Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
September.2022
Identity
# 前言
RCA 從今年開始由二年制改為一年制，第一個課程只有三個星期。主題是 Talk, Debate, Draw，由講座、 workshop 以及繪畫構成。其中以 Identity, Material, Hope 三個關鍵字往下思考，以黑白平面畫開始， 在畫中找到所使用的技法、輪廓、被觀察物的共通性，再加入色彩、媒材，發展成 3D 實體作品。這堂
課讓我們慢了下來，去釐清構成自己的元素，影響構成自己的因素，自己在關注什麼，以什麼角度切入
看待世界，希望未來是怎樣的世界。最終作品須是實體作品，必須考量一分鐘發表時擺放的位置、氣味、 聲音、光照、一切細節與氛圍都要能表現自己。 # Across RCA
月末開始了 Across RCA 課程，這是一個依照個人意願將所有科系的學生分配並進行四個主題的小組探
討，分別是 1.Being digital 2.Caring Society 3.Climate Crisis 4.Justice、 Equality and Misinformation。
而我選擇的是 Justice, Equality and Misinformation 組，主要探討的問題是：藝術與設計在解決不公正、 不平等和錯誤信息方面可以發揮什麼作用。而目前為了十月份的小組討論正在廣泛的閱讀，包含去殖民
化：將思想從殖民意識形態中解放出來 ; 知識壟斷：誰教育教育者 ; 種族、性別歧視 ; 被監控的資本主義： 可預測的行為算法 ; 數據歧視：相對少數的互聯網搜索引擎的壟斷地位，以及為推廣某些網站的私人利 益，導致了一組對特定人種有偏見的搜索算法。
課程中同時安排了許多講座、workshop、展覽，內容相當廣泛：從歐美與各國以慈善捐出的二手衣市
場如何影響了迦納本地的紡織經濟 ; Low tech magazine 創辦人希望我們反思所使用的任何技術及網站
後的隱藏成本與消耗 ; HEW LOCKE: THE PROCESSION 展覽透過遊行裝置，訴說全球金融和暴力殖民控
制的證據 ; 近期還有甜甜圈經濟學的講座 ... 等。其實安排的講座不一定和 Fashion 有直接相關，但我想 它在讓我們思考自己的設計在未來可能對環境和社會產生的連鎖反應，了解並質疑權力結構，以讓我們 在接下來的一年能夠找到自己該站在什麼位置參與社會、文化、生態、經濟和政治等話題，而我們的創 作建立在何種層面上。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
一 部 份 的 黑 白 sketch， 從 重 複 性 的、 具 備 節 奏 的 作
在 做 Identity presentation 時， 我 想 為 我 所 使 用 的 材
字 :Therapy。
品，因此決定在挑選材料時加入嗅覺與味覺元素，最後在
畫 行 為， 延 伸 至 個 人 材 質 偏 好 和 我 選 擇 的 Hope 關 鍵
料負責，也希望能突破自己經常只用視覺和觸覺呈現作 present 後吃了作品。
迦納設計師講述從歐美與各國以慈善捐出的二手衣市場在
Workshop：去掉物質，我們該如何設計？我們如何減少
些方向，如：利用修復、升級再造策略將這些對環境影響
應替代以組織結構成紡織品的方案，透過晶球化實驗進行
漸漸摧毀迦納本地的紡織經濟，並提出設計師應思考的一 較小的流程整合到產品線、將產品材質出處和採購訊息透 明化 .... 等。
過度的製造流程？小組討論後，我們構思了一個以化學反 以可食性布料為主的 ppt 發表。
去殖民化：除了字面上的去殖民意義，也隱含了批判性地
Justice、 Equality and Misinformation 課程介紹中讓大
新考慮從以前根深蒂固的敘述，這是很需要時間消化與實
中心是較多人輸入的詞：種族歧視、資本主義、飢餓、跨
審視源自殖民思維方式的思想、偏好和價值觀，意味著重 踐的過程。
家輸入三個自己想做的主題，可以看見不同的關注點，而 性別群體、社交媒體 ... 等。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
可參考的 Justice、 Equality and Misinformation 課程的
剛好有機會到倫敦時裝周的 Fashion Scout 後臺幫忙，與
HEW LOCKE: THE PROCESSION 展覽透過遊行裝置藝術，
這是以組別形式做 Identity Presentaion 的同學，他們
書單。
訴說全球金融和暴力殖民控制的證據。
另一位教授一起負責掌控後台的進度。
在共同創作的裝置中加入個人創作（影片、針織、插 花 ... 等 )，塑造成一個儀式。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
October.2022
跨領域的十月 # 概述
十月份的課程不多，主要是 Bio, Digital, System platform、Across RCA、Grand Challenge 和個人項目。 Bio, Digital, System platform 一星期會有一整天的講座和 workshop， Bio 方向主要考量關於生物倫理
（自然、保護、人類世關係）和生物材料（生物力學、計算生物學）、道德、隱藏成本與碳足跡，系主 任也規定我們要做到不帶紙杯和塑膠杯來工作室。Digital 包含 Ai 生成圖像、Cyborg、數位品牌、加密
