18 minute read
Zapowiedzi
Będzie się działo
wydarzenia
Advertisement
7.05. (sobota), godz. 19:00 8.05. (niedziela), godz. 18:00 Teatr Wielki w Poznaniu – Sala Drabowicza
Sława i fortuna pukają do jego drzwi, gdy ma zaledwie 22 lata, a nagranie jednej z jego piosenek sprzedaje się w milionach egzemplarzy (Swanee). Później jest tylko lepiej. Sukcesy na Broadwayu (Lady, Be Good z ponad 300 przedstawieniami w ciągu roku), prestiżowa Nagroda Pulitzera (Of Thee I Sing), 20-tysięczna widownia wypełniona po brzegi (premiera Rumby w Lewisohn Stadium 16 sierpnia 1932 roku), podbój Hollywood (Shall we dance?)…
O kim mowa? Tak, to o nim, o George’u Gershwinie! Jeśli chcecie poczuć się jak Fred Astaire czy Ginger Rogers i sprawdzić, jak odnajdujecie się w klimacie Ameryki lat 20. i 30., to dobrze trafiliście. W podróż zabiera Was prawdziwy czarodziej, który w wirtuozowski sposób łączy muzykę klasyczną i jazz. Choreografia: John Svensson. Wykonawcy: Monika Mych-Nowicka – sopran, Galina Kuklina – sopran, Olga Lemko – fortepian, tancerze: Beatrice Rancani i John Svensson, Jaromir Trafankowski – prowadzenie koncertu.
ŚLADY: Drzewiecki, Wesołowski, Przybyłowicz, Bondara
13.05. (piątek), godz. 19:00 14.05. (sobota), godz. 19:00 15.05. (niedziela), godz. 18:00 Aula Artis
Cztery wybitne osobowości związane z poznańskim zespołem baletowym, cztery różnorodne prace choreograficzne powstałe w odmiennych czasach, jedna postać: Conrad Drzewiecki, bez którego współczesny taniec polski by nie istniał. Wymienionych twórców łączy nić subtelnych powiązań. Drzewiecki stworzył silny poznański zespół, oryginalny i rozpoznawalny nie tylko w kraju, który dał podwaliny pod Polski Teatr Tańca. Emil Wesołowski, uczeń i następca Drzewieckiego, był nie tylko szefem poznańskiego baletu, ale i na początku XXI wieku dyrektorem artystycznym poznańskiej Opery, schedę po nim przejął Jacek Przybyłowicz, z każdym rokiem ugruntowujący swoją pozycję we światowej choreografii i refleksji nad sztuką tańca i na koniec najmłodszy z nich – Robert Bondara, obecny kierownik poznańskiego zespołu, który swe pierwsze istotne taneczne doświadczenia zdobywał w choreografiach autorstwa Drzewieckiego i Wesołowskiego, a sam jest teraz jednym z najbardziej liczących się choreografów młodego pokolenia.
Cztery utwory, cztery nazwiska, cztery choreograficzne języki – podróż przez historię poznańskiego zespołu baletowego.
Olga Pasiecznik / Janusz Olejniczak RECITAL Gabriel Chmura in memoriam
23.05. (poniedziałek), godz. 19:00 Aula Uniwersytecka, Wieniawskiego 1
Olga Pasiecznik 19 grudnia 2020 podczas koncertu poświęconego Gabrielowi Chmurze tak wspominała Maestra: „Był jednym z tych dyrygentów, o których można powiedzieć, że nie tylko zaszczytem Go znać, ale też miało się szczęście w ogóle takiego człowieka spotkać w życiu. Chyba w 2004 roku spotkaliśmy się w La Monnaie po spektaklu i od tego momentu upłynęło 16 lat fantastycznej muzycznej i ludzkiej przyjaźni.”
Ze względu na te słowa i wspólną artystyczną wrażliwość nie mogło zabraknąć specjalnego recitalu Olgi Pasiecznik. Wspaniała sopranistka wystąpi razem z Januszem Olejniczakiem, wybitnym pianistą, laureatem wielu
nagród, znakomitym interpretatorem utworów Fryderyka Chopina, koncertującym na całym świecie.
Wykonawcy: Olga Pasiecznik – sopran, Janusz Olejniczak – fortepian, Jerzy Kisielewski – prowadzenie koncertu. W programie: utwory J. Haydna, Sz. Laksa, G. Chmury, M. Ravela, C. Debussy’ego, H. Duparca i F. Chopina.
