Agenda Teatro Virgínia - janeiro a março 2018 by Município de Torres Novas

Virgínia Teatro

TORRES NOVAS

JANEIROFEVEREIROMARÇO2018

DANÇA c.e.m – centro em movimento DANÇA / MULTIMÉDIA Né Barros e João Martinho Moura TEATRO Raquel André Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco Teatro do Eléctrico Teatro Praga Tiago Rodrigues / Teatro Nacional D. Maria II MÚSICA Mário Laginha, Bernardo Moreira e Alexandre Frazão White Haus Sean Riley & The Slowriders Joana Gama

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calendário

espetáculos

lab criativo

em paralelo

informações

Em época de recomeços e de início de ciclos, o Teatro Virgínia brinda-nos com mais uma temporada, repleta de espetáculos das mais diversas disciplinas artísticas e dirigidos a vários tipos de público. Na música, Mário Laginha Trio em janeiro e Sean Riley & The Slowriders em março proporcionarão certamente momentos memoráveis. E no teatro, haverá «coleções» de peças para contar segredos, autênticas «festas» inventadas para reunir e celebrar, romances históricos e até canções em alemão! E a dança num «sopro» com Sofia Neuparth e numa relação com as artes digitais em Co:lateral. Mas de muito mais é feita esta agenda, onde não faltam as oficinas em torno dos espetáculos, as conversas, as aulas e ensaios abertos. Não esquecendo os projetos longos, como o Teatro em Formação desde os 7 aos maiores de 50 anos. Destaco igualmente a função do Teatro Virgínia enquanto equipamento ao serviço da comunidade e em constante articulação com projetos municipais promovidos pelos diferentes serviços da autarquia. São disso exemplo, neste trimestre, a segunda edição da Gala do Desporto, que assinala o reconhecimento público do Município de Torres Novas a atletas, equipas, dirigentes desportivos, treinadores e outras pessoas que se tenham distinguido no panorama torrejano, e as peças de teatro dinamizadas Em Paralelo pelo SABE – Serviço de Apoio às Bibliotecas Escolares, para os estudantes do concelho, e que neste espaço ganham uma maior abrangência, permitindo uma otimização mais eficiente de recursos. Em suma, o ano é novo mas a qualidade é a de sempre. Aqui, no seu Teatro Virgínia.

O PRESIDENTE DA CÂMARA

Pedro Paulo Ramos Ferreira

Desejo, juntamente com a equipa do Teatro Virgínia um ótimo 2018, e com um carinho especial aos espetadores, que com a sua presença, revelam confiança no nosso trabalho. Iniciamos mais um ano, com a participação da comunidade na Colecção de Coleccionadores, de Raquel André, continuando com o Serviço Educativo, com Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco com “Saia de Roda”, que iniciará o trabalho para públicos escolares e famílias. Acabamos janeiro com o jazz de Mário Laginha. Em Fevereiro o Teatro do Eléctrico apresenta o humor dos textos de Karl Valentin, 11 atores e uma Orquestra de 11 elementos, numa noite a não perder. Voltamos à música com “White Haus” e uma nova área de programação, que designamos por “Sons ao Sábado” – as novas bandas portuguesas a terem um espaço de referência no Virgínia. Depois retomamos o Serviço Educativo, com o Teatro Praga a “cozinhar” de um modo muito especial o texto de Shakespeare, Romeu & Julieta. Para terminar este mês, recebemos a dança num espetáculo criado para o Balleteatro por Né Barros e João Martinho Moura, conhecido em Torres Novas pelo excelente trabalho de vídeo mapping criado para a inauguração do Convento do Carmo. Em Março e na transição para a Primavera, começamos com “Sean Riley & The Slowriders”, seguido da dança do c.e.m. – Centro em Movimento e de imediato um grande compositor Erik Satie, que Joana Gama apresenta em dois momentos diferenciados, primeiro “Eu Gosto Muito do Senhor Satie”, para público escolar, e em segundo, “I love Satie”, para todo o público. E comemoramos o Dia Mundial do Teatro, a finalizar a primeira agenda do ano, com a presença do Teatro Nacional D.Maria II e a peça de Tiago Rodrigues, “António e Cleópatra”. Como sempre desejamos, que este seja um ótimo trimestre de espetáculos. O DIRETOR ARTÍSTICO

Rui Sena

JANEIRO

PÁG

13. sábado 21h30

teatro

Colecção de Coleccionadores Raquel André

18 e 19. quinta e sexta 10h30, 14h00 e 15h30 escolas

teatro

Saia de Roda de Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco

20 . sábado 11h00 . famílias

teatro

Saia de Roda de Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco

27 . sábado 21h30

música

Mária Laginha Trio com Bernardo Moreira e Alexandre Frazão

FEVEREIRO

PÁG

3 . sábado 21h30

teatro

Karl Valentin Kabarett Teatro do Eléctrico

10 . sábado 21h30

música

White Haus Modern Dancing

16 . sábado 13h30 e 15h00 escolas

teatro

Romeu & Julieta Teatro Praga

17 . sábado 11h00 . famílias

teatro

Romeu & Julieta Teatro Praga

24 . sábado 21h30

dança /multimédia

CO:LATERAL Né Barros e João Martinho Moura

MARÇO

PÁG

3. sábado 21h30

música

Sean Riley & The Slowriders Sean Riley & The Slowriders

10. sábado 21h30

dança

SOPRO c.e.m – centro em movimento

16 . sexta 15h00 escolas

recital de piano comentado

Eu Gosto Muito do Senhor Satie Joana Gama

17 . sábado 11h00 . famílias

recital de piano comentado

Eu Gosto Muito do Senhor Satie Joana Gama

17 . sábado 21h30

música

I Love Satie Joana Gama

24 . sábado 21h30

teatro

António e Cleópatra Tiago Rodrigues / Teatro Nacional D. Maria II

espe tรกculos

13 JANEIRO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA teatro • M12 anos • 75 min • lotação limitada a 80 lugares • 7,5€ (descontos aplicáveis)

