Репертуарная книга. Сезон 2015/16. Часть 1

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

1

2

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

1

2

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

3

МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ, МОЛОДЕЖНОЙ ПОЛИТИКИ И МАССОВЫХ КОММУНИКАЦИЙ ПЕРМСКОГО КРАЯ

ГЕНЕРАЛЬНЫЕ СПОНСОРЫ:

КОНЦЕПТУАЛЬНЫЙ МАГАЗИН PLACE ПРЕДСТАВЛЯЕТ КОРНЕР СЕЛЕКТИВНОЙ ПАРФЮМЕРИИ: ATELIER COLOGNE DEMETER ETAT LIBRE D’ORANGE FUEGUIA 1833 PATAGONIA JARDINS D’ECRIVAINS LABORATORIO OLFATTIVO NU_BE YOSH

СПОНСОРЫ:

ОФИЦИАЛЬНЫЙ ПАРТНЕР:

ПАРТНЕРЫ:

ИНФОРМАЦИОННЫЕ ПАРТНЕРЫ:

8

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

9

СОДЕРЖАНИЕ

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ РУКОВОДСТВО ТЕАТРА И АДМИНИСТРАЦИЯ ПРИВЕТСТВИЕ ТЕОДОРА КУРЕНТЗИСА ПРИВЕТСТВИЕ МАРКА ДЕ МОНИ

(август—декабрь/2015)

20

(август—декабрь/2015)

ПРЕМЬЕРЫ ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО ОРКЕСТРУ ДЛЯ ЮНЫХ СЛУШАТЕЛЕЙ ТРИСТИЯ ТРАВИАТА

ОПЕРА

ДЕТИ В ОПЕРЕ

26 27 28 29 30 31 32 33 34 35

(август—декабрь/2015)

МАЛАХИТОВАЯ ШКАТУЛКА ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

БАЛЕТ

21 22 23

(август—декабрь/2015)

БОРИС ГОДУНОВ ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН КНЯЗЬ ИГОРЬ МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ ОРАНГО ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК СИНДЕРЕЛЛА, ИЛИ СКАЗКА О ЗОЛУШКЕ СКАЗКИ ГОФМАНА ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА

38 39

(август—декабрь/2015)

BALLET IMPÉRIAL БАХЧИСАРАЙСКИЙ ФОНТАН ВРЕМЕНА ГОДА ГОЛУБАЯ ПТИЦА И ПРИНЦЕССА ФЛОРИНА ДОН КИХОТ ЖИЗЕЛЬ ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ КОГДА ПАДАЛ СНЕГ КОНЦЕРТ КОНЬКОБЕЖЦЫ КОППЕЛИЯ КОРСАР РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА СЕРЕНАДА СОМНАМБУЛА УСЛОВНО УБИТЫЙ ШУТ ЩЕЛКУНЧИК

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ АИДА ДИАЛОГИ КАРМЕЛИТОК

СИМФОНИЧЕСКИЕ КОНЦЕРТЫ

13 14 16

42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59

62 63

ТЕОДОР КУРЕНТЗИС АРТЕМ АБАШЕВ РАФАЭЛЬ ПИШОН

67 68 69

КАМЕРНЫЕ КОНЦЕРТЫ

МУЗЫКА ДЛЯ НАС МУЗЫКА МАЛЫШАМ АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ КОНЦЕРТЫ ХОРА MUSICAETERNA

72 73 74 75

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ ОТКРЫТЫЙ КОНКУРС АРТИСТОВ БАЛЕТА ИМ. ЕКАТЕРИНЫ МАКСИМОВОЙ «АРАБЕСК» ДНИ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ В ПЕРМИ МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЯГИЛЕВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ «УДИВИ МЕНЯ!». ФОТОПРОЕКТ

ПРОЕКТЫ ОПЕРНЫЙ ЭКСТРИМ ОПЕРНЫЙ КЛУБ ЛЕКТОРИЙ ДЕТИ НА ОПЕРНОЙ СЦЕНЕ ЭКСКУРСИЯ В ТЕАТР

78 79 80 81

90 91 92 94 95

О ТЕАТРЕ ХРОНОГРАФ ПЛАН ЗРИТЕЛЬНОГО ЗАЛА СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ

98 102 103

ПАРТНЕРСТВО ПОДДЕРЖКА ТЕАТРА КОРПОРАТИВНОЕ УЧАСТИЕ ЧАСТНЫЕ ПОЖЕРТВОВАНИЯ РЕКЛАМОДАТЕЛЯМ

106 107 108 109

КАЛЕНДАРЬ АВГУСТ—ДЕКАБРЬ/2015

110

12

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

13

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПЕРМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМ. П. И. ЧАЙКОВСКОГО ХУДОЖЕСТВЕННОЕ РУКОВОДСТВО Художественный руководитель театра ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Главный дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Главный балетмейстер АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Главный хормейстер ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ

АДМИНИСТРАЦИЯ Исполнительный директор театра ГАЛИНА ПОЛУШКИНА Генеральный менеджер МАРК ДЕ МОНИ Финансовый директор ТАТЬЯНА ГУЩИНА Директор по общим вопросам ВИКТОР ПАНЮШКИН Директор по развитию АЛЛА ПЛАТОНОВА Технический директор СЕРГЕЙ ТЕЛЕГИН Директор по производству НАТАЛЬЯ МАЛЬКОВА Помощник художественного руководителя МАРИЯ МИТРОШИНА

14

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

15

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ДОРОГИЕ ДРУЗЬЯ! Одна из главных задач, стоящая перед нами в этом сезоне, — продолжить заявленную ранее стратегию. И один из ее параметров заключается в том, чтобы укреплять фундамент музыкальной культуры Перми, и вместе с тем восточного рубежа Европы. В предыдущие годы мы помогли Перми занять высокое место в европейском культурном контексте, и теперь наша миссия — укрепить в сознании всей мировой общественности репутацию Перми как центра культурного Востока.

В

ТЕАТР — ЭТО ПРОСТРАНСТВО, ГДЕ ЛЮДИ ДУМАЮТ О БУДУЩЕМ, СОЗИДАЮТ, МЕЧТАЮТ, ВЛЮБЛЯЮТСЯ.

Теодор Курентзис, художественный руководитель театра

новом сезоне мы намерены сосредоточиться на сохранении традиций, потому что, если не уважать историю, не построить ничего нового. Это параллельное движение творческих энергий в обоих направлениях: без новаторства мы теряем ценность наследия; без прошлого теряем настоящее и вместе с ним будущее. Если прошлое не сцеплено с актуальным, оно превращается в музей. Мы предлагаем сохранять традиции через формы современного искусства и формат экспериментов — так традиционное искусство начинает жить сегодняшним днем. Миссия нелегкая, и много значимых вещей предстоит осуществить. Но мы стремимся выработать систему, которая позволит нам и дальше выдавать качественный результат в такой последовательности, чтобы зрителям было удобно и приятно ходить в театр и развиваться вместе с театром. Это обязательное условие, потому что мы мечтаем, чтобы театр был не просто местом, где публика смотрит спектакли и слушает музыку. Театр должен стать пространством, где встречаются люди, которых волнует искусство и вообще наш мир, где они дискутируют, задаются важными жизненными вопросами и находят на них ответы, думают о будущем, созидают, мечтают и влюбляются. В нашей жизни, в это непростое время, в которое мы живем, мы должны нести друг другу мир. Российская культура может сыграть очень важную роль в этом процессе, если выработать правильную гуманистическую стратегию и профессионально ее реализовывать. По моим ощущениям, все сезоны развиваются по нарастающей, и с каждым годом наша задача становится всё труднее, ведь мы изначально поставили перед собой очень высокую планку. Очень надеюсь, что 144-й сезон будет соответствовать предыдущим и наш театр будет сиять светом европейского Востока, а город Пермь станет провозвестником культуры России и всего мира.

16

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ДОРОГИЕ ЗРИТЕЛИ! Динамика 144-го сезона, пожалуй, необычна в сравнении с темпами, в которых жил театр последние годы. Новый сезон начинается спокойно, к середине он набирает обороты и достигает кульминации в июне, на Дягилевском фестивале.

В

МЫ СТРЕМИМСЯ СОЗДАВАТЬ НОВЫЕ УСЛОВИЯ ДЛЯ ВОСПРИЯТИЯ МУЗЫКИ, ЛОМАТЬ БАРЬЕРЫ МЕЖДУ ИСПОЛНИТЕЛЕМ, СЛУШАТЕЛЕМ И КОМПОЗИТОРОМ.

ноябре мы представим новую постановку самого популярного балета «всех времен и народов» — «Лебединого озера» Петра Ильича Чайковского. Редакцию готовит главный балетмейстер театра Алексей Мирошниченко, он намерен сохранить все ключевые хореографические фрагменты Петипа — Иванова, при этом, в частности, усовершенствовать партию злого гения Ротбарта, сделав ее более дансантной. Новое «Лебединое озеро» будет и в новых роскошных костюмах, и в более светлых декорациях. Уверен, этот спектакль будет радовать публику многие и многие годы. Нашу детскую аудиторию мы решили ввести в мир классической музыки с помощью великих композиторов-просветителей. В декабре мы представим двусоставную премьеру, включающую в себя «Путеводитель по оркестру для юных слушателей» англичанина Бенджамина Бриттена и «Детский альбом» Чайковского в переложении для оркестра, подготовленном пермским композитором Дмитрием Батиным. В этом сезоне мы продолжим серию концертных исполнений оперных шедевров, которая уже пришлась по вкусу публике. Будьте готовы услышать знаменитую «Аиду» Джузеппе Верди в трактовке маэстро Теодора Курентзиса и «Диалоги кармелиток» Франсиса Пуленка в интерпретации молодого и очень перспективного дирижера нашего театра Артема Абашева, работу которого вы уже наверняка оценили в «Сказках Гофмана» и «Пассажирке». Насыщенной ожидается серия симфонических концертов. Часть из них, в исполнении оркестра musicAeterna, мы представляем под кодовым названием «концерт-энигма». Они пройдут в формате, который был успешно опробован на Дягилевском фестивале: зрители узнают программу только в самом финале. Мы считаем, что за эти годы достигли должного взаимопонимания с публикой и можем рискнуть — представить серию концертов, основанных на доверии слушателей ко вкусам и мастерству исполнителей. Опыт Дягилевского фестиваля также отразился на формате концертов «Музыка для нас». Часть из них будет проходить ближе к ночи, в неформальной обстановке. В афише они значатся как Liederabend или Liedernacht. Мы стремимся создавать новые условия для восприятия музыки, ломать барьеры между исполнителем, слушателем и композитором.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

Марк де Мони, генеральный менеджер театра

17

В течение всего сезона будут представлены популярные постановки последних лет: «Дон Жуан», «Сказки Гофмана», «Князь Игорь», «Оранго» и «Условно убитый», «Зимние грезы», «Голубая птица и принцесса Флорина». Сегодня они обогащают репертуар театра наряду с «Евгением Онегиным» и «Царской невестой», «Орлеанской девой» и «Севильским цирюльником», «Синдереллой» и «Мадам Баттерфлай» и вместе с балетами Мариуса Петипа, Джорджа Баланчина, сэра Кеннета Макмиллана, сэра Фредерика Аштона, Джерома Роббинса, Алексея Мирошниченко и Дагласа Ли. В апреле 2016-го мы приглашаем всех поклонников танца на Конкурс артистов балета им. Екатерины Максимовой «Арабеск», который вновь соберет участников со всего света. Международное жюри под председательством легендарного танцовщика и хореографа Владимира Васильева выберет тех, кому предстоит олицетворять собой новое поколение артистов балета на лучших сценах мира. Чем ближе к финалу сезона, тем плотнее событийный ряд. Значительное место в концертном календаре не только Перми, но и России в целом занимают «Страсти по Матфею» Иоганна Себастьяна Баха в исполнении оркестра musicAeterna под руководством маэстро Курентзиса. Именно поэтому посещение «Дней духовной музыки» лучше всего запланировать заранее. Май отдан премьере нового произведения «Тристия», созданного по заказу нашего театра. Композицию на стихи заключенных Франции и России написал французский композитор Филипп Эрсан. Это произведение для хора и камерного оркестра, премьера постановки планируется с участием балетной труппы театра. Сложно присвоить этому сочинению какой-то конкретный жанр, остается констатировать, что он представляет собой образец синтетического искусства в лучших традициях Сергея Павловича Дягилева. Наконец, кульминация сезона — премьера оперы Джузеппе Верди «Травиата» в постановке культового режиссера Роберта Уилсона. Она же откроет десятый Дягилевский фестиваль, программа которого будет под стать этому великолепному действу. Всех фестивальных секретов мы пока раскрывать не станем, следите за анонсами нашего театра. Желаем вам новых открытий и ярких переживаний в этом новом сезоне!

18

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

19

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО ОРКЕСТРУ ДЛЯ ЮНЫХ СЛУШАТЕЛЕЙ

ПРЕМЬЕРЫ ТРИСТИЯ ТРАВИАТА

20

ПРЕМЬЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО Петр Чайковский (1840—1893)

П

ринято считать, что либретто «Лебединого озера», повествующего о принцессе Одетте, которую злой волшебник Ротбарт превратил в лебедя, частично базируется на русском фольклоре, частично на повести Иоганна Карла Августа Музеуса, автора сборника «Народные сказки немцев». Так или иначе, но сюжетообразующий мотив балета, ставшего эмблемой русской академической школы танца, имеет явные признаки немецкого романтизма: развеять злые чары может только любовь принца. В редакции Алексея Мирошниченко «Лебединое озеро» сохраняет все ключевые фрагменты классической хореографии Петипа — Иванова, но сюжет получает новое прочтение. Центральным персонажем становится принц Зигфрид, за душой которого охотится темный гений Ротбарт, в этой трактовке приобретающий дополнительные силы — его партия будет более танцевальной. В художественном отношении спектакль значительно светлее и воздушнее предыдущего: пространство украшают белокаменные стены, витражные окна, люстры. Пачки «лебедей» выполнены по старинным образцам конца XIX века и обшиты настоящими перьями.

Балет в 3 действиях Либретто по сценарию В. Бегичева, В. Гельцера Хореография М. Петипа и Л. Иванова в редакции А. Мирошниченко Балет написан в 1876 году Продолжительность спектакля: 2 часа 50 минут (с 2 антрактами) 6+

ВС 19:00

ВТ 19:00

СР 19:00

СБ 19:00

Дирижер АРТЕМ АБАШЕВ Балетмейстерпостановщик АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Художникпостановщик АЛЬОНА ПИКАЛОВА Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА Художник по свету АЛЕКСЕЙ ХОРОШЕВ

07.11 08.11 10.11 11.11 19.12 20.12 CБ 19:00

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС

ВС 19:00

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

21

ПРЕМЬЕРА

ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО ОРКЕСТРУ ДЛЯ ЮНЫХ СЛУШАТЕЛЕЙ Петр Чайковский (1840—1893) Бенджамин Бриттен (1913—1976)

«Д

етский альбом» — это сборник музыкальных миниатюр Петра Ильича Чайковского, предназначенный для фортепиано соло, который композитор посвятил своему племяннику Володе Давыдову. Наряду с аналогичными сочинениями Шумана, Грига, Дебюсси, Равеля, Бартока он входит в «золотой фонд» мировой музыкальной литературы для детей. В 2014 году композитор Дмитрий Батин оркестровал все двадцать четыре пьесы, и в сезоне 2015/2016 Пермский оперный представляет своим юным слушателям всё тот же знакомый «Альбом», но уже в новом масштабе. «Путеводитель по оркестру» Бенджамина Бриттена, как и симфоническая сказка «Петя и волк» Прокофьева, знакомит юных слушателей с конкретными музыкальными инструментами. Идея гида по миру академической — и совсем не скучной! — музыки появилась после работы Бриттена над фильмом об инструментах оркестра. Эта кинолента получила столько откликов, что композитор решил оформить мысли в самостоятельное произведение. Его он посвятил своему предшественнику, жившему в XVII веке композитору Генри Пёрселлу, в творчестве которого черпал вдохновение.

10.12 11.12 ЧТ 19:00

ПТ 19:00

24 легкие пьесы для фортепиано, op. 39

Музыкальный руководитель постановки и дирижер АНДРЕЙ ДАНИЛОВ

Произведение написано в 1878 году

Режиссерпостановщик ТАТЬЯНА ПОЛУЭКТОВА

Детский альбом

Путеводитель по оркестру для юных слушателей Вариации и фуга на тему Пёрселла Произведение написано в 1946 году

Продолжительность: 1 час 20 минут (с одним антрактом) 0+

22

ПРЕМЬЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ТРИСТИЯ Филипп Эрсан (р.1948)

С

очинение для хора и камерного оркестра на стихи французских заключенных композитор Филипп Эрсан написал несколькими годами ранее, а затем, по заказу Пермского театра оперы и балета, дополнил его русскими, японскими и корсиканскими текстами. В мае 2016-го зрителям будет представлена мировая премьера «расширенной и дополненной» партитуры. Название цикла отсылает к заглавию сборника стихов Осипа Мандельштама Tristia (1922), которое в свою очередь является аллюзией на «Скорбные элегии» Овидия. В русскоязычную часть вошли тексты как профессиональных писателей — есть среди них и Мандельштам, который попал в ссылку за стихотворение «Мы живем, под собою не чуя страны…» и умер в тюремном лагере, — так и наивных поэтов-самоучек, пишущих о любви к девушкам, ждущим их на воле. Всемирно известный греческий режиссер Димитрис Папаиоанну, руководивший церемонией открытия Европейских Игр в Баку в июне 2015 года, планирует поставить «Тристию» в Перми с участием артистов балета.

