ТКТ №2 2014 / TKT #2 2014

Ежемесячный деловой журнал

№2 (666)/2014

Телеканал «Три Ангела»: технические нюансы и духовное содержание стр. 8 Инновации Олимпиады-2014: беспроводные камерные системы от IMT стр. 15 MCA Expo – 2014: коротко о главном стр. 26 Студия «Иллюзион»: быстро, качественно, подвижно! стр. 28 «…привлечь внимание продвинутых слоев»: как завоевать современного зрителя? стр. 30

TRAVEL+ADVENTURE: ПРОМОРОЛИКИ НА ТВ

содержаниередакция

6 15, 25, 31

Дни рождения Новости

30

ТЕЛЕВИДЕНИЕ персона номера «Основная задача для нас – выпускать новые передачи самим» интервью с директором и главным инженером телеканала «три ангела»

8

интервью Лучшее из лучшего как основа для проморолика интервью с руководителем промоотдела, звукорежиссером, техническим директором и заместителем программного директора телеканала travel+adventure

16

фоторепортаж Еще больше оборудования и технологий краткий фотоотчет с выставки mca expo – 2014

26

оборудование Эфир на колесах передвижная телевизионная станция, созданная студией «иллюзион»

28

телебизнес Манипулируй и властвуй инструменты управления зрителем

30

26 КИНО производство Грим! Грим! Грим! особенности развития теле-/киногрима в россии

РЕДАКЦИЯ

28 ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР/ ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР Эдуард Чумаков ВЫПУСКАЮЩИЙ РЕДАКТОР Мария Зинина КОРРЕСПОНДЕНТЫ Мария Минаева Мария Чеснокова ОБЛОЖКА Телеканал Travel+Adventure КОРРЕКТОРЫ Мария Зинина Маргарита Соколова

ВЕРСТКА Максим Гончаров Анна Чубкова КОММЕРЧЕСКИЙ ДИРЕКТОР Алексей Ярыгин ОТДЕЛ РЕКЛАМЫ Карина Гудыма СЛУЖБА ПОДПИСКИ И РАСПРОСТРАНЕНИЯ tkt1@mediarama.ru СОВЕТ ДИРЕКТОРОВ Виктория Синдюкова Эдуард Чумаков (председатель)

Алексей Ярыгин Зарегистрирован Росохранкультурой 16 июня 2011 г. за ПИ №ФС77-45559. Учредитель: «Медиарама.ру». Издатель: «Медиарама.ру». Редакция журнала не несет ответственности за достоверность сведений в рекламе, платных объявлениях и статьях, опубликованных под грифом «на правах рекламы». Перепечатка материалов только с разрешения редакции. Ссылка на журнал обязательна. Подписной индекс по каталогу «Роспечать»

36

– №70972 (на полугодие), №71657 (на год); «Пресса России» – 40627. Подписка через интернет: www.mediarama.ru. АДРЕС РЕДАКЦИИ Московская область, бизнес-парк «Румянцево», офис 315 В. Тел.: (495) 989-6657.

E-mail: zinina@mediarama.ru. © ТКТ «Техника кино и телевидения». Цена свободная. Тираж – 5500 экземпляров. Подписано в печать 25.02.2013. Отпечатано в типографии «Вива Стар».

кадры дни рождения – март Пн

Вт

Чт

Пт

3 10 17

4 5 6 11 12 13 18 19 20 25 26 27

7 14 21 28

24/31

Ср

Сб 1 8 15 22 29

Вс 2 9 16 23 30

1 Тимур ВАЙНШТЕЙН, учредитель и генеральный продюсер компании «ВайТ Медиа» Валерий ГЛАЗУНОВ, начальник производственно-технического отдела ГТРК «Сочи» 3 Илья ЛАЙНЕР, режиссер, член Академии российского телевидения Нико ЛЬЮИС, старший менеджер по продажам систем Telex RTS в регионе EMEA компании Bosch Communications Systems 4 Наталья СОКОЛОВА, финансовый директор компании Ovako 5 Юсуп БАХШИЕВ, генеральный продюсер кинокомпании MB Productions

8 Андрей ГРИГОРЬЕВ, председатель cовета директоров ТК «Эфир» (Казань) Василий ЖДАНОВ, технический директор сервисного центра компании «Оленком Электроникс» (СанктПетербург) 10 Дмитрий МАСС, кинооператорпостановщик киностудии «Ленфильм» (Санкт-Петербург) 11 Василий ПЛАТОНОВ, генеральный директор ГТРК «Южный Урал» (Челябинск) 13 Михаил МИКШИС, президент корпорации «Макс Медиа групп» (Сочи) 15 Вячеслав КОВАЛЕВ, директор ГТРК «Лотос» (Астрахань) Рубен ДИШДИШЯН, генеральный директор, продюсер компании «Централ Партнершип»

Антон ДОЙНЕменеджер КО, по стратегическому развитию компании Grass Valley 18

24

Галина ПОРОХНЯ, директор департамента информационных программ телеканала «Ю», член Союза кинематографистов России, член Академии российского телевидения 19 Михаил СИЛИН, вице-президент АКТР

20 Юрий КИРИНОВ, инженер по технической поддержке клиентов в компании Evertz

Анатолий КУЗЬМИН, руководитель департамента спецпроектов в компании JC Group 21 Сигеру САКАМОТО, директор акционерной корпорации «И-Глобалэдж Корпорэйшн» 22 Александр ЦЕКАЛО, продюсер, телеведущий, член Академии российского телевидения Олег КОЛЕСНИтехничеКОВ, ский директор телекомпании «НТВ-Плюс»

Юрий МИХАЙЛОВСКИЙ, заместитель технического директора компании «ОКНО-ТВ» Николай ЧЕБОТАРЕВ, генеральный директор ГТРК «Дон-ТР» (Ростов-на-Дону)

6

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

Татьяна АБД УЛ Ь М А Н О В А , генеральный директор компании «ТК-Регион» (Оренбург) Маргарита СОКОЛОВА, корректор издательства «Медиарама паблишинг»

Григорий ЛАВРОВ, директор каналов Discovery Networks в Северо-Восточной Европе 25 Александр ПРОШКИН, кинорежиссер-постановщик кинокомпании «Мосфильм» Юрий САПРОНОВ, генеральный директор Russian World Studios

Сергей ШЕВЫКИН, руководитель службы новостей телеканала «100ТВ» Анатолий СИМОНОВ, генеральный директор компании «Элтек» (Ростов-на-Дону)

26 Маргарита КРЖИЖЕВСКАЯ, генеральный директор компании «МБ групп» 28 Юрий СЛУЯНОВ, генеральный директор, главный редактор телеканала «РБК-ТВ Новосибирск» 29 Лидия ШУДТ, заместитель генерального директора компании HLS Medientechnik

31 Павел ИВЖЕНКО, главный инженер ТРК «Сигма» (Новый Уренгой) Игорь ПЛЕХОВ, генеральный директор «Северской телекомпании» www.mediarama.ru

телевидение персона номера

«Основная задача для нас – выпускать новые передачи самим» Интервью с директором и главным инженером телеканала «Три Ангела»

- Как появились телекомпания «Три Ангела» и одноименный телеканал? Какова история их создания? Елена Варнавская (директор телеканала): Мы зарегистрировали телеканал «Три Ангела» в качестве средства массовой информации в апреле 2013 года, в июле получили лицензию на вещание. И уже в конце ноября вышли на спутник с компанией RRsat.

- С чего началось ваше общение с телекомпанией «Три Ангела»? Почему именно вы взяли на себя задачу создания канала? Е. В.: Это стало естественным продолжением нашей деятельности. Студия «Три Ангела» была создана еще в 1992 году. Главной причиной и движущей силой при ее появлении было желание принести нуждающимся в этом людям как можно больше света, добра, помочь сделать их жизнь полноценнее и во всех смыслах более здоровой. Вначале территория нашего вещания ограничивалась Нижним Новгородом и Нижегородской областью, но поскольку христианские передачи очень тепло принимались зрителями, мы постарались сделать все, чтобы их смогли увидеть и в других городах. В течение 20 лет мы производим христианские программы для детей и взрослых и безвозмездно передаем их для вещания на региональные станции городов России и ближнего зарубежья. В разные годы бывало по-разному, но в среднем насчитывается около 150 региональных и несколько спутниковых каналов, которые берут для вещания программы производства телерадиокомпании «Три Ангела». Когда темпы производства увеличились в несколько раз, пришло время выходить на более высокий уровень, поэтому и был создан спутниковый телеканал «Три Ангела». Валерий Малышев (главный инженер): Наверное, не секрет, что в последние годы время собственного вещания на местных станциях постоянно сокращается. Поэтому у них становилось все меньше возможностей демонстрировать наш контент. Мы приняли решение предлагать не отдельные программы, а полноценный 24-часовой телеканал для ретрансляции кабельными операторами. Канал открытый, поэтому если у кого-то есть специальное оборудование, он ловит сигнал со спутников «Ямал» с координатами 90° в. д. и получает к нам доступ.

- Кто является главным редактором телеканала?

8

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

Е. В.: Главным редактором является директор канала, то есть я. Но, думаю, со временем эту должность займет другой человек, сейчас я в основном выполняю административные обязанности.

- В каком регионе вас можно было посмотреть сразу после запуска? Е. В.: С конца ноября до января мы работали в режиме тестового вещания. Все это время мы

Елена Варнавская родилась в 1959 году в Нижнем Новгороде. В 1982 г. закончила политехнический институт. Работала на предприятии военной промышленности в течение 15 лет. В 1997 г. ей была предложена позиция помощника директора на ТРК «Три Ангела», позднее она была назначена заместителем директора. С декабря 2012 г. является директором телеканала «Три Ангела».

www.mediarama.ru

телевидение персона номера

Валерий Малышев родился в 1971 году в Нижнем Новгороде. В 1993 г. закончил политехнический институт, работал на кафедре МС (металлорежущие станки и инструменты) в течение некоторого времени, затем – мастером на заводе НИИИС. С 1998 г. – главный инженер на ТРК «Три Ангела». С декабря 2012 г. занимает должность главного инженера на одноименном телеканале.

заключали договоры с операторами. Но первыми, наверное, Но первыми, наверное, нас увидели в Псковской области..

- Кто является целевой аудиторией? Или ваш телеканал предлагает контент для самых разных групп населения? Е. В.: Мы стараемся, чтобы наше предложение было максимально разнообразным, потому что интерес к духовному не зависит напрямую от возраста, пола или от социального положения. У нас есть детские и молодежные проекты, программы о здоровье и кулинарии, но вместе

10

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

с тем есть и серьезные богословские, научнопопулярные и философские программы. Но поскольку возрождение семейных ценностей в обществе является одной из наших главных целей, можно сказать, что в фокусе наших интересов находится семья, как единый социальный организм, который сейчас, как никогда, нуждается в особой защите. Конечно, в производстве программ мы стараемся учитывать интересы зрителей старшего возраста – тех, кто традиционно являются самыми благодарными потребителями религиозного контента. В основном их интересы на телевидении представлены только каналами с ностальгическим содержанием, мы же предлагаем им открыть для себя новый смысл в настоящем.

- Какой у вас сейчас охват аудитории? Е. В.: Трудно сказать. Пока у нас есть четыре кабельных станции, да? В. М.: Да, мы еще только начинаем работу, и на данный момент у нас существуют соглашения с четырьмя кабельными станциями. Сейчас ведутся переговоры еще с 30, так что рассчитываем на увеличение их числа. Мы открыты к сотрудничеству и не берем плату за ретрансляцию. Е. В.: Плата есть, но она чисто символическая. Можно сказать, действуем по взаимному обмену: они дают нам доступ к зрителю, мы предоставляем им качественный контент.

- А в территориальном отношении какой у вас охват? Вас можно смотреть по всей России? В. М.: Спутник «Ямал 300К» вещает на территории России и стран СНГ и, насколько мне известно, покрывает территорию, на которой проживает 99 % населения России.

- Есть ли у вас вещание в Интернете? В. М.: Есть онлайн-трансляция, которая повторяет эфир. Также там можно посмотреть архив передач.

- На каком языке идет вещание? Есть ли у вас в планах выход к иноязычной аудитории стран СНГ? Е. В.: Мы вещаем на русском и не планируем ничего менять. Потому что такое решение потребовало бы открытия филиала в каждом регионе. Вообще, существуют христианские программы на украинском языке, то есть эта ниша занята. Думаю, что в ближайшее время мы не будем рассматривать эту возможность.

- Телеканал вещает 24 часа в сутки, верно? Е. В.: Да.

