Páginas Desconocidas Metal Magazine # 15

CONTENIDOS:

# 15

Créditos Compilado VIII Editorial Cry Unfathomable Ruination Lasen Pleasure of Mutilate InfernalYell Reseñas Biblioteca del Rock Radio Luxgnosis Ripio Laverno Dominium Valtagor

- PDMM -

CREDITOS

Año 8 Edición # 15 Junio Cuenca - Ecuador 2022 Dirección - Edición: Xavier Barrera Portada: Pleasure of Mutilate - ECU Fotografías: Cortesía de las bandas Colaboración: Ana Auquilla Juan Tarapues Art - Compilado Publicidad y difusión: paginasdesconocidasmagazine@gmail.com https://www.facebook.com/paginas.desconocidas.metal.magazine/ https://www.instagram.com/paginas_desconocidas_metal_mag/ http://paginasdesconocidasmagazine.blogspot.com http://issuu.com/paginasdesconocidasmetalmag https://www.calameo.com/accounts/6971583https://6971583 Magazine de publicación independiente, bajo distribución gratuita, sin embargo, se prohibe extrictamente la copia total o parcial de contenidos sin la expresa autorización del medio, bandas y artistas que se incluyen en esta edición.

Cuenca - Ecuador

EDITORIAL Del caos, al intento de normalizar la industria del metal Una vez que el mundo se paralizo, mientras los humanos tuvimos que encerrarnos por un virus letal, silencio y transparente ante la mirada de la muerte. En las calles los animales tenían la libertad para danzar libremente dueños de su mundo que algún día fueron arrebatados por la ignorancia y arrogancia de la humanidad.

Luego de dos años de muerte, caos, zozobra y miedo; se intenta regresar a una normalidad. Regresa la puesta en escena de las bandas, las presentaciones. Ese ineludible contacto y vibrar del público que viene hacer como una terapia para poder liberar emociones a base de metal en todas sus tendencias. Se dejo de lado la virtualidad y se dio paso a los pequeños y masivos conciertos. Pequeña y máxima concurrencia a los distintos eventos.

Esto da paso a que la industria del metal sea vea beneficiada, puesto que cada uno que conforma esta escena metalera de por sí que sigue creciendo y tratando de consolidarse. Con la organización de un evento se beneficia una amplia gama de personas que están detrás de todo un compendio de actores. Donde están los organizadores, el que se encarga de armar la tarima, las personas del sonido, el transporte, la tienda del barrio, incluso el vendedor ambulante que esta varado a la espera de poder expender su producto y por supuesto las bandas que ofrecen su arte a un público que pago su entrada para poder disfrutar de un evento.

Con la vuelta de la puesta en escena de los eventos en vivo todos ganamos.

Esperamos que se continue con la normalidad y que vuelvan las masivas tocadas que de por si han comenzado ya a deliberar a lo largo y ancho del mundo. Las bandas han retomado sus giras por los diferentes continentes. Los grandes festivales a nivel mundial han retomado sus actividades para brindar y saciar la sed de metal que nos llevó a estar varados por dos años. Esperando que en algún momento la OMS, de por finalizada una pandemia que, en el común de los mortales jamás, ni siquiera en los más prolijos videntes se atrevió a predecir que se iba vivir la virulenta muerte de la raza humana.

CRY: Más de tres décadas de crear y reinventar el metal en el Ecuador y propagar sonoridades difíciles de digerir para el común de los mortales CRY, son de esas bandas que no le teme al tiempo ni al espacio para proponer su arte. Son una banda que hace de su música difícil de entender para unos, en cambio para el resto solo disfrutan de su arte.

Son más de 30 años que lleva la bandera del metal ecuatoriano en lo más alto. Una banda de culto que siempre se adelantó en su estilo de crear su música. No solo en lo en lo instrumental sino también en los lírico, como la banda señala: “LO UNDER DEL MOMENTO, ES LO COMERCIAL DEL FUTURO”.

En este conversatoria la banda nos comenta un poco de historia, como surge el nombre de la banda, sus anecdotas por el viejo continente. Por su puesto, sus planes y proyectos para este año, quien nos indican que para finales del 2022 los cryopatas tendrán lista su más reciente álbum bajo el nombre de SPIRYTACORPUS, como señala la banda: “el nombre lo dice todo”.

Páginas Desconocidas Metal Magazine.- Para iniciar, hablemos un poco de historia. CRY se funda a finales de los 80 en Ambato en el centro del Ecuador, ¿que nos pueden comentar como hecho trascendental cuando se fundó y se da origen a la banda?

PDMM.- ¿Qué tan dificultoso fue en los ochentas encontrar miembros que se comprometan con el estilo y la ideología de la banda?

C.- Hasta la actualidad es muy difícil. En Ecuador, predomina el: death, black, thrash, heavy, hc, punk. Si quieres inventar otro género, no CRY.- En realidad, la banda se formó, unos tres encuentras a nadie, pero siempre hay uno. años antes. Comenzamos tocando covers de bandas obscuras de NWOBHM. Pero, la fecha PDMM.- En que año fue su primer concierto, de nacimiento es octubre de 1987, fue nuestro primer concierto un Halloween.

PDMM.- ¿Cómo se adopta y toma el nombre de CRY, cual es la historia detrás del nombre de la banda?

C.- El nombre es la fusión de dos bandas pioneras: ALLAN FREED y Q.E.P.D. Esta segunda QUE EN PAZ DESCANSE, irónicamente, todos murieron. Menos Amable Mejía. Por lo que, decidieron poner el nombre del sentimiento más grande que tienen los seres vivos que es: CRY. PDMM.- ¿Qué tan complicado fue enfrentarse a una sociedad llena de prejuicios cuando la banda inicia con su propuesta enmarcada en el metal?

C.- Lo mejor. Eso sigue hasta la actualidad. La discriminación, no solo en uniformados, autoridades, etc. Si no, en los propios metaleros, ya que nuestra música e ideología es totalmente diferente a las masas.

que nos pueden comentar de su primera apari- cual fue el proceso de grabación, cual fue el esción en vivo. tudio donde se grabó, denos detalles de ese icónica pieza que prácticamente es ya un clásico C.- Halloween, 31 de octubre 1987, fue el pri- del metal ecuatoriano. mer concierto y único. Estaba nervioso, me brindaron un trago tan añejo que no tenía tapa C.- Luego de un tour de turismo por Europa, al tomarme. Sentí unas patas, desde ahí el logo en una época que no existía ecuatorianos por y la araña de CRY. Ya en el concierto cante con allá en 1989. Escuchar en una radio -Sádico-, un alka Seltzer, mientras vociferaba. Bote espu- llamar a la estación FM y que me contacten con ma, era en mi colegio Bolívar. Al día siguiente, una banda. Tocar afuera de la plaza de toros de al rectorado. Llamaron al psicólogo, luego a un las ventas en Madrid, que la gente cante como sacerdote, dijo que estaba posses. Me expulsaron un himno esa canción en contra de las corridas del colegio, pero valió mil veces la pena porque de toros. Posterior, una gira por países cercanos, así nació CRY. no tiene precio.

PDMM.- Phsicofonia, su primera producción que catapulta a la banda, ¿que se les viene a la memoria como un hecho especial para la banda? cuantas copias salieron, que precio tenia,

La primera grabación, fue en el estudio La Pirámide del grupo Barro. Recuerdo cuando grabe las voces y se encontraban presentes los Barro (Damiano, Ricardo Wilians y Peroti), se acercaron asustados -santiguandose-. Fue en el año de 1988. En esa época lo más fuerte que se escuchaba era The Police, Fleedwood Mac, etc., y la voz gutural les dio -torzon y alferecía-.

PDMM.- Cómo un hecho negativo se registró en los noventa una represalia policial en un concierto con una banda del extranjero. ¿La banda y sus integrantes fueron víctimas de agresión policial? ¿Qué nos pueden comentar de lo que sucedió?

C.- Nada del otro mundo, antes de tocar CRY sucedió el altercado. Resulto muy mediático, ya que salió en la prensa extranjera como CNN, MTV, y demás noticieros del mundo entero.

Pero resulto una ameba, comparado con lo que pasó en Baños, 300 contra 300, y luego llegaron decenas de camiones militares, esa si era bronca, pero para nada mediática.

PDMM.- ¿Qué hechos y sucesos creen que han marcado para la banda en cada una de las décadas de actividad que lleva vigente la banda?

Mencione por favor:

Phsicofonia 1991

Aracnofilia 1994

C.- Siempre la banda se adelantó lustro y medio en el tiempo. Cuando nadie hacia NWOBHM, DEATH, GRIND, DARKPOST; siempre fuimos primeros. Hoy no podemos regresar a esos tiempos. Como digo en una frase: LO UNDER DEL MOMENTO ES LO COMERCIAL DEL FUTURO. Por eso nos inventamos géneros cada vez difíciles de encasillar, para mantener el culto anticomercial.

PDMM.- Durante estos años de actividad y de propagar su arte, mencionen lo positivo y lo negativo que han visto en el movimiento metalero en general.

C.- Es igual, siempre el metalero trata de dañar a la otra banda. Cuando esto no sea así, la cultura musical del país no lo para nadie.

Parainfernalia 1998

redes sociales reza lo siguiente: “Siempre quise tener una banda adorada por pocos he ignorada por muchos… creo que lo logre”, que interpretación le podemos dar, ya que con el pasar de las décadas es todo lo contrario, ¿se volvieron una banda muy representativa y conocida dentro de la escena?

C.- Un “cryopata” somos uno solo: músicos, seguidores; es igual a un solo latido. Mientras el 99.999999 por cien de las bandas se hacen comerciales o al metal de masas, CRY siempre es lo contrario. Si todos van al norte, nosotros vamos al sur.

Es un gran cernidor que pocos o muchos cryopatas pasaran.

PDMM.- ¿Cuál ha sido el motivo para que la banda no cuente con una discografía más amplia, ya que son una de las bandas más longevas del país que siguen activas.

PDMM.C.- No existe nada mejor que hacer música para Durante estos uno. Crear, grabar, sacar singles o videos inde- años de activipendientemente. Por eso la banda dura tanto y dad ¿cómo ven que ha cambiadurará hasta el último clavo en el ataúd. do el movimienPDMM.- Una frase que llama la atención en sus to metalero a nivel

a-

Historia del rock ambateño 1988-2003 nacional en comparación con los noventa?

C.- Full, antes los concerts se llenaba a tope, hoy, muy difícil. Antes entre las bandas de diferente genero eran unidas y los fest era de todo un poco. Los rock star, el ego, la cultura, la moda está matando el arte de culto.

Panteonmurgo 2017 PDMM.- Para cuando los seguidores de CRY podrán tener nuevo material

C.- Para finales del 2022. Tres años nos demoramos en componer, cada vez es más elaborado. A mediados de mayo entramos al estudio.

Estoy más feliz que con el dedo en el clítoris, más emocionado que el payasito Chirimoco. Sin PDMM.- ¿Por quienes está integrado la banda duda, es el mejor disco de la historia de CRY y en la actualidad? se llama SPIRYTACORPUS, el nombre lo dice C.- Amable Mejia voz, liricas, dark, guitar. todo.

Oswaldo Godoy sinister, guitar. Manolo Rosero PDMM.- ¿Cuáles son los proyectos que se planguitarra en distorsión. Andres Alban bajo. Pa- tean para este 2022? Denos detalles para sus seblo Morales el teclas y Mister ice en las batacas. guidores por favor.

PDMM.- ¿A que se dedican sus miembros para C.- Con CRY el nuevo disco, cada single tensubsistir? drá su video. Con LAMENTO sacamos hace dos C.- A todo y lo hacemos muy bien en cada una meses el álbum de nombre MISATRINIA y la de las áreas. Muy comprometidos en lo que ha- banda sonora para la próxima película. Con EL cemos. Eso se refleja en la música, constancia es VELO el próximo video y un compilado en cd y la palabra en cada uno de nuestras video de Amable Mejía. labores PDMM.- Palabras finales por favor, para sus seguidores dentro y fuera del país, que están pendientes sobre la actividad de la banda

C.- Siempre recuerden que todos somos la banda, jamás les defraudaremos. Se que están sedientos de sonidos raros, diferentes. Todos somos cryopatas y somos uno. Inventando géneros nuevos, difíciles de digerir. Gratitud por el espacio mis respetos para ustedes. Como dice reegan la posesa del exorcista TODO LLEGA A SU TIEMPO.

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UNFATHOMABLE RUINATION, RUINATION, banda del Reino Unido, dentro de sus filas se ecuentra un ecuatoriano como miembro fundador Daniel Herrera es el encargado de fundar esta aplanadora de technical brutal death metal denominado UNFATHOMABLE RUINATION. Migró cuando tenía quince años.

Ha tenido el lujo de codearse con bandas de la talla de: EMPEROR, UNLEASHED, MORBID ANGEL, AVULSED, ABORTED, DECAPITATED, POSSESSED, DARK FUNERAL, MARDUK, SUFFOCATION; por citar algunas.

Subirse a las tarimas de los festivales como BLOODSTOCK OPEN AIR, KIN HELL FEST, DEATH FEST OPEN AIR entre otros.

La meta de Daniel y la banda es pisar suelo ecuatoriano para devastar su arte y el resto de sudamerica.

PAGINAS DESCONOCIDAS METAL MAGAZINE.- ¿De qué forma un quiteño como Daniel Herrera llega a fundar esta aplanadora llamada UNFATHOMABLE RUINATION?

se armó orgánicamente. Unos años para adelante, Ross se unió como segundo guitarista, luego Ben de FLESHROT remplazo a nuestros vocalistas previos y finalmente Jake de Inebrious Incarnate se unio al bajo también. Desde ahí, UNFATHOMABLE RUINATION.- Gracias completamos la energía perfecta. Hemos sacado amigos! Bueno la historia comienza con una 3 albums y 3 EP’s que han pegado bien en nuesmeta de hacer algo extremo mesclando varios tra escena. estilos del metal. Yo antes tocaba en otra banPDMM.- Para un ecuatoriano que llegó a los da que se llamaba FLESHROT, que era la banda quince años aproximadamente a Reino Unido, original de nuestro vocalista. Cuando se desbanespecíficamente a Londres, ¿te imaginaste la redo FLESHROT, yo y mi amigo Rob (vocalista de percusión que iba a tener dentro de la escena EMBRYONIC DEPRAVITY) estábamos busextrema del metal en dicho país? cando miembros para este proyecto, y tuvimos suerte de capturar interés de Doug (BLOODS- UR.- ¡No! Esto proyecto siempre ha sido para HOT DAWN). Comenzamos a ensayar y todo nosotros. Para escuchar la mezcla perfecta de

Death Metal que a nosotros nos gusta. ¡Creo que como: EMPEROR, UNLEASHED, MORBID todo paso en buena hora!

