A Portrait of Chabrier

A Portrait of Chabrier Portrait de Chabrier

Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano Harry Halbreich narrator/narrateur Wednesday 27 July 2011 3:00pm mercredi 27 juillet 2011 15h00 The Church of St. John the Evangelist 154 Somerset Street West L’Église Saint Jean l’Evangélist 154 Ouest, rue Somerset

www.ottawachamberfest.com | 613.234.6306

Ottawa International Chamber Music Festival FEStival international de musique de chambre d’ottawa Presents / présente

A Portrait of Chabrier Portrait de Chabrier

Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano Harry Halbreich narrator/narrateur This concert has been graciously sponsored by Ce concert a été subventioné généreusement par

The Steinway piano heard at this event has been generously supplied by the City of Ottawa.

Le piano Steinway entendu lors de cette presentation a été gracieusement fourni par la Ville d’Ottawa.

Roman borys artistic director / directeur artistic Gryphon Trio artistic advisors / conseillers artistiques curated by / organisée par Ottawa chamber music society societé de musique de chambre d’ottawa

Portrait de Chabrier

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Programme 1 Hour Approximately 1 heure environ

Emmanuel Chabrier (1841 - 1894) Bourrée Fantasque

Emmanuel Chabrier Idylle de Pièces pittoresques

Minsoo Sohn piano

Minsoo Sohn piano

Emmanuel Chabrier L’île heureuse

Emmanuel Chabrier Tes yeux bleus

Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano

Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano

Emmanuel Chabrier Menuet pompeux de Pièces pittoresques

Emmanuel Chabrier Scherzo: Valse de Pièces pittoresques

Minsoo Sohn piano

Minsoo Sohn piano

Emmanuel Chabrier Villanelle des petits canards Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano Emmanuel Chabrier Sous Bois de Pièces pittoresques Minsoo Sohn piano Emmanuel Chabrier Chanson pour Jeanne Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano Emmanuel Chabrier Danse Villageoise de Pièces pittoresques Minsoo Sohn piano Emmanuel Chabrier Les cigales Monica Whicher soprano Minsoo Sohn piano

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A Portrait of Chabrier

Emmanuel Chabrier The Angel of Drollery

By Harry Halbreich

This was how his colleague and admirer Vincent d’Indy called him. Posterity has remembered the drollery, and rightly so, but too often it has overlooked the Angel and even more the second half of d’Indy’s definition, “his effusive affection.”

For Chabrier always kept a child’s soul; his infectious sense of fun was straightforward and guileless, his wit devoid of any mean traits.

To this day, his genius remains the most sadly underrated in French music. Whereas his was the most vigorous and original creative force it had produced between Berlioz and Debussy.

But then, his life was short, and even though he rapidly became an outstanding virtuoso pianist, he never received any academic training as a composer, never attended a formal course in harmony and counterpoint and his amazing composing technique was practically self-taught: he used to say he had learnt orchestration by copying out the full score of Tannhäuser—one would have thought Berlioz, which he obviously knew inside out. Thus, for his academic colleagues, he was for a long time considered an exceptionally gifted amateur.

He never attempted a symphony, a quartet or a sonata, the “lofty” noble genres of his time, and merely produced small piano pieces and songs, which they considered the domain of amateurs.

They overlooked his brilliant orchestral works—a mere handful, admittedly—and his four or five operas; two of which actually being operettas.

But with his lack of academic training, he was

a slow and laborious worker, in the absence of those facile “tricks” which would have eased his task but most probably at the expense of his unique originality.

A late developer, he had to earn his living as a civil servant and only produced his first real masterpiece, the operetta l’Etoile in 1877, aged thirty-seven.

His highest creative season was curtailed by severe illness three years before an early death at fifty-three, leaving him a mere decade-and-a-half to express himself.