- Как строится сетка вещания? Сколько блоков в ней насчитывается? С какой частотой бывают повторы? www.mediarama.ru

В. М.: В Интернете мы присутствуем уже довольно давно – пять лет. Первоначально сетка вещания задумывалась из предположения, что средний человек смотрит телевизор не более четырех часов в день. Поэтому были запланированы показ четырех часов полностью оригинальных, неповторяющихся материалов и их постоянная ротация. Сегодня по мере съемок новых программ этот интервал будет увеличиваться. Эфирная сетка не была построена по принципу: четыре часа набрали, а потом бесконечно повторяем. Это просто среднее количество новых программ в день в нашем эфире.

- Какие программы составляют суть телеканала? Без чего он не смог бы существовать? Какие передачи самые популярные? Е. В.: Конечно, самыми популярными являются детские программы. Они были очень востребованы на региональных каналах, потому что именно съемками детских программ мало кто занимается, так как это сложный и трудоемкий процесс. А мы всегда для себя понимали, что дети – это будущее, и ставили перед собой задачи воспитания, обучения разумному, доброму, вечному. Также имеют успех социальные передачи, посвященные семейным отношениям.

- У вас есть обратная связь со зрителями? Е. В.: У нас как у телеканала обратной связи еще нет, но она давно налажена у телекомпании. Разумеется, в настоящее время общение осуществляется через Интернет, а раньше приходили почтой целые стопки писем от наших телезрителей. Сейчас получаем около 100–120 электронных писем в неделю.

- На сайте телекомпании «Три Ангела» есть информация о книгах и радиоподкастах. То есть она занимается не только выпуском телепрограмм?

www.mediarama.ru

Телеканал «Три Ангела», созданный на основе одноименной телекомпании, был зарегистрирован 19 ноября 2012 года. 26 апреля 2013 года было получено свидетельство о регистрации СМИ, 22 июля 2013 года – приобретена лицензия на вещание. Официальный запуск телеканала состоялся 23 ноября. За три месяца работы были заключены договоры с шестью кабельными сетями регионального значения. Основу программной сетки составляют программы религиозного содержания. Своей главной задачей создатели телеканала считают распространение созданных ими программ. Контент телеканала состоит из программ, способствующих оздоровлению семьи и общества и посвященных вопросам воспитания детей в духе послушания и уважения к старшим. Более 20 % составляют программы о здоровом образе жизни и приготовлении полезной пищи. Более 50 % – программы о библейских принципах, применяемых в жизни современного человека.

Е. В.: Телерадиокомпания действительно производит не только телевизионные передачи, но и радиопрограммы, и книги. Это произведения авторов, которые являются гостями, участниками и ведущими наших программ. Дело в том, что телекомпания «Три Ангела» – это полностью некоммерческая организация, существующая на пожертвования. Есть люди, которые желают поддерживать, помимо телевидения, еще радиопрограммы и публикацию книг. Поэтому мы идем им навстречу. Стоит отметить, что к нашему каналу это не относится, потому что он является узкоориентированной организацией.

- Все, что показывает канал «Три Ангела», производит ваша же компания? Есть ли какие-то программы, которые вы закупаете у сторонних производителей?

Е. В.: Сейчас у нас есть индивидуальные соглашения с производителями. Я думаю, что если программ будет недостаточно, мы будем работать в этом направлении. Но основная задача для нас – выпускать новые передачи самим. Чтобы телеканал по праву назывался телеканалом.

- Где производятся телепрограммы? В каком месте находятся технический комплекс и студии? В. М.: Большая часть всего, что у нас есть, сосредоточена в Нижнем Новгороде, в одном здании. У нас есть две студии. Площадь одной из них – 400 кв. м. Так получилось, что это бывший спортзал. Помещение не принадлежит нам, но мы его арендуем на льготных условиях. Другая студия насчитывает чуть меньше 100 кв. м. В этих павильонах мы снесли часть стен, сделали звукоизоляцию – достаточно тривиальные действия. Сейчас в них можно работать: они располагают стандартными характеристиками и нормальной высотой потолков. В каждой из студий находятся интерьеры – разборные или постоянно смонтированные. В большой студии у нас есть хромакей для съемки детских программ и мультфильмов (или точнее: передач, стилизованных под мультфильмы). Там находится световое оборудование на потолочной решетке. У нас один комплекс из четырех камер Panasonic. Пока мы их перемещаем из одной студии в другую. В дальнейшем планируем создать независимые друг от друга комплексы. Наши студии имеют между собой общую стену с воротами, поэтому мы можем переносить технику более-менее безболезненно. Однако пока нельзя вести съемки параллельно в двух помещениях. Стоит отметить, количество персонала нам это тоже не позволяет. Через год надеемся исправить ситуацию.

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 11

телевидение персона номера

И, естественно, снимаем на выезде интервью и новости. Также у нас есть один комплекс для внестудийных съемок. Е. В.: Это то, что мы постоянно показываем на канале, – новости религии. В. М.: Скорее даже так: новости неполитические. С самого начала было заведено, что мы никаким образом не участвуем в политических событиях. На нашем канале поднимаются исключительно религиозные и некоторые социальные вопросы, к примеру проблемы воспитания.

- Выездные съемки осуществляются с помощью ПТС? В. М.: Нет, для выездных программ у нас есть один тележурналистский комплекс. В него входит камера Sony PMW-Ex1R. Мы используем беспроводные системы Sennheiser Evolution, они себя очень хорошо зарекомендовали. Также в ТЖК есть прочее оборудование: блоки питания, зарядники, пара светильников Dedolight для съемки в помещении и светильник рассеянного света Lowel Tota. Для выездного комплекта малый размер и возможность использовать дешевые галогенные лампы – отличные характеристики. Не все можно подготовить в павильоне. Чтото интересно снять на месте. Например, сейчас в Нижегородской области существует проект по строительству благотворительного санатория. Наши зрители хотят знать, как продвигается дело.

- У вас цифровое или ленточное производство? В. М.: Полностью безленточное.

- Какое у вас съемочное оборудование в студиях? В. М.: Мы как раз в прошлом году обновились. Так получилось, что у нас это совпало с запуском канала. Наш прежний комплекс отработал 14 лет. После переоснащения у нас появились камеры Panasonic AG-HPX600. Из производителей камер, которые можно использовать для студийных съемок, выбор небогатый: Panasonic, Sony, Grass Valley. Мы подбирали систему, которая устраивает нас по функционалу и качеству и при этом стоит минимальных денег. Ориентировались при этом на

12

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

камеры с размером матриц 2/3 дюйма, которые дают более художественную картинку. Мы применяем различное оборудование от Blackmagic Design. В том числе около десяти мини-конвертеров, которые позволяют нам преобразовывать сигнал из «цифры» в аналог и обратно и использовать на входе любые варианты форматов. С помощью них мы выполняем кросс-конверсию обычного разрешения в HD и обратно. Также у нас есть видеосвитчер ATEM с панелью управления. В дальнейшем мы также собираемся использовать оптические камерные каналы: камерные и студийный конвертеры. Решения от Blackmagic Design были выбраны по соотношению «цена/функциональность». Когда закупаешь однотипное оборудование, лучше остановиться на одной компании. Можно было рассмотреть решения от других производителей, но у них не было полной линейки по привлекательной цене.

- Когда в прошлом году происходило обновление, вы привлекали сторонних интеграторов? В. М.: У нас достаточно опыта, и мы все делаем самостоятельно.

- Какое оборудование используется для создания визуальных эффектов? В. М.: Для подготовки программ с последующим оформлением мы задействуем хромакей. Наш хромакей – это задник с хорошим освеще-

нием. Прорезка потом осуществляется в монтажных или композитинговых программах. Например, в Adobe After Effects. Нам бы, конечно, хотелось иметь виртуальную студию, чтобы снимать на несколько камер, с движением, но ее стоимость для нас неприемлема. Поэтому мы используем вариант с неподвижными камерами и последующей прорезкой. В дальнейшем мы поставим отдельные станции с платами Blackmagic Design на каждую камеру. И тот «софт», который идет в комплекте с этими платами, позволяет осуществлять прорезку в реальном времени. Надеюсь, мы скоро проведем это усовершенствование.

- Какую систему графического оформления используете? В. М.: Мы использовали пару вариантов, пока снимали в стандартном разрешении. До недавнего времени у нас была система Focus от SoftLab-NSK. Ее мы сейчас используем для интернет-вещания. Также задействовали систему от StreamLabs Alpha (плата и программное обеспечение от этой компании). Для HD нам потребуется обновление, но мы пока не решили, какие продукты будем использовать. Предпочтение отдаем программным решениям с использованием плат Blackmagic Design" - Каким осветительным оборудованием располагаете? В. М.: Оно разное, собиралось в течение 20 лет. Например, у нас есть линзовые приборы производства Strand. Этой фирмы уже не существует, однако осветительное оборудование может работать десятилетиями. И у нас как раз такой случай. Тогда мы предпочли Strand светильникам от ARRI, основываясь на их цене и предлагаемом функционале. До сих пор они устраивают нас по качеству. Два профильных светильника Source Four от ETC мы используем для рисования светом и для выдачи разных эффектов на задник. Кроме того, мы широко задействуем различные театральные линзовые светильники от российской фирмы Imlight. Наши операторы также хвалят оборудование от Dedolight. Стоит добавить, что у нас большое количество самодельных светильников с люминесцентными лампами.

- Какое монтажное оборудование используете? В. М.: Для монтажа мы используем программное обеспечение EDIUS производства Grass Valley. Оно появилось у нас еще с момента выхода первой версии. Программы записываются на

Все фотографии предоставлены телеканалом «Три Ангела» www.mediarama.ru

монтажную станцию с соответствующей платой для ввода/вывода SDI-сигнала. Мы не задействуем специфическое оборудование и дисковые рекордеры, сейчас в этом нет смысла. Монтажные станции с соответствующим интерфейсом позволяют захватывать сигнал в нужном формате с тем, чтобы программу можно было сразу отредактировать. У нас четыре места для нелинейного монтажа за исключением места для записи – рекордера. В качестве сетевого оборудования мы используем массив RAID Infortrend iSCSI под управлением Tiger metaSAN iSCSI. Все наши монтажные места и рекордер соединены с массивом по интерфейсу iSCSI. Как только запись заканчивается, проект закрывается, и он может сразу же быть открыт на любом монтажном компьютере.

www.mediarama.ru

- У вас есть прямые эфиры? В. М.: Прямые эфиры мы до сих пор делали только в Интернете. Дело в том, что вещательный комплекс находится достаточно далеко от студий, поэтому у нас пока нет возможности транслировать программы на спутник в режиме реального времени. Сейчас «живой» показ в Интернете приостановлен, потому что для его регулярной подготовки не хватает людей. Хотя многие из наших сотрудников – «универсальные» работники: часть людей сейчас заняты постоянным прозвоном кабельных операторов, заключением договоров и другими прагматичными, но необходимыми действиями. Для прямых эфиров нужно посадить людей на телефон и телесуфлер, чтобы оперативно поддерживать связь между зрителями, ведущими и съемочной

группой. Ценность вещания в режиме реального времени – в интерактивности: возможности сразу получать отзывы и реакцию. Мы можем делать прямой эфир ради прямого эфира, но в этом нет большого смысла. Если уж браться за что-то, то нужно делать это как положено.

- Какое дополнительное оборудование вы задействуете для подготовки прямого эфира? В. М.: До недавнего времени мы использовали программное обеспечение и «железо» от компании SoftLab-NSK, в стандартном разрешении. Сейчас мы планируем перейти на решения в HD-формате, востребованные в Интернете - Где и как хранятся записи программ? Как устроен архив? В. М.: Архив устроен даже не просто, а очень просто. У нас есть онлайн-архив: это дисковый массив RAID с некоторой избыточностью, подключенный к серверу. Его содержимое готово к выдаче в эфир. Также мы дублируем его на жестких дисках, которые лежат на полке на случай аварии. Все наши программы хранятся в оригинальном формате. Есть также копии в форматах с более высокой компрессией – это копии для распространения региональными телестанциями и для интернет-пользователей. Примерный объем нашего архива – 30–40 терабайт.

- Все это оборудование ваше или вы берете его в аренду? В. М.: Оборудование частично принадлежит телекомпании, частично – каналу. Поскольку у нас две организации, есть распределение «активов».

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 13

телевидение персона номера - У вас возникает потребность брать дополнительное оборудование? В. М.: Со стороны мы практически не берем оборудование, кроме случаев, когда идет работа над какими-то необычными проектами.

- Вы упомянули съемку в HD-формате. Это требование кабельных операторов, пожелание зрителей или техническая необходимость? В. М.: Я отвечу так: на данный момент для нас актуален не HD, а формат кадра 16:9, поскольку большая часть телевизоров в домах уже имеет широкий экран. HD-формат, конечно, тоже популярен, но стоимость его доставки, по сравнению с форматом стандартного разрешения, для нас неподъемная. Цена доставки и ширина канала, который для этого требуется, гдето в два с половиной раза выше. Когда у нас не останется другого выхода, кроме как перейти на высокое разрешение, мы это сделаем. Пока большая часть каналов вещает в стандартном разрешении, мы будем оставаться на том же уровне. Тем не менее мы считаем необходимым уже сейчас производить программы в HD. Практически все имеющееся на рынке оборудование соответствует новым форматам. Мы рассчитываем, что те программы, которые мы делаем сейчас, будут востребованы еще в течение какого-то количества времени.

