Páginas Desconocidas Metal Magazine # 10 by Páginas Desconocidas Metal Magazine

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IGOR ICAZA- Entrevista

Tripode Belenus Shock - entrevista Exhanimed Arte Extremo CLITORODECTOMIA

Arpon - entrevista Reaktor Moria Cassetera Falling Down Minoen - Entrevista Mozbeth - Entrevista Evelom Factory Rocktaminación Internacional -PDMM- se difunde a través de:

CREDITOS

Año 3 Edición # 10 Jun - Ago Cuenca - Ecuador 2015 Dirección - Edición: Xavier Barrera Portada: Larry Flores - HEEC! Fotografías: Xavier Barrera, internet y cortesía de las bandas Publicidad y difusión: paginasdesconocidasmagazine@gmail.com fb: Paginas Desconocidas Metal Magazine http://paginasdesconocidasmagazine.blogspot.com http://issuu.com/paginasdesconocidasmetalmag Magazine de publicación independiente, con circulación trimestral, bajo distribución gratuita, sin embargo, se prohibe extrictamente la copia total o parcial de contenidos sin la expresa autorización del medio, bandas y artistas que se incluyen en esta edición.

Cuenca - Ecuador

EDITORIAL

IMAGEN E IDENTIDAD En los últimos tiempos hemos visto que tanto las bandas que ya tienen sus años y trayectoria en los escenarios nacionales y en el extranjero y por supuesto las que se van forjando y creando al con el fin de dar a conocer su creatividad, le han dado énfasis e importancia en buscar una identidad e imagen acorde a su exigencia y tenencia musical. Desde un inicio la meta principal de una banda desde que forma es componer sus temas entrar a grabar y lanzar ya sea su disco profesional, ep o en otros casos un demo, sin embargo, esto va complementado con un trabajo de diseño, fotografía y la parte audiovisual. Partiendo desde la segmento de buscar una identidad y estampa que sea original y acorde al estilo que interpreta la banda, se ha preocupado en la elaboración y presentación del logo de la banda o ya sea en trabajar en una mejor presentación en el que ya tienen, prácticamente el diseño de su logo parte la base estructural de la banda. Para ello los diseñadores gráficos tanto profesionales y amateurs han tomado batuta en ello y han dado la rienda a la creatividad y las exigencias que requieren. Otro punto a destacar en estos últimos tiempos es la parte de la imagen, una sesión de fotos no está mal para la banda. Ten en cuenta que es importante que tu banda tenga fotografías sea estas en locaciones, en estudio o captas en vivo de excelente calidad, ya que es necesario para armar un press kit -biografía, logo, fotos, diseños-, con el objetivo de enviar a los medios de comunicación para dar a conocer tu propuesta y/o proveer material para facilitar a los promotores-managers-organizadores; para ser tomados en cuenta para un festival. A ello se suma la inversión y los recursos necesarios para levantar el complemento audiovisual, el video promocional de la banda sin duda es el fuerte complemento, pero muchas de las veces este proyecto se queda de un lado para las bandas quizá el factor económico sea una de las trabas, pero en otros casos las bandas le apuestan a sacar adelante su videopromocional. Si tu banda tiene una meta y los objetivos claros, trabajar en los elementos señalados, sin importar que género del rock y metal toques, el trabajar y sacar adelante tu proyecto de manera profesional, no por ello si tocas black, goth, u otros géneros van a ser una banda comercial, por tener los elementos suficientes para armar una carpeta y ser la carta de presentación de tu banda. EL EDITOR

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LORËTHIEN, banda cuencana que deja fluir su inspiración y composición lírica y musical, bajo la corriente del metal gótico, la banda está preparando lo que será su primer material para ser lanzado en este año, para ello están por estrenar temas como Conjuro Invernal y Diosa Oscura. Shemy Salazar vocalista de la banda señala que sean seis temas inéditos que se incluirían en el demo, que será lanzado de manera digital para su descarga, menciona además, que el material no se grabará en discos físicos tal vez algunos bajo pedido. Temas que la banda tienen ya listos son: 1) Ángel Cruel. 2) Conjuro Invernal. 3) Diosa Oscura. 4) Evadir mi destino. A ellos se suman Agonía y Placer y un tema más sin título aun. El nombre que llevará dicho trabajo será “ÁNGEL CRUEL”. DIFTERIA, engendrada en Cuenca, cuenta con nueva alineación: Diego Daemon en la voz, Mateo Pacheco en la guitarra y se completan sus filas Sebastián Abad segunda guitarra, Agustín Sparer en el bajo y Esteban Idrovo batería. La banda se encuentra en etapa de composición de lo que será su próximo Ep que tiene más tendencia en el deathcore y con el estilo de DIFTERIA. Mateo Pacheco guitarra de la banda indica que se ha tenido un cambio en las liricas, basadas en historias reales de personas que han sido noticia por sus crímenes o actos. Añade que se espera realizar la grabación para comienzos de junio para lanzar lo más pronto el nuevo material y buscar eventos para poder presentar. Son 4 temas que incluirá el EP, canciones que tendrán en inglés como en el anterior trabajo. Pacheco indica que han tomado en cuenta utilizar un sonido fresco y actual para lograr canciones fuertes de comienzo a fin. El primer trabajo “Violencia Social” fue indispensable para enfocarnos en lo que la banda quiere hacer y

Rock News

cómo hacerlo. Las influencias siempre están presentes al momento de componer algo nuevo, en este caso agrega Pachecho, han tenido a bandas como: Thy art is murder, After the Burial, Angel Maker, Acrania, I Declare War. Siempre debe tener una excelente ilustración que estará bajo Sebastián Pacheco que ilustrará una portada acorde a las canciones.

Los quiteños TEMPESTAD, se encuentran grabando temas promocionales que forman parte de su segundo disco. Estos temas van a ver la luz la segunda semana de junio, la banda se encuentra grabando en SONIDO XTERNO bajo la producción de Caluco Roldan. La novedad de estos temas es que la banda va a grabar en español una canción denominada “Tribus” dedicada a toda Latinoamérica, más 2 temas en inglés (Infected y Religion or Death), la promoción de este trabajo se la hará con un videoclip. La banda cuenta con nueva alineación mucho más técnica David Real: guitarra y bajo (2007-actualidad), Daniel Sandoval: batería (2009-actualidad), David Paucar: guitarra (2014-actualidad), Santiago C.: voz (2015-actualidad) Jeff Reyes: bajo (2015-actualidad). David Real guitarra de la banda comenta que, estos 3 temas que se encuentran grabando son el preámbulo para la publicación oficial del disco que saldrá a la venta a finales del 2015 o principios del 2016. SERPIENTE luego de haber vuelto a escenarios está estrenando nuevo baterista Salomón, quien se acopló al proyecto, retomando los 18 temas grabados en los años 1997 -1998 y 1999, en estos últimos meses la banda ha estado rodando por varios escenarios en el norte del Ecuador. A más estrenando dos temas nuevos al estilo único de Serpiente un adelanto de un tema es Acolitos. Banda considerada como la pionera del death metal de Imbabura.

Igor Icaza: “Sómos seres musicales” IGOR ICAZA, entre sus múltiples proyectos musicales, lanzó su segundo disco como solista y décimo cuarta en su carrera musical, este material es un doble disco grabado en vivo en el Teatro México en enero del 2013, te encontraras con una exquisita composición musical llena de poesía, delirio, pasión puesta a flote que te lleva a divagar por los sonidos y sentidos que te propone el IGOR en solista. EN DIRECTO, disco por demás profesional, el sonido captado en vivo estuvo a cargo de Ramiro Acosta y la producción general estuvieron inmersos Estruendo Producciones, 5ta Avenida y Profano Films, a través de estas líneas te invitamos a que te adentres y conozcas más sobre la producción audio-visual entre otros temas. Páginas Desconocidas Metal Magazine.- Como es de conocimiento para quienes vivimos involucrados dentro del movimiento, Igor Icaza es un referente del metal ecuatoriano, por ser for-

PDMM.- Es una faceta totalmente distinta que quizá muchos no conozcan ya que al Igor le conocimos y es más muchos crecimos escuchado el death metal de su banda y es tremenda la

jador de ENTE y pionero del death metal en el país, a más de Sal & Mileto y el proyecto actual que se concibe bajo su mismo nombre, ¿Cuál fue la motivación e inspiración para crear el actual proyecto?

diferencia como señala Ramiro Acosta, ¿Cómo ha sido la percepción suya en el público hacia su propuesta musical?

Igor Icaza.- Fue un proceso en el que pude desarrollar básicamente mis ideas junto a grandes músicos, creo que a muchos nos toca algún momento decidir sobre la independencia y por suerte las cosas han salido muy bien.

II.- No creo que mi carrera tenga polos opuestos, más bien creo que hay una unidad que enlaza lo creativo y lo político honestamente, soy de pensamiento libre, no me gustan las poses, y eso me da la posibilidad de obtener el apoyo de la gente en todos mis proyectos.

PDMM.- Hablando de su producción musical PDMM.- ¿Cuenta con músicos de planta para su y audiovisual que se denomina IGOR ICAZA en DIRECTO CD/DVD, ¿cuál complicado es fubanda? sionar la música electroacústica con el formato II.- Si, actualmente Daniel Vallejo: guitarra banda eléctrica? eléctrica, Andrés Benavides: batería, Santiago II.- Difícil, por supuesto, pero en mi caso vengo Jiménez: saxo y Germán Mora: bajo.

de trabajar varios años con guitarras acústicas y casi toda mi carrera he estado trabajando con formatos eléctricos, eso sirvió mucho. Para fusionar hay que entender muy bien los registros de los instrumentos y lo que pueden proyectar, ante todo soy un creador que trabaja con el corazón más que con la técnica o los conocimientos.

tores que me han acompañado en mi vida y por supuesto la necesidad de regar por donde más se pueda la grandeza de la poesía.