身份、元人類等範圍滿廣的討論，不一定是 3D 軟件精的人才能選，也有學姊做錄像形式的表演藝術。 System 關於價值觀（所有權、新經濟模式、分銷渠道）、人工智能（電子商務、預測行為）、行業範
圍界定（共享收入、社區經濟、公平的設計流程、當代藝術生產、包容性社會）。其實這三個主題彼此 是交互影響的，因此最終回饋也並不受限於個人或小組，也不限形式，再次體會到了 RCA 的自由。 # 跨域合作課程
RCA 提供了很多跨域合作的機會，包含 Across RCA 是全校學生分配的小組合作項目，而 Grand
Challenge(GC) 是將 School of Design 的學生分配合作的項目。今年 GC 主題是和沿海社區共同合作以
考量如何產生可持續經濟，我被分配的小組成員分別是 Product Design, Service Design 和 Information Experience Design 背景，不過竟然剛好全都是中文母語的人，正式合作會在 term2 開始。 # 個人創作
同時我們也分配了個人導師，Knitwear 的同學由同一個導師帶，大約二週會有一次討論，每個導師專業 和導向不一樣，有女裝導師讓學生搜集一百個靈感和照片，分類、尋找關聯再往下發展系列款式，也有
Bio 領域的導師要求不論是要做實體或數位服裝，都需從材料學開始看。個人覺得 Knitwear 導師非常開 放，我們都說總指導方針就是 do whatever you like，他很在意我們的過程發展跟調研，不會提供我們
固定的一個方向，也不限定我們最終畢製形式，服裝、裝置、精進一項技術、一個工作坊都可以。目前 覺得滿幸運的是導師除了是針織背景也是聲音治療師，對心理學和神經學有一定的了解，和我日後想走 的方向還滿契合。現在在調研的方向關於非口語的溝通方式、藝術治療，五感如何影響神經、腦波並誘 發特定情緒與感受，以及如何讓治療普及化及具備包容性，也因此走向了從未想過的道路，導師建議我 看交感神經和副交感神經系統、多層迷走神經理論的資料，思考如何透過體驗讓副交感神經系統啟動， 從而得到鎮靜效果，目前比較集中在觸覺與織品方面，期望之後能融合其他感官的要素。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
Bio, Digital, System platform 學姊分享她紀錄的作品背後 的能源消耗與碳足跡，讓她在做下一個作品時能更有效利
111 年度時尚組
Grand Challenge 主題簡介。
用資源。
Grand Challenge 講座，這場是關於海洋裡的微塑膠污染， 織品中的合成纖維是佔最多的，講者目前在研發的是一個
講者認為我們應考慮與推測一個設計會產生的連環影響。
在洗衣機中過濾微塑膠的機器。
Across RCA 導師讓我們分享感興趣的主題，將 10 人小組
Across RCA 同學分享了 Deep Fake 深偽學習導致的假訊
人才擁有機會接觸的特權。
民對訊息可信度的信心喪失會對民主有破壞性的損失。
分成兩組，我分享的主要是時尚產業是否是一個有資金的
息威脅，她提到政治是其中一個很好被操控的方面，且公
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
為期一週的香味工作坊，其中一天是牛津的教授來分享味
MA2 學生的 Mirror Mirror 展覽，這位學姊做的是自己國
料版（觸覺）讓我們體驗。
沾上黑色顏料蓋章，她透過投票思考國家與政治如何構成
覺和聽覺的關聯，現場準備了威士忌、音樂、相對應的布
為期一週的香味工作坊，它讓我們跳脫了一般 Fashion 最 注重的視覺，思考感官如何影響我們認知的方式。
家 Angola 的投票所，實際也真的是以紙箱做的，手指要 了她的 Identity。
MA2 學生的 Mirror Mirror 展覽，有點像我們之前 Identity 的課程高階版，這位學姊熱愛搜集各類骨頭，她認為每根 骨頭都有自己的個性與語言。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
November .2022
期末準備 & 永續挑戰時裝設計工作坊 這個月主要在準備 Bio, Digital, System Platform 的期末和進行個人項目的 Tutoiral。 # Bio, Digital, System Platform- 可食性布料實驗
Bio 方面做了一個可食性布料的實驗，概念是以人成為服裝分解系統的前提，延伸可食性海藻酸鈉與氯
化鈣的晶球化實驗，顏色使用可食性色粉，嘗試了不同濃度的效果和烘乾方法、以紗線狀態織造的布料 以及一次定型的布料，最後用摺紙方式做成拼圖式結構。原本是想設定作為營養補充布料，但學校的
Future Material 實驗室有提供儀器的工作坊這學期沒開放，因此想要嘗試其他酪蛋白、纖維素等材料就 先暫緩了。 # 個人研究
個人 tutoiral 方面導師和我列好了整體的創作架構，調研方向從疫情後以及近期的現狀，缺乏安全感以
及焦慮感受開始，延伸至人體的平衡機能、多層迷走神經與安全機制，再從視覺、聽覺、顏色、嗅覺和 觸覺五個方向調研已存在的舒緩方法。目前在根據觸覺設計小型的實驗和試片，下個 term 開始會開始 正式製作。
# The Sustainable Challenge2022 永續挑戰時裝設計工作坊
除了系上課程，這個月參加了一個名叫 The Sustainable Challenge2022 在 Barcelona 舉辦的工作坊，
