6 minute read

Drømmehuset

Next Article
Perfekt symfoni

Perfekt symfoni

Advertisement

Med bare noen få skritt mellom huset og havet, adskilt av en diger terrasse, lever familien Tinholt mye av livet ute. Nina og Terje elsker fortsatt huset de kjøpte på impuls for 18 år siden.

Tekst Hélène Andersen Foto Birgit Solhaug

Røkelse, duftlys og inspirerende fotobøker er med på å sette stemningen i huset. Vi lurer på om vi har kjørt feil idet vi kommer til enden av en blindvei som har buktet og svingt seg sakte nedover mot vannet på Lysaker i Bærum. Innenfor den store porten foran oss ligger en strand og en båthavn, og vi har kjørt forbi en rekke hus fra ulike tidsepoker på veien ned den lille kollen mot havet. – Lagåsen er en skjult perle, har Nina sagt til oss på forhånd. – Huset vårt ligger nær byen, men allikevel landlig til, med et herlig maritimt miljø rett utenfor døra.

Det stemmer godt med beskrivelsen der vi står, og vi skjønner at vi likevel har kommet til riktig sted. Bak en hekk kommer det store mørkebrune huset til syne, hvor en smilende Nina står barbeint i døren og ønsker oss velkommen inn. Her har hun og mannen og de to døtrene på 17 og 20 bodd i snart 18 år. Lagåsen er historisk mest kjent for den kulturradikale Lysakerkretsen med Fridtjof Nansen og malerne Erik Werenskiold og Gerhard Munthe i spissen, alle bosatt her fra 1890-årene.

Nina har vokst opp i Skien, med lang arbeidserfaring fra kleskjeden Vero Moda. Her fikk hun en tøff, men lærerik skole innenfor salg i motebransjen. Det førte henne etterhvert videre til jobben som salgssjef i det som på et tidspunkt var Norges største moteagentur, nemlig Blender Agency. Agenturet ble opprettet i 2003 og har blant annet vært med på å utvikle norske merkevarer som FWSS, Diemme og Cala & Jade, i tillegg til en rekke store internasjonale merker. Da Blender besluttet å satse på interiør i 2019, fikk Nina muligheten til å bygge opp Blender Home sammen med brødrene Kyrre og Mats Alver og Peppe Trulsen. – Det har vært en veldig spennende satsing som nå er i ferd med å ta av, forteller Nina. Store deler av Blenders omsetning kommer nå fra interiør. Blender Home er, som sin søster i motebransjen, trendsettende og nyskapende innenfor sitt felt, som er interiør, kjøkken, og kaffe. – Vi henter spesielt mye inspirasjon fra Tokyo, Los Angeles og Skandinavia og tar inn varer med fokus på kvalitet og bærekraft. Med Blender ønsker vi å skille oss ut i markedet og jobber bredt innenfor alt fra mote, interiør, hudpleie, kaffebarer, hoteller og restauranter – utelukkende med de beste i hver kategori, forteller Nina. Kvalitet i kombinasjon med en personlig stil og et bærekraftig uttrykk preger også Ninas private hjem.

INNE- OG UTEROM Huset ligger et titalls skritt fra strandlinjen, hvor nærheten til havet gir massevis av bademuligheter. Fra den store terrassen i enden av gressplenen bærer det rett ut til en liten brygge, hvor man kan hoppe rett i havet. – Jeg er så glad i hagen og uterommet her, sier Nina. – Spesielt den store terrassen som vi bruker så fort det er vær til å være ute. Hvis det er kjølig, fyrer vi opp i den mobile utepeisen, og blir det varmt kommer solsengene fram. Vi har også mange svale, skyggefulle plasser vi kan trekke oss tilbake til hvis solen blir for intens.

Store trær omkranser huset, noe som gir skygge på varme sommerdager og en følelse av å bo tett på naturen. Huset var opprinnelig bygget i 1927, men ble bygget om i 1947. – Vi var på visning i ti minutter og falt for huset umiddelbart, forteller Nina. – Eiendommen hadde en god energi og førsteinntrykket viste seg å innfri på alle vis. Vi var ikke i tvil, dette var en sjanse vi bare måtte gripe.

Nina og Terje kjøpte den grønne oasen 20 meter fra vannet på Sankthansaften i 2005.

Sjøhuset ble raskt et familieparadis for hele familien. – Med kort vei til alt vi trenger og med et herlig nabolag, kunne vi ikke bodd bedre, sier Nina.

KLASSISK ELEGANSE Etter at Nina og mannen Terje pusset opp huset, er begge etasjene blitt mer romslige. Både Terje og Nina har en glødende interesse for arkitektur og klassiske møbler, og begynte tidlig å samle på klassiske designobjekter.

Det store bildet over sofaen heter «Under vann» og er malt av kunstneren Wenche Kowalski Solvang for snart 25 år siden.

Hagen og terrassen er Ninas favorittrom.

– De tidløse møbelperlene blir man liksom aldri lei, forteller Nina entusiastisk. De følger deg som en trofast venn gjennom livet. Jeg er blitt oppriktig glad i de tingene vi eier, sier hun.

Nina har en ekstra forkjærlighet for treverk og lyse fargetoner. Tingene de har innredet med er enten fra Skandinavia eller fra reiser som familien har gjort rundt om i verden, og alle har sin historie. – Vi har egentlig ikke endret på stilen i huset de siste 20 årene, bare lagt til litt interiør og kunst som vi liker. Jeg liker små endringer som ikke forandrer stilen for mye, men som inspirerer meg i hverdagen, presiserer Nina.

«Man blir aldri lei de tidløse møbelperlene. De følger deg som en trofast venn gjennom livet.»

Det store huset er elegant innredet med klassiske designmøbler fra designere som Arne Jacobsen, Hans J. Wegner, Charles Eames, og Piet Hein ispedd arvegods og auksjonskjøp. Sammen med duftlys og røkelse skaper det en lun atmosfære i huset. – Jeg elsker levende lys og grønne planter, og er ekstremt opptatt av at huset skal ha en god energi og en god stemning, sier Nina. Det trenger ikke alltid være kostbart, det er viktigere at det er ting som både jeg og mannen min liker. Vi har heldigvis ganske lik smak.

SOM PEPPER PÅ IS Nina og Terje samler også på billedkunst, men ikke først og fremst som en investering. Nesten alle bildene ekteparet har på veggene er laget av folk de kjenner. Terje er selv en habil fotograf, og mange av svart-hvitt bildene som henger i rundt i huset har han tatt selv. – Kunsten skaper samhørighet og gjenkjennelse, mener Nina. – Like viktig som historien bak verkene, er at uttrykket må stemme med energien ellers i huset. Kunsten vi har er veldig personlig, og vi kjøper ikke taktisk, men på intuisjon.

Form og funksjon henger sammen, sier Nina, når vi snakker om hvordan skjæringspunktet mellom kunst og design stadig hviskes ut. Hun er spesielt inspirert av kunstnere, formgivere og arkitekter som Børge Mogensen og Hans J. Wegner, Sverre Fehn , Snorre Stinessen og Svein Lund, i tillegg til Håkon Bleken og Bjarne Melgaard. – Uttrykket kan godt være klassisk og gjenkjennelig, sier hun, men grensen mellom kunsten og det rent visuelle er ikke alltid absolutt. Det er abstrakt, pirrende, men uten å irritere for mye. Litt som et pepperdryss på iskrem – det smaker bedre enn du trodde.

This article is from: