Catalogul Simpozionului Internațional de Pictură „Orheiul Vechi” 2014

Simpozionul Internațional de Pictură „Orheiul Vechi” 2014

1

2

Ministerul Culturii al Republicii Moldova Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu”, Chișinău Muzeul Național de Artă al Moldovei Direcția Cultură a Primăriei Chișinău Uniunea Artiștilor Plastici din Republica Moldova Centrul de Artă „Amprente” Ministry of Culture of Republic of Moldova Romanian Cultural Institute “Mihai Eminescu”, Chisinau National Art Museum of Moldova Culture Department, Chisinau City Hall Union of Artists of Republic Moldova Art Center “Amprente”

Simpozionul Internațional de Pictură

„Orheiul Vechi” 2014

International Symposium of Painting

3

Simpozionul internaţional de pictură „Orheiul-Vechi - 2014” Situaţia artelor din anii postcomunismului, etichetată de Alexandra Titu drept o perioadă de „conflict latent de opoziţie indirectă” vizând etapa tranziţiei de la o cultură structurată de o ideologie străină la o libertate a unui potenţial neepuizat, se caracterizează prin câteva particularităţi specifice pe care şi le-a însuşit pe deplin şi arta basarabeană contemporană în ultimul deceniu al secolului trecut şi primul deceniu din noul mileniu. Această dezafectare ideologică se datorează unor momente care depăşesc cadrul prezent, având în calitate de precursori pe disidenţii artei din Moldova – Mihai Grecu, Valentina Rusu-Ciobanu, Ada Zevin şi pe mai tânărul Andrei Sârbu. Graţie lor, care au opus rezistenţă din interior doctrinelor „peredvijniciste” ale realismului socialist, acest proces artistic a decurs fără implicarea dialecticii între ideologii rivale. Cea mai relevantă convergenţă paradoxală a acestor timpuri, care au subminat exigenţele realismului socialist, este cea dintre direcţiile ce adoptă, ca ieşire din criză, reevaluarea artei precedente şi grupările radical critice, cosmopolite, neoavangardiste, avide de inovaţie şi de provocare comportamentală.

Acest proces devine unul evident după bienalele internaţionale de pictură care s-au desfăşurat la Chişinău între 2009-2013 şi care au reprezentat un catalizator pentru toţi participanţii la Simpozionul internaţional de pictură în cadrul căruia au fost antrenaţi pictori, directori de galerii şi muzee, critici şi istorici de artă.

Amplasamentul Simpozionului nu este deloc întâmplător: Orheiul –Vechi, cu caracterul pitoresc al peisajului natural, constituit din cele trei meandre care oferă diverse surse din domeniul geologiei, arheologiei şi al patrimoniului artistic, cu statut de rezervaţie muzeală sub cerul liber. Simpozionul are drept obiectiv atât promovarea artelor plastice din Moldova în contextul internațional, cât și interferențele culturale în domeniul picturii, o oportunitate de a continua procesul de comunicare interculturală între artiştii locali și cei străini, care să impună o abordare atât a contextului evoluărilor publice colective, cât şi a manifestărilor individuale ale artiştilor. Simpozionul va oferi participanţilor dialoguri între specialişti în domeniu, dar şi o expoziţie de tablouri, vernisată la Muzeul Naţional de Artă din Chişinău.

Pe lista participanţilor se regăsesc nume cunoscute în arta est-europeană, cum ar fi Gabriele Lockstaedt (Germania), Rick Copsey (Marea Britanie), Ewa Miazek (Polonia), Vasile Tolan, Suzana Fântânariu şi Florin Ciubotaru (România), dar şi colegii lor din Basarabia – Tudor Zbârnea, Simion Zamşa şi Ghenadie Jalbă.

Intenţiile curatorului Tudor Zbârnea, pertinent cunoscător al ambianţei artistice autohtone, sunt de a extinde pe cât e posibil spaţiul de dezvoltare, promovare si valorificare a artei contemporane din Moldova şi din străinătate prin intermediul respectivei manifestări culturale.

Reprezentanţi ai unor generaţii diferite, fiecare dintre participanţii Simpozionului dispune de propriul arsenal de maniere stilistice şi abordări individuale, fiind cointeresaţi de experimentul artistic şi promovarea acestuia în mediul artistic european.

Fiecare participant se manifestă individual în cadrul experimentului, făcând să dispară ruptura dintre generaţii şi opoziţia populism versus elitism sau tradiţionalism versus postmodernism, ori tensiunea recentă dintre tendinţele globaliste şi nevoia de identificare naţională. Dacă Rick Copsey se autodefineşte ca adept atât al tradiţiei, cât şi al inovaţiilor, îmbinând pictura tradiţională cu tehnicile noi ale fotografiei, realizate la hotarul dintre tehnologia digitală şi tehnica tradiţională a picturii, fiind preocupat preponderent de arta landşaftului, atunci colega sa din Germania, Gabriele Lockstaedt, rămâne fidelă artei de şevalet şi promovează tehnicile tradiţionale orientându-se spre arte povera, îmbinând forma abstractă cu gestualismul.

Experimentul de atelier şi transferul lui în spaţiul public este specificul creaţiei celui mai în etate reprezentant al taberei – Florin Ciubotaru, care, în egală măsură, practică sculptura şi pictura monumentală, unde momentul real este suplimentat de ispita metamorfozelor în lanţ, oscilând între imaginea unei idei nesofisticate şi dinamica imprevizibilă a soluţiilor ei plastice.

Exerciţiul artistului solitar venit din zone care au cunoscut totalitarismul e ilustrat de operele Suzanei Fântânariu, ale lui Vasile Tolan (România) şi ale Ewei Miazek (Polonia) pentru care arta este un teritoriu al libertăţii conceptuale, expresive, tehnologice. Dacă pentru Suzana Fântânariu contează crearea imaginii detaliate a unei lumi de alternativă, ambiguă şi încremenite în dinamismul colajelor, colegul său Vasile Tolan optează pentru o pictură gestuală, depăşind o simplă opţiune stilistică, prin care gestul artistului și norma de creație impusă de epocă fuzionează.

