Opleidingen Flanders Film Meeting Drones Film-en TV-beleid
Opleidingsmagazine
NAJAAR 2017
Š mediarte.be 2017 Deze publicatie is louter informatief. Er kunnen geen rechten aan ontleend worden. De prijzen, data en lesinhouden zijn onder voorbehoud. Bij onvoldoende inschrijvingen kunnen wij beslissen om een opleiding niet te laten starten.
Al sinds 2013 bouwt mediarte.be, met de steun van de Vlaamse regering, het audiovisuele luik van Mediacademie uit. Deze is inmiddels uitgegroeid tot dé plaats van de audiovisuele sector waarin talentmanagement wordt uitgewerkt. En net zoals onze Mediacademie zelf in evolutie blijft, staat ook de communicatie rond ons opleidingsaanbod niet stil. Stuurden wij eerder twee keer per jaar een flyer uit, dan transformeerde deze al snel tot een brochure. Vandaag heeft ons aanbod de vorm aangenomen van een heus magazine. In dit opleidingsmagazine vind je niet alleen ons begeleidings- een opleidingsaanbod voor dit najaar, ook wordt dit aanbod voortaan aangevuld met interviews en artikels. Enerzijds om het aanbod verder toe te lichten, anderzijds om verschillende partnersschappen van mediarte.be -zoals in deze editie die met Filmfestival Oostende of Artevelde Hogeschool- voor te stellen. Naast onze opleidingen, begeleidt en ondersteunt Mediacademie eveneens organisaties die een talentmanagementbeleid willen ontwikkelen, biedt Mediacademie opleidingspremies aan, zorgen wij voor een kruisbestuiving tussen de bedrijven via verschillende overleg- en leerplatformen en voor een dialoog tussen werkgevers, belangenverenigingen, opleidingsverstrekkers en cursisten. In navolging van onze risicoanalyse Psychosociale Risico’s op sectorniveau ‘mediasensor’ (voorjaar van 2016) en het daaruit volgende actieplan, voorzien wij in deze brochure opnieuw een mediasensor-label voor die opleidingen die één van de prioriteiten van het actieplan ondersteunen.
Tot slot blijven wij ondertussen verder werken aan ons toekomstige aanbod en blijven alle tips en suggesties voor opleidingen, keynotes of masterclasses dus meer dan welkom. Contact opnemen kan steeds via: mediacademie@mediarte.be Jan Vermoesen Directeur mediarte.be
Creative 6 8 8 9 9 10
Tom Rumes - Ook online moet je een verhaal hebben Multichannel productie (nieuw) Social media & smartphone reporting Visual storytelling Alternatieve filmstructuren (nieuw) Originaliteit, parodie en andere rechtsprincipes
11 12 14 15
EGIN Autumn Seminar 2017 Film Festival Oostende 2017 Flanders Film Meeting 2017 Speeddate talentvolle scenaristen
Production Management 16 18 18 19 19 20
Cath Hauben - Iedereen kan er zijn ding in vinden Dzjintonik - Basic guide (nieuw) Dzjintonik - Auditions, casting & job applications (nieuw) Dzjintonik - Advanced training (nieuw) Dzjintonik - Fiction module (nieuw) Contracten in de audiovisuele sector
Technical 22 24 25
Digital 26 27
Frank Dewaele - Oneindig testen is de enige manier om onszelf op te leiden Overzicht professionele Drone-opleidingen Audio branding (nieuw)
Jo Claes - Als een medewerker zich kan ontplooien, loont dat op termijn Opleidingstips van Jo Claes
Business & Legal 28 30 30 31
Françoise Carlier - Er is een rechtstreeks verband tussen een gebrek aan kennis en stress Samenwerking met componisten en makers van oorspronkelijke muziek (nieuw) Internationale coproductie-contracten met Belgische Tax Shelter financiering (nieuw) Tax Shelter for dummies (nieuw)
32
Sven Gatz - Inzetten op een sterker film- en tv-beleid en eerlijke rechtenverdeling
People Skills 34 36 36 37 38 38
Caroline Schaffers - Ik probeer in te spelen op wat ik heb geleerd Van zelfinzicht naar impact op anderen Leidinggeven aan creatievelingen (nieuw) Doorgroeien tot leidinggevende (nieuw) Je persoonlijke communicatiestijl (nieuw) Interviewtechnieken voor de geoefende professional (nieuw)
Wellbeing & safety 40 42 43
mediarte.be 3,2,1‌ actie Eerste hulp bij Burn-Out Persoonlijke effectiviteit voor mediaprofessionals (nieuw)
44
Trainers
CREATIVE
«Ook online moet je een verhaal hebben» Reeds 15 jaar doceert Tom Rumes Storytelling en Regie aan Thomas More Mechelen. Vanuit zijn ruime ervaring als cameraman en monteur geeft hij eveneens gastcolleges en masterclasses over storytelling en nieuwe mediatrends in binnen- en buitenland. Dit najaar zal hij voor Mediacademie, onder andere, een workshop geven rond multichannel production. Wat versta je precies onder digital storytelling en wat is het grote verschil met storytelling in klassieke media zoals televisie? “Digital storytelling is een term die vaak misbruikt wordt. Aan de productie-kant heb je allerlei digitale tools, zoals je iPhone maar ook apps of kleine dictafoontjes, om content te maken. Hoe ga je daarmee een verhaal vertellen op een digitale manier? Aan de consumptie-kant gaat het erover hoe je goede verhalen gaat consumeren. Vroeger deed je dat via een boek, een krant of het televisiescherm. Nu is dat mobiel of op je iPad. Het is dus een heel brede term die iedereen anders interpreteert.”
“Een wezenlijk verschil met storytelling voor bijvoorbeeld televisie bestaat eigenlijk niet. Een goed verhaal blijft een goed verhaal. Alleen ga je wel je verhaalstructuren moeten aanpassen in functie van je platformen. Content op digitale platformen vraagt een actievere, meer non-lineaire vorm. Wat een ramp is voor je storytelling waarbij je een soort lineaire spanningsboog opbouwt. Dus ook bij die nieuwe vormen van storytelling moet je zien dat je een spanningsboog krijgt, ook al wordt er non-lineair geconsumeerd. De duurtijd van online video is daarbij korter. Iets van vier, vijf minuten is voor televisie belachelijk kort, online is dat ongelooflijk lang. Ook de beeldtaal is verschillend. Een gsm-scherm is klein dus worden er meer close-beelden gebruikt. Voor totaalbeelden is je scherm te klein.” “Een groot voordeel ten opzichte van klassieke media is het gemak. Er bestaan ongelooflijke apps voor je mobieltje waar mijn zoon van dertien mee overweg kan. Als er vroeger iets gebeurde en je had geen cameraploeg bij je, dan was dat een drama. Nu heb je je mobieltje op zak en kun je alles
capteren. Vroeger had je toestemmingen nodig voor alles wat je wilde filmen, nu vraagt niemand nog naar je toestemming omdat een smartphone zo klein is en minder bedreigend overkomt. Ook voor de consument is het toegankelijker, die heeft zijn telefoon constant bij zich.” “Een technisch nadeel is klank. Die is voor interviews niet altijd goed genoeg. Je kan dan wel gaan werken met extra accessoires, maar voor je het weet sleep je dan weer een volledige cameraset mee. Hetzelfde geldt voor licht en stabiliteit. Ook daar bestaan accessoires voor maar die maken wel dat het handige van die kleine smartphone weer verdwijnt.” Wat wordt er bedoeld met ‘multichannel production’ en wat zijn daarvan de uitdagingen? “Multichannel production, of multiplatform delivery, betekent dat je je content gaat verspreiden op de kanalen waarop je doelgroep zit. Content maken is enorm duur. Je moet researchen, bellen, afspraken maken, een camerateam boeken, gaan filmen, monteren. Smartphones zijn ook niet voor alles geschikt en als eenmansploeg heb je minder oog voor details en de inhoud. Ondertussen zijn de kanalen juist heel democratisch geworden. Je maakt een account op Youtube en je bent een kanaal dat zelf content kan uitzenden. Ook via sociale media heeft iedereen zijn eigen kanalen. Daarom is het als mediabedrijf zaak om je dure content zo goed mogelijk in te zetten en dat doe je, onder andere, door muliplatform delivery.” “Alleen kun je content niet één op één gaan vertalen. Een televisieprogramma dat bedoeld is voor een bepaald slot op de avond kan je niet zomaar online gaan gooien. Dus moet je dat een beetje gaan verwerken. Idealiter hou je van bij de start van een productie al rekening met de verschillende kanalen, het zogenaamde ‘transmedia storytelling’. Welk deel van het verhaal vertel ik hoe en op welk platform? In dat geval spreek je niet meer van een scenario maar van een ‘storyworld’ waarin je het
verhaal pas begrijpt wanneer je het volledig hebt geconsumeerd. Al kun je er ook voor zorgen dat elk deel van het verhaal op zichzelf staat door bijvoorbeeld extra content uit een interview online te zetten die je niet per se nodig hebt, maar die wel meerwaarde creëert en je niet veel meer kost om te maken. Wat geen zin heeft, is op alle platformen halfslachtig inzetten. De grootste uitdaging blijft de publieksparticipatie. Kan mijn publiek het verhaal mee vertellen en bepalen? Dat is natuurlijk de heilige graal. Helaas kun je niet van te voren zeggen: ik ga een viral video maken. Dat gebeurt, of niet.” Komen de klassieke media onder druk te staan? “Ik denk niet dat televisie ooit gaat verdwijnen, wel dat er een veel groter scala gaat zijn. 360° video is er, gaat blijven, maar is ook gewoon deel van de mediamix. Ik denk dat iedereen een televisie gaat hebben, een tablet, een laptop, eventueel zelfs een VR bril en dat we naar gelang de content een vorm zullen kiezen. En hoe erg regisseurs als ikzelf het ook vinden: verticaal filmen gaat ook blijven bestaan want voor Snapchat of Instagram moet je anders gaan draaien omdat het op die manier wordt geconsumeerd.” Welke gaat de aanpak zijn van je workshop over multichannel production? “De basis van de workshop gaat sowieso storytelling zijn. Daarna gaan we dat toepassen op transmedia storytelling om dan te kijken naar de verschillende platformen. We zullen een paar cases uitlichten en zelf ook de oefening maken. Dat is interessant omdat je daar vaak op problemen stoot. Vaak die van lineariteit en non-lineariteit. Want als je alles non-lineair aanbiedt, haakt je kijker af. En dat wil je ook niet. Ook online moet je een verhaal hebben.”
Multichannel productie - the new breed of digital storytellers? Hoe word je een super-producer op de courante media-platformen en zet je content cross-mediaal in? Op welke manier moet je vanaf de pre-productie rekening houden met digitale content, andere mediaconsumptie, de sociale media planning en diverse distributiekanalen? Wat is het belang van impactmanagement? Tijdens deze opleiding worden de belangrijkste processen, die cruciaal zijn om producties te vertalen naar de verschillende digitale platformen, toegelicht. Hoe beheer je je projecten van begin tot eind? Wat is de impact van de mogelijke sociale media-kanalen in pre-productie en productie-fase? Hoe onderzoek je de verschillende criteria om je verhaal te kunnen vertellen over meerdere vormen van digitale media? Hoe kan je efficiënter commercialiseren? Wat • • • •
haal je eruit? Het ontmaskeren van de term ‘multichannel’ Multiplatform distribution, social media enhancement, transmedia storytelling Transmediaal vs Crossmediaal? Nieuwe vertelvormen & nieuwe media formats Hoe een project te beheren en wat zijn de verschillen zijn tussen TV en digitale producties?