: Materiały promocyjne organizatorów
zdjęcia
Stanisław Moniuszko Straszny Dwór
25.05. (środa), godz. 19:00, 26.05. (czwartek), godz. 19:00 27.05. (piątek), godz. 19:00 Międzynarodowe Targi Poznańskie, Hala nr 2 Opera w czterech aktach. Libretto: Jan Chęciński Dla widzów od 16. roku życia
Jak opowiedzieć historię XIX-wiecznych amorów w czasach Tindera i mediów społecznościowych? Czy można pogodzić przywiązanie do tradycji z potrzebą nowoczesności? Czy w imię miłości jesteśmy w stanie zmienić nasze przekonania? Straszny dwór Stanisława Moniuszki, najważniejszy utwór polskiego repertuaru operowego, w nowatorskiej i niezwykle aktualnej interpretacji Ilarii Lanzino. Entuzjastycznie przyjęte przez recenzentów i publiczność przedstawienie Strasznego dworu w wykonaniu artystów Teatru Wielkiego w Poznaniu powraca – tym razem do Hali MTP. Inscenizacja spektaklu podbiła najpierw serca jury międzynarodowego konkursu dla reżyserów operowych, potem honorowy patronat nad przedstawieniem objął Nicholas Payne, dyrektor Stowarzyszenia Opera Europa.
W spektaklu biorą udział wiodący śpiewacy związaniu z poznańską sceną, m.in: Ruslana Koval, Małgorzata Olejniczak-Worobiej, Magdalena Wilczyńska-Goś, Stanislav Kuflyuk, Piotr Kalina, Rafał Korpik i in.
Będzie się działo
BYK NA DACHU
Szymon GUZOWSKI – kontrabas Ariel ZUCKERMANN – dyrygent Orkiestra Filharmonii Poznańskiej
Program: Darius Milhaud, Byk na dachu op. 58 Nino Rota, Divertimento concertante na kontrabas i orkiestrę Zoltán Kodály, Tańce z Marosszék na orkiestrę George Enescu, I Rapsodia rumuńska na orkiestrę A-dur op. 11
496. KONCERT POZNAŃSKI PO OBU STRONACH ODRY
Jacek KORTUS – fortepian Bartosz KOZIAK – wiolonczela Łukasz BOROWICZ – dyrygent Orkiestra Filharmonii Poznańskiej Koncert tylko dla posiadaczy karnetów na koncerty poznańskie
Program: Franz Xaver Scharwenka, König Witichis’s Werbung z opery Mataswintha Feliks Nowowiejski, Koncert wiolonczelowy Karol Szymanowski, IV Symfonia koncertująca na fortepian i orkiestrę op. 60
Będzie się działo
Casting
10 maja, godz. 17:00 Teatr Polski w Poznaniu
Teatr Polski w Poznaniu ogłasza casting dla dzieci do spektaklu „Ulisses” Jamesa Joyce’a w reżyserii Mai Kleczewskiej.
Poszukujemy dziewczynek i chłopców w wieku 8-11 lat (wzrost do 140 cm) do ról sierot Erinu oraz chłopca z ciemnymi włosami w wieku 8-11 lat (wzrost do 140 cm) do roli Rudy’ego – syna głównego bohatera.
W trakcie spektaklu dzieci będą przebywać na scenie ok. 20 minut. Ich zadaniem będzie między innymi zabawa – bieganie, skakanie, krzyki, łaskotanie.
Na casting zapraszamy tylko osoby z Poznania i okolic – ze względu na czas prób i przedstawień. Dzieci muszą być dyspozycyjne w godzinach popołudniowych, w dniach 10-19 czerwca 2022 r. (godziny zostaną podane później).
Zainteresowane osoby prosimy o przesłanie zgłoszeń drogą mailową. Zgłoszenie powinno zawierać następujące dane dzieci: imię i nazwisko, wiek, wzrost, dwa zdjęcia – twarzy i całej sylwetki. Prosimy również o przesłanie danych opiekuna wraz z numerem telefonu.
Z nadesłanych zgłoszeń reżyserka Maja Kleczewska wybierze dzieci, które wezmą udział w castingu. Zaproszone osoby otrzymają tekst, który dzieci będą mówić w spektaklu.
Zgłoszenia wraz ze zgodą na przetwarzanie danych osobowych prosimy przesyłać na adres: andrzej.blazewicz@teatr-polski.pl.