PDMM.- Cristian Cabrera músico invitado en la producción, señala, “Igor fusiona la música tradicional ecuatoriana con el rock”, y si hablamos de composiciones tradicionales podemos mencionar el tema denominado POR AMPDMM.- En el DVD quienes no han adquirido ARTE, que es una letra de Paul Segovia, y la van a encontrar una calidad impecable de audio interpretan en un espectacular pasillo, denos y video, que está a la altura y nivel de bandas detalles al respecto de esta composición. de cualquier parte del mundo, cuantas personas se encargan de la producción y pos-producción II.- Es una joya que Paúl compuso hace 30 años para su novia que luego llegaría a ser su primhasta tener el material final era esposa. Lo pude escuchar en un cassette y II.- Somos un gran equipo, entre video, audio, a través de la gran cantante Rita María darle músicos de la banda e invitados, técnicos, luces, un matiz especial en homenaje a la creatividad etc., más o menos trabajamos unas 20 personas. y especial sensibilidad que mi amigo y compa-

PDMM.- Poesía y música se reflejan en varios ñero de banda tuvo desde su adolescencia. de sus temas, ¿cuál es el proceso de musicalizar fragmentos de textos de autores como Pablo PDMM.- ¿Cuantas copias están disponibles del cd/dvd y en donde se encuentra disponibles Neruda por citar un ejemplo? para que el público pueda adquirir, este materia II.- Son diferentes formas de asumir la misión de lujo? de musicalizar o incorporar textos, son varios aspectos que debo considerar, en el caso de Ner- II.- El tiraje fue de 1500 copias y solo restan unas uda lo que me deslumbró es la forma tan her- 100, pueden encontrar el DVD/CD en tiendas mosamente orgánica de su visualización sobre especializadas en música rock y en las tiendas el mar, partí desde fragmentos de su poema ¨El de Musicalísimo de todo el país. gran océano¨. PDMM.- Algo simpático y curioso en la proPDMM.- ¿Cómo se da la selección de los tex- ducción audiovisual es la aparición de una mastos para llevar a ser musicalizados, y que busca cota “Ciro”, que sutilmente se pasea por el escenario sin tocar cables o cosa por el estilo y transmitir a través de los mismos? tuve la oportunidad de verlo en vivo en el Quito II.- Es un pequeño homenaje a varios de los au- Fest, y es como se hubiera aprendido un guion,

sabe por dónde ir, como moverse en el escenar- uador va apropiándose y valorando a sus bandas io, hasta dónde puede llegar, etc. ¿De dónde o y músicos en comparación a otras décadas. como se da la idea de incluir a Ciro en las preII.- Si, sin embargo falta mucho, solo hemos sentaciones en vivo? empezado, hay que cambiar los esquemas enII.- -Risas-, si es vacan el Ciro, a todos en la quistados en nuestra idiosincrasia, hemos crebanda nos gustan los animales y nos gusta com- cido valorando solo lo de afuera y eso solo desapartir con él nuestras experiencias dentro y parecerá cuando estemos conscientes de lo que fuera de los escenarios, el disfruta de cada pre- pasa y se vive dentro. sentación y le ha ido súper bien con el público, PDMM.- Cuáles son sus proyectos a corto y lartanto a sí que tiene ya sus fans… risas. go plazo PDMM.- ¿Para Ud. cuál es el poder que puede llegar a tener la música que se transmite medi- Pronto viajes a Colombia y EE.UU. Lanzamiento de mi tercer CD como solista ¨ESPINAS¨ y ante una lírica, composición e interpretación? décimo quinto en mi carrera. A largo plazo, II.- El fenómeno sonoro es parte de todos no- mantenerme tocando y concentrar mi creativisotros, desde la irrigación sanguínea que pro- dad hacia proyectos enfocados al cuidado y voca el pulso somos seres musicales y por eso preservación de la naturaleza simplemente es imposible vivir sin música, en el caso de los que tocamos, considero que so- PDMM.- Sus palabras finales para el público mos instrumentos de la música, siendo esta la que le sigue a Igor y sus múltiples proyectos manera más profunda de comunicarnos y de ser musicales parte de algo más que la materia física. II.- Muchas gracias a ustedes por la entrevista PDMM.- ¿Cuáles con las características que y a la gente que apoya mis proyectos toda mi deban tener los músicos que acompañan a Igor reciprocidad, no sería posible sin su cariño y soIcaza para poder plasmar en música sus ideales? porte, mucha libertad, conciencia, salud y anarquía! II.- Espíritu, pasión, agallas y predisposición a Igor Icaza.- -SOLISTA, ENTE, SAL Y MILETOdivertirse tocando. PDMM.- Se puede decir que el público del Ec- Fotografía.- Xavier Barrera

A visperas de lanzar su primer full lenght Banda formada en Quito, Ecuador en Junio del 2012, principalmente fue un dueto conformado por Jefferson Reyes (Vocales,Guitarra Lider) y Franklyn López (Vocales, Bateria,Percusión). La banda actualmente es un cuarteto ya que con el paso del tiempo llegaron nuevos músicos, Adrian Reyes (Bajo) y Eduardo Cisneros (Guitarra Rítmica). La banda se basa en el estilo Grunge Hard Rock, con influencias de Black Sabbath, Megadeth, Alice In Chains, Black Label Society, Avenged Sevenfold, Etc. Actualmente están grabando su CD prometedor lleno de temas inéditos que saldrá próximamente al mercado en unas pocas semanas bajo el sello Ratonera Producciones de la capital. 2 años y 11 meses de formación con experiencia en ritmos afines, tocadas a nivel del Ecuador en bares, eventos sociales, culturales, festivales, conciertos benéfico y espacios al aire libre.

Metal negro dese la Atenas del Ecuador BELENUS, es una banda de black metal, formada el 9 de agosto del 2014 en la ciudad de CuencaEcuador por el baterista Samael y el bajista Chupacabras que salieron de otra banda y al reunirse con el guitarrista Dragon se habló de los ideales de la banda para su futuro. La banda en su corta trayectoria ha tenido conciertos importantes viajando a la capital del país, a cultos y recitales importantes, dejando una huella importante del black metal cuencano, así como en otras ciudades a las que ha asistido. Ahora se encuentran grabando su demo, con ello la banda espera tener la acogida y por ende la aceptación de la escena black metalera de la provincia y el resto de ciudades de todo el Ecuaor. BELENUS SON: SAMAEL: BATERIA CHUPACABRAS: VOZ DRAGON: GUITARRA

Los círculos donde más se consume el metal, son universitarios profesionales

SHOCK, proyecto cuba-ecuatoriana, sus integrantes forman filas de SHOCK en las aulas universitarias en la isla cubana, vinculados en el área de la medicina, la banda promociona su primer disco ANATOMIA DE UN ASESINO. Cuba en el 2010 ya que Dennis el guitarrista y fundador de la banda junto a Liurki se encontraban en ese tiempo en dicho lugar y bueno empezó la locura ya que ambos eran integrantes de una renombrada banda de metal cubana llamada AZOTOBACTER que por cuestiones SHOCK.- Primeramente un gran abrazo y ajenas a los intereses musicales tuvieron que agradecimientos a Paginas Desconocidas Metal abandonarla y deciden formar SHOCK. Magazine, y a todos esos medios que en el corto tiempo que llevamos en Ecuador nos han abi- PDMM.- Según la biografía mencionan que han erto las puertas. La idea de SHOCK nace como tenido varias presentaciones en Cuba, ¿en el proyecto hace mucho tiempo atrás pero se Ecuador ya han tenido la oportunidad de tocar? consolida en el 2010 con el firme propósito de defender, promover e incentivar al metal pro- SHOCK.- En Ecuador no se ha tenido presentaciones pero si, en Cuba se tuvo un sin piamente que es el factor común en la número de presentaciones a lo larvida de cada uno de los integrantes go de la isla y con buena acepde esta familia y que además ha tación del honorable hacia la pasado a ser una forma de banda, en Ecuador llevamos vida que la defendemos y alrededor de 4 meses y se defenderemos. ha dedicado a difundir el material y ha sido fructífePDMM.- ¿Por quienes está ro el trabajo. integrada la banda? PDMM.- SHOCK, banda de origen cuba-ecuatoriano, que se forma en el 2010, ¿cómo nace la idea y el proyecto musical, ya que al ser una banda relativamente nueva en el Ecuador muchos desconocíamos?

PDMM.Para SHOCK.-Actualconocer un mente esta inpoco de la estegrada por: cena cubana Liurki Marcomo se detinez-Voz sarrolla el (Cuba), Denmovimiento nis Lópezmetalero en el Guitarra líder país de la isla. (Ecuador), Felipe TutilloSHOCK.- La esceGuitarra líder- (Ecna metalera cubana al uador), Dariel RamosBajo igual que la ecuatoriana se parecen ya que (Cuba), Bemjamin Coyago-Bateria(Ecuador) para hacer metal y ser metalero de verdad tienes PDMM.- La banda actualmente donde se en- que sentirlo y hacerlo parte de tu vida y eso se cuentra radicada en Ecuador o Cuba, según se- ve en los metaleros cubanos tanto en las bandas ñalan, SHOCK se crea en la Isla y sus integran- que hacen lo imposible por presentarse y como el público para acudir y apoyar a sus bandas a tes son tanto cubanos como ecuatorianos. pesar que como en todos los lugares el metal SHOCK.- Shock se encuentra radicada en Qui- es CENSURADO….¡¡ y hacen falta escenarios, to-Ecuador y sí, fue fundada en Santa Clara- presupuestos medios de difusión, etc., por eso

creo que se parecen, pero la esencia del metalero sea cual sea su bandera de origen es igual en todas partes del mundo ya que comparten el mismo sentimiento hablan el mismo idioma las mismas bandas las mismas tendencias. PDMM.- ¿Cuál es la aceptación de la sociedad cubana en general hacia el metal, ya que como es de conocimiento el rock y metal siempre ha sido estigmatizado y vinculado con: drogas, satanismo, entre otros tontos prejuicios? SHOCK.- Igual, la sociedad cubana en general tiene la misma opinión acerca del metal, en mayor o menor grado en cualquiera de nuestros países latinoamericanos pasa lo mismo, y lo han relacionado al metal con las drogas a pesar que en Cuba el fenómeno de la drogadicción es muy reducido con el alcohol y como siempre el satanismo, todo esto se debe a que hay mucha falta de difusión por parte de los medios de comunicación acerca del metal y “te puedo decir que los círculos donde más se consume el metal su gran mayoría son universitarios profesionales”. Esto como la sociedad mira al metal y al metalero a hecho de que seamos más rebeldes dueños de nuestras ideas propias y ha hecho que el movimiento siga creciendo y cada día seamos más y más…

