27 minute read
Zapowiedzi
Będzie się działo
wydarzenia
Advertisement
Kombinat
6–7.10., godz. 19:00 Teatr Muzyczny w Poznaniu
Razem z głównymi bohaterami trafiamy do surrealistycznego świata Kombinatu, w którym władzę sprawuje bezwzględna Agrawa. Tu nie ma miejsca na indywidualizm, każdy ma być takim samym, szarym człowiekiem, podporządkowanym zasadom, które tu panują. Jan K. i Suku muszą odbyć szkolenie, zdobywając kolejne pieczątki za prawidłowo wykonane zadania. Śledząc ich losy, stajemy sami przed ważnymi pytaniami o rzeczywistość, w której na co dzień funkcjonujemy. Bo to spektakl o każdym z nas. Reżyserem Kombinatu jest Wojciech Kościelniak, który zbudował spektakl muzyczny, bazując na ponadczasowych tekstach Grzegorza Ciechowskiego i Republiki.
Pchła Szachrajka
Perła literatury dziecięcej autorstwa mistrza gatunku, Jana Brzechwy. Spektakl utrzymany w klimacie kabaretu dla dzieci, wzbogacony o piosenki poznańskich kompozytorów Andrzeja Borowskiego i Michała Łaszewicza, skrzy humorem i dowcipem – nie tylko słownym. Sześcioro wykonawców przez półtorej godziny bawi publiczność w wieku od 3 do 103 lat. Cała galeria postaci zwierzęcych – i nie tylko. A w roli tytułowej znakomita Lucyna Winkel.
Jekyll & Hyde
14.10., godz. 19:00 15.10., godz. 15:00 i 19:00 16.10., godz. 17:00 21.10., godz. 19:00 22.10., godz. 15:00 i 19:00 Teatr Muzyczny w Poznaniu
Czołowy broadwayowski musical, który opowiada o walce dobra ze złem i stawia przed nami pytania o ludzką naturę. Opowiada o cenionym doktorze i naukowcu Jekyllu, który pod wpływem eliksiru przemienia się w demonicznego i bezwzględnego Hyde’a. Spektakl jest mocnym muzycznym thrillerem, ale też opowiada o potężnej miłości. Spektakl oparty jest o słynną nowelę Roberta Luisa Stevensova, a jego musicalowa wersja stała się jednym z najważniejszych przedstawień muzycznych XX wieku. Na Broadwayu zagrano ją ponad 1500 razy. Poznańską wersję spektaklu wyreżyserował Sebastian Gonciarz, premiera odbyła się w 2014 roku.
Koziołek Matołek i Zagadka Ratuszowej Wieży
Spektakl opowiada o pełnych przygód poszukiwaniach poznańskich koziołków. Po tym jak zniknęły z ratusza zagadkę ich zniknięcia rozwiązać ma właśnie Koziołek Matołek. Nie jest jednak sam, pomagają mu przebojowa Poznańska Pyra i Rogal Marciński. Bohaterowie zabierają nas w podróż po różnych regionach – oprócz Wielkopolski zwiedzamy m.in. Małopolskę, Śląsk czy Kaszuby. Historia opowiedziana teatrem tańca pozwala nam poznać bliżej lokalne zwyczaje, legendy i kulturę.
Oprócz waloru edukacyjnego spektakl gwarantuje po prostu dobrą zabawę. Rozwesela i wzrusza nie tylko najmłodszych widzów.
Pomysłodawcą i choreografem spektaklu jest Grzegorz Maślanka oraz utytułowana dramaturg spektakli dziecięcych Magdalena Mrozińska, a reżyserem Łukasz Brzeziński.
Irena
Światowa premiera dramatu muzycznego o Irenie Sendlerowej, Sprawiedliwej wśród Narodów Świata, która wraz z grupą innych bohaterów uratowała kilkaset dzieci z warszawskiego getta. Gdy rozpętało się piekło II wojny światowej, Irena miała zaledwie 29 lat. Ryzykując życiem, organizowała cały system wyprowadzania na drugą stronę muru. To historia o kobiecie, która zdecydowała się walczyć i o odwadze, która może zwyciężyć najstraszliwsze zło. Spektakl powstał we współpracy twórców i realizatorów z Polski i Stanów Zjednoczonych, reżyserem jest Brian Kite, a libretto napisali Mary Skinner i Piotr Piwowarczyk. Kompozytorem muzyki jest Włodek Pawlik, jedyny polski laureat Grammy w kategorii jazzu, a piosenki napisał Mark Campbell (zdobywca Grammy i Pulitzera).
: Materiały promocyjne organizatorów
OPERA BLIŻEJ Rusałka Dvořák baśń muzyczna w 3 aktach
14.10. (piątek), godz. 19:00 PREMIERA Pawilon nr 1 – Międzynarodowe Targi Poznańskie 16.10. (niedziela), godz. 18:00 Pawilon nr 1 – Międzynarodowe Targi Poznańskie 18.10. (wtorek) , godz. 19:00 Pawilon nr 1 – Międzynarodowe Targi Poznańskie
Zakochana w Księciu Rusałka bez żalu opuszcza wodny świat. Niestraszna jest jej strata głosu, ani przepowiednia wiedźmy Ježibaby zwiastująca koniec miłości. Czy przepowiednia się spełni? Czy przekraczanie granicy dwóch światów – realnego i baśniowego – jest możliwe? Na ile szczera i głęboka miłość wszystko zwycięża?
