Páginas desconocidas metal magazine # 7

Presentación Créditos Editorial Promo - Compilado News Rock Devasted - Entrevista Bohtrops Atrox Ministry of Evil Wardeath - Entrevista Reportaje Hell´s Priest Deus Le Volt - Entrevista Metal Brain Serpiente The Noise Hour Radio Poemas Selva - Entrevista Cassetera Southern Cross Larry Flores

CREDITOS

Año 2 Edición # 7 Septiembre - Noviembre Cuenca - Ecuador 2014 Dirección - Edición Xavier Barrera Columna Julius Aravena Fotografías Internte, cortesía de las bandas Fuentes de consulta Diario El Comercio Publicidad y difusión: paginasdesconocidasmagazine@gmail.com fb: Paginas Desconocidas Metal Magazine Magazine de publicación independiente, con circulación bimensual, bajo distribución gratuita, sin embargo, se prohibe extrictamente la copia total o parcial de contenidos sin la expresa autorización del medio, bandas y artistas que se incluyen en esta edición.

Cuenca - Ecuador

EDITORIAL Hace un poco más de un año se aplicó una Ley de Comunicación en donde se decía que la propuesta musical que se hace en Ecuador tendrá prioridad para llegar al oyente a través de los medios tradicionales como las radios.

Pero en realidad que ha sucedido NADA, el rock y metal sigue limitado a unos contados programas especializados, en radios de alcance local de la capital y en franjas únicamente los fines de semana y otros que han migrado al internet, tanto se habló del 1 x 1(artista nacional – música extranjera) pero no se cumple.

Según los medios radiales para ellos no existe el suficiente material musical de calidad para que se dé cumplimiento a dicha Ley. Total desconocimiento del talento musical artístico que tiene el Ecuador, este medio alternativo digital se ha vuelto en modelo para difundir a las bandas del Ecuador En SIETE ediciones han pasado más de 75 bandas de metal en sus variadas tendencias y géneros, de todas las ciudades del Ecuador y faltando aún por abordar muchas bandas.

El rock en el Futbol Aunque ya haya terminado el mundial, nos damos cuenta que en nuestro país es participe la gran hinchada rockera dentro del Rey de los deportes. Y podemos ver como las dos grandes escuadras de Guayaquil (Barcelona y Emelec) tienen sus hinchadas rockeras dentro de sus barras como son: Boca del Pozo y Sur Oscura, demuestran su amor a la camiseta incluso cuando se ofrecen conciertos de rock pesado.

En el resto del país se observa lo mismo, el amor a equipo local de cada ciudad del Ecuador, como lo son los fanáticos de Liga, Olmedo, D. Cuenca, etc. Sin embargo en el último mundial vimos una selección de jugadores que más que seguro no les gusta el rock pesado, la gente rocker tiene noción de aquello, y aunque en un internacional nuestra tri salga eliminada rápido sabemos lo que vale el seleccionado ecuatoriano, que sin duda alguna en esta época clasifica con este método de jugar todos contra todos y los puntos en casa deben aprovecharse, mucho más cuando se juega en la altura capitalina.

En el caso de las estrellas del rock sienten su patriotismo, la marca de camisetas de Sepultura, si observamos una en particular es igual al seleccionado pentacampeón, la única diferencia el logotipo de Sepultura en vez de la marca auspiciante. En algunos mundiales observamos a un Mick Jagger, voz de Rolling Stones, irse un poco afligido al ver que su selección inglesa sale eliminada de un mundial; siguiendo con Inglaterra los míticos Iron Maiden, tienen un equihpo de futbol llamado Virtual XI, el cual salió para promocionar el álbum de su mismo nombre, incluso el mismo líder y fundador del grupo era jugador volante en el West Ham United de Inglaterra antes de formar la banda en los 70´s. En algunas fotos observamos a algunos integrantes de Helloween, Blind Guardian, Gammaray, los vemos con la camiseta de su equipo ahora tetracampeón o sea Alemania.

No importa de qué equipo sea el hincha rokero, lo que nos damos cuenta en nuestro país es más grande el amor a un equipo que a la selección.

Muchas gracias ¡Hasta la próxima queridos jubilectores!

Julius Aravena @aravenajulius

Rock News Ecuador

DELICADO SONIDO DEL TRUENO

DECAPITADOS

Una de las bandas más influyentes PASIÓN, llevará por nombre la del metal ecuatoriano los capitalpróxima placa de los quiteños inos DECAPITADOS, tienen ya Delicado Sonido del Trueno, en el nombre de su próximo disco tres meses entran a grabar los denominado “EN EL NOMBRE temas que conformarán su sigu- DE LA BESTIA”, la banda se encuentra en etapa de composición iente álbum. y ensayos.

Mientras tanto, la banda sigue el proceso de filmación de su video Asimismo, la vocalista y tecladista de la banda Mayari Granda clip, de su tema Pasión.

Luna, se encuentra levantando textos y elaborando diseños de sus dos próximos obras literarias.

TOTAL DEATH TOTAL DEATH, anuncia con orgullo el lanzamiento de su 7” VINIL SINGLE, previo a la salida del nuevo álbum denominado “INMERSO EN LA SANGRE”, únicamente estarán disponibles 300 copias numeradas a mano, sólo para verdaderos coleccionistas, los colores disponibles están: 100 BLACK 100 ROJO TRANSLUCIDO 100 GOLD Disponible en USA a partir del 25 de septiembre.

TRIBUS Los cuencanos TRIBUS tienen ya ETERNIAN listo su álbum debut que saldrá en octubre para la venta al público, que lleva por título CONDENA- Banda conformado por azuayos radicado en los EE.UU., despues DO A MORIR. del éxito en su el lanzamiento Pero al mismo tiempo, la banda de su disco MUNDO GRIS, en ya se encuentra en etapa de com- los actuales momentos esta traposición de lo que será su seg- bajando en su próximo álbum. undo larga duración que tienen LUCHANDO HASTA EL FIN, planificado lanzar para finales de es uno de los nuevos temas que año el mismo que tendra un vid- la banda prepará para este otoño, eos oficiales de la banda, más de con la fuerza de un puño cerun bonus track y mucho material rado y alzando el brazo al cielo, aguante al power metal. más que la banda ofrecerá.

THE GRIEF La banda anuncia su gira nacional por varias ciudades del Ecuador con el obetivo de presentar y lanzar ofiicialmente su nuevo álbum SONGS TO SUICIDE, que ya se encuentra a la venta. Fechas confirmnadas: Quito 04-09, Ibarra 05-09, Sto. Domingo 0609, Guayaquil 10-11, y próximas fechas por establecer.

nuevo album songs to suicide Dark metal hecho en ecuador Fb: thegriefec

DEVASTED, banda quiteña, con más de una década practicando las artes negras, y devastando con su música en todo el país, con un disco OPOSITOR, que les llevo por una gira por el Ecuador y con varias fechas en Colombia, además de la Argentina.

PD.- DEVASTED ha pasado por varios cambios y con el pasar de los años ha evolucionado la madurez musical, han encontrado ya su forma y estilo para devastar.

D.- Saludos brutales hermanos, a pesar de los cambios que se ha tenido dentro de la banda hemos encontrado la madurez para enfocarnos en nuestro propio estilo contundente y brutal.

PD.- OPOSITOR (2013), el primer larga duración de la banda, que resultados les deja tanto a nivel nacional e internacional.

D.- La verdad que muy buenos resultados, se vendieron 500 copias limitadas en Latinoamérica y en Europa fue algo que nos sorprendió de sobre manera y la idea es seguir mejorando.

D.- Las liricas están marcadas en la Crudeza, realidad y maldad: que explican así los estados agónicos de odio y perpetuo dolor.

Y sus contrapartes de placer y bienestar que experimentan los seres humanos, expresados a través de las emociones, conjugados con la destrucción, e l caos natural del hombre hacia la Tierra y la Tier- r a hacia el hombre, regidos con la gran Oscuridad a través de todos los tiempos.

PD.- En el disco OPOSITOR, hay algo que llama la atención colocan número romanos o es alguna sigla en particular, que significado le dan “DCLXVI”

PD.- Este disco les llevo a una gira a nivel del Ecuador y algunas fechas en Colombia, que diferencia y enseñanzas les dejo entre el público ecuatoriano y colombiano.

D.- En realidad es algo que muy pocos conocen acerca de este numero el nombre real de la banda es DEVASTED DCLXVI, que en números romanos quiere decir 666 y también es el nombre de nuestra propia producD.- La gira en Ecuador fue increíble en el tora. lanzamiento del álbum fue muy productivo, aquí en Ecuador se vendieron 286 copias fue PD.- ¿Qué piensan de la religión en general? brutal y en Colombia de igual manera muy puesto que el Ecuador es un país que está brutal y enriquecedor. Ahora por la ense- a r r a i g a d a ñanza y diferencia entre ambos países en la creencia Colombia aprecian mucho más el Arte Ne- religiosa. gro, y aquí en Ecuador falta un poco mas relevar al Arte Negro D.-Apesta PD.- Las líricas de la banda en su disco son el reflejo de una sociedad inquietante que se deja manipular por las ideologías religiosas, guerras y conflictos bélicos, luchas internas que batalla un ser humano con su instinto.

PD.- Qué opinan lo que está pasando en Gaza decenas de niños, mujeres y personas que están fuera del conflicto han muerto.

D.- La verdad es que es lamentable que por

una puta religión se maten como bestias pero es parte de… Esas guerras santas que tienen actualmente las tienen vienen desde siglos y solo por el poder de tener una supuesta ciudad santa la verdad es que son patéticos.

D.- En el segundo trabajo que mantendremos será mucho más atmosférico al igual que con los toques del Black Thrash Metal.

Está bien encamido el álbum.

PD.- Con el nuevo disco se trabajará de PD.- El año pasado en Quito se armó como nuevo en una gira internacional, que países una especie de polémica entre los eventos más están en la lista para devastar. gratuitos bajo el auspicio de instituciones estatales y los conciertos pagados, para un D.- Si estamos pensando seriamente en tenpaís pequeño como el Ecuador, de que man- er nuevamente una gira internacional, pero era afecta o saca adelante al movimiento, los esta vez por Sudamérica ya que en algunas eventos públicos y pagados. ocasiones nos han invitado a esta gira y por la falta de recursos se nos ha truncado pero D.- Para la banda tiene sus pros y sus con- esta vez queremos planificarlo de mejor tras; está bien que den a conocer a las ban- manera. das nacionales y promocionen a través de estos eventos pero no tan seguido ya que el PD.- ¿Qué tal difícil es para una banda ecuentorno metalero está mal acostumbrado a atoriana salir fueras de sus fronteras a demmas eventos gratis y no pagar una entrada ostrar su trabajo? y apoyar a las bandas nacionales y tenemos que enrabarnos todos hacia el apoyo a las D.- Es muy complicado para una banda sabandas. lir del país ya que tienes que invertir para muchos gastos que demanda la gira. Pero la PD.- Hablando en si lo que esta trabajando satisfacción que tienes cuando se termina DEVASTED, cuales son los proyectos a cor- la gira es algo brutal y el apoyo que recibes to plazo. fuera de otro país es increíble.