PDMM.- ¿Existen medios especializados cubanos en rock y metal para la respectiva difusión? SHOCK.- Existen pero son muy limitados tanto como programas de radio, televisión, revistas, etc. Casi todos los programas y sitios donde se realizan están dirigidos por personas que poco o nada saben acerca del tema, es decir lo mismo que nada funciona mucho por autogestión sobre todo. PDMM.- ¿Al estar radicado en Cuba por algún tiempo ¿cómo sientes y analizan la escena ecuatoriana desde afuera? SHOCK.- La escena ecuatoriana ha ganado mucho a nivel nacional, existen más espacios tanto en los medios escritos como en la radio y televisión, creo que nosotros hemos hecho

ticia la deshumanización es el pan de cada día y no somos ciegos, sordos ni mudos; simplemente lo decimos no nos callamos no pertenecemos a ninguna organización, tendencia política o religiosa; respetamos las diferentes ideologías opiniones y buscamos lo mismo. Cuestionamos en temas que hacen daño al ser humano y al munPDMM.- Cambiando de tema, y hablando de su do en que vivimos y lo plasmamos en nuestras composición musical, ¿que está enmarcada bajo canciones y a la mierda al que no esté de acuerlos sonidos del thash – groove y riffs de metal do, ya basta siempre de ser cuestionados ahora core? cuestionaremos. 10 veces más en los 4 meses que llevamos en cuestión de difusión que en el tiempo que llevamos luchando allá. A pesar que falta mucho más todavía se hacen más conciertos nos han visitado grandes bandas y es señal que vamos avanzando.

SHOCK.- Shock es una familia y las composiciones están basadas en las inclinaciones musicales de cada uno de sus integrantes y creo que esa fusión ha sido algo interesante sobre todo en fuerza y agresividad.

PDMM.- Cómo distribuyen su tiempo para hacer música y combinar sus profesiones ya que vemos sus ramas están ligadas a la medicina, de por si una especialidad que dedica de mucho esfuerzo, tiempo y dedicación.

PDMM.- ANATOMÍA DE UN ASESINO, prim- SHOCK.- Cuando tienes un ideal, un proyecer disco de la banda. to, el tiempo se da solo; hacemos metal porque SHOCK.- Anatomía de un Asesino, es el primer nos nace crecimos con él y vivimos con él, si es disco de la banda, consta de 8 temas cargados verdad hay que dejar de dormir un poquito -ride mucha fuerza fue grabado, masterizado de sas-, pero todo por el metal padre y también el manera independiente, en Santa Clara-Cuba en dedicarnos a diferentes carreras ha hecho más críticos de las cosas que acosan a la humanidad. el 2013-2014. PDMM.- Son en total 8 temas, ¿cómo descri- PDMM.- ¿Hacia dónde se proyectan y cuáles son los objetivos? birías la música que practica la banda? SHOCK.- Ahora estamos enfocados en la difusión del material y en presentar a la banda en vivo, ensayando fuerte y componiendo temas para el siguiente disco que constará igual de 8 temas. Agradecer a todos por hacer posible que En sus líricas encontramos temas que se enfocan SHOCK siga caminando y por esta oportunidad hacia temas de crítica social, sistemas políticos a ustedes Paginas Desconocidas Metal Magaimpuestos, violencia, caos; ¿por qué componer zine, mil agradecimientos y ….¡¡¡larga vida al bajo esta temática? Metal!!!!!...... SHOCK.- Agresiva, Fuerte tanto para cuando la escuchas, como cuando se toca en vivo, siempre se trata de trasmitir esos sentimientos independientemente de lo que se hablen sus letras.

SHOCK.- Simplemente se refleja las vivencia Dennis López Pacheco -Guitarrista y reprediarias, lo que se ve y lastimosamente la injus- sentante-

EXHANIMED: La pasión por el thrash metal EXHANIMED, nace en Ambato a finales del 2014 conformada por integrantes de grandes bandas ambateñas de diferentes estilos dentro del metal como son CAFETERA SUB , DISTORCION SOCIAL , SERIAL KILLER, DISTIMIA, KDENA PERPETUA. Teniendo como punto en común la pasión por el thrash metal, componiendo desde el inicio 6 temas propios definiendo su sonido y su estilo. La temática tratada en las liricas son principalmente vivencias, gustos por lo desconocido, asesinos seriales y la diversión que implica ser metalero. La música es agresiva, rápida, machacante y su nombre es una conjunción de palabras que tienen sentido solo para sus integrantes como EXHALAR – ANIMO – EXAMINAR – FINISHED actualmente la banda está dedicada a la producción de su primer trabajo profesional y promocionado su demo EP de 3 temas. INTEGRANTES: Carlos – Vocals, Alvaro - Guitar, Oscar – Guitar, Sol Miguel – Bass, Jaime - Drums

Arte inspirado en la vida cotidiana de los seres que deambulan en las calles Freddy Carrasco, además de ser el vocals de la banda cuencana CRIPTOR, también tiene a las artes como un aliado personal, quien señala que a través de sus diseños pretende crear un mecanismo de escape a malestares corporales y mentales. Páginas Desconocidas Metal Magazine.- ¿Cuál es tu formación académica? Freddy Carrasco.- Antes te agradezco Xavier por el espacio y apoyo a toda la escena undergruod del país desde tu magazine. Mi formación académica la estoy por concluir en la Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca, en este punto creo que dicha formación es solamente el medio para que se pulan y materialicen las ideas, es una herramienta, todo el potencial es mental muchas veces en forma autodidacta se han creado esplendidas obras. PDMM.- ¿Desde cuando nace tu pasión por las arte en general? FC.- La pasión por el arte nace de muy pequeño cuando a los 6 años realizaba ya mis primeras “manchas”, conforme pasaba el tiempo las iba puliendo, utilizando diferentes materiales, consiguiendo cada vez nuevos referentes, etc. Además, dicha pasión se transformaría en un mecanismo de escape a malestares corporales y mentales. PDMM.- En una breve descripción y definición señalan que la palabra “arte entendido como un medio de expresión humano de carácter creativo”, como le defines tú al vocablo arte y todo lo que engloba. FC.- El arte es una herramienta que no muchos conocen para el disfrute y desahogo de la mente y el alma, es la satisfacción de sentirte en tu libertad de crear, no hay límites. El artista es el arquitecto de su vida, siendo la materia prima la imaginación, sueños, experiencias fantasiosas, en la mayoría de artistas también malestares psicológicos.

FC.- Mis referentes vienen de diferentes ramas del arte, por ejemplo uso la música como detonante de mis ideas, “varias bandas de death metal” acompañan a mis referentes artísticos como: Karl Kopinski, Maxim Verehin, Ola Larson, Pau Booner, etc.

PDMM.- Al momento de plasmar tu creatividad, ¿cuál es la base fundamental de tu inspiPDMM.- Tienes personajes o referentes que ración? admires y sean parte de tu escuela de creación FC.- La mayor parte de mis obras han sido inpara la composición de tus creaciones.

Arte Extremo

Entonces te podría responder que sí, el arte y la psicología van de la mano en el momento de crear una obra de arte. Pero también diría que un artista tiene una diferente concepción de la “realidad”, sin una necesidad básica de aquel detonante. PDMM.- ¿Que metas y objetivos te planteas como persona?

FC.- Varios objetivos y metas tengo en mente, salir y prepararme en el exterior, llevar a cabo una muestra pictórica que he denominado “CRIPTORFILIASIS”, que recoge varias pinturas con temas que he mencionado en esta entrevspiradas en la vida cotidiana de personas que ista, y como todos pienso, senhacen su vida en la calle como por ejemplo, tirme realizado en mi vida profesional. quienes recogen la basura, mendigos, discapacitados, etc. A estos, sin el ánimo de ofender, los PDMM.- Muchas gracias por tu tiempo algo transgredo su figura, distorsionando esta reali- más que deseas agregar. dad a un ambiente mucho más caótico, incorporando a sus cuerpos siempre tubos, estilizando FC.- Sin antes, agradecerte nuevamente por el espacio y un fuerte estrechón de manos, sigue su figura hacia un ambiente gore surrealista. con tu trabajo bro, que tan bien le hace a toda la PDMM.- ¿Que deseas o buscas transmitir medi- escena undergroud del país, saludos. ante tus representaciones? Creatividad plasmada por Freddy Carrasco FC.-Incertidumbre, malestar psicológico y ansiedad. PDMM.- Según tu criterio, ¿tiene alguna vinculación entre la psicología y el arte? FC.- Por citar, algunos grandes representantes del arte han sufrido diferentes trastornos mentales, por ejemplo: Van Gogh y su trastorno maniaco depresivo, Séraphine Louis y su psicosis, Louis Wain sufrió de esquizofrenia progresiva y autismo, ellos son tres de los tantos que le sacaron provecho a su condición o estado mental, claro muchos de ellos sin querer, usando su condición como detonante de su obra artística.