主題是 Fashion for body diversity，徵選題目主要關於 Inclusive design 和 Adaptive design，期望服裝
適應所有身體，讓時尚成為促進社會包容的工具。主辦方將我們分成了六個組別，分別是 Body type 組
的大尺碼和侏儒症、Physical 組坐輪椅的人以及裝假肢的人、Sensory 組的色盲以及視力 10％的人，每 個組都有對應的模特和我們溝通需求，也有提供輪椅等道具讓我們親自嘗試如何穿脫。我這組分配到的 是大尺碼模特，關注的問題較多在於模特本身對於身體的認同感、服裝是否能成為延展她個性與專業的 一部分、什麼類型的單品難找（主要是下身的裙子、褲子，腰圍有可能比臀圍大）、大尺碼服飾價位特 別高以及很少實體店面可以選擇而導致難以取得想要的服飾等。Sensory 的小組做的是雙面設計與盲文
刺繡，讓使用者不用分辨正反都能穿，Physical 小組較關注版型，以人坐下的姿勢打版，給予胯處更多
空間，後片不會因坐下過短、也沒有口袋以及拉鏈、外套後片會挖洞確保久坐的舒適度，開口大多都是 在正面或側邊用魔鬼氈等細節，有些可惜的是真正能做事的時間只有兩天，且布料是現場提供，沒有辦 法做一個很完整的企劃。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
Across RCA 我的小組討論出的研究問題、方法和最終成果 提案。如何引起大眾注意到假訊息的滲透和將這種經歷與 關係擴展到創造性的新體驗？
111 年度時尚組
熱轉印在毛海針織，一開始是希望能透過互動把圖案刷出 來，不過有點失敗，要再想一下 ....
個人項目 key image。
視覺、聽覺、顏色、嗅覺聯想製作的視覺圖像。
The Sustainable Challenge2022 ，提供輪椅等道具讓我
The Sustainable Challenge2022 ，現場提供品牌做的衣
們親自嘗試如何穿脫。
服讓我們參考，這件西裝外套後片挖洞讓多餘的不會被壓 在屁股下，確保久坐的舒適度。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
多層迷走系統理論的簡介流程。
可食性布料摺疊成小包裝以後再組合成拼圖式結構。
可食性布料實驗紀錄。
Grand Challenge 講座每個星期都在進行中，這週提到羅 素冰川的融化狀態與衍伸而出的問題。
December.2022
第一學期尾聲 # 期末發表
這個月主要是 Bio、Digital、System 期末報告以及聖誕假期，系上的報告模式有點神奇，他們將三個導 師的小組合在一起後每組各抽一個人代表報告組裡所有人的作品。大家的主題非常多元有趣，做 Digital 相關的最多，像不老世界年齡階層的皮膚模仿、像章魚一樣能感知環境變換皮膚、一個客製的換裝試穿
軟體遊戲、無意識系統、未來的女權、虛擬花園等，系主任當時希望做虛擬相關的同學思考，Digital 中 最重要的究竟是什麼，設計者和參與者的靈魂及個性該怎麼被表現。關注 Bio 的同學從紗開始與種子結
合，整片布上長植物、潛水撿空貝殼和海草製作材料、或是紀錄一個作品從開始製作包含查找資料的路 徑、儲存體積與空間等。
System 的部分包含 Non verbal language 非語文溝通，使用語言、文字以外的媒介創造世界觀、後人類
主義、anthropocentrism 人類中心主義、如何落實循環經濟等，有教授提出我們可以不為人類設計，以 及想像未來的信息資訊如何儲存。她也提供了網址參考：
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
個人覺得一個學期下來，RCA 最有趣的是大家對於什麼可以是 Fashion 的思考，以及不在預料內的過程 和結果。
# 下學期選課準備
期末進行了下學期將開始的第三個合作項目的選課，課程名為 Design 360º ，總共分為六個大主題： Design Enterprise、Design for a Sustainable Future、Design for Society、Design Futures、Textile Provocation、Intelligent Mobility。這次依照個人選擇排序後可以選擇與系上合作或跨系合作。 # 聖誕假期安排
學期結束後的聖誕假期開始找了實習和到各地看了展覽和博物館，在 Design Museum 看了 WEIRD SENSATION FEELS GOOD: The World of ASMR，Tate Modern 看了波蘭藝術家 MAGDALENA
ABAKANOWICZ 的巨型纖維裝置展 EVERY TANGLE OF THREAD AND ROPE，在紐倫堡看了不只是玩具的 玩具博物館，慕尼黑的 BMW 博物館，整體假期過得很充實，明年一月將開始實習！
WEIRD SENSATION FEELS GOOD: The World of ASMR 展
WEIRD SENSATION FEELS GOOD: The World of ASMR 展
做一整件作品的聲音（像做蛋糕的過程），聽的時候會放
過程想像出一個休息空間，引導到讓人放鬆的狀態。
場，整個展場都是柔軟的墊子讓大家躺著聽，有些紀錄了 鬆然後慢慢的睡著。
場，個人覺得對自己的項目啟發滿大，它能幫助人在聽的
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
