Temporada ― 2024/2025
Agenda #2
janeiro
fevereiro
março 2025
Temporada ― 2024/2025
Agenda #2
janeiro
fevereiro
março 2025
11 sábado 21h30
17 e 18
Olavo Bilac com a Banda da Sociedade Velha Filarmónica Riachense
sex. | sáb. 21h30 Cenas Conjugais por Sónia Barbosa Black Box da Central do Caldeirão
24 e 25
sex. 21h30 sáb. 16h30
Raízes que me contam por Teatro Meia Via Teatro Maria Noémia - Meia Via
25 sábado 21h30 Salvador Martinha Aura Super Jovem
FEVEREIRO
1 sábado 16h00
€* música M6
€* teatro M16
M6
M16
Concerto para grávidas por Sopro Erudito Black Box da Central do Caldeirão 3 € música M6
1 sábado 21h30 Parque Central de Erva Daninha
8 sábado 11h00 Tocas de António-Pedro e Caroline Bergeron
8 sábado 21h30 Stereossauro +351 Black Box da Central do Caldeirão
circo M3
M6
M6
14 sexta 21h30 Lura Festival Às vezes o amor 16 €* música M6
15 sábado 21h30
22 sábado 21h30
Raízes que me contam por Teatro Meia Via Casa do Povo de Riachos gratuito teatro M6
Amigos da Treta com José Pedro Gomes e Aldo Lima 16 €* teatro M14
editorial
janeiro 14 fevereiro 30 março
52 sessões de cinema
56 lab criativo
60 informações
Temporada ― 2024/2025
Agenda #2
janeiro
fevereiro
março 2025
Diversificando.
Um novo ano. É na diversidade que encontramos lugar para todos.
Cada proposta é única para pessoas únicas, como sois vós.
Cada espetador que frequenta o Teatro Virgínia, seja assíduo ou pela primeira vez, tem a oportunidade de conhecer uma sala icónica onde cada artista se dá de corpo e alma e nos apresenta produções incomparáveis.
Viva cada momento com a intensidade que ele merece.
A VEREADORA DA CULTURA
Elvira Sequeira
«Abraçamos o novo ano com o coração repleto de esperança, otimismo, ambições e resoluções. E deixamo-nos envolver, também, pela programação ímpar do nosso Teatro Virgínia para este início de 2025.
Aqui há vozes carismáticas e a banda sonora da nossa vida, mas também fantasmas e angústias, paixões e obsessões. Nesta agenda há uma variedade de gentes, idiomas, lugares, culturas, tradições, e uma diversidade de cores, formas, géneros e ações.
Há lusofonia e multiculturalidade mas há também a necessidade que todos temos de ter uma casa e afeto. Uma «primeira casa», como é a barriga da nossa mãe (num concerto para grávidas que convida a um momento de pausa, introspeção e ligação), mas também a casa em que temos de abrir as portas e as janelas, como ato de libertação, como a Casa Guilhermina, da Ana Moura.
Neste trimestre desafiamos a rir, a rir muito, mas também a abordar a complexidade da condição humana. O humor surge entrelaçado com a tragédia, a realidade de braço dado com o universo imaginário, a violência com o amor. E a memória saudosa dos que já partiram fica perpetuada pela sua arte.
A todos e a todas os/as munícipes, desejo que os espetáculos que aqui vos proporcionamos contribuam, com a sua diversidade, dinâmica e qualidade, para uma enriquecedora reflexão, para um mais vasto conhecimento, bem como para um 2025 pleno em saúde e alegria.»
O PRESIDENTE DA CÂMARA Pedro Paulo Ramos Ferreira
música M6 anos 75 min 16 € (descontos aplicáveis)
Olavo Bilac é um nome incontornável da música em Portugal e nos países de expressão portuguesa, sendo uma das vozes mais carismáticas e acarinhadas da sua geração.
Com uma carreira com mais 30 anos e canções que fazem parte da banda sonora da nossa vida, o cantor lançou recentemente o primeiro single do seu novo disco de originais.
Ao vivo, Olavo Bilac apresenta um espetáculo em formato best of, reunindo uma série de canções que são autênticos hinos e que o público canta do primeiro ao último minuto.
Em palco, celebra a sua música com a Banda da Sociedade Velha Filarmónica Riachense, num concerto que perdurará no tempo.
Voz Olavo Bilac
Teclado Nuno Louro
Guitarra Pedro Carvalho
Bateria Rui Reis
Guitarra Baixo Artur Santos
A 4 de março de 1884, um grupo de riachenses criou a primeira Filarmónica de Riachos. Por ter existido outra mais nova ficou conhecida por Sociedade Velha Filarmónica Riachense. Atualmente possui uma escola de música que permite a formação de músicos para o ingresso na sua banda, assegurando o futuro desta coletividade. Da monarquia à república, dos reis ao euro, da criação da iluminação elétrica ao desenvolvimento tecnológico atual, esta associação é marcada pela sua história e pelas suas superações e adaptações ao longo de mais de um século.
SÁBADO 21H30
8 € (descontos aplicáveis), lotação limitada a 50 lugares
100 min
teatro M16 anos
Produção Ritual de Domingo - Associação Artística
Encenação e adaptação dramatúrgica Sónia Barbosa
Desenho de luz, direção técnica e produção executiva Cristóvão Cunha
Cenografia Luísa Bebiano
Interpretação Joana Gomes Martins e José Pereira
Comunicação e design Nuno Rodrigues
Fotografia e vídeo Luís Belo
Assistente de Produção e Encenação na criação Atena Barbosa
Assistente de Produção Executiva Bárbara Marques
Assistente de Cenografia Nuno Maia
Fotografias de ensaio Atena Barbosa
Construção António Quaresma e José Vaz
Financiamento Eixo Cultura – Município de Viseu
Apoios Núcleo de Animação Cultural de Oliveirinha (NACO); Programa de Apoio à Ação Cultural – Região Centro (PAAC); Direção Regional da Cultura do Centro – República Portuguesa, Contraponto, Ingmar Bergman Foundation, www.ingmarbergman.se
Parceiro Media Jornal do Centro
Agradecimentos James Cawood - Josef Weinberg Company; Ana Bento, Maria Adelaide Cunha, Coletivo Cava, Via Antiga
Bio
A Ritual de Domingo tem vindo, ao longo dos últimos seis anos, a estruturar e aumentar a sua atividade artística, cultural e pedagógica, desenvolvendo várias linhas de ação, nomeadamente criação de espetáculos a partir de textos e autores clássicos, projetos com dramaturgia original a partir de temas da atualidade, pesquisas e investigações, parcerias com outros artistas e áreas artísticas e a realização de atividades pedagógicas.
©créditos reservados
BLACK BOX CENTRAL DO CALDEIRÃO
TORRES NOVAS
17/JAN.
SEXTA 21H30
18/JAN.
SÁBADO 21H30
Cenas Conjugais é uma adaptação do clássico do cineasta Ingmar Bergman Cenas de um casamento. Um formato de teatro íntimo onde público e cena se confundem num mesmo ambiente, numa relação muito próxima com os intérpretes. Todos os fantasmas, as angústias, as paixões, as obsessões, os afetos e as alegrias deste casal, serão dissecados diante dos olhos do espectador. Sejam bem-vindos a casa deste casal, o Johan e a Marianne.
