Agosto 2012 Abuztua

Bilboko Udala / Ayuntamiento de Bilbao

PALACIO EUSKALDUNA Jon Ortuzar: “Vamos a salir fuera a competir, podemos hacerlo y con garantías” Página 4

ENTREVISTAS Manuel Quirós, director del Hotel Meliá Bilbao Página 7 Jone Unzueta, concejala de Participación y Distritos Página 13

ASTE NAGUSIA 2012 Cuadernillo especial sobre las fiestas que se celebran del 18 al 26 de agosto

Y ADEMÁS Adelanto de la temporada expositiva del Museo Guggenheim Exposición ‘Miguel de Unamuno. Dibujos’ Pérgola, suplemento cultural

Págs. 2 y 3

@GoikOnFire

N.º 273 Agosto de 2012  Periódico Municipal

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Los puestos de Capra están por toda la ciudad

Alaska dispone de una coqueta terraza para el verano

Paseo por algunas de las heladerías bilbainas, ya sean nuevas o tradicionales, franquiciadas o pequeños establecimientos, que bien merecen una visita

Más que un capricho Tatiana Sánchez

DE fresa, nata y chocolate hasta chipirón, kalimotxo y pisto, la oferta de helados de Bilbao es sorprendente. Aunque el tiempo no acompañe, siempre es un placer degustar estos helados artesanos, elaborados con ingredientes naturales de primera calidad, sin conservantes ni colorantes y de todos los sabores que se puedan imaginar. En la Villa, tanto las heladerías de siempre como las recién llegadas aúnan tradición e innovación.

Capra

EN 1980, Álvaro y Esther López Berrozpe pusieron en marcha la heladería Capra, así continuaron con la tradición familiar heredada de su abuelo y su tío paterno. Decidieron instalarse en el parque de Doña Casilda porque es el “sitio de recreo, de siempre, de los bilbainos y bilbainas”, explica Álvaro. Además disponen de numerosos puestos distribuidos por toda la ciudad, Bizkaia y parte de Cantabria. La temporada de puestos va de marzo a noviembre, “aunque la heladería del parque permanece abierta todo el año”. En su obrador de Trápaga elaboran 36 sabores de forma habitual, entre los que no faltan los básicos: vainilla, fresa, chocolate, nata y limón. Otros los realizan para fechas concretas, por ejemplo en Navidades el de mazapán y el de polvorón. Normalmente para hostelería experimentan

con sabores fuera de lo común como el chipirón, el bacalao al pil pil, la sardina picante o el pisto.

“Damos mucha importancia a la investigación e innovación en sabores y tratamos de que se consuma helado todo el año, aquí se come por impulso como un capricho pero es un alimento sano elaborado con ingredientes naturales que se puede integrar perfectamente en una dieta equilibrada. Noruega es el país en el que más helado se consume, doce litros por persona, y además tiene un clima muy frío, aquí tan sólo la mitad”.

Amorino

TAN sólo cinco meses después de su apertura, la heladería Amorino, situada en Iparraguirre 1 enfrente del Museo Guggenheim, es todo un éxito tanto entre turistas como para los vecinos y vecinas de la zona. Brian Russak, neoyor-

Bilboko Udala/ Ayuntamiento de Bilbao

BILBAO en Internet: www.bilbao.net Pza. del Ensanche nº 11 - 48009 Bilbao Argitaratzailea / Edita: Bilboko Udala Ayuntamiento de Bilbao Partaidetza eta Barrutietako Saila Área de Participación y Distritos Erredakzio kontseilua Consejo de redacción: Jone Unzueta, Ibon Areso, Pilar Muerza, José Luis Sabas, Itziar Urtasun, Cristina Ruiz Bujedo, José María Azkuenaga, Goyo Zurro Zuzendaritza eta koordinazioa Dirección y coordinación: Elena Puccini Erredaktoreak / Redactores: Tatiana Sánchez Martínez y Gorka Otaegi Uriya Argazkigintza / Fotografía: Miguel San Cristóbal Legezko gordailua / Depósito Legal: BI-2115-1987 ISSN 1133-5823 Los artículos publicados reflejan la libre opinión de sus autores. El Periódico BILBAO no se responsabiliza del contenido de los mismos.

kino afincado en Bilbao desde hace siete años y su gerente, nos cuenta que descubrió esta franquicia italiana “en Londres por casualidad”. Los helados llegan una vez por semana desde París, sede de la franquicia por motivos logísticos, allí centralizan la producción para tener controlado todo el proceso de elaboración y garantizar la calidad del producto al 100%. A pesar de ser una franquicia, no es muy grande –el establecimiento bilbaino es el número 63– y sus helados artesanos son elaborados con ingredientes naturales, sin conservantes ni colorantes. En invierno ofrecen una gama de doce sabores y en verano, veinticuatro, de los cuales siete son sin leche para personas con intolerancia a la lactosa.

Los sabores más demandados son el chocolate, el yogur, la strachiatella y el limón, aunque también se pueden degustar variedades no dulces como el caramelo a la mantequilla salada. Todos los meses promocionan un nuevo sabor, en agosto será el sorbete de pera. Sirven el helado en forma de flor, es una característica propia de la casa por la que se pueden reconocer fácilmente los helados de Amorino.

El establecimiento de diseño rústico a la par que elegante, con pared de piedra y lámparas de cristales, cuenta con mesas y terraza, donde además se puede disfrutar de sorbetes, cafés italianos, gofres, focaccinas (brioches rellenos al gusto de mermeladas, chocolate o helados) y dos productos de la tierra: el bollo de mantequilla y el pastel vasco. En el local también tienen a la venta una selección de productos delicatessen como galletas, confituras, caramelos, regalices, vinagre balsámico y bombones.

Nossi-Be

Nossi-Be oferta una varidad de cien cremas heladas distintas

ESTA heladería con más de un siglo de historia se inauguró en 1911 en el número 1 de la calle Navarra. Su exótico nombre se lo debe a una pequeña isla al norte de Madagascar de donde se traían el café, el cacao y la vainilla para el tostadero y para elaborar produc-

tos de repostería y heladería. El establecimiento conserva la decoración original de estilo art decó de principios del siglo XX mezclado con un aire inglés, y el obrador se encuentra en la parte trasera. “Tener el obrador aquí mismo es una delicia, te permite preparar cremas diariamente al gusto, por ejemplo, si hoy en el mercado he visto una fruta buenísima hago helado de ese sabor”, explica su propietaria Esther Ortiz, que lleva al frente de la heladería quince años. Este negocio de tradición familiar representa “un culto al helado de calidad”, ofrecen cien variedades de sabores, entre ellas quince de chocolate (de Santo Domingo, México, Kenia, con especias, guindilla, jengibre…). “Desde cría he estado entre helados, mi padre, Victoriano Ortíz, fue nombrado heladero más veterano del Estado y me transmitió todos sus saberes, por eso siempre busco la máxima calidad”. Utilizan fruta de temporada, frutos secos recién tostados, vainilla bourbon, cacaos con denominación de origen y en la misma línea innovan con materias primas “de lujo”, por ejemplo, llevan a cabo helados con tablas de quesos (Idiazabal, de cabra, Roquefort con dátiles…), de vinos (txakoli, patxaran, vinos blancos, cerveza…), de foie, de jamón ibérico, de salmón, de chipirón… Ya es sobradamente conocido su helado de kalimotxo, “una opción divertida” y este año han introducido como novedad los sabores florales como la violeta y los pétalos de rosa con canela. En esta heladería además de encontrar cualquier sabor que se pueda imaginar, hay productos apropiados para celíacos, intolerantes a la lactosa, diabéticos y bajos en calorías –elaborados con leche desnatada– para los que están realizando una dieta.

Alaska LA heladería Alaska es un ejemplo del helado artesano tradicional.

Situada en Marqués del Puerto número 10 abrió sus puertas en 1952.

Los propietarios iniciales le cedieron el negocio a la familia de Noemí Rodríguez –cuya hija, Marina Begoña Fernández, lo regenta desde hace 21años– por amistad. A pesar de las renovaciones, conserva su aspecto clásico, un mural realizado en barro cocido recorre una de las paredes representando el gélido paisaje de Alaska y los asientos formados por láminas de madera recuerdan a los bancos de un tren chu-chu, incluso el edificio que la alberga es Patrimonio Cultural de la ciudad. Su sabor más emblemático es el de albaricoque, “pero no es el que más se vende”.

En esta lista el rey es la nata, luego le siguen de cerca el chocolate, el yogur y la avellana. Dentro de las novedades encontramos el tiramisú, la tarta de queso y la mandarina. Lo sirven en cucuruchos, tarrinas y el típico corte de barra entre galletas. “Aquí gustan mucho las copas, pero sin adornos, ni nata, ni barquillos, sólo las bolas de helado”. También ofertan batidos, sorbetes, granizados, horchata con chufa traída de Alicante, helados aptos para celíacos y diabéticos, y cafés Arauca –para “sibaritas”– que tuestan ellos mismos.

Turronería Ivañez DESDE 2004 la Turronería Ivañez se encuentra en la Calle Correo número 23, muy cerca de la Catedral de Santiago, tras haber cambiado de ubicación por una divi-

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sión del negocio familiar. Sin embargo, la tradición turronera de Eladio Ivañez se remonta a 1860, cuando su bisabuelo, oriundo de Jijona se aventuró a abrir un negocio en Bilbao. Tanto los turrones, mazapanes y demás dulces de Navidad como los helados, los elaboran en el obrador que tienen en su pueblo natal para traerlos exclusivamente a la Villa. “Abrimos esta nueva línea de productos porque el helado se complementa muy bien con el turrón y es un producto que también es típico de nuestra tierra”. De los cincuenta sabores ofertados, la especialidad más demandada es el helado de turrón blando de Jijona, también están los de siempre: nata, vainilla, mantecado, tutti-frutti, chocolate… y los de “fantasía”: queso Philadelphia con arándanos, flan con caramelo o cerezas con chocolate, entre otros. El establecimiento permanece abierto al público hasta principios de septiembre, fecha en la que regresan a Jijona para que “el turrón esté listo a tiempo en noviembre”.

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La heladería catalana Farggi también prepara cafés de sabores

Cucuruchos y tulipas de la turronería-heladería Adelia Ivañez

Gelati-Gelati elabora helados de diseño con productos locales

Turronería Ivañez ofrece sabores como cerezas con chocolate o flan

Farggi ESTA franquicia llegó a Bilbao en 2007. Aitor Eguía, encargado de la heladería ubicada en la zona peatonal de Ercilla, fue pastelero durante veinte años y al conocer la idea de la familia Farga –creadores de la cadena– decidió pasarse a los helados. “Mucha gente cree, por el nombre, que los helados son italianos, pero no, son catalanes, vienen de Barcelona”. Esta empresa en sus más de cincuenta años de historia se ha extendido por todo el Estado y Portugal, y recientemente ha abierto dos establecimientos en Emiratos Árabes. “Bilbao es una buena plaza que está teniendo mucho éxito con el turismo”. De su gama de 32 sabores sólo dieciséis están expuestos al público, “el local se nos está quedando pequeño”, los “super-premium” son la avellana, la vainilla con nuez de Macadamia, el limón, la fresa y el chocolate con trocitos. Además ofrecen gofres, creppes, batidos naturales hechos con leche, sorbetes de zumo y helado, frappés (café con helado) y farggi-puccinos, la especialidad de la casa, que son cafés de sabores (caramelo, chocolate blanco, baileys…). Todo para llevar.

Adelia Ivañez ESTA turronería-heladería, conocida también como “la Turronera del portalito”, se encuentra en la calle Correo número 12. “Nuestra historia es una bonita historia de 152 años de tradición artesana, generación tras generación y ya va

por la quinta”, nos cuentan Adelia Ivañez y su hijo Iván, que le tomará el relevo. Su bisabuelo venido desde Jijona vendía sus turrones en el portal que le había conseguido un amigo bilbaino, con las inundaciones de 1983 tuvieron que subir al primer piso, que hasta entonces utilizaban de almacén, y así continuaron más de veinte años hasta que en 2005 abrieron el local actual junto al portal de siempre.

Todos sus productos los elaboran en el obrador que tienen en Jijona: turrón, helados, mazapán, mermeladas, trufas, licores… Tienen más de cincuenta sabores disponibles, “triunfa el helado de turrón de Jijona por supuesto, también tenemos el de Alicante y el turrón a la piedra”. Tienen productos elaborados sin huevo, sin lactosa y un 90% son aptos para celíacos.

“Además de escoger materia prima de primera calidad cuidamos el detalle. Disponemos de varias cá-

Las focaccinas de Amorino son bollos rellenos (helado, chocolate...)

maras frigoríficas, una está a menos dieciocho grados y otra intermedia a menos catorce, por la que pasa antes de sacarse a la venta.

De esta forma no se rompe nunca la cadena del frío y tiene la textura idónea”. El helado lo sirven en cucurucho, en tarrinas o en tulipas –que son tarrinas hechas de galleta–, los hay recubiertas de chocolate y de tamaño mini para los más pequeños de la familia. También tienen polos y almendrados artesanos, sorbetes y horchata de Chufa natural. Para Aste Nagusia piensan “alegrar los granizados” añadiéndoles un poco de licor.

Gelati-Gelati Diego Guglielmi es un cocinero veronés afincado en Bilbao. En 2004 inauguró su propia heladería en la calle Marqués de Laurencín de Santutxu. Su propuesta es diferente: helados de diseño y altísima calidad elaborados con productos naturales de cercanía para fomentar el desarrollo local. “El sabor más vendido últimamente es el Bakio-Tonic, un helado de gin-tonic y limón de Bakio, que es muy aromático”, también hay helados de setas, de queso, de mojito y no faltan los tradicionales de chocolate. Participa activamente en la vida del barrio, cada año junto a la Asociación de Comerciantes de Santutxu prepara un sorprendente helado para las fiestas de El Carmen, en esta ocasión ha creado un helado con las carolinas cedidas por la pastelería Gernika, en ediciones anteriores lo hizo con el turrón de Gorrotxategi y con los Ganaderos de Bizkaia Esnea. También participó en el taller Izozkia-Poltsan en el que un grupo de escolares realizaron helados a ritmo de baile en el Atrio de AlhóndigaBilbao.

La yogurtería como alternativa HACE poco más de tres meses comenzó su actividad, Llao-Llao, la primera yogurtería que se abre en nuestra ciudad. Xabier Olea junto a tres amigos inició esta aventura empresarial tras pasar unas vacaciones en Salou donde probaron el producto. “Somos cuatro amigos, a pesar de que no tiene nada que ver con nuestra formación, somos ingenieros, la idea de esta franquicia murciana nos gustó mucho nada más probar el yogur helado y nos decidimos porque no había nada parecido en Bilbao”.

Diariamente elaboran el yo-

gur helado con leche desnatada y muy poco azúcar, partiendo de esta base, el cliente puede elegir combinarlo con diferentes salsas (frutas del bosque, cerezas, dulce de leche, chocolate negro y blanco) , frutas de temporada (melón, melocotón, mango, sandía, kiwi) y crujientes (muesli, nueces, pipas caramelizadas, crocanti de almendra, lacasitos, toblerone). También ofrecen granizados y batidos naturales de fruta. Todos los productos se pueden preparar para llevar en envases herméticos, el medio litro de yogur cuesta 5 euros y un litro 8.

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Naiara Baza

CONVERTIDO en un motor económico importante para la economía vasca, el Palacio Euskalduna encara la recta final de sus obras de ampliación. “Aunque hayamos estrenado el nuevo espacio, la fecha de finalización prevista era y sigue siendo septiembre”, explica su director Jon Ortuzar. Ahora, mientras se ultiman los detalles de la obra, confiesa que precisamente la convivencia de los trabajos con la actividad del equipamiento le ha tenido “muy preocupado”. Una cuestión que, sin embargo, se ha resuelto “con nota”.

–¿Cómo han sido estos meses?

–Pues a pesar de la lógica tensión, curiosamente nos ha venido muy bien empezar la actividad en el nuevo espacio y volver a la obra después porque esto nos ha permitido perfeccionar el proyecto: eliminar ciertos detalles que han resultado no ser necesarios, incluir otros nuevos... Lo único que no hemos liquidado es el presupuesto, porque somos de la idea de que hasta el final de una obra no se conoce la inversión exacta. De todas formas, sí te puedo avanzar que será inferior al previsto inicialmente. Así que vamos a llegar a tiempo y en precio que, tal y como están las cosas, era una gran preocupación para nosotros.

–Con la ampliación, ¿cómo crecerá su actividad: cualitativa o cuantitativamente?

–En ambos sentidos. Cuantitativamente porque al disponer de 5.000 m2 más de espacio utilizable, vamos a poder hacer más y más grandes eventos. Pero también cualitativamente porque vamos a poder hacerlos mejor. Todo el espacio obtenido es muy versátil y multifuncional, podemos configurarlo a nuestro antojo y celebrar en él desde congresos –cada uno con su entrada y salida, su zona de coffee break...–, a conciertos, obras de teatro, exposiciones, cenas de gala para 1.500 personas... Por separado y todo a la vez, sin que los espectadores de un concierto molesten o siquiera se crucen con los asistentes a un congreso. Todos los actos que se organizan en el Palacio Euskalduna, por pequeños que sean, son para nosotros igualmente importantes, ya sea la Junta de Accionistas de Iberdrola o una pequeña reunión empresarial. Ésa ha sido una de las claves de nuestro éxito, que somos capaces de albergar muchos eventos simultáneamente sin que interfieran entre ellos. Y, si ya éramos un edificio flexible, ahora lo vamos a ser mucho más.

–¿Sigue estando en doce el récord de eventos celebrados en un día?

–Por ahí andamos, sí. Son cifras que impresionan. Será difícil que se nos planteen más de doce cuestiones en un sólo día, pero éstas sí podrán ser más grandes y estar mejor organizadas.

–¿La ocupación en este 2012 sigue rondando ese 90% que ha venido registrando el palacio a lo largo de su trayectoria?

–Nos hemos venido moviendo en unos índices de ocupación muy altos pero que ya son irrenunciables para nosotros. El primer año alcanzamos sorprendentemente una ocupación del 85%, nunca hemos bajado de ahí, hemos crecido progresivamente hasta que en 2010 llegamos al 94%, una cifra récord. Ésos son nuestros límites, bajar del 85% sería señal de alarma y en el 94% estaría la matrícu-

“Pese a la crisis va a ser un año muy bueno porque vamos a contar con grandes congresos y probablemente superemos el 90% de ocupación”

Jon Ortuzar, director general del Palacio Euskalduna

“Podemos competir con garantías a nivel internacional” la de honor. Este año, pese a las dificultades económicas, va a ser para el Euskalduna muy bueno porque vamos a contar con grandes congresos y probablemente superemos el 90% de ocupación.

–¿También se va a mantener el número de eventos?

–Esperamos que sí. A lo largo de los últimos años hemos estado moviéndonos en torno a los quinientos eventos (reuniones, congresos, convenciones...) y a las trescientas representaciones artísticas (teatro, ópera, conciertos...).

En total alrededor de ochocientos y pretendemos mantener esta cifra.

–Cerraron 2011 con un superávit de 360.000 euros. Pocos podrán presumir de eso en el contexto actual.

–El superávit ha sido también una constante a lo largo de estos trece años. Lograrlo empezó siendo un sueño y ahora se ha convertido en un objetivo irrenunciable.

No contemplamos el déficit, no pedimos dinero y, en ningún caso, recurrimos a las subvenciones para la explotación del palacio. Nos hemos autoimpuesto una obligación: con nuestra gestión tenemos que ser capaces de cubrir gastos y de generar un superávit que nos permita afrontar las inversiones que inevitablemente tienen que hacerse para mantener el edificio estéticamente como el primer día y tecnológicamente modernizado.

Y eso lo hemos tenido en cuenta a la hora de abordar la ampliación, tanto es así que yo prefería no ha-

cerla si con ella teníamos que sacrificar nuestro sistema de gestión.

–Nos decía recientemente el director del Hotel Carlton que el sector servicios bilbaino, debe mucho al Palacio Euskalduna. ¡Qué responsabilidad!

–Lo leí y se lo agradezco; y, la verdad, es que estoy muy satisfecho si eso es así. En Bilbao, hay una referencia absoluta que es el Guggenheim y ojalá siga siendo así. Pero, sí que es cierto que últimamente mucha gente nos está haciendo saber lo agradecidos que están al palacio: hoteles, taxistas, los propios empresarios, los bares del entorno... Esto sin quitarle, ni mucho menos, méritos al museo, ¿eh? Ellos son indudablemente la

bandera del turismo bilbaino y la imagen de la ciudad. Somos grandes aliados, a veces competimos en pequeñas cuestiones, pero es infinitamente más lo que nos ayudamos que lo que rivalizamos. De hecho, no hay reunión o congreso en el Euskalduna, cuyos participantes no hagan una visita o un acto en el Guggenheim. Pero, insisto, esto no va contra nadie, no es una competición de a ver quién da más. Aquí lo que tenemos que hacer es dar todos lo mejor de nosotros mismos para que la suma de factores hagan de Bilbao un destino cada vez más atractivo. El Palacio Euskalduna, cuando lucha por la candidatura de un congreso, no vende únicamente su infraestruc-

“Cuando el Euskalduna lucha por un congreso, vende Bilbao”

tura, sino que vende Bilbao como destino y hoy por hoy en esta ciudad hay grandes atractivos que la posicionan muy bien: un aeropuerto potente, una muy buena oferta hotelera, una impresionante oferta cultural y teatral, Alhóndiga, BEC... De todas formas, yo pido cautela y sensatez. Estamos muy bien, y legítimamente orgullosos de nuestra Villa, pero otras ciudades también lo están haciendo bien y la competencia es brutal.

–La influencia del Euskalduna trasciende de Bilbao, ya que su impacto sobre el PIB supera los 80 millones de euros.

–En los diez primeros años de vida, se había recuperado siete veces y media lo que costó el palacio (81 millones de euros), y el impacto de los tres últimos años ha superado también esa cifra. Esto se construyó con dinero público –gracias a la aportación económica de la Diputación, con la cesión de terrenos del Ayuntamiento y otras ayudas de los Gobiernos vasco y central–, por eso nuestra obligación y nuestra intención es devolver a la sociedad aquella inversión. No estamos aquí para generar dividendos sino para generar impacto económico.

–Imagino que, de todas formas, no son ajenos a la crisis.

–Hay problemas porque hay sectores muy afectados, sobre todo, el mundo corporativo, las empresas... están dejando de celebrar muchas jornadas, convenciones. Y luego está el apartado cultural. Las

Bilboko kaleak–Calles de Bilbao

LAS FRASES: “Al disponer de 5.000 m2 más de espacio utilizable, vamos a poder hacer más y más grandes eventos, y hacerlos mejor” “No contemplamos el déficit, no pedimos dinero y, en ningún caso, recurrimos a las subvenciones para la explotación del palacio” “No estamos aquí para generar dividendos, sino para generar impacto económico y devolver a la sociedad la inversión pública realizada” subvenciones van a bajar drásticamente y eso va a afectar a muchas actuaciones, ciclos de conciertos, incluso a orquestas. Sube el IVA, no hay patrocinadores privados...

Todo esto me preocupa porque la actividad cultural ha sido tradicionalmente una de las mitades del Palacio Euskalduna. Tenemos que prepararnos en este sentido, replantearnos la situación para que el esquema que tantos éxitos nos ha dado pueda mantenerse.

–Llega Aste Nagusia y con ella el mes más fuerte del año en el ámbito cultural.

–Así es. No hay, ni en Madrid, y mucho menos en un único recinto donde haya cuatro salas funcionando durante un mes, con una zarzuela, un musical y seis obras de teatro, además las de mayor éxito. Nosotros vamos a tener varios días de 5.000 personas, ¡a ver quién lo puede decir! El año pasado recaudamos en un mes más de doscientos millones de pesetas, 1.500.000 euros y este año lo superaremos. Para nosotros es una gran satisfacción pero hay que decir que no es una fortaleza del Palacio Euskalduna sino de toda la ciudad, demuestra la vitalidad de Bilbao.

–¿Cuál es ahora el reto?

–El mercado internacional, sin lugar a dudas. Dentro del estatal ya tenemos una posición fuerte.

Somos los que más eventos celebramos y ahí debemos intentar mantenernos. Pero ahora el gran reto que se nos plantea es el mercado internacional. España es el tercer país del mundo que más reuniones internacionales acoge –tras EEUU y Alemania– y después de Madrid, Barcelona y Valencia, Bilbao es la ciudad donde más se están celebrando, la cuarta, por encima de Sevilla. Algo impensable hace unos años. Nosotros hemos tenido mucho tiempo problemas graves con todo el tema desgraciado de la violencia, un lastre que –si nos lo hemos quitado– nos abre unas posibilidades infinitas. Por tanto, vamos a salir fuera a competir, podemos hacerlo y con garantías, sin descuidar lógicamente los mercados local y nacional. Hace cinco años te habría dicho que esto era una utopía, pero en estos momentos estamos en disposición de lograrlo.

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Botikazar Erriberak aisialdirako aukera erlaxagarri ugari eskaintzen ditu

Estresaren kontrako botika Gorka Otaegi Uriya

LANEZ lepo, kezkek itota edota arrisku primaren eraginez onetik aterata dabiltzanentzat, ez dago Botikazar Erriberara gerturatzea bezalakorik. Gordetzen duenak izaten du. Eta bide luze honek bete-betean mantentzen du izena eman zion garai bateko botika zaharraren eragin osasungarria. Ez bakarrik inguruan IMQ, Praxis edota Quirón klinikak dituelako.

Kirol-instalazio eta haur-parke ugariek, ibai-ertzeko pasealeku, lorategi eta bidegorriak eta ostalaritza-gune eta dendek Bilboko erlaxazio-gune bihurtzen dute Botikazar Erribera.

Zuhaizpean ibaiaren brisaz gozatu aurretik, Deustuibarra-tik hurbil hasiko dugu paseoa; IMQ Klinikaren eraikin ikusgarriaren parean. 85 milioiko kostuak argi islatzen du EAEko osasun pribatuaren erreferente izateko egin den erraldoiaren tamaina.

Bidea Enekuritik Uriko erdigunera sarbidea ematen dutenetako bat da

Kirola egunero

Bitxia da osasun-zentroaren ate modernoetatik denboran galdutako skate park-a ikustea. Bilbon dagoen tamaina horretako bakarra. Bere arrapaletako batzuek hamarkadak igaro zituzten tigrearen eraikinaren parean 2004ra arte egon zen parkean. Noraezean dira orain, galdera ikurra baitute etorkizun. Zorrotzaurreko planaren gorabeherek eta Txurdinagako skate gune erraldoiaren proiektua geldiarazteak egonezina sortu dute betiereko behinbehinekotasunera kondenatutako zonaldean. Baikorragoak dira errotondaren beste aldetik datozen albisteak. Udala Euskalduna Zubipeko patinaje pista handitzen ari da. Uztailaren lautik itxita dago eta hala jarraituko du lanak amaitu bitartean. Pista berria irailaren hiruan zabaltzea aurreikusten dute. Alboan dauden Bilbao Kirolak-en saskibaloi kantxek Ibaiari begira anti-estres saskiratzeak egiteko parada ematen dute.

Kirol erlaxazioa nagusi da errepidearen beste aldean ere. Horren froga handiena da 50 urte betetzera doan Deustuko ikastolaren parean dagoen udal kiroldegia.

Puntako instalazioek jendetza biltzen dute: zelai artifiziala, igerileku estaliak, squash pista, spin bike gela... Goruntz goazela, zur eta lur utziko gaituzte hurrengo etxadiko erakusleiho bateko giharrek. Need Sport elikagai dendaren gorputz markatuen irudiekin konturatuko gara kirolak estresa uxatzeko ez ezik, beste zerbaiterako ere balio duela.

Minik ez

Baina, itzul gaitezen erlaxaziora. Lasai egoteko ezinbestekoa da minik ez izatea. 24 eta 25 zenbakietako Praxis Minaren Klinika aditua da era guztietako oinazeak arintzen. Diziplina aniztasun horrek berezi bihurtzen du Mª Luisa Francoren zentroa. Espezialista ugari eta sendagai aurreratuak dira beren armak. Armak ez; amak dira Rafaela Ybarra kalearen kantoiko Quirón Klinikaren protagonista. Duela lau urtetik, bertan

eta goiko argazkian ikusten den tigrearen eskultore Joaquín Lucarini-ren beste arte-lan bat: Uda.

Ura zubipean

Hiriko bidegorri sareak erribera osoa zeharkatzen du

dago taldearen arlorik alaienetakoa: lagundutako ugalketa.

Ahoz hartzekoa

Botika zaharra osasuna da, kalitatezko txuleta jatea bezalaxe.

30 urte betetzera doa La Gabarra Erretegi-Sagardotegia. Hemezortzi zenbakiko jatetxe tradizionalera doan orok dastatu beharko lituzke beren antxoak, bakailao tortilla, txuleta edo bisigua txingarretan. Bezeroek taldeentzako menua aukera dezakete (berrogei euro+BEZ pertsonako). Jangela pribatuak ere badituzte.

Berriagoa da 27 zenbakiko La Cuchara jatetxea: 1999koa. Bertako arduradun Joseba Arana deustuarrak, ordea, urteetako esperientzia du sukaldeko su artean. Ikasketaz ostalaritza teknikari aditua, Getxoko Los Tamarises hotelean eta Bilboko Goizeko Kabin egin zituen hastapenak.

90eko hamarkadan, Kantabriako

bi restaurant ospetsu zuzendu zituen: San Román de Escalantekoa eta Arnueroko Ostatua. Lehenbizikoan, gainera, Michelin Izarra eskuratu zuen. Tomateroaren taldeak hiru menu eskaintzen dizkiete Euskalduna Jauregiari begira jan nahi dutenei: Deustu menua (astegunetako bazkalorduetan soilik) (24,50 euro+BEZ), Dastaketa menua (41 euro+BEZ) eta Dastaketa menua ur eta ardoarekin (49 euro+BEZ).

Ezin ahaztu bestelako eskaintza duten La Taberna de Botica Vieja eta La Draga kafe-teatroa.

Egindako tripa-festaren ostean, ibai bazterretik ibiliko gara. Oinez edo bizikletaz. Udaletxetik Sarrikoraino doan bidegorri adarra har dezakegulako. Botikazarreko txirrindulari bideak uriko gainerakoekin bat egiten du Euskalduna Zubiaren bitartez. Albotik pasako ditugu lorategi arteko bi haur parkeak, iturri apaingarria

Deustuko Zubi inguruan amaitzen da Botikazar Erribera; Agirre Anaien kaleko bidegurutzean.

Han bukatuko dugu ibilbidea, urarekin erlazionatutako hiru eraikin aipatuz. Zubipean, Deustuko suhiltzaile parkea dago.

Otsailean zabaldua, Miribillako zentraletik urrun xamar geratzen diren eskuin ibarreko auzoei zerbitzua ematen die; kamioiak parke nagusitik iritsi bitartean larrialdiez arduratzeko. “Lehentasunezko larrialdiez soilik arduratzen gara hemen”, diote suhiltzaileek, “bestela, momentu batzuetan instalazioak hutsik geratuko lirateke, benetako premiei aurre egin ezinik”. Hiruhilero Miribillatik eramaten diren zazpi suhiltzaile egoten dira (tartean, uretako erreskateak egiteko ekipoaren kide bat eta osasun arloko lagun bi). Baliabide materialei dagokienez, autobonba bi, altueretarako ibilgailua eta anbulantzia dituzte. Parkea funtzionala eta ikusgarria da, koloretako kristalezko hiru modulo kubikok egituratua.

Zubiaren alboan, Botikazar Bigarren Hezkuntzako Ikastetxea dago. Erreferentea Batxilergo eta Goi-mailako Zikloetan. Hori ere, urarekin hertsiki lotua. Izan ere, aurretik, Nabigazio Eskola eta Institutu Esperimentala (ICE) izan zen. Ordukoa da patioan zutik dirauen itsasontzi-masta.

Bidegurutze parean, Ur Partzuergoaren eraikin bat dago. Barruan duena misterioa da askorentzat. Kristalezko kuboak Unibertsitateko sifoia deitutakoaren putzua du azpian. Azpiegiturak Bilboko eskuin ibarreko hondakin-urak Ibaiaren beste aldera pasatzen ditu; Arte Ederren Museo pareraino. Nerbioipeko tunelak 460 metro luze eta 38 metroko sakonera du. Sifoitik igaro ostean, urok Sestaoko araztegira bidaltzen dira tunel handiago batetik. Ibai garbia ere osasuna baita.

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2012ko abuztua

Bilboko barrea-k krudelkeriaren kontra umoreak duen zeregina izango du ardatz

Basakeriari aurre egiteko armarik dibertigarriena Gorka Otaegi Uriya

BADATOR gimnasiora joan gabe laurehun muskulu mugitu eta erlaxatzeko biderik dibertigarri eta kultuena: Bilboko Barrea.

Udazkenarekin batera itzuliko zaigu Juan Bas idazle bilbotarrak sortutako ziklo berezia hirugarren urtez. Umorea literatur eta kazetaritza generoa dela aldarrikatuz, puntako nazioarteko idazle, kazetari eta artistez gozatu ahal izango da Bilbon. Kartelburuen artean topa ditzakegu Ismaíl Kadaré Asturiasko Printzea Saria, Lorenzo Silva, Bernardo Atxaga, Arantza Furundarena, Boris Izaguirre eta Pepe Viyuela. Barrealdiak auzi interesgarrien aurrean jarriko ditu: Zilegi al da gatazketan umorea erabiltzea? Zein paper jokatu

zuen umoreak, esaterako, albaniarrek Kosovon jasan zuten garbiketa etnikoan? Eta Gerra Zibilean edota ETAren aurkako borrokan? Galdera horiek eta askoz gehiagok aurtengo gaiarekin zerikusia dute: Basakeriaren aurkako umorea baita leloa. Hitzaldi, erakusketa, aurkezpen eta mahai-inguruek BBK Aretoa eta Areatza barrearen katedral bihurtuko dituzte urriaren bitik zazpira.

Barreak ezberdinak direnez, umore mota guztiak izango dira mintzagai. Bonbapeko umoreaz hitz egiten ekingo diote aurtengoari Paul Preston hispanista britainiarrak eta Lorenzo Silva idazleak. Gernikako bonbardaketaren urteurrenaren harira, Bilbo, Madril, Londres edo Berlingo zibilen aurkako airezko erasoen kontra garatutako umorea aztertuko dute. Elkarrizketa atseginean, babesgabeen gordeleku izan ziren metro geltokietatik ere pasako dira (BBK Aretoa, 20:00).

Dena den, hurrengo egunean inauguratuko dute ofizialki jaialdia. Arratsalde horretan,

beste hiru umorista etorriko dira: Pepe Viyuela, Fernando Savater eta Andrés Trapiello. Lehenak, Mugarik Gabeko Pailazoak GKEak egiten duen lana azalduko du (Areatza, 19:00).

Savater eta Trapiello idazleek, berriz, programaren gai nagusiak literaturan duen eraginaz hitz egingo dute (BBK Aretoa, 20:00).

Urriaren lauan, bi euskal idazleren artekoa izango da elkarrizketa: Bernardo Atxaga eta Jon Juaristi. Gaitzat, basakeriaren kontrako konpromezua (BBK Aretoa, 19:00).

Urriaren bost eta seiko goizak autoreek lan argitaratuberriak aurkezteko erreserbatu dira (Areatza, 12:00).

Fábrica de magos, primera escuela de magia en Bilbao

“La magia también se aplica en las empresas” Tatiana Sánchez

VALENTÍN Moro, o lo que es lo mismo el Mago Valen, ha puesto en marcha la primera Escuela de Magia en Bilbao: Fábrica de Magos. Situada en el número seis de la céntrica calle Navarra abrió sus puertas este año y por ella ya han pasado un centenar de aprendices.

Tanto en sus talleres de iniciación como en los cursos anuales se emplean elementos cotidianos, “cartas, monedas, cubiletes, gomas, aros, un plátano… cosas al alcance de la mano de todos”.

–La escuela está situada en pleno centro, ¡menudo ojo!

–Sacamos la mano por la ventana y le decimos a López de Haro que está con el mano extendida: ¡Coge una carta! (risas). Ahora ya en serio, lo escogimos para que sea

tuamente. La magia también se aplica en el mundo empresarial.

–¿Ah, sí? ¿Cómo?

–Es muy útil en muchos casos.

Sirve para mejorar la atención, la comunicación y reforzar los mensajes que ha transmitido un ponente al finalizar la reunión. Se aprovecha ese momento de relax para realizar juegos en los que se fijen esos conceptos. Por ejemplo, si quiero hablar de cuál es el fin del negocio, que es conseguir resultados, cojo el logo de la empresa y lo convierto en billetes, así de sencillo. También hemos sido los primeros que, en una universidad estatal, hemos dado cursos de magia que valían como asignaturas de libre elección. Hace poco, en una conferencia que impartí en el marco del Programa ACEX de Actividades Extraescolares del Gobierno

gran secreto de la magia. Hay veces que la gente se lo toma como un desafio sin caer en la cuenta de que existe un contrato implicito entre mago y espectador, en el cuál, el mago va a utilizar unas técnicas y conocimientos que el espectador desconoce para que una cosa que es irreal le parezca real, con un único fin: que se divierta.

Entonces... ¡divierteté! La magia se produce en la mente. También hay que ensayar mínimamente y una de las características más importantes es ser buen comunicador sin necesariamente tener que hablar, hay que interpretar con fuerza para transmitir. René Lavand, es un mago argentino manco, bueno con las cartas pero si no lo fuera daría igual porque es tal comunicador que le oyes y te enganchas.

–¿Es su mago favorito?

Ismaíl Kadaréri omenaldia

III. BBK Bilboko Barrea Saria albaniar idazle Ismaíl Kadaré-rentzat izango da. 1936an jaioa, umorea landuz garatu du ibilbide profesionala.

Hainbatetan Nobel Sarirako izendatua, Booker International-a eskuratu zuen 2005ean. Berlingo Arteen Akademiako eta Frantziako Ohorezko Legioko kide da, 2009ko Letren Asturiasko Printzea Saria jaso zuen eta Kosovoko albaniarren drama argitzen lagundu zuen.

Sari-banaketa urriaren seian egingo da (BBK Aretoa, 21:00).

Aurretik, (20:00) Carmen Posadas-ek jendaurrean elkarrizketatuko du frantsesez. Mota horretako beste ekitaldi bat ere izango da: Borja Crespo-k Carlos Gimenezi egingo dion elkarrizketa.

Ez da hor amaitzen Barrearen Egitaraua. Ikusmina sortuko duten bi mahainguru berezi ere antolatu dituzte. Lehena, Fernando Maríasek moderatuko du Umorea matxismoaren aurka izenburupean. Andreu Martín, Arantza Furundarena eta Marta Sanz izango dira tertuliakideak.

Bigarrenak Sexua umorean landuko du. Almudena Cacho-k moderatuta, Valérie Tasso, Boris Izaguirre eta Cristina Fallarásek zabalduko dituzte iritziak.

Bitartean, hiru erakusketa bisitatu ahal izango dira egunero: Paracuellos obraren egile Carlos Giménez, 70eko hamarkadako Hermano Lobo aldizkaria eta ETAren aurkako umore grafikoari buruzkoak.

Gazteek ere Bilboko Barrea egin dezaten, Eroski Bidaiak-en ohiko ipuin laburren lehiaketaz gain, I Literatur eta Umore Grafikoko Lehiaketa ere burutuko dute lehen eta bigarren hezkuntzako ikasleen artean. On egin!

“La magia ayuda a desarrollar capacidades como la memoria o hablar en público”

cómodo venir, que esté bien comunicada es muy importante. Además la escuela no es un proyecto solamente de enseñanza de magia, sino que queremos que sea insignia de otras cuestiones, por ejemplo, actividades con comercios, con hostelería, ver la posibilidad de organizar un fin de semana mágico en Bilbao... Queremos involucrarnos en todos los estratos de la sociedad, desde temas solidarios en los que podamos colaborar a vincularnos a la empresa.

–¿Cuándo empezó a interesarle el mundo de la magia?

–Empecé relativamente tarde, después de la mili. Estaba muy metido en el baloncesto y a través de una persona de este mundillo a la que le gustaba la magia me introduje. A partir de ahí fue una pasión. He trabajado en un banco muchos años, pero he compaginado la doble faceta y las dos me han servido para complementarlas mu-

vasco presenté las capacidades de la magia para potenciar habilidades como hablar en público, lectura comprensiva, técnicas de memorización, seguridad en uno mismo… Y nuestra intención es ofrecer la posibilidad en los colegios de aprender magia como actividad extraescolar y que los profesores también apliquen en sus clases estos conocimientos.

–¿Qué habilidades tiene que tener un mago?

–Ésa es una de las primeras cuestiones que siempre me hacen, si se necesita ser un manitas. Mucha gente piensa que se necesita mucha habilidad manual, sin embargo yo he hecho magia por la radio, otros amigos míos cuando actúan no hablan y entonces utilizan otras habilidades. Es cuestión de practicar.

–¿Cuál es el truco para que el espectador se crea lo que ve?

–Se llama psicología. Ése es el

–Difícil responder. Es como si te preguntan a quién quieres más, a mamá o a papá. Evidentemente en España hay una influencia muy clara, y todos la tenemos, de Juan Tamariz, que además es un excelente amigo mío. Y para ver magia, me gusta mucho también un mago americano de familia mexicana, Armando Lucero.

–Recientemente ha participado en el Campeonato Mundial de Magia celebrado en la ciudad inglesa de Blackpool, ¿qué tal la experiencia?

–Este año ha sido espectacular, el evento se celebra cada tres años y ésta es la quinta vez que voy. Dura una semana en la que las sesiones empiezan a las ocho y media de la mañana y terminan más allá de las dos de la madrugada. Hemos participado alrededor de 2.500 personas y los coreanos han arrasado en los premios, tienen un nivel altísimo.

agosto de 2012

Manuel Quirós, director del Hotel Meliá Bilbao

“Cuando pudimos entrar en Bilbao, no dudamos un instante” Naiara Baza

TRAS un junio y un principio de julio “espectacular” en cuanto a ocupación –alcanzaron el lleno absoluto durante el BBK Live–, Manuel Quirós, director del Hotel Meliá Bilbao, augura una buena temporada de verano. “Cerraremos los meses de julio y agosto, superando las cifras del año pasado que ya fueron extraordinarias.

Julio rondará el 80% y agosto lo superará. El flujo de reservas está siendo muy importante, sobre todo, de cara a Aste Nagusia que es el colofón de la temporada”.

–Durante años este hotel perteneció a otra cadena, ¿les está costando quitar la coletilla aquella de “Meliá Bilbao, antiguo Sheraton”?

–Correcto. La coletilla, a pesar de que en septiembre cumpliremos tres años ya como Meliá Bilbao, cuesta quitarla, sobre todo, entre los propios bilbainos. El cliente profesional, en cambio, lo tiene más que superado.

–Participan activamente en Aste Nagusia, celebran noches temáticas, como la de los Oscars, han albergado las concentraciones del Athletic... No está mal para integrarse.

–Es lo que buscábamos desde el principio. Queríamos que los bilbainos se acercasen hasta este entorno de Abandoibarra que, aun estando cerca, queda algo fuera del meollo de la plaza Moyúa, el Ensanche o Indautxu. Para ello nos hemos abierto con diferentes propuestas y lo hemos hecho en base a los dos mayores atractivos de la ciudad: la cultura y la gastronomía. Exposiciones, noches temáticas, cenas... y, efectivamente el año pasado contamos con el Athletic. Coincidió con un año lleno de éxitos para el equipo, lo cual nos dio también bastante presencia. Este año empiezan su periplo europeo en agosto y nosotros con ellos.

–Como dice, la cadena Meliá llegó hace tres años a la Villa. ¿Con qué objetivos?

–La compañía ya tenía presencia tanto en Bilbao como en Donostia pero con otra marca: Tryp, pero no habíamos tenido presencia física en la CAV con un hotel de relevancia. Cuando surgió la oportunidad de entrar en esta ciudad, cosa que ya llevábamos tiempo intentando pero no habíamos tenido la opción, no lo dudamos ni un instante y apostamos fuerte por ello. De hecho, nuestra intención no era sólo gestionar un hotel de referencia en Bilbao sino que este paso nos sirviera, además, como puerta de entrada al resto de Euskadi. Un objetivo que, pese a la crisis, sigue estando latente. Meliá es una empresa en expansión y, aunque las aperturas a nivel estatal han sido míninas en estos dos últimos años, sí estamos creciendo en destinos como Sudamérica y Asia, menos afectados por la crisis.

“En el turismo de ocio tenemos nuestra asignatura pendiente”

–Pero, ¿por qué Bilbao?

–Meliá sabía a lo que venía. Conocíamos la plaza y sabíamos del protagonismo que Bilbao, como destino, estaba teniendo en los últimos años, así como de su potencial de crecimiento. Los resultados han avalado aquella decisión y estamos muy satisfechos de la apuesta que hicimos.

–Satisfechos no es poco en un momento de crisis como el actual.

–La crisis existe, es indudable, algo global. Sin embargo, en Bilbao se están logrando unas buenas

cifras, turísticamente hablando, y eso tiene su reflejo en el sector.

Entonces, por un lado, contamos con el hecho de que la ciudad está “de moda” y, por otro, con el aval que nos ofrece una cadena como Meliá. De todas formas, hay que seguir trabajando y es responsabilidad de todos –hoteles, instituciones, restaurantes, museos, Palacio Euskalduna, BEC, ahora también Alhóndiga...– hacer de esta ciudad un destino mucho más atractivo.

–¿Qué predomina en este establecimiento: el turismo de ocio o de negocio?

–En el cómputo global del año hablamos de un 70% turismo de negocio y un 30% de ocio. Esto varía en función de los meses, porque en verano predomina el ocio y mayo y junio han sido magníficos en cuanto a congresos y eventos –también lo suelen ser septiembre y octubre–.

Es cierto que el turismo de negocio, sobre todo en lo que se refiere a actos y viajes de empresa, se ha reducido pero lo estamos compensando con los congresos. Hemos tenido muchísimos en estos primeros siete meses de 2012. El grupo Telefónica ha realizado uno importante recientemente, BBVA e Iberdrola llevan años celebrando sus Juntas de Accionistas aquí, hemos tenido el festival El Sol... Todo eso demuestra la capacidad de esta ciudad y de sus hoteles para absorber y satisfacer a los turistas de negocio.

–¿Y a los de ocio?

–Ésa es precisamente nuestra asignatura pendiente. Los atractivos los tenemos: la gastronomía, la cultura y el ocio. Sólo tenemos que ser capaz de ofrecerlos, si no las veinticuatro horas del día, sí los siete días de la semana. Es imprescindible si queremos competir con ciudades que tienen una tradición turística superior a la nuestra. Es lo que nos queda por mejorar.

–En Bilbao hay cuatro hoteles de cinco estrellas, ¿hay mercado para todos?

–Hay que decir que sí. Lo bueno de este mercado y del servicio que ofrecemos es que, a pesar de la crisis, el cliente aún lo valora, lo reconoce y lo sigue utilizando. También ayuda, por supuesto, esa apertura internacional de Bilbao, ya que nos está haciendo llegar a otros clientes.

–¿Y a precios competitivos?

–Demasiado competitivos, diría yo. Es una apuesta que está haciendo el sector por captar nuevos clientes y, de momento está dando sus frutos. Será difícil volver a los precios y a las rentabilidades de hace unos años, pero esperamos compensar la bajada de precios con la captura de nuevos clientes y mercados.

Un cambio “radical” TRAS catorce años fuera de Bilbao, trabajando en distintos destinos nacionales e internacionales, como Reino Unido o Croacia por ejemplo, Manuel Quirós regresó a su casa, hace tres años para dirigir el Hotel Meliá Bilbao. A pesar de no haber perdido nunca el vínculo con la Villa, “mis orígenes, mi familia seguían aquí y venía frecuentemente”, no fue consciente del cambio experimentado, “tanto por la ciudad como por el sector de la hotelería urbana”, hasta que volvió a fijar su residencia entre nosotros. “Ha sido una transformación radical”. “Evidente a simple vista si hablamos de lo urbanístico, de la estética de la ciudad, pero muy notable también si nos referimos a nuestro sector”. Recuerda Manuel –que estudió en la Escuela Superior de Hostelería de Artxanda y realizó un Máster de Gestión de Empresas Tu-

rísticas en Alicante– sus inicios profesionales.

“Mis prácticas fueron en los pocos hoteles que había por aquel entonces en Bilbao, los del Grupo Ercilla, el Carlton... Pocos establecimientos más había”. Tras su periplo fuera, sin embargo, se ha encontrado “una amplísima oferta hotelera en la que están representados los grandes grupos empresariales del sector a nivel nacional, lo cual demuestra tanto el tirón de esta ciudad como destino turístico, para los visitantes y, por tanto, para el negocio hotelero”. En este sentido, añade que poder “participar en el desarrollo y crecimiento que esta ciudad, que es la mía, está experimentando en el panorama internacional y hacerlo, además, desde un hotel de referencia, como es el Meliá Bilbao, me hace sentirme un privilegiado y evidentemente muy satisfecho”.

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La escuela de Pinocho Blas Bermúdez

TENGO un amigo que utiliza una técnica de análisis de la realidad que te permite conocer el futuro con una exactitud del 100%. Y no se llama Rapel ni pontifica a las dos de la madrugada en ninguna telebasura para sacarles los cuartos a atribulados ciudadanos a los que prometen premios de lotería seguros o próximos lances amorosos que hagan cambiar su vida. Se llama simplemente Javier. Pero tiene la costumbre de leerse todos los días los periódicos con mucha parsimonia. No se salta un solo día. Está jubilado y no tiene prisa.

Aunque la consecuencia es que se le van acumulando y lleva ya tres meses de retraso.

Pero esto no le agobia porque sigue sin tener prisa. De hecho, en sus lecturas, la prima de riesgo va por los 320 puntos y el escándalo en la clase política es mayúsculo, aunque dicen tenerlo todo controlado.

Javi lee sin sobresaltos, nada le sorprende, y de vez en cuando esboza una beatífica sonrisa. Es un gesto espontáneo de misericordia con la audacia de los ignorantes. Levanta la vista y se abstrae unos instantes de la lectura para centrarse en la realidad. Piensa en las grandes corrientes filosóficas, en los grandes teóricos del comportamiento de los mercados y las finanzas, en las escuelas de macroeconomía y en la aportación de todos ellos al saber y al conocimiento. Una ingente literatura para transmitir conocimientos a los más espabilados, a aquellos destinados a regir los destinos de los demás. Los alumnos aventajados. Vamos… los que mandan.

Pero él, como todos los jubilados, tiene sus lapsus de retorno fugaz a la infancia, que en el fondo es el origen de todo, de lo bueno y de lo malo. Ha llegado a una edad en la que hay más futuro rebobinando el pasado que oteando el horizonte.

Observa de nuevo los diarios apilados, los que le faltan por leer para conocer lo que viene después de que la prima haya alcanzado los 320 puntos y esté “todo controlado”, y piensa en la escuela que creó Pinocho. Esa que acaba con final feliz, como casi todo en la infancia.

Menos mal que nunca se escribió una segunda parte en la que Pinocho se hiciera adulto.

Seguramente hubiera vuelto a utilizar la mentira como mejor recurso para eludir la realidad, pero esta vez sin hada madrina que recompusiera su nariz.

Imagínense el tamaño que alcanzaría, de día en día, como la prima de riesgo. Pero Pinocho se quedó en la infancia con los niños de antes. Esos que sí crecieron y nos gobiernan ahora protagonizando la segunda parte del cuento universal. Javi tiene conocimiento de causa y periódicos atrasados para certificarlo.

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Economía al límite y en tensión rectos bajan el 6,6%. En cuanto al repuesto Patrimonio, ha aportado 42,3 millones de euros, en cifras de junio que no son definitivas. Un pequeño respiro se producía en el mercado laboral vasco, al bajar el paro en 2.600 personas en el segundo trimestre, según datos del Eustat que cifraba los desempleados en 123.000 y los activos en 914.300. La tasa de paro se ha reducido del 12,1 al 11,9%, lejos del 24,6% de la población española.

El balance sigue siendo negativo, si se considera que los contratos temporales aumentan, sigue muy alto el segmento del paro juvenil 30,7% y el 4,8 de los hogares vascos tienen a todos sus miembros en desempleo.

Mª Josefa Marzo

UN mes de julio con la economía al límite y en tensión, da paso a un agosto en el que se verá si el giro verbal del presidente del BCE, que puede evitar el colapso español se articula y da resultados. Ese gesto se esperaba antes, lo mismo que iniciar los compromisos del último Consejo Europeo, que parecen haberse convertido de momento en papel mojado. El FMI y el Gobierno han alargado la recesión –agudizada en el segundo trimestre– de España durante todo 2013, en un panorama que viene siendo insostenible, con rumores de rescate, un paquete de recortes nunca visto y las calles en protesta masiva. Mario Draghi no reaccionaba a las peticiones españolas que solicitaron su actuación para calmar a los mercados, arguyendo además que están cumpliendo con las directrices de Bruselas y con alto coste social. Por fin, en Londres durante un encuentro con inversores ha sentenciado que está dispuesto a hacer todo lo necesario para preservar el euro y que será suficiente. Y es que la gravedad de España se reflejaba ya en otras economías, con la amenaza de Moody’s al rating de Alemania, Holanda y Luxemburgo y un euro en caída y cuestionado. La UE prorrogaba a España la reducción del déficit, pero exigiendo ajustes urgentes y control autonómico. Rajoy presentaba las medidas adoptadas, como imprescindible plan de choque para ajustar 65.000 millones de euros y las calificaba de la única opción, en una situación extraordinariamente grave. El paquete entra en todas las áreas, función pública, desempleo, IVA, retribuciones, partidos, administraciones autonómicas y sindicatos. Se insiste en la solvencia del país y en que no hay otro rescate que el previsto en Banca, pero un reciente sondeo desvela que el 77% de los encuestados opina que la UE ya ha intervenido.

Mario Draghi afirma que “el BCE hará todo lo necesario para sostener el euro”

Respuesta a los recortes

El comercio vasco se verá afectado por la subida del IVA

Los sindicatos preparan movilizaciones contra los recortes

tiene en el 4% el de productos clasificados de primera necesidad y en el País Vasco así se aplicarán, puesto que la competencia normativa es de rango estatal. Otra medida adoptada, la desaparición de la deducción en el IRPF por adquisición de vivienda, aquí no tiene que hacerse efectiva por ser este impuesto de competencia foral. Y en lo referente a impuestos, las Diputaciones hacían balance a finales de junio. La recaudación –respecto a 2011 en ese periodo– reduce su caída al 2,2% en el conjunto de la CAV, pero con diferencias en el comportamiento de los tres territorios, el mejor Bizkaia, que sólo ba-

nulo en 2013, con menor dinamismo del sector exterior, pérdida de impulso del consumo de los hogares y de la inversión. El comportamiento de la economía vizcaina es muy similar en su evolución, al conjunto de la vasca y un giro favorable, si lo hubiera estaría apoyado en el sector industrial y la exportación. Las encuestas, realizadas por la Cámara en las empresas concluyen un descenso de su producción, disminución de las ventas, caída de la cartera de pedidos, pérdida de empleos y reducción de la inversión. La construcción, con mayores retrocesos y los servicios con descenso en porcentajes de crecimiento, el nivel de ventas es malo para el 70% de los comercios consultados, ocho puntos más que en 2011. En comercio exterior, las

ja el 0,56%, mientras Gipuzkoa, el 4,50% y en Álava llega a reducirse el 10%. En el primer semestre del año, las Haciendas han ingresado 4.272,2 millones de euros, frente a los 4.368,7 del pasado, un resultado mejor del previsto a finales de mayo, en que los ingresos bajaban más del 4%. Bizkaia ha recaudado 2.500,8 millones, Gipuzkoa 1.169 y Álava 601. Por tipo de tributación, los de imposición directa aumentan un 4,2%, mientras los indi-

Recesión vasca

En cuanto a la economía vasca continuará en recesión hasta el verano de 2013, según las previsiones del Gobierno vasco, la crisis es más profunda y larga de lo que dijo hace meses. El Departamento de Economía no ve un crecimiento del PIB más que a ese plazo, por ahora hay decrecimiento, este año –1,3%– y los primeros meses del próximo, en ese tono -0,60 hasta septiembre. Motivo, la caída de la demanda interna, el consumo privado se deteriora debido al mercado laboral y el de las administraciones está obligado a contenerse por el déficit presupuestario y el desastre de las cuentas públicas.

La luz del túnel era la exportación, pero se debilita y se ve afectada en los países destinatarios, signo que podría corregirse si despega la economía internacional, que entonces beneficiaría a la industria vasca. La Cámara de Comercio de Bilbao también es rotunda al calificar la situación de muy mala, según exponía en cifras su presidente y en concreto opina que el retroceso del comercio exterior vizcaino empieza a encender las alarmas. José Ángel Corres se refería a una bajada del PIB vasco –entre 1 y 1,3%– este año y crecimiento

La Cámara de Bilbao alerta de las debilidades de sectores y empresas y los desequilibrios sociales ventas suponen el -16%, respecto al año anterior –2.431 millones de euros de enero a abril– aunque las exportaciones destinadas a la UE crecieron el 5,1%.

IVA y recaudación

La recuperación no parece que se vaya a producir y la subida del IVA establecida por el Gobierno central la dificulta aún más, ya que el tipo general pasa del 18 al 21%, el reducido del 8 al 10%, se man-

A este panorama se une el de las reformas y los recortes, adoptados por el Gobierno estatal, lo que ha provocado en Euskadi, como en otras autonomías protestas en la calle, con la petición de los sindicatos a las administraciones vascas de que aquí, los eviten. ELA y LAB se han adelantado a otras posibles convocatorias, llamando a la huelga general para septiembre, lo que Confebask ha calificado de error grave e irresponsable. La Confederación Empresarial Vasca reprocha a quienes convocan, que la respuesta, ante la actual situación de crisis sea incidir en la conflictividad y destaca las cuantiosas pérdidas económicas que causará a las empresas, la jornada de movilización. También se ha pronunciado el Círculo de Empresarios Vascos, critica la convocatoria y manifiesta la escasa comprensión de los sindicatos, ante la grave situación económica y la nula disposición a colaborar en un entendimiento. Este tampoco se produce entre los Gobiernos. Patxi López se ha opuesto a aplicar los recortes, incluso ha apelado a un pacto institucional, planteando un frente común con las Diputaciones, basado en el autogobierno. Su Ejecutivo avisa de recursos en el Tribunal Constitucional, para paralizar en Euskadi la aplicación de las medidas aprobadas por el Gabinete Rajoy, en materias de Educación, Sanidad, Comercio, Política Social y en las que conciernen a la Función Pública, sobre eliminación de pagas y aumento de jornadas, entre otras cuestiones, aunque no parece que puedan prosperar en su conjunto y podrían ser efectivos como en el resto del Estado. La oposición se produce en un contexto, en el que el debate sobre el adelanto electoral en Euskadil está abierto.

En la última comparecencia de prensa antes de las vacaciones, la portavoz del Ejecutivo afirmaba que los recortes cargan los esfuerzos en los más débiles y por parte de la consejera de Cultura se producía también, apoyo al mundo de la cultura en su rebelión contra el aumento del IVA.

Elecciones y compromisos

El hecho es que la economía se agrava –si la UE no lo remedia– y hay que sopesar las decisiones, pero parece que todos en Euskadi se preparan para las urnas, antes de cumplirse la legislatura. El margen de actuación para el Ejecutivo vasco se estrecha, por la necesidad de adoptar medidas duras, ante la de-

agosto de 2012

bacle económica y la falta de recursos, para abordar los compromisos. En este sentido se incumple el calendario previsto, sobre la aprobación de las directrices presupuestarias para 2013. Se retrasa el proyecto, que compete al consejero de Economía y Hacienda, con el argumento de que la situación especial que presenta ahora la economía impide determinar previsiones de gastos e ingresos. Se abunda en la interpretación de adelanto electoral, en un panorama de incertidumbres. En otros ámbitos institucionales asimismo se aborda el paquete de recortes del equipo Rajoy. El diputado general de Bizkaia ya afirmó que no los aplicará, en lo que afecta a los empleados de la institución foral. José Luis Bilbao señalaba que mantendrá la paga extra en Navidad de los funcionarios, aunque anunciaba que la suprimirá a los cargos políticos.

Por otro lado, el Consejo de Ministros va a aprobar el Anteproyecto de Ley de Racionalización y Sostenibilidad de la Administración Local, que supondrá, desde el próximo año un recorte en los sueldos de alcaldes y presidentes de diputaciones en todo el ámbito estatal, que obligaría en las instituciones vascas.

La economía vasca prolonga su recesión: crisis más profunda y larga de lo previsto Preocupaciones empresariales

La inestabilidad económica retrasa la recuperación de la actividad y la economía real no despega, según la Cámara de Bilbao, que alude a la delicada situación económico-financiera y a la acumulación de desequilibrios sociales.

Señala la preocupación de las empresas, que ven lastradas sus expectativas por los efectos de la recesión y el endurecimiento de las condiciones de financiación. Aboga por medidas que mejoren la competitividad, impulsen el crédito y repercutan en un impacto favorable a la productividad. En el caso del comercio vasco, Euskomer emitía un comunicado de alarma y calificaba el viernes 13 de julio, como una fecha que marcará el destino del sector comercial en Euskadi, por la liberalización de horarios, desregulación de las rebajas y subida del IVA aprobadas por el Consejo de Ministros. Considera la Confederación Vasca de Comercio, que hundirán a pequeños y medianos en el pesimismo y la desesperación y critican que se acabe con el concepto de rebajas, tras más de sesenta años de existencia, para satisfacer a las grandes empresas de distribución. Esta entidad, integrada por las territoriales de Bizkaia, Gipuzkoa y Álava agrupa a 71 asociaciones sectoriales y zonales, a unas 18.000 empresas y autónomos y participa en la negociación de convenios que afectan a más de 55.000 trabajadores. Por otro lado, en el sector turístico, los hoteles vascos han mostrado su inquietud por la caída de las reservas y aducen que las tarifas han bajado en los últimos años, en concreto en Bilbao un 22%.

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Bilbao será la sede del Foro Mundial de Alcaldes en junio de 2013

Una designación con retorno económico Naiara Baza

MÁS de sesenta alcaldes de ciudades de los cinco continentes y alrededor de 2.000 personas se reunirán el año próximo en Bilbao, los días 13 y 14 de junio, en una cumbre que, en sus tres ediciones celebradas, nunca había salido de Asia, en concreto de Singapur. Un país –el cuarto centro financiero más importante del mundo– que trae buenos recuerdos a la Villa ya que allí recogió en 2010 Iñaki Azkuna para Bilbao el primer Lee Kuan Yew World City Prize, conocido popularmente como el “Nobel de las ciudades”.

En aquella ocasión, Bilbao se embolsó 145.000 euros del galardón y logró un reconocimiento sin parangón a nivel internacional, pero ahora el retorno económico se prevé mucho mayor. Al margen del prestigio y del beneficio directo que supone la celebración de una cumbre de estas características, el encuentro empresarial que se quiere desarrollar en paralelo está llamado a abrir para Bilbao, Bizkaia y Euskadi grandes oportunidades de negocio.

“Sobre todo queremos que vengan empresarios –ha dicho el Alcalde Azkuna–, que venga su ministro de Industria, que vengan los agentes económicos... Nos interesa muchísimo porque hoy en día Singapur tiene el mayor puerto del mundo y es una de las grandes potencias mundiales”.

En esta misma línea se pronunciaba también la concejala y te-

Bengoetxea durante su intervención en la Cumbre Mundial de las Ciudades celebrada en Singapur

niente de alcalde Ibone Bengoetxea durante el discurso que pronunció en la Cumbre Mundial de las Ciudades celebrada en julio en aquel país asiático y donde se hizo oficial precisamente la designación de Bilbao como sede del Foro Mundial de Alcaldes en 2013 (World Cities Summit Mayors Forum). “Nuestra ciudad no tiene deuda, está saneada económicamente y tiene proyectos para el futuro. Pero sus socios del pasado, el resto de instituciones públicas, con escasos recursos, no pueden ser soporte como hasta el momento para abordar nue-

vos retos. Tenemos que continuar avanzando y, para ello, necesitamos la implicación económica de empresas y grupos internacionales. Bilbao es una buena plataforma para operar en Europa y entablar relación con América Latina”. De hecho, con ese objetivo,

el de proporcionar una dimensión económica al importante acontecimiento anunciado para la Villa, tanto Bengoetxea como el consejero delegado del Ayuntamiento, Andoni Aldekoa, se reunieron durante la citada cumbre con el ministro de Estado,

“Las relaciones económicas en un futuro van a depender más de las ciudades que de los estados” La elección de Bilbao constituye un aval a su trayectoria en el ámbito de la transformación urbanística, de la cual la regeneración de Abandoibarra se ha convertido en uno de sus emblemas

Desarrollo Nacional, Comercio e Industria de Singapur, Lee Yi Shyan. “Queremos que nos conozcan –ha explicado– porque las relaciones económicas en un futuro cercano van a depender más de las ciudades que de los estados”.

Compartir ‘buenas prácticas’

La elección de Bilbao como sede de la cumbre de primeros ediles constituye un aval a la trayectoria de la Villa en el ámbito de la transformación urbanística, vinculada a la regeneración de la Ría, a la apuesta por la arquitectura y el diseño, a la promoción de espacios verdes y a la mejora de la calidad de vida de su población. “No es que hayan pensado en Bilbao porque sí, sino porque fuimos los primeros en recibir el premio Lee Kuan Yew que, para nosotros, es el más importante que nos han dado en urbanismo”, ha dicho Azkuna.

El Foro Mundial de Alcaldes es el encuentro más importante a nivel internacional en el ámbito de los gobiernos locales implicados y tiene como objetivo prioritario compartir buenas prácticas entre ciudades y regiones comprometidas con la sostenibilidad, las soluciones urbanas y la creación de entornos más habitables.

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2012ko abuztua

Itxaso Elorduy

LA Sala Rekalde y el Instituto Francés de Bilbao presentan conjuntamente la obra del artista visual Yo-Yo Gonthier (Niamey, Niger, 1974). La muestra es fruto de la colaboración con los encuentros MAPAMUNDISTAS 2012 –que se celebraron del 25 de mayo al 1 de julio en diferentes espacios de la ciudad de Pamplona– y abarca documentos, fotografías y dos películas experimentales.

El proyecto, que arrancó en 2009, presenta –tal y como el propio autor explica– “la experiencia artística y humana” que vivió Gonthier con los alumnos del Instituto francés de Saint-Exupéry de Rosny-sous-Bois. El objetivo era el de crear y construir, entre todos, una máquina voladora. El reto se consiguió y el dirigible logró volar.

Aunque su mérito, más allá del despegue del aparato, fue la interesante vivencia individual y grupal que originó su proceso creativo.

De ahí, la decisión de llamar al dirigible ‘El invisible’, en referencia al poso que la experiencia dejó en ellos.

La colección se presenta simultáneamente en dos sedes: el Gabinete Abstracto de la Sala Rekalde y el hall del Instituto Francés (Campo Volantín, 23). En el primero de los espacios, se expone el archivo documental y fotográfico recogido a lo largo de los dos años que se alargó el proceso y el cortometraje L’envol (El despegue). En el otro, se proyecta en bucle la película El invisible, un experimento visual y sonoro que ofrece al espectador el punto de vista del dirigible, en el momento en el que éste se eleva en el aire.

Vuelos legendarios

La concepción de las máquinas voladoras resultó muy provechosa desde el punto de vista pedagógico, porque ponía en juego tanto la historia de la ciencia como el universo de los relatos fantásticos.

Además, permitió abordar múltiples facetas de la creación artística (dibujo, grabado, escritura, maqueta y construcción del objeto).

Sin embargo, la intención de YoYo Gonthier trascendía los objetivos educativos. El artista explica su interés por los exploradores anteriores al invento de la aviación, concebida como un mirar cien años atrás, antes del inicio de la carrera tecnológica en la que está inmersa nuestra sociedad. Lo que propone es “retroceder, situarse en un momento previo a la conquista técnica del aire, para dejar que la

El Gabinete Abstracto de la Sala Rekalde acoge la muestra hasta el próximo 28 de agosto

El vuelo del invisible La Sala Rekalde y el Instituto Francés de Bilbao, en colaboración con MAPAMUNDISTAS (encuentros del arte y del viaje), presentan la obra del artista nigeriano YO-YO Gonthier imaginación se exprese libremente”. Por otro lado, plantea un “ejercicio de distanciamiento tanto con el camino recorrido hasta el día de hoy como con nuestra dependencia de la tecnología”. Nostalgia y crítica son los dos discursos que conviven en la propuesta.

Su comisaria y directora de MAPAMUNDISTAS, Alexandra Baures, explica precisamente la dimensión social del proyecto de Gonthier que ofrece una misión determinada –la construcción del aparato– a un grupo de adolescentes en situación de fracaso escolar.

“El artista presentó a los chicos diversas imágenes de aviones de papel, dibujos y grabados de máquinas voladoras, globos y dirigibles, con la intención de compartir con ellos la pasión que él mismo sentía

por la historia del vuelo sin motor.

Los desarraigados jóvenes en principio se mostraron claramente alejados del tema, no sentían el mínimo interés por él”.

La implicación y motivación progresiva de los jóvenes –que culmina con el logro del objetivo– y la lección de que luchando en equipo se consiguen superar las dificultades existenciales, toma forma en las fotografías exhibidas y

que muestran “bellos rostros que reflejan orgullo y transformación personal, fruto de la consecución del éxito final y de la experiencia humana vivida”.

Precisamente, la narración está construida en base a esas imágenes en blanco y negro que se suceden paulatinamente y dejan tiempo al espectador para que se adentre en el relato de cada niño. La banda sonora es una creación de Corsin

La Sala Rekalde exhibe el archivo fotográfico y la película ‘El despegue’ mientras el Instituto Francés proyecta ‘El invisible’

El dirigible voló pero también produjo una interesante vivencia individual y en grupo

Nostalgia y crítica conviven en la propuesta artística

Vogel, que dota de ritmo a la película e incluye los testimonios de los protagonistas.