有教授提出我們是否可以不為人類設計，以及想像未來的
期末報告，基本上是 ppt 呈現，覺得有點可惜因為滿希望
Toy Museum，展館入口的標題：玩具是政治，因為他們
BMW Museum，產品設計的朋友很堅持要去的博物館，
信息資訊如何儲存。她提供的網址參考：
是人做的，有人的理想以及教育目的，他們不總是純潔。
Design 360º 項目大綱。
是展覽形式，但畢竟有近 90 人確實是沒有這麼大的空間。
裡面介紹了 BMW 的發展史，還包含了過去製造的飛機引 擎、古董車和 F1 等。
百水先生的百水公寓，是我超級喜歡的建築，不規律的建 築和自然和諧共處。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
Magdalena Abakanowicz 的 EVERY TANGLE OF THREAD
Magdalena Abakanowicz 的 EVERY TANGLE OF THREAD
帶入了與雕塑的新關係中，柔軟而不堅硬，整個展場就像
帶入了與雕塑的新關係中，整個展場就像一個雕塑森林。
AND ROPE 展覽，她 1930 年出生於波蘭，將柔軟的纖維 一個雕塑森林。
AND ROPE 展覽，她 1930 年出生於波蘭，將柔軟的纖維
January .2023
第二學期開始 # 概述
新學期開始，這一個月系上沒有安排課程，將時間集中在跨系合作項目 Grand Challenge 和 Across RCA。Grand Challenge 主題有關於海洋，今年與皇家全國救生艇協會 (Royal National Lifeboat Institution，簡稱 RNLI) 合作，並指定給各組不同的沿海社區，針對當地進行提案。 # Grand Challenge 提案
我的小組被分配到的沿海社區是位在 Dorset 的 Poole，第一週我們調查後歸類了四個方向，分別是藻類 優養化污染、RNLI 募資 ( 它是一個慈善機構 )、當地廢物再利用（烏賊骨頭製作可食性餐具）、水上娛
樂危安問題與音樂祭垃圾回收。第二週到當地田野調查，RNLI 總部位在 Poole，幸運的是參訪的時候恰 好遇到 Grand Challenge 項目的總負責人，他便帶著我們組參訪了造船廠和救生員訓練，對 RNLI 有了
更近一步的了解。當時在解說中感受到了當地社區和 RNLI 濃厚的情感連結，Poole 當地很多年輕人都到 別的城市營生，當地老年人口佔比多，營運的費用很大一部分都是當地人的遺產捐贈，而捐贈者的家屬 若在 Poole 大多會抽空到 RNLI 當志願者。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
在和導師、當地志工討論後我們決定以聲音募資為主題，以聲音來記住這些發生在當地的故事，內容包
含充氣、造一艘完整的船、泡沫消逝等各種療癒型 ASMR 、每一艘船和救生員所發生的故事，在紀念已
逝的 700 多位救生員同時希望起到警惕作用。最終提出一個 Sound Artist 的募資平台提案，期望療癒、
海洋教育、募資三者都能兼顧，同時社區參與者能夠透過平台投稿，一部分收入將捐給 RNLl，成為創造 者與募資者。
# Across RCA
Across RCA 部分我們列出了十個有關於謊言的問題的初稿，討論內容圍繞在如何設計問題以及是否起到 引導個人省思和對話的作用，下週將進行小範圍測試，最終收集答案後會做出一本有關謊言的詩集。
Grand Challenge 設計流程。
RNLI 的救生艇造船廠。
剛好有志願者到 RNLI 進行救生員訓練，我們當時也詢問
了關於救生員的訓練費用都如何處理，他們說當地政府會 負責救生員與造船工匠的薪資，其他營運費用則都是募 資，因此也對我們的募資項目有很大的興趣。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
RNLI 人員花了相當多的時間為我們介紹各類型的救生艇， 它們的歷史和目前如何處理廢船等資訊。
111 年度時尚組
Grand Challenge 項目負責人一直叮囑我們到 RNLI 總部 門口好好看雕像，這個雕像記念了 RNLI 自成立以來 700 多位因救援而逝去的志願者。
Grand Challenge 總共有 6 堂講座，小組在第一次開會以
Across RCA 圍繞謊言提出的問題。
月初開始了實習，時裝生產線的產品收入主要用於救助不
系上開始了新 unit，Advanced Practice ，第一堂是有關
前將所有講座再複習了一次。
同類型的受難兒童以及研發免費教育軟體。
Inclusive Design 的講座。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
February.2023
Across RCA & 個人創作 # Across RCA 總結
Across RCA 跨系項目歷經兩個 term 大長征在這個月底圓滿結束了，個人覺得這次的小組比較特別的是
大家的共識是沒有要得到明確的結果或答案， 因此花很多時間在提問，探索不同的觀點、產生新的想法 以及提出可以導致更深入的見解和理解的問題上。 反覆的提出問題，嘗試回答和討論，然後找出更多的 問題，在這種情況下，提問確實促進了我們的溝通，因此後來我們以設計一系列不冒犯 / 不侵犯的問題
作為方法來嘗試釋放價值和挑戰假設，同時考慮所使用的語言和語氣，因為希望可以給參與者創造一個 安全且沒有偏見的環境來分享他們的想法和經驗。根據主題，如何讓大眾注意到假信息已滲入生活，並