Po raz pierwszy w Poznaniu Rusałka Antonína Dvořáka. Do tej pory Teatr Wielki przygotował zaledwie jedną premierę czeskiego kompozytora (Diabła i Kasię) i było to w 1934 roku. A przecież Rusałka to jedno z najważniejszych dzieł w dorobku czeskiego kompozytora. Ta baśń muzyczna w mistrzowski sposób eksponuje bliskie dziewiętnastemu wiekowi zainteresowanie światem duchów i wodnych stworów, które nękają zwykłych śmiertelników. Kompozytor nasycił partyturę Rusałki dramatyzmem i przejmującą nostalgią. To wspaniała romantyczna opowieść niosąca pytanie o siłę ludzkich namiętności. Poznańska wersja Rusałki otrzymała też znakomitą obsadę. Wystarczy wspomnieć, że w tytułowej partii usłyszymy Iwonę Sobotkę, niewiernym Księciem będzie Dominik Sutowicz, natomiast Ježibabą – Małgorzata Walewska.
nieBŁĘKITNA RAPSODIA
20.10. (czwartek), godz. 18:00 Powiatowa Scena Kultury w Miłosławiu 21.10. (piątek), godz. 18:00 Kino Wielkopolanin w Buku
Będzie się działo
Sława i fortuna pukają do jego drzwi, gdy ma zaledwie 22 lata, a nagranie jednej z jego piosenek sprzedaje się w milionach egzemplarzy (Swanee). Później jest tylko lepiej. Sukcesy na Broadwayu (Lady, Be Good z ponad 300 przedstawieniami w ciągu roku), prestiżowa Nagroda Pulitzera (Of Thee I Sing), 20-tysięczna widownia wypełniona po brzegi (premiera Rumby w Lewisohn Stadium 16 sierpnia 1932 roku), podbój Hollywood (Shall we dance?)…
O kim mowa? Tak, to o nim, o George’u Gershwinie! Jeśli chcecie poczuć się jak Fred Astaire czy Ginger Rogers i sprawdzić, jak odnajdujecie się w klimacie Ameryki lat 20. i 30., to dobrze trafiliście. W podróż zabiera Was prawdziwy czarodziej, który w wirtuozerski sposób łączy muzykę klasyczną i jazz.
Fabryka Emocji Gala baletowa
22.10. (sobota), godz. 19:00 Regionalne Centrum Kultury w Pile
Wykonawcy: soliści, koryfeje i zespół baletowy Teatru Wielkiego im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu
Łabędzie Spektakl teatru ruchu
28.10. (piątek), godz. 19:00 PREMIERA foyer I piętra Teatru Wielkiego w Poznaniu 30.10. (niedziela), godz. 13:00 foyer I piętra Teatru Wielkiego w Poznaniu
Łabędzie to spektakl teatru tańca tworzony we współpracy z tancerzami niewidomymi, słabowidzącymi oraz poruszającymi się alternatywną motoryką. Do współpracy zaprosiliśmy osoby kreatywne i twórcze, które jednak często są pomijane przez kulturę. Wspólnie staramy się stworzyć taniec otwarty również dla tych, którzy nie mogą zobaczyć ruchu na własne oczy. Razem podejmujemy dialog ze skodyfikowaną formą tańca klasycznego, poszerzając ją dzięki wyobraźni twórców i czyniąc bardziej dostępną. Nasi tancerze, pomimo że często spotykają się z wykluczeniem, nie oczekują współczucia. Na pierwszym miejscu stawiają pasję i zaangażowanie. Pod okiem choreografa i zespołu artystycznego przygotowują spektakl, który zabierze nas w świat ich wyobrażeń i magii oraz pokaże, czym dla każdej i każdego z nich jest tworzenie spektaklu baletowego. Kostiumy i dekoracja spektaklu zostanie wykonana na zasadzie recyklingu, z materiałów dostępnych w magazynach teatru.
Będzie się działo
499. Koncert Poznański Zwycięzcy Międzynarodowych Konkursów Muzycznych
ZWYCIĘZCA 16. MIĘDZYNARODOWEGO KONKURSU SKRZYPCOWEGO im. Henryka Wieniawskiego
NN – skrzypce (laureat I nagrody) Łukasz BOROWICZ – dyrygent Orkiestra Filharmonii Poznańskiej Program: Henryk Wieniawski I Koncert skrzypcowy fis-moll op. 14 lub II Koncert skrzypcowy d-moll op. 22 Franz Xaver Scharwenka Symfonia c-moll op. 60
Beethoven na dwie piątki
138. KONCERT TARGOWY
Szymon NEHRING – fortepian Łukasz BOROWICZ – dyrygent Orkiestra Filharmonii Poznańskiej Program: Ludwig van Beethoven V Koncert fortepianowy Es-dur op. 73 V Symfonia c-moll op. 67
: Materiały promocyjne organizatorów
Koncert monograficzny prof. Lidii Zielińskiej
4.10., godz. 19:00, Aula Nova
Koncert Pohlnische Capelle
5.10., godz. 18:00, Aula Nova
Koncert Polnische Capelle – Johann Adolf Hasse „Boski Saksończyk” Dennis Orellana – kontratenor Mikołaj Zgółka – koncertmistrz Organizator: Akademia Muzyczna im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, Katedra Historycznych Praktyk Wykonawczych, Vioratoria Partner: Kirchenmusik Pasewalk e. V. Dofinansowano ze środków Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej
Koncert na 2 fortepiany
12.10., godz. 19:00, Aula Nova
Koncert w ramach konferencji One for two – zagadnienia kompozytorskie i wykonawcze w utworach współczesnych kompozytorów polskich na 2 fortepiany.
