What’s On NTT PROGRAM GUIDE
2021 JANUARY
01
NATIONAL TAICHUNG THEATER
What’s On NTT PROGRAM GUIDE
2021 JANUARY
01
NATIONAL TAICHUNG THEATER
A Theater for Art & Life
編輯的話 時序進入冬季,新的一年即將開始,《 歌劇院時刻 》以嶄新的樣子與大家見面。每年這個時候,大家會開始寫 下新的年度目標,希望以不同的模樣開始一年,歌劇院時刻也一樣。 今年,我們期待將歌劇院開箱,不僅是將這幢建築物的裡裡外外仔細地介紹,更要揭開表演藝術神秘的面紗, 除了揭秘劇場裡有哪些幕後黑手之外,新增加了「歌劇院群像」專欄,專門介紹你我身邊與歌劇院息息相關 的人,我們希望打開歌劇院的門,讓大家走進來,讓歌劇院時刻,也成為你們的時刻。
Editor’s preface As winter comes, a new year is about to begin, and What’s On NTT Program Guide is ready to meet everyone with a new look. People always write down their new year’s resolutions at this time of the year, hoping for a better year to arrive, that is also what we try to do for NTT What’s On. In 2021, we will “unbox” the theater in a different way. Not only the theater will be carefully introduced, we will even unmask every mysterious character behind the stage. The new column “Portraits of NTT” will guide the readers to meet with those familiar faces of the theater. When the doors of our theater are widely opened, we wish the public to walk into the NTT, and NTT What’s On will become what’s on in everybody’s life.
發行單位 | 國家表演藝術中心臺中國家歌劇院 企劃 | 陳德安、杜惠萍 攝影 | 邱子殷
發行人 | 邱瑗
執行編輯 | 邱佳玲、張乃文
美術設計 | 何應爵
製作統籌 | 汪虹、張瀞方、謝宜庭、高履芳
文字 | 洪子薇、曹婷婷、黃怜穎、石磊
執行製作 | 俠客行文創顧問有限公司
插畫 | 林家棟、傅馨逸
封面照片攝影|蔡德茂
廣告刊登 |04-24155790
1
歌劇院交通資訊 How to Get Here
朝富路 Chaofu Rd. 朝馬轉運站 Chaoma Transit Station
Sec. 3, Taiwan Blvd.
Shizheng North 7th Rd.
市政府北五路
市政府北三路 Shizheng North 3rd Rd.
P
Shizheng North 5th Rd.
Shizheng North 2nd Rd.
Shizheng North 1st Rd.
1 號門
惠中路一段 Sec. 1, Huizhong Rd.
iBike 租賃站點 iBike Rental Station
Shizheng North 6th Rd.
3 號門
市政府北二路
市政府北一路
惠民路 Huimin Rd.
臺灣大道三段
河南三段 Sec. 3, Henan Rd.
市政府北七路
市政府北六路
TIGER CITY
惠中路一段 Sec. 2, Huizhong Rd.
P
新光三越 Shin Kong Mitsukoshi Store 台中大遠百 Far Eastern Top City
臺中市政府 Taichung City Government
捷運市政府站 Taichung City Hall Station
計程車乘車處
臨停下車處
停車場
捷運站
Taxi Stand
Pick-up Area
Parking Lot
TMRT
市區公車 Local Bus 300, 301, 302, 303, 304, 305, 305E, 305W, 306, 306E, 306W, 307, 308
5, 33, 48, 73, 77, 151, 151(副), 152, 153, 153(副), 155, 157, 323, 323(副), 324, 325, 326, 359
60, 69, 69(繞), 75, 75(區), 358, 658, 高鐵快捷公車 THSR Shuttle bus 161
開館時間 Opening Hours 週一休館 ( 劇場演出與講座照常舉行,觀眾可於活動開始前 40 分鐘由 1 號門、3 號門及 8 號門入館。) 週日、週二至週四 11:30-21:00 / 週五至週六及國定假日 11:30-22:00 售票 / 會員服務台、紀念品店 11:30-20:00 Closed on Mondays ( Scheduled performances and lectures are held as usual. Attendees may enter from Gates One, Three and Eight 40 minutes prior to the events. ) Sun., Tue.-Thu. 11:30-21:00 / Fri.-Sat., National Holidays 11:30-22:00 Box Office, NTT GIFT SHOP 11:30-20:00
A / 407025 臺中市西屯區惠來路二段 101 號 101, Huilai Rd., Sec. 2, Xitun District, Taichung City, 407025 Taiwan R.O.C. T / 04-22511777
2
F / 04-22513229
E / service@npac-ntt.org
會員獨享
導覽服務
Member Exclusive Offer
Tour Services
www.napc-ntt.org
2021 JANUARY
目錄 Content 4
好戲上場 Show’s on
8
節目介紹
Program Introduction
18 | 哇 ! 藝術 WOW! Showtime|
博引萬象 許博允的藝術世界 26 | 藝術開場 Curtains Up|
灌溉種植「藝術家」新銳藝術家展演平台 30 | 歌劇院群像 Portraits of NTT|
排班的計程車司機 32 | 小歌日記 Diary of NTT Fairy|
劇場的大保養時刻 36 | 世藝之窗 Eye to the World Arts|
開啟對劇院的全新想像 38 | 全方位玩藝術 All Aspects on Arts|
臺灣的歌劇 — 歌仔戲 42 | 歌劇院早午餐 NTT Brunch|
請進!請進!請再靠近一點點!! 44
對於藝術的一千種提問
Thousand Questions about NTT
1月
| 好戲上場
Show's On
大劇院 Grand Theater
中劇院 Playhouse
小劇場 Black Box
1 fri.
劇場保養 Maintenance
2 sat.
3 sun.
劇場保養 Maintenance
19:30
19:00
拉縴人男聲合唱團《筆下聲韻》
沈新欽美聲團《水與火之歌-水火共舞》
Taipei Male Choir Rhythm of Song
When Water Meets the Fire - Blending Fire and Water
14:30
14:30
《炫麗巴洛克》德、法、義的巴洛克經典 《秤.律》林怡馨與李爾軒聯合音樂會 Brilliant & Classical Baroque
Frequency Cindy LIN & LI Er-hsuan Joint Concert
4 mon.
5 tue.
19:30
6
《寺山修司來訪 / 狂人教育》
wed.
Educating Mad Persons : Shuji Terayama Comes Visit
19:30
7
《寺山修司來訪 / 狂人教育》
thu.
19:30
8
中文音樂劇《麗晶卡拉 OK 的最後一夜》
fri.
9 sat.
10 sun.
Educating Mad Persons : Shuji Terayama Comes Visit
The Khun Island
The Last Night of Beauty Karaoke 19:30
14:30
14:30 / 16:30
2021 開場計畫
The Last Night of Beauty Karaoke
Curtains up for New Artists : Lady Macbeth
2021 擊樂劇場《泥巴》
Percussion Theater A Tale of Clay
中文音樂劇《麗晶卡拉 OK 的最後一夜》 許䕒文《馬克白夫人》
14:30
14:30
2021 擊樂劇場《泥巴》
中文音樂劇《麗晶卡拉 OK 的最後一夜》
Percussion Theater A Tale of Clay
The Last Night of Beauty Karaoke
11 mon.
12 劇場保養 Maintenance
tue.
13 wed.
14 thu.
2021 NTT 學苑 初階技術劇場研習營
15 fri.
16 sat.
4
14:30
薪傳歌仔戲劇團《昭君 · 丹青怨》
Shintrun Taiwanese Opera Troupe WANG Zhao Jun
2021 NTT Academy Technical Theater Foundation Course
19:30
敲打擊樂團《一起走在英國的路上》
Triplex Percussion Trio Recital 14:30
小閤唱會
Peteti Chorale M-Kids, Donna, 3A Ensem
其他 Others
外租節目
臺中國家歌劇院主 / 合 / 協辦節目
大劇院 Grand Theater
17 sun.
中劇院 Playhouse
非公開
小劇場 Black Box
14:30
16:00
Shintrun Taiwanese Opera Troupe WANG Zhao Jun
Cc Percussion Annual Concert Aesthetic of Construction
薪傳歌仔戲劇團《昭君 · 丹青怨》
其它詳見下頁
其他 Others
Cc 打擊樂年度音樂會《結構-美感》
18 mon.
19 tue.
19:30
20
直笛新浪潮
wed.
New Wave of Recorder
2021 NTT 學苑 初階技術劇場研習營
21
2021 NTT Academy Luminous Voices Technical Theater Foundation Course
thu.
24 sun.
WANG Yueh-cheng 2021 Piano Recital
《無邊》張懿德古典吉他近代音樂會
fri.
sat.
2021 王悅錚鋼琴獨奏會 19:30
22
23
19:30
CHANG Yi-te Classical Recital Unbounded 19:30
19:30
新象 & 當代傳奇劇場《樓蘭女》
Rosette 吉他室內樂團《轉》
New Aspect Presents MEDEA by Contemporary Legend Theatre
Turning Point
14:30
14:30
新象 & 當代傳奇劇場《樓蘭女》
楊碧瑩《弦跡》二胡獨奏音樂會
New Aspect Presents MEDEA by Contemporary Legend Theatre
YANG Pi-ying Erhu Recital
25 mon.
26 tue.
27 wed.
28 thu.
劇場保養 Maintenance
劇場保養 Maintenance
劇場保養 Maintenance
29 fri.
30 sat.
31 sun.
5
1月
| 其他
Others
image3 非常圖像空間
植物的故事
The Story of Plants 1月image3非常圖像空間的主題是「植物的故事」。在山中迷路,與自然相伴,和巨人共度悠緩時光。幽靜深林,狐狸 與人共築友誼,自由意志如大樹抽長,花蕊如愛綻放凋萎。宇宙源起,萬物奔騰,譜出開天闢地的冒險。一年之始,讓靈 魂浸潤於植物與圖像的故事,如植株遇雨萌發,再顯翠綠。 image3 Visual Language Space's theme in January is “The Story of Plants”. Lose your way in the mountains, with Nature as a companion, leisurely spend time with a giant. In deep quiet woods, a friendship is born between a fox and a human, free will grows out like a great tree, a flower bud blossoms and withers like love.The origin of the universe, all things on earth galloping, creating a groundbreaking adventure.As the year begins, touching the visual language with a gaze, embracing the soul that seeps through the story, sprout like a plant, let emerald green be seen again.