ANGEL, AVULSED, ABORTED, DECAPITATED, POSSESSED, DARK FUNERAL, MARPDMM.- ¿Que representa ENTE y ESKATHON, DUK, SUFFOCATION; por citar algunas, fespara Daniel, ya que en sus inicios fue una de las tivales como BLOODSTOCK OPEN AIR, KIN primeras bandas que le llamó la atención y co- HELL FEST, DEATH FEST OPEN AIR entre menzó a adentrase en el death metal? otros, compartido escenario con infinidades de UR.- De verdad no solo estas bandas, pero para bandas del género. ¿Qué sentimientos y emomí la escena Nacional y Latino Americana siem- ciones te generan estar compartiendo el escepre ha sido parte de mi desarrollo como musico nario con estas bandas, y subirte a la tarima de y artista. Comencé con bandas como Muscaria, tales festivales, que en Ecuador quizá hubiera Todos Tus Muertos, Tanque, Notoken, entre sido utópico? más. Desde ahí Ente por supuesto la respetaba UR.- Se valora mucho tener estas oportunidades mucho con Eskathon, especialmente cuando las en tocar con estas bandas, especialmente comveía en vivo en el festival de La Concha Acús- partir una cerveza y conversaciones con iconos tica. como SUFFOCATION y ABORTED. Pero, de PDMM.- Daniel, ¿has sentido discriminación o verdad el lujo para mi es tocar con cualquier racismo en algún momento de tus años dentro banda grande o pequeña. Tener un buen sonido en el escenario y tocar bien con mis compañey fuera del escenario? ros es lo más importante para mí.

UR.- Por suerte no, en UK o en Europa directamente a mí. Creo he tenido más experiencia PDMM..- ¿Qué apreciación tienes de la escena con este tema en Ecuador. Ya que tener piel ecuatoriana desde REINO UNIDO? más oscura significa menos respeto con ciertos UR.- La sigo y la valoro como siempre, he desgrupos sociales. Que por supuesto no tiene sen- cubierto excelentes bandas desde aquí como tido siendo un país Mestizo (RISAS).

TOTAL DEATH, DESCOMUNAL y GOREPDMM.- Has tenido el lujo de tocar con bandas PHAGIA que tocaron un EP con BEAUTICIAN

que es buen amigo de nosotros.

na latina, mi amigo Andrés Bravo que también es ecuatoriano toca en otra banda aplastadora PDMM.- Bandas nuevas y viejas que han llega- que se llama ATAÚD, ¡la tienes que chequear! do a tus oídos desde Ecuador, todos estos años que llevas habitando en UK. PDMM.- Hablando ya de la banda ¿Cuáles fueron los pro y contras que tuvo que sortear UNUR.- GASTRORREXIS es una de las bandas FATHOMABLE RUINATION, para ganarse un que llegaron hasta aquí con su aplastante brutal nombre dentro del movimiento, no solo en Reideath. Para mí, bandas como SAL Y MILETO, no Unido sino en Europa, por la exigencia que EL RETORNO DEL EXXON VALDEZ, MAMA te imprimen la industria del metal?

VUDU, MARMOTA (que descanses pana) hasta KRUKS EN KARNAK y las que te mencio- UR.- Comenzando con las contras, como todas ne, me han influenciado mucho. ¡Como vez, no las bandas, nosotros hemos financiado mucho solo de Death Metal! desde el principio, también tocar conciertos con mínima asistencia y tener la experiencia en PDMM.- ¿A qué te dedicas a parte de la banda, trabajar con gente irresponsable. Los pros, tener cuáles son tus actividades del día a día? la oportunidad de ir en gira con: BENIGHTED, UR.- Me gusta mucho las pesas, ahora estoy PYREXIA, ABORTED, CRYPTOPSY, WORaprendiendo calistenia avanzada, creo que es un MED y más. buen combo con tocar Death Metal PDMM.- ¿Cuáles son las temáticas que la banda PDMM.- ¿En todo tu recorrido de conciertos te ha encontrado con ecuatorianos en algún show? ¿Qué sentimientos genera encontrarte con compatriotas?

toma para hacer su composición y que desean transmitir a su público?

UR.- Cada disco hemos sacado un tema diferente, los primeros dos discos se refieren a la UR.- Si, aquí en Londres tenemos una mini esce- destrucción total del mundo y el universo, los

demás discos hemos mesclado temas como ideologías sociales, filosofía y degeneración mental.

PDMM.- Lo interesante de escuchar a UNFATHOMABLE RUINATION es que tienen unos cambios de velocidad y técnica muy brutal, que se puede sentir en cada una de sus temas, y que no termina siendo repetitivo y se puede disfrutar de principio a fin. ¿Qué nos pueden comentar al respecto?

Idiosyncratic Chaos – 2014: Desde aquí es donde comenzamos a grabar con Ross y Ben que mejoró mucho nuestro sonido, mucha ayuda desde Sam de Ritual Studio que es nuestro ingeniero y productor de sonido (el integrante número 6 de la banda).

UR.- Me alegro que te gusten nuestros temas.

Yo (Daniel) creo que esto es resultado de las diferentes influencias que cada de nosotros tenemos. Ninguna composición es planeada, comenzamos normalmente con un esqueleto de guitarras y se evoluciona con muchas ideas hasta que todos estemos satisfechos con lo que queremos oír. Es parte de nuestro estilo que genera Finitude – el sonido que tenemos.

2016: Este fue el álbum que PDMM.- Como definiría cada uno de sus pro- ya nos abrió ducciones: muchas puerUnfathomable Ruination – 2010: Este fue el tas para festicomienzo de vales y giras. como está- Fue un álbum bamos de- con muchas finiendo el ideas geniales sonido de la de arte desde Ross, y un brutal concepto lirico banda, mu- también. Si escuchas bien la canción The Ephecha influencia meral Equation, tenemos una pista real de un de SUFFO- documental de tortura con electrocución en C A T I O N , prisiones ilegales en Ecuador.

DEATH, INTERAL SUFFERING y Enraged & DISGORGE. Unbound – 2019: Este álbum es el más sincero que Misshapen tenemos ya Congenital que habla de Entropy – experiencias 2012: Para mí, personales unas de las con degeneramejores expeción mental, riencias graun arte increíble de Eliran Kantor, que va a ser bar con Steparte de una galería aquí en Liverpool. Con este fano de 16th disco ya teníamos unas giras muy prominentes, Cellar, guitadesafortunadamente aquí es donde llego el Corras poderosas a todo volumen y por supuesto la licencia me- vid 19 y nos afectó todos nuestros planes. Pero cánica que nos dio Eric (Manager de DEATH) definitivamente nuestro mejor trabajo. para grabar VACANT PLANETS, tributo para el maestro CHUCK. Decennium Ruinae – 2021: Grabamos este

disco como homenaje a nuestros 10 años de existencia. Re-grabamos el tema Suspended in Entropic Dissipiation y utilizamos un tema menos serio que fue un tributo para WARHAMMER. Por fin, ya podemos tocar estas canciones y las de Enraged ya que parece que estamos ya superando la pandemia.

MABLE RUINATION? O, sienten que ya lograron todos sus propósitos como músicos y banda.

UR.- Nos encanta componer Death Metal y esto no va a parar por mucho tiempo, nos toca completar giras en otros continentes y festivales así que seguimos luchando sin compromiso.

PDMM.- ¿En qué se encuentra trabajando la banda para este año?

UR.- Estamos comenzando a tocar en UK otra vez y en países que no tienen restricciones. Tenemos ya algunos temas y vamos a ver si podemos dar la vuelta a Enraged and Unbound que no la tuvo por la pandemia.

PDMM.- Palabras de despedida para quienes siPDMM.- ¿Será posible ver a UNFATHOMABLE guen a este medio y sus seguidores en esta parte RUINATION dando una gira por Ecuador del planeta. descargando su maquinaria de destrucción de UR.- Muchas gracias por la oportunidad en potechnical brutal death metal? ner mis palabras en Paginas Desconocidas MeUR.- Es mi sueño desde muchos años, ojalá ten- tal Magazine. ¡Saludos brutales a todos los segamos una invitación del Quito Fest cuando la guidores y salud con mucha Cerveza y Metal! pandemia finalice de una vez por todas.

Daniel Herrera – líder y guitarrista de UNPDMM.- Tienen seis producciones en varios FATHOMABLE RUINATION, Reino Uniformatos (cd, digipack, LP), giras, festivales, etc. do-Ecuador. ¿Qué les falta aún por conseguir a UNFATHO-

PDMM.- La agrupación nace en la ciudad de Quito en 1993, inicialmente llamados Bestris, luego Agrazabeth. Años más tarde se cambian Lasen ¿cuál fue el motivo de los cambios de nombre y porqué decidieron por Lasen?

LASEN.- Saludos, gracias por el interés en el grupo. Los cambios recurrentes de nombre en los inicios fueron porque estábamos en construcción, así como haces un boceto y rectificas las líneas. Un momento dado consideramos que la música estaba más sólida fijamos el nombre.

Básicamente no teníamos apuro en que se nos reconociera.

PDMM.- ¿Por quienes estuvo formada la primera alineación y quien son los integrantes que permanecen hasta la actualidad?

L.- En el inicio estuvimos Luis en la batería, Germán en teclado, Said en la guitarra y yo (Carlos) en la otra guitarra y voces. Actualmente somos Luis, Germán, Carlos y Diego en el bajo. Han pasado algunas personas más que aportaron de manera significativa como Germán Chávez quien de vez en cuando se suma a presentaciones.

PDMM.- “Siempre fuimos misántropos, no nos atraía la idea del roquero rebelde que tiene un emblema y lucha contra la sociedad. Lo nuestro, era más nuestro mundo interno y nunca quisimos dar a conocer nada.” Investigando para la presente entrevista nos encontramos con esta frase. ¿Siguen manteniendo en vigencia esta ideología al interior de la banda o se cambió la forma de visualizar el arte de que propone la banda después de casi treinta años de estar en pie de guerra?

L.- No puedo responder objetivamente esta pregunta. No tenemos ideología, al menos no es la intención, realmente todo lo contrario. Nos parece que el arte es un reflejo, una interpretación subjetiva, “todo es arte”. Entonces, nos gustan los sonidos y las emociones que causan cuando se ajustan a un sentir. El hacer, más no el parecer, es lo que tiene vigencia para nosotros y se mantiene porque no es una idea, un gusto, un género, una cosa temporal, es casi una verdad.

LASEN: Nos parece que el arte ción subjetiva,

Banda quiteña, que lleva guerreando de del grupo selecto de bandas que llevan seis producciones sobre su palmares, e Total Death son los precursos

e es un reflejo, una interpreta, “todo es arte”

esde inicios de los noventa. Esta dentro tres décadas de mantener su arte. Con es una de las bandas que junto con los s del doom metal ecuatoriano.

PDMM.- “Sin miedo a la experimentación, Lasen nos ha hecho saborear una gran gama de emociones; desde la melancolía, que a cualquier ser andino le puede provocar el sonido de una quena o palo de aguas, hasta el metal puro, del que en todas sus composiciones, queda un tinte.

Música pulcra, composición sentida, transmisión de ideas y energía en cada nota, han dado como resultado composiciones altamente estimulantes, generadoras de ideas y sensaciones. ¿Es de esta manera como se puede definir la propuesta que LASEN imprime en sus distintas composiciones, que más nos pueden detallar?

L.- Sifff, algo así, muchas gracias por compartir tu percepción.

PDMM.- De igual forma investigando para armar el presente cuestionario. En alguna ocasión llegaron a menos preciar a la banda en un evento, con frases y epítetos de menos precio ¿cómo se vivió esta desagradable situación al interior de la banda?

L.- No sé a cuál de tantas situaciones te refieres.

Un desprecio es permanente en nuestro medio. Nos pasa mucho culturalmente que creemos que lanzando lodo al resto vamos a brillar.

Cada cosa que te destruya el ego es bienvenida, siempre que puedas transformarlo.

PDMM.- ¿Sienten que los metaleros somos los que nos encargamos de dañar a la escena, que opinión tienen al respecto?

L.- Claro, de dañarla y de arreglarla. En cualquier caso, la escena no es algo que en nuestro medio sea relevante. Me parece que la “escena” se conforma de gente, de individuos que coinciden en un gusto, si esa gente procede de manera estúpida, se plasma en todo lo que hace.

Por otro lado, hay gente sensata que coincide en este gusto por la música “pesada” que produce valor, tratando de ser objetivo, música buena, conciertos motivadores, audio y video que aporta algo nuevo, etc.

PDMM.- Durante su trayectoria como banda estuvieron en suelo colombiano específicamente en Cali (jueves 1 de Marzo) y Bogotá (viernes 2 de Marzo), como parte de su gira “Vértigo Andes” 2018, compartiendo con bandas como:

Arcturus (Noruega), Torture Squad (Brasil), Magestic (Colombia) y The Remains (Colombia). ¿Qué tan enriquecedor es para una banda salir a fuera de su país de origen y cómo es la experiencia de enfrentarse a un público netamente nuevo?

L.- Fue muy interesante, sobre todo las experiencias complementarias a las presentaciones, conocer lugares. El público en Colombia es poderoso y exigente. Creo que salió todo muy bien porque nos ofrecieron mucho alcohol para olvidarlo todo.

car un nuevo tiraje de este material, que también forma parte importante de la historia del metal ecuatoriano?

L.- Se produjo por el esfuerzo de Exhumed records de Luis Pinos, quien tuvo la propuesta correcta para reeditar ese disco. Entiendo que la intención de la productora es reeditar producciones relativamente antiguas, y de ahí surge la idea y el nombre mismo de la productora Exhumed. Como banda no teníamos planificado algo así. De hecho, no planificamos normalmente.

PDMM.- Mantienen una estrecha relación con los TOTAL DEATH (ECU), incluso han colaborado con los integrantes de la banda en algunas tocadas con ellos. ¿cómo se forjo esa amistad a lo largo de los años?

