DEL EDITOR: Varios meses han pasado desde nuestra última edición. Días de mucho trabajo y producción nos dan como resultado nuestra tercera entrega que hoy, con mucho orgullo y gran emoción les presentamos. En esta oportunidad tuvimos el placer de trabajar con colaboradores que han confiado en nuestro trabajo desde nuestra primera edición y felizmente, con otros nuevos que han querido también ser parte de nuestro proyecto. Nos entusiasmó mucho poder trabajar con el reconocido fotógrafo costarricense, Bryan Díaz. En este caso para la realización de nuestro editorial principal y portada, los cuales fueron hechos en base al concurso Hunting Style, (realizado en conjunto con la agencia Tressesenta e Iurij Cussianovich) que consistía en que las personas nos enviaran sus propuestas basadas en el estilo callejero o en tendencias actuales de la moda. Christian Mc Koy, un joven estudiante de Diseño Publicitario, con su propuesta llamada 50 Shades of Blue, basada en el color azul, resultó ser el ganador del concurso; quien en conjunto con Bryan y el modelo Andrés Kaune dieron vida a un maravilloso editorial. Agradecemos a todas y cada una de las personas que de una u otra forma ayudaron para que esta tercera edición fuera realidad y todo un éxito. Desde nuestros fotógrafos, modelos, maquillistas, hasta nuestros seguidores quienes nos motivan para hacer cada día un mejor trabajo. Por último, les recuerdo que todas aquellas personas que quieran formar parte de este proyecto, sea en Costa Rica o en otro país, pueden enviar sus colaboraciones o mensajes a nuestro correo: info@noysemagazine.com. Nos volveremos a ver en unos cuantos meses, deseando que esta entrega sea de su total agrado y esperando como siempre sus comentarios. Recuerden que nos pueden seguir por nuestras redes sociales como @NoyseMag y utilizando el hashtag #NoyseMag.
FROM THE EDITOR: A few months have passed since our last issue. Days of hard work and production made as result, our third edition that with pride and great excitement we present you today. This time we had the pleasure of working with partners who have trusted our work since our first issue and happily, with new ones who wanted to be part of our project. We were very excited about working with the renowned Costa Rican photographer, Bryan Diaz. In this case for the production of our main editorial and cover, which were based of our contest, Hunting Style (in conjunction with Tressesenta Agency and Iurij Cussianovich). People sent us their proposals based on street style and current fashion trends. Christian Mc Koy , a young student of Advertising Design, with his proposal 50 Shades of Blue, based on the color, turned out to be the winner; who together with Bryan and the male model Andres Kaune, gave birth to a wonderful editorial. We thank each and every one of the people who in one way or another helped us to make this third issue a reality and a success. From our photographers, models, makeup artists, to our fans who motivate us to do it better every day. Finally, I remind you that all those who want to be part of this project, either in Costa Rica or another country, can send submissions or messages to our e mail : info@noysemagazine.com. We’ll see in a few months, hoping you love this issue as much as we do and waiting as always, for your comments. Remember you can follow us through social media by @NoyseMag and using the hashtag #NoyseMag.
PHOTOGRAPHER: LEILA JACUE MODEL: TAIT GEIJER | ADAM MODELS STYLIST: L&L ART DIRECTOR: DAVID LEON NEW YORK.
PHOTOGRAPHER: ANNA BORGES MODEL: DOUGLAS REZENDE | HDA MODELS STYLIST: TOM MARTINS STYLING ASSISTANT: RAFAEL FARIA Sﾃグ PAULO, BRAZIL.
PHOTOGRAPHER: SARAH MIREYA MODEL: KELTON STACKS STYLIST: MALCOLM JORIS GROOMING: TIM RO CALIFORNIA, UNITED STATES.