Voor wie? Digital storytellers, (web)redacteurs, creatives, ... Prijs 225€ Trainer Tom Rumes
Locatie mediarte.be - Brussel 25 oktober 2017 - 10u00 - 16u30
Social media & smartphone reporting Vandaag kan je met relatief eenvoudige middelen kwaliteitsvolle video maken. In deze hands-on workshop maak je video van A tot Z, enkel met apps op je smartphone of tablet. Geen grote camera’s of montagecellen, maar enkel je smartphone als journalistiek Zwitsers zakmes. In de namiddag ontdek je de ins & outs van nieuwe distributieplatformen zoals Snapchat en Facebook Live. Niet enkel technisch, maar ook inhoudelijk: hoe vertel je nu een straf verhaal op die social mediakanalen? Social media reporting to the next level. Wat • • • •
haal je eruit? Video’s monteren op smartphone / tablet Storytelling met social media platformen Verschillende distributieplatformen In & outs per platform: Facebook Live, Snapchat, Instagram...
Voor wie? Alle medewerkers in de TV-industrie, media-professionals, webreporters, studenten AV-onderwijs. Prijs 225€ + 10€ app Trainer Tom Rumes
Locatie mediarte.be - Brussel 20 september 2017 - 10u00 - 16u30
Visual storytelling - de kracht van online video Dankzij de moderne technologie kan iedereen vandaag audiovisuele content maken. Per minuut wordt er 100 uur video geüpload naar Youtube. Door het delen van deze content via sociale media kun je een heel ruim publiek bereiken. Organisaties en bedrijven en merken hebben ondervonden dat ze er zo veel beter in slagen om een band op te bouwen met hun doelgroep of hun klanten. Eenmaal je op technisch gebied kan filmen en monteren met je smartphone, gaan we tijdens deze opleiding uitzoeken welke video’s wel en niet worden bekeken. We gaan bekijken hoe we jouw doelgroep kunnen boeien en ‘betoveren’. Zodra je de basisprincipes van visual storytelling onder de knie hebt, kun je ervoor zorgen dat je eruit springt en niemand om jouw video heen kan. Wat haal je eruit? • De basisingrediënten van storytelling, specifiek voor video voor websites • Je leert consumenten te prikkelen met persoonlijke verhalen waarin zij zichzelf herkennen en kunnen identificeren • Welk soort content deel je op welke sociale media? • Je leert een webcast te gebruiken als marketing tool Voor wie? Iedereen die bezig is met het creëren van visuele content voor online verspreiding. Prijs 225€ Trainer Geert Bouckaert
Locatie mediarte.be - Brussel 28 november 2017 - 10u00 - 16u30
Alternatieve filmstructuren We spreken van een alternatieve filmstructuur wanneer deze afwijkt van de klassieke structuur. Maar er zijn veel mogelijkheden om af te wijken van de klassieke structuur en nog meer mogelijkheden om uit de bocht te gaan. In deze opleiding bekijken we verhalen met meerdere protagonisten, niet-lineaire verhalen en verhalen waarin de protagonisten hun doel wijzigen. Wat zijn gemeenschappelijke kenmerken van films met alternatieve structuren die succesvol zijn bij publiek en recensenten? De opleiding biedt geen strakke formule voor de klassieke filmstructuur aan zoals Syd Field en Robert McKee doen, maar geeft praktische tips die direct op een eigen script kunnen worden toegepast. Wat haal je eruit? • De ingrediënten van de plot en van andere aspecten die ook nuttig zijn voor alternatieve filmstructuren • Inzicht in en werken met meerdere protagonisten, niet-lineaire verhalen en verhalen waarin de protagonisten hun doel wijzigen • Toepassing van kennis en tips op concrete problemen van scenario’s (in wording) Voor wie? Scenaristen en iedereen die een scenario met een alternatieve structuur in handen kan krijgen. Prijs 225€ Trainer Hugo Van Laere
Locatie mediarte.be - Brussel 07 december 2017 - 10u00 - 16u30
Originaliteit, parodie en andere rechtsprincipes in het audiovisuele creatieproces Creatief talent brainstormt over een nieuw verhaal, een speciale stunt of een sketch en bouwt verder op een idee, geplukt van het internet of uit het collectief geheugen zonder te weten of het volgens het auteursrecht, of andere rechtsprincipes, wel door de beugel kan. Maar indien een creatief werk reeds eerder bestond, zelfs in een ander kleedje gestoken, moet je nagaan wie de oorspronkelijk auteur is en eventueel toelating vragen aan de bedenker. Een grappige sketch kan ook beledigend zijn. Tot hoe ver kan je gaan om ernstige problemen te vermijden? Of je bedacht een format van een TV programma en wil dit beschermen tegen nabootsing? Wat haal je eruit? • Inzicht in het auteursrecht en andere rechtsprincipes toegespitst op vraagstukken bij creativiteit in audiovisuele producties • Kennis van de uitzonderingen op het auteursrecht zoals thuiskopie, parodie, citaatrecht, panoramavrijheid… • Een kader van reflexen en methodes om valkuilen te vermijden tijdens het creatieve productieproces Voor wie? Deze opleiding spitst zich toe op eenieder die deelneemt aan het creatieve proces van een audiovisueel werk, daarbij wil waken over de originaliteit en correct te werk wil gaan om gebruik te maken van andermans creatie. Prijs 195€ Trainer Françoise Carlier
Locatie mediarte.be - Brussel 23 november 2017 - 13u00 - 16u30
The impact of storytelling on business models & skill sets EGIN Autumn Seminar 2017 EGIN -European Graphic/Media Industry Network- is een Europees netwerk voor professionals in de media en de creatieve industrie en vormt een samenwerkingsplatform voor onderwijs, opleiding, onderzoek en ontwikkeling op de arbeidsmarkt tussen de sociale partners uit negen Europese landen. De focus ligt hierbij op de gezamenlijke ontwikkeling van educatieve programma’s waarbij kennisdeling tussen de verschillende partners centraal staat.
SAVE THE DATE Op 9 november zullen mediarte.be en Arteveldehogeschool in samenwerking met EGIN een seminarie organiseren. Dat betekent een dag vol inspirerende lezingen, keynotes en netwerken rond de impact van digital storytelling in de hedendaagse mediasector. Het seminarie is bedoeld voor EGIN-leden, Belgische mediabedrijven, professionals en studenten die een audiovisuele richting volgen en zal plaatsvinden bij Arteveldehogeschool in Gent.
Inspire / Share knowledge / Facilitate
Film Festival Oostende 2017 Ook in 2017 werkt Film Festival Oostende verder aan professionalisering. Als platform voor de sterren en de toeschouwers van film, maar ook voor de vele gepassioneerde en professionele medewerkers achter de schermen. Film Festival Oostende werkt daarom intens samen met alle professionele beroepscategorieën. Verder zal in 2017 nog meer aandacht worden besteed aan de industrie met een verdere uitwerking van de Ensor Academie en een nieuwe editie van de Flanders Film Meeting waarin Vlaamse en Nederlandse filmmakers worden samengebracht in samenwerking met mediarte.be. Daarnaast belooft Film Festival Oostende, dat aan haar 11de editie toe is, alweer een complementair en gevarieerd programma.
FFO Master Wim Opbrouck Master en dus gezicht voor deze editie van het filmfestival wordt acteur en muzikant Wim Opbrouck. Het grote publiek leerde hem kennen als Franky Loosveld in de humoristische Woestijnvis-reeks ‘Het eiland’ en als de WestVlaamse Herrit Callewoart kêrekêwere in de mockumentary ‘In de gloria’. Opbrouck speelde hoofdrollen in meerdere prestigieuze Vlaamse fictiereeksen zoals ‘In Vlaamse Velden’, ‘De Ronde’, ‘Salamander’ en ‘De Matroesjka’s’. Ook op het grote scherm is hij een veelgevraagde acteur door regisseurs als Frank Van Passel, Marc Punt, Stijn Coninx en Dominique Deruddere. Naar goede gewoonte stelt de Master ook een selectie van zijn favoriete films voor die tijdens FFO17 op groot scherm te zien zullen zijn. Als thema koos Wim ‘Anti-War’ in de brede zin van het woord.
Zijn • • • • • • • • • •
keuze: Dr. Strangelove - Stanley Kubrick - 1964 Come And See - Elem Klimov - 1990 Una Giornata Particolare - Ettore Scola - 1977 La Grande Illusion - Jean Renoir - 1937 The Deer Hunter - Michael Cimino - 1978 The great Dictator - Charlie Chaplin - 1940 Paths Of Glory - Stanley Kubrick - 1957 Waltz With Bashir - Ari Folman - 2008 Des Hommes Et Des Dieux - Xavier Beauvois - 2010 Hotel Rwanda - Terry George - 2004
Openingsfilm ‘Cargo’, de eerste langspeelfilm van Gilles Coulier, zal de elfde editie van Film Festival Oostende openen op 8 september. De film vertelt het verhaal van een gezin in het vissersmilieu dat tot de rand van de afgrond wordt gedreven en ademt Oostende. Hij is dan ook volledig in de Stad aan Zee opgenomen.
Internationale competities Ook in 2017 wil Film Festival Oostende een complementair programma aanbieden dat internationale uitstraling koppelt aan een focus op Vlaams talent. De internationale LOOK!-competitie vestigt aandacht op de esthetische kwaliteiten van cinema en het visuele vermogen van film: het werk van de production design ploeg (art direction, kostuums, make-up en visuele effecten) en dat van de D.O.P. (Director of Photography). De Taste Of Europe-competitie biedt het publiek dan weer enkele onontdekte pareltjes. Europese films die in eigen land grote successen boeken, maar die niet in BelgiĂŤ worden verdeeld.
Gastland Nederland Omdat Nederland niet enkel een land is met een rijke filmgeschiedenis en een bruisende filmindustrie, maar daarbij zowel geografisch als taalkundig dicht bij Vlaanderen aanleunt, zal Nederland eveneens op de kaart worden gezet tijdens FFO17. Voor elke competitie en ieder onderdeel van het festival worden Nederlandse films geselecteerd met de nadruk op talent. Regisseurs en acteurs worden in Oostende uitgenodigd om Vlaamse filmmakers te ontmoeten, in gesprekken in en rond Oostende kan het grote publiek kennismaken met Vlaamse en Nederlandse talenten die een bepaalde band met elkaar hebben en in de internationale LOOK!-jury zal een Nederlandse vertegenwoordiger zetelen.
Flanders Film Meeting 2017 Samen met mediarte.be, de Unie van Regisseurs, Scenaristengilde, SBC en VOFTP organiseert Filmfestival Oostende op vrijdag 15 september 2017 de Flanders Film Meeting 2017. Dit belooft een boeiende en vooral interactieve dag te worden want vanaf dit jaar zal het programma opgebouwd worden rond drie grote blokken met telkens de focus op de nieuwste ontwikkelingen, uitdagingen en kansen voor de Vlaamse audiovisuele markt. EDUCATION 10u00 - 12u00 In de voormiddag kan je jouw kennis verbreden tijdens één van onze innovatieve en verrassende workshops over de productionele kant van filmmaken, het narratief en de technische aspecten van het filmmaken. INTERACTION 13u00 - 16u00 Na de lunch krijg je de kans om aan te sluiten bij verschillende ronde tafels over, onder meer, storytelling, nieuwe technologieën, business models, remakes & formats en internationaal samenwerken. 100% interactief, 100% in jouw handen. Elke tafel heeft één centraal thema dat gemodereerd wordt door een onafhankelijke persoon met telkens een expert uit Nederland vergezeld door enkele Vlaamse influentials aan zijn zijde. INSPIRATION 16u30 - 18u00 De Nederlandse audiovisuele markt vertoont veel gelijkenissen met de Vlaamse. En toch is een samenwerking niet altijd evident. Met enkele Nederlandse en Vlaamse makers zetten we een interactief gesprek op over interessante samenwerkingen, bekijken we de mogelijkheid om ideeën uit te wisselen en zoeken we naar manieren om audiovisuele producties vanuit Nederland naar de Vlaamse markt te brengen en omgekeerd. De Flanders Film meeting zal afgesloten worden met een netwerkreceptie, walking dinner en filmvertoning voor alle deelnemers. Daarna kunnen deelnemers aansluiten bij het slotfeest van het festival.
SAVE THE DATE Registreer je nu op www.mediarte.be of www.filmfestivaloostende.be en we houden je als eerste op de hoogte van de gedetailleerde planning.