Criação, texto e encenação João Vieira Pisco
Texto Célia Honorato
Sandra Vieira, Minita Constantino, Elisabete Pombo, Alda Lopes,
Intérpretes Sandra Vieira, Minita Constantino, Elisabete Pombo, Alda Lopes, Henrique Nunes, Telma Martinho, Alice Ramos, Rodrigo Maia, Eva Monserrate, Fábio Carvalho, Jorge Soares, Paula Ribeiro, e Francisco Bernardino
Acordeão Paula Ribeiro
Voz-off Carlos Maia
Direção técnica, luz, som e imagem Bruno Paixão, Carlos Maia
Vídeo Pedro Dionísio
Fotografia e design Mónica Paixão
Figurinos/Costureira Minita Constantino
Coordenação de projeto Carlos Constantino
Produção Teatro Meia Via
Carlos Constantino
24/JAN.
SEXTA 21H30
TEATRO
MARIA NOÉMIA (MEIA VIA)
15/FEV.
SÁBADO 21H30
CASA DO POVO DE RIACHOS
25/JAN.
SÁBADO 16H30
9/MAR.
DOMINGO 16H30
TEATRO MARIA NOÉMIA (MEIA VIA)
SMUT - CASA DA CULTURA LUÍS ANTÓNIO TRINCÃO LAPAS
teatro M6 anos 60 min Teatro Maria Noémia 6 € | outros locais, entrada gratuita
Gentes, idiomas, lugares, culturas, tradições orbitam no pulsar dos dias. Entrelaçados, fazem daquilo a que chamamos vida uma viagem de cruzeiro num mundo que avança ao ritmo do pulsar de um quotidiano assoberbado.
Assim somos cada um de nós!
Assim são as nossas histórias! Somos moldados, tal como o barro nas mãos do oleiro, pelas vivencias, recordações e memorias de um passado que conta uma história. A nossa História!
stand-up M16 anos 75 min 22 €
SÁBADO
21H30
Depois de algumas temporadas dedicadas ao ofício de ator, Salvador Martinha regressa ao stand-up puro, e sem merdas, para nos contar o que andou a fazer nos últimos 5 anos, desde o seu último solo.
Agora com 41 anos, Salvador sente que o tempo passa depressa e que a ampulheta virou.
A idade não perdoa e quem paga é a sua aura super jovem.
—
por Sopro Erudito
1/FEV.
SÁBADO
16H00
Concerto para Grávidas é uma experiência única e inesquecível que proporciona um momento de profunda conexão entre a mãe, o pai e o bebé, através do poder da música.
Idealizado por músicos e especialistas em desenvolvimento pré-natal, este concerto foi desenhado para criar um ambiente de relaxamento e harmonia, oferecendo uma viagem sonora onde cada nota envolve o corpo e a mente, promovendo bem-estar e serenidade.
Esta iniciativa promete ser um momento de pausa, introspeção e ligação, celebrando a magia da gravidez através da música. Uma experiência única de tranquilidade e harmonia, onde cada nota cria um elo sensível e mágico entre o bebé e os seus pais.
A Erva Daninha surge em 2006 e é uma companhia dedicada ao desenvolvimento do circo contemporâneo através da criação de novos espetáculos e da programação. Os espetáculos da Companhia partem de temáticas sociais e políticas que nos interessa desenvolver sob um ponto de vista dramatúrgico próprio. Desenvolvemos um trabalho coreográfico que cruza as técnicas de circo com situações, ações e objetos do quotidiano. Buscamos a inspiração na vida tentando reproduzi-la de forma extraordinária, mas procurando sempre manter uma narrativa, ainda que abstrata.
8,50 € (descontos aplicáveis)
60 min
M3 anos
teatro e novo circo
direção artística Vasco Gomes
assistência de direção e direção plástica Julieta Guimarães interpretação Daniel Seabra, David Valente, Julieta Guimarães, Mafalda Gonçalves, Mau Jara, Nico Mancialez, Raphaela Olivo, Victor Valente iluminação Pedro Nabais
música ao vivo David Valente participação especial Mel GG, Rafa GG assistente de produção e comunicação Elísio Mota coprodução Teatro Municipal do Porto, Teatro Diogo Bernardes, INAC, Leme apoio República Portuguesa – Cultura/Direção-Geral das Artes
SÁBADO 21H30
de Erva Daninha
Um espetáculo que traz o espaço público para o interior, apontando para a diversidade de cores, formas, géneros e ações. Um parque, uma praça, um jardim, um ponto de encontro, de cruzamento. Uma exposição humana intimista no espaço aberto. Um espelho da plateia, a vida a passar-nos à frente. Ritmos e rituais acelerados de uma sociedade apressada que se desconhece. Que se cruza, observa, mas nada sabe do seu vizinho. Um estado de exceção onde as pequenas coisas ganham grandes significados.Quem chega não sabe o que se passou antes. Sabemos pouco uns dos outros. Só nós, os observadores, presenciamos as esculturas do tempo, o antes e o depois ou o que ainda está para vir.
Bio
Fundada em 2009 pela encenadora-autora Caroline Bergeron e pelo músico-cineasta
António-Pedro, a Caótica cria espetáculos, oficinas, filmes e outras experiências
artísticas para público jovem, famílias e adultos, onde cruza teatro, música, cinema e marionetas e artes visuais. Criadores de um universo tão reconhecível quanto imprevisível - onde entrelaçam humor, poesia, ficção e realidade - os artistas partem muitas vezes das suas vidas para a vida dos espetadores, criando objetos artísticos que são veículos para uma verdadeira partilha.
3 € lotação limitada a 50 lugares
Direção artística António-Pedro e Caroline Bergeron
Cocriação e interpretação António-Pedro e Alban Hall
Encenação Caroline Bergeron
Cenografia Sara Franqueira
Desenho de Luz Melânia Ramos
Orientação Vocal Manon Marques
Direção de produção João Moreira
Comunicação Julia Medina
Difusão Linda Campos
Residências CRL – Central Elétrica e OSSO Colectivo
Agradecimentos Andrea de Paula, Graça Passos e Moz Carrapa
Coprodução CCB / Fábrica das Artes
Apoio A Caótica é uma estrutura apoiada pela República Portuguesa –Cultura / Direção-Geral das Artes e a Câmara Municipal de Lisboa.
ESPETÁCULO
ESCOLAS
Lab criativo
SEXTA
MANHÃ | TARDE 7/FEV.
SESSÕES
ESCOLAS
8/FEV.
SÁBADO 11H00
concerto-performance pelo direito a uma toca a muitos toques de António-Pedro e Caroline Bergeron
Escuta: eu toco, tu tocas, nós tocamos. Mas tem de haver tocas para todos, uma toca para cada um existir nela. Não ter medo, cantar, dormir, comer, amar.
Onde está a minha tocaaaaaaaa?
Dois músicos-performers estão no meio do público, abolindo o dentro-fora, o palco-plateia. Toda a gente a partilhar a mesma toca, protegendo-se e cuidando uns dos outros. Lá fora pode chover ou fazer frio, mas aqui estamos quentinhos e a fazer por estar bem.