Raquel coleciona colecionadores que encontra nas cidades por onde passa. Raquel coleciona os próprios colecionadores, eles mesmos. Pede-lhes que lhe contem um segredo: que lhe contem o que é ser colecionador. Pede-lhes que se deixem colecionar. Colecionamos o que nos escapa das mãos. Que memória transporta um objeto? Em Colecção de Coleccionadores, coleciona-se o outro e guarda-se o que não dá para guardar. Através de uma entrevista, os colecionadores de cidades diferentes respondem a perguntas sobre memória... Afinal, o que guardamos? O espetáculo funciona como uma montra para revelar a sua coleção de colecionadores. Neste momento a Colecção de Coleccionadores tem 30 colecionadores de Paredes de Coura, Valença, Vila Nova de Cerveira, Monção, Melgaço, Berlim, Kortrijk, Ilha de São Miguel, Tomar e Lisboa. Este trabalho faz parte do seu projeto de Colecção de Pessoas: Colecção de Amantes, Colecção de Coleccionadores, Colecção de Artistas e Colecção de Espectadores.

| espetáculos

Conceito, Direção e em Cena Raquel André Cocriação António Pedro Lopes, Bernardo de Almeida e Raquel André Vídeo Diogo Lima e Afonso Sousa Música Noiserv Desenho de Luz Rui Monteiro Adaptação de luz e direção técnica em digressão Eduardo Abdala, Cárin Geada Comunicação António Pedro Lopes Produção executiva Mónica Talina

Bio Raquel André é criadora, performer, atriz, curadora, produtora e colecionadora obstinada. Nasceu em Caneças – 1986. Estudou Teatro na Escola Superior de Teatro e Cinema e tirou o Mestrado em Artes da Cena - O Colecionismo nas Artes Performativas. É uma artista APAP – Advancing Performing Arts Project, associada ao Teatro Nacional D.Maria II.

Colecção de Coleccionadores

| espetáculos

@VeraMarmelo

Raquel André

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18 E 19 JANEIRO QUINTA E SEXTA 10H30, 14H00 E 15H30 | ESCOLAS 20 JANEIRO SÁBADO 11H00 | FAMÍLIAS TEATRO VIRGÍNIA teatro • pré-escolar | 3 aos 5 anos • 45 min • 2€ escolas | 3€ famílias lotação limitada a 60 pessoas

Queremos inventar uma festa! Uma festa onde participemos todos. Reunir para celebrar. Mas para isso é preciso trabalhar, imaginar em conjunto, cada um fazer a sua tarefa, porque esta festa é um imenso carrossel que gira com as mãos de todos a empurrar! Cheias de vontade, duas amigas juntam objetos, pequenas histórias, sons e movimentos de roda para construir esta festa que respira com diferentes cores como as estações do ano, que se seguem umas às outras sem nunca haver um fim. Por isso é preciso parar para ganhar forças e beber um copo de água fresquinha! Viajando pelo nosso país descobrimos tantas formas de festejar, de tocar música, de dançar que nos apetece inventar esta festa inspirada em coisas simples que vêm da natureza ou das gavetas antigas, mas que só acontecem se todos dermos um bocadinho de nós. E tu, o que é que trazes para a nossa festa?

// Oficina para famílias - mais informação na página 36 Criação e interpretação Ana Lúcia Palminha e Suzana Branco Criação e Conceção plástica Maria João Castelo Fotografia e vídeo Diogo Pessoa de Andrade Apoio à pesquisa Teresa Perdigão e Ana Paula Guimarães Este espetáculo nasce de uma proposta de Susana Menezes - Serviço Educativo, Maria Matos Teatro Municipal – Lisboa, 2016

| espetáculos

Bio

Ana Lúcia Palminha nasceu em Évora em 1981, é licenciada em Teatro-Formação de Actores pela Escola Superior de Teatro e Cinema e no seu percurso como actriz já trabalhou com diversos encenadores, atores e realizadores da cena nacional, tendo ainda realizado trabalhos como cantora em projetos para a infância. Suzana Branco nasceu em Elvas em 1978. Tem licenciatura de Curso de Formação de Actores da E.S.T.C e licenciatura em Estudos Portugueses. Tem realizado vários trabalhos enquanto atriz em teatro, televisão e cinema. É ainda formadora e contadora de histórias.

LAB CRIATIVO

Saia de Roda

| espetáculos

de Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco

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27 JANEIRO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA música • M 6 anos • 80 min • 10€ (descontos aplicáveis)

Mário Laginha não é o homem dos sete instrumentos, porque o seu instrumento é o piano, mas o pianista gosta de navegar pelos muitos mundos sonoros que fazem o planeta música. No trio com quem gravou até agora dois discos, Mário Laginha mantém esse gosto pela mistura, pela diversidade e pelo risco. No caso de “Espaço” (2007), o ponto de partida foram conceitos mais ou menos abstratos relacionados com a arquitetura, que serviram para criar um conjunto de temas com designações próximas da linguagem dos arquitetos e urbanistas – “Tanto espaço”, “Escada”, “Plano”, “Vazio urbano” -, de que resultou um disco imediatamente classificado pela crítica da especialidade como do melhor jazz alguma vez feito entre nós. No segundo disco do Mário Laginha Trio, “Mongrel” (2010), o pianista levou ainda mais longe o desafio e o risco. O pretexto para o disco, nascido de uma encomenda do São Luiz Teatro Municipal e da Orquestra Metropolitana de Lisboa, foram obras de Fréderic Chopin, uma empreitada arriscada que Laginha agarrou com uma mistura de respeito pelo grande músico polaco e de liberdade para infringir compassos, tempos e melodias, operando com isso uma transfiguração das obras originais, que passaram a ser temas que se encaixam indiscutivelmente no mundo criativo de Mário Laginha.

piano Mário Laginha contrabaixo Bernardo Moreira bateria Alexandre Frazão Bio

| espetáculos

Alexandre Frazão é natural de Niteroi, no Brasil, onde estudou no Conservatório em 1984. É um músico multifacetado, que se expressa tanto nos vários idiomas jazz, como noutros estilos de música, recorrendo de modo inventivo a vários recursos da bateria.

