Trasegar de un encuentro

CRISTINA NORIEGA

TRASEGAR DE UN ENCUENTRO

Racking of an Encounter

MARÍA CRISTINA NORIEGA / Colombia

La serie encontró su objeto luego de un muy largo acto contemplativo. Sus imágenes permiten la cons tatación de un mundo perdido unas veces, otras recordado. En ellas el recuerdo opera como un ancla para eludir el desarraigo, genera espacios de encuentro posible entre el pasado y “… esa especie de magia que permite re emplazar, crear, anticipar una nueva ex periencia del mundo y de la sociedad.” Migración y huida son los fenómenos de nuestro tiempo. A pesar de su condición de “migrante legal” la artista vivió el conflicto entre comunidad e individuo.

El abandono del país no significa en su obra una experiencia perdida. El color de la serie contrasta con el color de la realidad. ¿De qué color son los recuer dos, podría preguntarse el espectador?

La artista establece una conexión en tre las imágenes del pasado al encuen tro con el mundo presente y, viceversa. Carga con “El recuerdo que se une a nosotros y nos acompaña” y, convierte la imagen en una disparadora del re cuerdo. Las imágenes circulan entre lo expresado y lo tácito, entre lo que está y lo que fue.

María Cristina Noriega (1961) abando na en esta serie el pensamiento geomé trico y la mancha de color. Incorpora a su obra un dibujo óptico, instantáneo, monocromático muchas veces, casi de ilustración. El pequeño formato permite las miradas en paralelo, son sus recuerdos, pero también lo nuevo que llega a su vida, la nostalgia de su familia y la añoranza de la tierra. La obra apropia signos y convenciones del mundo desa rrollado en oposición a dibujos y figuras del mundo perdido, su autonomía en ambos casos, permite la construcción de variadas composiciones y visuales.

Subyace en la obra una conciencia ética que hace la diferencia con la pro puesta decorativa. Esta serie es una valoración personal y positiva a favor de la experiencia del inmigrante así, el mundo de hoy conspire en su contra.

Pero no es allí donde se detiene esta serie, María Cristina es ahora una ob servadora de este evento doloroso y en aumento de la migración y despla zamiento, las imágenes le llegan o es su interés el que atrae las experiencias vistas desde la distancia, pero también desde los contactos con las personas

que las sufren. De conversaciones ca suales con inmigrantes latinoamerica nos en su vida en USA (Estado de Texas), donde encara y conoce sus penosas travesías y su constante vivir en el miedo de regresar a la desesperanza, el trán sito por una geografía inhóspita y el enfrentar un muro fronterizo, le llevan más allá de su entorno cotidiano.

Su recorrido la lleva de regreso a su Patria (Colombia), dos fenómenos cercanos despiertan su interés; el des plazamiento forzado que lleva años dentro del territorio colombiano y que ha llevado a muchas personas a dejar sus tierras abandonadas, lo poco que poseen y por otro lado el flujo multitu dinario de migrantes venezolanos car gados con lo poco que pueden llevar en una maleta y que buscan en tránsito o permanecía, una nueva vida, son imá genes que ahora hacen presencia en la obra pictórica. De situaciones cercanas a un mundo poco conocido como las guerras en medio oriente o las travesías de los africanos para llegar a Europa, resultan imágenes conmovedoras, don de se vuelve a los formatos medianos pero sobre todo al color, que cobra un

papel importante en su simbolismo y expresión, la figuración con origen en fotografías que muestran toda la cruel dad de la realidad, dan como resultado obras donde se establecen territorios que aluden a escenarios donde sur gen los actores, los migrantes, que le recuerdan a María Cristina, ese tiempo que vivió. Trasegar de un Encuentro, es ese camino recorrido desde la simple nostalgia, el sentimiento de soledad y de no reconocimiento en el otro, hasta entrar en esa dimensión que constitu ye el desplazamiento de un porcentaje muy alto de la población mundial (4 %), de hacer conciencia que de alguna ma nera ya existía ese vínculo y donde el arte posibilita ese puente entre acto res y observadores. Cada obra surge de una expresión diferente y trasporta a un punto geográfico donde la migración se hace manifiesta e innegable.

Fernando Rodríguez M. María Cristina Noriega M.

The series bases its objective af ter a very long act of contempla tion. Its images allow us to look at a lost world at times, and at others a remembered one. In them, the memory operates as an anchor to esca pe from uprooting, fostering spaces of possible encounter between the past and “…this sort of magic that permits replacing, creating, anticipating a new experience of the world and of society.”

Migration and escape are the phenome na of our time. Regardless of her con dition of “legal immigrant”, the artist experienced the conflict between com munity and individual. Abandoning her country doesn’t mean a lost experience in her artwork. The color of the series contrasts with the color of reality. What is the color of memories, the spectator might ask?

The artist establishes a connexion between the images of the past en countering the world of the present and vice versa. She loads “The memory that joins us and keeps us company” and, transforms the image into a memory trigger. The images circulate between which is expressed and which is tacit,

between what’s there and what isn’t there anymore.