ROBERT ESCALERA By Iurij Cussianovich | Tressesenta Agency
Viendo el trabajo de Robert Escalera queda bastante claro cuál es su inspiración: la gente. Confiesa que esta ha sido la constante a través de los años y tiene cajas llenas de dibujos para probarlo. Robert creció usando el arte cómo un medio para expresarse. Recuerda la emoción que sentía de niño al ir al apartamento de su tía en el West Village para usar sus suministros de arte. Aunque le tomaría años entender que quería decir su profesora de colegio cuando le recomendó que “considerara el arte seriamente”, eso es justo lo que haría años después. Estudió diseño de moda en Parsons pero confiesa que nunca se sintió sólo cómo un diseñador. Probablemente esto se deba a que su visión va más allá , es más integral. Es esta visión la que lo llevaría años después a diseñar espacios y hacer branding para algunas de las marcas de moda más prestigiosas en Nueva York. Esta misma visión lo llevó a abrir su propia tienda en el Meatpacking District, desde dónde apoyaba nuevos diseñadores, catapultando más de una carrera. Robert confiesa que conforme ha ido madurando su trabajo se ha vuelto más personal. Dice que ahora es capaz de apreciar muchas cosas desde otra perspectiva, entendiendo lo que significan y no sólo apreciando cómo se ven. Probablemente es esta capacidad de ver más allá de una simple fachada lo que le da tanta profundidad a sus obras.
Sus sketches no son simples sketches de moda. En ellos hay una sensibilidad tangible, capas de otras cosas que no son telas. No es casualidad entonces su predilección por los perfiles, la cuál va más allá del dibujo. Ya tiene en mente un proyecto en el que combinará perfiles ilustrados, fotográficos y escritos de personas, no sólo jugando con la palabra sino presentándonos varios ángulos de un mismo individuo. Actualmente Robert vive en París y hace, entre otras cosas, ilustraciones para libros. Inclusive acaba de lanzar uno propio, un libro de colorear para adultos que ha tenido muy buena aceptación (Thirteen Dots Coloring Book). A continuación les presentamos unos cuantos de sus muchos trabajos.
Looking at Robert Escalera’s work it is pretty clear what his inspiration is: people. He admits that this has been the constant throughout the years and has boxes full of drawings to prove it. Robert grew up using art as a way to express himself. He remembers the excitement he felt as a child when he went to his aunt’s apartment in the West Village to use her art supplies. Although it would take years for him to understand what his high school teacher meant when she recommended that he “considered art seriously”, that is just what he would do years later. He studied fashion design at Parsons but admits he never felt like just a designer. This is probably because his vision goes beyond that, it is more comprehensive. It is this vision that would lead him years later to do branding and designing spaces for some of the most prestigious fashion brands in New York. This same vision led him to open his own shop in the Meatpacking District, from where he supported new designers, helping to catapult more than one career. Robert confesses that as he has matured his work has become more personal. He says he is now able to appreciate many things from another perspective, understanding what they mean and not just appreciating how they look. It is probably this ability to see beyond a mere facade that gives his work so much depth. His sketches are not just fashion sketches. In them there is a tangible sensibility, layers of other things that are not fabrics. His predilection for profiles therefore, which goes beyond drawings, does not come as a coincidence. He already has in mind a project that will combine illustrated, photographic and written profiles of people, not just playing on the word but presenting different angles of the same individual. Robert currently lives in Paris and makes, among other things, illustrations for books. He even just launched one of his own, a coloring book for adults that has been very well received (Thirteen Dots Coloring Book). Here we present you with a few of his many works.
PHOTOGRAPHER: BRYAN DÍAZ MODEL: ANDRÉS KAUNE | IMM STYLIST: CHRISTIAN MC KOY GROOMING: KATHERINE QUESADA PRODUCTION: IURIJ CUSSIANOVICH (TRESSESENTA AGENCY) & YEUDY SÁNCHEZ. COSTA RICA.
Cap by Revival, blazer from Adolfo DomĂnguez. Polo shirt by Cortefiel, handkerchief by Amo y SeĂąor.
Jersey from Adolfo DomĂnguez, Tanktop by Insight | Ruta Urbana. Jeans from Springfield
Shirt by Amo y Se単or
Shirt by La Melena | Ruta Urbana
Shirt by Jachs | Ruta Urbana
Shirt by La Melena | Ruta Urbana, Short by Diego Ă lvarez, GAP jacket & Revival cap. Backpack from Springfield and shoes from Aldo.
