ALIRIO PALACIOS T EXTO :
Leonardo Padrón
F OTOGRAFÍA :
Renato Donzelli
OLIVOS H I E R R O
DEDICO
E S TA E X P O S I C I Ó N A
Julie Barnsley Eugenio Montejo María Teresa Otero Silva Perán Erminy Simón Alberto Consalvi Carlos Díaz Sosa Iris Palacios y especialmente a mi tío ancestral Eloy Palacios
Esta exposici贸n es fruto de una serie de recuerdos alojados en mi memoria a partir de un viaje a la ciudad de Fez, Marruecos.
P R E S E N TA C I Ó N
Una vez más nuestros espacios se prestan para una nueva aventura creativa. Se convierten en escenario de un gran bosque de sueños plantado por un meticuloso agricultor llamado Alirio Palacios. Por ésta, su casa, ha pasado todo su poderoso y prolífico imaginario. Nuestras paredes han contado de sus sueños y proyectos, inquietudes y búsquedas; de incontables matices y texturas alcanzadas para concretar sus motivos. Más de dos años esperó el gran maestro de los caballos para ver crecida esa gran plantación en la que convirtió su taller, y hacernos partícipes de ese secreto tan bien guardado… esa nueva razón que lo trae de regreso a nuestras salas: los Olivos. En este nuevo recorrido figurativo también encontraremos a sus fieles y briosos corceles, con otras formas y nuevos ímpetus. A éstos guarece bajo un gran olivar, a la sombra de portentosas estructuras de metal torneadas e intervenidas, cargadas de ese mundo misterioso que acompaña su trazo y acción. No hay límites en el acto de la creación y así lo demuestra Alirio Palacios cada vez que se lo propone. Siempre mira al infinito, se nutre de la inmensidad, del poder y la fuerza de la naturaleza, que se debaten entre lo eterno y lo efímero. Con un sentido muy claro de la trascendencia de su pulso y de haber practicado hasta la saciedad el oficio del arte, este venezolano fecundo continúa cabalgando por los caminos de la innovación, en los que combina magistralmente esa experiencia y el tesón que lo distinguen como artista y ser humano, facultades que lo animan a seguir soñando y trabajando por la eternidad.
GALERÍA
DE
A RT E A S C A S O
Taller en Carrizales, estado Miranda, Venezuela, 2011
EN
BUSCA DEL ÁRBOL SAGRADO
L E O N A R D O PA D R Ó N
De Alirio Palacios se dice que lleva al Delta del Orinoco en los ríos de su cuerpo. Que convirtió sus dedos en tiza y los pizarrones en venados que huían. Que solía comerse quince corazones de colibrí para conquistar a las mujeres. Que luego el pájaro lo conquistó a él. Que aprendió la fugacidad de la vida y el arte de la pérdida gracias a la furia de las aguas. Que su andar se llenó de países y lejanías. Que en China aprendió a golpear el arroz y el idioma de la paciencia. Que en cualquier ámbito sus ancestros, la vigilia y los elementos no lo abandonan. Alirio Palacios abre los ojos y allí están sus herramientas de trabajo: la memoria y el siempre. Habla y deja caer en sus palabras, sin siquiera pretenderlo, todo el imaginario que lo recorre. Un mundo de mujeres lacónicas, perfiles huidizos, herejes y aparecidos, caballos de linaje, manchas y celajes que subrayan la magnitud creadora de esa menuda figura que anochece frente a sus materiales buscando el lenguaje fundamental de su travesía en la vida. Su disciplina y rigor, junto con el difícil duende de la creación, lo han hecho aventurarse en una obra que reincide en sí misma para reinventarse en la próxima esquina. Ha consagrado su respiración completa a una labor que lo ha convertido en un maestro irrebatible del grabado, la pintura y la escultura. Un innovador que bebe de la tradición y pone el aliento de sus propias visiones, de sus íntimos delirios, en cada episodio de su obra. No es difícil sospechar por qué Alirio Palacios le teme al tiempo. No pasan muchos días sin que insista en la frase de Machado: «El arte es largo, la vida corta». Sabe que hay mucho por hacer y que todos, sin excepción, estamos en cuenta regresiva. Sabe, además, que su sino –su razón última– es el arte. Y él está en una permanente búsqueda del abrazo definitivo: «El arte siente, el arte está vivo». Por eso, siempre recibiremos noticias de sus hallazgos. Esta vez toca hablar de eso. Y celebrarlo. Sucede que esta vez los ojos de Alirio Palacios se han detenido en un árbol. Un árbol con más de mil años de edad: el olivo. Hay quien asegura que es el más antiguo símbolo de la humanidad, con sus hojas perennes y su tallo desviado. Según el
Corán es uno de los árboles sagrados del Paraíso; cuentan que bajo su sombra Platón enseñaba filosofía; es sabido que Homero no dejó de invocarlo en la Ilíada; así como nadie olvida al Cristo de los Olivos, para los japoneses es el árbol de la victoria moral y social y hasta los palestinos agitaron ramas de olivo para celebrar el acuerdo de Paz de Oslo. Es notorio, Alirio Palacios no ha elegido cualquier árbol. Y de tanto mirarlo y pensarlo, ocurrió: lo convirtió en escultura. Alirio caminó hasta el confín de los tiempos, hasta el cielo de los griegos, hasta la arena de los romanos, para regresar con el árbol milenario y construir su paisaje imaginario: una comarca de olivos. Pero, por supuesto, sin olvidar su caballo inmemorial, su caballo persa, su caballo mongol, vestido para la batalla y la leyenda. Ese caballo que, como bien lo diría Eugenio Montejo, es «uno de los símbolos recurrentes de su alfabeto plástico». Así, el maestro ha decidido contar la ambivalencia de la condición humana aferrándose a dos símbolos portentosos: el caballo y el olivo, que es como decir, la guerra y la paz en una sola exposición. Si lo pensamos bien, era imperativo que un hombre que ha vivido durante tanto tiempo bajo el hechizo de los árboles se atreviera a encarnarlos en el espacio decisivo del arte: «Los árboles me rodearon desde chiquito. Crecí y caminé junto con ellos en el Delta. Luego en todos los lugares que estudié (Polonia, Pekín, Suiza) me envolvían. No sé cómo llegué a ellos, pero debía llegar».