Temos direito, não é?
TOCAS é um espetáculo sem palavras que fala da nossa necessidade de uma casa e de afeto. Partimos do som e estamos também a falar daquilo que queremos para as nossas vidas: muitos toques dentro da toca.
máquinas e pratos Stereossauro voz Ana Magalhães guitarra portuguesa Ricardo Gordo
TORRES NOVAS
8/FEV.
SÁBADO 21H30
+351" é o título do último projeto de Stereossauro (2024), produtor que tem trabalhado incansavelmente no estabelecimento de pontes entre o hip hop e as mais fundas tradições do fado.
Com este trabalho, o artista das Caldas da Rainha acrescenta nova peça numa discografia que nos últimos anos não tem parado de crescer.
Neste último trabalho colaboraram cm Stereossauro os artistas Ricardo Gordo, Ângelo Freire, José Manuel Neto e mestre António Chainho, Tó Trips, Pedro Jóia, DJ Ride, Celina da Piedade e Ana Magalhães, além de Bordalo II na estética como autor da capa do álbum. "+351" surge como uma consequência da profunda inquietação e desassossego deste profícuo criador, que constantemente se desafiar.
16 € (descontos aplicáveis)
75 min
música M6 anos
voz Lura
Guitarra Rodrigo Correia
Guitarra Baixo André Moreira
Bateria Ariel Rosa
Festival Montepio Às vezes o amor 14/FEV.
SEXTA 21H30
Lura é uma voz incontornável da lusofonia. Conquistou o mundo com o gigante sucesso de “Nariná” e com colaborações de peso com Cesária Évora, Bonga ou Angelique Kidjo, somando já mais de 25 anos de carreira.
Em 2023, Lura deu início a um novo capítulo na sua história, com o álbum “Multicolor”, uma ode à diversidade e multiculturalidade, unindo Portugal e Cabo Verde através da sua voz e energia contagiantes. Portugal, França, Turquia, Alemanha, Luxemburgo e Holanda, são alguns dos países que “Multicolor” já visitou, apresentado, quer num formato para grandes multidões, como também num espetáculo mais intimista, desenhado para teatros e auditórios, no qual Lura cria uma relação de maior proximidade com o seu público. Para o Festival "Às vezes o amor", Lura prepara um espetáculo cheio de ritmo e boa disposição.
O projeto Conversa da Treta nasceu em 1997 e tornou-se um fenómeno. Dos palcos passou para a rádio, para a televisão, para o cinema, para livro sempre com um enorme êxito.
Com a partida de António Feio a Treta continuou viva e o Zézé, personagem icónico criado por José Pedro Gomes, voltou em 2016 com "Filho da Treta" em dupla com António Machado e em 2019 com o "Casal da Treta" com a incrível Ana Bola. Sucesso tem vindo a acompanhar as várias Tretas ao longo dos anos e, em 2024, na Era digital e com a força das redes sociais, chega uma nova vida deste universo –“Amigos da Treta” - em dupla com Aldo Lima.
Os influencers, os gurus do coaching e do lifestyle, a inteligência artificial e a estupidez natural - as novas tretas que se juntam à treta de sempre, e fazem crescer este mundo da treta onde cada vez mais se fala... treta. Jóni, amigo de Zézé que se ausentou para fazer Erasmus numa terra distante — aventura que o obrigou a fazer a maior viagem da sua vida e até a ter de atravessar a ponte sobre o Tejo para nunca mais ser visto — regressa agora ao bairro vindo das entranhas da terra.
Texto Filipe Homem Fonseca, Mário Botequilha e Rui Cardoso Martins
Interpretação José Pedro Gomes e Aldo Lima
Encenação José Pedro Gomes e Aldo Lima
Desenho de luz Luís Duarte
Música Alexandre Manaia
Assistente de encenação Diana Vaz
Produção Força de Produção
22/FEV.
SÁBADO
21H30
8,5 € (descontos aplicáveis)
70 min
M6 anos
dança e novo circo
Bio
ACCCA. É uma companhia de autor, formada por Clara Andermatt. A sua atividade centra-se no desenvolvimento das atividades artísticas e pedagógicas da coreógrafa. Tem como missão a criação, produção, formação, cooperação e difusão de projetos artísticos.
INAC. É um polo internacional dedicado às artes do circo. Tem como missão formar artistas e levar o circo a todos os públicos, assim como a difusão e a implementação do circo contemporâneo em Portugal.
Direção artística e conceção Clara Andermatt
Assistente de direção artística Félix Lozano
Assistência artística e trabalho acrobático Bruno Machado
Intérpretes Atte Rimpelä, Carlos Pinto, Charlotte Zeidler, Lorenzo Rossi, Paola Caruso
Apoio técnico acrobático Duvan Jimenez, Maurício Jara
Seleção musical e sonoplastia Luís Pedro Madeira, Clara Andermatt
Apoio musical André Borges
Figurinos Dona Castro
Cenografia André Santos
Desenho de luz Valter Alves
Desenho e operação de som Fábio Fernandes
Operação de luz e coordenação técnica Carlos Vieira
Assistência técnica André Freitas, Hugo Zanardi
Produção executiva ACCCA (Helena Menino, Miguel Pereira, Ruana Carolina)
INAC (Andrew Ossada, Luís de Oliveira, Maria Telheiro)
Contabilidade Fernanda Moura
Identidade gráfica Ashleigh Georgiou
Assessoria de Imprensa Daniela Pinto
Parcerias de comunicação Antena 2, Coffeepaste
Espaço de residência de criação Musibéria
Produção ACCCA - Companhia Clara Andermatt e INAC - Instituto Nacional de Artes do Circo
Coprodutores Teatro Aveirense, Casa das Artes de Famalicão, Festival Imaginarius, Circ’ bô, Junta de Freguesia de Arcozelo
Apoio institucional República Portuguesa - Cultura / Direção Geral das Artes
Agradecimentos Ivo Canelas, José António Tenente, Juliana Moura, Mickaela Dantas, Vítor Rua
28/FEV.
SEXTA
21H30
— uma parceria
ACCCA - Companhia Clara Andermatt e
INAC - Instituto Nacional de Artes do Circo,
com direção artística de Clara Andermatt
A ACCCA e o INAC investem numa parceria que cruza metodologias e linguagens do circo contemporâneo e da dança a partir do corpo acrobático e das suas técnicas. MUDA é uma reflexão sobre a natureza multifacetada da condição humana, e explora o trabalho performativo em correlação com a estética do cinema-mudo. O humor entrelaça-se com a tragédia, a fantasia com a realidade, e a violência com o amor. A muda extensão das coisas revela um mundo complexo que nos desafia, como equilibristas no fio da navalha, a transcender os paradoxos da humanidade e a encontrar o ponto de convergência que nos leva à descoberta da beleza.
3 € (lotação limitada a 40 lugares, 20 bebés e 20 acompanhantes)
30 min
Bebés dos 0 aos 36 meses
dança e música
28/FEV.