2020/12/29 (二) tue.- 2021/1/31 (日) sun. 主辦 | image3 非常圖像空間.大塊文化 Presenter | image3 Visual Language Space, Locus Publishing
※ 主題講座活動報名,詳細內容請參考image3粉絲專頁 For reservations, please go to our official fan page ※ Facebook : image3 ※ Instagram : image3creative
免費 Free Admission 角落沙龍 Corner Salon
不藏私講堂 The Art of Living
讓健康有風味-從產地到餐桌的飲食之路
Make health tasty-the food and drink road from farm to table 民以食為天,一月份不藏私講堂從飲食開始,教您懂得品嚐舌尖上的曼妙滋味!您知道馬鈴薯有粉質和蠟質兩大類嗎? 依照烹飪需求,選對馬鈴薯,不但可以做出完美的臺式薯泥、日式馬鈴薯沙拉,還可以做出義大利經典的FRICO!本 講座邀請對臺灣及歐洲食材有相當程度瞭解,且擁有營養學及慢食學知識的飲食專家徐仲,帶各位細細品味再尋常不 過的「食材」所帶來的慢食美學。
1/6 ( 三 ) wed.
19:00
People depend on food, so “The Art of Living” in January will start with food and drink. We’ll teach you how to enjoy amazing tastes dancing on your tongue! Do you know that potatoes can be divided into two groups, floury and waxy? Following the recipe, the right potatoes can not only be made into perfect Taiwanese style mashed potato or Japanese potato salad, but also be made into the classic Italian FRICO ! The lecture will invite the food expert, Hsu Zong, who is knowledgeable about ingredients from Taiwan and Europe, and also an authority on about nutrition and slow food. He will guide you to taste very common ingredients carefully to enjoy the slow food aesthetic.
講者 | 徐仲(飲食作家/ 講師) Freelance Foodie Writer/Speaker | HSU Zong
$100
※ 講座約90分鐘(無中場休息)app.90-min., without intermission ※ 本系列講座提供公教人員進修時數認證 All programs in this series are certified for civil servant training hours. ※ 主辦單位保留講座異動權 Program may be subject to change.
主辦 | 臺中國家歌劇院 Presenter | National Taichung Theater
網路報名「活動通 Accupass」on-line registration
角落沙龍 Corner Salon
充電夜 - 藝術講一講 NTT Power Night - Performing Arts Lecture
J 嘛西馬戲-星合老師的馬戲欣賞指南 This is Circus too
「Circus」一詞在中文使用語境中翻譯為「馬戲」,泛指以超越日常、突破極限為特色的表演藝術形式。試回想, 是否曾路過某個街道轉角處,被熱鬧的驚呼聲與掌聲給吸引住了?湊近一瞧,原來是認真賣力的街頭藝人正在展現 不凡的技藝。本講座由「從太陽回來的人」陳星合親身經驗出發,回顧臺灣當代馬戲的足跡,分享傳統特技表演與 當代馬戲的差異,帶領觀眾從親民的雜耍中體驗馬戲的獨特魅力。
1/27 ( 三 ) wed.
19:00
Circus is translated as “Ma-si” in Mandarin, which generally means performing art forms that go beyond those seen normally and exceed limits. Please think back, have you ever been attracted by the lively sounds of suprise and applause on the streets? When getting closer, you find a serious and hard working street artist showing incredible performing skills. This seminar will be led by a veteran of the Cirque du Soleil, CHEN Hsing-ho. He will start from his personal experience and bring the audience to review the tracks of the contemporary circus, sharing the differences between traditional acrobatics and contemporary circus. The audience will experience the unique charm of the circus through accessible acrobatics.
講者 | 陳星合(星合有限公司與合作社.創辦人) Speaker | CHEN Hsing-ho ( Hsingho Co., Ltd. & HoooH Founde )
免費 Free Admission
6
主辦 | 臺中國家歌劇院 Presenter | National Taichung Theater
網路報名「活動通 Accupass」on-line registration,須繳交保證金100元
※ 講座約120分鐘,無中場休息 app.120-min., without intermission ※ 本系列講座提供公教人員進修時數認證 All programs in this series are certified for civil servant training hours. ※ 主辦單位保留講座異動權 Program may be subject to change.
7
中劇院 Playhouse
小劇場 Black Box
1/2 ( 六 ) sat.
1/2 (六) sat.
19:30
拉縴人男聲合唱團《筆下聲韻》
沈新欽美聲團 《水與火之歌-水火共舞》
Taipei Male Choir Rhythm of Song
When Water Meets the Fire – Blending Fire and Water
2019年,拉縴人男聲合唱團推出年度製作《筆下聲韻》,委
水與火是宇宙中的兩大元素,它們各以數種不同的形態出現
託作曲家羅芳偉節選詩人陳黎的詩作《小宇宙》創作中文連
在生活中。歌曲闡述火與水兩大元素在不同的生活方式與型
篇歌曲《Microcosmos》,以整場華語、臺語及客語合唱作
態出現的情景。藉由歌曲呈現出溫度與濕度,讓曲目用低吟
品,帶領觀眾感受臺灣這塊土地上最珍貴的留存。2021年初,
輕頌或是讚嘆呼喚的口氣,佐以詩人優美的詞彙,演繹出水
《筆下聲韻》音樂會巡迴至臺中國家歌劇院及衛武營國家藝
火中身歷其境的感受,遊走在聽覺帶來想像的五感世界。
術文化中心,拉縴人將演唱數首富有生命內涵的中文合唱作 品,包含《刺》、《包青天》等文本經典,並邀請友團濤韻 男聲合唱團(臺中場)、微行星男聲合唱團(高雄場)聯演, 一同 展 現 磅 礡 的 男 聲 合 唱 饗 宴 。 Taipei Male Choir holds the concert "Rhythm of Song" with songs of Mandarin, Taiwanese and Hakka, and invites ManLody Male Singers as guest.
Water and fire are two major elements in the universe. They exist in many different forms and types in our daily lives. The songs elaborate how fire and water, these two major elements, are present in the scenes of different lifestyles and patterns. Through the temperature and humidity delivered by the songs, the whispers and calls of praise in combination with the elegant poetic lyrics will allow you to feel like you are actually amidst the water and fire. You will wander in the imaginative world of the five senses brought by hearing.
拉縴人男聲合唱團:指揮|戴怡音 鋼琴|李孟峰
沈新欽美聲團:指揮|沈新欽 鋼琴|陳毓麗
濤韻男聲合唱團:指揮|吳家馨 鋼琴|張育嘉
台南府聲合唱團:指揮|沈新欽 鋼琴|盧美智
曲目:林京美《親像鹿欣慕溪水》、劉聖賢《祈禱》、劉新誠《如此愛你》、
曲目:黃俊達《今日哪又閣咧落雨》、劉新誠《水面月影》、
石青如《如果明天就是下一生》等曲目。
黃俞憲《榮耀的日光》等曲目。
Taipei Male Choir : Conductor|TAI Yi-yin Piano|LEE Meng-feng ManLody Male Singers : Conductor|WU Chia-hsin Piano|CHANG Yu-chia Program : LIN Ching-mei : Psalm 42, LIU Sheng-hsien : Pray, Eric LIU : And I Love You So, SHIH Ching-ju : If Tomorrow Were the Next Life, etc.
Performer|Vox Nova Singers TCC / Vox Nova Chorus, Tainan City Conductor|Victor SHEN Piano|CHEN Yu-li, LU Mei-jhih Program : HUANG Chun-da : Why is it raining again today, Eric LIU : Floating moon on the water, HUANG Yu-hsien : Glorious Sunlight, etc.
$400/600/900
$300/500
主辦單位|拉縴人男聲合唱團
主辦單位|沈新欽美聲團
協辦單位|濤韻男聲合唱團
協辦單位|台南府聲合唱團
指導單位|文化部
Presenter|Vox Nova Singers TCC
贊助單位|財團法人國家文化藝術基金會、臺北市政府文化局、臺中市政
Co-organizer|Vox Nova Chorus, Tainan City
兩廳院 ArtsTicket
兩廳院 ArtsTicket
府文化局 Presenter| Taipei Male Choir Co-organizer|ManLody Male Singers Advisor|Ministry of Culture Sponsor|National Culture and Arts Foundation / Department of Cultural Affairs, Taipei City Government / Cultural Affairs Bureau of Taichung City Government ※ 全長約 110 分鐘,含中場 15 分鐘 app. 110-min., including a 15-min. intermission ※ 建議7歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 7+
8
19:00
※ 全長約150分鐘,含中場15分鐘 app. 150-min., including a 15-min. intermission ※ 建議7歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 7+
中劇院 Playhouse
小劇場 Black Box
1/3 (日) sun.
1/3 (日) sun.
14:30
《炫麗巴洛克》 德、法、義的巴洛克經典
14:30
《秤.律》 林怡馨 & 李爾軒小提琴與鋼琴演奏會
Brilliant & Classic Baroque
Frequency Cindy LIN & LI Er-hsuan Joint Concert
本次音樂會以木笛室內樂,重現巴洛克晚期法國、德國及義大
選曲靈感來自於義大利和德國作曲家。斯卡拉第與韋塔利,皆
利風格的作品。除了大家熟悉的巴赫和韓德爾的音樂,還帶來
為義大利具有代表性的作曲家,並各自為鍵盤樂器與小提琴創
幾位巴洛克晚期很重要卻較少見的作曲家作品,細細品味德、
作出經典作品。貝多芬及布拉姆斯則在德國樂壇有舉足輕重的
法、義不同風格的音樂。特別邀請兩位傑出的旅法青年音樂家
地位。貝多芬於人生晚期的創作,將鋼琴作品推向難以超越的
——阮秀慈及陳逸安,一同演繹巴洛克音樂的精隨。
巔峰。布拉姆斯的小提琴奏鳴曲,亦充分展現其晚期的音樂風 格。
The concert will reproduce the works of French, German and Italian styles of the late Baroque period by using the form of recorder chamber music. In addition to the familiar music of Bach and Handel, we will also introduce the works of several important late Baroque composers, so that the audience can savor different styles of German, French and Italian music. This concert has specially invited two outstanding young musicians, RYAN Shiu-tze and CHEN Yi-an, to interpret the essence of Baroque music. Both musicians have studied in France.
木笛|林啟文、張嘉瑩、蔡昀耘、陳佳琳、郭焜照
Inspired by composers from both Italy and Germany, this program features works by Scarlatti, Vitali, Beethoven, and Brahms. We will explore the Italian Baroque style, as well as music by some of the most influential figures in the history of music. It will explore how Beethoven transcended his era and show Brahms’s late period musical style through his famed violin sonata.