PDMM.- El 2023 cumplen 30 años de estar en vigencia y también se convierten en el selecto grupo de bandas que llevan tres décadas de vigencia. ¿La banda está planificando algo especial por su aniversario, nuevo disco, gira nacional e internacional, denos detalles por favor?

L.- Ambas bandas compartimos el gusto por géneros musicales y estamos geográficamente cercanos. Pero creo que todo empezó con una entrevista que nos hicieron Rubén y Dany para una productora que tenían a inicios de los 90s querían producir un primer demo de Lasen que lastimosamente no se concretó. Después de eso quedamos en contacto y nos hicimos amigos.

TOTAL DEATH, es una banda sumamente profesional a la que apreciamos mucho.

L.- No se ha conmemorado la creación de la banda hasta la fecha, a lo mejor por los 30 años podría ser… Nos gustaría mucho tocar en Cuenca y posiblemente sea este año. Luis Pinos se ha convertido en un aliado clave para el grupo ya que tiene muchos contactos en el medio y maneja muy bien la logística y comunicación.

Espero que con su aporte se puedan concretar algunas presentaciones, y de las que más nos interesa es la de Cuenca.

PDMM.- Además, deciden sacar un split de PDMM.- Antes de despedir la presente entrenombre El Menor de los Males entre las dos vista ¿cómo definirían por favor cada una de sus grandes bandas ecuatorianas de larga trayecto- producciones discográficas? ria LASEN y TOTAL DEATH. ¿Qué repercusión a nivel internacional tuvo para la banda este material junto con los TD? L.- No estoy enterado que pudo esto traer, no estoy muy al tanto de los medios. Por lo pronto ni siquiera hemos podido vender la totalidad de las copias que nos tocaron. Si algún lector está interesado en adquirir este disco de acetato flexible, hecho en Europa, de colores naranja, verde, amarillo y transparente, con un arte gráfico impresionante de Molina, con grabaciones de temas exclusivos para este split, en miserables 5 dólares, por favor que nos escriba a nuestras redes sociales.

Análogo – 2000.- Búsqueda, de caminos para PDMM.- Llega el 2021 y sale una reedición de expresar lo vivido, lo sentido. su disco Análogo, ¿cuál fue la proyección de sa-

Al diablo nuestro mundo – 2003.- Locura, que El menor de los males – 2016.- Alianza, gratite deja fluir con todo. tud Total

Sin embargo el instinto – 2008.- Serenidad, falsa estabilidad, un sueño denso profundo.

Vértigo andes – 2018.- Búsqueda incansable PDMM.- Para culminar, palabras finales para sus seguidores dentro y fuera del Ecuador.

L.- Muchas gracias por tomarse el tiempo para interactuar con nosotros. Nos motiva que haya gente interesada en compartir lo que hacemos.

Gracias también a quien se ha dado unos minutos para leer esto, que por algo será.

Estos espacios de comunicación son canales en los que las visiones, tanto las suyas como las nuestras se intercambian. Un saludo y hasta Mi divergencia – 2010.- Cambio, brutalidad pronto PDMM. que rompió muchas cosas

Pleasure of mutilate: apcalíptico brutal death metal desde el norte del país, la tierra más extrema del Ecuador Placer de mutilar, traducido al español, proveniente de Ibarra - Ecuador, donde se han engendrado las bandas más brutales y veloces que ha parido esta tierra. POM no es la excpción, llevan batallando desde el 2009. Con cuatro producciones a su haber. Ficharon por la CDNrecords para cada una de sus creaciones.

Brutal dearh metal técnico, atmosférico y me atrevería a decir hasta apocaliptico, ya que su segundo disco denominado PREMONITION, técnicamente predice la barbarie, la muerte, el caos y la destrucción humana producto y efecto de un virus que arrasó con la humanidad.

Páginas Desconocidas Metal Magazine.- Pleasure of Mutilate traducido al español -Placer de Mutilar- ¿cuál es la decisión de asignar este nombre, que suena bastante particular traducido, de hecho, alguien ajeno a la escena metalera que desconoce del estilo y género puede dar otro tipo de interpretación?

como, “VISCERAL DECAY” , “GASTRORREXIS” , “INSALUBRITY” y muchas más. Por eso se hace conocer como la capital del Brutal Death Metal, aquí en Ecuador.

Pues Pleasure Of Mutilate “POM” nace con ex integrantes de bandas de aquellos tiempos, “2007”, como son, “CORPULENCIA VERMIPLEASURE OF MUTILATE.- En primer lugar, NOSA”, y “CEFALOPHAGIA”, cabe mencionar un saludo cordial a todos los que conforman que, retomaron actividad. Tal fue Douglas priparte de este espacio como es éste, Páginas Des- mer baterista ex Corpulencia Verminosa y Goro conocidas, y dar las gracias por esta entrevista, que ayuda a muchas bandas de rock y metal a dar a conocer y difundir su material.

“Pleasure Of Mutilate” en español, Placer de Mutilar. Se le da el nombre por que empezó con la fascinación del género Brutal Death Metal, el género más extremo y sangriento del Metal.

Prácticamente va de la mano con la temática “Gore” y hay la razón del nombré POM. Y como curiosidad, con la evolución y el tiempo este género ha ido abarcando muchas más temáticas, como en nuestro caso, el horror cósmico.

PDMM.- Según los registros, la banda se crea en 2009, en la ciudad de Ibarra, norte del Ecuador. ¿Qué nos pueden contar de sus inicios como banda, cómo se crea el proyecto y luego ya se establecen como banda profesional?

POM .- La banda es creada en el año mencionado, se inició en Ibarra Ecuador, ya que está ciudad a visto nacer a muchas bandas extremas y ya reconocidas a nivel mundial, tal es el caso

ex Cefalophagia.

La banda empezó como un proyecto casual en la que fue avanzando poco a poco y gracias al apoyo de “CDNrecords” Canadá, fue tomando más seriedad, en la escena extrema mundial, con el compromiso de ir mejorando los trabajos que han salido con el pasar de los años.

PDMM.- ¿Cuáles han sido las dificultades que tuvo que sortear la banda para emprender este camino?

POM.- Dificultades, pues estamos en un país (Ecuador) con mucha inestabilidad económica, y la verdad es muy difícil tratar, que tú banda de metal surja y esté estable mientras pasa el tiempo. Creo que la elaboración del Metal es más por amor que por lucro, y muchas bandas creo que estarán de acuerdo con esta respuesta.

PDMM.- Una de las problemáticas de la mayoría de las bandas, es la inestabilidad de sus integrantes y en el caso de POM no ha sido la excepción ya que de las primeras alineaciones, únicamente se ha mantenido Francisco García (Goro). ¿Por qué es tan complicado encontrar miembros estables y el compromiso firme para mantener con estabilidad a una banda de metal extremo?

POM.- Buena pregunta. Lo principal sería la es-

tabilidad económica, aquí la mayoría de ecuatorianos creo que trabajamos no para tener una vida estable, como sucede en países de Europa, EEUU, Canadá. Aquí se trabaja prácticamente para sobrevivir y esto hace que los integrantes se dispersen a lugares donde haya trabajo. Impide asistir a los ensayos con normalidad, y todo se vaya al carajo. Y como banda que tiene un compromiso y las ganas de hacer las cosas bien, surgir, cumplir un sueño, tiene que ver opciones. O morir en el intento, como a muchas bandas sucede.

PDMM.- ¿Cuál es esa anécdota particular que deseen compartir y se conserva en la memoria de la banda cuando dan sus primeros conciertos y graban su primer material?

POM.- Como anécdotas que recordemos sería.

Bueno esto es muy particular, este género toca saberlo sobrellevarlo, ya que es un género que despierta mucha violencia en el subconsciente, y carajo cuando estás bajo los efectos del alcohol, tienes que tener mucho cuidado y tratar de controlarte bien. Recuerdo que hace un tiempo, después de los conciertos, con los integrantes, tus panas de banda, chupisa y puñetes, y cosas que no puedo mencionar aquí (risas), y ésto es curioso porque algunos panas de otras bandas del género les pasó lo mismo. Luego de pasar los efectos del alcohol, todo regresa a la normalidad y seguimos siendo panas y hermanos.

Y otra será cuando, claro, se entra al estudio, por primera vez. ¡Wow! es algo para recordar tus compañeros, con quien fue tu experiencia la emoción es bakan, creo que a todos los músicos les pasa su primera vez.

PDMM.- Después de dos años de que se crea la banda, lanzan su primer material oficial denominado -Destroying Human Abominationcontiene siete temas, compuesto en español, inmersos dentro del brutal death metal. ¿Qué apreciación tienen de este material, cuando lo vuelven a escuchar o tocar sus temas en vivo, después que ya han pasado once años de su lanzamiento?

Claro, Destroying Human Abomination, en español, “Abominación Destructora de Humanos”, nuestro primer trabajo, la temática es más cruda más apegada al “Gore” fue nuestros inicios, buenas experiencias con este trabajo, en los conciertos con la primera alineación uff.

Con Douglas – Batería, Goro – Guitarra, Peluchin – Bajo y Juan – Vocal.

Un dato curioso, es que Juan Guerrero, actualmente vocalista de “DISPHEXIA”, fue nuestro vocalista de presentaciones en vivo, por muchos años, pero para en el momento de grabar nuestro primer trabajo. No se porque no asomo a grabar, y nunca lo grabó, y la persona que grabó el audio la voz fue David Gaviria ex vocalista de DISPHEXIA. Pero solo quedó la grabación y jamás tocamos en vivo con David.

pasar del bajo, a la batería con conocimientos básicos. Todo por continuar con la banda, para no dejarla morir. Y prácticamente, para ese tiempo solo habiamos quedado Goro y Esteban “Peluchin”. Recuerdo que los dos VOCALISTAS, igual ya no se encontraron en Ibarra, la cual teníamos que buscar nuevos miembros.

PDMM.- Premonition, lanzado en el 2018, bajo la licencia de CDN Records de Canadá. ¿Cómo PDMM.- Se grabo un split en el año 2013, entre se da ese importante convenio con la disquera Pleasure of Mutilate (8 temas) y Ritual of Flesh norteamericana para que se encargue del lanza(7 temas) a través de Rotten Foetus Records, miento del disco de la banda? llamandose “Destroying Human Abomination” ¿Qué nos pueden comentar de este materia de POM.- El trabajo “Premonition” se grabo entre la banda ya que no se encuentra dentro de su el año 2016 – 2017. Formado una nueva alineación, con músicos la cual habíamos reclutado a discografía oficial?

“Neva” y “Jeyson”. Alineación: Jeyson – vocal, POM.- Este es un dato que tenemos que aclarar. Solo quedó en proyecto, jamás el material se dio, Diomar “Rotten Foetus Records” Brasil, jamás terminó la realización del Split, sólo imprime las revistas del CD, pero jamás lo terminó, y nunca lanzó el trabajo oficialmente. Este dato se lo menciono porque era un proyecto que tenía que darse, pasaron semanas, meses, años, y jamás salió. A hora este material solo existe en digital CDNrecords quiere imprimir pero no como split, solo el trabajo de POM. Espero que así sea.

PDMM.- Para su siguiente material tuvieron que pasar largos cinco años para que sea lanzado oficialmente ¿Por qué se dio ese lapso prolongado de tiempo para lanzar el full length? ¿Qué estaba sucediendo al interior de la banda?

Goro – guitarra, Neva – bajista y Peluchin – baPOM.- Claro pasó un período de tiempo largó. terista.

La “estabilidad económica”, Goro - guitar, tiene Como dato importante, éste trabajo “Premoque salir de la ciudad Ibarra, a Tulcán fronte- nition” como el anterior “Destroying Human ra con Colombia, por trabajo y ahí es cuando Abomination” y los trabajos después a éstos, se empieza la tardanza, tremendo pause. Después grabarían en el ESTUDIO, de todo un siempre, de un par de años se dio actividad a la banda Rotten Bowels Records. A cargo del ingeniero para conciertos en vivo, retomando repasos, a en sonido Carlos De La Vega. Integrante “GASpesar de la distancia. Goro, retorno a la ciudad TROREXIS” San Gabriel Ecuador. de Ibarra en el 2015, para radicarse de nuevo en la ciudad y retomar la actividad con POM, pero Volviendo al tema de “Premonition”, para la lastimosamente está vez Douglas - Drummer, realización de éste trabajo, tal cual el anterior, sale de la ciudad, rumbo a Quito. Un golpe duro invertimos capital de nuestros BOLSILLO, de para la banda, ya que pierde un hermano, un todos los miembros, para buscar un espacio y buen músico y un gran amigo. La banda tendría reconocimiento en el duro mundo del metal que ver la manera de empezar de nuevo de al- extremo. Y como es obvio, seguimos enviando guna manera. Es cuando se toma la decisión con el material a distintos sellos DISCOGRÁFICOS, Esteban el bajista de cambiar de instrumento de de metal extremo. Es muy duro, la verdad en-

contrar a alguien que se interese por tú música, bueno para nosotros así fue, por factores como la dura competencia de cientos o miles de bandas de todo el mundo que quieren una oportunidad de ser RECONOCIDOS. Cabe recalcar, muy talentosas. Y buscar apoyo de alguna etiqueta “sello discográfico”.

Hasta que por fin un mensaje, en el año 2018 en inglés de “CDNrecords” Canadá. La cual decía traducido al español. “Me gusta lo que estoy escuchando, que tipo de negocio quieren?” ¡Uff, que locura, que gran noticia! El trato fue, que ellos producirían nuestra música a cambio enviarían una cierta cantidad de CDs originales, claro está, a tú país. Y eso fue para nosotros el primer gran paso a seguir.

pero solo ven un mundo sin esperanza. (Nadie puede parar su avance)…” Es una mera coincidencia que dos años más tarde de forma apocalíptica el tema del disco -Destrucción humanase vuelva una realidad y vivamos una pandemia. ¿Qué opinión les merece al respecto?

POM.- Fascinante no es cierto... La verdad es que cuando tú buscas la evolución en tú arte, tanto musical, como intelectual, vas viendo cosas más ALLÁ. Por ejemplo, del “Gore” sangre, cadáveres, putrefacción, etc., lo que está bien la temática para el género. Pasas a ver cosas más grandes como destrucciones apocalípticas tales como; pandemias, armas nucleares, terremotos mundiales, desastres naturales, en gran nivel, hasta nuestra propia autodestrucción, como el virus que realmente somos, que destruye todo a su paso sin respetar el equilibrio del propio mundo, como la especie animal, la vegetal, que por naturaleza han prosperado por miles y miles de años.