Speeddate talentvolle scenaristen Heb je aspiraties om te schrijven voor televisie of film? Ben je al een tijd op zoek naar een productiehuis waarvoor je wil schrijven maar vind je je weg niet in de mediawereld? Meld je dan zeker met jouw fictie-project aan voor de speeddates die mediarte.be. in samenwerking met de Scenaristengilde organiseert tijdens de Flanders Film Meeting op 15 september 2017 waarbij de brug wordt geslagen tussen talentvolle schrijvers en Vlaamse productiehuizen.
Tijdens deze dag krijg je een gevarieerd programma vol inspiratie, feedback en kansen om te netwerken: Speeddates Talentvolle scenaristen/regisseurs worden gekoppeld aan grote namen uit de Vlaamse TV en filmwereld. Hier kun je je plan voorleggen aan een producent of kan je ontdekken bij wie je graag zou werken. Netwerk lunch Tijdens de Flanders Film Meeting lunch leren jonge talenten en professionals elkaar kennen. Neem alvast een flinke voorraad visitekaartjes mee, ze zullen van pas komen! Talent Sessie - Omgaan met feedback Kunnen omgaan met kritiek en zelfkritiek hebben, is van essentieel belang voor je ontwikkeling als schrijver. Wat je bent en wat je schrijft, liggen immers vaak dicht bij elkaar. Hugo Van Laere laat je tijdens deze sessie inzien dat kritiek meestal wordt gegeven om je verder te helpen. Dat maakt het niet alleen makkelijker om ertegen bestand te zijn, maar ook om er je voordeel mee te doen. Nadien krijgen deelnemers de mogelijkheid aan te sluiten op het programma van de Flanders Film Meeting waarbij ze kunnen deelnemen aan het interactief gesprek, de netwerkreceptie, walking dinner en filmvertoning. Daarna mogen ze eveneens aansluiten bij het slotfeest van het festival.
SAVE THE DATE Surf naar onze website en vul het inschrijvingsformulier tijdig in. Ben je weerhouden, dan krijg je een uitnodiging voor het event.
PRODUCTION MANAGEMENT
“Iedereen kan er zijn ding in vinden” Met de ambitie om preferred IT-partner te worden in de audiovisuele sector is DzjinTonik alvast goed onderweg. Inmiddels kan het jonge bedrijf heel wat mediabedrijven onder hun klanten rekenen. Het systeem biedt dan ook oplossingen voor de praktische zaken die bij audiovisuele producties komen kijken en door al die zaken in één tool te verenigen, wordt het werk er een stuk efficiënter op. Cath Hauben, voormalig producer bij Sultan Sushi en HR verantwoordelijke en productie coördinator bij productiehuis Hotel Hungaria, stapte in 2014 over naar het opstartend bedrijf en is er vandaag aan de slag als consultant en projectmanager. Wat is DzjinTonik precies? “DzjinTonik is een softwaretool waarin zowel centrale planningen, HR-planningen als productieplanningen worden ondergebracht. Daarnaast biedt de tool ruimte voor budgetten, financiële documenten en
budgetopvolging, inclusief Tax Shelter. Maar ook een database van locaties, contactpersonen en -bedrijven zit in hetzelfde systeem, net als auditie en castingfunctionaliteit.” “Vroeger had iedereen zijn eigen documenten in Excel of Word. Die zagen er telkens anders uit waardoor ze niet overeen kwamen met de systemen die collega’s gebruikten. Dat kan knap lastig zijn in een onderneming, vooral voor mensen in een overkoepelende functie en management. Maar ook producers waren het beu om met beperkte middelen aan de slag te gaan en vonden dat de communicatie tussen verschillende departementen soms ontbrak. DzjinTonik is één systeem dat alles combineert waardoor het ook makkelijk wordt om te gaan linken tussen verschillende afdelingen of productiefases. Op die manier is er minder marge voor fouten en vermijd je dubbel werk.”
Publireportage
Is DzjinTonik specifiek voor de AV-sector bedoeld of kunnen niet AV-bedrijven er ook iets mee? “DzjinTonik is eigenlijk gericht op de audiovisuele sector, maar in het algemeen geschikt voor alle projectgestuurde ondernemingen. Toch was onze eerste focus audiovisueel. Het grote voordeel is dat iedereen het kan gebruiken, ook al zullen de hoofdgebruikers vooral productiemensen en projectmanagers zijn. Voor de rest kan iedereen, van researcher tot manager, er zijn ding in vinden. Omdat alles met elkaar verbonden staat, zoals budget, planning of casting, werkt het tijds- en energiebesparend en kunnen er heel snel rapporten worden getrokken. Voor managers is het dus een heel belangrijk sturingsmiddel. Tegelijk kunnen researchers of redacteurs vlot hun planningen vinden of opmaken en vakantie-aanvragen doen. Het kan heel breed gaan.” “Je kunt DzjinTonik ook voor één luik gebruiken, bijvoorbeeld casting of fictie, maar het wordt nog interessanter als je verschillende luiken gaat combineren. Bovendien is er dan nog maar één versie van de waarheid, één stand van zaken. Je zit daardoor bijvoorbeeld minder snel met budgetten die niet kloppen omdat er verschillende versies in omloop zijn. Iedereen draagt bij aan het geheel en kan zijn of haar informatie makkelijk terugvinden.” Draagt de tool ook bij tot de werkbaarheid binnen een bedrijf? “In het begin is het even arbeidsintensief om de tool te leren kennen en om de huidige werking van een bedrijf te implementeren. Door vragen die daarbij naar boven komen, wordt de werking van het bedrijf vaak in perspectief geplaatst en bijgestuurd. Dat maakt die werking achteraf vaak werkbaarder.”
“Het systeem zelf legt weinig restricties op maar als een bedrijf dat wenst kunnen bijvoorbeeld ook cao-regels worden vastgelegd in de software. Iets waar we, op vraag van een aantal bedrijven, momenteel ook mee bezig zijn. Sowieso wordt de workflow, samen met ons, opnieuw bekeken en wordt gekeken naar mogelijke verbeteringen.” Voor wie zijn de opleidingen bij Mediacademie bedoeld? “Om te beginnen voor iedereen die met DzjinTonik wil of zal werken. Daarvoor is er een basic usermodule. Voor producers of projectleiders is er een module die meer ingaat op budgetten en planningen. Verder zijn er nog aparte modules zoals fictieplanning en audities. Zelfs voor mensen die nog niet met DzjinTonik werken kan de opleiding interessant zijn want we merken dat mensen het tegenwoordig ook op hun cv zetten bij hun kennis en vaardigheden. Het kan dus een voordeel zijn als je van werk verandert en ergens terechtkomt waar ze de tool wel gebruiken. Zo heb je al een voorsprong op de rest.”
www.dzjintonik.eu info@dzjintonik.eu +32 497 05 08 03
Publireportage
DzjinTonik DzjinTonik is de softwareoplossing voor de totale administratieve en operationele flow rond de creatie van alle audiovisuele producties. Omwille van het toenemend aantal werkgevers die DzjinTonik implementeren in hun workflow, bieden we algemene opleidingen aan die nieuwe gebruikers op weg helpen of die dienen als opfrissing voor medewerkers die al een beetje ervaring hebben.
Basic Guide Deze DzjinTonik module laat je kennismaken met de basisprincipes van het systeem. De focus ligt onder meer op: • Resources: hoe vul ik contracten, locaties en andere waardevolle informatie in? • My planboard: eigen planningen, vakantie aanvragen/afwezigheden en callsheets • Planboard: algemene planningen opmaken en consulteren • My expenses: onkostennota’s invullen • Mobile application Voor wie? Iedereen die gebruikt maakt of wil maken van de software: Management, producers, projectmanagers, productie-leiders, productie-assistenten, redacteurs, researchers, regisseurs, operators, technici, algemeen medewerkers...
Prijs 100€ Trainer Cath Hauben
Locatie mediarte.be - Brussel 26 september 2017 - 10u00 tot 13u00
Auditions, casting & job applications In deze DzjinTonik module richten we ons specifiek op de zoektocht naar mensen: kandidaten, publiek, deelnemers, acteurs, maar ook sollicitanten. De focus ligt onder meer op: • Toelichting verschillende mogelijkheden van AUDITIONS menu • Opstellen profiel • Beheer en opvolging deelnemers • Opstellen auditie/casting dag Voor wie? Researchers, redacteurs, kandidatenbegeleiders, HR-verantwoordelijken... Iedereen die te maken heeft met de zoektocht naar geschikte mensen. Prijs 50€ Trainer Cath Hauben
Locatie mediarte.be - Brussel 26 september 2017 - 14u00 tot 16u00
Advanced training Tijdens deze DzjinTonik module gaan we dieper in op centrale planning, productieplanning, medewerkersplanning en materiaalplanning. Verder behandelen we het budgettaire aspect van producties. De focus ligt onder meer op: • • • •
Productions menu: set-up voor projecten Planboard: Hoe kan ik het meest efficiënt plannen in DzjinTonik? Budgetten: opstellen van proposals, beheren van werkbudgetten en opvolging facturatie en post-calculatie Praktijkoefening met eigen planningen en budgetten
Voor wie? (Algemeen) producers, projectmanagers, productie-medewerkers, productie-assistenten, (centrale) planners, …
Prijs 100€ Trainer Cath Hauben
Locatie mediarte.be - Brussel 03 oktober 2017 - 13u00 tot 16u30
Fiction module In deze DzjinTonik module concentreren we ons op alle functionaliteiten rond fictie, de Tax Shelter implementatie en de opvolging van facturatie in het kader van Tax Shelter. De focus ligt onder meer op: • • • • • • • •
Set-up producties Stripboards & kalenders Character, locations & sets Breakdowns Stripplanningen Fiction callsheets Planboard production planningen Tax Shelter & Finance
Voor wie? Fictie producers, productieleiders, productie-assistenten, planners, first & second assistants, ...
Prijs 100€ Trainer Cath Hauben
Locatie mediarte.be - Brussel 14 november 2017 - 13u00 tot 16u00
Contracten in de audiovisuele sector Medewerkers in de audiovisuele productiesector worden regelmatig geconfronteerd met het papierwerk dat noodzakelijk deel uitmaakt van het productieproces. Afspraken worden gemaakt op mail, via bestelbonnen met algemene voorwaarden of soms zelfs mondeling. In vele gevallen wordt ook met uitgebreide contracten gewerkt waar velen een hekel aan hebben, al was het maar omwille van hun lengte en taalgebruik. Als niet-jurist zie je in deze teksten soms met moeite het bos door de bomen. Zelfs geroutineerde producenten gaan soms aan bepaalde essentiële vereisten voorbij. Wat • • • •
haal je eruit? Basiskennis verbintenissenrecht voor afspraken met freelance medewerkers en aannemers Opfrissing auteurs- en naburige rechten in contracten met (creatieve en andere) medewerkers Doorlichting hete contractuele hangijzers: bescherming van intellectuele eigendom, wat indien de samenwerking plots stopt, verloningsmechanismen en aspecten van fiscaliteit en sociale zekerheid, hoe voorkom je conflicten bij ongeval en schade op de set? Toetsing van de theorie aan de hand van voorbeeldcontracten en clausules
Voor wie? Deze opleiding spitst zich toe op niet juristen die mee instaan voor de afspraken met de vele personen en ondernemingen die meewerken aan een audiovisueel werk, vanaf de idee voor een TV-programma of langspeelfilm tot de oplevering van de uitzendklare tape.
Prijs 275€ Trainer Françoise Carlier
Locatie mediarte.be - Brussel 07 november 2017 - 10u00 - 16u30
EEN BRUG BOUWEN TUSSEN DE UITSTROOM UIT HET HOGER ONDERWIJS EN DE PROFESSIONELE AUDIOVISUELE SECTOR.
WIE Werkzoekenden jonger dan 26 jaar, in beroepsinschakelingstijd.
WAT
• Het project “Mediastages’ is bedoeld voor -26-jarigen die
ervaring willen opdoen op de werkvloer, met als doelstelling de kansen op werk te vergroten.