(1) Ciertamente, había un imperativo subterráneo, un mandato casi espiritual, pero la gran sorpresa es el árbol convertido en escultura. Piezas vivas que alcanzan los tres metros de altura, tallos de hierro sesgados por el viento, pájaros metálicos descansando en sus ramas, hojas cortadas milimétricamente por la devoción y el homenaje. Se puede intuir cuánta raíz y follaje hay en su memoria. Alirio Palacios ha tenido una alta dosis de bosques en los pasillos de su vida. Y ahora ha decidido reinventarse a través de esa invocación. El árbol sagrado ha llegado a su imaginario y lo ha convertido en rama de hierro, en rastro de peltre, en mosaico y hojilla de oro, en pintura acrílica y barniz. Al fondo, cerca, en su silencio crucial, el caballo de sus afanes, el guerrero de cuatro patas, elegante como una victoria, marcado por el tatuaje de la obsesión. No dejo de recordar el poema de Luis Alberto Crespo sobre la marca del caballo en el hombre: «Ese árbol/ moviéndose conmigo/ Ese paisaje con patas». Su conexión emocional con la gran bestia se llena ahora de un horizonte muy preciso: el olivo. Es, por qué no decirlo, la guerra deambulando bajo la sombra de la paz.
«Ahora estoy viendo árboles, investigándolos, estudiando su personalidad», dejó caer el maestro en una entrevista hace dos años. Durante todo ese tiempo estuvo explorando, registrando, hurgando la poderosa idea que hoy nos presenta. «Regresan mis caballos a la sombra de un árbol. ¿Te imaginas un caballo guerrero a la sombra de un monte? ¡Es una poesía bellísima!». Y más allá de la sugestiva imagen que finalmente procreó, hay un cauce de símbolos, un rizo histórico, un telón de conexiones y hasta un sentido ecológico en la reciente propuesta de Alirio Palacios. Volvemos aquí a celebrar al orfebre riguroso, al gran artista de la figuración, al renovador sin pausa que busca la pulsión de nuestro asombro. Pero el árbol sagrado no será sólo escultura sino también trazo, dibujo, mancha. Nos toparemos con troncos vencidos por el viento, hechos de pigmentos y tinta china sobre papel. El preludio en tinta de un hallazgo posterior. Vale decirlo: todo paisaje es un misterio. Y más aún, si ha sido leído a través de los ojos de un artista cuyo andamiaje natural son los mitos, la memoria, los ancestros y lo vegetal. Todo artista es una herida profunda. Por eso, el gran arte es siempre una noticia conmovedora. Por eso, no hay mejor noticia hoy que el horizonte de olivos y caballos construido por el talante creador de un hombre llamado Alirio Palacios.
(1)
Entrevista a Alirio Palacios. El Universal, Dubraska Falcón, 2009
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 1, 2009 Hierro, pintura acrílica y barniz 310 x 318 x 282 cm aprox.
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 4, 2009 Hierro, aluminio, peltre, pintura acrílica y barniz 240 x 118 x 153 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 3, 2009 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 257 x 168 x 180 cm aprox.
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 6, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 260 x 180 x 170 cm aprox.
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 7, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 260 x 250 x 170 cm aprox.
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 5, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 230 x 160 x 160 cm aprox.
GRAN
FLORERO,
2010 Hierro, peltre, pintura acr铆lica, madera, carb贸n y barniz 282 x 140 x 140 cm aprox.
FLORERO N.° 2, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 213 x 104 x 104 cm aprox.
FLORERO N.° 8, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 90 x 65 x 62 cm aprox.
FLORERO N.° 9, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 54 x 31 x 20 cm aprox.
FLORERO N.° 10, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 52 x 31 x 20 cm aprox.
FLORERO N.° 11, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 57 x 31 x 20 cm aprox.
FLORERO N.° 3, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 225 x 136 x 104 cm aprox.
FLORERO N.° 4, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 184 x 102 x 85 cm aprox.
FLORERO N.° 7, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 104 x 74 x 42 cm aprox.
FLORERO N.° 5, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 138 x 70 x 83 cm aprox.
FLORERO N.° 6, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrĂlica, barniz y flor natural 118 x 85 x 88 cm aprox.
