Pure Luxury Magazine Jan-Feb 2023 by Pure Luxury

福兔賀春

年華像是一本書，展開在我們眼前的是全新的篇章，等待著我們去書寫各自的故事。新年，總是讓人充滿期待，不是嗎？

正是以一種泰然的心態，安妮·海瑟薇步入了自己的四十歲。她在訪問中提到，自己每年都會變得更快樂了。隨著對生活的接納度的提升，她學習將時間和精力花在更值得的信任的人身上，這使海瑟薇日漸進入更滿意的個人狀態。生活起起落落，或許我們都應該學習海瑟薇這樣淡定平和的心態。今年的春節來的尤其早，想必 2023 年年初會被大小晚宴、派對、活動充斥。我們精選出尤為適合這個節日季節的腕錶、時裝、配飾以及美妝產品，無論是贈予親朋好友或是寵愛自己，相信你都能獲得新的靈感。為發揚和傳承中國傳統文化，《至尊》再次聯手文化慈善機構 K11 Craft & Guild Foundation，這次讓我們一起進入廣州彩瓷的世界，感受這項幾乎失傳的工藝在上百年中的演變。走入杭州隱秘的高端食肆桂語山房，感受創意和詩意的結合。《頭文字

出版人

B》時尚大片是我們對於成長這一議題的獨特詮釋 B 代表 Boyhood、Bold、Buoyant 你又是怎麽理解自身的蛻變呢？ Lucia Silvestri，最初學習生物學的那個女孩，如何誤打誤撞進入寶格麗（Bulgari）並度過四十多年，最終成為寶格麗珠寶創意總監？在墨西哥坎昆，Fairmont Mayakoba 為我們製造了獨一無二的結合奢華和自然之美結合的美妙體驗。在多倫多 Ration | Beverly 餐廳，提供像科學實驗一樣有趣的 Tasting Menu。新的一年，繼續感受和熱愛生活！共歡新故歲迎送一宵中 GOOD THINGS TO COME

雅諾錶（ Arnold & Son）作為一個可以追溯到 18 世紀的品牌，自然而然地因其沉澱下來的歷史而染上了華美浪漫的文化氣息。雅諾近些年的經典系列，無論是 Time Pyramid 時間金字塔系列、全鏤空機芯的 Nebula 星雲系列，還是 Globetrotter 大旅行家腕錶，從系列名稱、腕錶外觀直到內在寓意，都洋溢著令人神往的哲思和浪漫，當你欣賞著它們的同時，往往會忍不住思考宇宙、時間、意義等極為抽象卻又和文字：葉競超圖片：ARNOLD & SON Captivated by the moon 皓月當空的浪漫 12 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

雅諾的月相錶系列同樣是極為經典的代表，而今年推出的 Luna Magna Platinum 皓月铂金版則直接將雅諾的月相錶設計拉到了新的高度。它沿襲自去年 Luna Magna 的整體風格，大錶盤六點鐘位置的 3D 月球球體設計是該系列風格的最大特點。首先，得益於完整球體的設計，它的立體感相對於其它月相錶的呈現就豐滿與逼真許多；其次，它的月相變化並非來自於傳統月相腕錶錶盤上小窗口的遮擋，而是由於月相球體本身因為蛋白石打造的亮部和隕石打造的暗部在自轉的過程中正面呈現的部分不同而帶來的。這樣的設計也許尚且稱不上前無古人，但著實獨具匠心，不拘一格。和去年 Luna Magna 相比，今年新款的區別主要在於錶盤和月相暗部的材質全部以隕石打造，這不僅僅讓外觀呈現出古樸自然的隕石金屬風格紋理，也無比契合月相主題——天外飛星，皓月當空，這是我們在夜晚最期待可以看到的宇宙餽贈。而這款腕錶在「天外飛星」的呈現上沒有讓我們失望之外，「皓月當空」的呈現也相當驚艷。展示時間的副錶盤和代表月球亮部的蛋白石都添加了 SuperLumiNova 夜光塗層，在黑暗環境下，碩大而又 3D 感十足的月球懸浮在一片黑暗之中，上方是同樣熒光閃爍的錶盤在滴答著時光，若有幸得以親眼觀賞，那種無與倫比的美感和月相與時間共行的意境會瞬間帶我們進入一種空靈的境界。也許你會讚歎蒼穹之無垠，也許你會感歎時光的流逝，也或許你只想放空自己，想象著自己超然於物外，面朝廣寒，坐擁星河 …… 唯獨我們會暫時性地忽略這款腕錶本身的精雕細琢，巧奪天工，這種俗事怎比得上這一片意境浩渺！ 13

文字：葉競超圖片：ROLEX，JVA STUDIOS，ALAIN COSTA 挑戰深海突破極限 Into the deepsea 浩瀚無際的大海，是藝術家們眼中富有詩意的靈感來源，對冒險家來説則象徵著令人向往的未知世界。精湛的技藝搭配獨具一格的設計，強大的性能結合深入人心的情懷，勞力士十年磨一劍，在不久前揭曉蠔式恒動深海挑戰型（Oyster Perpetual Deepsea Challenge）腕錶，為無數擁有探索夢的腕錶愛好者們織成了一個夢境。入夢，夢裡是深不可測的馬里亞納海溝，你我成為一頭栽進蔚藍裡徜徉的探險家，太陽強烈、水波溫柔，漸漸潛入深海，我們頂著水壓感受生命最初的意義、體驗挑戰極限的快感。夢醒，手腕上的蠔式恒動深海挑戰型腕錶完損無缺，它性能卓越出眾，可抵禦深海高壓，同時也適於日常使用，偶爾瞥見時間，也同時在腦海中聯想起令人沉醉的海景。蠔式恒動深海挑戰型腕錶是勞力士對深海探險者敬意的誠摯表達，錶殼底蓋刻有「Mariana Trench（馬里亞納海溝）」字樣及「23 - 01 - 1960 」、「26 - 03 - 2012 」兩個日期，藉此紀念兩次具有歷史意義的馬里亞納海溝深潛探險。1960 年，海洋學家 Jacques Piccard 與美國海軍中尉 Don Walsh 駕駛的里雅斯特號（ Trieste ）創造深潛紀錄；2012 年，著名導演詹姆斯·卡梅隆（ James Cameron ）駕駛深海挑戰者號（DEEPSEA CHALLENGER ）創下單人深潛紀錄。這兩次探險均配備勞力士實驗型腕錶。2022 年蠔式恒動深海挑戰型腕錶的誕生，是對熱愛探索的人們的邀約——邀請他們轉化壓力為動力，去挑戰未知，去看美麗的珊瑚礁，徜徉於無際的深海。 14 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

2012 年 3 月 26 日，勞力士實驗型腕錶伴隨卡梅隆下潛至 10,908 米的深海，正是此款實驗型腕錶為全新蠔式恒動深海挑戰型腕錶帶來設計靈感。勞力士十年一劍，用無可挑剔的材質、別出心裁的設計、精湛卓越的技藝為熱愛深海探險的腕錶愛好者實現了關於挑戰和探索的夢想。相較於 2012 年的實驗型號，深海挑戰型精選堅固而輕巧的五級鈦合金——RLX 鈦，使得手錶重量輕了 30%。可承受深海極端壓力的專利 Ringlock 系統，以及可降低錶殼內過大壓力的氦氣排放閥、發光持久且易讀性出色的 Chromalight 夜光物料，諸如此類的發明創舉使得蠔式恒動深海挑戰型腕錶性能實現突破性進展，其防水深達 11,000 米，可謂潛水腕錶典範之作。錶帶配備勞力士 Glidelock 延展系統及蠔式摺扣延展鏈節，令腕錶可佩戴於厚達 7 毫米的潛水衣外。我們似乎可以看見一望無際的馬里亞納海溝旁，一位探險者已全副武裝，眼裡是不容置疑的沉穩與剛毅。一躍而下，前方是未知的兇險與壓力，心中是開拓進取、一往無前的先鋒精神。蔚藍無際的海洋中，探險者自由遨遊，蠔式恒動深海挑戰型腕錶在他手腕上散發出淡雅光澤，在黑暗中發出明亮持久的獨特藍光，倍增魅力。即使壓力再大、前途未知，探險者也不曾放棄，就像勞力士從未放棄對專業性的不懈追求。 15

16 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

文字：章維克圖片：PATEK PHILIPPE 百達翡麗全新 Nautilus女士腕錶炫目如日光 As warm as the sun 太陽，象徵生命、力量、生機，它永遠帶給人希望。百達翡麗（ Nautilus 女士腕錶系列在不久前推出全新珠寶款式的微妙光芒與錳鋁榴石寶石的暖色調相得益彰，它就好像陽光帶給人的印象溫暖而歡欣。欣賞百達翡麗 REF 7118/1300R-001 Nautilus 珠寶腕錶，會讓人自然而然地聯想到一天中日光的變化——日出的淺黃，正午的白光，日落的橙紅腕錶上的色彩協奏曲由玫瑰金錶殼和錶圈鑲嵌雙排 68 顆長方形切割錳鋁榴石共譜，呈現出令人炫目又十分和諧的漸變視覺效果，從十二點方向的干邑色逐漸轉化為香檳色，又逐漸變深。充滿活力的跳躍色彩賦予了這款作品明顯的現代感。錶盤以 11 顆尖頂形干邑色錳鋁榴石作為時標，且保留了女士腕錶經典的波紋圖案，隱喻時光流轉，歲月如美酒沉澱。透過藍寶石水晶底蓋，可以欣賞到自動上弦 324 S C 機芯精緻複雜的結構。手鍊採用獲得專利的百達翡麗折疊式錶扣固定，該錶扣具有四個獨立的安全扣。根據光線照射角度的不同，這款以錳鋁榴石寶石裝點得珠寶腕錶也會展現出截然不同的色澤，它既讓人想要小心翼翼收藏，又令人忍不住捧在手中，反復欣賞。 17

18 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

文字：凌瀟CINDY 圖片：CHANEL The eternal beauty of a Première 香奈兒（Chanel）Premiè re 腕錶於 1987 年問世之時無疑是具有開創性且劃時代的，這不僅僅是因為它是品牌第一款腕錶作品。彼時的制錶設計大多被男性化的符號所支配，不同於女錶通常作為某款男錶的縮小版， Premiè re 腕錶是一款專門為女性設計的腕錶。這一理念在當時造成了很大的轟動，繼而也取得了巨大的成功。它甚至被視為每一位活在當下、追求自由的女性的頌歌。以香奈兒 N ° 5 香水八角形瓶蓋造型作為錶盤的設計讓所有人眼前一亮，以品牌經典菱格紋手袋為靈感，皮革和金屬鏈條交錯編織而成的的錶鏈造型也讓人耳目一新。以絕對自由造就雋永之美香奈兒的 Première 初代腕錶由當時的藝術總監 Jacques Helleu 操刀設計。自從 18 歲加入香奈兒之後，這位天才的設計師就在一直幽默地質疑著時尚的意義，也一直致力於改善業界的時尚品味。即使在當時 Première 腕錶的成功已經證明了他的非凡天賦和才華，這位將香奈兒的時尚風潮引入指標行業的人仍宣稱：「我奮斗於設計出強大而獨一無二的設計，使它足以成為永恆的靈感之源，而非僅僅是一個單一的系列設計。」 Première 腕錶大膽而優雅的設計使其成為了香奈兒制錶的一款經典之作，擁有著獨當一面的巨大能量。35 年後的今天，香奈兒制錶工坊創 19 左頁圖（右上、左上、右下）：1987年，名模 Ines de la Fressange 在香奈兒 Première 腕錶面世之際拍攝的公關圖片 ( 左下）Guy Bourdin 於1987年拍攝 « D'une heure à L'autre »系列公關圖片。攝影師：Guy Bourdin，Karl Lagerfeld，版權所有©CHANEL

