CRITERIOS
DE VALIDACIÓN RIBA
CG2 Conocimiento adecuado de las historias y las teorías de arquitectura y las relacionadas al arte, la tecnología y las ciencias humanas
CG3 Conocimiento de las bellas artes, como una influencia sobre la calidad del diseño arquitectónico
CG4 Conocimiento adecuado del diseño urbano, planeamiento y las habilidades relacionadas al proceso de planeamiento
CG5 Comprensión de la relación entre las personas y las edificaciones y las edificaciones y su medio ambiente, y la necesidad de relacionar las construcciones y los espacios entre estas y las necesidades humanas y su escala
GC6 Comprensión de la profesión de arquitectura y el rol de la arquitectura en la sociedad, en particular en la preparación de proyectos que tengan en cuenta los factores sociales.
CG7 Comprensión de los métodos de investigación y preparación de un sumario para un proyecto de diseño
Encargo
Leer la lectura: Lelan Roth Responder las cuatro preguntas
Reflexión
Considero que esta actividad fue muy enriquecedora para el desarrollo de la primera etapa del ciclo, pues, debido al tipo de lecturas encargadas, se pudo introducir un poco más sobre la historia, la composición de los elementos y su significado Asimismo, permitirnos ampliar conocimiento sobre épocas y figuras de la arquitectura como Vitruvio.
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
Resultado 20
SUS ELEMENTOS,
Y SIGNIFICADO ENTENDER LA ARQUITECTURA
HISTORIA
En base a las lecturas de Roth, responder las siguientes preguntas: 1
Explicar cuales son los principios básicos de la arquitectura según Vitruvio
Los principios básicos según Vitruvio, que deben ser de proporción para la arquitectura son: utilidad, solidez y belleza (deleite) Estos elementos han permanecido arraigados como constante en la arquitectura y su desarrollo evolutivo a través del tiempo y que continúan vigentes para lo considerado como buena arquitectura Resolviendo problemáticas y variables en cuanto a lo que corresponde a la función de un edificio; es decir, siendo base pragmática o prioritaria sobre las cuestiones fundamentales como su finalidad, su relación al entorno, su permanencia y resistencia y lo que suscita al usuario
UTILIDAD SOLIDEZ
Vitruvio lo simplifica como la funcionalidad espacial y el emplazamiento de este En otras palabras, el espacio funcionará sin complicaciones en su uso y que tanto este como la edificación, puedan adaptarse y emplazarse al contexto en el que se encuentran
El principio de solidez, se centraba principalmente en la minuciosidad o rigurosidad para la elección de determinados materiales y sistemas constructivos para la ejecución estructural del edificio y validar la solidez de sus cimentaciones
BELLEZA
Este último era el mas ambiguo, pues radica en la proporción adecuada de elementos determinados que generen una noción agradable y con un buen gusto
2 Graficar el detalle de un ejemplo de arquitectura histórica ( cualquier época ) de sistema adintelado, explicarlo.
Templo del Valle, Pirámide de Kefrén, Gizeh - 2570-2500 a.c
Este sistema adintelado caracterizado por la presencia repetitiva de elementos estructurales y por ser evidencia de algunos primeros materiales como el granito rojo fino pulido para el uso constructivo en la arquitectura Asimismo, por la trascendencia de su sistema estructural (columna dintel)
Considerando que la viga de piedra excede en peso a la madera; su resistencia a fuerzas como la de tracción será menor
Viga o dintel
Sus dinteles caracterizados por su forma cuadrangular reposan sobre los pilares que se encuentran en los extremos
Estructura monolítica vertical cuya forma de base, al igual que el dintel es cuadrada
Foto original: templo del valle (s f) [Fotografía] MilViatges https://wwwmilviatgescom/2022/visitar las piramides de giza/ Fuente: Elaboración propia
3 ¿Cuál es tu opinión personal respecto a la siguiente afirmación de Roth: "La realidad de la arquitectura no reside en los elementos sólidos que la configuran sino mas bien en el espacio encerrado por la cubierta?
Respecto a lo citado en The Book of Tea por Okakura Kakuso y respaldando la postura de Lloyd , considero que en sí, el espacio forma como tal el alma de la arquitectura, por lo que estoy de acuerdo con la afirmación de Roth Si bien la relevancia de elementos tangibles o con solidez es vital para la construcción de la misma arquitectura, lo que lo vuelve primordial, es lo que se da dentro de lo encapsulado por la cubierta misma Pues, a pesar de que con lo formado por los diferentes sistemas estructurales surge una base, esto no basta para convertirse en arquitectura; ya que la realidad de la arquitectura no se centra en eso Sino, radica más en la funcionalidad espacial ante las necesidades del usuario y el entorno; y como esto proporciona una configuración de comportamientos a los usuarios y los elementos presentes, al momento de desplazarse y en general la vivencia dentro del espacio
