Teatro Virgínia . temporada 2022/2023 agenda #2

Num ano que se adivinha difícil, oferecer cultura aos torrejanos e a quem nos visita é a nossa missão.

Aqui encontramos forma de incluir os nossos e os outros num espírito de união, isto é o que nos liga. Sempre numa dialética Eu-Outro, e sempre o Amor para harmonizar tudo isto. Uma porta aberta para evitar o conflito, o sofrimento, a depressão, a monotonia, um motivo para nos fazer levantar todos os dias.

A VEREADORA DA CULTURA Elvira Sequeira

editorial

Novo ano, novos recomeços, uma nova agenda. O Teatro Virgínia oferece, uma vez mais, um trimestre repleto de espetáculos de qualidade e diversidade, abrindo portas a todos os públicos, saindo Fora de Portas, promovendo sinergias entre artistas. É disso claro exemplo o primeiro evento do ano: Quinta do Bill e duas das bandas filarmónicas centenárias do concelho – a SMUT e a SFUP – encontram-se em palco para revisitar alguns dos maiores êxitos dos mais de 30 anos de carreira dos músicos tomarenses. Sem dúvida, um serão impactante e uma experiência inesquecível para todos os intervenientes.

Mas este é apenas o início de uma caminhada de três meses em que não faltam os momentos dedicados aos mais novos, em que os passos de dança encenam tensões e ambiguidades, em que as sonoridades se cruzam e complementam, em que o humor dá o mote para as mais sinceras gargalhadas, em que as representações teatrais transbordam emoções e conduzem à reflexão.

Um mundo para descobrir, neste nosso Teatro de referência. Conheça-o nestas páginas que se seguem e deixe-se encantar.

CÂMARA

O PRESIDENTE DA

Pedro Paulo Ramos Ferreira

janeiro

7/JAN

SÁB. 21H30

Quinta do Bill —

com a participação da Banda Filarmónica da Sociedade Musical União e Trabalho e da Banda da Sociedade Filarmónica União Pedroguense

BIO A Banda da Sociedade Filarmónica União Pedroguense foi fundada em 5 de novembro de 1874, em Pedrógão, sendo a segunda mais velha do concelho de Torres Novas. Dirigida pelo maestro Ivan Branco, a banda é constituída por cerca de 35 elementos, com idades compreendidas entre os 14 e os 60 anos.

A Sociedade Musical União e Trabalho, fundada em 18 de outubro de 1920, na localidade de Lapas, é a banda filarmónica mais jovem do concelho de Torres Novas. O maestro, Ivo Santos, dirige o corpo musical e coordena a escola de música.

música M6 anos 90 min 15 € (descontos aplicáveis)

© créditos reservados

Com um sólido percurso artístico de mais de 30 anos, a Quinta do Bill reúne um inigualável acervo de canções que lhe permitiu alcançar um lugar de destaque no panorama musical em Portugal. Os oito álbuns de originais editados justificam a diversidade de uma obra que mistura a emoção das baladas com a energia contagiante da folk e do rock. Conhecidos por atuações arrebatadoras, conquistaram um público que junta diferentes gerações.

Neste formato “Sinfónico”, a Quinta do Bill encontra-se em palco com as bandas filarmónicas e sinfónicas nacionais para revisitarem canções intemporais como “Voa (voa)”, “Se Te Amo”, “Menino” ou “Os Filhos da Nação”. Novos arranjos originais e novas sonoridades que possibilitam redescobrir o talento das palavras e das melodias da maior banda de folk-rock nacional.

"Simulacro" é um exercício de intimidade, repetição e resistência. Dois corpos em ação contínua exploram os limites da sua proximidade através da natureza degenerativa do gesto. Cria-se um espaço difuso entre o real e o encenado, entre o público e o privado, potenciando-se estados de vulnerabilidade, expectativa e tensão. "Simulacro" parte de um conjunto de ações e gestos presentes no quotidiano das duas intérpretes, atravessado por fragmentos de memórias partilhadas, num exercício lento de transformação dos corpos e das suas pulsões.

Conceção e Interpretação Margarida Montenÿ e Carminda Soares

Composição musical Antonio Marotta Desenho de Luz Out Cube - João Monteiro Assistência de iluminação Ricardo Pinto e Francisco Monteiro Apoio dramatúrgico Catarina Miranda Coprodução Teatro das Figuras; Teatro Municipal do Porto/Instável - Centro Coreográfico Apoio à criação FICHA TRIPLA | PRODUÇÃO

D'FUSÃO

Apoio à residência Theatro Circo; Colecção B; CRL - Central Elétrica; Campus Paulo Cunha e Silva; Casa Municipal da Cultura de Seia; Centro Cultural do Cartaxo; TUP - Teatro Universitário do Porto Apoios financeiros Fundação GDA; Campus Paulo Cunha e Silva; Theatro Circo; República Portuguesa - Ministério da Cultura © créditos reservados

21/JAN SÁB.

21H30

Diogo

—

Luís Franco-Bastos

“Diogo” era o nome pelo qual os pais de Luís “Diogo” Roda Madureira Franco-Bastos o tratavam na infância, com o intuito de o distinguir de Luís, seu pai, ou de Luís Miguel, seu irmão. Os Franco-Bastos ficarão na história por várias razões – criatividade para nomes não será certamente uma delas.

“Diogo” é um relato e uma desconstrução de experiências, de muitas memórias, questões íntimas e familiares – ao invés de falar dos outros, Luís Franco-Bastos vira o espetáculo para si próprio como nunca o fez.

Bio

Humorista, ator e locutor, Luís Franco-Bastos é um dos nomes fortes da stand up comedy em Portugal.