Líricas podridas apta para el consumo de enfermos CLITORODECTOMIA, banda formada de la resurrección de un proyecto del 2007 llamada EPIGNATHUS en la mente de Pedro Carvajal (Peter Peterson Ass-Master) en las voces, guitarra, drum programing. Influencias y gustos a la vez como para citar varias bandas: Oros, Anorgasmic, Neurosarcadictoveria, Urtikaria Anal, Gut, CBT, Spasm, Rompeprop, Jig Ai, Offal, Funeral Rape, VxAxPx, Mockery, Vaginal Penetration of an Amelus with a musty Carrot, IxAxMxPx, en otras más. Con ideología porno, estupidez humana, aberraciones, parafílias, humor negro, hasta el olor de la muerte; atópicas a la sociedad y conjugándolas en canciones podridas aptas para el consumo de enfermos. Sale a la luz un trabajo estúpido como los gustos anormales de los homínidos que nos rodean en el diario vivir y que lamentablemente nos encontramos en la calle llamado ABERRANTS SONGS que cuenta con 9 temas relacionados con dichosos gustos a la extravagancia “musical “; mezclando sonidos y características de la putería humana carnal. Fiestas con música estridente, música de putería (putas-bicth-hommies), los días en que el alma y ánimo propio crea canciones en la cabeza de uno hasta las asquerosas

ganas de tener sexo con animales “de preferencia ranas” en definitiva este es el concepto de ABERRANTS SONGS; para gustar y disgustar y no encasillamos este trabajo en un género específico. Clitorodectomia ha participado en splits con Anal Arcade (ques es otra banda en la cuál canto), Cum book, 2 cds originales bajo el sello Jarring Cacophony Recs que son: Nuclear Inhumanity - 5 Way Split [2014] Wakk Thuu + Anal Sausages + xIxCxSxPx + CLITORODECTOMIA + Lymphocytuberculosistaphylococcal Cryptosporidiphyllobothriasis JCR009 Undergrind Against The World (Compilation) [2014] JCR just released its 9th release! You can get it from the bands, or from us! There’ll be some CDs soon. Support noisy filth! Jcr009-undergrind contra el mundo (compilación) [2014] En el momento se encuentra trabajando en canciones centradas al PORNO GORE GRIND, llamado “VIOLENT INCARNATION OF EVIL” que saldrá a la luz en los meses venideros; con el son bailable “tupa tupa tupa” y brutalidad obviamente y sobre todo grabado todo caseramente. Y con el fin del apoyo entre bandas para que así la escena crezca CERO EGOÍSMO.

ARPON: El metal y su compromiso con la sociedad EL COMIENZO BAJO EL NOMBRE DE PURGATORIO ARPON nace, como una banda de hardcore llamada PURGATORIO formada en los 90s en Ecuador, en la ciudad de Quito su primera formación fue: Juan Alemán -Voz y Guitarra-, Patricio Ávila -Coros y Primera Guitarra- y Álvaro Acosta -Batería-.

Sin embargo la banda “no ha parado, se ha tomado tiempo de descanso, pero siempre ha estado creando temas nuevos incluso cuando no tenía músicos el vocalista y líder Juan Alemán hizo un trabajo con el sr. Fabricio Ferreti que está grabado en el primer CD de ARPON”.

De esta manera comienza a tocar y darse a conocer por sus temas inéditos, con una filosofía encaminada a ver la realidad de la sociedad, realizando temas musicales como: Cerdo policía, Maquinas de muerte, Cambien el poder, entre Los principales inconvenientes para la banda y no otras. ha permitido que se mantenga activa es que básiSu líder Juan Alemán pasa camente su líder era militar y el tiempo a radicarse en Guayaquil era bastante reducido por su trabajo, y decide cambiar pero siempre ha el nombre de la banda llamándole ARPON manteniendo su crudeza e identidad para el año 95. Empiezan una nueva etapa en la ciudad de Guayaquil teniendo muy buena aceptación del público porteño y estrenando temas como: LLUVIA DE PROYECTILES, JUGUEMOS AL TRENCITO, MIRADAS ESTÚPIDAS; en el año 97 el grupo tiene una para por inconvenientes de sus integrantes.

estado activo y en el poco tiempo que se daba en

el trabajo seguía creando temas. LA REIVINDICACIÓN Y SU CAMINO EN EL NUEVO MILENIO En el 2005 vuelve la banda a los diferentes escenarios con mayor estabilidad y nuevos integrantes, el líder de la banda señala que, “sigue inyectando energía y buena vibra a los miembros hoy en día es bastante estable la banda y su música no morirá. Actualmente ARPON sigue tocando y disfrutando, lo que siente, se refleja fielmente en sus actuaciones y sobre los escenarios ofreciendo en cada show energía pura. Las liricas de la banda tratan sobre cosas que pasan día a día, mensajes positivos hacia la juventud y la humanidad, el cortar lo malo y dirigir sus pensamientos para bien.

ARPON actualmente tiene alianza con Fundación Funsel quienes ayudan a personas de escasos recursos económicos. Entre la fundación y la banda se tiene una alianza estratégica que consiste en ayudar al que más necesita, Arpon asiste a eventos que realiza Funsel y aporta con sus tocadas benéficas las cuales se solicita al público presente que colaboren con vitaminas, pañales para adultos, ayudas técnicas y cualquier cosa que sirva para el uso de estas personas que necesitan de bajos recursos económicos.

La labor que tiene la Fundación es ayudar a las personas con capacitaciones en computación, campañas de uso preventivo como el embarazo no deseado en la juventud. Además se tiene a cargo un grupo de personas de la tercera edad a quienes se les realiza chequeos médicos periódicos, entrega de ayudas técnicas a personas con capacidades diferente, etc., de esta manera se DE MENTE IRREVERSIBLE, su primer larga apoya con un granito de arena a la comunidad. duración grabado en diciembre del 2014, un material que es lanzado La meta con la Fundación es seguir con las camal público en disco pañas permanentes y preventivas de salud y si platino pero que Dios permite realizar y alcanzar un sueño de no le quita la realizar un albergue para personas de la tercera calidad y el edad y con capacidades diferentes, ya que pase el poder que tiene tiempo y a estas personas se las desecha como un la banda al mo- objeto cualquiera. mento de plasmar PROYECTOS su música, las razones por las que no se sacó en dia- Lanzar el 2do CD a fines de diciembre llamado mante el disco la banda señala que, se “Perfectos Imperfectos” y a largo plazo seguir autofinancia para realizar el trabajo, que adelante y poder llegar a intercionalizarse y que está hecho con mucho corazón para el sepa que el mundo si existe buena música y buepersonal que gusta de la energía de ARPON. nos músicos y sobre todo hecho en mi país Ecuador. Juan (vocalista), Iván (bajo), Marco (batEL METAL Y SER SOLIDARIO CON LA eria), José (guitarra), Hugo (guitarra). SOCIEDAD Fotografía: Xavier Barrera

REAKTOR, fusión de sonidos extremos “Nada más terrible para los hombres y para los pueblos, que no tener rostro, no tener imagen, no tener esa parte tan importante que nos define, que nos caracteriza, que nos permite identificarnos y nos da un sello distintivo ante los hombres y los demás pueblos” Antonio Grass REAKTOR banda extrema ecuatoriana de concepto musical e ideológico profundamente inspirado en nuestra cultura milenaria, con su legado majestuoso, lleno de misticismo, rituales, costumbres funerarias, manifestaciones artísticas en la edad de oro, cuando esta tierra era pura, hace milenios antes de la invasión y sometimiento de la religión. A través de un propio proceso de creación, la banda ha ido definiendo su sonido e ideología tomando un cuerpo solido en cuanto a lo musical, no podemos definirnos como un género musical en específico ya que REAKTOR es una fusión de sonidos extremos, la banda tiene varios matices en sus composiciones, hoy por hoy la banda fusiona Death – Trash - Balck metal (vieja escuela) queriendo dar un sonido característico, con bastante connotación latina y obviamente imprimiendo toda la fuerza que nos caracteriza. En el mes de julio del presente año tenemos previsto lanzar nuestro primer y t a n esperado larga duración el cual tiene la colaboración en las voces

de Raúl Galeas vocalista de THE GRIEF y el retorno de unos de los fundadores del proyecto también en las voces Gonzalo Mendoza, es el segundo material que imprimirá la banda después de nuestro demo USURPADOR DE ALMAS el cual lo hicimos en el 2010, ahora la banda se presenta de nuevo en las tablas sólida y con bastante nuevo material el cual en sus letras está buscando ratificar los valores de la -Cultura de América del SurSe han logrado desarrollar temas como Emperadores del Sol, Ritual de Guerra, Pálida Cruz; demuestran que la banda con e l pasar de los años ha gazostrando solides en sus presentaciones, dejando en la gente nuestro grano de conciencia.

gar-

Actualmente la alineación que presenta la banda es: Gonzalo Mendoza -Vocalista-, Carlos Mora -Guitarra,Jhon Vargas -Bajo- y Eddo Echeverría -Batería-.

MÓRIA -Abismo Negro-

Formada en Cuenca- Ecuador a mediados de abril del 2014, bajo los sonidos de la vieja escuela del -death metal- como base musical, sin descartar la combinación de ritmos con las nuevas tendencias musicales. La banda se forja con músicos experimentados en el género, decidiendo armar el proyecto y así armando su repertorio para la devastación, realizando su primera presentación en vivo en el concierto “Cuenca Metal Extremo” en el mes de junio del año pasado. Siendo la pauta para ser invitados a varios festivales y conciertos dentro de la ciudad, en el cual han logrado tener una buena aceptación por parte del público. Para este año la banda se encuentra trabajando en la grabación de su primer Ep, el mismo que contendrá cinco temas el cual llevara por nombre “DESOLACIÓN”. Las líricas están cargadas de un mensaje realista y la construcción musical de la misma, llevada siempre superar las barreras, MORIA, cada vez va ganando adeptos en la provincia -Azuay- y fuera de ella, la banda se va consolidando como en una de las más frescas promesas del Rock y Metal Ecuatoriano. Actualmente conformada por: Santiago Y: Voz/Guitarra, Fernando S: Guitarra, Abel Z: Bajo y Paul G: Batería.

CASSETERA

MOZBETH TEMPESTADES AZO - 015 Mozbeth, bajo el título de Tempestades a través de su álbum te invita a recorrer y sentir los sonidos experimentales de un heavy metal tradicional a quien le incluyen variados elementos del hard rock, pasando por los sonidos power. Música compuesta con pasión, en cada tema su estructura busca dar un matiz especial y único en cada composición. Los rifss y solos de su guitarrista te llevan a un delirio de éxtasis que te permite sentir y dejar liberar tu mente a un espacio interno de tu ser, la virtualidad en las seis cuerdas llega a lo más alto de su engranaje compositivo en Alma Gris, tema instrumental. Se suma a ello el toque mágico que le da su tecladista en cada una de sus nota plasmadas con pasión que le da ese matiz de metal neoclásico como lo define la banda, la potente cuerdas vocales que su voclas le da en cada interpretación, tono altos y bajos exactamente bien elaborados y trabajados. Para complementar su talento musical y sin dejar de lado el papel que cumple las baterías y el compás del bajo que le ponen la fuerza de la banda. Un merecido aplauso y reconocimiento para la banda ya que

le dedicaron mucho tiempo, esfuerzo y dedicación a este trabajo, si se puede añadir algo más y haciendo memoria es la primera banda azogueña en grabar y lanzar su material de forma profesional en el estilo musical de la banda obviamente, se han hecho otros lanzamientos claro está, pero no bajo este estilo.

MINOEN LABERINTO UIO – 015 Las propuestas musicales que van tomando forma y dando su pasos por los andariveles en el Ecuador son múltiples y capaces de hacer resonar su música a los más alto nivel, la banda MINOEN, proyecto proveniente de la capital de los ecuatorianos, bajo un concepto musical deferente y único te trae su álbum LABERINTOS compuesto por once temas, acentuados bajo los parámetro musicales que son variados, extensos y constantes cambios de ritmos que repasan el Heavy Metal, Rock Progresivo, Indie, PostRock, Trip-hop, Flamenco; cada tema se va forjando a lo que le pide la misma y está expuesta a su composición rítmica pudiendo ser lenta o quizá rápida. Sus líricas son un desahogo melódico a la inconformidad, el profundo dolor que desata la

desdicha y la guerra social de la lucha por sobrevivir en la miseria humana. Cada tema guarda celosamente su concepto e interpretación de la vivencia o la experiencia en la mira de la sociedad. En la portada, de entrada te topas con un imponente minotauro -mitad hombre, mita bestia- encarnado en el bien y el mal. Si algo hay que destacar a parte de lo musical, vale señalar la alta calidad de nivel en la presentación de este álbum, un formato similar al digipack pero con una cinta colgante a forma de un cuadro de arte que puede lucir en las espesas decoraciones de tu colección discográfica. Tremendo aporte con este disco de los MINOEN a la escena musical del país.

IGOR ICAZA EN DIRECTO – CD/DVD UIO - 014 Que decir de este trabajo -mucho-, por su grado de complejidad, por la puesta en escena de la parte audiovisual. Igor Icaza conocido en la escena por ser parte de los ENTE y SAL&MILETO, entre otros proyectos musicales. Como solista para este trabajo que es captado en vivo el audio y además que le acompaña un dvd grabado en el mítico y excéntrico Teatro México de Quito como no podría ser de otra, donde varias bandas han hecho

la grabación y presentación de sus trabajos. El Igor como solista en una faceta diferente a lo que estamos acostumbrados con Ente, en la parte musical, es una contextura musical que se enriquece no sólo por los mismos acordes de guitarra que Icaza interpreta sumándole la vocalización están instrumentos como: el saxo, la guitarra eléctrica, el chelo, el sixtillo, la viola; es la fusión de una banda eléctrica y electro acústica en donde en pasajes de alguno temas te vas a encontrar hasta con 11 músicos en escenario. Sus composiciones destellan en un juego incesante de la composición musical y lírica ya que en sus letras vas a encontrar poemas de varios autores musicalizados al estilo del Igor, una lírica metafórica compleja de expresar a las extrañas sensaciones que causa y produce el ser humano y lo que le rodea. Y si hablamos de esas canciones que desgarran pasiones están -Por amarte- composición del Paúl Segovia, e interpretada en su homenaje por una voz resquebrajante de Rita que te estremece el sentimiento de su interpretación. Que mencionar la parte audiovisual de este trabajo, un equipo que conforman alrededor de veinte personas para logara este trabajo en vivo de la banda, cada segmento visual acompañado de su parte estética que bien logrado con los colores fríos que acompañan a la escenografía. No se olviden del Ciro que también pasea por el escenario dando círculos mágicos y en un lenguaje entre líneas te menciona que los animales

también son parte innata de la cals, con una prodigiosa y pomúsica. tente voz femenina.

FALLING DOWN MY CONDEM -EPCUE - 015 Recuerdan de quienes fueran los IVIANCHI PAREJO, dieron un radical cambio que género esta banda en sus nuevas composiciones, dejaron a un lado a los IVIANCHI y retomaron bajo la inspiración de FALLING DOWN quien se suma a sus filas su -front/ woman- impresionante voz de Domina Dunkelheit, sus tendencia en este Ep de tres temas van inspirados bajo del power metal en sus baterías y acordes del bajo, la voz de Domina que fácilmente puede llegar a tono de un opera metal, además repasan los sonidos inspirados en el hard rock y los destellantes solos de guitarras de un heavy, la composición de los variados elementos musicales la banda lo denomina como un “modern melodic metal”. Las líricas de la banda van intercaladas entre el inglés y español, a parte del Ep, también soltaron un single promocional denominado Eyén de lo que será su próximo álbum completo. Augurar que esta banda cuencana siga dando de que hablar, ya que tiene la técnica y el potencial requerido para hacerlo, a ello mencionar y destacar que tienen a su vo-

SHOCK ANATOMIA DE UN ASESINO UIO – 015 Es gratificante encontrase con estos proyectos, a pesar de que estés lejos de tú nación y hayas migrado con un propósito de seguir una formación académica, las ganas de hacer metal están bajo tu inspiración, SHOCK, es una banda cubaecuatoriano, que se forma en Cuba pero en actualidad están radicados en Quito, las corriente música de la banda van forjado bajo los cimientos del grove – thrash metal, fusionando acordes del metal core, sus líricas inspiradas en temas de crítica social del desastre que se vuelve la sociedad con los sistemas políticos impuestos, la violencia en todos los estratos sociales y el caos de la humanidad. Acelerados y afilados riffs de guitarras, bombos aplastantes, bajos en guerra, si bien en cierto la voz va entre los semi gutura, se entiende a la perfección la interpretación del vocalista. La banda durante este tiempo ha estado promocionando y dando a conocer su material compuesto de ocho temas, con el objetivo de llegar al público y tocar en los escenarios del país.

Modern melodic metal proveniente de Cuenca FALLING DOWN es una banda de “Modern Melodic Metal“ proveniente de la ciudad de Cuenca (Ecuador), formada en el año 2014 con el objetivo claro de componer melodías inéditas basándose en géneros como el Hard Rock, A.O.R, Power Metal y el T, teniendo a bandas como Treat, Europe, Vega, Stratovarius, Helloween, Kamelot, Nightwish, Within Temptation como sus referentes, la banda por el momento cuenta con 4 temas que varían del inglés al español y los cuales serán parte del disco (sin fecha tentativa de lanzamiento). De esta manera FALLING DOWN marca su camino con estilo propio, con el apoyo de sus seguidores buscan crecer y esperan que sus melodías sean escuchadas tanto en el país como en el extranjero. ROCK ON!!! La banda está integrada por Domina Dunkelheit (Vocalista), Pedro Torres (Guitarras), Carlos Montero (Teclados, Sintetizadores), Danny Enríquez (Bajo), Juan Carlos Narváez (Batería).

Minoen: bajo los laberintos y mitos que encierran y expresean realidades

MINOEN es una historia compleja, que honran un pueblo considerado extinto, que a pesar de la distancia de sus orígenes nos llama, se entrelaza con los nuestros y demuestra que cuando perteneces a algo no importan idiomas, temporalidades o geografía. Páginas Desconocidas Metal Magazine ¿Qué significa MINOEN?

estructurados, pero existe la posibilidad que todas las bandas pensemos lo mismo.

Con MINOEN nos referimos a y adentramos en la historia de la isla de Creta donde existió la civilización minoica. Los minoicos daban un papel preponderante las diosas, por lo que se dice era una civilización matriarcal, nos gust a esas igualdades en tiempos tan remotos ya que tanto hombres como mujeres tenían las mismas habilidades y derechos. Los símbolos sagrados de los minoicos incluyen al toro y sus cuernos, así es que nos cautiva la leyenda del minotauro y su derrota mediante el sencillo ardid de ir desenrollando un hilo a medida que se avanza por el laberinto para poder salir más tarde. A esto relacionamos nuestras vidas con entradas, salidas, recovecos, alucinaciones, amores, etc. En este laberinto encontramos monstruos que veces vencemos, a veces no y donde hasta nos convertimos en los monstruos. MINOEN para supervivir transita con música por estos andares. Es tan extensa la historia y todo lo que envuelve esta palabra, MINOEN.

PDMM.- Aproximadamente 4 años de vida lleva la banda, que tal la recepción del público hacia la banda en las to-

PDMM.- ¿Por qué prefirieron elegir ese nombre para la banda? MINOEN.- Al principio la dicción y la historia nos cautivaron, se sentía bien y eso siempre significa que algo guarda secretamente una vieja relación con uno. Nos fue difícil ir desenredando el significado hasta apropiarnos de él, tejerla nuestra realidad que al final es la realidad de todos. PDMM.- ¿Qué les diferencia del resto de bandas de la escena nacional? MINOEN.-Todas las bandas somos los componentes de la misma escena, partes distintas de un mismo cuerpo. La competencia no existe sino la complementariedad. De lo que estamos seguros es que cada letra, cada acorde, cada imagen tienen un significado y están conectados entre sí, priorizamos la sensibilidad, humildad y honestidad en las liricas y la melodía más que los asuntos pre

cadas. MINOEN.- Sentimos que en realidad vamos dos años y medio desde que encontramos a Gaby, la voz actual, este es el punto de consolidación del grupo. Los conciertos en vivo nos sorprenden por la aceptación del público. Al ser una banda relativamente nueva en la escena, en la mayoría de conciertos tenemos la oportunidad de tocar antepúblico nuevo y muy receptivo. PDMM.- Cuatro integrantes pero ¿quién es GABO, el quinto elemento de la banda? MINOEN.- Gabo es perrito de los sobrinos de Wilson Sandoval, nuestro baterista. Contamos con él desde el ensayo número uno y hasta el son de hoy no nos abandona. Él se brinda a sí mismo a la banda y hasta nos revitaliza, él es nuestro 5to integrante, el más puntual y constante. PDMM.- Cambiando de tema acaba de estrenar su primer full lenght, y realmente es una presentación más que elegante para su disco y de colección, LABERINTOS el nombre de su placa,