4. Explicar la diferencia entre espacio físico y espacio conceptual.
ESPACIO FÍSICO
El espacio físico viene a ser lo más tangible del espacio, algo que pueda ser delimitado e inclusive ser tocado; es decir, un volumen limitado por cubierta, techo, suelo y muros , y conlleve ser al mismo tiempo medidos m2,m3, etc Como su propio nombre menciona todo elemento físico
ESPACIO CONCEPTUAL
Por otro lado, para entender el espacio conceptual, es necesario primero comprender lo que conlleva el espacio perceptible, debido a que ambos llevan una relación Lo perceptible hace referencia a todo lo que puede ser visualmente percibido (como indica el nombre) y permita a los usuarios inferir sobre el espacio o la arquitectura como tal Por ende, lo conceptual, es lo que lleva a dar la interpretación o comprensión a dicha inferencia; basándose en una construcción mental y a lo almacenado en la memoria propia Participando, tanto la imaginación del usuario como su visión crítica ante lo que lo rodea con soltura en el lugar , sin necesidad de que el espacio sea explicado
Referencias bibliográficas
ENTENDER LA ARQUITECTURA, SUS ELEMENTOS, HISTORIA Y SIGNIGICADO M Roth.(1993) Editorial GG. Recuperado 30 de agosto de 2022, de https://editorialgg.com/media/catalog/product/9/7/9788425217005_inside.pdf
Primera Parte, Los elementos de la arquitectura M. Roth pag. 06-46
Encargo
Realizar cuestionario de los temas realizados (Renacimiento) durante las últimas semanas de clases El cuestionario se realizó de manera presencial
Reflexión
Por medio de esta actividad se logró concretar, varios tópicos abordados durante las últimas clases, donde cada pregunta permitía identificar más por su elevación a que época, quien fue el encargado de hacerlo y donde se situaba. La complejidad no fue muy grande, pero el tiempo si limitaba a analizar mejor las preguntas; no obstante, el resultado fue satisfactorio Pues por medio de la participación constante en clase, se pudo analizar mucho mejor cada foto y resolver cada pregunta
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
Resultado 19
Encargo
Realizar ensayo sobre la lectura de J R Alonso Pereira
Realizar análisis gráfico comparativo entre un palacio del 400 y uno del 500
Reflexión
Esta actividad, lo que considero que me ayudo a hacer un análisis comparativo fue partiendo de su composición, identificando, sus ejes, su proporción, su escala, el ritmo, su simetría y jerarquía Partiendo de eso, se empezó a reconocer cada elemento arquitectónico o decorativo dentro de cada referente a analizar.
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
Resultado 18
ELARQUITECTOYEL INICIODELACONCEPCIÓNDELAPERSPECTIVA ENELPROCESOPROYECTIVO
Cuando ante nosotros se presenta una obra arquitectónica, suscita diferentes preguntas las cualesdespiertanuninteréscomún,como:¿Cuándosehizo?,¿Cómoserealizó?o¿Quiénfue el que lo hizo?; buscando atribuirle un valor a dicha obra presenciada. Actualmente, conocemos al arquitecto como persona que desarrolla el diseño arquitectónico de un proyecto y que por medio de representaciones artísticas, expresa la concepción de este. Asimismo, los métodos proyectuales fueron desarrollados paulatinamente debido a la innovación del ser humano. El ensayo presentado, tiene como finalidad dar una explicación crítica acerca de la lectura "Introducción a la historia de la arquitectura de José Ramón Alonso Pereira", que habla del surgimiento de un método que evolucionaría el desarrollo del procesoproyectivo.