Colaboración a tres bandas

Alicia Fernández, directora de la Sala Rekalde, expresa la necesidad de que los centros artístico-culturales realicen tramas en red para crecer. “Ésta es la segunda experiencia colaborativa a tres bandas, porque la primera resultó un gran éxito”. De tal manera, un artista que expone para MAPAMUNDISTAS, seguidamente tiene la oportunidad de hacerlo en el Gabinete Abstracto de la Sala Rekalde. El año pasado fue Alain Delorme el elegido y éste el nigeriano Yo-Yo Gonthier.

Esta muestra permanecerá abierta hasta el 28 de agosto.

Arte plastikoak–Artes plásticas

agosto de 2012

Adelanto de programación del Museo Guggenheim Se anuncia la programación provisional del Museo Guggenheim para 2013, algo más modesta de la que se previó inicialmente para el año en curso

Venus sorprendida por los sátiros. Nicolas Poussin

Jaime Cuenca

ESTE momento de semiletargo veraniego, cuando todo parece remansarse, es una buena ocasión para levantar la vista de la actualidad artística de la Villa y ganar un poco de perspectiva. La oportunidad nos la brinda la habitual reunión que celebró a finales de junio el Patronato de la Fundación del Museo Guggenheim. Es éste el primero de los dos encuentros anuales que mantiene el Patronato, con presencia del Lehendakari, el Diputado General y el Alcalde de Bilbao. Dejando de lado las eventuales autorizaciones de adquisición de obra y la aprobación de cuentas, lo habitual es que en la reunión de junio se adelante la programación provisional del año siguiente, y en la de diciembre se confirme. Aunque, visto lo visto, lo de confirmar es un decir.

Hace un año les adelantaba en esta misma página la programación preliminar del Museo Guggenheim para 2012. Si comparamos aquella programación adelantada por el Patronato en junio de 2011 con la que finalmente se está ejecutando, las diferencias no son pocas. Se anunciaban entonces seis exposiciones temporales, además de una presentación de la colección propia del museo. De aquellas seis exposiciones se han montado ya dos, El espejo invertido y la muestra de David Hockney, y después de verano seguirá una más, Claes Oldenburg. Las otras tres restantes, sin embargo, han caído víctimas de los cambios de programación. Para primavera de este año se anunciaba una exposición monográfica dedicada a Pierre Bonnard, para verano una retrospectiva de la fotógrafa Cristina García Rodero y para otoño una muestra sobre la Bauhaus. Pues

La Rencontre du 2 bis rue Perrel. Victor Brauner

bien, ya en diciembre de 2011, cuando se celebró la segunda reunión anual del Patronato, la primera se eliminó del calendario y la tercera se sustituyó por una exposición dedicada a Egon Schiele.

En ningún momento se dio la mínima explicación sobre estos cambios de programa; sencillamente, no volvieron a nombrarse las exposiciones descartadas. La razón, sin embargo, no parece que hubiera que buscarla muy lejos, puesto que en la misma reunión se aprobaba un presupuesto para 2012 “ligeramente inferior” al de 2011.

El último cambio en la programación de este año, la anulación de la muestra de García Rodero, acaba de ser anunciado. El motivo aducido oficialmente es que la exposición ha adquirido unas dimensiones más ambiciosas en la fase de diseño y, por tanto, “requiere un período más dilatado de tiempo para su configuración definitiva”.

No deja de resultar una curiosa coincidencia, sin embargo, que en su lugar se programe una selección de obras de la colección propia del museo (bajo el nombre Arquitectura habitada), cuyo montaje exigirá

Especialmente pertinente parece la exposición monográfica dedicada a Antoni Tàpies, programada para otoño de 2013

Juana García-Pozuelo

Casas Espacio Marzana, hasta el 14 de septiembre BAJO el título Onironautas, Juana García-Pozuelo muestra en Espacio Marzana una selección de sus últimos trabajos. Una figuración nítida y fría se subordina en ellos a la investigación de las formas prototípicas de la vivienda unifamiliar estadounidense. Las casas suburbanas norteamericanas, con su porche y su chimenea y su jardín circundante, son ya un meme profundamente incrustado en el código de los discursos globales del entretenimiento. La ar-

tista las coloca aquí bajo una luz implacable, lograda con un tratamiento meticuloso y algo aplanado del óleo, que parece emparentar por momentos con los efectos de la pintura acrílica. Las casas de García-Pozuelo están siempre a punto de sucumbir a severos prodigios de la naturaleza, si no inmersas de lleno en ellos. Esta espectacularidad a la que remiten las obras parece a veces usarse como excusa narrativa, como si la sola representación no se bastara

a sí misma y necesitara de connotaciones fantásticas. Y, sin embargo, los trabajos que menos confían en esta estrategia son también los que logran un efecto más honesto de inquietud. El más cotidiano de los objetos que nos rodean puede convertirse en el más sobrenatural, si así lo mira el artista.

García-Pozuelo tiene medios sobrados para plasmar con eficacia esa mirada desnaturalizante, sin necesidad de recurrir a coartada narrativa alguna.

La muestra lleva por título Onironautas

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sin duda un desembolso muy inferior al previsto inicialmente. Aunque la página web la anuncia como una exposición temporal más, se trata en realidad de una muestra de la colección permanente, por lo que el calendario final para 2012 constará de cuatro exposiciones temporales, frente a las seis que se anunciaron inicialmente. Con independencia de cómo se comuniquen, no cabe duda de que estos cambios se explican en el contexto de un presupuesto que se ha visto notablemente menguado en los últimos años. Desde que las instituciones públicas comenzaran a recortar sus aportaciones en 2009, las cuentas del Museo Guggenheim han acumulado un descenso del 11,1%, es decir, algo más de tres millones de euros menos. Es de suponer que esta tendencia no se revertirá, sino todo lo contrario, en el presupuesto del 2013.

En esta ocasión la programación provisional es ya de partida bastante más modesta que la presentada hace un año. Consta de cuatro exposiciones temporales y dos presentaciones de la colección propia del museo. La primera exposición, prevista para la primavera de 2013, se denominará El arte en guerra, y recorrerá la producción artística en Francia entre 1938 y 1947. Con alrededor de 400 obras de unos 120 artistas, Picasso, Chagall o Kandinsky entre ellos, ésta será la apuesta más segura del Guggenheim Bilbao para el año que viene. En verano podrá verse Barroco intenso, una original muestra en la que se expondrán obras de autores barrocos junto a otras contemporáneas, tratando de sacar a la luz insospechadas continuidades. Especialmente pertinente parece la exposición monográfica dedicada a Antoni Tàpies, que se programa para otoño de 2013. El año se cerrará, finalmente, con una selección de la obra de un pequeño grupo de artistas vascos, sin que se dé por el momento mayor detalle acerca de los nombres que puedan verse incluidos. A esto se sumarán dos nuevas muestras de la colección propia del museo. Una programación, en fin, más modesta que la anunciada hace un año, pero también más realista, que esperemos no deba verse sometida a ulteriores ajustes.

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Telefono interesgarriak Bilbao aldizkaria: 94 420 44 45/48 80 Faxa: 94 420 44 39 Aldizkaria Interneten: www.bilbao.net E-mail: periodicobilbao@ayto.bilbao.net

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El Athletic en las JJGG de Bizkaia DESDE es pasado mes y hasta el próximo septiembre la sede bilbaina de las Juntas Generales de Bizkaia acoge la exposición Athleeee...clic!

Imágenes de un sentimiento. Gu gara nagusiak. Se trata de un homenaje a la afición del club rojiblanco que acompañó durante toda la temporada pasada a su equipo, demostrando una vez más que el Athletic es un club “diferente”. La muestra se compone de fotografías realizadas por Borja Agudo, Zigor Alkorta, Fernando Gómez, Oskar Martínez, Ignacio Pérez y Pablo Viñas.

UDAL ZERBITZUAK: Telefonogunea: 94 420 42 00/45 00 Udal informazioa: 010/94 424 17 00 K.I.U.B. 94 420 49 71 Bilbao Aterpetxea: 94 427 00 54 Aurkipenak: 94 420 49 81 Ibilgailuen udal gordailua: 94 420 50 98 Bidebarrieta liburutegia: 94 415 69 30 Bilbao 700 fundazioa: 94 679 04 88 BARRUTIKO UDAL BULEGOAK: Deustu: 94 476 23 31 Uribarri: 94 446 75 11 Txurdinaga: 94 411 46 96 Begoña: 94 411 68 72 Ibaiondo: 94 416 31 88 Abando: 94 424 29 84 Errekalde: 94 444 73 39 Basurtu: 94 420 49 57 Zorrotza: 94 482 09 78 LARRIALDIAK: SOS DEIAK:

112 Udaltzaingoa: 092/94 420 50 00 Suhiltzaileak: 080 Udal anbulantzia: 94 441 00 81/09 49 Osakidetza: 94 410 00 00 Igualatorio: 902 20 21 60 DYA: 94 410 10 10 Sanitas: 902 10 36 00 Gurutze Gorria: 94 422 22 22 Giza Larrialdietarako Udal Zerbitzua: 94 470 14 60 Bide Laguntza: 94 415 67 89

Iberdrola:

ALREDEDOR de cuarenta estudiantes de arquitectura de procedencia internacional han participado en el taller Computing Topos organizado por la Architectural Association School of Architecture de Londres en el marco de su programa Visiting School –escuelas satélite que realizan actividades en distintas ciudades del mundo–. En el taller, celebrado del 16 al 27 de julio, reconocidos arquitectos y críticos internacionales junto al alumnado han estudiado el entorno bilbaino y su desarrollo urbano futuro, en concreto han analizado el enclave de Punta Zorroza.

El Guggenheim en la Gran Vía DESDE el pasado mes, y hasta el 20 de agosto, un gran collage con 600 fotografías del Museo Guggenheim Bilbao se expone en la Gran Vía bilbaina (delante de la sede de la Diputación Foral de Bizkaia). Esta iniciativa se enmarca dentro de los actos programados con motivo del XV aniversario del Museo y nace con motivo de la exposición del artista británico David Hockney. Las fotografías fueron seleccionadas entre las casi 1.000 enviadas a través de las redes sociales, a partir de las cuales Alfredo Zubiaur y Mireya Martín compusieron el mural.

94 424 99 09

901 20 20 20 Bilbogas/Naturgas.

900 40 05 23 OSPITALEAK: Basurtu: Cruces: Galdakao:

94 400 60 00 94 600 60 00

94 400 70 00 Santa Marina: 94 400 69 00 San Eloy: 94 400 67 00 GARRAIOAK: Bilbobus: Bizkaibus:

94 479 09 81

902 22 22 65 Metro Bilbao: 94 425 40 00/25 Aireportua: 902 40 47 04 Artxandako Funikularra / Salbeko Igogailua: 94 445 49 66

DESDE el pasado mes y hasta el 7 de octubre, y gracias al patrocinio de la Fundación Banco de Santander, el Museo de Bellas Artes de Bilbao acoge, en esta ocasión, una propuesta doble dentro su programa ‘La Obra Invitada’. Se trata de dos pinturas realizdas por dos de los máximos representantes, maestro y discípulo, del llamado retrato cortesano. Son, por un lado, la imagen de Isabel de Vaolois, esposa de Felipe II, pintada por Antonio Moro en torno a 1560 y por otro, de la copia que realizó poco después Alonso Sánchez Coello.

Con éstas son ya 45 las obras que han pasado desde 2001 por la pinacoteca bilbaina dentro del programa ‘La Obra Invitada’. Esta iniciativa pretende acercar al público obras que son cedidas temporalmente por otras instituciones.

Arquitectura en AlhóndigaBilbao

ABERIAK: Urak:

La nueva Obra Invitada del Museo de Bellas Artes

La Acrópolis en Bilbao EL Museo de Reproducciones Artísticas de Bilbao, dependiente del Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao y de la Diputación Foral de Bizkaia, presenta la exposición Acrópolis: Atenea y más. La muestra realiza un recorrido por templos y dioses del Partenón griego y complementa la exposición Partenón. La morada de Atenea, que se realizó en la Sala Ondare hasta el pasado 28 de julio. Las divinidades griegas como Zeus, Cécrope, Erecteo o Pandroso son algunos de los personajes que, junto a Atenea, contaban con importantes santuarios y famosísimas esculturas en la cima de la Acrópolis. El horario general del Museo es de martes a sábado: de 10:00 a 13:30 y de 16:00 a 20:00 horas y los domingos de 10:00 a 14:00. Lunes y festivos permanecerá cerrado.

EuskoTren: 902 54 32 10

Formula Student Bizkaia POR quinta vez, el equipo automovilístico de la Escuela Técnica Superior de Ingeniería de Bilbao ha participado –quedando en el puesto 36– en la competición Formula Student, junto a más de cien equipos universitarios de cuatro continentes, celebrada en el circuito inglés de Silverstone del 11 al 15 de julio. El monoplaza ha sido diseñado por un grupo de treinta alumnos y alumnas de Ingeniería Industrial en colaboración de ochenta estudiantes de otras titulaciones. Las principales mejoras técnicas de este año son la utilización de fibra de basalto en la carrocería para hacerla más ligera y la introducción de un cambio neumático con levas en el volante que posibilita la eliminación del pedal de embrague.

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Naiara Baza

TRAS más de veinticinco años como funcionaria, el Ayuntamiento de Bilbao es una “segunda” casa para Jone Unzueta, concejala de Participación y Distritos desde las pasadas elecciones municipales. Un área que conoce exhaustivamente ya que se parece mucho a la que dirigió en la pasada legislatura –Participación y Consejos de Distrito–, pero con un plus mayor de responsabilidad. “A las materias de las que nos ocupábamos en el pasado, se ha sumado ahora la gestión de los propios Centros Municipales de Distrito”.

–¿Cuáles son los objetivos que se ha marcado para este mandato?

–El objetivo principal es que la gente conozca cuál es el modelo participativo que tiene el Ayuntamiento de Bilbao. Nosotros entendemos la participación como un elemento de escucha permanente, tanto dentro de la propia casa como entre la institución y los vecinos y vecinas. Y así lo queremos transmitir. Partimos de un programa electoral, con él nos hemos presentado y tenemos intención de desarrollarlo, pero también cabe la posibilidad de mejorarlo y adecuarlo a las necesidades de la ciudadanía, gracias precisamente a la participación de la gente y a esa actitud de escucha que persiguen todas nuestras actuaciones.

–¿Calificaría de fluida la relación entre Ayuntamiento y vecinos?

–Por supuesto. Tanto la ciudadanía asociada como la no asociada tiene múltiples canales para acercase a la institución. Cada uno de los ocho Distritos en que se divide Bilbao cuenta con una oficina municipal que funciona prácticamente con ‘ventanilla única’, un sistema de atención que se inauguró con el edificio de San Agustín y que se está trasladando a los distintos Centros de Distrito, gracias al cual, pueden plantear sus quejas y/o sugerencias o realizar sus gestiones administrativas sin tener que acudir a la sede central.

Además de los espacios físicos, disponemos del apartado ‘Tu Ayuntamiento te escucha’ dentro de la propia web municipal, el teléfono 010, los InfoBilbao, el propio Periódico BILBAO... Cada Distrito tiene su propio Consejo de Distrito en el que a través de comisiones de carácter técnico y sociocultural todos los agentes de los barrios están representados: asociaciones vecinales, comerciantes, grupos de tiempo libre...

Vamos que canales de comunicación no faltan.

–¿Cómo se trabaja, por ejemplo, el Auzokide Plana en los Distritos?

–La planificación de las actuaciones que se hacen en los barrios se trabaja con mucha intensidad y se hace conjuntamente con la ciudadanía. Cada Distrito, hasta la fecha, cuenta con 1.500.000 euros de presupuesto, 1.200.000 son para inversiones y 300.000 para gastar en pequeñas reparaciones que puedan surgir. Se trabaja en la comisión técnica, se dialoga, se trata de alcanzar acuerdos y las decisiones que salen de ahí, se trasladan al Pleno del Distrito –que se viene realizando uno cada dos meses– y posteriormente al Ayuntamiento para irlas tramitando. Los proyectos que surgen, los que se debaten, modifican o explican tienen un valor añadido muy importante, precisamente por ese refrendo o

“Nosotros entendemos la participación como un elemento de escucha permanente, tanto dentro de la propia casa como para con los vecinos y vecinas”

Jone Unzueta, concejala del Área de Participación y Distritos

“Es tiempo de generar ilusión, de sacar chispas a lo que tenemos” implicación vecinal. Es mucho más fácil de entender un no razonado, que una actuación impuesta sin explicación. Esta forma de actuar nos aporta riqueza, solidez, transparencia y garantía de satisfacción. De todas formas, no sólo el Auzokide Plana se debate en los Consejos de Distrito, también se tratan las fiestas de los barrios, las actividades culturales, temas específicos que vayan surgiendo...

–En enero abrió sus puertas el Centro de Distrito de Rekalde, último en inaugurarse, ¿qué acogida ha tenido entre el vecindario?

–Fenomenal, la verdad es que

está funcionando muy bien, sobre todo, la oficina administrativa y la biblioteca. La programación de cursos y talleres no ha sido todo lo completa que puede llegar a ser y que, de hecho, va a ser tras el verano, puesto que el centro se ha inaugurado a mitad de curso. A partir de octubre, sólo en Rekalde se van a poder realizar hasta dieciséis cursos y talleres diferentes, con más de 320 plazas disponibles. Poco a poco, los vecinos y vecinas del barrio van a ir conociéndolo y utilizándolo y eso es lo que nosotros queremos, que se convierta en un hervidero de gentes, en la plaza de Rekalde, pero a cubierto.

–¿Se contempla la puesta en marcha de nuevas infraestructuras en un futuro cercano?

–Acabamos de inaugurar Rekalde y previamente se habían puesto en marcha Zankoeta, Altamira y Castaños. En total, contamos con veinticuatro centros municipales, en ellos hay vida, mucha vida, pero es cara. Los gastos generales de mantenimiento (luz, calefacción, limpieza, personal, consumo de teléfono, de agua...) son muy elevados y, por tanto, tenemos que ser escrupulosos en su gestión y, más en un momento como el actual. No estamos para invertir. Las inversiones deben dejarse para proyec-

“Urrats naturala” 1976tik EAJko alderdikide, 1985ean sartu zen Udalean funtzionario. Tekniko gisa aritu ostean hainbat sailetako zuzendariorde eta zuzendari izan denez, Jone Unzuetak “urrats naturaltzat” hartzen du goi-mailako politikara iristea. “Ibilbide profesionalak berak bideratzen zaitu hainbat egoeratara”. Bide horretatik eskatu zion alderdiak azken hauteskundeetako zerrendetan izena ematea. “Une aproposean iritsi zitzaidan eskaria. Etxean, senarrarekin eta seme-alabekin hitz egin eta ondo aztertu ondoren, beren babesa eman zidaten. Seme-alaba helduak ditut.

Konpainia eta jarraipena behar dituzten arren, ez dute haurtzaro edo nerabezaroan adinako menpekotasunik”.

Politika Zientzietan eta Soziologian lizentzia-

tua, Unzuetak Udalaren ezagutza sakona du, “bai pertsona eta arloei dagokienez, eta baita erakundearen engranajeari buruz ere”. Hala ere, ez dago ohituta “jendaurrean azaltzera”. Karguaren ikusgarritasunera egokitzea da gehien kostatzen ari zaiona. “Aurreko urtera arte barneko lana egiten nuen. Orain, kontuan izan behar da zinegotzi izateak berezkoak dituela hedabideekin ohiko harremanak, osoko bilkuretan parte-hartzea… 24 orduz gara zinegotziak. Baina, ondo eramaten dut”.

Partaidetza eta Barrutietako zinegotzia izateaz gain, Hezkuntzako zinegotzi ordezkaria da.

“Bigarren planoan nago. Sailaren gidaritza Ibonek –Bengoetxeak– darama. Baina, lagundu egiten diot behar denetan lan-karga arinduz”.

tos estratégicos. Por tanto, en estos momentos nos toca conservar, mantener y explotar lo que ya tenemos. Queremos que tanto los Centros de Distrito como el resto de los edificios municipales se conviertan en espacios abiertos a la ciudadanía, espacios de encuentro, en los que los vecinos y vecinas expongan sus dudas, pregunten, participen en cursos..., que las asociaciones hagan uso de sus salas, que les saquen chispas; que sean, en definitiva, espacios generadores de ilusión. Eso es lo que nos toca ahora, generar ilusión.

–¿Y qué me dice del Periódico BILBAO, publicación que gestiona su área y que este año cumple veinticinco años?

–¡Qué te voy a decir! Es una de las ‘joyitas’ del Ayuntamiento.

Una publicación que, en estos veinticinco años se ha ido ganando a pulso el cariño y el respeto de la ciudadanía. Son muchos años, una cifra muy redonda que me gustaría celebrar porque el periódico y quienes lo hacen se lo merecen. Es y ha sido siempre gratuito, algo que tampoco es sencillo mantener en los tiempos que corren. Tenemos previsto estudiar el listado de suscriptores, para aliviar en la medida de lo posible, el coste del envío. Desgraciadamente hemos tenido que cancelar los envíos al extranjero, por motivo de la crisis. Ha sido una pena, pero me gustaría recordar que el periódico está colgado en la web municipal y que quien no lo reciba puede consultarlo ahí.

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Rock&Roll en The Walk On Project Festival THE Walk On Project Festival (WOP) reunirá los días 28 y 29 de septiembre a lo mejor del rock&roll internacional en el pabellón de La Casilla. Los conciertos comenzarán a las 19:00h. y entre las bandas que participarán podemos encontrar a grandes grupos como The Dream Syndicate, Los Enemigos y WOP Band. Además durante la mañana del sábado 29 de septiembre se realizarán actividades para disfrutar en familia y una ruta rockera. Los beneficios obtenidos del festival se destinarán a la investigación médica sobre terapias de enfermedades neurodegenerativas. Más información: www.walkonproject.org

Bilbao Triathlon gana Eventoplus 2012 LA prueba Bilbao Triathlon ha ganado el Premio Eventoplus 2012 en la modalidad de eventos deportivos. Este certamen reconoce anualmente los mejores eventos celebrados en España y Portugal. Bilbao Triathlon –iniciativa pública y privada, organizada por Innevento Sports junto al Ayuntamiento de Bilbao, la Diputación Foral de Bizkaia y la Agencia Vasca del Agua– trata de acercar el deporte espectáculo al centro de la Villa y poner en valor la recuperación de la Ría. La primera edición celebrada en 2011 contó con 477 participantes y este año se han dado cita 650 triathtletas internacionales.

Festival de Cine de Montaña BILBAO acogerá del 14 al 23 de diciembre la quinta edición del Festival Cine de Montaña Mendi Film Festival, organizado por la Asociación Cultural Mendi Films Festival Elkartea en colaboración con el Ayuntamiento de Bilbao, la Diputación Foral de Bizkaia y BBK-Kutxabank.

Más de cuarenta obras (largometrajes, cortos y documentales) sobre escalada, alpinismo, esquí, ecología, etnografía… podrán ser vistas en la Sala BBK, la Alhóndiga y el Palacio Euskalduna y competirán por los ocho premios que otorga su jurado internacional.

Creación del Colegio Vasco de Periodistas EL Parlamento vasco ha aprobado la ley de creación del Colegio Vasco de Periodistas. La iniciativa ha sido promovida por la Asociación Vasca de Periodistas (AVP-EKE) que aglutina a 331 profesionales. Los colegios de periodistas, cuya finalidad principal es la defensa de la profesión, se encargan de la elaboración de códigos deontológicos y el seguimiento de buenas y malas prácticas en los medios de comunicación para garantizar el buen ejercicio y el derecho de informar. La constitución de un colegio es una vieja aspiración del colectivo vasco de periodistas.

La Sala Noble de la Biblioteca Foral acoge una muestra de dibujos realizados por el escritor y pensador bilbaino. Se podrá visitar hasta el 14 de septiembre

Unamuno, el dibujante Naiara Baza

EN el marco de la programación especial, organizada por el Área de Cultura y Educación, para conmemorar el 75 aniversario de la muerte de Miguel de Unamuno, la Sala Noble de la Biblioteca Foral acoge una exposición de dibujos realizados por el propio escritor y pensador bilbaino que se podrá visitar hasta el 14 de septiembre. Son más de medio centenar de ilustraciones que reflejan la relación constante que Unamuno mantuvo con el dibujo a lo largo de toda su vida. Prueba de ello, son los más de dos centenares de bocetos que se conservan en su archivo, a los que habría que sumar aquellos que entregó en mano a sus amigos, retratos en su mayoría que incluso llegaron a ser publicados en su época. Documentos, por tanto, de sobra conocidos aunque quizá no valorados en su justa medida.

El Alcalde Azkuna, Josune Ariztondo y Ana Cuevas en la inauguración de la exposición

Actividades conmemorativas

Ayuntamiento y Diputación colaboran en la muestra que ha sido producida por la Universidad de Salamanca De los que han llegado hasta nosotros y que se conservan en la Casa-Museo Unamuno de Salamanca, se ha realizado una selección en la que se recogen muchos de los temas que, con el lapicero o la pluma, plasmó sobre todo tipo de papeles. Con ellos se ha organizado esta exposición que ofrece la oportunidad de disfrutar de esta parte del importante legado del autor bilbaino.

Unamuno dibujó todo aquello que le era cercano. En ese sentido, muchas de las ilustraciones que ahora tenemos la oportunidad de ver reflejan a su familia, su esposa e hijos, autorretratos... De la misma forma, plasmó el mundo animal, la arquitectura que le rodeaba o motivos religiosos –estos últimos destacan por el detalle y cuidado con el que han sido realizados, así como por su extraordinaria carga simbólica–.

Su pasión por el dibujo, quizá la faceta suya que menos ha tras-

cendido, le llevó a estudiar en el taller bilbaino del pintor Antonio Lekuona. Sin embargo, tal y como él mismo confesó, la falta del dominio sobre el color le hizo desistir de labrarse, quién sabe, una carrera artística.

Bilbaino universal y el rector de Salamanca

La muestra, que cuenta con la colaboración de la Diputación Foral, ha sido producida por la Universidad de Salamanca y está comisariada por Ana Chaguaceda, Miguel Ángel Jaramillo y Alberto Martín Expósito. El horario de visita abarca de once de la mañana a dos del mediodía y de cuatro a siete de la tarde.

En su inauguración participaron la diputada foral de Cultura, Josune Ariztondo, el Alcalde Iñaki Azkuna y la secretaria general de la Universidad de Salamanca, Ana Cuevas. “Es importante –dijo Azkuna– conocer esta faceta

de Miguel de Unamuno, una más de las de ese bilbaino universal, uno de los hijos más ilustres de esta ciudad, y también de Salamanca”. Una cuestión en la que estuvo de acuerdo Ana Cuevas, quien señaló que “aunque ha habido otros” el bilbaino “sigue siendo el rector de Salamanca”.

Cuevas, afirmó, además que la exposición muestra “una parte muy interesante del personaje” y permite “contemplar el interés que éste tenía por las personas, por los gestos...”. Un acercamiento, por tanto, a la versión más íntima de Unamuno.

Con motivo del 75 aniversario de su muerte –que se cumplió el pasado 31 de diciembre–, el Ayuntamiento ha diseñado un completo programa cultural que incluye conciertos de música en vivo, lecturas, dramatizaciones teatrales, proyecciones cinematográficas, conferencias y visitas guiadas por los lugares de la Villa vinculados a la vida del filósofo, escritor y pensador.

Así, el 28 de septiembre está prevista la lectura dramatizada de Fedra por parte de Gaitzerdi Teatro y el 1 de octubre tendrá lugar la conferencia El primer Unamuno, a cargo de José Antonio Ereño, en la que se añalizará la importancia de la infancia del escritor en la configuración de su personalidad. En noviembre, el día 12, se proyectará la versión cinematográfica de La Tía Tula y el 26 se procederá a la lectura de Solitaña, cuento ambientado en Bilbao. Finalmente, el 17 de diciembre, el maestro Joaquín Achúcarro ofrecerá al piano un concierto homenaje.

Todas estas actividades tendrán lugar en la Biblioteca de Bidebarrieta.

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Ikasle solidarioak Udal Etxebizitzetan

Reapertura del Funicular de Artxanda

BIZKAIKO EHUren campusean graduondokoa ikasten ari diren 27 gazte Udal Etxebizitzetan bizitzen aritu dira 2011-2012 ikasturtean. Gazte Solidarioak programari esker, hilero berrogei euro ordainduta kalitatezko pisuetan egon dira Otxarkoaga eta San Frantziskon. Trukean, auzo horietako proiektu komunitarioetan parte hartu behar izan dute: xake, dantza eta yoga tailerrak, ezgaitasunen bat duten pertsonekin lan egiten duten elkarteekin lankidetza eta talde zaurgarriei lagunaza, besteak beste.

CONCLUIDAS las obras de refuerzo del túnel, el Funicular de Artxanda está otra vez operativo. El 5 de julio los vagones volvieron a funcionar con normalidad poniendo punto y final al servicio supletorio de autobuses. Las cinchas metálicas provisionales instaladas en la caverna permitirán construir sobre ella una estación de la futura línea tres del metro sin peligro de derrumbe. El ayuntamiento ha aprovechado el paro de cuatro semanas para iniciar las labores de mejora y modernización de la estación inferior de Castaños; cuyo coste total asciende a 112.668 euros.

Udako liburutegiak igerilekuetan URTERO legez, Udal Liburutegiak Txurdinaga eta Fangoko igerilekuetara gerturatu dira. Abuztuaren 15a arte, Kultura eta Hezkuntza Saila jarraipena ematen ari zaio “Udako Liburutegiak” programari. Irakurketa zerbitzua, prentsa eta aldizkariak eta mailegu zerbitzua eskaintzen zaizkie bainua hartzera doazenei. Gainera, aukera izango dute Udal Liburutegien Sareko txartela han bertan eskatzeko. Liburutegi udatiarrak 12:00etatik 19:30era daude zabalik. Iaz, 6.500 lagun erakarri zituzten.

INAUGURACIÓN DE LA ESCULTURA CHAOS NERVIÓN EN ABANDOIBARRA.– El Alcalde de Bilbao, Iñaki Azkuna, ha inaugurado la escultura Chaos Nervión acompañado por Jedd Novatt –artista autor de la obra–, la coleccionista y filántropa, Mery Spencer, que ha prestado la escultura en memoria de su marido Sash Spencer, fallecido en 2008, y otros miembros de la corporación municipal. La escultura, realizada en bronce patinado, se ha ubicado en un parterre lateral de la Biblioteca de Deusto en Abandoibarra. Bilbao mantiene su apuesta por la arquitectura y el arte lo que la ha convertido en los últimos años en un referente mundial con obras de Moneo, Pelli, Gehry, Chillida, Oteiza, Serra, Stark, etc

Horario de verano de Bilbobus

Bilbo-Miarritze udako programazio bateratua BILBO eta Miarritzek turismoa sustatzeko sinatutako akordioa hasi da fruituak ematen. Bi hirien osagarritasuna bultzatzeko asmoz, elkarrekin iragarri dute beren udako programazioa dagoeneko argitaratu diren 5.000 informazio-liburuxketan. Elkarren arteko gertutasuna eta bien eskaintza kultural eta komertzial bikainak uztartuz, turistak erakarri eta haien egonaldiak luzatzea espero dute. Liburuxkak frantsesez, euskaraz eta gaztelaniaz argitaratu dira eta eskuragarri daude, besteak beste, turismo bulegoetan eta www.bilbao.net/bilbaoturismo webgunean.

Gabriel Aresti Ipuin Lehiaketarako deialdia AURREKO edizioko irabazleak saritu eta gutxira, Kultura eta Hezkuntza sailak martxan jarri du XXX. Gabriel Aresti Ipuin Lehiaketa. Sarituek 3.500 euroko lehen sariak eta 1.750 euroko akzesitak eskuratuko dituzte euskarazko zein gaztelaniazko modalitateetan. Lanak entregatzeko epea urriaren 26an amaituko da. Ipuinek orijinalak eta argitaratu nahiz saritu gabeak izan behar dute. Oinarriak eskuragai www.bilbao.net webgunean.

EL EMBAJADOR DE MÉXICO, EN BILBAO.– El pasado mes, el Alcalde Iñaki Azkuna recibió en las dependencias del consistorio bilbaino al Excmo. Embajador de México en España, Francisco Javier Ramírez Acuña, que acudió acompañado por Iñaki Azua, cónsul honorario del país centroamericano en Bilbao. El encuentro se produjo dentro de los contactos que el embajador mantuvo con diversas personalidades de la vida política y social de la Villa. Asimismo, participó en el encuentro empresarial México: una economía competitiva, organizado por la Cámara de Comercio de Bilbao, donde el mandatario mexicano debatió sobre La situación actual de México

‘Fun & serious’ bideojoko jaialdiaren kartela BIGARREN urtez Bilbo bideojokoen hiriburu bihurtuko duen Fun & Serious Game Festival jaialdiak badu kartela. Raúl Rodríguez Zabalza diseinatzaile grafikoak irabazi du irudi ofiziala aukeratzeko lehiaketa. Logoaren koloreak (urrea eta beltza) dituen joystick batek eta bere kableak (tolesduren bidez jaialdiaren izena idazten duenak) osatzen dute lana. Antolatzaileek aurkeztu den proposamen kopurua eta kalitatea goraipatu dituzte.

Premio Voluntario 2012 LA Fundación Esplai ha distinguido a Luis Ortiz Alfau con el premio Voluntario 2012 por la labor que realiza desde hace diecisiete años en el Banco de Alimentos de Bizkaia. Este bilbaino, a sus 95 años, se traslada diariamiente a las seis de la mañana a la sede que la organización tiene en Basauri en la que se encarga de tareas administrativas: cuentas, compras de material, pagos y demás gestiones, y la atención de la centralita telefónica. Las peticiones de comida al Banco de Alimentos han aumentado un 70% en el último año.

HASTA el 9 de septiembre el horario de Bilbobus se modifica para adaptarse a los hábitos de las personas usuarias en la época estival. En algunas líneas la frecuencia variará entre cinco y diez minutos, y en otras cambiará la hora del primer y último servicio. Las líneas de Gautxori mantendrán su horario habitual. Los nuevos horarios pueden consultarse en la web municipal www.bilbao.net, en la oficina de Atención al Cliente de Beobide (Licenciado Poza, 6), en los carteles de las marquesinas o llamado al teléfono de información municipal 010.

Promoción del deporte en la Villa LA entidad municipal, Bilbao Kirolak, ha firmado un acuerdo de colaboración, por un periódo de cuatro años, con la Asociación Vizcaína de Empresarios de Actividad Física (AVEAF) con el objetivo de fomentar la práctica del deporte tanto en instalaciones públicas como privadas y apoyar un sector que aglutina a más de 175 empresas en Bizkaia, de las que 75 se encuentran en Bilbao. Gracias a este acuerdo se compartirán equipamientos y se luchará de forma conjunta contra el dopaje. Además se realizará un Mapa del Deporte de Bilbao, que refleje las necesidades y la oferta pública y privada, y se creará en la Mesa Municipal del Deporte una comisión especializada en la oferta privada.

Horario de verano de la OTA

IÑAKI AZKUNA VISITA AL TENOR ROLANDO VILLAZÓN.– El tenor mexicano Rolando Villazón ofreció en el Teatro Arriaga de Bilbao un ecléctico recital, en el que interpretó a Beethoven, Strauss y Falla en la primera parte y su repertorio de Tesoros del Belcanto (Donizetti, Bellini y Verdi) en la segunda. El Alcalde Iñaki Azkuna visitó al tenor en su camerino del Arriaga. Villazón es una de las máximas figuras mundiales del universo de la lírica, triunfador en los grandes teatros de la ópera del mundo. A pesar de su juventud posee una vasta discografía

HASTA el 31 de agosto, el servicio de OTA BilbaoTAO funcionará con horario de verano. Los sábados no habrá que abonar el estacionamiento de vehículos.

Además, el horario de los días laborables será exclusivamente matutino: de 9:00 a 13:30. Por lo tanto, no habrá OTA por las tardes. El 15 de agosto, Día de Nuestra Señora de Begoña, y el 24, Día Grande de Bilbao, al ser festivos el aparcamiento será gratuito durante toda la jornada.

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2012ko abuztua

La fase final de las obras renovará el muelle de Uribitarte

La nueva cara de los Muelles Tatiana Sánchez

Euskadi Plazan ipinitako mugarria

Panel berriak hiriko mendietara iristeko Eraztun Berdera nola heldu adierazten dute Gorka Otaegi Uriya

ASKOK ezagutzen ez dituzten arren, Bilbok baditu hondartzen ordezko lekuak: Hiriaren hesi naturala osatzen duten “Eraztun berdeko” mendiak. Uztailetik, errazagoa da horietara heltzea. Izan ere, Udalak zortzi panel ipini ditu hiriguneko puntu estrategikoetan.

“Hiritarrek autoa hartu edota distantzia handiak egin gabe gune horiek bisitatzea da gure obsesioa”, azpimarratu zuen Obra eta Zerbitzuetako zinegotzi José Luis Sabas-ek aurkezpenean.

Seinaleek 2,5 metroko altuera dute eta altzairu herdoilgaitzez eginak dira, eguraldiak honda ez ditzan. Hainbat informazio eskaintzen dute: Zauden puntutik helmugarainoko bidearen planoa, proposatutako ibilbidearen distantzia eta aldapak (malda, luzera...) eta Eraztun Berdea eta hiriko beste zenbait bide osagarriren planoa.

Lekuotan jarri dira informazio zutabeak: Euskadi plazan, Moyua plazan, Begoñako Basilikaren ondoan, Santutxuko Karmelo kalean, Zabalburu plazan, Erreladeko Gordoniz kalean, Olabeagako Ventosa bidean eta Zorrotzako Ontziolan.

Diseinu berritzailea duten seinaleak egin eta jartzeak 26.000 euroko kostua izan du. “Hirialtzari garestiak dira”, ohartarazi zuen Sabas-ek, informazio puntuak desegoki erabiltzeko asmoa duen nor edo nor geldiarazteko.

Ekimen horrek agerian jarri ditu Bilbok hirigune inguruan dituen 1.000tik gora mendi hektareak. Eremu horretan, besteak beste, hemezortzi atsedenleku baino gehiago daude beren mahai, parrilla eta iturriekin (zenbaitetan, dutxak ere bai). Eraztuneko ibilbiderik luzeenak 70 kilometro baino gehiago dauzka turista nahiz bertakoen gozamenerako.

EL proyecto de reparación y reforma de los muelles de la Villa afronta su fase final tras un período de obras de seis meses. En tres de los cuatro tramos renovados ya se han dado por terminadas las actuaciones y han sido abiertos al público. El primer tramo corresponde a la parte del muelle de Urazurrutia comprendida entre la avenida Askatasuna y la calle Zamakola, en la que a lo largo de 361 metros se ha colocado una protección de pie de escollera. La segunda actuación abarca los muelles Merced, Ibeni y Ribera, en los que se ha tenido que realizar un recalce de hormigón y se ha procedido a la limpieza y posterior retirada de sedimentos. En tercer lugar en la zona de Ribera de Botica Vieja que se extiende del jardín Venerable Hermano Garate hasta el instituto Experimental Piloto se ha reforzado el cuerpo del muro al completo mediante la inserción de micropilotes. Por último, hasta finales de

Las obras han supuesto una inversión de casi diez millones de euros

agosto continuarán las obras del paseo de Uribitarte, entre el Museo Guggenheim y la rotonda que da comienzo a la rampa de Uribitarte, ya que el muro de contención presentaba un fuerte desplome y se ha tenido que demolir y reconstruir íntegramente la estructura añadiendo también micropilotes para reforzarla.

El Alcalde, Iñaki Azkuna, junto

al Ministro de Agricultura, Alimentación y Medio Ambiente, Miguel Arias Cañete; el delegado del Gobierno del País Vasco, Carlos Urquijo; el diputado de las Cortes Generales, Josu Erkoreka y otros miembros de la corporación municipal visitó las obras, financiadas por el Ministerio de Agricultura con casi diez millones de euros.

Bilbao apuesta por el deporte T.S.

SABIN Anuzita, concejal de Euskera, Juventud y Deporte, ha anunciado que la entidad municipal Bilbao Kirolak invertirá 1,8 millones de euros en la mejora de las instalaciones y el equipamiento deportivo de la ciudad. Del total del presupuesto alrededor de 355.000 euros se destinarán a la reforma de los vestuarios del polideportivo de Zorrotza, la red de

riego del campo de fútbol de Mallona y la renovación de la hierba artificial del campo de El Fango en Rekalde. El monto restante servirá para costear obras de rehabilitación y mantenimiento en otros polideportivos, 42 de estas actuaciones ya se han puesto en marcha por un importe de 724.000 euros.

A estas acciones para mantener la calidad del servicio se suman los recientes acuerdos a los que ha

llegado Bilbao Kirolak con otras entidades como la Universidad del País Vasco y la Universidad de Deusto –que reducirán los precios de sus instalaciones para facilitar la práctica deportiva a los estudiantes– o con la Asociación Vizcaina de Empresarios de la Actividad Física –que estrecha lazos con el sector privado de este campo–. La entidad municipal cuenta con 95.000 abonados y 150.000 cursillistas.

Así nos ven / Así nos ven

Tomas Rau, empresario alemán

"No me pierdo una Aste Nagusia"

Olga Sáez

TOMAS Rau, un empresario alemán procedente de la ciudad de Bremen, confiesa que “no se pierde una edición de Aste Nagusia”, desde que a los catorce años –ahora tiene cuarenta– conociera a la popular familia Thate en Bilbao.

Un intercambio de estudiantes tuvo la culpa y la relación con los hermanos se ha prolongado en el tiempo, llegando hasta nuestros días.

Conoce bien, por tanto, nuestra ciudad, a la que le atribuye muchos atractivos y de la que se considera a sí mismo “un buen embajador”.

Eso sí, entre nuestras asignaturas pendientes, señala “una más intensa promoción internacional”.

–En estos ventiséis años, Bilbao ha cambiado mucho, ¿le gusta la transformación experimentada?

–La primera vez que vine a Bilbao tenía catorce años y ahora cuarenta, así que he sido testigo del cambio de la ciudad. Ha sido una

transformación evidente, aunque no todo ha sido positivo. Ahora es una ciudad más limpia, más cómoda, con más zonas peatonales y edificios emblemáticos como el Museo Guggenheim. También es más segura, hay menos incidentes...

–¿Pero?

–Pero como en todas las transformaciones, ha ido perdiendo cosas por el camino. En este caso, yo diría que ha perdido ambiente.

Ahora es más calmada, más tranquila, aunque a mí, a esta edad, no me viene mal, la verdad.

–¿Algún cambio más que no le agrade?

–¡El precio del chuletón! Los precios han subido muchísimo

aquí. En ocasiones, son hasta más caros que en las ciudades alemanas.

–¿Ha pensado en alguna ocasión en trasladarse aquí?

–Sí es cierto que alguna vez me lo he planteado, pero soy consciente de que no es lo mismo estar de vacaciones en una ciudad que vivir en ella. Y, en ese sentido, tengo que reconocer que Alemania es un país donde se disfruta de una gran calidad de vida.

–¿En Bremen conocen Bilbao?

–Pues, mucha gente aún no la conoce, a pesar de la promoción que hago yo de ella. Los que la conocen, lo hacen fundamentalmen-

te por el Athletic y por el Museo Guggenheim, aunque todavía les cuesta situar a la ciudad en el mapa. En esta cuestión, diría que gana San Sebastián.

–¿Nos falta promoción?

–Sí, y es precisamente lo que trato de hacer yo. Vengo a menudo y hablo de esta ciudad a todo el que puedo.

–¿Vendrá en fiestas?

–Por supuesto. Siempre vengo por Aste Nagusia y también en Nochevieja para celebrarla con mis amigos, los hermanos Thate.

–¿Qué es lo que más le atrae de esta ciudad?

–Sin duda, la alegría de sus gentes.

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Uriko kaleak pasarela bihurtu dira XX. mende hasiera oparoa oriotu duen ‘Bilbao 1900’ lehen desfilerako

‘Vintage’ arropak badu aurrekaririk Gorka Otaegi Uriya

BILBOK 712 urte bete eta egun gutxira, alkatea, gobernadorea eta bere emaztea, obispoa eta apaizak, burgesia... segizioan atera ziren.

Ez gara ari Don Diego Lopez de Harori egindako lore eskaintzaz.

Baizik eta, desfile bitxi batez: Bilbao 1900 izenekoa. Uriak XX. mendeko lehen hamarkadetako oparotasuna oroitu zuen, garaiko biztanleen itxura hartu zuten 30 lagunekin. Pasarela: uriko kaleak.

Modeloak, berriz, herritarrak; boluntarioki parte hartzu zutenak.

Guztiak, ekitaldia urtero errepikatzeko asmoa duen Fernando Botanz donostiar artista eta bildumagilearen gidaritzapean.

Festa alaia izan zen. Parte-hartzaileak ondo pasatzeko gogoarekin hurbildu ziren 12:00etan Santiagoko katedraleko atera. Kamerekin uduritu zenik ere izan zen, “aktoreak” ez baitaude hedabideetan azaltzera ohituta. Salbuespenak salbuespen. Cafes de Bilbaoko harreman publikoetako arduradun Marino Montero ere atera zelako garaiko nekazariz jantzita.

Hamar txistulari aurretik zituztela, Santiagoko katedraleko atean hasi, Bidebarrieta kaletik jarraitu eta Carlton Hoteleraino joan ziren.

Tartean, merendatzeko osteratxoa egin eta alkatez jantzitako Botanzek berak aurresku bat dantzatu zuen. “Ibilbidea zehatz-mehatz ikertu nuen, Erdi Aroko Bilbotik hasi eta uria nola hazi zen isla zezan”. Eguerdiko 15:00etan amaitu zuten lehen edizioa.

Loraldi urteak

“Bilbok urte haiek oroitzea merezi du”. Hitz horiekin laburbil-

tzen du proiektuaren alma materrak hau guztua antolatzera bultzatu duena. Hiriak hamarkada haietan aurrekaririk gabeko loraldia izan zuela azaltzen du: “urte zoragarriak izan ziren ekonomia, industria, kultura eta artearentzat, besteak beste. Bilbokoa Europako porturik garrantzitsuenetakoa zen”. Hainbat izen ematen ditu garaiaren garrantziaz ohartarazteko: Miguel de Unamuno, Areilza Doktorea, Jesús Guridi musikaria...

Janzkerarentzat ere urrezko aroa izan zen: “Mundu guztiak eramaten zuen soinean goi-mailako jantzigintza”. Argitzen du hiritar xehetatik hasi eta goi-burgesiaraino, arropa guztiak neurrira egiten zirela. “Horregatik azaltzen dira garaiko argazkietan familia xeheak markesen pareko janzkerarekin”.

Traje bakarra izango zuten agian, baina, hura ere jostunak espreski egina. Gainera, industria zela medio bizkaitarrek ingelesekin zituzten harremanek hango moda Nerbioi aldera inguratu zuten.

duen arropa berriagoa”. Horiei beste bildumazale batzuek utzitako arropa eta osagarriak gehituta jantzi zituen modeloak. “Desfilean ateratako jantzien %60 berria da.

Baina, apaizarena egin zuen gizonaren kasulak, adibidez, hirirehun urte ditu”.

Ekintza elegante eta serioa egitea izan da kontua: “Ez nuen inauterietako desfile bat egin nahi, eta bete-betean lortu nuen helburua.

Oso fin geratu zen guztia”. Atzean, ordea, egundoko lana dago: “Zortziehun fotokopia atera ditut”.

Fisiko eta ekonomikoki ere nabaritu du nekea: “400 euro eta lau kilogramo galdu ditut antolakuntza lanetan”. Hala ere, ahalegin guztiak alferrikakoak izango ziratekeen laguntzaileak izan ez balitu.

Botanzek eskerrak eman nahi dizkie Café Bernardo-ko nagusi Francisco Ceacero-ri (eskainitako meriendagatik), Carlton Hoteleko zuzendari Alberto Gutierrezi (freskagarriengatik), Cafes de Bilbaoko harreman publikoetako arduradun Marino Monterori, Mikel Bilbao eta txistulariei, Itziar Urtasun zinegotziari eta, nola ez, parte-hartzaile guztiei.

Zahar itxuraren garrantzia

Urte askoz hainbat bide erabiliz egindako bilketa-lanaren ostean, garai bateko 1.300 objektu eta jantzi izatera iritsi zen Botanz (esmokinak, trajeak, kapelak, mantelinak...) “Betidanik izan nuen haiekin guztiekin museotxo bat atontzeko ametsa”. Bizimoduak, ordea, ez zion gehiegi lagundu.

“Diru asko behar da horrelako zerbait egiteko”. Berrogei urte bete zituenean, bere nahia gauzatzea ezinezkoa izango zitzaiola pentsatu eta bilduma Getariko Cristóbal Balenciaga eta Donostiako San Telmo museoei dohaintzan eman

Datorren urtean gehiago Antolatzaile Fernando Botanz, erdian, desfileko bi parte-hartzailerekin

zien betiko. “Gandhi-k bezala, gauza materialak albo batera utzi nituen”.

Orduan, nola lortu zituen desfilea egin ahal izateko arropak? “Arte pixka batekin”. Botanz Euskal Herriko zazpi abesbatza herrikoiren sortzaile denez (horietako sei zuzentzen ditu) taldeetako jende

heldua izan zuen desfilearen abenturan bidelagun. 1900eko arropa zeraman jendearen “oinarrizko” marrazkiak egin, erakutsi eta armairuetako miaketa lanari ekin zion. Azpimarratzen du ordu mordoa sartu zuela zeregin horretan.

“Jende askok ditu etxeko armairuetan garai bateko jantzien traza

Desfileak jarraipena izango du.

Ekaineko azken larunbatetan izango da. Batetik, Bilbok hiribildu titulua eskuratu zueneko urtemugatik gertu dagoelako eta, bestetik, urte sasoi horretan eguraldi ona egin ohi duelako. Jende guztia animatzen du datozen edizioetan parte hartzera.

Izena emateko: Tel. 94 631 37 49; eposta: fernandobotanz@hotmail.com

Inspirazioa helburu Iñaki Atxutegi

–AIZU, noizko nobela?

Errapel izerditan zegoen. Ez zeukan entregatzeko ezer nahiz eta epea agortuta egon. Arrakasta handia izan zuen bere lehenengo lanak, baina ez zuen aurkitzen bigarren nobela idazteko inspiraziorik.

Musak oporretan zeuden. Edo greban, auskalo.

Ezin da esan Errapel arpa jotzen ibili izan zela aurreko hilabeteetan.

Idazle klasiko eta modernoak irakurri izan zituen ideiaren bat aurkitu nahian. Egunkariak ere miatu izan zituen historia eder baten bila.

Telebistako programa arrosak ere ikusi izan zituen gizakiaren miseriak ikertzeko asmotan.

Ahalegin guztiak alperrikakoak izan ziren. Klasikoen historiak irakurtzen lokartu egin zen behin eta berriro. Horiek bai histori aspergarriak!! Modernoek amorrua probokatzen zioten. Euren liburuak arinak eta fundamentu bakoak iruditzen zitzaizkion.

Egunkarietan krisialdi ekonomikoari buruzko datuak ziren nagusi.

Ez zuen bere burua ikusten arrisku sariari buruzko historia epikoa idazten. Are gutxiago zor publikoaren ganeko nobela erromantikoa.

Telebistatik ere inspirazioa lortu ezinda zebilen. Hasiera batean pentsatu zuen toreroak, modeloak eta aktoresak sartuta histori polita egin zitekeela, baina hain kontu sinple eta arinak idazten bere izen ona pikutara joango zela erabaki zuen.

Bueltaka eta bueltaka zebilen bitartean, argitaletxearen deia jaso zuen. Bere erantzunak entzutean urduritasuna nagusitu zen editorearen baitan.

–Nondik nora joango da zure nobela?

–Zaila da esatea. Gizakiaren izaerari buruzkoa izango da.

–Baduzu lana aurreratuta?

–Zertxobait.

–Zenbat orrialde izango dira, gutxi gora behera?

–Tira, ez daukat oso argi...

–Baina baduzu zeozer eginda?

–Baaaiiii...

–Tira. Hemendik hilabete batera nobela eginda, bai ala bai, aditu?

Hilabete bat nobela osoa egiteko eta lerro bat ere egin gabe. Eta okerragoa zena, nondik hasi ideiarik ez.

Kalera ateratzen zen Errapel, lagunekin berbetan egon, poteak hartu, azken notiziak entzun baina ez zuen inspiraziorik aurkitzen.

Edo bere buruari esaten zion bezala “Inspirazioak ez zuen bera aurkitzen”.

lan etengabe egin behar duela musak bisitan datozenean lanean harrapatu behar dutelako?

–Ba, hori beti esaten da baina,...

Egia da Errapel behin baino gehiagotan jesarri izan zela ordenagailuaren aurrean zeozer idazteko, baina lortzen zuen gauza bakarra orri zuriari etengabe begiratzea zen.

Begira eta begira egoten zen, baina burua orria bezain garbi zeukan.

Hilabete bat nobela osoa egiteko eta llerro bat ere egin gabe. Eta okerragoa zena, nondik hasi ideiarik ez Egunen batean, taberna batean lagun batek eman zion jazotzen zitzaionaren gakoa.

–Hara, Errapel, idazle batek noiz egiten du lan?

–Beno, inspirazioak harrapatzen nauenean. Musak lanean hasten direnean.

–Orduan ez da egia idazle batek

Aurreko nobela idatzi zuenean guztiz bestelakoa izan zen. Ordenagailuaren aurrean orduak ematen zituen etengabe idazten. Nobela dida atera zitzaion. Baina oraingo egoera guztiz ezberdina zen. Egunak joan egunak etorri denbora pasatzen zen eta Errapelek ez zuen aurrera egiten.

Halaxe agortu zitzaion epea. Argitaletxekoek lana bidaltzeko eskatu zioten eta Errapelek ez zeukan bidaltzeko ezer. Halaxe, orri zuri mordoa hartu, sobre haundi batean sartu eta postaz bidali zuen.

Jaso eta berehala telefonotik deitu zioten argitaletxekoek.

–Aizu, ze adar jotze da hau?

–Hara, zer diozu?

–Orri guztiak zuri daude. Ez zara konturatu ?

–Zer esaten duzu ? Ez duzue nobela hartu? Bidali eta gero ezabatu nuen nobela ordenagailutik. Birusa zeukan eta... Ai ama!!

–Zer diozu? Ez daukazu nobelarik?

–Zuek daukazue kopia bakarra –Baina hemen ez dago ezer!!

–Ai, ene! Berriro idatzi beharko dut ala?

–Baina oso berandu da!!

–Hilabete batean amaituta, zin dagizuet Telefonoa eskegi eta hasperen egin zuen. Bazeukan hilabete bat zeozer pentsatzeko. Musak etorri behar ziren kosta ahala kosta, orain bai.

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2012ko abuztua

Kontsumitzailearen Informaziorako Udal Bulegoa (KIUB), Bilbon bizi direnei Udalak eskaintzen dien doako zerbitzua da Ugalde kalea, 7 48012-Bilbo

E-posta/Correo: omic@ayto.bilbao.net/Tel: 944 204 969 Fax: 944 205 066 Ordutegia: Astelenetik eguenera 10tik 13:30etara eta barikuetan 8:30tik 13:30etara aurreko hitzorduagaz

Horario: Lunes a jueves de 10 a 13:30 y viernes con cita previa de 8:30 a 13:30

La Oficina Municipal de Información a la Persona Consumidora (OMIC), es un servicio municipal gratuito para los residentes en el municipio de Bilbao C/ Ugalde, 7 48012-Bilbao

Que no le amarguen las vacaciones En verano, el alquiler –tanto de vehículos como de apartamentos– es frecuente. Evite problemas Naiara Baza

SI durante sus vacaciones va a alquilar un vehículo, algo muy común entre quienes optan por destinos tan frecuentes como las islas (españolas, italianas, griegas, portuguesas...) conviene seguir una serie de recomendaciones a fin de evitar un mal trago en unos días que deberían resultar de asueto y tranquilidad para todos. De hecho, cada verano se suceden reclamaciones a este respecto en la Oficina Municipal de Información a la persona Consumidora y Usuaria (OMIC) de Bilbao. Por ello, desde esta oficina nos indican cuáles deben ser las pautas a seguir.

Es muy frecuente reservar el coche a través de Internet, una operación recomendable ya que, de este modo, el usuario puede imprimir –y, sobre todo, guardar– toda la información o documentación que le sea facilitada durante el proceso de reserva: tarifas, condiciones, modelo de vehículo, estado, garantías, seguros... Es absolutamente indispensable conservar todo el papeleo, incluso la publicidad, ya que ésta es vinculante en caso de que, ante cualquier problema, se proceda a hacer una reclamación.

zas no cubren los daños, pérdidas y demás perjuicios tanto en el equipaje como en el coche, derivados de un accidente o un robo.

El antes y el después

Antes de recibir el vehículo en alquiler resulta esencial, tal y como indican desde la OMIC, repasar junto con

el personal de la compañía hasta el más mínimo rasguño del exterior y comprobar asimismo el estado del depósito del combustible, del kilometraje...

En este sentido, cabe destacar que las empresas suelen entregar los coches con el depósito lleno y exigen que se les de-

vuelvan en las mismas condiciones. Tanto es así que si el cliente no lo entrega con el mismo nivel de carburante estaría obligado a pagar un recargo en función de los precios de combustible establecidos en la tarifa general vigente.

Todos estos apartados que mencionamos, deberán figurar por escrito en el contrato, junto con el lugar de entrega del coche. Precisamente, respecto a la entrega, es importante devolver directamente las llaves del automóvil en mano a algún trabajador de la empresa de alquiler. De esta forma se evitarán malos entendidos con respecto fundamentalmente a demoras, nivel de combustible o estado general del vehículo.

Reparaciones abusivas

Señalan desde la OMIC que se han dado casos de usuarios que, ante averías o accidentes de los coches alquilados, se han visto obligados a pagar facturas desproporcionadas.

Ante eso, resulta esencial –una vez más– conservar toda la documentación existente para interponer las reclamaciones pertinentes. Con este tipo de reclamaciones suelen obtenerse muy buenos resultados.

Para evitar cualquier incidencia es conveniente alquilar los coches a todo riesgo

Guarde todos los documentos, facturas, reservas...

Incluso la publicidad es vinculante

Conviene devolver directamente las llaves del vehículo en mano a alguien de la empresa

Seguro, mejor a todo riesgo

Por lo general, las empresas que se dedican al alquiler de vehículos establecen una serie de condiciones para llevar a cabo el trámite.

Existe limitación por edad ya que suelen excluir de sus servicios a los menores de veintitrés años y a los mayores de 65 ó 75. Además, suelen exigir que la persona que alquila sea titular de una tarjeta de crédito, ya que no aceptan dinero en efectivo en el momento de realizar el contrato. Esa tarjeta es una garantía para la empresa y, como tal, no dudará cargar en ella los gastos añadidos que considere oportunos y de los cuales no se haga cargo el seguro.

Por este motivo, y para estar libres de preocupaciones, la OMIC recomienda contratar siempre un seguro a todo riesgo. No supondrá un gran sobrecosto y nos librará de posibles incidencias. Y es que es precisamente este punto, el referido a las coberturas del seguro contratado, el que más problemas genera entre los usuarios.

Por norma general, este tipo de contratos suele incluir tanto el seguro obligatorio como el complementario de responsabilidad civil.

Esto abarca los daños y perjuicios frente a terceros y los daños ocasionados a las víctimas de un accidente del que el conductor sea responsable. Por contra, algunas póli-

Alquileres seguros CON la crisis económica, el alquiler se ha convertido en una de las opciones preferidas por familias y cuadrillas de cara a pasar las vacaciones. Por ello, y para que este periodo –que se supone de disfrute– se desarrolle en la mejor de las condiciones y no se convierta en una mala experiencia para nadie, la OMIC quiere hacer llegar a la ciudadanía una serie de consejos. Éstos abarcan tanto el momento previo al alquiler, como el pago de la señal, la entrega de las llaves y, por supuesto, el contrato (imprescindible en todos los casos).

Alquilar un piso de veraneo puede hacerse a través de tres vías: acudir a una inmobiliaria, ojear los anuncios del periódico o navegar por los numerosos portales web en los que se ofertan este tipo de servicios. En este sentido, la recomendación general es realizar todos los trámites pertinentes a través de una inmobiliaria. En este caso es conveniente asegurarse de que el titular de la misma sea un

Agente de la Propiedad Inmobiliaria (API) o que esta agencia actúe por encargo del propietario y que cuente con un domicilio físico. Si, por contra, el acuerdo se realizase entre particulares, sería aconsejable –en la medida de lo posible– visitar el inmueble y comprobar su estado o, en su defecto, exigir fotografías de la casa, así como información de sus

accesos, servicios y planos de la misma.

En cualquier caso, se opte por una vía u otra, es imprescindible –una vez haya encontrado su apartamento ideal– redactar un contrato por escrito entre propietario e inquilino. Sin embargo, antes de firmarlo, el propietario debería realizar un inventario de bienes en el que se inclu-

yan todos los enseres del piso y su estado; un documento que el arrendatario tendría que comprobar que se ajuste a la realidad. Así se evitarán futuras disputas entre unos y otros.

Tras la firma del documento, se procederá a la entrega de las llaves y al abono –en metálico y por adelantado– de la cifra pactada, a la que habrá que descontar la señal previamente entregada que suele rondar el 20% o el 30% del total, en caso de que se haya realizado la contratación a través de una agencia.

Respecto al pago de la señal, la fórmula más utilizada es la de transferencia bancaria. Para evitar engaños en este punto, es importante que el inquilino compruebe que el titular de la cuenta y el dueño de la propiedad son la misma persona.

Por último, resulta recomendable solicitar un teléfono de contacto, para localizar al propietario en el caso de que se produzca alguna avería o contratiempo.

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Ignorantzian eroso Olvido Almadia

“Me gustan los detalles que respiran cierto toque artesanal, hecho con mimo y dedicación. Es un valor añadido que enriquece la prenda”

Mercedes de Miguel, diseñadora

“La inspiración llega desde el propio trabajo” Txani Rodríguez

LA diseñadora Mercedes de Miguel se considera burgalesa de nacimiento y vasca de adopción.

Con quince años se traslada a Bilbao e inicia sus estudios de moda, aunque la vocación se le había revelado a una edad aún más temprana. “Ya desde pequeña me gustaba hacer vestidos, en principio para las muñecas, como muchas niñas en esa etapa de la vida, y es a los doce años, al nacer mi hermana la pequeña, cuando realizo el primer diseño de un vestido en ganchillo para ella”. “Lo hago –añade– sin recibir ningún tipo de información o asesoramiento, un poco siguiendo las pautas de la creatividad y el sentido común”. A ese vestido le seguirían otros muchos, y en 1989 funda su propia firma en Bilbao.

Desde entonces, la participación en pasarelas nacionales e internacionales, la apertura de tiendas y la presencia de sus diseños en más de ochocientos puntos de venta alrededor del mundo, convierten la firma Mercedes de Miguel en un referente en el mundo de la moda.

–¿Cuál de todos los desfiles que ha protagonizado ha sido el más importante para usted?

–Cada desfile tiene su importancia, ya que en cada uno de ellos está en juego tu colección, y con ello todo el trabajo de esa campaña. Uno de los que recuerdo con especial cariño fue el que realizamos en el Museo Guggenheim de Bilbao junto a Paco Rabanne y Carolina Herrera. Quizás un poco por el momento en que se produjo, el año 1998, y un poco por lo que suponía el museo

como marco –para el que además habíamos realizado los uniformes–, los compañeros con los que compartíamos pasarela y que el lanzamiento de la firma que en esos momentos comenzaba su expansión.

–Su filosofía de empresa descansa sobre el diseño, la calidad, la creatividad y la innovación. ¿Cree usted que este último pilar peligra en el mundo de la moda?

–La creatividad yo diría que es una cualidad intrínseca de la moda y está siempre presente, con mayor o menor presupuesto dependiendo de la coyuntura económica. Respecto a la innovación, a lo mejor sería más exacto

Chic. Aquí, los diseños son más urbanos y desenfadados. ¿Para qué tipo de mujer los crea?

–Para una mujer, yo diría que sin edad, joven de espíritu, con aire desenfadado, divertida, colorista, pero sin perder ese toque femenino y chic.

–¿En qué se inspira a la hora de diseñar una colección?

–La fuente de inspiración no es siempre la misma, unas veces te viene a través de los propios tejidos, o de los viajes constantes en tu trabajo, pero realmente esto es sólo el inicio del camino porque la verdadera inspiración llega desde el propio trabajo, a través de pruebas y ensayos que te van llevando a la idea final.

“La moda no tiene porqué ser frívola, sino un estímulo, una ilusión que nos hace sentir bien y eso siempre es positivo” hablar de renovación, es decir, en la moda unas veces se crean cosas nuevas como tejidos diferentes que permiten nuevas siluetas y otras veces se renuevan ideas ya existentes que se adaptan a los nuevos momentos. Lo que sí podemos asegurar es un continuo cambio, varias tendencias coexistiendo al mismo tiempo y una participación activa del público que interactúa con la propia moda aportando frescura y una mayor libertad.

–La firma Mercedes de Miguel está presente en Bilbao hace mucho tiempo, pero recientemente ha abierto Poupée

–¿Le gusta el trabajo a mano? Porque su ropa mantiene cierto carácter artesanal…

–Me gustan los detalles que respiran cierto toque artesanal, hecho con mimo y dedicación. Es un valor añadido que personalmente creo que enriquece la prenda.

–Del largo proceso que constituye crear y presentar una colección, ¿qué momento es el que más la satisface?

–Hay dos momentos importantes; uno es cuando ves la colección terminada al completo y el resultado te satisface personalmente, y otro es cuando la propia

colección tiene una aceptación generalizada, ya sea a través de tus clientes, prensa...

–¿Cómo afecta la crisis a las grandes firmas?

–La crisis afecta a las grandes y pequeñas firmas de la misma manera aunque no en igual proporción, es decir todos formamos parte de la rueda del consumo y si ésta falla, el mercado se desestabiliza para todos. A veces ser muy grande y soportar una gran estructura, en momentos difíciles, puede ser más complicado que ser pequeño y tener menos cargas fijas.

De la misma manera, el ser pequeño tiene otros contrapuntos a la hora de abordar una expansión exterior o una producción en otros mercados. Lo importante es, no conformarse con lo que uno ha estado haciendo hasta ese momento, está claro que son momentos para hacer cosas diferentes; no se trata de lamentarse sino de apostar por nuevos proyectos.

–¿Qué le diría a quienes opinan que la moda es algo frívolo?

–Yo creo que haciendo un uso adecuado de la misma no tiene porqué ser algo frívolo, sino un estímulo, una ilusión que nos hace sentir bien y eso siempre es positivo.

–Su carrera está jalonada de importantes reconocimientos, grandes proyectos, y la firma Mercedes de Miguel está en continua expansión. ¿Qué sueño le queda por cumplir?

–Seguramente muchos, pero mi sueño principal no está en conseguir las metas más altas, sino en poder llegar a un público, a una mujer que realmente se sienta satisfecha e identificada con lo que hago.

ANTZA denez Montaignerena da esaldia, eta ez dut liburutegian –googlean, alegia– konfirmatzeko gogorik: benetako jakinduria munduan jazotako ezer sekula ulertuko ez dugula onartzean datza, eta ezerk inolako esplikaziorik ez duela erreparatzean. The Times egunkariak berriki plazaratutako albistearen arabera, ume ingelesek ahaztu dute zer gertatu zen Gerra Handian, edo ez dute hari buruzko deus inoiz ikasi, ez baitiote sekula ikasgelan irakatsi. Haietako hirutan batek bestek ez daki nor izan zen Winston Churchill lehen ministroa, eta gatazka 1939an hasi zela. Eta bostetan soilik bat da D-Day zer den azaltzeko gai, eta harrigarriki bostetan bat ere kapaz da bi barik hiru gerra izan zirela baieztatzeko.

Londongo The Bomber Command Memorial monumentua inauguratzearekin batera eman dira datuok jakitera, eta ikerketa aurrera eraman duen Lord Ashcroft jaunak ez du mihia ezkutatu. Haren iritziz, bada Ingalaterrako irakasleak, ikasleak eta oro har hezkuntza sistema konplexurik gabe kritikatzeko garaia. Historian egindako akatsak eta erakutsitako balentriak ezagutzen ez badira, edo ezagutarazten ez badira, nor asaldatuko da geroan, eta are orainean ere, Adolf Hitler bezalako deabruek miresle berririk izaten badute? Hainbeste odol, negar eta izerdi alferrikaldu al dira? Memoriak jogurtek bezala iraungitze-datarik ote du?

Azkar batek adierazi du historia kontu garrantzitsuegia dela historiagileen esku uzteko. Baliteke. Eta baliteke eskola ere aski ez izatea umeak hezi eta etorkizunerako egoki prestatzeko. Erruduna, edo erantzulea, nor den seinalatzen ez gara ausartuko, baina naziak nortzuk izan ziren eta haien aurka nor eta nola borrokatu zen ezagutzen ez duen belaunaldi bat arriskutsua da oso. Espainiako aspaldiko hezkuntza arduradun batek honelako arrapostua eman zien ikasgelan kexaka eta kalean protestaka ari ziren ikasleei: untxiek eta konexuek ere ez dute Ehiza Legeak nola izan behar duen eztabaidatzeko bileran parte hartzen, beraz zer dela-eta ari zarete zuek hezkuntza sistema zalantzan jartzen?

Londonen eta Ingalaterrako institutuetan zer pasa den irakurri bitartean ezin kendu gogotik berton eta bertoko institutuetan horrelako ikerketak zer ondorio ekarriko lukeen.

Oraindik ez gara gai izan Gerra Zibilean nortzuk izan ziren onak eta nortzuk gaiztoak erabakitzeko, eta abiatuak gara jada dudan jartzen, eta osoki ahazten, nortzuk izan diren onak eta nortzuk gaiztoak gure gatazka bukatu berrian. Ez gaude, ez, inori lezioak emateko.