Bernardo Moreira iniciou os seus estudos musicais aos 16 anos de idade, na Academia de Amadores de Música. Toca regularmente em vários clubes de jazz em Portugal e no estrangeiro. Mário Laginha conta com uma carreira que leva já mais de duas décadas e é habitualmente conotado com o mundo do jazz. Tem escrito para formações diversas e tem tocado, em palco ou em estúdio, com músicos excecionais. Compõe também para cinema e teatro.

Mário Laginha Trio

| espetáculos

©Márcia Lessa

com Bernardo Moreira e Alexandre Frazão

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3 FEVEREIRO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA teatro • M 6 anos • 90 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)

"Karl Valentin Kabarett" cruza várias peças curtas de Karl Valentin com músicas de repertório popular alemão do início do século XX, cantadas ao vivo em alemão pelos onze atores e um cantor lírico, acompanhados de uma orquestra de dez elementos.

Textos Karl Valentin Tradutores Almeida Faria, Jorge Silva Melo, Luíza Neto Jorge, Maria Adélia Silva Melo Encenação Ricardo Neves-Neves Assistência de encenação Rafael Gomes Elenco Elsa Galvão, Fernando Gomes, Joana Campelo, José Leite, Márcia Cardoso, Rafael Gomes, Rita Cruz, Sílvia Figueiredo, Tadeu Faustino, Tânia Alves e Vítor Oliveira Direcção musical Rita Nunes Apoio Vocal João Henriques Orquestra Karl Valentin Orchester - Francisco Andrade (Saxofone Tenor), Ivo Rodrigues (Trompete), José Almeida (Baixista), José Massarrão (Saxofone Alto), Marcos Lázaro (Violino), Rita Nunes (Saxofone Alto E Barítono), Rui Pereira (Bateria), Simon Wadsworth (Piano), Tomás Pimentel (Trompete), Xavier Ribeiro (Trombone) Cantor Tiago Amado Gomes Sonoplastia Sérgio Delgado Coreografia Tiago Careto Figurinos Rafaela Mapril Luz Elduplo Técnico de Luz Simão Soares Produção/ Comunicação Mafalda Simões Um espectáculo Teatro da Trindade, Festival de Almada e Teatro do Eléctrico

| espetáculos

Bio

Valentin Ludwig Fey nasceu em Munique em 1882, filho de família modesta. Depois de marceneiro, começa uma carreira de cantor popular e chega a organizar uma digressão com uma grande orquestra, mas é com “Aquário” que alcança o seu primeiro êxito e passa a assinar Karl Valentin. Brecht frequenta os seus espetáculos, toca na sua orquestra, reconhece a sua influência. O seu teatro é redescoberto nos anos 70, tendo sido reconhecido como um dos maiores autores cómicos de sempre.

Karl Valentin Kabarett

| espetáculos

Teatro do Eléctrico

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10 FEVEREIRO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA música • M6 anos • 60 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)

Com o alter-ego White Haus, João Vieira, deu início à aventura da composição e produção eletrónica. O resultado deste processo foi a edição de um EP em 2013 e do álbum de estreia, em 2014 e "Modern Dancing" editado em Setembro de 2016, tendo já percorrido o país em vários espetáculos, com presença em todos os principais festivais de Verão. Neste “Modern Dancing” João Vieira completa o círculo iniciado, juntando as pontas aparentemente soltas, para nos dar uma visão alargada do seu universo. Para isso convocou alguns cúmplices que o ajudaram a chegar mais longe: André Simão, Graciela Coelho e Gil Costa conferem a este disco a dinâmica de banda de que tanto gosta e que permite que as suas visões se tornem mais plenas. Pedro Tenreiro

Voz, sintetizadores e guitarra João Vieira Baixo, guitarra e percussão André Simão Voz e Sintetizadores Graciela Coelho Bateria Gil Costa

| espetáculos

Bio

João Vieira é dj, músico e produtor. Iniciou a sua carreira em Londres nos finais dos anos 90, onde trabalhou como dj, músico e promotor de clubes. Em Portugal, editou 4 álbuns com X-Wife, banda que fundou e da qual é vocalista, guitarrista e coprodutor. Como DJ Kitten, e a partir do Porto, reescreveu a cena clubbing em Portugal nos anos 2000, com o seu inovador Club Kitten.

| espetĂĄculos

ÂŠ Luis Espinheira

White Haus

Modern Dancing

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16 FEVEREIRO SEXTA 10H30 E 15H00 | ESCOLAS 17 FEVEREIRO SÁBADO 11H00 | FAMÍLIAS TEATRO VIRGÍNIA teatro • 1.º e 2.º ciclos | 8 aos 12 anos • 75 min • 2€ escolas | 3€ famílias lotação limitada a 80 pessoas

Este novo espetáculo do Teatro Praga é uma oportunidade para voltar a juntar a equipa criativa de Hamlet Sou Eu. Partindo outra vez de William Shakespeare, Cláudia Jardim, Diogo Bento e Pedro Penim andarão, desta vez, à volta de Romeu & Julieta, a clássica história de amor que põe no centro da ação dois teenagers apaixonados em rota de colisão com as suas famílias e com uma sociedade repressora. Num ambiente divertido de uma cozinha dentro do palco, os atores guiam os jovens espetadores participantes pela história deste romance maldito, misturando-a com a feitura de um delicioso cheesecake que leva o nome dos dois protagonistas shakespeareanos. A história, ora trágica ora cómica, é contada de forma lúdica através dos ingredientes e dos passos da receita do bolo. Neste Romeu & Julieta, o drama confunde-se com o queijo Ricota, o sangue dos amantes é doce de Goiaba, as lutas de espadas fazem-se com espátulas e caçarolas e uma dentada numa bolacha Maria pode ser uma alternativa deliciosa para um coração partido.