意總監 Arnaud Chastaingt 決定重現它永恆的魅力。 Première 的非凡意義遠大於它作為一款腕錶的設計本身。設計細節處處蘊藏著香奈兒的精神。她在謳歌極致的自由創作的同時更是開啟了一個願景，以香奈兒的方式來詮釋時間的永恆魅力。 Chastaingt 相信 Première 是埋藏於香奈兒每一位設計師心中的基因和代碼，其本身就是一場值得反復研習的時尚課程。 Première 錶盤和斜面玻璃的八角形設計讓人一眼就能認出她的幾何形狀是直接脫胎於香奈兒 N° 5 香水的瓶塞設計。同時，也會讓人想起嘉柏麗爾·香奈兒（Gabrielle Chanel）在巴黎從麗茲酒店俯瞰旺多姆廣場的輪廓的場景。與此相輝映的另一元素——以香奈兒標志性菱格紋手袋的皮穿鏈為靈感設計的皮革金屬交織錶帶也應運而生。這種樣式被 Première 運用成為了靈活的手鏈，搭配精致靈巧的錶扣。80 年代發佈的初版 Première 腕錶就是這樣將一款標志融為一體，組成了一個經得起時間考驗的雋永設計。仔細端詳這款腕錶，經典的黑金配色在復古中也充滿了時尚的氣息。黑色漆面錶盤鑲嵌在金色八角形錶殼內，光滑的錶面延展，平靜地象征著時間的推移。錶盤上沒有數字或索引，沒有秒針或日期顯示。而是在斜面玻璃下，兩只精雕細琢的金色指針在這個無限的縮影中移動，完成對時間指引。在推出 Première 腕錶的同時，香奈兒在巴黎蒙田大道和日內瓦羅納街開設了兩家獨立腕錶店。又在 1990 年於巴黎旺多姆廣場專門開設腕 20 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

錶與高級珠寶店。在那裡，初代 Première 腕錶的出現帶來了新鮮的氣息，它年輕而富有活力，似乎永遠忠於自己，有著一往無前的氣派。之後的許多年間，不同的 Première 腕錶款式以它們各自獨樹一幟的風格展示了 Première 的靈活多變。兜兜轉轉，2022 年，香奈兒位於旺多姆廣場 18 號的腕錶與高級珠寶店重裝開幕之時，Première 腕錶以精巧的流線之姿重回聚光燈之下，浸享經典，重燃記憶。 21 英國演員、香奈兒品牌形象大使 Lucy Boynton 佩戴PREMIÈRE ORIGINAL EDITION 腕錶

文字：葉競超新年的到來預示著寒冬將漸漸走遠，生機盎然的春天即將讓萬物都蘇醒過來。無論前一年過得或平和或波折，都讓我們與過去和解，望向在眼前鋪開的全新的人生吧。本期腕錶主題將集中在工匠技藝和中華文化中眾多蘊含祝福的設計符碼，除新春兔年元素，亦涵蓋「馬到成功」等積極主題。工匠們以琺琅、浮雕等工藝技巧製作精美時計，也是在雕刻時光。江詩丹頓（Vacheron Constantin ）藝術大師 d’Art 系列中國十二生肖傳奇（The Legend Chinese Zodiac）每年的作品都會使鐘錶收藏家蠢蠢欲動，今年推出的兔年腕錶驚喜依舊。中國的剪紙藝術與瑞士文化中的剪影藝術（Scherenschnitt 有著眾多相通之處，此工藝也正是此款腕錶的亮點之一。雕刻大師和琺瑯大師傾力合作，將中國剪紙藝術與瑞士鐘錶製作工藝完美結合，通過十二生肖中兔的形象賦予佩戴者敏捷、機智、善良的氣質，用時針撥動的嘀嗒之聲給予人前途光明的美好祝福。鉑金和粉紅金兩款作品各限量發行 9 盤枝葉和花卉圖案源自中國傳統花卉圖紋，採用半珍稀時計鎸刻美好時光 Cherishable Times 江詩丹頓 MÉTIERS D’ART 藝術大師系列兔年腕錶嵌入式設計，先將深淺不同的浮雕圖案組合營造出層次感，后覆上數層琺瑯釉，以複雜的大明火琺琅工藝燒製，凸顯錶盤色彩的張力。中央玉兔通過手工精心雕刻而成。江詩丹頓 2460 G4 機芯賦予錶盤無指針時間顯示方式，也使中央圖案成為完全主角。錶盤 4 個視窗依次呈現時間，顯示器有滑動式，也有跳字型，是江詩丹頓原創技術。品牌美學品味、研發能力在這款腕錶上展現無遺。 22 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

積家（ Jaeger-LeCoultre）以各限量十枚的約會系列妙音響時腕錶「靜謐大自然」三部曲致敬自然中的生靈萬物，融匯東西方元素，結合傳統與現代性，將藝術作品附於腕錶之上。為製作這款翠鳥腕錶，積家珍稀工藝 (Mé tiers Rares® ) 工坊運用類似布面油畫、蒔繪漆藝等藝術手法，花費近 40 小時，描繪出棲息在紅色榲桲樹枝上的翠鳥，最後將細微金箔仔細地鑲貼於繪圖的重要元素上。豐富的色彩、細膩的筆觸令人賞心悅目。時標尺寸採用漸變設計，構成一道環繞畫作的新月弧形，與璀璨鑲嵌鑽石組成的大小圓環互相輝映。積家 Rendez-Vous Sonatina系列「靜謐大自然」翠鳥響時腕錶翠鳥在眾多亞洲文化中就有美麗、忠誠和幸福婚姻的隱喻，紅花榅桲樹上更有長壽和更新的象徵。玫瑰金色的外殼充滿了女性柔美、高貴與優雅之感，而不對稱的阿拉伯數字又給腕錶增添不羈氣息。腕錶搭載積家 735 型自動上鏈機械機芯，配備專為 Sonatina 妙音響時腕錶研發的響鬧複雜功能和晝夜顯示。橢圓形晝夜顯示視窗每 24 小時轉動一圈。鑲嵌於錶盤邊緣的金色星星標誌用於指示約會時間，通過錶殼側面第二枚錶冠調校。約會時間到來，腕錶奏響清脆悅耳的鐘聲，提醒佩戴者赴約，十分浪漫。圖片： Vacheron Constantin, Jaeger-LeCoultre 23

1889 年，芝柏（Girard-Perregaux）在舉世矚目的巴黎世博會上推出 La Esmeralda 陀飛輪懷錶，憑藉三金橋橫跨陀飛輪結構設計在大會斬獲金獎，懷錶高精密度與豐富藝術工藝為也為後世錶匠留下無形財富。2021 年，時值 GP 芝柏錶誕辰 230 周年， La Esmeralda 陀飛輪腕錶「神秘駿馬」（ A Secret）特別版推出，後一年此錶款添加全新配色。新版神秘駿馬陀飛輪腕錶通過當代演繹致敬了前作，即 1889 年面世的 La Esmeralda 懷錶，許多細節都有初代懷錶設計的影子。起初隱藏在保護蓋下的三金橋橫跨陀飛輪轉變為外露，同金質駿馬占據中心位置。除了標誌性的三金橋和精美雕花的錶殼外，也芝柏 LA ESMERALDA 陀飛輪腕錶「神秘駿馬」（A SECRET）保留獵人懷錶式的保護後蓋。佩戴者擁有揭開秘密的獨特體驗，錶款名稱中的「神秘」由此而來。這款收藏級的腕錶採用了具有永恆之美的大明火琺瑯工藝，不同於初版 La Esmeralda 陀飛輪懷錶，除了錶盤之外，腕錶錶殼外側和錶背也都應用了這一項工藝。這款腕錶的最重要元素當屬「駿馬」，正面有手工雕刻的奔騰駿馬造型，背面則是浮雕樣式的駿馬，呈現在璣鏤太陽放射紋及大明火琺瑯工藝之上，活靈活現，精准而巧妙地捕捉到光線，也給腕錶帶來了「馬到成功」的寓意和令人奔騰向前的沖勁。 24 | 錶界凌峰 EXQUISITE TIMEPIECES

當人們從胸前口袋掏出懷錶的那一刻，除了看到精准的時間，還可感受到帶有自身體溫最真實的溫暖。愛馬仕（Hermès）這款以「朋克」為名的駿馬主題 Arceau Pocket Cheval Punk 陀飛輪三問懷錶懷錶，造型致敬了由 Henri d’Origny 設計，1978 年上市的 Arceau 腕錶，原創朋克駿馬圖案則取材自野村大輔（Daiske Nomura）於 2021 年為愛馬仕設計的一款男士絲巾。白金錶殼落於馬鐙造形錶耳下，鏤空的 750 白金錶蓋上有一幅以微繪琺瑯工藝裝飾的鐫刻馬術側影圖案，錶殼保護著內填琺瑯錶盤繪製橘色馬鞍針縫線圖案。愛馬仕 ARCEAU POCKET CHEVAL PUNK 陀飛輪三問懷錶這款載愛馬仕 H1924 陀飛輪三問報時機芯的前衛懷錶除了擁有三問複雜功能之外，朋克駿馬的製作工藝也可謂是一大亮點。駿馬造型、頭飾、馬具細節歷經數百小時的繁複雕刻、微繪琺琅工序方才成型，而僅僅是作為背景的方格部份，也採用了琺瑯工藝經歷了多次填釉燒製。所有複雜元素合而為一，才成就了這獨一無二的 Arceau Pocket Cheval Punk 懷錶，它是愛馬仕傳統、當代美感藝術與高級製錶的精美結合。圖片： David Marchon, Joel Von Allmen, Hermès, Girard-Perregaux 25