© créditos reservados

27/JAN

SEXTA 21H30

Do deslumbramento —

Teatro Meridional

Esta é a história de um homem que acorda numa memória… De um ator que acorda em cena. Está perdido. Não sabe em que memória está…. A memória confunde-se. O tempo confunde-se. O ator está perdido no seu corpo de trapezista, suspenso no fio acima do palco. Cai. Mas porque acredita que é pássaro, voa. Como num sonho.

Esta é a história de Miguel. A história de uma memória perdida no corpo de Miguel. A história do momento em que conheceu Bárbara, bruscamente no verão passado. Uma cena que se repete, todas as noites. No teatro. Um instante de deslumbramento, que revive uma e outra vez, como um trapezista que atravessa o ar, todas as noites. Esta é a história de uma memória. De um ator. De Miguel. Esta é a história do momento em que o trapezista foi atravessado pelo fio.

Texto Ana Lázaro (A partir de uma ideia original de Marta Carreiras e de conversas com os Atores)

Encenação e Desenho de Luz Miguel Seabra Interpretação Bárbara Branco, Miguel Seabra, Nuno Nunes Espaço Cénico e Figurinos Hugo F. Matos Música Original e Espaço Sonoro Sérgio Delgado Assistente de Encenação e Direção de Cena Filipa Melo Fotografia de cartaz e de cena Vitorino Coragem Assistente de Cenografia, Montagem e Direção de Cena Marco Fonseca Operação Técnica e Montagem Hugo Tomás Assistentes de Produção e Comunicação Rita Mendes e Teresa Serra Nunes Produção Executiva e Fotografia Susana Monteiro Direção de Produção Rita Conduto Direção Artística TM Miguel Seabra e Natália Luiza

O Teatro Meridional é uma estrutura financiada pela DGArtes, Ministério da Cultura/Governo de Portugal, e apoiada pela Câmara Municipal de Lisboa e Junta de Freguesia de Marvila.

Lab criativo

BIO

O Teatro Meridional (1992) é uma companhia portuguesa dirigida artisticamente por Miguel Seabra e Natália Luiza. Estrutura vocacionada para a itinerância, nacional e internacional, produziu até à data 66 espetáculos. O seu trabalho é baseado na pesquisa e experimentação teatral, nasce da urgência de comunicar e tem o ator como veículo central dessa comunicação. Em 2010 foi distinguida com o Prémio Europa Novas Realidades Teatrais.

© créditos reservados

Teatro M12 anos 70 min 7,5 € (descontos aplicáveis)

fevereiro

Conceito, direção e coreografia Roberto Olivan Assistente de criação e ensaiadora Cátia Esteves Cocriação e Interpretação Rafael Pinto e Suevia Rojo (versão palco), Jean-loup Gayrard e Stephanie Cardoso (versão exterior) Estagiários à interpretação João Oliveira, Mafalda Cardoso Composição musical Carolina Elvira (versão para palco) Música Huun Tu, Kevin Volans, Ravel e Ensemble Pirin (versão para exterior), Carolina Elvira, Edita Gruberova, George de Decker e Laurent Delforge (versão para palco) Desenho de Luz Pedro Pires Cabral Figurinos Pedro Azevedo

Produção Instável – Centro Coreográfico Produção Executiva Rita Santos Coprodução Teatro Aveirense, Teatro Municipal de Vila Real, ROPA – Roberto Olivan Performing Arts e Créssida Danza Contemporánea Apoio Iberescena, DGArtes e Generalitat de Catalunya

EM DOIS!

— de Roberto Olivan para a Companhia Instável

A forma como se perceciona o Eu e o Outro é condicionada por uma complexa lente histórico-cultural, que influencia e molda identidades individuais e papéis sociais, que se esperam e desempenham. Nesta peça, duas pessoas confrontam-se, encenando tensões e ambiguidades das relações contemporâneas.

Mas o que muda nos indivíduos, na natureza das relações, e na qualidade dos vínculos que se estabelecem, quando o espaço individual cresce em detrimento do espaço comum?

De que forma continuam as condicionantes culturais a atuar sobre identidades, comportamentos e expectativas?

BIO Fundada em 1999 por Ana Figueira, A Instável - Centro Coreográfico está sediada no Teatro Campo Alegre. Promove um conjunto de projetos complementares e comutativos, que pretendem apoiar criadores e intérpretes em diferentes fases do seu trabalho e atuar sobre todo o ciclo das artes performativas, entre a criação e a receção artística. Neste momento, é um espaço vivo e informal, por onde passam múltiplos criadores e intérpretes da cidade; uma incubadora de experimentação e criação, um centro de estímulo e desafio, um espaço de encontro, trabalho e aprendizagem, de colaboração e convívio

Música M6 anos 90 min 15 € (descontos aplicáveis)

Fernando Daniel em acústico

—

Fernando Daniel, um dos artistas pop nacionais mais relevantes da atualidade, alcançou o Galardão de Ouro com o seu mais recente álbum “Presente”, que entrou diretamente para o primeiro lugar do top nacional de vendas e permaneceu na liderança durante 6 semanas consecutivas.

De “Presente”, fazem parte alguns dos maiores sucessos nacionais do último ano, tal como “Se Eu” (Single de Dupla Platina), com a participação dos brasileiros Melim, “Melodia da Saudade” e “Tal Como Sou”, estes já galardoados com o Single de Platina.

O Festival ‘Montepio Às Vezes o Amor’ é uma festa de música e emoções que vai espalhar amor por todo o país. Portugal fica mais amoroso. Nomes amados da música portuguesa fazem da paixão o mote para noites românticas e calorosas. Haverá música para preencher os corações que se apaixonam.