Singulară în cadrul colectivului rămâne şi Ewa Miazek, pictoriţă de factură postmodernistă, laconică şi expresivă, cu multiple paralele în lumea simbolismului lui Sabin Bălaşa.

La fel de personalizată este şi creaţia plasticienilor basarabeni (Tudor Zbârnea, Ghenadie Jalbă, Simion Zamşa) întruniţi la Orheiul-Vechi. Tudor Zbârnea, de exemplu, este un pasionat cercetător al resurselor expresive ale imaginii ce se desfăşoară în vastul spaţiu dintre expresionism şi abstracţia cu tentă simbolică, preferând o pictură unde domină naşterea formei (lumii) într-o variantă generică transformată într-un epos al formei (lumii) gata constituite, iar pentru Ghenadie Jalbă mesajul picturii variază între viziunile monumentale, simbolice, ale frescei, ca semn și sens al istoriei și respectului pentru tradiție, asociat unei impecabile rigori profesionale.

Simion Zamşa, care prin vocaţie experimentează în pictură şi grafică, divinizează memoria, care devine laitmotivul şi mesajul principal în descifrarea semnelor istorice ce s-au perindat pe parcursul mileniilor de civilizaţie umană.

Exerciţiile artei actuale, în raport cu moştenirile postmoderniste şi underground-ul, materializează oportunităţile de la începuturile acestui mileniu, aflat încă în desfăşurare în conglomeratul expansiv al artei contemporane. Denumirile descriptive inspirate de transavangardă, postmodernism sau neomodernism, demonstrează în raport cu arta contemporană o evoluţie rapidă a echipamentelor electronice, devenite suporturi ale creaţiei artistice care contribuie la substituirea experienţei nemijlocite cu experienţa virtuală, privilegiind aşa-numita noua narativitate sau un nou iluzionism.

Pentru arta basarabeană, experimentalismul şi modernismul târziu au însemnat nu doar forme de referinţă la realitate, ci strategii de opoziţie faţă de ideologia dominantă, interferând pe acest front al rezistenţei cu noi tentative de reafirmare şi reevaluare.

Tudor Stăvilă, dr. hab. în studiul artelor 4

The International Symposium of Painting „Orheiul Vechi - 2014” The situation of the arts in the post communism years, categorized by Alexandra Titu as a period of “latent conflict of indirect opposition” regarding the phase of transition from a culture structured by a foreign ideology towards the liberty of an unexhausted potential, is characterized by some specific particularities that were also completely acquired by Bessarabian contemporary art in the last decade of the past century and the first decade of the new millennium.

This ideological change happened due to some situations outside the present background, finding its precursors in the dissidents of Moldavian art – Mihai Grecu, Valentina Rusu-Ciobanu, Ada Zevin and the younger Andrei Sârbu. Thanks to them, who expressed from the inside their resistance to the “peredvizhniki” doctrine of socialist realism, this artistic process followed its course without the involvement of the dialectic of rival ideologies. The most relevant paradoxical convergence of these periods, which undermined the exigencies of the socialist realism, is the one between the directions that embrace, as a way out of the crisis, the reevaluation of precedent art and the critical radical, cosmopolitan, neo-avant-garde groups greedy for innovation and behavioral provocations.

This process becomes obvious after the international painting biennials that took place in Chişinău during the period 2009-2013 and which represented a catalyst for all the participants to the International Symposium of Painting that gathers painters, directors of galleries and museums, critics and historians of art.

The location of the Symposium is not accidental: Orheiul – Vechi, with the picturesque character of the natural landscape, composed by the three meanders that offer various sources from the branches of geology, archeology and artistic heritage, holding the status of museum-reservation under the open sky. The Symposium’s goal is both the promotion of Moldavian arts in an international context, as well as the cultural interferences in the field of painting, an opportunity to continue the process of intercultural communication between the local and foreign artists, which will require an approach to both the context of public collective performances, as well as individual expressions of the artists. The Symposium will offer the participants a series of dialogues between the experts of the field, but also a painting exhibition held at the National Art Museum of Moldova in Chisinau.

On the list of participants there are names well-known in the East-European art such as Gabriele Lockstaedt (Germany), Rick Copsey (Great Britain), Ewa Miazek (Poland), Vasile Tolan, Suzana Fântânariu and Florin Ciubotaru (Romania), but also their Bessarabian colleagues - Tudor Zbârnea, Simion Zamşa and Ghenadie Jalbă.

The intentions of the curator Tudor Zbârnea, relevant connoisseur of the local artistic ambiance, are to expand as much as possible the space for development, promotion, and valorification of the contemporary art from Moldova and from abroad by the meanings of the respective cultural manifestation.

Representing different generations, each participant to the Symposium possesses a personal arsenal of stylistic manners and individual approaches and is interested in the artistic experiment and its promotion in the European artistic environment.

Each participant presents an individual manifestation within the experiment, eliminating the gap between generations and the opposition populism versus elitism, or traditionalism versus postmodernism, or the recent tension between the globalist tendencies and the need of national identification. While Rick Copsey defines himself as a follower of both the tradition and the innovations, combining traditional painting with the latest techniques of photography realized at the border between the digital technology and the traditional painting technique, with a dominant interest towards the landscape art, his German colleague Gabriele Lockstaedt is faithful to the easel art and promotes the traditional techniques with an orientation towards arte povera combining the abstract form with the action painting.

The studio experiment and its transfer to the public space is typical for the creation of the oldest participant – Florin Ciubotaru, who works in equal measure with sculpture and monumental painting, where the real moment is supplemented by the temptation of chain metamorphoses, oscillating between the image of an unsophisticated idea and the unpredictable dynamic of its picturesque solutions.

The exercise of the lone artist from the areas that knew the totalitarianism is illustrated in the works by Suzana Fântânariu, Vasile Tolan (Romania), and Ewa Miazek (Poland) for whom art is a territory of conceptual, expressive, technological liberty. Whereas for Suzana Fântânariu is important the creation of a detailed image of an alternative world, ambiguous and petrified in the dynamism of the collages, her colleague Vasile Tolan chooses the action painting surpassing a simple stylistic option, through which the artist’s action and the creation norm imposed by the epoch merge.

Another unique artist in this group is Ewa Miazek, painter with postmodernist character, laconic and expressive, with multiple parallels in the world of Sabin Bălaşa’s symbolism.

Equally personalized is the creation of the Bessarabian artists (Tudor Zbârnea, Genadie Jalbă, Simion Zamşa) gathered in Orheiul-Vechi. Tudor Zbârnea for example, is a passionate researcher of the expressive resources of the image which unfold in the vast space between expressionism and abstraction with a symbolic shade, preferring a painting dominated by the birth of the form (world) in a generic version transformed in a epos of the already set form (world), while for Genadie Jalbă the message of the painting varies between the monumental, symbolical visions of the fresco, as sign and sense of the history and the respect for tradition, associated with flawless professional rigor.

Simion Zamşa, who by vocation experiments with painting and graphics, divinizes the memory, which becomes leitmotiv and main message in decoding the historical signs that succeeded each other throughout the millennia of human civilization.

The exercises of the current art, in relation to the postmodernist heritage and the underground, materialize the opportunities from the beginning of this millennium, which continues to unfold itself in the expansive conglomerate of contemporary art. Descriptive titles inspired by trans-avant-garde, postmodernism or neo-modernism, show in comparison with contemporary art a rapid evolution of electronic devices that became supports for the artistic creation and are contributing to the substitution of the direct experience with the virtual experience, favoring the so-called new narrativity or a new illusionism.

For the Bessarabian art, the experimentalism and the late modernism were not only forms of reference to the reality, but also strategies of opposition to the dominant ideology, interfering on this resistance front with new attempts of reaffirmation and reevaluation.

Tudor Stăvilă, PhD, Habilitation for the study of arts 5

Simpozionul Internațional de Pictură „Orheiul Vechi” 2014

6

International Symposium of Painting ”Orheiul Vechi” 2014

Vasile Tolan, Simion Zamșa, Florin Ciubotaru, Gabriele Lockstaedt, Suzana Fântânariu-Baia, Rick Copsey, Ewa Miazek, Ghenadie Jalobă, Tudor Zbârnea

7

Florin Ciubotaru România / Romania Născut la 9 august 1939, la Focșani, România. Absolvent al Institutului de Arte Plastice „Nicolae Grigorescu” din București în 1963, (profesori Corneliu Baba, Ștefan Constantinescu). Din 1964 participă la majoritatea saloanelor oficiale din București, precum și la expoziții românești în străinătate.

Membru al Grupurilor de artiști: Grupul 9+1 și Grupul 8 Art+. În perioada 1990-2009 este profesor la Universitatea Națională de Arte București, Catedra de pictură.

A participat la peste 40 de expoziţii personale şi de grup în ţară şi străinătate. În perioada 1969-1979 realizează tapiseria (174 mp) de la Teatrul Naţional Bucureşti în colaborare cu Şerban Gabrea. Lucrările sale sunt prezente în mai multe spaţii publice din România: 2007 - Parcul Kiseleff (Bucureşti), 2008 – Plante Urbane (Otopeni), 2008 – Sfântul Gheorghe (sculptură) (Năieni, judeţ Buzău), 2010 – Omul (Otopeni).

Printre premiile sale se numără: 1966 – Premiul Uniunii Artiștilor Plastici pentru artă monumentală; 1969 – Premiul pentru decorarea Teatrului Național, București; 1999 – Premiul Academiei Române; 2000 – Premiul Uniunii Artiștilor Plastici pentru pictură; 2004 – Ordinul Meritul Cultural în grad de Comandor; 2007 – Premiul pentru Excelență acordat de UAP Grupului 8 Art+; 2010 - Premiul Theodor Pallady Pentru cartea de artă Albumul Florin Ciubotaru, Editura I.C.R., 2009.

Are lucrări în colecţii publice din România şi în Muzeul de Artă Modernă Stedelijk din Amsterdam, precum şi în colecţii private din țară și din străinătate

Born on August, 9, 1939 in Focsani, Romania. In 1963 graduated from the Arts Institute „Nicolae Grigorescu” in Bucharest (professors Corneliu Baba, Ștefan Constantinescu). Since 1964 participates at the most of the official exhibitions in Bucharest, but also at Romanian exhibitions abroad.

Member of artists’ groups: Group 9+1 and Group 8 Art+. During 1990-2009 works as a professor at the Painting Department of the National University of Arts Bucharest.

Participated at over 40 personal and group exhibitions in Romania and abroad. During 1969-1979 works on the creation of the tapestry (174 sq.m.) of the National Theatre Bucharest together with Şerban Gabrea. Some of his works are presented in various public spaces in Romania: 2007 – Kiseleff park (Bucharest), 2008 – Urban Plants (Otopeni), 2008 – St. Gheorghe, sculpture (Naieni, Buzau district), 2010 – The man (Otopeni).

Among his awards can be mentioned: 1966 – Artists Union Award for monumental art; 1969 – Award for the decoration of the National Theatre, Bucharest; 1999 – Romanian Academy’s Award; 2000 - Artists Union Award for painting; 2004 – Order Cultural Merit in the rank of Commander; 2007 – Excellency Award of the Artists Union for the Group 8 Art+; 2010 – Theodor Pallady Award for the art book Album Florin Ciubotaru, Publisher R.C.I., 2009.

His works are in public collections in Romania and in Stedelijk Museum Amsterdam, as well as in private collections in Romania and abroad.

8

Compoziție / Composition, 2012, 120 x 120 cm, acrilic, panză / acrylic, canvas 9

Florin Ciubotaru

Compoziție / Composition, 2012, 70 x 100 cm, tehnică mixtă / mixed media 10

Florin Ciubotaru

Compoziție / Composition, 2011, 80 x 80 cm, colaj pe lemn / collage on wood

Compoziție / Composition, 2011, 80 x 80 cm, colaj pe lemn / collage on wood 11

Rick Copsey Marea Britanie / United Kingdom S-a născut în anul 1964 în regiunea Durham, Marea Britanie. A studiat Artele Frumoase la Școala de Arte din Falmouth și la Universitatea Metropolitan din Manchester. A predat arta la diverse colegii şi universităţi din Anglia, printre care Universitatea Lancaster, Universitatea Metropolitan din Manchester, Lincoln University College și Universitatea din Wolverhampton.

La momentul actual este Lector superior la Școala de Arte din Manchester.

Printre premiile sale se numără Grant-uri ale Consiliului Artelor al Angliei şi Diploma de Excelenţă a Ministerului Culturii al Republicii Moldova.

A participat la peste 50 de expoziţii personale şi de grup.

Lucrările sale se găsesc în colecţii private, dar şi în cele publice la Muzeul Naţional de Artă al Moldovei, Muzeul Naţional Secuiesc (Covasna, România), Muzeul Artei Nonconformiste (Sankt Petersburg, Rusia).

Born in 1964 in County Durham, England, UK. Studied Fine Art at Falmouth School of Art BA (Hons) & Manchester Metropolitan University MA. Has taught art at a number of colleges and universities throughout England including Lancaster University, MMU, Lincoln University College and the University of Wolverhampton.

Currently Senior Lecturer in Fine Art Practice and Theory, Manchester School of Art. Awards include Arts Council England Grants and a Diploma of Excellence from the Ministry of Culture of the Republic of Moldova.

Participated at over 50 personal and group exhibitions.

His works can be found in private collections, but also in public collections at National Art Museum (Chisinau, Moldova), Sekler National Museum (Covasna, Romania), and Museum of Nonconformist Art (St. Petersburg, Russia).

12

Fără titlu / Untitled, 2013, 26 x 26 cm, ulei, pânză / oil, canvas 13

Rick Copsey

Fără titlu / Untitled, 2013, 46 x 46 cm, ulei, pânză / oil, canvas 14

Rick Copsey

Fără titlu / Untitled, 2013, 107 x 107 cm, ulei, pânză / oil, canvas 15

SUZANA FÂNTÂNARIU-BAIA România / Romania Născută la 15 septembrie 1947, în comuna Baia, jud. Suceava. A absolvit Liceul de artă „Octav Băncilă” din Iaşi şi Institutul de Arte Plastice „Ioan Andreescu” din Cluj-Napoca (1975).

Artist plastic, profesor universitar dr. la Facultatea de Arte şi Design – Universitatea de Vest, Timişoara. Doctor în arte vizuale (2004), Doctor Honoris Causa a Universității de Arte „George Enescu” din Iaşi, 2013.

Membră a U.A.P.R, membră a Asociaţiei Internaţionale de Arte Plastice, Paris, Franța, a Grupului International de Gravură „SMTG”, Cracovia, Polonia.

A prezentat peste 50 de expoziţii personale şi a participat la peste 70 de expoziţii de grup în România şi în străinătate şi la peste 20 de Bienale şi Trienale internaţionale de gravură.

Printre distincțiile artistei pot fi menționate: 1976 - Premiul I, Bucureşti; 1980 - Marele Premiu „Voroneţiana”, Suceava; 1992 - Premiul I, Paris/Franţa; 1996, Premiul şi Medalia Centenar Blaga, Cluj-Napoca; 1997 - Premiul I, Sharajah/E.A.U.; 1998 - Medalia de Argint, Beijing/China; 1999 - Premiul Uniunii Artiştilor Plastici; 2000 - Ordinul Naţional „Pentru Merit” în grad de „Cavaler”, Bucureşti; 2000 - Premiul Asociaţiei Artiştilor din Boemia de Sud, Ceske Budejovice/Republica Cehă; 2003 - Premiul de Excelenţă, Beijing/China; 2003 - Premiul I Gornji Milanovac/Serbia şi Muntenegru; 2006 Nominalizare Marele Premiu U.A.P., București; 2009 - Nominalizare Ministerul Culturii, „Premiul Naţional pentru Artă”, București; 2009 - Marele Premiu Primus inter Pares, Timișoara; 2011- Diploma de Excelență, Facultatea de Arte și Design, Timișoara; 2012 - Premiu pentru grafică experimentală, Iași; 2012 - „Cetățean de onoare” - Baia/Suceava, Diploma de onoare pentru întreaga activitate desfășurată în slujba artelor și frumosului-Primăria Municipiului, Călărași; 2013 - Premiul I, Bienala de gravură „Gabriel Popescu”, Târgoviște; 2014 - Medalia Memorialului Revoluției-Timișoara.

Born on September 15, 1947 in Baia, Romania. Graduated from the Institute of Visual Arts “Ioan Andreescu”, Cluj - Napoca. Professor at the Faculty of Fine Arts at the West University of Timișoara. Doctor of Visual Arts, Doctor Honoris Causa, Art University “George Enescu”, Iași. Member of the International Association of Art, Paris, France and of the International Society for Engraving SMTG, Krakov, Poland.

Presented over 50 personal exhibitions and participated at over 70 group exhibitions in Romania and abroad and also participated at over 20 international Biennials and Triennials of engraving.

