L'art, sempre a punt! Editorial Mediterrània

Page 1

Hilma af Klint Sophie Taeuber-Arp Sonia Delaunay Yayoi Kusama Ningura Napurrula

El punt és l’inici de tota creació i, malgrat que pugui semblar ben poca cosa, és l’origen de moltíssimes obres d’art.

l’art

Els punts poden ser petits i senzills. Es poden deformar i es poden fer grossos com les rodones. Poden estar buits, com les circumferències, o plens i tenir textures diverses. També els poden travessar línies o altres formes geomètriques. En aquesta guia pràctica descobriràs com deu artistes diferents fan servir el punt en les seves obres i disposaràs d’un espai de creació per aprendre la seva tècnica i practicar a partir d’un munt de propostes interessants. T’hi apuntes?

guia pràctica de l’art amb punts

Converteix-te en un autèntic geni del punt! @EditorialMediterrania @EditorialMediterrania

www.editorialmediterrania.com

@EdMediterrania

Georges Pierre Seurat Vassili Kandinsky Paul Klee Roy Lichtenstein Paul Sharits


El puNt, l’iNici de tota crEació El punt és l’inici de tot i malgrat que pugui semblar molt petit i molt poca cosa és un element importantíssim en qualsevol creació. Sense el punt no acabaríem les frases ni en podríem començar de noves.

Què me’n dius de les cares pigades?

Les coses petitones són molt importants Els punts es poden deformar;

també es poden fer grossos com les rodones,

poden estar buits, com les circumferències,

Tampoc no existiria la lletra i tal com la coneixem.

o plens i tenir textures diverses.

I els poden travessar línies o altres formes geomètriques. T’has preguntat mai com comença una obra d’art? Es parla de la «por al full en blanc», però quan superes aquesta por i t’atreveixes a posar el llapis o el pinzell damunt d’aquesta superfície, què és el primer que et surt? Exacte, un PUNT!

Sense el punt no podem començar a crear res. 2

En aquest llibre descobriràs la versatilitat dels punts i les mil formes i usos que els han atribuït els artistes més coneguts de la modernitat. Si els vols conèixer i convertir-te en un d’aquests artistes, passa la pàgina i anota tot el que necessitaràs per convertir-te en un autèntic geni del punt.

Igual com les persones, cada punt té la seva pròpia personalitat.

3


El puNt, l’iNici de tota crEació El punt és l’inici de tot i malgrat que pugui semblar molt petit i molt poca cosa és un element importantíssim en qualsevol creació. Sense el punt no acabaríem les frases ni en podríem començar de noves.

Què me’n dius de les cares pigades?

Les coses petitones són molt importants Els punts es poden deformar;

també es poden fer grossos com les rodones,

poden estar buits, com les circumferències,

Tampoc no existiria la lletra i tal com la coneixem.

o plens i tenir textures diverses.

I els poden travessar línies o altres formes geomètriques. T’has preguntat mai com comença una obra d’art? Es parla de la «por al full en blanc», però quan superes aquesta por i t’atreveixes a posar el llapis o el pinzell damunt d’aquesta superfície, què és el primer que et surt? Exacte, un PUNT!

Sense el punt no podem començar a crear res. 2

En aquest llibre descobriràs la versatilitat dels punts i les mil formes i usos que els han atribuït els artistes més coneguts de la modernitat. Si els vols conèixer i convertir-te en un d’aquests artistes, passa la pàgina i anota tot el que necessitaràs per convertir-te en un autèntic geni del punt.

Igual com les persones, cada punt té la seva pròpia personalitat.

3


El tallEr d’uN artista puNtual Per convertir-te en un geni de la pintura és possible que et taquis una mica. No t’hi amoïnis! Els tallers dels artistes són llocs plens de materials que serveixen tant per crear com per inspirar-se. I tots tenen una bata o roba vella a punt per embrutar-se.

4

material bàsic

altres materials

Bata o roba que puguis tacar. Paper de diari, revista o papers bruts que no facis servir. Pinzells de mides diferents. Pintures de colors. Got amb aigua per rentar els pinzells. Drap per eixugar.

Retoladors. Llapis negre i llapis de colors. Gots o tasses de mides diferents. Cola. Cartolines de colors. Tisores de punta rodona. Regle. Fulls en blanc. Gomets vermells. Escuradents. Càmera de fotos. Impressora.

5


El tallEr d’uN artista puNtual Per convertir-te en un geni de la pintura és possible que et taquis una mica. No t’hi amoïnis! Els tallers dels artistes són llocs plens de materials que serveixen tant per crear com per inspirar-se. I tots tenen una bata o roba vella a punt per embrutar-se.