Por esa misma razón el nombre del trabajo se lo llamó “Premonition”, español Premonición, de ver más allá de tu propia nariz. Y la portada cuenta Shiva el dios hindú, que en su propósito está la destrucción, para la creación. Otro dato es que, incluso la banda iba a cambiar de nombre, de PLEASURE OF MUTILATE a PREMONITION, por alguna razón se decidió dejar el nombre, más que todo para seguir con la trayectoria. A la final tú lo haces al nombre no el nombre a ti.

Ojo… Pará muchos lectores, dirán que es poco, pero si tienes tu banda, o piensas en formar una, solo piensa. Cuadra números, averigua cuanto cuesta grabar un trabajo discográfico, cuanto se invierte en un arte profesional, diseño gráfico, la elaboración de tus propios discos y detalles.

Y saca cuentas. Pero el verdadero orgullo está en que lo lograste, que alguien está dispuesto en invertir en tú arte, gracias al esfuerzo y trabajo duro de tanto tiempo. Eso hermanos te hace sentir grande.

PDMM.- Otro aspecto a tomar en cuenta es que las líricas son totalmente en español, sin embargo, deciden dentro de los artes del disco colocar los títulos en inglés ¿por qué se dio esta forma particular de hacer esta combinación?

POM.- Claro hermano, para todo hay una respuesta, nada se a echó sin propósito. Esto se dio por que al lograr la firma con CDNrecords, y ellos son los que invertirán en nuestro arte, el idioma que ellos hablan es el inglés. Por eso la decisión, de que por lo menos entiendan los títulos de lo que se trata el trabajo Premonition, ya que el trabajo sería difundido en su mayoría en tierras extranjeras. Y recuerden que el trabajo Premonition, se grabó antes de la firma con la etiqueta.

PDMM.- Algo en particular que llama la atención es la forma conceptual que se arma este disco. Tratando la temática de la devastación del mundo, destrucción humana y pandemias.

Incluso un tema de forma textual reza: “El virus ha consumido rápido y ferozmente la humani- PDMM.- “Mortal Divinity” lanzado en el 2021 dad, los aún no infectados buscan una solución, bajo la misma label, la banda mantiene la misma

línea, incluso el vocals registra una guturalidad con más crudeza y una particularidad aquí deciden cambiar de idioma y es totalmente compuesto en inglés ¿Qué nos pueden comentar de este trabajo?

POM.- Con el trabajo “Mortal Divinity”, exactamente se mantiene casi la misma línea o similar a “Premonition”, por la razón que se mantiene Peluchin a la batería y Goro a la guitarra…

Y tú mismo lo dices que en la vos existe más crudeza, y la razón es porque para este trabajo, se vuelve a cambiar la alineación del bajo y la vos. Se grabo el trabajo con la siguiente alineación: Seymour – vocal, Goro – guitarra, Rafa bajo y Peluchin – batería. Se puede registrar, al buen oyente los diferentes cambios… Yo creo que para mejorar.

tener tiempo y por ocupación laborar en diferentes ciudades. Lo cuál para seguir en la trayectoria se vuelve a incluir nuevos integrantes, tal es el caso de Seymour con una potente vos, vocalista de “VISCERAL DECAY” y Rafa bajista ya experimentado.

Pará seguir creando un nuevo concepto como es “Mortal Divinidad” y el horror cósmico, basado la composición lírica, en HP Lovecraft, con un poco más de brutalidad, siempre tratando de mejorar, en cuanto sea un poco más. Esté trabajo se terminó de componer en el año 2020, pero la etiqueta lo libera a principios del 2021.

PDMM.- ¿Cuál es esa transición que se da pasar a componer del español al inglés?

Neva y Jeyson se despiden de la banda casi al POM.- El cambio de idioma ya es totalmente, finalizar el trabajo anterior Premonition, por no porque la etiqueta CDNrecords, ya cubre con

David - Vocal, Goro - guitarra, Peluchin - bajo y Douglas - batería

Jeyson - vocal, Goro - guitarra, Neva - bajo y Peluchin - batería

todos los gastos de la elaboración de éste material, Mortal Divinidad , y lógicamente tenemos que cumplir con un buen material, en el idioma del equipo que está invirtiendo en tú proyecto, que está confiando en tu trabajo, que te está brindando todo su apoyo.

PDMM.- El mismo 2021 lanzan Descendants ov Nibiru llega su cuarta producción. Velocidad, técnica, blast beat, pasajes desenfrenados y melódicos de guitarras, baterías aplastantes, la combinación de voces entre lo gutural y grave, un bajo que impregna su poderío. Ímpetu adictivo impregnado en cada tema. Siendo una maquina demoledora y aplastante llena de brutalidad y rapidez. Un disco mucho más elaborado técnicamente. Además, incrementan un valor agregado que son sonidos del medio oriente. ¿Por qué deciden hacer estos registros, que se buscó al sumar estos elementos?

Seymour - vocal, Goro - guitarra, Rafa - bajo y Peluchin - batería

POM.- “Descendants Ov Nibiru”, les comento que la idea principal de este proyecto, era solo hacerlo un promocional para el nuevo álbum, buscando que se pueda superar un poco más al anterior trabajo “Mortal Divinity”. ¿Pero, para eso que necesitábamos? La respuesta era obvia, logran un blast beat más perfecto, más definido.

La cual Peluchin, batería aún no lograba perfeccionar, claro como a todos los integrantes nos falta mucho por aprender, pero en la batería se denota un poco más, ya que la batería pone prácticamente toda la brutalidad. Peluchin, exelente músico, con un buen futuro, sin duda alguna, con un poco más de práctica, seguro lo logrará.

Le pedimos de favor muy especial a Carlos De La Vega “GASTROREXIS” experimentado músico en el género del Brutal Death que nos colabore con la grabación de la batería, para el promocional, ya que cuenta con una muy bue-

Seymour - vocal, Goro - guitarra, Diegore - bajo y Carlos - batería

na ejecución de la batería, en lo que se refiere a brutalidad, excelente blast beat, buena ejecución de doble, y muy buena técnica en remates.

Accede a ayudar a grabar la batería, para que sirva como ejemplo, para la futura ejecución en la batería a Peluchin.

Le explicamos a Carlos, la idea y el concepto de como queríamos que suene el nuevo material…

Y la magia empezó a fluir, fue tanto la locura, que Carlos creo un par de temas por su propia cuenta en guitarra y aplicó todo el concepto al pie de la letra, Seymour creo otro tema en guitarra, demostrando que aparte de un gran vocalista es un gran músico completo. Y todo lo creado sumó para un gran trabajo, y lo que solo era un promocional se convirtió en un gran Ep en tan sólo dos a tres meses.

nuscritos encontrados, de miles de años. Es una temática muy mística y extensa, como para escribirlo aquí.

PDMM.- ¿Para este EP la banda cambia de disquera a -Lord Of The Sick Recordings- de Rusia, porque se dio este giro para este disco?

POM.- Así es, fue de esa manera, y la explicación es porque CDNrecords en el mismo año 2021 había hecho el lanzamiento de “Mortal Divinity” y en el mismo año se terminó de grabar el Ep “Descendants ov Nibiru”. CDNrecords sacaría el Ep en este año 2022 lo cuál era mucho tiempo. Ellos manejan una agenda de lanzamientos en cierto período de tiempo.

Lo cual vimos alternativas, para que el lanzamiento del Ep, no se estanque tanto tiempo.

Con la cual alineación para crear este trabajo, Recurrimos a la etiqueta rusa, “Señor De Los quedaría de la siguiente manera: Seymour – vo- Enfermos” traducido al español, acepta el lancal, Goro – guitarra, Diegore – bajo y Carlos – zamiento. Cabe mencionar muy buena etiqueta batería. Como dato, Rafa se despide de la banda porque no cuenta con mucho tiempo, ya que tiene sus propios proyectos, y desea que salgan adelante, la cual es remplazado por un buen amigo fanático del género, artista y un buen músico, “Diegore” La fórmula de sonidos de tierras de medio Oriente, tierras con mucha historia, antigua y lejanas, ya se venían dando desde el trabajo “Premonition”, con el interludio “Sumeria”, en la cual éste trabajo “Descendants ov Nibiru” explota toda la idea. A quien si no le gustó la idea fue a Peluchin, y en lo personal lo entiendo a la perfección. Y otro duro golpe para la banda, se pierde otro hermano otro gran músico que lo entregó todo por la banda.

PDMM.- Hablando de la temática ¿cuál es el concepto que hablan los temas de la banda en con grandes bandas. este EP, que también es compuesto en inglés?

PDMM.- ¿Quién se encarga de plasmar los diPOM.- El concepto se puede entender por la seños y artes de la banda y que se trata de transportada, recreados a Marduk hijo de Enki, el mitir en cada una de sus portadas de los discos? más poderoso de los dioses sumerios, y Nirosh un dios de mucho cuidado pues se dice que es POM.- Los primeros dos artes: “Abominación un ángel caído. Según los manuscritos más anti- Destructora de Humanos” y “Premonición”, los guos de la historia de la humanidad, encontra- realizó el buen amigo y colaborador de grabar el dos en bloques de arcilla, ellos son los respon- bajo en el trabajo Premonición “Neva”, un buen sables de la creación de la humanidad. También músico y gran artista. Los dos siguientes “Morexiste la hipótesis que fueron los creadores de la tal Divinidad” y “Descendientes de Nibiru” los cultura egipcia. Pero lo más importante de los realizó el artista, reconocido a nivel mundial en Sumerios o “Annunakis” es que provienen del el género extremo, Andreas Christanetoff gran Planeta Nibiru, que se encuentra en la conste- maestro y un genio Ruso, “Armada” lación de Orión. Esto es respaldado en los ma-

Lo que tratan de transmitir cada arte es la esencia misma de la creación de cada álbum… Y en lo personal creo que lo logran. Amo nuestro arte y no porque sea de la banda, sino, porque son espectaculares.

queta. Tengo mucho que agradecer a CDNrecords, ellos se encargan de que conozca el mundo tú material. Llamas un poco la atención, ya el resto está en los trabajos a futuro que entreguemos. Tal vez si firmas con una etiqueta más pesada, los beneficios sean mucho mejores, no PDMM.- ¿Cuáles son los beneficios que la ban- lo sé… El tiempo lo dirá. da tiene económicamente hablando al tener una disquera que se encargue de expandir su PDMM.- ¿Proyección que tiene la banda para material? este 2022?

POM.- Los beneficios son muchos, entre los principales son, que dan a conocer tú arte a distintas parte del mundo con material físico impreso para que los coleccionistas serios inviertan en tú arte y tú banda crezca y vaya creando fama. Es un proceso largo, pero vale la pena.

Como tú lo mencionas en una pregunta más adelanté, hay material por distintas partes del mundo. Otro beneficio es que sientes respaldo, ya no estás a la deriva sin dirección ya existen

POM.- Sacar el nuevo trabajo, completo para CDNrecords Titulado “Thy Will Be Done”, español “Hágase Tú Voluntad” con el concepto místico, que queremos que ya sea parte del estilo de la banda. Como dato importante, es que ya contamos, con nuevo miembro de la familia POM, un nuevo baterista muy experimentado en el género brutal, con grandes talentos para dominar el blast beat, remates, manejo del doble pedal, y lo que es muy importante super técnico, uno de los mejores bateros que a visto estas tierras nacer, Iván Fuentes “Noruego”, que promete elevar la furia del nuevo trabajo de la banda, estoy más que seguro que así será.

PDMM.- ¿Se puede aseverar que el norte del Ecuador es un referente de la escena brutal death y metal extremo que tiene el país, por las bandas que ya tienen su trayectoria dentro de la escena extrema?

POM.- No lo sé Saquen sus propias conclusiones.

PDMM.- Para despedirnos cual fuera el set list que la banda eligiera para abrir a quienes han sido su influencia como Cannibal Corpse, Prostitute Disfigurement, Fleshgod Apocalypse, por citar algunas. ¿Y por qué eligieron esos temas?

planes para tú banda a futuro, más claros. En lo económico te favorecen con el material para que puedas vender, en tú país local, ya todo queda en ti, como puedas guiarte, ellos te dan el material, tú tienes que poner tú parte.

PDMM.- Investigando para la presente entrevista nos encontramos que los tres discos lanzados de forma física están disponibles en tiendas digitales a lo largo del mundo. Incluso se encuentran en portales de Rusia, Alemania, Brasil y hasta Japón. ¿Cómo se hizo para que estén regados por el mundo entero sus discos? ¿Reciben algún redito económico?

POM.- Eso es la importancia de una buena eti-

POM.- El set list? 1. Desmembración, “Abominación Destructora De Humanos. 2. Mente suicida, “ Abominación Destructora De Humanos”. 3. Círculo, “Premonition”. 4. Destrucción Humana, “Premonition”. 5. The Eternal Return, “Mortal Divinity”. 6. Mortal Divinity, “Mortal Divinity”. 7. Temple ov Marduk, “Descendientes ov Nibiru”. 8. Nisroch, “Descendientes ov Nibiru”, 9. Descendants ov Nibiru, “Descendants ov Nibiru”. Los temas elegidos, son los mejores de la banda. ¿Qué banda nos gustaría abrir? Eximperitus. Las bandas con mucha más influencia… Severe Torture, Inveracity, Nile, Vile y otras más. Saludos a todos los lectores y a los fanáticos de éste brutal género… Larga vida a todos.

InfernalYell, presenta “COLAPSO LETAL” primer larga duración del Grito Infernal Banda del sur del Ecuador, especificamente de Loja. LLeva varios años ya dentro de la escena metalera de su ciudad. Después de altos y bajos y el constante cambios de integrantes InfernalYell, consigue consolidarse para presentar su primer full lenght bajo el título de COLAPSO LETAL. Compuesto por diez temas bajo los matices de un death-thrash que propone la banda. Material impecable desde su presentación, un slipcase digipack a dos cuerpos y cada detalle en sus composiciones.