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Bilboko eraikinak–Edificios de Bilbao

2012ko abuztua

Nicomedes Eguiluz, maestro de obra, fue su autor

La casa de Ledesma 2 Elías Mas Serra

BAJO el antetítulo de “la casa de la calle Ledesma número 2” queremos, en este breve artículo, recoger algunos ejemplos más de la labor de los maestros de obra en el Ensanche de Bilbao.

Queremos incidir, nuevamente, en la relevante presencia dentro de la sociedad bilbaina de este grupo de técnicos que, lejos de vivir exclusivamente su profesión, se presentaron y fueron actores de la acción pública en el contexto político de la Villa.

Al hablar, en el número anterior, de Ángel Iturralde, hacíamos referencia a la presencia del mismo en la Corporación Municipal de Bilbao. Señalábamos que, al igual que algunos arquitectos y otros maestros de obra, fue significativa su presencia en la asamblea edilicia del municipio. Pero no sólo ahí. Iturralde fue, por ejemplo, vocal en la Junta de obras del Puerto, al igual que otro maestro de obras que le sucedió en dicho cargo: Pedro Peláez.

Pedro Peláez fue, igualmente, concejal del Ayuntamiento de Bilbao desde 1897 a 1901. Fue, éste, también y al igual que otros maestros de obra, técnico y a la vez promotor de distintas edificaciones en el Ensanche y en el conjunto del término municipal de la Villa.

En esa nómina de promotores encontraremos a personajes como Daniel Escondrillas, Ángel Iturralde o Nicomedes Eguiluz autor, precisamente, de la casa ubicada en la calle Ledesma número 2.

Pero, en fin, el caso más singular de relevancia social y participación en los poderes fácticos de la Villa, de la que ejerció como técnico de su Sección de Obras Municipal, además de instituirse en un importante promotor de edificaciones, lo fue, sin lugar a dudas, el del maestro de obras Domingo Fort.

De Domingo Fort tuvimos, ya, ocasión de hablar a raíz de su importante grupo de construcciones que forma el frente de los jardines de Albia en el entorno de la parroquia de San Vicente. Esta excelente obra resume de manera eficaz la trayectoria profesional y social de su autor y magnífica la valoración de los trabajos de los maestros de obra en los procesos de construcción del Bilbao de los comienzos del siglo XX.

Los trabajos de los maestros de obra

De todos ellos, y dejando aparte los reseñados de manera específica en estas páginas con anterioridad, creemos que merece la pena citar, a través de su obra, algunos otros que estimamos suficientemente significativos.

Es digno de resaltar, por ejemplo, el edificio de Hilario Iturrioz situado en el encuentro de las calles Correo y Cinturería. Pero no es el único, la obra de Narciso de Goiri en la Gran Vía 40, el pabellón industrial de la calle Ascao, 9 (hoy convertido en tienda) proyecto de Manuel Camarón o las desaparecidas villas de las viudas Casilda Iturrízar, en el Campo Volan-

Detalle ornamental de la fachada

tín (debida a Benito Barrenechea), y la de Justa Casas de Eguillor, en Ercilla-Obispo Orueta (excelente trabajo del mencionado Hilario Iturrioz).

Además algunos pabellones interesantes fueron idea de los maestros de obra destacando, entre todos, el modernista proyecto para la Concordia elaborado por Pedro Peláez (1904). De este autor queremos remarcar, además, diferentes edificios repartidos, especialmente, por el Ensanche.

Así el edificio de Colón de Larreátegui 18, el de Astarloa 5, el número 12 de la calle Ledesma y otros muchos expedientes dibujados por él, dan una clara medida de la importancia de su trabajo y, por extensión, del de los maestros de obra que tuvieron su actividad en aquel Bilbao de los comienzos del siglo XX. ¿Pero cuál fue la aportación de estos profesionales en materia de tipología arquitectónica y de plan-

especial, el trabajo compositivo de Ángel Iturralde en el conjunto, actualmente desvirtuado en parte, de alameda de Rekalde, 9-13 que forma esquina con la calle Lersundi.

Un cierto lenguaje “arabizante”

Portal de acceso

En lo estilístico, la labor de los maestros de obra tuvo algunas resonancias importantes y afortunadas teamientos compositivos-estéticos?

Realmente parece claro que las cuestiones relativas al estilo y al contenido arquitectónico han sido, a lo largo de los tiempos, un tema vinculado de manera fundamental a la profesión de arquitecto. Sin embargo los trabajos de los maestros de obra a finales del siglo XIX y comienzos del pasado siglo XX tuvieron, también, una entidad arquitectónica notable.

La consolidación de unas determinadas tipologías funcionales en los edificios residenciales y la proyección de unos buenos modelos compositivos constituyeron, sin lugar a dudas, un claro exponente

Fachada de Ledesma 2, obra de Nicomedes Eguiluz. Foto Amézaga

de las capacidades creativas de los maestros de obra. Se definieron, por ejemplo y se extendieron, unas tipologías típicas, en base a una planta de aproximadamente 20 metros por 20 metros, que se adaptaron de una manera muy conveniente a la construcción en manzana cerrada del Ensanche.

Y en lo estilístico, la labor de los maestros de obra tuvo algunas resonancias importantes y afortunadas. Hemos hecho mención de ello en estas páginas en relación al proyecto de cuatro casas dobles en Albia, al edificio Guridi, a los trabajos culturalmente muy elaborados de Daniel Escondrillas y no queremos dejar de citar, de manera muy

De todo ello, quien tenga una mayor curiosidad o desee obtener una mejor información, puede acercarse al contenido del texto: Los maestros de obras en la construcción de la ciudad, Bilbao 1876-1910 de la doctora Nieves Basurto Ferro, editado por el Colegio Oficial de Aparejadores y Arquitectos Técnicos de Bizkaia en 1999.

Nosotros, para concluir, no queremos sustraernos a la curiosidad de deslindar lo que va un poco más allá de una mera anécdota constructiva. Así la casa situada en la calle Ledesma nº 2, nos aporta, entre los aspectos de interés, la presencia, en su composición, de algunos elementos de clara inspiración y materialización “arabizante”.

Estamos hablando, precisamente, de un trabajo realizado en 1889, en unos momentos en que la recuperación de ciertos lenguajes históricos propició la aparición de otros testimonios de la misma índole. Así, por ejemplo, el acceso al edificio de Ledesma nº 7 de Hilario Iturrioz (1883), el edificio de Benito Barrenechea en los primeros números de la calle Lersundi (1889), el Salón Árabe municipal de clara inspiración nazarí (1892) o el edificio más tardío del frontón Euskalduna (1895) del que se destacaba, en la prensa local, su ornamentación en estilo árabe. A ellos cabría añadir el café Iruña (1903) y el ya desaparecido Club Náutico ubicado en el teatro Arriaga también a comienzos del siglo XX. El edificio de Ledesma nº 2, que comentamos, presenta un levante de planta baja más cuatro plantas superiores y, como era habitual, el correspondiente bajo cubierta. Al

Nos hallamos ante una muestra más del excelente trabajo de los maestros de obra revés de otras edificaciones que se caracterizan por la homogeneidad compositiva de las diferentes plantas, el edificio de Nicomedes Eguiluz plantea una organización en el alzado con un cierto carácter jerarquizado, parecido al que describimos, en su momento, respecto de la casa situada en Gran Vía nº 20.

En este sentido destacan, de manera fundamental, la primera planta (como piso principal) y la cuarta.

Otros detalles de interés de la fachada lo constituyen el diseño de los miradores, alguno conservando su traza enteramente original, la herrería y el zócalo de piedra arenisca en el que se formalizan huecos con arcos ultrapasados al modo de otros detalles decorativos de carácter “arabizante” del conjunto.

A nivel de diseño de la planta el edificio responde a las características habituales de otras casas de viviendas realizadas en el mismo período: disposición simétrica en relación a un eje formado por escalera y patio interior respecto del que se desarrollan dos viviendas por planta, ventiladas, las dependencias interiores, a través de aquél u otros patios desarrollados de acuerdo con las ordenanzas municipales.

En conclusión, nos hallamos ante una muestra más del excelente trabajo de los maestros de obra que cooperaron, con los arquitectos del momento, en la realización de todo un catálogo de arquitectura singular o doméstica que pondera, en grado notable, la calidad del patrimonio edificado bilbaino.

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Los arquitectos Deu Txakartegi, Juan Escribano y Adolfo González ‘Willy’ forman, junto a Jon Agirrezabala, la banda de rock We Are Standard

“Vivimos de hacer lo que más nos gusta” Jesús Cañada

WE Are Standard es una banda de rock habitual entre los grupos de referencia dentro del panorama actual independiente, ganadora de varios premios a lo largo de su trayectoria.

–¿Cómo surge el grupo?

–En 2002, cuando terminamos de estudiar arquitectura en Pamplona, Deu, Willy y Juan, tras tocar en diversos grupos allí, nos juntamos en unos locales que se alquilaban por horas para pasar tiempo juntos, tocando y tomando cervezas. Y aquello nos debió de gustar porque en ello seguimos... Ése fue el germen del grupo: coincidir la gente adecuada en el momento y sitio oportunos.

–El nombre tiene su historia. ¿Podrían explicarla?

–Habíamos hecho varias listas con mil nombres pero no nos convencía ninguno hasta el día D, el que acabamos de mezclar la última canción de nuestra maqueta (Golden Section) en el pequeño estudio de grabación que tenían los locales donde ensayábamos.

Aquel día jugaba el Athletic de Bilbao contra el Standard de Lieja en un partido de la UEFA. Un amigo iba entrando al estudio y nos anunciaba el resultado: 0-1, ¡1-3!, ¡1-5!… ¡1-7! Y dijimos… ¿Y si nos llamamos Standard? El nombre reflejaba además perfectamente el concepto de que, aunque cada uno de nosotros no sea ningún genio, si nos juntamos podemos llegar a crear algo especial. Después, por coincidencias con una banda de ska americana, y para poder publicar el disco en USA, nos cambiamos a We Are Standard.

–Cuando ejercieron de arquitectos, ¿cómo vieron o encontraron la profesión?

–Quizá no ejercimos de arquitectos el tiempo suficiente como para tener una opinión muy formada; fueron esos años en los que aprendes a ejercer el oficio, justo después de los de la carrera donde te preparan para que puedas

“Ahora desarrollamos nuestra creatividad con instrumentos musicales”

El nombre de We Are Standard surgió como consecuencia de un partido del Athletic en UEFA

“La forma es crucial en una canción pues es la expresión última de lo que quieres transmitir” aprender a ejercer. Trabajamos en los estudios de varias empresas haciendo cosas a veces más interesantes y atractivas y a veces menos, compaginándolo todo con los ensayos del grupo. Lo que está claro es que el factor o porcentaje creativo de la profesión nos atrajo para estudiarla y para ejercerla y lo sigue haciendo pero ahora de una manera diferente, más lejana, más contemplativa, pero a la vez más placentera, ya que no sufrimos las cargas tremendas que se libran durante el proceso de construcción de un edificio y que tienen que ver más

con lo técnico o administrativo que con lo artístico. Y esa creatividad ahora la desarrollamos con otros instrumentos, es decir, con instrumentos musicales.

–¿Fue difícil dejar la arquitectura para dedicarse totalmente a la música?

–Sinceramente, no. Desde siempre habíamos querido dedicarnos a la música y el día que pudimos hacerlo nos lanzamos a ello sin pensarlo, celebrándolo.

Somos unos privilegiados, vivimos de trabajar en lo que más nos gusta, somos conscientes de ello.

–¿Esta decisión es temporal o, en algún caso, es una decisión definitiva?

–Es una decisión definitiva para los tres. No pensamos en otra cosa que no sea aprender y trabajar para que We Are Standard sea cada vez más grande en todos los aspectos.

–¿Encuentran similitudes entre la creación de una canción u obra musical y la de un proyecto arquitectónico?

–Hay muchas similitudes, la primera, como en todo proceso creativo, el hecho de enfrentarse al papel en blanco y tratar de reflejar y plasmar en él la idea que quieres transmitir. Y durante ese proceso nosotros recurrimos muchas a veces a conceptos y recursos arquitectónicos para ayudar a que la composición sea lo más adecuada a la idea original. Es frecuente oírnos hablar de “estructura” de una canción, de “compre-

sión y tensión” que desemboquen en apertura y grandeza, de “tránsito” del oyente por la canción, etcétera. Hace unos meses dimos una conferencia en Casadecor en Madrid explicando todo esto con ejemplos y mostrando esos lugares comunes de las dos disciplinas.

Fue una bonita experiencia.

–Uno de los teóricos de la estética del siglo XIX, Walter Pater, afirmaba que todas las artes tienden a la música, pues en ésta, la “forma” lo es todo. ¿Están de acuerdo con esta teoría?

–Desde luego que la forma es crucial en una canción pues es la expresión última de lo que quieres transmitir, pero no siempre se antepone a la idea, pues a veces, al igual que en el movimiento moderno, la forma responde a la función y está al servicio de ésta, también en la música, aunque a priori sea difícil verlo.

–Arthur Schopenhauer hizo

célebre la frase: “La arquitectura es música congelada”. ¿Qué les sugiere esta máxima?

–Si con ello se refería a espacios y obras que te traen a la cabeza determinadas músicas, estamos desde luego de acuerdo, pues nos pasa continuamente, imaginamos que será por defecto profesional, por no conocer las claves profundas de las dos disciplinas.

Vemos muchas similitudes y lugares comunes en estilos arquitectónicos y musicales y en los conceptos que los vertebran.

–¿Cómo o cuál es la percepción de Bilbao en las ciudades europeas o americanas en las que dan conciertos?

–No cabe duda de que el Guggenheim ha sido clave a la hora de situar a Bilbao en el mapa, no sólo dentro de ese turismo arquitectónico existente sino como origen del cambio de la imagen de la ciudad, cada vez más cercana a la estética dominante europea. Siendo sinceros, aunque se han dado pasos positivos, todavía queda mucho para que en el extranjero se considere a Bilbao como una más de esas ciudades europeas referentes. De momento el interés es anecdótico, pero algo es algo; antes imaginamos que era nulo.

Nosotros tratamos de aportar nuestro pequeño granito de arena contando con la ventaja de que cuando subes a un escenario nadie te mira el pasaporte, así que cuenta sólo lo que hagas ahí arriba independientemente de que seas de Leeds, Múnich o Getxo.

–¿Han encontrado en sus giras ciudades parecidas a la nuestra o con problemáticas similares?

–Aunque no tengamos una cátedra todavía en giras internacionales, sí tenemos la experiencia suficiente como para ver este tipo de cambios en los que Bilbao se halla inmersa en alguna de las ciudades en las que hemos tocado, pero dentro de una gira tampoco puedes profundizar demasiado en ello porque realmente no te da tiempo; un día estás en una ciudad y al día siguiente en otra, así que te basas en esas pequeñas intuiciones que tienes. Por poner un ejemplo, Manchester tenía en los 90 la misma carga industrial que ha tenido Bilbao hasta hace un par de días, y todas esas bandas punk que surgieron en Inglaterra como respuesta a esa sociedad industrial en declive de fines del siglo XX, tienen su reflejo casi calcado en muchas bandas punk que coparon Euskadi en los años 80.

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Osasun zerbitzuak-Servicios de Sanidad

Participación de la Odontología en la Academia de Ciencias Médicas de Bilbao

Los dentistas vizcainos en la Academia men parte de las Juntas de Sanidad al lado de médicos, farmaceúticos, veterinarios, ingenieros, arquitectos y directores de fábricas”.

Salvador Landa Llona (*)

LA Academia de Ciencias Médicas de Bilbao fue fundada en 1895, el mismo año que fundara Sabino Arana el PNV, Unamuno publicara Paz en la guerra y Freud Estudios sobre la histeria. En Francia se funda la CGT (Confederación General de Trabajadores), organización que con el tiempo se convertirá en la organización sindical más fuerte de Europa y fallece Pasteur.

Como programa de su actuación, la Academia se propuso en su ideario de intenciones: “Hacer ciencia humanitaria, la sola y verdadera ciencia, y ser eco de los intereses morales y materiales de la clase médica a la que se dedica”.

Este mismo 1895, el 15 de enero, publicó el primer número de la Gaceta Médica del Norte, revista quincenal de Medicina, Cirugía y Farmacia, “dedicada a la defensa de los intereses profesionales”, según rezaba su primera página. Su artículo inaugural llevó la firma de Agustín Mª de Obieta y se titulaba Un caso de epilepsia de origen sifilítico.

En los número dieciseis y diecisiete, Juan Otaola, dentista bilbaino de gran prestigio, local, nacional e internacional, publicó las dos partes de su trabajo Sobre el valor del agua fría en la higiene de la boca. Cinco años después, en 1900, Otaola fue nombrado miembro de la Academia y desde entonces trabajó incansablemente en las sesiones científicas que la Academia preparaba.

Por esas fechas se recibe en la biblioteca de la institución la primera revista con contenido odontológico: El eco de las matronas, dentistas, callistas y practicantes en cirugía. Se trataba de una revista profesional –primera y única en España– cuya sede se encontraba en Barcelona.

En 1902, de nuevo Otaola. pronuncia dos conferencias tan dispares como fueron La boca y los labios. Sus afecciones ulcerosas y Una estilorrafia por el método de Brophy. Este mismo año solicita de la Academia un local para que pueda reunirse la llamada Sociedad Odontológica de Vizcaya, sociedad que vería su fundación oficial el año 1903. La Academia les cede sus locales, siempre que: “Paguen los gastos generales y sus sesiones se celebren cuando no lo haga la Academia”.

Dos años más tarde, la Sociedad Odontológica de Vizcaya, programó una conferencia que pronunció Florestán Aguilar, máximo exponente de la Odontología en España, bajo el título La enseñanza de la Odontología en Estados Unidos. Entre otras consideraciones, Aguilar, decía que allí se trabajaba más y había menos vacaciones.

Podemos leer en la Gaceta Médica del Norte que a la conferencia asistieron: Otaola, Blasco, Laburu, Larrazabal, Edwards, Gorostiaga, García Oronoz, Niño, Ariño, García Orive, Lilliot, Arregui y Palacios, prácticamente la totalidad de los dentistas de aquellos años.

Juan Otaola en la ‘Gaceta Médica del Norte’

A lo largo de 1905, Don Juan,

1908, un año clave

Juan de Otaola fue nombrado miembro de la Academia en 1900

publicó en la revista varios trabajos: en marzo fueron La higiene bucal del niño en la escuela y en la familiay El arte dental en el Japón; en abril, Sobre la oportunidad de extracción de los dientes en caso de flemón y La lucha contra la caries dental en las escuelas y en los cuarteles; y, en julio, ve la luz Higiene dental pública. En último este trabajo el autor reflexiona y dice que es mejor, “lavarse los dientes y la boca, que la cara”. Decía el autor: “El que no se lava la boca más que por la mañana se parece aquel que cierra la puerta del establo cuando la cabra ha salido. No abusar de dulces y alimentación demasiado blanda. El mejor medio natural para proteger los dientes es masticar pan negro con corteza dura”.

En 1906 publicó en febrero Cuidar mucho los dientes en el que afirmaba que “ cuidando los dientes se ahorra, dinero, dolores y tiempo”. Un consejo en plena vigencia.

El segundo artículo que Otaola publicó ese año fue Algo sobre el mal olor del aliento. “Un proceso desagradable y hay que buscarle la causa. En general por: descomposición de partículas alimentarias que se estacionan en la cavi-

En una sesión celebrada en la Academia en el mes de mayo de 1908 con asistencia de Entrecanales, Carrasco, Gil, Gorroño, Unibaso y Saralegui, entre otros, Otaola pronunció la conferencia Utilidad e importancia higiénica de las colonias escolares. En ella, hace una serie de consideraciones de cómo deben ser las colonias; quiénes no deben ir, incluyendo en este grupo a los tuberculosos, cardíacos, portadores de parásitos en piel y cuero cabelludo, etcétera.

1908 es un año clave en las relaciones de la Odontología y del propio Juan de Otaola con la Academia. En la sesión extraordinaria del 6 de noviembre se procedió a la elección de la mitad de la Junta de la Academia, para el bienio 1908-1909. La elección recayó en los siguientes: Adrián Unibaso, presidente; Juan de Otaola, vicepresidente; Carmelo Gil Ibarguengoitia, secretario; y, como vocales, Ángel Lopez y Pérez, Alfredo Delgado y Félix Landín.

Carrasco tomó la palabra y expuso la idea de que no le parecía correcto que Otaola ocupara la Vicepresidencia Primera, ya que al fallar el Presidente, el mencionado, debería ocupar su cargo, y dado que era dentista, no le parecía adecuado que esto ocurriera. Pidió, por tanto, a la Academia que viera la forma de solucionar lo que él consideraba “un verdadero conflicto”. Vamos, que no le hacía ninguna gracia esta situación. ¡Un dentista posible Presidente de la Academia de las Ciencias Médicas! ¡Hasta aquí podíamos llegar!

A propuesta de Unibaso, recién nombrado Presidente, se acordó que no había lugar a deliberar,

Hemos querido señalar la integración y participación de los dentistas vizcainos en las labores científicas de la Academia dad bucal. Cuando esto no se elimina por la limpieza, hay que pensar en procesos gástricos, ulceraciones, cáncer, bronquitis fétida, tuberculosis, etc”. Y en diciembre apareció Cuadro vulgarizador de la higiene de la boca.

En 1907 publicó Una de las manifestaciones de la neurastenia en la boca, Manifestaciones orales de la gripe, Tratamiento de los accidentes de erupción por el nitrato de plata e Inspección y tratamiento bucal de los niños en las escuelas públicas. En este último trabajo llega a una serie de conclusiones de entre las que entresacamos las siguientes: La “creación de un servicio gratuito y la realización de las inspecciones dentales una vez al año; dar posibilidad a los padres para la elección de dentista; la creación de una clínica odontológica en el Hospital y en los Cuartos de Socorro; y que los dentistas for-

manteniéndose el resultado de la votación.

Sin embargo, en la sesión del día 13 de noviembre de ese mismo año, se aprobó la dimisión presentada por Juan de Otaola “por motivos de salud”. Su salud era excelente, pero él era un señor y no quería provocar fricciones dentro del seno académico.

Es de justicia señalar que Carrasco el año 1916 –año en el que se celebró el Congreso Nacional de Odontología en Bilbao– prestó, como director del Hospital de Basurto, una total colaboración con los dentistas bilbainos, cediendo salas y quirófanos del centro hospitalario para la celebración de las reuniones y trabajos científicos.

A pesar del disgusto, Otaola, no dejó de colaborar con la Academia. En la sesión del 15 de enero de 1909, presentó el tema, Un caso de onicofagia tratado por un aparato de prótesis dental. En la

comunicación explicaba la utilización de una prótesis diseñada por el Dr. Disbury, para corregir la manía de algunos niños, y no tan niños, de comerse las uñas.

En febrero de 1910, dio una charla sobre La anestesia raquidiana general. En esta comunicación se refiere Otaola a los trabajos de Jonnesco en la Universidad de Bucarest sobre la ventaja de este tipo de anestesia en Odontología.

Por aquellos años la Academia venía convocando anualmente unos galardones que se denominaban Premios Camiruaga, en honor a un antiguo vicepresidente. En 1915, el tema sobre el que debían versar los trabajos fue: Papel que representa en la vigorización física e intelectual de los niños la higiene bucal. Indudablemente la mano de Otaola se puede apreciar perfectamente.

Al premio podían concurrir médicos, farmacéuticos, veterinarios y profesores dentistas. Estaba dotado con 250 pesetas y el título de académico corresponsal.

Otras participaciones

En el año 1935, con motivo de la fiesta patronal de Santa Apolonia, los dentistas vizcainos realizaron una excursión a Bermeo y Gernika, donde comieron en la Taberna Vasca. Posteriormente, regresaron a Bilbao con destino a la Academia de Ciencias Médicas, donde los profesores Mayoral y Landete, catedráticos de la Facultad de Odontología de la Complutense disertaron sobre el tema Estudio clínico de los tumores dentarios. Para finalizar la fiesta lúdicocientífica y gastronómica se trasladaron, a cenar por supuesto, al bilbaino Chacolí de Zollo. Era Presidente del Colegio Ángel Ibarreche.

Señalar, por último, que el año 1975, Juan Aróstegui Barbier, ex Presidente del Colegio de Dentistas, fue nombrado Académico de Honor de la Academia. Ese mismo año pronunció una conferencia sobre un tema muy unido a su gran afición, la pintura Académicos pintores de Vizcaya.

A lo largo de los años por la Vicepresidencia Odontológica han pasado –además de Otaola–: Artaza, Cirarda, Silva, Martinez Irigoyen, Allende, Unzurrunzaga, Infante, Mendizábal, Landa, Santamaría, Simón, Urizar, Aguirre, Zamacona y Aguirrezabal, Vicepresidente en la actualidad. Seguro que alguno se me olvida en esta relación. Ruego me disculpe.

Seguir desgranando la participación de los dentistas en el quehacer científico de la Academia, hasta hoy, no es motivo de este trabajo. Sería además interminable. Los más curiosos lo pueden consultar en las actas de la Academia en la biblioteca de la misma.

Lo que hemos querido aquí es dejar constancia escrita de la integración y participación de los dentistas vizcainos en las labores científicas de la Academia de Ciencias Médicas de Bilbao, desde su fundación hasta nuestros días. * Presidente del Colegio de Dentistas de Bizkaia

Osasuna-La salud

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Bilbao cuenta con una Unidad de Atención Integral del Tabaquismo

Guerra al tabaco.

Sí, se puede Naiara Baza

DESDE principios de abril, Bilbao cuenta con una Unidad de Atención Integral del Tabaquismo, de la mano del Servicio de Psiquiatría del equipo de Avances Médicos, AMSA, ubicado en Manuel Allende, 19. Se ofrece un tratamiento específico de la adicción, así como el seguimiento de las diversas patologías médicas que se pueden

derivar del consumo de cigarrillos.

El equipo que atiende esta unidad se compone de un psiquiatra, un psicólogo y un médico internista; todos ellos estarán disponibles para cualquier información o necesidad de los usuarios y se encargarán de definir la planificación del tratamiento así como las evaluaciones interdisciplinarias necesarias (nutrición, neumología, cardiología, etcétera). Asimismo, se

2.500 vascos mueren al año como consecuencia del tabaco

valorarán otras cuestiones asociadas e igualmente importantes, tales como la tolerancia al ejercicio, los niveles de presión arterial...

“El apoyo del equipo es fundamental para este tipo de procesos en los que los pacientes deben sentirse acompañados”, explica el psicólogo y coordinador de la unidad, Óscar Landeta. “El tratamiento persigue cambiar los hábitos de la persona fumadora para ayudarle a superar la dependencia y lograr, de esta forma, un conocimiento de su adicción y las mejores estrategias para superarla”.

El programa consiste en sesiones semanales durante dos meses y sesiones de mantenimiento mensuales durante otros dos meses.

Durante todo ese tiempo, los profesionales de AMSA realizarán un seguimiento detallado de los avances logrados por cada persona.

La importancia de la creación de este tipo de unidades para promover la salud de quienes padecen este problema se basa en que el número de personas fumadoras va en aumento y es especialmente preocupante entre las edades más tempranas. Tanto es así, que se prevé que sus consecuencias desborden los sistemas de salud en los próximos años.

Se estima que el 25% de la población vasca –también el 25%

Escaparate ganador del certamen de farmacias contra la adicción

de la vizcaina– es adicta al tabaco, un hábito que cuesta la vida a 2.500 personas al año en Euskadi.

Farmacias contra la adicción La farmacia de Rosario Echarri –en Huertas de la Villa, 12– ha resultado la ganadora del Concurso de Escaparates de Farmacia de Bilbao 2012, que durante el mes de junio se ha desarrollado entre las farmacias de las zonas de influencia de las Unidades de Atención Primaria (UAP) de La Peña, Gazteleku y La Merced. Un certamen organizado por la Comarca Bilbao de

Osakidetza, el Colegio Oficial de Farmacéuticos de Bizkaia, el Área de Salud y Consumo del Ayuntamiento de Bilbao y el Departamento de Sanidad y Consumo del Gobierno vasco.

Los farmacéuticos de Bilbao colaboran activamente en el programa de Osakidetza Euskadi libre de humo, cuyo principal objetivo es sensibilizar a los ciudadanos sobre los peligros del tabaco y la necesidad de abandonar este perjudicial hábito, así como mostrarles los recursos de ayuda de los que disponen para lograrlo, uno de los cuales es la propia farmacia.

En nuestra ciudad se producen alrededor de 5.000 casos de ictus cada año

Prevención y rapidez, las claves Señales de alarma

N. B.

SEGÚN los datos del Grupo de Estudio de Enfermedades Cerebrovasculares (GEECV) de la Sociedad Española de Neurología, en Bilbao se producen alrededor de 5.000 casos de ictus cada año. Más del 60% de las personas que lo sufren fallecen en los siguientes treinta días o padecen una discapacidad grave como la pérdida del habla o la movilidad.

Es importante, por tanto, que la sociedad conozca los factores de riesgo que pueden provocar un ictus y que se conciencien acerca de la importancia de la detección y control para reducir el riesgo de sufrir esta devastadora enfermedad.

En este sentido, los especialistas señalan al colesterol, la hipertensión y la fibrilación auricular (FA) como factores de riesgo. La FA es una arritmia muy común entre la población superior a cuarenta años y se considera la responsable del 11% de los ictus y la principal causa del ictus embólico.

Las tres primeras horas desde el inicio de los síntomas son claves

La detección precoz del ictus es fundamental para diagnosticar qué tipo de accidente cerebrovascular es y suministrar el tratamiento adecuado lo antes posible. De esta manera se puede reducir al máximo sus secuelas y la mortalidad de las personas afectadas.

Las seis señales de alarma del ictus son las siguientes: –Pérdida de fuerza en la cara, brazo y/o pierna de un lado del cuerpo, de inicio brusco.

–Trastornos de la sensibilidad, sensación de “acorchamiento u hormigueo” de la cara, brazo y/o pierna de un lado del cuerpo, de inicio brusco.

–Pérdida súbita de la visión parcial o total, en uno o ambos ojos.

–Alteración repentina del habla, dificultad para expresarse, lenguaje que nos cuesta articular y ser entendido por quien lo escucha.

–Dolor de cabeza de inicio sú-

bito, de intensidad inhabitual y sin causa aparente.

–Sensación de vértigo intenso, inestabilidad, desequilibrio o caídas bruscas inexplicadas, si se acompañan de cualquiera de los síntomas descritos con anterioridad.

Cuando una persona o alguien de su entorno se percata de que está padeciendo un ictus, debe acudir o ser trasladada lo antes posible a un hospital donde pueda recibir atención neurológica urgente y que disponga, preferiblemente, de unidades de ictus.

Las primeras tres horas desde el inicio de los síntomas son claves.

Cuanto más rápido se actúe, el paciente tendrá más probabilidades de recuperarse y menos de quedar con secuelas o de morir. Además, el tratamiento actual para los infartos cerebrales sólo funciona durante las primeras tres horas desde la aparición de los primeros síntomas. Una vez transcurrido este intervalo de tiempo, el tratamiento deja de ser eficaz.

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Eran la expresión del desarrollo de la burguesía naviera y la sociedad local

Regatas, fiestas veraniegas y el Club Náutico de Bilbao María Jesús Cava Mesa

LOS periódicos nacionales recogían habitualmente a lo largo del siglo XIX acontecimientos de la vida pública que rompían la monotonía del paisaje social local, regional y nacional. Se intensificaban tales gacetillas en periodo veraniego. No es extraño que en la galería de festejos, competiciones, manifestaciones de ocio, etc. se fuera destacando una modalidad vinculada al disfrute del mar y de las cada vez más populares actividades playeras. El veraneo de la burguesía y también de clases populares se dejó atraer por los valores medicinales, saludables, estéticos incluso del mar y de las costas. En un país con infinidad de fiestas veraniegas, no era de extrañar que a la tradicional escenografía de lo religioso se asociara –cada vez más– la expresión civil y deportiva de estas programaciones. En plena etapa de un bienestar que en Bizkaia en general se dejaba notar desde finales de los 80 (siglo XIX), las actividades regatistas son expresión de aquel desarrollo de la burguesía naviera y del gusto con carácter de privilegio que pudieron disfrutar algunos destacados miembros de la sociedad local.

En esa coreografía de bellos veleros, balandros, barcos de todo tipo y regatas, las visitas reales estuvieron asociadas a una afición en la que los bilbainos y vizcainos destacaron… ¡y mucho! Estas actividades regatistas encontraron hueco en las páginas de diarios y revistas ilustradas. Ellos plasmaron el impacto social de lo fuera de lo común. Como por ejemplo, el 17 de septiembre de 1887, fecha en la que los periódicos loca-

Primera Junta

Presidente: D. Florencio Schmidt Vicepresidente: D. Luis Briñas Tesorero Contador: D. Federico Langaard Secretario: D. Pedro Mac-Mahon Vocales: D. Germán de Aguirre D. Juan Jhonston D. Víctor Chávarri D. Fernando Landecho D. Pablo de Carranza D. Ángel de Gorbeña

Señores que han ocupado la Presidencia de la Sociedad desde su Fundación

Real Sportig Club, edificio flotante construido por Astilleros del Nervión

habían presentado peticiones en favor del indulto del reo condenado a muerte por un crimen cometido en el pueblo de Urioste. Pero este artículo quiere evocar el tradicional gusto de los regatistas vizcaínos. Pues hemos de subrayar que lo náutico fue tema recurrente en las fiestas de la Villa bilbaina a lo largo de los siglos XIX y XX. Se comprueba en el programa de fiestas. Las regatas en el Abra de Bilbao, como decía la prensa, se efectuaban en tardes de agosto favorecidas por el buen tiempo, y fueron presenciadas por un inmenso número de aficionados a tan bello espectáculo, que en botes, lanchas, vapores y remolcadores surcaban el mar. El Imparcial publi-

Lo naútico fue tema recurrente en las fiestas de la Villa bilbaina a lo largo de los siglos XIX y XX les y foráneos resumieron el ritual a medianoche de aquel final del estío, con las calles bilbainas animadísimas (“La gente las recorre aun sin cesar viendo las iluminaciones”). Hubo unanimidad elogiando la esplendidez de la fiesta relacionada con esta visita real y las regatas celebradas en septiembre. La relevancia de las mismas era una señal del empuje que la Villa había adquirido, también en esta materia lúdico-deportiva. Regatas muy reñidas, por cierto, cuyo primer premio ganaron los marineros de Ondarroa. El festejo tenía lugar con presencia de la Reina Regente, María Cristina de Habsburgo, quien por la mañana había visitado las minas. La prensa, interesadamente recogió un dato colateral que transcribo por su curiosidad, y porque revela el talante de la regente: ante ella se

Club Naútico, fundado en 1881

caba el 28 de agosto de 1924: “Los soberanos en Bilbao. Sus Majestades asisten a las regatas”. Había tenido lugar una comida en el palacio de los Condes de Arriluce, para después asistir a la fiesta marítima. Tras la regata, los Reyes tomarían un refrigerio en el Sporting Club. Y luego de otra soirée organizada por el Club Marítimo, al día siguiente, disfrutaron de nuevo de nuevas regatas, antes de retornar a Madrid en automóvil.

Es claro que la náutica deportiva desde el siglo XIX estuvo ligada y fomentada por los miembros de la casa real hasta nuestros días. Como sostiene Gregorio Méndez de la Muela: “ La historia de la náutica en España gira en tomo a la célebre regata Copa del Rey, y los nombres de los barcos utilizados el ‘Giralda’, ‘Bribón’ o ‘Fortuna’.

Desde finales del s. XIX, han sido

célebres en el Náutico de Barcelona, y en Bilbao (…) y ya durante el último tercio del siglo XX, en la Bahía de Palma de Mallorca”.

Clubs Naúticos

Al decir de los expertos, el club decano en España fue el Club del Mediterráneo de Málaga, fundado en 1873. Le sigue el Real Club Náutico de Barcelona, de 1888. El Rey Alfonso XIII frecuentó este Real Club Náutico de Barcelona, el de Palma y el Real Sporting Club de Bilbao; su participación personal supuso un elemento de difusión del deporte, aunque aportó un elitismo aristocratizante que –por suerte– el olimpismo va desmontando tiempo después. Como se ha dicho, el elemento socializador de un deporte que se desarrolla rodeado de un fuerte estigma de diferenciación social, dispone de ejemplos históricos relevantes en torno a los cuales la historia de la vida cotidiana tiene muchas posibilidades de codificarse y discrimirar.

En Bilbao las regatas fueron subvencionadas por la Diputación de Vizcaya (Real Sporting Club de Bilbao). Maura, concedió importantes premios al mismo club. Es fácil deducir del bienestar de los años 90 del siglo XIX que, con el desarrollo industrial y las navieras construyendo embarcaciones destinadas también al recreo, la burguesía fundase numerosos clubs.

Así, la burguesía y la aristocracia (prácticamente toda la nobleza de ciudades como Bilbao o Barcelona era socia de los clubs náuticos) fueron los socios de estos nuevos clubs. De 1881 data el Club Náutico de Bilbao, Sporting Club (Bilbao) y el Real Club Náutico dc San Sebastián.

A principios de la segunda década del siglo XX la Copa del Rey, celebrada hasta la fecha en Bilbao, se dirigió hacia las aguas del puerto de Barcelona, con motivo de un

acontecimiento deportivo en la regata instituida para el fomento de la construcción nacional. El apogeo que toman las actividades de remo y vela en ese tiempo da lugar a que el 15 de diciembre de 1911, en Madrid, y en el local de la Liga Marítima, se constituya la Federación Española de Clubs Náuticos, cuyo reglamento fue aprobado en la Asamblea General celebrada en Madrid en 1908. Los clubs reconocidos fueron: Club Marítimo de Abra, Bilbao, Real Club Astur de Regatas de Gijón, Real Club Barcelona, Real Club Mediterráneo (Málaga), Real Club Náutico de Barcelona, Real Club Náutico de Gran Canaria, Real Club Náutico de San Sebastián, Real Club Náutico de Valencia, Real Club de Regatas de Alicante, Real Club de Regatas Cartagena, Real Club de Regatas de Santander, Real Sporting Club de Bilbao y Sporting Club de Vigo Según narran algunas Memorias y testimonios de miembros de estos Clubs como el Conde de Zubiría, en esos años se instauran en el Real Sporting Club de Bilbao costumbres culinarias tradicionales (“la comida de la bajada”). En 1881 encontramos en la prensa las Primeras Regatas Internacionales, celebradas en el mes de agosto en el Abra, organizadas por el Club Náutico de Bilbao y patrocinadas por los ayuntamientos de Portugalete, Bilbao, Getxo y Santurtzi.

Existe amplia información sobre ella dedicada fundamentalmente a balandros.

En torno a todos estos sucesos hay infinidad de noticias dispersas, de las cuales me interesa destacar algunos hechos curiosos. Primero la creación del Club Náutico de Bilbao, cuya placa conmemorativa recuerda y documenta los primeros socios. La lista la reproducimos por vez primera para conocimiento de todos los aficionados a la historia de la náutica local.

D. Florencio Schmidt: 1881-1887 D. Saturnino Mugartegui: Marzo-Mayo 1887 D. León de Longa: Mayo 1887-Enero 1888 D. Ángel de Gorbeña: 1888-1890 D. Tomás de Zubiría: 1890-1892 D. Javier López de Lacalle: 1892-1893 D. Ramón Coste: 1893-1895 D. Eduardo Aznar: 1895-1897 D. Domingo de Arana: 1897-1899 D. Miguel de Ayala: 1899-1901 D. Victoriano Galdiz: 1901-1903 D. Adolfo G. de Urquijo: 1903-1905 D. Benigno de Chávarri: 1905-1907 D. Plácido Allende: 1907-1909 D. Manuel de Murga: 1909-1911 D. Antonio de Arteche: 1911-1913 D. Pedro de Orúe: 1913-1916 D. Enrique G. de Careaga: 1916-1920 D. Eduardo Barandiarán: 1920-1922 D. Rafael John: 1922-1924 D. Baldomero de Taramona: 1924-1926 Sr. Marqués de Villafranca del Castillo: 1926-1928 D. Rogelio de Renobales: 1928-1930 D. Marco Barria Ogara: 1930-1932

D. Julián Ortiz de la Riva: 1932-1934 D. Francisco de Ibarra: 1934-1936 Sr. Conde de Vista Florida: 1936-1940 D. Rafael de Arteche: 1940-1942 D. Augusto Lajusticia: 1942-1944 Sr. Conde de Bernar: 1944-1946 D. José María Arellano: 1946-1948 D. José María de Osangoiti: 1948-1950 D. Juan Caro y Guillamoz: 1950-1952 D. Roberto de Arteche: 1952-1954 D. Gabriel de Gobeo: 1954-1956 D. Carlos Castellanos: 1956- 1958 D. Alfonso de Ibarra: 1956-1960 D. Alvaro Líbano: 1960-1962 D. Eduardo Echevarría y Victoria de Lecea: 1962-1964 D. Francisco José Erquicia: 1964-1966 D. Alvaro Cruzat: 1966-1968 D. Juan Luis Aznar: 1968-1970 D. Ramón de Taramona: 1970-1972 Sr. Conde de Zubiría: 1972-1974 D. Santiago Ibarra: 1974-1976 D. Miguel Ángel de Artiach: 1976-1978 D. Fernando de Oraá: 1978-1980

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Los 110.000 de Kobetamendi Alberto Álvarez Kaller

EL pasado julio se libró una lucha cuerpo a cuerpo entre dos festivales de verano: el Bilbao BBK Live y el FIB; y, lo curioso, es que el festival bilbaino ha conseguido plantar cara al de Benicassim con el arma habitual de su rival, la música indie. En total, se acercaron a Kobetamendi 109.178 personas en un evento que ha generado un impacto en la ciudad de 17,5 millones de euros.

Jueves 12 El jueves comenzó con uno de los principales representantes de la escena indie nacional, Lori Meyers. Los granadinos ya han demostrado en otros festivales que se defienden ante multitudes igual de bien que lo hacen en salas. El comentario de “podían haber tocado más tarde” fue general. A pesar de esto, llegaron y besaron el santo. Y del escenario 2 al 1, para ver a los prometedores Band of skulls.

El trío calavérico de Southampton convenció con un gran sonido, aunque a los ingleses es imposible no emparentarlos con The White Stripes. Tras ellos era el turno de The Maccabees, que se crecieron en un horario mejor que el de hace dos ediciones. Si en aquel concierto vimos a unos Maccabees contenidos, hoy por hoy son una versión de sí mismos totalmente desatada. Da la impresión de que esta banda aún nos puede deparar muchas cosas. Están en clara progresión.

Snow Patrol sonaron bien, pero excesivamente lineales en un concierto blanco y demasiado light.

Los BBKlivers esperaron expectantes Chasing cars, más conocida como la canción de la serie Anatomía de Grey. El público, sobre todo el femenino, la entonó como si no hubiera un mañana. El resultado del concierto: satisfactorio para los incondicionales, aburrido y ‘moñas’ para el resto.

Tras ellos, llegaba el momento de la noche, se acercaba el concierto de The Cure. Kobetamendi expectante y... falló el teclado.

Problemas técnicos que hicieron que el respetable entonara la canción más escuchada en esta edición. No, no me refiero al Boys Don’t Cry si no a un tema cuya letra reza: “Vamos Robert, sal a bailar que tú lo haces fenomenal”, extraido de la imitación de Robert Smith del cómico Joaquín Reyes en el programa Muchachada Nui. Y Robert salió, primero para decirnos “problema técnica, dos minuit” y después armado con su guitarra, como una leyenda en forma de 53 años capaz de mirar a los ojos al público y defender su repertorio como si fuera la primera noche. Tras dejar el escenario diciendo: “Esto no es Robert Smith, es The Cure”, volvió a por sus compañeros y comenzó el recital… Recital que se alargó durante ¡más de tres horas! De hecho, cuenta la leyenda que se dejaron un tema por tocar y aún están en Kobetamendi. No faltaron los clásicos, ni Lullaby, ni Boys don’t cry –que ya había sonado en acústico–, ni Just like Heaven, ni Friday I’m love… en realidad, puede que no faltara ningún tema. La voz de Smith se mantiene brillante, y sus

La afluencia de público de este año ha superado todas las previsiones. Fotos Musicsnapper & Tom Hagen

músicos cumplen con nota en la ejecución. En definitiva, un gran concierto, especialmente épico para los fans. Ahora bien, el recital levanta un debate: ¿Es efectivo un concierto de tres horas en un festival cuando la mayoría no sobrepasa los sesenta minutos?

La larga duración y el retraso inicial, provocó que The Cure se solapara con Bloc Party que, si bien tienen un buen directo, dejaron constancia de que les falta solidez en su discografía, que pervive gracias a dos hits incontestables: Banquet y Helicopter. Los que no tenían que trabajar, o que decidieron ponerse enfermos a esas horas, disfrutaron de la Carpa Vodafone hasta el amanecer mientras el resto abandonaba el recinto.

Garbage se metió en el bolsillo al público con un directo magnífico

Robert Smith demostró estar en plena forma a sus 53 años

Viernes 13 Y llegó el viernes, una de las jornadas más multitudinarias de la historia del festival nada menos, lo que hizo que Kobeta se volviera incómodo por momentos. Las colas y colapsos no ayudaron a disfrutar plenamente de la jornada.

Zea Mays defendió la escena vasca ante numerosos fans desde primera hora. Tras ellos era el momento de Noah & The Whale, que amenizaron la tarde con efectividad. El escenario 1 era después para Mumford & Sons, que deleitaron con el folk de su disco y desgranaron algún tema nuevo. No son Arcade Fire, pero prometen.

Aún con un solo disco, cumplieron. The Kooks se hicieron los reyes de la tarde en el escenario 2.

En su pop fresco han ganado terreno las guitarras y eso se agradece. Comenzaron con Seaside, como su primer y mejor disco, y demostraron que tras tres intentos en estudio, su directo se ha hecho fuerte y seguro. Los asistentes bailaron y disfrutaron con ellos.

Y en esto que en hora punta festivalera salió Four Tet a enrarecer el ambiente y aburrir hasta la extenuación a los no inciados en su densidad electrónica. ¿De verdad era el momento? Concierto olvidable que solamente sirvió para coger sitio de cara a Radiohead.

La mayor banda indie de la historia en Kobeta nada menos. Su concierto fue y no fue lo esperado.

Tiraron de temas de sus últimos discos, tal y como estaba cantado.

Los partidarios de los últimos CD disfrutaban como enanos mientras algún fan de los primeros se perdía entre los recovecos que deja su selva sonora. La tendencia cambió con There There, un tema in crescendo de esos que retumban en Oceanía. Digo que fue y no lo esperado, porque no estaba en las quinielas que ejecutaran dos de sus hits atemporales: Karma Police y Paranoid Android del Ok Computer nada menos. Ante eso el público sólo pudo rendirse a ellos y cantarlas de principio a fin.

Sin duda, algo para recordar.

Vetusta Morla se reencontró con Kobetamendi tras el concierto del pasado año y no lo hizo con un tímido saludo, sino con un abrazo efusivo. El público se sabe cada párrafo de sus canciones, y por si quedan dudas lo hacen saber. De ese modo, la comunión que se forma en sus conciertos es casi mística. Los madrileños se han ganado un sitio a base de calidad, sin duda. En el escenario 3 mientras, los más electrónicos bailaron con los franceses Etienne de Crecy.

Sábado 14 El sábado estaba llamado a ser una jornada de las que no pasarían a la historia, pero desde primera hora Corizonas se encargaron de

enterrar esta creencia en lo más profundo del recinto. Se puede decir alto y claro que fue uno de los mejores conciertos de primera hora de la historia del festival. Esta mezcla entre Los Coronas y Arizona Baby, con imágenes de western en pantalla, empatiza con el público a todos los niveles.

Tras ello, Eli Paperboy Reed se hizo dueño del escenario 2. Pisamos la Carpa Vodafone para ver a Supersubmarina presentar su reciente Santacruz en el festival. El espacio se les quedó enano mucho antes de salir a defenderlo. El personal disfrutó de un show que alternó el último trabajo con los temas de Electroviral y de su EP Retroalimentación.

Comenzaba la hora punta con Keane en el escenario principal.

Los british siempre cumplen, dominan sus temas, aunque el concierto sobrevive sobre todo gracias a sus ya clásicos imperecederos como Everybodys Changing.

Concierto light a lo Snow Patrol, pero con más clase en su sonido.

Era hora de perder la contención, y para ello nada mejor que tomar la opción Enter Shikari en el escenario 3, que ofrecieron el espectáculo más salvaje del festival. Mezclan metal con electrónica y hacen el cabra. Así son ellos, que si me tiro desde una altura de dos metros, que si me tiro con la guitarra al público, que si salto una valla y canto desde fuera del recinto, que si nado los cien metros estilos sobre cabezas, que si tiro la caja de los instrumentos y toco la guitarra encima… así fue el huracán Shikari que asoló Kobetas.

Garbage llegaron considerados como un cabeza de cartel de segunda fila, ¡qué gran error subestimar a la banda que lidera Shirley Manson! Están de vuelta con el mismo sonido noventero que les dio la fama, y con un nivel de forma excelso. Clásico tras clásico fueron metiéndose al público en el bolsillo en el que es posiblemente el concierto del festival, de I Think I’m Paranoid a Push it, con temas del Not your kind of people, último disco, entre una cosa y otra. Triunfaron a pesar de algún problema técnico con el que Shirley acabó desquiciada y con cara de “estás despedido” hacia algún técnico. Tan satisfactorio como inesperado.

También eran legión los que tenían ganas de revival adolescente con SUM 41, los que crecieron con ellos como BSO del instituto disfrutaron del show. Después del recital aún pudimos disfrutar de los hits indies y clásicos varios que sonaron en la carpa, bailando hasta el amanecer.

Esta crónica no refleja que hubo momentos en los que llovió, y eso es una excelente señal. La música estuvo ahí una vez más para aplacar el temporal, y deja constancia del buen recuerdo que nos queda. Aspectos a mejorar han sido, como ya es habitual, el transporte y sobre todo el camping, que superó en número todas las previsiones, lo cual causó estragos que la organización ha prometido resolver.

Ya queda menos de un año para el Bilbao BBK Live 2013 y ya comienzan las quinielas con futuros protagonistas…

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Bilbo zineman–Bilbao en el cine (197)

2012ko abuztua

¿Qué fue de Teresita Zazá tras el ‘Alirón’?

Carlos Gardel, su gran amigo, le abrió las puertas de Argentina Alberto López Echevarrieta

TERESITA Zazá debutó en el Salón Vizcaya, el desaparecido templo bilbaino de las variedades, el 29 de diciembre de 1913. Cantó el Alirón, una canción de repertorio sin importancia que le había preparado su letrista Álvaro de Retana y armó el taco. No hace falta recordarles la trascendencia que tuvo aquella tonada que un siglo después sigue siendo el “banzai”, el grito de zafarrancho de nuestro Athletic.

Con el paso del tiempo, el Alirón se ha acoplado a innumerables canciones relacionadas con nuestro primer equipo, pero apenas si se ha hablado de La Zazá, como se la conocía en el mundo artístico. ¿De dónde procedía? ¿Triunfó en la escena? ¿Cómo acabó? Son incógnitas que comento en la presente página.

Una extremeña en Madrid

Cuando vino a Bilbao, ignorando por completo el éxito que iba a tener con la susodicha canción, Teresa Maraval Torres, La Zazá, era un bombón de 20 años nacido en la localidad extremeña de Plasencia y cultivada en el Madrid de las varietés donde quería hacer carrera como punto de partida para un futuro serio en el teatro. Estos deseos fueron comunes a los de su contemporánea Raquel Meller.

Sus inicios hay que situarlos en 1912, hace un siglo, cuando se dio a conocer en cafés-concert de Madrid para pasar luego al Teatro Romea en calidad de telonera. Sus enormes ojos verdes y su boquita de piñón hicieron estragos entre algunos intelectuales de la época que la convirtieron en su musa, lo que le sirvió –la niña no era tonta– para abrirse camino en tan tortuoso mundillo.

Apareció en la cartelera bilbaina formando parte del espectáculo preparado por el Salón Vizcaya para la Nochevieja de 1913. Teresita ya hacía bolos por provincias y su caché aún era bajo. El liberal la definió así: “Su arte es realmente único, puesto que su especialidad no consiste en “cantar” los cuplés, sino en “decirlos” con admirable distinción y gusto exquisito, y si a ello se une su soberana belleza y elegancia sin igual, queda justificada la predilección de los públicos que han tenido la suerte de admirar el sin par trabajo de la genial artista a la que auguramos en ésta el mismo clamoroso éxito obtenido en Madrid, Sevilla y otras poblaciones importantes, a la bellísima Zazá.

Fue entonces cuando surgió el Alirón, una canción que no fue creada para ella, pero que la chica la cantó en el momento y lugar oportunos triunfando apoteósicamente hasta el punto de ser la base para la renovación de su contrato.

Protagonizó una película y se retiró del espectáculo reclamada en la celebración del centenario de Perú. En Lima actuó con la Orquesta Royal que se llevó de la capital de la Kirchner con su director Alejandro Michetti al frente. Inmediatamente después realizó una gira por este país andino prosiguiendo luego por Panamá, Cuba y México. retrato de La Zazá a otros artistas de pedigrí superior con el fin de abrir camino a la niña para que pudiera emprender más altos vuelos.

Así conoció a Carlos Gardel, hombre tremendamente enamoradizo que inmediatamente cayó rendido ante la belleza y arte de la muchacha. Se dice que entre ambos hubo una mutua simpatía surgida durante una tourné que hicieron juntos.

Cuando recalaban en Madrid era frecuente verlos juntos en el restaurante Casa Botín degustando cochinillo asado mientras hacían planes para el futuro.

Uno de estos planes incluía la gran ilusión de Teresita: cruzar el charco y plantar su arte en Sudamérica. Empezar por Argentina de la mano de Gardel era una oportunidad que ni pintada. La Zazá la aprovechó desembarcando en el Río de la Plata para probar fortuna. Se llevó buen número de credenciales y el salvoconducto de su amigo Carlos que le abrió numerosas puertas del espectáculo hasta el punto de que lo que ella creyó que iba a ser una experiencia se convirtió en una estancia de nueve años cosechando más éxito incluso que aquí.

Retorno y retirada

Teresa Maraval Torres, falleció el 23 de enero de 1980 en Barcelona

Tango a tango

Su ductilidad hacía que los compositores se la rifasen a la hora de estrenar sus canciones porque sabían que Teresita las bordaba en los escenarios. Del tango Una más hizo toda una creación, pero donde puso a todo el país de la pampa a sus pies fue cuando dio a conocer Pobre madre, una conmovedora letra que compusieron para ella Alfredo Lamarca y su pianista Luis Martínez Serrano. Los espectadores lloraban a moco tendido cuando La Zazá, llena de sentimiento, cantaba aquella estrofa

La carrera de Teresita Zazá en Sudamérica fue apoteósica.

En Buenos Aires llenaba grandes coliseos

Altos vuelos

Álvaro de Retana, que además de autor del Alirón era persona muy influyente en el mundo del espectáculo, jaleó por Madrid el éxito conseguido en Bilbao por una de sus canciones, aprovechando para, de inmediato, presentar el

El desaparecido Salón Vizcaya. Fotos Archivo ALE

que decía: “Perdona madre, si no voy hacia ti. Triste destino, apiádate de mí, que mi vergüenza cruel soportaré en un rincón oculto del falso cabaret”.

La chica le había cogido el truco a los tangos, posiblemente aprendido de Gardel, y entonaba historias arrabaleras que eran auténticos dramas con un sentimiento que encantaba al público bonaerense. Impresionante su pase por el Teatro Municipal de aquella capital acompañada de gran orquesta. La grácil figura de la extremeña desgarraba corazones cuando cantaba: “Y fui mala, muy mala con ella. A su lado debiera volver. Mas no puedo, porque me domina este vicio fatal de beber”.

La carrera de Teresita Zazá en Sudamérica fue apoteósica. En Buenos Aires llenaba grandes coliseos como el Teatro Español o el Maipo. Esta aureola de triunfo le sirvió para que su presencia fuera

Cuando en 1926 regresó a España ya no era La Zazá, sino Teresa Zazá. Había conseguido su objetivo. Ya era una gran figura internacional y como tal fue presentada en febrero de 1927 en el Principal Palace, de Barcelona, donde reapareció para pasar luego a Madrid donde, en mayo, se despidió de la escena en los escenarios de los teatros Romea y Maravillas.

Por aquel entonces, el director de cine León Artola, que había coincidido con Teresa en Sudamérica en su duro vagabundeo por aquellas tierras, se lió a hacer unas cuantas películas endebles que evidenciaban su escasa culturilla cinematográfica. Mientras la aldea duerme (1926) y El pollo pera (1926) son dos ejemplos de su anodino quehacer. Deseoso de hacer bingo en taquilla con algo que mereciera la pena, animó a la cantante para que su despedida definitiva del mundo artístico fuera a través del cine. La debió coger en un momento bajo porque Teresa se dejó convencer y firmó contrato para protagonizar La del soto del parral, versión de la famosa zarzuela de Soutullo y Vert. Y con ella lo hicieron José Nieto, Amelia Muñoz y Andrés Carranque de Ríos.

El realizador calculó enormes ganancias, sobre todo en el mercado sudamericano aprovechándose del prestigio de la protagonista. La película se estrenó el 8 de abril de 1929 en el cine Callao de Madrid, y a decir del historiador Fernando Méndez-Leite “como no podía ofrecer nada de extraordinario valor “pasó” discretamente y casi desapercibida”. Para colmo, el cine sonoro ya se estaba imponiendo en todo el mundo y los empresarios rechazaban las películas mudas. Y La del soto del parral, toda una señora zarzuela, era muda.

Teresa se dio perfecta cuenta de que su primera película iba a ser la última. Se casó y se retiró por completo de aquel mundo que tan intensamente había vivido durante quince años. En la intimidad de su hogar creció una hija que le dio dos nietos, Daniel y Teresa, a los que siempre recordó aquella noche en que triunfó en Bilbao con el Alirón. Su fallecimiento tuvo lugar el 23 de enero de 1980 en Barcelona. cinevasco@yahoo.es

Oroimeneko paisaiak–Los paisajes de la memoria

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Bilbao Ría 2000 culmina algunas intervenciones emblemáticas (III)

Espacios y edificios en Abandoibarra 1 Isusko Vivas

LA ‘imagen simbólica’ del Guggenheim se cristalizó en la memoria colectiva de Bilbao aún cuando los contenedores del puerto interior perduraban y en la creación de la nueva ciudad, la institución norteamericana constituía parte de la ‘solución al problema’ como ironizaba el arquitecto Antonio Román. No obstante, el museo es el resultado de un punto de inflexión como las inundaciones de 1983 que marcaron la realidad urbana ya de por sí deteriorada de la Villa, a partir de donde comienza a reconstruirse la ciudad renovada con intereses al principio económicos e industriales sin demasiado miramiento por la imagen emblemática tan ‘rentable’ a posteriori.

Un poco de historia reciente

Al amparo del Avance del Plan General de Ordenación Urbana, el Ayuntamiento de la Villa conjuntamente con Bilbao Metrópoli 30 y el Colegio de Arquitectos Vasco Navarro convocaron en 1992 un primer concurso para Abandoibarra. Fruto de aquel empeño surgieron varias propuestas que serían premiadas y reconocidas como el proyecto Homo mutua de un equipo encabezado por Eduardo Arroyo, que reconvertía la zona en un bulevar de agua sobre cuya lámina se alzaban una sucesión de siete bloques gemelos en línea, quedando el resto del territorio para parque urbano.

La directriz de los edificios vincularía directamente el Guggenheim con el Palacio Euskalduna, delimitando a su vez el parque de Doña Casilda. La isla boscosa en la franja fluvial recorrería longitudinalmente el borde en contacto con la Ría. Convertir Abandoibarra en isla es lo que también pro-

Momentos diferentes en la “historia reciente” de Abandoibarra

ponía el anteproyecto denominado Tres (Francisco José Mangado, Iñaki Abalos, Juan Herreros y César Azcárate), singularizando el espacio con una especie de cajas colocadas en una suerte de ‘azar controlado’ tal y como se intuía en algún otro diseño para Zorrotzaurre. Uno de los accésit recayó en la idea de Ignacio Linazasoro y Javier Puldain, con grandes hitos a modo de rascacielos que surgían de un tronco común comercial.

Mientras tanto, Roberto Ercilla y

Miguel Ángel Campo introdujeron el agua en el ámbito de intervención a través de canales ortogonales al cauce del río.

Meses después, la ordenación de Abandoibarra pasaría por una segunda fase a la que concurrieron los ganadores de la primera más otros tres equipos invitados (encabezados por Ricardo Bofill, José Antonio Fernández Ordóñez y César Pelli). La solución del grupo de Boffil establecía la recreación de un ‘downtown’ norteamericano

mientras que Fernández Ordóñez configuraba una alternativa de ciudad-jardín. Los dos primeros premios anteriores (Homo mutua y Tres) continuaron acaparando el mayor interés, si bien el jurado destacaba que ninguno de los proyectos resolvía íntegra y convincentemente las expectativas contenidas en la convocatoria para ordenar un área de carácter representativo y funcional. Aún así, el jurado terminaría por destacar el planeamiento de César Pelli, valoran-

do la articulación de la ciudad con la Ría sin interrupciones funcionales ni paisajísticas, y acertando en la trasformación ribereña con una suave transición entre diferentes cotas.

La duda estaría, precisamente, en el exceso de imagen que contenía la pieza arquitectónica de la primera torre que se dibujaba como singular rascacielos de punta cilíndrica.

Otras tres de altura inferior conformaban el eje urbano que enlazaba con el Ensanche. La contratación definitiva del equipo de Pelli suponía, sin embargo, la realización de un Master Plan que asumiera los cambios introducidos por la corporación municipal en base a las posibilidades inversoras. Así, entre 1997 y 1998 ofrecería la variante que ampliaba con mayor generosidad los espacios verdes destinados a jardines arbolados, lo que obtuvo incluso el respaldo del Colegio de Arquitectos. El itinerario sobre la cornisa de alameda Mazarredo recibía ya desde entonces una significativa importancia a la hora de componer la segunda línea de fachada sobre la Ría y Abandoibarra. En todo caso, para J. Martínez Callejo “el debate quedó servido, y todavía sigue vivo, entre la ciudad emblemática y la ciudad doméstica. […]

Hay que realizar el esfuerzo para precisar los pormenores que, en cada caso, lleva consigo y que se concretan, tanto en las prioridades económicas, como en la justa reivindicación del colectivo de profesionales ante una enajenación foránea”(1).

1. MARTINEZ CALLEJO, Javier. Bilbao. Desarrollos urbanos. Ciudad y forma, 1960-2000, Vitoria-Gasteiz: Gobierno Vasco. Departamento de Medio Ambiente, Planificación Territorial, Agricultura y Pesca, Ayuntamiento de Bilbao, Colegio Oficial de Arquitectos Vasco Navarro, 2009; p. 413.

Bilbo, atzerritarren gida / Bilbao, guía de forasteros

Dos jóvenes estudiantes en el Bilbao renacentista Joel Koris y Diego Cuelbis S. Calleja

UN 14 de mayo de 1599, dos estudiantes alemanes cruzaron la frontera de Irún en compañía de su criado asturiano, que regresaba de Flandes, para pasar cuatro días en el País Vasco. Del diario de viaje de uno de ellos, que se conserva en el Museo Británico (Thesoro Choragraphico) y cuyas páginas alusivas a la Provincias Vascas ha trascrito el investigador alavés Julio César Santoyo (Dos alemanes en Vasconoia, CAM,Vitoria, 1971). La

descripción de Bilbao, que no debieron de visitar, parece inspirada en la del cartógrafo Diego de Medina.

“Es pueblo muy rico, principal y bastecido a la parte Septentrional apartado a dos leguas de la orilla de la Mar. Aquí se hallan tres cosas muy principales, conviene saber; son sitio y asiento de la tierra; abundancia de mantenimientos; y trato de gente y mercadurías.

Está asentada la villa en lugar llano y sano, porque la parte de la tierra es cercada de grandes

montañas. En la costa de la Mar hay un pueblo llamado Portugalete. Hay aquí siempre gran abasto de trigo, de manera que nunca siente hambre ni falta.

Pan que se hace en esta villa es excelente y especialmente un pan que llaman de Arrego-Riaga, el cual se dice también el Pan del fuego porque no se cuece en el horno. Aquí hay más de veinte diferencias de vino, de todas partes.

Vinos blancos de Castilla: de Toro, Burgos, Coca, Navarrete,S. Martin, Logroño, Yepes. Vinos de

Bilbao hacia 1575

Galicia: Los mejores de España son de Ribadavia. Vinos de Portugal: de Capparica. De Andalucia: blancos de Gibraltar,Tintos de Xeres de la Frontera (…)

Las doncellas traen las cabezas descubiertas y rapado el cabello, hasta que son casadas, como en Bayona y en toda la Provincia de Biscaya.

Una carga de manzanas no vale mas que diez maravedís. El trato es grande de lanas, de las cuales llevan cada año por menos ordinario cincuenta naos, que llenan con más que de cincuenta mil sacas de lana”.

Joel Koris y Diego Cuelbis Thesoro Choragraphico, 1599

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Zortzigarren kalea–La octava calle

Donde crece la hierba Jon Múgica

VERANO es el tiempo y la tierra donde crece la hierba la felicidad (¡ojo! No confundir con esa otra yerba que produce, según cuentan, también momentos felices...), por mucho que los comienzos de julio llegasen marcados por un quítame allá esas pajas entre Marcelo Bielsa y Josu Urrutia alrededor de Lezama, sementera del Athletic, o aunque hayamos vivido unos días de angustia merced a las malas hierbas de la salud de la comandante en jefe de este navío, Elena Puccini, atacada por un mal que no ha sido capaz de derribarla. Esa noticia, el mal de Puccini, nos ha palidecido la luz del sol de julio.

Pero ella es una mujer de pieza entera que será capaz de ponerse en pie más pronto que tarde. ¡Te esperamos!

Glen Hansard actuó en la Sala BBK de Gran Vía

Pescadores de emociones

No lo han hecho, porque la vida corre (y más en estos días olímpicos...), los acontecimientos que marcaron el mes de julio, que tuvo voz propia con la llegada a Bilbao del bardo de Dublín, Bob Dylan, que cantó en los aledaños del museo Guggenheim, cargado con un hatillo de canciones del ayer que marcan nuestro hoy. Hubo quien se sorprendió con sus últimos trabajos, ¡fabulosos!, y con la atmósfera recreada como preámbulo del BBK Live, el tiempo en que el Bilbao se convierte en capital mundial del rock. Fue un gran espectáculo, propio de unos Juegos Olímpicos de la música. ¿Olímpicos, he dicho...? Salta sobre mi memoria la presentación de un libro de fotografías sobre los Juegos Paralímpicos de Pekín que tuvo lugar en el Aula de Cultura de la BBK. El libro se titula Guerreros de seda y recoge las instantáneas realizadas por Juan Armentia en los Juegos Paralímpicos de Beijing hace cuatro años. Juan, como Bob, es un pescador de emociones, algo que viene haciendo desde Barcelona 92. Atlanta, Sidney y Atenas han sido las otras citas paralímpicas donde sus objetivos retratar la gloria o la tristeza de los participantes. En el acto de presentación, donde Txema Alonso, presidente de la Fundación Saiatu, hizo un alegato en favor de los atletas paralímpicos que han representado al País Vasco en las últimas citas paralímpicas, estuvieron Gemma Zabaleta, consejera de Empleo y Asuntos Sociales del País vasco; Alfonso Gurpegui, viceconsejero de Asuntos Sociales; Jesús María Fernández, viceconsejero de Sanidad; Isabel Muela, directora de Turismo; Pilar Ardanza, diputada de Acción Social; Jon Larrea, Zuriñe Argatxa, Yolanda Díez y Beatriz Marcos. En el acto se homenajeó a los atletas, siempre rebosantes de ilusión, Javier Conde, Sara Carracelas, Javier Otxoa, Yolanda Martín, Santi Pesquera, Amador Granado, Arkaitz García, Alex Prior, Aitor Oroza, Asier García, Ander Romarate, Víctor Hugo Garrido, Richard Orbe, Laura García y Carmen Rubio en presencia de Imanol Landa, Iñigo Pombo, José Antonio Nielfa ‘La Otxoa’, Toti Martínez de Lezea, autora del prólogo del libro, Ernesto Díaz, Txelis Escondrillas, Iker En-

Décimo aniversario del Silken Gran Domine Bilbao

de uno sólo...) en el que la Sala BBK de la Gran Vía se abarrotó para escuchar al dúo gallego de nombre propio sacado de la imaginería de Álvaro Cunqueiro: Escuchando elefantes. El grupo está compuesto por Silvia Rábade y Carlos Tajes, que presentaron ante el público bilbaino los temas de su último trabajo, Show & Tell. Era el preámbulo –los teloneros, por decirlo en el argot...– de la aparición del irlandés Glen Hansard en el escenario, quien les había escuchado años antes en un concierto callejero. Le gustó tanto su actuación que un buen día, cuando les vio entre el público en un concierto que ofrecía en el Victoria Eugenia de San Sebastián, les mandó subir al escenario junto a él. Hansard, vocalista, compositor, guitarrista y líder de la banda The Frames, es conocido por su participación como actor en películas como The Commitments, de Alan Parker, realizada en 1991. Con la película Once, de John Carney, ganó el Óscar al mejor tema musical con Falling slowly, con el que también obtuvo el premio Grammy del 2007 y el máximo galardón a la mejor música del festival de Sundance de ese año. De cerca lo oyeron y vibraron Stephen Moran, Noelia Gallego, Paula Hernández, Aralar Ordóñez, Roberto Gómez, Nerea Merino, Aritz Pérez, Eneko Longarte, Carlo Motta, Eva Rubio, Mari Paz Granados, Begoña Fraile, Estefanía Pozo, Txema Álvarez Gorka Bringas, integrante del grupo Bringas, que acaban de publicar el CD Buenas intenciones, Giorgina Cercós, Eva Macalun, Laura Sánchez, Gisela Docón, Zaioa López, David Marban, África García-Orad, investigadora de genética de la UPV/EHU; Rafael Arranz, Iñaki Uranga, Gorka García, Gaizka Narváez y Begoña García, que conocía vida y milagros de Glen.