SEXTA
MANHÃ | TARDE
SESSÕES
ESCOLAS
Ideia e direção artística António Machado e Sofia Belchior
Coreografia Sofia Belchior
Composição musical António Machado
Músicos António Machado, Joana Machado e João Lopes
Cenografia António Machado, Ricardo Mondim e Sofia Belchior
Adereços e Bonecos Ricardo Mondim e Sofia Belchior
Desenho de Luz António Machado e Sofia Belchior
Figurinos Sofia Belchior e Diana Pais
Design gráfico Phorm
Design Web João Belchior
Fotografia Carlos Teixeira
Video João Bordeira
Consultoria e apoio à produção Tiago Moreno
Interpretação ao vivo DançArte – Companhia residente no Cine Teatro S. João, Palmela – Ricardo Mondim e Sofia Luz
Produção e apresentação Sofia Belchior
Produção Passos e Compassos 2024
Apoio Câmara Municipal de Palmela, República Portuguesa – Cultura / Direção Geral das Artes
BLACK BOX CENTRAL
DO CALDEIRÃO
TORRES NOVAS
SÁBADO
10H30 | 11H30
Norteados pela luz, partimos numa viagem, entre o nosso pequeno mundo e o longínquo e grandioso mundo das estrelas. Num universo imaginário, descobrimos o animal mais feliz do mundo, o Quokka e conversamos com o pirilampo irrequieto. Completamos uma volta ao mundo e adormecemos ao luar. Viajamos no cometa, estendemos as mãos às estrelas e escutamos com atenção a mensagem do amigo cósmico. Em família, valorizamos a magia da vida, partilhamos mimos e surpresas, que despertam os sentidos e oferecem momentos únicos e especiais, para guardarmos com ternura nas memórias da primeira infância. Mais do que um espetáculo, LU.NA é um apelo à urgência de promover a amizade, o amor e a partilha, na educação e formação das gerações vindouras, que, ainda, podem alterar o curso da história.
1/MAR. SÁBADO 21H30
Casa Guilhermina
Abrir as portas de casa é abrir as portas da alma e convidar alguém a entrar é aceitar que os segredos que aí habitam só existem para serem partilhados: sonhos, desejos, ideias, pensamentos – tudo isso existe dentro da casa, arrumado nas canções. Abrir as portas e as janelas da Casa Guilhermina é também o ato que finalmente liberta essas canções, para que possam partir ao encontro de quem delas precisa. As canções, como as andorinhas, têm asas.
Dona de uma carreira sem paralelo, olhando para o futuro com a ânsia de quem sabe ter algo novo e diferente para transmitir, Ana Moura editou em 2022 o seu sétimo álbum de estúdio, Casa Guilhermina.
Ana Moura surgiu renascida, plural, consciente das diferentes tradições que a formaram, mas interessada em explorar o melhor que o presente tem para oferecer. Este é o primeiro álbum em que Ana Moura assumiu responsabilidades de escrita, entregando à sua voz aquilo que sente e que o seu próprio punho escreveu.
música M6 anos 85 min 25 € (descontos aplicáveis)
José Pereira, nascido 1994, interessa-se desde pequeno pelo ilusionismo, contando com 15 anos de carreira profissional na área. Participa desde 2013 no congresso
Blackpool Magic Convention e em 2018 funda a Magic Tailors, primeira alfaiataria de mágicos do mundo. No seu percurso cruza teatro, dança e ilusionismo, tendo estreado em 2021 o seu primeiro monólogo "Era uma vez um homem”, encenado por Pedro da Silva. Com a Trigo Limpo teatro ACERT, colabora assiduamente na área da consultoria de ilusionismo e participa, desde 2015, no processo cenográfico do JUDAS. Em 2021 foi um dos 12 elementos europeus selecionados no Boosting European Trends and Artists in Circus Arts – Magie Nouvelle.
Projeto Meta Magic
Criação e Interpretação José Pereira (Zé Mágico)
Apoio à encenação e dramaturgia Nuno Pino Custódio
Apoio à Criação Leo Calvino
Texto Leandro Morgado
Apoio ao Movimento Joana Couto
Maquinaria António Quaresma
Video Art Alexandre Guerreiro – UMBRA AGG
Som ao vivo Joana de Sá
Figurino Rafaela Ciríaco
Desenho de Luz João Alegrete
Técnico de Luz João Alegrete
Técnico de Som e legendagem Tomás Gamboa
Design Zetavares
Acessórios de Cena Atelier EN2 (Diogo Fernandes)
Máscara Sandra Neves
Consultoria Científica Pedro Cunha e Helena Barbosa
Eletrónica Tiago R. Figueiredo
Vídeo e Fotografia Pedro Vieira
Cenografia José Pereira
Produção José Pereira
Financiamento Município de Viseu, Eixo Cultura
Coprodução Teatro Virgínia, ACERT, Casa Varela - Município de Pombal
Apoio ESTE – Estação Teatral, 23 Milhas, República Portuguesa
Lab criativo
SEXTA
MANHÃ | TARDE 7/MAR.
SESSÕES
ESCOLAS
8/MAR.
SÁBADO 21H30
«Hora Vazia» será o resultado de quase um ano de pesquisa desenvolvida no âmbito do Projeto Meta Magic – uma plataforma de mostra, formação, criação e pesquisa, relativa ao ilusionismo moderno, uma corrente artística do ilusionismo que nasce do cruzamento de várias linguagens artísticas como o teatro, a música, as artes plásticas, o ilusionismo, a dança e o malabarismo. O espetáculo desdobra-se numa sequência de quadros que evocam a complexidade da condição humana, numa linguagem visual e auditiva. Convida o público a uma imersão sensorial e introspectiva, explorando a natureza do destino e do livre-arbítrio ao mesmo tempo que propõe uma reflexão sobre a natureza das nossas escolhas, as nuances da memória e a procura incessante por significado.
ilusionismo moderno M8 anos 50 min 8,5 € (descontos aplicáveis)
leituras encenadas M8 anos 30 min 3 €
Criação e Interpretação Mariana Magalhães
Apoio à criação e cenografia Hugo Olim
Montagem do Vídeo Integral André de Campos
Local de estreia LU.CA Teatro Luís de Camões
Apoio à residência Polo Cultural das Gaivotas
Bio
Bio
Mariana Magalhães, Porto, 1993. Mestrado
Mariana Magalhães, Porto, 1993. Mestrado em Artes Cénicas e licenciatura em teatro, pela ESMAE. Licenciatura em Psicologia pela UL. Participou na 1ª edição do projeto NOS – Território (ES)cénico no espetáculo "Bilingue". Destaca O Nome da Rosa (2016); Uma Gaivota (2016); Maioria Absoluta (2018); Justos entre as Nações (2023). Apresentou a sua criação My Body is a Cage em 2022
Uma Gaivota (2016); Maioria Absoluta (2018);
15/MAR.
SÁBADO
MANHÃ | TARDE 17A 19/MAR.
SEG. A QUA.
11H00 SESSÕES
ESCOLAS
Uma exploradora experiente decide aventurar-se pelas temáticas da natureza através de um objeto mágico: um livro. É ao folhear três pequenos livros que revisita os espaços da sua infância, inventando outras possibilidades de brincadeira com o que vai descobrindo no percurso. Aventura-se pelos oceanos, pelas plantas e pelas árvores. Reflete sobre a vida, a união e a amizade. Conhece animais, o universo e os planetas. E reconhece o equilíbrio que deve existir entre todas estas partes, e em cada um de nós, para que possa existir harmonia.