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 4, 2009 Hierro, bronce, peltre, pintura acrílica y barniz 169 x 176 x 45 cm
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 1, 2009 Hierro, latón, cobre, peltre, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 206 x 176 x 43 cm
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 2, 2009 Hierro, latón, cobre, peltre, piedra, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 200 x 205 x 47 cm
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 6, 2009 Hierro, peltre, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 163 x 144 x 33 cm
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 7, 2009 Hierro, bronce, peltre, mosaicos, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 168 x 157 x 38 cm
ESTUDIO
SOBRE CABALLO PERSA N.° 3, 2009 Hierro, cobre, peltre, mosaicos, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 164 x 174 x 39 cm
EL OLIVO
EN LOS VERSOS DE DOS GRANDES POETAS ESPAÑOLES
LOS OLIVOS Antonio Machado (1875-1939) I ¡Viejos olivos sedientos bajo el claro sol del día, olivares polvorientos del campo de Andalucía! ¡El campo andaluz, peinado por el sol canicular, de loma en loma rayado de olivar y de olivar!
Son las tierras soleadas, anchas lomas, lueñes sierras de olivares recamadas. Mil senderos. Con sus machos, abrumados de capachos, van gañanes y arrieros. ¡De la venta del camino a la puerta, soplan vino trabucaires bandoleros! ¡Olivares y olivares de loma en loma prendidos cual bordados alamares! ¡Olivares coloridos de una tarde anaranjada; olivares rebruñidos bajo la luna argentada! ¡Olivares centellados en las tardes cenicientas, bajo los cielos preñados de tormentas...! Olivares, Dios os dé los eneros de aguaceros, los agostos de agua al pie, los vientos primaverales, vuestras flores racimadas; y las lluvias otoñales vuestras olivas moradas. Olivar, por cien caminos, tus olivitas irán caminando a cien molinos. Ya darán trabajo en las alquerías a gañanes y braceros, ¡oh buenas frentes sombrías bajo los anchos sombreros...! ¡Olivar y olivareros, bosque y raza, campo y plaza de los fieles al terruño y al arado y al molino, de los que muestran el puño al destino, los benditos labradores, los bandidos caballeros, los señores devotos y matuteros...! ¡Ciudades y caseríos en la margen de los ríos, en los pliegues de la sierra...! ¡Venga Dios a los hogares y a las almas de esta tierra de olivares y olivares!
PAISAJE Federico García Lorca (1898-1936) El campo de olivos se abre y se cierra como un abanico. Sobre el olivar hay un cielo hundido y una lluvia oscura de luceros fríos. Tiembla junco y penumbra a la orilla del río. Se riza el aire gris. Los olivos están cargados de gritos. Una bandada de pájaros cautivos, que mueven sus larguísimas colas en lo sombrío.
ARBOLÉ,
ARBOLÉ Federico García Lorca (1898-1936) Arbolé, arbolé seco y verdé. La niña del bello rostro está cogiendo aceituna. El viento, galán de torres, la prende por la cintura. Pasaron cuatro jinetes sobre jacas andaluzas con trajes de azul y verde, con largas capas oscuras. «Vente a Córdoba, muchacha». La niña no los escucha. Pasaron tres torerillos delgaditos de cintura. «Vente a Sevilla, muchacha». La niña no los escucha. Cuando la tarde se puso morada, con luz difusa, pasó un joven que llevaba rosas y mirtos de luna. «Vente a Granada, muchacha». Y la niña no lo escucha. La niña del bello rostro sigue cogiendo aceituna con el brazo gris del viento ceñido por la cintura. Arbolé, arbolé seco y verdé.
PÁJARO
MILANO NEGRO,
2009 Pastel, creyón y tinta de China sobre papel hecho a mano 155 x 163 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 4, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 145 x 157 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 2, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 181 x 86 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 3, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 189 x 131 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 1, 2009 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 132 x 192 cm
ESTUDIO
SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 5, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 148 x 82 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 6, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 27,5 x 22 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 5, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 3, (díptico), 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 52 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 4, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 7, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 22 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 10, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 11, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 22 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 1, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 22 x 23 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 2, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 9, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.掳 8, 2011 Acuarela y crey贸n sobre papel hecho a mano 28 x 22 cm
L I S TA
DE OBRAS
1. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 1, 2009 Hierro, pintura acrílica y barniz 310 x 318 x 282 cm aprox. 2. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 2, 2009 Hierro, acerolit, peltre, pintura acrílica y barniz 268 x 216 x 155 cm aprox. 3. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 3, 2009 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 257 x 168 x 180 cm aprox. 4. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 4, 2009 Hierro, aluminio, peltre, pintura acrílica y barniz 240 x 118 x 153 cm aprox. 5. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 5, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 230 x 160 x 160 cm aprox. 6. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 6, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 260 x 180 x 170 cm aprox.
13. FLORERO N.° 6, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 118 x 85 x 88 cm aprox. 14. FLORERO N.° 7, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 104 x 74 x 42 cm aprox. 15. FLORERO N.° 8, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 90 x 65 x 62 cm aprox. 16. FLORERO N.° 9, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 54 x 31 x 20 cm aprox. 17. FLORERO N.° 10, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 52 x 31 x 20 cm aprox.
7. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DE OLIVO N.° 7, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica y barniz 260 x 260 x 170 cm aprox.