Koncert Pedagodzy, absolwenci i ich chóry
13.10., godz. 18:00, Aula Nova
„Widma” Stanisława Moniuszki
14.10., godz. 17:00 i 20:00, Polski Teatr Tańca
Moniuszko Redivivus – upamiętnienie i promocja twórczości Stanisława Moniuszki w 150. rocznicę śmierci kompozytora. Spektakl „Widma” bierze udział w VIII Konkursie na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka Żywa”. Projekt finansowany z budżetu państwa w ramach konkursu Ministra Spraw Zagranicznych RP „Dyplomacja publiczna 2022”.
Będzie się działo
Koncert inaugurujący rok akademicki 2022/2023
17.10., Aula Nova, godz. 18:00
W programie utwory Andrzeja Koszewskiego Wykonawcy: Katarzyna Stroińska-Sierant – fortepian Marek Konarski – saksofon sopranowy Zbigniew Wrombel – kontrabas Krzysztof Przybyłowicz – perkusja Chór Kameralny Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu pod dyrekcją Marka Gandeckiego Kameralna Orkiestra Smyczkowa Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu pod dyrekcją Jakuba Chrenowicza Słowo o muzyce: Małgorzata Pawłowska.
Koncert papieski
18.10., godz. 19:00, Aula Nova
Koncert kompozytorski
19.10., godz. 18:00, Aula Nova
Akademia Sztuki w Szczecinie i Katedra Kompozycji Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu.
Koncert jubileuszowy
23.10., godz. 18:00, Aula Nova
Jubileusz 30-lecia Chóru Kameralnego „Dysonans” pod dyrekcją Magdaleny Wdowickiej-Mackiewicz.
Koncert w ramach IV Międzynarodowego Festiwalu im. Józefa Madei
26.10., godz. 18:00, Aula Nova
AkoPoznań 2022
25.10., godz. 18:00, Aula Nova
Koncert w ramach XI Międzynarodowych Dni Akordeonu AkoPoznań 2022.
Koncert w ramach Forum kompozytorów
Będzie się działo
6 listopada, godz.19:00 Aula UAM Poznań Bilety: 80/150 zł (Ticketmaster, Bilety24, CIK) więcej: www.jazz.pl
– Aksamitny jazz zabarwiony brzmieniem soul i gospel to najprostsza definicja sztuki wokalnej amerykańskiej wokalistki Indry Rios-Moore – rekomenduje jej pierwszy w Polsce koncert Dionizy Piątkowski. To także symptom dzisiejszej wokalistyki jazzowej, gdzie subtelna, aksamitna barwa staje się emocją i nastrojem, a piosenki nabierają brzmień wielkich i popularnych standardów. Nie może być inaczej, skoro krytycy plasują muzykę Indry Rios–Moore
gdzieś między tradycją Niny Simone a jazzową przebojowością śpiewu Cassandry Wilson i Lizz Wright. I na tym porównania się kończą, bowiem Indra Rios-Moore jest niezwykłą osobowością jazzowej estrady oraz wokalistką, która stworzyła niepowtarzalny styl, wnosząc do jazzowej maniery subtelną lekkość, melodykę oraz rozkołysanie gospel i soul.
Prestiżowe nagrody (BMW Welt Jazz Prize, Danish Music Award/Best Jazz Vocal Album), lukratywne kontrakty z kultowymi, jazzowymi oficynami (Verve, Impulse), aksamitnie nieskazitelny głos oraz estradowa charyzma
AQUANET JAZZ GALA 6 listopada 2022 Aula UAM Poznań
INDRA RIOS-MOORE
Velvet Soul & Blue Jazz www.jazz.pl
skrywają sztukę znakomitej, amerykańskiej wokalistki.
Indra Rios-Moore to dzisiaj objawienie wokalnego jazzu, gospel i soulu. Artystka doskonale wpisuje się w wielką jazzową tradycję Sarah Vaughan, Dinah Washington i Elli Fitzgerald, Arethy Franklin czy Mavis Staples. Indra Rios-Moore śpiewa, raduje, z delikatną intonacją szepcze i swinguje. Wokalistka wspaniale śpiewa zarówno piosenki George'a Gershwina, Steely Dan, Duke’a Ellingtona i Curtisa Mayfielda, jak i „Heroes”
Davida Bowie oraz „Money” Rogera Watersa. Indra Rios-Moore i jej kwartet wnoszą nowy kolor do jazzu. Różnorodność brzmień oraz niezwykłe i szerokie spektrum nastrojów tworzą nie tylko autorskimi kompozycjami, ale przede wszystkim standardami jazzu, przebojami muzyki soul, a nawet klasykami rocka, czyniąc z koncertów spektakle czystej radości.
Debiutancki album „In Between” zdobył prestiżową duńską nagrodę muzyczną „Danish Music Award” za najlepszy album wokalnego jazzu. Równie entuzjastycznie przyjęto – zrealizowaną dla prestiżowej, amerykańskiej oficyny Impulse Records sesję „Heartland”. Album zebrał wspaniałe recenzje: w całej Europie i został uznany za jeden z najlepszych albumów jazzowych roku („Sunday Times” i „The London Telegraph”). Singiel „Little Black Train” był przez wiele tygodni na czele list jazzowych (iTunes we Francji, Niemczech i Danii), a francuska Telerama deklarowała, że Indra Rios-Moore jest „niebiańskim głosem jazzu”. Kolejny, balladowy album „Carry My Heart” jest kontynuacją eklektycznego duchem i pomysłem albumu „Heartland”, ale tym razem nastrój sesji buduje świat dźwięków, który tworzy linię między utworami Steely Dan, szwedzkiej wokalistki electro-pop Robyn, Johnny’ego Nasha, The Isley Brothers, The Impressions, muzyki klasycznej, kompozycji Clausa Obermana, Duke’a Ellingtona, Curtisa Mayfielda, George’a Gershwin, Bobby’ego Caldwella oraz dwie autorskie kompozycje wokalistki. Najnowszy „Freedom Road” to pełen
optymizmu i serdecznego nastroju album, w którym Indra Rios-Moore proponuje własną podróż w stronę
światła, spokoju i aksamitnego nastroju. Płyta jest eklektycznym, budującym i uroczym zestawem, jazzowych standardów i piosenek amerykańskiej wokalistki. Charyzmatyczna wokalistka wystąpi po raz pierwszy w Polsce, na koncercie Ery Jazzu.