- Вообще планируете расширять технический комплекс? В. М.: У нас есть такие планы. Но, как всегда, эти планы ограничиваются нашими возможностями. Мы стараемся жить по средствам. Наши ближайшие перспективы – это расширить свое присутствие среди кабельных операторов. Когда эти первоначальные задачи будут выполнены, встанут вопросы по расширению комплекса.

- Сколько человек отвечает за техническое оснащение телеканала? Е. В.: Два человека. Один инженер работает в производящей студии. Второй несет ответственность за системное администрирование. В целом у нас такой подход: люди постоянно должны расти профессионально. Ведь неинтересно все время выполнять одни и те же механические функции. Поэтому наши операторы каждый день учатся новому: выполняют работу монтажеров в свободное от съемок время, осваивают функции режиссеров, меняются местами друг с другом. Конечно, у режиссеров

есть специализация: кто-то занимается детскими передачами, другой снимает социальные программы, третий закреплен за кулинарными шоу. Всего на телеканале «Три Ангела» 27 сотрудников.

- Каковы этапы производства передач? Как их можно описать на примере подготовки одной программы? В. М.: Подготовка начинается с планирования. Это включает в себя выбор и разработку темы, подбор гостей и работу с ними. Дальше происходит обсуждение программы и обустройство павильона. Съемочная команда готовит интерьеры и оборудование. Я настраиваю кадр и корректирую звук. После съемок передача пересчитывается и направляется в архив, если не требуется постобработка. В архиве контент пересчитывается в несколько форматов: для показа в Интернете и для спутникового вещания. Дальше программа, принятая в архив, отправляется через Интернет на удаленный вещательный сервер, откуда по каналам провайдера поток идет на uplinkстанцию и поднимается на спутник. Подготовка одной передачи в среднем занимает не очень много времени. Например, программа «Открытая книга», продолжительность которой около получаса, готова сразу после съемок. В обычный рабочий день снимается пять-шесть таких передач. Даже если требуется наложение титров поверх видео, на это уходит не больше 30 минут. К концу дня передача

готова для эфира. Съемки распланированы на три-четыре месяца вперед. С другой стороны, на десятиминутную детскую передачу, которую мы снимаем на хромакее и над которой потом проводится большая работа (прорезка, монтаж, сведение звука, подсъемка вне павильонов), может уходить целый день работы студии и до недели работы монтажера.

- Есть ли у вас в планах продажа ваших программ другим телеканалам? Е. В.: Это вопрос будущего. Если будет спрос, возможно, будет и предложение.

- Принципиальных возражений этому у вас нет? Е. В.: Мы сразу вам сказали, что наша цель – сделать так, чтобы наши программы были в эфире, и их смотрело как можно больше человек.

- На телеканале есть реклама? Е. В.: То, что транслируется в перерывах между программами, нельзя назвать рекламой в строгом смысле слова. Это предложения для наших телезрителей: рассказ о книгах по изучению Священного Писания, о местах, где можно получить исцеление, о проекте оздоровительного санатория. В. М.: То есть коммерческой рекламы у нас нет.

- Правильно ли я понимаю, что телеканал – это, по сути, еще одна возможность найти своего зрителя, и серьезных отличий между концепцией телекомпании и телеканала нет? Е. В.: Да. Для нас это просто новый способ распространения.

- Вы планируете менять задачи, стратегию, контент? Е. В.: Думаю, что нет. Такое представительство программ, как у нас, редко встретишь на российских каналах. Немногие русскоязычные студии в стране могут предложить нечто похожее. Мы заняли свою нишу. В дальнейшем мы будем продолжать развиваться в этом направлении. Мы бы хотели сохранить суть, которая была у телекомпании. А форма немного поменялась, да.

- Обычно телеканалы расширяют свое присутствие, чтобы иметь больше возможностей продать рекламу. А вы хотите увеличить абонентскую сеть, чтобы больше человек могли увидеть ваши программы? Е. В.: Вы правильно поняли наши цели. Думаю, мы можем только согласиться. Мария Чеснокова

14

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

новости

Сочи-2014: беспроводные камеры от IMT

Integrated Microwave Technologies предоставила более 30 беспроводных камерных систем для трансляций в Сочи. Nucomm CamPac2 предназначены для передачи SD-/HD-сигналов во время съемок спортивных состязаний и массовых мероприятий. Каждая система включает передатчик CamPac2, установленный на камере, приемник Newscaster DR2, дистанционное управление Sony RPS и цифровой интерком. Эта беспроводная система обеспечивает хорошее, стабильное покрытие. Перед началом трансляций компания IMT провела полный осмотр и обновление всего оборудования. Компания также предоставила поддержку на месте во время проведения Игр, используя большую команду техников для решения всех срочных вопросов. Кроме того, IMT создала склад запасных деталей для поддержки клиентов на протяжении всех Олимпийских игр и для замены оборудования, вышедшего из строя.

Сочи-2014: система захвата, хранения и воспроизведения контента от компании EVS Ведущий европейский поставщик систем для производства видеоконтента обеспечил компанию «Панорама» оборудованием, предназначенным для захвата, хранения и воспроизведения контента в своем медиаофисе. Установленная платформа ускоряет создание репортажей, обеспечивает доступ к медиа- и метаданным, позволяет готовить контент для веб-сайта russiasport.ru. Продакшен-платформа состоит из трех кластеров: большого мобильного офиса (LMO) и малого мобильного офиса (SMO), каждый из которых может быть развернут в любом месте мира и использоваться для захвата, редактирования и воспроизведения видео. Третья часть – система логгинга (MSC) – используется для входа в систему, расположенную в Москве, и удаленного редактирования материала. Медиаофис оснащен веб-приложением IPWeb, которое позволяет всем пользователям работать с материалами, хранящимися в LMO. Опция удаленного просмотра материалов позволяет повысить эффективность работы.

Tamron анонсировала новые объективы Японская компания Tamron объявила о выпуске двух новых объективов. Технические данные этих объективов не указаны, но производитель обозначил категории новинок: «широкоугольный зум» и «стандартный зум». Эти объективы присоединятся к двум другим «стратегическим новым продуктам»: недавно анонсированным моделям 28-300mm f/3.5-6.3 Di VC PZD (A010) и 16-300mm f/3.5-6.3 Di II VC PZD Macro (B016).

BRAM Technologies получила лицензию на использование кодеков Apple ProRes 422

Новый комплект для записи звука от Ambient Компания Ambient разработала новый комплект для записи звука с широким диапазоном частот – TinyMike DSLR (ATM 216 DSLR). Благодаря своей гиперкардиоидной направленности ATM 216 TinyMike захватывает кристально чистый основной источник звука, сводя к минимуму фоновые шумы. При этом нет необходимости в дополнительных батарейках или источнике питания. Микрофон Ambient весит всего 30 г. Имея длину менее 14 см и диаметр менее 8 мм, ATM 216 по размеру уступает большинству шариковых ручек. Новинка может работать непосредственно от питания низкого напряжения DSLR или небольших HD-камер. В качестве альтернативы активный адаптер с кабелем позволяет работать от фантомного питания. Миниатюрный микрофон произведен в Германии. Поролоновая ветрозащита входит в комплект.

Компания BRAM Technologies, лидер в разработке систем для телевизионного вещания, объявила о том, что многоканальные видеосерверы Azimuth теперь поддерживают семейство кодеков Apple ProRes 422. Применение этих кодеков дает возможность формировать рабочий процесс многокамерной съемки фильмов, сериалов, ток-шоу и других массовых мероприятий, а также их последующего монтажа с использованием единого формата видео. Запись программы осуществляется под управлением системы многоканальной записи SerialCam HD. Один видеосервер Azimuth может записывать одновременно не менее 8 каналов видео высокого разрешения HD 1080i с кодеком Apple ProRes 422 HQ.

www.mediarama.ru

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 15

телевидение интервью персона номера

Лучшее из лучшего как основа для проморолика Интервью с руководителем промоотдела, звукорежиссером, техническим директором и заместителем программного директора телеканала Travel+Adventure

- Какими техническими возможностями располагают телеканал Travel+Adventure и отдел промо? Как устроен технический комплекс? Что он в себя включает? Темур Малишава (технический директор): У нас есть два технических комплекса: вещательный и производственный. Вещательный комплекс – это система серверов, которые объединены между собой. Они образуют медиаархив и обеспечивают выдачу контента в эфир. В производственном комплексе осуществляется адаптация контента, который приходит из-за рубежа. Он поступает в виде файлов, в процессе адаптации записываются дополнительные русскоязычные дорожки, затем файлы уходят в вещательный комплекс. Что касается промо, это отдельное производство, но исходным материалом для нас служит опять-таки внешний файл. В производственной части осуществляются озвучка и видеомонтаж. И то и другое у нас базируется на компьютерах Macintosh. Озвучка – это Pro Tools, программное обеспечение от Avid. Видеомонтаж – это Final Cut, конечно. Телеканал Travel+Adventure вещает в двух форматах. Мы исходим из того, что парк телевизоров еще не достаточно современный у большинства людей. Чтобы не терять публику, мы предоставляем ей выбор. Все производство – в формате Full HD 1920 х 1080. Вещаем мы и в HD, и в SD. Исходный материал всегда приходит к нам в Full HD. Форматная конверсия проводится внутри комплекса на самом последнем этапе, когда на выходе сервера формируются одновременно HDSDI- и посредством

16

даун-конверсии – SDI-сигналы. Вещательный комплекс – это шесть серверов на базе SuperMicro, три стационарных компьютера (один – плейаутклиент (рабочее место инженера), второй для планирования, третий – клиент архива). Мы выбрали SuperMicro, потому что именно они подходили нам по качеству и цене. Дополнительный файловый архив собрали также на базе SuperMicro (около 80 терабайт). Поскольку при устройстве архива приходилось выбирать лишь между ленточным хранением и жесткими дисками, сделали выбор в пользу последних. Опыт эксплуатации LTO у меня есть. Но несмотря на то что сами картриджи являются самым дешевым носителем информации, к сожалению, приводы, а точнее их магнитные головки, совсем не долговечны. Роботизированные библиотеки в своем составе имеют слабые места – шлейфы, да и специализированное программное обеспечение довольно дорогое. В итоге получается, что дешевле и надежнее иметь масштабируемую систему из RAID-массивов на жестких дисках. Серверы комплекса объединены общим программным обеспечением – Media Asset Management – Autoplay от BRAM Technologies. На рынке множество различных вариантов, но мы выбрали софт BRAM Technologies, это московская компания. Данный вариант оказался оптимальным по ценовым и техническим характеристикам. Это уникально, когда сам производитель программного обеспечения может «сделать» весь комплекс под ключ. Фактически они предлагают законченное инжиниринговое решение.

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

Темур Малишава родился 10 мая 1970 года в г. Очамчира Абхазской ССР. Окончил Институт связи им. Бонч-Бруевича в Санкт-Петербурге по специальности «телевидение» в 1997 г. и Архангельский государственный технический университет по специальности «информационные системы». Пришел на телевидение в 1992 г. в качестве оператора видеозаписи в Архангельской государственной телерадиокомпании. В 2008 г. получил должность главного инженера в компании «АНК». В 2009 г. перешел в холдинг «Рикор». В 2012 г. стал техническим директором телеканала Travel+Adventure.

Мы написали техническое задание, они подготовили проект и провели инсталляцию комплекса. Конечно, как всегда и везде, софт, который пишут подобные компании, несколько универсален. Но потом возможен вариант его дальнейшей кастомизации в соответствии с пожеланиями заказчика во время обкатки. Даже теперь, спустя год, мы в беспрерывном контакте с BRAM Technologies, постоянно что-то добавляем и оптимизируем. Сейчас мы движемся в сторону автоматизации вторичных событий. Проблема в том, что пока у BRAM Technologies нет собственного модуля планирования, и мы используем систему WinTV от

«Софт БК» (тоже, кстати, московская компания). Такая ситуация создает определенные трудности, так как надо передавать информацию из одной базы данных в другую и обратно. Конечно, возможности автоматизации вторичных событий (в нашем случае – графическое оформление эфира) заложены разработчиками, но требуется наладка. Что касается СКС, то внутри комплекса мы обходимся обычной гигабитной сетью. У нас стоят хорошие управляемые свитчеры D-Link. Мы их выбрали, исходя из высокой пропускной способности и производительности. Были сомнения, хватит ли гигабитной сети www.mediarama.ru

для материалов в формате Full HD. Гонять такие большие файлы – вообще проблемное дело, но все оказалось проще, чем мы думали. Мы отправляем спутниковому провайдеру поток ASI, сформированный из HDSDI- и SDI-сигналов. Раньше у нас были определенные проблемы с доставкой сигнала, так как не удавалось арендовать единую оптическую линию связи до провайдера. В конце концов получилось собрать линию из нескольких частей, принадлежащих раз-

www.mediarama.ru

ным провайдерам. И хотя общая ширина канала – 50 мегабит, пакеты данных приходили не по порядку, вследствие чего возникали артефакты. Пришлось установить дополнительное оборудование, внедряющее помехоустойчивое кодирование FEC. С точки зрения надежности все наше оборудование зарезервировано. Все важные узлы комплекса продублированы. По сути, у нас два независимых комплекта вещательной части оборудования.