18. FLORERO N.° 11, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica y barniz 57 x 31 x 20 cm aprox.x
8. GRAN FLORERO, 2010 Hierro, peltre, pintura acrílica, madera, carbón y barniz 282 x 140 x 140 cm aprox.
19. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 1, 2009 Hierro, latón, cobre, peltre, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 206 x 176 x 43 cm
9. FLORERO N.° 2, 2011 Hierro, peltre madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 213 x 104 x 104 cm aprox.
20. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 2, 2009 Hierro, latón, cobre, peltre, piedra, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 200 x 205 x 47 cm
10. FLORERO N.° 3, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 225 x 136 x 104 cm aprox.
21. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 3, 2009 Hierro, cobre, peltre, mosaicos, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 164 x 174 x 39 cm
11. FLORERO N.° 4, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 184 x 102 x 85 cm aprox.
22. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 4, 2009 Hierro, bronce, peltre, pintura acrílica y barniz 169 x 176 x 45 cm
12. FLORERO N.° 5, 2011 Hierro, peltre, madera, pintura acrílica, barniz y flor natural 138 x 70 x 83 cm aprox.
23. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 5, 2009 Hierro, peltre, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 165 x 160 x 44 cm
24. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 6, 2009 Hierro, peltre, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 163 x 144 x 33 cm
35. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 2, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
25. ESTUDIO SOBRE CABALLO PERSA N.° 7, 2009 Hierro, bronce, peltre, mosaicos, hojilla de oro, pintura acrílica y barniz 168 x 157 x 38 cm
36. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 3, (díptico), 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 52 cm
26. PÁJARO MILANO NEGRO, 2009 Pastel, creyón y tinta de China sobre papel hecho a mano 155 x 163 cm
37. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 4, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
27. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 1, 2009 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 132 x 192 cm
38. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 5, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
28. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 2, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 181 x 86 cm
39. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 6, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 27,5 x 22 cm
29. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 3, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 189 x 131 cm
40. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 7, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 22 cm
30. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 4, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 145 x 157 cm
41. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 8, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 28 x 22 cm
31. ESTUDIO SOBRE EL ÁRBOL DEL OLIVO N.° 5, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 148 x 82 cm
42. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 9, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
32. A
PROPÓSITO DEL BOSQUE DE OLIVOS,
2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 153 x 163 cm
43. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 10, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
33. RETRATO DE LA RECOLECTORA DE OLIVAS, 2011 Acuarela, creyón, pastel, tinta y carbón sobre papel hecho a mano 165 x 147 cm
44. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 11, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 22 cm
34. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 1, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 22 x 23 cm
45. Serie: Apuntes de la memoria CAMPOS DE OLIVOS, MARRUECOS, N.° 12, 2011 Acuarela y creyón sobre papel hecho a mano 31 x 25 cm
Taller en Carrizales, estado Miranda, Venezuela, 2010
A L I R I O PA L A C I O S
1938 Nace en Volcán, cerca de Tucupita, Territorio Federal Delta Amacuro, Venezuela. 1954-1960 Estudia en la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas en las secciones de Arte Puro y Artes Gráficas. 1959 Viaja a Europa, donde representa a Venezuela en el VII Festival Mundial de La Juventud y los Estudiantes (FMJE), Viena, Austria. 1961 Viaja a Roma, Italia, donde ingresa a la Academia de Bellas Artes, sección de Pintura. Abandona sus estudios en la capital italiana y viaja a Hungría con el fin de ilustrar una revista. Motivado a profundizar sus estudios
de escenografía teatral, solicita una beca del gobierno de la República de China. Una vez conseguida, viaja a Moscú, donde toma el tren transiberiano hacia Pekín pasando por Siberia, Mongolia y cruzando el río Amarillo. Cuando llega a China decide estudiar grabado. 1961-1966 Vive en China. Estudia grabado (xilografía a base de agua) en la Universidad de Bellas Artes de Pekín. Sus profesores más importantes en la facultad son Li-Hua (grabado tradicional) y Li-Go-Yang (corte de grabado contemporáneo). Viaja a Corea del Norte cruzando el Yang-Tse. Realiza una pasantía de verano en la famosa aldea de grabadores tradicionales sobre madera en Pekín, donde participa en la cosecha de arroz al lado de los campesinos-grabadores. 1966-1968 Vive y trabaja en Caracas. Colabora en el taller de Diseño del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes (INCIBA), al lado de Alejandro Otero. Proyecta la maqueta y actúa como Director de Diseño de la revista Papeles del Ateneo de Caracas, trabajando junto con de Miguel Arroyo, Miguel Otero Silva y Ludovico Silva. Colabora en la pieza de teatro Fuenteovejuna, puesta en escena por el Ateneo de Caracas, realizando los afiches con Mateo Manaure y Antonio Marín. Diseña la maqueta de la revista Imagen del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, y entra a formar parte del grupo editor junto a Simón Alberto Consalvi, Guillermo Sucre y Esdras Parra. Participa en el desfile de modas titulado «Una moda inútil para el siglo XXI», diseñando trajes de mujer de corte fantástico y patafísico. Colabora con la recién f undada Editorial Monte Ávila en la creación de las primeras maquetas para los libros que serán editados por
esta institución. Recibe una Bolsa de Trabajo del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, la cual coincide con una invitación del Ministerio de Cultura de Polonia para estudiar en Varsovia. Sale de Venezuela para la capital polaca pasando por Nueva York, donde permanece dos meses. 1968-1970 Vive en Polonia. Estudia grabado sobre metal y litografía en la Universidad de Varsovia. Estudia en el Taller Gráfico Visual del profesor Ruzinski, sección de Aguafuerte. Al mismo tiempo, participa en el Taller de Diseño de Henri Tomaszewski y H. Zelek. Realiza una pasantía en los talleres de grabado de la Academia de las Artes de Berlín Occidental, Alemania. Mientras continúa en Varsovia se le vence la visa de estudiante. Ante la amenaza de tener que dejar sus estudios inconclusos, pide la intervención de la Embajada de Venezuela. Su caso se soluciona al ser nombrado Agregado Cultural Ad Honorem de su país. Concluye sus estudios en Polonia y regresa a Venezuela. 1972 Viaja a Suiza, donde permanece dos años trabajando y estudiando. Emprende trabajos de investigación en el Centro de Grabado Contemporáneo de Ginebra (Centre De Gravure Contemporaine). 1974-1975 Regresa a Polonia y se residencia en Cracovia. En la universidad de esta ciudad estudia la técnica de grabado denominada mezzotinta. Trabaja al lado de los grabadores Mieczysla Wejman, Stanislaw Wejman y Wlodzinierz Kipkowski. Termina sus estudios y regresa a Venezuela.