: Materiały promocyjne organizatorów
(…) w zapowiedzi sezonu stulecia chcemy skupić się na wyzwaniach, z którymi zmierzymy się w Nowym w naj-
bliższych miesiącach. Teatr, którego misją od zawsze pozostaje zmaganie się z rzeczywistością, jest doskonałym miejscem, by reagować na panujący wokół kryzys wartości, deficyt wrażliwości, niedobór empatii. W świecie,
w którym zanika umiejętność zwykłej rozmowy, trudno marzyć o kulturze dyskusji. Chcemy, by właśnie teatr był miejscem, w którym podczas każdego spektaklu możemy przywracać wrażliwość na spotkanie, rozmowę i na to, że dialog z kimś, kto myśli inaczej, może oznaczać wzajemny rozwój, a niekoniecznie – walkę. W tę właśnie wizję wpisują się wydarzenia, które zaplanowaliśmy dla Państwa na nadchodzące jesienno-zimowe miesiące.
(…) w październiku świętujemy 25. edycję Festiwalu PAMIĘTAJMY O OSIECKIEJ, wyjątkową, bo splecioną z jubileuszem 50-lecia pracy artystycznej dyrektora tego festiwalu: Jerzego Satanowskiego – postaci, która z poznańskim życiem artystycznym jest związana, można by powiedzieć, od dnia narodzin i która w tym roku zaprosi do Poznania swoich ukochanych artystów nie tylko z Poznania, m.in. Stanisławę Celińską, Krystynę Tkacz, Wojciecha Wysockiego czy Zbigniewa Zamachowskiego. W spektaklu-koncercie ZAŚPIEWAJ RAZ, ZATAŃCZ RAZ Jerzy Satanowski wprowadzi nas w tajniki aranżacji i aktorskiej interpretacji piosenek.
Właściwy sezon jubileuszowy zainaugurujemy 30 października CZYTNIKIEM NA STO LAT, czyli literacką podróżą
w świat teatru Izabelli Cywińskiej pod tytułem: LEGENDA TEATRU NOWEGO. Będzie to aktorska rekonstrukcja rozmowy przeprowadzonej 20 lat temu w ramach projektu SCENA VERBUM przez Sergiusza Sternę-Wachowiaka.
Będzie się działo
Dopełnieniem sezonu stulecia będą premiery 2023 roku, m.in. w reżyserii Jana Klaty, Zdenki Pszczołowskiej, Michała Telegi. Zachęcamy do uważnego śledzenia repertuaru i celebrowania razem z zespołem Teatru Nowego tego wyjątkowego czasu otwarcia na nowe stulecie. Życzymy Państwu i samym sobie, abyśmy zachowali przestrzeń i czas na dialog – krytyczny, niecenzurowany, pełen twórczej wolności i pasji. By teatr – zwłaszcza Teatr Nowy – dostarczał niezmiennie, prócz wartości intelektualnych, także najprostszych emocji i wzruszeń. I byśmy – niezależnie od poglądów – mogli spojrzeć sobie w oczy i porozmawiać. Choćby i o tym, co się wydarzyło w teatrze.
Piotr Kruszczyński, Dyrektor Teatru Nowego w Poznaniu (fragment listu)
Będzie się działo
IP_Istnienia Poszczególne
Dwóch aktorów: ON i ONA Dwa kolory: czerwień i czerń Dwa światy: jawa i sen „Zgaś lampę, zamknij cielesne oko. Zapomnij o życiu i trwaj…” Ten spektakl to ucieczka przed „banalnością istnienia” – istnienia bezrefleksyjnego „bytów dwunożnych”. Dokąd zaprowadzi pogoń za metafizycznym błyskiem, tą chwilą, w której zdaje się nam, że dotykamy Tajemnicy Istnienia? Gdy otworzysz oczy, świat będzie prawie normalny. Spektakl inspirowany systemem filozoficznym (monadyzmem) S.I. Witkiewicza oraz dramatem: „Maciej Korbowa i Bellatrix” Obsada: Monika Chuda, Tomasz Zajcher
Portret Doriana Wilde'a
Artysta to ten, który tworzy piękno. Kto w pięknie odnajduje sens brzydki, jest zepsuty. Wybrani są jedynie ci, dla których piękno posiada wyłącznie znaczenie piękna. Kochać można tylko piękno.
Sławną powieść Wilde’a „Portret Doriana Gray’a” otwiera takie artystyczne credo. Naszkicowany w książce ideał młodzieńca pisarz spotyka w życiu w osobie Alfreda Douglasa. Szalona pogoń za pięknem doprowadza ówczesnego celebrytę do upadku. Porzucony przez kochanka Oskar Wilde, zniszczony dwuletnim pobytem w więzieniu, do którego trafił za kontakty homoseksualne, musi zrewidować swoje poglądy estetyczne.