¡Un intrigante anda suelto!

Miriam Ocariz fue nombrada Tomatera de Honor en la Casa Vasca

beita, Ignacio García, Rosa María Lumbreras, Josu Montalbán, Josu Moreno, Romualdo Doistua, Rosa Castañeida, José Antonio Pastor, Fran Lasuen, Porfirio Hernández, Ricardo Otxoa, María Palacios, Josu Viñaspre, José Angel García, Elena Marsal y Rosa García entre otros.

Los herederos de J.R.Tolkien

No todo es la tierra del Señor Oscuro, dicho sea así con permiso de J.R. Tolkien y su legión de gente con la imaginación en carne viva. También hay plantas color verde esperanza. Veámoslo con un ejemplo. En el centro de Bilbao, Sabino Arana 14, a unos pasos de la estación de Termibus, los jóvenes, tienen entre 27 y 35 años y se llaman Adrián y Jésica Bartolomé, Herbert Tolosa y Laura Amato. Los jóvenes, digo, valientes.

Allí inauguraron un albergue al que han llamado Pil Pil Hostel para hospedaje de jóvenes viajeros y

peregrinos que recorren el Camino de Santiago, todo a un precio muy asequible: veinte euros para cama y desayuno. A la cita acudieron Carla Iglesias, Carmen SáinzMaza, Joseba Gorroño, Leticia Vega, Cynthia Pérez, Lander Ruiz, Sonia Riaño, Eukene García, Jorge Arana, Sara Verdejo, Marta Stuckenschmidt, Milton Vega; las canadienses Larisa Barry-Thibodeau y Meg McIllfaterick, Joaquina González, Nacho Montes, Laura Castañeda, Francisco Vega, Carmen Landaluce, Izaskun Gorroño, Koldo Bordas y Vadón Bartolomé. Un poco después. Ese mismo día, los hermanos Pedro y Víctor Ortega, alzaron la persiana del bar Gazteleku Berria en San Ignacio, allá en el nueve de la calle Universidad de Oñate. Por la mañana ofrecerán desayunos, habrá pintxos calientes al mediodía y pondrán ricas copas por la noche. En el día de la botadura les acompañaron Elena Martínez, Iratxe

Rodríguez, José Luis de Juan, Txema Ruiz, Elena Cayón, Mari Carmen Roca, Daniel Ortega, Gonzalo y Mari Paz Díaz, Víctor Pacho, Miguel Ángel Ruiz, Charo Pradales, Ainhoa Luezas, Belén Granados, Javier Madariaga, Endika Ibáñez, Iván Barragán, que fue con el joven Kevin Barragán y Gwang Hui Sheng, el cual estuvo con su hijo Yang Sheng. También se regó con el agua de la fantasía la conmemoración de los diez años de vida del hotel Silken Gran Domine Bilbao, con su director general al frente, Raúl Fernández-Acha, y la inauguración de su Restaurante Doma, donde Martín Berasategui dejará, suelto y al galope, al potro salvaje de su creación culinaria. ¡Cuántas promesas en nuestras bocas!

Reencuentro de músicos callejeros

Hubo un día (en realidad hubo varios, pero yo vengo a hablares

Me he juramentado para descubrirlo aunque para ello necesite el ojo de águila de fotógrafos bilbainos Borja Agudo, David de Haro, Enrique Moreno Esquibel y Juan Félix Ruiz cicerones de la presentación de la exposición de fotografías, Mobile eyephoneography, donde también pudo verse un trabajo del artista Gabirel. Todo ello tuvo lugar en la FNAC, donde florecieron las imágenes capturadas con smartphones o teléfonos móviles. Los responsables de la muestra itinerante, que se está presentado a lo largo del año en varias ciudades españolas, han invitado a participar y mostrar sus trabajos a reconocidos En el acto, presentado por Iñaki Fernández Tellez, galerista de la galería Black Box Bilbao, estuvieron numerosos amigos de los artistas, que a través de estos trabajos han descubierto una nueva faceta de la fotografía, gente como Javier Angulo Ikazuriaga, Garbiñe Larrauri, Vanesa Gutiérrez, Ainhoa Córdoba, Natalia Pérez, Ana e Isabel Barrera, Virginia Rivero, Francisco Merino, Soraya Suárez y Joan Antolín entre otros. ¿El intrigante?, preguntan ustedes. Se llama Borja MartínezEchevarría y ha ganado este año la tercera edición del Premio Aboga-

Zortzigarren kalea–La octava calle

dos de Novela, convocado por el Consejo General de la Abogacía Española, la Mutualidad de la Abogacía y Ediciones Martínez Roca (Grupo Planeta), con la novela El Bufete. Hasta John Grisham, uno de los escritores que más libros vende en el mundo, especializado en escribir sobre abogados, hubiera firmado el argumento de esta novela. La presentación del volumen corrió a cargo de Nazario Oleaga, decano del Colegio de Abogados de Bizkaia, Mario Fernández, presidente de Kutxabank, y su mujer, la abogada Arantza Estefanía, con la que ayer celebraba su aniversario de boda. Testigos de todo ello fueron Beatriz Marcos, Alberto Seco, Olatz Fernández, Chema Arriola, Jorge Bayo, Borja Sainz de Aja, Iratxe Celaya, Javier Balza, Maite Urrutikoetxea, Gemma Escapa, Naia Llona, Ramón Lasagabaster, Jon Salinas, Ana Navascués, Itziar Otalora, Julio Unzué, Teresa Villanova, Lidia Brancas y Ángeles González entre otros.

Formas de mirar al mundo

Hubo un día en que la diseñadora Miriam Ocariz fue nombrada Tomatera de Honor en la Casa Vasca (Tomás Sánchez la gobierna con mano de general...), allá en Deusto, por iniciativa de la agrupación comercial Deusto Bizirik que preside Julia Diéguez. Fue el reconocimiento de una tierra singular a una de sus hijas más aventajadas, un aplauso a una mujer capaz de ver el mundo a través de las telas y los talleres de costura. Días antes, Héctor Soler, descendiente de una saga de peluqueros, abrió su nueva peluquería también en Deusto, en la calle Iruña, con la ayuda de las modelos Yara Fernández, Dayana Cruz, Janire Arnillas, Mari Ángeles Escaño, Isis Cristina de Oliveira e Inmaculada López. Son distintas formas de mirar al mundo. Como también se vio, en el hall y el lucernario de la AlhóndigaBilbao, la mirada vanguardista de la marca Connectis, empresa dedicada a servicios y soluciones de tecnologías de información e informática.

Su presentación en sociedad contó con la presencia de Graham Johnson, consejero delegado de la empresa, Yolanda de Prado, directora de operaciones nacional, José Carracedo, director de operaciones de la zona norte, Iñigo Rodríguez Lizundia, director de la firma, el concejal bilbaino José Luis Sabas, Alfonso Iglesias, Andoni Urrutia, Roberto Galindo, Didier Ortolland, cónsul de Francia en Bilbao, Virginia Carretié, Iñaki Gurpegui, Emilio Tercero, Ricardo Devis, Ana Larretxe, Txomin Astola, Nati Díez, Tontxu Campos, Elena Martín, Carlos Cazorla, Imanol Elortegi, Iker Vivanco, Paloma Gonzalo, Roberto Negueruela, Fernando Santamarina, Fernando Campo, Jesús Bilbao, José Luis Marco, Jon Barandiarán, Isaac Muñoz, Ignacio Romero, Guillermo Merino, Ricardo Cereceda, Estrella Fernández, Javier Gárate, Ana Lerma, Mónica Muñoz, Karmele Diego, Ignacio Badia, Miren Begoña Zorriqueta, Pedro Berger, José Ramón Bella, Obdón Bilbao, José Ramón Lezameta, Aitor Arteche, Fernando Marquínez y Óscar Rugama entre otros. Fatigas y fatigas de tanto mirar. Es hora del punto final y el comienzo de un viaje, el hermoso viaje de vivir.

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Bonjour, melancolía TODO aquello que se celebra desde la distancia tiene un barniz nostálgico. Visto así, puede decirse aquello de ¡bonjour, melancolía!, para explicar lo vivido allá en el Instituto Francés, la celebración de la Fiesta Nacional de Francia. Tal y como recordó el cónsul francés en Bilbao, Didier Ortolland, la conmemoración de aquel 14 de julio de 1789 es un homenaje a la memoria de un pueblo que, de manera improvisada, tomó al asalto la Bastilla y desencadenó a la democracia de sus grilletes. Tras sus palabras Angeline Daner y Gorka Robles interpretaron a capella la inmortal voz del pueblo, La Marsellesa, en un acto en el que estuvieron presentes Iñaki Azkuna, Alcalde de la Villa; Idoia Mendia, consejera de Justicia y portavoz del Gobierno vasco; los concejales Alfonso Gil y Beatriz Marcos; Ignacio Erice, subdele-

gado del gobierno en Bizkaia, Juana Iturmendi, Jordi Ibarrondo, Ana Ortiz de Landaluce, Pilar Aresti, Carmen Carrón, Jesús Isasi y José María Agüeros. Asimismo acudieron Irina Petrescu, anfitriona del ac-

to, Ander de Arambalza, Bernadette Darricou, Pedro Lagneaux, Pedro Velarde, Albero Surio, Javier Torrontegui, Octavio Pantaleón, Carmelo Garitaonandia, María Jesús Cava, Carlos Vázquez, la escritora

Luisa Etxenike, Iratxe de Madariaga, Carmen Ezcurra, Iñaki Barrenechea, Martín Urkijo, Juan Carlos Duque, Giorgio Baravalle, Azouz Adou El Kouroum, cónsul de Marruecos, Juan Álvarez, Alicia Stuber, Javier Cano, Sylvie Lagneaux, Iñaki Duque y Carmen Berrio. No faltaron a la cita Jesús Cañada, recién elegido presidente del Colegio de Arquitectos vizcaino y habitual colaborador de este periódico, Manuel Paja, decano del Colegio de Arquitectos Vasco Navarro, Rosa de Diego, Itxaso Elorduy, Erika Barahona, José Miguel Abajo, Leire Astigarraga, del banco Credit Agricole, Antoine Jubbe-Duval, Felipe Arnold, Lourdes Martínez, Maribel Parra, Brigitte Bourdon, María Ángeles Rolland, y una legión de hombres y mujeres que brindaron por una larga vida al viejo gallo.

Con champán, por supuesto.

Los Ilustres de Bizkaia “SON tiempos difíciles en lo económico y en lo social en los que se confunde lo urgente con lo importante”, fueron palabras del diputado general José Luis Bilbao en la entrega de las medallas a los tres Bizkaitar Argia-Ilustres de Bizkaia 2012. Los distinguidos en esta edición fueron la asociación sin ánimo de lucro Gorabide –que cumple 50 años además–, el catedrático de bioquímica y biología molecular de la UPV-EHU, Félix Goñi Urcelay; y las víctimas civiles de los bombardeos de la Guerra Civil.

Este reconocimiento pretende honrar a aquellas personas, entidades o grupos ciudadanos que, por su conducta, servicios o actitudes en cualquier actividad social, hayan contribuido a la promoción de Bizkaia y sus valores.

El acto tuvo lugar en el salón de

recepciones del Palacio de la Diputación Foral de Bizkaia. En nombre de Gorabide recogió el galardón su presidente Hugo Baroja, quien destacó que con este

galardón se reconoce la labor de familias, voluntarios y las propias personas que “padecen una discapacidad y que son parte de esta sociedad”.

En el caso de las víctimas civiles de la Guerra, fueron la alcaldesa de Durango Aitziber Irigoras y la concejala de Gernika, María Uribe las encargadas de recibir la distinción en representación de los 37 municipios de Bizkaia bombardeados; en el acto estuvieron presentes personas que vivieron en primera persona aquellos días de “horror y destrucción” que ayer fue recordado para “que no se olvide y no vuelve a repetirse”.

Finalmente, Félix Goñi Urcelay recogió su medalla que reconoce y homenajea su extensa y brillante trayectoria en los campos académicos y de investigación. Tras recibir la medalla, el científico dijo sentirse emocionado y orgulloso de haberse instalado en Bizkaia para desarrollar su carrera profesional.

Un retrato fiel “SE busca gente con habilidad para dar en el corazón de la diana” Así reza el cartel –el “Wanted” por decirlo en términos del salvaje Oeste– que anuncia las pesquisas de Bilbao Centro para buscar, año tras año, a quien premiar en su trabajo de promoción de la ciudad sin perder de vista, claro está, una mirada comercial y humana de la Villa. En el presente año no han dudado en capturar al elegido: Enrique Thate. La familia más germanófila del botxo –o la más bilbaina de Alemania, tanto monta...– vive un año mágico para la saga: 80 años de presencia en nuestras calles. Enrique recogió el premio entre emocionado y divertido, un estado de ánimo propio de personalidad. Lo hizo de la mano del gerente de la organización, Jorge Aio, y de su mano derecha, Olga Zulueta, quien le entregó el retrato fiel del dinámico

charcutero, una obra de altura.

Testigos de todo ello fueron el presidente de Bilbao Centro, Félix Usunaga, Isidro Elezgarai, quien hermana en lo sentimental con Enrique; el hermano carnal

del premiado, Alfredo Thate, Alfonso Gil, Beatriz Marcos, Goyo Zurro, José Ángel Pereda, quien ejerció de speaker a la luz del sol en el día del Carmen, Oskar Martínez, Arantza Ruiz,

Arturo Trueba, Nekane Ramírez, Mikel Ballesteros, Javier Hernández, Iñaki Elorriaga, Luis Odriozola y un buen número de invitados. “Vivimos en una ciudad preciosa y para dinamizarla sólo hacen falta ganas”, expresó Thate tras recibir el cuadro. No es el primer reconocimiento que recibe este año Enrique Thate. La Hermandad de Begoña ya le nombró romero de honor. Unos días después, merced a esa gentil ley de la reciprocidad, el propio Enrique organizó, en sus tierras del Ein Prosit, su particular noche blanca, donde Yolanda Aberasturi, Ainhoa García, Arantza Ruiz, Saray Rueda y Wendy Hauser fueron agasajadas como cinco reinas de Bilbao al tiempo que se despedía a Jean Luis Perrin, un viejo francés que abandona el Botxo y regresa a su tierra.

Buenos vientos le acompañen.

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Kirol botxoa El bocho deportivo

Pretemporada sin brillo Carlos Ballesteros

TRAS una temprana e intensa pretemporada, el Athletic Club de Bilbao se dispone a afrontar un mes de agosto muy cargado, en el que tendrá que disputar, además de las eliminatorias de la Europa League, el inicio de la Liga BBVA en sus dos primeras jornadas. Los de Marcelo Bielsa no podrán contar con la columna vertebral del equipo, es decir Javi Martínez, Ander Herrera y Muniain, integrantes del equipo olímpico español. Amorebieta será baja un par de meses por sus problemas de pubalgia, de los que ha sido recientemente operado en Alemania. Por lo tanto, los leones deberán hilar fino el los días 2 y 9 de agosto en su enfrentamiento de la competición europea contra el Slaven Koprivnica croata, tercer clasificado en su Liga. Si se supera el escollo, el Athletic jugaría el play off definitivo los días 23 y 30.

En su periplo por tierras polacas en Athletic consiguió el tercer puesto en el cuadrangular Polish Master tras perder en el primer encuentro contra el PSV Eindoven y ganar a los anfitriones del Slak. El balance no puede ser positivo, sobre todo si tenemos en cuenta la lesión de Aritz Aduriz y la falta de puntería de los leones. Los rojiblancos mostraron que, en este inicio de pretemporada, echan de menos a su referencia en ataque: Fernando Llorente. El internacional vuelve a los entrenamientos aún sin resolver su futuro.

En la Liga, los rojiblancos debutarán en San Mamés el próximo día 18, frente al Betis. Siete días después visitarán el simpre díficil Vicente Calderón donde jugarán contra el Atlético de Madrid del Cholo Simeone. Ya en septiembre, tocará jugar a domicilio en los campos de Espanyol y Real Sociedad, los días 16 y 30, mientras que el Valladolid visitará La Catedral el día 2.

En Bizkaia, Bakio y Mundaka son la cuna del kayak surf

Potencia mundial La selección vasca de kayak surf, campeona en 2011 prepara el Mundial de 2013 que se celebrará en Australia Gaizka Eguskiza

EUSKADI es un país pequeño que mira al mar. En el terreno deportivo, siempre hemos destacado como patrones o remeros de embarcaciones de diversa índole, ya sean traineras, piraguas o barcos de vela. Igualmente, tampoco hemos dejado escapar la oportunidad de sumarnos a las nuevas modalidades que llegan a nuestras costas, como el caso del kayak surf, deporte en el que somos una auténtica “potencia mundial”, como corrobora Oskar Martínez, team manager del equipo vasco y miembro del Comité de kayak surf en la Federación Vasca de Piragüismo.

No solo Oskar opina esto. Los campeonatos mundiales se celebran los años impares y durante el último, celebrado en 2011 en Estados Unidos, Euskadi se impuso por equipos a Inglaterra y Estados Unidos, una competición más valorada que las pruebas indivi-

El equipo vasco ha sido campeón del mundo en 2011 y 2007, y subcampeón en 2009

Plantilla casi al completo

El Gescrap Bizkaia Bilbao Basket ha trabajado duro en los despachos para configurar una plantilla compettitiva después de las numerosas bajas que se produjeron al final de la pasada temporada. El equipo que dirigirá de nuevo Fotis Katsikaris se reforzará en la pintura con el estadounidense Lamont Hamilton, procedente de la Liga francesa y el serbio Milovan Rakovic. En la dirección contará con el griego Nikos Zisis que la pasada campaña actuó en las filas del Montepaschi Siena. La cuarta incorporación tiene nombre croata, Fran Pilepic, un buen tirador que intentará hacer olvidar al letón Janis Blums, nuevo fichaje del Lyetuvos Rytas lituano. Si a estos cuatro nombres unimos el del francés Adrien Moerman, la plantilla está prácticamente cerrada.

La Liga Endesa ACB comenzará la primera semana de octubre y los hombres de negro esperan la configuración de su grupo en la Eurocup, segunda competición del basket europeo.

“Nosotros solo queremos promocionar el deporte en Euskadi y poder competir en el extranjero bajo nuestra bandera” duales. Además, nuestros palistas se impusieron en tres categorías, (Edu Etxeberria, en Open Long; Julen Arrizabalaga, en Junior Short; y Luis Abando, en Grand Masters Short) y consiguieron dos medallas de plata (Ainhoa Tolosa, en Women Long; y Julen Seco, en Junior Long) y una de bronce (Garazi Iturralde, en Women Short). A estos magníficos resultados hay que sumar los triunfos en varias pruebas de la Copa del Mundo de 2010.

Los inicios de este deporte en nuestro litoral se sitúan a principios de los años noventa y apenas unos años después, a partir de 1997, la selección vasca comienza a competir en campeonatos internacionales. “Al principio no

nos conocía nadie, pero poco a poco, victoria a victoria, nos hemos hecho un nombre”, comenta Oskar. Ese prestigio nació, sobre todo, a raíz de la disputa en Bakio y Mundaka del Mundial de kayak surf en 2007, que terminó con la victoria del equipo vasco. “Pasamos de un sexto puesto en el torneo anterior, al primero en éste; la gente estaba muy sorprendida”.

En Bizkaia, Bakio y Mundaka son las cunas de este deporte, mientras que en Gipuzkoa es el Club Náutico de Donostia quien mima a los jóvenes surfistas sobre piragua. Y precisamente en Mundaka se organiza anualmente una de las pruebas puntuables para la Copa del Mundo. “Tenemos una ola fantástica y no podíamos

dejar escapar la oportunidad de organizar un torneo de alto nivel.

El de Mundaka es un campeonato de referencia a nivel mundial, junto al de Santa Cruz, en California (Estados Unidos). Este año se ha cumplido la décima edición, y allí suelen darse cita los mejores; de hecho, durante los últimos años los vencedores en Mundaka se proclaman campeones del mundo”.

Mundial de Australia

El Campeonato de Mundaka se ha celebrado esta primavera y, sin apenas tiempo de recuperación, el equipo vasco ya prepara la gran cita del año que viene, el Mundial que se celebrará en Australia en julio de 2013, si bien la aventura se antoja complicada. “No somos profesionales de este deporte y deberemos buscar subvenciones para sufragarnos los costes del campeonato: viajes, alojamientos, inscripciones, transportes de material… Resulta muy caro, casi 3.000 euros por persona, pero esperamos reunir el dinero sufi-

ciente y presentar el equipo al completo, que constaría de doce deportistas para la categoría masculina, cuatro para la femenina y otros dos para la júnior”.

Pero el gran objetivo para la cita australiana será “revalidar el oro obtenido en 2011 y meter palistas en podium en todas modalidades y categorías”. En este empeño lucharán contra Estados Unidos, Inglaterra, Escocia, Irlanda, o Gales, entre otros. Oskar es consciente de la dificultad de la empresa, pero confía en el equipo que entrena Edu Etxeberria. Y con las Olimpiadas de Londres aún en la retina, en lo que no confía es en que su deporte sea declarado olímpico, algo que ni siquiera el surf, “que arrastra más medios de comunicación y dinero”, ha conseguido. “Tampoco es algo que me preocupe demasiado a día de hoy; nosotros solo queremos promocionar el deporte en Euskadi y poder competir en el extranjero bajo nuestra bandera, la ikurriña, algo que nos da mucha satisfacción”.

Abuzturako agenda-Agenda para agosto

Arte gida / Guí a del arte Aritza

(Marqués del Puerto, 14) Retrospectiva temporada 2011-2012.

Del 1 de agosto al 6 de octubre.

Biblioteca Foral

Dibujos de Unamuno.

Hasta el 14 de septiembre.

(Diputación, 7)

BilbaoArte

(Urazurrutia, 32) Proyecciones: Ciclo Jean Renoir: Todos los jueves a las 19:00h.

Hasta el 16 de agosto.

Carreras Mugica

(Henao, 10) Cerrado meses agosto y septiembre.

Ederti

(Alda. Recalde, 37) Cerrado meses agosto y septiembre.

Espacio Marzana

agosto de 2012

B i l b ao

La pista del personaje

Bilborock

¿DE QUIEN SE TRATA? Pista: Médico valenciano, célebre por sus complicadísimos trasplantes y su carácter altruista.

Enviar la respuesta a Periódico Bilbao, plaza del Ensanche, nº 11, 48009 Bilbao, haciendo constar en el sobre “La pista del personaje”.

El plazo finalizará el 25 de septiembre y se sorteará una reproducción de la farola de Bilbao.

La ganadora del concurso del pasado mes fue IRANTZU RUBIO URIARTE domiciliada en Bilbao, Avda. Gabriel Aresti.

La respuesta correcta era “GONZALO TORRENTE BALLESTER”

–Hilak 18: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: B Flat + Dr. Maha’s Miracle Tonic. Ordua: 20:00.

–Hilak 19: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: Planetaleta + Dr. Skyloop. Ordua: 20:00.

–Hilak 20: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: Penadas por la Ley + Shinova. Ordua: 20:00.

–Hilak 21: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: Yo, Naúfrago + Mobydick. Ordua: 20:00.

–Hilak 22: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: Those Radios + Rubia. Ordua: 20:00.

–Hilak 23: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: The Descent + Nodrama. Ordua: 20:00.

–Hilak 24: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: Arana + Arde Asia. Ordua: 20:00.

–Hilak 25: Aste Nagusiko Bertoko Pop Rockaren Erakustaldia: R.E.S. (Roto El Silencio) + Waldheim. Ordua: 20:00.

(Marzana, 5) Juana García-Pozuelo. Onironautas.

Hasta el 14 de septiembre.

ExpoGela

(San Francisco, 32) Cerrado mes de agosto.

Juntas Grales.

(Hdo. Amézaga, 6) Athleeee... clic! Imágenes de un sentimiento. Gu gara nagusiak.

Fotografías.

Agosto y septiembre.

Kalao Arte Negro (Arbolantxa, 6) Nueva dirección: Arbolantxa nº 6.

Próxima reapertura.

La Taller

(Zumárraga, 7) Cerrado meses agosto y septiembre.

Lumbreras

Cerrado mes de agosto.

Bonifacio. Avanti vaporini.

Desde el 5 de septiembre hasta el 20 de octubre.

Michel Mejuto

Escaparate: Zaloa Ipiña.

Abierto por vacaciones.

Todo agosto.

(Henao, 3)

Sudoku

–Live Music Experience: Hasta el 2 de septiembre.

–Zinemateka: Retrospectiva Robert Aldrich.

Hasta el 4 de octubre.

–Talleres de Verano: Videojuego, animación y cortometraje.

–Mediateka: Hasta el 31 de agosto (de 12 a 19:30h). *Más información: www.alhondigabilbao.com

El objetivo del puzzle es el de introducir un número del 1 al 9 en cada celda, sin que ninguno de ellos se repita en las columnas, filas ni cuadrículas, comenzando con varios números ya facilitados.

Sala BBK (Gran Vía, 19)

(Indautxu, 4) Zaloa Ipiña - Carlos García.

Bilbao Arte 3.0. Hasta el 15 de septiembre.

Photogallery20

AlhóndigaBilbao

(Ajuriaguerra, 18)

Narata

(Ajuriaguerra, 20)

Joan Cantó.

The Real People Project.

Hasta el 30 de septiembre.

Rembrandt

(Ajuriaguerra, 20) Jean Lasnier & Pintores españoles de la Escuela de París.

Hasta el 30 de septiembre.

Sala Rekalde

(Alda. Recalde, 30) Yo-Yo Gonthier. L’invisible.

Hasta el 26 de agosto.

Ertibil Bizkaia 2012.

Hasta el 2 de septiembre.

–Lunes 20: Euskal Kantuak, BBK Jaialdia.

A las 19:00h.

–Martes 21: Voz de Cante Grande, espectáculo flamenco. A las 19:30h.

–Del 22 al 25: A las 19:00h.

II Festival de Bandas BBK. Día 22: Banda de Música de San Adrián (Navarra).

Día 23: Banda de Música de Leioa.

Día 24: Sociedad Musical “La Popular” de Pedralba (Valencia).

Día 25: Banda de Música Ciudad de Irún (Gipuzkoa).

Los ocho errores

SCgallery

(Cortes, 4, lonja) BTOY. Mes de septiembre.

(Alda. Mazarredo, 19) Sólo con cita previa.

Consultar en el teléfono: 647464995.

Windsor

(Ajuriaguerra, 14) Gorantz. Hasta el 20 de septiembre.

Xanon

(Plaza de La Salve, 4)

Colectiva.

Artistas de la galería.

Hasta el 20 de septiembre (agosto cerrado).

Arturo Nuez.

Pintura.

Del 21 de septiembre al 31 de octubre.

Itsas Museoa / Museo Marítimo –Hasta el 30 de septiembre: Los sonidos del mar. El canto de las ballenas.

–Hasta el 13 de enero de 2013: Surf X 100 mende bat surfean - Un siglo de surf - One century of surf.

–Hasta el 13 de enero de 2013: R.M.S. TITANIC. Cómo se construyó y las causas de su hundimiento.

Soluzioa

vanGuardia

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273. zenbakia

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2012ko abuztua

CRISIS: “Nos tenemos que reinventar, al igual que la ciudad se reinventa cada día”

Udal aldizkaria

ARQUITECTOS-ESTRELLA: “Cuando te acercas a la persona son normales e incluso entrañables”

ARQUITECTURA DE FIRMA: “A ver si se enfrentan al tiempo como las obras de Ispizua, Bastida...”

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Bilboko Udala

Uriko leihoa

Jesús Cañada, presidente de COAVN Bizkaia

“El arquitecto debe tener paciencia, educación y humor” María Arana

NACIDO en Bilbao hace 64 años, casado, con dos hijos, y socio fundador del estudio Cañada Saíz Merino, ha sido elegido presidente de la delegación en Bizkaia del Colegio Oficial de Arquitectos VascoNavarro, que cuenta con 1.187 colegiados. Desde esa atalaya, tiene claros algunos de sus objetivos: mejorar la formación de postgrado de los arquitectos y arquitectas vizcainos, buscar nuevos nichos de trabajo, abrir la profesión a la sociedad y ayudar a conseguir la tarjeta sanitaria para el colectivo.

“Como dice a menudo uno de mis mejores amigos, magnífico ingeniero por cierto, aún queda mucha faena por hacer”.

–Son una de las profesiones más castigadas por la crisis. ¿Qué datos maneja sobre la situación de los colegiados?

–No son nuestros mejores momentos en cuanto a carga de trabajo. La actividad del visado colegial ha ido decreciendo paulatinamente: de los 4.329 proyectos (1.350 de nueva planta) de 2006 hemos pasado a 2.206 (379) en 2011, y este año estimamos visar 1.860 proyectos, de los cuales unos 340 serán de nueva planta. La situación es preocupante y hace evidente la crisis del sector inmobiliario y de la construcción en general.

–¿De qué vive un arquitecto en estos momentos?

–Evidentemente de su trabajo, pero las circunstancias actuales aprietan y muchos estudios y despachos de arquitectura están realizando una economía de supervivencia estricta, intentando buscar otros nichos de trabajo, por ejemplo en la regeneración urbana, en la rehabilitación, en el interiorismo, etc. Nos tenemos que reinventar, al igual que la ciudad se reinventa cada día.

–La crisis está generando una

“Aún queda mucha faena por hacer”

importante fuga de arquitectos a otros países. ¿Podrá tener eso una vuelta atrás?

–Supongo que sí, dependerá del crecimiento económico de nuestro país y de su entorno. Está pasando con muchas profesiones y titulaciones, porque hay que ir a pescar donde están los peces. Pero los jóvenes están preparados, la mayoría de universitarios de este país son trilingües, y la pereza que les puede dar ir a Australia es la misma que podíamos tener nosotros para ir a Valladolid a realizar el examen de preuniversitario.

–Dificultades económicas al margen, su profesión es en este comienzo de siglo referente fun-

damental en el diseño y la creatividad. ¿No ha generado eso demasiado endiosamiento en algunos de sus colegas?

–Yo creo que es más ruido mediático, y vestirse de negro y esas cosas de la moda y del marketing.

Cuando te acercas a la persona, esos arquitectos-estrellas son normales y hasta entrañables pese a la fama excepcional que hayan podido alcanzar.

–Bilbao representa como pocas ciudades el poder de la arquitectura con firma. ¿Sería menos sin esos grandes nombres?

–No estoy tan seguro. Salvando el efecto Guggenheim de Frank

Gehry, y quizás el Metro de Norman Foster, el Rectorado de la UPV/EHU de Alvaro Siza y la Biblioteca de la Universidad de Deusto de Rafael Moneo, las demás firmas no han dejado obra de gran interés en Bilbao; veremos si dentro de treinta o cuarenta años estos edificios que he citado pueden enfrentarse al paso del tiempo como las de nuestros magníficos Galíndez, Ispizua, Fontán, Basterra, Bastida y compañía.

–¿Qué capacidades son fundamentales para poder estudiar y ejercer la arquitectura?

–Para afrontar la carrera se necesita una cierta inclinación a la creatividad, curiosidad por las ciencias y buena disposición para las matemáticas y para la resolución de problemas. Para ejercer la profesión, buena dosis de paciencia, educación y cierto sentido del humor. Como decía Rafael Moneo, “el ejercicio de la profesión de arquitecto en la actualidad es áspero y dificultoso”.

–¿Se puede ser malo en dibujo y a la vez un gran arquitecto?

–Entiendo que no, en general todos los arquitectos tienen una aptitud para el dibujo superior a la normal; el dibujo y su práctica continuada, te enseña la proporción, la escala y esencia de las cosas; y sin estas enseñanzas bien aprendidas e interiorizadas no se puede ser ni gran ni buen arquitecto.

–¿En qué destacaba usted?

–Dibujaba y creo que aún dibujo bien. Tenía la ventaja, a veces, de ser ambidextro (zurdo contrariado), y de joven en la Escuela de Arquitectura solía dibujar con las dos manos a la vez para divertir a los compañeros. Pintaba bien pero la pintura es una disciplina complicadísima que si puedo retomaré en el futuro. También creo tener buena cabeza analítica y matemática.

Sustraiak han dituena Pili Kaltzada

ADISKIDE zaharra etxera itzuli da, urte mordoa atzerrian eman eta gero. Tarte horretan nolabaiteko harremana izan dugu, telefonoz eta idatziz, eta pare bat aldiz joan natzaio bisitan. Hemengo berri kontatzeko eskatzen zidan beti, eta nik gertakizunak aipatzen nizkion: zer aldatu den auzoan, nork alde egin duen, zein hutsune nabari dugun, eta zer berri iritsi den.

Adiskideak beti esaten zuen herri-mina ahosabaian itsasten zaizun zapore mingotsa dela, tarteka jasangarria dena eta batzuetan itzultzeko premia areagotu egiten dizuna.

Orain hemen da atzera, eta apurka-apurka berriro etxekotzen ari dela esan zidan aurrekoan telefonoz deitu nionean.

Etxea definitzeko eskatu diodanean, lagun zaharrak eta txikitan korritutako kaleak aipatu dizkit.

Auzoa da gure etxea: eskola zaharra, amak ipintzen zizkigun gurinezko ogitartekoak, bizikletaren gurpil erdoilduak egiten zuen soinu berezia, eta udan ibaiari darion kiratsa.

Oroimena gezurrak iraunarazteko makina perfektua da, beraz. Gogoaren ertzek osatzen dute etxea, baina bakar bat ere ez da lehengo moldean existitzen. Etxea, beraz, ez da itzultzean aurkituko duzun dena delako hura, joandakoan utzitakoa baizik. Etxerako gogoak ekarri du bueltan nire adiskide zaharra eta etxean sentitzen da bera, nahiz eta jadanik ez dagoen gogoratzen zuenetatik deus ere ez.

Lagunetatik bakarren bat baino ez da geratzen, eta eskola zaharraren tokian etxebizitzak daude. Ama aspaldi hil zitzaion, eta orain bizikleta estatikoaren pedalak baino ez ditu eragiten, oso lantzean behin gainera. Ibaia kanalizatu dute, eta ertzak garbitu; pasealeku berrian zuhaitzak daude lehengo fabrika-aurrien ordez.

Poetak idatzi zuen, eta Laboaren ahots urratuak lau haizetara bidali zituen bertsoak: “Nekez uzten du gesalak itsasoa, ez hare-harriak basamortua. Nekez uzten du bere sorterria sustraiak han dituenak”.

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B i l b ao

JANGURA PIZTEKO.- Goizero sukaldari asko batuko dira Areatzan, bertan gastronomia lehiaketa izango baita. Patata-tortila, txipiroiak, bakailoa, marmitakoa... Goserik bai?

Zeu zara Aste Nagusia!

El lema de esta Semana Grande no deja lugar a las dudas: TÚ eres el protagonista de las fiestas; sobre TI recae la responsabilidad de pasarlo bien, de respetar al entorno y quienes están CONTIGO. La excusa, la tienes, más de trescientos actos –sólo en el programa oficial–. ¿Lo vas a desaprovechar? Zatoz Bilbora! Texto: Naiara Baza BILBOKO MUSIKA BANDA.- Aste Nagusiko beste klasiko bat da. Eguerdiko hamabietan hasiko dira egunero udal musika bandako kontzertuak, Areatzako kioskoan

LLEGARÁ el 18 de agosto y será puntual. A las siete en punto de la tarde. Marijaia, flanqueada en esta ocasión por dos mujeres –Virginia Berasategui en labores de pregonera y Nerea Orizaola de la Konpartsa Hau Pittu Hau como txupinera– inaugurará, un año más, la única semana de nueve días del calendario, nuestra Aste Nagusia; este año bajo el lema Zeu zara Aste Nagusia! Una hora después, el trío de damas abrirán el recinto de txosnas.

A partir de ese momento, casi

todo está permitido y sólo habrá una cuestión de obligado cumplimiento: pasarlo bien. Para ello el abanico de opciones es amplio.

Conciertos para todos los públicos en ocho espacios diferentes, –con la novedad del Karola Gunea (junto al Museo Marítimo) que sustituye al escenario de Botica Vieja–, fuegos artificiales, propuestas gastronómicas, teatro de calle, exhibiciones deportivas, comidas populares, verbenas... y así, hasta trescientos actos los que se contabilizan en el progra-

ma municipal. Pero eso no es todo, Bilboko Konpartsak dará color a las fiestas y las animará con un buen número de actividades; los hoteles y los bares de la Villa, así como los teatros y los museos y el circo también abrirán sus puertas con atractivos espectáculos, para todos los gustos y edades.

En 2011 más de medio millón de personas se rindieron a los encantos de una Marijaia que, este año, ha decidido soltarse la melena y acortarse la falda emulando a Marilyn Monroe. Irresistible, ¿no?

GUNE BARRIA

ETXEBARRIA PARKEKO BARRAKAK.Abuztuaren 10etik irailaren 2ra arte martxan egongo dira noria, tonbolak, errusiar mendiak eta gainontzeko atrakzioak txikien eta nagusien gozamenerako

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B i l b ao

Gigantes y Cabezudos SON de los más madrugadores de Aste Nagusia. Apenas una hora después del lanzamiento del txupin que llama a la fiesta cada mañana, los Gigantes y Cabezudos de Bilbao salen en pasacalles –a las once en punto– en una comitiva que, junto a gaiteros y txistularis, arrastra a cientos de personas de todas las edades a las calles.

Sin embargo, no es ésta la única oportunidad que tenemos de verlos. De hecho, si alguien quiere acercarse –de una forma más tranquila y relajada– a estos incondicionales de nuestra Semana Grande, así como conocer su historia y las circunstancias históricas que les han afectado a lo largo del

tiempo, pueden hacerlo visitando la muestra que, a tal efecto, acoge el hall, las dos salas de exposiciones temporales y el claustro del Museo Vasco-Euskal Museoa. Podrá verse durante todo el verano ya que permanecerá abierta hasta el 30 de septiembre.

Son un total de quince Gigantes, pertenecientes a las dos generaciones de figuras con las que cuenta el Ayuntamiento de Bilbao (la de 1980 y la de 1988) y nueve Cabezudos. Don Terencio y Doña Tomasa, los aldeanos, el inglés y la bilbainita, el ferrón y la cigarrera, el marino y la carguera, Pichichi y Lina, Isabel II y Zumalacárregui en representación de los primeros;

y, el león del Athletic, Don Celes, el monaguillo, la mujer con tocado medieval, el aldeano o el diácono, por parte de los segundos.

Junto a ellos, el Museo Vasco exhibe doce miniaturas de los Gigantes de 1980 realizadas por Fernando y Esperanza Pallarés. Además, completando la muestra, se proyecta un vídeo en el que se recogen hasta 84 fotografías festivas. La más antigua, fechada a finales del siglo XIX. La exposición es fruto de la colaboración entre Ayuntamiento y Diputación Foral y en ella han participado –encargándose de la documentación histórica– Iñaki Irigoien y Jon Gaminde.

Kale antzerkia / Teatro de calle

EUSKAL DANTZAK.- Urtero bezala, plaza Barrian izango ditugu ikusgai Bizkaiko hainbat herritatik etorritako dantza taldeetako ikuskizunak.

Arratsaldeko zazpietatik aurrera

BERTSO-SAIOAK.- Eguerdiko ordu batean arituko dira egungo bertsolaririk onenak, Santiago plazan eguraldi ona bada eta plaza Barriko arkupeetan euria egiten badu

NUEVO ESPACIO

Arriaga plazan Domeka, 19  13:30. Maitasun itsua Teatro Salitre (Euskal Herria)  21:15. La gran A...ventura Marcel Gros (Catalunya) Astelehena, 20 (Saio bi 13:30etan eta 21:15etan)  Fando comme Lis Les Krilati (Frantzia) Martitzena, 21  13:30. Dunk Cie.Xtreme (Frantzia)  21:15. Cascade Academy Cie.Xtreme (Frantzia) Eguaztena, 22 (Saio bi 13:30etan eta 21:15etan)  Extrémities Cirque Inextremiste (Francia) Eguena, 23 (Saio bi 13:30etan eta 21:15etan)  Revolución industrial Circo Claxon (Argentina) Barikua, 24 (Saio bi 13:30etan eta 21:15etan)  Elegants Cabaret Elegance (Brasil y Catalunya) Zapatua, 25 (Saio bi 13:30etan eta 21:15etan)  Bullangas Always Drinking Productions & Guillen Albá (Catalunya) Domeka, 26  13:30. Ametsetan bizi! Trapu zaharra (Euskal Herria)

Guggenheim Museoaren kanpokaldean Martitzena, 21  22:15. Les tambors de feu Deabru Beltzak (Euskal Herria)

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B i l b ao Virginia Berasategui, pregonera

Nerea Orizaola, txupinera

“Por fin voy a conocer el ambiente de las txosnas”

“Zaratas konpartsa Tas-Tas irratiaren erakusleihoa da”

Tatiana Sánchez

nas… ¿Con qué se queda?

–Siempre he sido más de conciertos o de teatro. Recuerdo una obra en especial: La importancia de llamarse Ernesto. La vi hace unos diecisiete años con mis amigas, me encanta ese humor inglés. Y por supuesto, ¡me quedo también con la carrera popular!

–¿Hay que entrenar duro para resistir nueve días de Aste Nagusia?

–No voy a hacer un entrenamiento específico, pero mi día a día ya es lo suficientemente duro así que energía y resistencia tengo de sobra. Seguiré el primero de los consejos que me han dado que es el de no beber, porque de lo contrario los nueve días se pueden hacer muy largos.

LA triatleta bilbaina Virginia Berasategui hará los honores este año y dará el pistoletazo de salida a las fiestas. En su pregón se mantendrá “fiel” a sí misma y a su “carácter txirene” y nos transmitirá toda su energía, optimismo y ganas de pasarlo bien.

–Ha ganado las dos ediciones de Bilbao Triathlon, ha sido nombrada Bilbaina Ilustre y ahora pregonera de Aste Nagusia. Es profeta en su tierra. Zorionak!

–Pues sí, aunque ha costado. Los títulos que he ganado han sido fuera de casa y era más conocida en Estados Unidos o Alemania que aquí. En los últimos años el triatlón se ha popularizado mucho y se ha reconocido mi carrera deportiva, que empezó hace 25 años. He ido a muchos sitios, me he dejado ver, he tratado de ser cercana, vamos… el carácter de Bilbao. Me siento profeta en mi casa y al final para una persona que adora el lugar en el que vive eso es ‘lo más’. Lo que me ha pasado supera todas las expectativas, veo el esfuerzo recompensado. Yo sé que he trabajado muchísimo pero otros también lo han hecho y no llegan a recibir estos reconocimientos. Estoy muy, muy agradecida, soy muy afortunada.

–¿Ha empezado a escribir el pregón?

–Aún no. Estoy inmersa en los entrenamientos. Sí que es cierto que cuando me voy a la cama, le doy vueltas. Intentaré que no sea muy largo, creo que es importante, y que refleje un poco mi espíritu, lo que soy.

No voy a intentar hacer florituras. Sucedo a Kirmen Uribe que puso el listón muy alto, ¡y además cantó!

“De energía y resistencia voy sobrada” –¿Nerviosa?

–Sí, bastante. Pero tampoco tengo mucho tiempo para pensarlo. ¡No paro en todo el “Tengo miedo día! Eso sí, tengo miedo de que se me salten las lágrimas de la emoción cuando lo lea. de emocionarme –¿Le gusta el traje de pregonera?

–Ummm, voy a intentar hacer una mocuando lea el pregón” ción, a ver si me la aprueban. Entiendo que tiene que ser amarillo, antitranspirable…

Pero cuando me vayan a tomar las medidas pediré a ver si pueden hacerlo un poco más –En el deporte profesional, y además entallado, con la falda un poquito más coren una disciplina tan exigente como la ta, darle un toque más glamuroso acorde al suya, el triathlon, ¿tiene cabida la juercartel de este año. Tenemos a Marilynjaia y ga? estamos en el siglo XXI. –La imagen que se tiene de un deportista –¿Cómo va a vivir las fiestas? es que somos personas que llevamos una –Soy una persona bastante extrovertida e vida monacal, y en parte es cierto. Debeintentaré hacerlo lo mejor posible. En la mos entrenar, descansar, cuidarnos... Yo, medida de lo posible, procuraré estar en topor ejemplo, no soy de salir. Soy más de día dos los sitios. Mi contacto con Aste Naguque de noche. De discotecas nunca he sido, sia a lo largo de mi vida ha sido ver una lo paso mejor en un local más tranquilo toobra de teatro, algún concierto en la plaza mando unas cervezas con los amigos. Soy del Gas, participar en la carrera a pie que se una persona muy inquieta a la que le gusta suele organizar los viernes –tengo la txapemucho la música, los conciertos –tengo mi la de las comparsas que gané en 2008, de lo batería, una Traveller pequeñita, con la que que estoy super orgullosa y super contenhago mis pinitos–, el cine, el baile –lo he ta–... En las txosnas no he estado nunca, pepracticado desde pequeña (ballet, contemro de este año no pasa. Por fin voy a tener poráneo, danzas vascas)–, la lectura… Me tiempo para conocer el ambiente. gusta probar cosas nuevas, soy muy activa –Conciertos, espectáculos teatrales, y, de vez en cuando, saco el espíritu fiestebilbainadas, fuegos artificiales, txosro que todos llevamos dentro.

Gorka Otaegi Uriya

ahotsak jarriz...”. Konpartsa sortzen hasi zirenean ere, bi aldiz pentsatu gabe batu zitzaion taldeari. Atseginez gogoratzen du nola ibiltzen ziren lehen urteetan PaTas-Tas patatak saltzen edota Areatzako txosnagunetik festagiroaren berri emateko zuzeneko irratsaioak egiten.

ARRIAGAKO balkoiak elkartu aurretik, Zabalgune plazako aldizkari honetako paperak jarri ditu parez pare pregoilari eta txupinera. Aurtengo suzirien arduradunak hamarkadak pasa ditu itzalpean lan egiten.

Eta iritsi zaio esker ona jasotzeko unea. Nerea Orizaolak izango du goizero parrandaIrratiaren magia rako deia egin eta lozorroan dauden bilboInternetak hilzorian utzi du irratiaren matarrak esnatzeko ardura. Tas-Tas irrati kogia: esatarien argazkiak ikusteak entzule munitarioan eta emisoraren Zaratas konaskoren irudimena geldiarazi du. Hala ere, partsan sukalde lana egitera ohituta, aitorTas-Tas bezalako irrati libreen kasuan, tzen du “bertigoa” ematen diola jendaurrera ezinbestekoa da esatari eta entzuleen arteko atera behar izateak. Hala ere, espero du zuzeneko harremana. Hedabideari ekonoArriagako balkoira irten eta jendetza berari begira sentitzea “sekulako esperientzia” izatea.

15 urte baino gehiago Ez zen harritu txupinazoak bere konpartsak jaurti behar zituela jakin zuenean. daramatza Orizaolak Orain arte txupinerarik izan ez duten lau elkarteen artean soilik egin zelako zozketa.

Tas-Tas irratian lan egiten Hori bai, “ilusio eta ardura handiz” hartu du Zaratas-eko kideek bera aukeratu izana. Ez delako makala konpartsa eta irratiko berrehun kide baino gehiagoren ordezkari izatea.

“Izendapenaren berri izan nuenean, urduri eta hunkituta jarri nintzen. Ez da jende askori gertatzen zaion zerbait”.

Flash-ak, telefono deiak, elkarrizketak hedabideetan...

Hori du Marijaia eta Virginia Berasategi bilbotar unibertsalen balkoikide izateak: “Jendea jada hasi zait kaletik gauzak esan eta animoak emanez.

Guztia egunkari batek konpartsaren Facebook-eko argazki bat argitaratu zuelako. Izena soilik atera izan balute ez ninduke inork ezagutuko”. Festa martxan jarriko duten bi emakumeek Aste Nagusiaren irudi ona emango dutela uste du. Bat dator triathloilariak erakusten dituen balioekin: “Emakumea eta kirolaria izanik, ziur bereak eta bi egin behar izan dituela dagoen lekura iristeko”.

Abuztuaren 18an Arriaga plazan pilatuko den jendeari dei egiten dio aurtengo txupina garbia izan dadin: “Denon artean lortu behar dugu plaza garbi mantentzea”.

“Sekulako esperientzia” biziko du Orizaolak Arriagan Bere txupinek jai pluralak iragartzea du helburu. “Uriko festek giro mikoki arnasa emateaz gain, Zaratas konezberdinak biltzen dituzte, adin guztietarapartsak uhinen bi aldeetan daudenen harreko eskaintzarekin... horregatik dira beremanak sustatzen ditu: “Irratiaren erakusziak”. Kolore aniztasun hori kasualitatez leihoa da. Entzule asko gerturatzen zaizkilortu ez denez, edizio honetatik aurrera Bilgu txosnara. Beren prestutasuna erakusten boko Konpartsek egiten duten lana gehiago digute txandak egin edota irratsaioetan parbaloratzea eskertuko luke: “Egia da Udate hartzeko. Denen laguntza ongietorria lak, hotelek, ostalariek... gauza asko antoda”. Ez da ahaztu behar FM 97,0an entzun latzen dituztela, baina, konpartsek ere bai; daitekeen jendeak musu-truk egiten duela jai batzordeko kide gara”. lan. Orizaolak argi du gizarte zerbitzua egiErritmo bizian pasako du astea. Baieztatu ten dutela: “Komunikazio eskubidea Giza egiten du egun nagusietan txupinerak AlEskubideen Deklarazioan jasota dago. Gukateak baino agenda estuagoa duela: “Erorean, jende guztiak du lekua. Beste hedabimena da, leku askotan egon behar duzu. deetan ahotsik ez duten gizarte kolektiboek Baina, gogotsu hartuz gero, arazorik gabe ere bai”. Lan horretan jarraitu ahal izateko, burutu daiteke”. Horrek ez dio eragotziko urte amaieran banatuko diren irrati-lizengaupasaren bat edo beste egiteko tartetxoa tzietako bat eskuratzea dute amets: “Izugaateratzea. Konpartsera onek legez, bere rrizko lana egin dugu aurten lizentzia hori txosnan, Zaratas-en, hartuko ditu poteak: eskuratzeko. Ez da erraza izango; kate ko“1995erako Tas-Tas irratian nenbilen. Pixmertzialekin ari baikara lehian”. Baina, ez kanaka sartu nintzen: kuinak grabatuz, dute etsiko.

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B i l b ao

Pregoia

Pregón

ASTE Nagusiak 35 urte beteko ditu, garai latz eta koprapilatsuan bete ere. Krisi ekonomikoak Europa astindu eta zuzen-zuzenean eragiten digu, baina ilusioaz, i-txaropenaz eta geure buruarekiko fedeaz aurrera egingo dugu.

ASTE Nagusia cumple 35 años y lo hace en tiempos difíciles y complicados. Una crisis económica azota Europa y en concreto nos afecta de manera importante, pero con ilusión, esperanza y fe en nosotros mismos saldremos adelante.

Horretarako, ahalegin handia egin beharko dugu, gauza askori uko egin eta sakrifizioak onartu aberastasuna lortu eta enplegua sortu ahal izateko.

Para ello habrá que esforzarse mucho, renunciar a muchas cosas y sacrificarnos con tal de conseguir riqueza para repartir y crear empleo.

Aste Nagusian ere, ondo gogoan izan behar dugu hori guztia, Bilbo pozez gainezko egon arren.

Esto que no se nos olvide ni en Aste Nagusia, aunque la alegría desborde Bilbao.

Jaian parte hartzeko aukerarik ez dutenen gomutaz, Marijaiak indarraz eta borrokatzeko gogoaz bete gaitzala etorkizunari aurre egiteko.

Con un recuerdo a los que no podrán estar en la fiesta, que Marijaia, nos llene de energía y de espíritu de lucha para el futuro.

IÑAKI AZKUNA Bilboko Alkatea / Alcalde de Bilbao

¿ Có mo disfrutará de Aste Nagusia?

Ibon Areso

Cristina Ruiz

Txema Azkuenaga

Alfonso Gil

(EAJ/PNV)

(PP)

(BILDU)

(PSE-EE)

PARA esta Aste Nagusia 2012 me gustaría que el ambiente festivo, propio de estas fechas, se note en toda la Villa. En parte se conseguirá por el traslado del Txikigune al parque de Doña Casilda por problemas de espacio, permitiendo además que aumente el número de niños y niñas que van a poder disfrutar de él.

También me gustaría que cada cual, tanto los vecinos como los visitantes, puedan hacerse la fiesta a su medida.

Esto es posible dado que hay un gran número de actividades a lo largo de todo el día y también de la noche, y casi todas gratuitas; y además se extienden por gran parte de la Villa. Así que espero que no seamos noticia por motivos ajenos a la fiesta. Son días para disfrutar, vamos a aprovecharlos.

Tenemos además la oportunidad inmejorable de “fardar” de nuestras fiestas y de nuestra ciudad ante todos aquellos que nos visitan. Vamos a demostrarles que tenemos una Villa y unas fiestas maravillosas.

BADATOR Marijaia. Badatoz Bilboko jaiak.

Ahí estaré/estaremos con todos los que viven nuestras fiestas y, en especial, con los comparseros y comparseras que hacen posible esta eclosión de fiesta, única en nuestro entorno. Ellos y ellas son los artífices de que el Arenal y el Casco Viejo se conviertan, lo conviertan en el corazón festivo que irradia toda la Villa de un sabor, color y sensaciones múltiples e inigualables, más, incluso, que los propios fuegos artificiales que tanto nos gustan y nos hacen disfrutar.

Jai herrikoiak eta parte hartzaileak eurei esker.

Jaiak bai eta aldarrikapenak ere bai egongo dira gure kaleetan: Euskal Herria, nazio bat; independentistak; euskal presoen eskubideak; guztion eskubideak; ikurrinaren altxada; animaliekiko tratu etikoa; murrizketen aurkako protestak…

Jaiak eta aldarrikapenak guztiz bateragarriak dira. Elkarren errespetoa baino ez da behar.

Eta jaiak jarrai dezan!

NOS la hemos ganado. Todos los bilbainos y bilbainas nos hemos ganado poder disfrutar de nuestra semana más grande: Aste Nagusia.

Ha pasado ya un año desde que despedíamos a Marijaia en 2011. Un año, que no lo podemos ocultar, ha sido difícil y duro para muchas familias. Por eso, espero que durante unos días todos seamos capaces de aparcar los problemas y dedicarnos de lleno a la fiesta. Porque yo, que soy de los que siempre ven la botella medio llena, estoy convencido de que poco a poco y entre todos seremos capaces de salir de ésta. Hemos sabido limpiar el barro de nuestras calles otras veces, y no dudaremos ni un segundo en volverlo hacer.

Pero ahora nos toca disfrutar, salir a la calle, reencontrarnos con amigos a los que no veíamos desde hace meses, recibir con los brazos abiertos a quienes nos visitan y dejarnos sorprender por los cientos de actividades gratuitas que se han programado.

Nueve días de fiestas, que deben ser sólo eso; nueve días para que todos podamos encontrar un rincón en la ciudad donde ser felices y disfrutar. Gora Aste Nagusia!

MI deseo para esta Aste Nagusia es que todos los bilbainos y la gente de nuestro entorno disfrutemos plenamente de estas fiestas que por su buen ambiente y clima familiar se viven con intensidad en nuestras calles y en todos los horarios.

Su oferta es múltiple y variada y todo el mundo puede seleccionar sus preferencias: fuegos artificiales, conciertos gratuitos, txosnas, terrazas, barracas, actividades deportivas y gastronómicas, teatro de calle...

Seamos también buenos anfitriones del cada vez mayor número de visitantes foráneos a un evento que aún siendo muy nuestro y lleno de bilbainía, está alcanzando una importante proyección exterior habiendo logrado el primer puesto como “Tesoro Inmaterial del Patrimonio Cultural”, por el Bureau de Capitales del Mundo.

Estos días también deben de ser la ocasión para mejorar nuestro ánimo social colectivo ante la difícil situación que atravesamos y que estoy seguro que Bilbao y las bilbainas y bilbainos vamos a superar.

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B i l b ao Aste Nagusia 2012 presenta la cartelera teatral más amplia de los últimos años

¡Una semana que trae cola!

Carlos Bacigalupe

YA llegó la gran fiesta del teatro. Otra vez, seguro, las taquillas volverán a cosechar sustanciales ganancias, reclamadas por un público que busca pagar su canon anual en materia de espectáculos dramáticos. Sabedoras de ello, las empresas no han dudado en ofertar un programa atractivo, apto para to-

do tipo de espectadores, que devuelva a los aficionados, siquiera por unos días, el magnífico paisaje de unas localidades ocupadas en su totalidad.

La temporada estival que ahora comienza presenta diecisiete títulos, repartidos en siete salas. La buena nueva es que otra vez el Euskalduna se suma al fenómeno teatral de verano añadiendo a las tres de que disponía

una cuarta sala. Otro esfuerzo por ampliar el menú, que debe agradecerse.

Fundamentalmente, son los dos musicales que presentan el Palacio y el Arriaga la propuesta más ambiciosa. Añádanse a ellos las comedias al uso con cabeceras archiconocidas y los inevitables monólogos. Es decir, que quienes acudan al teatro con el temor de aburrirse no corren ningún peligro de acertar

en el pronóstico.

Bilbao goza de lo que en la profesión se conoce como “cola de feria”, o, lo que es lo mismo, la prolongación de las fechas festivas hasta bien entrado septiembre. Ello se traduce en recaudaciones sabrosas añadidas, aunque ya Aste Nagusia nos haya dicho adiós una vez consumada la quema de Marijaia.

CAMPOS ELÍ SEOS

Título: Golfus Hispanicus Autor: Moncho Borrajo Reparto: Amplio, a las órdenes del propio autor Días de representación: Del 14 al 21 de agosto Precios: Entre 25 y 15 €

Tres son multitud UNA comedia deslenguada, al decir de muchos. Nos habla de dos delincuentes que tratan de dar un pelotazo para retirarse definitivamente. Sólo que no cuentan con la intervención de un tercero y todo se complica…

Título: Carcajada salvaje Autor: Christopher Durang Director: Josep Costa Reparto: Charo López y Javier Gurruchaga Días de representación: Del 5 al 9 de septiembre Precios: Entre 25 y 15 €

Borrajo es Borrajo EL Imperio Romano domina Hispania en el siglo III. Todo está a punto de desmoronarse. César (Borrajo), aprovecha para contarnos qué piensan y cómo actúan los políticos y personajes de aquel tiempo. Naturalmente, ello permite que el artista critique con toda crudeza comportamientos ilícitos, costumbres desordenadas y otros fenómenos semejantes, siempre haciendo gala de un humor personalísimo marca de la casa.

Título: De cintura para abajo Autores y directores: Dunia Ayuso y Félix Sabroso Intérpretes: Antonia San Juan, Luis Miguel Seguí y Jorge Monje Días de representación: Del 28 de agosto al 4 de septiembre Precios: Entre 25 y 15 €

La risa como terapia UN hombre y una mujer se encuentran en la gran ciudad. Aunque no se conocen, acaban respirando juntos. A la soledad que ambos padecen se le combate con la risa, una carcajada salvaje en la aflicción más dolorosa.

Título: La gran depresión Autores y directores: Dunia Ayuso y Félix Sabroso Reparto: Bibiana Fernández y Loles León Días de representación: Del 22 al 27 de agosto Precios: Entre 25 y 15 €

¡Vamos al cabaret!

Título: Le chat noir Autor: Nacho Embid Reparto: Nacho Embid, Vania y Reychel Gold Días de representación: Del 16 al 26 de agosto. Sala Cúpula Precios: Con cena, 60 €.

Con una copa, 32 € REGRESA al Campos la compañía zaragozana, tras el éxito alcanzado en idéntico escenario hace ahora dos años atrás. Nos trae un espectáculo de burlesque, con guiños al sexo y la presencia activa del mundo gay. Danza, humor, desnudos y música, en el curso de una cena o mientras se comparte una copa.

Dos amigas dos DOS amigas cincuentonas pero muy distintas. Manuela y Marta han seguido caminos diferentes a lo largo de su vida. Juntas después de tres años de separación, revisarán sus experiencias, contadas en diálogos mordaces llenos de verdad y sentido del humor.

‘Bovary ces’t moi’ LA mujer es sumisa, porque así lo piden las reglas sociales y los principios de la moral. Pero se siente atraída por un deseo incontenible, ante el cual de nada vale el amor incondicional que su marido siente por ella.

Título: Noches de monólogos en La chocita del loro: Joseba / Pedro Reyes Días de representación: Joseba: 28 y 29 de agosto.

Pedro Reyes: 30 y 31 de agosto.

Precios: 15 €

Título: Madame Bovary Autor: G. Flaubert. (versión E. Hernández Directora: Magüi Mira Reparto: Ana Torrent, Juan Fernández, Armando del Río, Fernando Ramallo Días de representación: Septiembre, del 12 al 16 Precios: Entre 25 y 15 €

Monólogos JOSEBA, cómico madrileño, cuenta y canta en su espectáculo Shhh...

Calla!!! que vivir en casa de tus padres con 34 años es posible. Pedro Reyes, humorista, escritor y actor de cine, presenta El cielo es infinito pero un poco estrecho, donde tienen cabida la política, la cultura, el sexo, las relaciones humanas... Humor crítico y ácido donde los haya.

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B i l b ao

PALACIO EUSKALDUNA Cervantes en la posada SE trata de un título emblemático en su género. Zarzuela de música fácil y pegadiza, con una partitura pródiga en romanzas cantadas por los actores principales. Argumentalmente es un asunto de capa y espada que da protagonismo a la figura de Cervantes “el huésped del sevillano”. El momento cumbre llega con El canto a la espada, tan conocido y esperado por los espectadores, sin desestimar lo pimpante de las populares “lagarteranas”. Otra apuesta del Euskalduna por la lírica de siempre.

Llega la familia Trapp

Título: El huésped del sevillano Autores: Libro de Juan Ignacio Luca de Tena y Enrique Reoyo.

Directores: Antonio Ramallo y Tulio Gagliardo Días de representación: 18, 19 y 20 de agosto Precios: Entre 40 y 12 €

Título: Sonrisas y lágrimas Autores: Libro de Howard Lindsay y Russel Crouse. Música de Richard Rodgers Director: Jaime Azpilicueta Reparto: Carlos Hipólito, Silvia Luchetti, Loreto Valverde, Noemí Mazoy...

Días de representación: Del 23 de agosto al 9 de septiembre Precios: Entre 55 y 25 €

Homenaje a los payasos Título: 40 aniversario Txirri, Mirri eta Txiribiton Días de representación: 21 de agosto Precio: 5 €

ESPECTÁCULO divertido y muy familiar, que homenajea un aniversario tan importante para el popular trío de payasos. Canciones y risas a tutiplén. Participan el coro del Conservatorio de la Coral de Bilbao y los coros Araoz Txiki y Easo Txiki.

POPULARÍSIMA comedia musical, estrenada en 1959 con el aplauso del todo Broadway. Cuenta los premios por decenas: Tonys, Oscars, Globos de Oro… El montaje a cargo de Azpilicueta es espectacular con la participación de cien personas, los 22 cambios de escena y un vestuario que comprende 140 trajes. Es la historia de la familia que encabeza el capitán austriaco George von Trapp, a cuya casa entra como institutriz una joven novicia… Todos a cantar el celebérrimo tema Do-re-mí.

El filtro delator Título: Burundanga Autor: Jordi Galcerán Reparto: Mar Abascal, Marta Poveda, César Camino, Antonio Hortelano, Eloy Arenas Días de representación: Del 22 de agosto al 16 de septiembre Precio: 25 €

DIVERTIDA comedia de enredo basado en un juego entre la luz y la oscuridad.

Cuando la primera está presente los personajes intervienen como si no la hubiera, de ahí los equívocos constantes que mantienen al espectador en una total incertidumbre.

Diez años de soliloquios

BURUNDANGA es la droga de la verdad que Berta administra a Manel, su novio, para saber toda la verdad sobre él, que le ha dejado embarazada.Y así aparecen datos de su biografía totalmente inesperados que provocan un serio conflicto.

Título: ¡Si no hay paga, nadie paga!

Autor: Darío Fo Reparto: Pablo Carbonell, Marina San José, Eva Isanta, Carlos Heredia.

Días de representación: Del 6 al 16 de septiembre Precio: 25 €

Sin luz se ve mejor

PROTAGONISTA el pasado año de La cena de los idiotas, el popular actor y humorista regresa ahora con una antología resumen de los diez años que lleva interpretando monólogos.

La rebelión de las amas UNA de las piezas más representadas del premio Nobel, llena de escenas jocosas no exentas de crítica abrupta. La crisis obliga a que los precios suban y los sueldos bajen.

Las amas de casa saquean los supermercados.

Para volver a verla VISTO el éxito obtenido hace un par de años por el actor gallego con este mismo título, regresa más fuerte que nunca, completando su cuarta temporada consecutiva 1.000 funciones y pico. Es el monólogo más representado en la historia del teatro.

Título: El cavernícola Autor: Rob Becker Intérprete: Nancho Novo Días de representación: Del 28 de agosto al 9 de septiembre Precio: 23 €

Título: El apagón Autor: Peter Shaffer Reparto: Gabino Diego, Aurora Sánchez, Carmen Barrantes, Diego Molero, Paco Churruca, Ramón Merlo, Thais Curia Arias Días de representación: Del 17 al 22 de agosto Precio: 25 €

Título: Antología Autor e intérprete: Agustín Jiménez Días de representación: Del 17 al 26 de agosto Precio: 23 €

Soledades compartidas Título: El tipo de al lado Autora: Katarina Mazetti Reparto: Maribel Verdú y Antonio Molero Días de representación: Del 23 de agosto al 2 de septiembre Precio: 25 € UNA pareja de grandes intérpretes dirigida por el excelente José María Pou, para dar cuerpo a esta pieza inquietante protagonizada por una joven viuda y un granjero. Dos soledades que se alían provocando sonrisas y momentos de reflexión, por culpa de unas situaciones inverosímiles.

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B i l b ao

TEATRO ARRIAGA El profesor y la florista Título: My Fair Lady Autores: Libro de Alan Jay Lerner. Música de Frederick Loewe Director: Jaime Azpilicueta Reparto: Paloma San Basilio, Juan Gea, Joan Crosas, Ana Marí Vidal, entre otros Días de representación: Del 15 de agosto al 9 de septiembre Precio: Entre 22 y 55 €

BASADA en el Pigmalion de Bernard Shaw, esta comedia musical, estrenada en el Broadway de 1956 pasa por ser un clásico del género. La acción discurre en Londres hacia la segunda década del pasado siglo, cuando un profesor de lingüística conoce en el mercado de Covent Garden a una florista callejera cuyo lenguaje dista mucho de ser el adecuado. Tras seis meses de instrucción, el hombre

conseguirá que la chica sea capaz de pasar como una duquesa espléndida en un baile de embajada. El personaje central de Eliza está incorporado en esta ocasión por Paloma San Basilio, en tanto que Juan Gea es el profesor Higgins, Joan Crosas Alfred P. Doolitle, y Ana María Vidal la señora Higgins. Un magnífico reparto dirigido por el donostiarra Jaime Azpilicueta.

Diez años después de su estreno, ‘My Fair Lady’ vuelve a llenar los teatros

“Los personajes crecen dentro de ti, igual que nosotros crecemos con el tiempo” Tatiana Sánchez

PALOMA San Basilio, recalará en Bilbao, tras haber pasado por Tenerife, Las Palmas y San Sebastián, en la primera gira que realiza con el musical My Fair Lady. Entre el 15 de agosto y el 9 de septiembre, coincidiendo con Aste Nagusia, la artista madrileña llenará el Teatro Arriaga con un espectáculo que combina color, música, danza y teatro, dirigido a todo tipo de públicos. La obra ya cosechó un gran éxito en su estreno en 2001 en Madrid donde permaneció diecinueve meses en cartel.

En las cuatro décadas que Paloma San Basilio lleva dedicada a la canción y a las artes escénicas –desde que en 1975 saliese a la venta su primer LP, Sombras, bajo el sello de Hispavox– ha editado más de treinta discos y ha actuado en escenarios tan prestigiosos como el Carnegie Hall de Nueva York, el Caesar Palace de Las Vegas o el Gibson Amphitheater Universal de Los Ángeles. También participó en el Festival de Eurovisión y ha dejado las huellas de sus manos en el Paseo de las Estrellas de Miami.

–Después de una década de su primera representación de My Fair Lady, ¿qué le ha hecho volver a llevar por segunda vez a Eliza Doolitle a los escenarios?

–Es mi heroína favorita, con la que más disfruto, tiene una personalidad fantástica. Es moderna, valiente, tierna, divertida, sincera, fuerte y generosa.

–¿Qué diferencia a su personaje respecto de la versión anterior? ¿Se han modificado o añadido aspectos?

–Los personajes crecen dentro de ti, al igual que nosotros crece-

“Es una producción totalmente original, era un reto y lo hemos conseguido”

mos con el tiempo. Ahora la conozco más, soy mas libre y he aprendido mucho en diez años.

–Además, en esta ocasión la obra sale de gira por todo el Estado. ¿Cómo han sido los preparativos?

–Apasionantes, intensos, llenos de creatividad y de ilusión por parte de todos: actores, equipo técnico, creativos… Era un reto. Es una producción totalmente original y lo hemos conseguido. Es una prueba de que hay que seguir trabajando y apostando por nosotros y por la calidad.

–En una obra con muchas personas en escena, ¿es complicada la coordinación?

–No, porque hay muchos ensayos y todos somos muy profesionales. Además tenemos un gran

director de escena, Jaime Azpilicueta.

–¿Cuál es su parte favorita de la obra?

–La parte en la que Eliza deja el mundo del profesor donde no hay

“Saldré a ver el ambiente en Aste Nagusia, precisamente me gusta ir de gira para poder disfrutar de las ciudades y sus gentes”

sentimientos y vuelve al Covent Garden donde su gente ya no la reconoce. Ahí siente la soledad de un viaje que ya no tiene vuelta atrás pero que la llevará a descubrir su propio camino.