擴展這種關係以及經驗以創造新的體驗？我們設計了十個有關謊言的問卷，將答案放至 menti 中視覺化， 單詞越大就代表在答案中被提及的頻率越高，而被提及最多的五個單詞則拿出來做了一本充滿諷刺的假 訊息詩集。
# 個人創作進度
個人項目部分維持二週一次的討論，由於主題是安全感，二月中的時候以 Fidget toys( 感官舒壓玩具） 為靈感想了一些以針織結構替代的感官舒壓服裝，這些玩具大多可以一手掌握，並且能夠按壓、擠、 摳、旋轉等，目的是將注意力集中到手上，感受當下以幫助分心和焦慮的問題。但導師認為我一開始 就想好要做什麼樣的產品被限制住了，玩具有可能是治標不治本，只解決了當下的焦慮，因此他建議
我推測感官舒壓玩具的未來是什麼，並嘗試去設計體驗。在閱讀 Deb Dana 的 Polyvagal Exercises for Safety and Connection 一書中，提及了約 50 種利用迷走神經的感覺及動作神經分枝來啟動社會互動
系統功能，達到調節副交感神經的方法，我實際的挑了一些方法嘗試，在我平靜的時候記下身體的基本 生理狀態，以幫助自己意到壓力是如何改變身體。同時參與了校內一些冥想、聲音浴、感受身體能量的 workshop，同時老師也鼓勵我多利用學生身份找 Polyvagal therapist 詢問問題，並參與在倫敦舉辦的 health&wellbeing workshop，將自己體會的最深並最有效的方式延伸至創作。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
這個道具叫 Theta Drum，他搖晃起來的聲音像海浪拍打
聲音實驗，ASMR 撕蠶絲纖維的聲音像站在空曠的草原中
聲音實驗，ASMR 維他命的聲音聽起來像站在森林中風打
嗅覺實驗，嘗試保留海水的味道。
Across RCA 問卷中的答案放到 menti 中，單詞越大就代
整本詩集的製作也是謊言。
的聲音，也是幫助我們到冥想狀態的道具。
在樹葉上、蟬鳴的聲音。
表在答案中被提及的頻率越高。 後來我們將每個答案中被
風吹的聲音。
提及最多的五個單詞拿出來做詩集。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
月初 WIP 展（Work in progress）Architecture 系的展覽。
月初 WIP 展（Work in progress)Fashion 的展覽。
Polyvagal Exercises for Safety and Connection 一書提及
冥想、感受身體能量的 workshop，包含 sound bath 的
會互動系統功能，達到活化調節自主神經中副交感神經的
幫助我們進到專注、夢境或冥想的狀態。
了約 50 種利用迷走神經的感覺及動作神經分枝來啟動社 方法。
一部分，鼓的聲音頻率會漸漸同步我們的 Theta（θ）腦波，
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
March.2023
Electives: Design 360º Suite & 個人創作 # Electives: Design 360º Suite 概述
這個月開始了 Electives: Design 360º Suite，是入學以來第三個也是最後一個小組課程，它分成六個主題， Design Enterprise、Design for a Sustainable Future、Design for Society、Design Futures 、Textile
Provocation、和 Intelligent Mobility，可以選擇系內或跨系合作，個人在 society 組選擇了跨系合作， 主要在探討關於如何促進非語言交流。
# 個人創作：結合即時聲音反饋視覺化的裝置
月末是個人項目的 Work in Progress Critique，導師將呈現形式歸類出幾個方向以後小組討論順序，分為 digital, immersive, fashion, sculpture, performance, artefact, innovation，我做的是結合即時聲音反饋
視覺化的裝置，所以被劃分在 immersive 和 digital 中間。由於老師的推薦，在參與倫敦的一些 health& well being 工作坊中，與主辦者和學員們討論了我在進行的項目而得到了許多有幫助的反饋，確定了我
在做的事能否落地且具備目的性。這次的 Critique 內容：在這個項目中，我想創造一個與呼吸相關的沈 浸式體驗以幫助人掌握身體細微改變的能力。多迷走神經理論提及通過控制我們的呼吸，激活了副交感 神經並促進平靜和安全感，迷走神經通過肺部和心臟時的張力會得到改善，以及讓我們意識到我們的身 體內部感覺。
而為了達到沈浸式的體驗，我從視覺化因有意識的控制呼吸而改變的身體聲音開始，在 Sound Studio 老 師的幫助下將迷你麥可風放進了聽診器導管中進行收音後，再開始熬夜的 Touch Designer 學習，它是一 個基於節點的視覺化程式撰寫軟體，可用於即時互動式的多媒體內容。我分析了在呼吸時心臟跳動的音 頻，視覺方面呼吸是參考色彩冥想而製作，心跳則使用顏色、形狀和材質圖案呈現不同部分，顏色呈現
不同心率，形狀代表了跳動強度，以及和解剖所的朋友詢問了心臟構造以及心肌紋理以後進行材質模擬。 當人們透過呼吸練習達到平靜的狀態，畫面中的心臟將會維持在小幅度的跳動以及平靜的藍和綠色。