Pullover sweater and short from Giordano
Polo shirt & pants by Cortefiel. Ray-Ban sunglasses. Watch from Tommy Hilfiger. Sandals by Aldo.
Shirt & jeans by Pedro del Hierro | Cortefiel. Blazer, bow tie & belt by Adolfo Domínguez. Vest by Amo y Señor.
Blazer by Adolfo DomĂnguez. White shirt from Pedro del Hierro | Cortefiel Bow tie from Adolfo DomĂnguez & Tennis shoes by Aldo.
PHOTOGRAPHER: PÂN ALVES MODEL: RAFAEL DOM STYLIST: MURILLO MASTF SÃO PAULO, BRAZIL.
Lacoste shirt & shorts by Storia Lab
Polo shirt by Rockster, We Are Different cap and Khelf Short
Shirt by We Are Diferent, pants by Osklen and Wad necklace
T Shirt by Distruct
This page & previous T-shirt by Distruct Pants by Rockster
Necklace from Wad & Short by Khelf
PHOTOGRAPHER: NICOLÁS FILGUEIRA RISSO MODEL: SANTIAGO K | MEN MANAGEMENT STYLIST: DENNO G. ARGENTINA.
Starts tshirt: Asos Trench by Bullbenny
Jeans by El Burgues & t-shirt by Aynotdead
Scarf by Cher Neoprene Coat byHomero
Leather jacket by Black Mamba & t-shirt by Bullbenny
PHOTOGRAPHER: WANDER AGUIAR MODEL: LORENZO CANIZALES | HOLLYWOOD MODEL MANAGEMENT STYLING: PRISCILLA RAMÍREZ GROOMING: CHRISTINA LUCKENS ASSISTANT: ANDREY BAHIA. CALIFORNIA, UNITED STATES.
Total look by Rufskin
jacket & socks: adidas, white shorts: Rufskin
Orange shorts by Rufskin
PHOTOGRAPHER: REBECA JIMÉNEZ MODEL: FABIÁN ALVARADO | IMM COSTA RICA
PAPER LAB By Manuel Elizondo
Espacios vacuos transformados, diseños inimaginables y una forma alternativa de apreciar el papel. Paper Lab es un anheloso proyecto que va forjando camino en el diseño costarricense, expandiendo su técnica en eventos empresariales, bodas, vitrinas y pasarelas. Los arquitectos Ana Victoria Lobo y Elder Leal son los encargados de crear cada pieza, curiosos de su capacidad para transformar el material nos muestran piezas sutiles y poderosas que conquistan en presencia. Plegados imponentes que inician a formar figuras complejas, que si bien es cierto no es una industria desconocida, ellos han dominado la técnica en el país, haciéndola popular en diferentes nichos del mercado. Un propicio conocimiento en arquitectura y espacio, además de su valiosa química resultaron ser las herramientas necesarias para que las mentes de estos creativos emprendan, armonicen y sitúen en diferentes perspectivas el concepto que los costarricenses tienen del papel. Asegurando exclusividad y calidad en cada uno de sus trabajos. Bavaria, Johnnie Walker, Saba y Benetton han sido protagonistas de las activaciones de Paper Lab recibiendo una agradable respuesta, y teniendo la admiración de los que han podido evaluar sus piezas. Distinguiéndose aclamados en la industria y brindando su talento en cada uno de sus clientes.
Photos by Garret Briton
Ana Victoria y Elder estimulados por su aptitud han sabido trabajar en equipo, saben que los desafíos son su constante, que los gustos tradicionales son difíciles de doblegar y que no basta con trazar objetivos, si no en sentirlos. Que las horas que consumen su tiempo son tan valiosas como el producto final. Debemos comprender que el futuro es ahora, y que en él se encuentra estable el diseño, mezcla de poderosas variantes. El impulso determina la calidad del trabajo y encontrados en un periodo importante del compromiso nacional por ofrecer calidad, Paper Lab brota enfático al mercado actual, dando la posibilidad de comprender que existe mucho más allá del papel inmóvil.