LAB CRIATIVO

BIO Catarina Requeijo, nasceu em 1973, em Angola. Atriz e encenadora, atualmente o seu percurso faz-se de criações para a infância e juventude. É, desde 2015, responsável pelo projeto Boca Aberta, produzido pelo TNDM II, dirigido a público do pré-escolar.

3 € (lotação limitada a 75 lugares)

30 min

M6 anos

Teatro

Texto Catarina Requeijo e Inês Barahona Encenação e Interpretação Catarina Requeijo Cenografia e figurinos M.ª João Castelo Sonoplastia Sérgio Delgado Assistência de encenação e apoio à produção Sara Inês Gigante Direção de Produção Formiga Atómica produção Lu.Ca - Teatro Luís de Camões

18/FEV

PÁG. 46

Lab criativo

Não há duas sem três

—

de e com Catarina Requeijo

A famí lia quase perfeita reúne-se outra vez. Na feira popular ninguém passe frete! É a certeza da tia Odete.

A sobrinha Manela vai adorar e o marido Alfredo vai ter de alinhar.

Lugar de aventuras, mas também de surpresa. E não é que a pequena resolve sair à francesa?

Aproveitando uma distração, Manela desaparece no meio da multidão.

Odete numa aflição, culpa o marido mandrião. Alfredo, defende-se a medo. Odete não vai desarmar. A sobrinha hão de encontrar, apesar do Alfredo se estar sempre a queixar.

Onde estará a pequena? No carrossel? No comboio-fantasma? A comer uma fartura? E assim começa a aventura.

Seguem-se sustos, quedas, perseguições e também alguns arranhões.

Odete não perde a lucidez porque sabe que “Não há duas sem três”.

Acabarão por encontrar a Manela? E, afinal, onde estava ela?*

* Apesar de fazer parte de uma trilogia, este espetáculo dispensa o visionamento dos anteriores.

Tiago Almeida

— e convidados

Humorista desde 2019 e pouco criativo para estas descrições desde 1992, Tiago Almeida apresenta o seu novo espetáculo de comédia. Para esta noite de testes de stand up, Tiago promete levar convidados e tentar ter graça. Não garantimos que o Tiago consiga cumprir estas promessas. Isto por si só já teria muita graça, não aparecer ninguém e eu não ter piada nenhuma. De repente deixei de escrever na terceira pessoa. Vou acabar esta descrição, vemo-nos lá.

© créditos reservados

BIO Tiago Almeida, humorista desde 2019 e pouco criativo para estas descrições desde que se lembra. Tem um podcast chamado Fora da Lei e outro chamado Prisão Preventiva. Dá para ver que, antes de ser cómico, era advogado? Podem ainda ouvi-lo na Rádio Mega Hits todas as segundas e quartas com a rubrica “Para mim, Descabido”.

Texto Ivan Calbérac Encenação Ricardo Neves-Neves Tradução Ana Sampaio Cenário Stéphane Alberto Figurinos Dino Alves Música Noiserv Desenho de Luz Luís Duarte Assistente de Encenação Diana Vaz Produção Força de Produção Com Aldo Lima, Inês Castel-Branco, Inês Sá Frias e José Pedro Gomes

Teatro M12 anos 100 min 15 € (descontos aplicáveis)

A estudante e o Sr. Henrique

O Sr. Henrique é um septuagenário mal-humorado que vive sozinho no seu apartamento em Lisboa. Paulo, seu único filho, preocupado com o isolamento do pai, convence-o a alugar um quarto a uma estudante. Constança é bela, de recursos escassos e está completamente perdida. O Sr. Henrique vai usá-la para pôr em prática um estranho plano que acabará por provocar o caos no seio da família.

Uma comédia enternecedora sobre a fragilidade dos laços familiares, a bagagem que carregamos e os compromissos que fazemos com a nossa consciência para lidar com a distância que separa os nossos sonhos da vida que vai acontecendo.

março

4/MAR

SÁB. 21H30

Dan Livingstone

Conhecido pela sua voz potente e expressiva, Dan Livingstone vem do Canadá e transporta-nos por uma viagem no tempo, que passa pelo ragtime, swing, blues e folk mais tradicional.

Dan Livingstone é um guitarrista de topo numa linha mais acústica, mas é igualmente conhecido por ser um magistral contador de histórias.

Nomeado para um Lys Blues Awards, o seu mais recente álbum entrou na lista dos melhores 20 álbuns de blues, ocupando a sexta posição.

Ao vivo Dan Livingstone apresenta-se em formato Duo com um percussionista Gabriel Lemieux Maille que é seu companheiro de muitas paragens e que é conhecido por não deixar ninguém indiferente.

Esta é a segunda vez que Dan Livingstone visita Portugal para uma série de concertos.

Voz e Guitarras Dan Livingstone Percussão Gabriel Lemieux Maille

© créditos reservados

LAB CRIATIVO

BIO Martina Griewank Ambrózio, de raízes alemãs, completou o bacharelato de dança no Conservatório Royal Artesis (BE) e estudos de pós-graduação na Marchepied (CH). Trabalhou com o Ballet Preljocaj em França e estreou-se como intérprete de peças de dança infantil na Companhia DeMaan e na Companhia Natgras. O seu interesse pela área de produção começou com a Untamed Productions (BE) e Summer Intensive (PT). É praticante assídua de Yoga e ensina esta prática na Performact (PT). Como mãe recente, a paixão de Martina pela criação de espetáculos para públicos infantis floresceu. As suas experiências mostraram-lhe que alguma abstração dentro da narrativa permite que a criatividade de cada criança prospere. Objetivo este que também procura atingir com as suas criações.