Хоровая опера Исполняется на французском и русском языках с русскими титрами 18+

18.05 19.05 21.05 22.05 21.06 СР 19:00

ЧТ 19:00

СБ 19:00

ВС 19:00

ВТ 19:00

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Режиссерпостановщик и хореограф ДИМИТРИС ПАПАИОАННУ

23

ПРЕМЬЕРА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ТРАВИАТА Джузеппе Верди (1813—1901)

С

верхпопулярная оперная мелодрама от самого «хладнокровного» постановщика современности — адепта формального театра, крупнейшего американского режиссера Роберта Уилсона. Его странные, абстрактные, сюрреалистические картины рождают вздох удивления: «Красиво», даже «Очень красиво». Сам факт того, что Уилсон поставит эмоциональную оперу Верди, уже интрига. Источником сюжета «Травиаты» послужил роман Александра Дюма-сына, переделанный им впоследствии в пьесу. Ситуация, когда в качестве главной героини на сцене появлялась куртизанка, жертвующая своей любовью к молодому аристократу ради его благополучия и карьеры, была воспринята министром полиции как подрыв общественной морали. Дело осложнялось тем, что прототипом куртизанки была реальная персона — известная в парижских салонах дама полусвета и любовница Дюма-сына. В итоге пьеса была надолго запрещена к постановке во Франции. Не меньший общественный резонанс вызвал позднее и поступок Верди, благодаря которому впервые на оперной сцене появилась героиня со столь сомнительным социальным статусом.

17.06 18.06 19.06 ПТ 19:00

СБ 19:00

ВС 19:00

Опера в 3 действиях Либретто Ф. Пьяве по роману А. Дюма-сына «Дама с камелиями» Опера написана в 1853 году Исполняется на итальянском языке с русскими титрами Продолжительность спектакля: 2 часа 40 минут (с 2 антрактами) 16+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Режиссерпостановщик РОБЕРТ УИЛСОН Художникпостановщик СТЕФАНИ ЭНГЕЛН Художник по костюмам ЯШИ Художник по свету ЭЙ ДЖЕЙ ВАЙССБАРД Хормейстерпостановщик ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ

24 24

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

25

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

БОРИС ГОДУНОВ ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН КНЯЗЬ ИГОРЬ МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ ОРАНГО

ОПЕРА

август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК СИНДЕРЕЛЛА, ИЛИ СКАЗКА О ЗОЛУШКЕ СКАЗКИ ГОФМАНА ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА

26

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

БОРИС ГОДУНОВ Модест Мусоргский (1839—1881)

О

сновой для либретто послужили тексты одноименной драмы Пушкина и «Истории государства Российского» Карамзина. Крупнейший русский историк и следом за ним великий поэт были уверены в причастности Бориса Годунова к смерти царевича Димитрия в Угличе и это обстоятельство рассматривали как причину Смутного времени. Жажда власти и муки совести Бориса, интриги бояр, появление Лжедмитрия и красноречивое «безмолвие народа» — вот четыре измерения, придающие эпический объем произведению Мусоргского. Долгое время эта опера звучала в пышной оркестровке Николая Римского-Корсакова, сделанной в манере цветастого русского симфонизма. И лишь в конце ХХ века стало очевидно, что аскетичная и намеренно шероховатая оркестровка Мусоргского точнее соответствует не только авторскому замыслу, но и духу нашего времени. В Пермском театре звучит предварительная авторская редакция, в которой отсутствует «польский акт». Спектакль удостоен Государственной премии Российской Федерации.

30.09 СР 19:00

Музыкальная драма в 2 действиях с прологом Либретто М. Мусоргского по произведениям А. Пушкина и Н. Кармазина Опера написана в 1869 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 1999-м Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут (с одним антрактом) 12+

Дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Режиссерпостановщик ГЕОРГИЙ ИСААКЯН Художникпостановщик ИГОРЬ ГРИНЕВИЧ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстерпостановщик ВЛАДИМИР ВАСИЛЬЕВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

27

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН Петр Чайковский (1840—1893)

Ч

айковский не считал своего «Евгения Онегина» оперой — он определил жанр партитуры как «лирические сцены», тем самым пытаясь уйти от сравнений своей интерпретации с великим пушкинским романом в стихах и от чрезмерной оперной помпезности. В разработке либретто композитор прошел путь от отрицания идеи («Мысль эта показалась мне дикой») до полного ее принятия («Какая бездна поэзии в “Онегине”!»). Как и Пушкин, он выразил себя в одном из главных героев: с той разницей что для поэта alter ego была Татьяна, а для композитора — Ленский, партия тенора. Для пермского театра, который носит имя Петра Ильича Чайковского, каждое исполнение «Евгения Онегина» — событие особой важности. Действие происходит в библиотеке, среди огромных белых стеллажей, а оформление фона отсылает к стилистике пушкинских черновиков — с убегающим изпод пера курсивом и набросками портретов на полях.

Лирические сцены в 7 картинах Либретто П. Чайковского и К. Шиловского по одноименному роману в стихах А. Пушкина Опера написана в 1878 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2010-м Продолжительность спектакля: 3 часа 10 минут (с 2 антрактами) 12+

Дирижерпостановщик АЛЕКСАНДР АНИСИМОВ Дирижеры АНДРЕЙ ДАНИЛОВ, ВАЛЕНТИН УРЮПИН Режиссерпостановщик ГЕОРГИЙ ИСААКЯН Художникпостановщик ВЯЧЕСЛАВ ОКУНЕВ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстерпостановщик ВЛАДИМИР НИКИТЕНКОВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

06.09 08.09 ВС 19:00

ВТ 19:00

28

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КНЯЗЬ ИГОРЬ Александр Бородин (1833—1887)

В

2015 году фундаментальный для русской оперной классики «Князь Игорь» пережил второе рождение — на пермской сцене получила воплощение партитура, максимально приближенная к замыслу Бородина, а не его коллег и друзей Римского-Корсакова и Глазунова, закончивших произведение после смерти композитора. Импульсом для новой «старой» версии оперы стало издание в 2012 году клавира, который по нотным автографам Бородина сгруппировала музыковед Анна Булычёва. Ее редакция исключает многие небородинские фрагменты и, наоборот, включает не исполнявшиеся прежде номера, в том числе второй монолог Игоря, второй выход князя Галицкого и сцену обморока Ярославны. Постановка решена в манере исторической стилизации и отсылает к премьере «Князя Игоря» 1890 года в Мариинском театре. Режиссер Cигрид Т’Хуфт и художник Штефан Дитрих, избежав прямых цитат, выстроили визуальную часть спектакля в соответствии с эстетикой оперного театра конца XIX века: с имитацией газового освещения, языком жестов, деревянным полом и корсетами.

16.12 17.12 СР 19:00

ЧТ 19:00

Опера в 3 действиях с прологом Либретто А. Бородина при участии В. Стасова по мотивам эпической поэмы XII века «Слово о полку Игореве». Музыкальная редакция А. Булычёвой Опера написана в 1890 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2015-м Хореография сцены «Половецкие пляски» М. Фокина перенесена Г. Рахмановой и Е. Баженовой (Мариинский театр)

Продолжительность спектакля: 3 часа 50 минут (с 2 антрактами) 12+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Режиссерпостановщик СИГРИД Т’ХУФТ Сценограф и художник по костюмам ШТЕФАН ДИТРИХ Художник по свету ГЕОРГИЙ БЕЛАГА Хормейстерпостановщик ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ Декорации и костюмы созданы по мотивам оригинальных эскизов Ф. Стравинского, Е. Пономарева и М. Бочарова

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

29

ОПЕРА

МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ Джакомо Пуччини (1858—1924)

Т

рудно поверить, что первое исполнение этой популярной оперы (известной также под названием «Чио-Чио-сан») провалилось с треском, и только помощь великого маэстро Артуро Тосканини, который заставил композитора сократить текст и оставить три акта, вернуло «Мадам Баттерфлай» на театральные подмостки. Это история юной гейши, готовой отречься и от своей родни, и от своей религии ради легкомысленного янки в форме морского офицера, который заведомо знает, что брак в Японии можно расторгнуть, даже не ставя жену в известность. Несмотря на то что действие пермского спектакля перенесено из Японии рубежа XIX—ХХ вв. в Америку 1940-х, постановщики нашли подходящий способ сохранить восточный колорит истории. В трактовке Дениса Радченко главная героиня — актриса, живущая на пересечении двух миров — театра и реальности. Какой из них настоящий, а какой иллюзорный? Что происходит, когда миры накладываются друг на друга? Ответ скрывает сёдзи.

15.11 17.11 ВС 19:00

ВТ 19:00

Опера в 3 действиях Либретто Л. Иллики и Дж. Джакозы по драме Д. Беласко, основанной на новелле Дж.-Л. Лонга в редакции Пермского театра оперы и балета Исполняется на итальянском языке с русскими титрами Опера написана в 1904 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2010-м Продолжительность спектакля: 2 часа 45 минут (с 2 антрактами) 12+

Музыкальный руководитель постановки АЛЕКСАНДР АНИСИМОВ Дирижеры ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ, АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Режиссерпостановщик ДЕНИС РАДЧЕНКО Художникипостановщики ПЕТР ОКУНЕВ, ОЛЬГА ШАИШМЕЛАШВИЛИ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстерпостановщик ДМИТРИЙ БАТИН

30

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ОРАНГО Дмитрий Шостакович (1906—1975)

Н

ад оперой «Оранго» (от «орангутан») Шостакович начал работать в 1932 году, когда мир был охвачен идеей создания сверхсущества, экспериментального получеловека-полуживотного. Композитор успел сочинить Пролог, но затем Большой театр отозвал заказ, и опера осталась незаконченной. В 2004 году Пролог, всё это время считавшийся утерянным, сенсационно обнаружила в архивах Музея им. Глинки историк Ольга Дигонская, британский композитор Джерард Макбёрни его оркестровал, и с разрешения Ирины Шостакович Пермский театр получил для постановки материал неслыханной редкости. «Блестящий сюжет про пафос научного эксперимента, мечты о переделке человечества, про войну, любовь, про новую Россию, старый Запад и победную насмешку над комическими попытками «управлять штурвалом жизни обезьяньими руками», как водится у Шостаковича,— сочинение-загадка: то ли опера-карикатура, то ли праздничная буффонада» (Юлия Бедерова). В постановке Алексея Мирошниченко «Оранго» иронично лавирует между театральными формами, сохраняя заложенную композитором интригу.

04.10 06.10 07.10 ВС 19:00

ВТ 19:00

СР 19:00

Неоконченная опера-буфф Либретто А. Толстого и А. Старчакова. Инструментовка Дж. Макбёрни Декорации созданы по мотивам театральных работ А. Экстер Пролог к опере написан в 1932 году. Мировая премьера состоялась в Перми в 2015 году

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Режиссерпостановщик и хореограф АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Художникпостановщик АНДРЕЙ ВОЙТЕНКО Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА

Продолжительность спектакля: 35 минут (без антракта)

Художник по свету АЛЕКСЕЙ ХОРОШЕВ

Исполняется в один вечер с балетом «Условно убитый»

Хормейстерпостановщик ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ

16+

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ОПЕРА

31

ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА Петр Чайковский (1840—1893)

З

наменитая трагедия Шиллера, которая в XIX веке с огромным успехом шла в Европе, в царской России долгое время находилась под цензурным запретом. Не помогало даже то, что переводчиком был Василий Жуковский. Чайковского эти обстоятельства не испугали: после камерного «Онегина» он искал возможность воплотить замысел «большой оперы». В истории с детства любимой им героини композитор видел отличный материал. Работа шла быстро, и премьера оперы даже опередила первую российскую драматическую постановку о французской деве-воительнице. Сюжет основан на хрониках Столетней войны. Юная крестьянка Иоанна д’Арк, вдохновленная голосами ангелов, переодевается рыцарем и ведет французские войска в бой. После коронации Карла VII Иоанна попадает в плен. Французские инквизиторы под давлением английских властей признают ее колдуньей и отправляют на костер. Держа в руках крест как символ защиты, дева взывает к Богу, готовая принять смерть.

Героическая опера в 3 действиях

25.09

12+

ПТ 19:00

Либретто П. Чайковского по произведениям Ф. Шиллера, В. Жуковского Постановка И. Келлера, сценография В. Людмилина Опера написана в 1879 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 1969-м Возобновление 2003 года Продолжительность спектакля: 2 часа 45 минут (с 2 антрактами)

Дирижеры ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ, АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Режиссер возобновления ГЕОРГИЙ ИСААКЯН Художник возобновления ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА Хормейстерпостановщик ВЛАДИМИР ВАСИЛЬЕВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

32

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК Джоаккино Россини (1792—1868)

О

дна из самых исполняемых опер не только в творчестве Россини, но и в мировом репертуаре. В основу либретто положена заимствованная у драматурга-сатирика Бомарше история про графа Альмавиву и находчивого цирюльника Фигаро, который помогает своему патрону жениться на прелестной Розине вопреки козням ее сластолюбивого опекуна. Музыка здесь настолько самодостаточна, ансамбли совершенны, а речитативы искрятся остроумием, что сценическое воплощение отходит на второй план. «Гениальная непосредственность «Севильского цирюльника», его небывалый артистизм не приемлют концепций. В блеске интриги с легким привкусом комедии дель арте утверждается волнующее естество жизни — талантливое, неудержимое и сметающее всякую искусственность» (Михаил Мугинштейн). В режиссерской версии Валерии Бородиной сюжет оперы изъят из времени ее написания и транспонирован в современную тональность. Применяя классический прием «театра в театре», постановщик использует коллизии либретто ХVIII века, чтобы рассказать о театре нашей эпохи.

Опера в 2 действиях (3 картинах)

20.09 22.09

12+

ВС 19:00

ВТ 19:00

Либретто Ч. Стербини по мотивам комедии П. Бомарше «Севильский цирюльник, или Тщетная предосторожность», в редакции Пермского театра оперы и балета Опера написана в 1816 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2010-м Исполняется на итальянском языке с русскими титрами Продолжительность спектакля: 2 часа 45 минут (с одним антрактом)

Музыкальный руководитель постановки ЕВГЕНИЙ КИРИЛЛОВ Дирижер МАКСИМ ЕМЕЛЬЯНЫЧЕВ Режиссерпостановщик ВАЛЕРИЯ БОРОДИНА Художникпостановщик ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

33

ОПЕРА

СИНДЕРЕЛЛА, ИЛИ СКАЗКА О ЗОЛУШКЕ Жюль Массне (1842—1912)

И

стория кроткой Золушки, покорно терпящей несправедливость, но в конце концов дождавшейся счастья, открывает свои смыслы по мере того, как взрослеет ее аудитория. Опера выдающегося французского композитора Жюля Массне в режиссерской обработке Георгия Исаакяна — сказка именно для взрослых и, кроме того, для зрителей со стажем. Например, если не помнить о традиции «брючных ролей», то с первого раза можно и не понять, почему партию Принца исполняет меццо-сопрано (в оригинале у Массне — сопрано). Как родственные души, Золушка и Принц одинаково мечтают об идеале, который недостижим, пока они не встретятся. Но и тогда культурный миф сохраняет свою силу: встреча влюбленных под луной «обреченно красива, изысканно грустна» (Татьяна Тихоновец). Меланхолия трактовки подчеркнута волнующей чувственностью и грацией мелодий оперы, весьма популярной на родине композитора, но в нашей стране известной пока немногим. Пермский театр первым открыл эту замечательную партитуру российской публике.

Опера-сказка в 3 действиях

19.11 20.11

12+

ЧТ 19:00

ПТ 19:00

Либретто А. Кэна по сказке Ш. Перро. Музыкальная и сценическая редакция Пермского театра оперы и балета Опера написана в 1899 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2007-м Исполняется на французском языке с русскими титрами Продолжительность спектакля: 2 часа 40 минут (с 2 антрактами)

Музыкальный руководитель постановки ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер МАКСИМ ЕМЕЛЬЯНЫЧЕВ Режиссерпостановщик ГЕОРГИЙ ИСААКЯН Художникпостановщик ВЯЧЕСЛАВ ОКУНЕВ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстерпостановщик ВЛАДИМИР НИКИТЕНКОВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

34

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

СКАЗКИ ГОФМАНА Жак Оффенбах (1819—1880)

Е

динственная опера «короля оперетт», его последнее сочинение и opus magnum, с момента премьеры в 1881 году и поныне действует на публику поистине магическим образом. Именно в «Сказках» в полной мере выразил себя бесподобный мелодический дар Жака Оффенбаха. Действие разворачивается в кабачке неподалеку от театра, где в эти минуты исполняется «Дон Жуан» Моцарта. Заглавный герой — тоже своего рода Дон Жуан, но Дон Жуан-влюбленный и Дон Жуан-неудачник, мечтатель-романтик, в списке которого не три тысячи женщин, а всего три, зато каждая — чудо. «Олимпия, Джульетта, Антония — актриса, куртизанка, певица. Три типа женской судьбы…три воплощения мужских грез… и, соответственно три идеальных образа — нечто легко доступное, нечто бездонно эротическое, нечто вечно женственное» (Вадим Гаевский). Идеальная структура, чтобы развернуться художнику. Пермская постановка «Сказок Гофмана» — игра конструкций, форм и нескончаемая галерея образов — абсолютный бенефис Гали Солодовниковой, самого именитого российского сценического дизайнера.