MINOEN.-.- “Laberintos” va de la mano del nombre de la banda, se refiere al Laberinto del Minotauro que representa el complejo e inesperado transitar de nuestras vidas, de la vida de los seres vivos en general en el mundo. PDMM.- Describan la portada por favor y que desean transmitir a través de la misma. MINOEN.-El Minotauro mitad hombre, mitad bestia, con cuernos de cordero no pertenece al mundo de la dualidad, de

l o bueno vs lo malo, él encarna las facetas del alma del ser humano, de ahí su complejidad, su fatiga, su esperanza y constante r e n o vación en la lucha con uno mismo y en el caminar por un laberinto con salida incierta. Los cuernos de cordero en el rostro de un toro evocan las caretas de la fiesta de resistencia indígena de Pillaro y de otros lugares de los Andes que se desarrolla alrededor de la iglesia retándola, este rostro es el de la resistencia ante la conquista, especialmente a través de la religión, y ante la extinción de nuestra cultura ancestral, al mismo tiempo, es un convivir y una equiparación armoniosos con otras culturas ancestrales como la minoica. La bestia mitad hombre, mitad toro, con cuernos de cordero también es el falso profeta desde el seno de la iglesia, el que también podemos ser cuando profesamos machismo, discriminación, elitismo y más mentiras impregnadas en la religión y muy a pesar de proclamar ser adoctrinados, una ineludible faceta del alma humana. El laberinto en medio de las montañas andinas, es el escenario en el que se desarrollan nuestras vidas-muertes, lo que se encuentra protegido por este arte es nuestra invocación de

la música como guía, catarsis, fuente de lucidez, sanación y vida en el laberinto. PDMM.- En gran parte de sus temas y liricas la banda expresa ¿quizá expresiones metafóricas de las vivencias de los integrantes? MINOEN.- Este es un trabajo introspectivo, revisamos y digerimos vivencias en él y desde nuestro centro ofrecemos nuestra visión de las miserias humanas, de esta manifestación del encontrarse perdido del significado de la vida. PDMM.-

Letras inspiradas en la naturaleza, decepciones, el desamor, desilusiones, en temas como Ejecución vital, Silencios Rotos, Desolación, La Espera, Como si nada, Siempre.

MINOEN.- Cada vivencia es puesta en el papel, con la música tratamos de dar relevancia a lo que estamos diciendo. PDMM.- El título del tema “Esclavos del mar”, desencadenado su metáfora, ¿los humanos siempre somos esclavos de algo o de alguien? MINOEN.- Cada persona que nace está condenada a la muerte y aunque queramos ocultar el pasado, este siempre nos va a perseguir. Las leyes de la naturaleza y existencia no nos dejan opción o escapatoria y pareciera que nos hace sus esclavos, este el caso de la muerte y a su vez el de perder un ser querido que puede ser un padre. La vida es un mar a veces quieto y a veces turbulento ante cuya majestuosidad, devastación, creación, horror y belleza uno es un simple humano al vaivén de las olas, de su voluntad. Pero como en la vida todo se recicla hasta de los peces muertos se alimentan moluscos jóvenes, la vida se alimenta con la muerte, se renueva el ciclo y la realización es posible en cualquier punto. PDMM.- Almas Animales, Laberintos Superviviente.- Dos temas que quizá van en contorno e inspiración bajo la miserable sociedad y la masacre entre humanos MINOEN.- Desde luego, las letras nacen del profundo dolor que causa la inconciencia y la guerra y de lo poco que parece se puede hacer desde nuestro cómodo lugar. Estas canciones son un desahogo melódico de nuestra inconformidad sin dejar de lado formas activistas de vivir y percibir

el mundo con el veganismo o vegetarianismo en A raíz de lo orgánico, mitológico y ancestral de el que dos de nosotros somos parte y el respeto to- este CD estamos también maquinando conciertos tal y grupal hacia los derechos de los seres vivos. con un tinte temático especial con otras bandas. PDMM.- A lo largo de sus temas fácilmente se pu- PDMM.- Proyectos para este 2015 ede apreciar una fusión de ritmos que van desde un blues, pasando por un hard rock y encontrán- MINOEN.- El primer paso es el video de la canción Laberinto Superviviente, el contenido de donos hasta con pasajes de rock´n-roll. la canción es fuerte y actual y esperamos que el MINOEN.- Claro que si, el rock es nuestra base video transmita eso. Tenemos las canciones de pero siempre disfrutamos pasearnos por el Heavy nuestro siguiente disco listas para ser trabajadas, Metal, Rock Progresivo, Indie Post-Rock, Trip- planeamos otro CD cuyo arte integral sea fuera de hop, Flamenco, etc. Nos gusta darle a la canción lo común y por supuesto tenemos proyectos para puestas en escena y formatos de conciertos que el ritmo y fusiones que nos pida. integren más instrumentos y artes como el teatro PDMM.- Quien se encarga de la distribución del y la danza con la colaboración de profesionales en material tanto nacional como el extranjero

MINOEN.- A nivel nacional los miembros de la banda distribuimos el material y junto a 2 tiendas de material discográfico, Ultramotora y Marea Negra, nos encargamos de su venta. En Nueva York, nuestro querido Germán Calle de Ciudad Zero desinteresadamente promociona nuestro material y es el contacto para la venta del material de la banda. Existen 300 copias de este disco-cuadro, de las cuales tenemos en existencia 150 en venta.

estas ramas. PDMM.- Por que escuchar a MINOEN y su álbum LABERINTOS

Porque MINOEN y Laberintos están plasmados de historias de vida importantes, esfuerzos sobrehumanos y esperanzadores, vidas clandestinas, de música como fuente de lo divino, de sanación y de liberación. Es importante ponerse en contacPDMM.- Es fácil invertir en música y recuperar to con estas energías y si viene volatilizada por la inversión económica que se lo hace en el Ec- música que mejor. uador. PDMM.- Recomienden por favor para que la MINOEN.- No es fácil ni imposible pero el pro- gente adquiera su material ceso es lento independientemente de si se trata de un material de calidad. La clave es el trabajo MINOEN.- Esta es una pieza con la que deben contar, es un cd- cuadro de colección, con un equipo y contar con objetivos claros. diseño sinigual gracias al genio en artes gráficas, PDMM.- ¿Que se viene para la banda? Christian Villacis. Una pieza que hace necesario MINOEN.- El material lleva poco tiempo en el el ser exhibida en una pared importante, en lugar mercado pero con él ha sido posible entrar en de guardarlo en un cajón. Se van a llevar historias procesos de selección para festivales, algunos ya y energías ricas y distintas en cada canción. están confirmados, otros en proceso. Con este CD MINOEN el apoyo de medios ha sido posible y muy positivo.

Metal neo-clásico proveniente desde Azogues Mozbeth, banda originaria de las tierras cañaris, su vocablo es el resultado de la unión de los vocablos de dos grandes maestros de la música clásica “MOZart-BETHoven, la banda en su género es la primera en lanzar su disco profesional en la ciudad azogueña. PDMM.- Desde el 2000 acá son 15 años desde que la banda comenzó a dar sus primeros riffs en los escenarios, ¿qué cambios a tenido la banda durante todo estos años, tanto en su composición musical y lirica?

PDMM.- ¿Por qué del nombre TEMPESTADES? M.- La vida está llena de TEMPESTADES las cuales debemos sobrellevar de la manera más positiva sin perder la objetividad de poder darle una solución. Eso significa Tempestades.

MOZBETH.- Antes que nada gracias por la entrevista y un saludo a todos quienes por este medio pueden compartir con nosotros algo de nuestra trayectoria. La estructura del metal neoclásico no ha cambiado, pero si hemos fusionado diferentes estilos con el transcurrir del PDMM.- Son 7 temas que tiempo, tratando siempre de encontrar uno que componen su placa discográfica, ¿cuáles es la fuente de innos identifique, esa es nuestra lucha. spiración para las liricas y de PDMM.- ¿Por quienes están actualmente inte- que tratan las mismas? grada la banda? M.- Todas tratan de no dejarse M.- Juan Urgiles – Guitarra Lider, Mario Mo- vencer ante las circunstancias rocho- Teclados, Jose Pineda – Batería, Wilson adversas, también tratan de Bonete – Voz, Pablo Vazquez – Bajo. Pero siem- sentimientos encontrados y pre es bueno mencionar que detrás de nosotros sobre todo de levantar una están las personas que hacen la logística todo conciencia social siempre funciona como un equipo para sacar adelante pensando en el bien común. un show. PDMM.- ¿Cómo definen la PDMM.- MOZBETH, ¿que significado o inter- música de MOZBETH? pretación le dan a su nombre? M.- Para nosotros la música es M.- Mozbeth viene de la unión de Mozart y algo que nos levanta el ánimo Bethoven, aunque en nuestra música nos gusta y nos llena a modo personal desde la posición que tenadicionar lo barroco de Bach. emos en la banda pero si me PDMM.- Después de un largo periodo de com- preguntas cómo definiría posición y grabación salió su primer disco pro- la músifesional denominado TEMPESTADES, denos ca de detalles por favor. MOZM.- En el 2012 Mozbeth entró al estudio para B E T H grabar su primer sencillo denominado Polu- no poción Social de ahí hasta la actualidad hemos ar- dríamos porque aunque llmando el disco según las composiciones y sobre evamos como banda algutodo el tiempo que siempre es limitado. Todos nos años nos reencontramos los temas tienen implícito un mensaje que es en cada composición y eso es lo nuestra forma de aportar con el duro y diario motivante de estar en la banda. trajinar.