文字：孫博文上千年前 , 詩仙李白在酒酣之際寫下那句流傳甚廣的「人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。」這首《將進酒》不止導出李白當時的心境，亦被後來崇尚及時行樂的後人們奉為圭臬。新年伊始 , 喜悅、興奮，以及對未來的憧憬充斥著整座城市。紅碧璽、藍寶石、祖母綠、鑽石等珠寶讓人眼花繚亂，為那些充滿快樂的夜晚再添光芒。何其慶幸能夠在此刻與好友家人齊聚一堂。推杯換盞间，珠飾迷人眼；觥籌交錯中，盛宴與君襄。葡萄美酒夜光杯璀璨星辰化永恆 A Lighthearted Soirée Bay Breeze Earrings Lady Pink Earrings Royal Blue Ring Lady Pink Ring 圖片： David Yurman Piaget, Van Cleef & Arpels 伯爵（Piaget）Solstice 高級珠寶系列與本期《至尊》珠寶推薦主題不謀而合，它宛如一場用寶石堆砌的奢華盛會，慶祝著極緻奢華和純粹美感。 Solstice 系列第二章節旨在營造月下鷄尾酒會的笑語和暢談。工匠用雙手精心打磨雕琢，鑄造各式鷄尾酒為造型靈感的高級珠寶，包含多款可轉換戒指。祖母綠化為薄荷葉，橄欖石作青檸片，紅碧璽、藍碧璽是杯中晃動的鷄尾酒流光溢彩，讓人流連於伯爵的這場鷄尾酒會。 26 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS

夜幕落下，天上的星辰陪伴熒熒月光，煙火升起，天空頃刻間絢爛多彩大衛·雅曼（David Yurman）Starburst 高級珠寶系列通過鑽石、藍寶石、祖母綠等寶石營造出繽紛煙花點綴的夜空圖景。光之城巴黎是此系列的靈感，雅曼說：「看煙花點亮埃菲爾鐵塔對我來說是一個鼓舞人心的時刻 Starburst 系列誕生。」梵克雅寶（ Van Cleef & Arpels）通過精湛工藝打造 Sous les étoiles 高級珠寶系列，以詩意視角詮釋璀璨的星系、星雲圖騰。其中的 Ciel de minuit 項鍊意在向銀河致敬。為描繪午夜天空穹頂，每一塊青金石都經過單獨切割以契合項鏈整體流動性，細緻黃鐵礦碎片散落在青金石上，模仿點點星光。部分青金石經過精心鏤空和拋光後鑲嵌入鑽石，與領口周圍波紋狀的藍寶石和鑽石組成的星塵互相呼應。為保持整體的優雅，項鍊的關節被隱藏在漸變藍寶石圖案之下。 27

Messika 以幸運符為靈感創造列，以黃金、鑽石搭配多種色彩的珍貴寶石。帶有紅玉髓的 Lucky 玉髓如絲綢般的色澤與對比鮮明，吊墜隨著身體擺動而旋轉，增添運動氣息。 Snowflake ® Cluster Necklace with Ruby 紅變幻無窮 28 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 圖片： Birks, Boucheron, Cartier, Chopard, Messika

最新推出的多款高級珠寶運用白金或玫瑰金和紅寶石、紅碧璽的搭配，賦予品牌經典設計符碼極緻奢華。流蘇項鏈以紅碧璽組成珠串覆蓋脖頸，圍繞中心寶石的鑽石和紅碧璽營造出炫目漸變色視覺效果。招牌的美洲豹造型則因縞瑪瑙、紅寶石、紅碧璽和祖母綠寶從輕盈蕾絲汲取靈感，蕭邦 (Chopard) Precious Lace 系列巧妙將光影和空間交疊，運用流暢的鏤空細節和具有韻律感的扇形邊緣，將紅寶石、鉆石和符合蕭邦可持續發展和社會責任理念的玫瑰金完美結合，呈現出力量與柔軟的碰撞。鑽石永恆的光芒融合蕾絲圖案的飄逸輕盈，就好像是高級珠寶和高訂時裝的夢幻邂逅。 (Boucheron) Serpent Bohème 系列帶來了創意與優雅之間的完美平衡。系列中的戒指通過玫瑰金塑造仿佛正在起身的蛇身造型，鑲嵌紅榴石的兩個蛇頭則以水滴圖案巧妙地表現出來。同系列長款項鏈、手鏈通過紅榴石和鑽石的相互交替，給内斂的紅色寶石帶來 Boucheron Serpent Bohème Ring- Rhodolite Serpent Bohème Bracelet

Cartier 高級珠寶項鏈：18kt 白金、紅碧璽、鑽石 29

Rhodolite

文字：章維克以色彩展示自我 Colour Me 熱烈大胆的紅、溫柔典雅的低飽和色彩、奔放大膽的色彩碰撞、繁複的花紋圖案每年時尚界流行什麽顏色和樣式或許根本不重要，只要是合適自己的，那便是最完美的風格。金屬和黑色的碰撞，給人一種朋克樂隊樂手的酷炫。昏暗的派對燈光下，水晶、金屬亮片隨著身體擺動留下流星一般璀璨的痕跡，人的眼光不自覺地被吸引過去。星光水晶刺繡、不對稱設計 ……2023 年 Alexander McQueen 春夏預覽女裝系列展示了品牌對科學和結構的迷戀。Hermès 2023 春夏女裝立體印花仿佛在身上掀起波濤。Christian Louboutin 將拉斯維加斯夜生活的霓虹閃爍融入手袋和鞋履設計中，推出炫目的 Starlight Fendi 為慶祝 Baguette 手袋這一時尚界有著深遠影響的文化現象誕生 25 周年，聯合 Tiffany & Co 推出獨特的 'Hand Hand' Tiffany Baguette, 歷時四個月以純銀製成，上面刻有意大利國花百合和美國國花玫瑰，比起配飾，或許更應該用收藏品來形容這款銀質 Baguette 手袋。 Party Goer 30 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS Christian Louboutin SS23 PALOMA TH MINI Hermès SS2023 春夏系列 Hermès SS2023 春夏系列 Fendi Resort 2023 / 25周年系列 Christian Louboutin SS23 SO KATE BOOTY STARLIGHT Gucci crystal handbag / metal clutch

圖片：品牌提供。愛馬仕圖片： Filippo Fior

Christian Louboutin SS23 LIPSTRASS QUEEN

31 Ferragamo Fendi Resort 2023 / 25周年系列

Pre

Skull Four Ring

Fendi 'Hand in Hand' Tiffany Baguette 純銀孤品手袋

Alexander McQueen

SS23

Clutch

Alexander

McQueen Pre SS23

Alexander

McQueen Pre SS23

系列

Alexandre Vauthier SS2023 Celine STRASS TRIOMPHE

玫紅色、正紅色、鮭魚粉紅、珊瑚紅 …… 不同色度的紅卻都給人活潑積極，元氣十足的感覺。Hermès 藝術總監 Nadège Vanhee - Cybulski 和 Ferragamo 藝術總監 Maximilian Davis 不約而同地通過 2023 春夏系列成裝用時尚記錄日出日落之間景致變化， Hermès 構思一出沙漠漫舞，海棠紅、粉紅、桃紅等紅色呼應沙漠的溫柔暮色，Ferragamo 則選擇用正紅色詮釋 Davis 眼中的新好萊塢風格鬆弛、性感、高級，像是洛杉磯日落般的迷人。Canada Goose 與 Reformation 合作系列融合前者的動感和後者的復古氣息，Lorita Puffer 雙面夾克引用微落肩和高領設計。Moose Knuckles 全新 Moose Sport 系列通過明艷色彩和 V 形圖案打造富有年輕氣息的冬日時尚單品。 Rouge is Hot 32 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS ba&sh Lunar New Year 膠囊系列 Reformation x Canada Goose Lorita Puffer Alexander McQueen The Slash bag Ferragamo Hermès SS2023 春夏系列 Ferragamo SS23 Ferragamo Moose Knuckles Shearling Laurelton Bomber 圖片：品牌提供。愛馬仕圖片： Filippo Fior

低飽和的色彩給人一種溫柔氣質。Tiffany & Co. 運用琺瑯、鱷魚皮、絲緞和鑽石等珍奇材質配以品牌最具識別度的蒂芙尼藍重新演繹 Fendi Baguette 手袋。Chanel 創意總監 Virginie Viard 探索魅力的本質以及行動的自由，構思出集現代感與輕盈感於一身的 2023 春夏系列，千鳥格紋斜紋軟呢、闊腿褲造型展現多變的女性氣質。Alexander McQueen 2023 春夏預覽系列中或是將粉色的嬌俏與西裝的帥氣結合起來，或在泉水藍刺綉連身裙上覆蓋 Cosmic Rain 水晶、圓珠和亮片刺綉。以各類元素的碰撞彰顯獨特又時髦的個性。 Delicate Pastel 33 Ferragamo Chanel SS23 Chanel bag in light orange and ecru tweed Christian Louboutin SS23 S2 LIPSITA QUEEN PATENT GALVA HEEL Chanel SS23

mini Chanel 22 bag in light yellow leather and metal Acne Studios MUSUBI MICRO TOTE Alexander McQueen Pre SS23 Alexander McQueen Pre SS23 Alexander McQueen Pre SS23 FENDI Baguette 25 years Show - The Tiffany Baguette

CHANEL

文字：邱文蕾圖片：DIOR, KAI LI & KEN NGAN, HARRY EELMAN The Blurred Lines Between Art And Fashion 作為迪奧最不朽的手袋之一的 Lady Dior 優雅而大膽、俐落。它極富建築設計感的線條結構輔以靈活運用的不同材質和印花，使得每款 Lady Dior 手袋都具備獨特個性。而這個包款始終是品牌用以傳遞年度設計理念的首選。如今啟動邁入第七個系列的藝術創作—— Dior Lady Art ，即是迪奧以 Lady Dior 為原型，邀集各領域藝術家共同合作，以其藝術之眼，打造全新面貌，並賦予其新的靈魂的跨域合作模式。Dior Lady Art 企劃不僅攢足話題性，更替品牌留下一件件獨特且可流傳永世的藝術品。時尚與藝術的邊界從埃及到美國，從卡塔爾到中國，Dior Lady Art #7 登場的十一位藝術家各具風格：有擅於透過作品探討性別及性取向議題的 Ghada Amer；特寫女性面孔、作品彩度鮮明而強烈的 Brian Calvin；將日常生活的平庸題材藝術並理想化的畫家 Shara Hughes；作品揉合東方山水構圖與波普藝術班戴點、以線條敘事見長的 Minjung Kim…… 本期《至尊》精選加拿大藝術家 Sara Cwynar 及中國藝術家王郁洋（WANG Yuyang）為 Dior Lady Art #7 計劃創作的手袋。讓我們一同深度領會這些巧心而詩意的驚喜。 34 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 模糊

進的月亮。我賦予這顆我們熟知的月亮一個新的維度，使其帶來令人意想不到的綺麗色彩。」王郁洋深信，此次的跨域合作將不斷激發出新的、令人難忘的體驗。在啟發他思索如何將個人語彙應用至手袋設計之餘，也拓展了他對於形式、材質的理解，並且產生截然不同的認知。

王郁洋（Wang Yuyang）中國藝術家王郁洋這樣形容自己的作品：「一個新的認知世界的創造。沒有固定的風格、形式、材料或概念。每件作品都注定要超越我自己的創作模式。」《月（The Moon)》系列作品以月球為靈感，細緻地描繪出月球的皺摺，塑造出它溫潤的光影

生於未知。他所佩戴的眼鏡能夠將目之所及全部

或許不僅是我們所看到和理解的樣子。本此與迪奧合作的五款手袋以《月》為創作基礎，透過把玩材質與紋理，在刺綉等傳統工藝與創新科技近乎光譜兩端的差異間，以藝術作為媒介，創作出迷人且深具收藏價值的作品。「我用不同手法，將我作品中的形象轉換到手