Czy piękno jest rzeczywiście najwyższą wartością? Wilde’owski ideał, ucieleśnienie fizycznej harmonii okazuje się postacią zepsutą i szkaradną wewnętrznie. Czy Oskar zdoła pogodzić się z tym, największym w swoim życiu, paradoksem? Czy dostrzeże rysy pojawiające się na portrecie Doriana?
Obsada: Oskar Wilde – Tomasz Zajcher / Dorian Gray – Patryk Górny / Sybil Vane, Constance Wilde – Monika Chuda / Frank Harris, chiromanta Podgers, szantażysta Allen, prokurator Carsen – Stanisław Przewoźny
Sherlock Holmes
„Mój dobry przyjacielu... Jesteś jedynym stałym punktem odniesienia w zmieniających się czasach. A jednak nadchodzi wiatr ze wschodu, i taki wiatr jeszcze nigdy nie wiał nad Anglią. Będzie zimny i przenikliwy, Watsonie. Wielu z nas może nie przetrwać jego podmuchów.”
Kłamstwa, intrygi i zbrodnie to codzienność w profesji Sherlocka Holmesa. Jednak tym razem prosta sprawa, morderstwo Lorda Douglasa w Birlstone, nieoczekiwanie doprowadzi do znacznie większej tajemnicy – wszechpotężnej zbrodniczej organizacji, a słynny detektyw zmierzy się ze swoim największym Wrogiem. „Nadchodzi wiatr ze wschodu, Watsonie.”
Spektakl na motywach twórczości sir Arthura Conan Doyle'a.
Obsada: Sherlock Holmes: Tomasz Zajcher / dr John H. Watson: Stanisław Przewoźny / W scenach morderstw wzięli udział: Sylwia Pietrowiak, Mateusz Jankowiak, Paweł Kolasa, Filip Borowiak, Miłosz Loba, Borys Szumański, Mikołaj Troszczyński
: Materiały promocyjne organizatorów
Będzie się działo
Roztańczone Rodziny
18 września – 27 listopada Teatr Polski w Poznaniu
To pionierski na skalę Polski, poznański program edukacyjny z dziedziny tańca eksperymentalnego dla rodzin. Cechami wyróżniającymi projekt są: interaktywna forma proponowanych aktywności, poszerzone postrzeganie tańca i choreografii – jako artystycznego i społecznego doświadczenia – oraz międzynarodowy charakter programu. Projekt pragnie również integrować środowiska akademickie, artystyczne i pedagogiczne, co pozwala przekładać wiedzę naukową na działalność artystyczną i odwrotnie – na rozwój wiedzy dzięki sztuce.
Program Roztańczone Rodziny jest wyraźnym gestem, akcentującym ogromną wagę wczesnych doświadczeń artystycznych, które owocują otwartą i krytyczną postawą wobec sztuki, obudzeniem potrzeby codziennego uczestnictwa w kulturze, kreatywnością, wzrostem poszanowania różnorodności (międzypokoleniowej oraz cielesnej) każdego człowieka oraz umocnieniem więzi rodzinnych.
Tegoroczna edycja programu Roztańczone Rodziny składać się będzie z:
serii 10 rodzinnych warsztatów tanecznych
W programie wydarzenia dla rodzin z dziećmi od 1 do 11 lat. Wszystkie warsztaty prowadzone będą przez polskie i zagraniczne artystki i edukatorki doświadczone w ruchowej pracy z dziećmi i dorosłymi. Warsztaty są zaproszeniem do świata tańca i choreografii, oraz stwarzają okazję do pogłębiania więzi rodzinnych i samorozwoju w kontakcie ze sztuką. Warsztaty tegorocznej edycji będą tłumaczone na język ukraiński (pojawia się także nowa, ukraińskojęzyczna zakładka strony www). Mamy ogromną nadzieję, że pozwoli to na większą dostępność wartościowych wydarzeń kulturalnych dla rodzin ukraińskich, przebywających na stałe lub tymczasowo w Poznaniu.
Media-Biblio-teki – multimedialnej bazy materiałów
W ramach podsumowania tegorocznej edycji poszerzymy bazę o 5 nowych inspirujących filmów, z których będzie można korzystać w trakcie rodzinnej zabawy, w domach, a także w kontekstach profesjonalnych, przy budowaniu scenariuszy zajęć dla dzieci i rodzin.
warsztatów dla krytyczek i krytyków Skoczne słowa
Warsztaty będą okazją do budowania języka krytycznego przydatnego w kontekście mówienia i pisania o choreografii dla dzieci i rodzin.
Więcej o programie na stronie www.roztanczonerodziny.pl
Będzie się działo
10. Edycja Festiwalu Podróżniczego Śladami Marzeń
W tym roku już po raz dziesiąty odbędzie się największy festiwal podróżniczy w Wielkopolsce. Festiwal Podróżniczy Śladami Marzeń z roku na rok przyciąga coraz większą grupę odbiorców, a już od dekady jest miejscem inspiracji dla setek podróżników, którzy co roku wracają wysłuchać nowych opowieści, czasem także w roli prelegentów.
Festiwal odbywa się w formule konkursu. Z nadesłanych formularzy jury wybiera od 12 do 15 zgłoszeń, które zostaną zaprezentowane w formie prelekcji podczas Festiwalu w terminie 21-23 października. Inspiracje na kolejną podróż, ciekawe historie i opowieści o świecie, praktyczna wiedza w formie warsztatów, wielu ciekawych ludzi, fantastyczna atmosfera to tylko kilka z elementów Festiwalu, które uczestnicy co roku wspominają.