Therefore his output remained a small one, just fitting on to ten CDs. His career, moreover, was perpetually jinxed by bad luck. The belated première of his opera Gwendoline had its initial great success curtailed by the theatre’s bankruptcy after the second night, while the equally promising career of his absolute masterpiece Le Roi malgrè lui was interrupted after the third night in Paris when the Opéra Comique was destroyed by fire.

And his final illness only allowed him to complete the first Act of his most ambitious project, Briséis.

Upon realizing that henceforth he would compose no more, he could not refrain from a heartrending cry in one of his letters, “my poor darling music, my poor darling friend, don’t you want me to be happy any more? Yet I love you so terribly I believe I could die of it.” And has any composer ever sung a more moving praise than the man, who only a year before, had still been able to write his exquisite Ode à la Musique?

Chabrier was born at Ambert, a small town in

Portrait de Chabrier

the middle of the Auvergne, that green heart of France with its gentle mountains, once volcanoes many eons ago. Ambert also carries the name of one of France’s most savoury blue cheeses, the “Fourme d’Ambert,” actually closer in taste to English Stilton rather than to Roquefort. In his delightful short book on Chabrier, his devoted admirer Francis Poulenc likes to compare the flavour of his music to that of the delicious “Fourme.”

The name Chabrier is a local dialect variation of chevrier, meaning goatherd, indicating remote peasant stock, but his family were middle class with affluent means who settled in Paris when Chabrier was a teenager.

The greatest shock in his artistic life came when he was already forty during a performance of Wagner’s Tristan which he attended in Munich.

He cried his heart out “comme un veau” (like a calf) to use his own French idiom—and from that day decided to give up civil service and devote himself entirely to music.

His gift of sight-reading the most complicated scores gave him work in rehearsing operas and choirs, and as a brilliant pianist and improviser he became a much-sought-after figure in Parisian salons. True, his exuberant temper would be a permanent threat to piano strings, and the wellknown sketch by Edouard Detaille showing him playing Espana—his only and permanent show piece—gives one a vivid idea of it, although he was perfectly capable of the most refined and delicate nuances in pianissimos.

Colour was what mattered most and if he enjoyed the company and friendship of his composer colleagues, many of whom he liked to welcome to his house along with leading writers and poets, they would all be in for a shock on their first visit as they discovered a dazzling museum. For he felt closest of all to painters and the celebrated Un Bar aux Folies-Bergère by his intimate friend Edouard Manet (who actually died in his arms) proudly used to hang over his piano.

His all-too-short climactic creative period coincided with the high tide of Impressionism, that of the great salons of the eighteen seventies and eighties. He knew and loved them all, and

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collected their masterpieces at a time when they had not yet achieved much commercial value.

But when the “collection Chabrier” was sold after his death, for he left hardly any money to his widow and two sons, it included some forty oil paintings, pastels and watercolours including eleven by Manet, eight by Monet, six by Renoir, and many others by artists including Sisley and Cézanne. Today, crowds would gather from the world over if that collection, long since dispersed, could be assembled again.

He was therefore the true impressionist among composers; more so, in fact than even Debussy, whose earliest complete masterpiece, the Prélude à l’Après-midi d’un Faune was finished the very year of Chabrier’s death and whose music is more akin to late or post-impressionism.

In fact, Chabrier was far ahead of his time, and he can be considered the real founding father of twentieth-century music. Debussy, Ravel, Satie, Séverac, Albeniz, de Falla, Strawinsky, Milhaud and Poulenc are only a few of his most important heirs. A piece like the dazzling Fête Polonaise from Le Roi malgrè lui, perhaps the most intoxicating of all Waltzes, is the real missing link between Borodin’s Polovtsian Dances and Ravel’s own La Valse.

A stocky little man, with a large round head, sparse hair, a little pointed goatee, bulging eyes, perpetually agitated, always moving about, running from the stage to the wings, with the fat person’s paradoxically light and bouncing gait.