4

material bàsic

altres materials

Bata o roba que puguis tacar. Paper de diari, revista o papers bruts que no facis servir. Pinzells de mides diferents. Pintures de colors. Got amb aigua per rentar els pinzells. Drap per eixugar.

Retoladors. Llapis negre i llapis de colors. Gots o tasses de mides diferents. Cola. Cartolines de colors. Tisores de punta rodona. Regle. Fulls en blanc. Gomets vermells. Escuradents. Càmera de fotos. Impressora.

5


GEORGES PiErrE SEurat

El circ

(1859-1891)

(1890-1891)

És el fundador del puntillisme, una tècnica artística que consisteix a pintar o dibuixar a partir de punts petits. L’artista feia servir el punt per dibuixar l’entorn. Milers de punts per representar un paisatge o una escena bonica. Tenia una paciència infinita!

Aquest circ pintat amb moltíssims punts petitons, l’un al costat de l’altre i a l’oli, representa una escena molt festiva però també molt quotidiana. En aquella època era molt habitual anar al circ, com ara nosaltres, que anem al cinema o al parc.

com és la seva obra? Si mires la pintura detalladament et semblarà que a primera vista té pocs colors i que el groc és el que més es veu, però si t’hi apropes veuràs que hi ha un munt de punts de colors diferents que barrejats creen els tons que veus.

Seurat va pintar aquesta obra just abans de morir.

SEMBLa

MàGIa! 6

Té tants punts aquest quadre que és impossible comptar-los!

7


GEORGES PiErrE SEurat

El circ

(1859-1891)

(1890-1891)

És el fundador del puntillisme, una tècnica artística que consisteix a pintar o dibuixar a partir de punts petits. L’artista feia servir el punt per dibuixar l’entorn. Milers de punts per representar un paisatge o una escena bonica. Tenia una paciència infinita!

Aquest circ pintat amb moltíssims punts petitons, l’un al costat de l’altre i a l’oli, representa una escena molt festiva però també molt quotidiana. En aquella època era molt habitual anar al circ, com ara nosaltres, que anem al cinema o al parc.

com és la seva obra? Si mires la pintura detalladament et semblarà que a primera vista té pocs colors i que el groc és el que més es veu, però si t’hi apropes veuràs que hi ha un munt de punts de colors diferents que barrejats creen els tons que veus.

Seurat va pintar aquesta obra just abans de morir.

SEMBLa

MàGIa! 6

Té tants punts aquest quadre que és impossible comptar-los!

7


La flor màgica Fes servir la tècnica de Seurat omplint de punts aquesta flor que veus dibuixada. Fixa’t en el color que indica i recorda que per aconseguir els colors secundaris, hauràs de combinar els colors primaris.

ara et toca a tu 1

Agafa retoladors de punta fina de colors variats.

2

Fixa’t bé en els colors que predominen en cadascun dels pètals.

3

Fes un punt al costat de l’altre per aconseguir el color indicat fins a cobrir tot el pètal.

4

Si no vols copiar els colors de la flor perquè te n’agraden uns altres, tria els que vulguis, però recorda que has de tenir paciència i puntejar.

També pots fer servir pintura al tremp!

què necessites?

8

Retoladors de colors primaris.


La flor màgica Fes servir la tècnica de Seurat omplint de punts aquesta flor que veus dibuixada. Fixa’t en el color que indica i recorda que per aconseguir els colors secundaris, hauràs de combinar els colors primaris.

ara et toca a tu 1

Agafa retoladors de punta fina de colors variats.

2

Fixa’t bé en els colors que predominen en cadascun dels pètals.

3

Fes un punt al costat de l’altre per aconseguir el color indicat fins a cobrir tot el pètal.

4

Si no vols copiar els colors de la flor perquè te n’agraden uns altres, tria els que vulguis, però recorda que has de tenir paciència i puntejar.

També pots fer servir pintura al tremp!

què necessites?

8

Retoladors de colors primaris.


Hilma af KliNt

El cigne

(1862-1944)

(1915)

És la primera artista reconeguda que pinta art abstracte. Un art que s’inspira en la realitat tot i que no s’hi assembla. Les formes que fa servir sovint són geomètriques i molt acolorides. Klint feia servir l’art per mostrar els seus pensaments. Els seus dibuixos expressaven sobretot elements que trobem a la natura.

Endevines què representa aquesta forma? És probable que no ho encertis perquè és art abstracte, i en realitat el que hi ha dibuixat és un cigne! L’artista hi va representar un ocell que vola, que és lleuger i que pot desaparèixer per art de màgia.