30.10 31.10 ПТ 19:00

СБ 19:00

Фантастическая опера в 3 действиях с прологом и эпилогом Либретто Ж. Барбье по одноименной пьесе Барбье и М. Карре, основанной на произведениях Э. Т. А. Гофмана: «Песочный человек», «Сказка о потерянном изображении» и «Советник Креспель» Опера написана в 1880 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 2015-м Исполняется на французском языке с русскими титрами Продолжительность спектакля: 3 часа 45 минут (с 2 антрактами) 18+

Музыкальный руководитель постановки ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Дирижер АРТЕМ АБАШЕВ Режиссерпостановщик КАТЕРИНА ЕВАНГЕЛАТОС Художникпостановщик ГАЛЯ СОЛОДОВНИКОВА Художник по свету ДЖОРДЖ ТЕЛЛОС Хормейстерпостановщик ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ Хореограф ПАТРИЦИЯ АПЕРГИ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

35

ОПЕРА

ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА Николай Римский-Корсаков (1844—1908)

С

южет заимствован Римским-Корсаковым из одноименной костюмной драмы Льва Мея, в основу которой положены события эпохи Ивана IV Грозного. Действие происходит осенью 1572 года, когда решивший жениться в третий раз царь устраивает смотрины невест. По такому случаю в Александровскую слободу съезжаются две тысячи представительниц самых знатных русских родов. В их числе боярская дочь Марфа Собакина, ставшая в итоге царской избранницей. На беду, приглянулась она и опричнику Григорию Грязному. В результате сложной любовной интриги невеста умирает до свадьбы от рук своей тайной соперницы Любаши. Кроме исторических имен, у текста либретто мало общего с документальными свидетельствами суровой эпохи: композитора в большей степени интересовал анализ человеческих страстей, и в этой опере они накалены до предела. В стилистическом отношении спектакль является примером успешной реконструкции монументальной театральной эстетики оперных постановок постсталинской эпохи.

Опера в 4 действиях Либретто Н. Римского-Корсакова и И. Тюменева по драме Л. Мея Постановка Е. Минаковой, сценография Д. Смолина, хореография Л. Таубе Опера написана в 1899 году, в данной сценической версии поставлена в Перми в 1957-м; возобновление 2005 года Продолжительность спектакля: 3 часа 15 минут (с 3 антрактами) 6+

09.10 ПТ 19:00

Дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Режиссер возобновления ГЕОРГИЙ ИСААКЯН Художникпостановщик возобновления ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Хормейстеры ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ, ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

36

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ОПЕРА

МАЛАХИТОВАЯ ШКАТУЛКА ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

37

ДЕТИ В ОПЕРЕ август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

38

ОПЕРА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

МАЛАХИТОВАЯ ШКАТУЛКА Дмитрий Батин (р. 1974)

В

основу либретто положены два сказа из сборника «Малахитовая шкатулка» Павла Бажова, связанные историей одной семьи. В первом действии крепостной рабочий Степан встречает Хозяйку Медной горы. С ее помощью он добывает глыбу малахита и получает вольную для себя и своей невесты Настеньки. Однако сила Хозяйки так велика, что Степан оставляет всё, что держало его на земле, и уходит в глубины Уральских гор. Во втором действии внимание приковано уже к дочери Степана — Танюше, которой в наследство от отца осталась загадочная малахитовая шкатулка с драгоценностями. В ХХ веке сказы о могущественной Хозяйке Медной горы и уральских старателях-каменотесах были излюбленным материалом для художников, но в последние годы интерес к ним угас. Композитор Дмитрий Батин заново открыл самобытную красоту бажовского слога, а режиссер Ольга Эннс и художник Галя Солодовникова создали на сцене волнующую атмосферу реальности на границе двух миров — бытового и фантастического.

16.10 ПТ 19:00

Опера-сказ в 2 действиях Либретто Ю. Селиной по мотивам сказов П. Бажова «Хозяйка горы Медной» и «Малахитовая шкатулка» из сборника «Малахитовая шкатулка» Мировая премьера оперы состоялась в Перми в 2012 году Продолжительность спектакля: 1 час 20 минут (с одним антрактом) 6+

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА», компаний «IM-LIGHT ПЕРМЬ» И «ФЕСТИВАЛЬ-ПЛЮС»

Музыкальный руководитель постановки ЕВГЕНИЙ КИРИЛЛОВ Дирижер ДАМИР МАКСУТОВ Режиссерпостановщик ОЛЬГА ЭННС Художникпостановщик ГАЛЯ СОЛОДОВНИКОВА Художник по свету АЛЕКСЕЙ ХОРОШЕВ Художник по видеопроекции ВСЕВОЛОД ТАРАН Хормейстерпостановщик ДМИТРИЙ БАТИН Хореографпостановщик СВЕТЛАНА ОРЛОВА

39

ОПЕРА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ Петр Поспелов (р. 1962)

«П

утешествие в Страну джамблей» — пример спектакля, в котором солисты не только поют, но и управляют планшетными куклами, а зрители перемещаются по фойе и коридорам театра, превращенным в острова загадочной страны. Либретто оперы основано на нескольких чудаковатых сюжетах из творчества английского поэта XIX века Эдварда Лира, прославившегося «бессмысленными» стихами — лимериками. Режиссеры Вячеслав Игнатов и Мария Литвинова совмещают здесь возможности кукольного, теневого, драматического и музыкального жанров, чтобы создать атмосферу уютного домашнего театра, где просто и внятно говорится о важном.

Опера-квест Либретто Е. Поспеловой по мотивам творчества Э. Лира Мировая премьера оперы состоялась в Перми в 2014 году

Режиссерыпостановщики ВЯЧЕСЛАВ ИГНАТОВ, МАРИЯ ЛИТВИНОВА

Продолжительность спектакля: один час (без антракта)

Художникпостановщик ВИКТОР ГРИГОРЬЕВ

6+

Художники по костюмам ОЛЬГА И ЕЛЕНА БЕКРИЦКИЕ

28.08 29.08 30.08 ПТ 12:00 СБ 12:00 ВС 12:00 14:00 16:00

14:00 16:00

14:00 16:00

25.09 26.09 27.09 11.10 24.10 25.10 ПТ 12:00

СБ 12:00

ВС 12:00

ВС 12:00

СБ 12:00

ВС 12:00

24.11 25.11 26.09 26.11 27.11 28.11 29.11 ВТ 12:00

СБ 12:00 СР

ЧТ 12:00

ПТ 12:00

СБ 12:00

02.12 03.12 26.09 04.12 05.12 06.12 СР 12:00

СБ 12:00 ЧТ

ПТ 12:00

СБ 12:00

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ДАМИР МАКСУТОВ

ВС 12:00

ВС 12:00

Художник по свету АЛЕКСЕЙ ХОРОШЕВ Хормейстерпостановщик ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ

40

2 февраля 2016 года исполняется 90 лет пермской «Жизели» и вместе с ней труппе Пермского балета

В 1926 году солист Московского государственного академического Большого театра Б. Щербинин поставил первый в истории Пермского театра балет — «Жизель» А. Адана. В спектакле принимали участие выпускники первой городской балетной студии. Заглавную партию танцевала солистка Л. Соколова. Принца «Альфреда», как было обозначено в программке, исполнял сам Щербинин. Дирижировала балетом Е. Сенкевич, одна из первых в стране дирижеров-женщин.

Римма Шлямова (Жизель) и Лев Асауляк (Альберт). Пермский балет, 1960-е

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

41

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

BALLET IMPÉRIAL БАХЧИСАРАЙСКИЙ ФОНТАН ВРЕМЕНА ГОДА ГОЛУБАЯ ПТИЦА И ПРИНЦЕССА ФЛОРИНА ДОН КИХОТ ЖИЗЕЛЬ ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ КОГДА ПАДАЛ СНЕГ КОНЦЕРТ КОНЬКОБЕЖЦЫ

БАЛЕТ КОППЕЛИЯ КОРСАР РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА СЕРЕНАДА СОМНАМБУЛА УСЛОВНО УБИТЫЙ ШУТ ЩЕЛКУНЧИК

август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

42

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

BALLET IMPÉRIAL Петр Чайковский (1840—1893)

П

риподнято-радостное, величественное зрелище без сюжета, но с легко считываемыми аллюзиями на Чайковского, Петипа, Петербург. Выучившийся на классике и модернизировавший ее по своему усмотрению и велению ХХ века, Джордж Баланчин воплотил в Ballet Impérial эталон русского балета, каким он его запомнил, уехав из России в 1924 году. Не случайно название пишется на французский манер и ассоциируется с помпезными Императорскими театрами и стилем общения русских аристократов. Однако, прежде всего, оно напоминает о том, что международным языком балета служит именно французский. Первое представление Ballet Impérial состоялось 29 мая 1941 года, во время открытой репетиции только-только народившейся Школы Американского балета. Российской публике Ballet Impérial первыми показали пермяки. В 2004 году спектакль в их исполнении был удостоен премии «Золотая маска».

23.09 24.09 СР 19:00

ЧТ 19:00

Одноактный балет на музыку Концерта для фортепиано с оркестром № 2 соль мажор, ор. 44 Хореография Дж. Баланчина Балет поставлен в 1941 году, премьера в Перми состоялась в 2002-м Продолжительность спектакля: 40 минут Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Джорджа Баланчина в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа Исполняется в рамках проекта «Балеты Джорджа Баланчина» 12+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ВАЛЕНТИН УРЮПИН Балетмейстерыпостановщики МАРИЯ КАЛЕГАРИ, БАРТ КУК Художникпостановщик ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА Художник по свету ВАЛЕРИЙ ШКЛЯЕВ

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

БАЛЕТ

43

БАХЧИСАРАЙСКИЙ ФОНТАН Борис Асафьев (1884—1949)

В

основе либретто лежит одноименная поэма Пушкина, которая в свою очередь опирается на древнюю крымскую легенду. Романтический сюжет построен на глубокой психологической канве: духовное перерождение тирана (хан Гирей) под влиянием девушки иного душевного склада (Мария), а точнее: в результате ее гибели от рук ревнивой соперницы (Зарема). Аура легендарных предшественников передается и балету: увидевший свет рампы в 1934 году, «Бахчисарайский фонтан» ознаменовал собой появление «драмбалета» и за все годы жизни этого жанра на отечественной сцене стал лучшим его воплощением. Образцовое построение, убедительность и глубина пластических характеристик персонажей, удачное слияние пантомимы и танца, достигшее апогея в сцене смерти Марии... То была «новая театральность, лишенная аффектации и позы. Не леденящий ужас смерти, а почти детский испуг, легкий вздох и легкое, как выдох, движение руки, искавшей и не нашедшей небо» (Вадим Гаевский).

09.09 СР 19:00

Балет в 3 действиях с прологом и эпилогом Либретто Н. Волкова по поэме А. Пушкина Хореография Р. Захарова. Сценография В. Ходасевич Балет поставлен в 1934 году, премьера в Перми состоялась в 2011-м Продолжительность спектакля: 2 часа 30 минут (с 2 антрактами) 12+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ДАМИР МАКСУТОВ Балетмейстерпостановщик ГАЛИНА РАХМАНОВА Художникпостановщик АНДРЕЙ ВОЙТЕНКО Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Художественный руководитель проекта АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

44

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ВРЕМЕНА ГОДА Джузеппе Верди (1813—1901)

«В

ремена года» — блистательный пример неоклассической хореографии. История постановки началась с того, что Джером Роббинс сочинил миниатюру «Весна» на музыку Верди для солистов New York City Ballet Киры Николс и Питера Мартинса. Постановка имела огромный успех, и балетмейстер решил представить аналогичным образом все сезоны года. В результате получился спектакль-дивертисмент, восходящий к традициям старинного придворного балета. От исполнителей «Времена года» требуют не только виртуозного мастерства, но и хорошего чувства юмора. В свойственной ему манере Роббинс разбавляет лирику шутками: например, в «Зиме» «снежинки» сначала зябнут от холода, потирая замерзшие голые плечики, а потом, «разгорячившись», закручиваются в вихре танца.

24.10 25.10 СБ 19:00

ВС 19:00

Одноактный балет на музыку из опер «Сицилийская вечерня», «Ломбардцы», «Трубадур» Хореография Дж. Роббинса Балет поставлен в 1979 году, премьера в Перми состоялась в 2007-м; возобновление 2013 года

Музыкальный руководитель проекта и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ДАМИР МАКСУТОВ Балетмейстерыпостановщики БАРТ КУК, МАРИЯ КАЛЕГАРИ Художникпостановщик ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА

Продолжительность спектакля: 40 минут

Художник по свету ЛЕС ДИКЕРТ

Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Джерома Роббинса в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа

Художественный руководитель проекта АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО

Исполняется в рамках проекта «Балеты Джерома Роббинса» 6+

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

БАЛЕТ

45

ГОЛУБАЯ ПТИЦА И ПРИНЦЕССА ФЛОРИНА Адольф Адан (1803—1856)

В

есь балетный мир знает па-де-де Голубой птицы и принцессы Флорины, но никто не задавался вопросом, откуда взялись эти герои. Алексей Мирошниченко отыскал посвященную им сказку французской писательницы XVII века мадам Мари-Катрин д’Онуа и сочинил на ее основе новое либретто. Из фрагментов двух малоизвестных партитур композитора «Жизели» Адольфа Адана он скомпоновал одну, которую до совершенства довел дирижер Валерий Платонов. Получилось, будто этот трехактный балет уже существовал и лишь ждал мировой премьеры. По сюжету королева Мадельгарда, завидуя красоте своей падчерицы Флорины, пытается извести девушку. С ходу потерпев неудачу, ведьма решается на другую подлость и превращает возлюбленного принцессы, принца Шармана, в Голубую птицу. Вернуть ему человеческий облик Флорина может лишь ценой собственной жизни. Спектакль стилизован под пышный «балет большой формы» конца XIX века. Наряду с солистами Пермского балета, исполняющими ведущие партии, в постановке танцуют учащиеся Пермского хореографического колледжа.

17.10 18.10 СБ 19:00

ВС 19:00

Балет-сказка в 3 актах (7 картинах) на музыку из балетов «Гентская красавица» и «Питомица фей» Реставрация и редакция партитуры — В. Платонов. Либретто А. Мирошниченко по мотивам сказки мадам Мари-Катрин д’Онуа «Голубая птица» Мировая премьера балета состоялась в Перми в 2014 году Продолжительность спектакля: 3 часа (с 2 антрактами) Совместный проект Пермского государственного хореографического колледжа и Пермского театра оперы и балета 6+

Хореограф, автор музыкальной редакции АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ДАМИР МАКСУТОВ Художникпостановщик ЭРНСТ ГЕЙДЕБРЕХТ Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ

Генеральный спонсор постановки Г-Н ТОШИХИКО ТАКАХАШИ

46

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ДОН КИХОТ Людвиг Минкус (1826—1917)

С

начала, в 1869 году, в Большом театре появился «Дон Кихот» Мариуса Петипа, затем, в 1900-м, его сменил спектакль Александра Горского. Действительно ли последний обошелся в работе собственными силами, доподлинно неизвестно, имеются лишь дневниковые записи Петипа, в которых он обвинял выпускника Петербургского Императорского театрального училища в плагиате. Со временем две постановки естественным образом слились воедино, и балет-гибрид «Дон Кихот» пережил еще с десяток редакций: в течение века его перекраивали, возобновляли, реставрировали. В результате один из самых хитовых балетов в истории получился таким же далеким от оригинала Петипа, как либретто — от романа Сервантеса. В отличие от литературного первоисточника, в балете главными героями выступают не рыцарь печального образа и его оруженосец, а персонажи вставной новеллы — дочь трактирщика Китри и цирюльник Базиль. Но конкретно в пермской постановке намек на литературное происхождение неувядаемого сюжета имеется — декорации спектакля выполнены в стиле старинных книжных гравюр.

10.10 11.10 СБ 19:00

ВС 19:00

Балет в 3 действиях с прологом Либретто М. Петипа по мотивам романа М. де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанческий» Хореография М. Петипа и А. Горского в редакции Ю. Малхасянц (с включением хореографии К. Голейзовского, Р. Захарова, А. Симачева, Н. Азарина-Мессерера) Балет поставлен в 1869 году, премьера в Перми состоялась в 2004-м Продолжительность спектакля: 2 часа 40 минут (с 2 антрактами) 6+

Музыкальный руководитель постановки ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Балетмейстерпостановщик ЮЛИАНА МАЛХАСЯНЦ Дирижер АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Художникпостановщик АНДРЕЙ ЗЛОБИН Художник по костюмам АННА ИПАТЬЕВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

БАЛЕТ

47

ЖИЗЕЛЬ Людвиг Минкус (1826—1917)

В

основу либретто положена пересказанная Генрихом Гейне немецкая легенда о вилисах — призраках невест, умерших до свадьбы. Обреченные, по ночам они бесшумно парят над могилами, но стоит появиться поблизости мужчине — вилисы набрасываются на него и до смерти кружат в своем неумолимом хороводе. Такая же участь ждала и графа Альберта, из-за которого погибла обманутая им крестьянка Жизель. Но став вилисой, девушка прощает любимого и спасет его, вопреки злой воле. Легенда и драма, явь и мистический сон, прекрасная и страшная сказка — всё находит отражение в простой и ясной двухактной формуле «Жизели». Балет был поставлен в 1841 году в Париже, спустя год перенесен в Петербург, а оттуда — в Москву. За всю историю своего существования «Жизель» претерпевала ряд метаморфоз, но классической оставалась и остается редакция Мариуса Петипа 1884 года, сделанная им на основе первой постановки Жюля Перро и Жана Коралли. Для Перми это название символично: 2 февраля 1926 года «Жизель» открыла новую — балетную — страницу в истории Пермского городского театра.

