與奇幻人物拼貼出恍惚場景 巴黎理查基金會「開燈的派對」 撰文／詹育杰．圖版提供／Fondation d'entreprise Ricard, Paris
目前正於巴黎理查基金會展出
使我們相信夜晚的魔力。展覽創
邊緣人物的肖像。這些人物塑造
的「開燈的派對」，是兩位法國
造出一座舞廳，又像是令觀眾著
了反文化，打破並超越邊界，是
女藝術家瑪莉．蘿希耶（Marie
迷的遊戲間，彷彿能通向未來的
遠離常規的英雄角色。
Losier）與寶琳．庫妮耶．雅爾
奇幻景觀。
蘿希耶的作品色彩強烈又瘋
丹（Pauline Curnier Jardin）的
狂，帶著不受限制的衝動。雖多
雙個展。二位藝術家均不在法國
遠離常規的英雄人物
與他人共同創作，其高度個人化
發跡，且都極具戲劇性、遊戲性
瑪莉．蘿希耶長年在紐約工
的作品也重塑了藝術家的生命，
而幽默詼諧，亦皆可說是「擴
作，2018年才剛在紐約現代美
從親密的肖像畫到熱烈的行為表
張」電影疆界的創作者。展場的
術館舉辦個人回顧展。她曾用
演，由她創作的服裝、裝置與音
布置像是導演離開拍攝現場而忘
16釐米底片拍攝許多來自紐約
樂、錄像，統合了作品隨處可見
了隨手關燈，讓我們漫步於電影
的前衛音樂家和電影人、同性戀
的節奏和對手工製作的癡迷。而
布景和大量裝飾物件之間，努力
與跨性別者的實驗紀錄片，記錄
蘿希耶的影片都是從行為表演
「開燈的派對」展場一景 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard
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「開燈的派對」展場一景。左：瑪莉．蘿希耶 我的三姐妹 2019 影片「Felix in Wonderland」的戲服；右：寶琳．庫妮耶．雅爾 丹 BlutBad遊行電影裝置的元素 2014 長凳、絲網帳篷 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard
瑪莉．蘿希耶 三個女孩 16釐米錄像裝置 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard
瑪莉．蘿希耶 吃我的彩妝！ 2013 16釐米影片、香草奶油蛋糕裝置 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard 右•瑪莉．蘿希耶 夜鳥 16釐米錄像裝置 2016 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard 2019.7 349
出發，每次拍攝都如同一場共享
狂歡顛覆的儀式
虛幻的展覽空間裡充滿了恍惚
體驗的現場活動；她運用手持
曾參與第五十七屆威尼斯雙年
的燈光、色彩、服裝、配樂和道
16釐米寶萊克斯（Bolex）攝影
展的寶琳．庫妮耶．雅爾丹，則
具，通過高度風格化的裝置作
機，既是參與者又是創作者，同
是從儀式、狂歡節、奇幻馬戲團
品，企圖超越傳統敘事電影。最
時透過尋找紀錄片的界限，不斷
等汲取靈感。她由歷史與神話出
令人印像深刻的是用PU皮革製
探索身分和身體的命題，將自己
發，混合流行文化與超現實主義
作的〈女士的肌膚〉，如同從女
的作品轉化為對行為表演的反
元素，以錄像、裝置、雕塑和繪
性身上脫下來的柔軟肌膚，可以
思。
畫等形式呈現，也經常使用16
平鋪、捲起存放或堆疊起來，
展覽中最引人注目的是著名墨
釐米實驗電影的方式即興創作。
當然更是人物用來扮裝的「服
西哥摔角選手索爾．阿爾蒙達
雅爾丹的作品中詮釋了女性在
裝」。她製作行為表演作品與
里茲（Saul Almendariz）的影
神話、民間傳說和電影中扮演的
影片的服裝道具，在不同媒材的
像。這位傳奇的摔角手，同時也
角色，而這些人物也不再擔負聖
作品間以裝置串聯，從各式「服
是將同性戀身分帶入摔角領域公
人、女巫、母親等神祕的刻板印
裝」到影片，甚至是其所創造出
開場合的世界冠軍。而蘿希耶以
象。她混合B級電影、民俗、舞
的女性人物，全都被並置在劇院
之為主角的作品〈異邦的卡珊
蹈、史詩、天主教與異教儀式，
舞台環境中。
卓！〉色彩繽紛，充滿尖叫、懸
並且塑造出無政府狀態以及街頭
雅爾丹擅長悲喜劇。在她的一
疑與閃閃發光的服裝、壯觀的墨
派對的場景。她並列不協調的元
件錄像裝置中，一位吟唱詩歌的
西哥摔跤雜技，更還有摔角選手
素，從一個顛覆性的角度創造一
老奶奶與膚色的太師椅成為焦
在更衣室裡化妝的許多畫面。
種古怪的藝術形式。
點。即便這件作品的氛圍奇詭，
寶琳．庫妮耶．雅爾丹 給吉爾涅芙的獨奏 2018 錄像裝置 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard
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也並非可怕或悲傷的空間，而是 讓女性「脫離市場」的私密處 所；在這裡，她可以找到安寧、 享受自己――也就是說，能使女 性從社會「再生產」的循環中解 脫，離開剝削的「吃人」邏輯。 通過拼湊各式敘事，透過圖 象、身體、聲音、歷史的組合， 展覽中也揭示雅爾丹對怪物、裝 飾和動物的迷戀。通過人物角 色、概念和感受的體現，讓神話 轉為現實，化為形式。展覽中她 用力喚起的圖象都是冒險敘事，
寶琳．庫妮耶．雅爾丹 手轉陀螺 2017 錄像裝置 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard
在記憶、幻想，在外國語言，或 者神話、歌謠、民間傳說裡，在 歷史、軼事，更是在物體與身體 之中。 冒險航向未來
冒險可以說是這檔展覽必要的 形式，如同一塊拼圖或一道謎 語，或一個由拼貼畫一針針縫合 出來的世界，創造出恍惚的奇妙 夜晚。這兩位藝術家都擁有肆無 忌憚發揮想像的奢侈，她們所創 造的世界則充滿不協調的幽默及 一切足以改變自身樣貌的偽裝。 雖然不斷遭受到打擊，無所不在 的生命體仍然存在著無拘無束的 能量。死亡和勝利、失敗和偉大 彼此交織，小人物、小故事亦有 機會變成神話，女巫和同性戀 摔跤手也能成為奇妙夜晚裡的英 雄。 延伸閱讀
開燈的派對 展期：即日起至6月29日 展地：巴黎理查基金會 網址：https://www.fondation-entreprisericard.com/evenement/partiessans-eteindre-la-lumiere
「開燈的派對」展場一景。左：寶琳．庫妮耶．雅爾丹 女士的肌膚 2018；右：寶 琳．庫妮耶．雅爾丹 鏡模 2018 羅伯特．坎塔雷拉（Robert Cantarella）的戲劇 作品「我們的浮士德Ⅱ」中的布景道具，為伊洛迪．都格（Elodie Dauguet）設計 楠泰爾─阿蒙迪爾國家戲劇中心出借 ©Marc Domage / Fondation d'entreprise Ricard 2019.7 351