小提琴|林怡馨 鋼琴|李爾軒
維奧爾琴、巴洛克大琴|陳逸安 大鍵琴|阮秀慈
曲目:斯卡拉第︰三首奏鳴曲、(第 135 首 E 大調 快板、第 208 首 A 大調
曲目:希克哈特:4 支中音木笛和數字低音的協奏曲,作品 3、
慢板、第 427 首 G 大調 急版)、布拉姆斯:第一號 G 大調小提琴奏鳴曲、
海尼亨:4 支中音木笛和數字低音的協奏曲,作品 8 等曲目。
貝多芬:C 小調第 32 號鋼琴奏鳴曲 作品 111 等曲目。
Capriccio Recorder Ensemble Recorder|LIN Chi-wen, CHANG Chia-ying, TSAI Yun-yun, CHEN Chia-lin, KUO Kun-chao Viola da Gamba & Baroque Cello|CHEN Yi-an Harpsichord|RYAN Shiu-tze Program : Schickhardt: Concerto for 4 Treble Recorders and Basso Continuo, No.3, G major, Heinichen: Concerto a 8 for 4 Treble Recorders and Basso Continuo, etc.
Violin|Cindy LIN Piano|LI Er-hsuan Program : D. Scarlatti: Three Keyboard Sonatas, ( K135 in E major: Allegro, K208 in A major : Adagio, K427 in G major : Presto, quanto sia possible ), J. Brahms : Violin Sonata No. 1, L. v. Beethoven : Piano Sonata No. 32 in C minor, Op. 111, etc.
$300/500
$500
主辦單位|綺想木笛室內樂團
主辦單位|歐普思音樂藝術
協辦單位|音樂園
贊助單位|財團法人國家文化藝術基金會
Presenter|Capriccio Recorder Ensemble
Presenter|OPUS MUSIC ARTS
Co-organizer|Music Garden
Sponsor|National Culture and Arts Foundation
※ 全長約100分鐘,含中場20分鐘 app. 100-min., including a 20-min. intermission ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
※ 全長約116分鐘,含中場15分鐘 app. 116-min., including a 15-min. intermission ※ 建議7歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 7+
兩廳院 ArtsTicket
兩廳院 ArtsTicket
9
小劇場 Black Box
中劇院 Playhouse
1/6 (三) wed. 1/7 (四) thu.
19:30 19:30
1/8 (五) fri. 1/9 (六) sat. 1/10 (日) sun.
《寺山修司來訪 / 狂人教育》
19:30 14:30 14:30
中文音樂劇 《麗晶卡拉 OK 的最後一夜》
Educating Mad Persons : Shuji Terayama Comes to Visit
The Last Night of Beauty Karaoke
《寺山修司來訪/狂人教育》是東海大學表演藝術與創作碩士學
麗晶卡拉OK的老闆娘陳麗卿,待在港邊四十年了。她見過最 妖嬌的陪酒小姐青春正好,見過最癡情的跑船人獨守燈下,見 過基隆港最好光景……當繁華散盡,如夏日煙雲,港邊冷清得 只剩盤旋不去的老鷹。麗卿恍惚想起四十年前,她也是芳華正 好的女子,跳起舞、唱起歌也是風姿萬千。收店的最後一夜,苦 酒滿杯,麗卿忽然想點首歌,唱自己的人生。
程副教授黎煥雄導演帶領學生,於2020年推出的劇場作品。本版 製作在師生激盪下,添加了一段以原作者之母性情結為基底的前 導戲。音樂總監吳逸民譜寫多首精彩歌曲,配合演員生動的肢體 展演,打造出兼具可看性和趣味性的「狂人世界」。 Educating Mad Persons : Shuji Terayama Comes to Visit, directed by LI Huan-hsiung, is a theater piece produced and presented by the Master Program of Performing and Creative Arts of Tunghai University in 2020. In addition to the original text created by the acclaimed Japanese dramatist Terayama Shuji, this production has added a prelude, co-written by the director and three young talents from the Program on the basis of the playwright’s mother complex, to enrich the narrative. Furthermore, WU Yi-ming, the music director, has created several songs for this production, which match to perfection with the actors’ dance-like movements. Tunghai’s Educating Mad Persons is a play both insightful and full of fun.
製作人|蔡奇璋 導演|黎煥雄
導演|曾慧誠 編劇暨作詞|詹傑 音樂總監暨作曲|李哲藝
劇本原著|寺山修司 (株式會社テラヤマ・ワールド授權) 原著劇本翻譯|林于竝 劇本改編概念|黎煥雄
The owner of this Beauty Karaoke has been living beside the harbor for over forty years. She has seen the sexy ladies spend their youth here, the sailors waiting in vain for love, and of course, the most prosperous period of Keelung Port; now the prosperity has become a thing of the past, only hawks left here spiral around. She suddenly recalls her past, forty years ago, how she spent her time dancing and singing. Now, however, it is the last night of Beauty Karaoke. With a full glass of wine, she wants to request a song for herself, and also, for her own life.
演員|澎恰恰、張芳瑜、謝淳雅、林凱薇、曾志遠及神秘嘉賓
文學指導|高禎臨
擴寫編劇|鍾宛儒、張加欣、潘斳 音樂總監暨作曲|吳逸民 Producer|TSAI Chi-chang Director|LI Huan-hsiung, Original Playwright|Terayama Shuji Script Translator|LIN Yu-bing Concept of Transcription|LI Huan-hsiung Literature Consultant|KAO Chen-lin Extended Script-writing|CHUNG Wan-ru, CHEUNG Ka-yan, PAN Chin Music Director and Composer|WU Yi-ming
Director|TSENG Hui-cheng Librettist|CHAN Chieh Music Director and Composer|LEE Che-yi Performers|PENG Cha-cha, CHANG Fang-yu, HSIEH Chun-ya, LIN Kai-wei, TSENG Chih-yuan and special guests.
$500
$400/800/1200/1600/2000/3000
主辦單位|東海大學表演藝術與創作碩士學位學程
主辦單位|躍演
Presenter|Master Program of Performing and Creative Arts, Tunghai University
Presenter|VM Company
※ 全長約100分鐘,無中場休息 app. 100-min., without intermission ※ 華語發音,中文字幕 Performed in Mandarin with Chinese surtitles ※ 建議12歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 12+
※ 全長約120分鐘,無中場休息 app. 120-min., without intermission ※ 華語、臺語,中文字幕 Performed in Mandarin and Taiwanese with Chinese surtitles ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
兩廳院 ArtsTicket
10
兩廳院 ArtsTicket
大劇院 Grand Theater
小劇場 Black Box
1/9 (六) sat. 1/10 (日) sun.
1/9 (六) sat.
19:30 14:30
2021 擊樂劇場《泥巴》
Percussion Theater A Tale of Clay
《泥巴》結合打擊樂、陶瓷工藝、數位藝術與劇場元素,透過 抽象對比和隱喻,共構出「家」的真摯情懷。2019年底首演後 佳評如潮,因此朱宗慶打擊樂團選擇《泥巴》作為成立35週年 代表作品,呼應一路走來的不變信念及不懈奮鬥的精神,誠摯 地邀請觀眾走進劇場,一同感受這場豐富、溫暖的視聽饗宴。 The experienced production team behind Mulan, including artistic director JU Tzong-ching, director LEE Hsiao-ping and composer HUNG Chien-hui, brings Ju Percussion Group’s final show in 2019. In this new percussion theater, local Taiwanese culture and sentiments are presented through a variety of performances. It all starts with a dialogue between percussion and pottery. Common people’s deep love for the land is the core of the performance, while contemporary art is the form. Screenwriter HSING Pen-ning first produced a script of “Legend of Luzhunan”, set under a longan tree, and director LEE Hsiao-ping, composer HUNG Chien-hui and the Ju Percussion Group worked out the artistic movements together, combining the sound of percussion and the land. With the implementation of digital art and other theater elements, the audience is guaranteed to have a whole new musical experience.
許䕒文《馬克白夫人》 《馬 克 白》劇 作 中 著 名 的 角 色 獨 白 “unsex me here”(為 我 除 去 性 別),傳 達 了 馬 克 白 夫 人 為 了 煽 動 丈 夫 弒 君 奪 位,迫 切 地 想要消除自己的女性特質,以男性特質取而代之。 本場演出為許䕒文以肢體劇場創作的方式,採「獨角戲」的型 式演繹莎士比亞經典劇作《馬克白》中的馬克白夫人;在極簡 的舞台空間中,運用綢吊與水袖,一拋一轉間,表現出馬克白 夫人千迴百轉的思緒和包裹在陰柔裡的剛強。 The famous character in Macbeth has a monologue, “unsex me here”, which expresses how eager Lady Macbeth is to replace her female features with male characteristics, so she can incite her husband to kill the King and steal the crown. The performance is conducted by HSU Chia-wen through physical theater creation and applies the approach of solo play to play Lady Macbeth in this Shakespearean classic, Macbeth. In the very minimal space on the stage, she throws and turns the aerial silks and long sleeves to express the complicated considerations and tenderness covering the strong mind of Lady Macbeth.
創作暨表演者|許䕒文
舞台設計|陳慧
燈光設計|許玉蕾
演出團體|朱宗慶打擊樂團
14:30、16:30
Curtains Up for New Artists HSU Chia-wen Lady Macbeth
藝術總監|朱宗慶 導演|李小平 音樂創作|洪千惠 燈光設計|車克謙 服裝設計|林秉豪 影像設計|王正源 編劇|刑本寧
2021開場計畫
音樂設計|卓士堯 文字書寫|蔡詩晴
Artistic Director|JU Tzong-ching Director|LEE Hsiao-ping Composer|HUNG Chien-hui Performer|Ju Percussion Group
$ 600/900/1200/1600/2000/2500/3000 兩廳院 ArtsTicket
Creator & Performer|HSU Chia-wen Lighting Design|HSU Yu-lei Music Design|CHO Shih-yao Article|TSAI Shih-ching
主辦單位|財團法人擊樂文教基金會 協辦單位|臺中市政府文化局、高雄市政府文化局 指導單位|文化部 贊助單位|財團法人國家文化藝術基金會、臺北市政府文化局、瓷林、双燕 樂器、豪聲樂器 Presenter | Ju Percussion Group Foundation Co-organizer | Cultural Affairs Bureau of Taichung City Government / Bureau of Cultural Affairs, Kaohsiung City Government Advisor | Ministry of Culture Sponsor | National Culture and Arts Foundation / Department of Cultural Affairs, Taipei City Government / Cilin / Musix CO.,Ltd / Haosen ※ 全長約110分鐘,含中場20分鐘 app. 110-min., including a 20-min. intermission ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
免費 Free Admission
網路報名「活動通 Accupass」on-line registration 主辦單位|臺中國家歌劇院 Presenter | National Taichung Theater
※ 全長約45分鐘(無中場休息)app. 45 min. without intermission ※ 主辦單位保留節目異動權 Program may be subject to change
11
小劇場 Black Box
中劇院 Playhouse
1/15 (五) fri.
1/14 (四) thu.-1/23 (六) sat.