María Cristina Noriega (1961) aban dons in this series the geometric thought and the color stroke. She in corporates in her artwork an optic draft, instantaneous, many times mo nochromatic, almost like illustrations. The small format allows parallel views, which are her memories, but also what is new in her life, nostalgia for her fa mily and her land. The artwork adapts signs and conventions of the developed world in opposition to drawings and fi gures of the lost world. Its autonomy, in both cases, allows the construction of different compositions and visuals.

An ethic conscience underlines her work which differs from the decorative proposition. This series is a personal and positive validation in favor of the experience of the immigrant, allthough today’s world conspires against him/her.

But the series doesn’t stop there, Ma ría Cristina is now an observer of this increasing painful event of migration and displacement, the images come to her or the experiences seen from a distance are attracted to her by her

interest, and also from the contact with people who are passing through those painful experiences. The casual conversations with Latin-American im migrants in her life in the USA (State of Texas), where she faces and gets to know their difficult journeys and their constant living in fear of going back to despair, the transit through an inhospi table geography and confrontation to a border wall, take her further than her daily environment.

Her journey takes her back to her mo ther country (Colombia), two close phe nomena attract her interest; the forced displacements that keep happening sin ce a very long time in Colombia, which have forced many people to abandon their lands, their lack of possessions and on the other hand, the massive number of Venezuelan migrants carr ying the little they have in a suitcase, looking for a new life, in transit o per manently. Those are images now pre sent in her pictorial artwork. From clo se situations to hardly known ones like the middle east wars or the journeys of Africans to get to Europe, amount to form moving images, where she goes

back to medium formats but above all to color again, which gains an impor tant role in its symbolism and expres sion, the figuration based on pictures showing the cruelty of reality, amount to pieces of art that establish territories referring to scenes where the actors, the immigrants arise recalling her the episodes she herself lived. Racking of an Encounter, is this path going from simple nostalgia, feelings of solitude and no recognition in others, entering this dimension constituted by displace ment of a very high percentage of the world’s population (4 %), making cons cience that in some way this relation al ready existed and also where art makes possible a bridge between actors and spectators. Each piece of artwork is the product of a different expression and leads us to a geographic point where migration is manifest and undeniable.

Fernando Rodríguez M. María Cristina Noriega M.

MUNDOS PARALELOS

Políptico x16 20x20 cm c/u

Óleo sobre madera 2018

Cristina

A SOLAS Políptico x4 16x16 cm c/u Óleo sobre madera 2018

MOVIMIENTO

Políptico x16 23x20 cm c/u Óleo sobre madera 2018

María Cristina Noriega

COTIDIANIDAD

Políptico x7

16x16 cm c/u

Óleo sobre madera 2018

de un encuentro

DEL OTRO LADO Políptico x4 20x20 cm c/u Óleo sobre madera 2018

CARTOGRAFÍA DE FAMILIA

Políptico x11 16x16 cm c/u y 30x23 cm Óleo sobre madera

HORIZONTES

Políptico x4 30x30 cm c/u

Óleo sobre madera 2018

PASOS

Tríptico 16x16 cm Óleo sobre madera 2018

María Cristina Noriega

María Cristina Noriega

DES-ENCUENTRO 15x60 cm Óleo sobre madera 2018

CONTRATIEMPO 15x60 cm c/u Óleo sobre madera 2018

María Cristina Noriega

@mariacristinanoriegapintora

Maria Cristina Noriega Pintora

María Cristina Noriega. 1961.

Mi proceso pictórico se inicia en casa observando a mi padre pintor y publi cista, pero también donde primero soy alentada a no estudiar arte; estudio Bacteriología, trabajo algunos años y decido ingresar a la faculta de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia, donde recibo el Titulo de Maestra en Artes Plásticas con espe cialización en pintura y profundización en grabado y cerámica; me graduó e ini cio mi búsqueda y desarrollo creativo, primero en Colombia y luego en EEUU, donde trabaje como docente por dos años en el museo de la OEA, en Washington y donde me acerco al arte latinoa mericano de primera mano de los pro pios artistas invitados a exponer o de las exposiciones itinerantes que venían de otros países. Muestras como la de Antonio Seguí (Argentina), Fernando de Zsyszlo (Perú), Joaquín Torres García y la Escuela del Sur así como la colección particular del museo, despertaron en mi un profundo reconocimiento y com promiso por el arte hecho desde nues tra propia identidad y sentir. Realizo mi primera serie pictórica como catarsis al momento que vivo, ¨Los Desconocidos¨, en una expresión de este mundo nuevo

que me resultaba ajeno y distante. Regreso a Colombia y retomo mi tra bajo plástico, con algunas certezas y con muchas preguntas, el tema de mi cotidianidad y vida en la ciudad se ha cen visibles en series como ¨Paredes y Laberintos¨, ¨A Diario¨, ¨Con Clave¨ y ¨Simultáneos¨; siempre dando el primer paso desde mi experiencia, mi sentir como mujer y en ultimas desde la con dición como ser humano, pero siempre volcándome a lo colectivo vienen; ¨ El Sueño Perdido¨, ¨La Memoria del Otro¨.