W tytule maila należy wpisać: Ulisses – casting.
Szczegóły oraz treść zgody na przetwarzanie danych znaleźć można na stronie www.teatr-polski.pl
: Materiały promocyjne organizatorów
Virtuoso
6 maja, godz. 19:00 7 maja, godz. 15:00 i 19:00
Ignacego Jana Paderewskiego znamy z kart historii jako wybitnego kompozytora i pianistę, a także męża stanu, premiera RP i doskonałego dyplomatę, który odegrał kluczową rolę w odzyskaniu przez Polskę niepodległości. By jednak zrozumieć, jak to osiągnął, warto poczuć, co czuły tłumy podczas jego koncertów… Musical Virtuoso pokazuje, jak rzucał publiczność na kolana. Był showmanem i kobiety za nim szalały. Ale to również spektakl o człowieku, jakim jest każdy z nas. To także historia o miłości, zdradzie i przebaczeniu. O sile patriotyzmu i determinacji w dążeniu do spełnienia marzeń.
Spektakl Virtuoso powstał dzięki polsko-amerykańskiej współpracy. Autorem libretta i muzyki jest Matthew Hardy, a reżyserem Jerzy Jan Połoński.
Będzie się działo
Footloose
21 maja, godz. 15:00 i 19:00
Ren wraz ze swoją matką przeprowadza się z Chicago do niewielkiego Bomont. Nastolatek nie może odnaleźć się w nowym miejscu. Gdy dowiaduje się, że nie będzie mógł robić w nim tego, co kocha najbardziej, postanawia zbuntować rówieśników. Obecność intrygującej córki pastora, Ariel, również miesza mu w głowie… Czy uda im się razem przekonać lokalne władze do zmiany prawa?
Spektakl Footloose w reżyserii Jerzego Jana Połońskiego to opowieść o dorastaniu, buncie wobec panujących reguł, młodzieńczej walce o przestrzeń wolności i radości z realizacji pasji. Jest musicalową wersją kultowego i jednego z najpopularniejszych filmów lat 80-tych, obok Gorączki sobotniej nocy czy Dirty Dancing.
Teatr Muzyczny w Poznaniu zagra w maju Footloose po raz ostatni.
Akompaniator
14 maja, godz. 19:00 15 maja, godz. 17:00
Akompaniator to komedia opowiadająca o relacji między wielką divą operową (w tej roli Lucyna Winkel) i żyjącym w jej cieniu, akompaniującym jej od trzydziestu lat pianistą (Wiesław Paprzycki). To opowieść o miłosnej obsesji, konfrontacji marzeń z rzeczywistością, życia ze sztuką i pragnień z możliwościami. W miarę rozwoju akcji komedia zmienia się w thriller psychologiczny. Całości dopełnia piękna muzyka i absurdalny humor.
Autorką Akompaniatora jest Anna Burzyńska, a reżyserem Grzegorz Chrapkiewicz.
Evita
Wyrachowana i żądna władzy czy charyzmatyczna i przejęta losem najuboższych żona prezydenta? Kim była kobieta, której śmierć pogrążyła w rozpaczy i żałobie całą Argentynę?
Biografia Evy Duarte de Peron fascynuje, bo pełno w niej sprzeczności. Evita od dziecka marzyła o karierze aktorki i już jako 15-latka wyrwała się z biednych przedmieść i wyjechała do Buenos Aires. Dzięki swojej ambicji i ogromnej determinacji zdobywała coraz większą popularność jako aktorka teatralna i radiowa. Podczas przyjęcia charytatywnego poznała pułkownika Juana Perona, z którym wkrótce wzięła ślub. Pracując na rzecz najuboższych zyskała ich ogromne poparcie, jednocześnie budząc niechęć wyższych klas i wojska.
Musical Evita skomponował Andrew Lloyd Webber do libretta Tima Rice’a, a do jego ogromnej popularności przyczynił się film Alana Parkera z 1996 roku z Madonną w roli tytułowej.
Salon Poezji / Katarzyna Żak
7 maja, godz. 12:00 (Teatr Muzyczny) i 18:00 (Biblioteka w Zamku w Kórniku) 8 maja, godz. 13:00 (Pałac Jankowice)
Gościem 74. odsłony Salonu Poezji będzie aktorka teatralna, filmowa i telewizyjna, a także wokalistka, Katarzyna Żak, która przeczyta teksty Wincentego Pola. Nie zabraknie również wyjątkowej oprawy muzycznej – zagra fagocista, Sławomir Piechota.