35 圖片： Kai Li & Ken Ngan

, 以展示其瑰麗而迷幻的魅力。而這一切誕

轉化為黑白，而所使用的畫筆卻選擇色彩斑斕的顏色，故而最終完成的作品即使對於創作者本人來說也是不可預測的。這隱喻了我們所在的世界

袋的表面。將經典與我們這個時代先鋒藝術的思想和創造力相結合是必要的，兩者必得相互平衡。黑夜中使人感到最熟悉的，便是溫柔引導眾人前

加拿大藝術家 Sara Cwynar 試圖以風格搶眼的拼貼技法達成復古與前衛的交融；她通過作品來探索加速圖像化和日常生活的媒介化這一社會性議題。「我思考設計和流行圖像如何滲透我們的意識，以及我們看待自身和歷史的方式如何被一個以圖像填滿的歷史改變或許我們在日常生活並沒有機會接觸和思考這些圖像。」她使用無界限的表達形式從攝影到拼貼，從表演到書籍創作將焦點放在一個懸浮在現實世界之上的「理想化圖像世界」。她為 Dior Lady Art #7 計劃構思的兩款手袋作品，好似一時代見證：「與迪奧討論包款設計的可能性時，我立刻想採用百科全書或史料歸檔的想法，這樣使用者便能隨身攜帶一個微型的圖像史。」她將通過網絡和個人作品集蒐集而來的畫面置於 Lady Dior 很經典藤格紋 Cannage 佈景之上。使得這些橫跨了 19 至 21 世紀的圖像呈現出時光流轉的意向。「Lady Dior 不僅是一個手袋，它也是象徵物，代表、體現迪奧的精神。它也是我熱衷於研究的流行圖像（Popular image），是價值、品味和夢想的象徵。迪奧以一種我無法獨自完成的驚人工法重新賦予這些圖像新生命——圖像被縫製為補丁或打印成 3D 物體，再逐一編縫進包裡，透過不斷選材、確定色彩計畫與風格，最終完成這兩款令人驚嘆、充滿層次的手袋。」 Cwynar 的藝術宇宙中充滿著歷史的宏大與縮影，展現世界的整體或具象，她喜歡思考流行圖像如何不經意地滲透到人們的意識與生活之中，進而影響個體看待歷史的方式，她為 Dior Lady Art #7 設計的手袋不僅是她個人美學的縮影，亦是紀錄時代的方式。 Sara Cwynar 36 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 圖片：

Harry Eelman

文字：CINDY凌瀟採訪、圖片：FABIAN W. WAINTAL 「我很喜歡目前的狀態；我感恩自己在 20、30 歲的那段人生，正是這些經歷，成就了如今能以最好的狀態步入 40 歲的我。」與安妮·海瑟薇的採訪開始的有些猝不及防。眼前的海瑟薇自在而從容，舉手投足間流露著底氣和自信，一顰一笑中皆寫滿了優雅和知性。她近在咫尺的美讓我在一瞬間覺得有點不真實。她簡直美到發光，靚得炫目。或許是她的光芒太過耀眼，我忍不住瞇了瞇眼睛，思緒一飄，想起了《笑傲江湖》里的那句話：「這個世界有人的地方就有恩怨，有恩怨就有江湖，人就是江湖。」大概是《公主日記》給大家留下的印象太過深刻，海瑟薇自一出道就吸引了眾人的目光。年少成名，家境殷實，美貌出眾，氣質超群，事業有成，家庭幸福可能是因為她太過完美而看起來不真實，亦或是活得太安妮·海瑟薇樂在其中 ANNE HATHAWAY Happier Every Year 出色太過奪目，一不留神，海瑟薇變成了全美最令人討厭的好萊塢女星，甚至被視為全民公敵。可是出色和耀眼本身，又有什麽錯呢？我不禁思考，在人生的某一個瞬間，也許是那個被眾人嫌棄的低谷時刻，她是否曾質疑過獲得名聲所帶來附加條件。於是我大膽地問她：「名聲以任何方式限制了你的自由嗎？」她思忖片刻回答道：「我不知道如何作答。我從未想過這個問題。我有 20 歲的朋友，也有 83 歲的朋友，我可以和他們中的任何一個去看任何電影。我觀察到一個很有趣的現象，在當今這個時代，我們有隨意支配的溝通工具，然而在很多時候我們並沒能夠充分利用它們，或者有時候不如一對一的談話有效。」此刻正在與她一對一的我備感欣慰，「所以，你喜歡與你的粉絲進行現場互動，或是與他們當面交流而不是通過社交媒體？」「當然，但同時，我也有過 38 | 封面故事 COVER STORY

這樣的經歷：當我正在和人進行一場催人淚下的談話時，有人走過來問我們是否願意和他們自拍。」她無奈地表示，這就是我們所處的世界。「這並不代表什麽，事實上，你應該為此而榮幸。人們只是想來打個招呼。這就是我生活中的一個特殊側面。」「世人太喜歡評價他人，尤其是那些位置更為顯眼的人。」40 歲的海瑟薇如是說。在經歷了名氣所裹挾的負面評價，甚至鋪天蓋地的謾罵之後，此時的她更多了幾分洗盡鉛華之後的淡然，「我很開心不再是那個女孩，那個忘記了自己，只是為了他人開心，為了給他人留下好印象的女孩。我學會了接納和尊重自己。」談及到她 40 歲的今年，她坦然：「我曾經以為 40 歲是個末日。然而當我看著我的朋友們進入 40 歲，在經歷了最初的擔心和抱怨之後，他們每一個人都開花結果綻放了。我最近很欣賞生命推進人生進程的方式。我感到非常幸運。目前這是我生命中最偉大的一年。」「這麽多年過去，你覺得自己最大的變化是什麽呢？」我問。她莞爾一笑：「我更快樂了。我每年都會變得更快樂。我意識到，隨著年齡的增長，我對生活的接納度更高，這也使我成為了一個更好的人。伴隨著我年齡的增長，我對人有了更多的信任。雖然我可以信任的人變少了，但是與那些我仍保持信任的人之間的交流，已經愈發深入了。」我接著好奇地問：「那有什麽是你始終保持如一的嗎？」「我始終保持著好奇心。」她的眼睛明亮而真誠，「我相信想象力是培養出來的。我喜歡書。這一點是始終不變的。」我們談到了那部改變她命運的《公主日記》。「2001 年 8 月 3 日，《公主日記》上映的那一天 40 | 封面故事 COVER STORY

Actress ANNE HATHAWAY at the world premiere, in Hollywood, of her new movie Disney's The Princess Diaries.

改變了我的生活。」海瑟薇表示，自己其實並不善於記住日期。事實上，在她的生活中也著有諸多值得紀念的回憶。她笑著調侃道：「關於這個日子，我只是不得不重覆了很多次那個日期，試著鼓勵讓人們都去看那部電影（笑），於是我記住了這個日子。如果日期其實是是 8 月 5 日，那該多尷尬啊（笑）。」盡管海瑟薇從未刻意慶祝過這個日子，然而，到每年 8 月 3 日的某個時刻，她總是會想到這一天，然後向宇宙發出了一個大大的、由衷的感謝。「那是我一堆夢想成真的日子。我認為我的生活在很多方面是非常童話的，而那天，是我童話的開始。」童話中，公主歷經了重重困難，終成長為女王。不同於以往好萊塢制作的大片，海瑟薇在近期參演的《 Armageddon Time》是一部獨立電影，中文譯名《世界末日》。這是一部非常個人向的半自傳電影，討論了親子關係，移民和種族等問題，以及教育等人生議題。影片著重於展現家庭的力量，刻畫了一代人對美國夢的追求。我不由得好奇：「在好萊塢闖蕩了這麽多年，你學到的最重要的是什麽？」她説：「我在一個令我不安全、神經質、自我懷疑的地方拍了很多電影。我真的厭倦了。我決定在一個更積極的地方創作一部新的電影。我對目前正在做的事情感覺良好，我很開心擁抱未知的挑戰。」她看起來很開心。「實際上，我此次在拍電影時有很多美好的時光，我的表演因此而更松弛，我真的為我的作品而感到驕傲。事實證明，在沒有不眠夜的情況下，你完全可以制作一部電影。」我接著問到了《世界末日》這樣的獨立電影和她曾出演過的類似《穿普拉達的惡魔》等好萊塢電影大片之間，最大的區別在哪里。 41 《世界末日 Armageddon Time》劇照《世界末日 Armageddon Time》劇照

「《世界末日》並不是一部預算很高的電影。當你沒有很多的資本時，你必須能夠做到領悟內容，領悟線索，並聽從其他人的意見。它很像一出話劇，如果有人出錯了，沒有人會停下來，大家只會找方法去填補。」在《世界末日》中，海瑟薇飾演的是小男孩的母親，通過小家的困境反應出時代的問題。我於是問海瑟薇如何能跟角色產生共鳴。此刻已為人母的海瑟薇深深的看了我一眼：「我們都用健全的身心愛著我們的孩子，我們願意為他們做任何事情。」這部電影也展開了對於核戰爭的思考。海瑟薇表示，作為演員，她在嘗試並體會站在這些人的立場上是什麽感覺。人類的經歷既相似又不同。現在的俄烏戰爭與 1980 年的經歷沒有什麽本質的區別。這就是為什麽《世界末日》今天有如此強大的影響力，極具現實意義。來往間，我們聊起了家庭。海瑟薇表示，每當她想扮演好一個角色時，她會想到家中好幾代的女性。她們並沒有像如今一樣多的工作機會。所以如今在從業過程中，她能夠感受到身上沈甸甸的重量。海瑟薇的母親也是一名演員。在自己的職業生涯和養育三個孩子之間，她選擇了後者，縱使她有著更大的夢想。海瑟薇表示，她清醒地知道，自己的這一代人擁有著諸多上一代人所沒有的行動自由和機會，而這些是父母輩奮鬥爭取而來的。「到了我們這一代，我們的父母告訴我們可以做任何事情。我們相信這一點。此刻我知道說這些話，這種信念是如此重要。我們也可以肯定的對孩子說，你可以做任何事情。」 42 | 封面故事 COVER STORY

談到了信念，我問她：「你是否相信，你成為演員是冥冥中的一種命中注定？」她的回答堅定而自信：「我相信我創造著自己的命運。但同時，我在一路上得到了很多的幫助，我們共同創造了現在的這個瘋狂的結果。」在談話的最後，我緩緩合上了自己的筆記本。我直視著她美麗的雙眸：「海瑟薇，你覺得你在今天還是那個《公主日記》時剛剛出現的女孩嗎？」她最後的回答簡直擲地有聲。「我從來沒有失去過那種需要證明自己的感覺，我從未安於現狀。我總是把出演的每一部電影當作我的最後一部。我總是認為我必須去說服每個導演雇用我。我仍然在參加試鏡。所以我從來沒有認為我已經到達了某種程度。我仍然處在一個上下求索的旅程中。」眼前依然是那個堪稱完美的海瑟薇。在好萊塢多年的打拼終是成就了她如今的坦然和從容。人入中年的她有著自信包裹的強大內心，三分倔強，五分謙遜，以及最後兩分超然的平和，千帆過盡，當初不諳世事的「公主」如今氣場全開，她是她自己的女王。 43