3 € (lotação limitada a 70 lugares )

40 min

M3 anos

Dança

Coreografia Martina Griewank Ambrózio

Performance Bart Nusink Clémence Peytoureau

Projetista de Iluminação Clémence Peytoureau

Coprodução Aphasia Co vzw Untamed Productions Assistente de Investigação Ali Clarke

Dramaturgia Goele Van Dijk

Residência artística fAUNA | criação habitat - Teatro da Didascalia

Performact HET Lab/ CC Hasselt

Apoio Nau Identity Untamed Productions Aphasia Co vzw Ilú

Associação de Dança-Teatro de Intervenção Urbana

Fotografia Ricardo Ambrózio, R.A.A.W

Agradecimentos especiais Ricardo & Jo Rodrigues Ambrózio

Elisabeth & Andreas Griewank, Ali Clarke, Eliana Campos

ESPETÁCULO PÁG. 48 Lab criativo

SÁB. 11H00

Galochas —

de Martina Griewank Ambrózio

Por acaso não tens umas galochas? Dois bailarinos partem para uma viagem com botas calçadas ou serão as botas que os levam? Ambos os bailarinos falam contigo não através das palavras, mas através do movimento, convidando-te a juntar a eles nesta aventura.

Vem mergulhar connosco no mundo das botas, conhecer a criatura das botas, ver galochas que cantam e.... muito, muito mais! Nesta peça as galochas não são apenas botas calçadas. Cada passo que dão, expandem o mundo dos bailarinos. Aventura-te no desconhecido, desperta a tua criatividade e faz-te querer correr lá para fora e saltar nas poças, lama, folhas...correr para o mundo selvagem!

Não podes esperar

18/MAR

SÁB. 21H30

ENSAIO ABERTO PÁG. 46

Lab criativo

Virgínia

— de Pedro Marujo e Vera Santana

Virgínia Dias da Silva, atriz gloriosa do séc. XIX, torrejana, foi primeira dama do Teatro Nacional D. Maria II durante décadas. Foi aclamada pelo público português durante toda a sua carreira, e levou a cultura portuguesa além-Atlântico. Uma figura caracterizada pela sua humildade numa época que “estava constantemente a exaltar-se com figuras de estilo (…)”.

Mas o tempo tratou-a com indiferença, colocou-a num lugar onde o esquecimento impera.

O que significa estar no limbo?

O que é preciso fazer para sair desse lugar?

Quanto tempo demora?

Não é possível devolver a vida a ninguém, mas o teatro tem o poder para oferecer a eternidade.

Produção Pedro Marujo

Encenação e apoio à dramaturgia Pedro Marujo

Dramaturgia Vera Santana

Elenco Anabela Ribeiro, Cláudia Tomás, Vera Santana

Cenografia Tomé Mira

Sonoplastia Rafael Prazeres

Luz Tomé Mira e Rafael Prazeres

Coprodução Teatro Virgínia

© créditos reservados

BIO Pedro Marujo e Vera Santana, licenciados em teatro na Escola Superior de Teatro e Cinema procuram, como companheiros, a união das suas ideias. Envolvem-se na multidisciplinaridade artística para explorarem diferentes hipóteses de materialização da obra que pretendem construir.

Teatro M12 anos 90 min 7,5 € (descontos aplicáveis)

BIO Ondjaki, nasceu em Angola em 1977. É doutorado em Estudos Africanos (L’Orientale, Napoli/Itália). Prosador e poeta, também escreve para cinema. É membro da União dos Escritores Angolanos. Prémio José Saramago (Portugal, 2013) e prémio Littérature-Monde (França, 2016) com o livro "Os Transparentes". Ocasionalmente, é professor de escrita criativa. Diogo Binnema e Dinis Binnema, irmãos e naturais de Coimbra, licenciaram-se em Teatro e Educação pela ESEC. São atores com passagem por diversas companhias, desenvolvem desde 2014 um trabalho conjunto de encenação e direção artística na Companhia Três Irmãos – da qual são fundadores - e em colaborações com entidades públicas, nomeadamente em projetos de teatro comunitário.

Encenação e dramaturgia Diogo Binnema e Dinis Binnema Interpretação Ariana Lopes Serra, Augusto Morais de Oliveira, Carolina Tomaz, Catarina Gomes Ferreira, Francisco Cabral Gonçalves, Guadalupe Nazário Lopes Dias, Joana Mafalda Silva Duro, Laura da Silva Correia, Leonor Ferreira Oliveira, Luzia Flor Costa, Mafalda Margarida Castanheira Pereira, Maria Carlota Antunes Rodrigues, Margarida Isidro Pereira Triães, Marta Morais Sanches Barros Hachmeister, Marta Mota Neves, Noa Silveira Serra, Rafael Gomes Lopes, Sara Raquel Silvério Manso.

Teatro M12 anos 90 min 7,5 € (descontos aplicáveis)

texto Ondjaki

ESPETÁCULO PÁG. 48 Lab criativo

SÁB. 21H30

Duas pessoas & uma ilha sozinha

— de Ondjaki Grupo Teatro Juvenil do Virgínia

Duas pessoas e duas vozes sobrevivem numa ilha há muitos anos. Outras quatro pessoas num bote, no meio do mar, avistam ao longe a ilha. Várias revelações estão por acontecer. Ou não. Mas nem a solidão nem o amor são fáceis de conter ou de expor.

Com o apoio financeiro

cinema

Cineclube de Torres Novas

sessões cineclube de torres novas

preçário: 3€ / 2€ (sócios cineclube) horário de bilheteira: 30 minutos antes de cada sessão

/JAN. QUINTA 21H30

Cesária

—

de

Évora

Ana Sofia Fonseca

documentário M/12 94 min Portugal

A “diva dos pés descalços”, a icónica Cesária Évora num documentário que mostra imagens nunca vistas e oferece uma visão nunca antes explorada sobre a vida da cantora cabo-verdiana que, apesar de não corresponder ao modelo normal de sucesso, foi capaz de superar todas as condições que normalmente a afastariam da ribalta. Esta é a história de uma mulher negra, africana, com mais de cinquenta anos e vinda de um contexto pobre, cujo único sonho era ser livre.