• Professionele stage (maximum van 3 maanden). • mediarte.be staat in voor de begeleiding van de stagiair
en waakt over de inhoud en kwaliteit van de stage.
• De stages verlopen binnen een wettelijk kader (CAO PC 227 & PSC 303.01).
VERGOEDING
• De stage is niet bezoldigd. • De vergoeding voor woon- en werkverkeer en andere kosten gemaakt in uitvoering van de stage worden vergoed zoals gebruikelijk is in het bedrijf waar de stage plaatsvindt.
www.mediarte.be/nl/mediastages
TECHNICAL
“Oneindig testen is de enige manier om onszelf op te leiden” Al meer dan vijftien jaar werkt Frank Dewaele als professioneel cameraman/DOP en maakt hij deel uit van het camera-collectief Kelly’s Heroes. Naast high-end video en film verdiept het collectief zich sinds twee jaar ook in drones voor drama, sport en multicam-events. Met zijn drone-kortfilm en technologisch hoogstandje ‘Drift’ oogst Frank heel wat belangstelling in het buitenland. Prijzen in India, Spanje en Australië en een plaatsje tussen alle grote Hollywood blockbusters op de ARRI Camera Showreel 2017. Hoe ervaar jij de opkomst van drones en het gebruik ervan binnen de audiovisuele sector? “Tot vrij recent was er sprake van een massale opkomst van drones. Iedereen begon te vliegen op de meest uiteenlopende plekken en dit zonder de nodige toelatingen. Sinds 2016 is er echter een legaal kader van kracht om gehomologeerd
te kunnen vliegen in België en is er een duidelijke shift merkbaar op de werkvloer. Als gevolg van de administratieve verplichtingen, de nodige vergunningen en diploma’s geven veel mensen er de brui aan omdat dit een pak extra werk met zich meebrengt. Enkel de mensen die resoluut en op een professionele manier willen investeren in dronetechnologie blijven overeind.” Heeft deze tendens een impact op de klassieke camera- en klank-profielen? Zijn er nieuwe competenties vereist? “Een team bestaat uit een drone-piloot die de drone bestuurt en de cameraman die de ‘gimbal’ waar de camera in hangt bestuurt. De cameraman wordt camera-operator of gimbal-operator genoemd. Klassiek geschoolde cameralui die bezig zijn met drone-technologie focussen zich in eerste instantie op hoe je het mooiste plaatje maakt
binnen bepaalde omstandigheden. Dat vormt ook de grootste uitdaging en de meeste cameraoperators combineren luchtopnames met hun dagelijks camera- of DOP-werk. Er bestaan ook geen gerichte opleidingen, dus is het een kwestie van oefening. De drone-piloten daarentegen zijn verplicht om een erkende opleiding te volgen.” “Het aanvragen van vergunningen en de enorme hoeveelheid papierwerk zijn het grootste struikelblok en vragen administratieve competenties. Je moet je mannetje weten te staan in een wirwar aan procedures, aanvragen, dossiers en draaiboeken Die dingen worden vaak vergeten door creatievelingen. Administratief onderlegd zijn is echter de basis van elke drone-vlucht of -opname. Wij hebben bij Kelly’s Heroes het geluk dat we iemand in huis hebben die de administratie, planning en boekingen opvolgt zodat wij ons volledig kunnen focussen op het creatieve luik.” “Drone-piloten komen vaak uit de eigen entourage. Ik ken persoonlijk al drie klankmensen die ook opgeleid zijn tot erkende drone-piloot. De wisselwerking tussen operator en piloot is dan ook enorm belangrijk en gezien klank-en cameramensen vaak samen op pad zijn, bestaat er al een bepaalde vertrouwensband. Die verschuiving van functieprofiel is dus niet onlogisch en ook ik werk samen met onze vaste drone-piloot die voorheen actief was als audiotechnicus.” Wat was de insteek van jouw drone-kortfilm ‘Drift’? “‘Drift’ is het resultaat van een technologische zoektocht om professionele drone-opnames naar een ander niveau te brengen en om nieuwe mogelijkheden te ontdekken. Initieel zijn we bij Kelly’s Heroes vertrokken vanuit een testfase, een soort R&D project om ons nieuw aangekocht drone-systeem tot het uiterste te drijven. We wilden uitzoeken hoe je met een dergelijk high end systeem een meerwaarde kon creëren ten opzichte van consumer-modellen. Zowel op technisch als creatief vlak. Deze meerwaarde kwam neer op het extra gewicht dat we aan de drone konden
bevestigen. En naast een digitale cine-camera, de ARRI Alexa mini, kon er nog een zoomlens, Angénieux anamorphic, aan de set-up toegevoegd worden wat uitzonderlijke camerabewegingen opleverde.” Hoe wordt er binnen Kelly’s Heroes ingezet op training voor drone-operators? “Er bestaan geen specifieke trainingsprogramma’s voor camera-operators, enkel voor de piloten. Vliegen is één zaak, vliegen met twee maakt de zaak alleen maar complexer. Je moet perfect op elkaar ingespeeld zijn en de communicatie moet helder zijn. Oneindig testen is dus de enige manier om onszelf op te leiden. Op zowel technisch als creatief vlak. Hoe meer testvluchten je kan ondernemen, hoe beter de resultaten zullen worden.” “Leren is vooral ook nadenken over wat de mogelijkheden kunnen zijn. Binnen de structuur van Kelly’s Heroes wordt er daarom genoeg ruimte vrijgemaakt voor R&D en trainingsdagen. Bij iedere testdag snijden we één nieuw onderwerp aan en leggen we onszelf op om minstens met één nieuw shot of camerabeweging thuis te komen. Verder hou ik de fabrikanten en grote, buitenlandse aerialbedrijven goed in de gaten om te zien wat er leeft. Maar vooral hoe de technologie verandert en welke nieuwe mogelijkheden dit met zich meebrengt. Om een voorbeeld te geven: vijf jaar geleden werd er gevlogen met kleine drones met vier propellers en een kleine gopro-camera met groothoeklens. Vandaag wordt er gevlogen met acht of twaalf propellers en camera’s van om en bij de vijf kilo met zowel groothoek- als telelenzen. De technologie evolueert supersnel. Vorige week werd op NAB in Las Vegas een nieuw technologisch hoogstandje voorgesteld dat luchtopnames toelaat met telelenzen tot 240mm!”
De kortfilm ‘Drift’ is te bekijken op www.kellysheroes.be
Waar kan je in BelgiĂŤ terecht voor een professionele drone-opleiding*? Bafa - Antwerpen Drone piloot theorie Drone piloot theorie Drone piloot theorie Drone piloot theorie Drone piloot theorie
(klasse (klasse (klasse (klasse (klasse
1) 1) 1) 1) 1)
-
start start start start start
26 23 27 25 22
juli 2017 augustus 2017 september 2017 oktober 2017 november 2017
Noordzee drones - Oostduinkerke Drone piloot theorie (klasse 1) - start Drone piloot theorie (klasse 1) - start Drone piloot theorie (klasse 1) - start Drone piloot theorie (klasse 1) - start Drone piloot theorie (klasse 1) - start Drone piloot theorie (klasse 1) - start
08 22 05 17 04 05
juli 2017 augustus 2017 september 2017 oktober 2017 november 2017 december 2017
Syntra Brussel - Brussel Drone piloot theorie + praktijk (klasse 1) - start 20 april 2017 Syntra Limburg - Genk Drone piloot praktijk (klasse 1) - start 02 september 2017 Drone piloot theorie (klasse 1) - start 05 september 2017 Summer School - Drone piloot theorie (klasse 1) - start 03 juli 2017 Summer School - Drone piloot praktijk (klasse 1) - start 22 augustus 2017 Syntra Midden Vlaanderen - Sint-Niklaas Drone piloot theorie + praktijk (klasse 1) - start 14 september 2017 Syntra West/SBM - Kortrijk Drone piloot theorie + praktijk (klasse 1) - start 23 september 2017 *Klasse 1 - drones tot 150kg
Š Drift
Audio branding Audio branding (radio imaging, audio imaging) is een vak op zich. De VRT Radiospotcel heeft zich de voorbije jaren gespecialiseerd in het bedenken en produceren van radio imaging, radiospots en postproductie van televisiespots. In radio imaging is er een trend naar steeds meer geïntegreerde muzikale vorm en dat is waar we tijdens deze workshop willen op inzoomen. Hoe maak ik op een paar uur tijd radiovormgeving? Hoe maak je een jingle die in een paar seconden vertelt waar je naar luistert en die er uitspringt? Wat met de muziek? Die vragen beantwoorden we aan de hand van de praktijk: Het produceren van branded intro’s, power intro’s, het produceren van jingles gebaseerd op één of meerdere nummers, het produceren van muzikale mixen (bijvoorbeeld hit-mixen). Wat haal je eruit? • Deelnemers maken kennis met de wondere wereld van radio imaging en met een beroep waarvan ze vermoedelijk niet wisten dat deze bestond • Radioproductie-talent aanwakkeren en een gevoel voor muzikale (radio-)vormgeving meegeven • Ideeën, tips & tricks uitwisselen Voor wie? Ideaal voor mensen die met radio en podcasts bezig zijn, maar evengoed producers en DJ’s. Goede kennis van audiomontage (en een DAW) is absoluut een vereiste.
Prijs 100€ Trainers Alain Rijckmans Sander Lambrecht
Locatie VRT Radiospotcel - Brussel 9 oktober 2017 - 18u00 tot 21u00
DIGITAL
“Als een medewerker zich kan ontplooien, loont dat op termijn” Digitaal agentschap Intracto helpt zijn klanten online de juiste stappen te zetten. Het bureau telt inmiddels meer dan 125 collega’s en ontwikkelde heel wat expertise rond technologie, marketing, creatie en communicatie. Het opbouwen van die expertise vraagt heel wat tijd en middelen, vertelt Jo Claes, innovatiemanager van de groep. “Sterk investeren in kennis is één van de voordelen die Intracto zijn medewerkers biedt. Jaarlijks spenderen we meer dan 300.000 euro aan externe opleidingen en coaches waarbij elke collega zelf mag selecteren welke opleiding hij wil volgen en zo zijn eigen groeitraject kan uitstippelen. Dat kan zowel over hard skills als over soft skills gaan. Deze investeringen zien we echt als een win-win. Als een medewerker zich kan
ontplooien, loont dat op termijn. Verder gaan de ontwikkelingen in de digitale wereld razendsnel. Wat een jaar geleden nieuw was, is vandaag misschien al achterhaald. Je moet als bedrijf dus zorgen dat je blijft voorlopen. Maar ook op vlak van marketing gaat de evolutie snel. Waar er een paar jaar geleden nog geen sprake was van Snapchat, is dat nu ook een marketing-kanaal geworden.” Hoe en waar gaan jullie op zoek naar de beste opleidingen? “We verwachten dat iedereen binnen zijn eigen ontwikkelingsplan op zoek gaat naar zijn noden. Uiteraard wordt hierover onderling overlegd. Interessante opleidingen die voor meerdere collega’s geschikt zijn, organiseren we bijvoorbeeld in huis.”
“De vorm van opleiding hangt sterk af van de opleiding in kwestie en ook van de medewerkers zelf. Soms zijn dat workshops, maar ook zelfstudie op basis van webinars, online seminaries of e-books behoren tot de mogelijkheden. Het komt ook voor dat mensen samen iets gaan uitproberen of ontwikkelen. Een voorbeeld daarvan is onze ‘Secret Santa Organizer’, een tool die nu wereldwijd door duizenden mensen wordt gebruikt om virtueel lootjes te trekken en cadeautjes voor elkaar te kopen.” “Daarnaast organiseren we twee keer per jaar een hackaton. Alle mensen die daar dan aan mee willen doen, worden in teams ingedeeld en krijgen een opdracht om een nieuw idee te ontwikkelen. Zo’n hackaton start bijvoorbeeld op vrijdagmiddag en duurt dan tot zaterdagavond. Tussentijds worden er dan pitches gehouden door de verschillende teams voor een externe jury. Op het einde van de rit wordt het team met het beste idee tot winnaar uitgeroepen.”