Among her awards can be mentioned: 1976: 1st Prize, Bucharest/Romania; 1980: The Grand Prix “Voronetiana”, Suceava/Romania; 1992: 1st prize, Paris / France; 1997: 1st Prize, Sharajah / UAE; 1998: Silver Medal, Beijing / China; 1999: Prize of the Union of Plastic Artists, Bucharest/Romania; 2000: The National Order «For Merit» in rank of Knight, Bucharest/Romania, 2000; Award of the Association of Artists of South Bohemia, Ceske Budejovice / Czech Republic; 2007: Nomination for the National Prize of the Ministry of Culture, Bucharest/Romania; 2009: The Grand Prix” Primus inter Pares”, Annual Exhibition of Art, Timișoara/Romania ; 2010: “Excellence Award”, West University, Timișoara/Romania ; 2011: „Diploma meritum”, West University of Timișoara/Romania; 2011: Special Jury Prize “Gabriel Popescu”, Târgoviște/Romania ; 2012: Award experiment textile, Bucharest/ Romania; 2012: Experimental graphics award, Iași/Romania; 2012: ”Honorary citizen” of the town of Baia/Suceava/Romania, 2006: Scholarship “Constantin Brâncuși”, Cité Internationale des Arts, Paris / France, 2011: Honorary Mention , Istanbul/ Turkey.

16

Ambalaj pentru suflet / Wrapping for the soul, 2005, 190 x 75 x 4 cm, picto-obiect mixt, carton / mixed media, cardboard 17

SUZANA FÂNTÂNARIU-BAIA

Jurnal utopic / Utopian diary, 2007, 350 x 200 cm, picto-obiect mixt, pânză / mixed media, canvas 18

SUZANA FÂNTÂNARIU-BAIA

Ambalaj pentru suflet (Ușă magică), / Wrapping for the soul (magical door), 2003, 200 x 90 x 8 cm, picto-obiect mixt, lemn / mixed media, wood 19

GHENADIE JALOBA (JALBĂ) Moldova / Moldova S-a născut la 13 octombrie 1956 la Sărata Veche, Făleşti. A absolvit Şcoala Republicană de Arte Plastice „I. E. Repin” din Chişinau, clasa profesorului Petru Rusu şi Institutul de Arte Plastice „V. I. Suricov” din Moscova, Rusia, prof. Victor Ţîplacov. A debutat în 1984 şi a participat la peste 150 de expoziţii organizate în ţară şi străinătate.

Din 1997 este membru al Asociaţiei Internaţionale a Artiştilor Plastici Profesionişti în cadrul UNESCO, iar din 2009 Preşedinte al Uniunii Artiştilor Plastici din Moldova.

Deține titlul onorific „Om Emerit” al Republicii Moldova (2006), Mențiune la expoziția de artă contemporană în cadrul Programului ONU pentru dezvoltare (1995), Premiul Complexului Muzeal „Iulian Antonescu” la ediția a XXII-a a Expoziției–concurs de artă plastică contemporană „Saloanele Moldovei”, Bacău, România (2012).

Lucrările sale se păstrează în colecţii publice: Muzeul Naţional de Artă al Moldovei (Chişinău, Moldova); Muzeul de Istorie si Artă (Bacău, România); Muzeul Literaturii Române „V. Pogor” (Iaşi, România); Muzeul de Arheologie și Istorie a Moldovei (Chişinău, Moldova); Muzeul de Arte Plastice (Bișkek, Kârgâzstan); Colecţia Fundaţia Sturza, și colecţii private în Australia, Canada, Franţa, Germania, Italia, România, Rusia, Republica Moldova, S.U.A., Ucraina, Kârgâzstan.

Born on October, 13, 1956 in Sărata Veche, Moldova. Studied at the Republican School of Arts “I. E. Repin” (Chisinau), professor Petru Rusu and graduated from the Arts Institute “V. I. Suricov” (Moscow, Russia), professor Victor Tsyplakov. Started his career in 1984 and participated at more than 100 exhibitions in Moldova and abroad.

Since 1997 is member of the International Association of Art within UNESCO, and since 2009 is the President of the Artists Union of Republic of Moldova.

Holds the Honorary Title “Emeritus” of Republic of Moldova (2006), Mention at the contemporary art exhibition within the UN Program for development (1995), Award from the “Iulian Antonescu” Museum Complex at the XXII edition of the Exhibition Contest of contemporary art „Saloanele Moldovei”, Bacau, Romania (2012).

His works can be found in public collections: National Art Museum of Moldova (Chisinau, Moldova), History and Art Museum (Bacau, Romania), Museum of Romanian Literature “V. Pogor” (Iasi, Romania), History and Archaeology Museum (Chisinau, Moldova), Arts Museum (Bishkek, Kyrgyzstan), Sturza Foundation Collection and in private collections in Australia, Canada, France, Germany, Italy, Romania, Moldova, USA, Ukraine, Kyrgyzstan.

20

Ceremonie / Ceremony, 2012, 100 x 120 cm, ulei, pânză / oil, canvas 21

GHENADIE JALOBA (JALBĂ)

Stână / Sheepfold, 2011, 80 x 100 cm, ulei, pânză / oil, canvas 22

GHENADIE JALOBA (JALBĂ)

Frescă III / Fresco III, 2011, 120 x 80 cm, ulei, pânză / oil, canvas 23

GABRIELE LOCKSTAEDT Germania / Germany Născută în 1957 în Herford, Germania. Între anii 1977-1982 studiază la Universitatea Ludwig Maximilian, München, Germania. În 1991 i se acordă premiul de debut al Statului Bavaria. În 1993 i se acordă Premiul pentru Arte Frumoase al orașului Ebersberg, Germania. În 1994 obține premiul pentru Arte Frumoase acordat de ziarul Süddeutschen Zeitung, München, Germania. 2002-2001 Premiul pentru Arte Frumoase al Municipalității orașului München. În 2013 i se acordă Trofeul Artmuseum la Bienala Internațională de Pictură, Republica Moldova.