Texto e Criação Cláudia Jardim, Diogo Bento e Pedro Penim Interpretação Cláudia Jardim e Diogo Bento Produção Executiva Alexandra Baião Produção Andreia Carneiro Coprodução Teatro Praga, Maria Matos Teatro Municipal, Teatro Municipal do Porto, Teatro Viriato e Centro de Artes de Ovar Encomenda Maria Matos Teatro Municipal O Teatro Praga é financiado pela República Portuguesa|Cultura/Direção Geral das Artes

| espetáculos

Bio

Teatro Praga é um grupo de artistas que trabalham sem encenador e que pretendem sublinhar a irrepetibilidade da prática teatral. São sempre diferentes, estão em constante metamorfose e sujeitam-se a variações imprevisíveis deles próprios. Teatro Praga nasceu em 1995 e colabora regularmente com algumas das mais prestigiadas estruturas culturais em Portugal e tem-se apresentado em festivais e teatros de diversos países europeus, China, Brasil e Turquia.

LAB CRIATIVO

Romeu & Julieta

| espetáculos

Teatro Praga

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24 FEVEREIRO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA dança|multimédia • M 12 anos • 30 min •7,5€ (descontos aplicáveis)

CO:LATERAL foi desenvolvido a partir do projeto performativo "Nuve" onde se explorava a relação entre a dança e as artes digitais. Inicialmente apresentado em 2010, este solo interpretado por Né Barros, deu origem a diversas publicações nacionais e internacionais. Ali, o corpo projetava-se e estendia-se numa relação de intimidade com a realidade virtual interativa. O discurso performativo resultante desta ligação apela a um momento extraordinário, a um momento poético feito de espaço e corpo, feito de mistura de realidades, feito de duplos e de imagens.

Direção e coreografia Né Barros Criação digital João Martinho Moura Música e Desenho de Luz João Martinho Moura Figurinos Né Barros Intérprete Sónia Cunha Produção Lucinda Gomes / Balleteatro

| espetáculos

Bios

Né Barros é coreógrafa e bailarina, doutorada em Dança e investigadora. Nos seus projetos tem colaborado com artistas nas áreas da fotografia, música, artes plásticas e cinema. Além do Balleteatro, estrutura que dirige e fundou, trabalhou com a Companhia Nacional de Bailado, com o Ballet Gulbenkian e com a companhia lituana Aura. João Martinho Moura é artista-investigador. Os seus interesses estão focados na arte digital, interfaces inteligentes, música digital e estética computacional. Tem interesse especial na visualização em tempo real e na criação de artefactos digitais impulsionados pelo corpo.

CO:LATERAL

| espetáculos

Né Barros e João Martinho Moura

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3 MARÇO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA música • M 16 anos • 60 min • 10€ (descontos aplicáveis)

Tudo começou em 2007 com a edição de “Farewell”, onze belíssimas canções que projetaram Sean Riley & The Slowriders como autores de uma das melhores estreias discográficas da história da música produzida em Portugal. A relevância dada a Farewell e consequente exposição mediática da banda elevaram a fasquia para o segundo disco – e a banda respondeu com um inspirado “Only Time Will Tell”. Seguiu-se a edição nacional de “It’s Been A Long Night” um disco cheio de luz em que o grupo se permitiu absorver todas as referências que povoam o seu imaginário artístico.

| espetáculos

Depois de 3 anos afastados dos palcos para prosseguirem projetos paralelos, 2015 marca o regresso aos palcos e 2016 o regresso aos discos de originais, com o lançamento do álbum homónimo “Sean Riley & The Slowriders”. Dili, Greetings e Gipsy Eyes são os singles de apresentação deste álbum.

voz, guitarra, órgão Afonso Rodrigues órgão, piano, guitarra, harmónica Filipe Costa bateria, piano, samples Filipe Rocha baixo, samples Nuno Filipe Lopes

Sean Riley & The Slowriders

| espetáculos

Sean Riley & The Slowriders

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10 MARÇO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA dança • M 12 anos • 45 min (conversa) | 45 min (espetáculo) lotação limitada a 80 pessoas • 7,5€ (descontos aplicáveis)

SOPRO é um estudo do nascer do gesto que traz ao encontro a alegria de ser movimento! Não se é corpo sozinho. O prazer de esticar um braço, rebolar, olhar para o céu, tocar o ar, sentir a terra a beijar os pés…dançar. Há uns anos fui descobrindo que o movimento pode fazer-se gesto e que a dança poderia ser a poesia do gesto. Cada forma que se vai fazendo forma, dança a dança que dança…assim possa…e ninguém sabe o que pode um corpo! Seja corpo água, pássaro, luz, nuvem, flor, erva, som, inseto, girafa, peixe. O sopro é um grito, um sussurro, uma canção, um beijo, um sopro de amor de existir…não é uma boa dança ou uma dança feia ou…é dança, com a companhia de quem vibra lado a lado, a margarida na atmosfera e o bruno na música, e sabem porque danço? Porque posso! E que o mundo dance! Que a dança dance! Que o corpo possa! Sofia Neuparth

SOPRO é um Solo de dança de Sofia Neuparth Atmosfera em presença Margarida Agostinho Música live Bruno de Azevedo Produção Cristina Vilhena

| espetáculos

Bio

Sofia Neuparth tem um percurso singular no seio da Arte Contemporânea em Portugal. É o entendimento que tem do Corpo como acontecimento em relação que determina todo a sua ação, quer a nível do trabalho de formação que desenvolve há 37 anos, à programação da estrutura profissional que cocriou e dirige (c.e.m.) onde se destacam os programas intensivos de investigação artística.