Roundness also affects his extraordinary handwriting and his craving for affection, and communication explodes in his some twelve hundred letters to his beloved family, his publishers and his many friends, in which the spiciest, very often the crudest boisterousness—yet without the slightest hint of vulgarity—never lets one forget his essential tenderness.

The man is as completely lovable as his music —they totally reflect each other. But his unique epistolary style hardly bears any translation and can only be enjoyed in the original French.

The few excerpts to be heard during our Portrait of Chabrier shall thus be accompanied

by English subtitles.

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A Portrait of Chabrier

Emmanuel Chabrier L’ANGE DU COCASSE Par Harry Halbreich

C’est ainsi que l’appelait son collègue et admirateur Vincent d’Indy. La postérité a retenu le cocasse, et à juste titre, mais elle a trop souvent négligé l’Ange et davantage encore la seconde moitié de la définition de d’Indy : « son effusion affectueuse. » Car Chabrier conserva toujours son âme d’enfant, sa drôlerie contagieuse était toute ingénue et sans arrière-pensée, son esprit dépourvu de toute méchanceté.

A ce jour, son génie reste le plus tristement méconnu de la musique française tout entière alors qu’il fut la force créatrice la plus vigoureuse et la plus originale qu’elle produisit entre Berlioz et Debussy. Hélàs, sa vie fut brève, et bien qu’il soit devenu rapidement un pianiste virtuose exceptionnel, il ne reçut jamais aucune formation académique en tant que compositeur, ne suivit aucun cours d’harmonie ou de contrepoint , et son extraordinaire maîtrise de l’écriture était celle d’un auto-ditacte : il disait avoir appris l’orchestration en recopiant la partition de Tannhäuser—on eût plutôt imaginé Berlioz, qu’il devait connaître sur le bout des doigts. Ainsi, ses collègues issus des Conservatoires le considèreront longtemps comme un amateur exceptionellement doué.

Jamais il n’envisagea d’écrire une Symphonie, un Quatuor ou une Sonate, les genres « nobles » de son époque, se contentant de produire des petites pièces pour piano ou des mélodies, considérées précisément comme le domaine des amateurs, mais on oubliait ses brillantes pièces d’orchestre—

une poignée, à vrai dire—et ses quatre ou cinq opéras, dont deux étaient d’ailleurs des opérettes.

Mais en l’absence d’une formation au Conservatoire il était un travailleur lent et laborieux, ne disposant pas de ces « trucs » de métier qui lui eussent facilité la tâche, probablement en mettant en péril son unique originalité.

Venant tard à maturité, ayant à gagner sa vie comme fonctionnaire au bureau, il ne produisit son premier vrai chef-d’oeuvre, l’opérette L’Etoile qu’en 1877, à trente-sept ans.

Sa période d’apogée créateur fut coupée court par une grave maladie, trois ans avant sa fin prématurée à cinquante-trois ans, de sorte qu’il n’eut qu’une quinzaine d’années pour s’exprimer. Aussi, sa production reste restreinte, se logeant aisément en une dizaine de CD. De plus, sa carrière fut constamment placée sous le signe d’une déveine, d’une guigne tenace.

La création longuement attendue de son opéra Gwendoline à Bruxelles fut, malgrè le succès, interrompue après deux représentations par la faillite du théâtre, alors que l’année suivante l’accueil non moins prometteur réservé à Paris à son plus grand chef d’œuvre, le Roi malgré lui, fut coupé court au bout de trois soirées par l’incendie de l’Opéra Comique. Et sa dernière maladie ne lui permit d’achever que le premier Acte de son entreprise la plus ambitieuse, Briséis.

Lorsqu’il se rendit compte qu’il ne pourrait plus composer désormais, il confia à un de ses correspondants ce cri déchirant : « Pauvre chère musique, pauvre chère amie, tu ne veux plus que

Portrait de Chabrier je sois heureux ? Je t’aime tant, pourtant, et je crois bien que j’en crèverai ! » Et y eut-il jamais un compositeur à avoir chanté un éloge plus fervent que l’homme qui, juste un an plus tôt avait pu encore écrire son exquise Ode à la Musique ?