Páginas Desconocidas Metal Magazine.- Para iniciar este conversatorio, partamos hablando de su primer full lenght bajo el título de COLAPSO LETAL. Una función entre el death – thrash que propone INFERNALYELL. ¿Cuánto tiempo les tomó, desde el proceso de grabación hasta llegar al producto final y poner a disposición de los headbangers?

la mayor parte, mediante contacto directo con nuestro manager Fabricio Moreno, y hemos distribuido algunas copias en tiendas de discos de varias localidades de Ecuador. Aún tenemos en stock alrededor de 200 copias.

PDMM.- ¿Dónde fue grabado y mezclado “Colapso Letal” y como fue esa grata experiencia de grabar cada uno de los temas que componen el Darío Veintimilla.- Saludos gente de Páginas disco?

Desconocidas Metal Magazine, gracias por la entrevista. La grabación del disco se dilató por Darío Veintimilla.- El disco fue grabado en el más de tres años. Iniciando las primeras maque- estudio KMZ records en Loja-Ecuador, de protas en el año 2017, pero consolidando los temas piedad de Henry González, quien fue nuestro definitivos a partir del 2018. Debido a factores baterista hasta fines de 2019. Masterizado en como la deserción de vocalistas, el tiempo limitado para trabajar en los temas por las diversas ocupaciones laborales de los integrantes, hicieron que el disco no pudiera estar listo antes de 2020. Luego, la pandemia, si bien es cierto afectó en las presentaciones en vivo, nos brindó el tiempo suficiente para concentrarnos en la producción del disco.

PDMM.- Trabajo de lujo, un digipack a dos cuerpos, más el cancionero, una impecable impresión y producción que fue trabajado en cada uno de los detalles para ofrecer un producto con altos estándares de calidad. ¿Cuántas discos sacaron, como se esta distribuyendo para su expendió y cuantas copias aún se encuentran disponibles?

Darío Veintimilla.- El tiraje fue de 300 copias, las cuales las estamos distribuyendo bajo pedido

Quito por Juan Pablo Rivas. La experiencia fue bastante enriquecedora, tuvimos la libertad de trabajar en los ratos libres, principalmente los fines de semana. Pudimos realizar muchas tomas y arreglos a la estructura de los temas, cosa que no hubiese sido posible de haber grabado en otro estudio. Lamentablemente el factor tiempo fue algo que retrasó mucho la salida de este disco, el cual teníamos proyectado lanzarlo en 2019.

PDMM.- La portada fue diseñada por Hand Rotart de Indonesia. ¿Cómo se da el contacto con este importante personaje de las artes para plasmar la caratula y el diseño en general del disco?

provecho, inclusive en escenarios desoladores como el tristemente célebre COVID 19. Nunca pensamos que sería una portada premonitoria de lo que se nos venía con la pandemia.

PDMM.- ¿Por qué se inclinaron por nombrar Colapso Letal a su primer larga duración y cuál es la temática en general que se desprende en sus liricas?

Darío Veintimilla.- El nombre es una alegoría al colapso de la sociedad. Algunas de nuestras canciones hablan sobre guerras, asesinos seriales, ejecuciones masivas, destrucción de la naturaleza, manipulación colectiva, trastornos mentales, injusticias sociales y destrucción total dela sociedad tal como la conocemos. El disco no es un disco conceptual, aunque muchos temas parecerían sugerirlo, cada tema cuenta una historia diferente.

Darío Veintimilla.- Bassner, bajista de la banda, se contactó vía Messenger con él luego de observar su trabajo en sus redes sociales. Nos comunicamos con él y negociamos el diseño de una portada. De varias propuestas, seleccionamos la que ahora forma parte de nuestro disco. PDMM.- Dentro sus temas se encuentran el Rostro de la Depresión, hace alusión a una paPDMM.- En la caratula se puede apreciar una tología silenciosa, ¿tal vez alguna experiencia ruma de cadáveres y en la cima reposa un bui- cercana les llevó a componer este tema? Y el tre, dentro de un ambiente denso, muerte e in- otro tema que plasman es, Siria, una guerra de fernal ¿Cuál es el concepto y la idea que desean poderes, un fragmento reza: niños descalzos y transmitir? hambrientos – mueren en Siria sin remedio(…) que nos pueden comentar acerca de este tema, Darío Veintimilla.- Como el título del disco y que otra realidad muy similar se está viviendo sugiere, la idea era mostrar un escenario post en Ucrania por la invasión rusa.? apocalíptico donde los cuerpos putrefactos de seres humanos se apilaran unos sobre otros en Darío Veintimilla.- El rostro de la depresión un escenario Dantesco. En sí, es una alegoría al justamente habla del estado de ánimo de una colapso de la sociedad como la conocemos, cu- persona que sufre de ese trastorno mental, cayos despojos son aprovechados por aves de ra- racterizado por un bajo estado de ánimo e invapiña (políticos) que de cualquier manera sacan dido por sentimientos de tristeza y desilusión, lo que le hace coquetear una y otra vez con la muerte. En el caso del tema “Siria”, justamente surge a raíz de los bombardeos perpetrados a Siria en estos últimos años, que han destrozado el país, solo por la ambición geopolítica. Y lamentablemente estamos frente a otro escenario con el conflicto entre Rusia y Ucrania. Repudiamos totalmente la guerra, pero la historia de la humanidad se ha escrito con sangre, y esta no será la excepción. En este tiempo de post verdad es muy difícil ponerse de lado de uno u otro bando. Da igual, los muertos son iguales, sean rusos, ucranianos, sirios, africanos, indios…

PDMM.- ¿Cómo definiría cada uno de sus diez temas?

A las puertas del averno: Escenario Post apocalíptico El rostro de la depresión: Coqueteo con la muer-

te Manipulador: Política Siria: Geopolítica asesina Armisticio de sombras: Gaia: Madre tierra destrozada Momento de tortura: Placer por el sufrimiento Asesino serial: Trastorno mental desbocado Inocentes: Gritos desesperados Fosa común: Genocidio PDMM.- Hablando de la inversión que conlleva grabar el material que es muy profesional, ¿para plasmar el disco y todo el proceso se contó con algún auspiciante o fue autogestión y que tan factible es recuperar la parte económica con las ventas y distribución del disco?

Darío Veintimilla.- Nosotros autofinanciamos el disco sin ningún tipo de apoyo más que de nuestras familias y amigos. La intención de plasmar el disco no pasó por el tema económico, sino más bien por dejar un buen material que la gente disfrute de nuestro arte, y que sea una carta de presentación para poder salir a tocar en cualquier lugar que lo requieran.

PDMM.- ¿Han enviado algunas disqueras dentro o fuera del país para que en futuras producciones de la banda puedan ser auspiciadas y lanzadas por alguna casa disquera?

Darío Veintimilla.- Hemos tenido propuestas fuera del país para auspicios de futuras producciones, principalmente de Colombia y Perú, pero por el momento nos mantenemos con la autogestión, ya que algunas propuestas implican estar sujetos a condiciones que cumplir, y dado que nuestro tiempo es tan limitado para dedicarnos a componer, no queremos caer en conflictos legales por incumplimiento de contratos, etc. Veremos si las condiciones cambian de pronto si fichamos por alguna propuesta de auspicio de nuestras futuras producciones.

PDMM.- En otros temas, investigando nos encontramos con este dato. Darío Veintimilla señala que “hacemos muchos esfuerzos para hacer lo que nos gusta, es difícil en una ciudad que dice es la cuna de la música en Ecuador pero que nos cierra todas sus puertas a la hora de hacer metal. Es increíble que no se apoye a los que realmente creamos música inédita”. ¿qué nos

pueden comentar, es que en Loja no han sentido el apoyo necesario, solo por hacer metal?

Darío Veintimilla.- Es un problema grande que tenemos en Loja. No hay apoyo para la escena y ese comentario lo hice hace un buen tiempo ya, pero la tendencia ha seguido en la misma línea. Se organizan festivales con dineros públicos, y no hay poder humano que haga que consideren a las bandas que hacen metal.

Y en los poquísimos espacios que ha habido la posibilidad de que bandas locales se presenten en festivales al aire libre, lamentablemente muchas bandas optaban por realizar “covers”, sin priorizar la composición de temas propios. Nosotros hemos tratado de cambiar esa tendencia con este disco y hay varias bandas de Loja que también se están animando a presentar su propio material.

PDMM.- InfernalYell, que traducido al español es ‘grito infernal’, ¿Después de pasar por varios nombres porque deciden por este último?

Darío Veintimilla.- Este nombre fue idea de nuestro segundo vocalista, y lo tomamos luego de una lluvia de ideas entre las que esta destacó. Nos gustó la idea del nombre ya que significa un grito desgarrador como puedes imaginarte aquel grito emitido por almas en pena desde el inframundo, un grito desgarrador en po-

cas palabras.

no haya sido grabado ni lanzado en ninguna plataforma o material físico. Tuvimos un mes para trabajarlo, prácticamente desde cero, y ventajosamente tuve algunos riffs algo ensamblados que tuve que darles forma y adaptarles la letra que nos proporcionó nuestro vocalista. Al final quedó un tema bastante más agresivo que los del primer disco, pero son la misma esencia de Infernalyell. Este tema estará en nuestro segundo larga duración de seguro

PDMM.- En su hoja de vida la banda ha teloneando a SARTOGA en febrero del 2018 y TORTURE SQUAD de Brasil, en marzo del mismo año. ¿Experiencias y sensaciones que les dejo al interior de la PDMM.- ¿Cómo administran el tiempo entre banda estos eventos familia, ensayos, eventos de la banda y activide masiva concu- dades de ocio? rrencia?

Darío Veintimilla.- Nos hemos puesto como Darío Veintimilla.- condición reunirnos todos los fines de semana, Satatoga fue nuestro principalmente los sábados en la tarde para endebut como Infer- sayos y ensamblaje de temas. Cuando hay prenalyell, y nos dejó sentaciones nos reunimos entre semana por las una grata sensación, noches, los integrantes que podemos para redoya que fuimos la pri- blar los ensayos. La familia nos apoya mucho y mera banda en salir son conscientes del esfuerzo que se hace. Práca escena y la gente ticamente esto es una actividad que nos llena nos apoyó de princi- y distrae del ajetreado mundo laboral que cada pio a fin, cosa que no uno de tiene que sobrellevar. siempre suele suceder. Luego compar- PDMM.- ¿Qué se viene para INFERNALYELL, tir tablas con Torture Squad planes y proyectos a corto y largo plazo? fue alucinante, no fue un Darío Veintimilla.- Por ahora se esta tratando concierto tan grande como el de tocar en cuanto evento se presente, para cude Saratoga, pero la energía brir la brecha que dejó la pandemia y de paso fue brutal. Pienso que dimos promocionar en vivo el disco Colapso Letal. Se la talla y la gente respondió tiene en mente grabar videos de algunos temas de buena manera también. del disco. Además, se esta trabajando en el sePDMM.- La banda fue invita- gundo disco: Se dio un primer paso grabando da a participar en el compila- el primer tema, y esperamos continuar así este do Zona del Metal – España, año. Poder plasmar en el estudio los demás teprograma de radio conducido mas para presentar nuestro segundo disco.

por el buen amigo Patricio Japón, lojano. Participan con el tema -Demonio-. Dicho tema no se encuentra dentro de su primera placa, ¿fue compuesto exclusivamente para este compilado y como se dio este proceso para participar en el compilado internacional?

Darío Veintimilla.- Efectivamente, este tema fue compuesto exclusivamente para ese compilado, ya que la condición que nos pusieron fue que sea un tema que

PDMM.- Palabras finales para los lectores y seguidores de la banda.

Darío Veintimilla.- Agradecer por el espacio que nos brindan desde este espacio de difusión de metal. Un saludo afectuoso a toda la gente que hace “Páginas Desconocidas Metal Magazine”, muchas gracias por ese gran apoyo, felicitarles por el esfuerzo realizado para fomentar la difusión del metal a nivel nacional. A nuestros seguidores un abrazo inmenso y la gratitud de siempre por el acolite. Nuestro arte es para todos ellos, a ellos nos debemos y trataremos de dar mucho más en el futuro. Salud y larga vida al Metal, principalmente el metal hecho Ecuador. Dario Veintimilla - Infernal Yell.

STRATUZ

RESEÑAS

OSCULUM PACIS VENEZUELA - 2022 Stratuz, una de las bandas de mayor trayectoria e historia dentro del rock extremo venezolano. Finalmente presenta su nueva producción discográfica titulada Osculum Pacis, que desde abril se encuentra disponible en las principales plataformas digitales. Se trata del cuarto larga duración para esta banda caraqueña que cuenta con más de 35 años de trayectoria musical. Incluye 11 temas, compuestos durante la pandemia, se adentran en distintas corrientes como el rock gótico, el death metal y el doom metal.

La propuesta temática del disco es controversial, como siempre ha sido a lo largo de la carrera de la banda. Líricamente los temas del disco hablan de los abusos de la iglesia y su silencio ensordecedor ante tantas denuncias, habla de la manipulación de las masas, de la injusticia, pero a la vez también habla del despertar de la conciencia, de la muerte como proceso de transformación, de la necesidad de cambiar internamente para levantarnos y desterrar nuestras propias miserias, habla de tomar conciencia de quiénes somos.

En relación al estilo musical del disco, Stratuz aborda diferentes tendencias con mucho balance y criterio. Hay presencia del doom metal, pero repentinamente la música puede tornarse más pesada y rápida navegando la corriente del death metal. Para luego bajar la intensidad y entrar en un territorio más oscuro y atmosférico típico del rock gótico. Inclusive hay arreglos que suenan majestuosos y que bien pudieran contar con una orquesta sinfónica como acompañante.

Osculum Pacis, es un álbum muy enriquecido a nivel general y posiblemente podamos sentirlo como si estuviéramos en una montaña rusa. Cada tema tiene su carácter y personalidad, inclusive diríamos que cada tema tiene su propio momento. Las canciones fueron grabadas en The Asylum Studio con la producción a cargo del propio Franklin Berroterán. La mezcla y masterización estuvo a cargo de Arturo Banús en Chicago, Illinois, EEUU. Como siempre le dieron la importancia que merece al diseño artístico del disco y la portada Osculum Pacis fue creada por la artista checa Eugenia Bathoriya, también contó con la participación de Karen Pita como invitada especial quien desarrolló un trabajo estupendo en la voz soprano. - Por: Cresta Metalica PLEASURE OF MUTILATED PREMONITION 2018 - ECUADOR Segunda placa de los brutal death metal Pleasure of Mutilated. Agudiza tus extremidades con una dosis de brutal death apocalíptico y de premoniciones. Un disco conceptual donde abarca temáticas sobre: muerte, caos, pandemia, destrucción humana, devastación, premoniciones. Para complementar se suma tres temas con sonidos sumerianos ejecutada de forma instrumental generando esa resonancia sónica del medio oriente.