Évora, Janete 12

da

Évora, José

Silva, Bouziane Daoudi

Desde sempre que a pequena Salomé, filha de emigrantes portugueses em França, passa as férias de verão na aldeia da sua família, em Trás-os-Montes. Ela e a avó, tida como bruxa pelos outros habitantes da aldeia, têm uma ligação muito próxima. Mas quando a velha senhora morre subitamente ao seu lado, a menina começa a sentir o espírito dela dentro de si e quase mata uma das vizinhas, que julga ser responsável pela sua morte. “Alma Viva” marca a estreia em realização de longa-metragem da luso-descendente Cristèle Alves Meira – já conhecida pelas curtas “Campo de Víboras” (2016) e “Invisível Herói” (2019), ambas estreadas em Cannes. A história, apesar de ficcional, contém diversos elementos biográficos e tenta fazer um retrato da cultura transmontana através dos olhos de uma criança.

Carl e Yaya são modelos e influenciadores digitais. Quando são convidados para fazer uma viagem num cruzeiro de luxo, veem-se misturados com gente rica e extravagante. Entre os companheiros de viagem está um oligarca russo, um traficante de armas inglês e o capitão da embarcação, comunista e alcoólico. O cenário é ideal para publicações nas redes sociais e eles aproveitam cada oportunidade para exibir o requinte daquelas férias. Mas tudo se complica quando uma grande tempestade faz o barco afundar-se, arrastando os poucos sobreviventes para uma ilha deserta. E quando se dão conta de que a única pessoa que sabe desenvencilhar-se naquele lugar inóspito é uma empregada da limpeza, a hierarquia do grupo inverte-se. Vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes, é uma comédia dramática da autoria do sueco Ruben Östlund – autor de “Força Maior (2014) e “O Quadrado” (2017), nomeado para o Óscar de Melhor Filme Internacional e vencedor da Palma de Ouro.

TERÇA 21H30 SESSÕES CINEMA

Daniel e Daniela — de Sofia Pinto Coelho

Na sua estreia na realização de cinema a jornalista da SIC Sofia Pinto Coelho filma Daniel e Daniela Nunes, num "road movie" documental que acompanha o pai, de 83 anos, e a filha, de 12, a conhecerem as origens de ambos, viajando por Cabo Verde, São Tomé e Guiné-Bissau.

comédia M/12 107 min Canadá

Adeus felicidade — de Ken Scott

documentário M/12 82 min Portugal documentário M/12 109 min Portugal

Para prestar tributo ao falecido e amado pai, quatro irmãos muito em desacordo reúnem-se durante uma última semana na casa de verão nas Ilhas Magdalen. Enquanto fazem as despedidas finais, os quatro irmãos revivem alegrias e dificuldades passadas, enquanto cada um luta por dar sentido às respetivas vidas.

No país de Alice — de Rui Simões

elenco François Arnaud, Antoine Bertrand, Louis Morissette, Patrice Robitaille, Charlotte Aubin, Julie Le Breton, Marilyse Bourke, Élizabeth Duperré, Geneviève Boivin-Roussy, Pierre-Yves Cardinal, Jean-Guy Bouchard, Blaise Tardif, Éric Paulhus, Clément Lafleur, Luiza Cocora, Xavier Huard, Samuel Poirier, Anyssa Turbide, Teairra Joseph-Gingras, Léo Verdier

Música e Cinema - II edição

Comemorando os 63 anos da primeira exibição cinematográfica do Cineclube de Torres Novas e dando continuidade ao evento anual Música e Cinema, estreado em novembro de 2021, numa parceria entre o CCTN e o Conservatório de Música do Coral Phydellius, esta segunda edição pretende, mais uma vez, revisitar o mundo da 7.ª Arte, ao som das bandas sonoras mais marcantes, executadas por alunos, em interpretações a solo, por grupos vocais e instrumentais.

Uma bela manhã

Hansen-Løve

Conservatório de música do Choral Phydellius e Cineclube de Torres Novas Ennio, o

A demência de Georg Kienzler está a progredir de dia para dia, tornando-o cada vez mais dependente de Sandra e Elodie, as suas filhas. Quando elas se apercebem que talvez tenha chegado o momento de o internar num lar de idosos, Sandra – que se esforça por criar a sua filha desde a morte do marido –, faz uma busca intensiva para encontrar o melhor lugar possível. E é nesse processo que ela reencontra Clément, um amigo que há muito não via, com quem se envolve romanticamente e que a ajuda a gerir este momento particularmente difícil da sua vida. Mas ele é comprometido com outra pessoa.

Maestro

— de Giuseppe Tornatore

Retrato profundo de Ennio Morricone, o compositor de filmes mais popular e prolífico do século XX, duas vezes vencedor do Oscar e autor de mais de quinhentas partituras. Este documentário, apresenta-o através de uma longa entrevista conduzida por Tornatore e depoimentos de realizadores e músicos como Bernardo Bertolucci, Marco Bellocchio, Dario Argento, Quentin Tarantino, Wong Kar Wa, Bruce Springsteen, John Williams, ou Hans Zimmer. Aos depoimentos juntam-se fragmentos da vida privada de Morricone, gravações de espetáculos, excertos de filmes e imagens dos arquivos pessoais.

elenco Léa Seydoux, Pascal Greggory, Melvil Poupaud, Nicole Garcia, Sarah Le Picard

Coordenação Musical Marisa Murcela | Coordenação Cinematográfica Nuno Guedelha Ficha Artística Classes dos Professores Diogo Santos, João Durão, João Paulo Fernandes, Manuela Moniz, Marisa Murcela e Vítor Ferreira.

