18 / KULTUR & NÖJE
SMÅLANDSPOSTEN onsdag 17 februari 2016
En detalj med magiskt groteskeri från Hieronymus Bosch målning Den sista domen.
Största utställningen någonsin med Bosch ● ●Dårarnas skepp hänger till vardags på Louvren och
Hövagnstriptyken på Prado, andra målningar av Hieronymus Bosch har lånats in från museer i Berlin, New York och andra städer till den största utställningen någonsin med verk av konstnären. Mina uppskruvade förväntningar överträffas med råge. Hieronymus Bosch på Noordbrabants museum i Hertogenbosch är en av de bästa utställningar jag någonsin har sett.
Att andra museer för första gången lånat ut sina verk beror inte bara på att det är femhundra år sedan Bosch dog och att han föddes, levde och dog i den stad vars namn han tog som sitt efternamn. Den främsta orsaken är den omfattande restaureringen av målningarna som pågått i nio år innan utställningen öppnat. Med avancerad teknik och samverkan mellan vetenskapsmän inom flera discipliner är resultatet enastående.
Hieronymus Bosch i Her-
togenbosch är inte bara en utställning på ett museum. Hela staden är uppklädd som en magnifik
hyllning till sin mest berömda medborgare. I stadens kanaler finns skulpturer som hämtat inspiration från Boschs målningar. Längs gatorna hänger flaggor med varelser från hans verk och i affärerna bilder med detaljer från Boschs målningar.
På en trappa som byggts mellan byggnadsställningarna på S:t Johns–katedralen, den största kyrkan i Holland, kan man blicka ner på de 96 små skulpturerna på taket. Om figurerna smitit från Boschs målningar eller några lämnat kyrkans tak för att träda in i Boschs värld är ovisst. De är samtida och samtiden för mer än fem-
KULTUR & NÖJE / 19
SMÅLANDSPOSTEN onsdag 17 februari 2016
Resande på väg till helvetet. De har blivit så bländade av ägodelar att de handskas med höet som vore det guld. Detalj från Hövagnstriptyken.
Åskådarna som väntar på att Jesus ska hängas är återgivna med mer känsla än Jesus som befinner sig till vänster på målningen. Bilden är alltså en detalj från målningen Ecce Homo.
Besökare på Noordbrabants museum betraktar Hieronymus Bosch målning Den sista domen.
% utställning Jheronimus Bosch: Visions of genius Var: Nordbrabants museum, Hertogenbosch (Den Bosch), Holland Pågår: 13 februari - 8 maj
En detalj från Den sista domen.
Foto: tomas Polvall
hundra år sedan är levande.
Bosch står staty på stora
torget och på den södra sidan finns huset där han hade sin ateljé. På norra sidan av torget finns hans hem. Många välbevarade gamla hus, det medeltida gatumönstret och kanalerna gör Hertogenbosch till en sällsynt levande stad med 165 000 invånare. Under senmedeltiden var Hertogenbosch en blomstrande handelsstad, berömd för sina orgelbyggare och klockgjutare. I och omkring staden fanns ett stort antal munk- och nunnekloster. Med icke religiösa ögon kan det svårt att förstå att kyrkan inte
bara tolererade utan även hyllade Hieronymus Boschs målningar. Han var medlem i Den heliga jungfruns brödraskap där präster vigt sina liv åt Mariakult. Hieronymus Bosch var, precis som sin far och farfar, konstnär, men han var också präst.
Hieronymus Bosch var äls-
kad redan under sin livstid och berömmelsen har ökat i takt med att århundraden har passerat. Man förstår varför. Boschs målningar är romaner på duk, många bygger på litterära förlagor. Innebörderna sträcker sig långt bortom det som syns. Innehållet, detaljrikedomen och stilblandningarna gör det lätt att sti-
Hieronymus Bosch var älskad redan under sin livstid och berömmelsen har ökat i takt med att århundraden har passerat. Man förstår varför. Boschs målningar är romaner på duk, många bygger på litterära förlagor. innebörderna sträcker sig långt bortom det som syns. Tomas Polvall
Staty av Hieronymus Bosch framför hans ateljé.
ga in i Boschs värld. Lukter, röster och rörelser aktiveras. Man kan stå länge framför målningarna. Trots det kan det vara svårt att se alla detaljer på originalen, men hjälp finns på nära håll. Strax intill visas filmer av målningarna som zoomar in så att minsta detalj framträder med imponerande tydlighet
Tiden förändrar betrak-
tandet. I den första texten om Hieronymus Bosch ansåg en spansk författare att Bosch var en ”uppfinnare av monster och chimärer.” Femtio år senare kallade en holländsk konsthistoriker Boschs målningar ”underbara och sällsamma fantasier.” På 1900-talet såg många Hieronymus Bosch som en 1500-tals surrealist, renässansen svar på Salvador Dalí. En tolkning från 1900-talet förbinder målningarna med en kättersk sekt som på 1200-talet och flera århundraden därefter hade sexuell promiskuitet som ett framträdande inslag i sina religiösa riter.
Den passade väl med 1900-talets uppfattning om fri kärlek.
De sju dödssynderna är ett återkommande motiv i Bosch bildvärld. Otukt och frosseri var vanliga laster i klostren. I ”Allegori om frosseriet och otukten” simmar män omkring ett vinfat på vilket en tjock bonde sitter. Stilen var något nytt med sin blandning av realism och groteskeri. De många symbolerna gör målningarna vidöppna för tolkningar. De lär oss mycket om hur medeltiden, både samhället och människorna. Förvånande för nutida betraktare är hur lätt vi kan se en kritik av den religiösa föreställningsvärld som skildras, men så såg inte Bosch samtid det. Ondskan, girigheten och andra dödssynder var olika versioner av bibliska helvetesskildringar. Den mänskliga naturens frestelser är ett återkommande tema. Det är svårt att leva som Bibeln lär.
Oavbrutet faller människorna för frestelser. Bosch tycks ha njutit av att skildra hur det sker. Humorn är närvarande. Vi kan le åt den dårskap som skildras, men under Boschs samtid var religiösa föreställningar levande på ett helt annat sätt. Uppfattning att Gud ser allt förklarar den öppna skildringen av människors synder. Ingenting kunde döljas för Guds ögon. Människor som glömt det blir påminda om det i Boschs målningar.
I de fördömdas värld blir
de som älskar utanför religionens gränser utsatta för evig tortyr. Texter på latin finns på många av Boschs målningar. Det är tydligt att de var skapade som uppbyggelse för att hjälpa betraktarna att leva ett kristet liv. I dag är det lika tydligt att de fungerar lika uppbyggande för betraktare som saknar alla ambitioner om att leva ett kristet liv. Tomas Polvall