1975-1984 Vive y trabaja en Caracas. Se encarga del diseño total de la Revista Nacional de Cultura y comienza a dictar clases de ilustración y de grabado en el Instituto de Diseño Neumann. 1985 Proyecta un viaje de estudios y trabajo a la ciudad de Nueva York. Allí realiza muchos grabados y estudia dirección de cine. Instala su taller en el Soho. Es nombrado Asesor Cultural del Consulado de Venezuela en esa ciudad. Desde este año y hasta la actualidad reside entre Nueva York y Caracas. 1987 Es adscrito a la Misión Permanente de Venezuela ante la ONU como Ministro Consejero Cultural. Lleva a cabo un viaje de investigación a Nepal e India para observar a los escultores en piedra del templo Khajuraho. 1989 Realiza un viaje de investigación a Indonesia, Java, para estudiar las esculturas en piedra en el gran templo de Borobudur. 1991 Hace efectivo un viaje de indagación a Egipto para observar el gran Museo de esculturas en piedra, ciudad del Cairo.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES 1964 Asociación de Artistas de Pekín, Hotel Hilton, Hong Kong. 1967 Sui in Muke, primera muestra de grabados sobre madera realizados en Pekín, Galería Polo y Bot, Caracas, Venezuela. 1968 Exposición itinerante por el país patrocinada por el INCIBA, en la que se exhiben carteles y grabados. 1970 Inna Figuracja (La otra figuración), Galería Stara Kordegarda, Varsovia, Polonia. 1971 Sala Mendoza, Caracas / Galería Arte Grabado, Caracas / Galería Diego de Rivera, Barquisimeto, Venezuela / Alirio Palacios, el trabajo de Varsovia, exposición de 39 obras en la Galería Arte Grabado, Caracas, Venezuela. 1972 Es invitado por la Cancillería venezolana para realizar una exposición itinerante por las embajadas venezolanas en Surinam,Georgetown, Fort of Spain, Trinidad, Willemstad y Curazao. 1974 Galería 2001, Lausana, Suiza. 1975 Alirio Palacios, Gravures, Dessins, Maniére Noire, Galería C. H. Rolle, Zurich, Suiza. 1976 Realiza una muestra de serigrafías en el Instituto de Diseño Neumann, Caracas, Venezuela. 1979 Dessins-Lithographies-Eaux FortsMezzotintes, Centro de Grabado
Contemporáneo, Ginebra, Suiza / Galería Estudio Actual, Caracas, Venezuela. 1981 Sala Mendoza, Caracas, Venezuela. 1986 Memorias del latifundio, Galería Freites, Caracas, Venezuela / Littlejohn-Smith Gallery, Nueva York, Estados Unidos.
1998 Museo José Luis Cuevas, Ciudad de México, México / Apparitions, FreitesRevilla Gallery, Miami, Estados Unidos. 1999 Alirio Palacios: xilografías y concretografías 1994-1999, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela.
1988 Littlejohn-Smith Gallery, Nueva York, Estados Unidos.
2000 Feria Iberoamericana de Arte, «Artista nacional homenajeado», Caracas, Venezuela / Art Miami, Florida, Estados Unidos.
1989 Dibujos de Alirio Palacios en la Academia de Arte de Pekín, Asociación Cultural Maraven, Caracas, Venezuela.
2002 Dos hombres de un mismo río, Jesús Soto-Alirio Palacios, Galería de Arte Ascaso, Caracas, Venezuela.
1992 Entre lo real y sus signos, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / Forma y espíritu, Galería Freites, Caracas, Venezuela.
2006 Caballos, esculturas y grandes papeles, 2003-2006, Galería de Arte Ascaso, Caracas, Venezuela.
1993 Universidad de Nuevo México, Albuquerque / Millenary Knowledge and Tropical Imagery, Freites-Revilla Gallery, Boca Ratón, Florida.
2009 Alirio Palacios, 50 años de grabado, Galería de Arte Ascaso, Caracas, Venezuela.
E X P O S I C I O N E S C O L E C T I VA S 1958 XIX Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas de Caracas / Exposición latinoamericana de dibujo y grabado,Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1959 I Salón Nacional de Dibujo y Grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1960 XXI Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1961 XIX Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Venezuela / XXII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas / Sala Mendoza, junto con José Antonio Dávila y Juvenal Ravelo, Caracas, Venezuela. 1963 Participa en la Exposición Internacional de la Juventud y los Estudiantes (FMJE), Viena, Austria.