Lab criativo

Marcação prévia obrigatória seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

histórias encenadas 3 aos 5 anos 45 m gratuito

O movimento das coisas e o brilho nos olhos

—

Com a Casa às Costas por Mariana Lemos / Coletivo Lagoa

18 — 20 QUA. A SEX. JANEIRO ESCOLAS

Era uma vez uma menina que descobriu desde muito cedo, quando ainda brincava no pátio da Escola, que era apaixonada pelo movimento das coisas… um belo dia voltou a correr do recreio, com o coração a disparar e os olhos a brilhar para partilhar uma descoberta com a sua professora: “professora, professora… eu descobri que tenho um super poder, consegues adivinhar qual é?”... é uma história de afetos, onde a dança e a música são os superpoderes que nos ajudam a crescer com um brilho nos olhos e muita imaginação!

Bio

Mariana Lemos é licenciada em Dança e mestre em Metodologias do Ensino ESD/LX. Foi bolsista da FCG. Acredita numa prática artística plural: feminismos, música, educação e performance são experiências que se refletem na sua biografia. Bailarina, professora e criadora, no c.e.m desde 2004, criou coletivamente a LAGOA (2017) e a afárá realizações artísticas (2019).

Criação Coletivo Lagoa Direção artística Mariana Lemos Escritora Fernanda Polacow Performers Clara Bevilaqua, Guilherme Calegari, Mariana Lemos Produção e Serviço educativo Lysandra Domingues Coprodução Teatro Virgínia Design Gráfico Clara B. Apoio de Desenvolvimento DGArtes (Apoio de emergência ao setor das artes do Ministério da Cultura Portuguesa) Apoios de emergência ao coletivo Fundação Calouste Gulbenkian, Câmara Municipal de Lisboa Criação e produção Coletivo Lagoa

3 h gratuito

educadores e auxiliares de creches e pré-escolar, educadores de primeiro ciclo, estudantes de educação, artistas, professores do ensino artístico, outros interessados ©

créditos reservados

Ouvir com o corpo, refletir com a pele, viver com os ouvidos, olhar com o coração. A mistura de sentimentos e sensações, que fazem de um corpo, um enorme órgão sensorial e vivíssimo” é assim que a escritora e argumentista Fernanda Polacow, define o caminho das histórias que criou, ao lado da criadora Mariana Lemos, para o projeto Com a Casa às Costas. Este projeto já com dois anos de existência, numa parceria deste coletivo com o Teatro Virgínia e o Município de Torres Novas, assume ao longo deste tempo, o querer partilhar e aprofundar uma possível metodologia de trabalho com os profissionais da educação formal e informal, incluindo o ensino artístico, que se sentirem convidados a aproximar-se desta experiência. Serão encontros de duas horas onde nos propomos a trabalhar partindo das histórias e conteúdos do nosso projeto. Serão trazidos exercícios de escrita e criação que possam tanto servir como ferramenta de trabalho para a sala de aula quanto de troca de experiências entre os participantes. As sessões têm também uma componente prática que envolve o corpo de forma simples e alegre, com sugestões de atividades e caminhos que inspiram a criação para dentro da sala de aula.

Marcação prévia obrigatória seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

JAN. SEXTA - 10H TEATRO VIRGÍNIA Do deslumbramento

Marcação prévia obrigatória seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

A propósito da peça «Do deslumbramento» conversamos com o diretor Miguel Seabra acerca desta criação, o teatro em geral, do percurso do encenador, passando pelos 30 anos da Companhia de Teatro Meridional.

conversa/oficina M12 anos 60 min gratuito

O ator e encenador Pedro Marujo deixa-nos espreitar os bastidores de «Virgínia», conduzindo-nos depois numa conversa partilhada, em busca da figura, da personagem, da criação.

Marcação prévia obrigatória seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

conversa aberta com o diretor Miguel Seabra [info. espetáculo pág. 12 e 13] [info. espetáculo pág. 32 e 33]

Marco, é num porto italiano é uma ideia Phydellius que se pendura em três fios condutores: música, fraternidade e emoção. A viagem musical pela banda sonora de As Aventuras Alpinas do Marco proporciona a partilha de um conjunto de canções, cujo trilho ajuda a narrar e a envolver o público, numa lenda apaixonante de um menino que está disposto a atravessar o mundo pela sua amada mãe. Um conto de valores sociológicos, uma memória editada, narrada, cantada e oferecida à comunidade por um elenco de 50 torrejanos, alunos e professores do Conservatório de Música do Choral Phydellius.

Narradora

Pequena

Guionistas Amélia Maia e Marisa Murcela Arranjos e direção musical Vítor Ferreira Músicas originais Kouichi Sakata Letras, versão portuguesa Luís Pedro Fonseca

Marcação prévia obrigatória seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

Marcação prévia obrigatória

Vozes-solo Lara Pires, Raquel Ângelo e Gonçalo Silva

Amélia Maia Coro de 40 crianças classes de conjunto do Conservatório de Música do Choral Phydellius

Orquestra Syndie Ferreira (flauta), Carla Oliveira (acordeão), Ricardo Henriques (clarinete e viola-baixo), Marisa Murcela (piano), Bernardo Mendes (percussões) e Guilherme Oliveira (bateria)

teatro em formação

O teatro em formação é um projeto do Lab Criativo do Teatro Virgínia, que convida a experimentar e a fazer teatro no seu espaço. Todos os curiosos, interessados e com vontade de integrar esta aventura pelo mundo da criação teatral, podem fazê-lo junto a nós.