2021 NTT 學苑 初階技術劇場研習營
2021 NTT Academy : Technical Theater Foundation Course 對技術劇場懷有熱忱之在學學生及演出團隊為招收對象,提供 瞭解劇場技術相關知識及增加實作機會,藉此培養未來投入劇 場幕後工作之相關能力,故規劃開設2021 NTT學苑初階技術 劇場研習營,希望為中部地區培育更多劇場技術工作者。
19:30
敲打擊樂團 《一起走在英國的路上》 Triplex Percussion Trio Recital 可曾想過18世紀英國工業革命的煤鐵刺鼻的味道是什麼聲音嗎? 莊嚴巨大的神聖教堂帶來的是什麼樣音樂?喝著傳統英式下午 茶又是什麼旋律?透過擊樂三重奏的方式結合英國的歷史、建 築、人文風情和飲食文化,透過音樂和感官結合,具體創造出 身歷其境的英國之旅。
The targets for enrollment are those students and performing groups who are passionate about stagecraft. The program will offer trainees a chance to learn stagecraft related knowledge and give them opportunities to put what they learn into practice to strengthen their capabilities for working backstage in the future. The 2021 NTT Academy- technical theater foundation course is planned to cultivate more stagecraft workers in the central region.
Triplex Percussion Group will present a percussion recital related to British culture, such as the sound of a sacred cathedral, the industrial revolution, afternoon tea, and performers’ life in UK. With designed stage and prepared script, Triplex invites the audience to enjoy a British life recital in Taiwan.
地點|中劇院、佈景工廠
打擊樂|陳又誠、李詩涵、孔裕慈
Location|Playhouse, Scene Shop
敘述者|王御恩
設計統籌|林凡愔
燈光|林希哲 曲目:脈動打擊樂三重奏《驚喜!》、布羅斯特洛姆《與世界接軌》、 斯諾登《一個拿槍的男子住在這裡》、濱口大彌《詐欺人舞蹈》、 脈動打擊樂三重奏《摩天大廈》等曲目。 Percussion|CHEN Yu-cheng, LEE Shih-han, KUNG Yu-tzu Narrator|WANG Yu-en Stage Designer|LIN Fan-yin Light Director|LIN Xi-zhe Program : Pulse Percussion Trio : Surprise!, Brostroem: Bridging the World, Snowden : A Man with A Gun Lives Here, Haruhino : Cheaters Dance II, Pulse Percussion Trio : Landscraper, etc.
保證金 $3000 $3000 deposit required 主辦單位 | 臺中國家歌劇院 Presenter | National Taichung Theater
$500
兩廳院 ArtsTicket 主辦單位|敲打擊樂團
協辦單位|東海大學
合辦單位|臺南市政府文化局
贊助單位|豪聲樂器木業股份有限公司
Presenter | Triplex Percussion Co-organizer | Tunghai University / Cultural Affairs Bureau / Tainan City Government Sponsor | Haosen - Hau Sheng Wooden Instrument Co., Ltd.
※ 詳請見歌劇院官網 Please refer to the NTT website for details.
12
※ 全長約60分鐘,含中場15分鐘 app. 60-min., including a 15-min. intermission ※ 華語發音,無字幕 Performed in Mandarin without surtitles ※ 建議 6 歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
開場計畫 2021 小劇場 Black Box
大劇院 Grand Theater
1/16 ( 六 ) sat. 1/17 ( 日 ) sun.
1/16 (六) sat.
14:30 14:30
14:30
薪傳歌仔戲劇團 年度大戲《昭君.丹青怨》
小閤唱會
Shintrun Taiwanese Opera Troupe : Wang Zhao Jun
Peteti Chorale M-Kids, Donna, 3A Ensem
薪傳歌仔戲劇團2021年度大戲《昭君•丹青怨》由國寶藝師— 廖瓊枝老師口述、精彩獻聲,邀請蔡欣欣老師擔任編劇,將十 天的劇作去蕪存菁,點染新意,深情書寫漢明妃王昭君的愛怨 人生。本劇特邀傳統現代跨界導演王友輝執導,並由傳藝金曲 獎最佳演員張孟逸、古翊汎,攜手江亭瑩、王台玲、廖玉琪、 劉冠良同台飆戲,共同詮釋這齣內台歌仔戲經典。
數十年友誼,閤家歡唱,承載「閤」字。小劇場如同親近的盒 子,「小閤唱會」邀請好友們親近的聆賞美好的合唱作品。演 唱經典合唱作品及中外當代作曲家的合唱作品,引領大家親近 當代合唱作品容貌。
The 2021 annual play of Shintrun Taiwanese Opera Troupe Wang Zhao Jun is a fine opera work with nationally revered artist, LIAO Chiung-chih as narrator and professor TSAI Hsin-hsin as playwright . From the ten days of the play, the most attractive scenes have been extracted and new ideas added to describe the love and hate filled lifetime of WANG Zhao-jun, the Han Ming concubine, with deep emotions. This play also invites WANG Yu-hui to direct and the best actor and actress of the Golden Melody Awards for Traditional Arts and Music, CHANG Meng-yi, and KU Yi-fan, as well as CHIANG Ting-ying, WANG Tai-ling, LIAO Yu-chi and LIU Kuan-liang to interpret this classic of Taiwanese Opera.
藝術總監|廖瓊枝 製作人、編劇|蔡欣欣 導演|王友輝
3A Ensem Petite Chorale "Petite Chorale" brings together singers from various parts of Taiwan, who love choral music and the pursuit of beauty. They will gather under the roof of the CAMC Mondo to sing and enjoy music and bring joy to their audience. The Black Box, a petite and cozy performance platform within National Taichung Theater, fits “Petite Chorale” perfectly. We invite you and your friends to listen to the beautiful chorus works closely and intimately. In addition to classic choral pieces, we will sing works created by contemporary Chinese and foreign composers, depicting the landscape of contemporary choral music.
領銜主演|張孟逸、古翊汎、江亭瑩
指揮|林依潔 3A Ensem
共同演出|廖玉琪、劉冠良、王台玲、詹佳穎、謝玉如、薪傳團員
M-Kids兒童合唱團
Artistic Director|LIAO Chiung-chih Producer & Playwright|TSAI Hsin-hsin Director|WANG Yu-hui Lead Performer|CHANG Meng-i, KU Yi-fan, CHIANG Ting-ying Performer|LIAO Yu-chi, LIU Kuan-liang, WANG Tai-ling, CHAN Jia-ying, HSIEH Yu-ru
節韻樂團女團 曲目:林依潔《大唱孩子樂》、《森林的詩》、 麥顥曦《上主天使》、林進祐《細漢的花蕊》等曲目 Conductor|LIN I-chieh Piano|WU Po-kuan Perfomers|M-Kids, Donna, 3A Ensem Program : LIN I-chieh : Sing, Children, Poem from Forest, Enrico Miaroma : Angelus Domini, Lin Chin-yow : Little flowers, etc.
$ 500/900/1200/1800/2500 兩廳院 ArtsTicket
主辦單位|薪傳歌仔戲劇團
鋼琴|吳柏寬
協辦單位|臺中國家歌劇院
協力單位|財團法人廖瓊枝歌仔戲文教基金會
指導單位|文化部
$500
兩廳院 ArtsTicket
Presenter|Shintrun Taiwanese Opera Troupe Co-organizer|National Taichung Theater Cooperator|Liao Chiung-chih Taiwanese Opera Foundation For Culture and Education Advisor|Ministry of Culture
主辦單位|節韻樂團
※ 全長約180分鐘,含中場20分鐘 app. 180-min., including a 20-min. intermission ※ 臺語發音,中文字幕 Performed in Taiwanese with Chinese surtitles
※ 全長約100分鐘,含中場15分鐘 app. 100-min., including a 15-min. intermission ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
Presenter|CAMC Mondo
13
小劇場 Black Box
2021 開場計畫 1/17 (日) sun.
小劇場 Black Box
16:00
Cc 打擊樂年度巡迴音樂會 《結構-美感》
1/20 (三) wed.
19:30
直笛新浪潮
Cc Percussion Annual Concert Aesthetic of Construction
New Wave of Recorder
《結構—美感》的核心概念在於探索樂曲結構及美感之關聯,且 為了讓觀眾充分體驗音樂純粹的美感,燈光設計會在氣氛上做最 適當的處理,使得觀眾可以完全融入其中,並專注享受音樂。希 望藉由此次音樂會,帶領觀眾領略樂曲結構及美感!
由新竹直笛合奏團藝術總監陳孟亨以及兩位臺灣的碩士直笛演 奏家——陳采燕、朱嬿蓉擔任主奏,與新竹直笛合奏團專業團 一同演出,橫跨巴洛克時期、浪漫時期以及當代的直笛音樂作 品,在台上展現直笛不同的魅力及演奏型態,讓觀眾見識直笛 音樂的專業性以及無限性,將直笛音樂推廣到另一境界。
The core concept of Cc Percussion Annual Concert Aesthetic of Construction is exploring the relationship between the construction of musical composition and aesthetics. We hope this concert will lead the audience to appreciate the aesthetic of music construction!
The "New Wave of Recorder" concert will be led by CHEN Meng-heng , the artistic director of the Hsin-Chu Recorder Orchestra, and two master recorder players, CHEN Tsai-yen and CHU Yen-jung, who were nurtured in Taiwan, performing together with professional members of the Hsin-Chu Recorder Orchestra. With recorder music works spanning the Baroque period, the Romantic period and the Modern period, the different charms and performance styles of the recorder will be displayed on the stage of the concert hall, allowing the audience to see the professionalism and infinite nature of recorder music and extending recorder music to a higher realm.
打擊|陳揚、張慈恩、李亭葦、廖邦豪、顏宛揚、李芷儀、呂忻祐
曲目:馬賽厄斯•莫特《悲慘世界》、佐倫•席格《悲傷》組曲、塔普瓦:
特邀作曲|陳立唐
以色列民謠、彼得•羅斯《新布朗恩貝格》、巴赫《音樂的奉獻》、安東
曲目:麥可.泰勒:狂想曲、艾略特.科爾:後奏曲第六號、
尼奧•韋瓦第《暴風雨》,F大調協奏曲,編號第433號等曲目
約翰.凱吉《第三結構》等曲目。 Percussion|CHEN Yang, CHANG Tzu-en, LI Ting-wei, LIAO Bang-hau, YEN Wan-yang, LI Chih-yi, LU Hsin-yu Composer|CHEN Li-tang Program : Michael Taylor : Rhapsody for Vibraphone and Marimba, Elliot Cole : No.6 from "Postludes For Bowed Vibraphone", John Cage : Third Construction, etc.