1964 XXV Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / III Salón Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela / X Salón D’ Empaire, Sala de Exposiciones del Concejo Municipal de Maracaibo, Venezuela / Sexta exposición de objetos de arte, Sala de Exposiciones de la Fundación Mendoza, Caracas, Venezuela / XXII Salón Arturo Michelena, Valencia, Venezuela. 1965 II Salón de Jóvenes Pintores, Universidad Central de Venezuela, Caracas / XXIII Salón Arturo Michelena, Valencia, Venezuela / XXVI Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1966 I Bienal de Afiches, Varsovia, Polonia / XXIV Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Venezuela / Participa en una muestra colectiva con los pintores Pedro Barreto y Gladys Meneses en Tucupita, Venezuela / XXVII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas / Confrontación, Ateneo de Caracas, Venezuela / Confrontación de grabadores latinoamericanos, Galería Zegri, Nueva York / Representa a Venezuela en la Bienal Gráfica de la Universidad de Santiago de Chile / Orinoco: mágica potencia, junto a los pintores José Antonio Dávila y Manuel Espinoza, Sala de Exposiciones de la Fundación Mendoza, Caracas, Venezuela. 1967 Bienal Gráfica de Barranquilla, Colombia / V Salón Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela / Confrontación 67, Ateneo de Caracas, Venezuela / XXV Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Venezuela / XXVIII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela.
1968 XXIX Salón Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / II Bienal de afiches, Varsovia, Polonia / Salón de Jóvenes Pintores, Universidad Central de Venezuela, Caracas / X Exposición Nacional de Dibujo y Grabado, Caracas, Venezuela.
2016, Hauterive, Francia / Gráfica suiza contemporánea, Centro de Grabado Contemporáneo, Ginebra, Suiza / Gran colectiva internacional en homenaje a Chile (junto a Matta, Kern, Korab, Schumacher, Vogel, Max Bill, Pagni), Ginebra, Suiza / IV Bienal Británica de Grabados Internacional, Bradford, Inglaterra.
1969 XV Anual Gráfica de Artistas Latinoamericanos, Galería Zegri, Nueva York, Estados Unidos / Representa a Venezuela en la Bienal Gráfica de la Universidad de Santiago de Chile.
1975 Breve historia del grabado en metal, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / 9 Dibujantes jóvenes venezolanos, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / Gráfica 7, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela.
1971 Confrontación 71, junto con Mercedes Pardo y Francisco Bellorín, Ateneo de Caracas, Venezuela / I Bienal Americana de Gráfica, Cali, Colombia / I Gráfica Contemporánea, Galería de Arte Grabado, Caracas, Venezuela / Gráfica 3, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela / I Salón Nacional de Jóvenes Artistas, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela.
1976 Gráficas, aguafuertes, litografías, serigrafías, Centro de Arte Nuevo, Maracaibo, Venezuela / Taller de grabado, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela / IV Salón de Artes Plásticas en Venezuela, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / Museo de Bellas Artes, Ciudad de México, México / Gráfica VIII, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela.
1972 III Bienal Internacional de Gráfica, Florencia, Italia, (participa como representante de Venezuela junto a Aída Zuloaga) / VIII Bienal de Gráfica, Tokio, Japón / Primer Salón Nacional de Gráfica y Dibujo, Caracas, Venezuela / Expone al lado de los artistas premiados en el Salón de Jóvenes, 1971 en la Galería del Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes, en el Palacio de las Industrias, Caracas, Venezuela.
1977 Muestra colectiva de artistas nacionales, Casa de la Cultura, Acarigua, Venezuela / Dibujos de Alirio Palacios. El hombre perdido en su aldea, XIX Bienal de São Paulo, Brasil / Variations 0’77, Harkness House Gallery, Nueva York, Estados Unidos / Gráfica 9, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela.
1973 II Salón de Artes Plásticas en Venezuela, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1974 Galería La Salle Du Faubourg, Suiza / Aspects de l’Imagerie Critique, Galería
1978 La mano, la seda, el color, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela / El dibujo hoy, Centro humanístico Arístides Bastidas, Caracas, Venezuela / Nueva imagen de Bolívar, Ministerio de Relaciones Exteriores, Caracas, Venezuela / Museo Nacional, Bogotá, Colombia / Arte iberoamericano hoy (colectiva con motivo del Primer Encuentro Latinoamericano de Críticos de Arte y
Artistas Plásticos, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / El dibujo nuevo en Venezuela, Fundarte, Sala de Exposiciones del Banco Central de Venezuela, Caracas / Pinta una tela en gran formato para integrarla a una obra colectiva con los artistas venezolanos Régulo Pérez, Luis Guevara Moreno y Antonio Moya, que se expone en el Festival de Teatro de Nancy, Francia. 1979 III Trienal de Pintura Realista, Sofía, Bulgaria / I Salón de Dibujo Nuevo en Venezuela, Fundarte, Banco Central de Venezuela, Caracas / Gráfica venezolana: aguafuerte, aguatinta, intaglio, serigrafía, litografía, Museo de Bellas Artes y Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela (muestra itinerante: Polonia, Francia, Italia y Yugoslavia) / Pinturas y esculturas venezolanas clásicas y contemporáneas, Galería Estudio Actual, Caracas / Gráfica 11, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela. 1980 I Bienal de Dibujo y Grabado, Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela / XXXVIII Salón Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Venezuela / Diez venezolanos en el World Print III, San Francisco, Estados Unidos / Inter Grafic, Alemania / Panorama latinoamericano, Benson & Hedges, Buenos Aires, Argentina / Bienal Internacional de Arte, México / Grabado antiguo, grabado nuevo, grabado de siempre, Sala de Exposiciones de la CANTV, Caracas / II Salón del Dibujo Actual en Venezuela, Fundarte, Banco Central de Venezuela, Caracas, Venezuela / Gráfica 12, Sala Mendoza, Caracas, Venezuela / Indagación de la imagen 1680-1980, Parte I, Galería de Arte Nacional, Caracas, Venezuela.