Festiwal to 3 dni fascynujących opowieści z wielu zakątków Świata, ciekawa strefa wystawców, obszerny program warsztatów i spotkań z autorami książek podróżniczych, after party. Wydarzenie jest płatne, a bilet lub karnet uprawniają do wejścia na 3 duże wydarzenia: Festiwal Podróżniczy Śladami Marzeń, Targi Tour Salon i Caravanas Salon.
W tym roku z uwagi na jubileusz organizatorzy szykują jeszcze kilka niespodzianek, warto śledzić FB: Festiwal Podróżniczy Śladami Marzeń i Instagram: sladamimarzen.
Rodzinny Festiwal Podróżniczy Tup Tup
22-23 października Poznań
Rodzinny Festiwal Podróżniczy Tup Tup to nowe wydarzenie na festiwalowej mapie Polski. Nowe, a jednocześnie na swój sposób doskonale znane od dekady. Rodzinny Festiwal Podróżniczy Tup Tup będzie odbywał się przy Festiwalu Podróżniczym Śladami Marzeń w Poznaniu
Festiwal Tup Tup odbędzie się w sobotę 22 października i będzie podzielony na 3 bloki tematyczne. Pierwsza z nich: strefa inspiracji, gdzie usłyszeć będzie można opowieści i historie podróżujących rodzin. Najlepiej uczyć się na cudzych błędach, ale warto też inspirować się ciekawymi ludźmi, którzy na swoim koncie mają wiele podróży w rodzinnym gronie. W drugiej, strefie pomysłów, poruszone zostaną tematy bezpieczeństwa, zdrowia i nudy w podróży. Strefa praktyczna będzie z kolei kopalnią wiedzy o sprzęcie, który warto zabrać w podróż, szczególnie gdy w planach macie aktywności sportowe.
Wydarzeniom festiwalowym towarzyszyć będą także warsztaty praktyczne, skierowane zarówno do rodziców, dzieci, jak i całych rodzin. To także ciekawa forma na spędzanie czasu i doskonałe miejsce na zdobycie dodatkowej wiedzy.
Ale to jeszcze nie wszystko. Przedłużeniem Festiwalu Tup Tup będą spotkania dla wielbicieli familijno-podróżniczej literatury. Planowany jest cykl spotkań z autorami książek podróżniczych. W strefie wystawców z kolei będzie można też znaleźć stoiska wydawnictw, wypełnione książkowymi podróżniczymi inspiracjami.
: Materiały promocyjne organizatorów
Będzie się działo
KoczkodanSE
Zapraszamy młodych widzów wraz z rodzicami na spektakl „KoczkodanSE” w reżyserii Iwony Pasińskiej. Jest to pierwszy w historii Polskiego Teatru Tańca spektakl edukacyjny dla dzieci w wieku od 7 do 11 lat, otwierający młodych widzów na piękno tańca i uczący empatii dla zwierząt – najbliższych człowiekowi żywych istot. Kochamy je, otaczamy troską, ale czy rzeczywiście pragniemy się dowiedzieć, jakie są ich prawdziwe potrzeby?
Trucizna
Zaprezentujemy spektakl „Trucizna” w choreografii Marty Ziółek, jednej z najciekawszych polskich choreografek. W stworzonym we współpracy z artystami Polskiego Teatru Tańca utworze średniowieczna choreomania stanie się impulsem do refleksji nad tańcem jako doświadczeniem mogącym ciało uzdrowić lub zatruć. Czerpiąc z różnych technik ruchowych – barokowych tańców dworskich, house’u, krumpu oraz voguingu, choreografka stawia pytania o przyjemność tańca i jego moc tworzenia wspólnoty.
Walka o ogień i wzrost gospodarczy
„Walka o ogień i wzrost gospodarczy” w reżyserii Szymona Kaczmarka i choreografii Mikołaja Karczewskiego jest sceniczną wizją wyścigu ewolucyjnego, obejmującą nie tylko gatunek homo sapiens, ale też międzygatunkową perspektywę walki o przetrwanie i lepsze życie. A także podróżą poprzez właściwe różnym ziemskim gatunkom sposoby istnienia w świecie, obejmującą miliardy lat i nieskończoną różnorodność kształtów. Spektakl jest współorganizowany przez Instytut Muzyki i Tańca w ramach programu własnego Zamówienia choreograficzne 2021, finansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
: Andrzej Grabowski
zdjęcia
40
W tych dniach zobaczymy spektakl „40” w reżyserii, choreografii i scenografii Jo Strømgrena – jednego z najbardziej rozpoznawalnych na świecie skandynawskich choreografów. Koprodukcja Polskiego Teatru Tańca i Jo Strømgren śledzi życiową podróż głównej bohaterki i jednocześnie wieczną wędrówkę społeczeństw i krajów. Podczas podróży przez chaotyczną Europę protagonistce udaje się wypracować kompromis między własnymi ambicjami a okolicznościami, z którymi musi się zmierzyć.
Będzie się działo
SHOP LOCAL! Targi polskich marek
20-22 października, godz. 9:00-21:00 Atrium 0, Stary Browar w Poznaniu Wstęp wolny
SHOP LOCAL! to inicjatywa założona w Warszawie w 2014 roku. Targi zrzeszają ludzi uwielbiających modę, a także ceniących sobie świadomą konsumpcję. Po raz 15. Targi SHOP LOCAL! zagoszczą w Poznaniu. Celem wydarzenia jest propagowanie lokalnych produktów i autorskich projektów. Podczas targów w jednym miejscu gromadzą się różnorodne marki, których wspólnym mianownikiem jest jakość, ciekawe wzornictwo, a także otwarcie na bezpośredni kontakt z klientem.