這次的創作比較偏向於個人戴上聽診器的體驗，導師後來分享了鏡像神經元、軀體共振等被用於研究人
腦中腦電波和神經活動的同步性，以及心率和呼吸等生理過程的同步性的理論，期望我之後能結合觸覺、 嗅覺發展與更多人一起體驗的沈浸式空間。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
和 sound studio 老師測試將小型麥克風塞進聽診器導管
Elective Design for society 的講座。
期末 Critique，老師將呈現形式歸類出幾個方向以後小組
期末 Critique，這位同學是做 VR 遊戲，也做虛擬展間，
performance ,artefact ,innovation。
間裡。
錄製心跳聲。
討 論 規 劃， 分 為 digital, immersive, fashion, sculpture,
嘗試投影和即時互動效果。
所以我們就在討論最後做 digital 的人能不能都放在他的展
嘗試投影效果，原本想投影在天花板讓大家躺著看，但後 來空間規劃問題改到了演講廳螢幕播放。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
倫敦的藝術治療 workshop。
Touch designer 呼吸視覺化練習。
Touch designer 心臟聲音視覺化練習。
Touch designer 以心肌紋理進行材質模擬。
April.2023
第二學期期末 # Design for society
月中是第二個學期的期末，為期六個星期的 Electives: Design 360º Suite 小組項目也結束了。Design for society 這個主題的總導師是 Service design 的系主任，這次項目的一開始他要求我們先列出小
組的設計 Principle，希望我們在不傷害人的前提下尋找共同的價值觀再開始發想主題。小組列出的 Principle：設計是為了促進溝通、打造一個 non-invasive 環境，因此最後主題聚焦在多元社區的非
語言溝通。我們針對校園設計了一份關於非語言溝通的問卷後，收到 105 人 16 種不同語言體系的學 生回覆，根據這份回覆做了一個非語言溝通的遊戲 prototype 並在學校辦了一個 workshop 測試，
由於時間關係我們修改了模型後沒有做到測試第二次，但從中得到的回饋對我們回到各自領域再做 延伸都很有幫助。 # 第三學期規劃
期末結束後有兩星期的假期，收到了上個月月末評價的回饋以及被推薦了與其他專做音樂的同學的 合作機會。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
導師也建議我考慮 outcome：我希望用戶如何與他們的身體建立聯繫，或者我希望他們如何與彼此
建立聯繫。假期中聽了一些 Huberman Lab 的 Podcast，Andrew D. Huberman 是一位神經科學家， 他的頻道以易懂的方式講解神經學，尤其 96 集：How Meditation Works & Science-Based Effective
Meditations 以及 105 集 Dr. Sam Harris: Using Meditation to Focus, View Consciousness & Expand Your Mind 給了我許多啟發以及創作的根據。在看展、旅遊的同時也繼續即時互動方面的創作，除了之前試過 的聲音即時互動，也開始嘗試做互動濾鏡和 leapmotion 的手勢互動，之後也想嘗試 kinect 捕捉全身的 動作，等開學後就能借器材來實驗了。
互動濾鏡 test。
Electives: Design 360º Suite 小組 concept proposal。
第二學期期末評價回饋。
Electives: Design 360º Suite 小組報告。
Electives: Design 360º Suite 小組 Principle。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
在 找 書 時， 書 店 店 員 推 薦 我 看 這 本 The Miracle of
這個月看的展覽中，印象很深刻的是展在 Design Museum
正念的書。
作品在具價值同時亦無價值。
Mindfulness by Thich Nhat Hanh，是一本好吸收的關於
H u b e r m a n L a b 1 0 5 集 ， D r. S a m H a r r i s : U s i n g Meditation to Focus, View Consciousness & Expand Your Mind，Dr. Sam Harris 是一位在冥想、意識、迷幻藥
的 Ai Weiwei: Making Sense，因為價值觀的改變，展出
Electives: Design 360º Suite 遊戲 prototype 的 workshop 講解過程。
和神經科學方面的專家，在這集中提到了關於視覺如何影 響冥想。
May.2023
第三學期 Independent research # 概述