Będzie się działo
DRAMATY NOWE
12.05. (czwartek), godz. 19:00, Muzeum rzeczy zagubionych 19.05. (czwartek), godz. 19:00, My byliśmy tu pierwsi
DRAMATY NOWE 2022 to odświeżona odsłona znanego już poznańskiej publiczności cyklu spotkań ze współczesnym dramatem, prezentowanym w formie performatywnych czytań. To także cenna szansa na odkrywanie ciekawych i nowych tendencji w pisarstwie scenicznym, przefiltrowanych przez wrażliwość i pomysłowość zaproszonych do współpracy reżyserów. To wreszcie niepowtarzalna możliwość wspólnego podglądania pracy nad tekstem od kulis, na etapie, który zazwyczaj pozostaje niedostępny dla publiczności i na którym… wszystko jest jeszcze możliwe.
Siostry!
SIOSTRY! to ćwiczenie z nowoczesnego człowieczeństwa: co stanie się, jeśli w inicjujących TRZY SIOSTRY słowach dostrzeżemy zapowiedź śmierci patriarchatu, a w postawach bohaterów doszukamy się wachlarza poglądów na temat kolejnych fal feminizmu, nowych hierarchii, ewolucji podziału ról społecznych przez dekady przypisywanych – koniecznie tylko dwóm! – płciom, bez możliwości jakiejkolwiek dyskusji? Wsłuchajmy się w głos czechowowskich kobiet – Iriny, Olgi, Maszy, Nataszy i Anfisy – z perspektywy i potrzeb człowieka na wskroś współczesnego.
Alte Hajm/ Stary Dom
Każdy dom ma swoją historię. Jest okiem, które widzi wszystko, co dzieje się w jego murach; pamięcią tego, co się w nich wydarzyło; miejscem, które dzielą ze sobą żyjący i duchy. Każda historia rodzinna składa się z warstw: jest wśród nich ta, którą sobie na co dzień opowiadamy, oraz ta, której odkrycia się boimy. Pierwsza pomaga nam zdefiniować to, kim jesteśmy i skąd pochodzimy. A co stanie się, kiedy natkniemy się na trop tej drugiej, prawdziwszej, ukrytej? Albo kiedy odkryjemy, że historia, którą sobie przez wszystkie te lata opowiadaliśmy i dzięki której jesteśmy, kim jesteśmy, wymaga rewizji?
Wróg Ludu
Dramat Henryka Ibsena skupiający się na losach doktora Thomasa Stockmanna, lekarza-idealisty, który po odkryciu, że w zatrudniającym go zakładzie leczniczym pacjenci korzystają z zatrutej wody, postanawia ujawnić prawdę i podjąć walkę o naprawę uzdrowiska. Reżyserska wizja Anny Augustynowicz odziera tę historię z XIX-wiecznego kostiumu, kładąc nacisk na to, co ponadczasowe i uniwersalne, bo ludzka natura, choć mijają dekady, pozostaje w zasadzie niezmienna... W surowej scenografii – jak w laboratorium – będą Państwo mogli śledzić ten proces, by osobiście przekonać się, kto tak naprawdę zasługuje na miano „wroga ludu”.
Prawo Wyboru
Spektakl na podstawie tekstu niemieckiego pisarza Ferdinanda von Schiracha, który zyskał już opinię literackiego „sumienia” ludzkości. Polska prapremiera jego – popularnego w europejskich teatrach i stacjach telewizyjnych – dramatu jest okazją, by w pełnym napięciu śledzić przesłuchania kolejnych ekspertek stających przed Komisją Etyki. Ich argumenty, rozważania etyczne, medyczne, teologiczne staną się jednocześnie kartami przetargowymi w „wyborze” koncepcji wolności i prawa do życia głównego bohatera. Dylematy dotyczące eutanazji, przerywania opieki paliatywnej, prawa do godnej śmierci coraz częściej odnoszą się także do rzeczywistości społecznej nad Wisłą. PRAWO WYBORU wyprzedza tę prognozę i jednocześnie daje każdemu z widzów możliwość anonimowego opowiedzenia się w tych kwestiach już teraz.