Latransiciónyprofundizaciónrespectoaloqueconstituyelavisióndeelementos,comoel surgimientodelproyectoylaperspectivarenacentista,permitió despertareldesarrollo de un nuevo método de organización espacial entre lo considerado verdad visual y la representacióngeométrica,generandoalmismotiempo,unsistemabaseparaelproceso proyectivo. Según Pereira (2001), la arquitectura es insertada en el movimiento humanista, donde surge una figura moderna de lo que corresponde al arquitecto. Este se convertirá en una figura de papel intelectual y que reivindicará una nueva dignidad personal. En un inicio, para la construcción de una edificación o ciudad, la concepción de esta era de carácter colectivoycuyosoficioscomoeldemaestro constructoreraatribuidoaungeneralartesano. Noobstante,conelpasardeltiempo,aquellosqueasumíanesaresponsabilidad, empiezan a desdoblarse de ciertas procesos de la obra; apareciendo la integración de un grupo o corporación, encargados de realizar el proyecto, hasta suceder al arquitecto, encargado principalmente del diseño y la planificación de la edificación Surgen así, figuras representativas como Brunelleschi, Alberti o Bramante, reconociéndolos como artistas y personajes intelectuales Tras este inicio de cambio sobre el arquitecto, paralelamente, se manifiestalarelevancia detenerunmecenasyladivisiónsocialdelaépoca,querevoluciona la ejecución, ritmo, actividad edificatoria y la búsqueda de la racionalización de métodos proyectuales
Simultáneamente, al nuevo concepto adherido hacia lo que define al arquitecto, surge el proyecto,comosistemapredominantedeotrossistemas EnelRenacimiento,laarquitectura se distingue entre diferentes fases: ideación, composición y ejecución De esta forma, la ejecucióndeunproyectoarquitectónicoporotraspersonasnoseríadesdeñadolaautoríadel proyectista Claro ejemplo, lo demuestra Miguel Ángel, quien se le reconoce como arquitecto del Capitolio Romano, participando de manera personal en la concepción del diseño mas no terminasiendoelejecutorcuandolaobraesterminadaunsiglodespués
Como se menciona, el proyecto arquitectónico servirá como instrumento en la arquitectura; separando lo que es la arquitectura en " proceso de" ,o más conocido como in nuce, con la construida; en otras palabras, mientras que el maestro artesano se encarga de las decisionescorrespondientesalaestructura;elarquitecto,seenfocaráenlarealizacióndeuna figuración completa (plano) que será desarrollada por las fases mencionadas previamente Sinembargo,parapoderdisponerdeesteinstrumento,senecesitarávalidarlafiabilidadyla garantíacientíficaentrelorealylofigurado
Es así como se profundiza la perspectiva renacentista, empezando con una expresión tridimensional que representará de modo universal la realidad de los objetos y espacios. El pensamiento en el renacimiento incentivará a Brunelleschi a proporcionar los medios matemáticos para resolver el problema de la representación en perspectiva, logrando proponer un dibujo científico como método proyectista. Esta representación permitirá visualizar la organización espacial y se comprobará la verdad visual. De esta manera, el proyectistaseencargarádeplantearlarepresentaciónenperspectivayseparasulaborenla faseproyectualdelaoperativa.
Podemos decir que el proyecto y la perspectiva renacentista marcan un inicio al cambio del conceptode"arquitecto",dándolemayorpredominanciaydividendoeldesarrolloproyectista, enlasqueesteseencargadelaideaciónycomposición,dejandosulabordeejecutor Espor ello que el arquitecto renueva completamente el modelo distributivo tradicional de la representación gráfica, que vienen relacionados por nuevas leyes perspectivas del Renacimiento Asimismo,estorepercutiráenelplanteamientodeldiseñoarquitectónicoenlas obras cristianas de la época, ya que se generan nuevos cuestionamientos sobre la represtancióndivina Finalmente,laperspectivasevolveráuninstrumentoimpresendiblepara representaryconcebirlaarquitecturaqueperduraráalolargodeltiempo
Referenciasbibliográficas
INTRODUCCIÓN A LA HISTORIA DE LA ARQUITECTURA DE LOS ORÍGENES AL SIGLO XXI (2001) Reverté Recuperado 28 de septiembre de 2022, de https://www.reverte.com/media/reverte/files/sample 89144pdf
Encargo
Realizar ensayo sobre el Manierismo en base a la lectura de J R Alonso Pereira
Análisis gráfico comparativo entre Iglesia del Redentor (Palladio, estilo Manierista) y la Iglesia de San Carlo alle quattro Fontane (Borromini, estilo Barroco).
Reflexión
Esta actividad fue una de las más complejas desde mi perspectiva, por el nivel de análisis. Pues, debíamos buscar su historia, analizar la planta, la fachada, buscar diferencias y coincidencias. Enfatizando, su proporción, escala, proporción, textura, entre otros Sobretodo, ver y aprender a reconocer una planta barroca y una Manierista Al mismo tiempo, las lecturas permitieron ampliar el panorama sobre lo que es el Manierismo, el lenguaje, estilo y maniera.