Para arrancar con la premonición del apocalipsis, las guitarras generan elementos marcados en un particular sonido thrash que se va ejecutando con la fundición del brutal death. Van marcan-

do las partituras desenfrenado en ciertas ocasiones genera sonidos raudos como pasajes melódicos y técnicos. Si le sumas la batería presenta entradas rápidas, violentos blast beat, algo característico de este género, aunque el batero no intensifica este recurso para plasmar los cambios de velocidad.

El bajo marca su sinfonía quien va plasmando los compases de la batería. La fusión entre las guitarras rasgadas del thrash, más los tiempos y destiempos que mantiene la batería. La guturalidad impuesta por su vocalista, generan una cierta particularidad al momento de componer y acoplar el sonido de la banda que te va proponiendo en un aproximado de 24 min que dura este full lenght. ¿Porqué se llama PREMONITION? te invitamos a repasar “Destrucción humana” y “Revelación”, por citar un par de ejemplos. La banda se adelantó en tiempo y espacio para predecir un virus letal y una futura pandemia, debido que el disco salió del apocalipsis en el 2018. Una de las letras dentro de su composición versa lo siguiente “la raza humana examina un virus letal, presente en la tierra, buscando una cura, es algo de otro mundo, muta a sus portadores...”. Como algo inimaginable este fragmento es más exacto todavía: “es una pandemia que devora y consume, cada vez se propaga más…, el virus ha consumido rápido y ferozmente la humanidad, los aun no infectados buscan una solución…” Cuando la letra fue plasmada quizá fue una efímera premonición, sin saber que se volvería en una caótica realidad. La muerte asechó el mundo.

CDNrecords de Cánada fue la encargada de liberar PREMONITION, label que la banda logró fichar para liberar cada una de sus producciones. En definitiva, diez temas al estilo del brutal death metal técnico, rápido, arranques desenfrenados. Tres temas instrumentales, el último de ellos, suena como un outro a la premonición creada por parte de los Pleasure of Mutilation.

MATHAN DARKROOT TZANTZA ECU * EE.UU. – 2022 Ejerciendo una marca de death metal experimental de terror cósmico atmosférico al máximo como marca registrada, estos dos desequilibrados (bicicleteros del diablo) han creado un proyecto que busca nada más que acabar con mi ya detrimento sistema auditivo. En 2021 Damián Arias y Pucho Flores forman MATHAN en Guayaquil, Ecuador.

Un proyecto de música extrema que no entra en los cánones regulares de lo que se propone en el país, tonces se van pa Tampa en busca de un mayor auditorio y una más amplia recepción y así de simple nace Darkroot Tzantza.

Darkroot Tzantza es un flujo destructor de death metal complejo. Con hordas de avispones de metal que pululan en tus oídos. Rasgados de una frenética guitarra, una percusión maníaca y gruñidos y más gruñidos demoníacos enloquecidos. Un verdadero infierno de emociones. Desde el mismísimo inicio con The Occult Side of Nature ya se anuncia una obra apopléjica de sonidos que rompen el silencio de la atmosfera ritual cósmica. Pero eso tómenlo como un Intro por que se viene una lluvia de fuego y furia. Voracity es una agresión sin precedentes, la guitarra afilada de una manera extrema, ritmos de percusión atronadores con tambores desatados y los growls en cierta manera contenidos para darle lucidez al sonido atómico que muestra el tema.

Devourment (feat. Joel Omans - Rings of Saturn) salta como lo más reluciente. Una percusión que se inicia lejana como una premonición del devastador ataque que llega en las voces y alaridos de Joel y Pucho. Arcane Voodoo es una batalla enclaustrada en 9 minutos, donde nada queda flotando. Alaridos con letras incomprensibles no tanto por pronunciadas sino la manera en que se escuchan vociferadas por un monstruo gigante atrapado bajo la inmensa presión de una montaña de meteoritos vagabundos.

... y es que es imposible contener los calificativos para una obra como la de estos ecuatorianos que tomaron la mejor decisión de abandonar su país para traer a MATHAN a tierras fértiles donde la extremosidad del sonido es más perceptible. - Por: Ciudad Zero ZONA DEL METAL (MADRID - ESPAÑA) COMPILADO – 28 BANDAS ESPAÑA - 2021 Desde Madrid y de las propias manos del creador y mentalizar, el señor Patricio Japón, liderada esta producción de lujo. Un digipack a tres cuerpos, doble disco, booklet de 16 páginas con las letras de las canciones y esbozos del programa ZDM. El diseño fue exclusivamente elaborado por el caballero Larry Flores, guayaquileño que ha venido trabajando hace algunos años plasmando con su creatividad en portadas de varias bandas tanto del Ecuador como del mundo.

Este material es de lujo por donde lo admires y disfrutes de principio a fin. En su portada te trae a una calavera que esta exaltando a un público dentro de un macro concierto quien sostiene en su mano una guitarra. De fondo nos trae mas prospectos que sujetan las banderas de distintas naciones haciendo alusión a las bandas de las distintas naciones que participan y se confabulan a la perfección para este trabajo.

Son 28 bandas que forman parte de los discos. La mayoría hispanohablantes y del continente europeo. Géneros y estilos variados para todos los gustos que abarcan el metal. Opinión muy personal, siento que faltó abarcar más géneros como death metal, metal core, etc. Para atrapar una sinfonía completa de sonidos y sentidos metálicos.

Dentro de esta gama de propuestas y proyectos están las bandas del Ecuador que representan a la escena. En el primer disco vas a encontrar al inmortal Hittar Cuesta con un tema inédito que fue unas de sus primeras producciones, que de forma exclusiva aparece el tema en este recopilatorio.

Asimismo, InfernalYell, en representación del sur del país, con una propuesta innovadora adoptando sonidos groove en ciertos pasajes, a ello le sumas las guitarras thrasheras y los guturales de su vocals. Deseas más metal con marca registrada del Ecuador, el turno para los Delicado Sonido del Trueno de la capital. Banda que impregna ya su estilo, al escuchar sus notas y la voz de su frontwoman sabes que son los DST. Llevan ya su largo recorrido en la escena y considero que esta es la alineación más estable que la banda ha podido formar en su hoja de ruta.

Para el segundo disco, el heavy metal a cargo de los XXX desde el centro de la nación ecuatoriana.

Banda que lleva aproximadamente tres décadas batallando y exponiendo su arte. Para complementar la dosis de este género más adelante suena los Amazon Rock Vital, otra banda longeva quiteña que se ha mantenido en pie liderada por el señor Carlos Sánchez Montoya quien propone su rock vital en pro de la naturaleza y animal. Para sellar la participación de las bandas ecuatorianas el turno para Priorato, con el pasar de los años ha tenido una interesante evolución en cada una de sus producciones. Cada composición es mejor cuidad y trabajada técnicamente.

En definitiva, el primer disco te trae una explosión de sonidos que se desata en 59:28. Por otro lado el segundo disco una cantidad de metal similar que destella en 59:16. Dos horas de explosión sónica donde aflora lo sublime del metal en toda su diversidad. Algo particular de los discos que fueron impresos en negro la caratula haciendo similitud al vinilo. Vale recalcar que las bandas compusieron algunos temas de forma exclusiva para ser incluidos en este material. Como señala la caratula de esta joya de colección: “larga vida al rock y metal emergente y underground mundial”.

PLEASURE OF MUTILATE MORTAL DIVINITY ECUADOR - 2021 Tercera placa de la banda traduciendo al español su nombre: PLACER DE MUTILAR. En este tercer larga duración la banda reformulo su propuesta que denotan de entrada en sus liricas. En primera instancia, permutaron el idioma.

Sus anteriores producciones lo hicieron netamente en su idioma nativo que es el español, de aquí en adelante migran hacia el inglés que de hecho sigue siendo el idioma universal en todo sentido y dentro del ámbito del metal no es la excepción e incluso la misma banda comenta que tuvieron que adaptarse a los requerimientos de su casa disquera la canadiense CDNrecords quien se encarga de germinar y propagar el material de la banda, que a propósito, una de las ventajas de que una disquera se encargue de producir, es que los discos de la banda están regados de forma amplia en tiendas digitales en varios continentes (solo basta con googlear y veras que los discos de los POM estan regados en tiendas virtuales de varios países del mundo).

En este tercer larga duración la banda mantiene su machacante forma de practicar su brutal death metal y la desenfrenada forma de llevar las voces que imprime su nuevo vocalista le da esa tonalidad mas densa y pesada a cada composición. Sus cambios de tonalidades en algunos pasajes de los temas en su forma de guturalizar y al mismo tiempo la voz grave en cuestiones de segundos le dan la crudeza y brutalidad que necesita tus sentidos para elevar tu instinto de vorágine.

Las guitarras siguen ese compás en algunos pasajes como el anterior disco las partituras thrasher el cambio de la velocidad denota esa forma particular que va estampando una marca ya propia de la banda en sellar ese pasaje demencial del brutal death metal. Aunque en ciertos pasajes de algunos temas se siente que le baja la intensidad a las notas de su guitar. La batería se juega su papel que siempre será ejecutada con su velocidad demoniaca. Se nota una forma mucho mas machacante y aplastante que su antecesor disco. Cambios constantes y frecuentes de velocidad pasajes de blast beat que detonan la marca de una batalla y máquina de guerra en un averno. Por su puesto su bajista que va a la velocidad de esa desenfrenada batería marcada por cada uno de los tiempos.

La banda te propone además de la ferocidad brutal en cada tema, esa tonalidad marcada en temas instrumentales como una forma de intro como pauta para la siguiente canción. Bajo la consigna del horror cósmico, basado la composición lírica en la apoteósica literatura de HP Lovecraft. Cada tema tiene esa forma particular, que te deja con esa versatilidad de que necesitas una nueva dosis de estruendosa brutalidad que te brinda los PLEASURE OF MUTILATE. INFERNALYELL COLAPSO LETAL ECUADOR - 2020 InfernalYell, orgullosamente lanza su primer engendro denominado COLAPSO LETAL, compuesto por diez temas.

Un disco de lujo por donde lo admires. Fue muy bien elaborado y trabajado para presentar un producto con altos estándares de calidad. En formato digipack slipcase a dos cuerpos, más su respectivo librillo. Impresión de lujo. Un trabajo de colección cuidado en cada uno de los detalles tanto en su composición como presentación. Se encuentran únicamente 200 copias disponibles. La portada y artes fue diseñado por Hand Rotart artista de Indonesia.

Si bien no es un disco conceptual donde se trate bajo una temática en especial. InfernalYell te propone temáticas variadas como: los conflictos de interés desencadenados por miserables políticos que conllevan a desatar conflictos bélicos (Siria - Ucrania) incluso como intro colocaron ambientación de un campo de concentración bélica. A ellos se suma las líricas que repasan temas que van desde asesinos seriales, ejecuciones en masa, cataclismo, manipulación colectiva, trastornos mentales como la depresión, patología silenciosa que te lleva a atentar contra tu propia existencia, a ello se incluye temas que hablan de la injusticia y destrucción social.

El disco abre el grito infernal con un intro a las puertas del averno bajo una ambientación lúgubre de zozobra y misterio que aqueja a la mente humana. De inmediato da paso a las afiladas guitarras quien juega su papel preponderante a lo largo de los 10 gritos infernales. La batería centra sus tiempos con esos desenfrenos thashers, velocidad en ciertos pasajes y el bombo que le da la densidad que cada tema necesita para darle contundencia a sus composiciones. La versatilidad con la que se ejecutan las voces en cada tema es muy bien lograda, puesto que no entra en una pesada guturalidad y tampoco la voz del todo es grave, se mantiene de una forma neutra donde vas a entender de principio cada nota elaborada por su vocals, cabe mencionar que el vocalista, cuenta con la experiencia necesaria que le han dejado en otros proyectos que ha formado parte. A ellos la banda inserta elementos groove, death y metal core; en los distintos compendios que cada músico va tomando y adaptando a lo largo de sus diez temas. En definitiva, un disco muy bien logrado siendo su carta de presentación. De seguro será el comienzo para despuntar y dar a conocer el metal lojano en las esferas tanto nacional como internacional.

PLEASURE OF MUTILATE DESCENDANTS OV NIBIRU ECUADOR - 2021 Este cuarto trabajo de la banda denominado Descendants ov Nibiru sin duda alguna es un guantazo a tus neuronas que te deja estupefacto de la forma como fue engendrado desde el minuto uno, hasta el 19. Sin duda (a criterio muy personal) es el trabajo mejor logrado que ha lanzado hasta el momento la banda.

De entrada, te vas a encontrar con una batería como si un coloso estuviera en su enardecida erupción, una manera de ejecutar la batería que te lleva a una velocidad demoniaca, tiempos destiempos, enfurecidos blast beats, demoledor ejecución del doble. En efecto, el cambio de integrantes surgió el resultado de brutalidad que la banda buscaba. La experiencia también demanda para aquello, Carlos de la Vega que lleva más de veinte años en la escena del metal extremo del norte del Ecuador, fue quien se encargó de ejecutar esta artillería llamada batería.

La ostentosa forma de modular la guturalidad te mantiene expectante en cada partitura que se va ejecutando, a ellos si le sumas esos pasajes atmosféricos con la voz de inframundo y al mismo tiempo la batalla campal que machaca la batería. Las guitarras apegadas a una fundición entre atmosferas de una vieja escuela, rapidez enfermiza y demencial en cada nota, presentando una notable evolución y técnica al momento de plasmar sus notas. En cada tema te vas a dar cuenta que hay una transformación y una impecable forma de ejecutar los instrumentos por parte de sus integrantes. Siendo muy bien acoplados a las exigencias de brutal himno.

Un potente brutal death metal, bajo una temática sumeria/babilónica. Para los que gustamos de un sonido underground único y demoledor en seis tracks la banda muestra su poderío a más de los temas instrumentales, netamente compuesta en inglés. La particularidad de la banda es que se maneja una forma conceptual de elaborar sus artes y líricas. En sus caratulas, no vas a ver plasmada la parte gore que quizá siempre se ancla con bandas de este género. El EP fue lanzado por Lord Of The Sick Recordings de Rusia y las artes bajo la concepción de Armaada ART.