Op dit moment is het aanbod van digital opleidingen bij mediarte.be nog beperkt maar zijn er andere opleidingen binnen ons aanbod waar ook digitale bedrijven als Intracto iets aan hebben? “Omdat de opleidingen van mediarte.be momenteel vooral gericht zijn op het audiovisuele, ken ik het aanbod nog niet heel erg goed. Maar bijvoorbeeld de opleidingen rond welzijn of soft skills zijn voor ons ook interessant. Onregelmatige werkuren vallen bij ons meestal wel mee, maar stress omdat er een deadline nadert, kun je niet wegnemen. We proberen dan ook realistisch om te gaan met verwachtingen van klanten. Hoe sneller je op een correcte manier communiceert met je klant, hoe meer rust je behoudt in de organisatie. Te veel werk is verder ook een mogelijke oorzaak van stress. Vandaar dat we steeds op zoek zijn naar bijkomende goede profielen.”
Opleidingstips van Jo Claes “Voor onze zogenaamde hard skills-opleidingen en events kijken we vooral ook naar het buitenland,” zegt Jo Claes. “Omdat onze mensen al veel expertise hebben waardoor er in België vaak niet veel meer is bij te leren over specifieke onderwerpen. Wat marketing opleidingen betreft hebben we zelf een aanbod dat je kan raadplegen via de website van Intracto. Daarnaast zijn we ook het enige digitaal agentschap dat opleidingspartner is bij Thomas More Mechelen.” Voor Project Managers Ground Control (2018-t.b.c.) Voor Backend PHP Developers Drupal- Drupalcon Vienna (september 2017- Wenen) Symfony- Symfonycon (2017-verschillende events wereldwijd) Wordpress- Wordcamp Europe (2018-t.b.c.) Developers algemeen- PHP Benelux Conference (2018-t.b.c.) Voor Frontend Developers CSS Day 2017 (juni 2017-Amsterdam)
Voor Designers Design Matters (september 2017-Kopenhagen) Offf Barcelona (mei 2018-Barcelona) Voor Copywriters Copywriting Conference
(oktober 2017-Londen)
Voor Online Marketing Brightonseo (september 2017-Brighton) Friends of Search (februari 2018-Amsterdam) (2018-t.b.c.) PPC Masters Conversion world (2018-t.b.c.) Algemeen Web Summit The next web TEDx Brussels
(november 2017-Lissabon) (mei 2018-Amsterdam) (2018-t.b.c)
BUSINESS & LEGAL
“Uit eigen ervaring weet ik dat er een rechtstreeks verband is tussen een gebrek aan kennis en stress” Als jonge advocaat solliciteerde Françoise Carlier bij Studio Amusement en kwam ze als groentje in de media terecht. Daarna ging de bal aan het rollen, werkte ze bij Moulinsart, die wereldwijd de rechten op Kuifje beheert, en kreeg ze nadien een job aangeboden bij Studio 100 waar ze elf jaar als jurist werkte. Na een burn-out besliste ze om zelfstandige te worden met haar ervaring en kennis als troef. Vandaag is ze advocaat in de media. “Juridische kwesties in de media zijn vaak anders van aard dan daarbuiten. Eens iets gemaakt is in het audiovisuele, is het heel moeilijk om het opnieuw te doen. Stel, je koopt een wagen en bij levering blijkt een wiel te ontbreken. Dan betaal je daar toch niet voor? Als een architect of aannemer afspraken niet nakomt bij het bouwen van een huis, dan kan je betaling opschorten tot een fout is hersteld. In geval van producties kan een fout of een slecht gemaakte afspraak heel moeilijk rechtgezet worden. Het kost te veel, de timing is onmogelijk. Dus als er dan conflicten rijzen, zijn de gevolgen enorm. Zowel
financieel als productioneel. Dit soort problemen oplossen of, beter nog, voorkomen, dat is een specialisatie op zich.” Waarom is het belangrijk dat productiemedewerkers ook enige juridische kennis hebben? “Veel mensen die geen jurist zijn en die werken in de AV-sector, moeten ook rekening kunnen houden met juridische aspecten van de productie. Vaak worden afspraken in the spur of the moment gemaakt. Telefonisch, soms via mail. Tijdens een draaidag heeft een freelancer een ongeluk of iemand van de crew maakt per ongeluk materiaal van een freelancer kapot. Dan blijkt dat er eigenlijk geen schriftelijke afspraken zijn en dat er niets is geregeld. Vervolgens trekt iedereen zijn paraplu open. Je zou, met eenvoudige mails en wat papierwerk, op voorhand heldere afspraken kunnen maken. Dat hoeft niet meer dan vijf minuten te duren als je goed voorbereid werkt.”
“Anticiperen op problemen is key in deze sector. Als producer doe je dat en beschik je over een groot organisatietalent. Het juridische is voor velen van hen echter een blinde vlek en dat kan zorgen voor problemen waar je geen antwoord op hebt. Een goede basis juridische kennis hebben betekent dat je beter anticipeert en zelf de oplossing voorhanden hebt. En als je het toch niet weet, besef je tenminste dat je advies nodig hebt waarmee een oplossing gevonden kan worden.” “Ook in geval van auteursrecht gaat dit op. Er zijn veel auteurs of uitvoerende kunstenaars die bijdragen aan producties. De discussies die ontstaan bij het onderhandelen van contracten met artistieke mensen zorgen voor frustraties bij alle partijen. Dat creëert een slechte sfeer. Eveneens bij verzekeringen heerst er vaak onduidelijkheid. Terwijl een verzekering net rust zou moeten bieden. Als je niet weet wat in je verzekering gedekt is en wat van de dekking is uitgesloten, blijf je met een ongemakkelijk gevoel achter of ontdek je te laat dat er geen dekking was voorzien. Wie moet wat verzekeren? Wie is waarvoor verantwoordelijk? En wie gaat ervoor opdraaien wanneer er miserie is? Dat soort dingen komen nog te weinig aan bod in de opleiding die je krijgt op filmscholen.” “Intellectueel eigendomsrecht is één ding. Maar ook de basisprincipes van verbintenissenrecht kennen, waar contracten deel van uitmaken, is nuttig wanneer je bijvoorbeeld met freelancers werkt. Bepaalde aspecten van fiscaal recht en sociale zekerheid zijn weliswaar vervelende kost maar toch ook goed om te weten.” Is er volgens jou een link tussen deze kennis en welzijn op het werk? “Uit mijn eigen ervaring met burn-out weet ik dat er een rechtstreeks verband is tussen onzekerheid, machteloosheid en stress. Stress wordt ook veroorzaakt door een gebrek aan kennis. Wie voelt zich goed in z’n vel bij een opdracht waarbij je eigenlijk niet weet hoe de vork in de steel zit? Mensen staan in een audiovisuele productie vaak tegenover problemen en vragen die juridisch van
aard zijn. Als je beschikt over een basiskennis, weet je beter hoe je een situatie kan voorkomen of oplossen. Dat betekent minder stress en een beter welzijn. Door kennis kun je beter, aangenamer werken.” Kun je iets meer vertellen over de opleidingen die jij dit najaar zal geven? “Ik gaf dit voorjaar al twee opleidingen bij Mediacademie die dit najaar herhaald zullen worden. Eentje rond contracten voor mensen die geen jurist zijn, een andere rond het principe van originaliteit. Er is namelijk vaak een dunne lijn tussen wat oké is volgens de wet en wat niet oké is. Wanneer ‘inspireer’ je je op het werk van een ander en wanneer riskeer je problemen? Je kan dat zelfs te goeder trouw doen, maar via het internet kunnen mensen wereldwijd ontdekken wat er in een audiovisueel werk in Vlaanderen is verwerkt. Iemand die, terecht of onterecht, meent dat zijn creatie is nagemaakt, kan je daarop aanvallen. En vergis je niet: het gebeurt vaker dan je denkt! Je kan daarin niet voorzichtig genoeg zijn vanaf het ogenblik dat je met een creatief team samen zit in een brainstorm voor een nieuw TV-programma of een nieuw filmscenario.” “Voor dit najaar werk ik, naast deze twee opleidingen, ook aan een heel specifieke opleiding rond internationale coproductie-overeenkomsten. Er wordt veel gebruik gemaakt van het Tax Sheltersysteem dat in België in het leven is geroepen. Dat is een goede zaak voor de Belgische economie en voor de productiesector. Maar dat betekent ook dat grote buitenlandse producenten beroep willen doen op financiering via België. Als je dan als kleine Belgische producent tegenover grote spelers staat, moet je in onderhandelingen sterk staan en weten wat de valkuilen zijn waar je best niet blindelings aan toegeeft. In de opleiding wil ik dan ook het contractuele aspect van zo’n coproducties toelichten voor niet-juristen. Wat zijn de valkuilen en welke tips ‘n tricks komen goed van pas bij deze contractonderhandelingen? De opleiding gaat dus breder dan Tax Shelter zelf.”
Samenwerking met componisten en makers van oorspronkelijke muziek Je wil graag unieke muziek laten creëren voor je programma, film, televisie serie of documentaire, maar hoe ga je daarbij praktisch en budgettair te werk? Hoe regel je een en ander contractueel? We bekijken het vanuit theoretisch oogpunten en aan de hand van concrete cases uit de praktijk. Doorheen deze sessie krijg je inzicht in de do’s & don’ts van samenwerking met componisten en makers van oorspronkelijke muziek voor audiovisuele toepassing. Wat haal je eruit? • Bepalen van de muzikale visie: hoe en wat, musical supervisor, werken met een temp track, de psychologie van de componist/muzikant/producer • Verhouding budget voor oorspronkelijke muziek en totaalbudget productie • Inleiding in de juridische en contractuele aspecten aan de hand van eenvoudige voorbeeldovereenkomsten • Concrete aftoetsing aan praktijkvoorbeelden Voor wie? Productiemedewerkers, regisseurs, MD’s, financiële mensen en componisten. Prijs 195€ Trainer Luc Gulinck
Locatie mediarte.be - Brussel 19 oktober 2017 - 13u00 - 16u30
Wegwijs in internationale coproductiecontracten met Belgische Tax Shelter financiering Dankzij de fiscale wetgeving rond Tax Shelter is België aantrekkelijk geworden voor producenten. Coproducties met België moeten echter voldoen aan heel wat Europese wetten en niet zelden zijn internationale verdragen toepasselijk. Voor contracten doen veel producenten dan ook beroep op een advocaat of bedrijfsjurist. Maar onderhandelingen beginnen soms lang voor een contract op tafel gelegd wordt. Als producent heb je er dus baat bij te begrijpen wat de clausules van dergelijke contracten betekenen en wat mogelijke alternatieven zijn. Wat haal je eruit? • Je leert omgaan met de begrippen, afspraken en clausules eigen aan internationale coproductie-contracten. Voor wie? Productiemedewerkers, regisseurs, MD’s en financiële mensen. Prijs 275€ Trainer Françoise Carlier
Locatie mediarte.be - Brussel 05 december 2017 - 10u00 - 16u30
Tax Shelter for dummies - basisopleiding Tax Shelter wordt als een onontbeerlijke bron van financiering beschouwd voor audiovisuele werken zoals series, langspeelfilms, kortfilms, animatie en documentaire en heeft de voorbije jaren haar nut duidelijk bewezen. Voor veel (jonge) producenten is dit echter nog een vaag gegeven en weten ze niet hoe hieraan te beginnen. Doorheen deze opleiding wordt de nadruk gelegd op de eerste stappen naar een Tax Shelter investering. Wat haal je eruit? • Wat zijn de voorwaarden om in aanmerking te komen en op welke manier dient dit te gebeuren, hoe dien je je productie te laten erkennen, wat zijn de verplichtingen als producent • Concrete voorbeelden en documenten uit de praktijk Voor wie? Producenten die willen starten met het Tax Shelter systeem. Prijs 100€ Trainer Caroline Dupont
Locatie mediarte.be - Brussel 18 september 2017 - 10u00 - 13u00
Inzetten op een sterker film- en tv-beleid en een eerlijke rechtenverdeling Fictie is erg populair in de Vlaamse huiskamer waar we met z’n allen vooral naar films en buitenlandse series kijken. Ook onze Vlaamse fictie doet het goed in eigen land, maar ondanks die populariteit komt het kostenmodel van onze fictiereeksen onder druk te staan. Dat blijkt uit een studie van Econopolis, uitgevoerd op vraag van minister van Media Sven Gatz. “We staan vandaag op een kantelmoment,” vertelt Sven Gatz. “Steeds meer coproducties van Vlaamse en buitenlandse spelers zien het licht en kennen grotere bijval. Denk maar aan reeksen als Salamander, Tabularasa en Beau Séjour. Het is dus hét moment om een tandje bij te steken en samen met de sector te bekijken op welke manier we intelligente reclamemodellen rond uitgesteld kijken kunnen ontwikkelen om Vlaamse fictie verder op de kaart te zetten.”