Lucrări în colecții publice: Muzeul Artei Nonconformiste, Sankt Petersburg, Rusia; Muzeul Național de Artă al Moldovei; Pinacoteca Publică, Bavaria, Germania Lucrări în colecții private: Ambasada Republicii Federale Germane în Republica Moldova; Dresdner Bank, München, Germania; Raiffeisen und Volksbanken, München, Germania Born in 1957 in Herford, Germany. During 1977-1982 studies Fine Arts at Ludwig Maximilian University, Munich, Germany. In 1991 gets the Debutant Award of the Free State of Bavaria, Germany, in 1993 - Fine Arts Award of the City of Ebersberg, Germany, in 1994 - New Comer Award / Fine Arts - Süddeutschen Zeitung- Munich, Germany, in 2001-2002 Fine Arts Award of the Mohrvilla, City Hall of Munich, Germany, in 2013 - ARTMUSEUM Trophy, International Painting Biennial, Republic of Moldova Works in public collections: Museum of Nonkonformist Art, Saint Petersburg, Russia; National Art Museum of Moldova; Staatsgemäldesammlung, Munich, Germany Works in private collections: Dresdner Bank, Southern Headquarter – Munich, Germany; Headquarter of the Raiffeisen und Volksbanken – Munich, Germany; Embassy of the Federal Republic of Germany, Chisinau, Republic of Moldova

24

Dincolo de hotare II / Across the Boards II, 2013, 200 x 150 cm, acril, pigmenți, cenușă, pânză / acrylic, pigments, ashes on canvas 25

GABRIELE LOCKSTAEDT

Nucleu / Nucleus, 2013, 140 x 300 cm, acril, pigmenți, pânză / acrylic, pigments on canvas 26

GABRIELE LOCKSTAEDT

Dincolo de hotare VI / Across the Boards VI, 2013, 200 x 150 cm, acril, pigmenți, cenușă, pânză / acrylic, pigments, ashes on canvas 27

Ewa Miazek Polonia / Poland S-a născut în anul 1952. În prezent locuieşte şi activează în Varşovia şi Wiżąjny. Între 1971 şi 1976 a studiat la Facultatea Pictură a Academiei de Arte Frumoase din Varşovia, absolvind cursul profesorului Stefan Gierowski. Între 1976 şi 1978 a completat un curs postuniversitar de scenografie condus de profesorul Józef Szajna. A participat cu lucrările sale la diverse expoziţii personale şi de grup în Polonia, Olanda, Marea Britanie, Germania, Lituania, Elveţia, Ucraina, Mexic şi Mongolia.

Lucrările sale se păstrează în colecţii publice și private: Colecția Academiei de Arte din Varșovia, Polonia, Pinacoteca municipală or. Varșovia, Polonia, Colecția Publică or. Suwalki, Polonia, Pinacoteca municipală or. Marijampole, Lituania, Colecția Arvo Grup, Lituania, Yat Gallery, Glasgow, Marea Britanie, Colecția Universității de Artă din Ulaanbaatar, Mongolia.

A fost Preşedintele Asociaţiei Artiştilor Polonezi din Varşovia (1999-2006). Din 2008 este preşedintele Asociaţiei „Campania Artistică”.

Born in 1952. At present lives and works in Warsaw and Wiżąjny. Between 1971 and 1976 she studied at the Department of Painting of the Academy of Fine Arts in Warsaw, graduating from Professor Stefan Gierowski’s studio. Between 1976 and 1978, she completed a postgraduate course of stage design under Professor Józef Szajna. She has had several individual and group exhibitions of her works in Poland, the Netherlands, Great Britain, Germany, Lithuania, Switzerland, Ukraine, Mexico and Mongolia.

Her works are in private and public collections such as the Archive of Academy of Fine Arts in Warsaw Poland, Mayoralty of Warsaw Poland, Mayoralty of Suwalki Poland, Mayoralty of Nida Lithuania, Mayoralty of Marijampole Lithuania, Arvo Group Collection Lithuania, The Yat Gallery, Glasgow Great Britain, the Rector Collection of University of Art in Ulaanbaatar Mongolia.

She was President of the Warsaw Branch of the Polish Artists’ Association (1999-2006).

Since 2008 she is president of Art Campaign Association.

28

Vedere de la balconul meu / View from my balcony, 2014, 18x24 cm, acril, pânză / acryl, canvas 29

Ewa Miazek

Barca pe plajă / The boat on the beach, 2012, 40x50 cm, acril, pânză / acryl, canvas 30

Ewa Miazek

Şlepul, ziua / The barge, by day, 2008, 100x120 cm, ulei, pânză / oil, canvas

Şlepul, noaptea / The barge, by night, 2008, 100x120 cm, ulei, pânză / oil, canvas 31

Vasile Tolan România / Romania Născut în 1953 în Buru, Cluj, România. În anii 1972-1975 își face studiile la Institutul de Arte Ion Andreescu, Cluj Napoca și în 1997-1999 la Universitatea de Arte din București. Doctor în arte vizuale, Universitatea Națională de Artă, București. Între 1990-1993 a fost Președinte al Filialei Interjudețene Cluj-Bistrița a UAP. Între 2007-2008 membru al biroului operativ al UAP din România. Din 2001 cadru universitar la Universitatea Națională de Artă București. Din 2012 vicepreședinte al UAP din România. În 1983 i se acordă Premiul pentru pictură al UAP filiala Cluj (România) și Diploma la Bienala de Pictură din Kosice (Cehia), în 1988 Premiul pentru tineret al UAP (România), în 2001 Premiul național pentru pictură al UAP (România), în 2004 Premiul Muzeului Național de Artă al Moldovei, în 2004 Meritul Cultural în grad de Ofițer (România), în 2007 Premiul UAP pentru grupul 8 art+ (România) și Premiul Ministerului Culturii pentru grupul 8 art+ (România), în 2010 Premiul pentru pictură al municipiului București, (România).

Lucrări în colecții publice: Muzeul or. Bistrița, Muzeul or. Târgu Jiu, Muzeul or. Tulcea, Muzeul de Artă din Cluj Napoca, Muzeul Artei Contemporane, Galați, Muzeul or. Virsac, Serbia.