這個月開始了最後一學期的 Independent research，為畢業展做衝刺，但其實比起稱作畢業展更像 Work in Progress 展，系主任依照我們上學期的期末報告分組（digital、sculpture、fashion 等 ....) 規劃了畢業展位置和器材分配，我是 digital 組，分配到一台小螢幕。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
# 個人創作
導師從兩週一次的 tutorial 集中成一週一次，個人項目部分雖然我還想嘗試新設備，但導師認為我將上
學期的實時聲音視覺化互動體驗一直優化，之前做的是一個人的體驗，這個月嘗試做兩個人的體驗，分
別偵測兩位使用者的聲音產生不同數據後，再合併產出一個完整的心跳的視覺，也將 textile 觸覺元素和
項目結合。實驗以身體共振 (body resonance)、entrainment 理論為基礎，當其中一位使用者平靜下來， 心跳也緩和時，是否會將呼吸、心跳等生理節奏與另一位使用者同步，並錄製他們的心跳是否緩和。也 嘗試了新的視覺元素，將心跳聲轉化為地形，如起伏的山丘、綠色草地、不規則的高原或板塊等地裡元 素。這些視覺地形會根據心跳聲音的強度、節奏和變化而變化。 # Fashion for body diversity 展出
去年參加的 Fashion for body diversity 的作品在巴賽隆納 Disseny Hub 展出了，之後六月會來到英國
Borough Road Gallery。月末參展了在 Metre Squared Art Center 舉辦的數字藝術展 Future Cave，在那 收到了許多感動的回饋和建議，也收到了藝術治療師合作的提案以及藝廊展覽邀請。
和已經接觸 touchdesigner 較久的別的科系同學定期開進
Heartbeat topography 材質實驗。
嘗試做了兩個人分別偵測不同數據在合併產出一個的心跳
先試投影在服裝上，之後會嘗試投在不同布料和人身上。
度的討論。
視覺。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
第三個 term：60 學分的 independent research。
展覽側照。
Future Cave 展覽海報。
之前參與的 Sustainable challenge 在巴賽隆納 Disseny。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
June .2023
RCA 畢業展 # 概述
這個月末舉辦了畢業展，展覽空間有限，每個人只有 1.5 米的空間，所以無法展示太多作品，只能放置
最具代表性的，並為維持空間的統一，我被允予放置的是一台被分配到的 19 寸螢幕和即時互動設備，再 用綠色毛絨做為整體裝飾。 # 畢業展展出
在確定展覽作品前，我曾經考慮回到製作服裝，但被導師阻止了，後來發現其他導師也有相同的做法， 系主任在給每個人建議時也是說明希望不是能預期到的 Fashion，能感受到他們希望學生能跳出框架。
最終大約有 30 人展出實體服裝和配飾，其他作品包括雕塑、表演、即時互動、工作坊、遊戲和影片裝置， 一些同學與創新設計工程學科合作機械動力作品，最神奇的是有人做汽車座椅設計。
五天的展覽中有三天安排了模特在秀場中穿插走動，同時有些時段開放給做表演藝術和演講的同學。和
一般的 T 台走秀不同，在現場會看到模特穿著秀服在看展，有些躺在展品桌上，有些在跳舞，同時旁邊 有一圈人在進行演講或現場表演，沒有預設過這樣的展覽，是一個很荒謬的畫面但也很有趣。 # 展出回饋
這次展覽收到了許多感動的回饋，其中一位有抑鬱症的觀眾說體驗我的即時互動裝置讓她燃起了能量，
她沒有想到她的生命這麼漂亮；有一位因為小時候患有心臟病，因此他會逃避看見關於自己的生理資訊， 但因我的裝置他沒有再那麼害怕了解自己的身體。也有一些建議與詢問大多是可否成為治療用途，剛好 有正在準備新創公司的醫療小組來詢問合作，但其實很怕自己的背景和技術不在同一個境界，因此還在
考慮中。忙完畢業展，接下來就是準備期末 25 分鐘的 critique，到時會有兩位不同的導師一起進行答辯， 近期也開始織試片準備做菁培成果展覽的衣服。
RCA 線上展網站上架了。
這張照片聚集了三個菁培學員 :) 產品設計組的王妤文在分
享作品，從丹麥來看展的視覺傳達的鍾秉紘，還有在拍照 的我。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
Heartbeat Topography 延伸項目：互動投影。
畢業展覽，配飾類。
畢業展覽，服裝 /wearable fashion 類。
畢業展覽，現場表演 / 演講 /workshop/ 走秀。
畢業展覽，裝置 /sculpture 類。
畢業展覽，VR 遊戲 / Digital/ 即時互動類。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
一些側照和花絮，有一個爺爺很可愛，第一天他體驗完接下來幾天都帶不同人來體驗，還給我帶青綠色蘋果。
Stoll 自動機織 4 色 intarsia 動用了十隻紗嘴，第一次用到 6 隻以上，超怕撞針，幸好安然無事。
Stoll 自動機織 4 色 intarsia。
July.2023
培訓尾聲 & 實習 # 個人創作
月初順利的結束 Critque 以後參加了幾個展，分別是在 Metre Squared Art Center 的 Digital/ Fashion/AR ＆ VR 展，以及 The Holy Art Gallery 分別在希臘和倫敦的 Digital 展。參展之餘也投遞各種美術館、博物 館的藝術家駐館計畫。由於投遞駐館計畫需要一定數量的作品，也為了準備菁培的服裝，因此趁還能使 用學校資源做了新 project。其中一項目以文字：天、山、手，為發想做了三個單向道路的 Labyrinth，