Vlaamse fictie is populair en (relatief) duur Meer dan eenderde van het totaal aantal kijkuren besteden we aan fictie. Films en buitenlandse series maken daar het overgrote deel van uit. Toch zorgt ook Vlaamse fictie, naast sport, voor de grootste hefboom voor de omroepen, ook al maken Vlaamse reeksen slechts 2 procent uit van het aantal uren dat de Vlaamse omroepen uitzenden. In kijkuren scoren ze maar liefst 9 procent. Dat fictie van eigen bodem populair is in Vlaanderen blijkt ook uit de CIM-cijfers: veertien Vlaamse fictiereeksen staan in de top 100 van meest bekeken programma’s. Ondanks de grote populariteit komt Vlaamse fictie toch steeds meer onder druk te staan. De inkomsten voor de commerciële omroepen dalen door veranderend kijkgedrag. Steeds vaker worden programma’s opgenomen en reclame doorgespoeld. Zo blijkt uit de studie dat 84 procent
van de kijkers die Call Boys hebben opgenomen de reclame doorspoelen. Bij Vermist is dat 81 procent. Voor adverteerders is dat een doorn in het oog en voor de commerciële omroepen daalt daardoor de zin om nog te investeren in fictie van eigen bodem omdat het voor hen niet meer rendabel is. Vlaamse fictie is ook duur, niet noodzakelijk in creatie maar in verkoop. De aankoopprijs van buitenlandse series ligt bij de Vlaamse omroepen 11 maal lager dan de investeringen in fictie van eigen bodem. Gemiddeld kost één aflevering Vlaamse fictie een omroep 200.000 euro. Voor een buitenlandse reeks is dat ongeveer 20.000 euro per aflevering. Dat komt onder meer doordat buitenlandse producenten erin slagen hun series ook elders aan de man te brengen. Vlaamse fictiereeksen raken daarentegen nog te vaak moeilijk verkocht in het buitenland.
Meer middelen noodzakelijk voor leefbaarheid Vlaamse fictie Er wordt vandaag nog steeds sterk geïnvesteerd in nieuwe producties. In 2017 zal dit in totaal 50 miljoen euro zijn, het hoogste bedrag sinds 2012. Bijna al deze producties krijgen ondersteuning via het Mediafonds en/of de stimuleringsregeling, waarbij dienstverleners zoals Proximus of Telenet, al dan niet rechtstreeks, sommige Vlaamse fictiereeks mee financieren. De studie toont ook aan dat het Mediafonds en de stimuleringsregeling noodzakelijk zijn voor Vlaamse fictie. Deze ondersteuning zorgt voor een bijdrage in een stijgend aantal fictiereeksen, het optrekken van productiebudgetten (tot 60 procent hoger), een toename van de populariteit van Vlaamse fictie en ook een hogere Tax Shelter investering. Meer genereert dus meer. “De studie bewijst het nut van het VAF/Mediafonds,” zegt ook Minister van Media Sven Gatz. “Het is een hefboom die producenten een goede startbasis geeft om extra middelen te genereren en meer visibiliteit te creëren. Het Mediafonds wordt daarbij door andere investeerders beschouwd als een kwaliteitslabel dat hen over de brug helpt. De middelen verhogen is nodig. Als we de stimuleringsverplichting meetellen, zitten we nu wel al aan het ‘minimum’ scenario dat Econopolis voorstelt, ongeveer negen miljoen euro. Dat is niet slecht, maar meer middelen zou de sector een extra duw in de rug geven. Ik wil me hiervoor deze legislatuur nog inspannen.”
Inzetten op een sterker film- en tv-beleid De studie illustreert de nood aan een sterker beleid. Niet alleen het veranderend kijkgedrag moet daarbij in rekening worden genomen. Ook veranderingen bij de productie vragen aanpassingen aan de manier van financiering en ondersteuning. De kijker verwacht op zijn beurt een hoge kwaliteit en ook buitenlandse series leggen de lat hoog. Verder zijn traditionele rollen veranderd: distributeur wordt producent en zender of omroep wordt productiehuis, productiehuizen participeren in zenders, enzovoort.
De budgetten en steunmaatregelen voor de sector zijn momenteel te versnipperd. Er moet extra ingezet worden op ondersteuning bij het schrijven van scenario’s. En ook het exporteren van Vlaamse fictie moet meer gestimuleerd worden. De studie toont tenslotte aan dat er moet ingezet worden op een evenwichtige, transparante en billijke verdeling van rechten. De openbare omroep werkt, zoals in de beheersovereenkomst aangegeven, alvast aan een algemeen kader waarbinnen die rechtenverdeling tussen haarzelf en externe producenten duidelijk wordt afgesproken. Het model dat Econopolis voorstelt, kan bij dit alles helpen. Dat model weerhoudt drie soorten steun: voor experimentele producties tot 500.000 euro, voor reeksen met een beperkt potentieel voor export maar een groot binnenlands bereik tot 800.000 euro en tenslotte financiering voor fictiereeksen die exporteerbaar zijn. Om aan de knelpunten voor het investeren in Vlaamse fictie te werken, plant Gatz een sectoroverleg met de zenders, de producenten en de dienstenverdelers. Hij hoopt op die manier de neuzen in dezelfde richting te krijgen om de kwaliteit van Vlaamse fictie (nog meer) te verhogen en export naar het buitenland te stimuleren. Lees het volledige dossier op www.mediarte.be bron: Eva Vanhengel - kabinet Media
PEOPLE SKILLS
“Ik probeer in te spelen op wat ik heb geleerd” Na haar stage bij TvBastards kon Caroline Schaffers er meteen aan de slag. Sinds twee jaar is ze productieassistent bij Familie. Afgelopen voorjaar volgde ze de opleiding ‘MBTI - Van zelfinzicht naar impact op anderen’ bij Mediacademie. “Het was de eerste keer dat ik een opleiding volgde bij Mediacademie en dat was meteen een goede ervaring. Een goede ontvangst, leuke medecursisten en vooral heb ik er veel van bijgeleerd. De opleiding heeft achteraf lang nagezinderd omdat je wat je geleerd hebt direct kan toepassen in je dagelijks leven. Ik heb ook meteen verslag gedaan bij de producer want achteraf gezien had ik de opleiding graag samen met mijn collega’s gevolgd. Doordat je meer zicht krijgt op de verschillende persoonlijkheidstypes,
weet je daarna beter hoe je met elkaar moet omgaan. Zo begrijp ik nu dat ik naar sommige mensen beter op een andere manier communiceer omdat ze niet zo in elkaar zitten als ik.” “Na de opleiding heb ik de proef op de som genomen bij mijn collega’s. Zelf ben ik nogal extravert en tijdens meetings zijn het meestal dezelfde mensen die steeds aan het woord zijn. Ik hield me wat afzijdig en liet de meer introverte mensen aan het woord door hen te vragen hoe zij het zagen. En dit werkte.” Wat is het belang van people skills en vind je het belangrijk dat mensen in bepaalde functies hierin opleidingen volgen? “Ik ben iemand die het heel belangrijk vindt om te
ontplooien en ook wil ik graag bijleren. Tijdens de workshop werd ik soms echt wel geconfronteerd met mezelf. Van de ene kant soms treffend, van de andere kant soms juist verrassend. Ook maakten de praktische oefeningen tussendoor veel duidelijk. Toen bijvoorbeeld alle extraverten samen hun ideale werkplek op papier moesten zetten, kropen de deelnemers haast over elkaar heen boven het papier en riep iedereen door elkaar. Terwijl achteraf bleek dat de introverten ondertussen gewoon één persoon hadden aangeduid die, na rustig overleg, de ideeën van iedereen op papier zette.” “People skills zijn misschien voornamelijk interessant voor leidinggevenden omdat zij voeling moeten hebben met mensen op verschillende hiërarchische posities, maar als je in productie werkt, is dat eigenlijk ook zo. Ik werk dagelijks met veel mensen samen op de set. Daar ben ik een soort van tussenpersoon tussen de mensen die aan het draaien zijn en de productie die hun callsheet heeft gemaakt. Die twee belangen moet ik zien te verzoenen. Communicatie is dus heel belangrijk. Eigenlijk voor iedereen die in een team werkt.” Wat neem je mee uit deze opleiding? “Zelfs binnen mijn vriendenkring bekijk ik sommige zaken nu anders dan voorheen. Op mijn werk probeer ik dan weer in te spelen op wat ik heb geleerd. Zo heb ik wel een handje van uitstelgedrag terwijl sommige collega’s net omgekeerd in elkaar zitten. Daarom probeer ik nu beter te plannen en mezelf tussentijdse deadlines te stellen. En hoewel ik nog steeds wel de neiging tot uitstellen heb, is het toch al verbeterd.” Zou je opnieuw een opleiding bij Mediacademie volgen en welke zou dat zijn? “In de toekomst zou ik zeker nog graag nieuwe opleidingen willen volgen. Liefst op vlak van persoonlijke ontwikkeling. Bijvoorbeeld over hoe je je concentratie kunt vergroten en doelmatig kunt plannen.”