頭B INITIAL 44 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 文字這是一個關於Boyhood的故事。他們青春年少，朝氣蓬勃，一往無前。他們知道，人生不是目的地，是一段漫長的旅程，而方向盤就在自己的手中。全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton

B INITIAL 模特 TRISTAN LIM, JIALIN LIU ( WANT MANAGEMENT ) 策劃、編輯張紫秋 CHO ZHANG 妝容、髮型 JIEFAN LUO 造型 JESS MORI (PLUTINO GROUP) 攝影 BROGAN MCNAB 45

全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton

47 路易威登 Tambour Slim Monogram Dentelle 腕錶以當代美學致敬 1896 年誕生的路易威登 Monogram 花卉圖案。黑色漆面錶盤襯托鑲嵌鑽石的銀色 Monogram 花卉，遠看仿佛是星星點點的夜空。

48 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton 身兼 DJ、藝術總監等多重身份的 Virgil Abloh 嘗試透過路易威登 2023 早春男裝系列，講述一名音樂青年的成長故事。系列是音樂律動和視覺游戲的結合，富有玩味的設計與西裝的極緻剪裁交融。

50 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton

51 難以捉摸而迷人的。讓人不自覺想要靠近，卻又因為神秘莫測而令人望而卻步。那是某種終極的迷人氣質。 B EGUILING:

52 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton

54 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 愉快而充滿信心的無論面對順境或是逆境，但願你我都能安之若素，守護活在内心的少年。 B UOYANT:

55 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton 路易威登 Tambour Street Diver 系列全新橙色腕錶的明麗色彩給這款充滿當代氣息的專業潛水腕錶注入了更多活力。

56 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS

57 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton 耳夾：路易威登LV Volt 系列

58 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton 珠寶：LV Volt 系列超級酷！時刻做自己，就是最酷的！ B ADASS:

60 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS

61 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton 敢於冒險的。無限風光在險峰。不要害怕，朝著前方去吧。 B OLD:

62 | 華裝飾珮 TRENDING CLASSICS

63 全部服裝、配飾均來自路易威登 Louis Vuitton

64 | 嬌顏永駐 FOREVER YOUNG 文字：顧夏小時候，對於過節過年，最期待的大概就是家人精心準備的新衣，它給人帶來溫暖，也是親人最樸實的，對於新一年的美好期許。慢慢的，我們長大了，或許逐漸對護膚品和化妝品產生興趣，每一年各個品牌推出的賀年特別版本產品綺麗的設計總是充滿誘惑。它們就像是藏著驚喜的寶盒，既具有實用性，又能作為裝點梳妝臺的美麗擺設，愉悅眼目。新的一年，紅紅火火！蘊藏驚喜的奇肌寶盒 Cabinets of Wonder Clé de Peau beauté 牡丹，長遠以來在中國文化中都代表富貴、圓滿。肌膚之鑰在 2023 年為慶祝農曆新年，推出限定 The Serum 精華和大瓶裝 HydroSoftening Lotion 乳液，包裝上大朵紅牡丹搭配金色葉片，雍容華貴，其靈感來自中國風（Chinoiserie），是傳統中式元素結合西方裝飾藝術手法的獨特表達。 Chanel 從裸色、奶茶色到緋紅、絳紫新年推出的全新色系 Rouge Allure Velvet 啞緻柔滑唇膏試圖講述一個全新故事。系列延用優雅的黑色包裝和標誌性的彈壓設計。如同絲緞質地的唇膏仿佛第二層肌膚，輕盈薄透，同時具備高顯色度、滋潤度。伴隨新色推出的還有黑金搭配唇膏收納盒。圖片： Chanel, Chantecaille, Clé de Peau Beauté, Dior, Guerlain, Sulwhasoo

65 dior Mitzah Bricard，迪奧先生的工作夥伴、繆思、密友。她具有敏銳的時尚眼光，卻天生反骨，敢於在任何人之前穿上豹紋印花。豹紋在迪奧時裝系列中屢見不鮮，在今年首次以其顛覆性的現代美學裝點 Mitzah 系列多款彩妝產品。全新 10 色眼影盤 Diorshow 10 Couleurs Mitzah Edition 成為 10 款全新色調 Rouge Dior 唇膏靈感源泉，Dior Forever Cushion Powder 蜜粉也換上豹紋新裝。 Guerlain 近 20 年來，嬌蘭與蘭花建立了特殊的關係。通過研究蘭花的生命力，嬌蘭研發出卓越的護膚配方；和雲南天籽自然保護區建立合作夥伴關係，研習、種植、保護蘭花。今年，嬌蘭彩妝創意總監 Violette 首次從蘭花的顏色中汲取靈感，呈現 Red Orchid 彩妝系列。以 Red Vanda, Red Fire Star, Red Ballerina 三種蘭花顔色為基底，嬌蘭推出三款質地不同的 Rouge G 唇膏，以及限定設計蘭花圖案唇膏殼。 sulWhasoo 雪花秀明星產品潤燥再生精華 First Care Activating Serum 主打以内調外養激活肌膚年輕潛質，每 7 秒便售出一瓶。今年推出的限定版潤燥再生精華致敬韓國民俗傳統「民畫（Minhwa）」風格，瓶身和外包裝都繪有一對畫風素雅的兔子，它們象徵著富足、幸福和愛，一旁是象徵堅韌的梅花。 ChanteCaille 鑽石級精華升級版 Bio Lifting Serum+ 在兔年披上紅色新裝，印有金色手繪兔子圖案，奢華中透露靈動。升級版鑽石級精華蘊含天然植物幹細胞萃取和五類多肽成分，在高效提拉、提亮、緊致肌膚的同時舒緩和滋潤肌膚，並幫助皮膚抵禦電子產品的藍光帶來的皮膚老化等危害。香緹卡經典的天然玫瑰香舒緩清新，介於膠狀和液體之間的質地便於塗抹，一年四季適合使用。

66 | 嬌顏永駐 FOREVER YOUNG l a Mer 本著一切如新的願望，海藍之謎推出新年套裝，紅色刺綉收納袋内含有五款主打肌膚修復、再生的王牌產品，包括經典面霜、精萃水、修護眼霜。招牌活性精萃 Miracle Broth ™，浸潤肌膚於源自深海的修護保濕成分 , 緩解乾燥、泛紅等刺激，從而煥新肌膚，迎接兔年。套裝將由 Holt Renfrew 獨家發售。 herMès 花道，自公元 6 世紀由中國傳入日本后逐漸發展成多個流派。愛馬仕玫瑰花道（Rose Ikebana）中性香水，以馥鬱玫瑰結合清爽的柑橘類芳香和大黃致敬花道這歷史悠久的文化。限量版玫瑰花道包裝由藝術家 Shinsuke Kawahara 打造，可愛的紅玫瑰在香水瓶上盛放，以此作為花道的象徵。俏皮小兔被紅玫瑰吸引而來，風格極簡卻無比生動。印花玻璃瓶和手繪皮套版玫瑰花道香氛將自 2 月起在全球愛馬仕精選精品店登場。 Cartier Les Né cessaires À Parfum 卡地亞香水盒系列靈感源自 20 世紀初的卡地亞化妝盒。簡約中性的造型能夠容納各款 30 毫升補充裝香水，便於攜帶，可隨時隨地使用。全新紅色幾何圖案包裝運用精緻琺瑯藝術裝飾，兼具實用性和美觀性。 deCorté 好的睡眠是成就美肌的秘密之一，黛珂 Liposome Advanced Repair Serum 精華旨在於睡眠期間提升皮膚自我恢復能力，蘊含直徑大約 0 1 微米的多重層微脂囊體易滲透，能將關鍵護膚成分和水分輸送至角質層，並在皮膚形成阻隔保護膜，緊緊鎖住水分。新春限定版精華看似隨意的線條幻化成簡約抽象的兔子造型，它側對著我們，不知是有什麽心事？圖片： Bio

Brown, Cartier, Decorté, Estée Lauder, Hermès, La Mer, Shiseido

Sculpture Canada, Bobbi

67 shiseido 來自廣州的 90 後藝術家陳粉丸將中國剪紙結合當代藝術，風格具有極高辨識度。資深堂聯合陳粉丸為經典的紅妍肌活「紅腰子」精華換上新春盛裝，寓意兔躍新程。紅黃藍等明艷色彩組成的花朵作背景，令人聯想到廣彩、燈籠、窗花等中國傳統藝術，幾隻小兔隨性跳躍，創造明快的視覺效果。 bobbi broWn 限定 Luxe Eye Shadow Quad 以金屬光澤細閃質地眼影，搭配金色、金屬玫瑰、月光石等色彩，捕捉到仿佛月亮、太陽等星體在某些時刻散發的，迷人神秘的光澤。於一月發售。 bio sCulPture Canada 比起熱烈而奪人眼球的高飽和度紅色指甲油，在某些場合使用裸色或許會更讓人顯得落落大方，以突出穿搭和妝容，而不讓指甲喧賓奪主。Bio Sculpture Canada 旗下，美甲沙龍、專業美容級別 EVO 品牌 Blushing Nudes 五款新色調低調裸色能適應各種膚色、季節和場合。 estée l auder 新春限定版本雅詩蘭黛 Advanced Night Repair Serum 全方位修護精華將紅色與中國結作為背景，結合粉金花朵圖案，明艷大方而又帶有一絲童真。在新春季節購買超過 125 加元產品，還可獲得限定兔子造型化妝包。

文字：孫博文圖片：GUERLAIN 中文語境時常將人生比喻成紙，年華流逝，我們每個人在紙上書寫屬於自己的故事。感嘆生命有時像是紙張一樣脆弱，然而它又時常展現出堅不可摧的能量——就像是上千張紙緊密曡在一起。中國當代藝術家李洪波以紙為媒介，聯手嬌蘭（Guerlain），精心打造限量版紙藝雕塑基座，用於裝載御庭蘭花黑蘭鑽極萃乳霜（Orchidé e Impé riale Black The Cream），他構思的花卉圖案則被印於法國瓷器名家柏圖工廠（Maison Bernardaud）燒製的陶瓷容器之上，以抗衰老能力聞名的黑蘭鑽極萃乳霜，由此也成為一件歷久彌新的精緻收藏品。「假作真時真亦假；無為有處有還無。」所見華美之藝⸺讓時光駐留 Opulent Artistry, Infinite Beauty 並非真實，是李洪波紙質作品貫穿的主題。僅靠遠觀，你或許會猜測他為嬌蘭設計的基座大概是石雕或是陶瓷製品。當用雙手觸摸，紙張如手風琴一般展開，秘密揭曉，讓人豁然開朗。中國傳統節日中的蜂窩燈籠給予李洪波靈感，它們靈活而堅固，摺叠后便恢復最初形狀。李洪波由此衍生出他獨特的藝術手法——上千張紙用膠水粘貼，組成具有延展性且靈活的蜂窩狀結構，再使用雕刻機創建雕塑拋光輪廓，最後用一把小雕刻刀完成細節。無獨有偶，蜜蜂也正是嬌蘭的品牌精神象徵。利用紙張極强的塑造能力，李洪波將柔軟轉化為堅韌，而相反的，人們認識中堅固的雕塑變得靈活而柔韌。這樣的特質與嬌蘭御庭蘭花黑蘭系 68 | 嬌顏永駐 FOREVER YOUNG