Od 20 do 22 października w Atrium Starego Browaru zaprezentują się wyselekcjonowani projektanci i marki z całego kraju. – Kryteria, jakimi posługujemy się przy wyborze firm to przede wszystkim produkcja asortymentu w Polsce – podkreślają organizatorki SHOP LOCAL! Podczas tar-
gów będzie okazja, by poznać lokalne marki i rodzimych producentów odzieży, biżuterii, dodatków i kosmetyków. Poznać polską modę w przestrzeni wyjątkowego centrum
handlowego, gdzie moda łączy się ze sztuką.
„Plakat wisi” Wystawa polskiego plakatu
Galeria na Dziedzińcu, Stary Browar, Poznań Kurator: Wojciech Piotr Onak Wystawa czynna do 28 lutego 2023 r., od wtorku do niedzieli w godz. 12:00-20:00 Każdy 1. wtorek miesiąca – wstęp bezpłatny Promocja „Kultura zakupów” – paragony o wartości min. 90 zł wymień na bilet na wystawę
Żywiołem plakatu jest ulica. W szarych dekadach PRL-u grafiki anonsujące premiery filmowe i teatralne były jedną z niewielu plam koloru na miejskich murach. Lata mijają, a my nadal patrzymy z zachwytem na prace twórców z kręgu polskiej szkoły plakatu. W Galerii na Dziedzińcu w Starym Browarze na wystawie „Plakat wisi” można do końca lutego 2023 r. oglądać blisko 200 prac plakacistów – od „klasyków” z lat 50. i 60. po projekty artystek i artystów młodego pokolenia.
Plakat to jeden z najlepszych „towarów eksportowych” polskiej sztuki. Prace Henryka Tomaszewskiego, Romana Cieślewicza, Waldemara Świerzego czy Jana Lenicy znane są na całym świecie. W 2009 doczekały się nawet dużej wystawy w jednym z najważniejszych światowych muzeów sztuki współczesnej, czyli nowojorskiego MOMA. Polska szkoła plakatu nie była zjawiskiem sformalizowanym. Plakaciści nie stworzyli programu ani manifestu. Każdy z twórców rozwijał charakterystyczny indywidualny styl. Nie estetyka była tutaj wspólnym mianownikiem – raczej sposób myślenia i język komunikacji. Do projektu podchodzili jak do płótna malarskiego – z podobną ekspresją i ambicją. Zapamiętale dążyli do syntezy przedstawień. Lapidarna stylistyka, soczysta paleta, wyrafinowana typografia polskiego plakatu z lat 50. i 60. nadal wydaje się nowoczesna i wysublimowana.
Plakat polityczny, filmowy, teatralny, muzyczny, turystyczny – wystawa w Galerii na Dziedzińcu przekrojowo pokazuje rozpiętość tematów, jakie mieszczą się pod hasłem „polska szkoła plakatu”. Na ekspozycji można zobaczyć m.in. grafiki Tomaszewskiego, Świerzego, Cieślewicza, Wojciecha Fangora, Wiktora Górki, Anny Huskowskiej, Wojciecha Zamecznika, Jana Młodożeńca, Tadeusza Trepkowskiego. Polski plakat dalej ma się dobrze – przekonują organizatorzy wystawy w Galerii na Dziedzińcu. Młode pokolenie garściami czerpie z dokonań wybitnych twórców aktywnych w PRL-u. Zwinne, inteligentne metafory, dowcip, a czasami gorzkie obserwacje na temat rzeczywistości ubierają w oryginalne, różnorodne formy wizualne.
: Materiały promocyjne organizatorów
Będzie się działo
ORGANIZATOR PARTNER GŁÓWNY MECENAT
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego Współfinansowanie Dzieci z Wielkopolski na 40. Międzynarodowym Festiwalu Filmów Młodego Widza Ale Kino! realizowane przez Stowarzyszenie Artystyczno-Edukacyjne Magazyn sfinansowane jest przez Samorząd Województwa Wielkopolskiego PARTNERZY
40. edycja Ale Kino!
01.10.-07.10. Poznań Multikino 51 (ul. Królowej Jadwigi 51), Kino Pałacowe (Święty Marcin 80/82), Scena Wspólna (ul. Brandstaettera 1) 30.11.-04.12. on-line
Ale Kino! to jeden z najważniejszych i największych festiwali filmowych dla dzieci i młodzieży w Europie. Ale Kino! to jedyna w swoim rodzaju międzykulturowa, międzypokoleniowa przestrzeń wymiany myśli, doświadczeń, miejsce spotkań twórców, producentów filmowych, organizatorów festiwali dziecięcych, pedagogów oraz osób zainteresowanych filmem dla dzieci i młodzieży. Festiwal odbędzie się między 1 a 7 października w Poznaniu i między 30 listopada a 4 grudnia na platformie www.alekino.com. Program Międzynarodowego Festiwalu Filmów Młodego Widza Ale Kino! jest pełen filmów, które zdobyły przychylność widzów i krytyków na całym świecie. Wśród nich poruszający belgijski kandydat do Oscara „Blisko” w reżyserii Lukasa Dhonta czy zwycięzca tegorocznego OFF Camera – „Miss Viborg” Marianne Blicher. W programie znalazły się również liczne premiery. Widzowie w Poznaniu jako pierwsi w Polsce będą mieli okazję zobaczyć doceniony na Sundance Film Festival „Summering” Jamesa Ponsoldta, a także wybrać się na światową premierę filmu „Eryk Kamienne Serce” reżysera Ilmara Raaga, docenionego w 2008 roku na Ale Kino! za film „Nasza klasa”. Tegoroczny wizerunek pawia od Barrakuz podkreśla zarówno cały dorobek festiwalu, jak i obecną edycję: kolorową, niezwykłą, widoczną i związaną z naturą. Środowisko jest jednym z motywów przewodnich październikowej edycji. Od lat twórcy festiwalu starają się wprowadzać działania proekologiczne. W tym roku, w duchu zero waste, każdy może sam wykonać festiwalowy gadżet – jubileuszowego pawia – w ramach akcji Ale Maskotka! Festiwal dołączył również do Zielonego Wydarzenia organizowanego przez Fundację Aeris Futuro w ramach akcji 40 drzew na 40. edycję Ale Kino! Na terenie wybranych poznańskich szkół i przedszkoli zostaną posadzone sadzonki drzew.