Chabrier naquit à Ambert, petite ville au cœur de l’Auvergne, ce cœur vert de la France aux douces montagnes qui furent des volcans dans la nuit des temps préhistoriques. Ambert a également donné son nom à l’un des fromages « bleus » les plus savoureux de France, la fameuse « fourme » , en fait plus proche du stilton anglais que du roquefort, et dans son délicieux petit livre sur Chabrier, son ardent admirateur Francis Poulenc se plait à comparer la saveur de sa musique à celle de la « fourme» .

Son nom est une variante en dialecte local de « chevrier » , ce qui indique de vieilles racines paysannes, mais sa famille était de bonne bourgeoisie aisée, et s’installa à Paris alors qu’il était adolescent.

Le plus grand choc de sa vie artistique advint alors qu’il avait quarante ans déjà, lors d’une représentation du Tristan de Wagner à Munich.

Il « pleura comme un veau », nous raconte-t-il, et décida d’abandonner sa carrière de petit fonctionnaire pour se consacrer entièrement à la musique.

L’homme, à la vérité, suscite autant l’amour que sa musique, qui le reflète totalement.

Son don de lecteur à vue des partitions les plus complexes lui donna du travail comme répétiteur d’opéras et de chœurs, et comme brillant pianiste et improvisateur il devint bientôt un hôte recherché des salons parisiens. A vrai dire, son tempérament exubérant mettait les cordes de l’instrument à rude épreuve, et le dessin célèbre d’Edouard Detaille le montrant de dos, jouant Espana , son succès permanent, nous en donne une vivante idée, bien qu’il fût capable tout aussi bien des nuances les plus délicates et raffinées du pianissimo.

La couleur était primordiale, et s’il jouissait de la compagnie et de l’amitié de ses collègues compositeurs, qu’il recevait volontiers dans sa maison, de pair avec les écrivains et les poètes, les uns comme les autres durent éprouver un choc lors de leur première visite en découvrant un véritable musée.

Car il se sentait avant tout proche des peintres, et le célèbre Bar aux Folies Bergère de son ami intime Edouard Manet (qui mourut dans ses bras) trônait fièrement au dessus de son piano.

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Sa période créatrice culminante, si brève, hélàs, coincida avec l’apogée des peintres impressionnistes, avec les grands Salons des années 1870 et 1880. Il les connaissait et les aimait tous, et collectionnait leurs chefs-d’œuvre à une époque où ils n’étaient pas encore commercialement à la mode.

Mais lorsque la « Collection Chabrier » fut vendue après sa mort, car il n’avait pu laisser que peu d’argent à sa veuve et à ses deux fils, elle comprenait une bonne quarantaine d’huiles, de pastels et d’aquarelles, dont onze de Manet, huit de Monet, six de Renoir, d’autres de Sisley, de Cézanne, et j’en passe. Les foules accourraient du monde entier si l’on pouvait rassembler à nouveau ces trésors à jamais dispersés.

De fait, ce fut lui le véritable impressioniste parmi les compositeurs, davantage même, que Debussy, dont le premier vrai chef-d’œuvre personnel, le Prélude à l’Après midi d’un Faune, fut achevé l’année même de la mort de Chabrier, et dont la musique est plus proche de l’impressionnisme tardif, voir du symbolisme.

En réalité, Chabrier était de loin en avance sur son temps, et il faut voir en lui le vrai père nourricier de la musique du vingtième siècle. Debussy, Ravel, Satie, Séverac, Albeniz, de Falla, Strawinsky, Milhaud et Poulenc ne sont que quelques-uns parmi ses héritiers les plus importants.

Une page comme l’éblouissante Fête Polonaise du Roi malgrè lui, peut-être la plus étourdissante de toutes les Valses, est le chaînon manquant entre les Danses Polovstiennes de Borodine et La Valse de Ravel.