PDMM.- Como se está haciendo para la

distribución del material, cuantas copias están mejorando. “SOMOS LO QUE ESCUCHAMOS disponibles y donde el público en general pu- MIS AMIGOS” ede adquirir. PDMM.- Planes y proyectos que se viene para M.- Antes que nada quiero agradecer a todos la banda durante este 2015, con su larga duraaquellos que estuvieron ción. pendientes del lanzamiento del disco, esperamos haya M.- En estos momentos preocupados de los llenado sus expectativas conciertos a los cuales nos invitan procurando considerando que sus críti- siempre pulir el sonido porque el público se cas han sido positivas y nos merece tener eventos de calidad además estaayudan a crecer musical- mos trabajando en nuevas composiciones ya mente gracias por adquirir- que tenemos planificado entrar al estudio para Septiembre y grabar nuestro nuevo material. lo antes del lanzamiento. El tiraje del disco fue de 300 unidades edición limitada y lo estamos distribuyendo de manera directa sobre todo para hacerlo más personal, algunos nos piden el disco vía web y se los hacemos llegar, es decir cadenas de distribución cortas.

PDMM.- Se puede decir que es la primera banda de la ciudad de Azogues en sacar un disco profesional dentro de la corriente del metal.

M.- Como metal neoclásico creo que sí pero no estamos seguros, existen muy buenas bandas en todos lados pero estamos convencidos que el apoyo a este tipo de generos no se está dando, todo se hace a nivel underground, todas las bandas tratan de grabar con la mejor calidad pero PDMM.- ¿En su com- sin la difusión muy poco se puede avanzar. posición musical se puede PDMM.- ¿Por qué recomiendas escuchar a escuchar la influencia que MOZBETH y adquirir su material? tienen por las bandas españolas y argentinas del heavy M.- Todo el trabajo que se ha realizado previo al lanzamiento del disco ha sido pensando en metal tradicional? darles un material de buena calidad tanto en M.- Cada integrante tiene su audio y físico así que les invito a que adquierartista o banda favorita y an el disco que lo escuchen que lo compartan, desde esa influencia mod- igual lo pueden escuchar en youtube en Faceulamos nuestros instru- book y en myspace pero indistintamente me mentos y en el disco gustaría que adquiramos los discos de las banpuedes escuchar esas in- das que hacemos un esfuerzo por grabar con fluencias en algunos calidad nuestra música y les invito a las bandas momen- a esforzarnos en mejorar la calidad en el audio tos mar- para poder salir de ese estereotipo de la calidad. cados y en otros Responden: no tanto, WILSON BONETE VOZ - JOSE PINEDA BAy claro que si nos llena TERIA - PABLO VAZQUEZ BAJO - JUAN de emoción cuando nos URGILES GUITARRA - MARIO MOROCHO mencionan que suena a alTECLADOS. gún grande del metal porque quiere decir que de alguna forma hemos llegado a un nivel de donde estamos partiendo para seguir trabajando y

2011

Cronología de metal sobre los escenarios

Évelom da origen en enero de 2011, en Azogues. 2012 - 2013 A mediados del año 2012 graban un demo, con 4 temas inéditos. Évelom compone un tema para cine independiente “Eterno Viajero”. La banda ha recorrido las ciudades de Cuenca, Loja, Ambato, Paute etc. Además de Cd´s compilatorios, revistas y sitios web. 2014 En enero del 2014, inicia la grabación del disco oficial. En mayo se grabó el primer video oficial “El espejo de la noche”. Néstor Arias se une a la banda, completando la formación estable. Noviembre, la banda participa en el concierto 1x1, junto a varias bandas de Morona Santiago, Cañar y Azuay.El 10 de Diciembre, se lanza el segundo video promocional “Dentro de mi voz”. 2015 Évelom lanza su lyric video: “Mi razón de vivir” feat. JuanMa Hurtado En abril: “Vientos de Libertad” feat. Washington Guerrero de RomasantaAdemás de participar en varios conciertos a nivel local y el gusto de haber compartido escenario con Leo Jiménez. Actualmente, la banda se prepara para el lanzamiento del disco oficial. Integrantes: Mónica Sánchez: Voz Luis Matute: Guitarra, Néstor Arias: Guitarra, Javier Jachero: Bajo, Xavo Ortega: Batería.

FACTORY: EL DÍA QUE EL INFRAMUNDO ABRIÓ SU PUERTA DIMENSIONAL

Este fragmento es tomado del Sr. Amable Mejía, sobre los hechos de aquel 19 de abril del 2008. Palabras llenas de sentimientos encontrados, que les invito a que repasen por sus líneas Amable Mejía.- Llegamos atrasados, una puerta de un metro de ancho, una especie de laberinto era el único lugar de ingreso al lugar, ya adentro todo estaba obscuro rodeado de cortinas negras hasta el techo, candelabros, en el local se encontraban alrededor de 200 personas, ya en el escenario nos dieron un ataúd como reconocimiento, inicio la tocada de LAMENTO excelente sonido uno de mis mejores tocadas tanto en los covers como LULLABY THE CURE, CARMINA BURANA, como las propias CHUZALONGO MARIANGULA, etc., al término de cada canción tremenda ovación del respetable que era totalmente diferente al acostumbrado súper tranquilos el único relajoso, amanecido y pluto era un amigo que viajó con la banda en el tour. La fiesta continuaba y la banda que estaba tocando, llevó a un estado catatónico por su música lúgubre con letanías, teatro; no se para que -shit lanzaron- unas bengalas tocando el techo y se prendió como un cigarrillo muy pequeño. Todos concentrados en la música hasta que Karina me jalo -Amable- con fuerza gritándome se incendia corrimos a la puerta de entrada pero era como un embudo cada vez más pequeño la gente rodaba por el suelo y era pisoteada, el calor se incrementaba brutalmente y en pocos segundos el techo se incendiaba casi en su totalidad, ya que era de colchones para apagar el sonido, provocaba una apocalíptica lluvia de fuego no sé cómo, pero salimos, muchos tenían las camisetas calcinadas con aruñones en la espalda la gente cada vez salía más quemada, alguien salió “con su instrumento chamuscado la mitad pero jamás soltó su guitarra”. Al llegar a la furgoneta estábamos todos menos uno, mi amigo -Mejía- el pluto que era el único borracho del concierto, le llame varias veces a su celu y jamás contesto, tenía que regresar de nuevo al local para buscarle, las paredes eran de metal a unos 3 metros no te podías acercar por la intensidad del calor, ya en la puerta estaba

desplomado un muchacho que con las justas logro salir su cabeza le tenía pegada a su pecho totalmente carbonizado con pequeñas partes en carne viva exhalaba como llovía bastante salía bastante humo por todo el cuerpo, me moje la cabeza y la ropa ingrese, una vez adentro, era un verdadero infierno, la gente corría y gritaba entre el humo. Caían muchos colchones del techo y les envolvía en llamas, DOS PERSONAS SE ABRAZARON, SE PUSIERON DE RODILLAS RESIGNÁNDOSE, ya no se podía respirar el calor era infernal, continua Amable relatando y señala, que no podías dar un paso más, gritaba y silbaba para que me vean en la puerta pero era imposible nadie escuchaba porque todos gritaban, hasta que se prendió la puerta creo que 10 segundos más y nunca salía , ya afuera el caos era total en ese momento llegaron los Bomberos, paramédicos Cruz Roja, etc., NUNCA ME OLVIDARE LA CARA DE TERROR QUE TENÍAN, minutos después me llaman a mi celu, era mi amigo el pluto: dijo que después de tocar LAMENTO salió a comer a la otra calle, corrió con mucha suerte. El viaje de regreso fue en medio de un silencio sepulcral las noticias llegaron a Ambato mi amigo Fernando Herrera agrega Amable, me salió a recibir me abrazo y lloro y me dijo que haría sin vos, lo irónico es que años después él ya no está con nosotros y la misma pregunta me hago yo. Concluye Mejía, perdimos a muchos amigos ese día, pero como cristiano SE QUE ALGÚN DÍA LOS VOLVEREMOS A VER, toca resignarse, orar y con mucha fe pedir que Dios los tenga en su gloria. Ya en el escenario a las 6 pm la última vez que con CRY tocamos fue hace 2 años mientras interpretábamos Cerdos el cielo se volvió rojo, esa vez el cielo se incendió, es indescifrable tocar de nuevo en la FACTORY, no se encuentra las palabras para tanto sentimiento una cantidad de sensaciones, es la primera vez en 7 años que escribo algo que me acompaña casi a diario.

Medios digitales, espacios para difundir la cultura rock-mtalera ROCKTAMINACIÓN ZINE, un espacio hecho con honestidad, 100% apoyo al under ecuatoriano y sudamericano.

Rocktaminación nace en el 2009 como un espacio independiente, de la idea de Beto Zambrano, originalmente para participar como corresponsal de medios especializados en el under ecuatoriano. Se realizaron algunas reseñas de eventos que se cubrieron y se escribieron varios artículos que tenían que ver con la problemática del metalero en la actualidad, así como biografías de algunas bandas y otros temas como la evolución del rock a través de los medios, artículos que fueron editados por la revista metalera-literaria Marfuz de Ecuador (en la cual, se colabora hasta la fecha). Teniendo la necesidad de hacer esta tarea más frecuente y la afluencia de información que llegaba era abundante, el espacio de Rocktaminación pasa a ubicarse en un sub dominio de una página de noticias (www.miconcordia.com, co-fundada por Beto Zambrano y donde también labora como editor hasta la actualidad), teniendo muy buena aceptación de parte de las bandas nacionales y en especial, agrupaciones de la provincia de Santo Domingo de los Tsáchilas. Rocktaminación Web Zine, paralelamente pasa además a editarse como zine digital, trabajo realizado íntegramente por Beto Zambrano y cuyo primer número sale en el año 2010, recibiendo muy buenos comentarios en diferentes medios especializados a nivel nacional, medio que encontraba para su libre descarga en la página web. De este informativo