Телеканал Travel+Adventure был зарегистрирован в ноябре 2012 года. Лицензия на вещание была приобретена тогда же. Официальный запуск телеканала состоялся 1 декабря 2012 года. Travel+Adventure – это телеканал о настоящих путешествиях, которые навсегда остаются в памяти и наполняют повседневную жизнь динамикой и уникальными впечатлениями. Контент канала состоит из профессионально переведенных зарубежных программ, упор в которых сделан на путевые события и увлекательные комментарии ведущих. Travel+Adventure HD, SD осуществляет вещание со спутников Horizons 2 (85-й градус) и Eutelsat (36-й градус). Охват по данным TNS (аудитория 4+) – 12 222 000 человек. Охват по данным TNS (домохозяйства) – 6 778 000 домохозяйств. Количество абонентов по всей территории России – 12 603 000.

Каждый комплект воспроизводит файлы в соответствии с единым плей-листом. Оба комплекта играют одно и то же и могут в любой момент времени друг друга подменить. К телевидению еще с советских времен предъявляются строгие требования по резервированию. У нас должно быть электроснабжение от двух независимых фидеров, к нам приходит питание от двух разных трансформаторных подстанций. Также в комплексе установлен один большой УПС, от батарей которого мы в случае аварии можем продолжать работать целый час.

- Есть ли у вас в планах дальнейшее усовершенствование вещательного комплекса? Т. М.: Мы уже сейчас отличаемся от большинства подобных телеканалов, потому что предлагаем зрителям видео для просмотра в двух форматах. Кроме того, мы вещаем две стереопары звукового сопровождения – русскую дорожку и оригинальную. Интересующиеся люди всегда могут послушать оригинальный звук (на английском, французском, немецком языках и т. д.).

Правда, нужно оговориться, что кабельные операторы не всегда предоставляют зрителю возможность выбора. Мы, конечно же, планируем усовершенствовать комплекс. Сейчас, как говорилось ранее, занимаемся вторичными событиями, в будущем собираемся увеличивать степень автоматизации внутри существующих систем.

- Отдел промо был создан одновременно с телеканалом, то есть чуть больше года назад? Наталья Агапова (руководитель промоотдела): Да, почти полтора года назад, одновременно с созданием канала. Но я попала на него не сразу, а лишь через три месяца, в день запуска вещания канала.

- Изначально подразумевалось, что телеканал будет сам готовить ролики, не привлекая сторонние компании? Н. А.: Да, сразу оговаривалось, что будет свой отдел промо. Поскольку мы вещаем зарубежный контент, адаптация для российского зрителя обязательна.

- Сколько сотрудников в вашем отделе?

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 17

телевидение интервью персона номера Н. А.: Помимо меня есть режиссеры монтажа, звукорежиссеры и дикторы.

- Где находится ваш отдел? Н. А.: Отдел размещается на двух этажах. Монтаж, сведение звука, запись диктора – на одном этаже, а я располагаюсь на другом. Производством канала и промо занимается компания ARC Productions, которая сотрудничает со студией дубляжа ARC TV. Эта студия занимается адаптацией иностранного контента для многих телеканалов: Discovery Channel, Nickelodeon, NatGeo, Viasat, и в том числе для нашего Travel+Adventure.

- С помощью какой техники вы осуществляете монтаж? Н. А.: Монтаж производится в программе Final Cut на компьютерах Macintosh.

- Какую систему графического оформления используете? Н. А.: Adobe After Effects. Графики у нас немного – так называемые «открывашка» и «закрывашка». «Открывашка» – трехсекундная графическая заставка с названием канала. «Закрывашка» – графическая заставка с наименованием программы, в информационном промо также добавляется время выхода. Мы придерживаемся единого стиля, именно поэтому не адаптируем оригинальную графику.

Adobe After Effects, как большинство графических программ, работает со слоями. Это позволяет быстро отредактировать название программы, не затрагивая другие графические элементы. Режиссе-

Наталья Агапова родилась 25 июля 1985 года в поселке Новоорск Оренбургской области. Получила первое высшее образование в Высшей школе экономики в 2007 г. по специальности «прикладная математика в области экономики» (модельер-проектировщик бизнес-процессов). Окончила ГИТР им. Литовчина по специальности «режиссер телевидения» и сценарные курсы при Культбюро. В 2009 г. устроилась в отдел промо на должность копирайтера телеканала «Звезда». После этого пришла в компанию «Первый канал. Всемирная сеть» на позицию редактора в промоотдел телеканалов («Дом кино», «Карусель», «Музыка первого», «Время», «Телекафе»). В 2012 г. приступила к выполнению обязанностей руководителя промоотдела на телеканале Travel+Adventure.

ры монтажа – Михаил Цепенников и Мариам Шиндаулетова – прекрасно справляются с этой задачей.

- Почему вы выбрали именно эти программы? Н. А.: Они современные и популярные. Ими много кто пользуется, поэтому нам легко находить общий язык с нашими контрагентами.

Final Cut удобен интерфейсом и функционалом. Adobe After Effects позволяет свободно перемещаться по «слоям» проекта (очень про-

сто поменять день недели, например), открывая доступ любому специалисту отдела. Также с помощью программы удобно выполнять небольшую цветокоррекцию.

- Какие трудности могут возникнуть при подготовке роликов? Н. А.: Самые разные: от творческих до технических. Моя трудность – это периодический кризис идей. Мы работаем в узком жанре – путешествия. Каждый ролик должен быть индивидуальным. Бывает, что программа яркая и интерес-

ная, но я не вижу, как ее подать, что подчеркнуть. Начинаю общаться с коллегами, мы проводим мозговые штурмы и находим новое сценарное решение. Технические сложности бывают самыми разными. Тогда я обращаюсь за помощью к Темуру Малишаве – он знает ответы на все технические вопросы.

- Как устроен медиаархив? Н. А.: Эфирные программы находятся на сервере, и к ним устанавливается разный уровень доступа. Некоторые материалы хранятся на отдельном FTP-сервере. Например, сотрудники PR-отдела могут удаленно качать с него необходимые проморолики.

- Какой техникой для записи и сведения звука вы пользуетесь? Какое программное обеспечение задействуете? Элина Хворостова (звукорежиссер): В аппаратной для записи звука мы используем Pro Tools. Программа очень популярна: большинство продакшенстудий, работающих на компьютерах Macintosh, предпочитают ее другим за надежность и удобство. Она стала своеобразным стандартом программного обеспечения в этой области и в нашей

Элина Хворостова родилась 25 июля 1981 года в г. Сыктывкар. Окончила РАМ им. Гнесиных по специальности «музыкальная звукорежиссура» в 2007 г. В 2004–2012 гг. работала звукорежиссером в Central Production International Group (постпродакшенстудия Дэвида Шуфутинского). С 2012 г. – звукорежиссер студии ARC Productions.

18

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

телевидение интервью персона номера

стране, и за рубежом, что упрощает обмен звуковой информацией между разными студиями. Контроллер Digidesign – это, по сути, внешняя оболочка программного обеспечения Pro Tools. С его помощью проводится управление такими процессами, как запись диктора и сведение звукового материала. Мы используем ламповые предварительные усилители Universal Audio LA-610 MK II. Эта модель сочетает в себе свойства предусилителя и компрессора. Схема обеспечивает теплое ламповое звучание и мягкую естественную компрессию звука. При записи диктора мы минимально используем компрессию, либо вообще отказываемся от нее, что легко осуществляется при помощи пассивного обхода компрессора (truebypass). В студии установлены микрофоны Neumann ВСМ 104. Они специально созданы для дикторов теле- и радиовещания. Помимо большой диафрагмы, они имеют переключатель чувствительности и встроенный фильтр (popscreen). В качестве мониторинга используются акустические системы Dynaudio BM6A mk II. Это актив-

20

ные магнитно-экранированные мониторы, предназначенные для небольших студий звукозаписи. Наши студии построены таким образом, чтобы в них не было ровных параллельных поверхностей во избежание нежелательных от-

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

ражений звука, придающих звучанию так называемый «эффект комнаты». Для этого они все скошены под определенным углом. Стены покрыты звукоизоляционным материалом, а пол застелен ковролином. Но наличия отражающих поверхностей все равно полностью избежать невозможно. Например, в студии стоит металлический пюпитр. Во время записи мы обязательно ставим на него листы бумаги, чтобы приглушить отражение.

- Каков процент «брака» при подготовке роликов? Бывает такое, что полностью готовый ролик не идет в эфир? Н. А.: Конечно, такое случается по самым разным причинам. Бывает, получается ролик со слишком сложным посылом – называется, «перекреативили». Во время творчества иногда увлекаешься идеей и забываешь о целевой аудитории. Это огромная ошибка, из-за которой готовый материал не идет в эфир. Например, у нас был ролик под музыку в стиле дабстеп. Мы его посмотрели, вроде понравилось, но решили не выпускать: слишком экстремально, целевая аудитория может не понять.

- Кто принимает решение о пригодности роликов? Н. А.: На нашем канале работают профессионалы, разбирающиеся в качестве телевизионных продуктов, поэтому мы определяем коллегиально, что давать в эфир, а что лучше попридержать или доработать. Когда долго над чем-то думаешь, «замыливается» глаз. Взгляд со стороны бывает очень

полезен: «Вы перестарались, вы смотрели программу, поэтому знаете, о чем ваш ролик, а мы не понимаем».

- В чем основная задача проморолика? Н. А.: Их несколько в зависимости от типа промо. Я буду оперировать нашими внутренними названиями. Основные задачи промо – настроить зрителя на конкретную программу: передать характер и, конечно же, заинтересовать, заставить «ловить» это программу в эфире, сообщить время и день выхода программы. Периодически информационные ролики освещают тематические выходные. Ролики на ведущего раскрывают его характер.

ID-промо рассказывает о канале в целом. Яркие кадры, интересные синхроны – все здесь. После просмотра такого промо у зрителя складывается понимание о Travel+Adventure, формируется целостное восприятие канала. Периодически мы делаем так называемые эмоциональные ролики – промо с песнями, шутками, танцами и необычными кадрами. Например, в программе «Пролетом над Европой» много головокружительных планов, снятых с самолета. Мы понимаем, что далеко не каждый человек позволит себе путешествовать на самолете по Европе. Мы монтируем промо из красивых планов с воздуха, без закадрового и дикторского текста, изредка

www.mediarama.ru

Ольга Чеплухина родилась 20 июня 1986 года в г. Кличев Могилевской области, Республика Беларусь. Окончила Московский институт лингвистики по специальности «перевод». В 2006 г. пришла в телекомпанию «Воен-ТВ» на позицию ассистента режиссера. В 2007–2009 гг. занимала должность старшего координатора на телеканале «ВКТ». В 2010–2012 гг. работала в холдинге «РЕД Медиа» сначала в должности редактора видеоархива, затем – редактора планирования. В 2012 г. пришла на телеканал Trave+Adventure, с 2014 г. – заместитель программного директора канала.

вставляя междометия и восхищенные возгласы. Мы передаем зрителю «воздушное» настроение. Выход любой программы поддерживается как минимум тремя роликами. Каждое промо раскрывает передачу с новой стороны.

- Сколько раз в месяц приходят новые программы? Н. А: По-разному, зависит от времени года. Как любой канал, мы заранее закупаем программы и готовимся к сезону. Точные даты доставки контента обусловлены договорными обязательствами. В таком случае работа над адаптацией идет в спокойном темпе, а затем осуществляется подготовка роликов. Иногда как по техническим, так и по иным причинам передача программы может затянуться.

- Как часто приходится делать новые ролики? Н. А.: Постоянно. Каждую неделю мы сдаем в среднем по пять роликов, то есть по одному промо в день.