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
Resultado 17
ELMANIERISMO
Lenguaje, estilo y maniera. Con la aparición de "Las vidas de grandes artistas" por Giorgio Vasarien1550,sedespiertaaquelinteréssobrelainterpretaciónprogresivadelahistoriayque finaliza con la relevancia de la comprensión global de dicho fenómeno humanista; inclusive teniendo efecto en la historia humana y su influencia en la arquitectura moderna. De esta manera, surge una estructura que explica una evolución progresiva: Una prima maniera, secondamanierayunaterzamaniera Conellaaparecelaépocadelacorrupciónlingüística de la arquitectura, conocido como el Manierismo El ensayo presentado, tiene como finalidad dar una explicación crítica acerca de la lectura "Introducción a la historia de la arquitectura deJoséRamónAlonsoPereira",quehabladeellenguajeclásicoenlossiglosxvyxvi
Primero hay que tener claro los tres términos mencionados al inicio del ensayo, respectivamente. Pues el primero, se define como una expresión lingüística; el segundo, es la concreción de aquella expresión en un tiempo y espacio determinado; el tercero, es la forma deaquellaexpresiónenunmomentoylugardefinido.SegúnPereira(2001), en la Edad Media el recuerdo de lo que se conoce como el mundo clásico no desaparece totalmente. Con el surgimientodelaEdadModerna,laapreciaciónsobredichomundo,setransformaenunculto. El arte europeo con una postura de mitigar los intentos de la religión pagana, pretende recuperarlareligión,conlaimitacióndeaquellosmodelosclásicos,dondepintores,escultores yarquitectosconsideranquesusobrasprocedenyrepresentanlasalvacióndeaquelmundo clásico que fue tan admirado; no obstante, tras este intento de transmitir el renacer de este arte, crean un propio y nuevo estilo. El manierismo surge así como aquella concepción de intentarrenacerlasobrasdeloquealgunavezfuelaimponentearquitecturaromana;sin embargo, surge como un nuevo arte que acentúa distintas características y quiebra lo equilibradoylaarmoniosodelaarquitecturaclásica.
Tras el renacimiento arquitectónico del siglo XV (el quattrocento florentino), Florencia se vuelvelacunadelhumanismo,dondedestacaprincipalmenteFilippoBrunelleschi(arquitecto, organizador de obras y escultor) como personaje universal. Brunelleschi, se enfoca en la recuperacióndelaconcepcióndeideasytécnicasdelaépocaromanaatravésdeunnuevo lenguaje humanista; resaltando obras que marcan el inicio del Renacimiento con la catedral Santa María de Fiore en Florencia, o la Cúpula de Duomo. Ellas son clara evidencia de la aparición de elementos clásicos en su máxima expresión y concepción basical: la pilastra romana coronadas por capiteles clásicos, la columna, la bóveda vaída entre otros. Tanto como Brunelleschi, destaca Leon Batista Alberti (erudito y arquitecto), por su influencia en la NuevaRoma Conél,secreauntiponuevodeiglesiarenacentista:elarcodetriunforomanoy endondeAlberti,llevaeldiseñodelasfachadasalinterioryproponelasarcadasdelasnaves Asimismo,dentrodelquattrocentoromanoesconstruidaunadelasobras,pornodecirlamás significativa,laCapillaSixtinadelVaticano,trazadaporelpropioAlbertiyejecutadaporDolci En una segunda mitad del siglo XV, se mantiene la influencia de ambas figuras, y en dónde sobresalelacontinuidadflorentinarealizadaporMichelozzo
Ya en el primer tercio de siglo XVI, Roma, al igual que Florencia en el quattrocento, se transforma en el epicentro (cinquecento romano) bajo la mano de personajes como los papasMediciyJulioII,quienesseencargandelatransiciónyformanunaRomarenacentista a través de intervenciones vaticanas, como también actuaciones en la ciudad Asimismo, aparecen con la corte papal, personajes muy influyentes no solo a lo que conlleva el arte, arquitecturayteoríadelaépocasinoaaquellospersonajesquetrascenderánalolargodela historia por el legado de sus obras: Bramante, Miguel Ángel, Rafael, Peruzzi, Sangallo; y con ellosyhaciaellosllegalaperfettamaniera Centrándonosenalgunosdeellos,vemoselcaso deBramante,quealtrasladarseaRoma,esatraídoporlaarmoníaysimplicidaddelasmasas ysupanoramaconstructivocomocentrodelparadigmadelaarquitecturaromana
"Bramante lleva la arquitectura a esa conquista completa de lo antiguo y de confianza absoluta que recibe el nombre de terza maniera o perfetta maniera"(Pereira, 2001, cap. 16, pag. 148). Esto significa que con él parte, de generación en generación, estos ideales y la evolución de su desarrollo donde inclusive con el suceso de la diáspora artística, los artistas buscan otros centros de trabajo fuera de Roma y mantienen el concepto impuesto por Bramante.