列的主旨有著異曲同工之妙——看似柔弱，實則蘊藏堅忍生命力和極强適應力。烏木色的黑蘭花柱長而彎曲，形似天鵝頸，優雅迷人。它原生於秘魯安第斯山脈海拔 500 至 1500 米處，花期雖短，但能夠在潮濕、溫暖且少光照的惡劣環境頑强生長。黑蘭雌雄同株的特性使它能夠自我調適新陳代謝體系，與周圍生態系統持續共生。當生長環境不理想，譬如光線不足，黑蘭會長出更多雄花藉此促進雌花受精，結出更多果實。黑蘭的再生力使它從三萬種蘭花中脫穎而出，成為嬌蘭御庭蘭花黑蘭系列的核心成分。嬌蘭科研團隊利用黑蘭研發 BlackImmune ™科技，它能加強 95% 負責肌膚自我防衛細胞的機能，幫助皮膚抵禦外界環境帶來的損害，同時提升肌膚的再生能力，令膚質變得更柔軟有彈性。留駐青春，逆轉時間。為致敬黑蘭的美和生命力，李洪波在他設計製作的基座外部鎸刻立體蘭花浮雕，並在葉片上加入細緻的紋理，令人驚嘆的同時也讓人重新思考紙張這種日常材料的不同可能。李洪波設計的花卉圖案由法國瓷器名家柏圖工廠工匠運用 24kt 金塗料手工繪製，運用大明火燒製以呈現其明艷色澤，每件陶瓷容器須 50 名工匠手工製作完成。配有紙質雕塑基底的黑蘭乳霜套裝全球限量發售 15 套，此外嬌蘭此次的藝術家合作系列還包含限量 1000 件的乳霜單品，以及限量 500 套，含乳霜、眼唇霜、精華的黑蘭三部曲套裝。在中國傳統歷史中占據特別位置的紙，法式 Savoir-faire 工匠精神，嬌蘭御庭蘭花黑蘭系列隱喻的强韌生命力，通過這一特別合作展現得淋漓盡致，匯成可超越時間存在的藝術。 69

圖片：

STUDIOS Life is a Gem 寶格麗（Bulgari）珠寶創意總監 Lucia Silvestri，一位以收購世界上最珍稀寶石而著稱的女士，最初學習的竟然是生物學。在 18 歲的年紀，近乎「誤打誤撞」地進入了珠寶行業。在與寶格麗共同成長的四十餘年中，從珠寶採購部門到品牌首位珠寶創意總監，她享有參與創造寶格麗高級珠寶傑作的每一步的特權，幾乎每天都在見證彩色寶石如何幻化為令人驚嘆的珠寶作品，締造 Eden, The Garden of

寶系列。2017 年，她獲得 Jewelers of America 頒發的珠寶設計獎（GEM Award for Jewelry Design）。環游世界搜羅頂級寶石、構思和設計高級珠寶， Silvestri 的人生篇章正像是各式寶石一般富有色彩。在與《至尊》本次獨家訪問中，Silvestri 將分享寶格麗珠寶製作過程及靈感，談論她對於珠寶行業近年來發展的見解，並淺析新冠疫情對於奢侈品行業及她自身的影響。華麗人生 LUCIA SILVESTRI

之後，我對寶石的熱情和興趣隨著時間的推移而日漸增長。至尊：你已經在寶格麗工作了 40 年。在這些年中，你的工作職能和職責經歷了什麽樣的變化？ Silvestri：在我加入寶格麗公司後不久，寶格麗兄弟們（Paolo 和 Nicola Bulgari）看到了我對寶石的熱情以及色彩搭配的天生的敏銳度我可以很自然地去嘗試把玩不同色彩以及新的寶石組合他們決定支持我，並提供專業的指導，於是 70 | 至尊面對面 FACE TO FACE

文字、採訪翻譯：孫博文

ANAND GOGOI, BULGARI, TERMINAL 9

Wonders 等高級珠

至尊：開始在寶格麗寶石部門工作時，你只有 18 歲。當初為什麽選擇寶格麗作為你的職業起點？ Silvestri：簡單的說，就是激情！在我很小的時候，我就對珠寶非常著迷。我 18 歲開始在寶格麗工作，但實際上我來到這家公司是一個幸運的巧合；當時我還是生物系的學生，我申請的是暫時替代一名當時正在休產假的員工的職位。在我正式加入寶格麗

我開始在寶格麗寶石採購部門工作。我開始與他們一起環遊世界，尋找世界上最美麗的寶石。接著，在 2013 年，我還成為了寶格麗的珠寶創意總監！至尊：在你與寶格麗共度的 40 年旅程中，所遇到的最大的挑戰是什麼？ Silvestri：直到今天，我最大的成就，也是最艱難的挑戰，就是能夠在我所做的每一件作品中傳遞寶格麗的 DNA，但同時始終對其進行創新，使其具有與時俱進的當代美感。至尊：你能與我們分享更多關於寶格麗珠寶的創作過程嗎？譬如，一個抽象的概念如何成為一件可讓人觸摸的高級珠寶？ Silvestri：根據創作内容而定，基本上有兩個過程。第一個是從寶石本身開始；它們是靈感的主要來源，它們指導著我的創作；當鑽石是主角時，我們會使用第二個過程。在後一種情況下，在製作珠寶前我會首先思考出一個設計概念、一個想法。無論選擇哪一個創意過程，我都在不斷地與設計團隊進行對話，我們不斷地協作和交流想法，以達到完美的結果。至尊：我們知道你總是受到寶石顏色和形態的啟發。還有什麼可以成為你的靈感來源？ Silvestri：除了寶石及其自然成色與形狀，羅馬也是我的主要靈感來源，這是一個充滿了非凡的景點的城市。這座城市提供了不計其數的可能性，因為在其千年曆史中，羅馬經歷了許多的歷史時期，以及不同類型的藝術影響，以至於你將永遠無法完全地摸索出這個城市的全貌，羅馬將永遠帶給你驚喜！這對我來說真的很神奇，因為在那麽多年後，我仍然沒有厭倦，還是對探索這個城市充滿好奇，我樂此不疲地從這座非凡的城市中尋找靈感。 72 | 至尊面對面 FACE TO FACE 寶格麗首部紀錄片《身處夢境 Inside the Dream》講述高級珠寶的誕生歷程

至尊：寶格麗通常與贊達亞（ Zendaya）、安妮·海瑟薇（ Anne Hathaway）等明星合作開展品牌宣傳活動。品牌如何選擇代言人？你在與寶格麗合作的名人中尋求的關鍵品質是什麼？ Silvestri：她們都有一些共同的特點，比如她們才華橫溢，天生優雅，她們是該發聲就發聲的勇敢女性，同時她們總是嘗試突破自己的界限，不斷進步、學習，成為更好的自己。至尊：過去十年，珠寶行業總體來説發生了怎樣的變化？ Silvestri：多年來，我們看到了女性對珠寶的態度發生了變化，並且出現了許多不同的階段和品味的變化，例如，我們目睹了「黃金時刻」、「玫瑰金時刻」、「極簡時刻」等等。我認為寶格麗總是乘風破浪，以創新的產品展示了它的創造力和大膽，同時，又從來不忘與品牌的本源連結。至尊：可持續發展在寶格麗品牌發展中扮演什麼角色？ Silvestri：它是重中之重。從採礦到製造過程，寶格麗致力於確保整個供應鏈使用負責任採購的貴金屬和寶石，同時高度重視道德和環境準則。多年前，同時考慮奢侈品和可持續發展似乎是一個悖論，而今天，這不僅是可行的，而且是必不可少的。新冠病毒大流行凸顯的一個社會現狀是，消費者期望越來越多的奢侈品牌不僅能提供優質產品，還希望成為他們是在道德、環保等方面也是模範企業。消費者的奢侈品概念已經從僅關注產品轉向其背後的哲學；事實上，消費者的購買選擇在現在比以往任何時候都更受道德、社會和環境標準的影響。至尊：縱觀全球，女性在企業領導職位中的代表性仍舊不足。作為一名女性執行創意總監，你認為當今職業女性面臨的特有挑戰是什麼？ 73

Silvestri：我可以根據我的個人經驗分享一些建議。總的來說，雖然珠寶通常與女性聯繫在一起，但現實情況是，與許多其他行業一樣，珠寶企業通常由男性主導，女性想要進入這個行業，必須具有重要的專業知識和技術知識背景，也必須具備強大的内心和披荊斬棘的決心。至尊：疫情改變了人們的生活方式。它對寶格麗的珠寶部門，以及你個人的心境有何影響？ Silvestri ：從寶石購買的角度來看，我們必須重新思考與供應商的合作流程。往常，我和我的團隊頻繁旅行以尋找世界上最華麗的寶石，但由於疫情，我們被迫尋找新的方法。我們首先通過電話、 Zoom 會議聯繫供應商，初看寶石，如果我們有興趣，我們要求供應商把它運送到羅馬，以做出最後的決策。如果我們不能親眼看到和触摸它，我們永遠不會買任何一塊寶石！另一方面，因為旅行更加困難，我有機會和時間重新發現我所在的美麗城市，也是寶格麗創世以來的主要繆斯羅馬，並從中獲得很多新的靈感！而且，我有機會每週都在羅馬的高級珠寶工坊，與金匠一起確保每一步的生產過程都順利地進行。現在情況正在恢復正常，我們幸運地又開始了到處旅行，但與疫情前相比還是減少了。我們現在在旅行和辦公生活之間找到了一個很好的平衡點，因為我們意識到了疫情之前的節奏是多麼的忙碌！至尊：你如何定義「奢華生活」？ Silvestri：對我來說，奢侈是可以自己決定時間因為時間是金錢買不到的唯一東西！ BVLGARI High Jewelry Serpenti necklace in platinum with 1 oval emerald (Colombia–93 83 ct), 233 buff-top emeralds (26 44ct), 253 fancy shape diamonds (26 95 ct) and pavé-set diamonds (30 15 ct) 74 | 至尊面對面 FACE TO FACE

廣彩菲茨休式樣茶具清光緒 (1875–1908) 手繪白瓷廣彩瓷器具有「來樣訂制」的特性，產品大多外銷遠洋，此套茶器應為外國人飲咖啡、可可和茶的實用性器皿。茶具造型和中國傳統蓋杯並無太大異同，但配一大方壺沖泡紅茶，一小執壺為奶壺。對當時的歐洲人來說，使用中國瓷器飲茶、咖啡不僅是閑情逸致，更能表現自己身份的尊貴。此組瓷器展示當時西方社會生活面貌，反映了中西文化交融。器身以四組、六組或八組中國傳統花卉或者人物為主題紋飾，兼繪用以間隔的帶狀紋飾的瓷器，為「菲茨休樣式」。 76 | 藝韻丰華 ARTS & CULTURE