¨Trasegar de Un Encuentro¨, en cuya serie me encuentro trabajando, es un retorno a la vida de migrante y donde una invitación a reflexionar sobre esta condición se convirtió en el punto de partida para mirar hacia esta problemática mundial y en una necesidad de coadyuvar en hacer visible esta circuns tancia vivida por tantos.

El trabajo constante de estas series me ha permitido entablar un dialogo con artistas y con la comunidad atravez de la participación en exposiciones in dividuales y colectivas de variada temá tica social, donde mi obra habla atravez de la imagen y no del discurso.

María Cristina Noriega. 1961.

My visual process begins at home wat ching my father, painter and publicist, but also where I’m initially advised not to study art. I study bacteriology, I work a few years and decide to enter the Faculty of Fine Arts in the National University of Colombia, where I am granted the diplo ma of Teacher in Plastic Arts, with a spe cialization in painting, carved prints and ceramics. I graduate and start my search and creative development, first in Colom bia and then in USA, where I worked for two years as a teacher in the OEA’s Mu seum, in Washington getting closer to La tin-American art from first hand thanks to the exhibiting artists and the itinerant shows coming form other countries. Ex hibitions such as the ones of Antonio Seguí (Argentina), Fernando de Zsyszlo (Peru), Joaquín Torres García and the Es cuela del Sur (Southern School) and the Museum’s private collection, triggered in me a profound sense of recognition and engagement towards the artwork crea ted from our own identity and feelings. I realise my first pictorial series as a ca tharsis to the situation I am living, ¨Los Desconocidos¨ (the Strangers), in an ex pression of this new world which seems to me so foreign and distant.

I go back to Colombia and continue working again on my plastic work, with some accuracies and many questions, subjects like my daily life and urban life arouse in the series ¨Paredes y Laberin tos¨ (Walls and Labyrinths), ¨A Diario¨ (Daily), ¨Con Clave¨ (With Code) y ¨Simul táneos¨ (Simultaneous); always using as a starting point my own experience, my feelings as a woman and finally the hu man being condition, but then, always tuned to the collectiveness in ¨ El Sueño Perdido¨ (The Lost Dream), ¨La Memoria del Otro¨ (The Other’s Memory).

¨Trasegar de Un Encuentro¨ (Racking of an Encounter), series on which I am working presently, is a return to the life of the immigrant and an invitation to think about this condition. It became the starting point to look at this worldwide problematic and the need to help ma king visible this circumstance in which so many live.

The constant work in these series has allowed me to establish a dialogue with artists and the community through the participation in individual and collecti ve shows dealing with different social issues, where my work speaks through images and not speech.

María

de un encuentro

ZONA ROSA 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo 2018

EN TRES ACTOS 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

María Cristina Noriega /

de un encuentro

PLAN IDEAL

100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

EL LUGAR QUE LO TIENE TODO 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo 2018

María Cristina

SUB-REAL

100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

María Cristina Noriega

de un encuentro

PASEO COTIDIANO 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

María Cristina Noriega

A MEDIO CAMINO 100

Óleo sobre

María Cristina Noriega / Colombia

de un encuentro

UNO + UNO 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

TODO INCLUIDO 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

María Cristina Noriega

de un encuentro

BIENVENIDOS

100 x 100 cm

Óleo sobre lienzo

PUNTO DE FUGA 100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

María Cristina Noriega

de

encuentro

CARRERA DE OBSTÁCULOS

100 x 100 cm Óleo sobre lienzo

Pinacoteca UdeC

PinacotecaUdeC

pinacoteca_udec

Rector Universidad de Concepción Carlos Saavedra Rubilar

Vicerrectora de Vinculación con el Medio Ximena Gauché Marchetti Director (s) de Extensión y Pinacoteca Javier Ramírez Hinrichsen

Jefatura Administrativa Ximena Monsalve Cisternas Secretaria de Extensión y Pinacoteca María Eugenia Bachman Pino Curador de Pinacoteca Samuel Quiroga Soto Coordinación de Exposiciones Temporales Valentina Molina Alarcón Educación y Mediación Andrea Pérez Quiroga Atención de Público y Tienda Pinacoteca Gabriela Astete Parra

Unidad Conservación y Restauración María Pavés Carvajal Documentación y Registro Fotográfico Rosario Arias Garrido

Unidad Archivo Fotográfico UdeC Claudia Arrizaga Quiroz

Comunicaciones Ignacio Basualto Morales Diseño Gráfico Natalia Ormeño Uslar Audiovisual Alejandro Malet Carvajal Operador de Sistema de Audio Víctor Osorio Ormeño Maestro Especialista José Ortiz Becerra Encargado de Edificio Juan Carlos Valenzuela Barrientos Auxiliar Encargado de Edificio Benigno López Escobar Auxiliar Irma Garrido Rebolledo Auxiliar Carlos Forcael Carrasco