Un petit gros homme, à la grosse tête ronde, au cheveu rare, à la barbiche pointue, aux yeux saillants, toujours agité, toujours en mouvement, courant de la scène aux coulisses, de cette démarche paradoxalement légère et élastique des gens gras La rondeur est ce qui le caractérise, jusqu’à son éxtraordinaire écriture, et son besoin d’affection et de communication explose dans ses quelques douze cents lettres à sa famille tant aimée, ses éditeurs et ses nombreux amis, dans lesquelles la truculence la plus savoureuse, parfois la plus crue, mais toujours sans la moindre trace de vulgarité, ne nous fait jamais oublier sa fondamentale tendresse de cœur.

L’homme, à la vérité, suscite autant l’amour que sa musique, qui le reflète totalement.

Mais l’inimitable saveur de ses lettres est rebelle à toute traduction, il faut les lire et les entendre dans leur français d’origine, et c’est ce qui adviendra au cours de notre Portrait de Chabrier où elles seront accompagnées de sous-titres en anglais.

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Monica Whicher Soprano

Soprano Monica Whicher performs with orchestras, opera companies and at numerous festivals in repertory from Purcell to Hatzis and Somers. She received a Dora nomination for her performance of the Countess in Mozart's Nozze di Figaro for Toronto’s Opera Atelier and is featured in the role of Télaïre on the Naxos recording of Rameau’s Castor et Pollux. Monica can also be heard frequently in broadcasts on CBC Radio.

La soprano Monica Whicher se produit avec des orchestres, des compagnies d’opéra et dans de nombreux festivals, dans un répertoire qui s’étend de Purcell à Hatzis et à Somers.

Elle a reçu une nomination aux prix Dora pour son interprétation de la Comtesse dans Le Nozze di Figaro de Mozart, produit par l’Opera Atelier de Toronto, et interprète le rôle de Télaïre dans l’opéra Castor et Pollux de Rameau, sous étiquette Naxos. Monica peut également être fréquemment entendue sur les ondes de Radio-Canada.

Portrait de Chabrier

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Minsoo Sohn Piano

Pianist Minsoo Sohn was born in Korea and began piano studies at the age of three. After completing his studies at the New England Conservatory of Music in Boston, he won numerous international competitions and prizes, including the First Laureate of the 2006 Honens International Piano Competition. Cited for his masterful technique and astonishing expression, he has performed at recital halls and festivals across North America and appeared with orchestras throughout the United States and Europe.

Le pianiste Minsoo Sohn est né en Corée et a débuté l’étude du piano à l’âge de trois ans.

Après avoir terminé ses études au New England Conservatory of Music de Boston, il a remporté de nombreux concours et prix internationaux, dont celui de Premier lauréat du Concours international de piano Honens de 2006.

Applaudi pour sa technique sans faille et son étonnante expression artistique, il s’est produit dans des salles de concert et des festivals partout en Amérique du Nord et avec des orchestres aux États Unis et en Europe.

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A Portrait of Chabrier

Board of directors Administration du Conseils Jocelyn Harvey Consultant

Pierre Poirier Chair Deputy Chief Ottawa Paramedic Service Gail Snuggs Vice-chair CEO/President Optx Commerce Inc.

Derek Leschinsky Counsel Justice Legal Services Division (JUS) Foreign Affairs and International Trade Canada

Scott Robertson Treasurer Senior Manager, Tax Deloitte Ainslie Benedict Secretary Partner Nelligan O’Brien Payne LLP Bill Blackstone Vice President (Retired) Royal Bank of Canada Troy Cross Executive Director Winchester District Memorial Hospital Foundation

Christina Lubbock Voice Matters Dulka McLellan Facility Manager CB Richard Ellis Global Corporate Services Elizabeth A. Wilson Elizabeth Wilson and Associates Inc. Fundraising Consultants Dr. James K. Wright Supervisor of Performance Studies School for Studies in Art & Culture: Music Carleton University

Robert Czerny Agora Management Associates Fair Surveys Inc SynParSys Consulting Inc.