15/MAR.
SÁBADO 21H30
música M6 anos 90 min
entrada gratuita [mediante levantamento prévio de bilhete, limitado a 4 bilhetes por pessoa]
Por alturas do seu 69.º aniversário, Pedro Barroso culminou a comemoração de 50 anos de carreira artística com um concerto memorável, em Torres Novas, sua casa.
A seu lado teve a orquestra que idealizou para aquela noite. Companheiros de muitas estradas e emoções.
Alguns, de décadas.
É esse coletivo de músicos que lhe presta homenagem no concerto em epígrafe.
A derradeira orquestra do Último Trovador!
A eles se juntam 6 vozes que fazem da palavra o seu manancial. Porque da palavra, acima de tudo, se fez a obra de Pedro Barroso!
Noite emotiva se espera a 15 de março de 2025, a data em que passam 5 anos sobre o desaparecimento do cantautor.
Bio
Pedro Barroso nasceu em Lisboa a 28/11/1950, mas cedo vai para Riachos, terra de seu pai. Aos 19 anos, estreia-se como trovador no programa ZIP ZIP.
A sua discografia ascende às 30 obras. Faleceu na madrugada de 16 para 17 de março de 2020. A título póstumo, foi condecorado pela presidência da República com a Medalha da Liberdade.
Cantores
Ana Laís, António Laranjeira, João Chora, Nuno Barroso, Teresa Tapadas, Vitor Sarmento
Músicos
Ana Alves, David Zagalo, Manuel Rocha, Pedro Fragoso, Miguel Carreira, Rodrigo Serrão, Susana Castro Santos
SÁBADO 18H00 BLACK BOX CENTRAL DO CALDEIRÃO
TORRES NOVAS
espetáculos de artistas locais
Cruz de Ferro Torres Novas
Dog’s Bollocks Torres Novas
Hadessa Torres Novas
Teresa Tapadas Riachos
Tiago Amado e Carla Frias Torres Novas
Cruz de Ferro
Do centro de Portugal, uma harmonia bárbara e épica ressoa pelos vales e montanhas. Metal assente nas temáticas da história nacional e feitos dos seus heróis, sempre cantado na Língua de Camões. Formada em 2009, Cruz de Ferro é uma banda única no panorama nacional português do heavy metal, com músicas ritmicamente ferozes onde as guitarras dão vida à língua portuguesa.
Teresa Tapadas
Na vida de Teresa Tapadas o fado ganho terreno e traçou o rumo. Com uma carreira iniciada em 1994, com atuações em Portugal e no estrangeiro, apresenta-se a solo ou em grupo, integrada em projetos de vincadas raízes fadistas.
Com dois discos de inéditos e originais editados a solo, no segundo, além de intérprete, estreia-se como autora.
Dog’s Bollocks
São uma banda composta por 2 elementos (duas guitarras, voz e meia bateria) e movem-se livremente entre os blues e o Rock'n Roll, destilando influências que vão de Jack White a Legendary Tigerman e tudo o que há no meio. Têm um repertório composto maioritariamente por originais, mas também com algumas versões."
Hadessa
A infância passada a ouvir fado, a juventude a descobrir as músicas tradicionais e a curiosidade pelas músicas do mundo são audíveis no trabalho de Hadessa, que não é alheio às influências blues, jazz, hip-hop, rock, pop. Os poemas das suas composições abrangem as inquietações e alegrias do coração e da vida, e cada canção é um planeta.
Tiago Amado e Carla Frias
Tiago Amado iniciou os seus estudos em Violoncelo e Canto no Conservatório de Música do Choral Phydellius, prosseguindo em canto na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional e na Escola Superior de Música de Lisboa. Premiado com Extraordinary Music Talent pela Austria Barock Akademie e prémio Melhor Interpretação de Canção Portuguesa e o Prémio do Público pela Fundação Rotária Portuguesa.
Carla Frias, Soprano, Licenciada e Mestre em Canto lírico pela Escola Superior de Música de Lisboa. Ganhou o 2° prémio no Festival de Música Verão Clássico [2021] e foi bolseira da Fundação GDA [2017]. Solista no domínio da Oratória, foi solista em várias obras operáticas.
música M6 anos 60 min entrada gratuita [mediante levantamento prévio de bilhete, limitado a 4 bilhetes por pessoa]
Castelo
No meio das incessantes transformações do mundo contemporâneo, no cerne do vertiginoso Mundo Líquido de Zygmunt Bauman, o ser humano busca estratégias para, de alguma forma, enfrentar o tempo presente. Cada um a seu modo, procura maneiras de existir e encontrar sentido na própria existência. Castelo fala sobre essa resistência, essa força que cada um pode encontrar dentro de si para se contrapor a um mundo que, em constante mutação, parece ter potencial para nos destruir.
Balé Teatro Guaíra, terceira companhia de dança mais antiga do Brasil, foi criado em 1969 pelo Governo do Paraná. É um organismo vivo que, em constante transformação, constrói sua história a partir de produções que retratam diferentes modos de pensar a arte e a própria vida. Um breve olhar para a produção da companhia ao longo dos anos permite dizer que a companhia tem realizado a sua função principal: produzir e levar a arte da dança para o estado do Paraná e para o Brasil.
ABABTG - Fundada por iniciativa de bailarinos do Balé Teatro Guaíra em 2007 na cidade de Curitiba, a Associação Brasileira de Apoiadores Beneméritos do Teatro GuaíraABABTG - é entidade sem fins lucrativos qualificada pelo Governo do Estado do Paraná desde 2015 como Organização Social para atuar na área da Cultura. Nesses 17 anos de existência da ABABTG, foram realizados diversos projetos culturais, com repercussão local, nacional e internacional, que promoveram ações de formação, atualização, divulgação, fomento e democratização das artes em suas diversas linguagens.
RHI- Think Arts é uma iniciativa organizada pelo Arte Institute que pretende reimaginar a cultura contemporânea e mobilizar artistas, agentes culturais e o público para uma nova atitude. Motivado pela necessidade de reinventar o diálogo entre artes & negócios, cultura & turismo, o RHI continua e amplifica a missão do Arte Institute de valorizar a produção artística e criar pontes entre artistas portugueses e projetos mundiais.
22/MAR.
SÁBADO 21H30
V.I.C.A. + Castelo
V.I.C.A.
O acrônimo que dá título a peça do Balé Teatro Guaíra - V.I.C.A. - significa Volatilidade, Incerteza, Complexidade e Ambiguidade, características do mundo pós-moderno e exacerbadas com a pandemia de Covid-19. Como viver nesse contexto?