MientrasenelsegundoterciodelsigloXVI,sedalaexpansióndelaarquitecturaRenacentista, prevalece la transición de lo previamente mencionado como perfetta maniera y el manierismo, dándose a entender como el resultado de la propagación exterior de la arquitectura humanista. El Manierismo representa el talante de una época que colorea el lenguaje clásico y enriquece su vocabulario, interviniendo deliberadamente las normas clásicasconundeseorevisionistaderompermoldesymenoscabarlaperfecciónclásicauna vez alcanzada(Pereira, 2001, cap. 16, pag. 148). Pues, como afirma la cita, el manierismo recoloca el lenguaje clásico como base para el desarrollo de este nuevo arte y lo ahorma a una ruptura de armonía en elementos de diferentes escalas situados uno cerca al otro, respectivamente. Produciendo un dinamismo que rompe la definición arragaida de la propia composición y que adpota diversas formas y maneras . A partir de ello, el tratadista Sebastiano Serlio, difunde aquel estilo expandiéndose por todo Europa y brinda un repertorio sobre distintas soluciones y motivos formales de esta faceta de expansión, llegando hasta la transición entre el Manierismo y la Contrareforma, transitando con Palladio. Pues Andrea Palladio, llega a influir con una arquitectura, de gran proyección ulterior, sobre todo en InglaterraenelsigloXVIIIyenelcanonclásicodelaarquitecturacivil.
YaconlacesacióndelConciliodeTrento(1563),apareceelúltimoperiododelmanierismoque influye hacia el estilo trentino: La Contrareforma y que finalmente encauza al Barroco No obstante; en España, la contrareforma lleva al surgimiento de un segundo renacimiento y suponeunaenormeexpresiónenelEscorial Pues,elmodeloescurialense,implicaunaciudad disyuntiva a la conocida, que cumple con el ideal humanista y actualización contrareformatista,dándoleunsentidopropioyunacomposición formal
Podemos decir, que el Manierismo, tuvo un desarrollo y una trascendencia en diferentes facetas,talcomoladelquattrocentoflorentinohastalaContrareforma,ylasecuenciadeeste estudiodellenguajeclásicoarquitectónicoenlaEdaddelHumanismo;distinguiéndosedentro de este mismo concepto del lenguaje, aquel estilo barroco o entre la maniera de Andrea Palladio y otros arquitectos Es así como el Manierismo, desafía aquellas normas y composicionesplanteadasenelRenacimientoyproduceunartepropio,quesuperaaquellos bordesquedelimitanelequilibrioclásicoeintroducedesproporcionesquepudierancentrarse enexpresarysuscitarlapersonalidadartísticadelaobraydequienladiseñaenunespacioy tiempodefinido
Referenciasbibliográficas
IIntroducción a la historia de la arquitectura. (J.Pereira). Google Books. Recuperado 29 de octubre de 2022,dehttps://booksgooglecompe/books?id=maeIDwAAQBAJ
Encargo
Realizar ensayo sobre el Barroco Hispanoamericano en base a la visita guiada al Centro Histórico de Lima Análisis gráfico sobre una portada de iglesia barroca limeña
Reflexión
Esta actividad fue realizada en grupos, donde gracias al recorrido presencial y la explicación paralela en clase, identificamos y visitamos diferentes iglesias, dibujando la fachada y la portada a detalle. Creo que el hecho de haber tenido la opción de visitarla, nos permitió entender a mayor detalle su composición y diseño y compararlas con las demás iglesias
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
Resultado 19
EXPLICACIÓNCRITICADELBARROCOENLIMA XVII-XVIII
ELBARROCOHISPANOAMERICANOYSULLEGADAALIMA.El ensayo presentado, tiene como finalidad dar una explicación crítica del barroco en Lima; porlocualprimeroseanalizarábrevementelallegadadelbarrocohispanoamericanoalPerú, basándonosenlassiguienteslecturas:“LaarquitecturaensudaméricadurantelossiglosXVII XVIII” de Ramon Gutierrez; “Esquemas armónicos en la arquitectura virreinal religiosa” de De MesayGisbert;“arquitecturavirreinalreligiosadeLima”deA.SanCristóbal.