D.- Lanzar nuestro segundo álbum

PD.- ¿Cuál ha sido lo mejor y la peor parte de ser una banda dentro de la escena metPD.- Por lo general las bandas de Black Metal alera del país? toman como referencia temas como el vampirismo, ocultismo, necromancia, religión; Somos orgulsus nuevas composiciones toman como ref- losos erencia para tratar estos temas. de haber nacido D.- Claro que si tomamos temas como es- en nuestro hermoso país Ecuador, tos para nuestras nuevas y futuras composi- lleno de bellas notas oscuras y misantciones rópicas.

La mejor ser parte del movimiento oscuro PD.- Cuantos temas tendrá el nuevo mate- del Ecuador y lo peor de aquí nada si hay rial de la banda y seguirán bajo la misma cosas y algunos detalles por mejorar que altendencia Black – Thrash Metal, o se piensa gunas organizaciones ya lo están haciendo. agregar más elementos del metal para dar toques atmosféricos diferentes a su nuevo PD.- Existe algún tipo de creencia filosófica trabajo. dentro de la banda.

El ocultismo, la Muerte, el Caos, y el mal fortalecen las leyes de la naturaleza a través del libre pensamiento del ser humano.

DISCOGRAFÍA

PD.- ¿Cuál es la actitud de la banda hacia los fans que gustan de su música pero no comparten sus ideas?

D.- Que está bien, nosotros no queremos ser los rock star ni mucho menos, tenemos nuestra identidad muy marcada hacia al Arte Negro y si tienen algunos fans alguna otra tendencia ideológica la respetamos.

PD.- Para los integrantes de la banda si les invitan a tocar a un evento comparten tarima sólo con bandas de su género o no hay problema si es que es un festival y existe bandas de heavy, gótico, groove, entre otros.

Para DEVASTED no hay ningún tipo de problema la verdad nos da igual, y respetamos cada género es simple cada banda tendrá su estilo en particular pero nosotros no hay problema en demostrar nuestro arte.

Demo “Condena Eterna” Jul - 2004

Ep “Condena Eterna” Edición reedirada Mar - 2008

Ep “Devasted” ago - 2010

Video Clip “Devasted” Sep - 2010

Álbum “Opositor” Ene - 2010

Copilatorio “Ecuador Subterraneo II”

PD.- Hablando un poco de la escena del D.- La importancia de telonear a bandas de país, como analizan Uds el movimiento del otros países es que aprendes de diferentes culturas y el profesionalismo como trabaja arte negro. para llegar a distintos países y compartimos D.- Es muy profundo y oscuro los que real- su experiencia de igual manera dentro del mente siguen el arte negro dentro del país núcleo de la banda para consolidarla a la y te puedo decir que se mantiene muy limi- misma talla. tadamente el movimiento subterráneo y es brutal ya que son muy pocos los que real- PD.- De los eventos que han tocado existe algún evento que quede impregnado en las mente siguen este dogma. vivencias de los integrantes.

PD.- La banda ha formado parte de decenas de

eventos entre ellos, han abierto conciertos de bandas extranjeras, como cuales.

D.- Se ha teloneado a varias bandas internacionales tales como: Prophecy (Usa), Transmetal, Leprosy, Satania, Erebo, (México), Lacerated and Carbonized (Brasil), Inquisition Wicthtrap, Tormentor 666, Thy Antichrist, Betrayer, Lucifera, Ritual, Antemortem, Gholish Pain, Impure Faith, Murder Hate, Hedor (Colombia) Anal Vomit, Bestial Possecion (Perú), entre otras.

D.- Absolutamente todos los eventos han sido brutales pero hay unos en especial que lo tuvimos en el Tributo al Lago San Pablo cuando abrimos a Wicthtrap e Inquisition en Loja ya que la gente que asistió a los dos eventos se tuvo una atmosfera totalmente brutal y única la verdad lleno de maldad y oscuridad.

PD.- Que enseñanzas les deja el tocar con bandas internacionales.

D.- Muy enriquecedoras sus enseñanzas al igual que sus experiencias que nos ha llevaPD.- De las bandas extranjeras con las que do a tener una madurez total dentro de la han tocado como es la actitud de los inte- escena subterránea. grantes han tenido la oportunidad de entablar conversación con los miembros de PD.- Las metas a largo plazo de los DEValguna banda.

ASTED D.- Por supuesto que ha llegado a tener muy D.- Seguir trabajando para que el metal exbuenas conversaciones, con las bandas a las tremo en sigua creciendo.Gracias por la enque hemos teloneado. trevista y un brutal saludo a todos los devastores.

PD.- Que importante es tocar con bandas Santiago Cervantes. extranjeras DEVASTED

Bothrops Atrox, nombre científico de la togestión. temible serpiente de la Amazonía que se Esta producción es un llamado para rompcaracteriza por tener el más alto índice de er con la apatía y la indiferencia de la gente, picaduras letales a humanos que intervienen en son gritos insurrectos que fracturan esa consu naturaleza y por ende la irrespetan. tinuidad histórica que nos relego a ser humanos infectos, pero que a su vez hizo parir de Banda quiteña que nace en enero del 2012 en nuestra tierra cientos de miles de rostros que la ciudad de Quito con la intención de crear estuvieron y que siguen aún en pie, generacrossover thrash death metal proponiendo le- ciones herederas de rebeldía, que junto al cantras críticas a la podredumbre de la sociedad tor que no calla, que no callo y que nunca lo posmoderna latinoamericana y global. hará, se lanzan en torrenciales aguaceros para terminar con esas podridas practicas burguesas Disparar propuestas para que la gente deje de aristocráticas y moralizantes, que solo quieren destruir la naturaleza y se encamine a preservar etiquetarnos, prejuzgarnos y llenarnos de estea la madre tierra que permite la realización de reotipos. la vida de todos los seres. Por otro lado denun- Influencias musicales: Víctor Jara, Silvio ciar y llamar a la reflexión ante las lógicas de Rodríguez, Quilapayun, Alí Primera, Dismemdominación y explotación sobre el capitalismo ber, Kreator, Baron Rojo, Death, Hermética, en nuestros territorios, verdad que la padece- D.R.I, Malón, Brujería, Blind Guardian, Necmos todos y todas hasta el día de hoy. rophagist, etc.

Actualmente estamos en la grabación de nuestro primer trabajo discográfico, con el auspicio de la disquera holandesa WP RECORDS AND PRODUCTIONS PROMOTIONS y la au-

Alineación: Byron Gonzalón: Bajo David Dueñas: guitarra y coros Jonathan Paredes: batería

Los comienzos de la banda se remontan a inicios del 2013 cuando Dave Salazar y Carlos García se reúnen a escribir y componer las primeras canciones producidas de manera independiente. Luego de un largo periodo en busca de los demás integrantes, a fines de noviembre se acopla Kevin Campoverde al bajo.

En un inicio Dave en las guitarras y voces, Carlos en las guitarras y Kevin al bajo y coros. Después de un largo periodo de inactividad se acopla a la banda Douglas Collaguazo, guitarrista también de la banda WILD SEX e inician la búsqueda de un baterista con las aptitudes para ejecutar perfectamente su instrumento, uniéndose a la banda Jonathan Izquierdo también baterista de SPEED HARMONY y el tecladista Roger Villegas así completando la actual formación.

La propuesta musical de la banda ha sido combinar los mejores agentes del metal melódico combinándolos con la brutalidad de un metal más extremo; siendo sus influencias: Children of Bodom, Angra, Runnig Wild, As I Lay Diying entre otras.

Los temas combinan melodía y brutalidad con letras destructivas. La banda trabajo con el sello disquero Symphony Records en el cual terminan su primera placa discográfica, con la cual se embarcaran en una mini gira por ciudades aledañas en lo que resta del año.

MINISTRY OF EVIL posee los extremos más brutales de la música, poderosos riffs, baterías explosivas, virtuosas melodías y una poderosa voz que expresa el sentimiento de cada letra, que expresan esa sensación de poder que puede llegar a tener una persona en los momentos más extremos como la ira, venganza, etc. La filosofía de la banda es brindar al público músicas en las que pueda revivir ese sentimiento de poder que los hace llegar a los límites y dar al público excelentes shows en los que puedan sentir la máxima adrenalina al escuchar las más brutales y potentes canciones.

PD.- WARDEATH, traduciendo viene hacer, GUERRA Y MUERTE; vivimos en una sociedad que se puede resumir en esas dos palabras.

WARDEATH.- Efectivamente, el mundo es un círculo vicioso de guerra y muerte, desde el principio ha sido así y al parecer terminará de la misma manera; y no solo hablamos de conflictos bélicos, sino de una connotación, de una guerra personal diaria que vivimos todos los seres humanos sobre lo que queremos ser contra lo que la sociedad quiere que seamos y que termina destruyendo a la persona que al final se doblega ante las pretensiones de un mundo lleno de prejuicios y estereotipos.

PD.- La banda fue fundada en el 2011, tres años de hacer metal y recorrer ciudades como Quito, Machala, Loja, Cuenca, Cañar entre otras; cuales son los pros y contras que han tenido como banda.

W.- Los pros seria la acogida de la gente para con la banda, el gran apoyo en cada show que ha tenido Wardeath en los diferentes lugares que hemos tocado. Contras no sería el término adecuado, sino desacuerdo en cuanto al asunto de viáticos por parte de la organización de algunos eventos sobre todo en los que han sido fuera de Cuenca, pero que se han solucionado con éxito.

PD.- Entrando hablar del material que están promocionando, en el 2013 lanzaron de manera digital de libre descarga, pero para este año el mismo TRASTORNANDO TÚ RAZÓN, lo sacaron en físico, por qué motivo.

W.- En realidad desde el principio el disco siempre estuvo en formato físico y digital. Las primeras 100 copias fueron hechas en formato digipack y para este año decidimos hacer un cambio de formato a caja plástica cambiando ciertos detalles los cuales no constaban en la primera edición.

PD.- En si la temática de la banda en su disco va enfocado a escupir las realidades sociales que se vive a diario.

W.- Los temas en su gran mayoría se enfocan en esa temática y siempre con un mensaje en contra de la desigualdad e injusticia, buscando que la gente se empape de la realidad que vivimos en la actualidad o de eventos que han pasado en nuestro País años atrás; y de cierta forma generar conciencia en todos quienes escuchan nuestros temas. Existen otros temas que se enfocan en la superación personal y en la unión de cada persona con sus seres más allegados y queridos, sean éstos familia o amigos.

PD.- Cuantas copias están disponibles y donde puede adquirir el público su disco.