W programie znajdą się filmy z tłumaczeniem na Polski Język Migowy oraz z audiodeskrypcją. Informacje będą znajdowały się przy opisach poszczególnych tytułów. Celem festiwalu jest: zwiększenie obecności światowego, niekomercyjnego kina dla dzieci w Polsce, dialog z młodą widownią o najważniejszych sprawach jej dotyczących, wzmocnienie zaangażowania młodych w czynne uczestnictwo w kulturze, bez względu na różnice społeczne i miejsce zamieszkania, inspirowanie rodzimego kina poprzez tworzenie międzynarodowego forum debaty i współpracy w obszarze filmu i edukacji.
Program dostępny jest na stronie: https://alekino.com/
FESTIWAL NALEŻY DO
Będzie się działo
Wystawa SCENY –prof. Marek Haładuda malarstwo
7-21.10. Vinci Art Gallery Rynek Śródecki, Poznań
Tytuł wystawy nawiązuje do metafor zawartych w obrazach, wskazując na uniwersalizm pojęć. To symbolicznie rozumiane sceny, jako relacje człowieka z przestrzenią, człowieka między ludźmi, relacje z miejscem. To człowiek, który określa miejsce i miejsce, które określają człowieka. Odczytywanie znaków, historii i metafor zamkniętych w płótnach to motyw, który przewija się zarówno w obrazach dawniejszych, jak i nowszych poznańskiego artysty i wykładowcy akademickiego. Z dużymi formatami zaprezentowane zostaną na wystawie prace o niewielkich rozmiarach z cyklu „Pentimento”, zaplanowanego działania artystycznego, które wciąż trwa. Artysta nawiązuje tu do emocji dających początek i zostawiających swój ślad w powstałych dziełach.
Wystawa 104 KOBIETY – malarstwo Artura Smoły
28 października – 30 listopada Vinci Art Gallery Rynek Śródecki Poznań
Wystawa zaprezentuje prace malarskie i cykl sygnowanych inkografii tego współczesnego polskiego artysty, o rozpoznawalnym stylu, w którego malarstwie odnaleźć można nawiązania do motywów baśniowych, folkowych, inspiracje grafiką, plakatem i ciekawe interpretacje elementów mitologii i popkultury. Fascynacje Artura Smoły sięgają do ikon i archetypów – Kobieta, Madonna, Kora, a także do tajemnic i symboli związanych z naturą, jak woda będąca źródłem życia, motywy ryb oraz konie symbolizujące wolność i siłę. Artysta stosuje odważne barwy i doskonale operuje kontrastem, wyrazistością linii i detalem, zarówno w minimalistycznych, jak i w bogatych, dynamicznych kompozycjach. W lipcu tego roku na jednej ze ścian śródeckich kamienic, widocznej od strony ronda Śródka, powstał mural inspirowany cyklem obrazów Artura Smoły „Huragany”. Prace artysty są w stałej ofercie galerii. Zapraszamy do fantastycznego świata Artura Smoły!
Na stronie galerii dostępne są wszystkie katalogi prac prezentowanych w ramach blisko dwudziestu zorganizowanych tu wystaw. Nadchodzące wydarzenia można śledzić na stronie galerii: www.vinciartgallery.com oraz w mediach społecznościowych.
: Materiały promocyjne organizatorów
Active Camp
13-16 października Weranda HOME ul. Płotki 14, 62-085 Sławica
W dniach 13-16 października Active4woman zaprasza na wyjątkowe wydarzenie w pięknych wnętrzach Weranda Home – Sport & Fashion Camp. W programie wyjazdu: Joga / Justyna van Berkel Crossfit/ Monika Hadryś Nordic walking, trening funkcjonalny / Ola Okupniak Trening EMS/ EMS Skórzewo Masaż / Bartosz Kabsz Koamiri Ellite Beauty / Martyna Maczulis
W sobotę 15.10. zapraszamy na uroczystą kolację i pokaz mody. Zobaczymy różne stylizacje, ciekawe zestawienia dzienne, bieliznę, okulary, biżuterię, kapelusze, buty i torebki.
Całość dopełni prezentacja ręczników spa, szlafroków i turbanów. Pokaz uzupełnią muzycznie MAYERSOUND, wizualnie Warsztat.art, a Vionelli Prossecco zadbają o nasz dobry humor. Stylizować dziewczyny będzie Paulina Mikulska właścicielka marki Pozerki. Patronat nad wydarzeniem objął Poznański Prestiż. Więcej informacji oraz zapisy: e-mail: active4woman@gmail.com
Będzie się działo
Aktywne soboty z ŻUK-iem i Active4woman
Nie macie jeszcze planu na sobotnie poranki? Koniecznie spędźcie je z Active4woman i restauracją ŻUK! Oto plan na październik: 1 października – salsa z Alicją Frankowską 8 października – Trening funkcjonalny z elementami
Crossfit z Moniką Hadryś 22 października – Aeroboxing – Asia Majewska 29 października – Joga - Justyna Van Berkel Zapraszamy!