Agradecimientos: José Arrieta y familia del artista Rogelio López Museo Nacional Museo de Arte y Diseño Contemporáneo José Miguel Rojas, curador MAC Personal técnico y administrativo MAC Museo de Arte Costarricense, 2013 Portada: P. Arrieta. “La flecha roja” (detalle).
Exposici贸n
Mensaje del director Justificar en estos momentos la presencia de la obra de Pedro Arrieta en el Museo de Arte Costarricense es irrelevante pues era ya una necesidad. No sólo por haber pasado ya diez años desde su partida sino por el importante legado a la plástica nacional. Este destacado artista limonense inició a mediados de la década de los setenta a exponer sus trabajos con pasión y entrega, la que mantuvo con la misma fuerza durante toda su existencia y que una vez más nos hace partícipes de su color, simbolismo y confrontación. Conocido por su fresca sonrisa, por ese entusiasmo de ser siempre niño y por las horas de plática cargadas de sabiduría con que nos deleitamos los que tuvimos la dicha de estar a su lado en alguna oportunidad. Extrañados de tantas cosas idas para conformarnos con tener nada más que su huella y apenas una pincelada de lo vasto de su
universo. Ese universo que ya forma parte de esa Eternidad, donde seguramente estará pintando estrellas y escribiendo sus pensamientos sobre trozos de nubes blancas. Su campo fue más allá de las artes visuales, se deleitaba con la música y la danza; se entretenía contemplando las barcas y las casas sobre pilotes de su pueblo natal y se entregaba a sus escritos de pensamientos e inspiraciones que regularmente pegaba en papelitos sobre las paredes de su casa. Por esa razón y con gran atino nuestro curador institucional decidió tomar esas frases como textos expositivos para el guión de esta exhibición y así darnos con esta muestra no sólo lo que el desaparecido maestro hacía sino también parte de lo que pensaba. Bastaba con detenerse ante alguna de sus obras para ser cautivados también con sus títulos tan poéticos, tan delirantes. Soy testigo de cómo
disfrutaba el artista esa parte de lo que él llamaba el “bautismo de su creación”, era como el complemento de lo formado, como la cereza del pastel, como la firma de sangre… Justificar en estos momentos la presencia de la obra de Pedro Arrieta en el Museo de Arte Costarricense podría tener muchas versiones, pero una de ellas es la dicha de tener en este recinto comulgando de su recuerdo a familiares, amistades, alumnos, admiradores y curiosos para los que definitivamente él siempre hizo las cosas. Agradezco la oportunidad que me da la vida de ser parte del equipo de personas que hemos preparado esta muestra, motivados e impregnados de esa pasión que provocan las cosas que siempre se relacionan con Pedro Arrieta… Ricardo Alfieri Rodríguez Recio Director Museo de Arte Costarricense
(1983-2003) “Código de Pasión” es el título de un grabado del artista realizado en 1996 y título de esta muestra. Y es “Pasión” , a nuestro entender, la palabra que mejor define su arte y su vida. Palabra que encierra arrebato, arrojo, gozo, ilusión de un estilo de amor, cosas del corazón, según palabras del mismo artista. Esta muestra, en este año 2013, en el Museo de Arte Costarricense (MAC), es por decirlo de alguna manera, una deuda que tenía la institución con Pedro Arrieta, uno de los artistas significativos de la plástica nacional de finales del siglo XX fundamentalmente. Como también, una manera de rendirle un sentido homenaje a los casi diez años de su partida. La muestra “Código de Pasión” resume en principio un espectro de su producción artística a partir del año 1983 al año 2003 propiedad de José Arrieta, Museo
de Arte Costarricense y Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, a través del cual, se percibe un discurso sostenido y crítico de compromiso social con su realidad e identificación con un universo propio generado dentro de una población urbano marginal, que tiene su propio lenguaje, expresiones y que produce su propia “cultura”. Dicho en otras palabras, la obra de Arrieta se nutre de “…las expresiones del arte popular (que) hacen su aparición en forma de enfrentamiento, resistencia y alternativa a las condiciones de dominación social, en la mayoría de los casos, como arte marginal, en tanto los grupos sociales que promueven su desarrollo se encuentran desplazados de los patrones socioeconómicos elementales del capitalismo periférico.”¹
¹ Diego Tagarelli: marginalidad e inclusión del arte y la cultura popular; breve aporte teórico para una descripción del proceso histórico latinoamericano. http://rcci.net/globalizacion/2009/ fg922.htm
Los lenguajes que Arrieta habrá de emplear en su obra serán diversos, desde el grabado en metal, al grafito, el acrílico, la serigrafía, lo objetual y la instalación. Y haciendo eco al “arte popular”, hará acopio de ese rico universo que nutre lo marginal: bolsas de manigueta que se utilizaban para hacer las compras en el mercado, manteles de vinil que se empleaban para forrar las mesas del comedor en las casas, utilización de música de boleros que se escuchaban en las cantinas y para bailar “apretado”, bolas de cuero para jugar “mejenga” y como depósitos del dengue, radios para escuchar noticias, el guaro “Cacique”, la presencia de la Virgen de Los Ángeles, rosas con el significado de “Te quiero”, cartas de amor y pasión y toda clase de expresiones que dibujan a aquellos otros habitantes “de este lado de la ciudad”. José Miguel Rojas, Curador Junio 2013
Foto por Fernando Montero Caballero.