–¿Y lo que más le gusta del personaje?

–Su dignidad, su valentía, su capacidad de defender los sentimientos por encima de lo aparentemente correcto. Así como su ternura y su chispa.

–Las representaciones en el Teatro Arriaga coinciden con las fiestas de Bilbao. ¿Saldrá a disfrutar del ambiente?

–¡Por supuesto! Una de las razones por las que quiero girar es por disfrutar de las ciudades y su gente.

–En una larguísima carrera profesional en la que cuenta con más de treinta discos y numerosos premios, entre ellos, el Grammy a la Excelencia Musical. ¿Qué le queda por conseguir?

–No hay espacio en mi vida para pensar qué me falta. Seguramente no es importante. Por lo que prefiero disfrutar de lo que tengo.

–En su último disco Amolap se introdujo en el mundo de la música dance. ¿Qué es lo siguiente con lo que va a sorprender?

–Amolap ha sido la experiencia discográfica más gratificante y regeneradora de mis últimos años. Si hago algo en un futuro irá en esa dirección, para atrás ni para tomar aire.

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B i l b ao Txirri, Mirri eta Txiribiton (Abuztuaren 21 ean, Euskalduna Jauregian)

“Berrogei urteren ostean, agur-bira egingo dugu” Gorka Otaegi Uriya

NEKERIK ez dute, baina, agur esango digute. Berrogei urtez aritu dira Tortolika, Barrebus eta ibilgailu bereziekin umorea Euskal Herriko txoko guztietara zabaltzen. Euskarazko pailazorik ez zegoenean egin zuten lehen geldialdia, Donostiako Kresala elkartearen altzoan. Udazkenean iritsiko dira helmugara, Bizkaitik zehar eskainiko duten amaiera biran.

Aurrez, ordea, Euskalduna Jauregian kon-tzertua emango dute EOSarekin batera, abuztuaren 21ean (19:00). Betidanik amateur, bi helburu izan dituzte: ondo pasatzea eta jendea umore hori jorratzen duten euskarazko taldeak sortzera bultzatzea. ETBko pailazoek ez diete inoiz garrantzirik eman ez audientziei ezta diruari ere. Horren isla hamahiru urtez sosik kobratu gabe aritu izana. Plazera baitute soldatatzat. Mirri aukeratu dute bozemaile, bihurrikeriak egiteari utzi eta barrearen enbaxadoreez hitz egin dezan. Beti izan da hitzontzi xamarra.

–Tortolika eta Barrebusak badute lekurik AHT eta teknologia berrien gizartean?

–Nik uste baietz. Kontua da irudimena dantzan jartzea. Horrek beti du txokoa pertsonen bizitzan.

Teknologiak laguntzen du, baina, askotan, gauzak arruntegi bihurtuz. Guztia esplikatzen du. Hala ere, denok ditugu ametsak, ilusioa… barruko har hori ukitzen dute Tortolika eta barrebusak.

–Rockero onak ez dira inoiz hiltzen. Pailazo onak ere ez?

–Ez dakit onak garen. Baina, hilko gara. Gure amaiera prestatzen ari gara. Bilbon eskainiko dugun kontzertuarekin amaituko ditugu 40. urteurreneko ekitaldiak.

Hasiera batean, ospakizunak martxoan bukatzeko asmoa genuen.

Baina, orkestrarekin aritzeak merezi du. Orain, bira berria prestatzen ari gara, gure agurra izango dena. Primizia da Bizkaian zehar egingo dugula, Foru Aldundiak antolatuta. Aurrez, Donostian bi saio eskainiko ditugu eta bizpahiru Iruñean. Gasteizen ematen du ez dagoela aukerarik.

–Erreleboa prest duzue.

–Urtarrilean juniorrei pasako diegu lekukoa. Agian noizbait ongintzazko saioren batean elkartuko gara.

–Dena den, gazte jarraitzen duzue. Eta ez izaeraz soilik.

–Otsailean, Txiribitonek (Txema Vitoria) 70 urte beteko ditu. Ez da eskenatokian saltoka ibiltzeko moduko adina. Beraz, hobe txukun alde egitea ostikoka joatea baino. Hala ere, ondo gaude. Pentsa, Txirrik (Xabier Otaegi) urtero

igotzen du Tourmaleta, 60 urterekin! Eskenatokian ere gogotsu gabiltza. Baina, berrogei urte asko dira. Ez da inor nazkatu behar.

–Umeak al dira betiko gaztetasunaren sekretua?

–Ez dira sekretu bakarra. Baina, arnasa ematen dute. Hala ere, pailazoa gehiegi identifikatzen da umeekin. Helduentzat ere izan behar du. Haurrentzat soilik balio duena ez da ona. Izan ere, pailazoa matxinoa da: kontzeptu eta aurreiritziak iraultzen ditu. Arrakasta sozialaren ikuspuntutik galtzailea da.

Ez du ezer ulertzen eta munduko maltzurkeria azaleratzen du.

–Oso ezberdinak al ziren duela berrogei urteko haurrak?

Haurrak ez dira aldatu. Gurasoak, ordea, bai; ez dakite guraso izaten. Garai bateko eskema zurrunegiak krisian daude. Egoera berrietara egokitu behar dira (bikote homosexualak, gurasobakarrak, eta abar…). Horrek denbora behar du. Baina, krisi ekonomikoa dela eta, oso tontotuta gaude. Gure ereduak antzerki kutsua du. Aitzitik, egungo pailazo askoren egitekoa da umeek gurasoei bakean uztea: babukeriak eta zarata, haurrak saltoka… Guretzat pailazo izateak eskatzen du zuzeneko harremana: sentimenduak azaldu, batzuetan isiltasuna... Horrek, zeharka, hainbat gauza erakusten ditu (aretoan isilik egoten...). Pailazo onak oso pedagogikoak dira. Gurasoek bezala, nahi gabe irakasten dute.

–Helduentzako telebista saioak ere egin izan dituzue.

–Horietako bat Funtzioa izan zen, programa garrantzitsua.

Egun, pentsaezina da ETB nahiz Espainiako telebistetan horrelakorik egitea. Guztia zuzenean egiten genuen, baita musika bera ere. Orkestra izugarri onarekin. Gonbida-

Sagarra da apple izan da Txirri, Mirri eta Txiribitonek ETBn egindako azken saioa

GAKOAK: “Gogorik ez zaigu falta, baina, hobe txukun ari garela alde egitea ostikoka joan behar izatea baino”

“Umeentzat soilik balio duena ez da pailazo ona.

Pailazoa matxinoa da; aurreiritziak iraultzen dituena”

“Guraso askok ez dakite guraso izaten. Garai bateko eskema zurrunak krisian daude, eta berriak eraikitzeke”

tuek ere zuzenean jotzen zuten.

Madrilgo ekoiztetxeetatik etortzen zitzaizkigun saioa nola egiten genuen ikustera. Erotuta ibiltzen ginen. Arropa aldatzeko segundoak izaten genituen. Leher eginda amaitu genuen. Kontuan izan denbora librean egiten genuela; hobby gisa. Gustura egingo nuke horrelako zerbait orain. Baina, hedabideetan ez dago sosik.

Bestalde, barregarria den arren, geuk egin genuen ETBko lehen dramatikoa: Don Don Kilikon.

Han hasi ziren aktore Aizpea Goenaga, Kontxu Odriozola, Elena Irureta, Jose Ramon Soroiz, Mikel Garmendia… Miramongo gimnasio bat genuen platotzat, kamerak kamioian jartzen genituen. Profe-

sional onak genituen (arotzak, margolariak...) baina, ez zuten telebista ezagutzen. Neurri batean, ETB asmatu genuen. Ekoizle gisa beste saio batzuk ere egin ditugu.

–Audientziak begiratzen zenituzten?

–Inoiz ez. Beste lanbide batzuk ditugu. Gustatzen zaigulako egiten dugu eta nahi dugun eran. Jendeak onartzen badu ondo eta bestela bagoaz. Telebistarik gabe ere berdin bizi gara.

–Euskarazko beste pailazoen lagunak al zarete?

–Gehienekin ondo moldatu gara. Ez Dok Hamahiru-ren garaian sortu ginenez, kantariek bezala nahi genuen gu ikusita jendea animatzea euskarazko pailazo izatera.

Ez genuen geure burua pailazotzat hartzen. Saiatu ginen taldeak suspertzen, baina, dezente beranduago arte ez ziren martxan jarri.

–40 urte baino gehiago elkarrekin pasata, anai-arrebak bezalakoak izango zarete…

–Bikote zaharren antzera, ezin elkar jasan eta ezin bereizita bizi.

–Inoiz tristetzen al dira Txirri, Mirri eta Txiribiton?

–Askotan. Ez da tristura ukatu behar. Pailazoak askotan egiten du negar. Batzuetan, bere unerik gorenenak izaten dira: ikusleekin bat egiten du jendea samurtuz... Hala ere, ez da tristezian betiko itotzen.

Hauxe izan da beti gure goiburua: “une ilunaren negarrak ez dit itxaropena ostuko”. Tristezia bizitzaren atala da eta ezagutu egin behar da. Baina, baita hortik ateratzeko modua ere.

–Aste Nagusian eskainiko duzuenaren aperitifik?

–25. urteurrenean, Euskadiko Orkestrarekin diskoa atera genuen.

Lan handia izan zen bertsioak izugarriak izan zitezen. Horregatik, bira egitea izan zen gure asmoa.

Baina, garestiegi aterako zenez, bertan behera utzi genuen. Oraingoan, aldiz, lortu dugu. Dagoeneko, Gasteiz eta Donostian eskaini dugu kontzertua. Zoragarria izan da.

–Nostalgiarik sentituko duzue?

–Seguruenik, pailazomina izango dugu. Pailazo-poza ere bai, lan asko egin dugulako. Zenbat saio, disko, bideo, ipuin… potaje handitan sartu gara. Hala ere, ederra izan da. Oroitzapen onekin egingo diogu aurre pailazominari.

Kresal artetik sortutako ekimena ASALDURA handiko garaiak ziren 70eko hamarkadakoak. Itsaskia nagusitu zen euskal kulturaren kostaldean. Olatu askok Donostiako Kresala elkartea izan zuten abiapuntu. Bertan ezagutu zuten elkar Jose Ignazio (Piter) Ansorena, Xabier Otaegi eta Andoni Ezeizak. Ordurako, elkarteak bazituen dantza eta antzerki taldeak. Baita haur komisioa ere. Bertatik atera zen larunbatetan antolatzen zituzten jaialditxoetan euskarazko pailazoak sartzearen ideia. “Ordura arte ez zegoen euskarazko pailazorik. Hala ere, saltseroak ginen eta bi aldiz pentsatu gabe hasi ginen Kixki, Mixki ta Kaxkamelon izenarekin”, dio Ansorenak (Mirri).

Pako Etxebeste apaizgaiaren laguntza izan zuten hastapenetan: “Apaiztegian egina zuen pailazoarena, baina, erdaraz. Hark eman zigun informazioa, gidoi batzuk... oso eskuzabala izan zen”.

Kresalako emanaldiak oihartzuna izaten hasi ziren, baina, benetako mugarria, Ataunen eskainitako saio bat izan zen: “Etxebestek berak animatuta, Jose Mari Barandiaranen Ataungo omenaldian parte hartu genuen”. Euskal Herri osoko jendeak ikusi zituen eta, handik aurrera, leku guztietako deiak jasotzen hasi ziren. “Hamahiru urtez, Euskal Herri osoa korritu genuen, xentimorik kobratu gabe (garraioa soilik)”. Ezeizak taldea uztean, Txema Vitoria irakasle bilbotarra elkartu zitzaien. Telebistako deiari ere ausardiaz erantzun zioten, bakoitzak aurrez zituen bigarren lanbideak sakrifikatuz. (Ansorenak ikastetxean ez ezik kontserbatorioan ere lan egiten zuen, eta Otaegik bankuan eta Herri Irratian ere bai). “Hori konpentsatzeko hasi ginen kobratzen. Telebistak denbora asko kentzen baitu”.

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B i l b ao Peru Isasi Sarria, ganador del concurso de carteles de Aste Nagusia 2012

“Quería darle a Marijaia lo que no tenía: un carácter sexy” Tatiana Sánchez

EL concurso de carteles de Aste Nagusia siempre congrega novedosas propuestas, este año en el cartel ganador –entre los 245 participantes– a Marijaia se le levantan las faldas a lo Marilyn para añadir a su imagen ese toque joven, sexy y divertido del icono del cine de Hollywood de los años cincuenta. Su creador, Peru Isasi Sarria, es un joven bilbaino que a sus 27 años recién cumplidos tiene una dilatada experiencia en el mundo del diseño gráfico. Una afición de la que ha hecho su profesión.

Formado en la Escuela de Arte y Diseño de Vitoria lleva varios años trabajando en diversas empresas de comunicación del Botxo y presentándose a diferentes concursos. Ésta es la segunda ocasión en la que ha participado en el certamen bilbaino y se ha metido en el bolsillo tanto al jurado profesional como a aquellas personas que se han animado a elegir su cartel como favorito, entre los seis seleccionados, a través de la web municipal, la página de Facebook de Aste Nagusia y las de los diferentes medios de comunicación que han colaborado, o en persona en el edificio del Ensanche.

–¿Cómo surgió Marilynjaia?

–Estoy acostumbrado por mi profesión a solucionar problemas de diseño y de comunicación, a hacer brainstorming (tormenta de ideas). Empece a buscar qué podía hacer para quitar un poco esa imagen austera y un poco antigua de Marijaia, que a mí me encanta, le tengo mucho cariño y me parece enternecedora; sin embargo, ahora veo un Bilbao super cool y por eso quería darle al personaje un aire fashion, más actual, atractivo y urbanita.

–¿Y por qué Marilyn?

–Porque es un icono superreconocible y del que, además, este año se cumple el cincuenta aniversario de su muerte. Lo elegí para darle a Marijaia lo que no tenía: un carácter sexy, por el juego de palabras, Marilyn y Marijaia, y

también por el de los brazos, Marilyn baja los brazos para que no se le vea la ropa interior y Marijaia los tiene levantados y le da igual todo.

–¿Cómo ha sido el proceso creativo?

–Es una ilustración hecha a ordenador a partir de fotografías de Marijaia, Marilyn y Yogurinha Borova disfrazada de Marijaia, me base en ellas para realizar el dibujo. Hice muchas versiones, en algunas la imagen tenía fuegos artificiales por detrás, copos de confeti… Fui preguntando a mis amigos lo que opinaban, unos me decian que los confetis parecían piedras y otros que el negro era muy soso. Al final me decidí por el fondo negro porque creo que hace resaltar la figura y que la fígura por sí misma ya representa todo el alma de la fiesta.

–He leido que presentó la misma idea a la edición del concurso de 2010. ¿Qué modificaciones ha introducido?

–El diseño es parecido, en la versión de 2010 el fondo era morado y le puse manchitas de colores como si fueran salpicones de pintura. Esto hizo que la imagen al imprimirse saliese muy sucia, me arrepentí nada más verlo. Yo creía en el concepto, así que aunque en 2010 no gané pensaba presentarla todos los años hasta jubilarme. Este año estaba un poco apenado porque si te seleccionan y no ganas no puedes volver a proponer la misma idea. He tenido suerte, en la

“Creía en la idea de Marilynjaia y pensaba presentarla hasta jubilarme”

“Me gusta mucho el ambiente de las txosnas, están llenas de energía y la implicación de las comparsas es enorme” vida el factor suerte siempre está presente en todas las cosas, cuento con ello y soy consciente de que no todo es mérito mío.

–¿Cómo se le ocurrió presentarse al concurso de carteles?

–Me he presentado a muchos

concursos buscando la promoción, la incentivación y creer en ti mismo, en tus ideas y en la forma de mostrarlas, en tu gráfica.

–En este tiempo ha acumulado varios premios…

–Sí, el primero que gané fue el

del logo de la oficina de información de Zornotza. Era muy joven y aún estaba estudiando. Desde 2008 no ganaba nada, tampoco me he presentado porque he estado trabajando y, aunque suene arrogante, quería dejar espacio a otras personas que están empezando.

Sin embargo, el concurso de carteles de Bilbao no es para principiantes. Es muy importante y por eso me presenté. Al margen de esto, también he ganado algún concurso de logotipos con el equipo de la empresa donde trabajo y un concurso en el seno de Getxopho-

to 2006, no el certamen internacional, ¿eh? Sino un concurso sobre cómo veías esta iniciativa. Estoy muy orgulloso de haberlo ganado porque me eligió un fotógrafo profesional y yo de fotografía no sé demasiado.

–¿Sus próximos retos?

–El concurso para el logotipo de Bilbao-Bizkaia al que me presento como parte del equipo de la empresa donde trabajo, es muy complicado pero tengo muchas ilusiones puestas en ello.

–¿Qué hace falta para diseñar un logo?

–Un logo a veces requiere imaginación, pero otras es cuestión de más concentración e inspiración.

–¿A qué va a dedicar el dinero del premio?

–Me voy de viaje, he estado barajando algunos destinos y me gustaría conocer Tailandia. También lo he celebrado con los amigos y ya me he gastado unos cuartos (risas).

–¿Cuál es su plan para fiestas?

–Por cuestiones de trabajo, esos días son los únicos que puedo cogerme vacaciones y marchar fuera, así que sólo suelo estar un fin de semana. El año pasado, por ejemplo, vine a la quema de Marijaia; hace dos, al concierto de Bebe; y, éste, me gustaría estar para ver si en alguna txosna han puesto a Marilyn. La verdad es que me encantan las fiestas y si no estoy más tiempo es porque no podría irme nunca de vacaciones.

–Si tuviera que escoger un momento de Aste Nagusia, ¿con cuál se quedaría?

–Me gusta mucho el ambiente de las txosnas, me parece muy especial. Siempre están llenas de energía y la implicación de las comparsas es enorme. Si no eres tú, es un amigo o un familiar el que colabora en la fiesta. La gente se lo toma en serio, participa y eso es muy importante. En cuanto a los conciertos, echo en falta los de la plaza del Gas, que me encantaban.

Allí he visto a Bebe, Luz Casal, Ismael Serrano… ese tipo de música es la que me más gusta.

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La pirotecnia alavesa FML vuelve a Bilbao tras ganar el Premio del Público en 2011

Los favoritos de la multitud Gorka Otaegi Uriya

NO sólo en Valencia se mima la pirotecnia. Aunque tienen tanta fama, en Euskadi también hay empresas –con más de un siglo de tradición– dedicadas a los fuegos artificiales. Una de ellas es la pirotecnia alavesa FML; premiada por el público en la última edición de Aste Nagusia. Un galardón, otorgado por votación popular, que les permite participar en el concurso de este año. Veremos si su característica armonía entre luz y sonido vuelve a ganarse a los bilbainos. El director gerente, Miguel Martínez de Lecea, promete “más efectos acústicos” en la sesión de este agosto.

Los ingredientes para arrancar el aplauso botxero fueron claros: fuegos multicolor lanzados en tracas sucesivas, gran coordinación entre fuegos y sonido, intensidad in crescendo y climax innovador.

“Intentamos satisfacer a la gente armonizando efectos de color y sonido, con una buena cadencia de disparo, y creo que lo consegui-

donde acuden. “Es nuestro trabajo de cada día”. La particularidad de la Villa es que la mayoría admira los fuegos desde una altura inferior a la del lugar del lanzamiento.

Lejos de ser un hándicap, los alaveses aprovechan esta circunstancia para realzar efectos de menor calibre “Los incorporamos en mayor medida para lograr una elevada cadencia de disparo. Por otra parte, los efectos acústicos se ven realzados por la buena sonoridad del lugar”.

Cada bilbaino tiene su txoko preferido para ver los fuegos. Mi-

FML se valdrá de la elevada altura de lanzamiento y la buena sonoridad que ofrece la Villa

El director gerente Miguel Martínez de Lecea en el castillo de Burgos

mos”. Las bolas de fuego que al caer volvían a alzarse “causaron furor”.

Miguel Martínez de Lecea encarna a la cuarta generación de una familia que lleva el fuego en la sangre. Todo comenzó el siglo XIX en Ozaeta (Araba). En 1910, se trasladaron a Vitoria y, posteriormente, a Miranda de Ebro. Fue en 1984 cuando el padre de Miguel, Luis y Félix inauguró el actual taller de Bergüenda (también en Araba).

“Obtener la máxima votación del público, por encima de las sesiones de concurso, fue el mejor premio que podíamos haber recibido”. Más aún tratándose de un público al que considera “exigente”.

No en vano, el certamen cuenta con prestigio internacional. “Participar en el apartado de competición de Bilbao es un hito importante para cualquier empresa”.

El Botxo, un escenario peculiar En FML estudian en profundidad la morfología de los lugares

guel Martínez de Lecea tiene los suyos muy claros. Como buen entendido, le gusta divisar el espectáculo desde la primera fila. “Me gusta ver los fuegos desde lo más cerca que me sea posible y así, admirar los efectos visuales en toda su amplitud y que los sonoros me resulten más perceptibles y potentes. Todo esto en Bilbao se puede lograr desde puntos como el puente del Arenal, Artxanda o el propio parque de Etxebarria”.

Más efectos acústicos

FML regresará para elevar aún más el listón del pasado año: “Intentaremos incorporar más efectos acústicos en cada sección, pero sin ensombrecer los visuales”. Anuncia que el comienzo será “sorprendente” y el final, “un estallido de color y sonido que no dejará indiferente a nadie”. A ello hay que sumar el plus de jugar en casa: “Estamos muy motivados para conseguir la mejor valoración de la gente de nuestra tierra. Creo que el año pasado lo demostramos”.

Eslovakia, Frantzia, Zaragoza eta Arabako su-etxeak XXII. Su Artifizialen Nazioarteko Lehiaketan

Bederatzi gau sutan G.O.U.

ASTE Nagusiaren beste txupinazoak dira; parranda luzeak iragartzen dituztenak. Burrunba hotsarekin ekiten zaie urteko gaurik koloretsuenei. Txosnetako blusa, hormairudi eta karpak martxan jartzearekin batera botako dira aurten ere su artifizialak. Hori bai, aurreko edizioetan baino ordu laurden beranduago (22:45ean). Ordu berria, egitarauko beste ekitaldietatik datozenek ere suak ikusteko aukera izan dezaten. Kalitatea, ordea, beti bezain ona izango da. Nazioarteko puntako pirotekniek hartuko dutelako parte bai XXII. Bilbao Hiria Nazioarteko Sari Nagusian eta baita erakustaldien programazioan ere. Lehiaketa egun bikoitietan izango da. Eslovakia, Frantzia, Zaragoza eta Arabako bost piroteknia arituko dira txapelaren bila. Egun bakoitietan ere izango da ikuskizunik, baina, lehiaketatik at. Valentzia, Ourense, Granada eta Bizkaitik etorriko dira erakustaldietako suak.

Emanaldiez gozatzeko talaia bikaina nahi duenak garaiz ibili beharko du. Hasi baino lehen, milaka lagunek beteko dituzte

balkoi bihurtuko diren gune estrategikoak: ibai ertzak, Artxanda Mendiaren magalak edota etxeetako terraza eta balkoiak.

Su-festek mundura zabalduko duten leiho horretan, euskal pirotekniek pisua izango dute. Bederatzitik hiru etxekoak dira: Arabako FML eta Valecea eta Bizkaiko Astondoa. Hirurak mendeurrena aspaldi betetakoak.

FMLk, gainera, Ikusleen Saria irabazi zuen iaz. Konplexurik ez, beraz, tradizio eta kalitateari dagokionez, Levante edo Zaragozakoen aurrean.

Suak uretatik Polbora eta ura bateraezinak direla uste dutenek jai dute. Aurten ere ikuskizunak piraguatik ikusteko aukera eskainiko duelako Bilbobentura enpresak.

Lehiaketa egunetan izango dira hitzorduak (bikoitietan) 21:30ak aldera. Izena eman dutenak Ramón de La Sota kaiko Itsas Museoaren parean sartuko dira uretan udaletxerantz abiatzeko. Gida baten laguntzaz haraino iritsi ostean, kanoak pantalanean lotu eta txoznetan poteatzeko aukera eskainiko da. Trago azkarrak.

Hastear izango baitira suak.

Show piroteknikoak pantalanetik

edo kanoatik bertatik ikusi ostean, itzuli egingo dira. Ezinbestekoa da aurrez izena ematea 660734953ra deituta. Prezioa, iazko bera: 20 euro.

Udaletik gogorarazten dute suak botatzen diren gunetik oso gertu dauden tokiak oinezkoentzat itxita egongo direla. Zonalde horietako bat da Estufa kaletik Sendeja kalera doan Esperantza kalearen zatia.

22:15etik 23:15era debekatuta egongo da oinezkoak bertatik igarotzea.

Halaber, segurtasun eremuaren barruan geratzen diren etxeetako leiho eta balkoiak ixtea gomendatzen da. Akotatu gabeko edozein gune suak ikusteko segurua den arren, Jaietako Sailetik ohartarazten dute beti dagoela kalte txikiak izateko aukera: begietara sar daitezkeen partikulak, azaleko erredura txikiak... mugatutako eremuetatik zenbat eta urrunago egon, orduan eta txikiagoa izaten da arriskua. Bestalde, maskotak dituztenei animaliak zarata guneetatik aldenduta mantentzea gomendatzen zaie.

Euren belarriak bereziki sentikorrak baitira. Hondakin piroteknikoren bat aurkituz gero, 092 edo 112ra deitu behar da, espezialistek jaso dezaten.

Su-festak egunez egun Lehiaketa Zapatua, 18 Domeka, 19 Astelehena, 20

Turis (Valentzia) Privatex Pyro (Eslovakia)

Asteartea, 21 Asteazkena, 22

Xaraiva (Ourense) FML (Araba)

Eguena, 23 Barikua, 24

María Angustias Pérez (Granada) Euro Bengale (Frantzia)

Zapatua, 25 Domeka, 26

Erakustaldia

Valecea (Araba)

Astondoa (Bizkaia) Zaragozana, S.A. (Zaragoza)

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B i l b ao Itziar Urtasun, concejala del Área de Fiestas

“Sin el componente popular, Aste Nagusia no tendría el gran éxito que tiene” Naiara Baza

“AGOTADA” acabó la última Semana Grande la concejala del Área de Fiestas, Itziar Urtasun. Y no es para menos tras nueve días –con sus nueve noches– de fiesta ininterrumpida en los que disfrutar de los más de trescientos actos que componen el programa municipal. Ya recuperada y “con ganas y energías renovadas” nos presenta una nueva edición de las fiestas bilbainas que, este año, vienen con el lema Zeu zara Aste Nagusia!

–¿Por qué este lema y no otro?

–Pues porque todos somos Aste Nagusia, tú, yo, todos los vecinos y vecinas de Bilbao, todos los que nos visitan... Sin el componente popular, nuestras fiestas no tendrían el gran éxito que tienen.

Nos debemos a las personas, más si cabe teniendo en cuenta los tiempos que corren. Nosotros les damos el pie, con un amplio programa, y ellos lo único que tienen que hacer es poner de su parte para pasarlo bien. Ése es nuestro objetivo, que las personas hagan y protagonicen la fiesta.

–Las grandes novedades vienen de la mano de los cambios de ubicación de los conciertos y del Txikigune. ¿Qué esperan de estos nuevos espacios festivos?

–La verdad es que ambos cambios eran absolutamente necesarios. El espacio de conciertos de Botica Vieja estaba llamado a desaparecer por la inauguración de la clínica del IMQ y el Txikigune estaba alcanzando una dimensión tal que el muelle de Ripa se nos había quedado muy pequeño. El año pasado, reunió a 82.000 niños y niñas, 11.000 más que en 2010, ¡una locura! Por eso el cambio va a venir muy bien.

El espacio que hemos habilitado en el parque de Doña Casilda –en el paseo Anselmo Clavé– nos proporciona amplitud, sombra y seguridad para los más pequeños. Estoy convencidísima de que el Txikigune va ser la estrella de esta edición. Además, lo he-

“Estoy convencidísima de que el Txikigune va a ser la estrella de esta edición”

mos conectado con la plaza del Gas –donde se celebra el teatro infantil– gracias a un tren txu-txu gratuito.

–¿Y qué me dice del espacio de conciertos, el Karola Gunea?

–La ciudad da para lo que da.

Sabemos que es un recinto más pequeño que el que disponíamos –como máximo puede albergar a 8.000 personas– y que nos está limitando a la hora de traer a grupos multitudinarios. Pero también es cierto que existen otros siete espacios musicales diferentes; en total ocho lugares donde disfrutar de conciertos. ¡Deberíamos acordarnos de cuando sólo había dos! Vamos a dar una oportunidad a la nueva ubicación y el propio recinto nos marcará el devenir o el proceder de los próximos años.

–¿Alguna novedad más?

–Únicamente el cambio de hora de los fuegos artificiales. Se retrasan quince minutos con respecto al año pasado. Serán a las once me-

“Queremos aprovechar, al tiempo que promovemos un ‘txupin limpio’, para incidir en el matiz solidario de la fiesta” nos cuarto de la noche para que todo el mundo pueda disfrutar de los actos de la tarde y luego, sin prisas, ver también los fuegos que, no olvidemos, son uno de los espectáculos que más gustan.

–La de 2011 fue la Aste Nagusia más multitudinaria de la década. ¿Dónde está el techo?

–¡No lo sé! Porque además, tengo la impresión de que este año vamos a ir a más. La gente tiene ganas de fiesta y olvidarse, en la medida de lo posible, de la crisis, de los malos augurios y de las preocupaciones. Mucha gente no va a irse de vacaciones en agosto, se va a quedar en Aste Nagusia y van a

aprovechar todas y cada una de las actividades que les proponemos.

Estoy convencida.

–Precisamente en estos tiempos de crisis, Aste Nagusia puede suponer un alivio para comerciantes y hosteleros. ¿A cuánto asciende el impacto económico de las fiestas?

–Las fiestas dejan del orden de nueve millones de euros. Por tanto, la inversión del Ayuntamiento se multiplica con creces y tiene su reflejo en hoteles, bares, restaurantes, comercios... Aste Nagusia es una buena oportunidad para que estos sectores remonten un poco el vuelo en este momento tan difícil.

Vienen también muchos turistas y eso se nota en lo económico.

–Precisamente en 2011, aumentó un 18% el turismo estatal y un 13% el internacional. ¿Bilbao está de moda también en Aste Nagusia?

–Sin duda, en los últimos años el turismo está apretando mucho, más si cabe durante las fiestas.

Así lo reflejan los datos que año tras año recogemos en las oficinas de turismo municipales. Nuestra Semana Grande es un referente tan importante como puedan serlo los San Fermines, cada uno con sus particularidades. En nuestro caso, son la gratuidad, la diversificación de espacios y horarios y, por supuesto, la participación y colaboración de los ciudadanos y ciudadanas.

–Todos los años, ponen el acento en alguna iniciativa solidaria. ¿Qué hay previsto en este sentido?

–Queremos aprovechar, al tiempo que promovemos el ‘txupin limpio’, para incidir en ese matiz solidario de la fiesta. Nuestra intención es la de recoger todos los huevos y harina que se lleven a la plaza del Arriaga y donarlos a alguna ONG. Además, en el Txikigune va a habilitarse un espacio en el que se venderán pequeños artículos, tales como calcetines o mochilas y todo lo que recaudemos lo vamos a entregar a alguna asociación que trabaje a favor de la infancia.

–¿Cuál es su deseo para esta nueva edición de Aste Nagusia?

–Pues que sea un éxito, que se recuerde porque ha habido mucha gente, sin agresiones ni incidentes de ningún tipo y que la terminemos con la sensación de haberlo pasado bien y haber cargado pilas para el duro invierno.

–¡Y que haga bueno!

–Claro, claro. Que no llueva, por favor. El año pasado no tuvimos que suspender ningún acto a causa de la lluvia y esperemos que siga esa misma tónica. El sol es lo único que no podemos contratar, así que sólo los queda esperar que nos acompañe. ¡Yo cruzo los dedos!

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Bilboko Konpartsek “jai parte-hartzaileagoen aldeko apustua” egingo dute beste behin ere

Festen egitaraurik herrikoienaren bila Gorka Otaegi Uriya

FRONTAINERRA, konbinatuen baso berrerabilgarria eta bonbonera. Horiek Bilboko Konpartsek 2012ko Aste Nagusiari begira prestatu dituzten berrikuntzetako batzuk.

Helburua, ordea, betikoa: “Erakusleiho izaerako festak baztertzea, jendea parte hartzera eta festak bizitzera bultzatuz”. Azken urteetan presoen argazkiak zirela eta izandako debekuen ostean, festa hauetan talde guztiek jarriko dute txosna. Hala ere, koordinatzaile Itziar Villafañez-ek zehazten du arazoa zabalagoa dela: Jai-Batzordeari erabakiak hartuta iristen zaizkiola. Dena den, aurrerapausutzat ikusten du festa zinegotzi berriaren jarrera “irekiagoa”.

Urte osoko lanaren ostean, Bilboko konpartsen federakundeak prest du guztia aurtengo Aste Nagusirako. Ediziotik ediziora, lagun gehiagoren artean egiten dute antolakuntza, gero eta kide ugariago baitituzte.

Mugitzen duten jendetzak argi islatzen du duela 34 urte abiatutako festa eredua betebetean finkatu dela: “Etengabe hurbiltzen zaizkigu konpartsa sortzekotan dabiltzan taldeak. Aurten ez da berririk izango, baina, gehiago sortzeko mugimendua badago”, azaltzen du Villafañez-ek. Sustatzen duten eredu barne-hartzaileak izango du zerikusirik: “Parte-hartzea da jai hauen esentzia.

Klase guztietako konpartsak ditugu. Gainera, Udaleko Jai-Batzordean gaudenoz gain, gero eta eragile gehiagok prestatzen dituzte ekintzak”. Hala ere, parte-hartzea zentzu zabalean sustatzeko asmoa azaltzen dute, antolakuntza kontuetatik harago: “Saiatzen gara ekintzak ez daitezela izan ikusteko bakarrik, baizik eta, herritarrak aktiboki aritzeko modukoak”. Aurtengo egitarauak urteroko ekintzarik arrakastatsuenez gain, proposamen berriak ere biltzen ditu.

Nobedadeen artean deigarriena, euskal pilota sustatzen duen Jai-Alai Elkartearekin batera muntatuko duten Frontainerra.

Obretako kontainer batean eraikitako frontoia da. Kanpoaldean euskal pilotaren modalitate ezberdinei buruzko erakusketa izango du. “Lehiaketak, umeentzako ekintzak... egiteko aukera emango digu”. Hitzordua, Erripa-ko kaian abuztuaren 19tik 26ra goizeko 11:00etatik eta arratsaldeko 17:00etatik aurrera.

Aste Nagusia inoiz baino kirolariagoa izango da. Athletic Fundazioarekin elkarlanean, lehen aldiz, bonbonera jarriko dutelako Erripan abuztuaren 21 eta 22an (10:05ean). Umeen arteko 3x3 txapelketek presio-eltze bilakatuko dute zelaitxoa. Kirola ez den zerbaitetan kaloriak erre eta dantzan ikasi nahi duenarentzat, Dantza-Plaza saioa izango da. Euskal dantzak modu ludikoan irakatsiko dituzte. Txosnaguneak indartu egingo ditu etxeko txikienentzako ekitaldiak: “Beti zaintzen dugu kontuan haurrentzako eskaintza”, dio Villafañez-ek, “ez da Txikigunea urrundu dutelako, baina, aurten, Irrien Lagunekin ekintza berezia egingo dugu”. Programazioan lekua erreserbatu zaie dagoeneko klasikoak diren ekintzei.

Besteak beste, lehiaketa gastronomikoa: “Duen arrakasta ikusita, Euskal Herriko garrantzitsuenetakoa”. Jaiak baino lehen dortsalak agortzen dituen hiri-krossak, SestaoBilbo piragua lasterketak, txala banaketa eta mus txapelketak ere ez dute hutsik egingo.

Txosnaguneko tragoak berdeak izango dira. Aurten amaituko da edalontzi berrerabilgarriak denean jartzeko prozesua. Konpartsetan konbinatuentzako plastiko gogo-

rrezko basoak banatu eta gainontzeko guztiak desagerraraziko dira. Beraz, lehen aldiz zerbitzatuko dira edari guzti-guztiak erabili ostean garbituko diren basoetan. Azken urteotan txosna guztietara hedatu diren ontzi horiei esker, egunsentiek Areatza gero eta garbiagoa argitzen dute Aste Nagusietan.

Historiara pasatzen ari dira gauak aurrera egin ahala gero eta altuagoak ziren erabilitako plastikozko basoen mendiak.

Eraso sexisten aurkako protokoloa

Zoritxarrez, momentuz desagertzeko itxurarik ez dutenak emakumeen aurkako erasoak dira: “Iaz ere ikusi genuen arazoa larria dela”. Dramari aurre egiteko, ekintza sexisten aurkako protokoloarekin jarraituko dute: “Horrelakoak saihestu eta festa-gunea erasorik gabeko toki izendatzeko”. Biktimek babesa senti dezaten, txosna guztietan eskainiko dira oinarrizko informazioa, aholkularitza eta lasai egoteko guneak. “Orain, kasuak gutxitzea da helburua. Baina hori gi-

Bilboko Konpartsen programa* ABUZTUAK 18, ZAPATUA 17:30 Txupinaren kalejira 18:00 Harrera ofiziala Arriagan 19:00 Arriaga plaza. Harrera Marijaiari, pregoia eta txupin nagusia 20:00 Txosnak irekitzea Marijaiarekin 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena ABUZTUAK 19, DOMEKA 10:00 Txistularien diana eta txupina 11:00 Erripako kaia. Frontainerra 11:00 Areatza. Txala banaketa Athleticeko peñekin batera 11:00 Erripako kaia. Umeentzako skate eskola.

11:00 Areatza. Pintxo banaketa 12:00 Areatza. Txalaparta ikastaroa eta eskolen bilkura 16:00 Erripa: Skate txapelketa 17:00 Erripa. Frontainerra 18:00 Areatza. Txalaparta festa 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena ABUZTUAK 20, ASTELEHENA 10:00 Txistularien diana eta txupina 10:05 Areatza. Xake-txapelketa. Itsuitsukoak 11:00 Areatza. Igel-toka txapelketa 10:00 Arriagaren ondoan. Magic the gathering umeentzako 11:00 Areatza. Igel-toka txapelketa 11:00 Gastronomikoa. Umeentzako sukaldaritza ikastaroa 11:00 Erripa. Frontainerra 17:00 Erripa. Frontainerra

10:00 Txistularien diana eta txupina 10:05 Erripa. Xake-txapelketa. Random Chess 10:05 Erripa. 3x3 futbola haurrentzat 11:00 Erripa. Frontainerra 11:00 Zirkuaren eta Marijaiaren bisita Basurtuko ospitaleko umeei 14:30 Areatza. Sukaldaritza lehiaketako sarien banaketa 17:00 Erripa. Frontainerra 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena ABUZTUAK 23, EGUENA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa: Bakailaoa bizkaitar erara. Izenematea 10:00 Txistularien diana eta txupina 10:00 Areatza. Xake-txapelketa. Aldi berekoak 11:00 Areatza.Tira gomas lehiaketa 11:00 Erripa. Frontainerra 11:30 Areatza. Txupinerei omenaldi txupina 12:00 Areatza. Onda txapelketa eta tailerrak 14:30 La Esperanza pilotalekua. Jubilatuen bazkaria 14:30 Areatza. Sulkadaritza lehiaketako sarien banaketa 17:00 Erripa. Frontainerra 18:30 Arriaga. Ikurrina jasotzea. Ohorezko aurreskua 20:00 Alde Zaharra. Bilbo Kantari 18:30 Arriagatik Udaletxera. Ikurriñaren omenaldia 19:30 Karpagunea: Txokolatada + madalenak 20:00 Zazpi kaleak. Bilbo Kantari 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena ABUZTUAK 24, BARIKUA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa.

Bakailaoa pil-pilean. Izen-ematea 10:00 Txistularien diana eta txupina 10:05 Areatza. Xake-txapelketa. XII Xake txapelketa (partida arinak) 10:30 Uribitarte. Ur-jolasak 10:30 Nerbioitik jaitsiera ekologista 11:00 Erripa. Frontainerra 14:30 Areatza: Sukaldaritza lehiaketako sarien banaketa 17:00 Areatza: XVI. Hiri Krosa 17:00 Erripa. Frontainerra 17:30 Sestaotik udaletxera. Ibaizabaltik piragua jaitsiera herrikoia 18:00 Uribitarte. Ur jolasak 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena

zarte guztiaren lana da”.

Berdintasuna bultzatzeko aferan, Virginia Berasategi pregoilaria izango dute bidelagun. Bere izena Bilboko Konpartsek batzordean proposatutakoen artean ere azaldu zen.

Federakundea bat dator kirolariak erakusten dituen baloreekin.

17:30 Areatza. Aerobithona 19:00 Areatza. Kukaña 19:00 Areatza. Eulia eta kanpaia sarien banaketa.

20:00 Alde Zaharra. Triki-bertso kalejira 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena

Udalarekin harremana

ABUZTUAK 21, MARTITZENA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa: Patata-tortilla. Izen-ematea 10:00 Txistularien diana eta txupina 10:05 Areatza. Xake-txapelketa. Antixakea 10:05 Erripa. 3x3 futbola haurrentzat 11:00 Areatza. Igel-toka txapelketa 11:00 Gastronomikoa. Umeentzako Sukaldaritza Eskola. Patata-tortilla 11:00 Erripa. Frontainerra 11:00 Areatza kaia: Laborantza ekologikoari buruzko tailerra 14:30 Areatza. Sulkadaritza lehiaketako sarien banaketa 15:00 Areatza. XV. Mus txapelketa 17:00 Erripa. Frontainerra 20:00 Zazpi Kaleak. Bilbo Kantari 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena

Aurten, konpartsa guztiek zabalduko dute beren txosna. Dagoeneko, amaitu da auzitegiek Txori Barrote eta Kaskagorriri presoen argazkiak erakusteagatik ezarritako bi urteko debekua. Gainera, epaileak arrazoia eman die neurria ez zela zilegi esanda. Hala ere, salatzen dute arazoaren muinak bere horretan jarraitzen duela: “Jai-Batzordeak ezin ditu bere funtzioak bete. Erabakiak hartuta iristen zaizkigu goitik”. Arazo horri “konpartsero eguna” Areatzan ospatzeko debekua gehitu zaio azken asteetan. Villafañezek Alkatetzari egozten dio tira-biraren errua, Jai Sailaren aldetik “jarrera hobea” nabaritzen baitu: “Zinegotzi berria irekiagoa denez, zenbait arlotan gutxieneko akordioak behintzat lortu ditugu”. BILBAO Aldizkariari ez dio argitu txosnarik gabeko egunik edo bestelako mobilizaziorik izango den. Baina, mezu argia igorri du: “Bada festak beste begirada batekin ikusteko garaia.

Hiriari arazoak baino onura gehiago ematen dizkiote. Besteak beste, ekonomikoak”.

ABUZTUAK 22, EGUAZTENA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa: Txipiroiak tintan. Izen-emateak

ABUZTUAK 25, ZAPATUA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa: Marmitakoa. Izen-ematea 09:00 Zabalgunea. XIII. Xake lehiaketa 10:00 Txistularien diana eta txupina 11:00 Erripa. Frontainerra 12:00 Areatza. Ardo dastaketa 12:00 Areatza. Hegaluze banaketa 14:00 Areatza. Konpartsen bazkaria 14:30 Areatza. Sukaldaritza lehiaketako sarien banaketa 17:00 Erripa. Frontainerra 17:30 Areatza. Herri kirolak. Konpartsen arteko xiba lehiaketa. Amaitu ostean, bandera urdina, marroia eta “palmada” sariaren banaketa 20:00 Zazpi Kaleak. Bilbo Kantari 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena ABUZTUAK 26, DOMEKA 09:00 Areatza. Sukaldaritza lehiaketa: Buztan-gisatua. Izena ematea 10:00 Erripa. Bloodbowl 10:00 Txistularien diana eta txupina 11:00 Erripa. Frontainerra 14:30 Areatza. Sukaldaritza lehiaketako sarien banaketa 17:00 Erripa. Frontainerra 20:30 Arriaga plaza. Suzko zezena 23:00 Areatza-Udaletxea. Jaien amaiera berezia eta agurra Marijaiari *Egitarauan guneen ekitaldiak falta dira. Informazio gehiago: www.bilbokokonpartsak.com

15

B i l b ao XVI Hiri Krosa (24 de agosto en el Arenal)

Tras la juerga, ¡a quemar calorías!

Gorka Otaegi Uriya

PARA los que tengan cargo de conciencia por echar al traste la operación bikini en las juergas de Aste Nagusia, o para el que quiera celebrar las fiestas de una manera “sana”. Vuelve la Hiri Krosa de Bilboko Konpartsak. Aquella humilde iniciativa que partió de la Comisión de Fiestas y algunas comparsas ha superado todas las expectativas. La XVI edición no deparará grandes cambios, puesto que el éxito está asegurado.

Las 1.500 plazas se volverán a completar antes de finalizar el plazo. Correr para conseguir uno de los dorsales será buen calentamiento.

“Hace dieciséis años, nadie se planteaba las fiestas como algo deportivo”, afirma Gerardo Pérez Uribarri, miembro de la organización. Hoy, sin embargo, afirma estar “desbordados” por la cantidad de corredores que solicitan dorsal. De hecho, desde

hace unos años han tenido que limitar el número de participantes a 1.500. Decisión propiciada por factores como las características del recinto festivo en el día grande de las fiestas, la duración de la carrera o el bonito pero limitado circuito por Abandoibarra.

Contar con participantes como Martín Fiz o Virginia Berasategi les sirve para “potenciar el espíritu competitivo”. Pero el objetivo es “seguir manteniendo el carácter popular de siempre”. Podrá participar todo el que quiera. “Tenemos desde corredores muy pequeños que salen en brazos de sus padres hasta algún veterano de más de ochenta años que finaliza el circuito de seis kilómetros en cincuenta minutos”.

Hablando de tiempos, los récords los ostentan el leonés Sergio Sánchez (17’31’’) y la cubana Yesenia Centeno (19’24’’). Las salidas se realizarán por categorías entre las 17:00 y las 18:45 con

1.500 corredores de todas las edades cruzarán la línea de salida que se volverá a ubicar en el Arenal

intervalos de entre diez y quince minutos dependiendo de las modalidades. Las distancias a recorrer oscilarán entre los quinientos metros (para nacidos en 2006 y posteriores) y los seis kilómetros (para juniors, promesas, seniors y veteranos).

Más de cien voluntarios

Para que todo salga bien, los preparativos comienzan meses antes. “Hay que hacer la cartelería, la reglamentación, hablar con federaciones para denominar la carrera como prueba puntuable en alguna categoría...”. Y, cómo no,

el contacto para acercar a atletas de renombre al epicentro de Aste Nagusia en el día grande de las fistas. En todo ese jaleo logístico, considera “imprescindible” tanto la labor del coordinador Jon Bilbao como la de los más de cien voluntarios que el día de la prueba comienzan con el montaje entorno a las 15:00: “Montan el vallado, el set de los premios, embolsan y organizan el avituallamiento, cortan el tráfico...”.

Inscripción Siguiendo la tónica popular de la prueba, Para evitar proble-

mas en momentos previos, la organización recuerda que hay que realizar las inscripciones a través de www.bilbokokonpartsak.com y recoger los dorsales en el local de la coordinadora (Zabalbide, 5) el 4 de agosto en horario de mañana y tarde (de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00) y al día siguiente únicamente en horario de mañana. También habilitarán una haima junto a la txosna de Aixe Berri el mismo día de la prueba a partir de las 11:00 horas.

Clasificaciones, fotos, normas... www.bilbokokonpartsak.com

Veinticinco años retirando malas hierbas G.O.U.

GRITO de guerra para quitar las malas hierbas del huerto del euskera. Pionera del espíritu euskaltzale de las txosnas. La comparsa Hau Pittu Hau cumple veinticinco años, y las actividades conmemorativas se dejarán notar, como no, también en fiestas. Es hora de celebrar y hacer balance. Poder vivir la Aste Nagusia en euskera fue la meta con la que echó a andar la agrupación. Un cuarto de siglo después, la Euskalgunea del Arenal (con grupos que han seguido su senda), las txosnas que funcionan tanto interna como externamente en euskera y un Bilbao cada vez más euskaldun demuestran que el esfuerzo invertido no ha sido en vano. El eslogan del aniversario resume la labor realizada: “25 urte euskarari bedar txarrak kentzen” (25 años quitando malas hierbas al euskera).

No es difícil vaticinar cual será el top 1 de las canciones más escuchadas de la carpa. El tema ska que el grupo Hondarribiarra Luz de Putas ha elaborado con Fermin Muguruza para el aniversario promete sonar hasta convertirse en todo un himno. Se podrá escuchar también en directo. Ya que los guipuzcoanos la ofrecerán en concierto en Euskalgunea el martes 23. La decoración también recordará que 2012 es el año de las bodas de plata. Así como el mate-

rial “interesante y bonito” sobre la comparsa, que se podrá adquirir entre trago y trago.

En lo que respecta al resto de actividades programadas, destaca el barnetegi abierto y sin clases.

“En fiestas se nos acerca mucha gente de euskaltegis”, afirma la miembro del grupo y coordinadora de la federación Itziar Villafañez. “Alegra ver como año tras año van mejorando. La txosna les da la oportunidad de practi-

car y aprender”. Los conciertos de Ze Esatek, Dj Elepunto o Siroka harán saltar también a los presentes.

Un caracol contra corriente

Los comienzos fueron duros.

Allá por 1987, fue todo un reto conseguir que la relación con clientes y proveedores fuese únicamente en euskera. “Aunque había más txosnas con actitud favorable hacia el euskera, no le da-

ban la importancia suficiente”.

Redactar las actas y dirigirse únicamente en lengua vasca fueron motivos de discrepancias dentro de la propia coordinadora. Tomaron como nombre una expresión de la Maskarada suletina, referida al personaje Pittu: símbolo de la torpeza y lo risible. Avanzaron al igual que el caracol de su logo: despacio pero contundentemente. Más de cien personas forman parte del día a día de la comparsa

que funciona durante todo el año.

Organizados en grupos de trabajo temáticos (infraeastructuras, nuevas actividades...) se reúnen en su local de Bilbao La Vieja (junto a Bilborock) para decidir en asamblea temas, no sólo en relación a los actos más visibles (Aste Nagusia, Santo Tomás y Carnavales) o el Hau Pittu Hau Eguna, sino también a salidas, comidas... porque son una “gran familia”.

Zapatua Sábado

18

#18:00 Recepción oficial en el Teatro Arriaga 18:00 1ª Corrida de Abono #19:00 Plaza Arriaga. Recibimiento de MARIJAIA, PREGÓN Y DISPARO DEL TXUPIN 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: B FLAT y DR. MAHA’S MIRACLE TONIC (R&b / SWING) *20:00 Apertura de txosnas con Marijaia 20:30 La Encarnación: MURCIA BRASS 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo 22:45 Fuegos Artificiales. XXII Concurso Internacional Villa de Bilbao.

PIROTECNIA VALECEA (Araba) 23:15 Arenal. Verbena (primer pase):Orquesta STANDARD 23:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo 23:30 Abandoibarra: REVÓLVER 23:30 Plaza Nueva. XXI Bilbo Reggae Splash: THE CONGOS (Jamaica) 23:30 Pérgola. 5ª Reserva y Mike Kennedy 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): Orquesta STANDARD

Eguena Jueves

23

*09:00 Arenal. Inscripción Certamen Gastronómico. Bacalao vizcaina 10:00 Diana de Txistularis y txupín. *10:00 Arenal. Campeonato de Ajedrez. Competicion de partida rápida 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con gaiteros y txistularis #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 10:30 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA *11:00 Arenal. Campeonato de tiragomas *11:00 Ripa, Frontainer *11:30 Arenal. Chupinazo homenaje a las txupineras 12:00 Pérgola. Bilbainadas. GAU PASA 12:00 Arenal. Juegos y Deportes Vascos 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música *12:00 Arenal. Competicion de onda 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:00 Plaza Santiago. Bertsolaris 13:30 Pza Arriaga. Teatro calle. CIRCO CLAXON. Revolución industrial *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer 18:00 6ª Corrida de abono *18:30 Arriaga. Izada de la Ikurriña. Aurresku de Honor 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. ALKARTASUNA (Bermeo) # 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. GARI, MONTXO eta JOSELONTXO Martingala. (Euskal Herria) 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: THE DESCENT eta NODRAMA (Metal) 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era *20:00 Casco Viejo. Bilbo kantari 20:30 La Encarnación. CONCIERTO LÍRICO. Elvia Sanchez Luna, Enrique Sanchez Ramos y Juan Bautista Carmena 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 21:15 Pza Arriaga. Teatro calle. CIRCO CLAXON. Revolución industrial 22:45 Fuegos artificiales. Exhibición. PIROTECNIA MARÍA ANGUSTIAS PEREZ (Granada) 23:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): Orquesta STANDARD 23:30 Abandoibarra. EL BALLET Y LA MUSICA VASCA (IGOR YEBRA) 23:30 Plaza Nueva. BOBAN & MARKO MARKOVIC ORKESTAR. (Serbia) 23:30 Pérgola. Noche de Bilbainadas “Los 5 Bilbainos” 24:00 Espacio Karola. MUSICA DANCE 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): Orquesta STANDARD

Domeka Domingo

19

10:00 Diana de Txistularis y txupín *10:05 Ripa. Warhamer y Magic 11:00 Plaza Moyúa. BDB. Bajada de gigantes y cabezudos con txistularis y gaiteros *11:00 Ripa. Frontainer #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *11:00 Ripa. Escuela infantil de Skate *11:00 Arenal. Reparto de pinchos 11:00 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA 12:00 Pérgola. Bilbainadas. LOS 5 BILBAINOS 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música *12:00 Arenal, Curso de txalaparta y concentración de escuelas 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:00 Plaza Santiago. Bertsolaris 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. TEATRO SALITRE Maitasun itsua *16:00 Ripa. Campeonato de Skate # 16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 17:00 REGATA “VILLA DE BILBAO” *17:00 Ripa. Frontainer *18:00 Arenal. Txalaparta festa 18:00 2ª Corrida de abono.

19:00 Calles del Centro de Bilbao. Desfile EL VIAJE DE LA BALLENA 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. ZERUTXU (Markin-Xemein) 19:00 Abandoibarra. FREESTYLE KUTXABANK BILBAO 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: PLANETALETA y DR. SKYLOOP (Pop / Electrónica) # 20:00 Plaza del Gas. Teatro infantil. ALABAZAN sesión de cuenta cuentos Elkarrekin konta dezagun. (Euskal Herria) 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era 20:30 La Encarnación. PASSAMEZZO ÂNTICO & Guillermo Peñalver 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos de Pozo Pascual # 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de calle. MARCEL GROS. La gran A…ventura 22:45 Fuegos Artificiales. Exhibición: PIROTECNIA TURIS (VALENCIA) 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): KRESALA 23:00 Pérgola. DJ Luis Carlos de Pozo Pascual 23:30 Abandoibarra. RUPER ORDORIKA 23:30 Plaza Nueva. KROKE & LA MUSGAÑA (Polonia/Castilla y León) 23:30 Pérgola. Asier Bilbao / Bilbao la Nuit 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): KRESALA

Barikua Viernes

24

*09:00 Arenal. Inscripción Certamen Gastronómico. Bacalao pil-pil 10:00 Diana de Txistularis y txupín *10:05 Arenal. Concurso de Ajedrez. XII campeonato de rápidas *10:30 Uribitarte. Juegos de agua *10:30 Uribitarte. Bajada ecologista por el Nervión 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con gaiteros y txistularis # 11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 11:00 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA *11:00 Ripa. Frontainer 12:00 Pérgola. Entrega de premios del XXIV Concurso de Bilbainadas.

LOS TXIKIS. 12:00 Arenal. Juegos y Deportes Vascos 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música 13:00 De calle en calle XVII Tropel de albokaris 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:00 Plaza Santiago. Bertsolaris 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. CABARET ELEGANCE. Elegants *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer *17:00 Arenal. XVI. Hiri Krosa. Todas las categorias *17:30 Desde Sestao al Ayto Subida popular de piraguas por el Ibaizabal 18:00 7ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. URDAIBAI (Forua) 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. JOXE MENDIZABAL. Bilbo kantari 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: ARANA y ARDE ASIA 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era 20:30 La Encarnación. IDUO. (Rusia y Ucrania) 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de calle. CABARET ELEGANCE. Elegants 22:45 Fuegos Artificiales. XXII Concurso Internacional Villa de Bilbao.

PIROTECNIA EURO BENGALE (Francia) 23:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): EGAN 23:30 Abandoibarra. MANU CARRASCO 23:30 Plaza Nueva. The Stars From THE COMMITMENTS (Irlanda) 23:30 Pérgola. Mariachi “Continental de México” 24:00 Espacio Karola. ESNE BELTZA 00:45 Arenal. Verbena (Segundo pase): EGAN

Astelena Lunes

10:00 Diana de Txistularis y Txupín. *10:05 Arenal. Campeonato de Ajedrez. Simultáneas *11:00 Arenal. Campeonato de Rana. Gastronómico. E cocina 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con ga txistularis. #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 11:00 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA *11:00 Ripa. Frontainer 12:00 Pérgola. Bilbainadas. BETI AURRERA 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municip 13:00 Plaza de Santiago. Bertsolaris 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK #13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. LES KRILATI. Fa #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer *17:30 Arenal. AEROBITHON 18:00 3ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. BDB.Danzas vascas. BETI JAI ALAI *19:00 Muelle del Arenal. Kukaña 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. CIE. XTREME. DU 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: PENADAS POR LA LEY y SHINOVA (Punk / Rock) 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era *20:00 Casco Viejo. Triki-bertso kalejira 20:30 La Encarnación. ENSEMBLE HOUTHANDEL 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo # 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de calle. LES KRILATI. Fa 22:45 Fuegos Artificiales. XXII Concurso Internacional V PIROTECNIA PRIVATEX PYRO (SLOVAKIA) 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): LUHARTZ 23:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo 23:30 Abandoibarra. B.O.S. IGUDESMAN AND JOO 23:30 Plaza Nueva. MALNUT RAGTIME QUINTET (USA) 23:30 Pérgola. Noche de Habanera “Xarxa” 24:00 Espacio Karola. PUBLIC ENEMY 00:45 Arenal. Verbena (Segundo pase): LUHARTZ

ena es

20

s y Txupín. ato de Ajedrez. Simultáneas ato de Rana. Gastronómico. Escuela infantil de gigantes y cabezudos con gaiteros y

arque Dña. Casilda peranza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA

as. BETI AURRERA Concierto de la Banda Municipal de Música Bertsolaris nadas. BILBOTARRAK atro de calle. LES KRILATI. Fando comme Lis arque Dña. Casilda

ON o Danzas vascas. BETI JAI ALAI (Basurto) Kukaña atro infantil. CIE. XTREME. DUNK. (France) VII Muestra Pop-rock: LEY y SHINOVA (Punk / Rock) Romería y Baile de la Era -bertso kalejira ENSEMBLE HOUTHANDEL o de fuego arlos del Pozo atro de calle. LES KRILATI. Fando comme Lis XXII Concurso Internacional Villa de Bilbao.

TEX PYRO (SLOVAKIA) rimer pase): LUHARTZ arlos del Pozo O.S. IGUDESMAN AND JOO NUT RAGTIME QUINTET (USA) Habanera “Xarxa” PUBLIC ENEMY egundo pase): LUHARTZ

Martitzena Martes

21

*09:00 Arenal. Inscripción certamen gastronómico: Tortilla de patatas 10:00 Diana de Txistularis y txupín *10:05 Ripa. Campeonato de Ajedrez. Anti-ajedrez *10:05 Ripa. Futbol 3 para niños y niñas. Fundacion Athletic 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con gaiteros y txistularis #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 11:00 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA *11:00 Ripa, Frontainer *11:00 Arenal. Campeonato de rana *11:00 Arenal. Gastronómico. Escuela de Cocina para niñas y niños.

Tortilla de Patata *11:00 Tinglados. Taller de cultivo ecológico 12:00 Pérgola. Bilbainadas. IRRAINTZI / IÑAKI BASABE Y SÓCRATES 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música 13:00 Plaza de Santiago. Bertsolaris 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. CIE. XTREME. DUNK. (France) *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico *15:00 Arenal. XV Campeonato de Mus #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer 18:00 4ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. GAZTEDI (Santutxu) 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. Cie. Xtreme. Flying Brothers 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: YO, NAUFRAGO y MOBYDICK (Indie / Folk) 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era *20:00 Casco Viejo. Bilbo kantari 20:30 La Encarnación. ORQUESTA DE CAMARA DE L’ÉMPORDÁ 20:30 Plaza Arriaga. Toro de Fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de Calle. CIE. XTREME. Cascade academy 22.15 Guggenheim (exterior). Teatro de calle itinerante.

DEABRU BELTZAK. Les tambors de feu. (Euskal Herria) 22:45 Fuegos artificiales. Exhibición. PIROTECNIA XARAIVA SL (OURENSE) 23:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): Orquesta SONIDO 23:30 Abandoibarra. LA OTXOA 23:30 Plaza Nueva. XABI ABURUZAGA e invitados. (Euskal Herria) 23:30 Pérgola. Noche de Boleros “Boleros 4” 24:00 Espacio Karola. ANA TORROJA 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): Orquesta SONIDO

Zapatua Sábado

25

*09:00 Arenal. Inscripción Certamen Gastronómico. Marmitako *09:00 Ensanche. XII Abierto de Ajedrez 10:00 Diana de Txistularis y txupín 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con gaiteros y txistularis # 11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *11:00 Ripa, Frontainer 12:00 Pérgola. Bilbainadas BETI AURRERA 12:00 Arenal. Juegos y Deportes Vascos 12:00 Teatro Arriaga. Entrega de premios de Acrósticos 12:00 Kiosko del Arenal . Concierto de la Banda Municipal de Música *12:00 Arenal. Cata de vinos *12:00 Arenal. Reparto de Bonito 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:00 Plaza Santiago. Bertsolaris 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. ALWAYS DRINKING PRODUCTIONS & GUILLEN ALBÁ. Bullangas! *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer 18:00 8ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. MIKEL DEUNA (Iurreta) # 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. Mago ASIER KIRAM. Txin txin majikoa 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: R.E.S. y WALDHEIM 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era *20:00 Casco Viejo. Bilbo kantari 20:30 La Encarnación. CAMERATA ARS CANTUS LEÓN (León) 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo. # 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de calle. ALWAYS DRINKING PRODUCTIONS & GUILLEN ALBÁ. Bullangas!

22:45 Fuegos artificiales. Exhibición. PIROTECNIA ASTONDOA (BIZKAIA) 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): Orquesta REMIX 23:00 Pérgola. DJ Luis Carlos del Pozo 23:30 Abandoibarra. DÚO DINÁMICO 23:30 Plaza Nueva. The Stars from THE COMMITMENTS (Irlanda) 23:30 Pérgola. Los Mustang 24:00 Espacio Karola. JUAN MAGAN 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): Orquesta REMIX

Eguaztena Miércoles

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*09:00 Arenal. Inscripción certamen gastronómico: Txipirones 10:00 Diana de Txistularis y txupín *10:05 Ripa. Ajedrez Modalidades: Random Chess o Bobby Fischer *10:05 Ripa. Futbol 3 para niños y niñas. Fundacion Athletic 11:00 BDB. Pasacalles de gigantes y cabezudos con gaiteros y txistularis #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda 11:00 Frontón de la Esperanza. TORNEO DE PELOTA ASTE NAGUSIA *11:00 Ripa, Frontainer 12:00 Visita del CIRCO y MARIJAIA a niños y niñas del Hospital de Basurto 12:00 Arenal. Juegos y Deportes Vascos 12:00 Pérgola. Bilbainadas. MAPAMUNDI BILBAO 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. CIRQUE INEXTREMIXTE. Extremités 14:00 Plaza de Santiago. Comida con Bertsolaris: XABI PAYA Y MAÑUKORTA. (Si llueve, se traslada Al pórtico de la Plaza Nueva) *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico #16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer 18:00 5ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. BDB. Danzas vascas. SALBATZAILE (Castaños) 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. ZIRIKA ZIRKUS. Dantzateke 20:00 Sala Bilborock. XXVII Muestra Pop-rock: THOSE RADIOS y RUBIA 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y Baile de la Era 20:30 La Encarnación. IDUO. (Rusia y Ucrania) 20:30 Plaza Arriaga. Toro de fuego 21:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 21:15 Plaza Arriaga. Teatro de calle. CIRQUE INEXTREMIXTE. Extremités 22:45 Fuegos Artificiales. XXII Concurso Internacional Villa de Bilbao.

PIROTECNIA FML (Araba) 23:00 Pérgola. DJ. Luis Carlos del Pozo 23:15 Arenal. Verbena (primer pase): Orquesta REMIX 23:30 Abandoibarra: INDIA MARTINEZ 23:30 Plaza Nueva. JORGE PARDO. Vientos flamencos. (Madrid/Andalucía) 23:30 Pérgola. Aliron 24:00 Espacio Karola. CELTAS CORTOS 00:45 Arenal. Verbena (segundo pase): Orquesta REMIX

Domeka Domingo

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*09:00 Arenal. Inscripción Certamen Gastronómico. Guisado de rabo 10:00 Diana de Txistularis y txupín *10:00 Ripa. Bloodbowl 10:30 Pza. Circular. Gigantes y cabezudos. Ondalan-Bizkaiko Gaiteroak #11:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *11:00 Ripa, Frontainer 11:30 Frontón de la Esperanza. TORNEO PELOTA ASTE NAGUSIA. Finales 12:00 Pérgola. Bilbainadas. LOS TXIKIS 12:00 Kiosko del Arenal. Concierto de la Banda Municipal de Música 12:30 Arenal. XXIII Concentración de Gigantes y Cabezudos. Participantes: BIZKAIA: Ondalan y Ondalan Txiki(Deusto), Bermiotarrak (Bermeo) y Comparsa de Gigantes y Cabezudos del Ayuntamiento de Bilbao (BDB) GIPUZKOA: Irrintzi (Donostia) NAFARROA: Elizondo y Sanguesa/Zangotza LAPURDI: Sukila (Kanbo) 13:00 Plaza Nueva. GRAN ALARDE DE TXISTULARIS 13:00 Casco Viejo. Bilbainadas. BILBOTARRAK 13:00 Plaza Santiago. Bertsolaris # 13:30 Plaza Arriaga. Teatro de calle. TRAPU ZAHARRA. Ametsetan bizi *14:30 Arenal. Entrega de premios concurso gastronómico # 16:00 TXIKIGUNEA. Parque Dña. Casilda *17:00 Ripa. Frontainer 18:00 9ª Corrida de abono 19:00 Plaza Nueva. Danzas vascas. GOIALDE (Erandio) 19:30 Plaza del Gas. Teatro infantil. ALAIKI. Galtza dantza 20:00 Plaza Nueva. BDB. Romería y baile de la Era 20:30 Plaza Arriaga. Toro de Fuego 22:20 FIN DE FIESTA y despedida a Marijaia. Desde el Pte Arenal al del Ayto 22:45 Fuegos Artificiales. XXII Concurso Internacional Villa de Bilbao. PIROTECNIA ZARAGOZANA S.A (Zaragoza)

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B i l b ao

Los navarros El Columpio Asesino. Foto Peio Izkue

Conciertos de Aste Nagusia en Kafe Antzokia (Los días 23, 24 y 25 de agosto a partir de las 23:00 horas)

Tras la barra del bar Naiara Baza

POR sexto año consecutivo, Kafe Antzokia programa una serie de conciertos para las noches de Aste Nagusia, otra propuesta más dentro de la amplia oferta musical de la Semana Grande. Del indie al rock más puro tienen cabida del 23 al 25 de agosto en la sala de la calle San Vicente. Una alternativa más a tener en cuenta a un precio bastante asequible: diez euros.

El ciclo arranca el jueves 23, jornada en la que, sobre las tablas del Antzoki, actuarán dos de los grupos más relevantes de la escena indie actual. Por un lado, el zaragozano Bigott, un excepcional fabricante de melodías que van desde la esencia surf característica de los Beach Boys al dance-pop más divertido. Comparecerá ante sus fieles, a los que regalará una nueva y vibrante colección de potenciales hits, junto a su inseparable productor Paco Loco y su “loca” pandilla.

Tras él, los chicos de Hola a todo el mundo presentarán su segundo disco Ultraviolet Catastrophe. El sexteto madrileño hará un hueco en su agenda –repleta este verano de festivales– para hacer valer en Bilbao su nominación en 2011 al mejor Grupo Emergente según la revista Rolling Stone.

El viernes, 24, será el turno de

Belako. No cabe duda de que éste está siendo el año de la joven banda de Mungia. Vienen de haber ganado el premio principal del jurado del concurso de maquetas de Gaztea de 2012, un galardón que –además de la consiguiente dotación económica y la posibilidad de grabar un videoclip– les ha ofrecido la oportunidad de tocar en la pasada edición del Bilbao BBK Live.

Tras ellos, actuarán los navarros El Columpio Asesino, otros que viven uno de los momentos más dulces de su trayectoria. Con un directo apabullante, su canción Toro es toda una declaración de intenciones. Por si fuera poco, han arrasado con Diamantes,

el cuarto disco de su carrera, en la última entrega de premios de la música independiente celebrada en Madrid en el mes de junio. Hasta cinco galardones fueron para ellos, incluyendo las de Mejor Artista Español del Año, Mejor Canción del Año –precisamente por Toro–, Mejor Álbum de Rock (Diamantes), Mejor Directo y Mejor Producción Musical (junto a Iñaki de Lucas). Será, por tanto, una buena ocasión para ver y escuchar sobre el escenario bilbaino a dos grupos en racha.