$500
$500/800
主辦單位 | Cc 打擊樂
主辦單位 | 新竹直笛合奏團
Presenter | Cc Percussion
Presenter | Hsin-Chu Recorder Orchestra
※ 全長約95分鐘,含中場15分鐘 app. 95-min., including a 15-min. intermission ※ 建議7歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 7+
※ 全長約110分鐘,含中場15分鐘 app. 110-min., including a 15-min. intermission
兩廳院 ArtsTicket
14
Program : Matthias Maute: Les Barricades, Sören Sieg: Suite sentimentale, Reach Tapuach (arr. M. Wolpe) : Israel folk song for three recorder, Pete Rose : New Braun Bag, Bach : Ricercar a6 from the Musical Offering BWV 1079, Antonio Vivaldi : La Tempesta di Mare, etc.
兩廳院 ArtsTicket
小劇場 Black Box
小劇場 Black Box
1/21 (四) thu.
19:30
2021 王悅錚鋼琴獨奏會
1/22 (五) fri.
19:30
《無邊》張懿德古典吉他近代音樂會
WANG Yueh-cheng 2021 Piano Recital
CHANG Yi-te Classical Recital Unbounded
本場音樂會演出五位大師的經典之作,期待能將樂曲中貝多芬 的堅毅、蕭邦的抒情、斯克里亞賓的浪漫、撒姆爾•巴伯的創 新以及李斯特的奔放呈現給大家,在這紛擾之際,帶來撫慰人 心的聽覺饗宴。
「對我來說,在語法演進不輟的新音樂(Neue Musik)裡感受 時間與空間無邊地流動、張弛與靜止,是最貼近靈魂之處。」 ——張懿德。 吉 他 樂 器 富 於 表 現 呢 喃 與 奔 騰 , 以 法 國 近 代 作 曲 家 Maurice Ohana十弦琴作品《月晷》為中心,圍繞Miguel Llobet、Gaspar Cassadó的加泰隆尼亞民謠,與武滿徹、細川俊夫、山下光鶴等 日本作曲家的作品。
The recital will feature Beethoven’s last piano sonata Op. 111, Chopin’s Piano Sonata No. 2 with the famous Funeral March in the third movement, Scriabin’s romantic Fantasie written at the end of his first compositional period, Samuel Barber’s innovative Sonata for Piano and Liszt’s Hungarian Rhapsody No. 12 based on Hungarian folk themes.
"Feeling the unboundless flowing, suspense, and soundless moments of time and space in New Music, which is constantly evolving, is what touches my soul the most." – CHANG Yi-te. The guitar is an instrument which remarkably expresses whispers as well as vivaciousness.The program uses its potential to illustrate the flow and suspense of avant-gardiste and traditional-folk-inspired music. The centerpiece Cadran lunaire for 10 strings guitar by Maurice Ohana is surrounded by Catalan folk songs written or arranged by Miguel Llobet and Gaspar Cassadó, intertwined with works from Japanese composers Toru Takemitsu,Toshio Hosokawa and Terukaku Yamashita.
鋼琴|王悅錚
吉他|張懿德
曲目:貝多芬:第32號C小調鋼琴奏鳴曲,作品111、蕭邦:第2號降B小
曲目:卡薩多《奇吉亞納的薩達那舞》、兩首芬蘭民謠、《李奧納多的搖
調鋼琴奏鳴曲,作品35、斯克里亞賓:B小調幻想曲,作品28、撒姆爾•
籃曲》、山下光鶴《科拉琴》、細川俊夫:<月光中><夢徑>選自《小夜
巴伯:鋼琴奏鳴曲,作品26、李斯特:第12號匈牙利狂想曲
曲》、尤貝特:<哀歌><大師>,選自《加泰隆尼亞民謠》等曲目。
Piano|WANG Yueh-cheng Program : Beethoven : Piano Sonata No. 32 in C minor, Op. 111, Chopin : Piano Sonata No. 2 in B-flat minor, Op. 35, Scriabin : Fantasie in B minor, Op. 28, S. Barber : Sonata for Piano, Op. 26, Liszt : Hungarian Rhapsody No. 12, S.244/12
Guitar|CHANG Yi-te Program : G. Cassadó : Sarnada chigiana, Dos cantos populares finlandeses, Canción de Leonardo. T. Yamashita : Kora. T. Hosokawa : ‘I. In the moonlight’ , ‘II. Dreampath’ from Serenade. M. Llobet :‘Plany’,‘El Mestre’ from Melodia Popular Catalana, etc.
$300
$600
主辦單位 | 曠野之聲樂集
主辦單位 | 張懿德
Presenter | Kuang Yeh Music
協辦單位 | 好吉他
兩廳院 ArtsTicket
兩廳院 ArtsTicket
贊助單位 | Art anew gallery & café、爵士頭、詩人酒窖、樂安咖啡甜食 工作室、美門整合行銷 Presenter | CHANG Yi-te Co-organizer | Vi Guitar Amo Sponsor | Art anew gallery & café / Jazzhead / Le cellier des poètes / LEAN COFFEE / Karos Integrated Integrated Marketing Communication ※ 全長約100分鐘,含中場15分鐘 app. 100-min., including a 15-min. intermission ※ 建議7歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 7+
※ 全長約60分鐘,含中場10分鐘 app. 60-min., including a 10-min. intermission ※ 建議10歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 10+
15
大劇院 Grand Theater
小劇場 Black Box
1/23 ( 六 ) sat. 1/24 ( 日 ) sun.
19:30 14:30
新象 & 當代傳奇劇場《樓蘭女》 New Aspect Presents MEDEA by Contemporary Legend Theatre
《樓蘭女》首演於1993年,以東方力量再造希臘悲劇經典《米蒂亞》 (Medea),撼動人心至極。2021年原班人馬江湖重聚——林秀偉一肩 挑起導演、劇本、編舞;魏海敏、吳興國登峰對決;許博允作曲 融合西域樂曲、西藏梵唄與現代音樂;葉錦添服裝設計奪目絢麗。 羅興華國際名建築師首度跨界操刀,經典再進化。
19:30
Rosette 吉他室內樂團《轉》 Turning Point 費爾南多梭爾素有吉他界貝多芬的稱號,本次演出他最有名的 《大獨奏曲》,由亞薩(Sergio Assad)改編成為吉他四重奏。 貝里納提《A Furiosa》也是取材自被稱為巴西探戈的瑪禧希 舞(Maxixe)。約克譜寫《B and B》,為了銘誌兩位著名藍 草音樂家Norman Blake以及David Bromberg,並且由作曲家 本人所處的洛杉磯吉他四重奏首演。
An awe-inspiring and heart-breaking proclamation of female power, Contemporary Legend Theatre’s MEDEA relocates Euripides’ tragic classic in the mysterious Western Regions in the Chinese history. The play recounts the story of Medea, the Princess of Lolan, whose husband’s betrayal leads to her calamity and deadly revenge. Since its debut in 1993, the play has been one of the best-known productions of the CLT, highly distinguished by its avant-garde style and re-imagination of Peking opera theatre. Adding to this marvel is the novel scenic design by architect LO Hsing-hua, who profoundly captures the spirit and brings this masterpiece to life.
Fernando Sor is called the Beethoven in the world of guitar. This time, we will play his most famous Grana solo, which has been adapted to be come a guitar quartet by Sergio Assad. Paulo Bellinati brings A Furiosa which is originated from the so-called Brazil tango, Maxixe. Andrew York composed the music, B and B, named after two famous Bluegrass musicians, Norman Blake and David Bromberg. The music will be played by the Los Angeles Guitar Quartet of which the composer is one of the members.
共同製作|新象.環境文創、當代傳奇劇場
曲目:梭爾《大獨奏曲》、貝里納提《力度》、克蘭揚斯《四方羅盤》、
導演.劇本.編舞|林秀偉
維斯特雷《魚》組曲、約克《B跟B》、墨裘瑞:《波西米亞》狂想曲
領銜主演|魏海敏
藝術總監.領銜主演|吳興國
作曲、錄音|許博允
Producer|New Aspect Promotion Corporation Environment Arts Center and Contemporary Legend Theatre Director, Script and Choreographer|LIN Hsiu-wei Artistic Director and Leading Actor|WU Hsing-kuo Leading Actress|WEI Hai-ming Composer|HSU Po-yun
Rosette guitar ensemble Program : F. Sor : Grand Solo, P. Bellinati : A Furiosa, F. Kleynjans : Les 4 points Cardinaux, N. Westlake : Six Fish, A. York : B and B, F. Mercury : Bohemian Rhapsody, etc.
$600/800/1000/1200/1800/2400/3000/3600/4200
$500
主辦單位 | 新象.環境文創
主辦單位 | Rosette吉他室內樂團
Presenter | New Aspect Promotion Corporation Environment Arts Center
Presenter | Rosette guitar ensemble
※ 全長約100分鐘,無中場休息 app. 100-min., without intermission ※ 華語發音,中、英文字幕 Performed in Mandarin with Chinese and English surtitles ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
※ 全長約80分鐘,含中場15分鐘 app.80-min., including a 15-min. intermission ※ 建議8歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 8+
兩廳院 ArtsTicket
16
1/23 ( 六 ) sat.
兩廳院 ArtsTicket
小劇場 Black Box
1/24 ( 日 ) sun.
14:30
楊碧瑩《弦跡》二胡獨奏音樂會 YANG Pi-ying Erhu Recital 演奏者就是透過音樂來表達想說的話,這次的曲目從傳統音樂 到現代流行樂,不同領域的音樂,用胡琴來傳達演奏者的話語, 運用了不同種類的胡琴,說著不同地域的特色,傳遞給所有人。 The performer expresses what she wants to say through music. This time, from traditional music to modern pop music, she uses Huqin to present music from different fields. With the use of different kinds of Huqin, YANG conveys the characteristics of different regions to everyone.
導聆 | 歐光勳
二胡獨奏 | 楊碧瑩
胡琴重奏 | 李銘澕、張辰如、江珮妤
鋼琴伴奏 | 陳汶青 大提琴 | 郭奕昕
曲目:黃海懷《江河水》、阿炳(華彥鈞)《二泉映月》、 劉文金《長城隨想》第3、4樂章等曲目 Lecturer|OU Guang-syun Erhu solo|YANG Pi-ying Piano|CHEN Wun-ching Erhu Quartet|LI Ming-he, JHANG Chen-ru, JIANG Pei-yu Cello|GUO Yi-sin Program : HUANG Hai-huai : Tears of the River, HUA Yan-jyun : Reflections of the Moon on Erquan, LIOU Wun-jin : The Great Wall Capriccio, etc.