COM ÉS LA SEVA OBRA? L’artista creia que els éssers vius estem formats per diverses capes, que no veiem però que hi són. Per això, en l’obra que veus a la pàgina del costat, hi dibuixa un cercle i, com si fos una ceba, hi dibuixa a dins cercles més petits que després divideix en parts i que acoloreix amb pintures variades.

L’obra de Klint està feta de capes com les d’un pastís.

Klint havia dibuixat altres cignes més semblants als que coneixem, però en aquesta obra va voler fer servir el cercle per anar més enllà i crear-ne un de propi.

Aquesta obra no es va exposar mai durant la vida de l’artista. 10

11


Hilma af KliNt

El cigne

(1862-1944)

(1915)

És la primera artista reconeguda que pinta art abstracte. Un art que s’inspira en la realitat tot i que no s’hi assembla. Les formes que fa servir sovint són geomètriques i molt acolorides. Klint feia servir l’art per mostrar els seus pensaments. Els seus dibuixos expressaven sobretot elements que trobem a la natura.

Endevines què representa aquesta forma? És probable que no ho encertis perquè és art abstracte, i en realitat el que hi ha dibuixat és un cigne! L’artista hi va representar un ocell que vola, que és lleuger i que pot desaparèixer per art de màgia.

COM ÉS LA SEVA OBRA? L’artista creia que els éssers vius estem formats per diverses capes, que no veiem però que hi són. Per això, en l’obra que veus a la pàgina del costat, hi dibuixa un cercle i, com si fos una ceba, hi dibuixa a dins cercles més petits que després divideix en parts i que acoloreix amb pintures variades.

L’obra de Klint està feta de capes com les d’un pastís.

Klint havia dibuixat altres cignes més semblants als que coneixem, però en aquesta obra va voler fer servir el cercle per anar més enllà i crear-ne un de propi.

Aquesta obra no es va exposar mai durant la vida de l’artista. 10

11


La meva família Et proposem imitar la tècnica que fa servir l’artista però inspirant-te en les persones que tens més a prop. Imagina que cadascun dels cercles són persones de la teva família i pinta’ls segons el color que et suggereixi aquella persona.

ara et toca a tu 1 Agafa el got o la tassa que hagis triat més gros i, amb un llapis, ressegueix-ne el contorn del cul. 2 Fes el mateix amb la resta de gots que hagis aconseguit. Del més gros al més petit. I dibuixa cercles concèntrics cada cop més petits. 3 Imagina que tu ets els cercle petitó i pinta’l del color que t’agradi més. 4 Tria quin cercle serà cada persona de la teva família i pinta’ls segons el color que vulguis.

12

Si fas l’exercici un altre dia, faràs servir els mateixos colors?

què necessites? Gots o tasses de mides diferents. Llapis negre. Llapis de colors.

13


La meva família Et proposem imitar la tècnica que fa servir l’artista però inspirant-te en les persones que tens més a prop. Imagina que cadascun dels cercles són persones de la teva família i pinta’ls segons el color que et suggereixi aquella persona.

ara et toca a tu 1 Agafa el got o la tassa que hagis triat més gros i, amb un llapis, ressegueix-ne el contorn del cul. 2 Fes el mateix amb la resta de gots que hagis aconseguit. Del més gros al més petit. I dibuixa cercles concèntrics cada cop més petits. 3 Imagina que tu ets els cercle petitó i pinta’l del color que t’agradi més. 4 Tria quin cercle serà cada persona de la teva família i pinta’ls segons el color que vulguis.

12

Si fas l’exercici un altre dia, faràs servir els mateixos colors?

què necessites? Gots o tasses de mides diferents. Llapis negre. Llapis de colors.

13


Hilma af Klint Sophie Taeuber-Arp Sonia Delaunay Yayoi Kusama Ningura Napurrula

El punt és l’inici de tota creació i, malgrat que pugui semblar ben poca cosa, és l’origen de moltíssimes obres d’art.

l’art

Els punts poden ser petits i senzills. Es poden deformar i es poden fer grossos com les rodones. Poden estar buits, com les circumferències, o plens i tenir textures diverses. També els poden travessar línies o altres formes geomètriques. En aquesta guia pràctica descobriràs com deu artistes diferents fan servir el punt en les seves obres i disposaràs d’un espai de creació per aprendre la seva tècnica i practicar a partir d’un munt de propostes interessants. T’hi apuntes?

guia pràctica de l’art amb punts

Converteix-te en un autèntic geni del punt! @EditorialMediterrania @EditorialMediterrania

www.editorialmediterrania.com

@EdMediterrania

Georges Pierre Seurat Vassili Kandinsky Paul Klee Roy Lichtenstein Paul Sharits


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.