Lucrări în colecții private: B.W.A. – Colecția Sandomierz, Polonia, Galeria Arcobalena, Italia, Galeria Gerlinde Walz, Stuttgart, Germania, Galeria Al Edition, Stuttgart, Germania, Galeria Adriana Schmidt, Stuttgart, Germania, Galeria La Corde, Paris, Franța, Galeria Gabriele Huehnergarth, Merzig, Germania, Galeria Le Tondo, Strasburg, Franța, Galeria Kunsthaus Schaller KG, Stuttgart, Germania, Galeria T & T, Nuremberg – Behringersdorf, Germania, Galeria Eterso, Paris, Franța, Galeria Im Altstadthof, Nuremberg, Germania, Gallery@49, New York, SUA Born in 1953 in Buru, Cluj, Romania. During 1972-1975 studies at the Institutute of Fine Arts Ion Andreescu, Cluj Napoca and in 1997-1999 at the University of Arts, Bucharest. Doctor in visual arts. During 1990-1993 he was President of the Cluj-Bistrița district branch of Union of Artists. Between 2007-2008 member of the operative bureau of Union of Artists of Romania. Since 2001 works as professor at the National University of Arts, Bucharest.

Since 2012 he is vicepresident of the Union of Artists of Romania. In 1983 gets the award for painting of the Cluj branch of Union of Artists (Romania) and Diploma of the Painting Biennial from Kosice (Czech Republic), in 1988 gets the Award for Youth of the Union of Artists of Romania, in 2001 the National Award for Painting of Union of Artists of Romania, in 2004 the Award of the National Art Museum of Moldova, in 2004 gets the Cultural Merit Order in the rank of Officer (Romania), in 2007 Union of Artists Award for the group 8 art+ (Romania) and the Award of the Ministry of Culture for the group 8 art+ (Romania), in 2010 Award for painting of the Municipality of Bucharest (Romania).

Works in public collections: Museum of Bistrița, Museum of Târgu Jiu, Museum of Tulcea, Museum of Art from Cluj Napoca, Museum of Contemporary Art, Galați, Museum of Virsac, Serbia.

Works in private collections: B.W.A. –Sandomierz Collection, Poland, Arcobalena Gallery, Italy, Gerlinde Walz Gallery, Stuttgart, Germany, Al Edition Gallery, Stuttgart, Germany, Adriana Schmidt Gallery, Stuttgart, Germany, La Corde Gallery, Paris, France, Gabriele Huehnergarth Gallery, Merzig, Germany, Le Tondo Gallery, Strasbourg, France, Kunsthaus Schaller KG Gallery, Stuttgart, Germany, T & T Gallery, Nuremberg – Behringersdorf, Germany, Eterso Gallery, Paris, France, Im Altstadthof Gallery, Nuremberg, Germany, Gallery@49, New York, USA

32

Fără titlu / Untitled , 2008, 151x201 cm, tehnică mixtă, pânză / mixed media, canvas 33

Vasile Tolan

Fără titlu / Untitled , 2002-2003, 145x201 cm, tehnică mixtă / mixed media 34

Vasile Tolan

Fără titlu / Untitled, 2005, 126x200 cm, tehnică mixtă / mixed media 35

Simion Zamșa Moldova / Moldova S-a născut la 23 iunie, 1958 în comuna Oniţcani, judeţul Chişinău, Republica Moldova. Între 1969-1976 își face studiile la Liceul de Arte Plastice Igor Vieru, Chişinău, iar între 1978—1984 la Academia de Arte Plastice I. Repin din Sankt Petersburg, Federaţia Rusă, Secţia grafică de carte, profesori - Ghenadie Epifanov, Irina Ptahova, Li Klim. Din 1990 este membru al UAP RM, iar din 1995 este membru al AIAP-UNESCO. Grafician, pictor, conferențiar la Universitatea Pedagogică de Stat Ion Creangă. Participant la numeroase expoziții în țară și străinătate. Deținător al următoarelor premii și distincții: Premiul III, Expoziţia–concurs de Artă contemporană Saloanele Moldovei, ediţia a III-a, Bacău–Chişinău (1993); Premiul II, Expoziţiaconcurs Bacoviana, Bacău (1994); Premiul special pentru cadre didactice, Expoziţia–concurs de Artă contemporană Saloanele Moldovei, ediţia a VI-a, Bacău–Chişinău (1996); Premiul Inspectoratului pentru Cultură Suceava, Expoziţa–concurs de Artă contemporană Saloanele Moldovei, ediţia a VIII-a, Bacău–Chişinău (1998); Bursa de Excelenţă a Fundaţiei Soros Moldova pentru Artele Plastice (2001); Premiul UAP pentru grafică (2002); Premiul Centrului Internațional de Cultură şi Arte George Apostu, Saloanele Moldovei, ediţia a XII-a, Bacău–Chişinău; Premiul UAP din Moldova pentru Grafică, Saloanele de toamnă (2008); Premiul Direcţiei judetene pentru Cultură, culte şi patrimoniu, Saloanele Moldovei, ediţia a XVIII-a, Bacău–Chişinău; Premiul I Bienala Internațională de Pictură, Chișinău, R. Moldova (2009); Maestru în Artă al RM (1997).

Born on June 23, 1958 in Onitcani village, Chisinau County, Republic of Moldova. In 1969-1976 studies at Igor Vieru Arts High School, Chisinau, and in 1978-1984 at the Academy of Arts I. Repin, Saint Petersburg, Russian Federation, Book Graphics Department, professors - Ghenadie Epifanov, Irina Ptahova, Li Klim. Since 1990 is member of the Union of Artists of Moldova and since 1995 is member of AIAP UNESCO. Drawer, painter, lecturer at the State Pedagogical University Ion Creanga. Participated in numerous exhibitions in Moldova and abroad. Among his prizes and awards there can be mentioned: 3rd Prize, Exhibition-contest of Contemporary art Moldova Salons, 3rd edition, Bacau-Chisinau (1993); 2nd Prize, Exhibition-contest Bacoviana, Bacau (1994); Special award for teaching staff, Exhibition-contest of Contemporary art Moldova Salons, 6th edition, Bacau-Chisinau (1996); Prize of the Inspectorate for Culture Suceava, Exhibition-contest of Contemporary Art Moldova Salons, 8th edition, Bacau-Chisinau (1998); Excellence Grant of the Soros Foundation for Arts (2001); Union of Artists Prize for Graphics (2002); Prize of the International Centre for Culture and Arts George Apostu, Moldova Salons, 12th edition, Bacau-Chisinau; Union of Artists Prize for Graphics, Autumn Salons (2008); Prize of the County Direction for Culture, Cults and Heritage, Moldova Salons, 18th edition, Bacau-Chisinau; 1st Prize International Painting Biennial, Chisinau, Republic of Moldova (2009); Master of Arts of Republic of Moldova (1997).