V.I.C.A. faz-nos questionar o que queremos daqui para frente e propõe-nos refletir sobre a humanidade no tempo presente. No meio de um mundo confuso, saído de uma pandemia, a coreógrafa Lili de Grammont e o Balé Teatro Guaíra revelam-nos que a Arte pode ser uma estratégia conectando-nos de uma maneira única.
dança M6 anos 30 min + 30 min (intervalo de 15 min) 8 € (descontos aplicáveis)
SEXTA 21H30
Largo da Memória é o álbum de estreia do Projecto
Pouca Pena. O álbum foi gravado através de um prémio ganho no âmbito do Fundo Cultural da Sociedade Portuguesa de Autores e conta com a colaboração de 3 grandes artistas nacionais no repertório acústico, fado/ tradicional português, a saber: Daniel Pereira Cristo, Luís Peixoto e Ricardo J. Martins. O álbum fez parte da banda sonora do programa da RTP3 intitulado Terra 4.0.
Bio
O Projecto Pouca Pena procura exteriorizar a nostalgia de outros tempos, memórias perdidas e relembradas com os sentimentos muito próprios de quem os sente. A temática é simples e honesta; locais, tradições, vivências de infância entretanto trocadas pelo rebuliço dos tempos modernos. Aqui as saudades são transmutadas em música. Também a constituição do projeto é simples e minimalista; a rainha do projeto é a viola clássica, acompanhada de uma guitarra acústica, um baixo acústico e um jogo de percussões. A sonoridade com laivos de tradicional é acústica e instrumental com muita alma e portugalidade.
Guitarra clássica João Vieira
Guitarra acústica Ricardo Morais Martins Viola baixo João Morgado Ribeiro
música M6 anos 60 min entrada gratuita [mediante levantamento prévio de bilhete, limitado a 4 bilhetes por pessoa]
teatro M6 anos 60 min 8,50 € (descontos aplicáveis)
Uma floresta, acho eu. Tendas montadas. Um fim-desemana prolongado, mais calmo, mais atípico face ao movimento e enchente de pessoas que se tem sentido por aqui. Uma fogueira, à volta da qual estão sentadas cinco pessoas. Se fosse uma história de terror, seria a última noite em que estariam todes juntes. Se fosse um romance, seria o momento do primeiro beijo entre es apaixonades, amigues desde a infância. Nesta história, é apenas uma conversa entre desconhecides, à volta de uma fogueira, à procura de uma motivação, uma explicação para estarem lá, ali, aqui, acolá.
Texto Mário Coelho
Encenação e Dramaturgia Raquel André e Nuno Pinheiro
Interpretação António Costa, Augusto Oliveira, Beatriz Reis, Carolina Pereira, Catarina Guedes, Guadalupe Dias, Joana Siva, Lara Costa, Margarida Triães, Maria Grácio, Noa Serra, Rafael Lopes, Rodrigo Carda, Rodrigo Maia
Produção Teatro Virgínia
ESCOLAS
Lab criativo
SESSÕES ESCOLAS QUINTA 14H30 27/MAR.
29/MAR.
SÁBADO 21H30
Com este concerto, o Choral Phydellius e o Teatro Virgínia abrem a terceira edição de um ciclo artístico iniciado em 2023, levando 3 episódios de música de câmara referencial a lugares e espaços emblemáticos e solevantes das freguesias de Torres Novas. Em 2023, Alcaidaria do Castelo - Chancelaria – Alcorochel; em 2024, AlqueidãoZibreira - Parceiros de Igreja. Depois das formações quarteto de tubas, quarteto de cordas, quinteto clássico, duo de saxofone-acordeão, duo de flauta barroca-cravo e coro de câmara, em 2025 encontramo-nos com a música na dimensão tímbrica vibrante, olímpica e esplendorosa dos sopros de metais em ensemble: trompetes, trompas, trombones e tubas, numa sala ou templo perto de vós.
Esta tríade de momentos de música de câmara é de intuitos artísticos emergente, plurigeracional, diferenciador e de proximidade, em prol do que converge esta parceria de operadores locais.
A ambição e a resiliência são a principal fonte de motivação para um desempenho artístico de excelência. Dada a escassez de performances, inovar torna-se prioritário. Assim surge o Ensemble de Metais de Leiria. Formado por músicos leirienses que, movidos pelo entusiasmo e o gosto pela música, interpretam os vários períodos da história da música, desde o renascimento ao contemporâneo.
Trompete Carolina Alves, Cláudio Pinheiro, João Ferreira e Nuno Tiago
Trompas Diogo Esteves e Sebastião Reis
Trombones Hugo Pedrosa e João Mateus e Rui Correia
Tuba Miguel Alves
Maestro Ricardo Monteiro
música M6 anos 60 min entrada gratuita [mediante levantamento prévio de bilhete, limitado a 4 bilhetes por pessoa]
IGREJA DO PAÇO (VILA DO PAÇO) 30/MAR. DOMINGO 17H00
FORA
Ciclo de música de câmara - Choral
sessões de
Horário de bilheteira
60 minutos antes de cada sessão
preçário
3€ (preço único)
Realizado por Mati Diop, 2024
Novembro de 2021. 26 tesouros do Reino do Daomé estão prestes a deixar Paris para regressar ao seu país de origem, a atual República do Benim. Juntamente com milhares de outros, estes artefactos foram saqueados pelas tropas coloniais francesas, em 1892. Mas que atitude adotar perante o regresso a casa destes antepassados, num país que teve de avançar na sua ausência? Enquanto a alma dos artefactos é libertada, o debate instala-se entre os estudantes da Universidade de Abomey-Calavi.
Realizado por Rodrigo Areias, 2021
Neste documentário, o realizador acompanhou o processo criativo de três artistas plásticos contemporâneos, Daniel Blaufuks, Pedro Bastos e José Rufino, retratando a forma como diferentes abordagens de expressão convergem num processo de lembrança e significação que associa imagens a lugares, a partir da sua memória e do seu contexto.
7/JAN.
TERÇA 21H00
14/JAN.
TERÇA 21H00
Realizado por : Kilian Riedhof, 2023
Stella, uma jovem judia alemã, cresce em Berlim durante o regime nazi. Ela sonha com uma carreira como cantora de jazz, apesar de todas as repressões. Depois de ser forçada a esconder-se com os seus pais, em fevereiro de 1943, a sua vida transforma-se numa tragédia culpável. Através de uma traição, é apanhada pela Gestapo, torturada e torna-se “caçadora”: para se salvar a si própria e aos seus pais da deportação para Auschwitz, Stella começa a trair outros judeus. De setembro de 1943 até ao fim da guerra, Stella Goldschlag entregou centenas de judeus à Gestapo.
Realizado por Paulo Carneiro, 2022
Um cineasta viaja 2000km em direção a Norte onde se encontra com alguns dos seus compatriotas. Partilham o amor por carros. Nesses encontros, o veículo é um estímulo para discutir questões de identidade e comunidade, dissolvendo fronteiras entre sociedade e território. No frio da noite escura procuram fugir à dureza do dia. doc.
Realizado por Ladj Lyn, 2023
Haby, uma jovem francesa de origem maliana muito envolvida na vida da sua comunidade local, descobre o novo plano de reabilitação da zona onde cresceu. Liderado por Pierre Forges, um jovem pediatra eleito presidente da câmara, o plano prevê a demolição do edifício onde ela cresceu. Haby e a sua família tentam impedir a demolição do edifício 5, lutando contra a câmara municipal e as suas grandes ambições.
21/JAN.
TERÇA 21H00
28/JAN.
TERÇA 21H00
4/FEV.