並用這些設計織造了四色 Intarsia 針織布料，用於製作三套毛衣。同時結合了 Touch Designer 的 Kantan Mapper，這個功能類似於 Projector Mapping，它的投影調整和變形功能可將聲音互動圖像投影成實際
的服裝版型，並透過穿者的心跳或呼吸觸發和延伸虛擬 Labyrinth，疊加至實體的毛衣圖案上。除此之外 也將投影投在地上，邀請體驗者能實際走進以他們的身體數據所延伸出的 labyrinth。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
# 實習
實習部分已結束，因為時尚產業的實習幾乎不支薪，因此投遞履歷時其實有意先選擇慈善組織與非 營利機構，希望自己的工作在商業以外的目的盡一份力。透過在實習的學姊介紹，選擇的是 HOPE
（Humanitarian Operation)，主業是透過 AR 教育 App 提供兒童早期對自然或人為危險、災害的認知與 防範。它在去年開發了十個服裝品牌線，每個品牌針對不同的基金會做設計與募捐，而我負責的是其中 一個品牌 Fire，這個品牌的宗旨是為受影響的社區舉辦音樂活動，鼓勵讓孩子成為節目的明星，並通過 提供基礎設施和資源來重建社區。單品以 Clubwear 的輕休閒服裝為主，我負責做印花設計。因為是慈
善機構，因此主管特別強調印花裡的故事性，通常以 6 件單品為一組畫布去設計一連續的故事線，我在 這裏完成了三個完整的系列印花。
七月底到八月初在 The Holy Art Gallery 的展覽。
今年菁培 RCA 時尚組一二三屆一起畢業。
七月中在 Metre squared art center 的展覽。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
Touch Designer Kantan Mapper 測試，以穿者的心跳觸發並延伸出的虛擬 labyrinth 投影疊加到服裝上。
邀請體驗者能實際走進以他們的心跳作為觸發器啟動並延
以心跳作為觸發器啟動並延伸出的 labyrinth。
Touch Designer Kantan Mapper，嘗試將聲音互動圖像投
四色 Intarsia 針織模擬圖，是以 Labyrinth 發想的圖案，
伸出的 labyrinth。
影成版型。
圖中橫線是紗嘴為了到達指定位置織造而進行的 Tuck，可 以選擇鉤出來不影響圖案的完整性或保留作為一種效果。
四色 Intarsia 的 Symbol view，所有布料都是 2x2 羅紋，這樣正反面的圖案都會一樣。 本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
August .2023
個人展覽 & 結語 # Regenerate 展覽
這個月參與了在 OXO GALLERY 為期兩週的展覽 Regenerate，以及一週的 Independent Designer POP-
UP，算是畢業作品的一個尾聲，此展由 Blackdot Gallery 策展，除我之外還有八位參與者，參展內容有
3D 掃描攝影、概念性珠寶、陶瓷等。這次的展覽除了數位即時互動裝置，我也將一部分心臟的聲音視覺 化製作成畫作進行展示。展覽期間，有幸與駐英國台北代表處的組長們分享在英國的創作過程，雖然講 的有點小顫抖，不過也算是順利結束了。 # 培訓結語
非常感謝菁培提供的機會，讓我能夠來到英國就讀皇家藝術學院的時尚課程。對我而言，RCA 的
Fashion 課程是相當開放的時尚設計教育，比起原以為的技術課程或服裝設計，它更像是在培養如何成
為藝術家。這一年對我的衝擊相當大，不過也因此在尋找設計價值的過程中，突破了自身對於時尚的認 知，以及跨領域的合作為我帶來了許多交流和互補的機會，讓我有機會將以往沒接觸的知識和技術 : 如 Touch Designer、Projector mapping 等融合到時尚設計中。
對我而言，藝術和設計是一種著重於整體健康和自我表達的探索，因此很感謝倫敦這座療癒資源豐富的
城市，提供了校外豐富的機會，透過參加當地的工作坊和研討會，比如呼吸訓練、藝術療癒、聲音治療等， 幫助我更深入地了解了這些領域的趨勢和發展方向。這些經歷不僅讓我更加明確地定位了自己的方向和 目標。也讓我學習到他人在相關主題上的運作方式。相信這些經驗將對我日後舉辦類似活動或者尋求合 作機會相當有幫助。
最後，順利完成了所有學分成功畢業啦～再一次的感謝。
Regenerate 展覽的個人海報。
Regenerate 展覽的主海報。
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。
Royal College of Art ｜英國｜林育婕
111 年度時尚組
展覽側拍。
展覽 private view 側拍即時互動裝置。
與駐英國台北代表處解說作品。
和駐英國台北代表處、Blackdot 策展人合照。
在展館中印製的一些明信片周邊。
Blackdot 官網上架了個人作品採訪～
在 Waterloo Bridge 的展覽 Billboard 海報。
順利畢業啦～謝謝菁培給我的機會！
本篇為教育部菁培計畫選送海外培訓學員每月心得分享，歡迎引用。如需引用請註明出處，謝謝尊重作者。