Балет в 2 действиях Либретто Т. Готье, Ж. Сен-Жоржа

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ

Хореография Ж. Перро, Ж. Коралли, М. Петипа в редакции Т. Легат

Дирижер АРТЕМ АБАШЕВ

Балет написан в 1841 году, в данной сценической версии поставлен в Перми в 1959-м; капитальное возобновление 2008 года

Художникпостановщик ЭРНСТ ГЕЙДЕБРЕХТ

Балетмейстерпостановщик ТАТЬЯНА ЛЕГАТ

Художник по костюмам ЕЛЕНА ЗАЙЦЕВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ

Продолжительность спектакля: 2 часа 15 минут (с одним антрактом) 12+

16.09 17.09 СР 19:00

ЧТ 19:00

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

48

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ Петр Чайковский (1840—1893)

Б

алет сэра Кеннета Макмиллана «Зимние грёзы» на сюжет «Трех сестер» Чехова появился благодаря па-де-де, которое хореограф поставил для гала-концерта в честь юбилея Королевыматери Елизаветы, прошедшего 19 июля 1990 года в London Palladium. «Прощальное па-де-де Маши и Вершинина», как сейчас его именуют, Макмиллан сочинил для солистки Королевского балета Дарси Бассел и экс-премьера Большого театра, покинувшего Россию ради лондонской сцены, Ирека Мухамедова. В апреле 1991 года в интервью The Financial Times хореограф признавался, что поначалу совсем не думал о пьесе Чехова, но, увидев результат, понял, что «должен поставить балет по мотивам этого шедевра». Макмиллан собирался не столько следовать сюжету, сколько стремился передать атмосферу драмы, переживания и чувства запертых в своем узком кругу героев. Как и в пьесе, действие балета происходит в одном из русских провинциальных городов на рубеже XIX—ХХ веков. Герои полны необъяснимой тоски, которую усиливают туманные мелодии Чайковского. Красивейшее воплощение меланхолии средствами хореографии.

Одноактный балет на музыку П. Чайковского в аранжировке Ф. Гамона; русские народные песни в аранжировке С. Фристоун

12.12 13.12

Исполняется в рамках проекта «Зимние грёзы»

СБ 19:00

ВС 19:00

Хореография сэра К. Макмиллана, декорации и костюмы П. Фармера Балет поставлен в 1991 году. Российская премьера состоялась в Перми в 2014-м Продолжительность спектакля: 50 минут Балет поставлен с разрешения Фонда Кеннета Макмиллана в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа

12+

Музыкальный руководитель постановки ВАЛЕНТИН УРЮПИН Балетмейстерыпостановщики ГРАНТ КОЙЛ, БРЮС САНСОМ Художник по свету ИГОРЬ ЦИНН Художественный руководитель постановки АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

БАЛЕТ

49

КОГДА ПАДАЛ СНЕГ Бернард Херрманн (1911—1975)

В

торая постановка англичанина Дагласа Ли в Перми, как и его номинированный на «Золотую маску» Souvenir (2011), не имеет явно высказанного сюжета и представляет собой набор картин и ассоциаций. Балет был создан специально к проекту «Зимние грёзы». Главный образ, от которого отталкивался хореограф, — зрелище падающего снега: оно определило и настроение, и музыку, и сценографию премьеры. Через весь спектакль проходит тема кукол, или застывших фигур, которые оживают, когда на них направлен взгляд, и замирают, точно в них кончился завод, когда внимание публики скользит дальше. Сам Даглас Ли описывает это так: «…Это похоже на то, что мы можем увидеть, когда крутим в своих руках стеклянные шары со снегом или слушаем мелодию играющей музыкальной шкатулки». В данном случае «шкатулка» начинена музыкой голливудского классика Бернарда Херрманна, соавтора Хичкока и Уэллса. Таинственная гармония саундтрека незаметно примиряет с неизбежным не только участников действия, но и погрузившихся в созерцание зрителей.

12.12 13.12 СБ 19:00

ВС 19:00

Одноактный балет на музыку из саундтреков к кинофильму «451 градус по Фаренгейту» и сериалу «Сумеречная зона» (эпизод «Пешая прогулка») Мировая премьера балета состоялась в Перми в 2014 году Продолжительность спектакля: 18 минут Исполняется в рамках проекта «Зимние грёзы» 12+

Хореография, сценография, свет ДАГЛАС ЛИ Ассистент хореографа АЛЕКСАНДР ЗАЙЦЕВ Художник по свету ИГОРЬ ЦИНН

50

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КОНЦЕРТ Фредерик Шопен (1810—1849)

Д

жером Роббинс дал своему балету подзаголовок «Опасность для всех» и комментировал в программке к премьере: «Одна из прелестей посещения концерта — возможность погрузиться в музыку, забыв обо всем. Довольно часто при этом в подсознании возникают образы и целые картины; ход и повороты мыслей зависят от самой музыки, содержания программы концерта или же от мечтаний и фантазий слушателя. Пьесам Шопена особенно часто дают причудливые названия, такие как: этюд «Бабочка», вальс «Минутка», прелюдия «Капли дождя» и т. д.». Сюжет спектакля порхает между вставными новеллами. Ироничный тон «Концерту» задает пианист, который, садясь за инструмент, сдувает с него «вековую пыль». С первыми звуками музыки на сцене появляются слушатели, в каждом из которых публика, смотрящая «Концерт», узнает не только соседа, но, может быть, и самого себя.

Одноактный балетшарж на музыку Ф. Шопена Хореография Дж. Роббинса Балет поставлен в 1956 году, премьера в Перми состоялась в 2007-м; возобновление 2013 года Продолжительность спектакля: 30 минут Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Джерома Роббинса в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа Исполняется в рамках проекта «Балеты Джерома Роббинса»

24.10 25.10 СБ 19:00

ВС 19:00

6+

Музыкальный руководитель проекта и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ДАМИР МАКСУТОВ Балетмейстерпостановщик БАРТ КУК Художникпостановщик СОЛ СТЕЙНБЕРГ Художник по костюмам ИРЕН ШАРАФФ Художник по свету ДЖЕННИФЕР ТИПТОН Художественный руководитель проекта АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

51

БАЛЕТ

КОНЬКОБЕЖЦЫ Джакомо Мейербер (1791—1864)

О

дин из балетов-первенцев сэра Фредерика Аштона, бывший в числе репертуарных фаворитов главной лондонской труппы на протяжении тридцати лет подряд. Секрет успешности «Конькобежцев», вероятно, кроется в том, что, используя лексику классического танца, Аштон сумел превратить будничную жизнь (катки были любимой забавой англичан викторианской эпохи) в искусство. При этом сам хореограф прежде никогда не стоял на коньках: «Слишком рискованно», — отшучивался он. Это, впрочем, не помешало ему после короткого погружения в теорию фигурного катания сочинить атмосферный, искрящийся юмором и очарованием балет, в котором танцовщики, одетые в изысканные костюмы, отороченные мехом, легко «скользят» по льду замерзшего озера. На премьере среди исполнителей были будущие звезды английского балета Марго Фонтейн и Роберт Хелпман. Однако настоящим триумфатором вечера стал Гарольд Тёрнер, исполнивший виртуозную партию Юноши в голубом. Впоследствии ее примеряли на себя Михаил Барышников, Рудольф Нуреев и Стивен МакРей.

12.12 13.12 СБ 19:00

ВС 19:00

Одноактный балет на музыку из опер «Пророк» и «Звезда севера» в аранжировке К. Ламберта Хореография сэра Ф. Аштона, декорации и костюмы У. Чеппела Балет поставлен в 1937 году. Российская премьера состоялась в Перми в 2014-м Продолжительность спектакля: 25 минут Балет поставлен с разрешения Фонда Фредерика Аштона в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа Исполняется в рамках проекта «Зимние грёзы» 12+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕНТИН УРЮПИН Дирижер АРТЕМ АБАШЕВ Балетмейстерпостановщик ДЖУЛИ ЛИНКОЛЬН Художник по свету ИГОРЬ ЦИНН Художественный руководитель постановки АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО

52

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КОППЕЛИЯ Лео Делиб (1836—1891)

Г

лавной героиней этого балета является вовсе не Коппелия, а находчивая Сванильда, которая, узнав, что ее жених Франц простаивает вечера под окнами таинственной незнакомки, решает его проучить. Девушка проникает в чужой дом, чтобы выяснить отношения с соперницей, и обнаруживает, что та всего лишь заводная кукла из коллекции мастера Коппелиуса. Героев сказки Гофмана «Песочный человек» в музыкальный мир перенес французский композитор Лео Делиб, который еще до Чайковского шагнул далеко вперед на пути реформирования балетного театра. Делиб использовал музыкальные лейтмотивы для характеристики персонажей, его мелодии пластичны, а действие плавно перетекает из картины в картину — широкие возможности для того, чтобы продемонстрировать как танцевальные, так и драматические способности исполнителей. В Перми «Коппелия» идет в хореографии Александра Горского 1905 года. В этом спектакле совершенствуются всё новые и новые поколения учащихся Пермского хореографического колледжа.

21.11 22.11 СБ 19:00

ВС 12:00

Балет в 3 действиях Либретто Ш. Ньютерра и А. Сен-Леона по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана в редакции А. Кузнецова Хореография А. Горского в редакции Г. Шишкина Балет написан в 1870 году, премьера данной редакции состоялась в Перми в 1980-м; возобновление 2006 года Продолжительность спектакля: 2 часа 20 минут (с 2 антрактами); исполняется под фонограмму Совместный проект Пермского государственного хореографического колледжа и Пермского театра оперы и балета 0+

Балетмейстерпостановщик БОРИС МЯГКОВ Художникпостановщик ПЕТР ОКУНЕВ Художник по костюмам ОЛЬГА ШАИШМЕЛАШВИЛИ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

53

БАЛЕТ

КОРСАР Адольф Адан (1803—1856)

В

Перми балет «Корсар» поставлен по оригинальной партитуре Адольфа Адана, которую театр получил из библиотечных архивов Парижской оперы. Постановка Мариуса Петипа (1863, Мариинский театр) с приключенческим сюжетом, ориентальными мотивами, витиеватой любовной коллизией, пиратской экзотикой и впечатляющей сценой крушения корабля в финале позволяет воспринимать этот старинный балет по мотивам одноименной поэмы Байрона не как театральную архаику, а как крупнобюджетный блокбастер в стиле Золотого века Голливуда. Однако Петипа не был бы собой, если бы на крутых поворотах авантюрного сюжета не расставил символические метки. Главная из которых — эффектнейшая композиция «Оживленный сад», где предстает во всей красе женский кордебалет и где метафора торжествует над плотью. Этот величественный шедевр Петипа считается самым декоративным балетом XIX века. Автор пермской редакции Василий Медведев убежден, что «Корсар» стал «предтечей будущих балетных шоу».

26.09 27.09 СБ 19:00

ВС 19:00

Романтический балет в 3 действиях (5 картинах) Либретто А. Сен-Жоржа, Ж. Мазилье, М. Петипа Хореография М. Петипа в редакции В. Медведева Балет поставлен в 1863 году, премьера данной редакции состоялась в Перми в 2008-м Продолжительность спектакля: 2 часа 40 минут (с 2 антрактами) 12+

Музыкальный руководитель постановки АЛЕКСАНДР АНИСИМОВ Дирижеры ВАЛЕНТИН УРЮПИН, АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Балетмейстерпостановщик ВАСИЛИЙ МЕДВЕДЕВ Художникпостановщик БОРИС КАМИНСКИЙ Художник по костюмам ЕЛЕНА ЗАЙЦЕВА Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ

54

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА Сергей Прокофьев (1891—1953)

«С

амая печальная повесть на свете», благодаря неувядающей музыке Прокофьева, только в балете получила около сотни интерпретаций. Две из них стали каноническими — советского хореографа Леонида Лавровского (1940) и английского классика Кеннета Макмиллана (1965). На пермскую сцену перенесена британская версия балета — в новом оформлении сценографов и дизайнеров из Италии. Декорации создают образ богатой душной Вероны, где трагедия, приведшая к гибели юных любовников, разгорается из искры шалости. Сэр Кеннет Макмиллан вошел в историю как хореограф, перевернувший привычные представления о сюжетном балете, возведя его до уровня психологического театра. Сочиненные им дуэты и поддержки полны визуального красноречия. Пермская труппа первой среди российских балетных компаний представляет шедевр, которым англичане гордятся так же, как русские — «Лебединым озером».

12.09 13.09 СБ 19:00

ВС 19:00

Балет в 3 актах (13 картинах) Либретто С. Прокофьева и С. Радлова по одноименной трагедии У. Шекспира Хореография сэра К. Макмиллана Балет поставлен в 1965 году, премьера в Перми состоялась в 2013-м Продолжительность спектакля: 3 часа (с 2 антрактами) Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Кеннета Макмиллана в соответствии со стандартами хореографа 12+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Дирижер АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Балетмейстерыпостановщики ГАРИ ХАРРИС, КАРЛ БЁРНЕТТ Художник-постановщик МАУРО КАРОЗИ Художники по костюмам ОДЕТТЕ НИКОЛЕТТИ, ЛУИДЖИ БЕНЕДЕТТИ Художник по свету СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Художественный руководитель постановки АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Спонсоры постановки «ПЕРМСКАЯ ФИНАНСОВОПРОИЗВОДСТВЕННАЯ ГРУППА», КОМПАНИЯ «ПРОГНОЗ»

БАЛЕТ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

55

СЕРЕНАДА Петр Чайковский (1840—1893)

«С

еренада» — один из шедевров Джорджа Баланчина, украшающий репертуар самых прославленных трупп. История создания балета овеяна легендами, порой противоречащими друг другу: гипотезы о сакральных подтекстах спорят с тезисами о прямолинейности композиций. Сам Баланчин, однажды устав от расспросов журналистов, заключил: «Единственный сюжет балета — музыка серенады, если угодно — это танец при луне». Однако мало кто поверил в столь простодушное объяснение. «Серенада» стала первой постановкой Баланчина в США, куда он переехал из Европы по приглашению мецената Линкольна Кёрстина, горевшего желанием создать американскую ветвь балета. Спектакль выдержал пять редакций, начиная с премьеры в Школе Американского балета, пока не вошел в репертуар новообразованного театра New York City Ballet. Впрочем, хореограф и после этого еще неоднократно изменял рисунок танца, будучи убежденным, что балет трансформируется, пока жив его автор. В современном виде «Серенада» складывается из четырех картин — «Сонатины», «Вальса», «Русского танца» и «Элегии».

23.09 24.09 15.10 СР 19:00

ЧТ 19:00

ЧТ 19:00

Одноактный балет в 4 картинах на музыку Серенады для струнного оркестра до мажор, oр. 48 Хореография Дж. Баланчина Балет поставлен в 1934 году, премьера в Перми состоялась в 2004-м Исполняется в рамках проекта «Балеты Джорджа Баланчина»

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижер ВАЛЕНТИН УРЮПИН Балетмейстерпостановщик БАРТ КУК Художник по костюмам ЕЛЕНА СОЛОВЬЕВА

Продолжительность спектакля: 30 минут Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Джорджа Баланчина в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа 12+

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

56

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

СОМНАМБУЛА Витторио Риети (1898—1994)

В

поместье Барона — бал. Праздник этот несколько странен не только потому, что лица дам скрывают черные полумаски — вся атмосфера слегка взвинченная, нервозная. Неожиданно для окружающих появляется новый гость — Поэт. Публика в неведении: был ли он зван на бал или забрел сюда неожиданно для самого себя? Кажется, юноша и сам этого не понимает, оставаясь в растерянности, когда гости внезапно расходятся. В ту же минуту в опустевшем парке бесшумно появляется девушка с закрытыми глазами и с горящей свечой в руках... Балет Баланчина и содержанием, и воплощением отсылает к романтическим балетам — «Сильфиде» и «Жизели». Великий хореограф сочинил этот редкий для себя образчик сюжетного балета в 1946 году для труппы «Русский балет Монте-Карло». Музыкальную основу подготовил итальянец Витторио Риети, использовавший темы из опер Беллини. Первоначально, из соображений доступности для широкой публики, спектакль исполнялся под заголовком Night Shadow («Ночная тень»), и лишь в 1960-м в репертуаре New York City Ballet за ним закрепилось название La sonnambula.

23.09 24.09 СР 19:00

ЧТ 19:00

Одноактный балет на музыкальные темы из опер В. Беллини: «Сомнамбула», «Норма», «Пуритане», «Капулетти и Монтекки» Хореография Дж. Баланчина Балет поставлен в 1946 году, премьера в Перми состоялась в 2001-м Продолжительность спектакля: 30 минут Балет поставлен в сотрудничестве с Фондом Джорджа Баланчина в соответствии со стандартами стиля и техники хореографа Исполняется в рамках проекта «Балеты Джорджа Баланчина» 12+

Дирижер ВАЛЕНТИН УРЮПИН Балетмейстерыпостановщики МАРИЯ КАЛЕГАРИ, БАРТ КУК Художникпостановщик ВЯЧЕСЛАВ ОКУНЕВ Художник по свету ОЛЕГ МОЛЧАНОВ

57

БАЛЕТ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

УСЛОВНО УБИТЫЙ Дмитрий Шостакович (1906—1975)

К

омический балет — редкий случай на современной сцене, а «Условно убитый» — редкость вдвойне. Во-первых, он действительно очень смешной, благодаря остроумной хореографии Алексея Мирошниченко. А во-вторых, его музыкальная материя соткана из фрагментов раритетного ревю Дмитрия Шостаковича — раннего, дерзкого, до «Сумбура вместо музыки» 1936 года — словом, такого, каким сегодня он представляется с трудом, но который переживает реинкарнацию во время исполнения оркестром musicAeterna во главе с Теодором Курентзисом. В новой версии либретто Алексея Мирошниченко мороженщица Машенька Фунтикова и ее возлюбленный Стопка Курочкин попадают в зону тренировочной воздушной тревоги. Там на Машеньку обращает внимание начальник маневров Бейбуржуев и приглашает девушку в ресторан, откуда ее, не устоявшую перед «скромным обаянием буржуазии», Стопке приходится выручать чуть ли не с боем. В художественном плане спектакль отсылает к эстетике Александры Экстер, одной из ведущих художниц эпохи 1920-х — 1930-х годов.