W.- Alrededor de 200 copias disponibles para todo el público que desee adquirir el material, los que quieran adquirirlo se lo haría por contacto con nosotros en nuestras presentaciones o por las redes sociales como facebook a “Wardeath Cuenca” o al correo wardeath_ec@hotmail.com; y si eres de otra ciudad podemos hacer llegar el material bajo pedido y mediante envío.

PD.- La era de la digitalización, redes sociales, entre otras herramientas del internet, cual es el aporte que da al metal estas armas, para promocionar su música.

W.- Es muy grande el aporte para todas las bandas en general; el objetivo es darse a conocer en todo el mundo y ahora con un solo click lo podemos lograr. Los resultados son efectivos y tangibles, hablamos por experiencia propia ya que la internet es nuestro principal medio de difusión.

PD.- Cuán difícil es sacar adelante un proyecto o ya una banda formada en el Ecuador.

W.- Sacar adelante o promocionar una banda en el país es muy complicado y tedioso, al final el esfuerzo y autogestión de cada integrante como sea se logra; la cuestión aquí es conseguir la tocada, hacer que la banda llegue a un gran grupo de personas, pues solo así podrás llegar a tocar en pequeños y/o grandes eventos, dentro y fuera de la ciudad. Ahora, y como todos saben, los organizadores siempre tienen su grupo de bandas a las que hacen tocar en todo evento que organicen, quitando oportunidad a muchas bandas nuevas y buenas, ESE ES EL PROBLEMA, claro que NO GENERALIZAMOS, pero en su gran mayoría es así; por suerte existen medios como PÁGINAS DESCONOCIDAS METAL MAGAZINEy muchos más en el país, ya sea revista, radio, televisión, organización, etc., que se interesan en verdad por ayudar a las bandas nacionales, sin importar su estilo, procedencia, etc.; y es gracias a estos medios que las bandas nuevas se hacen conocer.

PD.- Hace un año se aprobó una Ley en donde se estableció que se dará total apoyo a la música que se hace en Ecuador para ser sonada en las radios, creen se ha cumplido.

WARDEATH no hemos tenido la oportunidad aún de estar en contacto con algún tipo de medio de comunicación “NORMAL”, mucho menos para publicar o dar a conocer nuestro material y tampoco lo hemos intentado. Lastimosamente creemos que esa ley no va a cumplirse en lo que se refiera al metal, hardcore, gore, punk y demás géneros musicales que no son muy apre-

ciados por la mayoría de las personas, mucho menos querer pasar por la radio donde ponen música “NORMAL”, éstos géneros han sonado y seguirán sonando (en Ecuador) únicamente en programas especializados en el tema, que si los hay y hemos visto que dan apertura a todas las bandas. Vamos a aplicar esta ley a ver qué resultados tenemos y les comunicaremos.

PD.- Entrando a hablar y analizar el escenario en Cuenca, por qué creen que se haya venido tan de baja el movimiento, en comparación con la década del 2000, en donde los conciertos con bandas locales existía el apoyo, en cambio ahora es todo lo contrario, ni con bandas nacionales se tiene masiva concurrencia.

W.- Es un esfuerzo grande el que hacen los organizadores al hacer un concierto, hay que contratar sonido, alquiler de local, afiches, etc., que se espera al menos recuperar con las entradas, cosa que no sucede; por último existen locales en Cuenca que no te cobran, solamente debes encargarte del sonido y la promoción, bajando considerablemente el valor de la entrada para el show, pero lastimosamente la gente (hablando de Cuenca) se ha malacostumbrado o a que rebajen la entrada o ir a conciertos gratuitos, ojo pero para chupar asoma nomas el billete!. La gente no valora el sacrificio que implica realizar un evento por más pequeño o grande que éste sea. En cambio antes era una brutalidad la afluencia de la gente para cada evento. Hoy por hoy, hay muchas personas que están luchando por revivir esa Cuenca de antes, la Cuenca Capital del Rock Ecuatoriano. Esperemos que así sea.

PD.- Que nos hace falta para que surja nuevamente y salga adelante el movimiento cuencano.

W.- Todo depende del personal asistente, ya que eventos si hay, bandas hay, solo que los diferentes organizadores ya no se aventuran a hacer un evento por el “temor” de salir sin los fondos suficientes que por lo menos cubra el valor que se ha invertido e incluso para traer bandas de otras ciudades que es generalmente a

las que se paga. Lo que hace falta es unión entre todos para asistir a los diferentes eventos por más pequeños que sean. En ciertos casos a los diferentes organizadores tener la responsabilidad suficiente con las bandas para quedar bien con lo acordado y así lograr que el movimiento resurja. Mucho tienen que ver las autoridades con respecto a permisos y demás trabas que se ponen al momento de hacer un concierto de metal, éste debería ser un punto para entrar en diálogo y llegar a un buen acuerdo que no discrimine a nuestro movimiento. Entonces podemos decir que depende tanto de las bandas, organizaciones, público y autoridades. “La unión hace la fuerza” dicen y en ésta querida Cuenca no puede sectorizarse ni monopolizarse nuestra amada música.

PD.- Las autoridades de turno locales creen que deberían tomar de ejemplo a ciudades como Quito para dar apertura a las distintas corrientes culturales entre ellas al rock y metal en nuestra ciudad.

W.- Claro que sí, el problema es más en parte por la falta de espacios y apertura al movimiento para hacerlo, además la falta de aprecio a

todas las bandas de la ciudad. Sería brutal y posible hacer un festival que convocara a todas las bandas cuencanas, que son suficientes y buenas. Muchas cosas al respecto se prometieron en campañas políticas, esperemos que no quede solo en ofrecimientos, demos tiempo, quizá se están poniendo al día y nos sorprendan! ¿Quién sabe?

PD.- De las bandas nuevas y que ya tienen recorrido en Cuenca, cuales son las que recomiendan y por qué.

W.- hay muchas bandas en la ciudad de Cuenca, diferentes géneros para escoger, pero todo depende de la apreciación de cada persona, ya que cada banda es buena en lo que hace, ya sea nueva o de largo recorrido; más bien, dejaría que cada quien experimente y se pueda identificar con el sonido que le guste.

PD.- Tratando temas de interés público, como banda que opinión tienen lo que está pasando en la Franja de Gaza, decenas de niño, mujeres y personas ajenas al conflicto han perecido y las distintas organizaciones han hecho de la vista gorda al conflicto.

W.- Eso está mal desde cualquier punto de vista, Pues más viejos como primer punto, con más material, con más fuerza, excomo en todo debe haber intereses propios de periencia, con las mismas ganas diferentes organismos mundiales, que en busca de algún beneficio dejan que siga de seguir haciendo música y darlo todo en el escenario, esta masacre. grandes amigos como lo he mos sido desde hace mucho PD.- Cuáles son sus ambiciones como tiempo atrás antes de formar músicos.

WARDEATH, porque aparte

de ser una agrupación, Como músicos aprender cada día más, WARDEATH es una familia. sacar nuevo material, llegar a muchas

personas a través de nuestros temas, prepararnos y superarnos, lo más importante Saludos brutales a todo el personal metalero que acaba de leer dejar una huella imborrable dentro del metestas líneas, muchas gracias por el al ecuatoriano, un legado que nadie nos pueda arrebatar. apoyo de siempre, nos vemos en las tarimas. José, Andrés, Tote.

WARDEATH (hardcorePD.- Como se imaginan groove) desde Cuenca. a los WARDEATH dentro de unos 7 años cuando la banda cumpla una década de vida.

ADQUIERE, ENVIOS A CUALQUIER PARTE DEL PAIS

Los patios de los colegios fueron una de las cunas del rock guayaco hEl 6 de septiembre de 1989 es una fecha que se instaló en la memoria de los roqueros de Ecuador y especialmente de Guayaquil.

En aquella fecha fue asesinado, con un disparo, Victor Jaime Orellana, alias ‘Pancho Jaime’. Su muerte marcó el principio de un movimiento en constante transformación. También conocido como la ‘Mama del Rock’, P. Jaime trajo desde Los Ángeles, California, la influencia del rock estadounidense. Aquella de las guitarras estruendosas, las baterías de rápidos movimientos y el cabello largo. Fue fundador de la banda Texaco Gulf.

Según describe el portal ecuatoriano Sonidos del Metal, sus conciertos se llevaban a cabo en los patios de los colegios Vicente Rocafuerte y Aguirre Abad, en los históricos festivales AlfaCentauro. Eran espacios en donde las bandas escogían a las jóvenes promesas de la época.

En los años 70, no fue desconocido el activismo político de Pancho Jaime que lo transmitió a través de sus publicaciones irónicas contra los gobiernos de turno. Según Pepe Luna, compañero de agrupación, su sueño fue traer al país a los Rolling Stones. Junto con él apareció la banda Pussy Band, que se caracterizaron por tocar los primeros ‘covers’ de Jimmy Hendrix, The Rolling Stones, entre otros. Otra agrupación reconocida en el movimiento roquero de Guayaquil, en ese entonces, fue Los Apóstoles que contó en sus filas con el guitarrista Héctor Napolitano, además de la agrupación Freedom, popular por sus interpretaciones de Led Zeppelin, Grand Funk, Deep Purple, Yes, entre otros.

Dog Night En la década de los 80, con la influencia de bandas como Soda Stereo, Ilegales de España, Ángeles del Infierno las bandas ecuatorianas comenzaron a componer música en español, dejando atrás los ‘covers’.

Las primeras bandas guayaquileñas de ese estilo fueron Spectrum y Abraxas. Los segundos, sorprendieron a los músicos ochenteros cuando introdujeron temas de Black Sabbath y Steppenwolf y la moda de vestirse de negro. A diferencia de sus contemporáneos de Spectrum que posteriormente se volvieron más comerciales.

En 1984, se impuso la primera banda de thrash metal en Ecuador, Blaze considerada una de las agrupaciones con mayor trayectoria en aquella época. Sus dos únicos trabajos ‘Death Machine’ 1985 y ‘Cancerbero’ (1988) revolucionaron la movida conocida como ‘underground’ e inspiraron a las generaciones que hasta la fecha continúan. MTV en su capítulo Ecuador premió a la canción Cancerbero de Blaze y Divino designio de Demolición.

El ‘heavy’ y el ‘thrash’ metal tuvieron ‘compañeros nuevos’ con el ‘hardcore’ y el ‘punk’.

Aparecieron bandas como Bolsas Tristes-de las primeras agrupaciones de ‘hardcore punk’que inspiraron en el futuro a bandas como Post Morten y su popular canción Atahualpa Rock, considerado por los roqueros el himno del rock ecuatoriano.

Según Pepe Luna, en la década de los 90, el rock se fracturó cuando se volvió propiedad exclusiva de un estrato social guayaquileño. “Para tocar rock había que ser aniñado”, recordaba Luna en un documental para la revista Telón de Acero (2011). Para salvarlos apareció la movida ‘underground’ conformada por bandas como Profecía, No Token, Demolición, Kaos, entre otras. Y por las bandas que forman la escena extrema del Guayas que están bajo la línea del death metal como son: El Amo de las Putas, Projecting Blood, Infexión y demás que bandas que se suman a la carnicería sangrienta del metal extremo guayaco.