Según De Mesa y Gisbert (1974), la arquitectura barroca hispanoamericana llegó gracias a la influencia italiana que desplazó tratados de esquemas armónicos renacentistas como; por ejemplo,losdeAlberti.Lallegadadelaarquitecturabarrocasevioimpulsadaporlainfluencia italiana; prueba de ello, uno de los primeros referentes del Perú fue el arquitecto Sebastián Serlio, de cuna italiana. Serlio cuestionaba la arquitectura renacentista por sus principios y simbologías vinculadas a la cultura Romana. Con esa premisa opta en generar una nueva interpretación a los órdenes arquitectónicos, enfocada en la religión cristiana. Ello lo divulga por medio de sus tratados; sin embargo, la concepción de Serlio será modificada por la mismasociedadperuanaydivulgadaporArzans,elhistoriadorpotosino,elcualcompartíala idea base de Serlio, pero no consideraba que la nueva simbología para los órdenes arquitectónicossealacorrecta.Elloserámotivoparaabrirnospasoenconceptosnuevos,por ende, es que se considera que Serlio sirvió como fuente de información gráfica para la arquitectura del barroco peruano, ello se refuerza con lo mencionado por Gutierrez (1983), el cual considera lo siguiente “ nos debe preocupar esencialmente el <<clima>> cultural que generanestasobras[ ]yaquíaparecen[ ]lasdosvariables:ladelaciudaddeLima[ ]yla del mundo indígena” (pag 153) ello da una primera pista de que la arquitectura barroca limeña interpretará de una forma distinta lo propuesto por Serlio, como también lo difundido porArzáns
Teniendo en cuenta que la arquitectura barroca limeña responderá a demandas culturales, resulta importante no prescindir de los entalladores de retablos, debido a que serán los encargados de difundir las portadas de las iglesias barrocas, esto se infiere gracias a lo mencionado por Gutiérrez (1983) “Recuérdese que entonces se llamaba arquitectos a quien podíadibujar,loquegeneralmentesabíanhacerlosretablistas”(pag.153),aestainformación podemossumarlelodichoporA.SanCristóbal(2011)“ElbarrocodeLimanodeslumbraporla exuberancia ornamental [...] mantiene, como el barroco del Cuzco, una gran precisión y rigor en el lineamiento de sus diseños” (pag. 331), está influencia pudo deberse al trabajo de los retablistasqueseespeculahabíantenidoformacióncuzqueña;ideaqueseargumentaconlo mencionado por A. San Cristóbal (2011)” [...] al sentirse desplazado por algún alarife de formacióncuzqueña[…]”(pag.330).Porotraparte,ellonoquitarálineamientosdeterminados porarquitectosoriundosdeEspañacomotambiéndelPerú,ejemplodeellopodríanserJuan Martínez de Arrona (español) y Manuel de Escobar (peruano). A partir de las obras del arquitecto Juan Martínez de Arrona; que se caracterizaban por, según Gutiérrez, asimilar un carácter de retablista al oficio de arquitecto; lo cual permitió acentuar composiciones en forma de retablo en Lima, por otra parte, Manuel de Escobar remarcó la diferencia entre dichosoficios,ellomencionadoporA.SanCristóbalenlasiguientecita“Apartirdeél(Manuel de Escobar) los ensambladores se dedicaron a los retablos; y los arquitectos, a las portadas" (pag. 330), marcando un cambio en la arquitectura barroca limeña. A pesar de lo último mencionado,lamanifestaciónculturaldelosretablistasyahabíasidoacentuada,generando iglesias que en la actualidad son mencionadas como ejemplos cuzqueñizantes en la arquitecturalimeña.Debidoaloúltimomencionadoseempezaráaexpresarunlenguajemás sobrioquebuscaaproximarsealasformasdevidadelanoblezaespañola.
UnejemplodelbarrocolimeñoqueexhibelaideadelensayoeselconventodeSanFrancisco quesecomponedetresnaves,unacúpulaenelcruceroyunprofundocoroalospiessegún Gutierrez (1983) Esta obra fue comenzada en el año 1657 por el arquitecto portugués Constantino Vasconcellos y culminada por Manuel Escobar; es la prueba edificada de los cambios constantes del barroco limeño, es por eso que podemos apreciar una portada principal con diseño de retablo; elaborada durante la época de Constantino Vasconcellos, mientras que las laterales se alejan de forma muy notoria del diseño de la portada previamente mencionada, elaboradas en la etapa final por Manuel Escobar, esto último afirmado por A San Cristóbal (2011), el cual también menciona los modillones de volutas que yacen en su fachada, que por sus grandes proporciones llaman la atención a simple vista siendo reconocidos y asociados a la ornamentación barroca limeña, adquiriendo un valor simbólico y distintivo, llegando a ser utilizados en las portadas de las iglesias en un principio, paraluegovolversepartedellenguajedelasviviendaslimeñas(pág162 163) Porotraparte, lafachadayelinteriordelaiglesiaproporcionarándiferentessensaciones,lascualesseverán influenciadas por proporciones y cambio de materiales, que van desde piedra en la portada, hasta quincha para las escaleras, como también madera en otros sistemas decorativos, ello sedebeaquesegúnGutierrez(1983)"Laslocalizacionesgeográficassondeterminantes[...]y condicionanporellolapropiaevolucióntecnológicadecadaregión".Esporelloquefrenteala situación limeña se optó en usar materiales livianos como: madera, cañas y quincha que respondieranalaubicacióngeográficadeLima.