1981 I Bienal Nacional de Artes Visuales, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela.
1991 Perspective on the Present Contemporary Paintings in Latin America, Nagoya City Arts Museum, Japón.
1982 Bienal de Dibujo y Grabado, Fundarte, Galería de Arte Nacional, Caracas / Feria de Arte Arco, Madrid, España.
1992 Reencuentro 2, Galería de Arte Ascaso, Valencia, Venezuela.
1983 9 Artistas venezolanos, Galería Freites, Caracas, Venezuela / II Bienal Nacional de Artes Visuales, Museo de Arte Contemporáneo de Caracas, Venezuela. 1984 II Bienal Nacional de Dibujo y Grabado, Fundarte, Museo de Arte La Rinconada (asistió como invitado especial), Caracas, Venezuela / I Bienal de Artes Plásticas de La Habana, Cuba. 1986 II Bienal Nacional de Artes Plásticas de La Habana (asistió como invitado especial), Cuba. 1987 5 + 1, Galería Freites, Caracas, Venezuela. 1989 50 años de pintura en Venezuela a través de los Premios Nacionales, Museo de Arte La Rinconada, Caracas, Venezuela / Earth, Latin America’s Vision, Museum of Contemporary Hispanic Art, Nueva York, Estados Unidos. 1990 Paper Visions III, Housetonic Museum of Art, Texas, Estados Unidos / Magic and Reality, junto a José Antonio Dávila y Edgar Sánchez, Kent Fine Art, Nueva York, Estados Unidos / La tierra: visiones de América Latina, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela.
1993 Exposición colectiva de artistas venezolanos, Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, Venezuela. 1994 11 Artistas venezolanos representados por Galería Freites, Caracas, Venezuela. 1995 Los 60: la década prodigiosa, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1999 Feria Iberoamericana de Arte, Caracas / Encuentro contemporáneo, Galería de Arte Ascaso, Valencia, Venezuela / Plástica de América Latina y el Caribe, UNESCO, París, Francia / Plástica latinoamericana, Espacio Cultural de Colombia en Washington, Estados Unidos / Homenaje al lápiz, Museo José Luis Cuevas, Ciudad de México, México. 2002 Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela / Art Miami, Estados Unidos. 2003 Feria Arte América, Miami, Estados Unidos / Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela.
Julie Barnsley de Palacios, la Alhambra, Granada, España
2004 Feria Arte América, Miami, Florida / Imagen y figuración, Galería de Arte Ascaso, Caracas / Feria Iberoamericana de Arte, Caracas / Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo, Venezuela / Metáforas de luz y color, Galería de Arte Ascaso, Caracas, Venezuela. 2005 Art Miami, Estados Unidos / Feria Chicago Contemporary & Classic, Illinois, Estados Unidos / Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela / Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo, Venezuela. 2006 Art Miami, Estados Unidos / Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela / Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo, Venezuela. 2007 Art Miami, Estados Unidos / Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela / Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo, Venezuela / Feria Internacional de Arte de Bogotá, Colombia. 2008 Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, Venezuela / Feria Internacional de Arte y Antigüedades de Maracaibo (artista homenajeado junto con Francisco Bellorín), Venezuela.
PREMIOS 1958 Primer Premio, Menciรณn Grรกfica, Escuela de Artes Plรกsticas y Aplicadas de Caracas, Venezuela. 1959 Segundo Premio de Dibujo, I Salรณn Nacional de Dibujo y Grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1961 Premio Arturo Michelena, XIX Salรณn Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, compartido con Armando Pรฉrez, Venezuela / Premio Roma y Premio Henrique Otero Vizcarrondo, XXII Salรณn Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1962 Primer Premio, II Salรณn Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela. 1964 Segundo Premio, III Salรณn Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela. 1965 Primer Premio, II Salรณn de Jรณvenes Pintores, Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1966 Tercer Premio, IV Salรณn Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela. 1967 Premio Roma, XXVIII Salรณn Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas / Medalla de Oro, Bienal Grรกfica de Barranquilla, Colombia / Primer Premio, V Salรณn Aragua, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela / Primer Premio de Dibujo, IX Exposiciรณn de dibujo y grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela, Caracas / Segundo
Premio, Salรณn de Grabado y Dibujo, Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1968 Primer Premio, V Salรณn de Jรณvenes Pintores, Universidad Central de Venezuela, Caracas / Premio Emil Friedman, XXIX Salรณn Oficial Anual de Arte Venezolano, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela / Primer Premio, Exposiciรณn latinoamericana de dibujo y grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela, Caracas / Premio Fundaciรณn Eugenio Mendoza, X Exposiciรณn nacional de dibujo y grabado, Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad Central de Venezuela, Caracas / Primer Premio, Bienal de Dibujo y Grabado, Universidad Central de Venezuela, Caracas. 1971 Medalla de Oro, I Bienal Americana de Grรกfica, Cali, Colombia / Premio Adquisiciรณn para Grabado, I Salรณn Nacional de Jรณvenes Artistas, Casa de la Cultura, Maracay, Venezuela / Primer Premio en el Concurso de Afiches Sesquicentenario de la Batalla de Carabobo, Venezuela. 1972 Medalla de Oro, III Bienal Internacional de Grรกfica, Florencia, Italia. 1976 Premio Bolsa de Trabajo, III Salรณn las Artes Plรกsticas de Venezuela, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1978 Premio Nacional de Artes Plรกsticas, Caracas, Venezuela.