SOPRO

| espetáculos

c.e.m – centro em movimento

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16 MARÇO SEXTA 15H00 | ESCOLAS 17 MARÇO SÁBADO 11H00 | FAMÍLIAS TEATRO VIRGÍNIA recital de piano comentado • 1.º ciclo | M 6 anos • 35 min • 2€ escolas | 3€ famílias lotação limitada a 80 pessoas

O Senhor Satie gostava muito de andar. Bom, talvez não gostasse assim tanto mas não tinha alternativa: como não lhe sobrava dinheiro, fazia diariamente longas caminhadas, pois não podia pagar o comboio que ligava a sua casa ao centro da cidade de Paris, onde passou grande parte da sua vida. Para além de compositor de música - o piano foi o seu instrumento de eleição - o Senhor Satie gostava de guarda-chuvas, de desenhar e de marisco. Era uma pessoa solitária mas com muito humor. Quem quer conhecê-lo um pouco melhor?

| espetáculos

Piano & histórias: Joana Gama Desenho de luz: Frederico Rompante Ilustrações Paula Cardoso

Bio Joana Gama (Braga, 1983) é uma pianista que se desdobra em múltiplos projetos quer a solo, quer em colaborações nas áreas do cinema, da dança, do teatro, da fotografia e da música. Em 2017 trouxe ao Teatro Virgínia a peça "Nocturno", uma co-criação com o coreógrafo Victor Hugo Pontes, e em 2018 regressa para partilhar música e histórias em torno do compositor Erik Satie.

LAB CRIATIVO

Eu Gosto Muito do Senhor Satie

| espetáculos

Joana Gama

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17 MARÇO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA música • M 6 anos • 60 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)

Por ocasião do lançamento do disco SATIE.150 - uma edição apoiada pela Fundação GDA, com o selo da Pianola Editores -, o culminar das celebrações que decorreram em 2016 do 150º aniversário de nascimento do compositor francês Erik Satie (1866-1925), a pianista Joana Gama traz a público um novo recital que segue a mesma ideia do recital de 2016: intercalar a obra multifacetada de Satie com a de compositores que o seguiram na exploração do som sem constrangimentos estéticos ou formais. Neste recital, as obras de Erik Satie - que convocam ambientes solenes, melancólicos e até dançantes - convivem com as de Marco Franco, Federico Mompou, Morton Feldman, John Cage e Vítor Rua, num delicado jogo de afinidades. A este recital, Joana Gama associa “Eu gosto muito do Senhor Satie”, um pequeno concerto informal destinado às crianças, que se realiza no âmbito do LAB CRIATIVO, onde se pode ouvir música e histórias em torno do compositor.

Piano Joana Gama Desenho de luz Frederico Rompante

| espetáculos

Bio

Joana Gama (Braga, 1983) é uma pianista que se desdobra em múltiplos projetos quer a solo, quer em colaborações nas áreas do cinema, da dança, do teatro, da fotografia e da música. Em 2017 trouxe ao Teatro Virgínia a peça "Nocturno", uma co-criação com o coreógrafo Victor Hugo Pontes, e em 2018 regressa para um recital intimista em torno da música de Erik Satie.

| espetáculos

I Love Satie

Joana Gama

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24 MARÇO SÁBADO 21H30 TEATRO VIRGÍNIA teatro • M 12 anos • 80 min • 7,5€ (descontos aplicáveis)

Se dizemos um dos nomes, o outro surge de seguida. A nossa memória não consegue evocar um sem o outro. Plutarco escreveu que, a partir deles, o amor passou a ser a capacidade de ver o mundo através da sensibilidade de uma alma alheia. Misturaram amor e política e inventaram uma política do amor. São uma história de amor histórico. São um romance baseado em acontecimentos reais frequentemente romanceados. Shakespeare ergueu-lhes um monumento verbal que transformou na verdade mais verdadeira, aquilo que nunca lhes aconteceu. Neste espetáculo que Tiago Rodrigues escreve e dirige, Sofia Dias e Vítor Roriz são a dupla aqui-e-agora do que eles foram ali-e-então. São e não são António e Cleópatra. São o António a ver o mundo pelos olhos da Cleópatra. E vice-versa. Sempre vice-versa. Vice-versa como regra do amor. Vice-versa como regra do teatro. Este espetáculo é ver o mundo através da sensibilidade das almas alheias de António e Cleópatra.

Texto Tiago Rodrigues com citações de António e Cleópatra de William Shakespeare (tradução de Rui Carvalho Homem) Encenação Tiago Rodrigues Com Sofia Dias e Vítor Roriz Cenografia Ângela Rocha Figurinos Ângela Rocha, Magda Bizarro Desenho de luz Nuno Meira Música excertos da banda sonora do filme Cleopatra (1963) de Alex North Colaboração artística Maria João Serrão, Thomas Walgrave Produção TNDM II a partir de uma criação original pela companhia Mundo Perfeito Coprodução Centro Cultural de Belém, Centro Cultural Vila Flôr, Temps d'Images

| espetáculos

Bio

Tiago Rodrigues (1977) é o diretor artístico do Teatro Nacional D. Maria II. Ator, dramaturgo e encenador cujo teatro subversivo e poético o afirmou como um dos mais relevantes artistas portugueses. Em 2003, criou a estrutura Mundo Perfeito, criando mais de 30 peças entre 2003 e 2014, e fazendo digressão em diversos países. Leciona frequentemente em diversas escolas de teatro e dança em Portugal e no estrangeiro.

António e Cleópatra

| espetáculos

Tiago Rodrigues / Teatro Nacional D. Maria II

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| lab criativo

18 e 19 janeiro | pré-escolar

Saia de Roda

de Ana Lúcia Palminha, Maria João Castelo e Suzana Branco info página 13

16 fevereiro | 1.º e 2.º ciclos

Romeu e Julieta Teatro Praga

info página 21

16 março | 1.º ciclo

Eu Gosto Muito do Senhor Satie info página 29

informações e inscrições nas atividades 249839305 ou seducativo@teatrovirginia.com

| lab criativo

Joana Gama

OFICINAS

NO ÂMBITO DO ESPETÁCULO “SAIA DE RODA”

20 JANEIRO SÁBADO 15H00 ÀS 17H00 TEATRO VIRGÍNIA oficina • famílias • 2 h • gratuito • lotação limitada a 25 pessoas

mini - SAIA DE RODA

com Ana Lúcia Palminha e Suzana Branco orientação inicial de Madalena Vitorino

O que é para nós festejar? Sobre o que é que pode ser uma festa? Uma festa pode ser uma grande diversão, mas também a celebração de uma coisa muito séria e importante para nós!

| lab criativo

Vamos trocar ideias sobre a Festa e experimentar enfeitar a nossa Festa com ideias, com o nosso corpo e com a voz de todos.