TERÇA 21H00
Realizado por Jessica Hausner, 2023
A professora Novak junta-se ao corpo docente de um colégio interno internacional para leccionar uma disciplina de comer com consciência. Ensina que comer menos é saudável. Os outros docentes não compreendem logo o que se passa e, quando os pais distraídos começam a perceber, o Clube Zero já se tornou uma realidade.
drama/thriller/comédia. AT/UK/AL/FR M14 110 min
Realizado por Frédéric Forestier, Antonin Fourlon, 2023
11/FEV.
TERÇA 21H00
Numa aldeia sem história, uma casa de sonho em plena natureza está à venda! Para Simon e Adelaide, apertados no seu apartamento parisiense com os seus dois filhos, esta é a oportunidade ideal para dar o salto e escapar do inferno da cidade. Mas o sonho rapidamente se transforma num pesadelo quando percebem que os seus vizinhos muito simpáticos estão a usar o seu jardim… como campo de caça! Entre vizinhos, a guerra está declarada e todas as artimanhas são permitidas!
comédia FR/BE M12 101 min
Realizado por Bruno Dumont, 2024
18/FEV.
TERÇA 21H00
25/FEV.
Bruno Dumont pega numa premissa incrivelmente operática — uma invasão do nosso planeta por forças interestelares que se representam enquanto, fundamentalmente, o Bem e o Mal —, ao mesmo tempo que a situa num local absolutamente corriqueiro: uma localidade balnear francesa onde nada fora do comum poderia acontecer. Há espaço para sabres de luz, explosões e amor proibidos e uma visão tão satírica quão divertida do apocalipse.
comédia/drama/f. cientifíca FR/IT/AL/BE/PT M14 111 min
TERÇA 21H00
Realizado por : Hugo Ruiz, 2024
Adela, uma trabalhadora na recolha de lixo do turno da noite em Madrid, está infeliz, vazia, perturbada… e excitada. Esta noite, ao acabar o turno, vai ajustar contas com o responsável por ela ser como é: um desastre.
thriller ES M16 105 min
Realizado por : Diogo Costa Amarante, 2024
11/MAR.
TERÇA 21H00
18/MAR.
Fátima diz que não sente nada, mas sonha com o polícia que se mudou recentemente para o apartamento ao lado. Vítor, o filho dela, usa secretamente a farda do vizinho na expectativa de que o rapaz que conheceu online sinta alguma coisa por ele. Júlia, a avó, quer fugir do lar para se libertar do marido, mas sente-se cansada de andar às voltas para não ir a lado nenhum. Todos acreditam que chegou a hora de serem felizes, mas aquilo que desejam parece dissolver-se no ar.
drama PT M12 92 min
Realizado por : MIchel Franco, 2023
TERÇA 21H00 25/MAR.
TERÇA 21H00
Sylvia é uma assistente social que leva uma vida simples e estruturada em torno da sua filha, do seu trabalho e das reuniões dos Alcoólicos Anónimos. Tudo muda, porém, quando Saul a segue até casa depois de uma reunião de colegas do secundário. O encontro terá um impacto profundo em ambos, à medida que abrem as portas do passado. Um drama comovente em que a memória – frequentemente encarada como o alicerce da nossa identidade – não determina os limites do que significa ser-se humano.
drama MEX/EUA M14 103 min
O teatro em formação é um projeto do Lab criativo do Teatro Virgínia, que convida a experimentar e a fazer teatro no seu espaço. Todos os curiosos, interessados e com vontade de integrar esta aventura, pelo mundo da criação teatral, podem fazê-lo junto a nós.
—
Miúdos » 7 aos 11 anos
Já na sua 9.ª edição, os miúdos do Atelier Teatral continuam em pleno na exploração artística. Vinte pequenos atores preparam a sua apresentação em maio de 2025.
Jovens » 12 aos 18 anos
Os nossos jovens voltam a integrar o projeto PANOS – palcos novos palavras novas, o desafio de formação teatral, experimentação e criação artística, coordenado pelo Teatro Nacional D.Maria II.
O laboro semanal tem sido muito. De forma intensa trabalham-se palavras, gestos, dicções e intenções, preparando a peça «Tulpa», de Mário Coelho, que sobe a palco a 29 março próximo.
Seniores » maiores de 50 anos
A edição de 2025 terá início em de fevereiro. Lançamos uma vez mais o desafio a adultos maiores de 50, a fazerem parte deste grupo, vivendo e revivendo as artes de palco, onde a partilha de experiências acontece.
Frequência gratuita | Lotação limitada a 20 participantes Inscrições de 15 dezembro 2024 a 15 de janeiro 2025
As inscrições podem ser submetidas através do formulário disponibilizado online em https://www.teatrovirginia.pt/ ou presencialmente na bilheteira do Teatro Virgínia
CONTACTOS
249 839 300
Teatro Virgínia
Largo José Lopes dos Santos | 2350-686 Torres Novas www.teatrovirginia.pt
LAB CRIATIVO
249 839 305 | seducativo.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt
BILHETEIRA
249 839 309 | bilheteira.teatrovirginia@cm-torresnovas.pt
» segunda a sexta das 11h00 às 12h30 e das 15h00 às 18h30 » em dias de espetáculo abre 2 horas antes do mesmo e encerra 30 minutos após o seu início
» nos 30 minutos que antecedem os espetáculos, só se vendem bilhetes para o mesmo.
BILHETEIRA ONLINE
Poderá adquirir os seus bilhetes sem ter de deslocar-se à nossa bilheteira, aceda a www.bilheteiraonline.pt e imprima o seu bilhete em casa.
PONTOS DE VENDA ADERENTES
Poderá adquirir os seus bilhetes nos pontos de venda Worten e na Fnac.
DESCONTOS
Os bilhetes com desconto são pessoais e intransmissíveis e obrigam à identificação no ato a compra e na entrada quando solicitada. Os descontos não são acumuláveis. Os espetáculos sujeitos a descontos estão devidamente assinalados.
Descontos de 25%
» Funcionários, alunos e formandos da Escola Prática de Polícia
Descontos de 30%
» Família (pai/mãe com filhos menores)
» Estudantes
» Pessoas portadoras de deficiência
» Desempregados
» Maiores de 65 anos*
» Funcionários do Município de Torres Novas
Descontos de 50%
» Cartão Vida Ativa do Município de Torres Novas
» Espetáculos para Famílias 3 ou + elementos (pontual)
» Cartão jovem municipal
» Compra de bilhetes para 5 (ou mais) espetáculos diferentes
» Elementos ligados à Associação humanitária dos Bombeiros Voluntários Torrejanos e descendentes de primeiro grau de bombeiros voluntários dos quadros de comando e ativo Programa És Cultura 18
Entrada gratuita para jovens que completem 18 anos em 2025. Válido durante 12 meses após a data do aniversário.
» Aplicável nos espetáculos promovidos pelo Município de Torres Novas, limitada à lotação disponível. Não se realizam reservas. Os bilhetes têm de ser levantados na semana do espetáculo, até uma hora antes do seu início, mediante apresentação do cartão do cidadão. O bilhete é intransmissível.
*Descontos disponíveis também nos pontos de venda aderentes.