Esta década consolidó el crecimiento de un movimiento ‘guayaco’ que tuvo como sus padrinos a bandas más tradicionales como Los Corvets, Los Barracudas y Bodega, que posteriormente se llamaron Los Hippies. Estos últimos, según su integrante Homero Gallardo, grabaron lo que serían las primeras canciones inéditas de un grupo de rock en el Ecuador. (Protesta contra el Mundo-1969) y la versión Uno de Three Texto: Diario El Comercio

HELL`S PRIEST, simboliza al clérigo de los infierno. Esta banda se crea como la unión de los ideales de dos personas como son: Blasfemian y Kabra; quienes deciden darle el toque final después de largo tiempo.

demo que se llamara “Hijos del alcohol”, que saldrá a la luz en estos tiempos de guerra.

Sus integrantes están dispuesto a dar batalla en los escenarios para destrozar cabezas con sus potentes riffs y aplastante metal que viene desde sus más insanas inspiraciones.

La banda como meta a corto plazo se encuentra actualmente ejecutando el primer

FLACA BITCH- VOZ BLASFEMIAN-GUITARRA K-BRA- GUITARRA PRINCIPAL SUCO-BAJO GALISIS-BATERIA

Las Influencias de los integrantes de la banda son varias y extensas por lo cual diremos que nos agrada el metal veloz, el HELL`S PRIEST, es creado gracias a metal aplastante, el metal desgarrador, el un amigo de la banda quien dio la idea, metal donde se habla de la gente y su verdad. por que hace alusión a la mierda de religión y curas que existen y violan. Miembros:

Páginas Desconocidas Metal Mgazine.- Deus Le PD.- ¿Cuáles son los sentimientos oscuros del Volt 5 años de metal recorriendo los escenarios ser humano que se pude expresar a través de la del país, y con un disco denominado Sueño Ir- música? real.

VP.- Los sentimientos oscuros que se pueden HR.- En septiembre del 2009 surgió Deus le expresar son la crueldad, el odio, la soledad, inVolt como una propuesta musical que nace por diferencia, miedo, angustia, dolor, etc. Lo que la necesidad de expresar con acordes y líricas el DEUS LE VOLT transmite en sus líricas algusentir de quienes hacen la agrupación, en 2012 nos de estos sentimientos, tomando entre ellos graban su primer material discográfico titulado la muerte y diversos aspectos oscuros que se puSueño Irreal, el cual se ha tenido la suerte de eden presentar en la vida o en la psiquis del ser estar promocionándolo por diversos escenarios humano, lo cual siempre ha llamado la atención del hombre para adentrarse más en conocer del país. acerca de estos temas.

PD.- ¿Qué significado tiene Deus le Volt y porPD.- ¿Las creencias religiosas son un mal necqué eligieron ese nombre? esario?

HR.- Deus le Volt es una frase en latín que traducida al español quiere decir “DIOS LO JP.- Cada persona tiene su modo de pensar o QUIERE”, argumento usado por la iglesia en actuar, el utilizar una creencia religiosa como tiempo de la inquisición para fomentar y jus- instrumento moral y de buenas acciones no te tificar la muerte propagada por los clérigos convierte en mejor persona, en el mundo existe en aquella época, independientemente de las infinidad de ejemplos de personas que basadas creencias o no religiosas de quienes integramos en sus creencias religiosas han hecho del mismo Deus, está es una de las temáticas que están pre- un infierno, simplemente uno debe actuar de acuerdo a su propia ideología siempre y cuando sentes en nuestros temas. no afectes de manera negativa a nadie.

PD.- Sueño Irreal, su primer larga duración, PD.- Otavalo ciudad del norte del Ecuador, presenta en sus líricas una temática religiosa, el conocida a nivel nacional por la gran cantidad instinto de ser humano, la lucha contra el bien de bandas dedicadas a practicar death metal en y el mal, el infierno y el cielo a más de la inqui- todas sus tendencias, pero Uds se decidieron por tocar una fusión de doom, con elementos sición. góticos, a más de atmosfera black metal.

JS.- DEUS LE VOLT líricamente contiene todo lo que el pensamiento puede experimentar, los JP.- Los géneros que nosotros combinamos son sueños pueden reflejar en la realidad, el senti- el resultado del gusto de cada integrante, no todo religioso lo plasmamos como una reacción dos tenemos las mismas preferencias pero eso emocional del ser, tomando a la religión como ha hecho que en la banda exista esa pluralidad una mezcla compleja de emociones, que puede en cuanto a criterios musicales y líricos los gustener como resultado violencia y muerte como tos van desde el rock and roll de los cincuenta hasta el black metal más underground, cada inen el caso de la inquisición contra la herejía. tegrante aporta con sus ideas y el resultado satPD.- ¿Qué tal satisfechos les deja los resultados isface a todos. hasta el momento de la promoción, difusión y PD.- Según explicaciones bíblicas el ser humano ventas de su disco, a nivel nacional e internac- fue creado por Dios, pero explicaciones científicas la creación del universo y la humanidad fue ional? mediante el átomo o célula, que opinan.

JS.- SUEÑO IRREAL, ha tenido una gran VP.- El saber con certeza cuál fue el verdadero acogida entre la horda metalera, más aún por ser un trabajo independiente, medios especiali- origen del universo y del ser humano es difícil zados han sabido dar merecidas acreditaciones de definir ya que por eso son llamadas simplemente teorías debido a que aún no han sido al disco. comprobadas. Lo que creemos es que el uni-

verso se formó a partir de ciertos elementos como podrían ser los átomos y el ser humano a partir de una célula pero para que este hecho se dé debió existir una fuerza dadora de vida o un impulso que es lo que comúnmente se llama Dios y que no puede ser considerado solamente como un ser material sino puede ser también un orden que rige las leyes del universo para que todo funcione a la perfección y no exista el caos que nos puede llevar a la destrucción. Ya que el hecho de pensar en la historia bíblica de la creación es una especie de metáfora desde el punto de vista de la religión para que las personas “entendamos” la creación y asumamos a ese Dios, que según el mismo texto es semejante al ser humano, como la persona o el ser al cual debemos tener miedo y respeto y la base para que exista la iglesia muchas veces represora y dominante.

PD.- Entrando en materia, que se encuentra trabajando la banda, para cuando su próxima placa denos detalles por favor.

HR.- En el momento estamos en el proceso de composición de nuestro segundo material discográfico, el cual contendrá de 8 a 10 temas, de los cuales ya estamos pre-produciendo 2 temas para poder promocionarlos con anterioridad a la fecha de lanzamiento del disco completo.

En lo posible trataremos que el material ya esté listo antes del primer semestre del próximo año, más detalles de la producción del disco las iremos publicando en nuestras redes sociales.

JP.- Cuando tú lanzas un producto al mercado y si este es de calidad, el éxito se va a ver reflejado a mediano o largo plazo, no obstante en el aspecto musical en el que estamos inmiscuidos es complicado, no hacemos música con un fin de lucro, simplemente por gusto, la inversión ha sido netamente independiente y por autogestión, sabemos que la venta de discos no nos va a dar de comer, pero la satisfacción por transmitir una idea, un pensamiento y que estos sean aceptados por un puñado de personas creo son aspectos más valiosos que el dinero.

PD.- Qué importante para una banda de metal fichar por una disquera extranjera, cuáles son los pro y contras que trae consigo.

HR.- Es sumamente importante y una de las metas a cumplir para DEUS LE VOLT el fichar por una disquera internacional, una de los posibles contras para lograr este objetivo sería el cantar en inglés ya que hasta el momento los temas son cantados en español, pero el beneficio del idioma inglés es el internacionalizar nuestra música con mayor facilidad, otro de los beneficios es que así se podría lograr una producción discográfica financiada por una disquera, ya que al ser banda independiente el costo para realizar una producción hecha a un buen nivel es muy elevado.

JS.- Como banda de metal, es muy importante para nosotros llegar a trabajar con una compañía discográfica de fuera del país, optamos primero por realizar nuestro trabajo con el mejor profesionalismo posible tomando en cuenta, sonido, PD.- Bajo que filosofía estarán enfocadas sus puesta en escena e imagen de la banda, como pro de grabar en el extranjero, es conseguir un líricas. mejor resultado, en cuanto a grabación y proJP.- Tratamos de no inmiscuirnos directamente ducción del disco, los contras siempre van a persistir, por la indisposición de los integrantes en un solo sendero, exaltamos el sentimiento a viajar, por motivos laborales y familiares. y la pasión por el arte oscuro de la vida, es crucial resaltar la fascinación por la muerte PD.- Para conocer cómo se desarrolla la escena en nuestra lírica, las facultades al escribir un tema, propasan los límites y estándares del gé- del norte, existe masiva concurrencia de púbico nero que se está proyectando, podríamos escri- a los eventos, además hay medios que difunden bir sobre religión, muerte, dolor y sufrimiento, el metal de una manera general. en si todo sobre el lado sub real de la vida.

JP.- Nos hemos desarrollado en una escena que ventajosamente ha crecido y seguirá creciendo PD.- La inversión económica que se hace para en el país, una muestra de ello son los últimos sacar material inédito de una banda en el Ecuaconciertos que se han dado en Imbabura tanto dor se puede recuperar a largo plazo. con bandas locales como internacionales y en los cuales la asistencia del público ha sido muy

aceptable, esto es un incentivo para que la escena siga creciendo y para que los promotores de eventos se arriesguen aún más por ejecutar este tipo de eventos, existen medios de difusión reconocidos que de igual manera son un instrumento excelente de promoción.

tualidad, pero con un gran legado en lo que a metal se refiere.

PD.- Si la banda tuviera que sufrir cambios constantes de sus integrantes se verían obligados a terminar con DEUS LE VOLT como ha suPD.- Si tuvieran que recomendar bandas del cedido con muchas bandas en el Ecuador. O se movimiento norteño cuales serían estas y por reclutan nuevo miembros y la agrupación sigue. qué.

HR.- Es importante en una agrupación tener JS.- El norte del país se ha caracterizado por una alineación consolidada, eso se lo consigue tener buenos referentes en el brutal death met- con el tiempo y dedicación de quienes integren al, tal es el caso de GASTRORREXIS, que ha el proyecto. En los ya casi 5 años, hemos tenisabido representarnos extraordinariamente en do integrantes que han salido de la banda por otros países. También han salido a la luz bandas diversas circunstancias que en la mayoría han de nuestra ciudad como CABAL, que son de los sido netamente personales, por suerte quienes máximos representantes del metalcore ecuato- se sumaron a la agrupación lo han hecho de riano. Hay cantidad de bandas de Imbabura y la mejor manera aportando al mismo en todo Carchi que han aportado al movimiento met- sentido. Siempre y cuando tengamos algo que alero, tal es el caso de ESTIGIO, MORTUUM, expresar, algo por crear, seguiremos en pie haMAGICUS PACHA MOON, CARSINOMATO- ciéndolo con la misma convicción con la que SIS, algunas de estas ya sin actividad en la ac-

la totalidad, obtienen los recursos necesarios de forma autofinanciada.