1980 Premio Andrรฉs Pรฉrez Mujica, XXXVIII Salรณn Arturo Michelena, Ateneo de Valencia, Venezuela / Premio Fundarte de Dibujo, II Salรณn del Dibujo Actual en Venezuela, Banco Central de Venezuela, Caracas. 1981 Premio Adquisiciรณn, I Bienal Nacional de Artes Visuales, Museo de Bellas Artes, Caracas, Venezuela. 1984 Premio Internacional Flavio de Carvalho y Premio Ciudad de La Habana en la I Bienal de Artes Plรกsticas, Cuba.
R E P R E S E N TA D O
EN
Asociación de Artistas Plásticos, Shangai / Asociación de Artistas Gráficos, Pekín / Ateneo de Valencia, Venezuela / Casa de las Américas, La Habana / Centro Wifredo Lam, La Habana / Centro de Grabado Contemporáneo, Ginebra / Colección Permanente del Concejo Municipal, Ginebra / Colección Permanente de la Universidad de Arte, Varsovia / Embajada de Venezuela, Brasilia / Embajada de Venezuela, Madrid / Embajada de Venezuela, México / Fundación Polar, Caracas / Galería de Arte Nacional, Caracas / Ministerio de Relaciones Interiores, Caracas / Ministerio de Relaciones Exteriores, Caracas / Misión de Venezuela ante las Naciones Unidas, Nueva York / Museo de Arte Contemporáneo de Caracas / Museo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu / Museo de Arte Moderno, México / Museo Alejandro Otero, Caracas / Museo de Bellas Artes, Caracas / Museo de Bellas Artes, Ginebra / Museo de Bellas Artes de Nicaragua, Managua / Museo de Brooklyn, Colección Gráfica, Nueva York / Museo Nacional de Varsovia, Galería de Afiches, Varsovia / Palacio de Miraflores, Caracas / Taller de Artistas Gráficos Asociados (TAGA), Caracas / Universidad de Bellas Artes, Colección Permanente y Archivo Histórico, Pekín / Universidad de Edimburgo. Sus obras han sido subastadas en la ciudad de Nueva York desde 1985 por las casas internacionales Sotheby’s y Christie’s.
GALERÍA
DE
ARTE
SEDE CARACAS
ASCASO
Año 21 Catálogo Nº 78 CARACAS • VALENCIA
OLIVOS
Avenida Orinoco, entre calles Mucuchíes y Monterrey, urbanización Las Mercedes Caracas, 1060, Venezuela Teléfono: (58-212) 993.6862 Telefax: (58-212) 993.5301 e-mail: galeriascaso@gmail.com
Alirio Palacios Junio - septiembre 2011 Salas 1, 2 y 3
Antonio J. Ascaso R.
MUSEOGRAFÍA
Limari Ramírez de Ascaso
Rayza Herrera
SUBDIRECTORA
SEDE VALENCIA
TEXTO
Antonio Ascaso Fondón
Calle Uslar, casa N.º 92-36, Urbanización Trigal Centro, Valencia, Venezuela Telefax: (58-241) 843.6144 / 0414-413.3791 e-mail: galeria.ascaso@ascasogallery.com
DE CATÁLOGO
DIRECTOR
Leonardo Padrón
ASESOR
FOTOGRAFÍA
Jorge E. Harb M.
Renato Donzelli Alirio Palacios pp. 32, 33
ASISTENTE
DISEÑO
CONTADOR PÚBLICO
GRÁFICO
Zilah Rojas RETOQUE
DIGITAL
Alynor Díaz AGRADECIMIENTOS
Dixón Vásquez María Moreno Juan González Zilah Rojas Rafael Flores PREPRENSA
E IMPRESIÓN
Aurea R. Sánchez C. Carmen Adelina Pinto ASESORÍA
DE
COMUNICACIÓN
Juana del Rosario Cabrera ASISTENTE ADMINISTRATIVO
Rosangel Murillo DOCUMENTACIÓN ASISTENTE
DE
2441 NW 2nd AVE. MIAMI, FL. 33127, USA Phone: (305) 571.9410 / 571.9411 Cell phone: (305) 788.5333 e-mail: ascasogallery@gmail.com www.galeriadearteascaso.com www.ascasogallery.com
MERCADEO
Ninoska Nava RECEPCIÓN
©Galería de Arte Ascaso
Dante Ziliani Roldán Lugo José Cádiz Adriana Solipa Eugenio Bossio
Depósito legal: lf25620117001435 ISBN: 978-980-6773-21-9 Tiraje: 2.000 ejemplares Impreso en Caracas Venezuela, 2011
REGISTRO
Mariele Araujo
Editorial Arte HECHO EL DEPÓSITO DE LEY
Y
SEDE MIAMI
SERVICIOS GENERALES
Horario Lunes a viernes 8:00 am a 1:00 pm 2:00 pm a 6:00 pm Sábados y domingos 11:00 am a 3:00 pm