- За сколько дней до начала программы начинают выходить проморолики? С какой частотой они транслируются в эфире? Ольга Чеплухина (заместитель программного директора): Промокампания начинается за неделю www.mediarama.ru

до выхода программы в эфир. В крайнем случае – за три дня. Ролики расставляем достаточно часто, но не перебарщивая: в среднем

один и тот же ролик выходит раз в три-четыре часа. За сутки получается не более 10 выходов одного и того же ролика. Перед самой программой в этот же день около пяти-шести выходов. Если речь идет о программе выходного дня, то ролик о ней начинает появляться в эфире за три-четыре дня. Если передача выходит в субботу, анонсирование запускается в четверг. Если в воскресенье – то в пятницу. Передача промотируется вплоть до момента выхода в эфир. Имиджевые ролики канала можно увидеть в эфире достаточно часто, потому что на них приятно смотреть, и они создают определенное настроение у зрителя. В среднем мы допускаем пять выходов таких роликов в сутки. Новый ролик появляется каждые полтора-два месяца. Но это не значит, что мы убираем предыдущий, мы просто добавляем новый в коллекцию и пускаем его в эфир чаще остальных. Они не привязаны ни ко времени года, ни ко дню недели, поэтому у них нет «срока годности». Сейчас мы их активно накапливаем.

- Сколько длятся ролики? Н. А.: Минимум – 30 секунд. Максимум – 80 секунд, если ролик демонстрирует медитативные планы или предназначен для какого-либо мероприятия. В прошлом году мы участвовали в выставке в Екатеринбурге. Там

мы представили проморолик длительностью в 90 секунд, который включал в себя технические подробности о нашем телеканале и игровую историю. Но эфирные ролики в среднем длятся не больше минуты.

- Когда к вам в руки попадает видео со звуковыми эффектами, например крик чаек на фоне голоса ведущего, как вы создаете приятный звук? Н. А.: Звон тормозов, крики чаек, стук железа часто «подзвучивают» красивые кадры. Если при просмотре подобного видео я понимаю, что звукорежиссер при всем своем мастерстве не сможет убрать шум и оставить голос ведущего, я просто отказываюсь от подобного синхрона. Мы выбираем яркие сочные кусочки из программы, у нас есть вариативность. Если вдруг есть чистый крик чайки без музыки (что бывает крайне редко), мы его берем. Если же, наоборот, нам требуется звук, который мог бы логично подкрепить видеоряд, но его нет в исходнике, мы обращаемся к шумовой библиотеке, находим нужный по тембру шум, ставим его в нужное место по кадру. После этого я прошу звукорежиссера обратить внимание на тайм-код с шумом. Главное, чтобы не получился грязный ритм, который будет «бить по ушам».

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 21

телевидение интервью персона номера - А в каком случае вы откажетесь от кадра из-за неправильного света? Н. А.: Например, ведущий стоит в пещере, кадр интересный и показательный для этой программы, но снят «в провале»: почти полное отсутствие света все портит. В рамках самой передачи он смотрится хорошо, но в ролик его взять нельзя. Бывает наоборот – «пересвет». Например, ведущего сняли напротив яркого окна, у него высвечено лицо, и почти ничего не видно. Это брак по картинке. В программе он органичен, потому что ведущий сообщает важную информацию, но в промо – это брак. В промо идет лучшее из лучшего: и по звуку, и по картинке. Промо – это соль программы, даже изюм, если хотите.

- С какой целью при подготовке промо используется тайм-код? Н. А.: Я пишу тайм-коды, когда просматриваю программы. Таймкод – это информация, которая прописывается на видеопленку при записи и соответствует кадру.

22

Проще говоря, это содержание кадра в указанные час, минуту и секунду кадра. Меня так учили в институте. Моя основная профессия – режиссер телевидения, и я прежде всего вижу картинкой. Никто не может держать в голове 200 страниц и помнить, что на десятой секунде такой-то серии в такой-то программе пробежал жираф налево на дальнем плане. Для этого прописываются тайм-коды: содержание кадра и ключевые синхроны. Например, когда я готовила игровой дикторский текст про современное искусство, мы с режиссером монтажа задумались о том, как этот текст визуализировать. На тот момент у нас было немного видео по этой теме (а то, что было, не подходило по свету). Тут мы вспомнили, что есть кадр со столбом, на котором развешены разноцветные сланцы, – его-то мы и выбрали в качестве иллюстрации современного искусства. Это была шутка. Вспомнили об этом столбе только благодаря записанным тайм-кодам.

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

- Почему вообще возникает надобность готовить проморолики самостоятельно? Почему невыгодно их закупать у производителей программ? Н. А.: Мы закупаем иностранный контент, а у каждой страны собственные шутки, поговорки, смыслы – исторический пласт и культура. Компания-производитель не может учесть культурные особенности всех стран мира. Поэтому мы делаем адаптацию для жителей России. Вот, например, когда приближается Масленица, можно подготовить промо в духе этого праздника. Как американец может приготовить ролик со сжиганием чучела и приурочить его к конкретному времени года? Мы же это сделаем быстро и легко. Правда, нам лучше ничего не сжигать, даже кукол, потому что нас смотрят дети. Например, мы делали промо на «Африканские выходные». В дикторском тексте прошлись по африканским штампам.

- Бедность, гражданские войны…

Н. А.: Нет, такое нам показывать не стоит. Мы освещаем позитивные стороны. Итак: что мы знаем об Африке? Добыча бриллиантов, жара, львы... И у нас был такой текст: «Если на вас смотрят из кустов желтые… сапфиры (в кадре – лев с горящими глазами)… Мимо пробегают беспокойные… прохожие (в кадре – табун зверей бежит на водопой), а из воды доносятся таинственные… речи (в кадре – бегемот с открытой пастью)... Значит, вы в Африке!». Дальше красивая видовая картинка и описание «неизвестной» Африки. Похожим образом я составила ролик про Америку. Сначала звучит скучающий дикторский голос: «Что мы знаем о Соединенных Штатах Америки? Это сэндвичи, доллары, статуя Свободы… Но это далеко не самое интересное. Америка любит удивлять!» – а далее ведущий прыгает с парашютом над пустыней. Но это легкий пример. Есть более сложные случаи. Я недавно придумала ролик к передаче «При-

www.mediarama.ru

телевидение интервью персона номера ключения с широко открытыми глазами», сейчас жду, пройдет ли он цензуру. В программе два ведущих путешествуют по разным странам и знакомятся с местными молодыми жителями; ведущие показывают начинающим туристам то, чего они не знали о своей собственной стране: покоряют ледники, плавают на каяках и так далее. Думая о том, что приближается весна, я спонтанно придумала такой текст: «Весенний коктейль: берем двух ведущих, добавляем двух юных путешественников, лед, песок, воду – по вкусу. Перемешиваем – готово! Смотрите весеннюю премьеру «Приключения с широко открытыми глазами». Готовьтесь к будущим путешествиям с каналом Travel+Adventure». Сейчас над ним этим промо работает режиссер монтажа.

- Как вы представляете себе целевую аудиторию телеканала? Н. А.: У нас есть определенное представление о зрителе канала Travel+Adventure. Это человек, который хочет путешествовать. Одна часть аудитории может себе это позволить и смотрит наш телеканал, чтобы выбрать место для будущего отдыха, другая часть аудитории не

может отправиться в путешествие прямо сейчас, потому что у них, например, маленькие дети, и они прогнозируют на далекое будущее, мечтают, куда бы съездить. То есть наш телеканал смотрят люди, которые либо любят путешествовать, сидя на диване, либо уже собирают чемоданы.

- Вы бы могли примерно оценить количество часов промороликов, созданных за время существования канала? Н. А.: Если принять, что один ролик длится в среднем одну минуту, мы накопили уже около 300 минут промо.

- Почему чаще всего у каналов мужские «голоса»? Н. А.: Чаще всего ищут голос, который не будет раздражать зрителя. Высокочастотные голоса невозможно слушать на протяжении большого количества времени. Текст, который читают слишком низким тембром, басом, часто оказывается неразборчивым. На детских каналах дикторами нередко являются дети или молодые люди. Мягкие женские голоса могут ассоциироваться с матерью. То есть все зависит от аудитории и потребностей канала.

- Какой из последних роликов кажется вам наиболее интересным? Н. А.: У нас есть цикл программ «Похождения принца Ху», где в качестве ведущего выступает 54-летний мексиканский принц Хубертус фон Гогенлоэ – он путешественник со стажем, плейбой, фотограф, музыкант, участник нескольких Олимпийских игр. Одним словом, колоритный персонаж. Мы сделали промо в формате речитатива, обыграв часть его имени и английского слова who (кто). Мы создали ритмичную нарезку из видео, яркий монтаж, интонационное придыхание. На мой взгляд, получилось интересно.

- Что вы планируете делать в ближайшем будущем? Какие у вас есть интересные идеи? Н. А.: Идей множество. Например, в ближайшем будущем наш канал принимает участие в конкурсе «МедиаБренд-2014» по трем номинациям: «Лучший проморолик развлекательной программы», «Лучший имиджевый проморолик канала», «Лучшая эфирная промокампания любой телепрограммы». Мария Чеснокова

Все фотографии предоставлены телеканалом Travel+Adventure

24

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

новости

Новый кофр для микрофонных удочек KBLT52от K-Tek Карты объемом 128 ГБ от SanDisk Компания K-Tek, производитель микрофонов, креплений и аксессуаров, выпустила новый кофр, предназначенный для перевозки и защиты микрофонных удочек длиной до 132 см в сложенном состоянии. Он покрыт трехслойным пенным материалом, закрывается с помощью круговой застежки-молнии. В комплект входит нейлоновый мешок для упаковки микрофонов. На внутренних стенках кофра – три крепления, прекрасно фиксирующие сложенную удочку. Дополнительные ремни позволяют надежно закрепить кабели, наушники и другие аксессуары. KBLT52 оснащен регулируемым плечевым ремнем. Размеры кофра – 139 х 12 х 15 см, вес – 3 кг. Компания также выпустила более компактный вариант – кофр KBLT35 (вес – 1,1 кг, размеры – 90 х 22 х 21 см).

Компания SanDisk выпустила карты памяти SanDisk Ultra microSDXC UHS-I объемом 128 ГБ – самые емкие в мире microSD. Носитель предназначен для мобильных устройств. Карта для съемки видео высокой четкости. По словам производителя, microSDXC UHS-I вдвое превосходит по скорости записи обычные microSD. В комплект входит приложение SanDisk Memory Zone, одна из функций которого (OptiMem) может автоматически переносить старые фотографии и видеозаписи из памяти смартфона на карточку. Стоимость карты – 200 $.

Kowa анонсировала выпуск трех объективов Prominar Японская компания Kowa, известная своими биноклями и зрительными трубами, выпустит объективы системы Micro Four Thirds. Пока планы Kowa включают выпуск трех моделей: Prominar 8.5mm F2.8 MFT, Prominar 12mm F1.8 MFT и Prominar 25mm F1.8 MFT. Все объективы будут иметь ручное управление диафрагмой и рассчитаны на ручную фокусировку. Во всех трех случаях минимальная дистанция фокусировки равна 0,2 м. Появление Kowa Prominar 8.5mm F2.8 MFT, Prominar 12mm F1.8 MFT и Prominar 25mm F1.8 MFT на рынке ожидается этим летом. Данных о цене пока нет.

Toshiba и Canon разрабатывают инновационную флеш-память NAND Компании Toshiba и Canon занялись разработкой флешпамяти NAND следующего поколения. Партнеры намерены задействовать так называемую нанопечатную литографию (Nanoimprint Lithography). Эта методика предназначена для переноса изображения наноструктуры или электронной схемы на подложку с покрытием. Научно-исследовательские работы будут производиться на заводе Toshiba в городе Йоккаити в префектуре Миэ (Япония). Массовое производство 15-нанометровой флеш-памяти NAND запланировано на 2015 год.

Сочи-2014: оборудование Axon для передачи сигналов Нидерландская компания Axon Digital Design предоставляла свое оборудование для обработки сигналов, мониторинга и контроля вещательного процесса Олимпиады. Ряд голландских клиентов компании Axon транслировали свой материал из Сочи, используя ПТС компании АНО «Спортивное вещание». Модульная система для обработки сигналов Axon Synapse внедрена во многие приложения ПТС. Модули Axon поддерживают дистрибуцию видео- и аудиосигналов во всех ПТС, а также эмбедирование и деэмбедирование аудиосигналов, синхронизацию и кеинг. В каждой системе используются мультивьюеры SynView. Система Axon для обработки и преобразования видео использовалась при трансляции с трех спортивных арен. Synapse BFM88 – это пассивный модуль мультиплексирования/демультиплексирования, который обрабатывает 8 длин волн с одной оптоволоконной линии, используя технологию CDWM. Во все эти изделия специально для Олимпиады была добавлена специальная функция – увеличенное количество входов и выходов. Это позволило выполнить каскадное подключение двух задних панелей и мультиплексировать 16 каналов на одной оптоволоконной линии. www.mediarama.ru

Сеть кинотеатров «КАРО Фильм» начинает расширение и модернизацию До конца 2015 года сеть кинотеатров «КАРО Фильм» инвестирует 150 млн $ в расширение бизнеса. Эти средства пойдут на проведение реконструкции всех кинотеатров сети на сумму 22 млн $. Оставшаяся сумма будет потрачена на строительство новых кинотеатров на территории России. В июле 2014 года на территории «Крокус Сити» в Москве будет открыт «КАРО Вегас 22». Площадь кинотеатра составит более 19 тыс. кв. м и будет насчитывать 5 тыс. мест и 22 киноэкрана. Всего в 2014 году «КАРО» откроет три кинотеатра нового поколения в Москве, включая второй крупнейший в России кинокомплекс «КАРО Авиапарк» на 18 залов. Сеть также находится на последней стадии переговоров о начале строительства летом 2015 года мегаплексов нового поколения в Санкт-Петербурге и на территории Сибири, открытие которых планируется в начале 2016 года.