Одноактный балет в 6 картинах на основе одноименного ревю 1931 года

04.10 06.10 07.10

16+

ВС 19:00

ВТ 19:00

СР 19:00

Либретто А. Мирошниченко. Инструментовка Дж. Макбёрни Декорации созданы по мотивам театральных работ А. Экстер Мировая премьера балета состоялась в Перми в 2015 году Продолжительность спектакля: один час Исполняется в один вечер с оперой «Оранго»

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Хореограф, автор либретто и музыкальной редакции АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Художникпостановщик АНДРЕЙ ВОЙТЕНКО Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА Художник по свету АЛЕКСЕЙ ХОРОШЕВ

58

БАЛЕТ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ШУТ

Сергей Прокофьев (1891—1953)

«С

казка про Шута, семерых шутов перешутившего» — одно из немногих названий в истории Ballets Russes, после премьеры на долгие годы выпавшее из поля зрения музыкальнотеатральной общественности. Точнее — на целых девяносто лет, пока в 2011-м его не поставили в Перми дирижер Теодор Курентзис и хореограф Алексей Мирошниченко. Балет в русском балаганном стиле Сергей Дягилев заказал 23-летнему Прокофьеву в 1914 году на волне успеха «Весны священной» Стравинского. Для вдохновения он предложил композитору сборник сказок Пермской губернии, где будущий импресарио провел свои гимназические годы. Скорому окончанию работы, однако, помешала Первая мировая война, и премьера «Сказки про Шута» состоялась лишь в 1921 году. Взяв за основу оригинальное либретто, Алексей Мирошниченко сочинил авторский хореографический текст, а декорации и костюмы к спектаклю были воссозданы по эскизам художника дягилевской антрепризы Михаила Ларионова. Так сказка вернулась обратно в Пермь, а «Шут» наконец обрел второе дыхание.

15.10 ЧТ 19:00

Одноактный балет в 6 картинах Либретто С. Прокофьева по мотивам сказок Пермской губернии Сценография и постановка М. Ларионова при участии С. Прокофьева, Т. Славинского Балет написан в 1921 году, в данной сценической версии поставлен в Перми в 2011-м

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Дирижер ВАЛЕНТИН УРЮПИН Хореограф АЛЕКСЕЙ МИРОШНИЧЕНКО Художникпостановщик СЕРГЕЙ МАРТЫНОВ Художник по костюмам ТАТЬЯНА НОГИНОВА

Продолжительность спектакля: один час Исполняется в рамках проекта «В сторону Дягилева»

Спонсоры проекта КОМПАНИЯ «ПРОГНОЗ», Г-Н ТОШИХИКО ТАКАХАШИ

12+

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

59

БАЛЕТ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ЩЕЛКУНЧИК Петр Чайковский (1840—1893)

Ч

айковский писал музыку «Щелкунчика», советуясь с главным балетмейстером Императорских театров Мариусом Петипа. В оригинальном либретто балета главную героиню звали Клара, как в литературном первоисточнике Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» из сборника «Серапионовы братья». Но со временем история про девочку, накануне Рождества спасшую от злых чар Принца, обращенного в деревянную игрушку, русифицировалась, и героиня стала именоваться Машей. Премьера самого первого «Щелкунчика» состоялась на сцене Мариинского театра в 1892 году. По сценарию и подробным указаниям Петипа, который по состоянию здоровья не мог поставить спектакль сам, работал Лев Иванов. В 1934 году свою версию новогодней сказки сочинил хореограф Василий Вайнонен. Именно его «Щелкунчик» обрел в нашей стране широчайшую популярность и стал одним из символов Нового года.

Балет-феерия в 2 действиях Либретто М. Петипа по мотивам сказки Э. Т. А. Гофмана Хореография В. Вайнонена в редакции Н. Спицыной Балет поставлен в 1934 году, премьера в Перми состоялась в 2006-м Продолжительность спектакля: 2 часа (с одним антрактом) 6+

Музыкальный руководитель постановки и дирижер ВАЛЕРИЙ ПЛАТОНОВ Дирижеры АРТЕМ АБАШЕВ, АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Балетмейстерпостановщик НАТАЛЬЯ СПИЦЫНА Художникпостановщик ВЯЧЕСЛАВ ОКУНЕВ Художник по свету КОНСТАНТИН НИКИТИН Хормейстер ТАТЬЯНА СТЕПАНОВА

26.12 03.09 04.09 24.12 25.12 ПТ 12:00 ЧТ 19:00

ПТ 19:00

ЧТ 19:00

27.12 30.12 31.12 ВС 12:00 ЧТ 12:00 19:00

СР 19:00

18:00

19:00

СБ 19:00

Проект осуществлен при поддержке Фонда «ЖЕМЧУЖИНА УРАЛА»

60

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

61

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

АИДА ДИАЛОГИ КАРМЕЛИТОК

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ

62

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

АИДА Джузеппе Верди (1813—1901)

З

аказ на оперу о любви эфиопской принцессы Аиды, находящейся в плену у дочери фараона, и начальника египетской стражи Радамеса, Верди написал по случаю открытия оперного театра в Каире в 1871 году. Сюжет подсказал известный французский египтолог Огюст Мариет, поэтический текст написал итальянский драматург Антонио Гисланцони. Несмотря на успех каирской премьеры, композитор остался недоволен — работа над спектаклем прошла без его участия. Поэтому истинным открытием «Аиды» Верди считал последовавшую спустя два месяца постановку в театре La Scala, над которой он трудился лично и которая снискала огромный успех у публики. «Аида» — пример эффектного использования музыкального контраста, который здесь принимает форму столкновения личности и массы. При этом всё выполнено лаконичными средствами, так что возникает акустическое ощущение экзотической дали. Свое мелодическое вдохновение Верди в равной степени распределяет между египтянами и эфиопами, не принимая ни чьей стороны, — его симпатии целиком и полностью принадлежат стойкой и нежной Аиде и благородному Радамесу.

22.10 ЧТ 19:00

Опера в 4 действиях (7 картинах) Либретто А. Гисланцони на основе сценария О. Мариета Опера исполняется на итальянском языке с русскими титрами Продолжительность: 2 часа 30 минут 6+

Дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

63

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ

ДИАЛОГИ КАРМЕЛИТОК Франсис Пуленк (1899—1963)

«Д

иалоги кармелиток» — пьеса французского писателя Жоржа Бернаноса, заимствовавшего коллизию из новеллы немки Гертруды фон Ле Форт «Последняя на эшафоте». Та, в свою очередь, отсылает к реальным событиям времен Великой французской революции и повествует о сестрах кармелитского монастыря, приговоренных к гильотинированию. Бернанос раскрыл перед читателем душевные переживания монахинь, идущих на смерть, и этот прием сыграл решающую роль при выборе Пуленком сюжета для своей второй оперы. Вопросы смерти, добровольной жертвы, страха перед неизвестностью с особой силой волновали композитора, оказавшегося свидетелем двух мировых войн. Начиная с конца 1940-х годов его творчество приобретало всё более глубокий философский оттенок. Монументальная по масштабу (три акта, двенадцать картин), опера «Диалоги кармелиток» по существу является произведением камерным. На сочинение партитуры у Пуленка ушло три года: с августа 1953-го по июнь 1956-го. Премьера состоялась в 1957 году в театре La Scala — такого триумфа строгая миланская публика не удостаивала композиторов со времен Пуччини.

12.03 СБ 19:00

Опера в 3 действиях (12 картинах) Либретто Ф. Пуленка по одноименной пьесе Ж. Бернаноса Исполняется на французском языке с русскими титрами Продолжительность: 2 часа 30 минут 6+

Дирижер АРТЕМ АБАШЕВ

64

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

65

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ТЕОДОР КУРЕНТЗИС АРТЕМ АБАШЕВ РАФАЭЛЬ ПИШОН

СИМФОНИЧЕСКИЕ КОНЦЕРТЫ август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

66

СИМФОНИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

СИМФОНИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

67

ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Х

удожественный руководитель Пермского театра оперы и балета и Международного Дягилевского фестиваля. Основатель оркестра и хора musicAeterna. Один из создателей фестиваля «Территория». Кавалер Ордена Дружбы. Шестикратный обладатель премии «Золотая маска». Дирижировал оркестрами Парижской Национальной оперы, Королевского театра в Мадриде, Большого театра России, Цюрихской оперы, Новосибирского театра оперы и балета, а также Венским филармоническим оркестром на Mozartwoche в Зальцбурге, Mahler Chamber Orchestra в Мюнхенской филармонии, оркестром Balthasar-Neumann

в Баден-Бадене, оркестром Национальной оперы Лиона на фестивале в Экс-анПровансе. В феврале 2014-го с оркестром и хором musicAeterna вместе с международным ансамблем солистов с большим успехом провел гастрольный тур: Берлин, Афины, Париж, Лиссабон. В марте 2015 года состоялись новые гастроли оркестра и маэстро: Брюссель, Афины, Хельсинки, Люцерн, Берлин. Его трактовки опер Моцарта, Пёрселла, балетов Стравинского стали потрясением для меломанов и критиков. Эксклюзивно сотрудничает с лейблом звукозаписи Sony Classical.

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA

КАБАРЕ КУРТА ВАЙЛЯ

Солистка Полина Осетинская (фортепиано)

6+

16+

6+

13.10 ВТ 19:00

23.12 СР 19:00

29.12 ВТ 19:00

68

СИМФОНИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА

АРТЕМ АБАШЕВ П

ианист, дирижер. Сотрудничал с Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан: подготовил и исполнил более двадцати концертных программ с произведениями русской и зарубежной классики, современной музыкой, в том числе сочинениями татарских композиторов. С 2011 года регулярно сотрудничает со студенческим оркестром Казанской консерватории. Также выступал с камерным оркестром «Новая музыка», созданным при Центре современной музыки Софии Губайдулиной (Казань). С сезона 2013/2014 Абашев — артист Пермского театра оперы и балета. Как ассистент Теодора Курентзиса выступал в таких проектах, как «Королева индейцев» Пёрселла (2013), «“Зимний путь” Шуберта» Цендера (2014), «Носферату» Курляндского (2014), «С(h)oeurs» на Международном Дягилевском фестивале — 2014. Дирижирует репертуарными спектаклями театра: «Щелкунчик» П. Чайковского, «Жизель» Адана. В 2014-м подготовил концертное исполнение оперы «Пассажирка» Вайнберга. В 2015-м выступил дирижером оперной премьеры «Сказки Гофмана» Оффенбаха. С 2014 года сотрудничает с греческим коллективом Kyklos Ensemble.

Большой зал Пермской филармонии (Куйбышева, 14) КОНЦЕРТ БОЛЬШОГО СИМФОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА

А. БЕРГ Сюита из оперы «Лулу» Пять песен для сопрано и оркестра на тексты П. Альтенберга, op. 4

А. СКРЯБИН Симфония № 3 до минор, ор. 43 («Божественная поэма») Солистка Надежда Кучер (сопрано) 6+

01.12 ВТ 19:00

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

СИМФОНИЧЕСКАЯ ПРОГРАММА

69

РАФАЭЛЬ ПИШОН Ф

ранцузский дирижер, в сфере интересов которого преимущественно барочная музыка; контратенор. С 2006 года основатель, художественный руководитель и дирижер коллектива Pygmalion («Пигмалион»), который включает в себя хор и оркестр. В репертуаре — сочинения Баха и Мендельсона, Шютца и Брамса, Рамо и Берлиоза. Записи произведений Баха и Рамо на лейблах Alpha и Harmonia Mundi в исполнении Pygmalion под управлением Пишона удостоены высоких оценок европейской критики и признаны «CD года», по версии журналов Télérama и Opern Welt.

КОНЦЕРТ ХОРА MUSICAETERNA

В ПРОГРАММЕ СОЧИНЕНИЯ И. БРАМСА, Ф. МЕНДЕЛЬСОНА-БАРТОЛЬДИ, С.-Д. САНДСТРЁМА, Г. ШЮТЦА, А. БРУКНЕРА, И. С. БАХА 6+

01.10 ЧТ 19:00

До 2013 года Рафаэль Пишон возглавлял камерный хор OTrente. С 2012-го сотрудничает с Симфоническим оркестром Ставангера (Норвегия), Национальным оркестром Монпелье и Симфоническим оркестром Нанси (Франция), Камерным оркестром Лозанны (Швейцария) и Violons du Roy (Квебек, Канада). Среди театральных постановок: «Траурная ночь» на основе кантат Баха (реж. Кэти Митчелл, фестиваль в Экс-ан-Провансе, 2014), опера «Дардан» Рамо (реж. Мишель Фо; Национальная опера Бордо и Королевская опера Версаля, 2015).

70

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

Моисей Вайнберг (1919—1996)

71

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

МУЗЫКА ДЛЯ НАС МУЗЫКА МАЛЫШАМ АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ КОНЦЕРТЫ ХОРА MUSICAETERNA

КАМЕРНЫЕ КОНЦЕРТЫ август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

72

КАМЕРНЫЕ ПРОГРАММЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

МУЗЫКА ДЛЯ НАС П

од общим названием «Музыка для нас» объединены камерные концерты в фойе театра и в Доме Дягилева (Сибирская, 33): инструментальные — в исполнении музыкантов оркестра musicAeterna, и вокальные — в исполнении солистов Пермской оперы. С первых дней своего возникновения этот цикл рассматривался как сосредоточие разных стилей, эпох и направлений, разнообразных жанров и предпочтений. Но одно всегда оставалось неизменным — тщательный отбор произведений и отточенное качество музицирования. В новом сезоне «Музыка для нас» будет звучать в разное время — дневное (15:00) и вечернее (19:00 и 21:00). Позднее начало оправдано желанием организаторов создать новые условия для восприятия музыки, сломать барьеры между исполнителем, слушателем и композитором. Отсюда и новые заглавия концертов — Liederabend и Liedernacht (от нем. das Lied — песня, der Abend — вечер, die Nacht — ночь). «Музыка для всех» — такое обозначение проекта можно услышать нередко, и трудно с этим не согласиться. Для музыкантов салонный формат выступлений — время для творческих экспериментов и отдохновения от привычных забот, а для зрителей — это возможность провести вечер в уютной атмосфере под хорошую музыку.

15.09 ВТ 21:00

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

18+

LIEDERABEND

ВОКАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ПЕРМСКОЙ ОПЕРЫ В ФОЙЕ ТЕАТРА

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

6+

СБ 15:00

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА В ПРОГРАММЕ ОРИГИНАЛЬНЫЕ ПЬЕСЫ И ПЕРЕЛОЖЕНИЯ ДЛЯ СКРИПКИ Ф. КРЕЙСЛЕРА

01.11

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

18+

10.10

ВС 21:00

08.11 ВС 15:00

LIEDERNACHT

ВОКАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ПЕРМСКОЙ ОПЕРЫ В ФОЙЕ ТЕАТРА

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

6+

МУЗЫКАЛЬНАЯ «ДУЭЛЬ»: ВАЛЕНТИН УРЮПИН VS ЛАУРА ПОУ КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА

14.11 СБ 21:00

27.12 ВС 19:00

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

18+

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА В ПРОГРАММЕ ПЬЕСЫ ДЛЯ АРФЫ И ДЕРЕВЯННЫХ ДУХОВЫХ ДОМ ДЯГИЛЕВА (СИБИРСКАЯ, 33)

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ПРОГРАММЕ ШЕДЕВРЫ ИТАЛЬЯНСКОГО БАРОККО

6+

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

73

КАМЕРНЫЕ ПРОГРАММЫ

МУЗЫКА МАЛЫШАМ Н

аучно доказано, что классическая музыка благотворно влияет на эмоциональное, духовное и в том числе физиологическое развитие ребенка. Цикл «Музыка малышам» предназначен для самой юной публики — детей в возрасте до 3 лет. Каждый концерт — это возможность в непринужденной обстановке познакомиться с легкими для восприятия образцами мировой классики и попробовать на ощупь музыкальные инструменты. Кураторы программ — музыканты Большого симфонического оркестра, оркестра musicAeterna и концертмейстеры театра — создают атмосферу, приятную и для малышей, и для их родителей. Свое выступление ведущие сопровождают рассказом об истории создания музыкального инструмента, на котором они играют, и его роли в оркестре. После чего нередко музицируют вместе со слушателями. Такой концерт длится один час, так что юная публика не успевает заскучать. Для удобства и безопасности детей паркет в фойе театра застилается ковром.

0+

Проект «Музыка малышам» берет начало в сезоне 2011/ 2012. Организаторами выступают клуб «Нежная мама» при поддержке Пермской региональной общественной организации «Ровесник» и Пермский театр оперы и балета.