La BIBLIOTECA DEL ROCK RADIO, proyecto dedicado a difundir la diversidad del metal del Ecaudor, mediante plataformas digitales Páginas Desconocidas Metal Magazine ¿De vez más visible al rock del Ecuador. dónde nace y como se origina la idea de crear la PDMM.- ¿Por quienes está integrado el proyecBiblioteca del Rock Radio? to y a que se dedican en sus actividades cotidiaBiblioteca del Rock Radio .- Haber, vamos a nas los miembros de la organización? tratar de explicar, la Biblioteca del Rock Radio es un derivado de, (aún existe en facebook) la BRR.- Bueno, ahora somos solo Danny Pozo Biblioteca del Rock Ecuatoriano, este proyec- quien realiza la edición y parte técnica del proto nació de Cristian L. y fue el quien, por dife- grama, y que en su vida diaria tiene un negocio rentes situaciones nos invita A Danny Pozo y propio de CERAGEM. Henry Carvajal a ser parte. Después de trabajar y colaborar compartiendo material (cds y otros artículos relacionados al rock del Ecuador) por más o menos un año, planteo la idea de trasladar todo esa info al formato radial, creo un proyecto. Con eso empezamos transmisiones de prueba y posteriormente conseguimos espacio en SEVEN RADIO (internet).

Resumiendo, Cristian L. nos junta, pero cuando damos el paso a la radio el mismo decide no continuar con el formato radial, pero Danny y yo habiendo ya trabajado e invertido tiempo y también al tener ya el espacio por donde transmitir, decidimos tomar el camino que para nosotros era mejor. Cristian se queda con el Facebook de BREC (logo que yo cree y se lo cedi) mientras que nosotros apostamos por el nuevo proyecto creando nueva imagen sin alejarnos de lo hecho antes para no perder los seguidores ganados. Después de 3 años seguimos al píe del cañón trabajando sin fines de lucro por la creciente y variada y a veces ingrata labor, de compartir rock del Ecuador.

DANNY POZO

Por otro lado, Henry Carvajal mi labor es la elaboración del guion y diseño de publicidad semanal para el programa, soy diseñador gráfico de profesión y en mi vida diaria soy parte de un PDMM.- ¿Cuáles son los distintos medios que negocio familiar llamado Fiestas Inc. se puede escuchar el programa, tanto en la FM, PDMM.- ¿Paralelo a la Biblioteca del Rock Racomo en canales digitales? dio, también surge la Biblioteca del Rock ecuaBRR.- Estamos saliendo en vivo los días viernes toriano en que consiste el proyecto? por Paraíso Modular radio. Página de nuestros amigos de la misma productora. Muchas gracias siempre por el apoyo a Diego y Liss (Crystal Habit). Los sábados salimos por nuestro canal de YouTube. Los jueves salimos por nuestra radio madre, Seven radio, gracias a Jimmy. Siempre listos y dispuestos a dar el salto al FM o cualquier otra propuesta que sirva para hacer cada

BRR.- Es una galería virtual donde puedes encontrar diferentes elementos (Lps, Cds, Casetes, afiches, flyers, etc.) que son parte importante y funcionan como muestra física del paso de las bandas y sus diferentes espacios logrados a través del tiempo dentro de la escena nacional. En dicha galería pueden encontrar algo de nuestro material de archivo que lo compartimos mien-

tras fuimos parte de BREC. PDMM.- ¿Qué tal ha sido la recepción del público hacía el programa radial?

la música en formato físico con el que contamos ha sido comprado (hay bandas que nos han favorecido con un mejor precio) sin embargo, es complicado porque no podemos adquirir todo lo que sale ni todo lo que en realidad como seguidores de algunas bandas nos gustaría tener.

El tiempo y el trabajo realizado es quien debe darnos la apertura para que las bandas confíen y nos entreguen de manera voluntaria su material físico, ya que por la ideología del programa damos la mayor importancia y rotación a bandas de las que tenemos dicho material físico. También por eso el nombre de biblioteca, porque archivamos los diferentes formatos que lanzan diariamente las bandas y músicos locales.

BRR.- Al ser un proyecto nuevo y amateur, nosotros no somos comunicadores, somos gente que nos gusta y creemos en la escena nacional, hemos ido de a poco, en el inicio con Seven Radio teníamos datos y estadísticas. En un volumen pequeño generamos seguidores, luego tuvimos la oportunidad de hacer radio en el AM de la Casa de la Cultura el Ecuador, lastimosamente ahí no había datos ni estadísticas, al menos nunca nos entregaron esa info, aun cuando yo la pedí en varias ocasiones, pensamos que aquí perdimos gente, no fue bueno para noso- PDMM.- Hablando un poco de la escena del tros. Luego nos abrieron las puertas en otros es- Ecuador ¿cómo analizan el movimiento en gepacios independientes (Paraíso Modular) donde neral? si podemos apreciar con datos y demás, el creci BRR.- Creemos que la falta de apoyo a los músicos locales no ha cambiado mayor cosa en muchos años. No hay gente en los conciertos, no compran material de las bandas, van cuando es gratis y solo a criticar… Lo positivo me parece es que hay muchas más bandas, muchos más géneros, sonido y producción profesional.

Antes, muchas bandas optaban por la grabación directa y casera; hoy, hay varias formas y sitios donde hacerlo de bien a excelente. Así mismo, tenemos bandas que ya han fichado con disqueras internacionales como Total Death, Miny Pony y eso aporta para el crecimiento del resto de la escena nacional.

HENRY CARVAJAL miento e importancia que la gente está viendo en la BRR. Seguimos siendo un espacio pequeño, pero somos optimistas y pensamos que con el tiempo la gente entenderá y seguirá este tipo de propuestas abiertas que solo buscan dar a conocer a las bandas del Ecuador.

PDMM.- ¿Cómo pueden hacer las bandas para sonar en su programa, algún requisito en específico que deban cumplir en cuanto al envío de material y demás lineamientos a seguir?

BRR.- No tenemos un protocolo para esto, probablemente este mal de nuestra parte, pero pensamos que aun siendo un “medio de comunicación” la entrega del material físico debe correr por parte de las bandas. Alrededor del 90% de

PDMM.- ¿Creen que hay un crecimiento en cuanto a público, medios especializados, bandas, disqueras, tiendas especializadas?

BRR.- Si, es evidente en todos esos ámbitos, algunos se han mantenido con el pasar del tiempo, pero también hay gente nueva, haciendo cosas interesantes… con el internet mucha gente está haciendo radio, podcast, videos, cosas en vivo y de buena calidad.

El público se ha diversificado y hay poca, pero si hay gente nueva, jóvenes que buscan y gustan de la escena local. Tal vez las tiendas son las que se han visto más afectadas, ahora funcionan de manera virtual y otras simplemente han desparecido, nos falta industria como tal.

PDMM.- Sienten ustedes que, a pesar de los años, se ha fragmentado el movimiento. En décadas pasadas no había problema en los eventos encontrar bandas de todos los géneros y estilos,

en cambio, en es estas épocas, en los conciertos se pueden apreciar solo bandas de death metal y sus variantes, black metal y sus subgéneros y por ese orden. Son pocos los eventos que se ven bandas de todos estilos. ¿Qué opinión le merece al respecto?

DP: Como Henry, de igual manera no solo nos enfocamos en el metal si no en todos sus derivados algunas bandas van a coincidir, otras no, y muy difícil escoger solo 10 pero ahí van:

Toccata & Bulla, Cry, Total Death, Blaze, Necrofobia, Demolicion, Notoken, Miny Pony, HC: a mi manera de ver si hay una separación, Mamá Vudú y Mortero. pero no creo q ese sea un problema. Hay público para todo. Yo por ejemplo escucho muchos esti- PDMM.- ¿Cuáles son esas bandas que todo los, sin embargo, asisto a eventos que son dirigi- metalero ecuatoriano debe tener conocimiento dos a “X” gente y no le veo problema. Recuerdo y por qué? años atrás, en esos conciertos mezclados, tener HC: Otra pregunta complicada y sobre todo deinconvenientes con los cabezas rapadas porque licada, yo no solo escucho metal, simplemente yo lleve el pelo largo, muy largo por varios años. no puedo, hay demasiada buena música a nivel Entonces era fácil para algunos fastidiarme en global. Seguramente se quedarán bandas fuemedio del pogo, hay de todo, lo importante creo ra de esta lista y la única razón por la que no yo es la forma de como se hace la escena, para constan será por falta de memí la única, es aportando, creyendo, queriendo moria o espacio. A nivel persoy respetando a nuestros músicos, ya se vio antes en México, en Argentina, ellos aman sus músicos y por eso ellos se entregan en todos los escenarios del mundo.

DP: Yo pienso que son formas y tiempos diferentes en los que todos tenemos que ir evolucionando. Crecí en la escena de los 90 ambateña, y en sus inicios era así cada cual por su lado y criticando una banda a la otra. Pero hoy en día, puedo decir que allá ya no existe eso, todos han abierto su forma de pensar y respetan el profesionalismo de cada cual sin importar el estilo que sea. Allá en los festivales post cuarentena podías ver un chaulafan de bandas por decirle de alguna manera y sin ningún tipo de conflicto.

PDMM.- Mencionen los 10 discos indispensables del metal ecuatoriano a criterio de la Biblioteca del Rock Radio que fueron un aporte para impulsar al crecimiento a la escena del metal en el país.

HC: No puedo hablar en nombre de BRR, a nivel personal te puedo dar mi criterio como escucha y desde mis gustos, que son muy diversos, no solo escucho metal y Ecuador tiene mucha más música que eso, dicho esto, a continuación 10 bandas importantes para mí: Total Death - El Rostro Que Llevamos Dentro, Blaze – six feet into reality, Madbrain – Clown, Sal y Mileto - Sal y Mileto, Bajo Sueños, Dentro de Helena – DH, Tocata & Bulla, Guardarraya – Quitaran de ahí, Can Can – Caos y Biorn Borg – Todo se destroza

nal sin ningún orden recomiendo (hay 10 ya mencionadas antes): Los corrientes, Las Chepas, Las Acidas, La Bestia, Retorno, Tanque, Bleeding Corp, Cuervos, Imposibles, Draco and The Zodiac, Helus, No King Among Wolfs, Lasen, Munn, Mundos, La Calle Morgue, Decabulla, MiniPony, Estéreo Humanzee, Revés, Neos, Litio, Magicus Pacha Moon, Santamuerte, Fresca la Pesca, y debo decir que me faltan muchas bandas del resto del país por conocer.

DP: Como dice Henry, muy difícil y delicado, pero les voy a dar las bandas que yo creería que son fundamentales a mi manera de ver, algunas se repetirán de la pregunta anterior: Necrofobia de Riobamba, Toccata y Bulla de Latacuanga, Cry de Ambato, Notoken, Demolicon, Blaze de

Guayaquil, Basca y Sobrepeso de cuenca, Deca- músicos si tenemos. bulla de Machala, Madbrain, Muscaria, Misil, Descomunal, Mini Pony, Total Death de Quito DP: Creo que como en todos los ámbitos en nuestro país, apoyo. Si hubiera alguien (con play muchas más. ta) que puede invertir en las bandas, hablaríaPDMM.- ¿Qué banda o bandas del Ecuador con mos de otra cosa ya que en el país existe grandes proyección, se disolvió y que nunca tuvo que profesionales músicos al igual que bandas. Pero dejar de hacer música y por qué? como no hay el apoyo necesario para vivir de ella tienen que hacer sus vidas en otros ámbitos.

HC: A mí me hubiera gustado ver el desarrollo y evolución que pudo presentar HOSTILL, ban- PDMM.- ¿Por otro lado, cómo ven esta nueva da que nace del fin de SPARTA. Mostraba un era de la comunicación bajo los avances que imgran cambio al incorporar a James Sloan como pone la tecnología y a ello se suma el vertiginovocalista, dando un giro a su sonido. Además, so uso de las redes sociales? contaba con un bajista con mucha cancha como es Pablo Orejuela. Con el manejo del sonido de BRR.- A pesar de que nosotros somos de otra Washo Mora y manejo de la guitarra de Cristian generación vemos con buenos ojos todo lo que Monsch y la batería experta de JC Romero, to- se ha estado viviendo. Ahora para las bandas es más fácil grabar, difundir y promocionar su música a través de estas redes sociales. Y nosotros como radio también aprovechamos estos medios y es por donde en todo el mundo nos pueden escuchar a nosotros y a las bandas nacionales. Para quienes gustan del rock ecuatoriano. Ahora, hay muchos sitios donde ver, seguir, conocer, escuchar bandas y gente que don parte de la escena, claro que falta dar a conocer, pero hay que seguir trabajando en eso y aprovechar la tecnología.

PDMM.- Para terminar este conversatorio, por favor sus palabras finales para sus seguidores y los metaleros que consumen este medio digital. dos músicos con experiencia en otros proyectos.

Dejaron su disco homónimo y fueron desapareciendo de a poco luego de una gira por varias ciudades del país.

DP: Para mí una de las bandas que se pudieron proyectar de mejor manera hubiera sido Blaze de Guayaquil. Unas de las bandas pioneras en salir en los buenos tiempos de MTV con su disco Six feet into reality de nuestro amigo Dennise.

HC: Pienso que su labor como la nuestra, por ingrata que sea, es muy necesaria, gracias por tomarnos en cuenta, gracias por compartir, gracias por tener la mente abierta, solo buscamos visualizar las bandas de una escena rockera muy amplia y siempre creciente que necesita de espacios para darse a conocer, espero pronto ver bandas del Ecuador reconocidas fuera de nuestro territorio, ¡es posible!

DP: Primero agradecerles por el espacio, por tomarnos en cuenta como dice Henry, gracias por el apoyo a las bandas nacionales, creo que, si todos unimos fuerzas y de una y otra manera difundimos la escena, todos al final, vamos a coHC: amor propio. Esta pregunta debes hacer- sechar frutos. la a gente con experiencia con bandas dentro y fuera del país. Te invito a que converses con Rubén Barros de Talent Nation. Pero creo que BIBLIOTECA DEL ROCK RADIO: - HENRY mucha responsabilidad en este tema, es nuestra. CARVAJAL - DANNY POZO Es decir, del público, porque grandes bandas y PDMM.- ¿Qué nos falta para ser ya un referente internacional y que el Ecuador sea una parada obligatoria para las bandas en sus visitas y giras en Sudamérica?