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 25

телевидение фоторепортаж персона номера

Еще больше оборудования и технологий Краткий фотоотчет с выставки MCA Expo – 2014

26

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

Автор фотографий – Мария Минаева www.mediarama.ru

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 27

телевидение оборудование персона номера

Эфир на колесах Передвижная телевизионная станция, созданная студией «Иллюзион»

Вероятно, наиболее технически сложным комплексом телевизионного производства являются передвижные телевизионные станции (ПТС), и на это есть свои основания – многофункциональность, работа в экстремальных (погодных, технологических и порой организационных) условиях и практически всегда в прямом эфире. Все это диктует особые требования как к составу оборудования ПТС, так и к технологическим и системным решениям, закладываемым при их проектировании. В наш век мобильности без передвижной телевизионной станции телекомпании или студии видеопроизводства придется очень трудно, ведь зрители с нетерпением ждут именно живых эфиров, совершенно заслуженно считая их самыми интересными, волнующими и захватывающими. Студия видеопроизводства «Иллюзион» не могла оставаться в стороне от технического прогресса, и, учитывая широкие творческие планы студии, а также ожидания заказчиков, руководством было принято решение создать современный передвижной телевизионный комплекс, который поможет производить съемку и

28

передавать в эфир трансляции в формате Full HD. Стандартных ПТС не существует, каждая студия создает для себя индивидуальный проект, который зависит от финансовых возможностей и специфики деятельности. В то время, когда создание ПТС было делом довольно дорогостоящим, специалисты студии «Иллюзион» просто ставили несколько камер ТЖК, делали контроль сигнала, а всех операторов оснащали радиосвязью. Получался некий аналог ПТС, правда, без пульта. Затем, на монтаже, все камеры сводились вместе. Таким бюджетным образом компания довольно давно уже занималась съемкой концертов и спектаклей, в чем весьма преуспела. Конечно, от больших клиентов заказов не поступало – их отпугивал столь «кустарный» способ записи, но для многих значение имела цена, поэтому недостатка в работе с серьезными заказчиками не было. Тем более что результат был неплохим. Как только у студии появилась возможность приобрести комплект Datavideo, который стал отправной точкой формирования ПТС, она смогла предложить сво-

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

им клиентам «улучшенную» услугу. И у «Иллюзиона» появилось еще больше новых проектов. Сейчас компания располагает двумя комплектами ПТС. Мобильная видеостудия MS-2800 предназначена для корпоративных мероприятий, концертов, конференций, для съемок в режиме живого вещания. ПТС укомплектована системой аудио-, видеокоммутации с аудиомикшером и аудио-, видеокоммутатором и модулем служебной связи. Она осуществляет запись

в формате HD при помощи встроенного магнитофона HDR-55 через SDI-вход. Запись производится на сменные жесткие диски. MS-2800 построена на базе микшера вещательного качества Datavideo SE-2800, имеющего 8 цифровых и аналоговых входов.

17-дюймовый встроенный монитор, поддерживающий функцию мультискрина, фиксирует все 8 сигналов, но они могут быть расширены до 12. С помощью этой ПТС «Иллюзион» может создавать видео в форматах 1080i, 720p, 576i и 480i с возможностью выбора IBP- или i-frameкодирования. Комплект состоит из четырех блоков ITC-100SL. Рабочий отсек имеет шумо- и теплоизоляцию, специальное освещение. Передвижная телевизионная станция построена на специальных камерах, которые одинаково эффективно могут работать и в режиме ТЖК. Вторая ПТС на базе Datavideo HS-2000 вещательного качества HD-SDI идеальна для использования ее в качестве комплекта для выездных съемок. Она имеет HD-SDI- и DVI-D-видео-/аудиомикшер HS-2000 на пять входов. Видеостудия оснащена 17-дюймовым мультиэкранным монитором, который поддерживает функцию «картинка в картинке». Встроенный аудиомикшер оснащен балансными XLR-входами. Микширует до четырех каналов линейного или микрофонного www.mediarama.ru

Все фотографии предоставлены студией «Иллюзион»

звука. HS-200 легко коммутирует видео-/аудиоисточники, микширует цифровые источники высокого качества в режиме реального времени, без использования внешней синхронизации, так как имеет встроенные кадровые синхронизаторы. Общий блок

www.mediarama.ru

питания, встроенный в мобильную видеостудию, позволяет подключить все необходимое оборудование к одному источнику. Помимо передвижной телевизионной станции в комплекте для выездных съемок мероприятий специалисты видеостудии «Иллюзион»

часто используют операторские краны, благодаря которым создание более динамичной «картинки» не представляет особого труда. Это: профессиональный операторский кран с управляемой головой FLAMES 9.0 FC-900P, его длина – 9 метров, максимальная нагрузка,

которую он выдерживает, – 10 кг, а максимальный угол поворота составляет 720° (горизонтальный и вертикальный); длина операторского крана Cobra Crane II Ext – 3 метра, максимальная нагрузка – 9 кг. Горизонтальное панорамирование осуществляется благодаря повороту крана на штативной головке. Маневренность в использовании и плавное скольжение достигаются за счет штативной операторской тележки Cobra, что дает большое преимущество при съемке в помещении. В числе крупных проектов, для съемки которых была задействована передвижная телевизионная станция студии «Иллюзион», – проведение прямой трансляции, посвященной празднованию 400-летия дома Романовых из Смольного собора и длившейся 4,5 часа. Для реализации данной задачи были использованы 12 камер и 21-метровый кран. Кроме того, специально для ведущих церемонии была выделена отдельная площадка – три камеры (отдельный пульт). Трансляция получила высокую оценку как заказчика, так и зрителей. Полина Козлова, PR-менеджер студии видеопроизводства «Иллюзион»

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 29

телевидение телебизнес персона номера

Манипулируй и властвуй Инструменты управления зрителем

Каков современный телезритель? В чем заключается искусство манипуляции его сознанием? Каковы характерные особенности нашего ТВ? С какими проблемами сталкиваются продюсеры и режиссеры? К каким изобразительно-выразительным средствам им следует прибегнуть, чтобы добиться определенных результатов? И самое главное – как монетизировать эти действия? Основная цель – зритель Разумеется, главная цель создателей любого экранного продукта – это зритель. Именно по этой причине логично появление вопросов: для чего и ради чего он тратит свое время, собственные средства, включает телевизор, идет в кинотеатр, открывает YouTube в Интернете? Зачем ему тот или иной фильм (или телепередача)? Человека XXI века отличают высокий темп жизни, насыщенное информационное поле, меньшая степень эмоциональной свободы, ограничение которой во многом связано с появлением и распространением мобильных телефонов. Люди постоянно «на связи»: Интернет, СМС, социальные сети (на проверку и отправку сообщений в которых тратится большое количество времени). Как следствие – появляется ряд «отрывающих» факторов; повышенная стрессовая атмосфера – уже привычное дело. Безусловно, это связано и с работой, и с экономикой в целом – желанием завоевать место под солнцем. Естественно, что с развитием общества достичь этого становится все сложнее и сложнее. Отсюда вытекают и хроническая нехватка сна, и отсутствие времени на полноценный длительный отдых, что в свою очередь

приводит к нарушениям концентрации внимания. Плюс, если рассматривать проблемы телезрителей глобально, их тяготит неуверенность в завтрашнем дне, вызванная приходом экономического кризиса. Если раньше это было «отличительной» чертой России и стран СНГ, то теперь это касается в той или иной степени жителей многих государств. Также свое влияние оказывает и неблагоприятная экологическая обстановка. Все эти факторы приводят к тому, что у зрителей возникает апатия, снижается любознательность, поступающая информация – в том числе и с экранов телевизоров – воспринимается рассеяно, сознание «работает» только в определенных моментах: ярких и необычных. Инстинкт самосохранения диктует свои правила: у уставшего зрителя нет желания наблюдать за душевными терзаниями и проблемами героев – он порой не может разобраться со своими. Сюжеты с замученными самоанализом персонажами вызывают скорее раздражение, нежели реальное сочувствие. Человеком у экрана движет желание отвлечься от жизненных проблем. Затем уже все остальное: развлечение, пассивный отдых (так называемое желание ничего не делать, а посмотреть, что интересного ему могут предложить создатели контента), расслабление, смена обстановки, получение новой информации. Ритм современной жизни (особенно это касается мегаполисов) «заставляет» людей отправляться в другое виртуальное пространство, способное предоставить им определенную историю, поверив и погрузившись в которую, они смогут на какое-то время забыть о том, что присутствует в их реальности. Важно отметить, что желание получить какую бы то ни было ин-

формацию стоит на последнем месте. Согласно последним исследованиям, даже артхаус («специально созданный» для людей думающих) призван на службу интертеймента. Сейчас основной вид подачи для творческих проектов – аттракцион. Поэтому такие основные критерии, как логичность, легкость восприятия экранного материала (то есть понятность, доступность того, что идет по ТВ) с параллельным подсознательным получением информации в автоматическом режиме, – имеют огромное значение как для поставщиков контента, так и для его потребителей. Манипулируй и властвуй Телевидение и кино (как и любой вид искусства) – способ манипуляции сознанием. Ставя перед собой задачу – вызвать эмоции, авторы программы или фильма должны понимать, что им необходимо для того, чтобы «овладеть умами масс». Вообще коммуникация – это одна большая манипуляция сознанием: мы кому-то хотим что-то поведать и вызвать какую-то реакцию. Успешное «управление» подобно наркотику: сначала оно возбуждает, вызывает интерес, переживание и в идеале – приводит к экстазу, кульминации, заставляя «зависимого» требовать повторения. Понятно, что те, кто занимаются производством ТВ-продукта, ставят перед собой еще и цель – подсадить на «иглу». Чтобы каждый день в нужное время зритель включал телевизор и смотрел их программу до конца. Или, если говорить о кинотеатре, то смотрел фильм до появления финальных титров. Телевидение предоставляет гораздо больше соблазнов: зрителю достаточно взять пульт и переключить(ся), в кинозале это сделать невоз-

Источник: www.gazeta.a42.ru

30

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

Компания SVGA приглашает на семинар по анимации Компания SVGA проведет семинар по 2D-/3D-анимации. Участники семинара смогут познакомиться с современными концепциями в организации анимационных студий, использующих MoCap-технологии и программы 2D-/3D-анимации для кино- и видеопроизводства. В рамках семинара будут освещены следующие темы: оптимизация выбора программ и технологий, системная интеграция и масштабирование студий, методики планирования workflow и pipeline для связи MoCap-данных и 3D-программ, солвинг и ретаргетинг в задачах Body & Face Animation, применение систем Render Farm & MAM в продакшен-комплексах. Мероприятие пройдет на выставке CPS 13 марта в 12:00.

Новая клавиатура для последней версии DaVinci Resolve 10 Компания Logickeyboard выпустила клавиатуру для новой версии программы цветокоррекции DaVinci Resolve. Устройство синхронизируется с приложением, предоставляя клавиши быстрого доступа. Разработчики обеспечили доступ к 125 ключевым командам, чтобы ускорить работу. Клавиатура содержит на 35 % больше клавиш быстрого доступа по сравнению с более старой версией Resolve 9. Системные требования: операционная система Mac OS X 10.8, USB-порт, установленное приложение DaVinci Resolve 10.