*Descontos aplicáveis mediante apresentação obrigatória de número de identificação fiscal (NIF)
» Teatro em Formação (Atelier Teatral dos Miúdos, Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia e Teatro Maior de Idade): Espetáculos de teatro, dança contemporânea, música erudita e lab criativo — 1€
» Grupos de teatro amador do concelho de Torres Novas
| espetáculos de teatro — 5€
» Escolas de dança | espetáculos dança contemporânea — 5€
» Escolas de música e bandas filarmónicas do concelho de Torres Novas | espetáculos de música erudita — 5€
» Acompanhante de pessoa com mobilidade condicionada em cadeira de rodas - gratuito
As reservas tem uma validade de 7 dias, após os quais são automaticamente anuladas pelo sistema. Nos 4 dias anteriores à realização do espetáculo não se efetuam reservas e todas as reservas que estiverem no sistema perdem a validade. As reservas poderão ser efetuadas na bilheteira do Teatro Virgínia, através de telefone ou email.
Não existe lista de espera para eventuais desistências
Se por motivo de força maior a data de espetáculo for alterada, os bilhetes adquiridos serão válidos para a nova data definitiva. Serão restituídas aos espetadores que o exigirem, as importâncias dos respetivos ingressos sempre que não se puder efetuar o espetáculo no local, na data e hora marcados, assim como em caso de cancelamento do espetáculo. Os portadores dos ingressos do espetáculo em causa devem apresentar-se na bilheteira, num prazo de 8 dias, a fim de deixarem os dados pessoais (NIB e NIF) para a restituição do respetivo valor dos ingressos. O mesmo se aplica em casos de interrupção do espetáculo, nos mesmos prazos e com as mesmas condições. A devolução das respetivas importâncias será feita no prazo máximo de 30 dias.
Após o início do espetáculo não é permitida a entrada na sala, não havendo lugar ao reembolso do preço pago pelo bilhete, salvo indicação dos assistentes de sala e apenas para lugares disponíveis no balcão e camarotes. Programas e elencos podem ser alterados por motivos imprevistos. Os menores de 3 anos não podem assistir a quaisquer espetáculos, mesmo que acompanhados pelos pais (exceto nas atividades especificamente dirigidas a este público), de acordo com o artigo 26.º do Dec. Lei 23/2014.
O bilhete deverá ser conservado até ao final do espetáculo. É expressamente proibido filmar, fotografar ou gravar, assim como fumar, consumir alimentos ou bebidas. À entrada, os espetadores devem desligar os telemóveis e outras fontes de sinal sonoro.
Direção Elvira Sequeira
Coordenação de Produção Carlos Ferreira
Produção Mauro Moura
Produção Executiva Cláudia Plácido
Assistente Produção Armanda Teixeira e João Santos
Lab Criativo Cláudia Plácido e Armanda Teixeira
Coordenador Técnico, Técnico de Luz , Maquinaria de Cena e Audiovisuais João Guia
Técnico de Luz Paulo Silva
Técnico de Som João Cotovio, Mário Jacinto e Ricardo Pombo
Bilheteira Ana Paula Mota e Elisabete Epifânio
Assistentes de Sala Ana Paula Mota, Elisabete Epifânio, João Inácio, Paulo Claudino, Ricardo Rosado, Rita Cardoso, Sandra Alcobia, Sílvia Martins e Sandra Soares
Manutenção Cláudio Marques
Limpeza Sílvia Reis
Comunicação e Imprensa Liliana Oliveira | Comunicação e Imagem
Design Sofia Ferreira | Comunicação e Imagem
Paginação Cláudia Barroso de Sousa | Comunicação e Imagem
Plateia 334 | Plateia Alta 48 | Balcão 189 | Camarotes 24 | Cadeirantes 4
Capacidade Total 599
Os dados recolhidos impõem ao Responsável do Tratamento o fornecimento das informações constantes do art. 14.º do Regulamento Geral sobre a Proteção de Dados (RGPD), as quais se consideram prestadas pela leitura do presente documento: Os seus dados serão tratados pelo Município de Torres Novas.
Querendo, poderá contactar com o nosso DPO através dos seguintes meios: dpo@cm-torresnovas.pt
O presente tratamento destina-se a remeter apenas a versão em papel da agenda do Teatro Virgínia. Todos os seus dados pessoais serão conservados apenas durante o período legalmente obrigatório, respeitando a sua conservação as garantias de sigilo e confidencialidade preconizadas pelo RGPD.
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Dispõe V. Ex.ª do direito de solicitar ao responsável pelo tratamento acesso aos dados pessoais que lhe digam respeito, bem como a sua retificação ou o seu apagamento, e a limitação do tratamento no que disser respeito ao titular dos dados, ou do direito de se opor ao tratamento, bem como do direito à portabilidade dos dados, podendo para o efeito solicitar documento especifico para o exercício desse direito.
Caso considere ter sido violado o RGPD poderá apresentar reclamação a uma autoridade de controlo.
Havendo lugar a decisões automatizadas, incluindo a definição de perfis, poderá V. Ex.ª opor-se às mesmas, nos termos e para os efeitos do art. 22.º.
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SABE // Os Piratas
Teatro Meia Via 15 de janeiro . quarta
100.º Aniversário do Clube
Desportivo de Torres Novas 24 de janeiro . sexta
SABE // O Auto da Barca do Inferno
Momento – Artistas Independentes 19 de fevereiro . quarta
SABE // Memorial do Convento
Momento – Artistas Independentes 20 de fevereiro . quinta
Gala do Desporto
Município de Torres Novas 21 de fevereiro . sexta
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Largo José Lopes dos Santos 2350-686 Torres Novas
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28
sexta 21h30
MARÇO
1
sábado
10h30 e 11h30
1
sábado 21h30
8 sábado 21h30
9 domingo 16h30
15 sábado 11h00
15 sábado 21h30
22 sábado 18h00
22 sábado 21h30
28 sexta 21h30
29 sábado 21h30
30 domingo 17h00
MUDA
ACCCA - Companhia Clara Andermatt e INAC - Instituto Nacional de Artes do Circo 8,5 €* dança/ novo circo M6
LU.NA
por Passos e Compassos
Black Box da Central do Caldeirão 3 € dança/música 0-36 meses
Ana Moura
Casa Guilhermina
Hora Vazia de José Pereira (Zé Mágico)
M6
Black Box da Central do Caldeirão 8,5 €* magia M8
Raízes que me contam por Teatro Meia Via
SMUT - Lapas gratuito teatro M6
Leituras encenadas: Nunca estás sozinho na Terra por Mariana Magalhães 3 € leituras encenadas M8
Viva quem canta!
Eternamente, Pedro Barroso gratuito música M6
RHI - showcases música
Black Box da Central do Caldeirão gratuito música M6
V.I.C.A.+ Castelo
Balé Teatro Guaíra (Paraná, Brasil)
Largo da Memória
Projecto Pouca Pena
8,5 €* dança M6
Black Box da Central do Caldeirão gratuito música M6
Tulpa de Mário Coelho
Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia
Ensemble de Metais de Leiria
ciclo de música câmara Choral Phydellius
8,5 €* teatro M6
Igreja do Paço - Vila do Paço gratuito música M6
* Descontos aplicáveis
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