MBTI - Van zelfinzicht naar impact op anderen Heb je het ook al meegemaakt dat je botst op een muur van stilte, of -net omgekeerd- dat je gek wordt van het gebabbel van anderen? Dat jouw planning altijd overhoop wordt gehaald door collega’s die last minute van gedachten veranderen? Dat je in een discussie of uiteenzetting je toehoorders kwijtspeelt, ondanks je nauwgezette en gedetailleerde informatie? Hoe beter je jezelf kent, hoe efficiënter je werkt, communiceert en samenwerkt. Inzicht in het eigen gedrag en de impact ervan op anderen, in eigen drijfveren en waarden, sterke punten en valkuilen, ze stellen mensen in staat hun persoonlijke effectiviteit in de interactie en samenwerking te vergroten. Wat • • •
haal je eruit? Inzicht in je eigen voorkeursgedrag en het voorkeursgedrag van anderen Resultaat van de officiële MBTI vragenlijst Inzicht in de gevolgen van deze verschillen en handige tools om hiermee om te gaan
Voor wie? Iedereen die samenwerkt met anderen en die inzicht wil krijgen in eigen gedrag en de impact daarvan op anderen. Prijs 275€* Trainer Machteld Boex
Locatie mediarte.be - Brussel 21 september 2017 - 10u00 - 16u30 * (inclusief jouw persoonlijk MBTI-profiel)
Leidinggeven aan creatievelingen Nergens werken zoveel creatievelingen als in de AV-sector die voortdurend in beweging is. Wie ‘creatievelingen’ zegt, zegt gepassioneerd maar ook sensitief. En wie ‘beweging’ zegt, zegt verandering maar ook weerstand. Dit kan voor spanningen of demotivatie zorgen en voor een leidinggevende in deze sector is dat niet evident. In welke mate moet je je aanpak aanpassen aan de mensen waarmee je te maken hebt? Wat is je eigen sociale stijl, wat is het gevaar van buiten je cirkel van invloed gaan en hoe begin je aan het einde? Deze tweedaagse opleiding geeft inzicht in je leidinggevende stijl en reikt tools aan om beter en coachend aan te sturen. Wat haal je eruit? • Tools om coachend leiding te geven en je aanpak aan te passen aan de mensen waarmee je te maken hebt • Je leert om voldoende creatieve vrijheid te geven zonder de randvoorwaarden van de opdracht uit het oog te verliezen • Je krijgt inzicht in je eigen stijl van leidinggeven Voor wie? Iedereen die leiding geeft aan creatievelingen. Prijs 425€ Trainer Hugo Van Laere
Locatie mediarte.be - Brussel 10 & 17 oktober 2017 Telkens van 10u00 - 16u30
Doorgroeien tot leidinggevende Vraag je je ook af hoe je eraan moet beginnen om je oude collega’s aan te sturen omdat je voordien zelf deel was van het team? Twijfel je of je de sterke karakters wel zal aankunnen? Aarzel je over hoe je je best kan opstellen om geaccepteerd te worden? Is leidinggeven echt helemaal nieuw voor je? De opleiding ‘doorgroeien tot leidinggevende’ helpt je om je nieuwe rol als leidinggevende op te nemen. Je krijgt algemeen inzicht in goed leiderschap om ervoor te zorgen dat je je team snel mee krijgt. Daarnaast krijg je praktische handvatten om als doorgroeier de typische ‘beginnersfouten’ te voorkomen of te herkennen en op te lossen. We leren je welke gesprekken belangrijk zijn om te voeren op korte termijn, hoe je kan inspireren en duidelijkheid kan scheppen over wederzijdse verwachtingen, wat een coachende rol inhoudt en hoe je deze kan opnemen, en hoe je met participatie betrokkenheid kan vergroten. Wat • • • • •
haal je eruit? Meer inzicht in wat goed leiderschap inhoudt Welke acties je kan ondernemen om een goede start te nemen met je team Praktische tips om zowel een goede relatie als goede resultaten na te streven met je team ‘Beginnersfouten’ snel herkennen en aanpakken Vaardigheden rond inspireren, coachen en draagvlak creëren
Voor wie? Alle media-professionals die een nieuwe rol als leidinggevende opnemen. Prijs 275€ Trainer Charis Libotton
Locatie mediarte.be - Brussel 28 september 2017 - 10u00 - 16u30
Je persoonlijke communicatiestijl Ben jij rustig en geduldig maar verval je in passiviteit als het je te heet onder de voeten wordt? Of ben je iemand die krachtig communiceert maar krijg jij soms te horen dat je wat te drammerig bent? Wat zijn jouw persoonlijke valkuilen? Hoe kan je goed blijven communiceren en zeggen wat je werkelijk te melden hebt? In deze opleiding leer je jezelf beter kennen zodat je weet wat de kwaliteiten zijn van je persoonlijke manier van communiceren. Wat • • •
haal je eruit? Je krijgt zicht op je eigen valkuilen, uitdagingen en waar je allergisch voor bent Je kan inschatten welke mensen bij je passen en welke mensen je enerveren Een berg kennis over hoe je verbaal, non-verbaal en para-verbaal communiceert
Voor wie? Alle media-professionals. Prijs 225€ Trainer Kim Neuskens
Locatie mediarte.be - Brussel 16 november 2017 - 10u00 - 16u30
Interviewtechnieken voor de geoefende professional Je hebt al vaker interviews afgenomen, maar je voelt dat je er meer uit wil halen. Je wil top-quotes, meer emotie en sneller tot de kern van de zaak komen. Je wil dieper gaan en kortere interviews met meer resultaat. Tijdens deze opleiding wordt gewerkt vanuit ieders achtergrond. Daarna wordt het programma zo aangepast dat iedereen zijn vragen beantwoord ziet en praktische oplossingen krijgt om in de toekomst krachtiger te interviewen. Wat haal je eruit? • Welk soort vragen gebruiken we wanneer, welke hebben al gewerkt en waarom werken bepaalde vragen voor jou wel of niet? • Je leert hoe je je gesprekspartner snel op zijn gemak stelt, hoe je sneller tot de kern van je vragen kan komen en hoe je de vragen in een bepaalde richting kan sturen • Hoe kan je je geïnterviewde mooiere, krachtigere en emotievolle quotes laten geven? Hoe krijg je echtheid in antwoorden als je geïnterviewde slecht praat of geblokkeerd en nerveus lijkt? Voor wie? Alle media-professionals die ervaring hebben met interviewen en die zichzelf naar een hoger niveau willen tillen.
Prijs 225€ Trainer Kim Neuskens
Locatie mediarte.be - Brussel 05 oktober 2017 - 10u00 - 16u30
mediarte.be
the making of you! All you need to know about the belgian audiovisual industry jobs - internships - news - trAining
WELL-BEING & SAFETY
“3, 2, 1… actie!” In het voorjaar van 2016 lanceerde mediarte.be mediasensor, een bevraging over de psychosociale risico’s in de audiovisuele sector. Meedoen aan mediasensor leverde mediabedrijven een geldige risicoanalyse op, maar na die analyse dient er ook een actieplan PSR’s (psychosociale risico’s) te worden opgemaakt. En hoe begin je daar als bedrijf aan? Het ene bedrijf is het andere niet en dat vraagt om acties op maat waarbij zoveel mogelijk actoren worden betrokken van directie tot medewerkers. Wij zetten alvast de belangrijkste stappen op een rij.
Stap 1 - Actieplan opstellen Voor je aan het daadwerkelijk plan begint, richt je eerst een werkgroep op die het Actieplan mee kan uitzetten en, in latere fase, evalueren en bijsturen. Aan de hand van de prioriteiten en de doelstellingen die uit de analyse zijn gebleken, maak je eerst een inventaris op van mogelijke oplossingen voordat je maatregelen vastlegt. Een werkgroep bestaat normaal gesproken uit verschillende medewerkers die samen representatief zijn voor een bedrijf. Werk je voor een kleine kmo? Dan kun je bijvoorbeeld ook een werkgroep vormen met de externe arbeidsgeneesheer en preventieadviseur.
Het uiteindelijke plan bestaat uit verschillende kolommen en ziet er bijvoorbeeld zo uit: Vastgesteld probleem (prioriteit)
Doelstelling
Actie
Verantwoordelijke/ taakverdeling
Verplichtingen
Middelen (organisatorisch, financieel, materiaal)
Timing (deadline)
Het is de bedoeling acties zo concreet mogelijk op papier te zetten en er een verantwoordelijke en timing aan te verbinden om ervoor te zorgen dat er zeker iets van in huis komt.
Stap 2 - Actieplan uitvoeren Communicatie is de eerste belangrijke stap van preventie. Breng medewerkers dus op de hoogte van de geplande acties en de doelstellingen. Op die manier voelt iedereen zich betrokken en is de kans groter dat acties ook resultaat kennen. Hou je aan de deadlines en spreek verantwoordelijken hierop aan. Pas acties aan indien nodig en volg op welke impact uiteenlopende acties kennen. Anticipeer ook wanneer nieuwe PSR’s zich openbaren. Stap 3 - Actieplan evalueren Wat zijn de resultaten? Wat werkte wel? Wat werkte er niet? Analyseer en evalueer het Actieplan samen met de werkgroep en stel daarna nieuwe doelstellingen vast. Stuur dan je Actieplan bij en bepaal nieuwe acties. Of herhaal acties die goed hebben gewerkt. Wens je advies bij het opmaken van een actieplan voor je bedrijf? Stuur een mailtje naar: renate.breuer@mediarte.be
In de praktijk Het is niet altijd even makkelijk om concrete acties aan bepaalde doelstellingen te verbinden. Daarom enkele voorbeelden uit de praktijk. Is gebleken dat het hoge werktempo medewerkers parten speelt maar zie je geen mogelijkheid om dit tempo naar beneden te brengen? Zorgen dat de veerkracht van je medewerkers vergroot met een opleiding of in-house training kan alvast een stap in de goede richting zijn. Je planningen herbekijken en bijsturen waar mogelijk ook. Gaven medewerkers aan dat ze te weinig gebruik kunnen maken van hun talenten? Gerichte gesprekken en oog voor talentmanagement kunnen er niet alleen voor zorgen dat medewerkers zich gelukkiger voelen op hun werk. Ook organisaties varen daar wel bij. Is er sprake van rolconflicten binnen je bedrijf of afdeling? Duidelijke taakomschrijvingen, een teambuilding of een opleiding voor je leidinggevenden kunnen wonderen doen.
Vaak zijn doeltreffende acties een stuk eenvoudiger en leuker dan je aanvankelijk zou denken. Zo liet Ann De Bisschop, Director Corporate Identity & Wellbeing bij Medialaan, in onze nieuwe Startersgids optekenen dat thuiswerk en glijdende uren mogelijk zijn gemaakt in het mediabedrijf en wordt er geïnvesteerd in uiteenlopende workshops en lezingen. Naast een vaste wandel- en yoga-dag zijn er tegenwoordig eveneens fietsen en douches beschikbaar voor medewerkers. Ook bij SBS Belgium kan er gefietst en gedoucht worden en verder vertelde Martine Diamond, HR Generalist, ons dat medewerkers niet alleen deelnemen aan de 20 kilometer van Brussel, maar eveneens aan de 1000 kilometer van Kom op Tegen Kanker. Voor de sport én voor het groepsgevoel. Daarnaast zorgt een feestcomité regelmatig voor de nodig fun bij de zender. Meer info en een gratis te downloaden template voor een Actieplan vind je terug op www.mediarte.be.
Presentatie Eerste Hulp bij Burn-Out Eén op de vijf Vlamingen loopt het risico op burn-out. In de AV-sector is dit gemiddeld zelfs één op vier. Door een hoge werkdruk, maar ook door de grote bevlogenheid van medewerkers. In deze presentatie voor leidinggevenden, directies en/of teams wordt niet enkel toegelicht wat burn-out nu precies inhoudt aan de hand van facts & figures, ook worden oorzaken en gevolgen, op zowel individueel als organisatieniveau, toegelicht en worden mogelijke preventiemaatregelen en re-integratie besproken. Wat • • •
haal je eruit? Meer inzicht in de betekenis van burn-out Meer inzicht in oorzaken, gevolgen en herkennen van signalen Preventief kunnen ingrijpen
Voor wie? Leidinggevenden, directies en/of teams. Prijs Gratis Trainer Renate Breuer
C
M
J
CM
MJ
CJ
CMJ
N
Locatie Op vraag wordt deze presentatie in-house georganiseerd Op afspraak via info@mediarte.be of +32 2 428 17 11
Persoonlijke effectiviteit voor mediaprofessionals Besef je ook dat de mediawereld een continue hoge tijdsdruk met zich meebrengt? Heb je soms last van de vele en snelle veranderingen? Ervaar je wel eens stress bij krappe deadlines of reageer je al eens feller naar collega’s? Heb je soms het gevoel dat je de controle verliest en twijfel je dan of je nog wel goed bezig bent? De opleiding ‘persoonlijke effectiviteit’ geeft je meer inzicht in jouw persoonlijke uitdagingen op het vlak van tijdgebruik en stress. We leren je hoe je deze uitdagingen kan aanpakken en gaan samen aan de slag om je persoonlijke effectiviteit te vergroten. Wat • • • •
haal je eruit? Een NEO-persoonlijkheidsbevraging voor inzicht in je persoonlijke sterktes en uitdagingen Welke persoonlijkheidskenmerken kunnen gelinkt worden aan tijdgebruik en gevoeligheid voor stress Ideeën om binnen je werkomgeving veranderingen aan te brengen Vaardigheden die je meteen in je job kan uittesten om te bepalen welke het best voor je werken
Voor wie? Voor elke mediaprofessional die op zoek is naar meer rust en evenwicht.
Prijs 275€* Trainer Charis Libotton
Locatie mediarte.be - Brussel 30 november - 10u00 - 16u30 * (inclusief NEO persoonlijkheidsbevraging)
TRAINERS
Cath Hauben Sinds 2005 bouwde Cath Hauben aan een productioneel parcours bij productiehuizen als Sultan Sushi en Hotel Hungaria. Ze werkte er mee aan Fata Morgana, Huizenjacht, X-Treem, Wit Down Under, Go IV, Lust For Life en het fictieproject De 5e Boog. Bij het Leuvens content-bedrijf Hotel Hungaria stond ze ook in voor het HR-management, finance ondersteuning en algemene productie. In februari 2016 maakte Cath de overstap naar DzjinTonik waar ze nu aan de slag is als consultant en trainer.