16.09 17.09 СР 16:00

ЧТ 16:00

22.09 23.09 ВТ 16:00

СР 16:00

06.10 07.10 ВТ 16:00

СР 16:00

14.10 15.10 СР 16:00

ЧТ 16:00

03.11 04.11 ВТ 16:00

СР 16:00

17.11 20.11 ВТ 16:00

ПТ 16:00

74

КАМЕРНЫЕ ПРОГРАММЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ А

вторский проект солистки Пермской оперы Натальи Кирилловой «Антология русской музыки» представляет публике редкие вокальные сочинения отечественных композиторов. Третий сезон подряд в большом зале Дома Смышляева, одного из архитектурных памятников города, в котором сегодня размещается библиотека им. А. С. Пушкина, звучат романсы, хоровые сочинения и камерные инструментальные произведения в исполнении солистов оперной труппы и музыкантов оркестров Пермского театра оперы и балета. И всё это — в атмосфере, напоминающей литературно-музыкальный салон XIX — начала ХХ века. Не только блестящее сопрано, но и страстная исследовательница музыки ушедших эпох, Наталья Кириллова придумала «Антологию» совместно с режиссером Ольгой Эннс. Опыт первых двух сезонов стал наглядным доказательством того, как много сокровищ до сих пор скрыто в глубинах русской классики и сколько новых открытий она сулит исполнителям и слушателям.

ДОМ СМЫШЛЯЕВА ЦЕНТРАЛЬНАЯ ГОРОДСКАЯ БИБЛИОТЕКА ИМ. А. С. ПУШКИНА; ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25

10.09

ЗОЛОТОЙ ВЕК РУССКОЙ ПОЭЗИИ В МУЗЫКЕ

6+

28.09

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА В РУССКОЙ МУЗЫКЕ

6+

24.10

ВЕЧЕР ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ ГЕОРГИЯ СВИРИДОВА

6+

ВЕЧЕР ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ ГЕОРГИЯ СВИРИДОВА

6+

12.12

МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРИНОШЕНИЕ ХОРА MUSICAETERNA ГЕОРГИЮ СВИРИДОВУ

6+

26.12

«ПОД ЗОЛОТОЙ ЛУНОЙ» К ЮБИЛЕЮ ИСААКА ДУНАЕВСКОГО

6+

ЧТ 19:00

ПН 19:00

СБ 16:00

КОНЦЕРТ ПЕРВЫЙ

21.11 СБ 16:00

КОНЦЕРТ ВТОРОЙ

СБ 16:00

СБ 16:00

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

75

КАМЕРНЫЕ ПРОГРАММЫ

КОНЦЕРТЫ ХОРА MUSICAETERNA «М

олодой» и «исключительно слаженный», «удивительный ансамбль, практически не имеющий конкуренции» — российские и иностранные музыкальные критики не устают воспевать достоинства пермского хора musicAeterna. Созданный в 2011 году и прошедший испытание оперными премьерами театра, гастрольными и фестивальными европейскими выступлениями, хор сегодня с легкостью собирает публику на свои сольные концерты. В репертуаре коллектива сочетаются произведения разных стилей и эпох, а в исполнительстве отдается предпочтение аутентичной манере. В программах звучат сочинения зарубежных композиторов эпохи барокко, шедевры русской хоровой музыки XVIII—ХХ веков, а также произведения современных авторов. Здесь каждый артист — солист, а все вместе под руководством главного хормейстера Виталия Полонского они достигают невероятной концентрации и абсолютной слаженности, так что «испытываешь потрясение от невесомого, бесплотного, бестелесного звучания, когда каждая линия слышна сама по себе, а сочетания голосов рождают причудливые гармонические комбинации» (Марина Гайкович).

01.10 ЧТ 19:00

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

6+

В ПРОГРАММЕ СОЧИНЕНИЯ И. БРАМСА, Ф. МЕНДЕЛЬСОНАБАРТОЛЬДИ, С.-Д. САНДСТРЁМА, Г. ШЮТЦА, А. БРУКНЕРА, И. С. БАХА

ДИРИЖЕР — РАФАЭЛЬ ПИШОН ГЛАВНЫЙ ХОРМЕЙСТЕР — ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ

19.12 СБ 19:00

ПЕРМСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ (ЕКАТЕРИНИНСКАЯ, 71)

6+

В ПРОГРАММЕ ВОКАЛЬНЫЕ СОЧИНЕНИЯ Г. СВИРИДОВА

76

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

77

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

КОНКУРС АРТИСТОВ БАЛЕТА ИМ. ЕКАТЕРИНЫ МАКСИМОВОЙ «АРАБЕСК»

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ ДНИ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ В ПЕРМИ ДЯГИЛЕВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ

78

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

АРАБЕСК Р

оссийский конкурс «Арабеск», открытый для иностранных участников, ведет свою историю с 1990 года. Один раз в два года в Пермь съезжаются артисты балета в возрасте от 13 до 26 лет — учащиеся хореографических школ и танцовщики, уже делающие карьеру в театре. «Арабеск» открывает новые имена и демонстрирует самые актуальные тенденции в области классического танца. Программу дополняет молодой, но с каждым разом получающий всё большее признание конкурс современной хореографии. И трудно себе представить более подходящее место для проведения такого конкурса, чем Пермь: именно здесь находится одно из лучших в мире учебных заведений, Пермский государственный хореографический колледж, и знаменитая труппа — Пермский балет.

0+

14.04 — 24.04

Художественный руководитель конкурса и председатель жюри — легендарный танцовщик и хореограф Владимир Васильев. C 1996 по 2008 год жюри конкурса возглавляла несравненная Екатерина Максимова, благодаря которой «Арабеск» стал значимым культурным событием не только в России, но и во всем мире. И в 2012 году в память о великой балерине конкурсу «Арабеск» было присвоено ее имя. В честь Екатерины Максимовой вручается и высшая награда — Гран-при лучшему танцовщику. Члены жюри конкурса — всегда признанные мастера хореографического искусства. Наряду с ними работает жюри прессы. Конкурс обязан своим рождением Пермскому обществу любителей балета «Арабеск», Пермскому театру оперы и балета и руководству Пермского края. С 1996 года «Арабеск» проходит под патронатом ЮНЕСКО.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

79

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ДНИ ДУХОВНОЙ МУЗЫКИ В ПЕРМИ П

роект «Дни духовной музыки в Перми», инициированный музыкантами Пермского театра оперы и балета, благотворительным фондом «Берегиня» и активистами из фонда «Дедморозим», стартовал в 2012 году. Год спустя к проекту присоединился фонд «Дети БЭЛА», а в 2014-м — благотворительный фонд «Ника», отдел по делам молодежи Пермской епархии Русской Православной Церкви и Пермское скаутское движение. Цель этого коллективного начинания — познакомить публику с лучшими образцами русской и европейской духовной музыки и обратить внимание разных категорий общественности на возможные способы взаимодействия и взаимопомощи. В рамках «Дней духовной музыки в Перми» артисты ежегодно дают серию концертов не только на сцене театра, но и на разных площадках города — в больницах, колониях, домах престарелых, школах. Кульминацией проекта становятся симфонические концерты, приуроченные к празднованию Пасхи.

И. С. БАХ СТРАСТИ ПО МАТФЕЮ, BWV 244 Дирижер ТЕОДОР КУРЕНТЗИС Исполняют СОЛИСТЫ ОПЕРЫ, СВОДНЫЙ ХОР И ОРКЕСТР MUSICAETERNA 6+

А. БРУКНЕР TE DEUM до мажор, WAB 45 П. ЧАЙКОВСКИЙ ОРКЕСТРОВАЯ СЮИТА № 3 соль мажор, ор. 55 Дирижер АНДРЕЙ ДАНИЛОВ Исполняют СОЛИСТЫ ОПЕРЫ, СВОДНЫЙ ХОР И БОЛЬШОЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ТЕАТРА 6+

27.04 СР 19:00

28.04 ЧТ 19:00

80

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ДЯГИЛЕВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ М

еждународный Дягилевский фестиваль нацелен на поддержание и развитие традиций выдающегося импресарио и пропагандиста русской культуры Сергея Павловича Дягилева. Далеко не случайно, что именно Пермский академический театр оперы и балета им. П. И. Чайковского выступил инициатором первого Дягилевского фестиваля в России. Пермь — город, в котором прошло детство Сергея Дягилева, в котором находится единственный в мире Дом-музей легендарного импресарио. Здание Пермского оперного театра было сооружено благодаря значительной финансовой поддержке семьи Дягилевых. Пермь, Петербург и Париж — именно эти три города сыграли в судьбе Дягилева особую роль и обозначили этапы его восхождения к вершинам мировой славы.

18+

17.06 — 30.06

Фестиваль проводится с 2003 года, с 2012 года — ежегодно. Отличительная особенность фестиваля заключается не только в месте проведения, но и в его мультижанровом характере. Программа фестиваля включает в себя мировые премьеры оперных и балетных спектаклей, выступления коллективов современного танца, выставки, концерты симфонической, камерной, органной, джазовой музыки, киноретроспективы, фотовыставки и прочее. Важной составляющей является международный симпозиум, а также первый в культурной истории России конкурс на лучший продюсерский проект — Премия Дягилева. С 2014 года фестиваль выступает соорганизатором премии «Резонанс», нацеленной на поддержание молодых критиков, пишущих о музыкальном театре.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

«УДИВИ МЕНЯ!» «У

диви меня!» — этот призыв историки приписывают Сергею Павловичу Дягилеву. Якобы он бросил его юному Жану Кокто — и тот принял вызов, сделав эту фразу в некотором смысле своим жизненным и творческим кредо. Дягилев в итоге получил от Кокто множество удивительных вещей — от культовой афиши с танцовщиком Вацлавом Нижинским, сценария балета «Парад», оформленного Пабло Пикассо, до либретто величественного «Царя Эдипа» Стравинского. В 2015 году соответствующий призыв был обращен к пермским фотографам в дни Международного Дягилевского фестиваля. Фотографы — не обычные зрители. Они смотрят на театр сквозь линзу и видят то, что ускользает от невооруженного глаза. И какое счастье разбирать потом сотни этих наблюдений, остановленных мгновений, скрытых смыслов и потаенных чудес — открывая для себя театр с новой стороны.

Куратор проекта Мария Долгих Фотографы Анна Горенкина Мария Долгих Алёна Лобанова Павел Оглоблин Ильяс Фархутдинов

81

82

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

83

84

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

85

86

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

КОНКУРСЫ И ФЕСТИВАЛИ

87

88

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

89

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ОПЕРНЫЙ ЭКСТРИМ ОПЕРНЫЙ КЛУБ

ПРОЕКТЫ ЛЕКТОРИЙ ДЕТИ НА ОПЕРНОЙ СЦЕНЕ ЭКСКУРСИЯ В ТЕАТР

90

ПРОЕКТЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ОПЕРНЫЙ ЭКСТРИМ Д

ля описания этого проекта наилучшим образом подходят слова кэролловской Алисы: с каждым годом «всё чудесатее и чудесатее». «Оперный экстрим» — это один удивительный день из жизни театра, когда зрители получают возможность открыть для себя закулисный мир, который по праву можно назвать Страной Чудес. Программа «Оперного экстрима» рассчитана на аудиторию всех возрастов и разных вкусов. Узнать об устройстве первого музыкального театра на Урале можно во время экскурсий. Открыть в себе новые творческие возможности помогают уроки по классическому и характерному танцу, вокалу, хоровому пению, дирижированию и актерскому мастерству. Смастерить театральный сувенир — для этой цели существуют мастер-классы по росписи тканей и изготовлению вееров. В день «Оперного экстрима» в театре всюду происходит что-то

0+

22.08 СБ 14:00

интересное. Любознательные знакомятся с музыкальными инструментами, артистичные примеряют на себя театральные образы, интернет-активные фотографируются в лучах софитов и делятся снимками в соцсетях, азартные решают головоломки, пытаясь в срок выбраться из гримерки. Даже для тех, кто утомился от насыщенной программы, приготовлена тайная комната, где можно отдохнуть под расслабляющие звуки арфы в живом исполнении.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПРОЕКТЫ

91

ОПЕРНЫЙ КЛУБ П

ермский театр оперы и балета тесно взаимодействует со своей аудиторией в самых разных направлениях. Один из форматов, успешно зарекомендовавший себя в последние годы, — Оперный клуб, который объединяет друзей театра вне спектаклей и концертов. Члены Оперного клуба — это постоянные зрители, эксперты и лидеры общественного мнения. В течение всего сезона они имеют возможность воспользоваться рядом привилегий, среди которых — предварительное бронирование билетов, скидки, приглашения на специальные мероприятия, общение с артистами и постановщиками и, конечно, возможность внести свою лепту в развитие любимого театра.

12+ ЧТОБЫ СТАТЬ ЧЛЕНОМ ОПЕРНОГО КЛУБА, ВАМ НЕОБХОДИМО СВЯЗАТЬСЯ СО СПЕЦИАЛИСТОМ ТЕАТРА ПО ТЕЛЕФОНУ: +7 (342) 212-92-44

Заседания Оперного клуба проходят дважды в месяц и носят разный характер: так, в предыдущем сезоне в рамках Клуба была запущена спецпрограмма «КИНО vs ТЕАТР», в рамках которой участники смотрят и обсуждают художественные и документальные фильмы, связанные с классической музыкой или актуальными для театра сюжетами. О графике и темах новых клубных встреч участников информируют персонально.

92

ПРОЕКТЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ЛЕКТОРИЙ В

прошлом году театр представил новый событийный формат, сразу же получивший широкую поддержку зрителей, и в нынешнем сезоне он получает продолжение. Идея лектория связана с желанием руководства сделать театр еще более открытым, доступным и понятным своей аудитории. За час до начала спектакля зрители могут бесплатно послушать лекцию музыковеда Анны Фефеловой, посвященную конкретному произведению — обстоятельствам его создания и месту в истории музыкальной культуры.

ВХОД ПО БИЛЕТАМ НА ПРЕДСТАВЛЕНИЕ

Анна Фефелова Музыковед, музыкальный критик, пианист. Окончила Новосибирскую государственную консерваторию (академию) им. М. И. Глинки и аспирантуру Государственного института искусствознания (Москва) по специальности «Музыкальное искусство». С 2005 года сотрудничает с дирижером Теодором Курентзисом. В 2005—2012 — заведующая литературно-музыкальной частью Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. С 2012 года проживает в Перми. В 2013—2014 работала в Пермском академическом Театре-Театре. Сотрудничала с журналами «Балет», «Музыкальное обозрение», «Музыковедение» и другими. Имеет научные публикации по результатам выступлений на всероссийских и международных конференциях и симпозиумах в Новосибирске, Москве, Перми, Красноярске, Тамбове, Гамбурге.

ПРОЕКТЫ

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

РАСПИСАНИЕ ЛЕКТОРИЯ 2014/ 2015

03.09 04.09

БАЛЕТ «ЩЕЛКУНЧИК» П. ЧАЙКОВСКОГО

20.09 22.09

ОПЕРА «СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК» ДЖ. РОССИНИ

ЧТ

ВС

ПТ

ВТ

БАЛЕТЫ ДЖОРДЖА БАЛАНЧИНА: 23.09 24.09 «СЕРЕНАДА» И BALLET IMPERIAL НА МУЗЫКУ П. ЧАЙКОВСКОГО, СР

ЧТ

13.10 ВТ

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС СОЛИСТКА — ПОЛИНА ОСЕТИНСКАЯ (ФОРТЕПИАНО)

22.10

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ «АИДА» ДЖ. ВЕРДИ

ЧТ

«СОМНАМБУЛА» НА МУЗЫКУ В. РИЕТИ

30.10 31.10 ПТ

ОПЕРА «СКАЗКИ ГОФМАНА» Ж. ОФФЕНБАХА

СБ

07.11 08.11 10.11 11.11 СБ

ВС

ВТ

СР

БАЛЕТ «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» П. ЧАЙКОВСКОГО

15.11 17.11

ОПЕРА «МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ» ДЖ. ПУЧЧИНИ

16.12 17.12

ОПЕРА «КНЯЗЬ ИГОРЬ» А. БОРОДИНА

19.12 20.12

БАЛЕТ «ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО» П. ЧАЙКОВСКОГО

23.12 СР

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС

29.12

КАБАРЕ КУРТА ВАЙЛЯ

ВС

СР

СБ

ВТ

ВТ

ЧТ

ВС

93

94

ПРОЕКТЫ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ДЕТИ НА ОПЕРНОЙ СЦЕНЕ Р

аз в год в Пермском театре оперы и балета идут необычные спектакли: вместе с профессиональными оперными артистами на сцену поднимаются школьники. В сезоне 2011/ 2012 был поставлен своеобразный рекорд — в массовых сценах оперы «Борис Годунов» выступили 140 учащихся. Проект «Дети на оперной сцене» ведет свою историю с 2008 года. Он возник по инициативе педагогов пермской школы № 9 и лично учителя музыки Елены Вороновой. Многие годы она преподает по программе «К вершинам музыкального искусства», разработанной научным сотрудником Российской академии образования Мариной Красильниковой. В основе этой программы лежит принцип изучения классических оперных шедевров, таких как: «Князь Игорь» Александра Бородина, «Пиковая дама» и «Евгений Онегин» Петра Чайковского, «Кармен» Жоржа Бизе, «Аида» Джузеппе Верди и другие. Чтобы закрепление материала не превратилось в

6+

01.03 02.03 ВТ 18:00

СР 18:00

зубрежку, а запомнилось как удивительное приключение, школьники получают возможность выступить в репертуарных спектаклях Пермской оперы. В разные годы дети участвовали в постановках «Князь Игорь», «Снегурочка» Николая Римского-Корсакова, «Борис Годунов» Модеста Мусоргского, «Малахитовая шкатулка» Дмитрия Батина. За время существования уникального проекта количество юных участников увеличилось в разы: к учащимся девятой школы присоединились ребята из других пермских учебных заведений. В 144-м театральном сезоне «Детей на оперной сцене» можно увидеть в спектакле «Царская невеста».