El sábado 25 se cierra el ciclo de

El sexteto madrileño Hola a todo el mundo. Foto Luis Díaz Díaz

Bigott inaugurará el ciclo de conciertos, el jueves 23

conciertos con los vizcainos Travellin’ Brothers y los catalanes Mambo Jambo.

Los primeros presentarán su último y más grande espectáculo: Travellin’ Brothers Big Band, un show sonoro que se compone de dieciséis músicos sobre el escenario, entre saxos, metales, coristas violines y percusionistas. Formados en Leioa, la banda se ha forjado a sí misma y cuenta hoy con un considerable bagaje musical, el que les aporta más de ocho años de actividad frenética, más de 350 conciertos y cuatro discos en el mercado.

Mambo Jambo, por su parte, se han convertido en la nueva sensación de la escena rockera. Un grupo que recluta a los mejores músicos de la escena rythm’n’blues y rock barcelonesa: Mario Cobo, Ivan Kovacevic y Anton Jarl. Entre todos suman mil batallas ya que han sido miembros de Los Rebeldes, la Banda del Zoco, Nu Niles, Lazy Jumpers, the Penguins, Down Home, entre otros grupos.

Traerán con ellos su primer LP Los Mambo Jambo, un disco que funciona como resumen de lo que han sido hasta ahora y la mejor terapia contra el aburrimiento.

Las entradas se pueden comprar, de forma anticipada, en Kafe Antzokia de 9:30 a 19:30 horas.

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B i l b ao

Conciertos gratuitos Javier Corral López de Alda

DESDE el cambio de siglo, año arriba, año abajo, Bilbao ha vivido una reconversión musical de gran envergadura. De tal manera, hemos pasado de no tener apenas auditorios para conciertos a una desbordante profusión.

Otrora salas de cine (Kafe Antzokia, sala BBK de la Gran Vía), bares céntricos (Azkena, Cotton Club, Crazy Horse, Balcón de la Lola), discotecas periféricas (Santana 27, Rock Star Live), teatros y palacios de postín (Arriaga, Campos, Euskalduna), incluso otrora almacenes de vinos (la mismísima Alhóndiga), iglesias (Bilborock), y espacios educativos, profesionales y artísticos (la UPV, Colegio de Abogados, el Guggenheim, explanada y atrio) son habitual o esporádicamente escenarios al servicio de la música en vivo. A esto habría que sumar los grandes aforos del BEC, La Casilla, Miribilla, Plaza Toros y San Mamés, que de vez en cuando también se suman a la fiesta.

Esto supone que, incluso en épocas de fuertes recortes como la actual, y con el sufrimiento sostenido de una crisis que no parece tener fin (¡ese nuevo IVA salvaje y de país bananero!), puedan cruzarse en unos cientos de metros a la redonda, varios conciertos de interés el mismo día y prácticamente a la misma hora.

Pasen y vean: Dylan, The Cure, Radiohead, Wanda Jackson, John Hiatt, Cocorosie, Mick Taylor, Bon Iver, Garbage, Billy Idol, Ely Paperboy Reed…, sólo en las últimas semanas, y por citar únicamente nombres internacionales. ¡Ya!, con un BBK Live de por medio, dirán algunos. Pero es que el resto del año es igual, si exceptuamos los super cabezas de cartel del festival. En cuanto remita el verano vendrán Canned Heat, Wilco, Tindersticks, Sallie Ford, Dan Stuart, Dream Syndicate, The Jayhawks y otros muchos aún no anunciados. Si el área de análisis lo ampliamos al resto de territorios vascos, la oferta es apabullante.

Es decir, hemos pasado de la cartilla de racionamiento al menú a la carta, aún con los “hombres de negro” acechando en cada esquina.

Bueno, pues en medio de todo ello aparece nuestra querida Aste Nagusia y su programación musi-

Espacios Espacio Karola. 24 h.

Lunes, 20. Public Enemy Martes, 21. Ana Torroja Miércoles, 22. Celtas Cortos Jueves, 23. Aste Nagusidance Viernes, 24. Esne Beltza Sábado, 25. Juan Magan

Abandoibarra.

23,30 h.

Public Enemy inaugurará la serie de conciertos este año

Ruper Ordorika actuará el domingo 19 en Abandoibarra

cal. En aquellos otros tiempos, los de la penuria, el aficionado esperaba dicho programa con bastante interés, aunque luego se topara bastantes veces con la decepción.

Sólo recordar aquellos pecados de provincianismo de nuestra prensa local, que llevaba a sus portadas si venía Manu Chao o si dejaba de venir Primal Scream (parecía que nos iba la vida y la fiesta en ello), porque en el fondo, el resto era tan vulgar y manido que no tenía mayor trascendencia.

Hoy día, a muchos aficionados casi les da igual lo que traigan, sabedores de que el grueso del cartel, salvo honrosas excepciones y la

nutrida representación local, será ocupado por artistas nacionales recalentados y un agobiante mainstream que sólo funciona en el gratis total. Porque en efecto, los conciertos de las fiestas son gratuitos.

Para unos (el público generalista que se autoimpone día de teatro, otro de barracas, otro de toros, otro de concierto, y resto del-manualde-la-diversión-fiestera) porque no tiene que retratarse en taquilla.

Para otros (los que el resto del año se dejan sus buenos euros en salas y teatros, auténticos aficionados con criterio), porque resultan del todo punto arbitrarios e innecesarios.

Y quizá es que tenga que ser así. Que estos conciertos son para los que no van a conciertos, como el teatro festivo es para el que no va al teatro el resto del año, etc, etc. Pero junto a ese grueso casposo no estaría mal un poco de realidad contemporánea (¡pero, si hasta Santurtzi programa al menos a Love of Lesbian!, por poner un ejemplillo). Bilbao, y su Aste Nagusia, probablemente se merezcan algo más que este culto al despiste. Valores sólidamente emergentes, artistas en estado de creación o en buen estado de conservación de su legado, si apostamos por los clásicos. Todo lo que hemos avanzado en el resto del año, con todas esas salas programando casi diariamente, los ciclos que florecen cada año (365 Jazz Bilbao, Music Legends, Women Nights, etc.) y ese festivalón de primera en julio, el cartel de Aste Nagusia ha seguido la senda del cangrejo. Tiempo y desde luego espacios, hay para mejorarlo; porque por cantidad no será. Y que nadie se moleste, éste es un pequeño comentario que comparte mucha gente informada, con afán constructivo y que sólo pretende hacer ver que se puede optimizar el apartado musical (que por otro lado ocupa buena parte del presupuesto) por el bien general de Aste Nagusia. Nada más.

Sábado, 18. Revolver Domingo, 19. Ruper Ordorika Lunes, 20. BOS + Igudesman and Joo Martes, 21. La Otxoa Miércoles, 22. India Martínez Jueves, 23. Igor Yebra + Korrontzi Viernes, 24. Manuel Carrasco Sábado, 25. Dúo Dinámico

Plaza Nueva.

23,30 h.

Sábado, 18. XXII Bilbo Reggae Splash.

The Congos Domingo, 19. Kroke & La Musgaña Lunes, 20. Walnut Ragtime Quintet Martes, 21. Xabi Aburruzaga Band & Lagunak Miércoles, 22. Jorge Pardo Jueves, 23. Boban I Marko Markovic Orkestar Viernes, 24. La Sucursal S.A. Sábado, 25. The stars from The Commitments

Bilborock. Muestra Pop-Rock Local. 20 h.

Sábado, 18. B Flat y Dr. Maha’s Miracle Tonic Domingo, 19. Planetaleta y Dr. Skyloop Lunes, 20. Penadas Por La Ley y Shinova Martes, 21. Yo, Naúfrago y Mobydick Miércoles, 22. Those Radios y Rubia Jueves, 23. The Descent y Nodrama Viernes, 24. Arana y Arde Asia Sábado, 25. R.E.S. y Waldheim

Pérgola. 23,30 h.

La Pérgola se llenará a buen seguro de nostálgicos de Los Mustang

Rubia (Sara Iñiguez) llenará a buen seguro Bilborock el miércoles

22

Sábado, 18. Mike Kennedy y 5ª Reserva Domingo, 19. Pascual Molongua y Asier Bilbao Lunes, 20. Xarxa Martes, 21. Boleros 4 Miércoles, 22. Alirón Jueves, 23. Los 5 Bilbainos Viernes, 24. Continental de México Sábado, 25. Los Mustang

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B i l b ao

Música clásica en la Iglesia de la Encarnación Una de las convocatorias musicales más esperadas de la Semana Grande Patricia Sojo

EL sábado 18 de agosto, la Iglesia de la Encarnación volverá a abrir sus puertas para acoger la próxima edición de los conciertos de música clásica de Aste Nagusia.

A partir de ese momento y hasta el día 25, los imponentes muros de esta preciosa iglesia bilbaina recibirán a un seleccionado y variado conjunto de intérpretes y compositores que a lo largo de ocho conciertos deleitarán a todos aquellos amantes de la música clásica que se acerquen a Bilbao. Como en ediciones anteriores la cita será a las 20:30h.

Los sonidos de las trompetas, trombón, trompa y tuba del quinteto de metales Murcia Brass darán comienzo a esta nueva y esperada edición. Sus cinco integrantes, músicos de la Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, ofrecerán en Bilbao un concierto muy variado en el que podrán escucharse melodías muy conocidas como la Fantasía de la ópera Carmen de Bizet, una selección de temas de West Side Story, algunas obras de Bach y Estampas de Palermo del compositor Jose Carli.

El domingo 19, bajo el título Divertimenti da Camera, llegará a la Encarnación la música de compositores alemanes e italianos como Vivaldi, Veracini, Händel, Telemann, Bonporti y Sammartini de la mano del magnífico conjunto de música antigua Passamezzo antico compuesto por los bilbainos Pedro Gandía (violín barroco), Itziar Atutxa (violoncello y viola de gamba) y Juan Manuel Ibarra (clavecín) que, en esta ocasión, tocarán junto al sevillano Guillermo Peñalver (flautas). Reconocidos como una de las mejores formaciones de música antigua del país, han actuado en las salas de concierto y festivales de música más prestigiosos de Europa habiendo recibido merecidos elogios de crítica y público.

El quinteto de viento belga Ensemble Houthandel presentará el lunes 20 un “concierto-espectáculo” en el que la flauta, el oboe, el clarinete, el fagot y la trompa interactuarán con el público, acercando la distancia habitual existente entre el espectador y los músicos y transformando así la idea convencional de un concierto clásico. Ritmos tradicionales mezclados con latinos y el swing darán origen a un espectáculo original y diferente en el que la música se combinará con la palabra, la imagen y la coreografía. La música que podrá escucharse alternará obras muy conocidas por el público con otras menos interpretadas e incluso con

partituras compuestas expresamente para este ensemble.

La Orquesta de Cambra de l’Emporda, fundada en Figueras en 1989 y cuyo repertorio abarca desde la música barroca hasta la contemporánea, nos invitará el martes 21 a ver y escuchar una sesión llena de humor titulada Concierto Des con cierto. La sublevación de los músicos de la orquesta y su enfrentamiento con el director dará pie a múltiples y divertidas situaciones que no dejarán indiferente a ninguno de los asistentes. La música de algunas partituras de Mozart o Vivaldi, conocidas bandas sonoras como la de La vida es bella o algunos temas procedentes del mundo del rock, servirán de marco para los cómicos enredos que se generarán en el escenario. iDuo, el dúo de piano compuesto por el ucraniano Vadym Kholodenko y el ruso Andrey Gugnin, hará su presentación el miércoles 22 interpretando un complicado e interesante programa que incluirá la Petite Suite de Debussy, la Rapsodia española de Ravel y La consagración de la primavera de Stravinsky. Desde 2007, año en que realizaron su debut como dúo, ambos pianistas combinan su carrera de solistas con sus actuaciones juntos. Desde entonces son reconocidos como un consolidado dúo de piano que ha ofrecido recitales en diversas ciudades de Rusia e Italia, donde

El reconocido dúo de violín y piano formado por los bilbainos Rebeca Alonso e Iñigo Iñurrieta

Los conciertos se celebrarán entre el 18 y el 25 de agosto, siempre a las 20:30h.

Passamezzo antico y Guillermo Peñalver protagonizarán el concierto del domingo 19

Los muros de la Encarnación recibirán a un seleccionado y variado conjunto de interpretes y compositores en 2008 consiguieron el segundo puesto en el Concurso Internacional de San Marino.

El jueves 23, las voces de la soprano venezolana Elvia Sánchez Luna y del barítono madrileño Enrique Sánchez Ramos, acompañadas por el pianista Juan Bautista Carmena, interpretarán un concierto lírico titulado La ópera se hace grande: la expresión de los afectos protagonizado por algunas de las arias más famosas del repertorio operístico compuestas por Mozart para sus óperas Don Giovanni, El Barbero de Sevilla, Las Bodas de Fígaro y La Flauta Mágica. En la segunda parte del concierto los protagonistas serán otros célebres compositores operísticos como Donizetti, Leoncavallo, Wagner, Korngold y Lehar.

Dos destacados músicos bilbainos, la violinista Rebeca Alonso y el pianista Iñigo Iñurrieta,

ofrecerán un recital el viernes 24 en el que tocarán un precioso programa de cámara en el que se podrá escuchar una Sonata de J. S. Bach, la Fantasiestücke de R. Schumann, la Sonata para violín y piano nº 2 de J. Turina, los Cinco Preludios vascos de Aita Donostia y la Introducción y Tarantella de P. Sarasate. Una oportunidad excelente de escuchar a estos dos músicos que, a pesar de su juventud, han visto ya reconocido su talento en diversos concursos musicales.

Las voces de la Camerata Ars Cantus de León, encabezada por su director Luis G. Viñuela, despedirán el sábado 25 esta edición de música clásica. Además de varias canciones populares vascas y leonesas, la Encarnación se llenará de madrigales y canciones del renacimiento compuestas por Juan del Enzina, Tomás Luis de Victoria, Francisco Guerrero y Alonso de Tejeda.

El quinteto de viento belga Ensemble Houthandel

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B i l b ao Esne beltza taldeak abuztuaren 24an joko du Karola gunean

“Musika beltza egiten dugun lagun zuriak gara” Gaizka Eguskiza

FERMIN Muguruzako birako lagun batzuk oso gustura sentitzen ziren elkarrekin eszenatokiaren gainean eta musika-abentura luzatzea erabaki zuten 2007an. Horrela sortu zen Esne beltza euskal taldea. Hainbat musika mota jorratzen dituzte, eta taldea osatu zutenetik bi disko eraman dituzte plazara, Made in Euskal Herria (2008) eta Noa (2010). Xabi Solano abeslariak eta trikitilariak taldearen berri eman digu.

–Zer eskainiko duzue Bilbon?

–Aurten hainbat kontzertu berezi eman ditugu. Izan ere, musikaz aparte ikus-entzunezkoak ere jarri ditugu emanaldietan. Hori dela-eta, leku handiak behar ditugu zuzenean jotzeko. Bilbon horrelako zerbait egingo dugu, taldekide guztiak ibiliko gara eszenatokian eta sorpresaren bat ere izango dugu.

–Ez da Aste Nagusira etortzen zareten lehenengo aldia, baina gune berrian arituko zarete, Karola gunean, alegia.

–Ez, behin baino gehiagotan eman ditugu kontzertuak Aste Nagusian, txosnetan. Gainera, 2004an Botika Zaharrean ere egon ginen, ea Karola gune horretan gauzak ondo ateratzen diren.

–Global basque roots, cum-

G. E.

CARLOS Goñi lleva paseando el nombre de Revólver por los escenarios durante los últimos veinte años. En su último trabajo, Argán, se ha zambullido en los ritmos árabes pero no cree que sea una ruptura con su trayectoria, más ligada al rock, sino una apertura a un “registro musical más”. Sea como fuere, en Bilbao nos presentará un concierto potente alejado de su versión más acústica.

–¿Qué tipo de concierto nos ofrecerá en Bilbao?

–Las últimas veces que he visitado Bilbao he dado conciertos muy acústicos. En esta ocasión me apetece algo muchísimo más rockero.

–No es la primera vez que viene a la Villa. ¿Qué recuerdos tiene de sus experiencias anteriores?

–Siempre me han tratado muy bien, como si estuviera en mi casa, así que los recuerdos son excelentes. Para mí es un honor tocar en Bilbao, precisamente en una fecha tan señalada como las fiestas.

–Su último disco, Argán, está grabado en Marrakech...

–Empecé a contactar con la música árabe hace doce años. Me encanta. Durante esta última década he viajado en multitud de ocasiones a Marruecos, he leído sobre ellos, he escuchado su música...

Sabía que iba a sacar este disco y

Japonian, esate baterako. Zelan esperientzia?

–Japonian kristoren harrera egin digute: euskaraz abesten dituzte gure kantak, ikurrinak daramatzate kontzertuetan, 500 zalek osatutako kluba egin digute. Ikaragarria da. Japoniaz aparte, Hainbat lekutan ibili gara: Frantzian, Alemanian, Espainian... eta arraroena agian Suitza izan da, jendea oso lasaia delako.

–Bederatzi taldekide zarete.

Zelan moldatzen zarete guztiak eszenatoki gainean?

–Berez, hamabost partaide gara, musikariaz gain, dantzariak ere gurekin etortzen baitira. Ez dago problemarik gure artean.

Aspalditik gara lagunak eta harreman polita dugu.

“Musikaz aparte ikus-entzunezkoak ere jarri ditugu Bilboko emanaldian”

“Aspalditik gara lagunak eta harreman polita dugu”

bia, ska, corridoak, reggae, accid-jazz, hip-hop, rap arabiarra, rumba... Hainbeste erritmo jorratzen dituzue, bai hemengoak, bai kanpokoak.

–Guk musika beltza egiten dugu batez ere. Ez dugu estilo bakar bat jorratu nahi. Musikari guztiok ditugu gustuko ditugun estiloak eta guk haiek guztiak na-

hastu egiten ditugu. Niri, ondo eginda badago, musika oro har gustatzen zait, eta denetarik entzuten dut.

–Kanpoan ere ibiliak zarete,

–Fermin Muguruzaren biran sortu omen zen taldea...

–Bai, Ferminekin biran ibili ginen tronpeta-jolea, tronboijolea, DJa eta laurok; oso lagun egin ginen eta taldea sortzea otu zitzaigun. Musika ibilbidean egin ditudan lagunei deitu nien, konposatzen hasi nintzen... Eta urte amaieran, 2008. urtearen hasieran, hasi ginen kontzertuak ematen.

–Zer dela-eta bururatu zitzaizuen taldearen izena?

–Ferminek eman zigun ideia.

Gu musika beltza egiten dugun lagun zuriak gara, eta kontraesana hura nabarmentzeko polita iruditu zitzaigun “esne beltza” izena.

Carlos Goñi es Revólver y actuará en Abandoibarra el sábado 18 de agosto a las 23:30

“El de Bilbao será un concierto muchísimo más rockero” “El rock cantado en español no me suena raro para nada; me suena mal el rock malo en español” que sería complicadísimo. No quería el típico disco de rock con cuatro músicos marroquíes, sino que pretendí encontrar un puente entre el blues y los ritmos árabes, y creo que lo he conseguido.

–Argán está impregnado de música árabe y su trayectoria siempre ha sido muy rockera. ¿Supone este disco un cambio

“Para mí es un honor tocar en Bilbao”

radical en su discografía?

–Este disco supone un registro más, abrir mi abanico musical. No comprendo los músicos que hacen una sola cosa; yo me aburriría mortalmente. Este disco me ha da-

do más cultura musical y pase lo que pase, yo salgo ganando: conozco bien Marruecos y eso me hace mejor persona.

–¿Sigue sonando raro el rock en español?

–El rock para mí es transgresión y eso es lo más importante. En inglés es más fácil, pero el rock en español no me suena raro para nada; me suena mal, el rock malo cantado en español.

–Lleva treinta años en la carretera y veinte bajo el nombre de Revólver. ¿No ha pensado en presentarse como Carlos Goñi?

–Durante estos años me enorgullezco de conseguir que el público conozca tanto el nombre de Carlos Goñi como el de Revólver. No sé, supongo que es mas sencillo utilizar la marca Revólver, que ya está establecida. Además, tampoco mi ego necesita ver mi nombre en grandes letras de neón. A mí solo me interesa tener el control del proyecto y eso lo consigo tanto bajo el nombre de Revólver, como con el de Carlos Goñi.

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Cafés de noche y de día

Programación hotelera para Aste Nagusia 2012

De huésped, Marijaia Tatiana Sánchez

T. S.

EL Café Iruña celebra su 109 aniversario esta Aste Nagusia con sus tradicionales verbenas, amenizadas por disc-jockeys profesionales, que congregan al público treintañero de la Villa frente a su local en Jardines de Albia. El 20 de agosto al mediodía la Comparsa de Gigantes y Cabezudos visitará el local para tomar el almuerzo y coger fuerzas para la kalejira.

Dos días después habrá una segunda oportunidad para ver a ésta comparsa ya que de nuevo pasará por el Iruña. Como es habitual, Ahmed Belkir elaborará sus sabrosos Pintxos Morunos de carne de cordero en el tradicional hornillo de carbón. Y en el Café La Granja vuelve a instalarse el Talotoki, en el que Aitor Aurrekoetxea preparará once variedades distintas del clásico talo de caserío a base de combinar chorizo, lomo, beicon, txistorra, panceta, queso y para los más golosos, chocolate.

El primer sábado de Aste Nagusia en el restaurante Ibaigane se celebrará una cena benéfica a favor de la Residencia Conde de Aresti, el resto de noches se podrá disfrutar del espectáculo lírico y gastronómico El Coliseo, en el que se interpretarán un amplio repertorio de piezas de zarzuela, zortzikos, napolitanas y otras canciones populares durante la velada. También acogerá la exposición conmemorativa de la visita de Hemingway a Bodegas Paternina titulada Tinta, sangre y vino.

Estos establecimientos bilbainos repartirán gratuitamente 5.000 ejemplares de la Guía de fiestas de Bilbao Aste Nagusia; 2.000 de la revista Zezenzaleak, que desde 1997 edita anualmente la Federación Taurina de Bizkaia; 10.000 tarjetas, en castellano y en inglés, con información sobre los medios de transporte y números de utilidad (Cruz Roja, DYA, SOS Deiak, Policía Municipal) y 4.000 tarjetas postales. También ofrecen, por octavo año consecutivo, la posibilidad de recibir por email el programa oficial junto a los menús del día a las personas que lo soliciten a través de la página web: www.cafesdebilbao.net

COMO cada año por Aste Nagusia, la ciudad se engalana y no escatima en eventos y actividades con las que pueda disfrutar todo el mundo. A esta actitud se suman los hoteles de la Villa, que además de una cuidada selección gastronómica preparan tertulias, exposiciones de arte, espectáculos de danza y actuaciones musicales.

Del 18 al 26 de agosto se podrá contemplar en el Hotel Carlton la exposición gratuita de treinta cuadros elaborados por alumnos de la Facultad de Bellas Artes del País Vasco que participan en la segunda edición del Certamen de pintura Hotel Carlton UPV/EHU. Desde el Salón Arias y el Salón de Lectura se emitirán en directo los programas radiofónicos Las Teatrulias, con Iñaki Astigarraga, y Bizkaia y Punto Aste Nagusia, con Patxi Herránz, respectivamente. El Club Cocherito de Bilbao, que cuenta con más de cien años de historia, celebrará del 19 al 26 de agosto, a la una de la tarde, sus habituales coloquios taurinos de estas fechas. Al mediodía también se pondrá en marcha en el vestíbulo el Burladero, punto de encuentro social donde pararse a tomar algo con la cuadrilla.

También el restaurante del hotel ofrecerá almuerzos, menús y cenas especialmente diseñados para estos días.

El Hotel Abando hará entrega el lunes, 20 de agosto, del premio

El Burladero del Hotel Carlton es un punto clave de encuentro social

Los hoteles de la Villa completan su oferta con actividades culturales, exposiciones, tertulias, música y baile Abando Nagusia a Koldo Aguirre por su trayectoria deportiva en el Athletic Club. Al día siguiente Iñaki Basabe y Sócrates traen de nuevo las bilbainadas al lobby del hotel, que el miércoles acogerá una exhibición de sevillanas y el jueves la música del grupo The Groovies nos devolverá a los años ochenta. El restaurante Epaia elaborará menús especiales

y en la cafetería Platea 9 tendrá lugar el concurso de pintxos Abando Marijaiak que contará con la presencia de personajes de la vida pública bilbaina.

El periodista Javier Reino conducirá el coloquio teatral Aperitivos con famosos en el hall del Hotel Ercilla todos los días de Aste Nagusia a las ocho de la tarde, asimismo los coloquios tauri-

nos se realizarán al término de las corridas de toros, sobre las nueve de la noche, en el Salón El Carmen. El ambiente taurino se verá reflejado además en la exposición fotográfica de la artista María Turrez. La pintura al óleo y la acuarela también encuentran su espacio en el hall del hotel donde se mostrarán las obras del peruano Umberto Parra y la vizcaina María José Ardanaz. Las noches del 20 al 24 de agosto el grupo sevillano Alpresa traerá hasta el centro del Botxo la alegría de la música y el baile de Andalucía. Este año se instalará, como en otras ocasiones, una carpa al aire libre en la calle Ercilla que amplía la oferta gastronómica del hotel,

formada por el Restaurante Bermeo, la Cafetería Ercilla y La Terraza.

El Hotel López de Haro será la sede de la exposición de cuadros del pintor valenciano Andrés Nicolau –que ha realizado el cartel de toros de esta Aste Nagusia–, podrá verse del 18 al 26 de agosto.

Tres ambientes distintos confluirán en las instalaciones del Hotel Indautxu, la academia de Carmen Garmendia se subirá al tablao flamenco, instalado para la ocasión, para dar muestra de la fuerza y la técnica de sus sevillanas; en la terraza del hotel se respirará la tranquilidad y el relax del estilo chill out y para los más fiesteros las copas se servirán en el Bar Muelle. Para aguantar el ritmo, qué mejor que probar los menús especiales del restaurante Etxaniz y las cenas buffet de la cafetería. El 24 de agosto actuará el grupo mariachi Elegancia Mexicana con sus potentes voces y colorido atuendo, y del 22 al 25 el humor acaparará toda la atención en el circuito de monólogos organizado con profesionales de la risa como Nene, Juan Dávila, Danny Boy Rivera y José Andrés. Los toros cobrarán protagonismo en los coloquios En corto y por derecho dirigidos por Covadonga Saiz que tendrán lugar la semana del 20 al 26 de agosto a partir de la una de la tarde. También en la Galería de Arte de K-Toño se expondrán las acuarelas de la pintora rusa Anna Nelubova, cuyo motivo principal es el mundo del toreo.

En el Hotel Meliá podrá verse la exposición Ancestros, del pintor vasco Víctor Sarriugarte, que realiza un recorrido por los carteles oficiales de Aste Nagusia.

Haciendo honor a las fiestas el restaurante Quatre ha bautizado con su nombre al menú especialmente elaborado para estos días, que se servirá tanto en la comida como en la cena. También habrá nuevos snacks, pintxos y cócteles diseñados para la ocasión.

Como estas fiestas son para toda la familia, los niños tienen su propio menú que pueden disfrutar en la terraza exterior del hotel, situada muy próxima al Txikigune, con atracciones e hin-

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Las noches del 21 al 24 de agosto la música de los mejores artistas internacionales sonará en el Museo Guggenheim

Arte a ritmo de Jazz T.S.

El restaurante Doma, del Hotel Domine, se inauguró el 18 de julio

Los Cafés Iruña y La Granja repartirán 10.000 tarjetas, en castellano e inglés, con información sobre transportes y teléfonos de utilidad

Este año también se instalará la carpa del Hotel Ercilla

chables, que se instalará en el parque de Doña Casilda. El Meliá cuenta también con otra terraza en la décima planta del edificio, un escenario privilegiado para contemplar los fuegos artificiales aderezados con barra libre de champagne y aperitivos. Además el hotel ofrece a los residentes en Bizkaia que deseen pasar las fiestas en la Villa sin trasladarse cada noche a sus domicilios una oferta exclusiva de alojamiento.

El Hotel Domine destaca por su oferta culinaria; el chef Moisés Leránoz, asesorado por Martín Berasategi –ganador de siete estrellas Michelín–, ha elaborado

un menú que podrá degustarse a los mediodías tanto en la Cafetería Metropol de la planta baja como en el restaurante Doma, situado en la terraza de la séptima planta con vistas a Abandoibarra.

El restaurante Doma fue inaugurado el pasado 18 de julio, coincidiendo con el décimo aniversario de la apertura del hotel.

En el hall del Hotel Barceló Nervión habrá una exposición de motos Harley Davidson, y su cafetería y restaurante Ibaizabal contarán con carta de picoteo y platos especiales además de música en vivo por las noches. El día grande de Aste Nagusia celebrarán su tradicional Cena Verbena.

EL programa Las Noches del Guggenheim Bilbao trae para Aste Nagusia a los mejores intérpretes nacionales e internacionales del jazz contemporáneo. Desde las once de la noche hasta las dos de la madrugada el atrio del gigante de titanio será el escenario ideal para la combinación de arte y música.

Javier Vercher, uno de los saxofonistas españoles con más prestigio a nivel internacional, será el encargado de abrir el ciclo el martes 21 de agosto. El músico y compositor valenciano –formado también en Boston y con una dilatada carrera en Estados Unidos– estará acompañado por el pianista Andrea Pozza, el batería Jorge Rossy y el contrabajista Dee Jay Foster.

La noche siguiente la actuación correrá a cargo del quinteto Besiakov/Ulveseth European –formado por el pianista danés Ben Besiakov, el bajista noruego Sigurd Ulveseth, el saxofonista danés Uffe Markussen, el batería alemán Jo Krause y el guitarrista Joaquín Chacón– que ahondará en el jazz más tradicional con un estilo sólido y de gran intensidad.

El jueves, 23 de agosto, el sonido de la armónica de Antonio Serrano y del cuarteto Rocío Faks llenarán el museo. El cuarteto compuesto por la cantante y compositora argentina del mismo nombre, el pianista Marcos Mezquida, Paco Perera al contrabajo y Salvador Toscano en la batería, deleitará al público con un repertorio de piezas marcadas por la fusión de melodías tradicionales de Sudamérica, ritmos afroperuanos y el toque flamenco del armonicista Serrano.

El broche final lo pondrá la formación musical del saxofonista y compositor americano, Noah Preminger. Famoso por su capacidad para llevar a cabo elaboradas improvisaciones que acumulan elogios en publicaciones como New York Times, DownBeat o Jazz Time. Esta vez actuará junto al guitarrista Ben Monder, el contrabajista Masia Kamaguchi y el batería Colin Stranahan.

El 22 de agosto actuará el quinteto del que forma parte el pianista Ben Besiakov

El cuarteto de Noah Preminger destaca por sus geniales improvisaciones

Los asistentes a los conciertos podrán completar la noche contemplando la colección permanente del Guggenheim así como sus exposiciones temporales, entre las que se encuentran El espejo invertido, fruto de la colaboración entre la Fundación La Caixa y el Museo de Arte Contemporá-

neo de Barcelona (MACBA), la del destacado artista británico David Hockney, cuyos cuadros se inspiran en el paisaje de Yorkshire, y las obras realizadas por más de un centenar de niños, de edades comprendidas entres seis y doce años, dentro del programa Aprendiendo a través del Arte.

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Herri kirolak LAS exhibiciones de deporte rural se desarrollarán en el Arenal, los días 22, 23 y 24 de agosto a partir de las doce del mediodía y el día 27 a partir de la una. Harrijasotzailes (Magunazelaia, Goenatxo II, Iñaki Perurena...), aizkolaris (Aitzol Atutxa, Lauren O’Toll, Julen Larrea...), tronzalaris (Olatz Bayern, Nahia Larrinaga, Ainhoa Maskiaran, Irati Astondoa...) serán algunos de los que tomarán parte en las pruebas.

Asimismo, se celebrará el campeonato de Euskadi de lanzamiento de fardo y las tradicionales idi-probak –en las que participarán José Luis Zarraga de Erandio y Zumeltzu de Zamudio–.

El sábado 25, por su parte, ocho equipos de la Liga Vasca de Barrenadores competirán por alzarse con la txapela. También será en el Arenal.

En las nubes EL 19 de agosto, a partir de las siete de la tarde, la gira Kutxabank Freestyle, que recorrerá las tres capitales de la CAV, recalará en Bilbao coincidiendo con Aste Nagusia. Será una exhibición totalmente gratuita y muy atractiva para todos aquellos que disfruten con las acrobacias de estos artistas. Participan en la gira, pilotos de primera línea mundial como Maikel Melero, mejor Rookie Internacional de 2012, o Pedro Moreno, tercero en los X-Knights Costa Rica y quinto en el Campeonato del Mundo en Alemania, celebrado en Alemania.

En esta exhibición, apta para todos los públicos, habrá un pequeño hueco especial para los más pequeños dado que se realizarán carreras con las conocidas motos de plástico MOLTÓ. Sin duda, un evento novedoso y atractivo a disfrutar al aire libre, también durante la Semana Grande.

Más deporte ES un clásico y no falla, el deporte –en muchas modalidades– acapara un gran protagonismo en fiestas. En la Ría, la XXV edición de la regata Villa de Bilbao; en el Frontón de la Esperanza, el torneo de pelota de Aste Nagusia; en el edificio Ensanche, el II Abierto de ajedrez... También Bilboko Konpartsak contribuye a fomentar la práctica deportiva en fiestas. Éstos programan la XVI. edición de la Hiri Krosa, la subida popular de piraguas por el Ibaizabal (desde Sestao al Ayuntamiento de Bilbao), los campeonatos de mus, skate y de rana en el muelle Ripa, el Aerobithon y el Frontainer en el Arenal y los partidos, también en Ripa, de fútbol tres para niños y niñas que realizan en colaboración con la Fundación Athletic.

Además, gracias a la empresa Bilbobentura se podrán alquilar piraguas gratuitamente y, de la mano de la Federación Vizcaina de Pesca, los más pequeños podrán aprender las curiosidades de este deporte en un taller escuela habilitado para la ocasión.

Aste Nagusia, accesible y universal DESDE hace prácticamente dos décadas, el Área de Fiestas del Ayuntamiento de Bilbao trabaja para garantizar una oferta que permita la participación de toda la ciudadanía en Aste Nagusia así como la equiparación de oportunidades en el acceso al ocio.

En este sentido, todo el que tenga dificultades con la lectura, volverá a poder escuchar en píldoras de audio un resumen de la programación en la web municipal, tanto en euskera como en castellano.

Habrá presencia de un intérprete de signos durante el saludo, el pregón y todas las obras de teatro de calle e infantil que cuenten con diálogos.

Se adaptarán la mayoría de los espacios festivos parafacilitar el acceso a los mismos a las personas con movilidad reducida. Además, se les garantizará la pre-

sencia en ubicaciones preferentes, por ejemplo, tendrán reservado un espacio tanto en los conciertos de Abandoibarra como en las sesiones de música de la iglesia de la Encarnación. Para niños en estas circunstancias, se habilitará una rampa especial en el Gargantúa.

Tanto el programa de fiestas, como una descripción del cartel hecha por el propio autor se ofrecerán en braille. Se podrán encontrar en las oficinas de Bilbao Turismo y en la sede de la ONCE. Para personas con discapacidad visual, se ha realizado una reproducción de Marijaia a pequeña escala, que podrán tocar y manejar para su disfrute, también se habilitarán monitores especializados en el Txikigune.

Existirán baños adaptados en el recinto festivo.

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Información y recomendaciones TODA la información sobre el operativo del Ayuntamiento de cara a Aste Nagusia estará disponible en la web municipal (www.bilbao.net). Otros datos, los referentes a cortes de tráfico, aparcamientos, transportes, etcétera serán facilitados además a través del teléfono de atención municipal 010.

También se podrá obtener información, bien tanto de programación como de cualquier otro aspecto referente a la Semana Grande e incluso ayuda, de los distintos puntos de información con voluntarios que habrá desplegados por toda la ciudad.

Con el fin de lograr que, un año más, las fiestas bilbainas se conviertan en un punto de encuentro y sean motivo de disfrute para todos y todas, el Ayuntamiento desea transmitir a la ciudadanía una serie de recomendaciones:

El jueves 23, el frontón de La Esperanza acogerá la comida de jubilados

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Por una Aste Nagusia más limpia, sin orines y malos olores, hagan uso de los urinarios y servicios públicos que se habilitan. Serán alrededor de 120 inodoros individuales y una veintena de pixatokis, con los que se asegurará una frecuencia de aproximadamente 18.000 usos por hora.

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La limpieza es responsabilidad de todos y todas. Empleen los contenedores, tanto generales como de recogida selectiva; y, colaboren con los servicios de limpieza, facilitando su labor y desalojando las zonas en las que trabajen. El objetivo es conseguir una ciudad igual de limpia que el resto del año.

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Mejor sin incidentes. Mantenga todas las precauciones y medidas de seguridad durante la quema de fuegos artificiales, atienda las indicaciones de la Policía Municipal y acuda a los agentes ante cualquier emergencia que se le plantee. Cabe destacar que el dispositivo especial de seguridad previsto por el Ayuntamiento se compone de alrededor de cuatrocientos agentes desplegados por toda la Villa, que vigilarán por turnos y las venticuatro horas del día especialmente en las zonas de mayor concentración de personas: Arenal, Indautxu, plazas Moyúa y Circular, Campo Volantín, Abandoibarra y proximidades del Museo Marítimo, etcétera.

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Atención a los carteristas y prevención de robos. No lleve la cartera visible, escóndala en el bosillo interior de la chaqueta o en el delantero del pantalón; controle su bolso en todo momento y llévelo pegado al cuerpo. Tenga especial cuidado durante la celebración de actos multitudinarios, tales como los fuegos artificiales, el recinto de txosnas y/o las corridas de toros. En cualquier caso, se recomienda sacar a la calle la documentación estrictamente necesaria y llevarla en un lugar distinto a las llaves del domicilio.

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Medidas sanitarias. Controle el consumo de alcohol y reclame la ayuda de los equipos de asistencia si resulta necesario. Los responsables municipales se encargarán del control alimentario, velando por el buen estado sanitario de las bebidas y los alimentos que se distribuyan en las txosnas y otros establecimientos del recinto festivo.

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No todo el mundo está de fiesta. Tenga en cuenta que hay vida más allá de Aste Nagusia y que no todos disfrutan o participan de ella. Hay personas que tienen que trabajar, están enfermas o son mayores, contribuya a su bienestar.

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Ante cualquier emergencia, tenga siempre presente los teléfonos de urgencias: Policía Municipal 092 SOS Deiak-Ertzaintza 112 Información municipal 010

El circo visitará el Hospital de Basurto.

Será el miércoles a las doce del mediodía

La Pérgola, ¿dónde si no?

DESDE el domingo 19 de agosto, todos los días al mediodía, la Pérgola del parque acogerá un año más las bilbainadas. Los Cinco Bilbainos, Beti Aurrera, Irrintzi, Iñaki Basabe y Sócrates, Mapamundi Bilbao, Gau Pasa y Los Txikis serán los encargados de poner voz a uno de los espectáculos de día que más gente congrega durante Aste Nagusia.

Además, el viernes 24, se entregarán los premios del XXIV Concurso de Bilbainadas 2012 que organiza el Área de Cultura y Educación en colaboración con Radio Nervión y TeleBilbao. La iniciativa pretende incentivar la creación musical, mantener el espíritu festi-

El día 24, se entregarán los premios del XXIV Concurso de Bilbainadas

vo y la tradición de la canción típicamente bilbaina.

Los galardones, que ya se han fallado, han recaído –el de castellano– en Matías Berrocal Morer por Bilbao está precioso y –el de euskera– en José María Larrazabal por Bilboko jaiak. Ambos se alzan por primera vez con el máximo premio del concurso, dotado con 1.000 euros y trofeo. Además, y como es habitual, ambos temas se grabarán en un CD que será presentado en el mes de diciembre en la tradicional gala celebrada en el Teatro Arriaga.

Asimismo, en esta nueva edición, se han concedido ocho accésit dotados con 415 euros cada uno

y dos premios honoríficos: el primero, para el grupo Los Cinco Bilbainos por su trayectoria; y, el segundo, para el Alcalde Iñaki Azkuna, por su impulso y apoyo a las bilbainadas.

Los miembros del jurado han sido Ibone Bengoetxea, concejala de Cultura y Educación, los cantantes Iñaki Uranga y Jon Allende, la acordeonista Amagoia Loroño y el gerente de Bilbao Musika Txomin Mujika.

No será sin embargo, la Pérgola el único lugar donde sonarán bilbainadas ya que el grupo Bilbotarrak amenizará también los mediodías del Casco Viejo con sus tradicionales melodías.

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Elogio de la alegría José Serna Andrés

HACE no mucho tiempo se decía que Bilbao era una ciudad triste y oscura.

Se destacaban además sus aspectos negativos, y no había ilusión por subrayar los positivos. Hoy la situación ha cambiado y existe mucha más luz.

Aun así, por cuestiones no directamente relacionadas con la ciudad, algunas ilusiones andan un poco encorvadas, mirando más a la tierra que al cielo, con dificultades para saborear la vida. Y es que tenemos la obligación y el derecho de vivir de otra manera, para que los días oscuros se queden sólo para el invierno. Quede claro que, más que de cuestiones atmosféricas, estamos hablando de cambio climático en nuestro interior. Un corazón fortalecido no se alimenta del vacío, se alimenta de la alegría de vivir, que es uno de los derechos humanos que es necesario reforzar. La alegría de vivir, además, ha de reflejarse en los escaparates de la ciudad.

A veces nos tomamos todo tan en serio que no dejamos que la alegría nos marque en qué dirección se encuentra la vida. Y la vida, a pesar de los horrores, triunfa sobre las dificultades, mejora, sigue una línea ascendente, aunque tenga altibajos pasajeros. Es cierto que no hay recetas para vivir alegres, pero da la impresión de que quien no conoce el rencor vive más alegre, quien es capaz de crear, quien canta, quien no tiene miedo a la muerte –y no a causa de una osadía–, quien no es responsable de injusticias, quien tiene la conciencia tranquila, quien se emociona con detalles pequeños, quien sabe vivir la fiesta, quien trabaja en lo que le gusta, quien no tiene grandes aspiraciones, quien se ríe de su sombra…

El sabor de la alegría es dulce y deja el corazón un poco suelto. No tiene en cuenta las discusiones en las que se realizan ataques personales y sabe que Bilbao es la mejor ciudad del mundo mundial. A la alegría le gusta montar en bicicleta, vivir las fiestas de Bilbao, tomarse un pincho y una cerveza. La alegría es un principio vital para construir futuro, se deja contagiar, y espanta a las personas miserables que están vinculados más a una miseria moral y egoísta que a una pobreza económica un tanto forzada.

La alegría, como ya hemos dicho, es uno de los derechos humanos, al menos en nuestra ciudad y, aunque ha de ser realista para que sea duradera, es enemiga de los diagnósticos catastrofistas que asolan la ilusión, las ganas de trabajar, y del “total no merece la pena hacer ningún esfuerzo porque nada va a cambiar”. A veces los dolores físicos y morales nos pueden, pero no hay más remedio que hablar de la alegría de vivir. Llorar y reír no siempre significan tristeza o alegría.

Porque se puede llorar de alegría y reír escandalosamente sin alegría, pero el baile, la música, los saltos, creer que se puede volar nos hacen más quijotes y desde ese punto de vista se ve Bilbao no como un conjunto de calles, edificios, automóviles y clientes, sino como el espejo de lo que sucede en el interior de las personas. Existe una música interior cuando no hay contradicción entre lo que decimos y lo que pensamos, y cuando la intensidad de la vida es notable. Así ayudamos a la ciudad a mantener su perfil alegre porque la alegría, como la felicidad, no es algo para mañana, es para hoy, para aquí y ahora.

Aste Nagusia entre bambalinas Jose Mari Amantes

EN fiestas, al igual que en otras facetas de la vida, para que el personal disfrute alguien tiene que sacrificarse. Como en cualquier espectáculo que se precie, hay quien debe salir a escena o trabajar entre bambalinas para hacer pasar un buen rato al que está sentado en el patio de butacas. Por eso, me gustaría resaltar la labor de esas personas cuya misión –obligada o voluntariamente ejercida– es precisamente la de cuidar de que todo esté a punto durante el transcurso de

des. De ello, en gran medida, son responsables los técnicos municipales, que han de velar también porque todo esté a punto antes, durante y después de cada uno de esos actos programados. Me consta que los nervios están siempre a flor de piel hasta días después de la quema de Marijaia. Y no es para menos.

Comparsas y comparseros tienen también un protagonismo fundamental en el buen desarrollo de nuestras jaiak. Una inmensa multitud de voluntarios que se desviven por pura afición, lo mismo en el montaje de los

nocimiento. Un gremio especialmente relevante en los períodos festivos. Conozco en él a más de un amigo, y sé lo duro que supone estar todo el día sirviendo tras la barra de un bar y, al acabar la laboriosa jornada, tener que sacar a tus hijos a disfrutar en el poco tiempo que te queda libre.

En fiestas, normalmente nunca pasa nada. ¿Y si pasa? “Que se siente y que espere”, contestaría un txirene. Bromas aparte, me quiero referir ahora a esas situaciones especiales que no distinguen de fechas y que requieren, sin ir más lejos, la presencia

Como en todo, para que el personal disfrute alguien tiene que sacrificarse

Es impresionante ver cumplir su misión a los servicios de limpieza

nuestra Aste Nagusia; aquellos cuyos trabajos son parte del condimento festivo necesario para que los demás podamos disfrutar y divertirnos plenamente en la semana más esperada del año.

Empezaremos destacando la programación oficial de la Comisión de Fiestas. Cuando, por fin, llega a nuestras manos el programa de fiestas quizá no nos percatamos de la complejidad que supone rellenar los múltiples huecos necesarios hasta completar definitivamente la oferta festiva de cada año. Un programa compuesto por varios cientos de actividades enfocadas a los muy variados gustos y eda-

sofisticadas txosnas como en su decoración, los pedidos a los proveedores, la organización de las muchísimas actividades que también programan o la atención al público. Pensemos, cuando aterricemos por el recinto del Arenal, que quizá quien nos está sirviendo ese delicioso bocadillo o esa cañita de cerveza nada tiene que ver con el mundo de la hostelería. Por cierto, hablando de hostelería pero ya a nivel profesional, los cientos o miles de camareros que ejercen su profesión en nuestra Villa durante todo el año, pero en particular durante esta semana tan especial, merecen también nuestro reco-

o el auxilio de bomberos, agentes municipales o personal médico y sanitario. No por ser su trabajo atendernos a los demás en situaciones más o menos excepcionales, deja de tener mérito el hacerlo en periodos tan especiales como los festivos, aun cuando ellos lo tengan perfectamente asumido.

Otra cosa en la que normalmente no reparamos, o no valoramos en su justa medida, es en el aspecto que ofrece la ciudad en cuanto a su más que razonable estado de higiene. Es impresionante ver cumplir su misión a los servicios de limpieza, por ejemplo todas las mañanas en el

entorno de las txosnas y el conjunto del Casco Viejo. Tiene su cosa encontrarte recién desayunado limpiando el enorme desaguisado callejero y apartando, como buenamente pueden, a los que todavía continúan con la chufla. Así que no es de extrañar los muchos premios recibidos, entre ellos la famosa “escoba de platino”; méritos sobrados acumulan para ello.

El Ayuntamiento, las comparsas, los hoteles y numerosas entidades públicas y privadas promueven a diario los más variados eventos de ocio. Están organizados y es su misión. Pero no tienen menos mérito, y en muchas ocasiones pasan desapercibidos, esa cantidad de artistas callejeros que vocacionalmente ejercen de ello (no me refiero a los usurpadores que, por distintos motivos, han proliferado en los últimos tiempos) y se buscan la vida de forma itinerante de fiesta en fiesta. La calidad de su arte y las condiciones en que nos lo expresan son, en la mayoría de los casos, dignos de admiración. He conocido a unos cuantos, a lo largo de los años, y es sorprendente descubrir que ese mimo anónimo que nos intenta mostrar sus habilidades en la vorágine festiva de la calle, puede ser un excelente profesional y no el simple recaudador pedigüeño que a veces vemos en él.

Otro gremio de lo más sufrido es el de los empleados del transporte público Otro gremio de lo más sufrido y con una tarea ingrata en períodos festivos es el de los empleados del transporte público. Taxistas, conductores de autobuses, trabajadores del metro y tranvía que nos conducen a nuestros destinos viendo discurrir la fiesta a través de la ventana de su vehículo.

Y dejo para el final a quienes se encargan de contarnos “de pe a pa” todo lo que sucede cada día en la Villa festiva. Periodistas, fotógrafos, reporteros... testigos del acontecer diario y responsables de reflejarlo en sus periódicos, emisoras de radio o cadenas de televisión. Es también una manera –y muy importante– de hacer que la fiesta llegue a todos los rincones del Botxo e incluso fuera de él. Particularmente importante para quienes tienen la desdicha de estar convalecientes por alguna enfermedad o una simple gripe; la fiesta también les llega a ellos.

Evidentemente hay muchas más personas y colectivos que, más que disfrutar, sufren las fiestas. Espero que sepan perdonarme aquellos a quienes no haya reflejado en estas líneas y que seguro tienen méritos sobrados para estar presentes en esta lista que os he ido desgranando de manera un tanto improvisada.

Y ahora, los que podáis, a disfrutar de Nagusia.

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Zorion Eguileor, padre de Aste Nagusia La idea de unas fiestas populares nació en 1977 en un programa de radio Alberto López Echevarrieta

LA repetición de un error puede inducir a creer que es una realidad. Eso ocurre con el origen de Aste Nagusia, uno de los grandes logros del Bilbao democrático. ¿Cómo nació? ¿Quién dio la señal de partida cuando aún no se habían formado ni tan siquiera las konparsas? Son aspectos éstos que, con el paso del tiempo, se han ido olvidando voluntaria o involuntariamente en favor de posturas más acomodaticias. Sin embargo, la clave con datos y fechas son así de concretos: el padre de Aste Nagusia bilbaina fue el cantante, compositor y actor mundaqués Zorion Eguileor. Todo fue consecuencia de un programa radiofónico, que dirigía en Radio Popular, desde el que arengó a la gente joven a crear unas fiestas populares.

La sugerencia fue atendida.

‘Lagun artean’

Corría el año 1977. Era el mes de agosto y Bilbao se disponía a ofrecer el anodino programa de fiestas habitual. Es decir, corridas de todos, ópera, teatro... Espectá-

fecha clave en la historia: el miércoles 17 de agosto de 1977. Ese día, Zorion lanzó un reto: “¿Por qué no nos manifestamos por las calles de Bilbao pidiendo unas fiestas populares? Pero, ¿quiénes lo vamos a hacer? ¿Nos ayudan ustedes?”, fueron las preguntas que se lanzaron desde los micrófonos.

Al poco, la centralita telefónica se bloqueó con llamadas de ofrecimiento desinteresado. La capacidad de convocatoria de nuestro compañero dio sus frutos. Zorion agradeció la postura de sus incondicionales y les citó para la tarde del día siguiente ante la fachada de la emisora.

El jueves 18 de agosto volvió a sonar la sintonía del programa y, como todas las tardes, el presentador saludó a sus oyentes con la afabilidad de siempre. No habían pasado muchos minutos del comienzo, cuando los que estábamos en aquella redacción, cuyas cristaleras en forma de cuñas daban a la calle, escuchamos los sones de una banda de txistularis de Santurtzi que se acercaba. Nos miramos unos a otros al comprobar que los músicos, a los que acompañaba un

Zorion Eguileor se hizo eco del sentir popular a través de la radio

Eco en la prensa

Mil jóvenes se manifestaron sin permiso pidiendo el fin de la Semana Grande y unas fiestas populares al alcance de todos Gigantes en el Arenal en las fiestas de la Semana Grande

culos en lugares cerrados donde, por supuesto, había que pagar la entrada y no con precios populares precisamente.

“Todas las tardes presentaba el programa Lagun artean en la sintonía de Radio Popular, cuando esta emisora tenía sus estudios en la calle Henao número 5, nos dice Zorion Eguileor. Unos días antes de la Semana Grande, que era como entonces se llamaba, me hice eco de numerosos comentarios de los oyentes en el sentido de que Bilbao carecía de unas fiestas populares. Por mucho que se empeñara el entonces alcalde, José Luis Berástegui, el programa de festejos que había distaba mucho de ser lo que se dice popular. A medida que pasaban las fechas, el tema se fue haciendo casi monográfico”.

La emisión de Lagun artean era seguida por cuantos estábamos entonces en la redacción, Carlos Bacigalupe, Juanjo Romano, Eduardo Uriarte, Maite Calvo y el que suscribe, entre otros, cada uno atendiendo a sus labores particulares. Alguien apuntó en algún momento la “caña” que Zorion estaba dando desde el micrófono.

Las ideas que fueron dando los oyentes eran recogidas y anotadas con la esperanza de que tal vez en mejores tiempos pudieran ser materializadas. Y así se llegó a una

nutrido grupo de gente, se detenía frente a la fachada. Fue entonces cuando nos dimos cuenta de la cita de la jornada anterior. Alguien fue al locutorio para advertirle a Zorion del hecho.

“Aprovechando la emisión de un disco me asomé quedando atónito ante la manifestación que ya se había formado al pie de las ventanas –recuerda Zorion–. La banda venía, incluso, con estandarte.

Fueron momentos de indecisión. ¿Y ahora qué hago? Me pregunté.

El director de la emisora, José Miguel Azpiroz, con todos los componentes me animaron a encabezar la manifestación”.

El creador de Lagun artean con algunos compañeros de la radio bajaron a la cita y encabezaron aquella primera petición pública de fiestas populares para Bilbao.

Sin un itinerario previsto, todo se limitó a recorrer una amplia zona de la Villa haciendo constar el pedido. Hubo varias pancartas. En una de ella se podía leer: “Bilbao, despierta, el pueblo está de fiesta”. Otra: “También queremos nuestras fiestas populares”. La manifestación enfiló la calle Henao para salir a la Gran Vía. Subió por Hurtado de Amézaga hasta San Francisco y bajó a la plaza Nueva y otras zonas del Casco

Viejo. Según la prensa de la época, la comitiva la formaban “más de mil jóvenes”.

“El susto morrocotudo lo tuve cuando íbamos a enfilar San Francisco –continua Eguileor–. Vi a lo lejos una patrulla de la policía.

Porque, ¡ay, amigo!, manifestarte entonces no era como ahora, sobre todo cuando se carecía de permiso gubernativo. Te exponías a que a la vuelta de la esquina los “grises” te pusieran como un pan. Al llegar a su altura, y con el miedo que te puedes figurar, nos saludaron y se pusieron al frente para abrirnos paso, despejando el tráfico”.

La “popularidad” de entonces A modo de ejemplo, detallo a continuación el programa de fiestas de un día cualquiera de la Semana Grande, el del 16 de agosto de 1966: “A las 9 horas la Comisión Municipal de Gobernación se concentrará en Zabala para partir hacia la ermita de San Roque, en el Pagasarri, donde se celebrará una misa cantada. Terminada la misma habrá aurresku y bailes por parejas con premios. A la misma hora, subida de romeros a la ermita de San Roque, de Artxanda con una banda de txistularis. A la llegada, misa con asistencia de

representación Municipal. A la tarde romería y al anochecer regreso a Begoña. A las 17,30 actuación del Teatro Americano de Guiñol y Marionetas en la plaza de Moraza. A la misma hora, romería en Benta-Barri amenizada por banda de música y txistularis. A las 19,30, el guiñol repetirá actuación en Torremadariaga. A la misma hora en el Arenal, actuación del grupo de danzas Beti Alai. A las 22 horas fuegos artificiales en Begoña a cargo de la Pirotecnia Zaragozana”.

Vamos, lo que se dice un “fiestón”.

Al día siguiente, El Correo español le dedicó al hecho un cuarto de su portada con foto: “Ayer, la juventud bilbaina se manifestó por las calles de Bilbao pidiendo fiestas populares. Se quejan –y con razón– de que las fiestas de la Villa sólo se sienten en locales cerrados en los que hay que abonar la entrada (…). Pero falta lo popular, lo típico, lo que siempre tuvo Bilbao, como romerías y verbenas, donde la juventud pueda divertirse a tono con sus gustos y con sus disponibilidades económicas”.

En la tercera página, Eduardo Catania señalaba que “a una llamada de Radio Popular acudieron más de mil jóvenes que se manifestaron por Bilbao pacíficamente, en plan de festejo (…). La juventud reclama festejos populares, romerías, verbenas… A nuestro entender tienen toda la razón del mundo. No hubo –no tenía por qué haberlo– el más mínimo incidente. Se cantaron bilbainadas clásicas que nos entusiasmaron porque demuestra que no se pierde la vieja savia del Bocho. En efecto, Bilbao necesita fiestas del pueblo y para el pueblo. Piensen nuestros ediles, actuales o futuros en esta faceta de nuestra Villa”.

Fue a partir de ese momento cuando Bilbao tomó conciencia de la necesidad de unas fiestas populares. Al año siguiente, en 1978, el Ayuntamiento de la transición convocó un concurso de ideas a fin de organizar un modelo participativo y finiquitar la caduca Semana Grande, certamen que ganó Txomin Barullo con el resultado que todos conocemos y celebramos.

Treinta y cinco años después, Zorion Eguileor rememora aquel “¡A las barricadas por unas fiestas populares!” que marcó todo un hito en la historia festiva de Bilbao, sobre todo en su parte anecdótica.

Sabe que hay otros que se adjudican la paternidad festiva de la Villa, pero está de acuerdo en que para que la historia no sea absorbida por la leyenda es preciso contar con datos puntuales, testimonios directos y hemeroteca.

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B i l b ao La revista cultural ‘Clarín Taurino’ no podrá ver la luz este año

Buenas corridas pero tristes ausencias dos años consecutivos en Bilbao, en las Corridas Generales de 2009 y 2010, quedándose a las puertas de ganar el premio de la Junta en 2009 y obteniendo el premio al toro más bravo de las Corridas Generales en 2010, que concede el Club Cocherito, con aquel magnífico ejemplar lidiado por Leandro, de nombre ‘Habilitado’.

El año pasado José Miguel Arroyo, titular de la ganadería de El Tajo y La Reina, no pudo lidiar en Vista Alegre porque su camada es muy pequeña y no disponía de toros para Bilbao, pero este año sí los tenía aunque se conoce que no ha pasado “el corte” y se ha quedado fuera, siendo una ganadería con mucho más interés que la de Jandilla y Juan Pedro.

Covadonga Sáiz Bernuy ‘Claridades’

MUY pocos “peros” se le pueden poner este año a los carteles confeccionados por la Junta Administrativa de la plaza de Toros de Vista Alegre, que ha diseñado una Semana Grande de lujo en tiempos de crisis y más tras la celebración de los eventos conmemorativos del cincuenta aniversario de la construcción de la nueva plaza que, a buen seguro, no han aportado grandes ganancias; sino más bien todo lo contrario.

El cartel anunciador de las Corridas Generales de 2012 es un óleo sobre aluminio, obra de Antonio Andrés Nicolau, quien se ha inspirado en el diestro vasco, Iván Fandiño para elaborar una pintura colorista cuyo eje central es la figura de espaldas del torero envuelto en un capote de paseo. Es un cartel lleno de luz, optimismo y realismo, pues verdaderamente, Bilbao tiene un torero al que hay que apoyar, desde la Junta Administrativa, desde las taquillas a través de la afición y como bien ha hecho desde el arte Andrés Nicolau.

Vacío literario

‘El Juli’ vuelve a la arena de Vista Alegre. Lo hace el martes 21

Semana Grande taurina

La Semana Grande taurina dará comienzo el sábado 18 de agosto con la tradicional corrida de rejones y concluirá el domingo 26, con la de Victorino. En esos 9 días, veremos hacer el paseíllo en dos ocasiones a Diego Urdiales, Alejandro Talavante, Iván Fandiño, José Mª Manzanares, Enrique Ponce y David Mora. A una sola tarde se la juegan ‘El Juli’, Antonio Ferrera, ‘Morenito de Aranda’, Eduardo Gallo, Leandro, ‘El Cid’, ‘Morante de la Puebla’, Juan José Padilla, Miguel Ángel Perera, Javier Castaño, Luis Bolivar y Jiménez Fortes.

Si hablamos de los toreros, poco se puede reprochar a la Junta, que este año ha sido justa y coherente otorgando dos tardes a toreros en alza como David Mora, Diego Urdiales e Iván Fandiño, conservando la costumbre de contratar también para dos citas en Vista Alegre a los “históricos” Enrique Ponce y ‘El Juli’; al triunfador de Sevilla, José Mª Manzanares y a un emergente Alejandro Talavante que en esta temporada se encuentra en estado de gracia y tiene pendiente una Puerta Grande en Bilbao. La decisión de que Juan José Padilla haga un solo paseíllo con la corrida de El Pilar, completando una terna de lujo, es de suponer que responde al acuerdo con la Junta de comparecer en el cincuenta aniversario y por tanto firmar una sola tarde en las Corridas Generales. Claro que el diestro de Jerez ha conseguido ser cabeza de terna de uno de los mejores y más atractivos festejos del ciclo.

De justicia es contar con toreros como Manuel Jesús ‘El Cid’ que inició su remontada en Bilbao el año pasado, tras una temporada poco afortunada, y acertada la inclusión de Eduardo Gallo, Javier Castaño y Jiménez Fortes que se doctoró en Bilbao hace un año y de caballeros es concederle una

José María Manzanares

segunda oportunidad. Luis Bolivar es un “fijo” en las corridas de Victorino, que bien se hubiera podido sustituir por un torero que se despide de los ruedos como es ‘El Fundi’, sin hueco este año en Bilbao; ‘Morenito de Aranda’, otro abonado a las corridas más duras y Miguel Ángel Perera es como el alumno que el profesor siempre tiene en cuenta para las grandes ocasiones y en los buenos carteles.

El diestro vizcaino Ivan Fandiño

Generosa, la Junta con el torero de Badajoz.

Personalmente poco me aportan Antonio Ferrera y Leandro, más interesante me hubiera parecido traer a Curro Díaz o Daniel Luque.

Habrá quien se lamente de la ausencia de Sebastián Castella, que a mí no me escandaliza pues considero que es un torero que lleva mucho tiempo sin progresar y más bien estancado en una tauroma-

Cartel 2012 Sábado, 18 de agosto Mendoza, Sergio Galán y Leonardo (Ángel Sánchez) Domingo 19 Ferrera, Morenito de Aranda y Eduardo Gallo (La Quinta) Lunes 20 Urdiales, Leandro y David Mora (Fuente Ymbro) Martes 21 Morante, El Juli y Talavante (Núñez del Cuvillo) Miércoles 22 El Cid, Iván Fandiño y

David Mora (Jandilla) Jueves 23 Padilla, Manzanares y Talavante (El Pilar) Viernes 24 Ponce, Manzanares y Jiménez Fortes (Juan Pedro Domecq) Sábado 25 Ponce, Perera e Iván Fandiño (Alcurrucén) Domingo 26 Diego Urdiales, Javier Castaño y Luis Bolívar (Victorino)

quia efectista pero sin proyección.

Y para rematar, la contratación de Morante para una sola tarde, a buen seguro que no es cosa de los gestores de Vista Alegre sino del propio torero que prefiere actuar en Bilbao en una sola comparecencia y con la ganadería que le ha proporcionado tantas Puertas Grandes, incluida la de Bilbao de las pasadas Corridas Generales, o sea Núñez del Cuvillo.

He comenzado este artículo hablando de la luz y el color del cartel anunciador de las Corridas Generales de 2012, una visión alegre que nos hace ver el futuro de la fiesta con cierto grado de optimismo. Sin embargo, a Bilbao le faltará este año algo que culturalmente ha sido santo y seña para su Semana Grande desde 1957. Además de la ausencia del artista Luis García Campos y su tradicional exposición en el Hotel Carlton, La revista cultural Clarín Taurino no podrá ver la luz este año porque la crisis o, como quiera que se disfrace, a la falta de interés de quienes pueden y no quieren apoyar la cultura, ha hecho mella en la publicación más antigua de Bilbao en materia taurina. La publicación no ha podido sobrevivir a la peor de las embestidas de un tiempo complicado para todos, aunque más para quienes apuestan por las joyas y no por la bisutería. Se cierra así un ciclo en la historia de Clarín Taurino, fundada por Antonio Sáiz Navas ‘Claridades’ en 1957 y dirigida desde la muerte de éste, por su hijo, Alfonso Carlos Sáiz Valdivielso –al frente de la revista durante una treintena de años–.

Clarín sufrió también los embites de otra crisis económica en los años ochenta pero resurgió en 1992.

Considerada por muchos de quienes entienden de tinta, papel y letras, como la mejor publicación taurina de España, esta revista es un sueño literario de una familia de románti-

La Junta ha sido justa y coherente otorgando dos tardes a toreros en alza como Mora, Urdiales y Fandiño Ganaderías

En cuanto a ganaderías se refiere, como diría mi buen amigo Alberto Vidal, solo falta organizar una barbacoa en Vista Alegre con Bertín Osborne amenizando la velada, para respirar Domecq por todos los poros de la fiesta. Pues bien, entre toda esta barbacoa de carne Domecq, sobra Jandilla, que lleva tiempo sin lidiar una corrida notable y sin embargo resulta difícil de entender la ausencia de El Tajo y la Reina, ganadería que cosechó importantes triunfos durante

cos apasionados por la fiesta de los toros.

No corren buenos tiempos para el romanticismo pero quizás ha llegado el momento de que la tercera generación de románticos de la familia Sáiz Valdivielso tome el relevo en la dirección de su Clarín y en el 2013 Bilbao recupere esta joya literaria taurina que tanto esfuerzo ha costado a quienes lo defendieron a ultranza durante los años en que pudo ver la luz. Esperemos que no sea una despedida sino un “hasta el año que viene”.

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B i l b ao Andrés Nicolau, pintor y autor del cartel anunciador de las Corridas Generales de Aste Nagusia

“En las plazas difíciles se logran las mayores satisfacciones” Naiara Baza

CONOCEMOS a Andrés Nicolau, pintor y autor del cartel anunciador de las Corridas Generales de Aste Nagusia, en el bar Alameda de Bilbao, uno de los establecimientos que frecuenta cuando visita la Villa. “Soy de sitios fijos y me gusta apostar siempre por lo seguro”. Este valenciano se acercó por primera vez al Botxo en 2008, año en el que –también durante la Semana Grande– tuvo la oportunidad de exponer su pintura en el Hotel Ercilla. Desde entonces, no se ha perdido ninguna edición de las fiestas bilbainas –“ésta es una ciudad llena de motivos y de excusas para ser visitada”– y ha mostrado sus cuadros en el Indautxu y en el López de Haro, en el que repite este año.

–Preséntenos su cartel.

–En él podemos ver a Ivan Fandiño de es-

Puerto de Santamaría en 2010 y este año, además del de Bilbao, voy a hacer el de la feria de Linares.

–¿Y como recibió el encargo bilbaino?

–Con mucha satisfacción y emoción. En primer lugar, porque es un orgullo que la Junta Administrativa haya pensado en mí para este trabajo ya que Bilbao es una de las plazas más importantes de España y, en consecuencia, del mundo; y, en segundo lugar, porque dejar mi legado en el Museo Taurino de Vista Alegre es muy, muy gratificante. Conozco el museo, conozco la exposición y verdaderamente son magníficos.

–De su pintura destacan los expertos el tratamiento de los colores. De hecho, le han llamado “taumaturgo del color”.

–(Risas) Sí, ésa es una frase del periodista José Antonio del Moral, una persona que me aprecia mucho tanto personal como ar-

“El colorido es una de mis características más personales”

paldas, está en el patio de cuadrillas de Vista Alegre y de fondo se ven los tendidos de la plaza. También he incluido, como emblema de Bilbao, el Guggenheim, porque es una de las edificaciones que personalmente más me han sorprendido siempre de esta ciudad.

–El 80% de su producción artística está dedicada a la tauromaquia.¿Cuánto de cartelería hay en ese porcentaje?

–Carteles he hecho varios, aunque tampoco me gusta dedicarme a ello a nivel demasiado masivo. Siempre es un orgullo que se acuerden de ti en este sentido pero he solido ser muy selectivo a la hora de aceptar este tipo de encargos. A lo largo de mi trayectoria, he hecho varios para la feria de la comunidad valenciana que se celebra en octubre, también hice el de las Fallas de 2009 –todo un privilegio siendo yo valenciano–, el del

tísticamente. Él me dedicó unas palabras muy bonitas en las que me comparaba con los mexicanos en cuanto a la vivacidad y a la fuerza del colorido que empleo en mis cuadros. Y la verdad es que sí, que es una de mis características más personales y lo que más puede llegar a llamar la atención de mi pintura.

–¿Y qué trae este año al Hotel López de Haro?

–A la exposición del López de Haro llevo una muestra de la colección que he presentado este año y que se titula Trece maestros a pie y uno a caballo. En ella aparecen los catorce toreros más representativos del escalafón actual y, aunque no están todos los que son, sí son todos los que están. Además, los cuadros se acompañan de textos firmados por primeras espadas del periodismo taurino: Manuel Molés, todo el equipo de

“En Vista Alegre hay un respeto absoluto hacia los toros, los toreros y lo que se hace sobre la arena” Tendido Cero de Canal +... Será algo atractivo de ver.

–Dicen que Bilbao es una plaza difícil, ¿también en la pintura?

–Pero es como en todo. Es en las plazas difíciles donde se logran las mayores satisfacciones. Para un torero un triunfo en esta

ciudad tiene el doble de valor. También para un pintor. Bilbao exige y a Bilbao hay que demostrarle un nivel. Son plazas como ésta las que te hacen crecer, como torero, como artista... como profesional, en definitiva. Y eso no es malo en absoluto, es una gran oportunidad y, desde luego, para mí un orgullo poder estar aquí.

–Y acabo con una pregunta obligada. ¿Asistirá a los festejos?

–Por supuesto, lo he hecho todos los años anteriores, desde 2008, así que no fallaré este año. Bilbao es, además, una de las plazas donde más me gusta ver los toros. Hay un ambiente muy agradable. En Vista Alegre se combina el carácter serio del norte con el respeto a la fiesta que hay en las ciudades del sur, sobre todo, en Sevilla. En Bilbao se muestra un respeto absoluto hacia los toros, los toreros y lo que se hace sobre la arena.