MM.- El migrar de músicos es una evolución MM: Proyectarnos a giras que pasen la frontera como banda ya que el estacionarse en lo con- amarillo azul y rojo sería el más ambicioso y seguido no es una meta, muchas veces como grande proyecto como banda. agrupación por diferencias consecuentes entre integrantes, desigualdades en cuanto a gustos PD.- Las metas que se plantean los DEUS LE musicales o tendencias hay problemas internos y VOLT. por amistad o el no querer cambiar la alineación inicial no avanza el proyecto creado, lo mejor HR.- Lograr difundir mayormente el trabajo es cortar por un bien no singular sino grupal, y internacionalmente, concretar presentaciones continuar sin perder la esencia que conformó dentro y fuera del país y seguir demostrando la banda para TRASCENDER - FUERZA DEUS que se puede realizar en el medio producciones bien hechas, con un buen nivel, para esto es PD.- Para los músicos de DEUS LE VOLT que fundamental el apoyo del público y medios para poder difundir el trabajo dentro y fuera del terles falta todavía por conseguir. ritorio.

VP: Pues como músicos lo qué nos falta aún es poder producir nuestra música en el exterior así Hennry Ruiz (guitarra) como darnos a conocer mucho más internac- Joffre Perugachi (teclado) ionalmente como por ejemplo a través de con- Victoria Ponce (voz) ciertos y tours. Lo cual es muy difícil en nuestro Jorge Santana ( voz) medio, incluso dentro del mismo país, ya que Michael Moreno (bajo) la mayoría de bandas del Ecuador, por no decir iniciamos la banda.

Metal Brain nació de la idea de 4 amigos de infancia y de barrio, cuando un día se juntaron y nació la idea de sacar adelante un proyecto y hacer música, todo comenzó como un hobby hasta de un buen tiempo, comenzaron a tocar en cumpleaños y eventos pequeños en su propia lugar de origen Duran- Guayaquil, por allá en el año 2008 en un principio haciendo covers de Metálica, Radiohead, Nirvana, Sepultura, etc.

Para el 2009 la banda tuvo acogida y presentaciones, en este mismo año cuando la banda está conformada en la batería Joel Iglesias, en el bajo, Sergio Gavino, primera guitarra y voz, Byron Naranjo segunda guitarra, Cheo Iglesia (hermano de Joel), a finales de este mismo año, paso algo inesperado que Cheo (segunda guitarra) decidió retirarse de la banda ya que él tenía otra visión en la música, con este acontecimiento hubieron muchos cambios. Sergio quien estuvo en las 4 cuerdas paso a ser la segunda guitarra (actual guitarrista ), y en el bajo quedo por un tiempo esa vacante, cuando comenzó el 2010 Byron tuvo la idea de hablar con Stalin Coello (actual bajista), decirle a Stalin si quería ser parte de una banda de rock ya que también era un amigo de la infancia, ya que Stalin no tenía conocimientos de música y desde ese día Byron le dio clases básicas y explicándole las canciones que estábamos tocando, desde ahí nuevamente fuimos los 4 haciendo música todo ese año, después de 6 meses tuvimos una Presentación “ Tokin del Ahoraco Vol.1 “ donde expusimos nuestro arduo trabajo de ensayos, en el escenario donde fuimos la banda que cerro este evento y con el apoyo del personal.

Después que nos estábamos retirando del evento se nos acerca un amigo de nosotros Miguel Núñez (actual vocalista) a proponernos ser vocalista de la banda ya que le gustaba nuestro empreño y garra en el escenario, Miguel que tenía la idea de hacer canciones inéditas, paso a ser parte de la familia Metal Brain.

Desde ese entonces comenzamos a ensayar en el parque del barrio de nuestra casa con las gui-

tarras de madera, un cuaderno y una pluma, y comenzaron a surgir la primera idea que fue Pánico y Confusión que en su entonces tenía un género más suave pero a la vez salvaje que a todo nos gustaba, después poco a poco con el pasar el tiempo se terminó 4 canciones que fueron: Pánico y Confusión, Opresión laboral, Tu Lema es el Metal y Ecuatoriano de Hierro; todas estas canciones tienen un Thrash Metal, Heavy Metal , hardcore.

Para el 2011 nos dedicamos a ensayar y a pulir nuestras canciones y a su vez gracias a eso nació la nueva canción “ Vías Asesinas” que es un tema inspirado en toda esa inseguridad en las calles, que fue un año de puros accidentes y fue la pauta para inspirarnos sobre estos hechos, a finales de ese año también salió una nueva canción que era “ Dama Tapada” que fue creada con diferentes géneros en una misma canción, tiene Heavy, thrash, y Power en ciertas partes con un mix de género que se identifica por su nombre y por su estilo propio El 2012 fue un buen año para la banda cuando tuvimos la oportunidad de tocar en la Troncal donde tuvimos la invitación de Lucas vocalista de la Raza, y después ser teloneros de los DECAPITADOS en el Tambo.

Este 2014 nos reunimos nuevamente para continuar lo que habíamos quedado pendiente la nueva canción que será como el nombre de la banda “Metal Brain” con un género salvaje y un poco pegajoso que nos gusta a todos. Desde entonces hemos estado en tocadas con grandes bandas como Basca,Notoken, Profecía, Demencia Extrema y otras bandas.

Para finales de junio Joel Iglesias decide retirarse de Metal Brain por temas personales y donde todos coincidimos y comprendimos, desde ese lapsus de tiempo estábamos sin baterista pues a comienzos de julio un amigo de Byron, Ricardo Cevallos decidió ser parte y nuevo integrantes de Metal Brain y tomar la batuta en la batería.

SERPIENTE, el pasado 21 de junio 2014 volvió a los escenarios después de doce años de para, la banda inicio en el año 1996, fue la primera banda de death metal de Imbabura, grabo su primer trabajo en el año 1997 llamado SANGRE, el segundo demo fue en 1998 llamado INVASIÓN ETERNA y el último trabajo se realizó bajo la firma de SOTANO RECS denominado SANTA INQUISICIÓN mostrando un death black fusionado, la banda tuvo alrededor de 200 conciertos a nivel del pais y una en Colombia Pasto, actualmente esta grabando su cuarto album el cuál será lanzado en noviembre de este año.

La alineación actual es: Yaffar Yar en la voz Henry Castro Guitarra Juan Rodriguez en el bateria Dany Quishpe en los teclados Javier Casanova en el bajo

se realiza en los países de América Latina, ayudando en la potenciación del metal de los países latinoamericanos, prueba de ello han sido las numerosas entrevistas realizadas a las bandas como: Esbbat, Lemures, Metralla, Serpentor, Tano Romano, Bajo Zero, Gran Bite, Guerra Santa, Resisentecia, Meltdawn, Funebria, Perpetuum, Kranium, Masacre, y muchas más; quedando reseñados países como, Venezuela, THE NOISE HOUR RADIO SHOW, es un es- Ecuador, Perú, Colombia, Chile, Argentina, pacio radiofónico con sede las Islas Canarias, Guatemala, Islas Canarias, Puerto Rico, España, España, que comienza a emitirse en el año 1992; etc. cumpliéndose más de dos décadas de trayectoria de forma ininterrumpida. Dedicado al Metal Desde mediados de 2012, está dedicando espe“Under” más longevo de toda la radiodifusión cial atención a la escena del metal en Colombia, canaria y uno de los más veteranos de toda Es- con realización de varios programas especiales paña. y entrevistando a bandas como: Inner Violence, Dark Manthra, Sagros, Revenge, Futhark, MysActualmente un programa de radio con gran teriis & Sabbath Productions, Enemy, Oscuriprestigio internacional prueba de ello es la gran dad, Erzebet, Poker, King, Guerra Total, Virgin demanda por parte de los grupos de salir en las Killer, Altered Symmetry, Ninnagesh, Astreas ediciones semanales. Desde el 2005 se emite por Domains, Beelzebul, Sobibor, Eternal Chaos, internet, comenzando en el portal, ya desapare- Witchtrap, Masacre, Lemures, Esbbat, Infernal, cido Vibrarock y desde el 2007 en una de las Pagan Blood, Lucera, Ophicvs, etc. mejores estaciones virtuales de radio, TNT Radio Rock (24 horas de Rock y Metal) Gracias Filosofía del The Noise Hour: a la gran labor que realiza semanalmente se ha 1º Todo el material recibido (cds, demos, eps,) ganado a pulso el respeto de público, bandas, será difundido. medios, sellos discográficos y agencias de man- 2º Apoyo a las bandas femeninas. agement, cruzando las fronteras del estado es- 3º Apoyo a todas las bandas “unders”. pañol, distribuyéndose las ediciones semanales 4º Apoyo a las bandas canarias, latinas y espaen países como: El Salvador, Argentina, Vene- ñolas. zuela, España, Chile, Perú, México, Costa Rica, Puerto Rico, Guatemala, etc.

Metas futuras: La principal finalidad del programa es la de dar apoyo, promoción y difusión a las bandas noveles y “unders” así como a todas aquellas que están comenzando en la escena metálica, ofreciendo una especial atención a las bandas femeninas.

Por el programa a lo largo de su historia han pasado multitud de bandas, se ha entrevistado por nombrar a algunas: Arkania, Malformaciones Kongenitas, Barricada, Boikot, Doro, Sonic Syndicate, Destruction, Napalm Death, The Last Sigh, Avulsed, Dark Moor, Hamelt, Lujuria, Numen, Nadira Indra, Niobeth, Crownless, Hybris, Guerrilla Urbana, Infernal Hate, Triosphere, entre otras.

A.- Seguir apoyando a las bandas noveles porque en ellas está el talento actual y el futuro del metal mundial y porque se sabe el talento que existe ahí a fuera.

B.- Seguir colaborando con, bandas, agencias y promotores de conciertos y festivales.

C.- Búsqueda de una estación de FM en U.S.A. para la promoción y difusión del Metal de habla española/castellana.

D.- Realización de la edición diaria del programa.

E.- Incidir en la difusión del metal “under” de países como Ecuador, Guatemala, Honduras, Bolivia, Cuba, El Salvador, Costa Rica, Nicaragua, República Dominicana, Paraguay, Panamá etc.

Desde hace ya seis años The Noise Hour Radio www.thenoisehour.com Show está llevando una gran labor de difusión, promoción y divulgación del Metal “under” que

Ellos son de la Franja Más que un poema es una reflexión, el precio de la guerra es lo más caro.

Porque un dinero, un auto una tierra se puede recuperar, pero una vida no, peor si son más.