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПРОЕКТЫ

95

ЭКСКУРСИЯ В ТЕАТР З

айти в театр не с парадного, а со служебного входа, чтобы своими глазами увидеть рождение чарующего мира Оперы и Балета, позволяют экскурсии, которые проводятся как для взрослых, так и для детей. Путешествие начинается в вестибюле у памятника Петру Ильичу Чайковскому, имя которого Пермский театр оперы и балета с достоинством носит с 1965 года. Далее маршрут пролегает через оркестровую яму и сцену, с обязательной остановкой у памятника истории — кирпичной кладки, бережно сохраненной со времен открытия каменного здания театра в XIX веке. Затем путь экскурсантов идет через цеха: в гримерном меняются обличья; в обувном создаются пуанты; в швейном на свет появляются знаменитые пачки балерин. По пути экскурсоводы рассказывают о главных фактах в истории старейшего музыкального театра на Урале. И, конечно, вспоминают анекдоты из театральной жизни: например, как легендарный авиатор Чкалов во время спектакля спас певицу, когда у нее от пламени свечи загорелся парик; или как ревнивый поклонник выстрелил из

6+ ЗАПИСЬ НА ЭКСКУРСИИ: +7 (342) 212-30-87

пистолета в солистку Романовскую. Участники экскурсии проходят через хоровые и балетные репетиционные классы, посещают музей театра и делают остановку в фойе. Для многих здесь наступает самый увлекательный момент — экскурсанты получают возможность облачиться в костюмы из репертуарных спектаклей и сфотографироваться в них на память.

96

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

97

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ХРОНОГРАФ

О ТЕАТРЕ ПЛАН ЗРИТЕЛЬНОГО ЗАЛА СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ

98

О ТЕАТРЕ

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ПЕРМСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМ. П. И. ЧАЙКОВСКОГО О

дин из старейших музыкальных театров России, Пермский оперный был построен по инициативе и на средства горожан. Свою официальную хронику он ведет с 1870 года, когда состоялась первая премьера — опера «Жизнь за царя» Михаила Глинки. Первая балетная премьера прошла в 1926 году — это была классическая «Жизель» на музыку Адольфа Адана. В ходе своей почти 150-летней истории Пермский театр оперы и балета обрел двух духовных покровителей в лице великого композитора XIX века Петра Ильича Чайковского и в образе великого импресарио ХХ века Сергея Павловича Дягилева. В разные годы на пермской сцене были поставлены все оперы и балеты Чайковского, что определило уникальный стиль театра и стало почетным поводом для присвоения ему имени композитора в 1965 году. «Золотые страницы» в истории связаны также с фамилией Дягилевых. В XIX веке, когда на средства от благотворительных взносов горожан возводилось каменное здание театра, большой вклад внес и дед импресарио — Павел Дмитриевич. В 2003 году в Перми по инициативе руководства театра состоялся первый Международный Дягилевский фестиваль, обозначивший географическую ось взлета великого театрального провидца: Пермь — Петербург — Париж. Репутация «музыкальной лаборатории»

сопровождает театр с середины ХХ века. Предыдущие годы расцвета связаны с именами таких мастеров оперной режиссуры, как Николай Боголюбов, Иосиф Келлер, Эмиль Пасынков, Георгий Исаакян, и балетмейстеров — Николая Боярчикова, Кирилла Шморгонера. Нестандартные постановки классических произведений, освоение современного музыкального материала и нетривиальные фестивальные проекты — вот то, что выделяло Пермский театр во все времена. Здесь состоялись российские премьеры таких опер, как «Пена дней» Эдисона Денисова, «Клеопатра» Жюля Массне, «Лолита» (на русском языке) Родиона Щедрина, «Альцина» Георга Фридриха Генделя, «Орфей» Клаудио Монтеверди, Medeamaterial Паскаля Дюсапена, «Королева индейцев» Генри Пёрселла (пример успешной копродукции с Королевским театром в Мадриде и Английской Национальной оперой в Лондоне). Здесь начиналась сценическая судьба новоиспеченных произведений: «Один день Ивана Денисовича» Александра Чайковского, «Носферату» Дмитрия Курляндского, «Малахитовая шкатулка» Дмитрия Батина, «Геревень» Владимира Николаева. «Золотой фонд» Пермского балета составляют шедевры мировой классики: «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Дон Кихот», «Сильфида», «Жизель», «Видение

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

О ТЕАТРЕ

розы», «Шопениана». Пермская труппа одной из первых в России стала исполнять балеты величайшего хореографа ХХ века Джорджа Баланчина (сейчас в репертуаре театра 12 балетов мастера), а вслед за тем хореографию Джерома Роббинса. Только на пермской сцене в России идут «Свадебка» Иржи Килиана и The Second Detail Уильяма Форсайта, «Конькобежцы» сэра Фредерика Аштона и «Ромео и Джульетта», «Зимние грезы» сэра Кеннета Макмиллана. Пермь по достоинству называют «третьей балетной Меккой» — после СанктПетербурга и Москвы. Неподалеку от театра расположен Пермский государственный хореографический колледж, выпускники которого составляют основу театральной труппы. Стиль пермской школы балета отличает петербургская чистота линий (в 1940-е годы в Перми находились в эвакуации Ленинградский театр оперы и балета (Мариинка) и Ленинградское хореографическое училище, давшие городу сильнейший толчок для развития хореографического искусства) и по-московски эмоциональная манера исполнения (на протяжении тридцати лет пермскую балетную школу возглавляла «москвичка» Людмила Сахарова). С 1990 года в Перми проводится Открытый конкурс молодых артистов балета «Арабеск», с 2012 года носящий имя легендарной русской балерины Екатерины Максимовой.

99

Уникальность творческого почерка пермской балетной труппы проявляется и в работе с раритетным материалом. Так, в 2011 году балет «Шут» Сергея Прокофьева спустя девяносто лет со дня первой премьеры был вновь явлен миру в приближенных к оригиналу декорациях и новой хореографии. В 2015-м обнаруженные ранее в Архиве Д. Д. Шостаковича неизвестные партитуры композитора обрели сценическую жизнь в опере «Оранго» и балете «Условно убитый». Интеллектуальный панорамный взгляд — отличительная черта работы главного балетмейстера театра Алексея Мирошниченко, возглавляющего труппу с 2009 года. Художественная стратегия Пермского балета не раз была высоко оценена профессиональным сообществом: два спецприза Национальной театральной премии «Золотая маска» (2012, 2013). В 2011 году в истории театра началась новая эпоха, и это связано с приходом на пост художественного руководителя одного из самых неординарных дирижеров современности — Теодора Курентзиса. Достижения Пермского театра оперы и балета были неоднократно отмечены премиями Национального театрального фестиваля-конкурса «Золотая маска». В 2013 году театр получил рекордные семнадцать номинаций, а в результате — четыре премии. В 2015-м у театра было восемнадцать

100

О ТЕАТРЕ

номинаций, которые обернулись пятью премиями — в адрес оперы «Королева индейцев» и его постановочной команды. Это первый случай за всю историю конкурса, когда такого количества наград был удостоен один спектакль. Кроме того, «Королева индейцев» стала «Событием года» по версии членов жюри премии Casta Diva за 2013 год. В 2014 году камерный хор musicAeterna был номинирован на международную премию Opera Awards — и вновь за «Королеву индейцев», — а музыкальный руководитель постановки Теодор Курентзис был выдвинут на соискание премии в номинации «Лучший дирижер». В новом ракурсе предстает театр в коллаборации с одним из мировых лидеров в области аудиозаписи, компанией Sony Classical. При участии музыкантов двух оркестров и артистов оперной труппы в театре были записаны три шедевра Моцарта — Да Понте: Le nozze di Figaro (релиз 2014 года, удостоен премии ECHO Klassik как «Лучшая запись года: опера XVII—XVIII вв.»), Cosi fan tutte (2014) и Don Giovanni, — а также CD с произведениями Жана Филиппа Рамо: Rameau. The Sound of Light; Концерт для скрипки с оркестром П. Чайковского (солистка — Патриция Копачинская). Проект реализуется в рамках эксклюзивного долгосрочного контракта, подписанного

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

Sony Classical с Теодором Курентзисом и театром. Кроме того, готовятся к выходу два сочинения Игоря Стравинского — «Весна священная» и «Свадебка». В августе 2014 года под фонограмму «Весны священной» на Международном фестивале искусств RUHRtriennalle состоялся перформанс режиссера Ромео Кастеллуччи «Балет для 40 машин». Впечатляет география гастролей театра. Регулярно выступая в пределах страны, в начале 1960-х — благодаря ярко заявившему о себе Пермскому балету — коллектив впервые выехал за рубеж: Великобритания, Франция, Германия, Куба и страны Юго-Восточной Азии. Для 1970-х характерно дальнейшее расширение границ: гастрольные маршруты театра проходили через страны Латинской Америки и Западной Европы. В 1980-х — 1990-х театр начал сотрудничество с Японией, Китаем и Южной Кореей, а также с Испанией. В конце 1990-х была заложена традиция выступлений балета в Ирландии, Франции и Нидерландах. Нулевые отмечены гастролями в США, где наибольшего успеха театр достиг в 2008-м, когда оперная труппа под руководством режиссера Георгия Исаакяна и симфонический оркестр под управлением Валерия Платонова выступили в концертном зале Нью-Йорка Carnegie Hall. С приходом в театр Теодора Курентзиса интерес к Перми со стороны мировой

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

О ТЕАТРЕ

театральной общественности еще более усилился. Впервые за всю свою историю театр стал активным ньюсмейкером в европейской прессе. Зрители, журналисты и критики не только из российских столиц, но и из ведущих музыкальных центров Европы стремятся попасть в Пермь, чтобы лично присутствовать при рождении нового музыкального качества и открытии новых имен. Особым знаком отличия на общероссийском фоне можно считать прорыв пермской балетной компании по части гастрольного репертуара, в котором теперь представлены не только классические названия, но и более молодые постановки. Так, летом 2012 года в Афинах был успешно дан балет «Свадебка» в хореографии Иржи Килиана, а осенью 2013-го на сцене Королевского театра в Мадриде исполнен «Шут» Алексея Мирошниченко. Второй год подряд пермские танцовщики совместно с ведущими артистами Большого и Мариинского театров участвуют в гала «Звезды русского балета» в канадском Монреале. Яркими страницами в новейшей истории Пермского театра оперы и балета стали гастрольные выступления оркестра и хора musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса: в 2014-м — Пермь, Берлин, Афины, Париж, Лиссабон с программой, включающей концертное исполнение оперы «Дидона и Эней» Генри Пёрселла и псалом

101

Dixit Dominus Георга Фридриха Генделя; в 2015-м — Брюссель, Афины, Хельсинки, Люцерн и Берлин с программой «Рамо гала» и концертной версией балета «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева. Театр — постоянный участник таких фестивалей, как «Территория», «Дягилев. P.S.», «Золотая маска», Международный Дягилевский фестиваль, Klara Festival (Бельгия). В июне 2015-го хор musicAeterna выступил на фестивале в Экс-ан-Провансе (Франция), а балетная труппа впервые показала балет «Ромео и Джульетта» в хореографии сэра Кеннета Макмиллана на сцене Городского театра в Болонье (Италия). С 14 августа по 26 сентября оркестр musicAeterna вместе с Теодором Курентзисом принял участие в программе RUHRtriennale, исполнив оперу «Золото Рейна» Рихарда Вагнера в постановке интенданта RUHRtriennale Йохана Симонса. На 2017 год запланировано участие оркестра musicAeterna в Зальцбургском фестивале: новая постановка оперы Моцарта «Милосердие Тита» (дирижер Теодор Курентзис, режиссер Питер Селларс).

102

О ТЕАТРЕ

ПЛАН ЗРИТЕЛЬНОГО ЗАЛА

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

103

О ТЕАТРЕ

СПЕЦИАЛЬНЫЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ СТУДЕНЧЕСКИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ БИЛЕТ

В

сезоне 2015/2016 Пермский театр оперы и балета дарит первокурсникам пермских вузов очной формы обучения Студенческие театральные билеты (СТБ). Такой подарок к началу учебного года театр делает уже шестой год подряд. Обменять свой СТБ на приглашение можно в сентябре, октябре и ноябре. Вместе с ним в кассе театра необходимо предъявить студенческий билет вуза. Предложение включает все события: оперы, балеты и симфонические концерты. Количество мест по акции ограничено — приглашения распространяются на места на бельэтаже и балконе. Предложение действует только за полчаса до начала спектакля и только в кассе театра.

СКИДКА 50%

В

течение всего сезона театр предлагает скидку 50% на билеты для следующих категорий зрителей: • студенты всех курсов очной формы обучения образовательных учреждений среднего профессионального и высшего образования; • пенсионеры; • люди с ограниченными физическими возможностями; • представители многодетных семей. Предложение действует только за полчаса до начала спектакля и только в кассе театра.

КАССА ТЕАТРА Пермь, Петропавловская, 25а/1 +7 (342) 212-30-87, 212-54-85 Режим работы: ежедневно с 10:00 до 19:00 (перерыв с 14:00 до 15:00) ГОРОДСКИЕ ЗРЕЛИЩНЫЕ КАССЫ +7 (342) 235-00-00 WWW.PERM.KASSY.RU РАСПРОСТРАНИТЕЛИ БИЛЕТОВ Список распространителей на сайте театра WWW.PERMOPERA.RU

104

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

105

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПОДДЕРЖКА ТЕАТРА КОРПОРАТИВНОЕ УЧАСТИЕ

ПАРТНЕРСТВО ЧАСТНЫЕ ПОЖЕРТВОВАНИЯ РЕКЛАМОДАТЕЛЯМ

106

ПАРТНЕРСТВО

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ПОДДЕРЖКА ТЕАТРА П

оддерживая театр, Вы становитесь нашим другом, партнером, покровителем, меценатом, спонсором. Поддержка театра означает, что Вы: • любите оперу, музыку, танец; • поощряете театральные постановки (проекты); • принимаете участие в деятельности театра; • хотите присоединиться к группе единомышленников и разделить с ними свои впечатления. Благодаря Вам мы можем создавать новые постановки, взаимодействовать с более широкой аудиторией, заказывать сочинение новых опер и балетов, завоевывать награды и премии и многое другое.

Отдел по работе с партнерами e-mail: permopera.partners@gmail.com телефон: +7 (342) 212-92-44

Театр оперы и балета благодарит всех, кто когда-либо помог нам, и тех, кто продолжает поддерживать нас в 144-м сезоне. Мы надеемся, что таких людей станет больше. Вы можете поддержать нас как на персональной основе, так и от лица компании. Существуют два основных вида поддержки, которые очень важны для нас: • финансовая помощь; • активное участие в нашей деятельности. Если Вы хотите узнать больше о вариантах сотрудничества, пожалуйста, обращайтесь к нам по указанным контактам.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПАРТНЕРСТВО

107

КОРПОРАТИВНОЕ УЧАСТИЕ K

омпании, ставшие привилегированными партнерами Пермского театра оперы и балета, получают уникальный шанс увеличить охват своей аудитории. Наслаждаясь опытом прекрасного, который произведет неизгладимое впечатление на Ваших бизнес-партнеров, Вы: • связываете образ своей компании с одним из самых красивых театров в нашей стране; • способствуете воплощению художественных идей в театре, известном своим инновационным и смелым характером; • проявляете социальную ответственность, ведь Ваша поддержка помогает сделать театр доступным для аудитории любых возрастов и категорий; • пользуетесь гостеприимством театра и имеете возможность принять своих гостей в исключительном месте; • получаете индивидуальный пакет привилегий, включающий особые условия бронирования билетов и широкий спектр рекламных и PR-предложений.

140 лет назад средства на строительство нового театра собирал весь город. Cемья Дягилевых в числе первых внесла свой взнос. Мы надеемся, что сегодня пермская элита с таким же энтузиазмом поддержит творческие планы своего театра. Мы приглашаем Вас присоединиться к осуществлению высоких задач и предлагаем рассмотреть спонсорские пакеты и меценатские программы. Существуют различные формы партнерства: Вы можете либо стать партнером театра на весь сезон, либо покровительствовать отдельно балетной или оперной труппе, либо поддержать создание той или иной новой постановки. Мы будем рады создать новые партнерские отношения, согласно Вашим пожеланиям, возможностям и устремлениям!

108

ПАРТНЕРСТВО

ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

ЧАСТНЫЕ ПОЖЕРТВОВАНИЯ П

рактически во всем мире деятельность музыкальных театров поддерживается не только покупкой билетов и абонементов, но и благотворительными пожертвованиями — как крупными взносами, так и небольшими вкладами. В 144-м театральном сезоне мы запускаем проект, связанный с индивидуальной благотворительностью. На сайте театра Вы найдете раздел «Частные пожертвования», где в любое время можете сделать пожертвование с помощью своей банковской карты. Сумму Вы определяете сами, это могут быть как разовые взносы, так и регулярные платежи.

Отдел по работе с партнерами e-mail: permopera.partners@gmail.com телефон: +7 (342) 212-92-44

Отчет о том, куда направлены Ваши пожертвования, можно будет увидеть на сайте театра в разделе «Частные пожертвования» в конце года. Ваша поддержка, даже самые небольшие пожертвования, будут направлены на актуальные нужды и сыграют важную роль в жизни театра.