Luc Gulinck Luc is zelfstandig juridisch en zakelijk raadgever in de kunsten en docent aan het Conservatorium - School of Arts Gent. Hij is gespecialiseerd in auteursrecht, naburige rechten en mediarecht en deed onder meer ervaring op bij het toonaangevende dancelabel R&S Records en bij majors als Sony Music & EMI Music.
Charis Libotton Na haar lerarenopleiding studeerde Charis arbeids- en organisatiepsychologie waarbij opleiding de rode draad in haar loopbaan zou gaan vormen. De laatste jaren richt ze zich daarbij vooral op leiderschapstrainingen en trainingen die gericht zijn op het opleiden van mensen op de werkplek. Vanuit Kos Learning wil ze graag kwalitatieve opleidingstrajecten aanbieden waarbij mensen gestimuleerd worden om hun leren zelf in handen te nemen.
Françoise Carlier Sinds 1994 werkt Françoise als jurist in de creatieve sector. Ze startte bij Studio’s Amusement en kwam nadien terecht bij Moulinsart die wereldwijd waakt over de rechten van striptekenaar Hergé. Verder vertegenwoordigde ze de Vlaamse Onafhankelijke Televisie-Producenten bij de lobby in verschillende domeinen, had ze bestuursmandaten in enkele collectieve beheersvennootschappen en was elf jaar Head of Legal van Studio 100. Vandaag is ze advocaat in de domeinen van haar expertise en kan ze, door haar ervaring in het veld, een heel eigen meerwaarde bieden bij onderhandelingen die behoren tot de dagelijkse kost van creatieve ondernemers.
Tom Rumes Reeds vijftien jaar doceert Tom Rumes Storytelling en Regie aan Thomas More Hogeschool Mechelen. Vanuit zijn ruime ervaring als cameraman en monteur geeft hij daarnaast gastcolleges en masterclasses over storytelling en nieuwe mediatrends in binnen- en buitenland. Binnen Memori is hij eveneens betrokken bij het onderzoek naar 360° video.
Geert Bouckaert Als ervaren storyteller is Geert Bouckaert de trainer bij uitstek voor alles wat te maken heeft met storytelling: 20 jaar ervaring als redacteur/researcher, 15 jaar ervaring als scenarist fictie en nonfictie en sinds 2003 docent storytelling aan Thomas More Hogeschool Mechelen. Door de jaren schreef hij tal van scenario’s voor bijvoorbeeld Flikken, Aspe, Witse, Coppers, Dani Lowinsky, Urbain en FC De Kampioenen. Daarnaast is hij ook schrijver van voice-overs voor reportages, documentaires en corporate video’s.
TRAINERS
Machteld Boex Nadat ze jaren in het onderwijs had gestaan en daarnaast praktijkervaring in de bedrijfswereld opdeed, maakte Machteld een carrièreswitch naar zelfstandig consultant en trainer. Aanvankelijk gaf ze taal- en communicatietrainingen, later verdiepte ze zich in alles wat met moeilijke of lastige communicatie te maken heeft. Daarnaast is Machteld bemiddelaar in conflicten op de werkplek. Ze is communicatief sterk, prettigassertief en houdt van een no-nonsense-stijl.
Sander Lambrecht Sander studeerde in zijn jonge jaren geluidstechniek aan het RITCS. In 2005 startte hij als geluidstechnicus bij VRT Radio 2 en ontdekte daar zijn passie voor radiospots en –vormgeving. Zo kwam hij als spot- en jinglemaker voor Radio 2 al snel in de VRT Radiospotcel terecht. Sinds 2012 produceert hij daar voornamelijk radiovormgeving voor Studio Brussel. Van eenvoudige sweeps over jingles tot power intro’s, muzikale vorm is zijn specialiteit. Ook buiten de VRT is Sander bezig met sounddesign en maakt hij beats en scapes voor onder andere Ansatz Der Maschine (indie-tronica). Zijn motto is: regels zijn er om gebroken te worden; if it sounds good, it is good.
Kim Neuskens Veertien jaar geleden begon Kim Neuskens te werken voor nationale televisie als redactrice en field producer. Ze zocht en interviewde honderden mensen. Met de jaren evolueerde ze tot eindredactrice van tvprogramma’s. Kim werd daardoor ook meer en meer gevraagd om coaching sessies en trainingen te geven op hogescholen en in het bedrijfsleven. Op dit ogenblik werkt ze als freelance mediatrainer en loopbaancoach.
Hugo Van Laere Met een pedagogisch diploma op zak en na tien jaar lesgeven, maakte Hugo de overstap naar televisie en film waar hij als regisseur, headwriter en showrunner diverse leidinggevende functies had. Voor radio regisseerde hij luisterspelen, voor televisie schreef hij enkele documentaires (zoals ‘Dutroux, de verklaringen’ en ‘De laatste 24 uren van de Bende Van Nijvel’) en tal van fictieprogramma’s (onder andere ‘Sara’ en ‘David’), waarvan hij de writersroom leidde. Hij schreef en regisseerde voor VTM de eerste losstaande webserie ‘Dubbelspel’ en was showrunner van onder meer ‘Binnenstebuiten’ waarbij hij leiding gaf aan de hoofden van verschillende departementen. Voor film schreef hij het scenario van ‘Dennis Van Rita’ en onlangs dat van ‘Alleen Eline’ die hij ook regisseerde.
Caroline Dupont Caroline is afgestudeerd als juriste en is sinds 2010 werkzaam in de Tax Shelter sector. In 2013 kwam ze terecht bij De Mensen, waarbij ze ondertussen een heel Tax Shelter departement heeft uitgebouwd. Recent heeft de groep haar eigen intermediair opgericht, zijnde Gallop Tax Shelter, waarvan Caroline de Business Manager is. Deze intermediair haalt Tax Shelter fondsen op voor zowel de audiovisuele sector als voor de podiumkunsten. Hierbij komen zowel producties aan bod van producenten die reeds Tax Shelter ervaring hebben als van producenten die hun eerste kennismaking willen doen met deze financieringsvorm.
Alain Ryckman Altijd al gebeten door radio, rolde Alain als afgestudeerde ingenieur elektronica en amateurmuzikant al snel de radiowereld in. Begin jaren ‘90 ging hij aan de slag bij een lokale radio in Nieuwpoort en in 1992 startte hij als geluidstechnicus en later als mixmaster bij VRT Radio Donna. Creatie, compositie en implementatie van jingles was al snel zijn werk, hobby én specialiteit. Van de toenmalige VRTnachtradio, Radio Donna en Radio Vlaanderen Internationaal tot Sporza en Klara, heel wat jinglepakketten zijn via hem gepasseerd. In 2006 richtte hij binnen de VRT de radiospotcel op, een team dat intussen al meer dan tien jaar radiospots en jingles levert aan alle VRT-merken. Hij stuurt er elke dag twaalf getalenteerde jingle- en spot-producers aan.
Jan Vermoesen
TEAM
Als directeur van mediarte.be zorgt Jan dat mediarte.be bruggen kan bouwen tussen de sector en de overheid en waakt hij over het algemeen beleid en de financiën van mediarte.be. Daarnaast is hij het aanspreekpunt betreffende de sociale wetgeving die van toepassing is binnen de audiovisuele sector en is hij betrokken bij Europese projecten die relevant zijn voor de werking van mediarte.be. jan.vermoesen@mediarte.be
Glenn Vissenaekens
Sarah Vandercruyssen
Als vertegenwoordiger van de Mediacademie houdt Glenn zich bezig met het opleidingsaanbod, de nieuwsbrief rond opleidingen en de toekenning van financiële ondersteuningen aan mediaprofessionals. Daarnaast begeleidt hij deze professionals bij specifieke opleidingsvragen en ondersteunt hij bedrijven bij het opzetten van een talentmanagement-beleid.
Als team-assistant volgt Sarah elke inschrijving van A tot Z op en is zij steeds hét aanspreekpunt voor alle praktische vragen rond onze opleidingen. Daarbij staat Sarah in voor het persoonlijk onthaal en de omkadering bij alle opleidingen van Mediacademie en coördineert ze het opleidingsoverzicht op de website van mediarte.be.
glenn.vissenaekens@mediarte.be
sarah.vandercruyssen@mediarte.be
Renate Breuer
Audrey Leboutte
Voormalig programma manager voor televisie Renate houdt zich in haar werk als consulent Werkbaar werk en stress-expert bezig met alles wat met de werkbaarheid van de audiovisuele sector en welzijn te maken heeft. Ook wat betreft opleidingen en workshops rond duurzame loopbanen, welzijn, stress- en de preventie van burn-out.
Audrey is verantwoordelijk voor de vormgeving van de Mediacademie. Haar rol bestaat erin om alle communicatie omtrent opleidingen, workshops en events in de juiste look & feel te gieten. Daarnaast is ze betrokken bij de Franstalige werking van mediarte.be.
renate.breuer@mediarte.be
audrey.leboutte@mediarte.be
Louis Van De Leest
Franรงois-Xavier kernkamp
Vanuit zijn jarenlange ervaring en met een uitgebreid netwerk in de sector, stuurt Louis mee het opleidingsaanbod. Daarnaast is hij als project manager actief betrokken bij het opvolgen van alle mediarte. be acties die onder meer betrekking hebben op onderwijs, mediastages en vacaturewerking.
Na zijn licentiaat in de Toegepaste Communicatie, specialiseerde FX zich al snel in administratief beheer en advies voor artistieke activiteiten. Eerst bij Randstad Art, daarna bij t-heater, verfijnde hij zijn kennis over de creatieve sector en de wetgeving. Na een passage bij Perwez Cultural Center, vervoegde hij in 2017 mediarte.be als HR consultant.
louis.vandeleest@mediarte.be
fx.kernkamp@mediarte.be
Meer info of inschrijven? Deze brochure geeft een voorlopig overzicht van het najaar 2017. Wil je het meest actueel opleidingsprogramma zien, de precieze locatie weten of wil je je gewoon inschrijven? Surf dan naar www.mediarte.be/nl/mediacademie Hou zeker ook onze website in de gaten voor de communicatie over ad hoc events.
Financiële ondersteuning kmo-portefeuille
Vlaamse kmo’s komen in aanmerking voor de kmo-portefeuille, een subsidiemaatregel die financiële steun geeft bij het volgen van opleidingen. Deze maatregel is van toepassing op alle betalende mediarte.be trainingen. Registreer je onderneming op www.kmo-portefeuille.be en dien een projectaanvraag in. Het mediarte.be erkenningsnummer is DV.0105665.
Opleidingpremies Mediacademie
Ben je werkzaam in de audiovisuele sector? Dan heb je recht op opleidingspremies. Check alvast de aanvraagprocedure op www.mediarte.be/mediacademie/premies
Tijdelijk werkloos? Door onze overeenkomst met VDAB kan je, onder bepaalde voorwaarden, gratis onze opleidingen volgen. Check alvast www.mediarte.be/nl/ondersteuning-werklozen
Adverteren in dit magazine Wil je een eigen opleiding, jouw onderneming of een product of dienst voorstellen in ons volgend magazine, op onze website of wil je een ander partnerschap afsluiten? Neem dan contact op via: jan.vermoesen@mediarte.be
Volg ons mediartebe
Credits Coverbeeld: Sven Vleugels - Kelly’s Heroes Foto’s artikels: mediarte.be / FFO (Wim Opbrouck) / Johan Jacobs (Sven Gatz) / Frank Dewaele Tekst: mediarte.be Verantwoordelijke uitgever: Jan Vermoesen - mediarte.be Landroemlaan 20 - 1083 Brussel
Landsroemlaan 20, 1083 Brussel T: +32 2 428 17 11 M: mediacademie@mediarte.be