Новая модель полнокадровой зеркальной камеры Nikon Компания Nikon объявила о выпуске новой модели камеры D4S. Nikon D4S является усовершенствованной моделью D4. Запись видео ведется в форматах H.264 / MPEG-4 AVC, метод сжатия B-Frame, длительность непрерывной съемки до 29:59 минут. У пользователей появится возможность выбора области изображения в режиме Live View. Режим D-видео имеет стандартный диапазон ISO – от 200 до 25 600, позволяющий снимать практически при любом освещении. Кроме того, светочувствительность может быть расширена до 409600 (Hi-4). При записи на внешний цифровой рекордер через HDMI D4S может одновременно писать на CF- или XQD-карты. Эта функция подойдет для создания резервных копий. Зеркало и новый механизм затвора обеспечивают устойчивое изображение в видоискателе с минимальным затемнением при съемке с высокой скоростью. Камера оснащена возможностью выбора звукового диапазона (ветер/голос) и функцией снижения шума ветра при записи со встроенного микрофона. Цена фотокамеры – 6 500 $.

www.mediarama.ru

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 31

телевидение телебизнес персона номера Источник: www.gotowall.com

можно. Обладая широким выбором телеканалов, потребитель чувствует свою эмоциональную свободу. Не понял, не понравилось – давайте следующий! Поэтому умение привлекать, удерживать и вызывать желание повторения определяет успешность телевизионного показа и, как следствие, количество зрителей. Отсюда – рост коммерческой эффективности. Идентификация Как зритель воспринимает телевизор? Включив его, что он видит? Им движет внутреннее любопытство: он начинает вникать в ход событий, и если тема интересна, близка, волнует, то возникает сопереживание тому, что происходит на экране. Глядя и анализируя материал, зритель проецирует происходящее на свою собственную жизнь, задается вопросом: может это произойти с человеком или нет? Он достаточно быстро отличает, что является постановочным, наигранным, неестественным, – обычная проекция на жизненный опыт. Это и есть идентификация. После того как этот этап пройден, можно приступать к внимательному просмотру. И тут происходит «отключение сознания», которое не зависит от воли смотрящего. Возникает эффект присутствия: 100%-ное погружение в то, что он видит. В этом плане кино находится в более выигрышном положении: самый идеальный эффект присутствия возникает тогда, когда глаза не видят границ изображения, а размеры объектов (героев) совпадают с параметрами зрителя, будучи максимально приближенными к реальным. После этого возникает полное принятие истории. И если зритель действительно глубоко погружается, то возникает саспенс – невыносимо длительное ожидание. У него складывается ощущение, будто он живет в виртуальном пространстве экранного произведения. Нет идентификации – нет просмотра. От содержания к реальности Лучший сценарий – это сценарий, в основе которого лежит предельно простой и понятный сюжет. Зритель, в отличие от создателей, воспринимает экранное произведение ровно наоборот: если режиссер рисует картинку, а затем разрезает ее на мелкие части, то зритель должен собрать этот пазл и посмотреть,

32

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

что получается в итоге. Идентификация – это и есть вера в реальность событий, происходящих на экране. Создатели фильмов, сериалов, программ, ток-шоу занимаются тем, что «придумывают» истины и «отправляют» их в головы зрителей. Естественно, в той или иной степени формируя восприятие окружающей действительности. Конечно, не стоит забывать, что у каждого человека есть «своя» реальность и свое отношение к определенным вещам. Так как любая экономика нацелена на получение прибыли (деньги, политические дивиденды, государственная пропаганда), то задача режиссера, продюсера – упаковать смыслы, информационные посылы таким образом, чтобы экранная форма овладела людьми, поменяла их жизнь и – самое главное – «заставила» совершить «конкретные действия». Убеждение без манипуляции посредством манипуляции Если говорить про какой-то коммерческий продукт, то лучший пример – рекламный ролик. Человек увидел, пришел, купил. Хорошо рассказанная история передает зрителю определенный заряд энергии. Экран – это машина, которая ее генерирует. Уставший от проблем

человек, придя домой и включив телевизор, или купив билет в кино, должен максимально быстро «отключиться» от своего мира и «подключиться» к теле- или кинореальности. Вот почему главная цель – вызвать эмоции. Современного человека «обмануть» не так просто. И во главу угла становится имидж: зритель доверяет только тем людям и тем медиа, у которых он положительный. В связи с этим задача – не только краткосрочно повлиять на сознание, но и сформировать мнение, чтобы человек смог довериться и выбрать это мнение в качестве авторитетного. Новый формат достаточно специфичен: это убеждение без манипуляции посредством манипуляции. Чтобы «заставить» зрителя делать то, что необходимо, нужно «заставить» его изменить способ своего мышления. И для этого важно, чтобы он получал информацию не извне, а изнутри – из своей памяти, оттуда, где эта информация сохранена. Естественно, зритель смотрит сквозь очки, данные ему обществом и культурой; существует множество штампов, способных дать сигнал. Работая с аудиторией, надо знать и оценивать ее прошлое. Например, американцы не понимают российские фильмы, а русские – американские, снятые для внутреннего рынка. Особенно это касается шуток. Главная ошибка – зачастую опыт не учитывается. Желания Какова истинная натура человека? Что заставляет его жить? Желания. Первый уровень – «животные» (так называемые «страсти», есть, пить, дышать); они полностью автоматизированы. Второй – потребность в обладании определенными предметами, власть, престиж, превосходство над другими. Третий – абстрактные идеи, которые зависят от уровня развития интеллекта: получение какой бы то ни было информации. Тем, кто ставит задачу привлечь и увлечь зрителя, бесполезно взывать к первому уровню, надо понимать, что невозможно и нельзя ограничиваться только «животными» инстинктами.

Источник: www.s2.goodfon.ru

www.mediarama.ru

Чувства Примерно 70 % всех людей – визуалы, остальные 30 % приходятся на аудиалов, лучше воспринимающих звуковую информацию, и кинестетиков, «познающих мир» через прикосновения. При создании экранной продукции надо ориентироваться на эти пропорции. Так как порой действительно качественный материал, лишенный визуального оформления, терпит неудачу. Цвета Люди начинают воспринимать цвета гораздо раньше, чем форму. Цвет несет информацию сам по себе, вне зависимости от контекста, создавая понятное пространство и являясь одним из самых эффективных инструментов влияния на чувства и мысли зрителей. Обращаясь к историческим, природным и психологическим ассоциациям, каждый человек даст примерно одни и те же характеристики: Красный – тепло, опасность, страсть, энергия, кровь Зеленый – природа, безопасность Синий – небо, вода, холод, спокойствие, тишина Желтый – солнце, свет, позитив, энергия, счастье Фиолетовый – престиж, качество, любезность Черный – зло, мистика, темнота, нарушение Белый – чистота, невинность, престиж Серый – нейтральность (баланс между черным и белым)

www.mediarama.ru

Кадр из мультфильма «Малыш и Карлсон »

Все это – универсальные европейские ассоциации. Однако в Латинской Америке фильм, в котором преобладают оттенки фиолетового, никогда не воспримут: для жителей этого региона данный цвет имеет негативные психологические корреляции. У нас же, европейцев, фиолетовый ассоциируется с чем-то редким, необычным, так как в природе данный цвет присутствует в ограниченном коли-

честве. На вопрос о любимом цвете большинство отвечает: красный. Но это стереотип. При обдумывании выясняется, что для многих любимый цвет – синий. На втором месте стоит белый, на третьем – зеленый цвет. В качестве доказательства влияния цвета на действия человека приведем следующий пример. Некоторое время назад в Европе был проведен эксперимент, участникам которого

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 33

телевидение телебизнес персона номера

случается очень редко. В связи с этим вывод: самовнушение – надежнейший способ манипуляции. Но как сделать так, чтобы человек начал заниматься самовнушением? Нужно задать вектор. И как только он его уловит, он отправится на поиски пути и в результате придет к нему сам. Другой вариант – «доведение человека до отчаяния с последующим обещанием лучшей жизни». Будучи на грани истерического состояния, веря в лучшее, человек приступает к действиям. Также работает формула «запретный плод сладок». Если в начальных титрах зритель видит фразу: «Запрещен к показу на канале X», то у него возникает интерес. И такой интерес характерен для огромного числа людей, в результате фильм, или ролик, или сюжет собирает миллионы просмотров и комментариев. Запрет и страдание ввиду отсутствия запрещенного заставляют обращаться к «недосягаемому» снова и снова.

Как уже было сказано выше, у каждого зрителя есть своя реальность, собственное понимание того, что хорошо и что плохо. И от создателей контента он ждет нечто такое, что будет представлять интерес именно для него. Но зачастую зритель довольствует тем, что интересно им. Почему прокат фильмов проваливается? Программы не завоевывают внимания зрителя? Почему этот сериал «выстрелил», а этот – нет? На экранах появляется картина с хорошей структурой, яркой историей, большим бюджетом, прекрасными актерами, но… ее никто не смотрит. Все это зависит именно от аудитории, от реальности, в которой живет зритель. Чем гибче его психика, чем он образованнее, чем больше он знает языков, тем шире границы его реальности, тем больше возможностей для взаимодействия с разными культурами открывается. Поэтому творцам просто необходимо становиться на беспристрастную позицию наблюдателя. Современное телевидение – это телевидение взаимодействия. Интерактив подразумевает не только то, что в силах предоставить Интернет, а взаимодействие со зрителем. Сеть – это отличная площадка для того, чтобы поделиться впечатлениями, сообщить свою реакцию. Но Интернет никоим образом не заменяет телевидение. Немало людей использует мировую паутину для того, чтобы посмотреть кино, новости, какое-то видео – одним словом, экранный материал. Интернет условно можно считать еще одним каналом дистрибуции, в котором всегда присутствует диалог и где зритель понимает, что на него никто не давит. Сеть предоставляет зрителю возможность стать соавтором той или иной программы, «самостоятельно» принять решение и почувствовать свободу выбора. Видя открытость того или иного канала, зритель начинает верить в то, что ему говорят правду. Большую роль играет ангажированность (к сожалению, не свойственная российскому ТВ). Но только будучи честным и открытым, можно заполучить внимание зрителя, а затем и повлиять на него.

Влияние на людей Почему порой задумка режиссера или продюсера не получает должного отклика? Почему ему не удается повлиять на умы людей?

Деятельность продюсера В России и на территории постсоветского пространства к продюсеру до сих пор относятся «с опаской». Однако именно он играет

Источник: www.cardblanche.net

предлагалось оценить вкусовые качества кофе, разлитого в разные емкости: коричневую, красную, синюю, желтую. В результате все сошлись во мнении, что в коричневом сосуде кофе слишком крепкий, в красном – насыщенный, в синем – умеренный, в желтом – слабый. Хотя кофе был сварен в одном кувшине, а затем разлит по соответствующим чашам. Точка зрения и ее изменение Узнавание и идентификация вкупе с жизненными ценностями человека (зрителя) – один из важных критериев отбора информации. Мы можем просматривать тот или иной фильм несколько раз, вновь и вновь через него обращаясь к самим себе потому, что нам близко то восприятие реальности, которое нам демонстрирует режиссер. Его точка зрения полностью отвечает нашим «требованиям»: системе ценностей, воспитанию и т. д. С другой стороны, отношение к тому, что мы сами выбрали, резко отличается от того, что нам навязывают. И вот здесь ключевой момент – информационный барьер. Отличным примером может служить история, произошедшая с Pussy Riot: до тех пор, пока СМИ не окрасили случившееся в негативные тона, аудитория пыталась сформулировать свое отношение к этому самостоятельно. Однако постоянное навязывание того, что Pussy Riot – это плохо со стороны большинства медиа, привело к противоположной реакции ряда зрителей. Данная модель неверна и неприемлема. Необходимо «взять зрителя за ручку» и подвести его к определенному мнению, однако в «дверь» он должен войти сам. Здесь работает закон: хочешь – заходи, не хочешь – не заходи. Но, конечно, задача телевизионщиков и киношников состоит в том, чтобы человек зашел сразу же. Люди в большей степени подвергаются воздействию того, что им нравится или близко. И по этой причине самостоятельное изменение взглядов – самое лучшее: отказ от идей, к которым человек пришел «своими силами»,

34

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

Источник: www.galerey-room.ru www.mediarama.ru

роль связующего звена между получением прибыли и творческим процессом, способным и «обязанным» ее приносить. В задачи продюсера входит твердо стоять на этой соединительной линии, не сворачивая ни в какую сторону. Безусловно, режиссер и оператор имеют больше полномочий на «вторжение» в творческий процесс, и продюсер не должен вмешиваться в него. Но то, за что ратуют режиссеры, должно дойти до аудитории. Продюсер помогает смыслам достичь своей конечной цели – зрителей. Этот человек имеет непосредственное отношение ко всем трем составляющим производственного процесса. Идеальная ситуация: продюсер полностью отвечает за аудиторию и представляет на площадке интересы зрителей, их ожидания, а не свои собственные. Проблема провала в прокате многих фильмов заключается в одной фразе: «Я хочу это снять». Разумеется, общество стоит и нужно воспитывать, но не следует забывать о том, что оно бывает разным. Чтобы воспитывать, надо манипулировать, «внедряя в головы» зрителей новую систему ценностей в течение длительного времени. Вот почему нельзя ограничиваться одним проектом: поэтому самый приемлемый вариант – пакетное производство: четыре проекта в одном пуле. За это отвечает именно продюсер. Он – это некий медиум, предсказывающий, будет ли нужен зрителю фильм или сериал через определенное количество времени. И для него имеет огромное значение этап подготовки (где как раз и возникает «Я хочу это снять»).