“La ventana” Grafito sobre papel 102.3 cm x 74 cm 1983 Colección MAC
“Sin título” Collage y tinta china sobre papel 111 cm x 66 cm 1985 Colección MAC
“Flecha roja” Témpera y acuarela sobre papel 54 cm x 72.5 cm 1987 Colección MAC
“Atmósferas de un tiempo” Acuarela y témpera sobre papel 38 cm x 57 cm 1987 Colección MAC
“Montaña negra en verano seco” Acrílico y collage sobre tela 70 cm x 100 cm 1990 Colección José Arrieta
“Territorio prohibido” Serigrafía Edición 4/50 35 cm x 53 cms 1991 Colección MAC
“Personaje plenilunio” Serigrafía Edición: 8/12 57 cm x 68 cm 1992 Colección José Arrieta
“Intentos de un amanecer” Serigrafía Edición: 9/10 64 cm x 97 cm 1993 Colección MAC
“En el comienzo el origen” Serigrafía Edición 6/12 50 cm x 66 cm 1993 Colección MAC
“Altar primario II” Serigrafía Edición 7/8 100 cm x 70 cm 1993 Colección MAC
“Paisaje, flecha roja” Serigrafía Edición 9/9 67 cm x 99 cm 1993 Colección MAC
“Territorio tomado” Serigrafía Edición: 9/11 60 cm x 85.5 cm 1993 Colección MAC
“Telúrico enérgico” Serigrafía Edición: 7/8 60 cm x 80 cm 1993 Colección MAC
“Ríos bañados de rojo, oro, sol” Serigrafía Edición: 16/20 70 cm x 90 cm 1993 Colección José Arrieta
“Montaña, lluvia roja” Serigrafía Edición: 2/9 70 cm x 100 cm 1993 Colección José Arrieta
“Presencia iluminada” Serigrafía Edición: P/U 67 cm x 82 cm 1993 Colección José Arrieta
“Torrentes paralelos” Acrílico sobre tela 130 cm x 160 cm 1994 Colección José Arrieta (Bienal Cuenca, Ecuador, 1995)
“Altar menor para ritos” Acrílico sobre tela 210 cm x 160 cm 1994 Colección José Arrieta
“Tiro al blanco, obsesivo amor imposible” Acrílico y cremallera sobre tela 133.5 cm x 168.5 cm. 1996 Colección José Arrieta
“Código de Pasión” Serigrafía Edición: 6/50 56 cm x 76 cm 1996 Colección MAC
“Plegaria” Acrílico óleo, barniz sobre tela 130 cm x 160 cm 1996 Colección José Arrieta
“Agua, mucha agua” Acrílico sobre tela 130 cm x 160 cm 1996 Colección José Arrieta
“Sol, tierra, aproximación” Acrílico sobre tela 1996 Colección José Arrieta
“Silencio espinozo¨ Acrílico, collage y ensamblaje sobre tela 160 cm x 210 cm 1997 Colección MADC
“Siete silencios voluntarios” Acrílico, collage y ensamblaje sobre tela 160 cm x 210 cm 1997 Colección José Arrieta
Serigrafía sobre vinil 160 cm x 210 cm 1999 Colección José Arrieta
“Después del baile” Vitrina, zapatos, cassette de audio 70 cm x 65 x 65cm 1997 Colección MADC
“Nocturno con nube” Acrílico sobre papel 58 cm x 76 cm 1997 Colección José Arrieta
“Ibérico con fuego, casi verde” Acrílico sobre tela 100 cm x 120 cm 1998 Colección MAC
“Ventana para que respire la noche” Acrílico sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Bodegón, hambre y presencia en un país con suerte”
“Oceanorgánico” Acrílico, carbón y crayón sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Encuentro mañanero” Acrílico y crayón sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
Sin título Acrílico y tiza sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Geografía y alma en un circuito abierto” Acrílico y carbón sobre tela 80 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Jugando con el amanecer” Acrílico, carbón y crayón sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Sin título” Acrílico sobre papel 70 cm x 100 cm 1999 Colección José Arrieta