Vacuous spaces, transformed into unimaginable designs and an alternative way to appreciate paper. This is a project that is getting its way into Costa Rican design, expanding their technique in corporate events, weddings, windows and runways. The architects Ana Victoria Lobo and Elder Leal are responsible for creating each piece. Curious about their ability to transform the material, they show us subtle, powerful and breathtaking pieces. Imposing folds, starting from complex figures, which although is not an unfamiliar industry, they have mastered the art in the country, making it popular in different niche markets. A suitable knowledge in architecture and space design, in addition to their valuable chemistry turned out to be necessary for the minds of these creatives to undertake, harmonize and to put into different perspectives the concept that Costa Ricans have about the paper. Ensuring exclusivity and quality in every one of their works. Bavaria, Johnnie Walker, Saba and Benetton have been involved with the Paper Lab project, having a nice response, and the admiration of those who have been able to assess its pieces. Distinguished and acclaimed in the industry, offering their talent to each of its customers. Ana Victoria and Elder, stimulated by their ability to work in team have learned, that challenges are the constant, that traditional tastes are hard to break and that is not enough to set goals, but to feel them. That time consuming hours are as valuable as the final product. The pulse determines the quality of their work, and found in a significant period of national commitment to provide quality, Paper Lab springs emphatically, giving the ability to understand that there is much more beyond paper.
PHOTOGRAPHER: TED SUN MODEL: LUIS OCASIO | MSA MODELS STYLIST: JOSH LIVINGSTONE GROOMING: JESSA AMARANTE CLOTHES BY: ROGUE MENSWEAR AND NINH COLLECTION NEW YORK , UNITED STATES.
Photographer Tatiana MarĂn, photographs a group of men from the fashion industry in Costa Rica.
Jairo B. Luna. Publicist & Visual Producer. Producer of Revista Perfil. Instagram: @Jbarraluna
Oscar Bravo. Fot贸grafo de moda. Instagram: @oscarbravophoto
AndrĂŠs Corrales. Director of Editorial Televisa. Twitter: @andrescg
Hugo Gamboa. International Makeup Artist. Instagram: @hugogamboamua
Juan José Durán. Co-founder & Art Director. Traffic Communications Twitter & Instagram: @monsieurduran
Daniel Moreira. Fashion Designer Instagram: @daniel_moreira_r
Johnny Murillo. Fashion Designer, Stylist & Director of Infame Mag. Instagram: @jonikix
PHOTOGRAPHER: HERMAN CHOW MODEL: BIDJOY RAMCHARAN | TONY JONES MODEL MANAGEMENT STYLIST: ASIA PARUCH GROOMING: CHARATSRI CHANKRACHARNG NETHERLANDS.
Coat by Gaastra, sweater by Drykorn & Pepe Jeans pants..
Top: Drykorn Pants: Drykorn
Top and pants by Drykorn
This page: Pants by Drykorn Right page: Top by Malene Birger and trousers by Drykorn
PHOTOGRAPHER: YEUDY SÁNCHEZ MODEL: JOHAN UGALDE STYLIST: MARÍA ÁNGELES MURILLO COSTA RICA.
Dior Shirt, & pants by Hugo Boss
Suit by Hugo Boss & bow tie from Zara.
Shirt from Arturo Calle
Cardigan, pants & backpack from Arturo Calle White t-shirt fom H&M.
Shirt from Zara & Arturo Calle jeans.
T-shirt & jeans from Zara
Sweater by Arturo Calle black shirt fom H&M, jeans & boots from Zara.
PHOTOGRAPHER: SARAH MIREYA MODEL: CHARLIE DEPEW | TWO MANAGEMENT STYLIST: MALCOLM JORIS GROOMING: TIM RO CALIFORNIA.
PHOTOGRAPHER: RICK DAY MODEL: CHRISTIAN CAMACHO NEW YORK.