: Materiały promocyjne organizatorów
Oddychaj
„Obywatele Systemu. Spójrzcie, świata, w którym się urodziliście, już nie ma. Nadszedł czas na zmiany. To jest pierwszy dzień reszty waszego życia. Dajemy Wam Oddychaj, Kapsułę Przyszłości. Zapomnicie o niepokoju i strachu, pragnieniu i głodzie, o chorobach i starości. Kapsuła Oddychaj zapewni Wam komfort życia, który się Wam należy. Kapsuła Oddychaj, pozwoli nam spełnić Wasze potrzeby.”
obsada: Alicja Gotowała, Monika Chuda muzyka: Joanna Glensk, Malfred scenariusz: Monika Chuda reżyseria: Tomasz Zajcher
Sherlock Holmes
Będzie się działo
„Mój dobry przyjacielu... Jesteś jedynym stałym punktem odniesienia w zmieniających się czasach. A jednak nadchodzi wiatr ze wschodu, i taki wiatr jeszcze nigdy nie wiał nad Anglią. Będzie zimny i przenikliwy, Watsonie. Wielu z nas może nie przetrwać jego podmuchów.”
Kłamstwa, intrygi i zbrodnie to codzienność w profesji Sherlocka Holmesa. Jednak tym razem prosta sprawa, morderstwo Lorda Douglasa w Birlstone, nieoczekiwanie doprowadzi do znacznie większej tajemnicy – wszechpotężnej zbrodniczej organizacji, a słynny detektyw zmierzy się ze swoim największym Wrogiem. „Nadchodzi wiatr ze wschodu, Watsonie.” Spektakl na motywach twórczości sir Arthura Conan Doyle'a.
Obsada: Sherlock Holmes: Tomasz Zajcher, dr John H. Watson: Stanisław Przewoźny. W scenach morderstw biorą udział: Sylwia Pietrowiak, Mateusz Jankowiak, Paweł Kolasa, Filip Borowiak, Miłosz Loba, Borys Szumański, Mikołaj Troszczyński
Wariat i zakonnica
21 i 22 maja, godz. 19:00 Spektakl na podstawie dramatu S. I. Witkiewicza „Wariat i zakonnica” Czas trwania: 45 minut
„Obłęd rozpoczyna się na trzy dni przed nadejściem wiatru. Ludzie gadają wtedy, że zło idzie. Z wnętrza Tatr wypełzają udręczone dusze i wnikają w najdalsze zakamarki myśli, mieszają w głowach. Wydobywają z człowieka najgorsze, uśpione szaleństwo. To natura upomina się o człowieka.” Jestem człowiekiem. Jestem władcą planety. Uczyniłem sobie ziemię poddaną. I wszystko co na niej pełza, pływa, oddycha, rozmnaża się i umiera. Jestem samotnym królem, uzurpatorem. Ecce homo.
obsada: Sylwia Pietrowiak, Tomasz Zajcher reżyseria/dramaturgia: Monika Chuda realizacja światła/dźwięku: Miłosz Loba muzyka: „Fismoll” Arkadiusz Glensk
Będzie się działo
Wesele. Poprawiny
6 i 7 maja, godz. 20:00 Polski Teatr Tańca
W majowym repertuarze Polskiego Teatru Tańca (PTT) znalazł się spektakl kipiący energią szalonego oberka i porażający melancholią chocholego tańca. „Wesele. Poprawiny” w reżyserii Marcina Libera – transowa wariacja wokół cytatu z dramatu Stanisława Wyspiańskiego „a to Polska właśnie”, zderzenie teatru krytycznego i teatru tańca, spotkanie kilku pokoleń Polaków, żywa interakcja artystów z publicznością.
Obiecana Ziemia Obiecana
20 i 21 maja, godz. 20:00 Polski Teatr Tańca
Zobaczymy też spektakl „Obiecana Ziemia Obiecana” w reżyserii Katarzyny Raduszyńskiej i choreografii Artura Bieńkowskiego – epicką opowieść o dziejach ludzkości, czytanych jako odwieczna historia wykluczania. My, Homo Sapiens, wciąż chętnie korzystamy z przywilejów, przyjmujących niekiedy karykaturalne formy takie jak wyzysk, niewolnictwo, rasizm, cenzura, dyskryminacja czy prawo do stawiania się ponad innych. Próbując zrozumieć, dlaczego tak bardzo poniosła nas pycha i przekonanie o własnej omnipotencji, twórcy spektaklu patrzą na pojęcie wykluczenia nie tylko z punktu widzenia wykluczonych, ale przede wszystkim tych wykluczających.