36

Terchova, Slovacia / Terchova, Slovakia, 2013, 46x64 cm, tehnică de autor / author’s media 37

simion zamșa

Primăvara I / Spring I, 2013, 60x80 cm, acril, ulei, pânză / acryl, oil, canvas 38

simion zamșa

Zbor / Flight, 2005, 110x80 cm, carton, tehnică de autor / cardboard, author’s media 39

Tudor Zbârnea Moldova / Moldova Născut la 29 decembrie 1955 în Nisporeni, Republica Moldova.

Absolvent al Colegiului de Arte Plastice „I. E. REPIN” din Chişinău și al Universităţii de Arte din Iaşi. Este membru al Uniunilor Artiştilor Plastici din Moldova, România și al Asociaţiei Internaţionale a Artiştilor Plastici Profesionişti în cadrul UNESCO. Debutează în 1984, a participat la peste 250 de expoziţii organizate în ţară şi străinătate (inclusiv 25 expoziţii personale) în Belarus, Belgia, Cipru, Finlanda, Franţa, Germania, Italia, Lituania, Moldova, Olanda, România, Rusia, Ucraina.

Are lucrări în colecţii publice în Muzeul Naţional de Artă al Moldovei, Muzeul Naţional de Artă Contemporană (Bucureşti, România), Muzeul de Stat de Artă (Ankara, Turcia), Muzeul Naţional de Arte Plastice (Bişkek, Kârghâstan), Muzeul Naţional de Artă (Minsk,Belarus), Colecţia Parlamentului Republicii Moldova, Colecţia Publică a oraşului Cannes (Franţa), Pinacoteca Publică a oraşului Capo D’Orlando (Italia) şi în colecţii private în Moldova, Australia, Armenia, Austria, Belgia, Franţa, Italia, Germania, Olanda, S.U.A., Slovacia, Rusia, Venezuela, Israel, Turcia, Finlanda, Cipru, Lituania.

Este laureat al multiplelor premii şi distincţii naţionale şi internaţionale.

Autor si curator de proiecte în domeniul artelor vizuale:„Vecinii de la Răsărit”, Utreht, Olanda, 2006; „Moldova, Arta Contemporană”- Bruxelles, Belgia,2006; Curatorul Bienalei Internaţionale de Pictură, Chişinău-2009, 2011, 2013.

Din 2002 este director al Muzeului Naţional de Artă al Moldovei.

Born on December, 29, 1955 in Nisporeni, Republic of Moldova.

Graduated from the National College of Fine Arts I.E.Repin, Chisinau and University of Arts George Enescu, Iasi (Romania). Is member of the Unions of Artists of Moldova, Romania, and of the International Association of Art within UNESCO. Since 1984 has participated at over 250 exhibitions in Moldova and abroad (including 25 personal exhibitions) in Belarus, Belgium, Cyprus, Finland, France, Germany, Italy, Lithuania, Holland, Romania, Russia, Ukraine.

His works can be found in public collections at the National Art Museum of Moldova, National Museum of Contemporary Art (Bucharest, Romania), National Museum of Arts (Minsk, Belarus), State Museum of Art (Ankara, Turkey), State Museum of Art (Bishkek, Kyrgyzstan), Collection of the Parliament of the Republic of Moldova, Public Collection of the city of Cannes (France), Public Collection of the city of Capo D’Orlando (Italy) and in private collections in Australia, Austria, Belgium, Cyprus, France, Finland, Germany, Italy, Israel, Lithuania, Netherlands , Russia, Turkey, USA, Venezuela.

Received numerous national and international awards and distinctions.

Author and curator of different projects in the field of visual arts: “Neighbors from the East”, Utrecht, Holland, 2006; „Moldova Contemporary Art”, Brussels, Belgium, 2006; Curator of International Painting Biennial, Chisinau – 2009, 2011, 2013.

Since 2002 is director of the National Art Museum of Moldova.

40

Schimb de tăceri / Exchange of silences, 2014, 90x100 cm, acrilic, pânză / acrylic, canvas 41

Tudor Zbârnea

Regăsire / Retrieval, 2013, 90x100 cm, acrilic, pânză / acrylic, canvas 42

Tudor Zbârnea

Conexiuni / Connections, 2014, 90x100 cm, tehnică mixtă, pânză / mixed media, canvas 43

Simpozionul Internațional de Pictură „Orheiul Vechi” 2014

44

International Symposium of Painting ”Orheiul Vechi” 2014

45

Autor concepție și coordonator:

Fotograf:

Tudor ZBÂRNEA

Iurie FOCA

Traducători engleză: Marta Chiaburu, Veronica GALCENCO

Design și machetare:

Mihai Stăvilă

Editor:

Loc de desfășurare:

Pensiunea BUTUCENI www.pensiuneabutuceni.md

ISBN tiraj: 500 ex.

Com. Tipar : S.C. BONS-OFFICES S.R.L. Chișinău, str. Feredeului 4/6, MD-2005, Moldova e-mail: bons@bons.md, www.bons.md

46

47

Ministerul Culturii al Republicii Moldova Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu”, Chișinău Muzeul Național de Artă al Moldovei Direcția Cultură a Primăriei Chișinău Uniunea Artiștilor Plastici din Republica Moldova Centrul de Artă „Amprente”

48