Ex-Officio Glenn Hodgins Executive Director, OCMS

In Memory

En Mémoire

A few short weeks ago, we lost a cherished friend and valued colleague after a brief illness. Mary Tevlin was our Production Coordinator and an important member of the Chamberfest team. Mary was a calm and friendly presence for us all: staff, artists, volunteers, and audiences. We miss her very much.

Il y a de ça quelques semaines, nous avons perdu des suites d’une courte maladie, une amie chère à nos cœurs et une collègue appréciée. Mary Telvin coordinatrice de la production, membre proéminente de l’équipe du Chamberfest, qui fut également une présence paisible et sympathique pour nous tous : les employés, les artistes, les volontaires et le public. Elle nous manque tous terriblement.

Portrait de Chabrier

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STAFF Personnel Ottawa Chamber Music Society Societé de musique de chambre d’Ottawa Glenn Hodgins Executive Director / Directeur général Roman Borys Artistic Director / Directeur artistique Jamie Parker Artistic Advisor / Conseiller artistique Annalee Patipatanakoon Artistic Director / Directrice artistique Wes Adams Accountant / Comptable Steven Bendick Artistic Administrator and Outreach Coordinator Administration artistique et coordonnateur du rayonnement Loretta Cassidy Volunteer Coordinator Coordonnatrice des bénévoles Dianne Dowling Finance and Administration Coordinator Coordonnatrice des finances et de l’administration Vanessa Nelson Box Office and Patron Services Coordinator Coordinatrice de la billetterie et des services au public Tricia Johnson Director of Development Directrice du développement James Whittall Director of Marketing and Communications Directeur du marketing et des communications

Festival 2011 David Schotzko Assistant to the Artistic Director Adjoint à directeur artistique Colin McFarland Assistant Artistic Administrator Adjoint au Administrateur des artistes Najwa Farhat Box Office Assistant / Adjointe à la billetterie Kelly Storie Box Office Assistant / Adjointe à la billetterie Cecile Robert Communications Assistant Adjointe aux communications Dominique Proulx Graphic Designer / Graphiste Carl Weisbrot Communications Assistant Adjoint au communications Peter MacDonald, Nutshell Music Production Coordinator Coordonnateur de la production Carlo Verdicchio Production Assistant / Adjoint de la production Carlo A. Verdicchio Production Assistant / Adjoint de la production Jean-Marc Lalonde Production Assistant / Adjoint de la production Amanda Crespo Box Office Assistant / Adjointe à la billetterie Andrew Burn Operations Coordinator Assistant Adjoint aux lieu des concerts Matt McHale Volunteer Coordinator Assistant Adjoint à la coordonnatrice des bénévoles Tracy Ormos Box Office Assistant / Adjointe à la billetterie

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A Portrait of Chabrier

We thank our Donors $10,000 Dr. Ruth Bell The Harold Crabtree Foundation Harvey and Louise Glatt Glenn Hodgins and Ann Monoyios Roger D. Moore James Parker James and Sandra Pitblado $5,000 Mary and David Bullock Stuart Conger Fund Jean and Bill Teron $1,500 Ainslie Benedict Tom Thompson and Barbara Brown Walter Burgess Troy Cross Jocelyn Harvey Carolyn McMaster Sunny and Nini Pal Pierre Poirier Dee Dee and Père Rinfret Gail Snuggs – Optx Commerce Inc. Jill Ferrier Scott and Mark Scott – In Memory of Kasie Brickett Beryl and Vernon G. Turner Elizabeth and Thomas Wilson Anonymous (1) $1,000 Peggy Florida and Bill Blackstone Patricia Cordingley Celia McInnis Ralph Overend Janice Payne Christian Perry James Puskas James Raymond and Shirley Scullion Lawrence Soloway Gillie and Susan Vered $500 Bell Canada Employee Recognition Program – Fred Ranacher Sharon Davidson National Gallery of Canada Victor and Beverly Grostern David Holdsworth Christina Lubbock Dr. François and Mrs. Sarie Mai Dulka McLellan Maxine Oldham Dianne Parsonage Nicole Presentey – In Memory of Jacob Siskind