Zgłoś się na warsztaty ŚRÓDLATO
Polski Teatr Tańca zaprasza do nadsyłania zgłoszeń w projekcie ŚRÓDLATO – letniej odsłonie warsztatów organizowanych w siedzibie Polskiego Teatru Tańca w dniach 27.06-2.07.2022. W programie lekcje wybranych technik, nauka bieżącego repertuaru Polskiego Teatru Tańca oraz współtworzenie spektaklu pod okiem profesjonalistów. Więcej szczegółów znajdą Państwo na stronie www.ptt-poznan.pl. Zgłoszenia oraz ewentualne pytania prosimy wysyłać na adres: projektlato2022@ptt-poznan.pl. Serdecznie zapraszamy!
: Andrzej Grabowski / Materiały promocyjne organizatorów
: Materiały promocyjne organizatorów
zdjęcia
Palmiarnia Motylarnia
6-22 maja Wystawa Żywych Motyli Palmiarnia Poznańska
Lokalne tropiki opanowane przez motyle oraz noc z atrakcjami w otoczeniu egzotycznej zieleni – tak zapowiada się wiosna w Palmiarni Poznańskiej.
W dniach od 6 do 22 maja będzie można uczestniczyć w spektakularnej Wystawie Żywych Motyli – to niepowtarzalna okazja do obcowania z tymi egzotycznymi, kolorowymi owadami o różnych kształtach i barwach. Motyle będą swobodnie latać wśród roślin Palmiarni oraz cieszyć nasze oczy w pięknym otoczeniu (a na szczęściarzach być może i siadać).
5 maja odbędzie się inauguracja wystawy – w ramach wydarzenia skierowanego do mediów odbędzie się wypuszczenie motyli do przestrzeni pawilonu VIII Palmiarni.
Będzie się działo
Będzie się działo
Mieszkańcy Iranu w obiektywie Patryka Bułhaka: wystawa „Zamknięte”
Wystawa fotografii Galeria na Dziedzińcu Starego Browaru w Poznaniu
Czynna do 31 maja, od wtorku do niedzieli w godz. 12:00-20:00 Wstęp wolny
Kuratorka: Maja Kaszkur Muzyka: Rafał Kołacki Montaż video: Zofia Analog Partner: Leica 6x7 Gallery Warszawa
Spotkanie autorskie: 12 maja 2022 r., godz. 18:00, wstęp wolny
Takiego Iranu nie znamy z medialnych doniesień o konfliktach na Bliskim Wschodzie – projekt „Zamknięte” powstał w trakcie podróży Patryka Bułhaka w 2015 roku. Fotografował codzienność mieszkańców: pasterzy z gór Zagros, młodych ludzi z Teheranu, kobiety z wyspy Ormuz. To właśnie portrety muzułmanek są najważniejszą częścią cyklu.
Sytuacja kobiet, zwłaszcza w kontekście praw człowieka, jest jednym z najważniejszych tematów prac Bułhaka. To dlatego głównym celem wyprawy do Iranu stało się dotarcie na Ormuz i sfotografowanie mieszkanek wyspy. – To był ich wielki akt odwagi i manifest wolności, na które zdobyły się mimo ograniczeń, z jakimi się mierzą na co dzień – tłumaczy Patryk Bułhak. Obcym nie wolno nawet na nie patrzeć, one nie mogą patrzeć na innych mężczyzn – zwłaszcza spoza swojej społeczności. A jednak zaryzykowały i podjęły świadomą decyzję, aby stanąć przed moim obiektywem. To bardzo symboliczne i adekwatne w kontekście sytuacji kobiet oraz walki o ich prawa na całym świecie, także w Polsce – podkreśla.
GRANICE CODZIENNOŚCI
Po spotkaniu z Bandari na wyspie Ormuz Patryk Bułhak kontynuował podróż po Iranie. Omijał słynne destynacje; nie szukał turystycznych atrakcji, tylko codzienności. Okazało się, że ma ona sztywne geograficzne ramy – mieszkańcy Iranu nie mają paszportów, nie mogą wyjeżdżać poza swój kraj. To nie języki, religia, zwyczaje, ale właśnie ta wstrząsająca różnica w swobodzie przemieszczania się wyznaczyła dla fotografa symboliczny podział „my”/„oni”. – My wjeżdżamy i wyjeżdżamy. Oni nie. Są otwarci, ciekawi, ale mogą poruszać się tylko w granicach, które ktoś wyznaczył. No i w wyobraźni, i w tym, co przywiozą ze sobą ci z zewnątrz, w opowieściach, w spojrzeniach. Trochę tak jak kiedyś u nas... – komentuje Bułhak. O tej iluzorycznej wolności Irańczyków mówi tytuł wystawy. Nadzieję na zmianę artysta dostrzega w kobietach.