LUXGNOSIS banda creada en 2009 como power trío con influencias como Hermética, Horcas, Black Sabbath, Pantera, Sepultura, Slayer.

Ha girado desde su inicio por la provincia de Buenos Aires compartiendo escenario con grandes referentes de la escena nacional, (Tren Loco, Serpentor, Malón, Plan 4, Horcas, Mastifal, Mario Ian, Primal, El Reloj, Los Antiguos, Jeriko, Against, Azeroth). Internacionalmente para Dave Evans (Primer vocalista y co-fundador de Ac/ Dc).

En el 2013 graban su primer EP en vivo en The Roxy Live durante la presentación del disco “Rock Podrido” de Mastifal. En 2015 graban su segundo Ep homónimo.

Actualmente trabaja en su primer disco larga duración, material que estará disponible durante el primer semestre

RIPIO surge en noviembre de 1998 en La Plata, Buenos Aires, Argentina. Eduardo Costanzo se lanza como solista grabando todos los instrumentos en sus seis discos. Las influencias de RIPIO abarcan todos los estilos del heavy metal como el hard rock, speed, aor, trash, power.

En el año 2000 se grabó “Condenado A Vivir”, el primer disco, en el estudio “Mix” (de La Pata), bajo la asistencia de Willy Castillo en la consola, editándolo en el 2001 por el sello independiente “Underecords” con 8 temas.

Su segundo disco “Durmiendo En La cama de los vivos”, Fue grabado, mezclado y masterizado en los estudios “Sonosfera” (de La Plata) entre los meses de julio y marzo del 2002 / 2003, bajo la asistencia técnica de los ingenieros de sonido Juan Albarino y Daniel Ibarrart. Este disco contiene 10 temas.

El siguiente cd “En Alguna Parte De Este Mundo...Volveré” se editó en abril del 2006, con 12 canciones, grabado en el estudio Sonosfera con los mismos ingenieros de sonido. En el 2009 vino el cuarto disco “Vengador de Perdedores” que también fue grabado en el estudio Sonosfera, esta vez con Luciano Perez

A ARGENTIN

del año 2022, adelantando los singles “Tráfico Humano” y “Venciendo Miedos” con su nueva formación, Marcelo “El Chelo” Videla en bajo y voz, Maximiliano Ruiz en guitarra, Hernan Garcia en guitarra y Carlos “Hellman” Romano en batería.

ACTUALES MIEMBROS: Maximiliano Agustín Ruiz Guitarra y coros, Marcelo José “Chelo” Videla - Voz líder y bajo, Daniel Hernán García - Guitarra y coros y Carlos “Hellman” Romano - Batería y coros.

MIEMBROS ANTERIORES Ariel Sanchez – Batería y Gustavo Velarde - Batería .

DISCOGRAFIA: 2013 En vivo en Roxy Live (Ep) y 2015 Luxgnosis (Ep) Reeditado en 2019.

A ARGENTIN

y Juan Albarino en la consola, este cd contiene 11 canciones nuevas y viene acompañado por un DVD con imágenes de la grabación, entrevista con el técnico, fotos y video.

2013 RIPIO finalizo el 5to álbum que tiene por nombre -Marcado por la locura – Eduardo Costanzo junto al técnico de grabación Juan albariño lanzan diez nuevas canciones del heavy metal más tradicional.

Ya disponible en CD, al igual que toda su discografía.

2019 se finalizó la grabación del sexto álbum que tiene por título La furia que hay en mí, con diez canciones nuevas. La grabación estuvo a cargo del ingeniero de sonido Juan Albariño. El primer y segundo corte de difusión se llaman Puede ser y Regresando, este último con un video clip ya en rotación.

El solista Eduardo Costanzo (Ripio) de Buenos Aires - Argentina, comenzó la pre- producción de lo que será su séptimo trabajo discográfico, que se llamará “Enfrentando a un viejo rival” contará con diez canciones nuevas, en la línea del hard rock y heavy metal tradicional.

Hoy conoceremos una banda que pregona el más potente y clásico sonido del Death Metal, nacidos en donde s formó por allá por el año 1992, exactamente en San Juan de los Morros, Edo – Guárico. De la mano de su cread un breve tiempo consigueuna fichar a unque amigo de laelinfancia Javier yRodríguez y le invita a ser Metal, parte de la alineaci Hoy conoceremos banda pregona más potente clásico sonido del Death nacidos en reemplazando a De Sousa. donde se encuentran los más fervientes seguidores de este género musical: Maracay. Originalmente,

LAVERNO se formó por allá por el año 1992, exactamente en San Juan de los Morros, Edo – Guárico.

En agosto de 1993, logran grabar un demo de producción casera de nombre -Absolución Inversa-, en la cual pa De la mano de su creador Carlos Solórzano. Logra reunir a Carlos Portu de Sousa, en la batería y a Juan banda tuvo su primera oportunidad de tocar formalmente en vivo en el Comedor de la Unerg, junto a la banda Díaz en el bajo y voz. Tras un breve tiempo consigue fichar a un amigo de la infancia Javier Rodríguez y Sánchez en la voz, además entra Iván Machupichu como tecladista, pasando Javier Rodríguez a tocar el bajo. le invita a ser parte de la alineación de Laverno, quedando Javier como segunda guitarra, para la misma fecha entraunDelbis en “Sin la batería, reemplazando De Sousa.como: “Extraño dolor”, “Desafío a la Mu En 1996 Graban disco Rojas titulado Descanso”, teniendo acanciones MORTOR, MALEFICIO y NOXIOUS. La banda se managosto de 1993, logran un democon de la producen esa En fecha se llevó a cabo el “IIIgrabar Bajo Ruinas” parción casera de nombre -Absolución Inversa-, en la MANIFESTO y Laverno decide detener su camino. cual participó como invitado el tecladista Johan Piña, Pero regresan 17 años después.tuvo En eluna añomuy 2015,poca Carlos y pero lamentablemente distribuRodríguez Jake su Gouverneur (voz) y al guitarrisción.invitando La bandaatuvo primera oportunidad de tocar el año formalmente 2018, nos traen máselyComedor nada menos, un EP en nada vivo en de laque Unerg, junque cuenta con tres temas, que nos recuerdan inicios de to a la banda Andomeda, que le siguenlos varios y pequeños conciertos. En 1994 sale su bajista Juan Díaz, y Hoy, esta banda está promocionando su regreso, unIván entra Oleander Sánchez en la voz, ademáscon entra no podía faltar en esta sección, la canción vídeoJavier se llama Machupichu como tecladista, pasando Rodrídisco “Sin Descanso.

Desde hace 2 años se está promocioguez a tocar el bajo.

Ellos han contitulado excelentes como: En compartido 1996 Grabantarima un disco “Sinbandas, Descanso”, teCenturion, Demise, Cruz de Hierro, Death Mortor, Cruciniendo canciones como: “Extraño dolor”, “Desafío a recientemente se encuentran en producción de susin próximo la Muerte”, “Aftosa Demencia y “Criatura Alma”.

Participan en el2020:: evento “Dragones del Voz, Metal” con: LAVERNO alineación Jake Gouverneur: Carlos DEATH MORTOR, y NOXIOUS. parte de Imperial CeremonyMALEFICIO y Noxious), Delbis Rs Rojas: La banda se mantiene activa solo hasta el día 23 de febrero del año 1998, en esa fecha se llevó a cabo el “III Bajo Ruinas” con la participación de DEATH MOR-

La banda es formada en Ayacucho-Perú en el 2019 por Ricardo Carrasco, pero ya se venían componiendo temas desde el 2018. Durante el 2019 se tocó en vivo en algunos eventos. En el 2020 es donde José Cuadros (batería) Diego Enciso (guitarra) y Ricardo Carrasco (voz y guitarra), terminan de componer los 10 temas del primer álbum “Desfase”.

este proceso dura alrededor de 3 meses. En julio se publica finalmente. Actualmente pertenecen al sello discográfico “Gate of horror” con quien se publicó el primer álbum.

En la actualidad se viene trabajando en un segundo álbum, además de tocar en conciertos, presentando el primer trabajo de la banda. Alineación 2022: José Cuadros (batería) Diego EnEn el 2021 a inicios de febrero donde se entra al ciso (guitarra) Ricardo Carrasco (voz y guitarra) estudio para iniciar con la grabación del álbum, Cesar Manrique (bajo).

se encuentran los más fervientes seguidores de este género musical: Maracay. Originalmente, LAVERNO se ATras UEy L dor Carlos Solórzano. Logra reunir a Carlos Portu de Sousa, en la batería y a Juan V Díaz enE elZ bajo voz.

EN ión de Laverno, quedando Javier como segunda guitarra, para detener la mismasufecha entra Delbis Rojas en la batería, TOR, KRUEGER, DEMISE, MANIFESTO y Laverno decide camino.

Pero regresan 17 años después. En el año 2015, Carlos y Delbis deciden reactivar la banda junto al baarticipó como invitado invitando el tecladista Johan Piña, pero(voz) lamentablemente tuvo una muy pocapara distribución. jista Jorge Rodríguez a Jake Gouverneur y al guitarrista Marcos Toledo, así definir La a Andomeda, que le siguen y pequeños conciertos.

1994menos, sale su que bajista Díaz, y entraeste Oleander su actual alineación.

En elvarios año 2018, nos traen nada másEn y nada un Juan EP bajo el brazo, se llamó: «Regreso a la Absolución», que cuenta con tres temas, que nos recuerdan los inicios de esta brutal banda oscura. uerte”, “Aftosa Demencia y “Criatura sin Alma”. Participan en el evento “Dragones del Metal” con: DEATH tiene solo hasta día 23 de febrero año 1998, Hoy, activa esta banda está el promocionando su del regreso, ticipación de DEATH MORTOR, KRUEGER, DEMISE, con un vídeo que desde ya circula en varias redes y lógicamente, no podía faltar en esta sección, la canción vídeo se llama “Desafío a la Muerte” y fue Delbis deciden reactivar la banda junto al bajista Jorge lanzada en el año 1996, en su disco “Sin Descanso. ta Marcos Toledo, para así definir su actual alineación. En Desde hace 2 años se está promocionando este brubajo el brazo, este se llamó: «Regreso a la Absolución», tal vídeo. esta brutal banda oscura.

Ellos han compartido tarima con excelentes bandas, vídeo que desde ya circula en varias redes y lógicamente, como: Krueger, Noxious, Epitafio, Post Morten, Ne“Desafío a la Muerte” y fue lanzada en el año 1996, en su cropcia, Centurion, Demise, Cruz de Hierro, Death nando este brutal vídeo.

Mortor, Crucifixión, Levítico, Inquisition, Rebelión y Metalepsia.

Mas Epitafio, recientemente se encuentran en Krueger, Noxious, Post Morten, Necropcia, producción de su próximo EP tituladoy Metalepsia.

“El mar de Mas fixión, Levítico, Inquisition, Rebelión los muertos”.

EP cangrejos titulado “El mar de los cangrejos muertos”.

LAVERNO alineación Gouverneur: Luis Solorzano: Guitarra,2020:: Marco Jake Alfano: Guitarra (forma Voz, Carlos Luis Solorzano: Guitarra, Marco Alfa- Bajo Batería (forma parte de Noxious) y Jorge Rodríguez: no: Guitarra (forma parte de Imperial Ceremony y Noxious), Delbis Rs Rojas: Batería (forma parte de Noxious) y Jorge Rodríguez: Bajo.

PERÚ

A ARGENTIN

VALTAGOR se forma a mediados del año 2002 en la ciudad de Comodoro Rivadavia entre un grupo de amigos unidos por su afición al Heavy Metal. La banda estaba conformada por Miguel Torres en batería, José “Guata” Oyarzo junto a Mauro “el Pelado” García Tapia en guitarras, Diego “Gato” Pardo en bajo y Pablo Luiz en las voces. Poco tiempo después en ese mismo año, dos miembros se desvinculan de la banda: Miguel Torres por cuestiones personales y José Oyarzo por razones laborales fuera de la zona.

El resto sigue ensayando por tres años sin batería ni segunda guitarra. Pero a finales de 2007 se incorpora Roberto “Koky” Luiz (ex - Vril) y ocupa la bata. Al poco tiempo, se contacta a Francisco “Pancho” Viviers (ex – Oxido) para ocupar la guitarra faltante y se constituye una formación estable a partir de 2008. Con dicha formación, la banda graba, con Marcelo Dallalonga, su primer demo de 7 temas. El 7 de Febrero del año 2009 realizan su primera presentación en Comodoro Rivadavia en “El Sótano Pub” ante un público de alrededor de 200 personas.

Un par de meses después, VALTAGOR es elegido para ser la banda soporte de Paul Di Anno en su paso por la ciudad el 9 de Mayo de 2009, siendo ésta la fecha más emblemática de la banda hasta el presente. Ya en el 2010 la banda es

invitada como soporte para la fecha de IMPERIO en Puerto Madryn el 15 de Agosto. El 20 de junio de 2012 vuelven a telonear a PAUL DI ANNO en Comodoro. El 19 de septiembre se inscriben a un concurso regional de bandas organizado por la Asociación Metal Under de Pico Truncado, realizado en el Rock&Pub, obteniendo el 3° lugar, y otorgándoseles como premio la grabación de su demo.

El 11 de mayo de 2013 ponen rumbo a Pico Truncado y graban el demo “Alcatraz” en un lapso total de 15 horas. Los temas son “Barco Fantasma”, “Entro en el Fuego”, “Humo” (instrumental), “La Fuga de Alcatraz” y “Recuerdos”. El 14 de junio comparten escenario en la fecha de LORIHEN en Pico Truncado, invitados por la Asociación Metal Under de la misma ciudad. El 15 de junio presentan su demo “Alcatraz” junto a OXIDO, en Ventarrón Motobar, de Comodoro Rivadavia. El 4 de Agosto graban su primer video oficial “Barco Fantasma” con 5 horas de rodaje, a cargo de MH Producciones. En Agosto de 2014 Mauro “Pelao” García Tapia, se desvincula de la banda y el puesto es ocupado por Diego “Perro” Barros. Ese mismo año empiezan a componer temas nuevos para el primer “larga duración” de la banda. Y dos años más tarde comienzan a grabar en los estudios de “Fénix Producciones” de Pico Truncado.

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