“Não há festa sem trabalho! Nem trabalho sem festa! ” // Mais informação sobre o espetáculo ver página 12 Marcação prévia obrigatória

OFICINAS

NO ÂMBITO DO ESPETÁCULO “ROMEU & JULIETA”

15 FEVEREIRO QUINTA 17H30 ÀS 19H30 TEATRO VIRGÍNIA oficina • professores, educadores e outros interessados • 2 h • gratuito lotação limitada a 15 pessoas

Sem Quarta Parede

com Cláudia Jardim . Teatro Praga

Há ou não uma maneira de se experienciar um espectáculo? Há um comportamento certo? Entendemos um espectáculo como um evento. Único. Irrepetível. O espectáculo acontece do encontro entre o palco e a plateia . Sem quarta parede. Sem fingir que estamos noutro sítio que não no teatro. Essa liberdade exerce-se dos dois lados. A liberdade do público de vaiar, falar ou dançar existe. Mas traz consigo uma responsabilidade. É sobre essa responsabilidade que tudo se constrói.

Este workshop é uma oportunidade para, em conjunto, pensarmos estas e outras questões. // Mais informação sobre o espetáculo ver página 12 Marcação prévia obrigatória

| lab criativo

Devemos ou não condicionar a experiência de uma criança no contacto com um objecto artístico? Os nossos modelos comportamentais são mais válidos do que os deles? Essa imposição de um modelo “certo” afasta-os do espectáculo e desresponsabiliza-os?

EM SINTONIA

3 FEVEREIRO SÁBADO 15H00 TEATRO VIRGÍNIA grupos de teatro e escolas de música • 90 min • gratuito

Ensaio Aberto

| lab criativo

Karl Valentin Kabarett

O Teatro volta a abrir as portas em pleno ensaio, desta vez com a peça do Teatro do Eléctrico, “Karl Valentin Kabarett”, um espetáculo de teatro musical para grupos de teatro e escolas de música. Queremos perceber os avanços e recuos, afinações, os percalços e os aquecimentos, e ainda dar dois dedos de conversa com o elenco, o encenador e solista torrejano, Tiago Amado Gomes, que nos revisita, agora em palco. // Mais informação sobre o espetáculo ver página 16 Marcação prévia obrigatória

EM SINTONIA

NO ÂMBITO DO ESPETÁCULO “CO:LATERAL” 7 MARÇO QUARTA 10H30 NAS ESCOLAS turmas de artes • ensino secundário • 120 min • gratuito

Aula Aberta de Media Art com João Martinho Moura

João Martinho Moura é artista e investigador de media arts, desenvolvendo o seu trabalho em torno da arte digital, interfaces inteligentes, música digital e estética computacional. Interessa-lhe, sobretudo, a interação corporal com sistemas digitais tão patente no espetáculo “CO:LATERAL” que nos apresenta em fevereiro, com Né Barros. Desafiado para esta aula aberta, João Martinho Moura partilhará o seu trabalho, as suas técnicas e o seu processo criativo aos jovens alunos dos cursos de artes. // Mais informação sobre o espetáculo ver página 22 Marcação prévia obrigatória

16 MARÇO SEXTA 16H30 NAS ESCOLAS 1.º e 2.º ciclos • 45 min • gratuito

Um Artista na Escola com a pianista Joana Gama

// Mais informação sobre o espetáculo ver página 28 e 30

| lab criativo

Gosto muito do que faço e revejo-me no percurso que fiz até hoje. Estudei piano no Conservatório de Braga e recentemente defendi o doutoramento na Universidade de Évora. Paralelamente a um trabalho mais formal no âmbito da música clássica, senti a necessidade de me envolver com as artes performativas que, hoje em dia, são uma parte importante da minha vida. E sinto que é um dever partilhar o que tenho feito, para abrir horizontes aos mais novos.

Marcação prévia obrigatória

Joana Gama

PROJETOS COM A COMUNIDADE

9 E 10 JANEIRO TERÇA E QUARTA HORÁRIO A DEFINIR TEATRO VIRGÍNIA M 16 anos • lotação 4 coleções • gratuito

Colecção de Coleccionadores... em construção

| lab criativo

com Raquel André

No âmbito do espetáculo “Colecção de Coleccionadores”, Raquel André vem colecionar novos colecionadores em Torres Novas. Por isso, nos dias 9 e 10 de Janeiro, a criadora irá ao encontro dos objetos inusitados e seus depositários para os entrevistar e pedir que se deixem colecionar e conhecer. // Mais informação sobre o espetáculo ver página 10 Marcação prévia obrigatória

PROJETOS COM A COMUNIDADE

2 A 6 ABRIL SEGUNDA A SEXTA 9H00 ÀS 18H00 | ATL 7 ABRIL SÁBADO 15H00 ÀS 19H00 | SÁBADO EM FESTA CONVENTO DO CARMO 5 a 12 anos • lotação limitada a 15 participantes • 20€ (6 dias, com almoço incluído)

Passar Tempo um ATL diferente com Lagoa Colectivo

Equipa Clara Bevilaqua, Catherine Boutaud, Guilherme Calegari, Lysandra Domingues e Mariana Lemos Uma criação Lagoa Coletivo com o apoio de: c.e.m - centro em movimento Marcação prévia obrigatória Mais informações através do 249839305 ou seducativo@teatrovirginia.com

| lab criativo

"Passar Tempo" é uma proposta de ATL, uma semana de criação, fruição e invenção em torno da arte, da música, da dança, da culinária e do corpo. Um tempo dedicado a um grupo de crianças entre os 5 e os 12 anos: seus movimentos, desejos, ligações. Uma semana de trabalho que nasce do grupo que se vai formar e convida, aproxima e entrelaça no dia-a-dia: as crianças, as famílias, a comunidade, a cidade e algumas escolas.