Patryk Bułhak (ur. 1977 r.) – fotograf i podróżnik, na stałe mieszka w Warszawie. Ukończył warszawską Akademię Fotografii, przez lata pracował jako DJ i promotor - w Polsce oraz za granicą. W swoich projektach fotograficznych głównie skupia się na postawie człowieka wobec skomplikowanych przemian społeczno-kulturowych, w różnych częściach świata, jak również na historii regionów i jej wpływie na kształtowanie współczesnych relacji międzyludzkich. Bardzo często szczególną uwagę poświęca sytuacji kobiet zwłaszcza w kontekście praw człowieka. W 2016 roku został laureatem konkursu DEBUTS organizowanego przez doc! photomagazine. Fotografie z nagrodzonej serii „Zamknięte” zostały pokazane na wystawach zbiorowych m.in. w Luisa Catucci Gallery w Berlinie oraz na wystawach indywidualnych w 6x7 Leica Gallery Warszawa, galerii Pop-Up Ogrodowa 8 w Łodzi, galerii Ratusz w Zamościu, Centrum Kultury w Lublinie, w galerii Farbiarnia w Bydgoszczy oraz podczas Opolskiego Festiwalu Fotografii.
Moda dopaminowa na Szachownicy – targi TUTU w Starym Browarze
27-28 maja, godz. 9:00-21:00 Pasaż 0, Szachownica, Stary Browar
Za Lidią Kalitą powtarzamy, że kolor to „modowa witamina D3” – ma wzmacniać, poprawiać nastrój. Ubrania i dodatki z barwnych kolekcji na wiosnę autorstwa niezależnych polskich projektantów będzie można obejrzeć, przymierzyć i kupić podczas targów TUTU w Starym Browarze 27 i 28 maja.
Ile marek, tyle sposobów na kolor. Lamita Organic do Browaru przywiezie kolekcję „Blossom”. Nazwa jest dwuznaczna – nawiązuje do autorskiego kwiatowego printu, ale symbolizuje również kobietę, która jest warta tego, aby o siebie zadbać i w pełni rozkwitnąć. Aggi kolor wykorzystuje do podkreślenia genialnych krojów – w szczególności dwu- i trzyczęściowych garniturów. Komplety w błękicie, zieleni i czerwieni to prawdziwy „power look” – nie tylko na specjalne okazje. U Risk Made in Warsaw mocny kolor pojawia się zawsze, obok charakterystycznych dla marki kobaltów i czerwieni, w wiosennej kolekcji pojawia się głęboki fiolet, róż, leśna zieleń i multikolorowe desenie. Bucle wiosnę wita wachlarzem nowych autorskich printów – oczywiście w kolorze. Lidia Kalita stawia na energetyczne zestawienia pomarańczu i różu, a w poszukiwaniu inspiracji sięga do lat 70. Soczyste kwiatowe wzory to znak rozpoznawczy nowej kolekcji „Art Boheme”. Jedwabne apaszki Weronika Rosa w barwnych wiosennych printach to kolor w wersji „parisian chic”. Będzie i dopaminowa biżuteria – Fruit Bijoux to radość w kolorze i w formie.
Będzie się działo
Festiwal Księgarń Kameralnych
maj-czerwiec 2022
Szykuje się prawdziwe święto dla książkoholików! Księgarze kameralni z Poznania organizują pierwszą edycję Festiwalu, którego głównym celem jest zachęcenie do poznania i odwiedzenia progów ich księgarń.
W trakcie trwania festiwalu uczestnicy będą mogli wziąć udział w wielu spotkaniach autorskich, warsztatach dla dzieci i dorosłych, dyskusjach książkowych i konkursach. Powstanie również mapa poznańskich księgarń kameralnych wraz z grą miejską, która jeszcze bardziej zachęci do odwiedzenia części z nich. W Poznaniu mamy ich aż 30! Więcej informacji na festiwalksiegarnkameralnych.pl