Atelier Teatral dos Miúdos

— Miúdos » 7 aos 11 anos

Já na sua 7ª edição, os miúdos do Atelier Teatral continuam em pleno na exploração artística. Vinte pequenos atores preparam a sua apresentação em maio de 2023.

Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia

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Jovens » 12 aos 18 anos

Os nossos jovens voltam a participar no projeto «PANOS - palcos novos palavras novas». o desafio de formação teatral, experimentação e criação artística, coordenado pelo Teatro Nacional D. Maria II. O laboro semanal tem sido muito. De forma intensa, trabalham-se palavras, gestos, dicções e intenções, preparando a peça que sobe a palco a 25 de março próximo.

Teatro Maior de Idade — Seniores » maiores de 50 anos

A edição de 2023 terá início em fevereiro de 2023. Lançamos uma vez mais o desafio a adultos maiores de 50, a fazerem parte deste grupo, vivendo e revivendo as artes de palco, onde a partilha de experiências acontece.

Frequência gratuita | Lotação limitada a 20 participantes Inscrições de 20 dezembro 2022 a 15 de janeiro 2023 | As inscrições podem ser submetidas através do formulário disponibilizado online em https://www.teatrovirginia.pt/

Ofereça cultura!

O Teatro Virgínia tem ao seu dispor várias sugestões para presentes de aniversário ou qualquer outra ocasião especial: .Bilhetes para espetáculos de 3 € a 15 € .Packs de desconto de 20 € a 50 €

INFORMAÇÕES

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CONTACTOS

Teatro Virgínia - Largo José Lopes dos Santos | 2350-686

Torres Novas | 249 839 300 | www.teatrovirginia.pt

LAB CRIATIVO

249 839 305 | seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

BILHETEIRA

249 839 309 | bilheteira.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt

» segunda a sexta das 11h00 às 12h30 e das 15h00 às 18h30 » em dias de espetáculo abre 2 horas antes do mesmo e encerra 30 minutos após o seu início » nos 30 minutos que antecedem os espetáculos, só se vendem bilhetes para o mesmo.

BILHETEIRA ONLINE

Poderá adquirir os seus bilhetes sem ter de se deslocar à nossa bilheteira. Aceda a www.bilheteiraonline.pt e imprima o seu bilhete em casa.

PONTOS DE VENDA ADERENTES

Poderá adquirir os seus bilhetes nos pontos de venda Worten e na Fnac.

DESCONTOS

Os bilhetes com desconto são pessoais e intransmissíveis e obrigam à identificação no ato a compra e na entrada quando solicitada. Os descontos não são acumuláveis. Os espetáculos sujeitos a descontos estão devidamente assinalados. Descontos de 25%

» Funcionários, alunos e formandos da Escola Prática de Polícia Descontos de 30%

» Família (pai/mãe com filhos menores) » Estudantes

» Pessoas portadoras de deficiência

» Desempregados

» Maiores de 65 anos*

» Funcionários do Município de Torres Novas

» Grupos de 10 ou mais pessoas* Descontos de 50%

» Cartão do idoso do Município de Torres Novas

» Cartão jovem municipal

» Espetáculos para Famílias 3 ou + elementos (pontual)

» Elementos ligados à Associação Humanitária dos Bombeiros Voluntários Torrejanos e descendentes de primeiro grau de bombeiros voluntários dos quadros de comando e ativo Programa És Cultura 18

Entrada gratuita para jovens que completem 18 anos em 2023. Válido durante 12 meses após a data do aniversário.

» Aplicável nos espetáculos promovidos pelo Município de Torres Novas, limitada à lotação disponível. Não se realizam reservas. Os bilhetes têm de ser levantados na semana do espetáculo, até uma hora antes do seu início, mediante apresentação do cartão do cidadão. O bilhete é intransmissível. *Descontos disponíveis também nos pontos de venda aderentes.

PREÇOS ESPECIAIS

» Teatro em Formação ( Atelier Teatral dos Miúdos, Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia e Teatro Maior de Idade: Espetáculos de teatro, dança contemporânea, música erudita e lab criativo — 1€

» Grupos de teatro amador do concelho de Torres Novas | espetáculos de teatro — 5€

» Escolas de dança | espetáculos dança contemporânea — 5€

» Escolas de música e bandas filarmónicas do concelho de Torres Novas | espetáculos de música erudita — 5€

» Acompanhante de pessoa com mobilidade condicionada em cadeira de rodas - gratuito

RESERVAS

Após terem sido efetuadas, têm de ser levantadas no prazo de 7 dias e/ou até 4 dias antes da realização do espetáculo, caso contrário serão anuladas automaticamente pelo sistema. As reservas poderão ser efetuadas na bilheteira do Teatro Virgínia, através de telefone ou email. Não existe lista de espera para eventuais desistências.

DEVOLUÇÕES

Se por motivo de força maior a data de espetáculo for alterada, os bilhetes adquiridos serão válidos para a nova data definitiva. Serão restituídas aos espetadores que o exigirem, as importâncias dos respetivos ingressos sempre que não se puder efetuar o espetáculo no local, na data e hora marcados, assim como em caso de cancelamento do espetáculo. Os portadores dos ingressos do espetáculo em causa devem apresentar-se na bilheteira, num prazo de 8 dias, a fim de deixarem os dados pessoais (NIB e NIF) para a restituição do respetivo valor dos ingressos.

O mesmo se aplica em casos de interrupção do espetáculo, nos mesmos prazos e com as mesmas condições.

A devolução das respetivas importâncias será feita no prazo máximo de 30 dias.

CONDIÇÕES DE ACESSO

Após o início do espetáculo não é permitida a entrada na sala, não havendo lugar ao reembolso do preço pago pelo bilhete, salvo indicação dos assistentes de sala e apenas para lugares disponíveis no balcão e camarotes.