$200
兩廳院 ArtsTicket 主辦單位 | 弦歌樂坊 協辦單位 | 錄得清科技股份有限公司 合辦單位 | 國立臺南藝術大學 Presenter | Strings Band Co-organizer | LOOKING TECHNOLOGY CO., LTD. / Tainan National University of the Arts
※ 全長約90分鐘,含中場20分鐘 app. 90-min., including a 20-min. intermission ※ 建議6歲以上觀眾觀賞 Suggested for ages 6+
|哇 ! 藝術 WOW! Showtime|
博引萬象
許博允的藝術世界 文|洪子薇
攝影|邱子殷
2021年1月起,新象.環境文創攜手當代傳奇 劇場,再現1993年首演的名劇《樓蘭女》,並 將進行全球巡演。身兼《樓蘭女》編導與編舞 的林秀偉特意感謝許博允自1990年代將當代 傳奇帶至倫敦及東京演出,推上了國際舞台, 更表示新象多年來引入各種大師作品打開了臺 灣藝術家的眼界,至今都還影響著當代傳奇劇 場的創作。作為影響臺灣表演藝術環境甚鉅的 推手,許博允成立新象後引介中外藝術的種種 「先見」,其實建基於自幼浸淫藝術的多年 「採集」。以下就讓我們藉《樓蘭女》重製之 機,一窺許博允活躍六十載、戲劇般傳奇的藝 術人生。
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多重文化的藝術濡染
尋根與啟蒙的文藝思潮
許博允豐富的藝術素養,來自於許家雅好藝術的家學
1958年,音樂家許常惠自法國返臺,帶回了史特拉
淵源。許博允成長在一個習於接納多重文化的家族
汶斯基、巴爾托克等名家的歐系現代音樂思潮。同
中,他的曾祖父許攀桂精通七國語言,是淡水港埠
時,許常惠也主張向自己的社會溯源尋根,他匯同
知名的漢醫與通譯;祖父許丙則是日殖後第一代本
史唯亮、呂炳川全面採集臺灣原住民音樂,為臺灣
土知識份子,與英國血統的祖母成婚;父親許伯埏
累積了重要的文化資產。當時16歲的許博允,拜入
幼年以四書五經開蒙,留日期間深度接觸歐洲文化,
了剛歸國的許常惠門下學習小提琴與作曲,並擔任
是漢化、日化、又歐化的文人。
許常惠的助理,協助西方經典翻譯、民歌採集、以 及演出的藝術行政等各種工作。
許博允回憶,祖父喜愛京劇以及南管、北管等臺灣 傳統曲藝;父親則是歐洲歌劇與古典音樂的狂熱樂
在許博允的觀察中,彼時臺灣社會剛開始從政治的
迷。母系家族臺中清水楊家則熱愛西洋繪畫藝術,伯
專制壓抑與西方殖民文化的覆蓋中覺醒,許常惠倡
公楊肇嘉曾擔任林獻堂等多人共同成立之「臺灣文
導的「新音樂」正與這種掙脫桎梏、創造自我的欲
化協會」理事,是臺灣早期最有名的臺灣藝術收藏
求不謀而合,種種思潮匯聚,造就了日後的臺灣文
家與支持者。在這樣的背景下,許楊兩家與諸多藝
藝復興運動。而年輕的許博允追隨著老師的腳步,
術家締結了深厚的友誼,如雕塑家黃土水、書畫家
也在這股浪潮裡發揮了豐沛的藝術熱情與創造能量,
溥心畬與張大千、作曲家江文也……等,都曾是家
成為文藝復興運動的重要一員。
中座上賓。自小耳濡目染的許博允,也因此對藝術
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有著天然的親厚情感,16 歲便拜入音樂家許常惠門
多方融會的藝術觸角
下學習作曲,從此開始自己與眾不同的藝術之路。
1963年,19歲的許博允在電視節目《台視樂府》中
首次發表了《怨歌行》、《夜坐吟》兩首歌樂。此
品發表、受邀參與國際活動等豐富經歷,讓許博允
後許博允創作不輟,更於1960至70年代間陸續參與
結識了許多國際知名藝術家,成為日後「新象」運
「中國現代音樂研究會」、「中國現代作曲家協會」、
作的重要人脈。在1978年成立新象後,許博允邀請
「亞洲作曲家聯盟」等機構的成立工作,以維護作
大量國際藝術名家來臺演出,除了大提琴泰斗羅斯
曲家的創作發表權益。
托波維奇(MstislavRostropovich)、法國默劇宗師 馬歇馬叟(Marcel Marceau)、舞蹈家巴瑞辛尼科夫
此外,許博允也積極追求跨界的藝術連結。1970 年,許博允邀請作曲家李泰祥、文學家暨詩人葉維 廉、畫家顧重光、攝影家暨設計師凌明聲、舞蹈家 陳學同等數位好友共同發起《混合媒體藝術展》, 結合了音樂、舞蹈、詩歌朗誦、繪畫、視覺設計 數個領域的演出,為臺灣首次跨領域的藝術展演, 在臺灣藝壇引起極大的迴響。而許博允更是在次年 底策劃第二屆展演計畫時,結識甫自美國返臺的林 懷民;當林懷民於1973年成立「雲門舞集」之後,
(Mikhail Baryshnikov)…… 等西方名家之外,更 跨越了政治隔閡,在臺美斷交之後,1983年邀請美 國國家交響樂團來臺演出,也在1980、90年代蘇聯 解體前,創先邀請捷克布拉格交響樂團、蘇聯明星 芭蕾舞團等社會主義國家團體訪臺。 在兩岸之間,亦以新象為先鋒,自1982年首先邀請 鋼琴家傅聰開始,啟動了日後中央芭蕾舞團、上海 崑劇團、上海歌舞團、浙江崑劇團等源源不絕的交 流演出。許博允的積極串連,以及新象與菲律賓文
早期許多舞作也都採用了許博允的《中國戲曲冥
化中心共同推動「亞洲文化推展聯盟」(FACP)
想》、《寒食》、《琵琶隨筆》……等曲作來進行
的成立,讓臺灣開始與國際藝術接軌,成為重要的
編舞。
亞洲巡演站點。同時,新象也積極安排臺灣藝術作 品前往亞洲、美洲、歐洲各國巡演,讓朱銘、雲門
中外藝術的引渡人
舞集、當代傳奇劇場、表演工作坊等優秀藝術家與
因為推動「亞洲作曲家聯盟」的行政業務,以及作
團體,在世界舞台上發光發熱。
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向古老智慧尋求解答 1992年,許博允應「國際表演藝術協會」(ISPA)、
從西元前五世紀的希臘悲劇《米蒂亞》(Medea)、
「北美表演藝術管理經紀協會」(NAPAMA)與
到涵蓋史前薩滿文化的邊疆民族音樂,《樓蘭女》
「聯合國教科文組織」之邀,以東西方文化的階級
呈現了臺灣當代藝術家們在世紀交接時刻,面對古
差異為題,在聯合國會議大廳進行演講,獲得國際
今中外多元思潮文化的思考與融會。當觀眾在新潮
藝術界的高度認同。提及那場演講,許博允說,每
席捲的2021年回看當年的超前思辨,或許同樣也看
一世紀末都會出現極大的思想起伏,導致下世紀初
到了許博允包羅萬象的藝術視野中,陡然凝鑄的永
的新思潮震盪,那場論壇便是人們對世紀末該何去
恆瞬間。
何從的思考,西方視角開始冀望向東方文化的古老 智慧借力。而當他在九○年代初期懷抱這樣的思辨 為《樓蘭女》作曲,最終也是悠久的邊疆民族音樂, 為他提供了生命所來所往的解答。受業師許常惠影 響,許博允熱愛民族音樂,並長期前往新疆、蒙古 等地采風。許博允採用蒙古南部民謠風格來闡釋樓 蘭公主美蒂雅波瀾起伏的傳奇一生,並在最終以西 藏梵唄呈現生命的終結與昇華,將主人翁的悲劇, 延伸為更加深沈的遠古天人哲思。
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灌溉種植「藝術家」
|藝術開場 Curtains Up|
培養下一代的劇場人 文 | 曹婷婷
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2016年開幕的臺中國家歌劇院,因為華麗外觀
品,但至少會是一場40分至60分鐘的表演,最
吸引民眾爭相朝聖,但這座美麗殿堂始終確立
後,表演團隊可與民眾進行對談、交流等互動,
一個清楚目標——貼近大眾日常。根植於此一
彼此了解想法。
理念,投入心血於澆灌藝術家,以及接軌校園, 涵養青年學子親近藝術。
歌劇院華麗外表,曾讓人望之卻步,但透過這個 「舞台」,藝術家也可邀請觀眾入席,讓觀眾成
灌溉種植蘊含養成過程、期待成長的內涵;歌
為演出一部份,在黑色的小劇場空間中,迸發許
劇院希望成為民眾生活一份子,不論是「藝起
多想像的可能性,打破既定欣賞表演的形式。透
進劇場」把教室帶進歌劇院,或「開場計畫」
過多元藝術表演,展現無遠弗屆卻也能平易近人,
提供新銳藝術家孵化新創作品,都為藝術家、
漸漸地,培養觀眾走進來劇場。
觀眾搭起交流橋樑,不斷默默耕耘,期望打破 表演藝術門檻,真正實踐「藝術,離你我好近!」
徵件機制的「開場計畫」除了中、彰、投地區的 藝術家和團隊,2021年也擴及新竹與嘉義,徵件
藝術教育部經理黃本婷認為,不論是藝術教育
數量也顯著成長,這個計畫不只提供了民眾一處
部、節目企劃部各自都對新銳藝術家培養做了
可輕鬆親近展演的藝術場域,同時,也讓回鄉創
一些計畫跟發展方向,這些計畫均須長時間琢
作的新銳藝術家被看見。開場,打開的既是藝術
磨,成果更非一蹴可及,由此可見,一座國際
家通往藝術殿堂的大門,也打開了民眾走進藝術
級劇院的遠大抱負。
的一扇門。
開場計畫 敞開藝術大門
LAB X 青年創作工作室
新銳藝術家孵育計劃由「開場計畫—新銳藝術
「開場計畫」外,歌劇院也規劃「新藝計畫」及
家展演平台」打頭陣,從2019年1月開始,每
「LAB X 青年創作工作室」,前者從2017年迄今,
月都至少有一場節目提供民眾報名欣賞,觀眾
每年根據不同主題提供甄選戲劇、新媒體藝術、
不僅能免費欣賞演出,還能與藝術家直接互
展覽等各類型創作,後者則是2020年新計畫,專
動 、暢談觀後感。這個計畫是藝術總監邱瑗上
注於扶植25歲以下青年創作者,以導師制展開為
任 後 , 希 望 能 多 關 注 新 銳 藝 術 家 所 開 展 的。
期6個月的陪伴,透過不同的講座、工作坊及參訪,
本婷經理說:「當中部藝術家漸漸回流、回鄉
讓學員對跨領域的專業知識能有不同的思考,打開
發展之際,我們能夠提供從學校到專業的演出
他們的視野,希望對他們未來的創作有幫助。
平台。」
把教室搬進歌劇院 藝起進劇場 徵件原則兼顧藝術性、多元性,當中涵蓋了音
當多數人以為憑藉伊東豊雄打造歌劇院華美建築
樂、戲劇、舞蹈、戲曲、音樂劇甚至是布袋
外觀,朝聖人潮必然絡繹不絕,歌劇院藝術教育
戲、偶戲等藝術展演,讓人看見歌劇院海納百
部、行銷公關部卻沒一刻閒暇,忙著宣傳行銷、
川的無限可能。該項計畫不要求必須有完整作
策劃節目、走進校園推廣;這,與多數剛崛起的
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1 劉秀美《渺渺》 2 林詳宸《我叫……Eric》 3 陳麗香歌仔戲團 《鑼聲若響-外台歌仔戲》 臺中國家歌劇院提供 / 攝影:陳建豪
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藝文場館一樣,要吸引更多人走進來,煞費苦心。
養分,「期待藉由潛移默化長期扎根,培養青少年 成為表演藝術的觀眾。」
這幾年,愈來愈多單位重視藝文向下扎根,歌劇院 亦然,為吸引年輕人親近表演藝術、走入劇場,推
不論是扶植新銳藝術家或是走進校園深根,孵育計
出「藝起進劇場」等推廣計畫,讓藝術走入青年學
畫刻不容緩。誠然,藝術本來就有多種面貌與形態,
子生活。
透過不同方式跟節目進而與民眾溝通,培養更多元 觀眾族群,打破表演藝術的門檻,就是歌劇院的重
「藝起進劇場」概念是把教室帶進歌劇院,因應十
要工作之一!