文字：孫博文圖片：K11 CRAFT & GUILD FOUNDATION The Colours of Life 古往今來，在中國朝代頻繁更替的歷史長河中，中國陶瓷藝術的美學和製造技藝不斷地進行革新。中國陶瓷的精密技藝和悠久歷史在世界範圍內堪稱絕無僅有，它是中國文化當之無愧的代表之一。聞名中外的釉下彩之典範，青花瓷，是在白坯上以鈷顔料繪製圖案，后施釉、燒製。各朝代青花呈色各異，但它們大多給人溫潤素净之感。與青花瓷的清雅相反，廣州彩瓷構圖豐滿、顔色鮮明絢麗。這種相對鮮為人知的釉上彩瓷器裝飾技藝在其三百多年歷史中曾經歷輝煌和衰落，而得益於傳統手工匠人、文化企業，和越來越多關注傳統文化的年輕人的共同努力，廣州彩瓷得以在今天繼續綻放其光彩那是一種迸發著堅韌生命力的獨特光彩。廣州彩瓷，即廣彩，屬釉上彩技藝，即在已上釉的素白瓷胎手繪彩色圖案，再進行入窯燒製。迸發生命的光彩廣彩廣彩使用彩料濃艷，圖案飽滿，且多以金彩點綴，其視覺效果仿佛是綉著色彩絢麗的萬縷金絲的錦緞，因此廣彩也被稱為「廣州織金彩瓷」。傳統廣彩圖案類型和内容十分豐富，多見古裝人物、花鳥魚蟲、龍鳳呈祥，亦有淳樸的、具地方性的紋樣，譬如白菜、鬥鷄另一方面，廣彩瓷器在初期為滿足外銷需求，有不少作品添加了如洛可可風格紋樣的西式元素，可謂中西文化碰撞的絕佳範例。事實上，廣彩瓷器的出現和發展正是和廣州所處的地理位置、對外貿易有關。這項技藝正式誕生的三百餘年歷史中，中西方交流對其的生產和發展一直起著至關重要的作用。廣彩製作技藝的正式形成大致可追溯至清初康熙年間，總體發展則是基於明代素三彩瓷，以及後來的清代五彩。橫跨了元、明、清三個朝代的海禁造成了中國當時對外貿易和外交的困難甚至是 Guangcai Porcelain 77

廣彩金頂皮球紋茶具譚廣煇現代手繪白瓷通體白色的茶具上飾以皮球花，皮球花不是某種花卉的名稱，而是古人把各種花卉紋樣，統一變成圓形，創作成一個個色彩紋理的小皮球。作品的皮球花設計有疏有密，有疊有散，清新疏朗，構圖錯落有致。皮球花多見於近代廣彩瓷器設計，活潑而不失雅致。缺席，而誕生於斷斷續續的海禁期間的廣彩技藝，則像是沙漠中開出的花朵。康熙二十三年（1684）海禁解除，清朝准許百姓對外貿易，廣州是重要進出口口岸，若干年後更設立了由官府特許經營的對外貿易洋行——十三行。由於來自西方社會的大量需求，中國瓷器成為十三行外銷的大宗商品。一説，在清代雍正年間（1722–1735），景德鎮瓷鄉人楊快和曹鈞以候補官員身份來到廣州，因遲遲不能上任，便決定從事他們所熟悉的瓷器上彩技藝。他們從景德鎮買來白瓷胎、繪瓷燒製出售，生意興隆，此後便在廣州開作坊授徒。由於在景德鎮定製成品瓷價格不菲，且須長途運輸，破損率高，故歐洲商人在雍正初年便逐漸停止從景德鎮定製瓷器，改為直接向廣州洋行訂貨。琺瑯顔料約於康熙晚期的 1720 年前後從歐洲傳入廣州，被歐洲商人要求使用在彩瓷上，由此衍生為廣彩獨特的顏料。廣州當地繪瓷藝師一邊向景德鎮瓷鄉人學習加彩技藝，同時受教於隨商舶來華的洋畫師，逐漸能做出中西合璧的精品。大量歐洲訂單湧來廣彩作坊後，把這源於康熙、盛於雍正和乾隆年間的製瓷工藝推向頂峰。最初因外銷需求而生，廣彩在三百多年發展進程中逐漸建立起獨特的藝術語匯，它熱烈、華麗，繪圖繁複而有序。它是中國文化在對外傳播方面重要的一個載體，在十八、十九世紀的歐洲，廣彩更是貴族鍾愛的珍品。目前，大量廣彩作品被收藏 78 | 藝韻丰華 ARTS & CULTURE

於世界各地的美術館，例如英國倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館（Victoria & Albert Museum,London）及美國紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art, New York）。在 2008 年，廣彩瓷燒製技藝被列入國家級非物質文化遺產名錄。由於現當代社會工業化以及機械化的盛行，目前廣州僅有不足一百位廣彩工匠，香港儘剩下幾位。為了延續廣彩等即將失傳的傳統技藝和它們代表的匠心精神，文化企業家鄭志剛在 2018 年創立慈善機構 K11 Craft & Guild Foundation（KCG），旨在建立非物質文化遺產生態圈，為社會創造共享價值。KCG 致力於研究、教育大眾及與匠人合作復興傳統工藝，將其融入現代生活，通過使「文化」與「商機」共融，做到真正可持續的工藝保護及發展。建立文化自信的第一步，便是要瞭解自己的歷史和文化，正因如此，我們更不該讓廣彩這樣的傳統工藝湮沒在日新月異的現代社會。它在三百多年歷史中曾在歐洲掀起收藏熱，亦有機會在不久後的將來被重回國際視野，成為一種真正的文化輸出。「能夠將我們傳統的中國工藝推向年青人、推向國際，將非物質文化遺產再度復興，這是我的願望」，國家非物質文化遺產廣彩項目代表性國家級傳承人譚廣煇如是説。他是 KCG 的尊屬合作夥伴，與基金會携手為活化中國傳統工藝作出努力。譚廣煇受邀創作廣彩《金輝玉潔》茶杯，其靈感來源於 K11 MUSEA 的建築設計意念，因而將其打造成為 K11 MUSEA 專屬限量版廣彩作品，為歷史悠久的廣彩工藝注入現代化氣息。非物質文化遺產廣彩項目代表性省級傳承人許恩福分享道：「廣彩在廣州屬於低谷階段，希望我們廣彩不會失傳，它能經歷幾百年都流傳下來，它存在有它一定的因素。我覺得美好的東西它不廣彩《金輝玉潔》茶杯譚廣煇現代手繪白瓷許恩福作品杯面的幾何圖形與 K11 MUSEA 大門設計「Moroccan Entrance」中的 MUSEA 圖案相呼應。MUSEA 圖案以精美迷人的中東幾何圖案為靈感，幾何圖形配以描金裝飾，是使用真金研磨粉狀配以牛膠描繪於瓷面上。此為廣彩經典的黃金使用技法，更顯作品金碧輝煌，與 K11 MUSEA 內部設計的主色調如出一轍。圖形內以廣彩顏料大綠填充，猶如 K11 MUSEA 建築上點綴的綠色植被，葱鬱並充滿生機。 79

廣彩勾金藍地百菊碟一對繼續廣彩現代手繪白瓷直徑29 5 厘米每片花瓣細說工匠對工藝的執著，繁花滿鋪，朵朵菊花色彩斑斕、形態靈動逼真，如煙火般在夜空綻放，扣人心弦。畫面生機盎然積極向上，節奏飽滿繁複而不凌亂，整體散發出復古大氣的氣質。會失傳，一齊努力，就將廣彩發陽光大。和 KCG 合作，能令更多普羅大眾，特別是年輕人，提升對廣彩的認知，令他們懂得瓷器的價值。」廣彩《玫瑰滿花》碟子是許恩福專為基金會獨創的中西匯粹的廣彩設計，作品靈感來自流行於清朝雍正年間 (1722–1735) 的釉上彩特色，並以西式型態的玫瑰為主角，形成「玫瑰滿花」的獨特色彩。令人欣慰的是，在最近的確有越來越多的年輕人開始對傳統工藝加以更多關注。為讓擁有三百多年歷史的廣彩工藝在當代的美學潮流中發光發熱，兩位九零後設計師及手藝人蔡思哲與何蔚菁聯手創辦獨立廣彩工作室——「繼續廣彩」，品牌注重廣彩傳統工藝的傳承，著力於提煉廣彩的視覺語言，尋找廣彩更多的可能性。2019 年「繼續廣彩」受邀成為 KCG 的尊屬合作夥伴，展出一系列廣彩現代作品。主理人之一蔡思哲對我們說：「廣彩很吸引我的點是，它有很濃厚的手工味道，只要還未到最後的一步，你也不會知道最後出現的效果是怎樣，因為它需要通過火的燒製，才可以看到最後的成果，對我而言，是一種很奇妙的過程。」何蔚菁則分享道：「因為廣彩本來就一個非常繁複、堆金積玉的特點，我們認為這種繁複的特色在某程度上也需要一些留白的出氣口，所以我們正在加法和減法之間，不停地尋找一個平衡，並不是只將我們帶回數百年前的時空中，而是因應當下的時空，再去吸收前人和廣彩匠人的一些精神，然後我們再轉換成自己的東西。」經歷百年的社會激蕩，擁有過高光時刻，也曾度過低潮，廣州彩瓷在二十一世紀，被賦予了新的色彩。生命也像是這樣，悲歡離合，起起落落，卻總是一個輪回。 80 | 藝韻丰華 ARTS & CULTURE

廣彩《玫瑰滿花》碟子許恩福現代手繪白瓷小花圖案包括「富貴花」牡丹，配以純潔高尚的馬蹄蓮、象徵才華洋溢的石竹花、代表婚姻幸福的牽牛花、花中君子菊花，烘托出玫瑰的尊貴美艷，寓「滿堂富貴」。許恩福選以「貼花紙」的方法製作——先將印有精巧綫條的圖案移印紙在水中浸濕後，敷貼到瓷器上留下印記，再在燒製後於瓷器上勾線，最後經過人手上色而成。廣彩庭院宴樂圖潘趣碗清嘉慶 (1796–1820) 手繪白瓷「潘趣碗」音譯自英文 Punch bowl，是十八至二十世紀歐洲人在中國高級訂製的大口徑碗，因被用來裝潘趣酒而得名。這類瓷器常出現在西方名畫裡，是歐洲貴族用來炫耀社會地位的中國瓷器，是廣彩一種典型器型。此類碗口徑巨大、深腹，成型難度高，講求對胎體的完美厚薄控制。紋飾為人物、風景和花鳥，運用開光手法組合三者，富麗堂皇。器內壁主圖見一「壽」字，應為郭子儀祝壽圖。郭子儀為唐朝名將，平安史之亂、擊退吐蕃，官封汾陽郡王。郭子儀富貴且長壽，後代繁衍安泰。相傳郭子儀有七子八婿，每逢壽辰均攜子來賀，數十名孫子多得他無法分辨。清代工匠將此繪於瓷器上，以祈富貴長壽、子嗣興旺，亦稱「大富貴亦壽考」。 81