Programas e elencos podem ser alterados por motivos imprevistos.

Os menores de 3 anos não podem assistir a quaisquer espetáculos, mesmo que acompanhados pelos pais (exceto nas atividades especificamente dirigidas a este público), de acordo com o artigo 26.º do Dec. Lei 23/2014. O bilhete deverá ser conservado até ao final do espetáculo. É expressamente proibido filmar, fotografar ou gravar, assim como fumar, consumir alimentos ou bebidas. À entrada, os espetadores devem desligar os telemóveis e outras fontes de sinal sonoro.

EQUIPA

Direção Elvira Sequeira

Coordenação de Produção Carlos Ferreira

Produção Mauro Moura

Produção Executiva Cláudia Plácido

Assistente de Produção Armanda Teixeira e João Santos

Lab Criativo Cláudia Plácido e Armanda Teixeira

Técnico de Luz , Maquinaria de Cena e Audiovisuais João Guia Técnico de Som João Cotovio

Apoio Técnico Paulo Silva e Mário Jacinto

Bilheteira João Inácio

Assistentes de Sala Ana Paula Mota, Dulce Cruz, Paulo Claudino, Ricardo Rosado, Rita Pereira, Sandra Alcobia, Sílvia Martins e Sandra Soares

Manutenção Cláudio Marques

Limpeza Sílvia Reis

Comunicação e Imprensa Liliana Oliveira | Comunicação e Imagem Design Sofia Ferreira | Comunicação e Imagem

Paginação Cláudia Barroso, Norberto Triães | Comunicação e Imagem Divulgação João Inácio, João Santos, Armanda Teixeira

SECÇÔES

Exercício do dever de informação

Os dados recolhidos impõem ao Responsável do Tratamento o fornecimento das informações constantes do art. 14.º do Regulamento Geral sobre a Proteção de Dados (RGPD), as quais se consideram prestadas pela leitura do presente documento:

Os seus dados serão tratados pelo Município de Torres Novas.

Querendo, poderá contactar com o nosso DPO através dos seguintes meios: dpo@cm-torresnovas.pt

O presente tratamento destina-se a remeter apenas a versão em papel da agenda do Teatro Virgínia.

Todos os seus dados pessoais serão conservados apenas durante o período legalmente obrigatório, respeitando a sua conservação as garantias de sigilo e confidencialidade preconizadas pelo RGPD.

A nossa legitimidade para proceder ao presente tratamento encontra-se prevista na alínea a) do n.º 1 do art. 6.º do RGDP.

Dispõe V. Ex.ª do direito de solicitar ao responsável pelo tratamento acesso aos dados pessoais que lhe digam respeito, bem como a sua retificação ou o seu apagamento, e a limitação do tratamento no que disser respeito ao titular dos dados, ou do direito de se opor ao tratamento, bem como do direito à portabilidade dos dados, podendo para o efeito solicitar documento especifico para o exercício desse direito.

Caso considere ter sido violado o RGPD poderá apresentar reclamação a uma autoridade de controlo.

Havendo lugar a decisões automatizadas, incluindo a definição de perfis, poderá V. Ex.ª opor-se às mesmas, nos termos e para os efeitos do art. 22.º.

Exercício do dever de informação

Os dados recolhidos impõem ao Responsável do Tratamento o fornecimento das informações constantes do art. 14.º do Regulamento Geral sobre a Proteção de Dados (RGPD), as quais se consideram prestadas pela leitura do presente documento:

Os seus dados serão tratados pelo Município de Torres Novas.

Querendo, poderá contactar com o nosso DPO através dos seguintes meios: dpo@cm-torresnovas.pt

O presente tratamento destina-se a remeter apenas a versão em papel da agenda do Teatro Virgínia.

Todos os seus dados pessoais serão conservados apenas durante o período legalmente obrigatório, respeitando a sua conservação as garantias de sigilo e confidencialidade preconizadas pelo RGPD.

A nossa legitimidade para proceder ao presente tratamento encontra-se prevista na alínea a) do n.º 1 do art. 6.º do RGDP.

Dispõe V. Ex.ª do direito de solicitar ao responsável pelo tratamento acesso aos dados pessoais que lhe digam respeito, bem como a sua retificação ou o seu apagamento, e a limitação do tratamento no que disser respeito ao titular dos dados, ou do direito de se opor ao tratamento, bem como do direito à portabilidade dos dados, podendo para o efeito solicitar documento especifico para o exercício desse direito.

Caso considere ter sido violado o RGPD poderá apresentar reclamação a uma autoridade de controlo.

Havendo lugar a decisões automatizadas, incluindo a definição de perfis, poderá V. Ex.ª opor-se às mesmas, nos termos e para os efeitos do art. 22.º.

Tomei conhecimento

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Código Postal Localidade _________________________

em paralelo

_SABE //Mestre Gil Companhia de Teatro Há Cultura 19 de janeiro. quinta

_SABE //Os Maias Companhia de Teatro Há Cultura 19 de janeiro. quinta

_SABE //A farsa de Inês Pereira Companhia de Teatro A Barraca 09 de fevereiro. quinta

_Gala do Desporto // Município de Torres Novas 10 de fevereiro. sexta

_SARAU ESCOLAR// Escola Profissional de Torres Novas 03 de março. sexta

Recorte e entregue na bilheteira ou envie por correio para Teatro Virgínia, Largo José Lopes dos Santos 2350-686 Torres Novas

Nota: consultar condições de acesso na página das informações (última página).

Teatro Virgínia

Largo José Lopes dos Santos 2350-686 Torres Novas www.teatrovirginia.pt facebook.com/teatrovirginiatorresnovas www.cm-torresnovas.pt

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