Hace muchos años condenamos la muerte de millones de judíos dirigidos por un católico. Hoy vemos como algunos semitas sin piedad bombardean sin escrúpulos la pequeña Franja de Gaza que le dejaron después de robarles gran territorio a Palestina. No obstante siguen matando a mujeres y niños; socapados estos asesinos israelitas por los imperialistas Estadounidenses. Todo por una tierra que nunca le perteneció a Israel.

------------Ellos son de la Franja, Mujeres y niños mueren de a miles, Por judíos que lanzan misiles.

Ellos son de la Franja, Estaban ahí antes que Ramsés, Y fueron invadidos por Moisés.

Genocida Israel Dices que eres Santa Y te prostituyes con los yanquis, Eres la prometida de Dios Y te vendiste por misiles. ¡Genocida!

Israel quiere toda la región, ¡Genocida!

Sólo piensan en matar, ¡Genocida!

Mujeres y niños mueren Sin compasión, ¡Genocida!

Israel mata por la región.

Desde tiempos de Abraham No tenían donde vivir el precursor, Luego Moisés el primer invasor, Ellos son de la Franja, Son víctimas de quienes eran mártires, Y su descendencia hoy A misil coge a reprimir.

Quizás Jesús resucitó en Hitler.

Ellos son de la Franja, Mujeres y niños ya no están, ¿Cómo es posible Tierra Santa?

A bombas y bala los matan.

Ellos son de la Franja, Civiles y masacrados Por judíos y yanquis malditos, La O.N.U. está sólo contra los oprimidos.

Ellos eran de la Franja, Palestina invadida Por Israel y U.S.A. Que a miles de misiles Imponen su ley…

A sangre y muerte irrumpen, Ya no son los Gedeones que asaltan, Caifás que a Cristo crucificaron, Son los mismos invasores Que a palestinos masacraron…

Julius Aravena

PD.- ¿Qué recuerdos se le viene a la mente de iente en otra. finales de los noventas y principios de la década del dos mil?

Por otro lado los estudios de grabación usaban más equipos análogos. Era una alegría entrar a JB.- El recuerdo más presente es el movimiento grabar con una maleta de casetes S-VHS para rockero en esa época y los equipos de grabación. grabar en ADAT porque en cada casete se podía En esas fechas existía un público hambriento de grabar sólo 8 canales simultáneamente, entoncconciertos y presentaciones en vivo. Recuerdo es para tener 24 canales necesitábamos mínimo que con PULPO 3, SHIVA Y SAL Y MILETO; 3 casetes y no es que entraban muchos minutos hacíamos conciertos muy seguidos en bares y el por cada uno. Realmente uno no se podía dar público iba siempre a los conciertos a pesar de el lujo de tomarse el tiempo que uno quiera en que eran bandas que recién empezaban en la es- la grabación ni peor en la edición, realmente cena. Era muy bacán ver como los bares estaban había que ir determinados en el contenido de dispuestos a ofrecer sus espacios para realizar lo que íbamos a grabar y tomar decisiones muy estos eventos y la escena underground de Quito concretas, por ejemplo: si no te gustó lo que empezó a crecer muy rápidamente. Creo que grabaste con la guitarra tenías que decidir ese el país en general vivía un auge en conciertos instante para regrabarlo (ponchar) y reemplaautogestionados y eventos más grandes organi- zar la anterior toma y listo ahí quedó, no como zados por productores locales, como por ejem- ahora en donde se pueden hacer varias tomas de plo: la Fiesta de la Música que en esas épocas un instrumento y luego decidir que parte queda eran conciertos grandes en varias ciudades del y que parte no o si se combinan la primera con país como Cuenca, Quito y Guayaquil en donde la segunda sección de una toma. Entonces las hasta pagaban los pasajes en avión para que las producciones eran bastante concretas y crudas, bandas toquen un día en una ciudad y al sigu- al menos así lo vivimos nosotros.

JFM.- A finales de los 90 había una gran carga de grunge y rock alternativo, lo que pasó a una transición y transformación en el 2000 al neo metal con nuevos sonidos y composiciones, en esencia creó una mezcla y variedad de música interesante. Acá en el Ecuador fue igual, había esta mezcla de influencias en bandas hermanas que al final ayudaron a que se asienten los cimientos de cada propuesta, bandas como PULPO 3, SAL Y MILETO, MUSCARIA, GUARDARRAYA, entre otras que marcaron esa variedad y estuvieron juntos a SELVA cuando todo esto sucedía.

PD.- ¿Cuál es la diferencia o evolución que han notado como banda en el público desde sus inicios hasta la actualidad?

MJ.- Es muy obvio que el público ha ido evolucionando. Cuando empezamos éramos más un rock alternativo y el público de esos años era de nuestra edad, y la temática de los conciertos era más de ir a escuchar. Con el pasar del tiempo la banda se fue haciendo cada vez más pesada (a

nuestra manera) y el público fue creciendo en edad y muchos más jóvenes también empezaron a seguirnos. Al ser la música más pesada ahora la temática de los conciertos son más inclinadas hacia el mosh (pogo), para la banda es algo inexplicable lo que sentimos al ver eso mientras tocamos, emociona tanto que podríamos dedicarnos a verlos y nada más, a veces hasta provoca meterse ahí mientras tocas, pero no siempre es posible.

PD.- SELVA durante sus 15 años de música, ¿qué es los mejor que hayan logrado como banda?

MJ.- Las menciones, reconocimientos y festivales son importantes, pero creo que lo mejor ha sido el público y poder sacar al mercado este nuevo disco. Ver como el público en nuestros conciertos nos pide un tema en particular o ver el mosh y en el centro un fan saltando y coreando nuestra canción es invaluable. También el contacto con ellos, las historias que te cuentan, las palabras de aliento, el cómo disfrutaron y

quererte comprar un disco son cosas que a uno le llenan. Saber que lo que estás haciendo con tu música está llegando a la gente y se conectan, porque para la banda esto es entregar una parte muy interna donde plasmamos sentimientos, sensaciones, vivencias, alegría, puteadas y tristezas.

ansiedad se desvaneció cuando nos subimos al escenario y vimos 20 mil personas dispuestas a recibir lo que habíamos ido a entregar. Es la vez en que más se ha sacado la madre el público en un concierto nuestro, gigantescas nubes de polvo se elevaban de las ruedas de mosh de cada lado del escenario, muchos empezaron a ponerse camisetas en nariz y boca para seguir PD.- Existen momentos memorables y otros mosheando, definitivamente perdieron la cadesagradables que hayan perdurado al interior beza y para nosotros fue un momento que esde la banda tará grabado en nuestras mentes para siempre!

MJ.- Hay varios momentos memorables como: Semana del Rock 2011 en Quito y Guayaquil, Festival Madre Tierra 2009 en Cuenca, el QuitoFest 2012, entre otros; son situaciones que siempre está presentes en los recuerdos. Creo que el QuitoFest como tal fue uno de los mejores momentos. La banda se encontraba en el proceso de composición del nuevo disco en esas fechas. Para ese año se había decidido no presentarse en vivo para poder dedicar por completo a la composición y grabación del disco hasta que llegó la invitación oficial. Al haber estado fuera de tablas por meses estábamos muy ansiosos de cómo reaccionaría la gente, pero esa

Momento desagradable, hubo un “Festival” que nos invitó a tocar, en el cual se firmó contrato, enviaron un cronograma del evento diciendo que era inamovible y que se debía respetar, ofreciendo por supuesto un “buen” sonido y todo lo demás. Pero a la hora de la hora el audio de un lado del P.A. (parlantes hacia el público) se iba y venía (la potencia estaba quemada), no habían los canales suficientes que habían ofrecido en el rider técnico, ni tampoco los equipos mínimos que deben tener para un concierto al aire libre, sólo había una consola y parlantes a medias y punto. Además, para el colmo empezaron con el famoso “acolite” que una de las bandas tiene

que regresarse a su ciudad y que cambiemos el orden, otra de las bandas se extiende en su presentación y para finalizar otra banda (parte de la organización) decide colarse en nuestro lugar, y cuando quisimos hacer respetar los documentos que ellos nos habían enviado y el contrato que se había firmado nos salieron con el famoso “acolite” nuevamente, hasta ahí llegó la paciencia y decidimos retirarnos del lugar y no tocar por la falta de seriedad y respeto que demostraron sus organizadores. Es muy lamentable encontrarnos con situaciones, para nosotros esto aparte de ser arte es nuestro trabajo y como tal deben respetarse nuestros derechos.

Los promotores, productores y organizadores deben aprender a tomarse las cosas en serio si quieren que este país de una vez por todas sobresalga musicalmente. Esto es un negocio y debe tratárselo como tal.

PD.- La banda tiene una filosofía y forma de pensar como, la música que practican, “es una -selva- de influencias”, qué interpretación le dan Uds.

gusto musical más hacia el rock clásico (Zeppelin, Sabbath); Beto (baterista) más hacia el funk, pop, rock, jazz (Jamiroquai, Depeche Mode, Robi Draco); Juan (vocalista) más hacia el metal propiamente, rock clásico también (Pantera, Zeppelin) y yo pues al rock, metal y jazz (Lamb of God, John Scofield, Maynard Ferguson, Slipknot). Entonces todas estas influencias personales son las que reflejamos musicalmente en la banda, así pues si sentimos que es necesaria una parte que sea más suave con una armonía más orientada al jazz le hacemos, o riffs y patrones de batería más hacia el punk/hardcore le hacemos porque son nuestros gustos los que a la final estamos impregnando en nuestra música. También está la parte de donde nacimos los miembros porque Fil y Juan son de Quito y Beto y yo somos de Guayaquil que por coincidencias de la vida nos fuimos encontrando en este camino.

Hay que probar de todo, leer de todo, aprender de todo, viajar a todos lados, porque uno nunca sabe cuando algo que aprendiste hace mucho tiempo te pueda ser útil y servir en un momento determinado, y lo mismo es con las MJ.- Esto está ligado a los gustos musicales de vivencias uno nunca sabe en que momento algo cada miembro. Por ejemplo el Fil (bajista) su que viviste te pueda servir de inspiración para

un próximo tema.

JFM.- En contexto creo que lo que logramos con la banda es hacer un “mix molotov” con la música, en general sabemos cada uno a dónde queremos llegar y cada vez sabemos como suena Selva, nos dejamos llevar más allá de aquellas herramientas musicales, lo bacán es que en cada composición se nota cuál es la vía por la que queremos ir. El hecho de tener esta gran variedad musical como influencias, es poder salir de ese esquema, es por eso que hacemos música muy libre y creo que se logra transmitir cada vez que escuchas nuestros temas; siempre hay algo que sale de la caja.

PD.- “SELVA es una banda que pretende llevar un mensaje de evolución y consciencia humana por medio de la música”. ¿Cuál es el mensaje y como tratar de llegar a la consciencia humana, en una sociedad consumista y destructora?

