NFT’S e il design

Artroom

NFT’S

E IL DESIGN

The acronym obviously comes from the Anglo-Saxon world and is read in full as non-fungible token. These files are based on the same principle as the blockchain for cryptocurrencies but unlike these they are not interchangeable, therefore non-fungible and for the pleasure of the art market, unique files. Too bad there is no copyright for these files so the artist or author of the file can replicate the same work as many times as he wants. A bit like reality with the difference of a click and I'll stop here. If we wanted to analyze all the various aspects and explain the virtual "online" world that we have created with our own hands, the result would be disastrous but above all boring. I prefer to relay some thoughts from an interview with a Brazilian designer named Romulo Temigue, interviewed by Kieron Marchese for the designwanted portal. The interview intrigued me because it’s a millennial who asks questions to a peer of his about a virtual phenomenon that is right now in an embryonic stage. All this novelty, linked to the main theme which is design, can only intrigue us. Romulo was born, grew up and works in San Paolo. He graduated in 2014 in urban architecture but prefers furniture. During the years of study he develops a particular skill with rendering and CGI of models. He applies this knowledge to create virtual video game furniture and at the same time advertises his creations using Instagram. He begins the sale of its virtual creations through online auction portals such as Nifty Gateway and others that deal with blockchains. L’acronimo proviene ovviamente dal mondo anglosassone è si legge per intero non-fungible token. Questi file si basano sullo stesso principio del blockchain per le cryptocurrencies ma a differenza di queste non sono intercambiabili, quindi non fungibili e per il piacere del mercato artistico, file unici. Peccato che non esiste copyright per questi file quindi l’artista o autore del file può replicare la stessa opera quante volte vuole. Un po’ come la realtà con la differenza di un click e mi fermo qui. Se volessimo analizzare tutte le varie vicissitudini e fare chiarezza del mondo “online” virtuale che abbiamo creato con le nostre stesse mani il risultato sarebbe catastrofico ma soprattutto noioso. Preferisco riportarvi alcuni ritagli di una intervista fatta ad un designer brasiliano di nome Romulo Temigue, intervistato da Kieron Marchese per il portale designwanted. L’intervista mi ha incuriosito perché si tratta di un millennial che fa delle domande ad un suo coetaneo riguardo un fenomeno virtuale che e’ nella sua fase embrionale. Tutta questa novità, legata poi al tema principale che è il design, non può che incuriosirci. Romulo nasce, cresce e lavora a San Paolo. Si laurea nel 2014 in architettura urbanistica ma predilige l’arredamento. Negli anni di studio sviluppa una abilita’ particolare con i rendering ed i CGI del modelli. Applica queste conoscenze per realizzare dei mobili virtuali da videogame e nel contempo si pubblicizza usando Instagram. Inizia la vendita delle sue creazioni virtuali tramite portali di aste online come Nifty

Ormai non e’ un segreto. Come per la crypto valuta anche nel mondo fisico dell’arte, della moda ed ultimamente del design si è ritagliato uno spazio, più o meno grande, il fenomeno del NFT.

by Alessandro Byther edit by Giovanna Repossi

Gateway ed altri che trattano i blockchain. Romulo continua nella sua spiegazione che il genere umano vuole sempre innovazione. Di avere di più, ovviamente materialistico ma non nel senso negativo, secondo il designer brasileiro. Un paio di mesi fa un influencer ha ripostato una sua immagine su Instagram e nel giro di tre giorni aveva seimila visualizzazioni. Romulo ci dice che la 3D art ci è esplosa, come aver ricevuto un pugno in faccia. La possibilità di realizzare tutto ciò che si vuole, comodamente a casa, nello spazio infinito del software nel suo computer e’ una cosa che da molto “potere” a suo avviso. Prosegue nello spiegare che molto probabilmente il motivo per cui le NFT nel mondo del design e’ in ritardo rispetto all’arte e alla moda e’ per una questione legata all’oggetto fisico. I clienti vogliono toccare con mano l’arredamento e gli oggetti rispetto ad un quadro o ad un look di abbigliamento. Conclude l’intervista dicendo che vorrebbe essere preso sul serio, vorrebbe che il pubblico si fidasse del suo stile. In Brasile c’è una tradizione nell’ambito del design e lui sta cercando di spezzare queste catene con la tradizione. Ovviamente faccio fatica a credere che riuscirà a realizzare un nuovo stile che rappresenta il futuro del Brasile ma ammiro la volontà di spingere per un cambiamento dello standard ed in qualche modo sperimentare nel mondo effimero del virtuale. Quello che invece non mi va giù, e credo sia motivato soprattutto da fatto che lotto tutti i giorni per ottenere dei risultati nel mondo del design, è il fatto che Romulo dice a Kieron dopo una sua domanda, “Nel mondo reale, ci sono strumenti limitanti per fare un taglio speciale sul legno, o un'altra macchina per lucidare l'angolo e così via. Quando creo digitalmente, ho più libertà e non devo pensare a queste restrizioni fisiche.” Se questo fosse vero allora queste creazioni non sarebbero dei concept di design ma bensì degli ornamenti bidimensionali fine a loro stessi. Caro Romulo, come ci insegnò il maestro Adolf Loos all’inizio del secolo scorso, l’ornamento e’ delitto, per l’architettura e per il design. Se ne vuoi parlare ci vediamo su Twitter, non ho Instagram! n Romulo continues in his explanation by stating that mankind always wants innovation. To have more, obviously materialistic but not in the negative sense, according to the Brazilian designer. A couple of months ago an influencer reposted an image of his work on Instagram and within three days he had six thousand views. Romulo tells us that 3D art has exploded, like having received a punch in the face. In his opinion, the ability to create whatever you want, comfortably at home, in the infinite space of the software on your computer is something that gives a lot of "power". He goes on to explain that most likely the reason why NFTs in the world of design lag behind art and fashion is due to a question related to the physical object. Customers want to touch the furniture and objects with their own hands compared to a painting or a look in fashion. He concludes the interview by saying that he would like to be taken seriously, he would like the public to trust his style. In Brazil there is a tradition in the field of design and he is trying to break these chains with tradition. I obviously find it hard to believe that he will be able to create a new style that represents the future of Brazil but I admire the will to push for a change in the standard and somehow experiment in the ephemeral virtual world. What I don't like, however, and I think it is mainly motivated by the fact that I struggle every day to get results in the world of design, is the fact that Romulo says to Kieron after a question from him, "In the real world, there are limited tools to make a special cut on the wood, or another machine to polish the corner and so on. When I create digitally, I have more freedom and don’t have to think about these physical restrictions." If this were true then these creations would not be design concepts but rather two-dimensional ornaments for their own sake. Dear Romulo, as the maestro Adolf Loos taught us at the beginning of the last century, ornament is a crime, for architecture and design. If you want to talk about it, see you on Twitter, I don't have Instagram! n 111