En conclusión, podemos decir que la arquitectura barroca en el Perú, paso por una serie de cambiosdesdeuninicio Locualgéneroque,enLimasetuvieraunamixturaenlacomposición delasedificaciones,comopudimosapreciarconlaiglesiaSanFrancisco Estonoshaseguido hasta la actualidad, un ejemplo de ello son todas las iglesias que intentan seguir un mismo lenguaje en el marco de sus posibilidades, y que aparte también manejan elementos constructivosiguales,debidoalacondicióngeográficadelasmismas Partedelobarrocose ha mantenido en uso, pero a la vez, mucho ha ido cambiando o ya no es visto, como las grandesproporcionesenlaciudad,yaqueloquevemosahora,sonrestauracionesdeloque ya ha existido No hay proyectos que tomen en cuenta al barroco en su elaboración; sin embargo, queda evidenciado que es uno de los estilos más importante y simbólico que permaneceranyrepercutieronenLima
ANEXOS
Imagen1
Imagen2
Fuentedeimagen:Propia,VistaperpectivadadesdeJr Ayacucho Fuentedeimagen:Propia,VistaderanadesdeJr AyacuchoImagen5
Fuentedeimagen:Propia,VistaelevacióndesdeJr Ayacucho
Imagen6
Fuentedeimagen:Propia,VistaacercamientodesdeJr Sta Rosa
Imagen9
Fuentedeimagen:Propia,VistadetalledesdeJr Sta Rosa
Imagen10
Fuentedeimagen:Propia,VistaelevacióndesdeJr Sta Rosa
ReferenciasBibliográficas:
Gutierrez, M (1983) La arquitectura en Sudamérica durante los siglos XVII XVIII ArquitecturayUrbanismoenIberoamérica (pp 152 177) EdicionesCátedra
Mesa, J & Gisbert, T (1974) Los Esquemas Armónicos en la arquitectura del virreinato peruano TrazayBazacuadernoshispanosdesimbología Núm 5,p 7 29
SanCristóbalAS,(1988)ArquitecturavirreinalreligiosadeLima Núm,pág160 165,Núm,330
Encargo
Diseñar una villa ecléctica uniendo 4 estilos arquitectónicos diferentes Memoria descriptiva de la villa y del lenguaje clásico en la arquitectura.
Reflexión
Para esta última etapa, se buscó la síntesis mediante el diseño de una villa, donde tendrían que evidenciarse el aprendizaje adquirido durante las clases a través de la representación gráfica y el análisis y reconocimiento de elementos arquitectónicos y materiales empleados propios del estilo y época Con el objetivo de consolidar y entender el porqué de este nuevo último estilo
Aprendizaje
Motivación
Dificultad
Comprensión
Tiempo de práctica
ELECLECTICISMOENLAARQUITECTURA
La Villa Ecléctica desarrollada abarca cuatro épocas importantes de la historia de la arquitectura: el Renacimiento, Manierismo, Barroco y Art Nouveau. Diversos elementos compositivos de la villa, permiten identificarla como perteneciente a estos estilos, ya que dichos elementos son representativos de cada estilo y le dan mayor carácter histórico a la villa En primer lugar, para el diseño de la villa, se analizó distintos referentes arquitectónicos, que podríamos incluir dentro del diseño de nuestra propuesta, extrayendo ciertos elementos compositivos característicos al referente o pertenecientes al propio estilo Para ello, se optó por comparar cada referente dentro de los cuatro estilos mencionados previamente; los materiales que se usaron y los elementos compositivos como ejes, ritmo, jerarquía, proporción,simetría
Como bien se sabe, el eclecticismo en la arquitectura muestra un periodo de transición que marca el inicio del fin del apogeo del neoclasicismo en el siglo XIX para empezar con una nuevarepresentacióndelaarquitectura,enlaquesedesarrollaranvariosestilosdelpasado Si bien es catalogado por algunos como rama del historicismo, este se diferencia como tal, por extracción e imitación de corrientes más antiguas; el eclecticismo, a partir de la extracción de dos o más estilos, generando una nueva composición, considerando los factorespresentesyendondedesarrollaunestilomixto
Esimportanteentenderqueellenguajeclásicofuelafuenteprimordialdeinspiraciónparala arquitectura de los siguientes siglos. Sin embargo, con la llegada del eclecticismo, el arquitecto no se tenia que limitar a diseñar siguiendo estos ordenes e imitar como tal la composiciónantepasada,sinoquelamismaarquitecturalograbateneruncarácterpersonal, uniendo los estilos predecesores y obteniendo una composición original. Asimismo, el eclecticismopermitíalaconservacióndelaarquitecturaprecedente,haciendoquelosestilos no se vuelvan parte del pasado sino que sigan permaneciendo en el presente. De la misma manera, se entiende que tanto como en este estilo como los pasados, todos presidieron de lenguaje clásico, que desde una visión analítica, da la intención de rescatar el estilo predecesor pero situándolo en los factores actuales, tanto como el diseño, acabado, materialidad, composición de fachada y rescatar elementos característicos de cada época paracrearunconjuntodeestilosenunaobraarquitectónica.