RBC Royal Bank Employee Recognition Program - Bill Blackstone Neil Roberts Scott Robertson Irma Sachs Gail and Murray Thomson Peter Unfried James Wright Anonymous (3) $250 Anthony Advokatt and Lieselotte Degen Elizabeth Bartlett Norman Barwin Judith Burrows Margaret Campbell Surinder and Manjit Chhura Marie-Laure Collet Robert and Katharina Czerny B.H. Davidson - In Memory of Margaret Des Brisay Valerie F. Donnelly Dianne Dowling Ian Ferguson Ardath and Ross Francis James Ross Francis Suzanne King and Ted Friesen Clifford and Felicity Garrard Anita and Tom Giddings Jerry Grey Don Harper Lloyd Heaslip June Joe Tricia Johnson and David Schembri Harold E. Jones Barbara Kaye Dr. Susan Kelen and Peter Ferguson Angela Marcus Anne McDougall Letty McIlhinney Peter and Chloe McLellan Janice and Peter McRae H.T. Murphy Katie Ng Thelma Nicholson Siqin and Giovanni Pari Dr. and Mrs. William Park Penny Sanger Nicole Senecal Mary Sheffield Bob and Dinah Showman Peter Smurlick Liana Van der Bellen Jane Yaraskavitch Delores Young Anonymous (5)

$125 Dr. Krikor Andonian Monica R. Armour – In Honour of the Gryphon Trio Kathleen Arsenault Lynne Balcom Roy and Eleanor Baumgart John Beedell Donna Bernachi Anu Bose Paul Bregman James Bruce Susan Buggey Graham Carpenter Lorraine Carson Pierrette Chabot Ann Chambers Robert Chitty Myra Clowes Robert Cumming Mary Dallimore and Dr. Craig Parfett Ute Davis Jill De Villafranca Pierre Delage Sr. Kathleen Devlin Clive Doucet Della Edwin Catherine Ella Lee Emerson Carole H. Ernest Elizabeth Ewen Pauline and David Farrar Daniel Finnerty Mary Gemmel Paul Gostlow H. Griffin Patricia Grimes and Richard Cowper R. George and Patricia Hendry Daryl Hodgins Dr. C. P. Huber M. Ignatieff and Z. Zsohar Robert and Magda Joubert Dr. Elaine Keillor Tom Kozelj Bob and Louise Lafleur Karyna Laroche Rob and Claire MacDonald Lynne Mackay Helene MacLean Kim Malcolm – In Memory of B. Myron Rusk Jocelyn Mallett Lesia Maruschak Janice McDonald Peter Milliken Sally and Charles Morrow Elizabeth Mundell Bill and Hallie Murphy James Ogilvy

Portrait de Chabrier

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Nous remerçions nos donateurs Peter and Margaret Oldham Barry Padolsky Rod Paterson Flora E. Patterson Corina Popovici Michael Prindiville David Rhody Katherine Riley Dale Ripley Sarah Ripley Phulesar D.K. Ritchie Jeanette Rive Michel Rossignol Tony and Galina Rybczynski Susan Scotti Jacques Shore Dawn and Denis Smith Frances Squire Christiane Stieber Christopher Tan Harri Vikstedt Branka Vulesevic Isobel Walker Kenneth and Susan Webb Alexandra Wilson Dianne Wing Sheldon Wiseman Mary Anne Zubrycky Anonymous (17) $75 Negar Achtari Yvonne Ackerman Wes Adams Rovelle and Shirley Allen Richard Allingham Stephanie and Bruce Amos Pamela Anderson Penny Annand Shirley Balon Sandra Bason Patricia Bays Al Belliveau Elise Benoit Lillian Benoit D. Gloria Black Donna Bowen-Willer Anne Jarvis Boyd William Bryant Lynn Cain Cannon Ottawa Michel Caron Ruby Cheng Barby Clement Beverley Coon Robert Craig Gabor Csepregi Gabriella Csoti Jill Dafoe Christopher Deacon John Dennison