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B i l b ao

¡Afilen las cazuelas!

UNO de los actos ineludibles de nuestras fiestas son los concursos gastronómicos que, organizados por Bilboko Konpartsak, inundan cada mañana parte del recinto festivo en el Arenal. Es una semana de intensa actividad para cocineros aficionados, algunos auténticos profesionales de este tipo de eventos, que compiten por el placer de ver reconocido su buen hacer. Si usted está dispuesto a someterse al riguroso examen –ríase de una oposición a notario– éste es el calendario que nos proponen para este año: Tras el chupinazo y las primeras noches festeras; el martes se convoca a una prueba no tan sencilla, el certamen de tortilla de patatas. Únicos ingredientes permitidos: huevos, patata, cebolla, ajo, pimiento verde, sal y aceite. El tamaño en cambio es libre. Tras ese aperitivo, el miércoles llega el guiso de chipirones en su tinta; en cazuela, pero elaborado sin limitación de ingredientes y de manera libre.

El jueves llega el reto del bacalao a la vizcaina, con los inextricables secretos de nuestra salsa roja y el viernes comienza la alta montaña con la convocatoria de la txapela al mejor bacalao al pil pil. El cronista no comenta este plato; sus ejecutores no admiten juegos dialécticos con la salsa ligada de ajo y gelatina de bacalao. Sólo para maestros consumados.

El sábado los aromas más marineros vuelven a estos muelles. El marmitako, la ancestral caldereta de nuestros bous, donde el bonito Eusko Label adquiere protagonismo.

Para los amantes de laureles, este año se entrega la Cuarta Bandera del Cantábrico en esta modalidad culinaria. Y para coger fuerzas para el “pobre de mí marijaiero”, el domingo otro plato fuerte, en ambas acepciones, guisado de rabo de toro. Con receta libre pero elaborado a la vista del jurado.

El jurado está formado por cocineros voluntarios elegidos entre los más brillantes de nuestra restauración, y por “especialistas” en este tipo de eventos que demuestran lo ajustado de sus papilas en las citas veraniegas. Dictadores del punto de cocción, de la sal, de los usos y costumbres. Con sus filias y fobias que provocan temblores entre los esforzados guisanderos y sus cuadrillas.

Cada prueba gastronómica cotidiana tendrá su propia txapela y trofeo. Los virtuosos del bacalao optarán al título de “Señor del bacalao”, por acumulación de méritos en las modalidades de pil pil y vizcaina.

El Premio Absoluto lo recibirá la cuadrilla o guisandero/a que haya acumulado mayor puntuación en las convocatorias de bacalao pil pil; marmitako y rabo de toro. Una bacanal a orillas de la Ría.

Elogio de la comida en la calle

Un plan de fiestas Javier Urroz

A pocas fechas de la resurrección de Marijaia y su reinado, efímero, en la Semana Grande bilbaina, la mayoría de los hogares de nuestra Villa se empieza a preparar para acompasar “desmadre” festivo y horarios desbaratados… con vida familiar conciliada con visitantes más o menos previstos.

El apartado gastronómico tiene un auxiliar elemental en los múltiples bocatas, tan socorridos para hijos en gaupasa, “quedadas” de cuadrillas de padres y madres, abuelitos fiesteros y demás improvisaciones a base de pan; pero tienen un problema cuando se quiere hacer algo más sustancioso o imaginativo.

En tiempos, no era descabellado ver por las calles en fiesta el montaje de mesas improvisadas, caballetes y tableros, donde diferentes amigos –en cuadrillas más o menos estructuradas– organizaban monumentales bacanales con el clásico sistema de que cada grupo aportara algún condumio.

Pocas veces vemos en Bilbao en estos días agosteños –excepción de algunos “jatorras” del Casco Viejo (no me refiero a las comparsas reglamentadas, con txosna y espacio propio)– a grupos grandes sacar los manteles a la calle e irse de picnic aprovechando las muy bellas esquinas que tiene nuestra Villa.

Desconozco si las ordenanzas municipales tienen un apartado específico de uso “momentáneo” del suelo público para un almuerzo entre amigos en tiempos de Aste Nagusia. Pero sí creo que sería divertido que la gente sacara ensaladeras y pucheros a la calle, y los platos –se admiten de usar y tirar, aunque no sea hábito muy sostenible– para hacerse una “fiestuki” dentro de la fiesta.

Menú “fiestero”

Para empezar, unas ensaladas enormes de tomate de nuestros te-

El restaurante Doma –en el Domine– posee unas magníficas vistas

La terraza del Etxanobe “vuela” por encima del parque

rritorios cercanos. Cada vez más huertos se dedican en estas fechas a la manzana dorada que importamos de América. Es la temporada de su mejor sazón, asequibles de precio (perdón por citar la palabra maldita) y con sabores que a algunos nos devuelven a la juventud.

Los pimientos verdes recién fritos, se aconseja no llevar la bombona y la sartén; se hacen en casa previamente y se bajan. Incluso aquella ensalada tan bilbaina hoy desaparecida, en la cual la patata cocida y la cebolla fresca combinaban con la lechuga. En los ba-

res –el Kirru de Barrenkale– se ofrecía con el nombre de “grillo”.

En el apartado de pescados cabe desde la gran cacerola de marmitako, o las cazuelas de peces en diferentes salsas, los guisos de chipirón o begi haundi. Magnífico el recurso a los filetes empanados y el pollo asado; aunque siempre hay un txokero que nos propone un rabú, o un sukalki para todos. Dejémosles que se luzcan.

Alternativa hostelera

La alternativa a esa “invasión”

pacífica y popular de nuestras aceras –es conveniente no plantar la mesa en medio de una calzada transitada– está en elegir entre las muchas terrazas que los profesionales de la hostelería han plantado en los aledaños de sus locales.

Las más cotizadas tienen en estas fechas largas listas de espera.

Y como súmmum de todos los vicios la búsqueda de espacios en lo alto de los edificios, ese invento neoyorkino del loft, donde degustar alta gastronomía con vistas. Voy a citar, sin ánimo de ser exhaustivo, unos cuantos locales entre los mejores de nuestra Villa, que presumen en estas fechas de sus terrazas colgadas sobre la ciudad.

Recientemente Martín Berasategi promocionaba la cocina que su adjunto Moisés Leranoz hace en el restaurante Doma del Hotel Domine, con vistas a los tejados de titanio del museo por antonomasia. El otro museo, el de Bellas Artes, tiene desde su remodelación en su tejado el restaurante más bello e íntimo de nuestra Villa, con vistas a las copas de los árboles del parque.

Si a la cocina delicada y cercana de Fernando Canales le unimos la magnificencia de su terraza con vistas soberanas sobre Abandoibarra, el placer se multiplica. A mí me gusta, en momentos de relajación, la pequeña terraza lounge del Yandiola de AlhóndigaBilbao, con panorámica sobre el arbolado de la plaza Arriquibar y la alameda de Recalde (los álamos son retóricos).

Con el “funi” de nuevo en actividad, siempre nos queda Artxanda, pulmón de Bilbao a cinco minutos del centro. Desde el Txakoli se respira y descansa. Algo más lejos, el Kate Zaharra, con el inconveniente de que no tienen carta y el precio es siempre un albur; y otros espacios en la hierba donde hacer esa escapada de fiestas que nos haga cambiar un poco la rutina.

Bilbao Bizkaia Pintxo Txapelketa 2012

Quince años y nuevas expectativas

EL quince aniversario del Concurso de Pintxos de Bilbao, iniciado poco antes de que el Guggenheim abriera sus puertas, va dar nuevas fuerzas a esta “niña bonita” de la cocina de barra.

La sociedad municipal Bilbao Ekintza ha tomado las riendas de este evento salido de las “iniciativas” turísticas de la

época y, en compañía de la Diputación Foral, va a echar el resto para apoyar la imagen gastronómica y crear un marco de promoción de la hostelería de barra. El trabajo de los años anteriores se refuerza con un proyecto más ambicioso en el apartado de comunicación, con amplios apoyos en los medios,

y una propuesta novedosa, de pintxo de producto, además del pintxo libre presentado hasta ahora.

Muchas novedades para que la creatividad de nuestros bares se exprese más que nunca. El certamen se ha trasladado a otoño, el cierre de inscripciones será el próximo 10 de septiem-

bre –pero mejor hacerlo cuanto antes–, con el objetivo de que sean cien los inscritos, casi el doble que en ediciones anteriores y un Palillo de Oro como sustituto de la tradicional txapela bordada en oro, que recibían los ganadores.

Uno de nuestros productos estrella, el bacalao, es el primer protagonista en esta convocatoria de pintxo de producto. Los pintxos creados en torno a este pescado, elemento principal de nuestra cocina de siempre, serán una novedad que pondrá a prueba el espíritu competitivo de nuestros bares a principios de octubre.

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B i l b ao

Los Fuegos Artificiales

San Roque 16 de agosto

K-Toño Frade Villar

HOY voy a escribir sintiendo ya el aliento de los festejos que se celebrarán esta próxima Aste Nagusia. Entre los más antiguos y de más tradición están los fuegos artificiales. Y es que ya en el año 1854 la Comisión de Fiestas de esta Villa, formada por los señores del peso de Juan Amann, Fernando Zabálburu, Lámbarri y San Vicente, la cuestión que más se debatió fue la de los fuegos artificiales. Algunos opinaban que era cosa ya muy vista, pero en atención a que era también una de las atracciones que más gustaban, y para que no les tildaran de ser “más agarraos que un chotis”, decidieron programarlos. Dieron a la pirotécnica francesa Charlen los cinco mil reales que pedía por hacerlos “buenos y nuevos”, como relataba el escritor botxero Juan Carlos de Gortázar en esa biblia del bilbaino que es para mí su libro Bilbao a mediados del siglo XIX, editada allá por 1920.

Todavía conservo en la memoria cómo nos impresionaban aquellas enormes palmeras que se abrían multicolores en el cielo y todos a coro hacíamos: “¡Oooooooh! Y cómo silbaban las volanderas convirtiéndose en gusanitos de luz que luego caían atadas a un minúsculo paracaídas. El lugar de lanzamiento de los fuegos, hacia los años cincuenta, era una

Olmo

ES lógico que el lector se extrañe del título de este comentario y que siga leyendo para descifrar lo que él considera un enigma. Ésa era mi intención, que continuaran leyendo para enterarse, entre otras cosas, de por qué a las barracas que se montan todos los años en Aste Nagusia se les llama “las barracas” cuando lo cierto es que allí no hay ninguna sino un auténtico y moderno parque de atracciones.

La costumbre suele tener mucha fuerza y aún hay bilbainos veteranos (y bilbainas, oiga, no se me enfaden las feministas) que llaman trolebús al autobús, recordando a aquellos autobuses con doble trole y los hay que por inercia, siguen llamando al telediario “el parte”, recordando el parte de guerra que daba diariamente la radio durante la guerra civil.

Pero vamos a aclarar ese título aparentemente absurdo de las reproducciones mágicas disolventes, para decirles que se trata de una de las barracas que se montaban durante la Semana Grande en Bilbao y que se anunciaba además en el periódico. Aquí tienen un anuncio muy curioso: “Recomendamos a todos que visiten en las barracas de La Sendeja, la magnífica obra artística que representa la catedral de Burgos y la custodia de la de Toledo, obra admirable que en siete años ha llevado a cabo el humilde artista español D. Ramón Murga. Es de finos mimbres y las molduras talladas sólo con cortaplumas. Oímos anoche exclamar: ¡Oh, si fuese obra extranjera más se admiraría!... Tal vez decían la verdad”.

La noticia nos dice que las ba-

terraza que se asomaba desde Mazarredo a la Campa de los Ingleses a la que solían acudir las laneras a varear colchones. El lugar es donde actualmente se en-

cuentra Puppy. Otro lugar tradicional durante muchos años fue otra terraza, la situada sobre la Ría encima de la estación de La Naja. Posteriormente se situó en

el muelle de Ripa, junto a las vías del tren y creo recordar que también estuvo en la otra orilla entre la Sendeja y el Arenal.

Cuando no podíamos ver los fuegos in situ lo hacíamos desde el balcón de casa, cuando en la lejanía cogían altura e iluminaban todo Bilbao, y cuando no veíamos ni torta, decíamos: “Es que éstos son fuegos acuáticos”. En una especie de pergolita que había en el parque junto a la fuente de Adolfo Guiard y el “Estanque de los Caídos” durante toda la Semana Grande, y a la temprana hora de las tres y media de la tarde, se lanzaba una colección de los infantiles “Juegos Japoneses”, que llevaban en su carcasa algún juguetito o chuchería que saltaba por los aires al explotar.

Hoy en día se lanzan desde el parque de Etxebarria, donde estuvo situada en la “Carlistada” la batería “Del Diente”, encima del Palacio de Quintana. Creo que han sido los castizos de Portugalete los que han puesto de moda ir a ver los fuegos en gasolino por toda la Ría con hamaiketako nocturno incluido. Cada vez hay más embarcaciones.

La traca final retumba como una ametralladora dentro de nuestras tripas. Después silencio.

Luego, el bombazo final. Apenas se ve a un hombrecito entre el humo que balancea brazo en alto una linterna. Datorren urte arte.

Reproducciones mágicas disolventes

rracas de aquel año se montaban en la calle de La Sendeja y parte del paseo del Arenal y estaban formadas por una larga fila de auténticas barracas en la mayoría de las cuales se entraba sólo a admirar lo allí expuesto. Esto hizo popular el pregón con el que un señor desde la puerta animaba al público a entrar: “¡Pasen señores, pasen, es permanente y no hay que esperar”.

En aquellas barracas de La Sendeja no todo eran exhibiciones estáticas. También las había dinámicas y para ello vamos a detenernos frente al “Teatro de los

espectros” y justificar a la vez el título de este comentario, porque allí se ofrecían “funciones de espectros vivos e impalpables y la increíble exhibición de reproducciones mágicas disolventes”. No me pregunten ustedes como eran éstas porque el anuncio no lo explicaba y ahí estaba el truco para animar al público a entrar, pagando un real, que era el precio habitual en las barracas.

Teniendo en cuenta que en aquel Bilbao del novecientos el espíritu religioso estaba muy arraigado, se entiende la existencia de una barraca titulada “Este-

riorama” en la que se exponía: “la preciosa colección de grupos religiosos en que se hallan figurados de una manera verdaderamente artística, los pasajes más interesantes de la vida de Nuestro Señor Jesucristo, desde su nacimiento hasta su muerte. Precio de la entrada un real”.

En estas barracas no solían faltar diversos fenómenos humanos como: “Llama la atención del público el visitar la importante barraca, la cual se halla situada al final de las demás, el fenómeno notable del mundo, el cual ha llamado la atención en diferentes capitales y demás poblaciones que ha visitado. El joven aragonés que no contando más edad que sólo 23 años, mide una altura de 1.881 milímetros y su pecho mide de anchura 1.700 milímetros y de brazo 0,52 y de pierna 0,51, su peso asciende a 196 kilogramos. Se cree que el público no dejará de visitar una persona tan disforme con lo que quedará completamente admirado”.

Un siglo y cuarto separan a aquellas barracas bilbainas del pretérito, creadas a la medida de la mente sencilla del pueblo, con las actuales “barracas” que son casi del futuro y adecuadas a la actual mentalidad del Bilbao cosmopolita.

Begoña Rodríguez Urriz

AGOSTO es para la Villa el mes festivo por excelencia, con su Aste Nagusia llenándolo todo e impregnando todos los rincones de la ciudad con su ambiente característico.

Pero, como prólogo a ella, se celebran dos festividades en las que se unen la devoción, el fervor y la tradición. El 15 de este mes, el Botxo vuelve sus ojos a la Amatxu de Begoña y asciende en multitudes a la colina de Artagan para rendir homenaje filial a la patrona de Bizkaia. Y al día siguiente, el 16, recuerda a San Roque; el santo de Montpellier, protector contra la peste, es venerado en Bilbao en dos ermitas situadas en Artxanda y Pagasarri, los dos montes emblemáticos de la ciudad para todo bilbaino.

Al hablar de San Roque y el Pagasarri y, dado que estamos en el “año unamuniano”, queremos citar un artículo de don Miguel: Recuerdos de entrañabilidad y de silencio publicado en la revista Hermes (nº 37, abril 1919) en el número especial monográfico de homenaje dedicado a Francisco de Iturribarria (1863-1916), sacerdote y poeta bilbaino, con motivo del tercer aniversario de su muerte.

En este artículo, Unamuno recuerda su amistad con él y alude a unas confidencias suyas, recibidas en Pagasarri, confidencias que piden el silencio y el secreto, para concluir señalando que: “… en resignación desesperada su pobre corazón torturado de sacerdote y de poeta bilbaino”. Aunque se limita a sugerir, quizá por respeto a ese silencio, deja entrever que el alma de Iturribarria era un alma torturada por la duda: “vivía (…) en una desesperación resignada, o si se quiere, en una resignación desesperada”.

Quizá por estas palabras se ha discutido si pudo ser el modelo que inspirara a don Miguel el personaje de Manuel Bueno, el protagonista de su novela San Manuel Bueno, Mártir. Pablo Bilbao Arístegui lo considera “una audaz y gratuita identificación” mientras que otros autores, como Vicente Gaos, se inclinan por ella. No hay en los escritos de Iturribarria nada que pudiera dar pie a esta teoría, pues aparece en ellos como un piadoso y ferviente sacerdote. Sin embargo, si hallamos cierto parecido entre el recuerdo que Unamuno guarda de él y su visión de Manuel.

Que esto fuera así, o que proyectara en su amigo sus propias crisis y dudas, no podemos saberlo.

En el mismo número de homenaje, se reproduce un poema de Iturribarria: La ermita de San Roque en el que describe esta ermita del Pagasarri, el paisaje, la imagen del santo y las súplicas que le dirigen sus devotos, la romería anual que allí se celebra y el regreso de los romeros al caer de la tarde. Si según don Miguel fue en este lugar donde su amigo le confió sus dudas y secretos, nada de ello se refleja en la poesía, en la que predomina el tono descriptivo.

Como escritores y como bilbainos, Unamuno e Iturribarria, recordaron en sus escritos al Pagasarri y su ermita de San Roque. Nosotros, años después, al llegar esa fecha, les recordamos a ellos.

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B i l b ao

José Antonio Nielfa, La Otxoa (Abandoibarra, martes 21 de agosto, 23:30 horas)

“Parezco extranjero en el Bilbao de hoy” Gorka Otaegi Uriya

LA Otxoa se jubila. Aunque, no del todo. Tras cincuenta años de vida laboral pisa el freno. Seguirá cantando eso de “el trabajo no me da miedo”, pero llenará el tiempo sin asomarse tanto a sus púlpitos (véase barra de pub o escenario) desde los que ha predicado su religión. Armado de valentía, voz, pelucas y tacones ha convertido a miles de personas en representantes de una sociedad más abierta.

Tras el icono, está la persona: José Antonio Nielfa. Trabajador, hostelero carismático y ciudadano desencantado. Así es la otra Otxoa.

–¿Adiós a La Otxoa?

–Jubilarme no quiere decir que no haré nada. El bar lo llevarán familiares porque en Bilbao hay museos más antiguos que el Guggenheim que hay que mantener.

–¿Podrá vivir sin saraos?

–No me retiro del espectáculo.

Haré menos, pero continuaré con todo lo que me haga pasarlo bien.

Es lo que he hecho siempre. Rechazo actuaciones que no me gustan. No las necesito para comer.

Canto para disfrutar, no para sufrir.

–¿Se retira por cansancio o quemazón?

–Porque cumplo 65 años. Cotizo desde los catorce. Para los once estaba sirviendo txikitos cuando el vaso abultaba más que yo. Quiero descansar, viajar por España...

–Pese a ello, le metieron en la cárcel por “vago y maleante”.

–Fíjate, con cincuenta años de vida laboral. ¡Tiene narices! Fue en Barcelona, tomando agua por la tarde en un local más iluminado que el mío. Pero bueno, a Lorca lo mataron. Algunos pagaron el pato para poder casarnos ahora. Lo triste es que se olvida. Luego vienen

los políticos y se llevan las medallas.

–Quemado. No con el trabajo, sí con la clase política...

–¿Quién no? En general, son unos iluminados. Hacen lo que quieren. Tienen muchos palmeros que les aplauden y viven como dios. Cuando hay uno decente, lo mandan a Vietnam. Como dice la escritora Matilde Asensi, hay que meterlos en pateras y tirarlos al mar. No entiendo cómo la gente puede discutir de política. Solo hubo una etapa bonita: cuando estuvimos unidos contra Franco. Luego, nos dividieron para sus intereses y estropearon todo.

–Se le ve nostálgico.

–Viví una época en que la vecina nos llevaba al cine a nueve niños del portal... Hoy, no dejas en-

trar al bar a extranjeros carteristas y te llaman racista. En cambio, metes a veinte personas de más en un local y te viene la patrulla ¡Es una vergüenza! Han hundido la hostelería y ahora quieren ampliar horarios. ¡No hace falta! Ampliando horarios se fomenta el alcoholismo y la droga entre jóvenes. Es la estrategia de esta gentuza: dividir y vencer. Conmigo no han podido nunca, y ahora menos.

–La Otxoa pudo ser futbolista.

–Jugábamos al fútbol en la plaza Corazón de María. Del barrio llegaron al Athletic tres jugadores de mi época. El ojeador José Luis Garai nos hacía pruebas… pero, sentía un complejo increíble al atraerme los chicos en el vestuario. No había información y la presión era enorme. Con diecisiete años, mi amigo Teo y yo nos marchamos de Bilbao. Volví diez años después, cuando a mi madre le detectaron cáncer. Si no, no hubiese vuelto.

–Descubrió la Barcelona de los sesenta.

–Barcelona me posibilitó prepararme como cantante. Pude conocer la época maravillosa de la ciudad. Era lo más vanguardista de Europa. ¡En plena dictadura!

Ramblas donde se mezclaban intelectuales, prostitutas, obreros, homosexuales, artistas que salían del cabaret pintadas… Ahora es como Lugo en grande: no aporta nada.

–¿Es la gente de Bilbao ahora más abierta?

LAS FRASES: “Me jubilo porque quiero descansar, viajar, quitar preocupaciones... pero continuaré con todo lo que me haga pasarlo bien”

“Barcelona me posibilitó formarme para actuar. Era lo más vanguardista de Europa.

Ahora es como Lugo en grande; no aporta nada”

–Los bilbainos siempre han sido más abiertos que el resto de Euskadi. Quien triunfaba en Bilbao triunfaba en todo el mundo. El bilbaino era hospitalario y vanguardista. Pero, te hablo de cuando nos conocíamos todos. Ahora conozco a pocos. Parezco extranjero en Bilbao. Echo en falta aquella época.

–Dejó escrito Marilyn que pese a estar rodeada de flashes y aplausos se sentía muy sola.

–Yo no me siento solo por mi familia y amigos. Puedes tener a alguien para ir a la cama cada día.

Pero, lo bonito es tener a alguien que te acaricie. Es lo que Marilyn y la mayoría buscamos. ¿Quién no tiene sexo? Cada día me salen un montón de proposiciones. ¿Y todos los ocultos que vienen? (risas).

–¿Ha absorbido alguna vez La Otxoa a José Antonio?

–No. La Otxoa muere en el camerino. Nunca me verás vestido de señora. Lo odio. No entiendo como en las despedidas a los novios les gusta vestirse de mujer. Es para analizarlo. “¡Soy como tú!” me dicen. Sí, ¡como yo vas a ser!

La Otxoa es muy descarada; José Antonio muy tímido. Me disfracé para poder salir al escenario.

–¿Es el ambiente gay superficial?

–Creo que es lo menos superficial que hay. El que sale del armario tiene unos cojones como el caballo de santiago. Lo que pasa es que los armarios están aún llenos.

Veo tantos gays por la calle que he llegado a pensar que habían salido hasta las perchas y las polillas. Pero no. Cada día descubro más.

Aquí nos definían como chicarrones o pelotaris. Pero hay mucho pelotari que va como los seiscientos antiguos: con la marcha atrás.

–Tantos que hay una nueva hornada de transformistas.

–Yo no lo veo así. Decidí ponerme pelucas porque además de cantar yo quería dar espectáculo, al igual que Tino Casal o Javier Gurrutxaga. Tengo dieciséis discos.

Viví el cabaret de Barcelona. Allí el transformista que no cantaba y hacía play-back era imitador de estrellas. Eso era magia; imitaciones perfectas. Ahora, cualquier mal hablado se pone una peluca, hace un play-back para imitar a Paloma San Basilio... Decir que esa gente es artista me parece una desgracia para el espectáculo.

–En otoño se estrenará nuevo documental sobre La Otxoa.

–He vivido muchas experiencias en televisión, pero ésta es muy bonita. Tras tres años grabando, además de estrenarse en ETB y TVE, recorrerá festivales de cine como el de Tolousse. Será el más completo sobre mi vida.

“Todo está por descubrirse. Pensar que lo conocemos todo es un cuento”. Eduardo Chillida

de la Cultura

Kultura gehigarria

Nº 231

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Agosto de 2012

9. BILBAINOS RECUPERADOS

10. ‘PORQUE LA VIDA NO BASTA’

11. NUEVOS CANALES DE DISTRIBUCIÓN

Ignacio Goitia, artista: “El arte figurativo sigue siendo importante en el presente”

La Fundación Bilbao 700 y Muelle de Uribitarte Editores recuerdan a la poeta Ángela Figuera

Publicada la primera biografía de Miquel Barceló, el artista español vivo más cotizado

El estreno simultáneo de ‘Carmina o revienta’ en salas de cine y plataformas de Internet aviva el debate

@GoikOnFire

3. LUGAR DE ENCUENTRO

Una década sin Chillida Diez años después de su muerte, la presencia artística de Eduardo Chillida –el escultor que colocó el arte vasco en un lugar privilegiado– se ha mantenido con la misma fuerza que en las últimas etapas de su trayectoria.

Un artista admirado todavía hoy que hizo de la plasticidad del hierro la metáfora de su alma y que construyó su propia sintaxis a base de figuras geométricas, bloques y cubos. En Bilbao su recuerdo se mantiene vivo en las obras que el guipuzcoano realizó para la Villa

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B i l b ao

Ertz-gunean

En tierra de nadie

Poesi bidean

J

I

bon Uribarrik ederki esplikatu zigun Senez 32.enean, haikuaren poesia formak tradizio luzea duela Japonian eta oso zabalduta dagoela egun ere: egunkarietan argitaratzen dira, aldizkari espezializatuak daude edota bidaiak antolatzen dira haikuaren historiarekin lotura duten tokietara, besteak beste.

“Adar biluziak/ Gau honetan izarrak berriro/ huts dira” esaten digu Ban’ya Natsuishi poetak, haikuak idazten gaur egungo aditu handienetarikoak.

Hain berezia den poesia mota horrek Japoniako mugak gainditu ditu aspaldidanik, eta hainbat toki eta hizkuntzatan sortzen dira haikuak gaur egun. Gurean Juan Kruz Igerabide, Karlos Linazasoro, Josetxo Azkona edota Andoni Salamero izan dira batez ere forma poetiko honen erabilera zabaldu dutenak.

Sentiberatasunaren atea ireki nahi duenak bihotza ireki behar du. Horrexegatik, sarri, eskua luzatu aurretik, bihotza luzatzen dugula esan ohi da. Irekidura hau agertzen dugun bakoitzean, beste herrien ohiturak, hizkuntzak, bizimoduak eta jardunean dituzten zailtasunen eta lorpenen unibertso zabala ulertzeko aukera ematen zaigu, eta hori eginez, herri horiexen errealitatea konprenituz, ezinbestez, haien zibilizazioa eta kultura ezagutzeko urratsak ematen ditugu.

Horren harira, ezinbesteko bertute horiei –sentiberatasunari, irekidurari, herriarekiko eta kanpotarren kulturaren ezagutzarekiko interesari– garrantzia emanez, Martin Jauregialzok eta Andoni Salamerok Japonia: Poesiaren Sumendi Ezkutua liburua aurkeztu dute.

Apatx argitaletxeak apailatua, autoedizioan.

Lan honen abiapuntua Martin Jauregialzok Japonian egindako bidaia izan da, eta Japonian ateratako argazkiak oinarri hartuz zibilizazio horren kultura, usadioak eta bestelako ohiturak agertzen ahalegindu da, hori guztia argazki kameraren objektiboaren laguntzaz.

Lan horren materiala bilduz, bidai horri jarraipena emanez, Andoni Salamerok poemak idatzi ditu.

Natura eta haren suntsipena da liburuko olerkien gai nagusia. Hitz gutxirekin bide asko zabaltzeko ahalegina dago poema guztietan. Hirugarren poema liburua du Salamerok, aurretik kaleratu ditu Bide ertzeko printzak eta Zu. Ni. Bi. Bidean..., horiek ere Apatx-en eskutik.

Liburuak ditu Koldo Cadiernoren marrazkiak. GoiHata etxeak euskaratik japonierara itzuli du Salamerok eta Jauregialtzok egindako Japonia: Poesiaren Sumendi Ezkutua argazki eta poema liburua.

José Luis Padrón

avier tiene un ritual.

Una vez al año visita Casablanca. Tan solo Rick, Ilsa y él. Una cita variable pero ineludible que nunca perdona. Dice que es como reencontrarse con viejos amigos, saber que están bien, comprobar que las sensaciones que guarda durante el año siguen vivas cuando regresa al club y observa de nuevo a Ilsa Lazlo, inquieta y nerviosa, en una discreta mesa del fondo.

Días después de su última visita, Javier me contaba que uno de los hallazgos de la película es la luz, la forma de iluminar las escenas, las ausencias y los rostros. Y me confesaba que nunca Ingrid Bergman ha estado tan guapa en una película.

Parece, dice, como si estuviera iluminada por dentro.

La frase se quedó titilando en mi cabeza. A la primera oportunidad que tuve, yo también visité el club de Rick y pude constatar que mi amigo Javier tenía razón, mucha razón. La luz de esos primeros planos no puede venir del exterior, parece como si nacieran del interior de la actriz. Y, mientras Rick y Renault se convierten en héroes románticos a su pesar, deambulando juntos por entre la bruma de un aero-

Teoría de la luz

puerto desierto, mi cabeza sigue pensando en la luz de Ingrid Bergman.

Porque esa luz ya la he visto antes más allá del cine. Poco, muy poco, es cierto. Pero me he cruzado alguna vez con personas, que como Bergman, emanan luz a partir de sus ojos, su rostro y sus palabras. Todo fluye en ellas. Sus gestos, su manera de hablar y sus horizontes. Son conscientes de

lo que son, de lo que tienen y lo aplican. Van más allá, se proyectan, no se quedan en el kilómetro cero y saben lo que son capaces de hacer. Ése es el secreto. Se conocen, se saben sus trampas y sus límites. Por eso no tienen límites. Por eso, su luz se desprende y se hace visible para el resto de mortales.

A su lado, hace sol. Ese sol primaveral que pica, que no agobia y que enciende. Ese sol que en invierno lo espero y en verano lo añoro. Ese sol que alimenta y que hace moverse, que no bloquea e inspira. Ésa es la palabra. Su mirada inspira.

Pero también hay quien no tiene suficiente con su pequeño foco interior; necesita luz alrededor para iluminarse.

En ese grupo me encuentro yo.

Busco con avidez gente que desprenda luz para saber cómo se hace, intento saber mis trucos y no hacer trampas al solitario. Indago en cada camino, en cada cruce, en cada semáforo en busca de combustible para esa luz que aún veo diminuta. Y mientras voy caminando, cualquier faro es bueno para encontrar

claridad: una conversación en tren, un libro recién caído a mis manos, una canción sonando a traición... escuchar a quien sabe más que yo. Y sobre todo, no apagar ninguna luz a mi alrededor.

Porque eso es lo que hacen los mediocres. No buscan, no toleran la luz a su alrededor. No consienten que haya personas que brillen con luz propia, ni que haya gente que lo intente. Y tampoco quieren otro tipo de focos alrededor porque les proyecta una mínima sombra que les recuerda que un día ellos no se atrevieron, que no quisieron buscar sus límites, que no se preguntaron de qué está hecho el horizonte.

No contento con anclarse a un presente con olor a pasado, el mediocre lleva en el bolsillo de atrás, como el niño que un día fue, un tirachinas para reventar cada luz que se cruce por su camino. Solo en plena oscuridad, su luz mortecina y débil se puede adivinar.

Curiosa teoría que surge de mirar a los ojos a Ingrid Bergman. Que no deja de emanar luz en cada uno de los planos de Casablanca. Luz de verdad. De esa que se busca durante toda la vida. Esquivando mediocres y buscando faros.

Jöel López Astorkiza

Un músico de cine E

l último álbum de Glen Hansard, Rhythm and Repose, refleja el espíritu de este irlandés de voz enérgica y vital. Ritmo y reposo, un dualismo que atraviesa el disco y también la trayectoria del artista dublinés. Vive en las afueras de la capital irlandesa, en el countryside y confiesa tener un alma gitana, indispensable para poder ser un músico obligado a viajar de un lado para otro.

Glen Hansard se ha curtido en las calles. Llegó hasta las aceras de Dublín con trece años y ellas le dieron las tablas necesarias para combatir las embestidas de la vida. Ha logrado aquello que su imaginación le dejó soñar; convertirse en un músico profesional y tocar con Bono de U2 o rendir honores al mismísimo Leonard Cohen. Alan Parker lo escogió para su maravillosa y fresca The Commitments (1991), basada en la novela de Rody Doyle y su papel como el guitarrista Outspan Foster le dio cierta notoriedad. Con el dinero ganado se compró una guitarra y una Vespa roja a la que le puso una pegatina de Pixies. Y tal y como suele suceder en el mundo del cine, el irlandés se encontró con la fama demasiado joven y tras la película tuvo que recomponer los “pedazos” para seguir su camino como músico. Un sendero que transitó acompañado de “The horse” (su guitarra acústica Takamine NP15) y ese espíritu busker (músico callejero) que aún hoy puede apreciarse en sus conciertos; se desenchufa y canta a

Glen Hansard y Markéta Irglová

viva voz como si fuera la última vez. En abril de 2006 publicó su primer álbum en solitario The Swell Season, con la colaboración de la cantante checa Markéta Irglová. Poco después trabajó junto a Eddie Vedder en su último trabajo Ukelele songs. Sobre la calle y sus músicos precisamente versaría el siguiente proyecto cinematográfico; Once, una idea que llevó a cabo y dirigió John Carney, el bajista de The Frames, su banda. Hansard interpreta en la cinta a un músico callejero y Markéta Irglová, que había ya colaborado con él en el disco, da vida a una inmigrante que vende flores por la calle para ganarse la

vida. La película fue muy bien acogida por la crítica en el Festival de Cine de Sundance de 2007. Y como a veces ocurre, el destino unió a Hansard y a Markéta Irglová. La canción Falling slowly mereció un Oscar (no exento de polémica y con mediación de Bono de por medio) y su historia de amor callejera y musical acabó traspasando la gran pantalla. Ese Oscar a la Mejor Canción Original les convirtió en estrellas internacionales y ahora el documental The Swell Season nos muestra el devenir de esa aventura romántica que tuvo que lidiar con la fama, la euforia, y una gira de dos años. Tres di-

rectores, August-Perna, Dapkins y Mirabella-Davis, persiguen con su mirada a la pareja musical para indagar en la trastienda de los escenarios en busca de una historia de amor real, auténtica y dolorosa por momentos. Rodada en blanco y negro, The Swell Season se entromete en la intimidad de dos artistas que tratan de sobrevivir a una popularidad difícil de gobernar. El documental, desde el material que otros cineastas descartarían, habla de la cara B, de aquello que a ves nos desvivimos por ocultar, de lo bello y lo triste.

Iratxe Fresneda

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B i l b ao

Lugar de encuentro

“Con doce años quería imitar a pintores como Delacroix”

“Somos parte de una tradición histórica que nos debería interesar”

“El arte figurativo sigue siendo importante en el presente”

“La expresión del ser humano tiene muchas vertientes: la elección del vestuario es una más”

Ignacio Goitia, artista

“Mezclo los mundos que me gustan” E

l verano parece haberse instalado en Bilbao, con unos cálidos rayos de sol que iluminan el remozado Mercado de la Ribera y el Puente de San Antón. Es éste el paisaje que se ve desde el estudio de Ignacio Goitia –americana y pajarita azules, camisa a rayas con sus iniciales grabadas en unos puños con gemelos, pantalones de color marrón claro, botines–. Una imagen de caballero de otra época, como esos personajes que pueblan sus cuadros exultantes de color colocados en grandiosos palacios centroeuropeos. Seres que coexisten con mujeres tocadas con pamelas, soldados prusianos, policías motorizados, jirafas, jinetes británicos a la caza del zorro, ejecutivos con teléfono móvil montados a lomos de un elefante…; todo se mezcla en las composiciones de este artista bilbaino, interesado desde pequeño por la pintura figurativa. “Siempre cuento la misma anécdota de un viaje que hicimos al Museo del Louvre: al entrar en la sala donde se exponen los cuadros de Delacroix y otros artistas franceses no paré de decirles a mis padres que quería hacer cosas como aquellas, en vez de pedir hamburguesas como mis hermanos. Con doce años”.

Su paso por Bellas Artes le mostró que su interés por lo figurativo no era lo que se llevaba. “El primer año de carrera sólo estudiábamos el arte del siglo XX, sin tener ni idea de lo que había ocurrido antes”. Un motivo para ampliar sus estudios en Inglaterra y Florencia: “Siempre me interesó todo lo relacionado con la arquitectura, la historia; tenía claro que quería enfocar por ahí mi obra, pero con un lenguaje de hoy”.

Desde la llegada de las vanguardias artísticas, “parecía

como si hubiera que borrar el pasado. Era como rancio, decadente. El arte empezaba a hablar de sí mismo, de cuestiones quizás interesantes para el artista pero no tanto para el público en general”. Un síntoma que está presente “en el escaso número de visitantes a las galerías de arte contemporáneo o a los conciertos de música contamporánea culta, a no ser que se hagan deliciosas extravagancias como la del Guggenheim. Siempre he sido un defensor de este edificio”, apunta. “La expresión artística tiene muchos caminos, pero a mí me interesa reconocer que formamos parte de una tradición, que no estamos aquí por generación espontánea; la historia se repite y cuanto más la conoces mejor entiendes el presente”.

De este interés surgieron sus cuadros de gran formato con edificios majestuosos o de ciudades europeas como Munich, París o Londres “por las que puedes pasear hoy en día. Somos fruto de esa herencia. Lo que hago en mis cuadros es mezclar aspectos de los mundos que me gustan, crear mi propio y fantástico universo”. Un universo que se extiende también a su forma de vestir. “Al final el arte o la ropa son formas de expresión. Miriam Ocariz lo expresa muy bien al decir que la ropa es una extensión de la personalidad. Pero no tanto en el sentido de seguir una moda, sino en la particular forma de interpretarse”.

El viaje es fundamental para su pintura. “La curiosidad de conocer países y gentes, visitar los museos, leer antes y después sobre la arquitectura de la zona... Saco muchas fotografías de los lugares que visito, trabajo con ellas en el ordenador, introduzco personajes, los empequeñezco o agrando para pasarlos luego al lienzo a pintar”. Un proce-

so lento que alterna con dibujos en blanco y negro, “más inmediatos”, a veces bocetos de una idea que llenará luego de color.

Todos estos viajes para recabar ideas y espacios le han hecho ver que hay un público más amplio del que se imaginaba interesado por su obra. “Mis exposiciones llaman la atención y despiertan curiosidad en España y en el extranjero”. Un hecho que le ha permitido vivir del arte tras “veintipico años dedicado a ello. Me ha costado mucho, pero por fortuna cuento con un público cada vez más numeroso”.

Recientemente expuso en la sala Lumbreras de Bilbao y en la galería Ángel Romero de Madrid, “en las que expongo cada dos años”. También ha participado en Ferias internacionales como BRAFA en Bruselas, y TEFAF en Maastricht, “que es la más importante dedicada al arte clásico y contemporáneo”. El pasado año fue seleccionado junto a varios artistas figurativos de todo el mundo para participar en la muestra El fin de la Historia y el retorno de la pintura de Historia celebrada en Holanda.

En estos momentos está enfrascado en un coffe table book, un libro bilingüe de gran formato sobre su trayectoria, con imágenes de sus cuadros pero también referencias “al concepto de la naturaleza en mi pintura, que mezclo con viajes, lo que me interesa de las ciudades que luego aparecen en mis cuadros y entrevistas que me han ido haciendo. Todo ello tratado como un objeto artístico, que cada página sea una obra de arte en sí misma”.

Alex Oviedo

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Chillida y el cuerpo del espacio D

iez años después de la muerte de Eduardo Chillida, su presencia artística se ha mantenido con la misma fuerza que en las últimas etapas de su trayectoria. El escultor que hizo de la plasticidad del hierro la metáfora de su alma y de su tierra se ha ganado un lugar seguro en la posteridad como la figura que, enlazando con las corrientes abstractas anteriores a la Segunda Guerra Mundial, dio a la abstracción una sustancia muy concreta, orgánica, apegada a su entorno, como si los huecos del espacio tomaran cuerpo.

Fallecido el 19 de agosto de 2002, con 78 años, al pensar en su desaparición surge el recuerdo de su persona, de sus pocas palabras, de su aire entre despistado y concentrado a la vez, de su mirada muy directa, de una especie de austeridad a través de la cual, sin embargo, se intuía el volcán interior. No fue un artista al uso.

No ofició como tal en el estrellato artístico, o jamás tuvo un asomo de vedetismo. Tenía una concepción del arte productiva, afín a la forja, y alejada de la mercadotecnia chillona, pero no del mercado, ya que desde sus inicios con la galería Maeght de París, a partir de 1954, su obra se vendió muy bien y hace mucho que ha alcanzado el estatus millonario.

Chillida fue una figura familiar para quien vive o haya vivido en el País Vasco, y sus datos biográficos

Hace una década desapareció el escultor que colocó el arte vasco en un lugar de privilegio dentro del panorama internacional y que compuso un lenguaje abstracto muy enraizado en la tierra

El autor junto a su obra más emblemática, El Peine del Viento.

Foto cedida por la familia ChillidaBelzunze

Construyó su propia sintaxis a base de figuras geométricas, bloques, cubos romboides conectados y arcos robustos son bien conocidos, por lo que bastará con recordarlos en síntesis. Hijo de militar y de soprano amateur, sus padres le llevaron a Francia para que no viviese la Guerra Civil. Estudió Arquitectura en Madrid, carrera que no terminó pero que evidentemente le influyó en su sentido de la composición y en su percepción de lo exterior y lo interior. También contribuyó a su entendimiento del espacio, e incluso de la forma, su trayectoria como portero en la Real Sociedad, así como la experiencia de situarse en las coordenadas espaciales de un frontón, según él mismo decía. Como artista, lo que más le ayudó a triunfar fue su sentido de la escala, del emplazamiento, de la corrección, y no es descabellado pensar que esas virtudes las adquirió, al menos en parte, a través de las vivencias que acabamos de citar.

El encuentro con el hierro Ya en el plano artístico, la primera fecha memorable es 1948, cuando se instaló en París y empezó a desarrollar sus primeras aproximaciones a la escultura.

Gran dibujante, como demostró en parte de su obra gráfica, trabajó al principio con el yeso para entender la tradición escultórica de Grecia que él contemplaba en el Louvre. De vuelta a San Sebastián se dio cuenta de que la luz clara de los griegos no era la suya.

“Me sentí perdido porque perte-

necía a una tierra de luminosidad oscura, atlántica, no mediterránea”, diría años más tarde el creador.

Su encuentro con el hierro fue el hito de su carrera a partir del cual vino todo lo demás. Julio González ya había mostrado las posibilidades de este material, que además estaba dentro de la tradición vasca con la que Chillida quería reconectarse para renovarla. Las ferrerías cantábricas constituían un punto de partida, consolidado cuando empezó a frecuentar un taller de forja tan oscuro como el metal con el que trabajaban.

Durante una década se dedicó

a dar forma al hierro, a veces retorciendo viejos instrumentos de labranza. Su obra empezó a llamar la atención. Nada menos que Marc Chagall, un fino coleccionista además de gran creador, se interesó por ella y le compró una pieza. En una de sus primeras exposiciones en la galería Maeght, Georges Braque, el padre del cubismo, también quiso adquirir una de sus esculturas.

Chillida estaba tan halagado que se la quería regalar. Pero la galerista, Aimé Maeght, le dijo que no perdiera esa oportunidad.

Braque jamás compraba arte, y si ahora sí quería hacerlo lo más justo era que lo pagara de algún modo. El artista vasco le cambió su pieza por un cuadro del francés, figurativo, con unos pájaros, que más tarde colgó en su casa en la ladera de Igeldo. También se negó a la propuesta de la galería de que hiciera copias de sus obras en bronce. Sostenía que produ-

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cir clones era como fabricar pares de zapatos. Los galeristas creyeron que su posición se debía a su juventud y que con el tiempo iría cambiando. No lo hizo. Por eso casi todas sus obras son únicas.

Chillida construyó su propia sintaxis a base de figuras geométricas, bloques, cubos romboides conectados y arcos robustos, con que jugó en toda su trayectoria, no sólo como escultor sino también en su significativa obra gráfica. Apadrinado por James Johnson Sweeney, uno de los grandes directores de museos de la segunda mitad del siglo XX, que llegó a estar al frente del Guggenheim de Nueva York, Chillida colocó en 1966 Abesti Gogorra V en el jardín del Museo de Houston. La carrera del escultor despegó antes en el extranjero que en su propio país. Incluso cuando representó a España en la Bienal de Venecia de 1958, en la que ganó el gran

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premio de escultura, su repercusión fue más enérgica fuera que dentro. Mientras que en Estados Unidos y luego en Europa, especialmente en Alemania, le incluían en las exposiciones colectivas de los museos con las primeras figuras, o le dedicaban muestras en las galerías, en sus ámbitos más próximos su reconocimiento era más limitado.

Una vez que había explotado los recursos de la forja, quiso avanzar y experimentar con otros metales distintos del hierro, con el alabastro, con el granito o con la terracota de sus lurras. El alabastro le parecía de una claridad en principio ajena al espíritu más sombrío con el que se había identificado. Sin embargo, vio que este material tamizaba la luz de un modo similar a la niebla, característica del País Vasco. Uno de las piezas en ese mineral, que se expuso en la muestra de 1999 en el Guggenheim Bilbao y que perte-

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El apoyo de los maestros pensadores

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E

Diez años después de su muerte, la figura de Chillida continúa en las mismas cotas de admiración y actualidad nece a colección de la familia, se titula Mendi Huts, pieza sólida con unas entradas rectangulares para que penetrara la luz, sin duda el antecedente de su proyecto en Tindaya (Fuerteventura).

Su siguiente paso fue el reto de construir piezas de grandes dimensiones. El artista consideraba que ese paso constituía una “rebelión contra la gravedad”, una rebeldía que extendió al papel con sus conocidas Gravitaciones, papeles colgados de cuerdas que interactúan como las piezas de una especie de collage a través de un espacio libre y generado por las distintas caídas de los elementos. Pero la consecuencia más notable de esta conquista del tamaño fue su labor en los espacios públicos, los únicos en los que estas piezas tenían sentido y en los que Chillida se sintió muy cómodo.

Muy cómodo en lo artístico, hay que añadir, ya que muchos de estos proyectos causaron agrias polémicas de tipos muy distintos, desde el vaciamiento de la montaña canaria, que se encontró con la oposición de los ecologistas, a la intervención en la plaza de los Fueros en Vitoria, que realizó con su amigo el arquitecto Luis Peña Ganchegui, y tuvo enfrente a una parte considerable de los residentes. Pero la primera tormenta en este contexto se produjo a raíz de la instalación de Lugares de Encuentro III, una pieza de cemento de ocho toneladas de peso que colocó debajo de un puente en el paseo de la Castellana de Madrid en 1972.

El alcalde mandó retirar la pieza arguyendo que la obra pesaba demasiado para la estructura del puente, un episodio que destapó la tensión entre el régimen de Franco y el arte contemporáneo.

Joan Miró, entre otros artistas, apoyó a Chillida, lo mismo que los ingenieros que diseñaron el viaducto, que podía soportar: diez veces la escultura del creador vasco.

El Peine del Viento Después de la muerte de Franco se volvió a colocar esta monumental obra que, a pesar de su historia endemoniada, tuvo un

efecto positivo en la carrera de Chillida ya que en gran medida abrió el camino para todo su trabajo posterior en espacios públicos. El más significativo y feliz, sin duda, el Peine del Viento, en colaboración con Peña Ganchegui y en el extremo de Ondarreta, bajo la casa en la que vivió, un lugar vital para el escultor desde la infancia y un homenaje al mar, continua inspiración en su trayectoria.

Llegó a continuación la época de los encargos, en ciudades como Sevilla, Toledo o Gijón, esculturas muy vistosas cuando fueron instaladas pero que luego sufrieron las consecuencias de su abandono. En esta estela de obras públicas se encuentra la de Gernika, conmemorativa del bombardeo nazi y titulada como el verso de Gabriel Aresti, Gure Aitaren Etxea, cerca de la cual se colocó más tarde Large Figure in a Shelter, de Henry Moore, otro de los gran-

des dentro de disciplina escultórica en el siglo XX e influencia innegable en el propio Chillida.

Todas esas obras le permitieron desarrollar su sentido de la escala, su dominio del espacio, que llega a su realización más conseguida en las campas de Zabalaga, en Chillida Leku, lugar donde la obra del artista adquiere todo su sentido poético, en medio de la naturaleza, y también dramático, con sus impresionantes elevaciones hacia el cielo.

Diez años después de su muerte, la figura de Chillida continúa en las mismas cotas de admiración y de actualidad, a pesar de que nadie de relieve en las generaciones de artistas posteriores haya tomado su camino o su lenguaje como punto de partida.

Quizá esto se deba a que el creador desarrolló todas las grandes posibilidades de su repertorio formal y de su discurso y en ese sentido poco más cabía hacer a no ser que, por supuesto, lo hubiera hecho él. En este aspecto es una obra cerrada. Pero siempre elocuente.

llida porque sostenían las ideas que el filósofo había expresado en sus conferencias de 1936, tituladas Sobre el origen de la obra de arte, que se publicaron en 1950.

El artista no es propiamente un autor, esto es, alguien que conscientemente da forma a la materia, sino una especie de médium a través del cual se desvela la verdad de lo que tiene entre sus manos, sostiene Heidegger.

Chillida lo ha dicho también muchas veces: él no crea a propósito una obra; deja que el barro, el hierro o el alabastro le hablen, mientras él escucha y

En una escultura, “el vacío deja de ser nada”, escribe Heidegger, en clara alusión a Chillida

Iñaki Esteban

Chillida en Bilbao

El filósofo alemán Martin Heidegger

1

Topalekua IV / Gernikako Hilarria II / Sin título.

Museo de Bellas Artes.

2

Elogio del Hierro III. BBVA. Gran Vía 1. Acero, 1991.

3

Begirari IV, Abandoibarra. Acero, 2000.

4

Buscando la Luz IV. Isozaki Atea. Acero, realizada en 2000, colocada en 2007.

4 3 2 1

ntre las miles de páginas que han tratado de la obra de Eduardo Chillida, el propio artista solía citar invariablemente las de dos filósofos, el francés Gaston Bachelard y el alemán Martin Heidegger. Bachelard era por los años cincuenta uno de los más respetados pensadores de Francia, mientras que en la misma época Chillida, un joven artista, exponía por primera vez en la galería Maeght de París. El apoyo intelectual de Bachelard, que escribió para la muestra el texto El cosmos del fuego supuso un apoyo intelectual al entonces incipiente creador donostiarra.

Su relación con Heidegger se remonta a 1968, cuando ambos se conocieron a través de amigos comunes. Para esa fecha, Chillida ya poseía un largo currículo cuajado de premios internacionales y empezaba a darse a conocer en Alemania, un país que desde entonces le ha guardado una especial fidelidad. Por contra,

Heidegger vivía en una situación paradójica. Los pensadores franceses que ponían en jaque la hegemonía de Sartre, como Michel Foucault y Jacques Derrida, tenían su obra como una de sus inspiraciones primordiales, junto a la de Nietzsche y también la de Freud. Pero, en su propio país, Heidegger estaba marcado por el estigma del nazismo.

Rector de la Universidad de Friburgo entre 1933 y 1934, su apoyo circunstancial a Hitler, y sus recelos sobre la democracia, le hacían un personaje incómodo en un país que sobreponerse a su historia. Heidegger, recluido en su cabaña de la Selva Negra, escribía, publicaba poco, impartía algún seminario. Poco más.

El filósofo, capital en la historia del pensamiento del siglo XX, y el artista estrecharon sus lazos al año siguiente, en 1969.

A Heidegger le habían impresionado las esculturas de Chi-

sigue las indicaciones de lo que esos elementos le proponen.

Artista y filósofo concretaron su confluencia en el libro El arte y el espacio, unos cinco folios escritos por Heidegger unidos a siete litocollages de Chillida que se publicaron en 1969.

El alemán en ningún momento cita al escultor, pero se nota que lo tiene en la cabeza.

La relación entre el arte y el espacio no es como generalmente se piensa, no consiste en poner un objeto que se tiene por artístico en un lugar determinado. Esta concepción corresponde para Heidegger a la visión técnico-científica. Al contrario, la obra de arte se abre en el espacio, y viceversa. Entre obra y el espacio se genera una mutua fecundación a través del hombre, del artista. En una escultura, “el vacío deja de ser nada”, escribe Heidegger, en una clara alusión a Chillida.

I. E.

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Eduardo Chillida

Testigo de encargo

U

n día de 1984 Eduardo Chillida, el hombre, me llamó para agradecer que el periódico le dedicara dos páginas. No recuerdo ahora la fecha, porque escribo de memoria –que es como me gusta escribir, pues cuando se escribe de memoria puede equivocarse uno, pero no miente–, aunque está en la hemeroteca de El Diario Vasco. Acababa de recibir Chillida en Israel el premio Ricardo Wolf de Escultura. Me extrañaba que un artista de aquella estatura sintiera emoción al ver que el periódico de su ciudad, San Sebastián, le dedicara dos páginas. No debía ser habitual, y, al teléfono, Eduardo me dijo que no me hablaba el artista, sino “el hombre y el donostiarra”, para decir gracias. La obra de Chillida es hoy parte del paisaje más donostiarra de esta ciudad.

Hace unos días, en el jardín de la entrada principal del edificio trébede de la sede de UNESCO en París, recordé, en una secuencia instantánea de un cuarto de siglo, la relación que por motivos culturales tuve con esta artista singular, cuya obra señala en el tiempo y en el espacio sus afectos más entrañables: la creación y su muy querida ciudad. Es cierto que, como pregona la invitación de Iparragirre, que está asociada al emblema que Eduardo creó para la Universidad del País Vasco –Eman ta zabal zazu–, el nombre, la idea, la obra y la intención de Chillida fue siempre abierta y universal, pero el rastro de afecto por su ciudad, Donostia, que es la expresión de su amor por el País, su raíz –“Quiero que mi obra quede aquí, en mi País Vasco”–, se extiende por todo el mundo.

La escultura que saluda en el lugar principal del jardín parisino de UNESCO –Estudio para peine del viento VI–, remite a otro escenario singular, El Peine del Viento, en la rocas de Igeldo, encastado en tierra y mar. La obra parisina fue adquirida por UNESCO en 1970 y se adelanta en unos metros a otra escultura Moore, Reclining figure (1951). Es una escultura que aparece como gravitando, como liberada del pedestal que la sostiene. El músico donostiarra Gorka Alda, que compuso una sinfonía sobre Chillida, suele ir a este lugar y saludar desde la verja exterior la escultura de Eduardo, que sirve de introducción principal y hermanada, en ese edificio de UNESCO, de tanta significación en el lenguaje universal de la paz, con Moore, Calder, Giacometti, Tapies, Picasso, Miró, es decir, el lenguaje universal del arte contemporáneo, a la par y abrazado.

En esa película de la memoria recordé de inmediato otros encuentros con Chillida, que resumo. En 1984 Chillida participó en el homenaje de Gipuzkoa a Gabriel Celaya, poeta al que apreció siempre y que había escrito un ensayo extraordinario diez años antes: Los espacios de Chillida. Un día de julio de 1986, con motivo de un encuentro con el Nobel de la Paz Pérez Esquivel –escultor y arquitecto–, que promoví en San Sebastián, para el Aula de Cultura de El Diario Vasco, Chillida quiso enseñar a Adolfo el lugar de Zabalaga, entonces

‘Eman ta zabal zazu’

Chillida y Moore en UNESCO París. Fotos Félix Maraña

había aparecido entre las manos, como sacudida de respuesta, ante aquella videncia y evidencia artística. Hice llegar de inmediato a Eduardo Chillida los poemas, el poema, de La Casa del Olvido. Chillida respondió de inmediato: “Esto no me había sucedido nunca a mí”. A Chillida le parecía que aquel encuentro entre poeta y escultor, que no obedecía a encargo alguno, sino a la celebración de dos miradas del lenguaje, no era lo habitual. Chillida creó, de inmediato, un conjunto de medio centenar de dibujos, a los que puso, a su vez, los títulos de los poemas de Aurtenetxe. Un día de 1989, publicamos La Casa del Olvido, con el soporte adecuado para celebrar aquel encuentro. El libro tiene la frescura de las obras que surgen de la libertad, sin encargos ni dictados, y va directo a la interpretación, al diálogo, al encuentro de creación y creación.

Un día de 2003 Carlos y yo hicimos una exposición de parte de aquellos dibujos y los poemas en el caserío de Zabalaga, en Chillida Leku. Entristece ver ahora que aquel lugar que soñó Chilli-

“Un día soñé una utopía: encontrar un espacio donde pudieran descansar mis esculturas y la gente caminara entre ellas”

Chillida dialoga con Le Globe symbolique, en UNESCO

Chillida dialoga con la Torre Eiffel

un caserío lleno de historia y telaraña, pero en cuyo lugar Chillida quería que quedara su obra de mayor arraigo: “No sé lo que será esto –nos dijo–, pero yo quiero que mi obra quede aquí, en mi

País”. En 1987 Chillida acudió a la inauguración de Arteleku, para dar apoyo a un proyecto de aliento y mejora para los artistas.

Un día de 1989 propuse al rector de la Universidad del País Vas-

co, y al director de los Cursos de Verano de San Sebastián, hacer un ciclo (Creadores Vascos), que estudiara en monografía intensa la obra de nuestros grandes creadores vivos. Los dos primeros cursos del ciclo se dedicaron en el verano del año siguiente a Chillida y a Celaya. Con motivo del curso, editamos en la colección de Poesía de la Universidad del País Vasco el último libro de Celaya, Orígenes (Hastapenak), y Chillida realizó la portada. La experiencia del curso sobre Chillida, en la que participaron especialistas llegados de los cuatros puntos cardinales, fue muy agradable para el artista, porque todo ocurría, por demás, aquí, en la bahía de La Concha. Como clausura del curso, de manera espontánea, propuse a Chillida visitar el nonato Chillida Leku, con todos los alumnos. El periodista Luis A. Gámez y el fotógrafo Fernando Postigo dieron testimonio de aquel encuentro. Pero el encuentro con el Palacio de Miramar le hizo pensar a su vez al escultor en una exposición antológica de su obra en el lugar. La buena disposición del consorcio institucional hizo posible dicha exposición en 1992. Era la primera vez que Chillida podía reunir en su ciudad una muestra amplia y significativa de su creación. Todas sus declaraciones remarcaban la doble emoción como artista y donostiarra.

Cuando faltaba un día para terminar la clausura, el poeta Carlos Aurtenetxe visitó en dos sesiones aquella exposición. A los días, me enseñó una obra poética que le

da un cuarto de siglo antes está cerrado. Haber sido parte y testigo de esta celebración en La Casa del Olvido, editar un libro concebido a mi manera, y que complació a Chillida y Aurtenetxe por igual, ha sido para quien esto escribe una de las empresas más importantes de mi pequeña tarea intelectual.

El poeta José Ángel Valente calificó a Eduardo Chillida como “arquitecto del vacío” y otro poeta, Gabriel Celaya le llamó “ingeniero de sueños”. Ambas cualificaciones responden pero no agotan el universo de representación de la obra de Chillida, que entraña un discurso y una construcción del tiempo, una revelación del misterio, una certificación de la vida. “Todos los caminos-señales de Chillida –dice Celaya– están inscritos, no escritos, y escondidos en grandes bloques planetarios, protegidos por algo macizo como las pirámides, contra el paso del tiempo y el viento de los desiertos. Allí uno tendrá un rincón pequeñito, un mínimo calor, un silencio protegido”.

“Un día soñé una utopía: encontrar un espacio donde pudieran descansar mis esculturas y la gente caminara entre ellas como por un bosque”. La utopía de Chillida Leku se ha interrumpido –sólo puede ser una interrupción–, porque la memoria de Eduardo Chillida sigue allí, esparcida y recogida, como sus cenizas, en una cripta, ahí mismo, bajo ese magnolio. Eman ta zabal zazu.

Félix Maraña

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B i l b ao

John Verdon cierra, por ahora, su trilogía con ‘Deja en paz al diablo’ (Rocaeditorial)

Tercera entrega J

ohn Verdon es la personificación de una de esas verdades americanas.

Concretamente, de la que asegura que el éxito es lo que ocurre cuando se persigue un sueño con esfuerzo. La historia es conocida.

Verdon era un exitoso publicista de Manhattan que se jubila y se retira a una remota casa de campo en el norte del estado de Nueva York. Allí comienza a entretenerse fabricando muebles de madera. Cuando se cansa de los muebles, prueba a escribir una novela policíaca sin más pretensiones que conseguir que el texto entretenga a su mujer. Ese libro terminará siendo Sé lo que estás pensando (Rocaeditorial). Venderá cientos de miles de ejemplares y será traducido a numerosos idiomas. Pueden apostar a que Hollywood hará algo antes o después con esa historia.

Tras Sé lo que estás pensando llega No abras los ojos y el éxito se repite.

Confirmado: Verdon es el último caballo ganador del ‘thriller’ contemporáneo. La trilogía protagonizada por el expolicía neoyorquino David Gurney se cierra, por ahora, con Deja en paz al diablo, que llega a las librerías justo a tiempo para convertirse en el libro de las vacaciones de verano.

La novela no se sale del camino marcado: mismo protagonista,

A favor de Verdon hay que decir que es un escritor pulcro

mismo núcleo de personajes con curiosas extensiones, mismo tono, mismas virtudes, mismos defectos.

Todo apunta, eso sí, a que la tercera entrega de Verdon ya no tiene la capacidad de sorprender de sus predecesoras. Tal vez sea una de esas novelas de transición que son frecuentes dentro de una saga y que llevan al lector del descubrimiento inicial de un mundo narrativo a la constata-

ción de cuál es la verdadera extensión, y profundidad, de esa geografía de ficción.

En Deja en paz al diablo Verdon se aleja del esquema de ‘delito imposible’ que manejaba con mucho olfato en los dos primeros libros protagonizadas por Gurney. Esta vez lo que ocurre es más bien que un viejo psicópata regresa a las andadas y comete el error de que esas andadas queden muy cerca del entorno del

inteligente y levemente atormentado expolicía. Todo comienza cuando Gurney recibe el encargo de una amiga periodista. Consiste en que asesore a su hija en la puesta en pie de un programa de televisión que se centrará en el sufrimiento de las víctimas de unos asesinatos del pasado que quedaron sin resolver.

Todavía magullado por la resolución de su último caso, Dave Gurney se muestra reacio a invo-

lucrarse en el asunto, pero por supuesto terminará metido de hoz y coz en el proyecto. Sobre todo, a medida que éste comienza a ponerse peligroso. Será entonces cuando volvamos a ver al detective de Verdon en acción y podamos sacar algunas conclusiones.

Por ejemplo, Gurney es un investigador cerebral y bastante infalible que se concentra por completo en lo que tiene entre manos.

Esto suele tensar su relación con su mujer, Madeleine. Curiosamente, se diría que Verdon alcanza sus máximos niveles de finura psicológica en el retrato que hace del matrimonio del protagonista. No son desde luego del mismo nivel sus malvados, que tienden a tener un aire de supervillanos de película taquillera, esas naturalezas tirando a inexplicables.

Errática y un punto exagerada, Deja en paz al diablo es quizá la novela menos trepidante de las tres que hasta ahora ha protagonizado Gurney. A favor de Verdon hay que decir que es un escritor pulcro y que parece tener interiorizado que la atención del lector es un bien delicado y quebradizo.

En su contra debemos anotar ciertos vicios efectistas, el excesivo esquematismo de sus tramas (esta novela es un constante ir y venir en el coche de Gurney) y cierta llamativa complacencia en el dibujo del protagonista. Se sabe que el inteligente Gurney es un pretendido un alter ego de Verdon, pero termina llamando un poco la atención que el propio Verdon se muestre públicamente tan satisfecho de ser John Verdon. No sé si me explico.

Pablo Martínez Zarracina

Pocas semanas después de su muerte, se publica ‘Personas’ (Alfaguara) de Carlos Fuentes

R

esulta curioso que el último libro de Carlos Fuentes, aparecido apenas unas semanas después de su muerte, comience con una semblanza de Jean Daniel. El libro se titula Personas (Alfaguara) y agrupa un par de decenas de semblanzas de grandes personajes hechas por el escritor mexicano a lo largo de su vida. Alfonso Reyes, Neruda, Cortázar, Susan Sontag, Buñuel o André Malraux están entre los retratados. También François Mitterand, Lázaro Cárdenas o Jesús de Polanco.

El mundo de la cultura –al máximo nivel– y el de la política se mezclan en estos retratos que terminan componiendo una especie de ensayo sobre la influencia, tanto la influencia intelectual que algunos maestros tuvieron sobre el joven Fuentes, como esa otra clase de influencia que misteriosamente han terminado teniendo los más famosos escritores del ‘Boom’.

Pero volvamos a Jean Daniel.

Decíamos que es curioso que la lista de retratados por Carlos Fuentes comience precisamente con el periodista francés. Probablemente, también es significativo. Lo digo porque el tono y la óptica que el mexicano emplea en sus semblanzas tienen mucho que ver con el que durante décadas Jean Daniel ha utilizado en Le Nouvel Observateur: la amable agudeza, la visión histórica de con-

Galería de retratos

Este libro agrupa un par de decenas de semblanzas de grandes personajes

junto, el sesgo humanista, el interés por el mundo de la alta política.

Los perfiles de Carlos Fuentes también están directamente relacionados con los de Jean Daniel por los personajes sobre los que se detienen. Se trata del mismo ‘Gotha’ de la realeza política e intelectual de las últimas décadas, solo que mientras Daniel tiene al-

go de diletante predispuesto a la fascinación, Fuentes es más bien un gigante dispuesto a reconocer la grandeza de otros gigantes. Resulta impresionante, por ejemplo, leer las páginas en las que Fuentes recuerda la investidura de Francois Miterrand. Por allí estaban Arthur Miller, William Styron, Elie Wiesel... y Carlos Fuentes. Todos ellos habían sido

convocados por Mitterrand, que era un presidente que leía libros.

Según Fuentes, eso no es cosa solo de los presidentes franceses.

Atención: “Cosa que descubrimos Gabo y yo una noche en Martha’s Vineyard, escuchando a Bill Clinton recitar de memoria pasajes enteros de Faulkner, demostrar que había leído el Quijote y por qué Marco Aurelio era su au-

tor de cabecera”. Ése es el nivel un poco apabullante de los retratos de Carlos Fuentes que se agrupan en Personas: Bill Clinton en Martha’s Vineyard. Como puede entenderse, algunas de las personalidades que aparecen en el libro (también como secundarios) presentan un evidente interés que linda quizá con el morbo.

Pero, sin embargo, es probable que las semblanzas que terminan presentando mayor profundidad son aquellas que tienen que ver con escritores y personajes de la vida cultural con los que Carlos Fuentes tuvo cercanía a lo largo de los años. Por ejemplo, Julio Cortázar: “La mirada de Cortázar –mirada de gato sagrado– quería ver el lado invisible de las cosas. Ese lado ‘invisible’ era una inminencia, aún no sucedía. Iba a suceder. Quizá jamás sucedería. Salvo en una página de Cortázar, que de esta manera atribuía al poder creativo, a la creación de la imaginación, el poder oculto, el poder de ser o no ser en la vida diaria, teniendo existencia –‘realidad’suficiente en la página”.

P. M. Z.

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Esplendor ruso

Querida chimenea Yo y mi chimenea Herman Melville Barataria. 110 págs.

E

ste volumen agrupa dos relatos de Herman Melville (1819-1891), uno de los escritores que puso los cimientos de la literatura estadounidense: Yo y mi chimenea y El pudín del pobre y las migajas del rico. El primero narra una historia llena de humor. En él, un hombre cuenta su apego a la chimenea de su casa y el empeño de su esposa y sus hijas por eliminarla: ellas consideran que la desaparición de la chimenea, cuyo gran tamaño provoca inconvenientes en la distribución de la vivienda (la casa parece haber sido construida sólo para alojar la chimenea), supondría que la casa mejoraría gracias a los cambios que podrían hacerse.

Por su parte, el segundo relato tiene un tono amargo, en el que el narrador concluye que ni la comida de los pobres ni los restos de la comida de los ricos son apetecibles.

La chica más atractiva La última belleza sureña Francis Scott Fitzgerald Navona. 32 págs.

L

a editorial Navona ha puesto en marcha una nueva colección: MiniReencuentros. El objetivo es publicar cuentos de forma individual, ilustrados y en formato reducido (dada la extensión de cada texto). Uno de los primeros cuentos que integran dicha colección es La última belleza sureña, de Francis Scott Fitzgerald (1896-1940).

El personaje central de esta narración es una joven encantadora, que siempre tiene algún pretendiente. Tiene relaciones sentimentales con alguno de ellos, pero siempre tiene dudas y no llega a casarse con ninguno. Sin embargo, varios años después cambia en su actitud: ya no puede permitirse más dudas y se compromete en matrimonio. La última belleza sureña, uno de los mejores cuentos de Fitzgerald, trata sobre los sentimientos amorosos y sobre la derrota que inflige el paso del tiempo.