“Horizonte de un paisaje perdido” Serigrafía Edición: 1/30 2000 Colección José Arrieta
“Urbano a pleno sol” Serigrafía Edición: 1/26 68 cm x 90 cm 2000 Colección José Arrieta
“Contagio” Acrílico, carpeta y collage sobre tela 100 cm x 120 cm 2000 Colección José Arrieta
“Oceanorgánico” Serigrafía Edición: 7/30 62 cm x 82 cm 2000 Colección José Arrieta
“De este lado de la ciudad” Serigrafía Edición: 1/19 60 cm x 80 cm 2000 Colección José Arrieta
“Amor punzante, noche tras noche” Instalación 157 cm x 137 cm x 207 cm 1999 Colección MADC
“Urbano en invierno” Acrílico sobre tela 80 cm x 100 cm 2002 Colección José Arrieta
“Horizonte espinozo hecho leña” Tronco, vidrio, madera 27 cm x 126 cm x 25 cm 2002 Colección MADC
“Volcánico” Acrílico sobre tela 50 cm x 60 cm 2003 Colección José Arrieta
“Rosas. Serie PASIÓN” Objeto 1995 Colección José Arrieta
“Buzón con cartas. Serie PASIÓN” Objeto 1995 Colección José Arrieta
“La Radio…nuestra mejor compañía”. Instalación. 2001. Colección MADC
“Yo, frente a una realidad así, más que física y geográfica, me cuestiono que lo que se cercena son las posibilidades que impiden que nuestras vidas transcurran humanamente.”
“Mi posición es la de un artista ciudadano. Ciudadanía que he afiliado con el arte: atisbo, observo, la trago, una realidad de mi tiempo, hábitat depositario de íconos que lastiman en una marcha cotidiana de la desilusión. Hago lecturas de piel y sudor en esta panorámica pizarra de la cotidianidad que me toca –aprecio el mundo de la calle-, es el circuito que me permite el encuentro… “
MINISTERIO DE CULTURA Y JUVENTUD Manuel Obregón López Ministro de Cultura Iván Rodríguez Rodríguez Viceministro de Cultura Ileana González Alvarez Viceministra de Administración
MUSEO DE ARTE COSTARRICENSE JUNTA ADMINISTRATIVA Rodrigo Sequeira Liudmila Kikisch Lilibeth Martínez Alicia Zamora María Fe Alpízar Flor Gallardo DIRECCIÓN Ricardo Alfieri Rodríguez Recio SUBDIRECCIÓN Frank Quesada SERVICIOS SECRETARIALES Sandra Millón Yadira Vidal AUDITORÍA Yilena Alcázar EQUIPO TÉCNICO Melissa Aguilar Esteban Calvo Guillermo Calvo Ana Luisa Cerdas Flory Mendoza Marissia L. Obando José Miguel Rojas Ana Gabriela Sáenz Vivian Solano
EQUIPO ADMINISTRATIVO Dalia Arce Dayhanna Delgado Andrea Gutiérrez Heidy Morales Flor Rodríguez Yorleny Sequeira Rosa Vázquez EQUIPO OPERATIVO David Álvarez Cecilia Bermúdez Olman Carvajal Oscar Garro Francisco Herrera Jorge Marín Juan Carlos Marín Ligia Marín Jorge Muñoz Rafael Solís Manuel Soto Alfonso Vargas ESCUELA CASA DEL ARTISTA EQUIPO ADMINISTRATIVO José Edwin Araya Director Artístico Sarita Riggs Directora Administrativa SERVICIOS SECRETARIALES Jeannette García Yamileth Rodríguez
Del 18 de julio al 10 de noviembre 2013
Museo de Arte Costarricense Tels. 2291-8670 (oficinas) 2256-1281 (museo) Parque Metropolitano La Sabana, San JosĂŠ, Costa Rica Horario: martes a domingo de 9:00 am a 4:00 pm
www.musarco.go.cr Museo de Arte Costarricense MuseoArteCR