MJ.- Es un tema muy delicado, pero en si nuestra creencia es que el cambio primero debe ser interno para que tu entorno también cambie.

Realmente el ser humano tiene las respuestas para todo en su interior pero la mayoría de las veces no estamos conscientes de que tenemos esa capacidad y tergiversamos el mensaje. Hay terapias de vida donde aprendes a descifrar las cosas que han pasado en tu vida, entendiendo de una manera más profunda que cada acción tiene relación con tu situación actual, ahí es donde uno se da cuenta y tiene mucho cuidado en qué hace, qué piensa, qué siente, cómo actúa, cuidando tu entorno personal y familiar extendiéndolo a un área más grande que llegará pues a tener efectos positivos en la vida de cada uno. Esta consciencia te llevará a vivir de una mejor manera sin llegar al punto que mencionas de la destrucción, porque al ser consciente no quieres hacer daño o aprovecharte de los demás para sólo beneficiarse uno de una manera egocentrista. Hablamos de vivir con atrevimiento, decisión, determinación, libres con consciencia de cada acción que hacemos. Por ejemplo: el miedo no te lleva a nada positivo en tu vida al contrario te encierra en un círculo vicioso del cuál es cada vez más difícil salir. La evolución es individual y eso hará que tu entorno cambie, y a su vez cada ser de tu entorno hará los mismo

volviéndose un efecto multiplicador. No damos soluciones, ni tenemos las respuestas, pero si creemos en las propuestas y el esfuerzo personal que cada ser haga, y su libertad de escoger lo que cada uno crea que es mejor para si, porque eso capaz es su momento en el que tiene que experimentar lo que sucede en su vida.

PD.- Entrando en materia para hablar de su disco que acaban de lanzar denominado “CUATROTREINTAYDOS” que va a encontrar el público.

MJ.- El público encontrará un disco de contrastes en todo sentido, partes suaves con fuertes, métricas comunes y no tan comunes, melodías y guturales, pero como siempre una temática que nos cuestiona como seres humanos en lo que hacemos, pensamos y sentimos, pero con la pregunta abierta de: ¿qué hacer para dar el giro o hacer ese clic? ¿Para qué quiero esta determinada situación en mi vida? Esas son las preguntas que cada uno deberá responderse a sí mismo y las respuestas que encuentren son personales.

Este es un disco que fue pensado en regresar a nuestra raíz de “La radio contra la cabeza”, o sea, un disco en donde la música no sea tan cerebral, sino más natural y sentida. Las composiciones fueron hechas dejando salir lo del interior, una frase, un riff que salía de las manos sin pensarlo, sin estudiarlo, aunque cuando empezamos a grabar la pre-producción (previa al estudio) tocaba meterle cabeza y descifrar la métrica. O cómo frases que según mi sensación, como en el tema “Sublimación”, estaban en 4/4 (métrica muy común) y había un desplazamiento rítmico, pero al grabar resultó que estaba en 15/8. Todas estas cosas no fueron pensadas y salieron de una forma muy natural, este era el objetivo de regresar a las raíces y creo que lo logramos.

También se encontrarán con una grabación que usó en su mayoría equipos análogos tanto para la grabación, como para la mezcla. Esto quisimos hacerlo retornando a lo que sucedía en el 2000 cuando aquí no había el auge de la tecnología como la conocemos hoy en los estudios de grabación. Gracias al apoyo del Colegio de Música (COM) de la Universidad San Francisco

de Quito (USFQ), pudimos usar sus equipos, en especial una consola análoga que tienen que es la API Legacy Plus de 48 canales, la cual usamos como preamplificador para todos los micrófonos y luego para el proceso de mezcla. Esto fue un trabajo muy agotador porque las sesiones de mezcla se debieron hacer con determinación, súper tajantes, ya que no nos podíamos dar el lujo de retocar un mezcla luego porque las ecualizaciones, volúmenes y compresiones que se usaban era de la misma consola y como son cosas análogas no es que puedes dos semanas más tarde cargarlas como un programa de computador que lo abres cuando necesitas, acá debía terminarse en ese día lo que se empezó.

son ondas de 8hz beneficiando a niveles profundos en el ser humano.

BV.- El conocimiento antiguo sugiere que la frecuencia LA=432hz genera vibraciones acorde a los principios de ondas armónicas naturales y se unifican con las propiedades de la luz, espacio, materia, gravedad y electromagnetismo. Dentro de muchos campos, esta frecuencia tiene una connotación apegada al beneficio mental, psíquico y físico, justamente por las vibraciones que resuenan de forma unísona y armónica con el universo (átomos) y el ser humano (células).

En la actualidad, los instrumentos se afinan en 440hz. Esta frecuencia genera solamente 8 de los 12 armónicos en una nota; a su vez esta afinación produce un funcionamiento psíquico inestable que por costumbre, hemos dejado de percibir.

MJ.- Realmente las participaciones se dieron en el camino. Tema 7: “El ilusionista” cuando se estaban haciendo los arreglos de los temas en un momento determinado en el estudio, se me ocurrió una sección coral (coro de varias voces) y cuando me senté a escribir la partitura se me vino la idea de un solo improvisado de una voz femenina con un colchón de voces de soporte, obviamente no tenemos una mujer en la banda, así que llamé a una compañera de mi trabajo Eleonora (Italiana) para ver si quería participar y aceptó. La intención me parece que quedó como había sido pensada y escrita y el performance de ella estuvo increíble. En el caso de Andrés (Blues S.A. cantante y guitarrista) en el tema 9: “Intención y viento” se da por la cercanía como amigo y por su dominio en el uso de la guitarra acústica de cuerdas de metal. En este tema se decidió incluir este tipo de guitarra por el estilo del tema y pareció buena idea decirle al Andrés. En su ejecución hay mucho sentimiento, sutileza y desgarre transmitido a través del instrumento. Tema 6: “El observador”. Con Mario (Mundos - violín) la amistad y

PD.- Qué tipo de motivaciones personales existen detrás su nuevo trabajo denominado “CUATROTREINTAYDOS

BV.- Con este disco, la intención es contribuir a la producción de música nacional (e internacional) creando una experiencia sónica bajo los parámetros teóricos y prácticos que las vibraciones de la afinación 432hz., brindan y traen consigo, expresándolo también a nivel gráfico.

SELVA es nuestro proyecto musical/vibratorio para contribuir al desarrollo de la conciencia humana. Para ayudarnos a despertar de aquellas Entonces creo que con este disco demostramos particulares cosas que nos controlan y no nos la madurez a la que ha alcanzado la banda en permiten ser mejores cada día. todo sentido, con ideas más concretas, con un sonido que refleja la crudeza y potencia de la PD.- En tres temas del disco se cuenta con la banda, con decisiones y bastante centrado en participación de artistas invitados como: Elenosotros como músicos y seres humanos. onora Bianchini - voz en tema 7, Andrés Noboa -guitarra acústica y solo fills en tema 9, Mario PD.- Que significado le dan Uds. al 4-32, un Porras - violín en tema 6. ¿Cómo se da la parnombre bastante particular, que hay detrás de ticipación de ellos y cuál es el aporte musical estos 3 números. para la banda?

En 432hz, se logra generar los 12 armónicos en una nota ya que pone en resonancia las 12 notas de la escala musical y que a su vez concuerdan con la frecuencia del planeta (Resonancia Schumman), que es 8hz. Las ondas alfa cuando el cerebro está en relajación profunda también

camaradería que se ha forjado a lo largo de los años por situaciones en común de la vida, nos pareció oportuno poder plasmar esas vivencias en un disco. Los arreglos de cuerdas fueron escritos a detalle y demandaban en algunos casos mucha técnica y Mario pudo interpretarlos sin problema y profesionalmente.

Esta ha sido la primera vez en la que incluimos participaciones con músicos externos a la banda y fue una experiencia muy positiva, primero porque creó un ambiente diferente en la grabación de este disco y segundo porque abrimos nuestros propios horizontes y límites de lo que podríamos hacer en un futuro que está abierto a la experimentación.

expresión tranquila, meditativa, para encontrar dentro toda esta carga musical.

PD.- ¿Los integrantes de la banda tienen admiración y respeto hacia la madre naturaleza? tal vez sea esa la fuente de inspiración para realizar el arte de la portada del disco.

MJ.- Se publicaron 500 copias de este nuevo disco, y ya para la fecha se encuentran disponibles unas 440 después del lanzamiento en Cuenca.

Ya hicimos una distribución a nivel nacional en las principales ciudades del país Quito: Discotiendas (Megamaxi 6 de dic), Musicalisimo (CCI, El Recreo, Scala, El Bosque); Guayaquil: Musicalisimo (Mall del Sol); Cuenca: Musicalisimo (Mall del Rio); y en si quieren comprar en línea en http://bandaselva.bandcamp.com donde lo podrán encontrar.

MJ.- Obviamente como seres humanos tenemos mucha admiración y respeto por la naturaleza.

Creemos en la conservación y cuidado que debemos tener por ella. Carlos Villarreal (artista gráfico digital – www.carlosvk.info) pudo captar toda nuestra idea y concepto detrás del 432Hz. Además del principio simple de que NO somos una banda que quería representar violencia, ni sangre en su portada, al contrario la idea era expresar tranquilidad y control a nosotros mismos. También queríamos representar de forma visible el concepto del sonido y vibración en esta afinación, o sea el principio de la “cimática” que es como el sonido y la vibración afectan a la materia.

JFM.- Más allá de la ideología, religión, fanatismo, etc. debe haber respeto por la naturaleza, si no hay consciencia de que estamos directamente ligados a esta tierra, si esta desaparece, nosotros desaparecemos con ella, así de simple, su cuidado está implícito sin pensarlo más, para nosotros el mismo nombre de la banda lleva una carga simbólica más allá de su significado y creo que es importante mencionarlo y creo que se refleja en nuestra música. Este disco trata las letras desde un punto de vista humano de ver desde afuera para ser mejores por dentro y eso implica que este rostro que está en la portada, sea un reflejo de lo que es ser humano, la

PD.- Están trabajando bajo algún sello o disquera o el disco salió de manera independiente.

MJ.- Este disco ha sido totalmente autogestionado de manera independiente. Pero no hubiéramos podido iniciar el proceso sin el apoyo que el CoM-USFQ nos brindó para este disco.

PD.- Cuantas copias se encuentran disponibles y cuál es el costo económico que representa para los integrantes de la banda invertir en su arte a más del tiempo y dedicación.

El costo económico que representa para la banda es bastante, ya que no solo se gasta cuando se hace un disco, si no que tenemos un arriendo de nuestro cuarto de ensayo que se paga mensualmente, aparte de los insumos como cuerdas, vitelas, traslados, mantenimiento de los instrumentos, equipos, mercadería, etc. costos que siempre están presentes y que a veces la gente no se da cuenta de eso.