Referenciasbibliográficas
Iseregorio11. (s. f.). Arquitectura del eclecticismo. https://es.slideshare.net/seregorio11/arquitectura del eclecticismo 71932008
Quintana,G (2020,1septiembre) ArquitecturaEcléctica|¿Quees?TiposyCaracterísticas Arquitectura| Concepto,TiposyCaracterísticas https://wwwfenarqcom/2020/09/arquitectura eclecticahtml
Eclecticismo en la arquitectura HiSoUR Arte Cultura Historia. (s. f.). https://wwwhisourcom/es/eclecticism in architecture 29007
COMENTARIO DEL CURSO
Historia y Teoría de la Arquitectura II, es un curso que considero necesario para el aprendizaje como estudiante de la carrera de arquitectura El curso como tal, nos sitúa como estudiantes y futuros arquitectos a lo ambiguo que conlleva la historia de la Arquitectura, cada estilo surge de factores sociales , los sistemas nacen en base al avance de la tecnología. Como los tratadistas influenciaron y abrieron la percepción de nuevos métodos y como al mismo tiempo, surgen diferentes estilos como aquellos que buscaban prevalecer la arquitectura clásica
Si bien muchos de estos nacen como imitación o extracción de aquellos estilos predecesores, surge una nueva concepción de estilo original y propio Además, con la ayuda de representaciones gráficas y lectura pude conocer figuras representativas y que han marcado o influenciado lo que conlleva todo el estudio de historia arquitectónica, tales como Vitruvio, Brunelleschi, Palladio,entre otros.Aprendí muchos temas, de los que si había estado al tanto, como estudiante pero que previamente no sabía como representarlos o cual era la relevancia que daba a través de eso
La recopilación de encargos ha servido para ver la evolución de mi adquisión de aprendizaje y análisis crítico y como involucro no solo la la parte memorística, sino busco a través de la representación a mano, mantener una mejor comprensión sobre lo que realmente es edificaciones de uno o más estilos y los componentes de la misma.
IDIOMAS
Español Inglés
NICOLE PEREDA LASTRA
Soy una estudiante que cursa el tercer año universitario en la Facultad de Arquitectura Me considero una persona extrovertida, responsable, perseverante y creativa Tengo gran motivación por seguir creciendo profesionalmente y perfeccionar mis habilidades Confío plenamente en mi capacidad de producir propuestas e ideas interesantes y en la busca de soluciones u alternativas frente a diversas adversidades Mi mayor virtud es la dedicación que empleo en cada cosa para realizarlas de la mejor manera posible
APTITUDES
Proactiva, innovadora y responsable Excepcional comunicadora con alta empatía para escuchar Predisposición para trabajar de forma independiente o en conjunto Liderazgo Constancia y disciplina
EDUCACIÓN
2020 Actualidad Pre grado Universidad de Lima 2015 2019 Secundaria C E D El Buen Pastor 2009 2014 Primaria C E D El Buen Pastor
RECONOCIMIENTOS
Exposición anual de Arquitectura I Proyecto final del curso Proyecto de Arquitectura IV 2021 Seleccionado a exponer
Quinto superior en la facultad de Arquitectura en lo que conlleva del periodo universitario 2020 Actualidad
Quinto superior durante toda la educación secundaria 2019
Participación Modelo de Naciones Unidas (USILMUN) 2018 2019 Seleccionado a debatir
Miembro destacado del elenco de teatro del Centro Educativo 2017 2019
CHARLAS
Charla: Conferencia Internacional de la ciudad sistémica y la ciudad creativa, 15/10/2021
Seminario: 30 años de Lima como Patrimonio de la Humanidad, 13/10/2021
INFORMACIÓN DEL CURSO
CURSO
Historia y Teoría de la Arquitectura ll SECCIÓN 522 PROFESOR
José Vertiz HoyosSUMILLA DEL CURSO
El curso de Historia y Teoría de la arquitectura II, es una asignatura teórica obligatoria Su contenido ofrece un panorama del desarrollo de la historia y la teoría de la arquitectura occidental desde el Renacimiento en el siglo XVI (Cinquecento) hasta el Eclecticismo decimonónico
OBJETIVO GENERAL
Otorgar al estudiante una visión de la Arquitectura en Europa y parte de América entre los siglos XV y XIX
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
1 Conocer y reconocer las principales corrientes arquitectónicas, en lo estilístico y en la teoría de la arquitectura entre los siglos XV y XIX
2 A través de la teoría y el análisis de proyectos, generar la comprensión del devenir de la arquitectura y sus ideas, partiendo de la historia.
3. Profundizar en el desarrollo de habilidades de investigación científica. Enfatizar en la lectura, análisis y discusión de textos de época
4 Objetivos de Desarrollo Sostenible ODS:
Objetivo 5: Lograr la igualdad entre los géneros y empoderar a todas las mujeres y niñas Objetivo 10: Reducir la desigualdad en y entre los países
Objetivo 11: Lograr que las ciudades sean más inclusivas, seguras, resilientes y sostenibles.