144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

ПАРТНЕРСТВО

109

РЕКЛАМОДАТЕЛЯМ В

ы всегда можете рассказать о своей компании гостям театра. Мы готовы предложить множество вариантов, исходя из Ваших целей и возможностей.

РЕПЕРТУАРНАЯ КНИГА ТЕАТРА Вы можете разместить Вашу рекламу на страницах репертуарной книги даже в середине сезона, поскольку тираж постоянно обновляется (около 10 000 экз. в течение года). Технические характеристики издания: формат — 155х220 мм; объем — 240 полос; распространение — Пермский театр оперы и балета, адресная рассылка в Аппарат Правительства Пермского края, администрацию и министерства, депутатскому корпусу, партнерам и спонсорам театра. ПРЕМЬЕРНЫЕ БУКЛЕТЫ К каждой премьере и к каждому концерту симфонической музыки театр выпускает отдельные буклеты. Вы можете разместить Вашу рекламу в брошюре конкретного спектакля или концерта или воспользоваться пакетным размещением во всех буклетах к премьерам и/или концертам в течение сезона.

ПРОМОСТОЙКИ, ПРОМОАКЦИИ, РАЗМЕЩЕНИЕ ВИДЕОРОЛИКОВ И ФЛАЕРОВ Вы можете представить свою компанию, разместив промостойку или проведя промоакцию в день премьеры. Кроме того, у Вас есть возможность разместить видеоролик о Вашей компании на трех плазменных экранах в Пермском театре оперы и балета, которые находятся в двух главных фойе театра и в кассовом зале. По желанию рекламодателя, на площади перед театром возможно экспонирование автомобиля. РЕКЛАМА НА БИЛЕТАХ И ПРОДАЖА БИЛЕТОВ В БРЕНДИРОВАННЫХ КОНВЕРТАХ Вы можете разместить рекламу на оборотной стороне билетов или подарить клиентам конверт для билетов с информацией о Вашей компании. Узнать о ценах, ознакомиться с акциями и специальными предложениями, получить новейшее исследование аудитории, подписаться на рассылку, а также узнать о возможности получения скидки можно в Отделе по работе с партнерами театра. Отдел по работе с партнерами e-mail: permopera.partners@gmail.com телефон: +7 (342) 212-92-44

КАЛЕНДАРЬ 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

август / 2015 сентябрь / 2015 октябрь / 2015 ноябрь / 2015 декабрь / 2015

* ВОЗМОЖНЫ ИЗМЕНЕНИЯ. СЛЕДИТЕ ЗА ИНФОРМАЦИЕЙ НА WWW.PERMOPERA.RU

111 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

22.08

ОПЕРНЫЙ ЭКСТРИМ

111 ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КАЛЕНДАРЬ 0+

СБ 14:00

28.08 ПТ 12:00

28.08 ПТ 14:00

28.08 ПТ 16:00

29.08 СБ 12:00

29.08 СБ 14:00

29.08 СБ 16:00

30.08 ВС 12:00

30.08 ВС 14:00

30.08 ВС 16:00

АВГУСТ / 2015

П. ПОСПЕЛОВ

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

6+

112 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

03.09 ЧТ 19:00

04.09 ПТ 19:00

06.09 ВС 19:00

08.09

6+

ОТК Р ЫТ И Е С ЕЗ ОНА

ЩЕЛКУНЧИК

17.09

БАЛЕТ

12+

ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН

СР 19:00

22.09 ВТ 19:00 12+

БАХЧИСАРАЙСКИЙ ФОНТАН

ЧТ 19:00

6+

ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

12.09 СБ 19:00

12+

РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА

13.09

БАЛЕТ

15.09

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

СР 16:00

18+

17.09 ЧТ 16:00

СБ 19:00

27.09 ПТ 19:00

СБ 19:00 0+

27.09 28.09 ПН 19:00

КАМЕРНЫЙ КОНЦЕРТ В ФОЙЕ ТЕАТРА

12+

6+

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

П. ЧАЙКОВСКИЙ

ОРЛЕАНСКАЯ ДЕВА

12+

ОПЕРА

А. АДАН

12+

КОРСАР

БАЛЕТ

ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

6+

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА В РУССКОЙ МУЗЫКЕ

ВТ 16:00

СР 16:00

БАЛЕТЫ ДЖОРДЖА БАЛАНЧИНА

ВС 19:00

22.09 23.09

ОПЕРА ИСПОЛНЯЕТСЯ НА ИТАЛЬЯНСКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ

П. ПОСПЕЛОВ

26.09

12+

СЕВИЛЬСКИЙ ЦИРЮЛЬНИК

25.09

26.09

LIEDERABEND

МУЗЫКА МАЛЫШАМ

ДЖ. РОССИНИ

СЕРЕНАДА, СОМНАМБУЛА, BALLET IMPERIAL

ЧТ 19:00

25.09

ВОКАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ПЕРМСКОЙ ОПЕРЫ В ФОЙЕ ТЕАТРА

16.09

ЖИЗЕЛЬ

ВС 19:00

ВС 19:00

ВТ 21:00

12+

БАЛЕТ

24.09 ПТ 19:00

ЗОЛОТОЙ ВЕК РУССКОЙ ПОЭЗИИ В МУЗЫКЕ С. ПРОКОФЬЕВ

23.09 СР 19:00

БАЛЕТ

10.09

20.09 ВC 19:00

ОПЕРА

Б. АСАФЬЕВ

А. АДАН

ЧТ 19:00

ВТ 19:00

09.09

16.09 СР 19:00

П. ЧАЙКОВСКИЙ

П. ЧАЙКОВСКИЙ

112 ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КАЛЕНДАРЬ

30.09 СР 19:00

СЕНТЯБРЬ / 2015

М. МУСОРГСКИЙ

БОРИС ГОДУНОВ

ОПЕРА

12+

113 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

01.10 ЧТ 19:00

КОНЦЕРТ ХОРА MUSICAETERNA

6+

04.10 ВС 19:00

06.10 ВТ 19:00

07.10

16+

Д. ШОСТАКОВИЧ

ВТ 16:00

07.10 СР 16:00

15.10 ЧТ 19:00

ПТ 19:00

0+

СБ 19:00

КАМЕРНЫЙ КОНЦЕРТ В ФОЙЕ ТЕАТРА

СБ 19:00

11.10 ВС 12:00

24.10 СБ 12:00

25.10 ВС 12:00

6+

6+

ГОЛУБАЯ ПТИЦА И ПРИНЦЕССА ФЛОРИНА МУЗЫКА ДЛЯ НАС

22.10 ЧТ 19:00 Н. РИМСКИЙ-КОРСАКОВ

ЦАРСКАЯ НЕВЕСТА

6+

ОПЕРА

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

6+

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА

Л. МИНКУС

6+

ДОН КИХОТ

24.10 СБ 16:00

6+

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА

ДЖ. ВЕРДИ

6+

АИДА

КОНЦЕРТНОЕ ИСПОЛНЕНИЕ ОПЕРЫ НА ИТАЛЬЯНСКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

6+

ВЕЧЕР ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ Г. СВИРИДОВА

КОНЦЕРТ ПЕРВЫЙ

24.10 СБ 19:00

БАЛЕТ

ВС 19:00

11.10

МАЛАХИТОВАЯ ШКАТУЛКА

18.10

В ПРОГРАММЕ ОРИГИНАЛЬНЫЕ ПЬЕСЫ И ПЕРЕЛОЖЕНИЯ ДЛЯ СКРИПКИ Ф. КРЕЙСЛЕРА

10.10

Д. БАТИН

В ПРОГРАММЕ СТРУННЫЕ КВАРТЕТЫ Д. ШОСТАКОВИЧА

ЧТ 16:00

СБ 15:00

ОДНОАКТНЫЕ БАЛЕТЫ

БАЛЕТ НА МУЗЫКУ А. АДАНА

ВС 15:00

15.10

10.10

12+

18.10

СР 16:00

ПТ 19:00

В СТОРОНУ ДЯГИЛЕВА

СЕРЕНАДА, ШУТ

ВС 19:00

14.10

09.10

6+

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

17.10 МУЗЫКА МАЛЫШАМ

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA

ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС СОЛИСТКА — ПОЛИНА ОСЕТИНСКАЯ (ФОРТЕПИАНО)

16.10

ОПЕРА «ОРАНГО» И БАЛЕТ «УСЛОВНО УБИТЫЙ»

СР 19:00

06.10

13.10 ВТ 19:00

ДИРИЖЕР — РАФАЭЛЬ ПИШОН ГЛАВНЫЙ ХОРМЕЙСТЕР — ВИТАЛИЙ ПОЛОНСКИЙ В ПРОГРАММЕ СОЧИНЕНИЯ И. БРАМСА, Ф. МЕНДЕЛЬСОНАБАРТОЛЬДИ, С.-Д. САНДСТРЁМА, Г. ШЮТЦА, А. БРУКНЕРА, И. С. БАХА М И Р ОВА Я ПР ЕМ Ь ЕРА

113 ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КАЛЕНДАРЬ

БАЛЕТЫ ДЖЕРОМА РОББИНСА

25.10

ВРЕМЕНА ГОДА, КОНЦЕРТ

30.10

Ж. ОФФЕНБАХ

6+

ВС 19:00 П. ПОСПЕЛОВ

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

6+

ПТ 19:00

31.10 СБ 19:00

ОКТЯБРЬ / 2015

СКАЗКИ ГОФМАНА

ОПЕРА ИСПОЛНЯЕТСЯ НА ФРАНЦУЗСКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ

18+ 6+

114 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

01.11 ВС 21:00

03.11 ВТ 16:00

04.11

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

18+

LIEDERNACHT

15.11 ВС 19:00

ВОКАЛЬНЫЙ КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ПЕРМСКОЙ ОПЕРЫ В ФОЙЕ ТЕАТРА

МУЗЫКА МАЛЫШАМ

114 ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КАЛЕНДАРЬ

0+

17.11 ВТ 19:00

17.11 20.11

ОПЕРА ИСПОЛНЯЕТСЯ НА ФРАНЦУЗСКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ

21.11

ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

СБ 16:00

СБ 19:00

08.11 ВС 19:00

ПР Е МЬ ЕРА

ОПЕРА ИСПОЛНЯЕТСЯ НА ИТАЛЬЯНСКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ

20.11

ПТ 16:00

07.11

МАДАМ БАТТЕРФЛАЙ

(ЧИО-ЧИО-САН)

Ж. МАССНЕ

ПТ 19:00

ВТ 16:00

ВЕЧЕР ВОКАЛЬНОЙ МУЗЫКИ Г. СВИРИДОВА

6+

КОНЦЕРТ ВТОРОЙ

П. ЧАЙКОВСКИЙ

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО

КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ В РЕДАКЦИИ А. МИРОШНИЧЕНКО

21.11 СБ 19:00

Л. ДЕЛИБ

11.11

24.11

П. ПОСПЕЛОВ

ВС 19:00

СР 19:00

ВТ 12:00 6+

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА

МУЗЫКАЛЬНАЯ «ДУЭЛЬ»: ВАЛЕНТИН УРЮПИН VS ЛАУРА ПОУ

12.11 ЧТ 19:00

14.11 СБ 21:00

25.11 СР 19:00

26.11 ЧТ 12:00

КОНЦЕРТ К 70-ЛЕТИЮ ПЕРМСКОГО ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕДЖА

6+

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

18+

27.11 ПТ 12:00

28.11 СБ 12:00

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA В ФОЙЕ ТЕАТРА

В ПРОГРАММЕ ПЬЕСЫ ДЛЯ АРФЫ И ДЕРЕВЯННЫХ ДУХОВЫХ

НОЯБРЬ / 2015

29.11 ВС 12:00

0+

КОППЕЛИЯ

22.11

ВТ 19:00

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

6+

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

10.11

ВС 15:00

12+

СИНДЕРЕЛЛА, ИЛИ СКАЗКА О ЗОЛУШКЕ

БАЛЕТ В ИСПОЛНЕНИИ УЧАЩИХСЯ ПЕРМСКОГО ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕДЖА ИСПОЛНЯЕТСЯ ПОД ФОНОГРАММУ

08.11

12+

19.11 ЧТ 19:00

КАМЕРНЫЙ КОНЦЕРТ В ФОЙЕ ТЕАТРА

СР 16:00

ДЖ. ПУЧЧИНИ

6+

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

115 144-Й ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН

01.12 ВТ 19:00

02.12 СР 12:00

03.12 ЧТ 12:00

04.12

БОЛЬШОЙ ЗАЛ ПЕРМСКОЙ ФИЛАРМОНИИ (КУЙБЫШЕВА, 14)

6+

6+

20.12

КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ В РЕДАКЦИИ А. МИРОШНИЧЕНКО

23.12

КОНЦЕРТ-ЭНИГМА ОРКЕСТРА MUSICAETERNA

П. ПОСПЕЛОВ

ПУТЕШЕСТВИЕ В СТРАНУ ДЖАМБЛЕЙ

СР 19:00

24.12 ЧТ 19:00

25.12 ПТ 12:00

11.12

0+

СР 19:00

17.12

П. ЧАЙКОВСКИЙ

6+

ЩЕЛКУНЧИК

БАЛЕТ

ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО ОРКЕСТРУ ДЛЯ ЮНЫХ СЛУШАТЕЛЕЙ

ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

6+

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ

КНЯЗЬ ИГОРЬ

19:00

30.12 СР 19:00

31.12 ЧТ 12:00 18:00

СБ 16:00

ДОМ СМЫШЛЯЕВА (ПЕТРОПАВЛОВСКАЯ, 25)

АНТОЛОГИЯ РУССКОЙ МУЗЫКИ

6+

«ПОД ЗОЛОТОЙ ЛУНОЙ». К ЮБИЛЕЮ И. ДУНАЕВСКОГО

12+

27.12

КОНЬКОБЕЖЦЫ, КОГДА ПАДАЛ СНЕГ, ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ

ОПЕРА

СБ 19:00

26.12

БАЛЕТЫ В ХОРЕОГРАФИИ СЭРА Ф. АШТОНА, Д. ЛИ И СЭРА К. МАКМИЛЛАНА

А. БОРОДИН

26.12 27.12 ВС 12:00

ДЕТСКИЙ АЛЬБОМ

МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРИНОШЕНИЕ ХОРА MUSICAETERNA Г. СВИРИДОВУ

16.12

6+

19:00

Б. БРИТТЕН

ВС 19:00

ЛЕБЕДИНОЕ ОЗЕРО

ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС

10.12

13.12

СБ 19:00

ВС 19:00

ОПЕРА ДЛЯ ДЕТЕЙ

ПР ЕМ Ь ЕРА П. ЧАЙКОВСКИЙ

СБ 19:00

6+

П Р Е М ЬЕ РА П. ЧАЙКОВСКИЙ

ВС 12:00

12.12

КОНЦЕРТ ХОРА MUSICAETERNA

19.12

06.12

СБ 16:00

6+

В ПРОГРАММЕ ВОКАЛЬНЫЕ СОЧИНЕНИЯ Г. СВИРИДОВА

СБ 12:00

12.12

ПЕРМСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ КОЛЛЕДЖ (ЕКАТЕРИНИНСКАЯ, 71)

ДИРИЖЕР — АРТЕМ АБАШЕВ СОЛИСТКА — НАДЕЖДА КУЧЕР (СОПРАНО) В ПРОГРАММЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ А. БЕРГА И А. СКРЯБИНА

05.12

ПТ 19:00

19.12 СБ 19:00

КОНЦЕРТ БОЛЬШОГО СИМФОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА

ПТ 12:00

ЧТ 19:00

115 ПЕРМСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА

КАЛЕНДАРЬ

ВС 19:00 12+

ДОМ ДЯГИЛЕВА (СИБИРСКАЯ, 33)

6+

МУЗЫКА ДЛЯ НАС

КОНЦЕРТ СОЛИСТОВ ОРКЕСТРА MUSICAETERNA

В ПРОГРАММЕ ШЕДЕВРЫ ИТАЛЬЯНСКОГО БАРОККО

29.12 ВТ 19:00

ЧТ 19:00

ДЕКАБРЬ / 2015

29, ВТОРНИК, 19:00

КАБАРЕ КУРТА ВАЙЛЯ

ИСПОЛНЯЕТСЯ НА НЕМЕЦКОМ ЯЗЫКЕ С РУССКИМИ ТИТРАМИ ДИРИЖЕР — ТЕОДОР КУРЕНТЗИС

16+ 6+

Издатель ПЕРМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА ИМЕНИ П. И. ЧАЙКОВСКОГО Руководитель отдела по связям с общественностью ВАСИЛИЙ ЕФРЕМОВ Главный редактор издательского отдела НАТАЛЬЯ ОВЧИННИКОВА Дизайн, верстка, подготовка к печати ЕВГЕНИЯ МРАЧКОВСКАЯ Корректура ИРИНА АРХИПЕНКОВА Фото MISHA BLANK ROCCO CASALUCI СЕРГЕЙ ВЛАСОВ АЛЕКСЕЙ ГУЩИН МАРИНА ДМИТРИЕВА МАРИЯ ДОЛГИХ АНТОН ЗАВЬЯЛОВ ПАВЕЛ ОГЛОБЛИН ОЛЯ РУНЁВА ЮРИЙ СИЛИН Печать ТИПОГРАФИЯ «АСТЕР» ПЕРМЬ, УСОЛЬСКАЯ, 15 Отдел по связям с общественностью + 7 (342) 212-92-44 PR.PERMOPERA@GMAIL.COM

/ PERMOPERA

WWW.PERMOPERA.RU