PROJETOS LONGOS

20 MARÇO TERÇA 14H30 TEATRO VIRGÍNIA documentário • ensino secundário e outros interessados • gratuito

Canção a Meio

documentário de Maria Remédio no âmbito da coprodução do espetáculo “Montanha-Russa”

| lab criativo

A pretexto do acompanhamento das atividades de pesquisa do projeto “Montanha-Russa”, Maria Remédio assina um documentário que não se limita ao registo do período de investigação e criação de um espetáculo, mas que propõe, ele próprio, um olhar sobre a adolescência.

O espetáculo será apresentado no Virgínia em Abril. Até lá, prossegue o trabalho de pesquisa junto de adolescentes. Este processo incluiu a realização de uma palestra com alunos do ensino profissional em Torres Novas no passado mês de Dezembro, e dá continuidade à relação com o público com a exibição do documentário "Canção a Meio" no mês de Março. "Montanha-Russa" é uma co-produção Teatro Virgínia, TNDM II, TNSJ, Formiga Atómica e Festival Terres de Paroles (fase de pesquisa). Projeto financiado pelo Governo de Portugal - Ministério da Cultura / Direção-Geral das Artes

PROJETOS LONGOS

27 JANEIRO SÁBADO 10H00 22H00 CONVENTO DO CARMO exposição de projetos | apresentação à comunidade • M 6 anos • gratuito

Manifesto

Projeto Emergência do Colectivo 249 Residentes no Convento do Carmo são agora convidados jovens emergentes torrejanos a pulsarem ideias e novas criações. Dão-se a conhecer no início do ano, para depois mergulharem nos seus próprios universos artísticos de onde nascerão propostas a apresentar à cidade em Setembro. O Colectivo 249 germina no primeiro lugar onde nos manifestamos: Torres Novas, a cidade que nos habita. Faz-se do que nos enraíza aqui e não em qualquer outra parte, da transdisciplinaridade que nos individualiza ao mesmo tempo que nos torna um todo. Faz-se de nós, artistas autóctones que emergem, do que temos para dizer e dos telefones que hão-de tocar. Não desliguem. Colectivo 249

| lab criativo

Com António Liberato, Axelle Camille, Carolina Cabaço, Carolina Couto, Carolina Faria, Cláudia Tomás, Francisco Tomás, Gonçalo Godinho, lpo Lalli, Leonor Mendes, Marta Tomé, Micael Ferreira, Pedro Marujo, Rafael Prazeres, Rui Rosa, Sérgio Ferreira, Tomé Mira

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PROJETOS LONGOS

teatro em formação MIÚDOS » 7 AOS 11 ANOS

Atelier Teatral dos Miúdos Os pequenos atores do nosso Atelier Teatral já estão a trabalhar com o encenador Eduardo Dias, depois de um maravilhoso 1.º encontro com a participação de pais e filhos em palco.

JOVENS » 12 AOS 18 ANOS

Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia

| lab criativo

O Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia continua o seu trabalho com a dupla de criativos, Ricardo Correia e Rita Grade. Entre a palavra e o movimento chegaremos, este ano, ao universo temático d’“O Bairro”, de Gonçalo M. Tavares, a ser apresentado a 7 e 10 de abril.

SENIORES » MAIORES DE 50 ANOS

Teatro Maior de Idade Depois da faustosa estreia d’ ”O Cerejal”, O Teatro Maior de Idade inicia agora o seu trabalho de formação com o mesmo coletivo criativo do Grupo de Teatro Juvenil do Virgínia, orientado por Ricardo Correia, para mais um percurso teatral até novembro.

EM PERMANÊCIA

DE TERÇA A QUINTA DAS 10H00 ÀS 17H00 gratuito • para grupos de 10 a 30 pessoas

Para lá do Pano

Visitas Guiadas ao Teatro Virgínia Num teatro esconde-se um sem número de recantos, para lá do pano. Nesta visita abrimos a porta à descoberta de espaços recônditos, denominações estranhas que fazem parte das artes cénicas, instalações ou mesmo equipamentos que compõem um teatro. Adaptada a cada faixa etária, esta visita dará resposta ao porquê, como, onde e para quê de todos os olhos que quiserem embarcar neste percurso pelos lugares e pela história do Teatro Virgínia.

| lab criativo

Marcação prévia obrigatória, até 5 dias úteis antes da visita

em para lelo Espetáculo Final da Escola de Dança Es-Passo Dança 6 Janeiro | sábado

Palestra da Escola Prática de Polícia 16 Janeiro | terça

Gala do Desporto do Município de Torres Novas 9 Fevereiro | sexta

Blackbox d’ O Corpo da Dança 12 e 14 Fevereiro | segunda e quarta

Espetáculos do projeto SABE da Biblioteca Municipal Gustavo Pinto Lopes 20 e 21 Fevereiro | terça e quarta

Espetáculos do projeto SABE da Biblioteca Municipal Gustavo Pinto Lopes 12 e 13 Março | segunda e terça

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Nome _________________________ _____________________________ Morada ________________________ _____________________________ _____________________________ Código Postal _____________________ Localidade _______________________ Profissão _______________________ Data de Nascimento _________________ Email __________________________ Tlm ___________________________

Anuidade 30€ (inclui 2 bilhetes grátis) mais informações na bilheteira do Teatro Virgínia!

