INTRODUCCIÓN

Entonces, Intentemos responderlas, vamos por la primera: ¿Qué quiere decir el artista? Esto es un poco complicado de responder, hay algunas teorías que nos dicen que esta pregunta es irrelevante, el artista pintó lo que pintó, nosotros le damos el significado, dejaremos ese tema para después. Es claro que habia una intención en cada uno de los elementos de esta pintura, no es una foto, las cosas están ahí con un propósito específico. Esta obra particularmente, tiene muchos pequeños secretos que son interesantes, si te pones a buscarlos. Pero nosotros vamos a preocuparnos principalmente en los sujetos centrales, Platón y Arístoteles y en lo que están haciendo. Platón fué el profesor de Arístoteles, el creía que el hombre había sido bendecido con conocimiento innato que viene del Mundo de las Formas* el creía que el mundo físico era solo una sombra de este otro mundo intangible, del mundo real. Arístoteles creía que uno podía llegar al conocimiento solo a través de la experiencia. Estas dos ideas son centrales para el desarrollo del pensamiento occidental, así como Arístoteles y Platón las discuten para siempre en una pared de un cuarto en el vaticano, Nosotros las discutimos también. Este dialogo entre la obra y la vida real es algo que hace que el arte deje de ser solo “formas bonitas” y empiece a realmente tener un impacto en la manera en la cual pensamos y actuamos.

Esto nos lleva a la segunda pregunta: ¿Cuál es el contexto? Básicamente, El papa Julio II quería tener la biblioteca más linda de todo el palacio y contrató a un joven artista de Urbino. Esto era común para la epoca, la gran mayoría del arte que ahora conocemos fué comisionado por la iglesia. En un momento en el cual pocas personas sabían leer, las imagenes tenían aún más poder del que tienen ahora. Sin embargo, el arte de Rafael, y tal vez esta obra en mayor proporcion que las demás, trasendió estos requerimientos iniciales. Ahora nadie conoce del papa Julio II, uno de los hombres más poderosos de su época, y Rafael fue enterrado en el panteón en Roma.

Pero bueno, ¿esto qué tiene que ver con un pez y una licuadora? Aunque no lo creas, el fresco de Rafael y esta obra por Marco Evaristti tiene más en común de lo que aparentan.

Marco Evaristti

Helena es una instalación que abrió en el Museo de arte Trapholt en Dinamarca, en el 2000. En cuanto a técnica, en el sentido clásico, no se necesita mucha, Marco colocó 10 peces dorados dentro de 10 licuadoras (una licuadora por pez) e invito a los espectadores a prender las licuadoras.

Inevitablemente, uno de los asistentes a la exposición presionó el botón, licuando a uno de los peces, y causando una controversia mediatica. Un tiempo después, en una entrevista, Marco dijo que una de las cosas que aprendió de la obra fué como podemos ser divididos en 3 categorías: el sádico que presiona el botón, el mirón que disfruta de ver las acciones de las demás personas, y el moralista que nos dice que estamos mal por hacer la pregunta. ¿En qué grupo crees que entrarías tú?