二年國教課綱設計、音樂、戲劇、舞蹈等節目,開 放國小、國中及高中學校報名,鼓勵師生進劇場。 2020年的「藝術進校」,則邀請阮劇團、音樂劇團 躍演分別走進立人國中、文華高中舞蹈班,透過一 學年每2週1次的課程,為學生打模、形塑藝文
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[ 更 多 N TT+相 關 訊 息 ]
|歌劇院群像 Portraits of NTT|
排班的計程車司機 文 | 黃怜穎
插畫 | 林家棟
受訪者:阿斯(化名) 臺中人 台灣大車隊 55688 司機 開計程車 4 年多 臺中國家歌劇院3號門外的車道,是台灣大車隊司機等候客人的地方。4年多前,歌劇院剛開放,阿斯就開始到這 裡排班。說起載客經驗,百分之三十以上的客人會從各地搭乘高鐵來到臺中,專程到歌劇院看表演,結束後又再 回到高鐵站,可登上最常跑的路線前3名;也常遇見提著樂器的表演者,或聽見會被稱呼為「老師」的客人, 被載往住宿飯店,無論是來看表演的官員、民眾,還是來演出的演員、藝術家,對阿斯而言沒有什麼不同, 搭上了他的車的都是客人。 當表演結束散場,車道上計程車司機們的忙碌車流才正要登場。 因為排班地點的關係,和位處出入口的保全人員自然成了熟悉的夥伴,和阿斯關係密切的還有歌劇院的前台人 員。身為這裡的排班計程車的組長,除了需要掌握每天的節目時間表,當演出進行中,細心的劇院同仁會在劇 場內和擔任「站班」的阿斯保持聯繫,即時傳訊告知場內狀況:在大劇院、中劇院、小劇場的觀眾人數多少呢? 表演結束時間會準時或是延誤?這些資訊都幫助阿斯用來即時判斷是否需要透過車機系統發布通知調派空車,好 讓散場的觀眾能夠順暢地離開、前往下一個目的地。 阿斯分享自己的工作日常,對歌劇院的建築特色也能侃侃而談,或像是年輕人又最愛在哪個位置拍照留影,一 幕幕裡外風景都細細地收在他眼底:「我真的覺得歌劇院同仁都很親切,環境又很好。這個漂亮的建築空間真 的會影響人的心態。」本是開著車四處移動的工作型態,阿斯是真心喜愛著這個固定的排班地點,像船有了可 以停泊的碼頭,讓他有了一種團體的歸屬感。遇上疫情的今年,阿斯有點想念許久不見的港澳遊客,他們會到 歌劇院參觀拍照,常接續著搭上阿斯的車前往高美溼地。下次如有緣從歌劇院搭計程車,車上分享在地情報講 得最熱情的那個司機,可能就是阿斯本人。
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|小歌日記 Diary of NTT Fairy|
劇場的大保養時刻 文 | 黃怜穎
插畫 | 林家棟
我是小歌(N T T Fai r y ),住在花草間的精靈。喜歡音樂和表演,常常 跑進臺中國家歌劇院裡 , 從 各 個 角 落 觀 察 劇 場 大 小 事 , 有 次 偶 然 撞 見 劇 場 裡 連 續 1 4 天 沒 有 安 排表演節目,但舞台和控制室還是很忙碌! 才知遇上一年一度的大保養。看一場戲、聽一場音樂會,聲響光線傳 遞給觀眾而轉化成各種情緒表情,必須仰賴線路、音響、燈光、機 電設備 的 健 康 硬 朗 , 才 能 順 利 追 隨 台上 演 員 共 創 魔 幻時光。
觀眾看不到的季保養&年度保養 除了日常檢修,會安排農曆春節前後進行長達14天的年度大保養,保養分為劇場和整個場 館硬體兩大部分。加上每4個月就會有「季」保養,歷時5天,可重點修理需要保養的設備。 歌劇院內部有40位專業技術人員,加上舞監助理、外部廠商人員,大保養得動員約100人分散 場館各處!
黑漆漆的大斷電時刻 劇院裡的一切都得仰賴電力,保養最重要的機電設備,每年必須「不來電」2天。室內許多 空間黑漆漆的狀況之下,50-60位機電組人員會戴上頭燈,開工的第一件事則是「點名」! 他們要在沒有電的環境專注執行任務,其他部門的同仁則安排館外事務,大斷電時仍各司其職。
與繁複細節共處是基本功 保養2個月前,各組會規劃維護重點項目,並製作計畫書,技術人員和廠商會依循這份計畫書 完成檢修。從事技術工作多年的李忠俊副總監笑著說:「其實每件事情都很複雜。」好比 大劇場內的78根升降吊桿,每根長20公尺,高度懸吊21公尺高,每根承重1000公斤,用於 吊掛場景布幕時要升降哪幾根、速度如何、需離地幾公分等都是由控制器設定,從軟體到 控制器、滑輪鋼索怎麼正確上油……,每項檢修都是複雜且精密的專業。 大保養時刻裡每一顆專注check的心,都是為了讓每場表演能完美呈現。當在大廳吹到涼涼 的冷氣、從台下清楚聽見演員說的話、被彈奏出的音符,所有來到眼前的理所當然都不容 易,對歌劇院日常起了深深的敬意。
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開啟對劇院的全新想像
|世藝之窗 Eye to the World Arts|
文 | 曹婷婷
透過藝術總監之眼為媒介,看向世界,記錄藝術的無所不在。
1987年,臺灣孕育了第一座專業劇場——國家兩廳院,34年來,國人對劇場的概念一直被兩廳院的型式所影響, 劇院究竟應該長得何種模樣?法國巴黎北方劇院外觀是老舊四層公寓,走進裡面柳暗花明又一村,是挑高三、 四層樓圓頂空間佐以紅磚石牆;法國布松民眾劇院是由在地居民擔任演員,演戲給觀光客欣賞。 「世藝之窗」以介紹世界各地劇院為基礎,因為,這一扇窗緣起於臺中國家歌劇院總監邱瑗自專欄規劃之初, 腦海便勾勒:世界上劇場有很多樣貌,劇院概念豈可用一個標準,框限劇場應長成何種模樣? 「世藝之窗」前後介紹過日本東京、法國巴黎、韓國等不同國際劇場,不論在屬性、類別都沒有太雷同,意味 世界上的劇場營運有非常多型態與樣貌,不能用兩廳院樣貌為表演藝術場館做標準化或複製。邱瑗總監認為, 「當大家都在抱怨劇場不夠,事實上,不是劇場不夠,而是營運劇場的人觀念不夠,大家對劇場的期待太窄小。」
走進劇院,其實沒有門檻 循此脈絡,世藝之窗最初的切入點,是從近期歌劇院合作夥伴劇院開始介紹,讓即使沒有機會走訪過世界各地 劇院的人,也能從中領略——「喔,原來,劇院也能長這樣!」希冀透過呈現世界上各種劇院樣貌,讓大家知 道,進來劇場沒有門檻,想進來就進來,也許哪一天路過剛好想進來,也很好! 當初,第一個合作的是位於東京的新國立劇場,它是日本唯一一座專為歌劇、芭蕾、舞蹈、戲劇而打造的國立 劇場,內有3座劇場,和歌劇院形制上雷同,也同樣位於都市新興區,地鐵更因這座劇場延伸到此。後來也接 續介紹韓國、法國等地與歌劇院進行國際共製的劇場夥伴們,沿著國際連結腳步往外拓展。 回過頭來看我們的場館,臺北兩廳院位於政經中心核心地帶;高雄衛武營前身是軍營;臺中歌劇院跟南北最大 不同是,它坐落於都市計畫區,被周邊建築包圍著,理所當然要融入人們的生活,是一座名副其實的「藝術與 生活的劇場」。
只要有想法,就會被看見 全新「世藝之窗」承先啟後開啟新視野,援引法國南特「熱狂之日」古典音樂節核心精神:「邊陲不見得是邊 陲,只要你自己有想法,就不邊陲!」巧妙呼應2020年全球困於COVID-19疫情肆虐,臺灣彷若處於平行時空, 當全球表演藝術團隊無法去別處,只能來臺灣之際,臺灣積累多時的澎拜藝文能量不只被世界看見,也因此變 得更強了! 熱狂之日起源於法國南特小鎮,這是一個小到不能再小的城鎮,發起人法國人馬丁(Rene Martin)因表演團隊 總是錯過自己居住城鎮,為打破這個框架,率先在南特舉行為期5天的馬拉松式音樂會,迴響熱烈,此後,吸 引法國10個城市響應,日本也從2005年開始舉辦。 36
圖片翻攝自日本「熱狂之日」 演出節目單
「它讓大家覺得,原來古典音樂沒那麼難懂、沒那麼遙遠,如果活動那一週天天去,就能聽到70、80種不同音 樂類型演出,大家接力演出,換場只有10分鐘,跟打仗一樣。」不侷限於典型音樂廳的演出,觀眾沒有年齡限 制,台下娃娃哭喊吵鬧、台上照樣專業演出,邱瑗總監說,「那才真叫做文化平權啊!」 一個名不見經傳的小鎮,自立自強舉辦這樣別開生面的音樂會,慢慢積累出豐碩成果;邱瑗原本計畫2020造訪 南特,受限疫情關係,僅可在太平盛世做的事,格外讓她想念。
內涵延長賞味期 觸動她的還有歷任兩廳院、NSO到歌劇院開發處女地所領略的「成長滋味」。1987年,當歐美大團到亞洲巡演, 鄰近日本自成一個巡演區,一次可吃下10至20多場表演,然而,當年韓國、香港、臺灣剛起步,臺灣唯有連結 香港,才有表演團隊願意停留臺灣。 而今,國家表演藝術中心在北、中、南分別擁有國家兩廳院、臺中國家歌劇院、衛武營國家藝術文化中心, 「我們可以大聲說,沒有韓國、香港都沒關係,臺灣就有三個場館。」她饒富興味地說,音樂比賽第一名賞味期 限有多久?就是等到下一個贏家出現,賞味期就結束,歌劇院賞味期有多久?「我們要用內涵,延長賞味期!」 邱瑗總監自信地做出宣示。且讓我們拭目以待。 37