se editaron 8 números que rotaron por la red y que en la actualidad permanece en stand by. En el año 2011, Rocktaminación también se convierte en programa radial on line, con su segmento “Identidad Extrema”, igualmente conducido por Beto Zambrano, donde se difundían todas las tendencias del under mundial así como segmentos noticiosos del acontecer metalero. Este programa se emitió hasta el año 2013. A principios del 2014, Rocktaminación Web Zine, pasa a su propio espacio: Rocktaminación Zine Blogspot Ecuador (rocktaminacionzine.blogspot.com), con excelente acogida de bandas de todos los estilos y de diferentes partes de Ecuador, resto de Sudamérica, Centro América, España, Estados Unidos y del mundo, realizando entrevistas, reseñas y biografía a bandas como: Blood Rapture (Puerto Rico), Darkshine (Argentina), Carnificial (Colombia), Kavrión (Argentina), Atomic Head (Chile), Virginal Blood (México), Fisura Craneal (Argentina), Torment the Skies (Brasil), Sickmorgue (México), Hell’s Priest (Ecuador), Mudra (Perú), Striatus (Ecuador), Suppuration (Colombia), Splattered Cadavers (Ecuador), Sadistic Art (Paraguay), Scent of Death (España), Stranger Blaze (México), Pleasure of Mutilate (Ecuador), Ghoulish Pain (Colombia), Bucal Defecation (Argentina), Shitfuckingshit (Italia), Reincarnation of Death (Uruguay), Grind Convulsion (Argentina), Fedra (Colombia), D.e.v.a.s.t.a.d.o.r. (Argentina), Pestilent Death (Estados Unidos) Calamity (Puerto Rico), Intestinal Dismemberment (Panamá), Skinlepsy (Brasil), Nammoth (Colombia), Towards Prophecy (Turquía), tomando en cuenta también a diseñadores gráficos, zines/revistas, productoras y reseñando todo lo que tenga que genere relevancia dentro del under, especialmente latinoamericano. Trabajo que se lo ha venido realizando de manera honesta y real, dando oportunidad a bandas de todas las tendencias que desean promover su material. Agradecemos a personas, bandas y medios que han colaborado y nos han dado la oportunidad para que nuestro propósito siga vigente. Para contactos: Bandas, zines, revistas, productoras, diseñadores gráficos, o sellos que deseen que sus trabajos sean difundidos, reseñados y promocionados, contactarse con: Beto Zambrano DIRECTOR/EDITOR Rocktaminación Zine Blogspot Ecuador® La Concordia, Santo Domingo de los Tsáchilas, Ecuador. Correos: rocktaminacionzine@hotmail.com betozamrockta@hotmail.com http://rocktaminacionzine.blogspot.com/

Dentro de la escena internacional, varios discos cumplirán la veintena de años este 2015 que apenas comienza a desenrollarse. Así que prepárense a celebrar con alto volumen estos 34 discos que aturdirán a sus vecinos como hace 20 años. gdfgdgdfggggggggg

Cathedral

– The Carnival Bizarre

El tercero de los amos del Doom, uno de sus mejores trabajos y con dos grandes clásicos como “Hopkins, Witchfinder General” y “Utopian Blaster” (en la que participa el amo de los riffs de Black Sabbath, Tony Iommi).

Anthrax – Stomp 442

Death – Symbolic

No es el más exitoso de los álbumes de Anthrax, pero es de lo más interesante de su periodo anti-Grunge, aún esta su nuevo cantante John Bush y el fallecido Dimebag Darrell de Pantera colabora en dos tracks.

La saga progresiva de Chuck Schuldiner continúa en este álbum en el que se rodea de grandes músicos como siempre. Los gritos del “Evil Chuck” comienzan a transformarse de monstruo a bruja.

Clutch – Clutch En pleno surgimiento del Stoner Rock en los 90, éste es uno de los álbumes que comenzaron a darle forma al género y también a la propia banda.

At The Gates – Slaughter Of The Soul

Deicide – Once Upon the Cross

Cuarto y último álbum de la banda antes de su separación que duró 11 años (justo el año pasado se reunieron de nueva cuenta). Death Metal melódico en su mejor forma.

Canciones cortas pero no por ellos menos brutales. El tercer disco del tío Glen Bentonque aún contaba con los hermanos Hoffman en el departamento de guitarras.

Dark Tranquillity – The Gallery Otro de los grandes álbumes del Death Metal melódico proveniente de Suecia. Apenas el segundo de la larga carrera de esta banda.

Down – NOLA

El gran disco debut de la superbanda Stoner por excelencia. Músicos de Pantera, Corrosion of Conformity, Crowbar y Eyehategod garantizaron el éxito y calidad de este álbum.

Internacional

Fear Factory – Demanufacture

Luego de su extraordinario debut, Fear Factory se renueva y perfecciona su innovador estilo de Death Metal industrial. Muchos lo consideran el gran disco de la banda.

Dream Theater – A Change Gamma Ray – Land Of The Of Seasons Un EP de una hora compuesto en Free su mayoría por popurrís y covers de Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, Kansas, Queen, Genesis, ya saben puro material Progpesado.

Proyecto solista del bajista de Black Sabbath, Geezer Butler. Lo acompañan Burton C. Bell de Fear Factory en la voz, Pedro Howse en la excelente guitarra y Deen Castronovoen la batería. Poderosísimo de principio.

El debut vocal de Kai Hansen con Gamma Ray que continúa su ascenso imparable de Power Metal. Michael Kiske, ex-compañero de Hansen en Helloween también participa en este disco.

Immortal – Battles In the North

Electric Wizard – Electric Wizard

Otro debut que engrosaría las filas del Stoner Rock y el Doom. Un logo que remite aBlack Sabbath y un paisaje psicodélico son sólo algunas pistas de lo que contiene el álbum de estos británicos.

Paisajes congelados y desolados enmarcados por un incesante trueno infernal es lo que ofrece este tercer álbum del grupo más ridiculizado del Black Metal noruego.

Grip Inc. – Power of Inner Strength Tras una de las múltiples salidas de Dave Lombardo de Slayer, forma esta banda junto al estupendo y excéntrico guitarrista Waldemar Sorychta del grupo Despair. Iron Maiden – The X Factor Gran proyecto que vale la pena Un disco en el que quedan plasmados los momentos oscuros por repasar. los que atravesaba la banda, sin dos de sus miembros fundamenGZR – Plastic Planet tales, Bruce Dickinson y Adrian Smith, y con el menospreciado Blaze Bailey en la voz.

Se considera que este álbum sentó las bases tanto para el sonido característico de Meshuggah, como para géneros que posteriormente se denominarían como Djent o Mathcore.

Motörhead – Sacrifice

El último disco en el que Motörhead sería cuarteto. Como siempre un álbum poderoso, aunque Lemmy dice que la mayoría de las letras no tienen ningún sentido.

King Diamond – The Spider’s Lullaby

Uno de los pocos discos de King Diamond que no gira alrededor de un concepto, los tracks cuentan sus propias historias por sepaMonster Magnet – Dopes To My Dying Bride – The Angel rado.

Infinity

Con este álbum Monster Magnet comenzaría su ascenso a la fama mundial, con rolas menos clavadas y más melódicas, pero con su buena dosis de viajadez y riffs pesados. Pieza indispensable en toda colección de Stoner.

And The Dark River

De los “hijos menores” de aquella primera oleada de Doom de los 90. Un disco en el que lo pesado cobra dimensiones etéreas sobre camas de teclados y arreglos de cuerdas, además de voces que se alejaban de los gruñidos del Death Metal.

Kyuss – …And The Circus Leaves Town

El disco final en estudio de los progenitores del Desert/Stoner Rock. Una gran despedida de una banda que a su vez se atomizaría en infinidad de proyectos, entre ellos los hoy muy populares Queens of the Stone Age.

Moonspell – Wolfheart

El álbum debut con el que estos portugueses se colocarían con pisada firme en el mapa mundial metalero, a base de riffs pesados que transitan por lo gótico.

Nevermore – Nevermore

Puro poder desde Seattle. Uno de los mejores álbumes debut del Power Metal con varios músicos provenientes de otra leyenda del área: Sanctuary, entre ellos el hoy flamante guitarrista de Arch Enemy, Jeff Loomis

Opeth – Orchid Meshuggah – Destroy Erase Improve

es uno de ellos. Un álbum sólido quizás porque todos sus integrantes colaboraron plenamente en la composición. Oscuro, gótico, Doom. Escúchelo y compruébelo.

Otro debut de una de las bandas más interesantes de los últimos años. Mikael Akerfeldt logró llegar a la fusión perfecta entre el Progresivo y el Death Metal, Rammstein – Herzeleid generando así un sonido único Con este disco comenzaba la que se ha ido perfeccionando con polémica carrera de Rammstein, el tiempo. ya desde la portada en la que los acusaban de promover la “supremacía blanca” (aunque se ven bastante bronceados).

Sentenced también se alejaba del Death Metal en busca de praderas más oscuras que les dieran otra perspectiva de cómo hacer música pesada.

Savatage – Dead Winter Dead

Este álbum conceptual cuenta una historia como si fuera Romeo y Julieta modernizados. Un chico serbio y una chica musulmana se enamoran y pasan mil peripecias entre las canciones. John Oliva y Al Pitrelli aún juntos en este bandón.

Ozzy Osbourne – Ozzmosis

No es de los mejores discos de Ozzy, aún teniendo en sus filas a su ex-compañero Geezer Butler y la fiera guitarra de Zakk Wylde. El disco carece de grandes temas memorables y mantuvo al loco cantante a flote para su regreso del “retiro”.

Reef – Replenish

Aunque no conozcan ni les suene el nombre, esta banda se volvió muy popular en Londres en los 90. Este es su álbum debut que se debe escuchar a volumen alto. Stoner/Hard/Psicodelia. Muy bueno e interesante.

Voivod – Negatron

Luego de la salida del bajista Blacky y posteriormente del vocalista Snake, los miembros restantes de Voivod decidieron probar suerte como trío con el bajista/vocalista Eric Forrest en este disco de tonalidades casi Death Metal, pero aún con el sonido futurista de la banda.

Y la lista de los 34 White Zombie – Astro Creep 2000: Songs Of Love, Destruction And Other Synthetic Delusions Of Electric Head y Skid Row – Subhuman Paradise Lost – Draconian Times Race Pocas veces se puede llamar a un Sentenced – Amok álbum “obra maestra”. Pues este Junto con el de Paradise Lost, Fuente: Internet