Craig Duffin Brenda Elliott Lyyli Elliott Richard Ferch Raina E. Fyson Huguette Gelinas Sylvia Gill Judith Goulet Elizabeth Graham-Smith Barb Green Evelyn Greenberg Rowena Griffiths Joanna Gualtieri Sol and Estelle Gunner Eva Hammond Marjorie S. Haney Penny Heath-Eves Mr. Burton Heward – In Memory of Jacob Siskind Norah Hillary John Hilliker Aldyth Holmes Jacquelin Holzman and John Rutherford Brian Ivey Ray Jacyna Lynda Jenkins Mary Jerrett Allen Karabonik Bastian Kruidenier Esther and David Kwavnick David LaFranchise Margaret Larrass Derek Leschinsky Walter Levitsky Annaline Lubbe Janet Lunn Mary MacKay Rhondda Mackay Jennifer Marshall Karen and Wayne Martin Carol Devenny and Grant McDonald F.J. McEvoy Fred McGregor Arlene McKechnie Eli and Roberte McKhool Julia Mills

Anna Morena Joelle Morton Sylvia Moscovitz Barbara Newbegin Jacqueline Newton Bernard Nguyen Helen H. Nixon Edith A. Orton Anne Overton Jane Panet Hilary Plaschka Allison Prowse Christiane Racine Barbara R. Reid Gay Richardson C. Rogers David and Jennifer Ross Solange Rousseau Roseann O’Reilly Runte John Sarkissian John Schioler William Schriever Tom and Jane Schwarzkopf Cindy Sezlik Sanjay Shahani Sylvia Shortliffe Michael Shykula Helen Sinclair Garth Steele Victoria Steele Bonnie Steinberg Jane Swartz Jeannie Thomas Kelly Thompson Bruce and Ginny Thomson Susan Till Floyd Tuzo Melina Vacca-Pugsley Veronica Vaillancourt Constance van Wijk Louise Vanasse Eleanor B. Wees Marlene Wehrle Paul Wells Kris Wilson-Yang Zavida Coffee Inc. Anonymous (15)

These lists include donations to the Ottawa Chamber Music Society from April 1, 2010 to July 8, 2011. Please notify us of omissions or errors by calling 613-234-8008 ext. 225.

Ces listes incluent les dons à la Société de musique de chambre d’Ottawa du 1er avril 2010 au 8 juillet 2011. Veuillez nous signaler toute omission ou erreur en communiquant avec nous au 613-234-8008 poste 225.

Portrait de Chabrier

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Special Thanks Remerçiements spéciaux Heather Austin-Skarrett Peggy Blackstone Bill Blackstone Daphne Burt Ann Chambers Marie-Laure Collet Karen Cooper Christopher Deacon Laura Denker Leslie-Ann Dominy Kirijian David Dory Colin Fox David Gardner Margaret Genovese Peter Gibaut Gabrielle Grant Debbie Henning Darren Hicks Moira Johnson Gordon Johnston Elaine Keillor Marina Kun Jill LaForty Maurice Le Maire Catherine Linois

Doug Little Austin Lui Ted Mann Andre Martin Terence McDonald Pat McDonald Dulka McLellan Joan Milksen Keely Mimnagh Ann Monoyios Ben Nesrallah Nicole Presentey Josée Prevost Don Richie Megan Ross Dennis Saikaley Sun Café Louise Thibault-Little Jessica Tse Jeanie Van der Zon Jean-Jacques Van Vlasselaer John Veenstra Kenneth Webb Jim Welch Prof. James Wright

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