La editorial Alba ha publicado una antología que resume la cuentística rusa del siglo XIX

L

a literatura rusa tuvo su etapa de mayor esplendor en el siglo XIX. Esta antología reúne veinticinco cuentos de los mejores cuentistas rusos de ese siglo: cuatro de Aleksandr Pushkin (17991837), uno de Nikolái Gógol (1809-1852), dos de Iván Turguénev (1818-1883), tres (uno de ellos es en realidad un capítulo de Memorias de la casa muerta) de Fiódor Dostoievski (18211881), cinco de Lev Tolstói (1828-1910), dos de Nikolái Leskov (1831-1895) y ocho de Antón Chéjov (1860-1904).

Entre los cuentos más destacados de Aleksandr Pushkin se encuentran El disparo y El maestro de postas. El primero cuenta la historia de un duelo en el que el protagonista no dispara a su adversario porque se contenta con ver su desesperación ante la idea de la muerte. El maestro de postas retrata a un hombre insignificante atormentado: sufre al pensar que su hija va a ser desdichada porque cree que el hombre al que ama acabará abandonándola.

El único cuento de Nikolái Gógol seleccionado en esta antología es el extenso Por qué discutieron Iván Ivánovich e Iván Nikíforovich. Relata cómo dos vecinos dejan de ser amigos íntimos para convertirse en enemigos irreconciliables.

En Diario de un hombre superfluo, Iván Turguénev muestra a un hombre joven que, antes de morir, confiesa que ha sido alguien completamente superfluo en este mundo. Para demostrarlo, cuenta un episodio importante de su vida: se batió en duelo con pistola con otro hombre y disparó primero, pero sólo le hizo un rasguño a su adversario; seguidamente, éste le perdonó, disparando al aire, pero eso supuso una gran derrota: “Estuve a punto de llorar de despecho y de rabia. Ese hombre, con su generosidad, me había hundido definitivamente en el

Lev Tolstói

Antón Chéjov

Aleksandr Pushkin

Nikolái Gogol

Esta antología reúne veinticinco cuentos de los mejores cuentistas rusos del siglo XIX barro, me había aniquilado”.

El sueño de un hombre ridículo, uno de los cuentos más memorables de Fiódor Dostoievski, aboga por la inocencia, la felicidad y el sentimiento frente al conocimiento, por la vida frente a la conciencia de la vida y por la fraternidad y la unión frente a la individualidad. En este cuento, un hombre que iba a quitarse la vida tiene un sueño que le hace desechar el suicidio. Su indiferencia ha sido sustituida por el entusiasmo y aspira a construir el paraíso, para lo cual decide dedicar su vida a predicar la verdad, la cual le ha sido revelada en el sueño: lo esencial es a amar a los semejantes como a uno mismo.

Dios ve la verdad pero tarda en decirla, de Lev Tolstói, trata sobre la compasión, a través de la historia de un mercader que pasa muchos años en un penal por un asesinato que no ha cometido. Antes de morir, el mercader es capaz de compadecerse del hombre que provocó su condena y que tanto sufrimiento le ha causado, y eso hace que una sensación de alivio embargue su alma. Otro de los cuentos de Tolstói presentes en esta antología es Después del baile, en el que un hombre que se muestra convencido de que la casualidad determina el rumbo de la vida cuenta un suceso que cambió y orientó su existencia.

El artista del tupé, de Nikolái Leskov, cuenta la historia de pasión amorosa entre un peluquero y una actriz. Por su parte, A propósito de la Sonata de Kreutzer trata sobre los remordimientos y el destino trágico de una mujer adúltera.

Tristeza es uno de los cuentos más sobrecogedores de Antón Chéjov. Está protagonizado por un viejo cochero a quien se le ha muerto su hijo. Cuando empieza a hablar de ello a sus clientes, nadie quiere escucharle. Tampoco sus compañeros de profesión se compadecen de su pena.

Al final, le cuenta todo lo que desea a su caballo, el único que parece estar dispuesto a escucharle. La apuesta, otro de sus cuentos, trata sobre lo insignificante, perecedero, ilusorio y engañoso que es todo ante la inevitabilidad de la muerte. Por su parte, La dama del perrito es uno de los cuentos más conocidos de Chéjov, pero también uno de los menos representativos. Es una

narración dulce y luminosa sobre una relación amorosa llena de trabas y la esperanza de salvarlas, esperanza que anuncia a los amantes una vida nueva y hermosa.

Este libro ofrece un magnífico repertorio de narraciones, en lo que constituye un recorrido representativo y valioso por una de las cuentísticas que más ha influido en la literatura mundial.

Roberto Ruiz de Huydobro

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B i l b ao

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a Fundación Bilbao 700 – III Millenium, en colaboración con Muelle de Uribitarte Editores, ha editado un nuevo volumen de la colección ‘Bilbaínos recuperados’. Bajo el título de Ángela Figuera: poesía entre la sombra y el barro, escrita por Pablo González de Langarika y José Ramón Zabala, se trata de una biografía actualizada de la escritora, primera mujer que recoge la citada colección. Ángela Figuera Aymerich (1902-1984) es una de las poetas más destacadas de la poesía de posguerra, una creadora que tuvo influjo directo sobre los creadores vascos de aquellos años.

Desde la publicación tardía de su primer libro, Mujer de barro, en 1948, hasta la aparición de Toco la tierra, en 1961, Ángela desarrolló una labor incansable en defensa de sus ideas poéticas y sociales, con una actitud radicalmente crítica con la dictadura, al tiempo que defendía un papel activo de la mujer frente al patriarcalismo de la época. En esos escasos trece años la escritora publicó ocho poemarios que iban a llamar poderosamente la atención de crítica y lectores. Algunas de estas obras son fundamentales para entender la realidad literaria de los años 50, su evolución, especialmente Belleza cruel, difundida de manera clandestina tras ser publicada en México. Pero no todo era denuncia social; en su poesía encontramos lírica amorosa, poesía metafísica y existencial, poesía paisajística… En los setenta, aparecerían finalmente otros dos libros dirigidos al público infantil, si bien la figura de la escritora había entrado en un olvido difícil de explicar todavía hoy. ¿Todo está dicho?

La brevedad de su obra, junto con la aparente sencillez de su biografía, ha hecho suponer que estaba todo dicho en torno a la biografía de Ángela. Esta afirmación puede ser cierta en lo que se refiere a la cronología de su vida, a las referencias más importantes de la misma. Hay datos que no pueden variar: su nacimiento en el Ensanche bilbaino en 1902, en el seno de una familia económicamente asentada, sus estudios de Filosofía y Letras, el temprano fallecimiento de su padre, Jesús Figuera, la pobreza, su marcha a Madrid, el matrimonio con su primo Julio Figuera en 1932, la guerra civil en el bando de los perdedores… Estos datos pueden ser ampliados, detallados, pero difícilmente modificados.

Sin embargo hay un conjunto de cuestiones, directamente ligadas a su acontecer biográfico, que distan mucho de haber sido estudiadas con el detenimiento necesario. Por ejemplo, sus relaciones con el mundo del exilio republicano y con la oposición antifranquista, las razones de su desencanto literario y político, su posicionamiento social activo… Para conocer todos estos aspectos Ángela nos ha dejado un legado importantísimo, su rica producción epistolar. Y es en ese corpus, recuperado aún de manera fragmentaria, en el que podemos encontrar datos todavía inéditos sobre su vida y su obra, matices sobre su personalidad, su pensamiento, su psicología.

En estas cartas es posible recuperar la palabra viva de la escritora.

Ángela Figuera, una mujer frente a las sombras

Ángela Figuera Aymerich (1902-1984)

Ángela y Julio en Asturias a comienzos de los 60

Ángela y la clandestinidad Por ejemplo, es un ejercicio apasionante contrastar los informes del Partido Comunista y la correspondencia de Ángela con Blas de Otero y Gabriel Celaya.

El PC a comienzos de los años cincuenta del pasado siglo trataba de impulsar un frente intelectual de oposición al franquismo en una línea de acción política, superando el enfrentamiento armado. La consecución de aquella iniciativa se personificó en un intelectual, Jorge Semprún (Madrid, 1923-París, 2011). Semprún, introducido desde 1952 de manera clandestina en la península, bajo la identidad de Jacques Grador, un supuesto hispanista francés, trató

que charláramos. Es el caso que después de comer en casa el día 13 del pasado (se refiere al mes de febrero) y despedirse hasta la semana próxima desapareció tan impensadamente como había venido y hasta la fecha no le hemos vuelto a ver. ¿Sabes tú algo de él? Como él anda por aquí así un poco… extraoficialmente, hasta tenemos el vago temor de que haya sufrido alguna contrariedad”.

Luego, vinieron las crisis internas del partido y Semprún, a quien Ángela llamaba “el hombre de los cien nombres”, tuvo que volver a París. Su lugar fue ocupado por otro miembro del PCE, Julian Grimau (Madrid, 1911-1963), quien posteriormente sería detenido, torturado y ejecutado tras un juicio farsa.

Hay que matizar que la escritora se mantuvo siempre en sus posiciones antifranquistas si bien nunca llegó a militar en el PCE. El amigo mexicano Otra de las grandes sorpresas que nos depara el estudio de la correspondencia de Ángela es descubrir quién era “el amigo mexicano que ayudó a difundir su poesía en América y le animó a publicar en México Belleza cruel”, su poemario más conocido. Hemos utilizado el entrecomillado porque es así como nos lo indicó, su marido, Julio Figuera; de él es la frase. Indagando en esa amistad hemos podido dar con una de esas sorpresas que a veces depara la investigación literaria. Porque aquel misterioso colaborador no era otro que Max Aub (París, 1903-México, 1972), una de las más importantes figuras literarias del siglo XX, auténtico referente del exilio republicano.

Max Aub, iconoclasta, impulsor de todo tipo de iniciativas, so-

La brevedad de su obra, junto con la aparente sencillez de su biografía, ha hecho suponer que estaba todo dicho sobre ella de impulsar distintas iniciativas tanto en el ámbito universitario como entre los intelectuales críticos con el régimen, entre los que Ángela Figuera y Gabriel Celaya ocupaban un lugar destacado. Así le escribía Ángela al poeta guipuzcoano el 17 de marzo de 1954: “Te decía que os vinierais por aquí ya que nuestro amigo el misterioso Grador o Jorge, o como quieras llamarle deseaba

cialista, mantuvo una intensa correspondencia con la escritora a través de la que conocemos de primera mano el proceso por el cual Belleza cruel (1958), su libro más emblemático, recibió el Premio Nueva España otorgado por los exiliados en México. En aquellas cartas Ángela le hablaba de los problemas con la censura que no le permitirían publicar la obra en la península y, tras el ofrecimiento de Max Aub pa-

ra hacerlo en México, las preocupaciones que generaba en ella la idea de publicar un libro sin el visto bueno de la censura.

En aquellas cartas también le contó sus experiencias de aquellos pocos meses del otoño de 1957, cuando la escritora pudo disfrutar de una beca en París, su conocimiento de personalidades de la talla de Pablo Neruda o Nicolás Guillén pero, sobre todo, lo que supuso para ella el reencuentro con la libertad: “Se siente uno tan feliz hablando con camaradas al aire libre –escribe a Max Aub en carta del 23 de septiembre–. Aquí los he encontrado muy buenos. Parece que siempre los he conocido.

Los quiero y me quieren. Es que realmente se siente una fraternidad caliente y espontánea que conforta”. Fue sólo un espejismo ya que a la vuelta le esperaba la misma realidad asfixiante de la España de posguerra.

En alguna ocasión se ha divulgado el dato erróneo de que Ángela fue una escritora del exilio.

Lo cierto es que, aunque no lo fue, sí mantuvo un rico contacto con grandes personalidades de la España Peregrina: junto a Max Aub podemos citar a Juan Ramón Jiménez, a Alfredo Gracia Vicente, a Ernestina de Champourcin, a Rafael Alberti.

Los nuevos datos que vamos conociendo sobre Ángela refuerzan una idea que todos los investigadores de su obra han subrayado: su capacidad de puente entre diversas sensibilidades pero, sobre todo, entre quienes tuvieron que huir al perder la guerra y quienes quedaron en “la casa paterna” como escribiera León Felipe en el histórico prólogo a Belleza cruel.

Todavía quedan importantes aspectos de la biografía de Ángela por estudiar. Seguramente uno de los más interesantes sea el que se derivaría del análisis de su correspondencia con el poeta de Moguer, conservada en Puerto Rico. Nuestra bilbaina era una mujer que, en su aparente convencionalidad familiar, guardaba y guarda muchas sorpresas. Sorpresas como la que nos deparan esos poemas que, no recogidos en sus Obras Completas, poco a poco van apareciendo en diferentes medios.

Diez de ellos han sido recopilados en el nuevo libro de Muelle de Uribitarte, en esta nueva biografía de Ángela Figuera Aymerich, la poeta bilbaina más importante del siglo XX. Pablo González de Langarika José Ramón Zabala

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la vida de Miquel Barceló (Felanitx, Mallorca, 1957) no le falta ninguno de los ingredientes que franquean el paso al altar de los artistas encumbrados. La pobreza inicial y el triunfo inesperado, el trato de los grandes maestros y la turbulenta vida emocional, el reconocimiento unánime de la crítica y el ruido de la polémica en los medios, la reinvención constante y la ambición sin freno: la suya es una existencia atravesada de contradicciones y sembrada de sorprendentes giros narrativos que la convierten en material de primera para la canonización.

Los abogados del diablo llevan largo tiempo dispuestos, pero la causa requería de un postulador que escuchara a los testigos y levantara acta de las virtudes heroicas (ya que no martirio) de Barceló. Es esto lo que se nos ofrece ahora bajo el título Porque la vida no basta (Anagrama).

Un estudiante en la ONU Noviembre de 2008. Sede de la Organización de Naciones Unidas en Ginebra. Michael Damiano, un estudiante norteamericano de 21 años, mira a su alrededor, perdido, en la Sala XX del Palacio de las Naciones. Está escribiendo una biografía de Barceló, aunque aún no lo sabe. Lo que sí sabe es que no puede desaprovechar la invitación que ha recibido para asistir a la inauguración de la cúpula diseñada por el artista. Al acto acuden el Secretario general de la ONU, los Reyes de España, y los presidentes español y suizo. Para quien no lo recuerde, la cuestión de la cúpula de Ginebra fue una de las últimas grandes polémicas que sufrió Rodríguez Zapatero antes de que la crisis financiera borrara cualquier otro tema de la actualidad. Fue su gobierno el que encargó a Barceló que decorase los 1.400 metros cuadrados de la cúpula, y también el que desvió una partida de 500.000 euros de los Fondos de Ayuda al Desarrollo para sufragar parte del cuantioso presupuesto final, que ascendió a

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Vida y prodigios de Miquel Barceló La primera biografía de Miquel Barceló repasa las principales obras y lugares que han marcado la trayectoria del artista español vivo más cotizado

La transmutación de la arcilla en la performancePaso Doble

Barceló en la sede de la ONU de Ginebra

Damiano informa y seduce a un tiempo, y crea una semblanza sugerente de uno de los más notables artistas contemporáneos 20 millones de euros. Así, el momento de mayor reconocimiento público de Miquel Barceló, que reunió a buena parte del establishment político internacional para homenajearle, fue también el que concitó las críticas más duras contra su obra y su persona. Damiano lo elige con inteligencia para comenzar su recorrido por la vida de Barceló. Pero no tanto porque represente un punto de inflexión (para bien y para mal) en la mudable fama del artista, sino por lo que tiene de prodigio, de signo admirable de sus virtudes y su obcecación.

El proyecto de la cúpula fue durante meses una auténtica pesadilla para el artista y su equipo (y para quienes lo habían encargado). Barceló estaba decidido a mantenerse fiel a su visión primera de la obra, que consistía en una especie de gigantesca gruta artificial de vivos colores cerniéndose sobre la sala. Sólo tras muchos ensayos fallidos se encontró el material adecuado para repro-

ducir de un modo fidedigno las estalactitas que tenía en mente.

Una vez salvado este escollo, y sembrado el enorme campo de estalactitas de resina sintética, Barceló comenzó a disparar chorros de pintura contra el techo sirviéndose de bombas de aire comprimido y un complejo sistema de andamios sobre ruedas.

Lo increíble del método, que ignoró desde el principio cualquier condicionante práctico, da idea de las altas ambiciones que animan la obra de Barceló. Su trabajo parece deberse sólo a sí mismo, incluso cuando elige escalas menos espectaculares y medios más modestos. Es esta fidelidad apasionada de Barceló a sus propias intuiciones la que describe Damiano, levantando acta de una constante exploración de medios y técnicas que ocupa ya cuatro décadas.

Leyenda áurea En varias ocasiones insiste Michael Damiano en que no pre-

Detalle de la obra del artista en la catedral de Mallorca

tende componer un panegírico del artista. Sin duda se ha esforzado por evitarlo, contrariando un halo de magnetismo (“vampírico”) que él mismo atribuye a Barceló. No ha debido de ser fácil tratar de ejercer la objetividad a la vera de un artista que vive su tarea con entusiasmo contagioso e imperturbable obcecación. Más aún considerando la extraña fortuna del autor, a quien se le abrieron desde el principio las puertas del estudio de Barceló y las vías de acceso a sus amigos y familia.

Es precisamente esto, asegura, lo que le ha permitido ver la cara más humana y menos publicitada de Miquel Barceló. Y sin embargo, no deja de resultar sorprendente que el resultado final se asemeje tanto al esquema de la Leyenda Áurea.

Damiano descubre al lector la vertiente más desconocida del Barceló público, sus inicios precarios de artista adolescente en la Mallorca de finales de los 70, pero lo hace en un tono exaltado,

de evangelista. Su deriva hacia el consumo de drogas se presenta como una tentación de juventud; su participación en la ocupación ecologista de Sa Dragonera, un islote virgen frente a la costa mallorquina, son cuarenta días en el desierto, esa soledad penitencial que requería para iniciar su vida pública. A la existencia sacrificada de sus primeros años en Barcelona le sigue el primero de los prodigios de Barceló, obrado por la suma de su determinación a los azares del mercado: en 1981 sus cuadros son seleccionados tanto para la Bienal de São Paulo como para la séptima edición de Documenta. A los 24 años Barceló comienza a convertirse en un artista reconocido y con éxito comercial, y recibe también la confirmación de manos de uno de los profetas supervivientes de la vanguardia con quien se encuentra en Palma: Joan Miró.

Desde aquellos vertiginosos inicios hasta su reciente conver-

sión en el artista español contemporáneo más cotizado, Damiano presenta la trayectoria completa de Miquel Barceló con destreza narrativa y alarde de fuentes. Es el primer investigador en obtener acceso a los cuadernos que el artista ha ido escribiendo a lo largo de los años, lo que le permite describir desde adentro los prodigios que jalonan su obra: la desertización del lienzo tras su primer viaje a África en la serie de “pinturas blancas”, la transmutación de la arcilla en la performance Paso Doble o en el mural de la catedral de Palma, el descubrimiento de la pintura sobre hollín. Pese al aire general de hagiografía y la ocasional tentación de condescender a un registro excesivo de viajes y actividades, el libro de Damiano informa y seduce a un tiempo, y completa una semblanza sugerente de uno de los más notables artistas contemporáneos. Su lectura es fructífera y grata.

Jaime Cuenca

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El estreno de ‘Carmina o revienta’ simultáneamente en salas de cine, DVD y plataformas de Internet, abre la puerta a nuevos canales de distribución para el séptimo arte

Revolución digital

Ah Puch está aquí William S. Burroughs Capitán Swing. 178 págs.

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unque no fue la primera (Tiro en la cabeza de Jaime Rosales ya tanteó previamente el mismo modelo), Carmina o revienta, la ópera prima de carácter autobiográfico del actor Paco León, se estrenó el pasado 5 de julio simultáneamente en cines, en DVD y en diversas plataformas de Internet. Una apuesta que, más allá del éxito relativo obtenido, escenificó el porvenir de la aventura tecnológica que supondrá el mayor estímulo del sector audiovisual desde el salto cualitativo del sistema analógico al digital.

Ahora, con la industria cultural amenazada de muerte como consecuencia de la aprobación de los nuevos tipos impositivos, cabe preguntarse si el futuro de la misma reside en portales como Filmin. La receta es sencilla y, en definitiva, se puede entender como el sustituto de los videoclubs para el cinéfilo del siglo XXI. El abonado Premium (en torno a 15 euros) puede disfrutar de cuantas películas quiera de un catálogo que supera con holgura los 1.700 títulos y las 31 series completas. A cualquier hora, los 365 días del año. Desde el ordenador, el dispositivo móvil, la tableta, la videoconsola o la televisión.

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Paco León dirigiendo a su madre en Carmina o revienta

Vía alternativa ¿Podría ser éste el punto de partida para trazar los derroteros que transitará el consumo de contenidos en el futuro? Prácticamente, del cómputo total de transacciones comerciales liquidadas durante el último Festival

Interrfaz del portal Filmin

Cabe preguntarse si el futuro de la industria cultural reside en portales como Filmin de Cannes, la mitad corresponde a preacuerdos de difusión en Internet. Sin obviar la crisis económica y estructural del negocio, lo floreciente de esta vía alternativa nos lleva a pensar que un mercado del cine no físico, sin locales ni discos, no parece demasiado remoto. Según los datos del Ministerio de Cultura, de los 1.298 cines con los que contaba el país a principios de la pasada década, apenas 700 siguen abiertos. Y si en el año 2003 se exhibieron 1.916 películas, la temporada presente no sumará más de 1.400 estrenos.

A pesar de esta denodada apuesta por la legalidad y los beneficios del avance tecnológico, el cineasta Enrique Urbizu generaba la controversia al declarar, durante una rueda de prensa en la primera Muestra de Cine Negro de Salobreña, que “en Internet hay mucha gente equivocada”. Entrevistado durante su visita al festival Gutun Zuria de Bil-

Para quien lo entienda

El director bilbaino Enrique Urbizu

bao, el director de La caja 507 y No habrá paz para los malvados, reconocía que, comprendiendo “la preocupación de los internautas por la vulnerabilidad de los derechos fundamentales, no debemos olvidar que es imprescindible poner coto a las portales ilegales”.

Para el bilbaino, no se trata de culpabilizar al consumidor sino de concienciar sobre los miles de

puestos de trabajo que se pierden como consecuencia de la piratería. “La crisis lo cambia todo y el gobierno tiene la obligación de impulsar un nuevo sistema operativo que articule el mecenazgo y el Fondo de Protección a la Cinematografía. Velar por la buena salud del sector cultural es un asunto prioritario por el bien de nuestra industria”, alegaba.

Normalización del sector Aunque Enrique González Macho, presidente de la Academia del Cine Español, se refería al oficio como “un enfermo crónico, al borde del abismo, cuya actividad todavía no depende de la red”, al usuario medio no le son del todo ajenos conceptos como cloud computing o video on demand. Alrededor de 2.400 millones de películas se vieron por streaming en Estados Unidos durante los primeros seis meses del presente ejercicio, en detrimento de las ventas de Blu-ray. En España, los herederos de la fórmula seguirán ganando terreno con una oferta legal que aúna calidad, variedad y tarifas irrisorias.

Incluso las majors han superado su habitual reticencia para con el espectador-internauta y los modelos de contraprestación económica en la distribución online sugieren signos de esperanza.

Un rayo de luz para una parcela profesional abocada a la reconversión y la digitalización de sus herramientas de trabajo, con amenazas como la piratería siempre acechando a la vuelta de la esquina.

El vídeo mató a la estrella de la radio, vaticinaba en 1979 la banda de rock The Buggles. Si el DVD eliminó del tablero al VHS y el Blu-ray no acaba de lograr su implantación en los hogares, todo apunta a una progresiva normalización del sector y al advenimiento de otro ciclo para el mercado legal. La temporada que los índices bursátiles recordarán por la salida a Bolsa del gigante Facebook, podría consolidarse esta efervescente ventana de exhibición. Jérôme Paillard, director ejecutivo del Marché du Film, anticipa la respuesta: “La reproducción de películas en una tableta es la última vuelta de tuerca del proceso de renovación del séptimo arte”. Tal vez la revolución no será televisada, como cantaba el malogrado Gil Scott-Heron, pero, sin duda, la verán en streaming.

David López

ues sí, Burroughs vuelve… para quien lo entienda. Y para quien no, por lo menos existe la posibilidad de alucinar con esa prosa extraña, esas paranoias y esos datos, sobre cualquier cosa y sobre todo sobre antiguos mitos. Ah Puch era el dios maya de la muerte y con él Bur roughs, que vivió en México, y el dibujante Malcolm McNeill comenzaron a escribir un c ó m i c que, si bien era para publicar en una revista, se convirtió en un gran proyecto que les llevaría años. Jamás se publicó como quisieron porque era carísimo (y rarí-simo), pero Capitán Swing recupera aquí el texto y le añade los dibujos de Robert F. Gale y otros dos relatos. E. S.

Mundos propios Inframundos Amado Gómez Ugarte Baile del Sol. 91 págs.

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os muchos personajes que van pasando por las páginas de este volumen de relatos del alavés Amado Gómez Ugarte tienen sus propios mundos, los inframundos. Que están en éste, desde luego, pero al mismo tiempo no porque solo ellos los ven y los disfrutan o sufren, porque a veces van en contra de lo que la g e n t e normal hace en el mundo compartido. Como el poeta del primero, que acaba internado por negarse a ser un hombre ‘productivo’; o el enamorado que no va al Juicio Final porque lo único que quiere es estar con su chica; o el supuesto enfermo terminal que, de perdidos al río, se convierte en vengador de las mujeres maltratadas… que a lo mejor no lo son. Sencillos y directos, los cuentos se describen como “metáforas de la condición humana”. E. S.

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Sacamantecas

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uztion memorian dago pertsonaia ikusezin honen mito beldurgarria, umeak izutzeko aise erabiltzen zena. Orain, mito horren inguruan garatu du Aitor Aranak obra bat, Sacamantecas nuen aita titulupean.

Lana Txalaparta argitaletxearekin kaleratu du Aranak, eta Juan Diaz de Garaio hil eta 131 urtera dator obra, horixe baitzen elementuaren izena.

Esaten denaren arabera, Juan Diaz de Garaio arabarrak, 1870 eta 1879 urte bitartean, hainbat emakume bortxatu eta erail zituen Gasteiz inguruan, eta inolako gupidarik gabe haietako batzuk mutilatu zituen odoltsuki.

Handik hona haurrak izutzeko erabili zen izengoitiarekin igaro da historiara: Sacamantecas.

Liburuaren kontrazalean irakur daitekeenez, “aita garrotez hil eta hainbat urtera, Santa Klara komentuan moja den Diaz de Garaioren alabak eskuratuko dituen egunkari txataletatik abiatuta, Aitor Aranak Sacamantecasen historia berreraikiko du. Hala, bada, kontakizunean, alaba baten umezaroko oroitzapen gozoekin nahastuko dira Euskal Herriko hiltzailerik ezagunenaren ibilera lazgarriak”.

Hiru lan berri Alberdaniaren eskutik

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lberdania argitaletxeak Ezer Ez, Blog eta Ultramorea liburu entretenigarriak atera ditu udako sasoian patxadaz irakurtzeko.

Mikel Mendizabalek itzuli du Jane Teller idazlearen Ezer Ez lana. Gaur egungo fabula harrigarri bat da Ezer ez. Gizarteak bere lotsaizunak agertzen ditu modu beldurgarri batean. Lan hau gazteentzako eta helduentzako egina dago propio.

Irati Fernandez Erkizia izan da Jean Philippe Blondel idazlearen Blog lana itzuli duena. “Beraz, bloga nire gune pribatua zen.

Nire esparrua.

Eta dena izorratu du aitak.

Nazkagar ria iruditzen zait.

Matxinatzeko eskubidea dut. Ez baitu nire bloga kasualitatez aurkitu. Eta ez baitu behin bakarrik bisitatu”. Argi dago zein den lan honetako gaia.

Jon Muñozek egin du Nancy Hustonek nerabeentzat idatzi duen lehen eleberri laburraren itzulpena: Ultramorea. Erlijioaren, familiaren eta konbentzioen higuina, errebeldia, heldua izateko irrika gazteen artean.

Azkenik esan behar da Yurre Ugarteren Todo es rojo lanak ere argia ikusi duela. Euskarazko lan hau Gasolindegian deitzen zen euskaraz.

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Euskal Herriko pastoralaz Pastoralaren inguruko lan ederra egin du Junes Casenave-Harigile adituak

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askaradetan zein pastoraletan Pitxu, Entseinari, Gatüzain, Kantiniersa, Txerrero edota Zamalzainaren artaziekin harritu egiten gara Zuberoara joaten garen guztietan. Inguruak ere laguntzen du, eremu bukolikoa baita Xiberoa, bertakoek benetako euskaldunaren leinurua gorderik baleukate legez. Gazte garaian, hantxe eman nituen sasoi honetako asteburu asko, mendietako ibilbide xarmagarriak egiten eta bertako hizkuntza gozoa ikasten eta mintzatzen, “…argi ikusten da herrialde horrek baduela euskaltzaletasunarekiko punttu berezi bat, erromantikoa, han benetako üskaldunak eta euskaltzaletasuna baleude lez. Hara joan naizen guztietan paisaiaz gozatu dut, eremu lasaigarri horietan gustura sentitu, eta jendearekin disfrutatu. Muskildi herrian izan naiz anitzetan, hango lagunek antolaturiko dantzetan, maskaradetan eta bestelako errito magikoetan parte hartuz, haluzinaturik beti. Gutariko batzuk ere hantxe ibili ginen aste batzuk hizkuntza korapilatsua ikasi nahian, eta saio ederrak eginda, gai ginen zuberotar plaina izateko eta bertokoei ziria sartzeko, barkoxtarrak ginela esanez. Ontsa ematen genituen hainbat kantu xiberotar, zaharrak zein berri, eta honek guztiak harritzen zituen bertako agure txapeldunak. Azken hauekin Atarratzeko Politena tabernan batzen ginen arratsaldetan zonbait üskal kantoi ontsa emaiteko. Zorionez euskara gero eta gehiago entzuten da lur berde hauetan eta kulturak aurrera darrai”, idatzi nuen behin han-hemenka.

Eta garaiotan izaten zen (eta izaten da) pastoralak jokatzeko tenorea, non Xiberoako herri bateko kideek eta zaleek süjeta baten inguruan, pastoral xelebre bat antolatzen eta oholtzaratzen duten, Euskal Herriko bazter guztietatik bertaratzen diren zaleon gozagarri.

‘Xiberoko Antzertia edo Pastorala’ Honetaz guztiaz, lan eder bat dugu orain gure esku artean, Junes Casenave-Harigilek Xiberoko Antzertia edo Pastorala izeneko lana plazaratu baitu Euskaltzaindiaren Euskaltzainak bildumaren barruan.

Liburua duela hilabete batzuk aurkeztu zen Mauleko Ondarearen Etxean egilearen beraren eskutik. Harekin batera liburuaren hitzaurrea idatzi duen Jean-Louis Davant euskaltzaina, Beatrice Lahargoue Mauleko Kultura zinegotzia eta Andres Urrutia euskaltzainburua izan ziren.

Lanaren ideia nagusiak Junes Casenave-Harigilek adierazi zituen esku-izkribu batean, non ondoko lerroetan esatekorik azpimarragarrienak irakurri ahal ziren zubereraz: “Lan hontan, pastoralari doakon ikerketa eta gogozka zonbait hartü nahi üken düt. (…) Ez da pastoral bakotxa ikertürik, be-

rediküa), emankizunak nola bizi diren herritarron artean, zein parte-hartzaile dauden, onak eta txarrak, urdinak eta gorriak, zerukoak eta infernukoak nolakoak diren (Ahozka berezi batetan mintzatzen dira arizaleak. Bakotxa ari da, pastoralean düan bere izatearen arabera. Orozgain bi kente dira gorriak eta urdinak, zelükoak eta ifemükoak, hau da gaixtoak eta honak. Hor sartzen dira ere kantoreak, müsika, dantzak), zein gai txertatzen diren, eta antzerki zahar honek betearazten dituen arauak zeintzuk diren aipatzen da modu atseginean eta, irakurri duzuenez, zuberera magikoan.

Liburua irakurri orduko, gogoratu behar da, Zuberoko aurtengo pastorala Arrokiaga herrian antzeztuko dela uztailaren 29an eta abuztuaren 5ean, eta hala, Arrokiagako herritarrek José Mendiague, Ameriketako Argentinan, Txilen eta Uruguain bizi izan zen olerkari, bertsolari eta euskaltzalearen istorioa kontatzen duen pastorala estreinatuko dute.

Piarres Xarritonek, 1992an, Mendiagueren idazlan guztiak batu eta liburu batean argitaratu zituen.

Beraz hortxe dugu euskal antzerki zaharrenetako batez gozatzeko hitzordu elegantea, eta eguerdi partean egiten denez, bertako giroaz gozatu ahalko da lehenago, herritarrak pil-pilean egongo baitira.

Eta ez pentsa, datorren urtekoa ere egituraturik dago dagoneko. 2013an, Jean-Louis Davant idazlea izkiriaturiko René Cassin pastorala egingo baita Sohütan. Baina ez dirudi bakarra izango denik. Joan den hilean burutu zen Errobi festibaleko editorialean hauxe irakurri ahal izan baikenuen: “…hauxe da Xiberoako pastoralaren egia, nun aktore eta entzuleek kantu eta antzerki-dantzaren bitartez beren historia jaso eta transmititzen duten. Hau da

Junes Casenave-Harigile

na bai pastorala bera antzerki mota bezala. Beraz, aipatzen da zer den, nontik dügün, nola sortzen den herrian emaiteko asmüa, nola emanaldia antolatürik den, zer diren arauak eta beharrezkoa dela horien etxekitzea. (…)

Bestalde, erakusten düt antzerki kente hau zahar dela, zahartarzün herexak badütüala, pastoral izkiribatüak düala lau mente baizik agertzen ez badira ere. Ikerzaleek hanitxetan dioe bestetarik horra zaigüla. Ez dezakee asma gurea dela eta beti erranez ari dira besteer hartü dügüla, galtatzen deigüen bezala: Bena züek, eüskaldünak, nontik horra zidee? (…)

Prefosta taigabe jiten zaigü galtoa: “Eta gero?” Azkarki diot hori lotürik dela gure mintzoari eta izateari. Gure nortarzüna eta gure eüskara bizi direno, –eta nik, neke hanitx ikusirik

Zuberoko aurtengo pastorala Arrokiaga herrian antzeztuko da abuztuaren 5ean ere, gogoan azkarki sartürik düt biziko direla–, gure jeiek eta horietan pastoralek aitzina eginen düe.

Oro har, Xiberoko aberastarzün horrez, libürü hori oso baikor elkitzen da”.

Hortaz, lan horretan, pastorala, antzerki mota legez ikertzen da. Eta nondik sortu (Gük diogü gurea dela eta agertzen dügü zertan, bere izate osoan.

Ez da atzokoa, bena bai aspaldikoa), emanaldiak nola antolatzen diren (idazkiak badütü bere berezgoak, historia bat, bizitze bat, trajeria bat eskentzen düana, hiru zatitan: lehen perediküa, jelkaldiak eta azken pe-

2013rako proposatu dugun hiri pastoralaren iturburua, Euskal Herriko eta Hego-Landesetako burdingintzako langileen historia urbanoan kokatua. Bere izena: Gerezien denbora.

Badu aspaldi amets hori gogoan dugula: artistiko obra batean, pastoral batean, hemengo langileen historia agerraraztea… pertsona batzuen biziari lotuz… Itxaro Bordak idatzi du eta agian Gerezien denbora ateratuko dugu heldu den urteko…

Beraz, urratsez urrats, hiri pastoral baten bideetan, xiberoko pastoraletik hiri pastoral baterat….”.

Egia ote?

Juanra Madariaga

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Dabilen harria N

ew York, 2009ko maiatzak 20. Reutersek dio Bob Dylan sano gazte batek eskuz idatzitako poema bat, Bobby Zimmerman benetako izenarekin sinatua, enkantean aterako duela Christie’s etxeak.

Entzun bakarrik ez, irakurri ere egiten diren abestien jenioak literaturan utzi du utzi ere bere arrastoa, sakona.

Robert Allen Zimmerman eta Bilbo, edo are, Euskal Herria, loturik daude. Gurean gurtu egiten zaio, ez da guztiz sanoa berarekiko dugun maitasun itsua. Christie’s etxeak enkantera atera zuen poematxoa Wisconsingo Herzl udaleku judutarrean idatzi zuen Minnesotakoak. Dylanen abestien letrek duten ereserki sinpleen itxura folk hori izango zuen honek ere, behar bada. Aipatutako hastapen poemak Little Buddy zuen titulua, eta ume baten txakurraren hilketa kontatzen du.

Dylan udalekuetan zen garai bertsuan ibiliko ziren Ez Dok Hamairukoak ere behar bada gitarra jotzen ikasten, Mixel Labegerie entzunez, geroago Dylan deskubritzeko.

Berrogeita hamar urte bete dira aurten bere ibilbide luzeko aurreneko mugarria ezarri zuela: 1962ko martxoaren 19an argitaratu zuen Bob Dylan lan luzea. Bere burua artistatzat izaten segitzen du, eta garai bakoitzaren biografo bihurtu da. Musika baino askoz harago doa bere legatua, gainera. Dio hitzek euren zentzua galdu dutela, eta ez dutela lehen adinako pisurik, baina herriaren poeta izaten segitzen du. Ez alferrik, izen artistikoa ere Dylan Thomas (1914-1953) poeta galesaren ohoretan hartu zuen.

De tebeo

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espués de una década en la que alborotó el cómic de género y desencuadernó su lógica con títulos aclamados como Watchmen, V de Vendetta y From Hell, ganado el raro privilegio de ser uno de esos pocos guionistas cuya autoridad y prestigio exceden habitualmente los de sus colaboradores dibujantes, Alan Moore tomó distancias del cómic comercial y se propuso explorar otros caminos creativos.

Para empezar, se declaró públicamente y muy en serio mago. El amnios natal (Astiberri) es fruto de esa exploración y hasta el modo como fue creado tiene poco que ver con las prácticas habituales del mundo del cómic.

Moore presentó la obra –la representó– el 18 de noviembre de 1995 en Newcastle-upon-Tyne, en forma de monólogo con acompañamiento de música, como una especie de performance poética. Tiempo después, en 1998, Eddie Campbell, el dibujante de From Hell, oyó el CD en que quedó registrada la representación y propuso a su amigo una traslación visual del texto,

Hitzen garrantzia Dylanek badaki bere lana notak baino gehiago direla. Kantuak –musikaren aldean kontzeptu zabala da hori– dira garrantzitsuena. Hitzek jendearen bizitzez diotena eta jendearen bizitzetan ispilu egiteko duten ahalmenaz betidanik izan da kontziente; bera ez omen da sentimendu eta uneak banatzen zituen mezulari bat besterik. Bere kantuak poema asko baino sakonagoak dira, poesia deitzen den generoaren mugak apurtzeraino. Juan Gartziak itzuli zituen euskarara zenbait, durundua sortzen dutenak oraindik belaunaldi diferenteetako jendearengan: “Zenbat itzuli emanen du bonbak,/ Hondarrean dadin hondar?/ Zenbat belaunek dio iritziko/ Armen etsaiari koldar?/ Zenbat galbide behar dun iragan,/ Uso zuri hego-baldar?/ Haizean dabil erantzun oro/ Haizean erantzun oro”.

Edo Jon Benitok Berriarako egindako artikulu gogoangarri batean ekarritako hau legez, bihotzera sartzen dena belarrietatik, Blood on the tracks diskokoa: “Eguzkia itzaltzen, ilargia hori,/ iragana interpretatzen saiatzen naiz/ gogoan dut eskena bakoitza,/ denak ere hain azkar gertatu ziren/ bera bide honetatik igaroko bada,/ esaiozu ez dela nekeza ni aurkitzea,/ esaiozu ni ikustera etor daitekeela, denbora badu”.

Dylanen osteko mundua Benitok 2011ko maiatzeko artikulu horretan hasiera erdi-musikal erdi-poetiko horri errepasoa egin zion. Bob Dylaren osteko mundu bat dagoela deritzo idazleak. 1965ean Newporten eman zuen kontzertu baten ostean, “kantautoreak gitarra elektrikoa nahi zuen eskutan. Rockaren neurria berak markatu zuen,

Dylanek badaki bere lana notak baino gehiago direla

kontzertu hura mugarri jarrita.

Baina literaturako orrietan gaudenez, horrez gainera kantautore batek ezin duela konpositore serioa izan eman zuen aditzera, letrak zaindu gabe. Eta hori izan zen gainditu zuen bigarren marra. Inork ezingo zuen gehiago lehen bezala abestu. Beatlesen adibidea da argigarriena kasu honetan: Beatlesen lehen kantuetako letrak pop hitz arinak ziren; Dylan ezagutu ostean, ordea, Lennonek Dylan izan nahi zuela esaten da”.

LSD apur bat Ardoa eta zigarroak, Truman Capoteren antzera, ziren Dylanen sasoi bateko gauetako idazketen lagun. Joan Baezekin zebilen garaian esaten zion hildako-

an jendeak astakeriak esango zituela letra haien gainean, eta berak ere ez zituela ulertzen. Baina konektatu zuten jendearekin geroago, surrealismoaren bideak utzita hizkera sozial eta lirikoago bat hartu zutenean bere mezuek: “Zatozte, jendeok, bildu hona/ Zaudeten lekuan zaudetela/ Onar ezazue ur oldea/ Handi ere handi hazi dela”.

Tarantula (1970) izeneko liburu definitzen zaila idatzi zuen Dylanek lehen aipatutako garai nahasietan. Kritikak ez du aintzat hartzen, eta neurri handi batean autoreak berak ere ez. 1966an idatzi zuen, alegia, Blonde on blonde bikainaren urtean, baina motorrean izandako istripu batek atzeratu zuen argitalpena. Beste liburua, Kronikak izenekoa, auto-

biografia bat da. Liburu ezinbestekoa da musikariaren bizitza ulertzeko, baina ikuspuntu literariotik begiratuta ere maisutasunez idatzia dago, sinpletasun gozoz, eta ironiarekin kontatzen ditu, kontalari ona denez, bere ibilerak.

Jon Benitok dioen legez, dena dela, Nobel sarirako bere hautagaitza inork inoiz proposatu duenez gero, “nahikoa meriturik baduen galdetuko du norbaitek.

Popari burmuina eman zion, popa bere letra fribolo eta hedonistatik atera zuen. Popa, berarekin, helduaroan sartu zela esaten da, eta berak esango du ez dakiela zer esan nahi zuen bere hitzekin”.

Igor Estankona

Exploraciones del mago que realizó y publicó. Hubo una edición española del libro en el año 2000, hace ya tiempo agotada. Esta nueva traducción vuelve a proponer esta obra singular a nuestra atención. La acompañará en breve otra colaboración de Moore y Campbell de espíritu similar, Serpientes y escaleras.

El monólogo original de Moore fue escrito pocos meses después de la muerte de su madre.

Revolviendo las cosas que dejó la fallecida, Moore encontró entre ellas un amnios, es decir, la mem-

Alan Moore y Eddie Campbell vuelven mediante palabras y figuras de las monotonías adultas al vientre materno brana que había contenido al embrión en el vientre materno. Según una vieja creencia, el niño nacido con la cabeza cubierta por el amnios viene preservado por buenos augurios. Le sucedió a David Copperfield. Guardar el amnios era, pues, guardar un amuleto.

Moore lo toma como punto de partida para una revisión entre furiosa y enternecida de las degradaciones de la vida, contra las que dicho amuleto apenas protege. Organiza su monólogo como una regresión desde las monotonías lamentables de la edad adul-

ta (“trabajamos y dormimos, trabajamos y dormimos”), a través de las incertidumbres y amoldamientos graduales de juventud y adolescencia, hasta los desvelamientos, los temores y las ansias de la niñez y la muda oscuridad del vientre materno. Organizan su texto, que ha traducido con tino Santiago García, pautas de expresión que son menos narrativas que poéticas, pues juega con imágenes y símbolos, con repeticiones de delirio o letanía, con léxicos que se ajustan a las edades que recorre la citada regresión.

Dota al monólogo de densidad emocional y capacidad para conmover el acierto con que Moore transforma en imágenes de valor universal pequeños detalles que, estén tomados de su memoria personal o forjados por su imaginación, prestan vida concreta a impulsos o experiencias: las postales pegadas sobre el papel pintado en la habitación del adolescente, la araña que el niño descubre bajo el tablero de la mesa, la sombra en la escalera que despierta la inquie-

tud. Ese tino para trenzar el tacto de las cosas vividas y las preguntas sobre la vida misma da, mejor que nada, la medida del talento creador del mago de las palabras.

Eddie Campbell transforma esas palabras en algo parecido a un relato visual. Parte de la representación pública del monólogo y del propio Moore como personaje, para derivar de su presencia física, tanto como de sus palabras, el despliegue de sus ideaciones, como si el lector asistiera a aquella performance de noviembre de 1995 y lo oyera. Con un estilo visual tan libre y elocuente como el monólogo, que usa esquemas de página diversos y dibujos de aspecto variado, collages de imágenes, líneas y manchas, nos sumerge en el enrarecido universo mental que quiso explorar el mago. Y da una nueva muestra de las insólitas posibilidades expresivas que dos creadores pueden desvelar con solo combinar palabras y manchas sobre el papel.

Juan Manuel Díaz de Guereñu

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B i l b ao

Novela negra distinta

José Javier Abasolo recupera al detective Goiko en su última novela ‘La luz muerta’

“Me gustaría que se hablara de novela negra vasca”

Cuando se vacíen las playas Eduardo Iglesias Hermida Editores. 120 págs.

E

l escritor donostiarra Eduardo Iglesias ha ideado en su última novela un mundo apocalíptico a semejanza de los clásicos de Orwell o Huxley, una distopía, un futuro sin futuro, un mundo separado entre la Ciudad Amurallada –donde casi todo está prohibido y regido por toques de queda y control policial– y la Ciudad del Siglo XX, a la que se puede acceder temporalmente y a la que muchos escapan para recuperar su libertad.

En este ambiente, el detective J Solo tiene que buscar a Lara Márquez, que ha desaparecido y a la que acabará encontrando en el bosque.

El acierto de Iglesias es proponer una reflexión sobre la sociedad a la que estamos abocados, donde fumar y beber están prohibidos, o en el que muchos sentimientos pasan por la clandestinidad.

E

n su novela anterior, Pájaros sin alas, José Javier Abasolo recurría al antiguo ertzaina, metido a detective, Mikel Goikoetxea, para resolver un caso. Abasolo se sintió “muy a gusto” con el personaje de Goiko, tanto que “ya cuando estaba escribiendo la novela pensé que podría tener continuidad. Casi sin darme cuenta comencé a idear el argumento de esta segunda entrega”. De ahí surgió La luz muerta (Erein), en la que el ex ertzaina se ve envuelto en la investigación de la muerte de una joven periodista.

El escritor bilbaino había escrito ya un relato “que no tenía nada que ver con Goiko pero que encajaba perfectamente en la nueva novela”. Fue a partir de aquí cuando se preguntó si la historia de Andoni Zubikarai –“un médico forense que se encuentra con el amor de su vida pero que se da cuenta que cuando mejor funciona con su pareja es tras haber hecho una autopsia”– podía unirse a la investigación de Goiko. “Son dos historias que engarzan de una forma más o menos coheren-

Hagan juego, señores Composición nº 1 Marc Saporta Capitán Swing Editores.

344 págs.

“S

e ruega al lector que mezcle las páginas como una baraja de cartas”. Así se inicia Composición nº 1, una curiosa obra del francés Marc Saporta, un libro-caja de más de trescientas páginas sueltas sin numeración, un juego de azar en el que se rompe la estructura de inicio, nudo y desenlace para adentrarse en la novela hipertextual en la que es el lector quien crea su propio libro. Un paradigma del discurso fragmentado que Saporta concibió en 1962. El placer de Composición nº1 nace de lo aleatorio, de la ruptura de la linealidad, del hecho de que las decisiones ya no dependan sólo del autor. A eso se une el desasosiego de darse cuenta de que la obra tiene infinitas posibilidades y que dependerá de cómo se barajen sus hojas. ¡Y cuidado con no perder alguna!

El escritor bilbaino ya trabaja en una tercera parte con Goiko como protagonista

te”, una en primera persona, la de Goiko, y otra en tercera, la de Zubikarai, “un forense atípico, tímido y apocado”.

La unión de estas dos tramas le permite a Abasolo llevar a los personajes de las calles de Bilbao a las salas del Instituto Vasco de Medicina Legal, en dos inves-

tigaciones que poco tienen que ver con los métodos de la policía de las series americanas. “Estamos acostumbrados a unos procedimientos policiales que no son iguales que los de aquí”, dice. Abasolo juega con la ventaja de que su protagonista es un detective “que no se atiene al cien

por cien a las normas, me permito licencias, pero que no distorsionan demasiado la realidad: no en vano escribo novelas, no reportajes. Me preocupa no escribir algo inverosímil, pero lo que más me interesa es que la historia sea coherente”.

Se define a sí mismo como escritor de novela negra, “no como una limitación sino como opción personal. No quiere decir que si se me ocurre una historia de otro tipo no vaya a escribirla”. Y aunque siempre le ha dado un poco de apuro decir que este tipo de novela está de moda, “porque las modas pasan”, sí cree que el género “se ha ido consolidando, ha habido un boom de la novela negra nórdica de la que quedarán tres o cuatro autores muy buenos”. Lo que le gustaría es que en Euskadi hubiera cada vez más escritores del género “porque para nosotros sería positivo que se hablara de la novela negra vasca como marca. Hasta hace poco era algo exótico que aquí se escribiera novela negra, pero cada vez hay más autores”.

Alex Oviedo

Fernando Palazuelos publica ‘Geometría del azar’ (Baile del Sol)

F

ernando Palazuelos llevaba cerca de ocho años indagando sobre el concepto de casualidad, un fenómeno “más que sugerente” que siempre le había llamado la atención y en el que confluyen “una combinación de circunstancias que no se pueden prever ni evitar, y cuyas causas se ignoran”. A raíz de algunas anécdotas contadas a sus hijos empezó a esbozar un pequeño borrador “que era divertido, tenía frescura, en los que se mezclaban los relatos de ficción con los sucesos reales, recuerdos rescatados de la memoria que tenía casi olvidados”.

El escritor bilbaino ya había tocado el tema del destino y la predestinación en otro libro anterior, Designios, a pesar de asegurar que es “bastante descreído” respecto a estas cosas; “el destino me parece un concepto demasiado categórico: quien crea en él puede llevarse muy malos ratos, a priori porque te dices, para qué me voy a esforzar si está establecido que voy a suspender tal examen, por ejemplo; el azar me parece más divertido: puede haber casualidades que sean realmente nefastas –una persona a quien le cae una cornisa en la cabeza– pero lo normal es que te hagan sonreír. El azar está ahí, existe, lo que pasa es que no lo entendemos”, asegura Palazuelos, cuyas indagaciones le llevaron a ahondar en la filosofía o en la ciencia, y descubrir que escri-

“El azar es un fenómeno difícil de definir”

El autor bilbaino ya había tocado el tema del destino con anterioridad

tores como Cervantes parecían haber sido tocados por su varita.

A través de esas dos búsquedas, la de la memoria y la de una parte más teórica relacionada con la ciencia o la filosofía, Palazuelos ha completado un sugerente libro de relatos, Geometría del azar, “que lleva escondido una parte de mí, una parte biográfica incluso de antes de nacer

yo. Una forma enmascarada de narrar una biografía y una vida familiar a través de sucesos anecdóticos, algunos graciosos, otros dramáticos”.

Su pretensión: “Indagar en la casualidad, en los hechos simétricos, los paralelismos, el déjà vu”. Y hacerlo en un recorrido de más de una treintena de relatos, a los que el propio autor ha

puesto imagen. “En los libros es mucho más factible esa hibridación entre imagen y texto. En este caso ha sido un capricho ilustrar cada texto, era una aventura laboriosa pero muy interesante.

Hoy se pone en cuestión el libro de papel en favor del tecnológico, pero a mí me sigue cautivando el libro-objeto; por eso me apetecía ofrecer algo diferente, algo compacto”.

Autor prolífico, capaz de tocar diferentes géneros –teatro, poesía, novela…–, sus tres últimos libros han ofrecido al lector diferentes maneras de entender el relato: “No es que haya abierto una vía y haya seguido por ella, sino que los tres libros beben de fuentes distintas, y cada uno me ha aportado unas experiencias distintas. También es verdad que cuando andas justo de tiempo el relato te permite revisar el material o reescribir una historia en sesiones cortas. Una novela necesita mucho más tiempo”, confiesa. Quién sabe, quizás en su próxima publicación vuelva a ella.

A. O.

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No le gustaban Las novelas tontas de ciertas damas novelistas George Eliot Impedimenta. 59 págs.

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uperficiales, prosaicas, beatas o pedantes. Es la clasificación que de la tontería hace la escritora George Eliot, fuera del mundillo literario conocida por su nombre real, Mary Ann Evans. La autora de Middelmarch, una de las mejores novelas escritas en inglés según los especialistas, estaba hasta el gorro de leer diálogos y situaciones estúpidas en los libros de algunas escritoras de su época. Y no tuvo ningún problema en analizarlos y publicar este ensayito que sigue siendo polémico. Eliot fue una mujer rara para su tiempo: nacida en 1819, recibió una gran educación, fue traductora, subdirectora de una revista literaria… Y vivió ‘en pecado’ con su pareja, George Lewes, quien la animó a escribir novela. E. S.

Comienzo de trilogía Cincuenta sombras de Grey E.L. James Grijalbo. 541 págs.

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hica –torpe, pobre, guapa, lista– conoce chico –que es un hombre rico, famoso, emprendedor, conquistador, y encima está buenísimo– y se enamora. Pero no todo podía ser tan fácil, y la autora de esta primera parte de una trilogía erótica que al parecer arrasa en el mercado anglosajón le pone a la chica una condición: tiene que firmar un contrato en el que reconoce el poder del Amo y que ella será la Sumisa. Bueno, y que se va a dejar hacer de todo en el cuarto de torturas porque a él lo del amor sin más no le va, prefiere llamarlo posesión. Con esa premisa y muchos juegos eróticos, James ha escrito una novela rosa posmoderna, o sea, una historia romántica con fustas y bolas chinas. E. S.

Gota a gota Treinta maneras de mirar la lluvia Miguel Sánchez Robles Birmingham. 85 págs.

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l murciano Miguel Sánchez Robles, catedrático de Geografía e Historia y autor de, entre otros, los poemarios Síndrome de tanto esperar tanto o La vida que nos vive, ha ganado con estas Treinta maneras de mirar la lluvia el primer Premio Internacional de Poesía Gabriel Celaya. La lluvia, todas las lluvias, le sirven a Sánchez Robles para describir el mundo en el que vive, a veces lleno de alegría y otras de angustia, un lugar de bienestar donde sin embargo nadie parece satisfecho. Para hablar de la crisis, de las modas, de los sentimientos más tiernos… De la vida. “Tengo la sensación/ de que todos mis actos/ tan solo han sido lluvia,/ de que somos de agua/ y acabamos cayendo…”. E. S.

Oda al amor Un hombre busca a una mujer CH. Abada Ediciones de la Torre. 151 págs.

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n este librito –cuyo 0,7% del beneficio bruto, como en todos los de editorial De la Torre, se dedica a ayuda al desarrollo– hay poemas, cuentos y cartas, pequeños ensayos y pensamientos sobre el amor y la mujer amada. En el título pone que se busca, pero parece haber sido encontrada. Y para su mayor gloria, ahí están negro sobre blanco los versos de Abada, entre ellos los 12 poemas de enamorado que están encabezados muchas veces por versos de algunos grandes poetas de la Historia a los que continúa y responde para “amar en todo tiempo y circunstancia” para “cantar a la vida” y para “vencer a la muerte”. E. S.

Sensibilidad y elegancia El último recurso y otros relatos. Edith Wharton Navona. 206 págs.

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ovelista tardía (publicó su primera novela, El valle de la decisión, con cuarenta años) y primera mujer en ganar el Premio Pulitzer de novela (en 1921, por La edad de la inocencia), Edith Wharton (1862-1937) fue una escritora con una obra literaria que tiene registros dramáticos variados (con una presencia reiterada de la ironía). Este volumen agrupa cinco cuentos suyos, que, como dice José Luis Piquero en el prólogo, “conjugan algunas de las preocupaciones centrales en la escritura de la autora neoyorquina: la opresión de las convenciones sociales, la búsqueda de la libertad, el deseo frustrado y, en general, los complejos resortes que rigen las relaciones humanas en cualquiera de sus esferas: amigos y conocidos, matrimonios, amantes, padres e hijos”. En el primer cuento, El último recurso, una mujer arruinada, que se aprovecha de la gente y siempre se sale con la suya, hace un encargo importante, egoístamente, a un periodista que conoce. En El ángel en la tumba, una mujer, tras darse cuenta de que ha desperdiciado su vida, encuentra un motivo para ilusionarse. Los otros dos cuenta cómo un hombre descubre que los dos anteriores maridos de la mujer con la que se ha casado son mejores de lo que él había imaginado. Xingu está protagonizado por un grupo de mujeres que se reúnen para tratar temas culturales, aunque no son precisamente dichos asuntos los que más les interesan. En la última narración, Autres temps…, una mujer que sufrió el rechazo social cuando se divorció, hace años, teme que a su hija, que acaba de divorciarse, le ocurra lo mismo. R. R. H.

Para la playa La tumba de Hércules Andy McDermott La factoría de ideas. 383 págs.

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na vez más nos adentramos en antiguos misterios que, una vez más, vienen dados por antiguos textos. Es mucho lo que a la Humanidad se le ha ido escamoteando a lo largo de los siglos, y es lo que ocurre con el descubrimiento que está a punto de realizar la arqueóloga Nina Wilde: la tumba de Hércules. El mismo. Claro que no es la única que quiere encontrar el santo lugar, lleno de riquezas por cierto, y en competición con los malos se recorre el mundo en un viaje que tiene un cincuenta por ciento de Indiana Jones y otro tanto de la serie de televisión 24, según el marketing. Promete acción y más acción. E. S.

Vivir para soñar El viaje a Budapest Daniel Barredo Berenice. 160 págs.

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l viaje a Budapest es una novela de supervivientes, de aquellos seres que no quieren renunciar a sus sueños, pese a que ello les suponga mantenerse en los límites de la sociedad. Un tema de actitud, de encarar tu propia vida, aunque eso pueda llevar al rechazo no sólo de quienes rodeen al protagonsita (un Daniel Barredo convertido en alter ego homónimo del escritor, que negocia su sexo con las damas de la alta burguesía) sino también de quienes se enfrenten a sus páginas, acostumbrados quizás al buenismo imperante en muchas de las novelas de hoy. Porque la primera novela del autor bilbaino afincado en Granada es uno de esos ejemplos de libro maldito, de dirty realism, de vagabundeo heroico en cuyas páginas –de una prosa cuidada y lírica– sobrevuela lo peor del ser humano pero sin caer en la provocación o el mal gusto. Una novela sorprendentemente fresca que obtuvo el Premio Andalucía Joven de Narrativa 2011. A. O.

Cuestión de repeticiones Tal vez sea suficiente Alejandro Fernández Aldasoro Txalaparta 122 págs.

L

a aparición literaria de Alejandro Fernández Aldasoro es una de las gratas sorpresas que de vez en cuando nos dejan los libros. Su primera novela, Un viajante, demostraba no sólo una humildad por parte del autor –algo inusual en este gremio– sino también un planteamiento novedoso alejado de las corrientes o los usos editoriales. La novela se quedó a las puertas del Premio Euskadi de Literatura 2011 y descubrió a un autor de raza, con un mundo propio. En Tal vez sea suficiente, el escritor bilbaino afincado en Donosti se mete en la piel de Juan Egaña, un estudiante solitario que, inmerso en una relación sentimental, tendrá que enfrentarse a la realidad de su vida.

Una realidad construida de pasados y repeticiones que vuelven a situar a Aldasoro como un autor al que tener en cuenta. A. O.

Familia desestructurada Nosotros los animales Justin Torres Mondadori 136 págs.

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a primera novela del neoyoquino Justin Torres es una nueva demostración de que el futuro está en lo breve.

Una familia americana a principios de los ochenta es la base argumental de Nosotros los animales: el marido, un puertorriqueño visceral capaz de lo mejor y lo peor; una mujer cuyo agotamiento le impide hacerse con las riendas de la casa y que se sumerge en constantes peleas con su marido.

La pareja tiene tres hijos, esos “animales” de los que habla el título, que se enfrentan al mundo influidos por ese caos familiar pero alegres de tenerse, de formar parte de algo. Una novela sobre la infancia, sobre la pobreza, escrita desde el punto de vista de un niño, lo que no le resta fortaleza ni crueldad a cada párrafo. A. O.

Se cumplen cuarenta años del disco más emblemático en la carrera de David Bowie

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972. El 6 de junio, para ser exactos, nacía una obra de arte para la música popular: The rise and fall of Ziggy Stardust and the Spiders of Mars (La ascendencia y caída de Ziggy Polvoestrella y las Arañas de Marte). Para ello, un talentoso chaval de Brixton tuvo que dejar atrás su apellido real (Jones) y sus sueños de crooner neofolk que versionea temas de Jacques Brel (Amsterdam) para recrearse a sí mismo en un alter ego dramático libre y luminoso como un cometa en la noche. Aunque concebido un año antes, el proceso de creación de Ziggy Stardust y de éxito –rotundo– llegó en ese año crucial. Crítica, público y músicos: la práctica totalidad del sector musical abrazó una estética que sorprendió a los oídos de todos a pesar de estar creada con el mismo lenguaje musical de Elvis Presley, el rock and roll.

Sin embargo, la mezcla de estilos, influencias y pasmosa capacidad de interpretar dramáticamente la música contemporánea fue tan perfecta por parte del Camaleón que hubo que definirlo de alguna manera diferente a las tendencias de la época: hard rock, pop psicodélico, soul-funk, music-hall, avant-garde… el estilo de Bowie se escapa como un pez pescado con la mano. La etiqueta de glam rock (por la aterciopelada voz de Ziggy unida a las aguerridas guitarras de Mick “Spider” Ronson) pareció el oxímoron más acertado. Algo así como una antesala melodramática y glamurosa de la explosión punk posterior. Habría que hablar en realidad casi de un subgénero propio ya que fue la suya una grabación-hito (sobre todo para ser un solista y no una banda) dado que no se puede entender el pop actual sin esta referencia musical en el inconsciente colectivo occidental.

Un disco conceptual El álbum fue concebido como una obra temática, una auténtica ‘opera rock’. Hay una línea argumental que se destila canción a canción como si de actos dramáticos se tratasen. La trama es un tanto mesiánica: Ziggy anuncia el fin del mundo en cinco años (Five Years) debido a los abusos de sus propios habitantes. Sólo será posible la salvación a través del men-

Ziggy resucita saje de un alienígena de otro planeta (“Starman”) que salvará el mundo, para lo cual Ziggy se hace su profeta, su ángel anunciador tomando la música rock como el mejor eco de resonancia de este nuevo testamento, aunque para ello tenga que usurpar modos y maneras de otros evangelistas del rock (Iggy Pop o Lou Reed y John Cale de la Velvet Underground así como Ron Davis –suya es It ain’t easy–) lo cual no desmerece en absoluto su calidad: el rock se basa, esencialmente, en dejarse influir bien.

Con una estética inimitable, entre mimo asexuado y sílfide postromántica, Ziggy decide transmitir así, en clave de rock, el mensaje a una juventud escéptica y confusa cuya salvación sólo puede ser a través de un amor genuino, un Soul love carismático, cargado de una poderosa erótica sin tapujos: sexo por amor al sexo, sólo disfrutable en un lugar como Suffragette City. Pero los aliens necesitan la carne de Ziggy para “materializarse” en la Tierra y por tanto él debe morir por la causa: se inmola por aquellos que son sus salvadores en el clímax del último acto: Rock ‘n’ roll suicide.

Interpretación(es): Ziggy encapsulado Esa sólo es la narrativa intelectual del disco. Lo que a Ziggy –y a Bowie– le hace no sólo un gran músico sino un enorme artista es su capacidad para interpretar y transmitir en directo todo este mundo de emociones. Más cercano a Lindsay Kemp que a Michael Caine, su capacidad expresiva es sin duda parte de su talento musical. De hecho, en su carrera actoral se pueden encon-

o dezagun zure autoaren gps-a okertu eta Ruan-go plaza zaharrean agertzen zarela uztaileko egun buruzuri eta sargoritsu batean. Bestela, zergatik demonio joango zinateke Normandiako zulo horretaraino? Gps-ak, made in China horrek, du errua, edota akaso The Uski’s taldearen musikaren bultzadak honaino ekarri zaitu, zalu puta ekarri ere. Edozelan ere, eskoziar komandoak ez dira egongo Sena ibaiaren gaineko zubiak zuri zeharkatzen laguntzeko, haien hilobiak bertan bisitatu ditzakezun arren.

Erre usainak, ordea, badirau

personajes que, peligrando su estabilidad mental, tras un año de intensas actuaciones tuvo que ‘matar’ a su personaje más célebre en Londres en 1973. Compuso una canción antes de morir: The Jean Genie, la primera de su siguiente disco y personaje Aladinne Sane (Aladino Sensato o Un

Miguel Suaña

Merke(a)ldia

Akabuko orrialdea

J

trar trabajos memorables en cine como Merry Christmas Mr. Lawrence, The Hunger o Basquiat. Esto le viene desde las tablas de la época de Ziggy (y antes en el mundo del teatro amateur) con giras espectaculares en lo dramático, en todos sus shows desde entonces hasta hoy. Tanta es la absorción por sus

Chaval Loco, depende de cómo se quiera oír…). La ambigüedad –y el arte– se aseguraba descendencia.

Y es que el Duque Blanco no sólo celebra su cuarta década-Ziggy sino que en un 2012 redondo ha cumplido 65 años, demostrando que la longevidad musical no está reñida con la innovación en el mundo del pop, algo bastante poco habitual si se le compara con otros rockeros de su misma generación. Para conmemorar todo ello, multitud de grupos noveles –y maduros– han hecho versiones en directo, temas unplugged, performances, homenajes vía redes sociales… las reinterpretaciones de Ziggy como tema de fondo han sonado por las islas británicas y por medio mundo.

Entre éstas, quizás la más cercana e interesante sea sin duda la del combo vasco-americano Cápsula. Formado por Martín Guevara, Coni Duchess y Natxo M. Villarejo y afincados en Bilbao hace lustros, han grabado con uno de los productores alternativos más creativos –el neoyorkino John Agnello– no sólo una canción, sino todo el disco entero debido a la admiración que le profesan. Manteniendo su estilo propio, tan cercano a los Stooges como a Sonic Youth, el resultado es excepcional en estudio y en directo, como ha podido comprobar el público local y el internacional: en los Estados Unidos –su segunda casa– son una banda emergente.

Tanto es así que el próximo otoño se publicará un documental Capsula Plays David Bowie’s “The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spider’s from Mars” (Carismático Films) que dará buena cuenta de todo ello.

Si Ziggy levantara cabeza… seguro que se uniría a ellos. Hasta que eso ocurra, veremos qué pensará Bowie de su criatura revitalizada.

“Oh my God, Ziggy is back!”...

Ruan-go merkatu zaharreko plazan, Frantziako abertzaleek hainbeste maite duten Jeanne d’Arc kiskali zuten su pindar berberak. Hemen zaudela lo egiteko lekua topatu beharko duzu, etxerako buelta ez baita berehalakoa izango, horren urrun etorri zara! Estandar frantzesak betetzen dituen ostatu funtzional horietako batekin konformatu beharko duzu; hau da, egoitza txiki eta dekadente bat, gosari garestitxo batekin. Ez pentsa, hoberik ez duzu aurkituko! Ruan da, baina Europako beste hiri industrial bat izan liteke, edozein. Sena ibaiaren baz-

terretan ibiltzean, konturatuko zara jada iragan hutsa izan zenaz. Adreilu gorriko dock guztiak hutsik daude, ez dago sasoi batean iparraldeagotik zetorren ikatza, ezta altzairua ere. Industria, hemen ere, iraganeko haize bufada ahul bat baino ez da. Batzuk-batzuk eraldatzen ahalegindu dira, eraikin industrial hauetan jatetxeak, erakusketagelak eta dantzalekuak zabaldu dira, baina hauek ere eraldatzen hasiak dira, arin gainera. Atzo arte galeria zen horretan gaur Donner kebab daukazu, eta ondoan txinatar bazarra. Turismo bakarra Sena ibaian zehar luxuz-

ko ontzietan bidaiatzen duten jubilatuena da, Europan bidaia egingo duten azken jubilatuena.

Hauek, ordea, ez dituzte hiriko espaloiak zapaltzen, beldur baitiete kale ilunei. Bitartean, langabe gazteek destainaz begiratzen diete, ez inbidiaz, ia gorrotoz baizik. Hirigune historikoa beste oroitzapen bat da, akaso beste oroigarri merke bat sex shop ondoko bazarrean. Kaleska ilun, zahar eta zikinek iraganaren disdira ezabatu dutela ematen du. Lehengo etxe eta jauregi dotoreetan ez da inor bizi, euren bizilagunek aspaldi jo zuten hiri inguruko unifamilia-

rren urbanizazioetara eta bertan bizi dira segurtasun neurriez inguratuta, beti ikaraz. Auzo zaharrean, turistek erretratatu nahi duten horretan, azken boladako etorkinak eta mozkortiak bizi dira. Iluntzeko zortzietarako mundu guztia etxean, atsedena hartzera, biharamunean beste egun aspergarri bati ekin ahal izateko. Denda bateko erakuslehioan, hiru maniki, hiru gizonezko, biluzik, inolako arroparik gabe, gorputz hutsak. Eta kartel handi bat bertan, merkealdia.

Alvaro Rabelli