PD.- Todos los integrantes de los SELVA, tiene una profesión, como distribuyen el tiempo entre sus profesiones, la familia y la música.

MJ.- En el caso de nuestras profesiones tenemos horarios flexibles. Nuestras familias nos conocieron cuando ya estábamos inmersos en esta carrera y su apoyo es total e incondicional y les agradecemos eternamente por eso. Ellas participan en nuestras cosas, así que no es que debemos dividir nada en el estricto sentido de la palabra. Puedo decir que vivo 100% de la música y no hago nada más aparte de esto, mi trabajo

tiene que ver con la música así que no tengo que dividir realmente entre las dos cosas. Desde que iniciamos con la banda en 1999 nos acostumbramos a tener horarios fijos de ensayos en la semana con un mínimo de dos días, así que ya es una costumbre nuestra y de nuestras familias que hay unas horas en las semanas que son fijas para nuestros ensayos, tratando que sean entre semana, para que los fines de semana podamos pasar con nuestras familias al 100%, solo que haya un concierto y es como salida al parque pero con cargadas de equipos.

música, como vibran al estar conectados con la misma frecuencia de la naturaleza.

MJ.- También el objetivo es fortalecer las presentaciones en vivo de la banda y una base de fans cada vez más grande, que este disco sea la catapulta de la banda para una proyección internacional. Que la gente vibre con nuestra

Jorge Balladares (Monojorge - guitarrista y productor) Juan F. Martínez (vocalista) Beto Vélez (baterista - Beto)

PD.- Propuestas de salir a otras latitudes fuera del Ecuador.

MJ.- Nos encontramos trabajando en eso. Hasta ahora nos hemos preocupado de tener una base firme en nuestro país lo cual ha sido lo más importante para nosotros Pero si creemos que ya es la hora de empezar a buscar y poner la mirada afuera. Sabemos que es difícil pero no imposible. Hay que hacer los contactos respectivos JFM.- Aportando a lo que dijo el Mono Jorge y lanzarnos. hemos logrado equilibrar entre la banda, la vida y los trabajos (aunque sería increíble tener más PD.- ¿Por qué adquirir el CUATROTREINtiempo para hacer música y dar conciertos); en- TAYDOS de los SELVA? tre todos intentamos apoyar desde nuestras carreras, así logramos que la banda tenga todo el JFM.- Por ser una pieza creada con concepto, soporte necesario. buena música y sobre todo por tener esta nueva “identidad” de haber cambiado la frecuencia, PD.- ¿Cuáles son las metas que se plantean con que es algo importante para crear un efecto sueste trabajo discográfico? til de resonancia en el que lo oye; al ser un disco creado de forma independiente y pensado en BV.- Resonar con la música y hacer resonar al que sea algo digno de adquirirlo por su esencia público con esa energía de alta vibración, es y efecto sonoro y visual; es música creada en la meta. Es lo que buscamos establecer como Ecuador con una perspectiva creativa que pudinámica con nuestra audiencia. ede sentirse y llevar a todo lado.

DISCOGRAFÍA

Ep “Mantram” 2000

Ep “Selva” 2004

Lp “La Radio contra la cabeza” - 2002

Lp “Luz” 2009

Lp “CuatroTreintayDos” - 2014

SELVA PRESENTA CUATROTREINTAYDOS NUEVO ALBUM CONSUME METAL HECHO EN ECUADOR

Cassetera

WARDEATH TRASTORNADO TU RAZÓN CUENCA 2014

SELVA CUATROTREINTAYDOS QUITO 2014

Banda de Cuenca con el pasar de los años va afianciadno y encontrando su identidad musical.

Selva presenta su nueva placa discográfica denominada 432, una forma de expresar la frecuencia humana y elementos naturales TRASTORNADO TU RAZON, que nos rodean, para ser comun disco que esta formado por puestos en 12 temas que contiene siete temas, su composición mu- este disco. sical esta compuesta por una columna vertebral definida en el Un disco con una puesta en escegroove metal y del hard core. na de lo que es la madurez musical de la banda deja constancia el A ello se suman elementos como por que siguen vigentes durante el trash metal, que le enriquecen 15 años de superación profesional la puesta en escena de su música, en el ámbito musical y personal.

El punto referente de su baterista quien imprime velociddad, téc- Varios son los elementos que ennica, un acelerado y lento cam- contraran en sus distintos tracks bio de ritmo en cada uno de sus yendo desde un metal core, con temas. El bajo le toma el pulso e la vocalización limpia y gutural imprime sus notas musicales y de su vocalista, una bateria aplasquien se encarga también de la tante que imprimen velocidades vocalización de los temas. a su estilo que te llevan a pasajes y melodias compuestas de un En sus filas cuenta con Tote P., groove y a esto sumandole las noquien fue por varios años mu- tas de un bajo que toma impulso sico de otra banda cuencana, que la da fuerza a cada uno de sus ahora como guitarra principal, tema, los riffs de guitarra pegan y suelta sus riffs y solos para que dan sus acordes en su momento sus líricas vayan tomando forma perfecto y adecuado para formar y consistencia. al 432.

Una banda que promete en la escena cuencana y ecuatoriana, esperamos que sigan con pasos firmes y no desmayen en el camino como ha sucedido con varias bandas en la provincia del Azuay, que han desaparecido por multiples factores.

Los quiteños SELVA, durante 15 años han paseado su música por todas las latitudes del Ecuador, esperamos que con este nuevo disco traspasen fronteras y la masa de otros países se deleiten con las notas que componen sus ya cinco discos, en su haber.

THE GRIEF SONGS TO SUICIDE QUITO 2014 Banda quiteña que despues de su paso por Brasil en una extensa gira que le llevo a tocar en el ZOMBIE RITUAL, compartiendo tablas con bandas de talla mundial, en donde presntó su nuevo álbum con ocho temas del puro, real y crudo black metal que se hace en el Ecuador.

Un álbum compuesto en su totalidad en ingles que arranca con un intro inspirado en el libro del discípulo de Elias Gewurz, seguido del tema que le da título al álbum la misma que se reparte en tres rituales de infernales apogeos y desaucios, la voz grave y gutural que le dan crudeza a cada uno de los temas y a su vez desgarrante vocalización que la da una atmosfera devastadora de hacer su música.

Baterías machacantes, y un suave fondo de un piano que se escucha en pasajes de ciertos temas le dan una un toque y tinte de oscuridad ambiental que conjugando con sus guitarras conforman rituales de invocación.

Un disco más que recomendado por los amantes del real y crudo black metal que practican, recuerda la crudeza de su género a bandas de los 80´s. Estos The Grief real y crudo black metal hecho en Ecuador.

Con 10 años de trayectoria, la banda ha demostrado desde sus inicios calidad y entrega lo que la ha llevado a compartir escenario con las principales bandas del Ecuador

Darwin Guamba (Voz) Wilmer Raura (Guitarra Líder) Alberto Oleas (Batería) Paúl Pazmiño (Teclados) Danilo Oñate (Guitarra Rítmica) En el 2006 Southern Cross publicó un demo CD Mario Pazmiño (Bajo) 2006 titulado “Solo un Ángel tiene Alas” DISCOGRAFIA En el período 2007-2009 la banda pasó alejada de los escenarios por cambio de integrantes, para finales del 2011 y con su alienación más esDEMO table publican su Disco Debut titulado “Sin Re“SÓLO UN torno”, con muy buena aceptación por parte del público y excelentes críticas de los medios espeÁNGEL cializados, así como algunos medios masivos, de TIENE ALAS” este disco se desprende su video clip homónimo el cual ha tenido una excelente respuesta en la 2006 red Durante el 2012 y 2013 la banda trabajó en la promoción de su disco debut en vivo participando en varios conciertos importantes entre los que destacan los que realizó como telonera de Angeles del Infierno (España), Kraken (Colombia), Rhapsody of Fire (Italia), WarCry (España) Anabantha (México), durante sus visitas a Ecuador En Julio del 2014 la banda publicó su DVD “Sin Retorno en Vivo” el cual fue filmado en el Teatro México durante el lanzamiento de su disco debut “Sin Retorno” y que cuenta con invitados especiales como: Tadashi Maeda (violín), Tatiana Gorritti (Soprano y coros), Alexis Haro (Tenor) y Washington Orellana (Voz-Madbrain) Actualmente la banda se encuentra trabajando en lo que será su segundo disco el cual contendrá 14 temas y espera ser lanzado a finales del 2014 o inicios del 2015 INTEGRANTES:

“SIN RETORNO” 2011

dvd “SIN RETORNO EN VIVO” 2014

Lo mejor de una banda es que tenga identidad propia “LO MEJOR DE UNA BANDA ES QUE crecer mucho más conforme se vayan preTENGA IDENTIDAD PROPIA” sentando las oportunidades.

La idea de “HECHO EN ECUADOR CARAJO” es una iniciativa para apoyar y difundir a las bandas del Ecuador y más si tienen una trayectoria hecha a base de sacrificios.

Un dato interesante es que una radio online argentina www.webderock.com.ar se interesó en esta iniciativa y están sonando nuestras bandas por allá.

Todos los comentarios y gustos se respetan.

Aquí entra todo tipo de género, Larry Flores, menciona existen bandas que no conocía y gracias a esta iniciativa los he escuchado y me han parecido muy buenas y otras con un gran potencial.

Actualmente se encuentra trabajando a nivel profesional con bandas como: NOTOKEN, EXTINGER, MINISTRY OF EVIL, entre otras, además de RITUAL de Cuenca al ser la ganadora de GUERRA DE BANDAS 2014 realizado en Guayaquil.

Flores señala, así como yo, hay muchas per- Ecuador es uno solo. Lo mismo debería ser sonas que también las están conociendo y el rock-metal y hasta el punk ecuatoriano.

Esta iniciativa puede tener alcance mundial otros metalero siguen apoyando. y todos tenemos que decir orgullosamente Señala también, que le alegra mucho ver la soy HECHO EN ECUADOR CARAJO. aceptación por parte de la gente en las redes sociales, de las bandas que han querido Para más información: ser parte de este proyecto que tiene planes a lfloresidg@gmail.com

PÁGINAS DESCONOCIDAS METAL MAGAZINE un webzine que difunde el metal que se hace en el Ecuador. En un año seis meses que está circulando de manera digital y libre descarga se han publicado más de 75 bandas, convirtiéndose en un referente para dar a conocer la diversidad musical del país a la comunidad internacional. Por citar algunos países donde los headbangers siguen este medio digital: Canadá, EE.UU., México, Guatemala, Costa Rica, Colombia, Venezuela, Ecuador, Perú, Bolivia, Brasil, Argentina, Uruguay, Chile. En el continente europeo por mencionar alguno Inglaterra, Rusia, Francia, España, Portugal, Italia, entre otros. En el mapa se muestran las estadísticas que arrojan el portal ISSU, donde se carga la versión digital, señalan los países en el mundo que visitan las Páginas Desconocidas Metal Magazine del Ecuador.

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