Recorte e entregue na bilheteira ou envie por correio para Teatro Virgínia, Largo José Lopes dos Santos 2350-686 Torres Novas – MAIS INFORMAÇÕES NA BILHETEIRA

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Ofereça cultura! O Teatro Virgínia tem ao seu dispor várias sugestões para presentes de aniversário ou qualquer outra ocasião especial: //

Bilhetes para espetáculos (3€ a 10€)

Assinaturas de temporada (12€ até 20€)

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Mais informações na bilheteira do Teatro Virgínia, em www.teatrovirginia.com ou através do 249 839 309

CONTACTOS 249 839 309 . 249 839 300 Teatro Virgínia Largo José Lopes dos Santos | 2350-686 Torres Novas www.teatrovirginia.com

LAB CRIATIVO 249 839 305 | seducativo@teatrovirginia.com

BILHETEIRA 249 839 309 | bilheteira@teatrovirginia.com » terça a sexta das 11h30 às 13h30 e das 14h30 às 19h » sábado das 15h00 às 19h00, em dias de espetáculo encerra 30 minutos após o início do mesmo. » Em dias de espetáculo fora do horário de funcionamento acima referido, abre 1 hora antes do mesmo e encerra 30 minutos após o seu início. » Nos 30 minutos que antecedem os espetáculos, só se vendem bilhetes para o mesmo.

BILHETEIRA ONLINE Poderá adquirir os seus bilhetes sem ter de deslocar-se à nossa bilheteira, aceda a www.bilheteiraonline.pt e imprima o seu bilhete em casa.

DESCONTOS Os bilhetes com desconto são pessoais e intransmissíveis e obrigam à identificação no ato a compra e na entrada quando solicitada. Os descontos não são acumuláveis. Os espetáculos sujeitos a descontos estão devidamente assinalados.

DESCONTOS DE 25% »Menores de 18 anos »Família (pai/mãe com filhos menores) »Estudantes »Pessoas portadoras de deficiência »Desempregados »Maiores de 65 anos »Funcionários da C. M. Torres Novas »Grupos de 10 ou mais pessoas

DESCONTOS DE 50% »Cartão do idoso »Cartão Amigo do Virgínia (10% para acompanhantes)

PREÇO ESPECIAL 5€ » Escolas de Dança – espetáculos de Dança » Escolas/Grupos de Teatro – espetáculos de Teatro » Escolas de Música e Bandas Filarmónicas – espetáculos de música erudita

RESERVAS Após terem sido efetuadas, têm de ser levantadas no prazo de 2 semanas e/ou até 4 dias antes da realização do espetáculo, caso contrário serão anuladas automaticamente pelo sistema. As reservas poderão

ser efetuadas na bilheteira do Teatro Virgínia, através de telefone ou email. Não existe lista de espera para eventuais desistências.

DEVOLUÇÕES Se por motivo de força maior a data de espetáculo for alterada, os bilhetes adquiridos serão válidos para a nova data definitiva. Serão restituídas aos espetadores que o exigirem, as importâncias dos respetivos ingressos sempre que não se puder efetuar o espetáculo no local, na data e hora marcados, assim como em caso de cancelamento do espetáculo. Os portadores dos ingressos do espetáculo em causa devem apresentar-se na bilheteira, num prazo de 8 dias, a fim de deixarem os dados pessoais (NIB e NIF) para a restituição do respetivo valor dos ingressos. O mesmo se aplica em casos de interrupção do espetáculo, nos mesmos prazos e com as mesmas condições. A devolução das respetivas importâncias será feita no prazo máximo de 30 dias.

CONDIÇÕES DE ACESSO Após o início do espetáculo não é permitida a entrada na sala, não havendo lugar ao reembolso do preço pago pelo bilhete, salvo indicação dos assistentes de sala e apenas para lugares disponíveis no balcão e camarotes. Os menores de 3 anos não podem assistir a quaisquer espetáculos, mesmo que acompanhados pelos pais (exceto nas atividades especificamente dirigidas a este público). O bilhete deverá ser conservado até ao final do espetáculo.  É expressamente proibido filmar, fotografar ou gravar, assim como fumar, consumir alimentos ou bebidas.  À entrada, os espetadores devem desligar os telemóveis, bips e outras fontes de sinal sonoro.

EQUIPA Direção Artística Rui Sena Assistência à Programação e Lab Criativo/Serviço Educativo Cláudia Hortêncio Apoio ao Lab Criativo/Serviço Educativo Joana Carreira Coordenação Técnica e Produção Carlos Ferreira Produção e Frente de Casa Mauro Moura Design Cátia Ganhão e Sylvie Lopes - CAI Comunicação e Imprensa Gabinete de Comunicação,

Audiovisuais e Imagem - CAI Técnico de Luz, Maquinaria de Cena e Audiovisuais João Guia Técnico de Som João Cotovio Direção de Cena e Manutenção Cláudio Marques Bilheteira Ana Cunha e João Inácio Assistentes de Sala Ana Cunha, João Inácio,

Paulo Claudino, Ricardo Rosado, Sandra Alcobia, Silvia Martins, Sónia Parreira Limpeza Susana Faria Divulgação João Inácio, Paz Miguel, José Ramos

| informações

INFORMAÇÕES

PLANTA DA SALA

ROTE

CAMA

CAMAROTE

CAMARO

TE C

CAM

ARO

TE D

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BALCÃO

L K P

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ALTA

PLATEIA

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D C B A

PLATEIA

| informações

PALCO

Plateia 334 | Plateia Alta 48 | Balcão 189 | Camarotes 24 | Cadeirantes 4

Capacidade Total 599

SECÇÕES

Karl Valentin Kabarett

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Sean Riley & The Slowriders

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I Love Satie

S/desc 7,50 €

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PÁG 24

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SOPRO

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António e Cleópatra

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beneficie dos seguintes descontos na compra simultânea de * 5 espetáculos = 50% | 4 espetáculos = 40% | 3 espetáculos = 30% | 2 espetáculos = 20%

*descontos válidos para os 5 espetáculos referidos | não acumulável com outros descontos apenas disponível na bilheteira do Teatro Virgínia

Teatro Virgínia Largo José Lopes dos Santos 2350-686 Torres Novas www.teatrovirginia.com facebook.com/teatrovirginiatorresnovas www.cm-torresnovas.pt

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