www.mediarama.ru

Предварительный период включает: формулировку идеи, описание аудитории, определение способов распространения, идеологию маркетинга, определение схем финансирования и разработку самого проекта. Этот этап необходим для того, чтобы можно было уверенно сказать, что проект может и должен быть произведен. И с этой уверенностью его производить. Идея – это то, что нужно рассказать зрителю, сама история, события, которые происходят с героями. Тут важно то, о чем говорилось выше: создатели экранного продукта должны двигаться от общего к частному; придумав идею, они должны «разрезать» ее на множество мелких деталей, чтобы зритель мог собирать ее ровно в обратном направлении. При планировании необходимо понимать – сможет ли он собрать это все воедино или это будет ему не под силу? Первый этап подразумевает формирование идеи, однако оформить ее необходимо в одно предложение – простое, сложносочиненное или сложноподчиненное. Только это поможет продюсеру понять, что за проект перед ним. Это, кстати, тренирует и самого автора, он понимает, чего хочет, или понимает, что ничего не хочет, или не понимает, чего хочет. В подавляющем большинстве случаев качество экранного продукта определяется кратким пересказом или изложением на полстраницы. Не идея даже, а именно содержание. И если у зрителя не возникает желание его смотреть в первые несколько секунд, то

можно быть уверенным, что больше он никогда это смотреть не будет. Во всяком случае, во время телевизионного показа. Идея должна быть технически и финансово возможна – она не может быть слишком абстрактной. И она должна соответствовать задачам автора. Продукт не делается для трех зрителей. Телевидение, как и кино, – массовое искусство. Она должна быть продумана от и до уже в самом начале пути. Разумеется, порой вдохновение вторгается на съемочную площадку в самый последний момент, меняя весь регламент. Разработав план, необходимо действовать согласно ему, только тогда возможно получение положительных результатов. Мария Зинина, материал подготовлен на основе мастер-класса Андрея Василенко «Психология зрительского восприятия современного телевидения; актуальные вопросы креативного и программного менеджмента, продюсирования и режиссуры, а также эффективной манипуляции сознанием зрителей: как добиться высоких рейтингов и монетизации эфира в свете задач минимизации расходов и сохранения задач политической и экономической пропаганды»

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 35

кино производство

Грим! Грим! Грим! Особенности развития теле-/киногрима в России

Мир кино существует более 100 лет. Сначала изобретатели не стремились создать что-то масштабное. Первые картины, такие как «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» братьев Люмьер, были похожи скорее на наблюдение или короткую заметку, чем на кино в традиционном для нас понимании. В результате стремительного развития данной индустрии как отдельного направления в искусстве появились игровые фильмы. С этого момента постановочные сцены зритель смог «лицезреть» не только в театре, но и на большом экране кинозала. Сначала это были небольшие комедии с простым сюжетом. Однако со временем стали появляться полнометражные картины разных жанров. Для создания качественного фильма требовалось много специальных средств и материалов. Так как в игровом кино в центре внимания был человек и его история, лицам актеров необходимо было уделять особое внимание. Изначально театральный грим и киногрим практически не отличались. Обе эти области использовали яркие тона плотной текстуры, которые лишали кожу естественности, но придавали ей бархатистый вид. Но ничто не стоит на месте, и со временем киногрим отдалился от грима театрального. Начался долгий путь от жирных белил к качественной косметике, отвечающей необходимым требованиям. В России он был особенно сложным. В советское время такое понятие,

36

как грим, ассоциировалось только с небольшими коробочками, в которых содержались жирные краски сомнительной консистенции. Их единственный плюс заключался в том, что данный продукт был абсолютно универсален: одним и тем же цветом можно было«задать тон» лица, сделав его, например, уставшим, «ярко выразить» глаза

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

и даже подрисовать актеру синяки. Наличие таких скромных средств вынуждало гримеров импровизировать. Разные тона пудры смешивали для получения нужного оттенка, добавляли в них марганцовку, а потом ватой наносили этот состав на лицо. Самая недорогая польская косметика в арсенале гримера считалась роскошью. Весь

этот скудный набор лишал лица актеров естественности и придавал им кукольный вид. Однако при наличии таких скромных средств добиться ровного тона кожи и выразительных глаз уже считалось большой удачей. В середине двадцатого века на базе «Мосфильма» успешно начала работать мастерская по разработке и производству отечественного киногрима, продукция которой использовалась при съемках многих отечественных кинокартин. Но только после распада Советского Союза у гримеров появился выбор. В начале 90-х годов в России появились бренды зарубежного грима, которые отличались от отечественного большим ассортиментом, расширенной палитрой цветов и специализацией продукции по областям применения, а также а также тем, что учитывали переход кинопроизводства с черно-белого на цветное. Компания Debo одна из первых начала поставлять в Россию профессиональную косметику франwww.mediarama.ru

цузского производства. Создателем дистрибьюторского бренда является, как ни странно, техническая фирма. «Анник-ТВ» всегда специализировалась на работе с телевизионным оборудованием. Но когда компанию посетил представитель линии профессиональной косметики от Christian Dior,

www.mediarama.ru

идея расширения деятельности возникла сама собой. Visiora стал первым косметическим брендом, который был представлен в офисе «Анник-ТВ». К тому моменту он существовал уже более 20 лет и обладал всеми необходимыми средствами для грима. Ассортимент состоял из палитры тонов, теней,

пудры, карандашей и специальных губок для нанесения косметики – спонжей. Сначала продукты занимали всего две полки, рядом с которыми размещалось оборудование. Технические специалисты, заходившие в офис компании, заметили интересное нововведение и поспешили рассказать о нем своим коллегам-гримерам. Так, с помощью «сарафанного радио» продукция начала постепенно обретать популярность. Позже на полках появились такие бренды, как Numeric Proof и Viseart. И когда стало понятно, что это направление является перспективным и требует других подходов к его распространению и продвижению на рынке, было принято решение об образовании новой компании Debo. Все средства от Numeric Proof практически незаметны на коже и придают ей естественный, здоровый вид. Бренд Viseart всегда отличался самым большим количеством палитры цветов. Универсальность продуктов этой марки позволяет использовать ее как в области студийных и натурных съемок, так и для сценических шоу-действий. В обе линии косметики входят специальные средства

для демакияжа профессиональной косметики. С их помощью можно снять грим с актрисы или актера намного быстрее и безопаснее. Также появление Numeric Proof и Viseart способствовало внедрению в сферу грима базы под макияж. С помощью этого средства, наносимого под слой грима, косметика стала дольше держаться. Время на поправку макияжа во течение съемочного дня уходило значительно меньше. Несмотря на все преимущества зарубежной косметики, переход на нее был весьма долгий. В первые годы работы создатели компании Debo столкнулись с рядом проблем при распространении зарубежных продуктов. Гримерам было тяжело отказаться от работы со средствами, на которых они учились и с которыми выпустили много успешных проектов. Значительную часть потенциальных покупателей насторожила цена косметики. В связи с отношением к гриму в советское время укоренилось мнение, что это недорогостоящий продукт и на нем можно экономить. Еще одним барьером стало незнание. Гримеры просто не были осведомлены о новой косметике и ее преимуществах.

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014 37

кино производство

У очень многих специалистов старой школы грим еще долго ассоциировался с кейсом, где хранится некая цветная масса. Все эти камни преграды пришлось терпеливо одолевать. На изменение стереотипов ушли годы. Только недавно в России появилось понимание того, что «грим» не представляет собой «универсальную разноцветную массу». Хороший грим – это набор качественной профессиональной косметики, которая подходит для использования в кино, на телевидении, в театре, а также для фотосъемок и личного пользования. Только последнее время началось осмысление того, что хорошая косметика для индустрии Автор фотографий – Мария Минаева

кино и телевидения стоит определенных денег, ее цена определяется технологиями, которые позволяют показать актеров и ведущих в выигрышном свете. Отличительной чертой профессионального грима для кино и ТВ является создание специальных линий косметики, учитывающих особенности цветопередачи теле- и кинокамер и цветовую температуру осветительных приборов. Сейчас Debo – дистрибьютор десяти самых известных зарубежных брендов профессиональной косметики. Компания до сих пор является единственным представителем марок Numeric Proof, Viseart и Visiora в России. Среди клиентов

Debo – ведущие кино- и телепроизводители. На данный момент можно с уверенностью сказать, что российский грим по качеству начал приближаться к зарубежному. За границей использование хорошей косметики уже давно стало неотъемлемой частью теле- и кинопроизводства. В сфере кино у иностранных специалистов лучше развито использование пластического грима. Это определяется большой популярностью таких жанров, как фэнтези и ужасы. Для этого используется широкая палитра разнообразных средств таких марок, как Ben Nye, Mehron, Skin Illustrator и других. Также активно применяется комбинирование пластического грима и компьютерной

графики. Чтобы достичь таких высот, в России еще предстоит решить ряд проблем. Главная из них – финансовая. Качественная косметика пока распространяется в крупных городах, ее закупают только известные компании. Региональные представители проявляют интерес, но попрежнему не готовы к высоким ценам. Также проблемой остается то, что современных гримеров обучают на материалах не самого лучшего качества. Это значит, что новый поток специалистов вновь начнет работать с продуктом, не отвечающим всем требованиям. Такая политика курсов для гримеров может снова отбросить в развитии отечественную сферу грима на десять или даже пятнадцать лет назад. Несмотря на то что отечественный грим уже прошел долгий путь от жирных белил до профессиональных французских средств, процесс по внедрению инновационной косметики, как и борьба за ее присутствие на рынке, продолжается. Совсем недавно начали появляться средства, предназначенные специально для съемок в Full HD. Они создаются с использованием большого количества микрочастиц, которые не заметны даже при съемке самым крупным планом. По словам директора Debo Натальи Быковой, новые продукты уже активно используются в кино- и телесъемках как за рубежом, так и в нашей стране. Мария Минаева, по материалам, предоставленным генеральным директором компании Debo Professional Make Up Натальей Быковой

38

ТКТ. ТЕХНИКА КИНО И ТЕЛЕВИДЕНИЯ #2 2014

www.mediarama.ru

Компания ПТС решает ваши сложные задачи «ПТС» – это команда специалистов с многолетним опытом работы на рынке профессионального видео, аудио, звукового и компьютерного оборудования. Основные направлениями деятельности: - поставка профессионального оборудования ведущих мировых производителей для телерадиовещания, производства видеороликов, рекламы, теленовостей, телесериалов и кино; - дистрибуция многоканальной системы записи и видеоповторов SLOMO.TV; - проектирование телевизионных комплексов для производства, хранения, архивирования и распространения медиаконтента, инсталляция, ввод в эксплуатацию, обучение персонала; - проектирование и инсталляция телевизионных комплексов для спортивных арен, видеосудейства, замедленных повторов. Наша цель: Cовершенствовать методы обслуживания наших клиентов, помогая им в решении технических проблем. Повышение качества обслуживания, профессиональных знаний и опыта. Основной оценкой нашей работы является уровень удовлетворённости клиентов. Наши услуги: техническое консультирование; подготовка технического задания; оптимизация проектов; поставка оборудования со склада в Москве и под заказ

до дверей клиента; инсталляция, настройка и ввод в эксплуатацию телевизионных комплексов; квалифицированная инженерно-техническая поддержка; обучение персонала; техническое сопровождение после запуска проекта в эксплуатацию; обеспечение гарантийного и после гарантийного обслуживания. Наши успехи: В 2007 году компания «ПТС» и «Телекомпания НТВ» стали победителем конкурса «Системный проект 2007», проводимый Технологическим комитетом НАТ с проектом «Технологический комплекс автоматизированного производства для «Телекомпании НТВ». В 2008 году JVC Professional Europe присвоила компании «ПТС» звание – «Лучший дилер в Европе за 2007г». Наши клиенты: Телекомпания НТВ, НТВ-ПЛЮС, ТВНовости (Russia Today), ТТЦ «Останкино», ТПО «Ред Медиа», Рикор-ТВ, ГТРК «Карачаево-Черкесия», Сибирский Федеральный Университет, Уральский Политехнический Институт, Рамблер-Телесеть, АТВ-Продакшн, Телеканал «Енисей-Регион», ТРК «Афонтово», ТРК «Моя Удмуртия», ХК «Динамо», ХК «ЦСКА», ДС «Мегаспорт», ХК «СКА» и БК «Спартак» в Санкт-Петербурге, ХК «Металлург», ЛД «ЮграМегаСпорт», ХК « Северсталь», ДС «Ермак» в Ангарске, ЛД «Дизель Арена» в Пензе и многие другие. Подробности на нашем сайте www.ptsys.ru