|全方位玩藝術 All Aspects on Arts|
臺灣的歌劇
歌仔戲 文 | 黃怜穎
插畫 | 傅馨逸
土生土長的臺灣特有種 電視上、廟埕、歌劇院舞台上,都是現在能夠觀賞歌仔戲的場所。從臺灣土地長出來的戲曲劇種,發展至今 的故事要從一百多年前的宜蘭說起,員山鄉結頭份有棵茄苳樹被視為歌仔戲的發源地,相傳有位歐來助 (歌仔助)會唱、會編歌詞、又會彈奏多種樂器,常常在大樹公底下教唱,也領著徒弟在廟會演出以逗笑觀 眾為主的詼諧劇。
臺語白話的唱腔親切自然 他們在茄苳樹下唱著的歌,是歐來助跟閩南來的貓仔源學的,即源自於福建漳州人閒暇之餘用以說說唱唱的 山歌小調「歌仔」,跟著移民來到臺灣,這就是歌仔戲的音樂基底。而「本地歌仔」漸漸融入吸收同為閩南 移民傳入的「車鼓戲」,類似遊行的歌舞隊,出現裝扮和舞蹈動作,演出幽默逗趣的故事。「歌仔」和「車 鼓」的融合造就歌仔戲的雛形。音樂、唱腔、動作、裝扮服裝上,一路接著地氣,融入民間特色的表演形式 和戲碼,早期能風行全臺也和全劇演員皆以臺語白話唱唸很有關係,持續吸收其他歌謠和劇種精華,形式從 野台、廣播、電視到進入國家歌劇院,歌仔戲現已是精緻成熟的表演藝術。
演員透過腳步手路表達情感 除唱腔與唸白,歌仔戲演員的身段與表情也是傳達內心情感的所在。從車鼓戲開始發展至今,整體表演動作 受到京劇影響很大。手、眼、步、身 —— 同步串連發生的身體運行,演員將每個角色的身段程式碼記憶在身體 之中,在有限的舞台空間、戲曲長度裡,身段是用來形塑人物個性和呈現戲劇張力的重要關鍵。隨劇情故事, 常見運用扇子、巾、傘等道具。又如宴會吃飯相關的場面,常僅以酒杯、酒壺來象徵,觀戲的樂趣就在於:從 充滿象徵意涵的身段表情與輔助道具中發揮想像力。
歌仔戲主要常見角色 生:文老生、武老生,善良正派人物。文小生,男子氣概、書卷氣。武小生,年輕英俊、動作快而不亂。 旦:苦旦,歷經許多人生考驗、端莊有大家風範的婦人。花旦,年輕女孩、身段青春靈活。老旦,年老婦女。 丑:丑角,幽默愛說笑、口齒伶俐的人物。
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試著分辨看看,圖畫中所扮演的是哪一種角色呢?
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|歌劇院早午餐 NTT Brunch|
請進!請進!
請再靠近一點點 文 | 石磊( 資深劇場工作者 ) 猜一猜,想一想,從2016年歲末開幕至今,有多少人曾經來到臺中國家歌劇院?
從統計資料看文化參與 根據統計,至今,到過歌劇院的參訪人次已經逼近600萬人次。若扣除重複造訪的人次,還有低年齡層與高年 齡層約150萬人,對照臺灣10-65歲人口數,大約佔27%。這2年參訪熱潮雖然不如第一年,但每年仍有將近 150萬人次持續到訪,很快的,可能是全臺灣每3人就有1人曾進入歌劇院。你呢?是超前的1/3,還是仍在門 外的2/3? 嚴長壽先生曾將觀光分為三個階段,走馬看花,深度旅遊和無期無為,該階段進程同樣適用於表演藝術的觀 眾發展。初期看熱鬧,接著深度探索感受藝術的美好,最終讓走進劇場成為生活的日常,親近藝術成為不可 或缺的生命樂趣。 歌劇院除了打開雙臂擁抱一波又一波的參訪人潮外,也希望透過定期導覽、團體導覽、語音導覽和主題導覽 的規畫,創造讓想要認識表演藝術或劇場的大眾更深入接觸的機會,進而成為造訪劇場的常客。 歷年約有15萬人次曾參與導覽,佔參訪人次的比例平均約為2.6%,表示仍大有可為。
如果我不在歌劇院,就是在往歌劇院的路上 參與導覽人次以非臺中市民的比例較高,令人好奇,為何近距離反倒成為深度體驗的障礙?歌劇院期盼敞開大 門,成為社區的好鄰居,邀請在地民眾一年四季經常尋訪台前幕後的精妙,如何更滿足市民的需要,將是未來 的重大挑戰。目前付費會員中市民卡的維持率逐年提升中,每年約有5000名市民持續維持與歌劇院的互動連結。 借用咖啡文化的名言「如果我不在咖啡館,就是在往咖啡館的路上。」相信有意識的多元規劃設計,落實執行, 假以時日,「如果我不在歌劇院,就是在往歌劇院的路上。」不再是天馬行空的想像,而是臺中愛好表演藝術 者的生活常態。
文化主題樂園 近年團體導覽以國中或國小高年級學生居多,尤其是外縣市學校畢業旅行的參訪重點。不只是階段性的畢旅, 各級學校的每學期校外教學,透過不同的主題內容設計,渴望歌劇院能成為另類的文化主題樂園。讓孩子的 首次劇場體驗,從歌劇院開始,打開親近藝術的第一步,從而愛上藝術。甚至從幼兒至青少年的成長階段, 都能在歌劇院設計的深度體驗中各取所需。歌劇院準備好了,期能讓藝術的影響力,在孩子的成長期不缺席。
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而非付費會員中學生會員則在逐年上升,每年約增加2000人,年齡層以18歲以上學生為主。相較臺中大專院 校學生約計15萬人,佔5%,若每年增加人數可以突破3000人,臺中每10位大學生就有1人是歌劇院會員,在 不遠的將來是有機會實現的。 根據統計,在熱門節目啟售時,通常為會員卡增加的重要時刻,但學生會員增加的最高點實為每年10月,也 就是新學年開課伊始。未來可能讓享有歌劇院的會員卡,成為臺中大學新鮮人的優先選項,值得期待。 數位時代,讓以往做不到的事,或甚至超越想像的行動可以一一實現。澳洲雪梨歌劇院為了吸引更多人入內 參觀,設計了Instagram即時回應機制。系統只要發現有人上傳雪梨歌劇院的外觀照片,歌劇院各單位的表演 者,音樂家,餐廳大廚……等,就會以拍攝影片或照片的方式,邀請對方入內參觀。想想,突然被點名邀請 進劇場和表演者一起上一堂身體課,或是喝杯咖啡,多麼有趣啊! 劇場是充滿創意想像的藝術基地,歌劇院熱情歡迎大朋友小朋友,三不五時都進來晃晃,更重要的是給自己 機會,穿越大廳,再深入一些些,打開劇場大門,常常來探索尋訪劇場藝術的奇妙幻境。 日本社區設計大師山崎亮先生曾說「不是打造出讓一百萬人來訪一次的島嶼,而是規劃出能讓一萬人造訪一 百次的島嶼。」看似針對社區發展和觀光產業的提點,實則創造情感連結,產生好奇,讓人想一來再來,也 是所有表演藝術場館深切的想望。
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uestions abou tN and Q s u TT o h T
Q&A 對 於 歌 劇 院 ,你 是 不 是 心 裡 有 很 多 問 題 想 問?現在就可以讓你暢所欲言, 無 論 是 關 於 表 演 藝 術 或 是 歌 劇 院 、小 問 題或是大問題,通通都有解!
|對藝術的一千種提問 by 編輯部|
Q. 感謝歌劇院總是帶給我們很多的驚喜,尤其是拉近我們與歌劇院&舞台的距離,很想知道每年的節 目企劃都是用怎樣的角度制定,才能這麼成功的讓歌劇院走進每個人的生活^^ A. 謝謝你的鼓勵啊! 歌劇院的節目由藝術總監及節目部同仁規劃,通常至少必須往前2年的時間來進行規劃,愈是國際級的演出, 洽談的時間要愈早,也就是說,他們在想的在聯繫的,已是2022或2023年的演出了。但是,除了演出這個龐 雜的大項目之外,也必須規劃許多周邊的服務及活動,在營運場館的工作中,也包含前台服務、商品開發、 教育推廣、宣傳行銷、觀眾養成、人才培育養成……等,是個最好擁有八隻巧手的多元工作啊。(有發現編 輯部小編間接的讚美了歌劇院的工作人員嗎,呵呵)歡迎常來走動。
Q. 請問大學生有機會到歌劇院裡實習嗎? A. 同學,有的喔。 歌劇院有不同工作組別,從大廳的顧客服務、演出前台的觀眾服務以及技術部門不同組別,如燈光、舞台、 舞監等等,都有招募實習生及鐘點工讀生。請留意歌劇院官網的公告,你就有機會申請。另外歌劇院也有規 劃許多講座、課程及活動,也是實習計畫之外,可以參與的方式之一,請多關注我們的官網及FB喔。 Q. 要怎麼時機會去貓道工作?通常是哪個組別去? A. 你一定是劇場重度觀眾,可以說出「貓道」這個詞啊!貓道是劇場高處的一條小通道,通常用來架設燈具, 顧名思義,這是一條寬度很窄的小徑,很像是貓咪會行走的便道。通常在演出前裝台期間,視燈光設計的需 求,燈光組工作人員會上貓道,進行燈具的擺放、調整等工作,這樣,你看演出時就會有很棒的效果了。
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