Full of Life 生命無限寬那是一個滿月之夜。明晃晃的月光下，墨西哥金塔納羅奧州熱帶雨林野蠻生長的植被映射出搖曳樹影。我們跟著向導穿梭在夜色中的密林，小步前行以避開藤曼、岩石，輕手輕脚，生怕驚擾到沿途偶遇的瑪雅守護神。按照瑪雅文化傳統，在進入一座地下溶洞之前，我們需要獲得神明的准許。當地司儀手持香爐，用瑪雅語低誦祈文，我們將手放在胸前，道謝致意：「 Yu’ um bootik。」彳亍在微弱燭光點亮的走道和階梯，神秘的地下世界緩緩揭開面紗。經過上億年時間形成的石筍和鐘乳石形態各異，層層曡曡。潛入地底約 20 米，原始的溶洞場景中竟出現了華麗紅毯與身著西裝、端著香檳的侍者。燈光照耀下，古老的石灰岩洞呈現出浪漫而綺麗的色彩。成百上千支蠟燭環繞舞臺，弦樂手一齊奏響了第一個音符這像是僅僅會在夢中出現的場面，對嗎？實則不然，這是費爾蒙集團（Fairmont Hotels & Resorts）和品牌會員忠誠計劃 ALL – Accor Live Limitless 策劃籌辦的「Beyond LIMITS」限定體驗系列的首個活動——「Symphony in a Cenote」地文字：張紫秋圖片：FAIRMONT MAYAKOBA, CHO ZHANG, GERALDINE PETROVIC 82 | 四海千蹤 TRAVEL & LIFESTYLE

下溶洞音樂會。在經歷萬億年化學作用下形成的溶洞深處體驗一場音樂會，當代流行音樂的音符漂浮於曾被瑪雅人當作神聖場所的空間，古老的文明和現代藝術跨越時空，產生了某種連結。這樣前所未有的體驗，的確奇幻得不像現實，只得用眼睛、耳朵感受過才可相信，但挑戰傳統、打破想象的疆界，正是費爾蒙「Beyond LIMITS」體驗的主旨通過奢華而私密的獨特體驗，引領旅行者踏上探索之旅，在目的地、酒店以及他們自己身上，發掘未知。 Fairmont Mayakoba 酒店所在的尤卡坦半島有超過六千座地下石灰岩洞（Cenote），這種由雨水或地下水溶解、侵蝕石灰岩層所形成的空洞不僅是鬼斧神工的天然景觀，它在過去是當地人重要的天然淡水來源，也曾被古代瑪雅人視作連通地下世界的神聖通道。「Symphony in a Cenote」體驗僅對 Fairmont Mayakoba 酒店下榻客人開放預定。為設計出因地制宜的獨家體驗，費爾蒙選址酒店不遠處的 Rio Secreto 天然溶洞作為「Symphony in a Cenote」的舞臺。中文意為「神秘河」，Rio Secreto 是一個龐大的溶洞系統，也是墨西哥最迷人的自然保護區之一。就像不曾有人想到在地下溶洞舉辦演奏會，「Symphony in a Cenote」的演奏曲目同樣出乎人意料。高端音樂會時常和古典樂聯係到一起，費爾蒙卻另闢蹊徑，選擇了 Rolling in the Deep、 Shape of You 等等令人耳熟能詳的流行歌曲。在杯觥交錯之間欣賞弦樂樂隊演繹的當代流行，熟悉的旋律盤旋在陌生、原始的奇幻溶洞場景，這樣對比强烈的感官體驗注定深深印刻在腦海中。 83 "Beyond LIMITS" at Fairmont Mayakoba

在「Symphony in a Cenote」溶洞音樂會度過仿佛抽離現實的一段時光，當乘坐專屬座駕抵達 Fairmont Mayakoba 酒店，我們便又回到了在每一處細節都吐露著「奢華」二字的現代生活。墨西哥里維埃拉瑪雅（Riviera Maya）以極緻加勒比海海景、綿延沙灘和在此聚集的高端度假村聞名。AAA5 鑽 Fairmont Mayakoba 酒店正坐落於里維埃拉瑪雅的一個私人領域——Mayakoba。中文譯為「水上之城」，Mayakoba 是里維埃拉瑪雅唯一一個擁有水道系統的封閉式私人度假區。花費四年開通的水道連接著區域内的瀉湖、紅樹林、白沙灘，以及私人住宅、度假酒店和高爾夫球場等相關設施。高私密性、安全，即使不踏出度假區也能享受種類繁多的休閑活動，我想 Mayakoba 符合大部分當代人對於奢華休閑度假的定義。但更難得的，或許是它造就了一個能平衡自然保護和奢華生活方式的可能。我乘坐專為 Fairmont Mayakoba 酒店客人預備的游船游覽 Mayakoba 豐富的自然美景，清澈淡水瀉湖呈現祖母綠一般的色彩，水中魚兒清晰可見。向導兼船長頗有興致地介紹沿路遇見的生物——奇異的鳥類、蜥蜴、烏龜，或是隱身在淺灘的鰐魚—— 如數家珍。他自豪地告訴我，Mayakoba 是一個自維持的生態系統，區域内的生物種類甚至在區域建成後翻了近一倍。人類和原生態自然在此和諧共生， 84 | 四海千蹤 TRAVEL & LIFESTYLE Beach Front Suite

Beach Front Suite Mayakana Beachclub

這幫助 Mayakoba 獲聯合國世界旅遊組織頒發的尤利西斯獎負責任旅遊發展獎項。Mayakoba 用事實證明了可持續奢華旅游並非天方夜譚，酒店客人不僅可以享受假期，也在某種意義回饋和投資當地社區、生態系統的發展。 2006 年開業的 Fairmont Mayakoba 酒店在 2022 年完成了區域内絕大部分空間的翻新改造。外觀具有墨西哥特色的獨棟木屋分佈於度假村的瀉湖、熱帶叢林，每間均設有私人入口。海景套房則是環繞加勒比海寬闊景觀，露臺設有私人無邊際泳池。入住 Signature Casita 木屋，打開落地窗便置身自然中，眼睛被綠色填滿，偶爾還能看見窗外航通水道駛過的游船。極寬敞的大理石浴室、Le Labo 調製的 Rose 31 香氛護理用品，這些費爾蒙的「招牌」元素都屬意料之中，無需贅言。Fairmont Mayakoba 房内生活區使用的原木設計元素和素雅的低飽和色使得它和落地窗外的大自然更有機地融合。晨間清脆的鳥鳴是大自然的鬧鐘——但它絕不會讓人感到厭煩。在房間露臺上享用早餐，好奇的鳥兒三三兩兩落在露臺扶手上，這樣的陪伴讓早餐這項日常活動也變得饒有趣味，當然，我們最後還是選擇了互不驚擾。 85

古老的瑪雅文明今日仍舊影響著墨西哥日常生活的方方面面。這種文化相信，通過向神靈表示愛和崇敬，人們會在生活的不同領域獲得好運作為回報。為向當地瑪雅文化致意，Fairmont Mayakoba 酒店於 2022 年全新開放的 Maykana 海灘俱樂部以火、水、土、風四大古典元素為靈感，創造出風格多樣的美食體驗。 Feugo，西語中代表「火」，它是 Maykana 海灘俱樂部設於白沙灘上的炭火燒烤主題餐廳。當地捕獲的新鮮有機漁獲通過明火炙

好、溫暖的天氣，以及富有生機的環境包圍，我在 Fairmont Mayakoba 酒店所遇到的每一位員工都從内而外散發著積極與樂觀，無論是駕駛接駁車的司機、領著我探索酒店周邊自然環境的向導，或是在 Mayakoba 園區中心的 El Pueblito 小鎮教授墨西哥料理的當地人。他們的熱忱就像是加勒比艷陽一樣溫暖著我。

食材原本的鮮味，讓味蕾感受著墨西哥式的熱情。多汁的新鮮菠蘿通過高溫烤製香甜味更加明顯，搭配融合肉桂粉、焦糖的朗姆酒葡萄乾冰淇淋，撒上酥粒提升口感層次，帶來冰火兩重天的體驗，令人驚嘆看似普通的碳烤菠蘿居然有著令人上癮的魔力。Brisas 滿載蟹肉的墨西哥特色安吉拉達捲（Enchilada ）乍看給人口感過於扎實的錯覺。實 86 | 四海千蹤 TRAVEL & LIFESTYLE

由於 Fairmont Mayakoba 酒店涵蓋了多樣的生態系統，因此前往酒店的各個場所，眼前的場景總是在不斷地切換，從酒店中心修剪整齊的花園，到野蠻生長、葱葱鬱鬱的原生叢林、紅樹林，最後抵達加勒比海灘，水光與天色相接，潔白沙灘在陽光照耀下散發微弱金色光芒似乎每分每秒都讓人保持探索的好奇，捨不得頃刻分心。在電子設備仿佛成為人類的第二雙眼睛的今天，Fairmont Mayakoba 現代和自然相融合的環境似乎時刻提醒著我們要活在當下。或許是因為每天都被這樣晴

烤，僅用墨西哥辣椒等香料做簡單調味，反而突出

際上，軟嫩的墨西哥玉米餅搭配新鮮飽滿的蟹肉，以及酸甜的，略帶柑橘芳香的墨西哥特色黏果酸漿（Tomatillo）醬汁，各種風味平衡得恰到好處，鮮美不膩，像是一陣海風吹過，清爽而和煦。在 Maykana 海灘俱樂部的無邊際泳池邊，無所事事地度過閑暇時光，微風輕拂，棕櫚樹樹葉摩擦地沙沙響。不遠處，綠松石色的加勒比海海浪輕拍沙灘，海上的白帆仿佛羽毛一般輕盈地上下浮動，我的身體也仿佛跟著漂浮了起來，感受到一陣酥麻，心境是沉浸平和、無比輕鬆的——這大概可以稱為是某種意義的 ASMR。入住 Fairmont Mayakoba 的那幾天，我自然而然地進入了非常慵懶的生活狀態。但在離開那一天，我決心早起追趕日出。清晨六點多，太陽逐漸從海平面上升。天色明朗起來，金色的陽光將一部分的天染成金黃，映襯一望無際的加勒比海。在一次次美妙的日出日落之間，海還是海，天還是天，只有生命在流逝著。我們擁有的不過是今天。我想，在有限的人生盡情地擁抱各種各樣的體驗，或許生命就會變得無限寬廣吧。費爾蒙集團「Beyond LIMITS」企劃將在橫跨北美和中美洲的精選費爾蒙酒店和 ALL – Accor Live Limitless 酒店啓動近 10 個獨家、首創體驗，持續至今年三月。除了文中提到的，由 Fairmont Mayakoba 酒店提供的「Symphony in a Cenote」溶洞音樂會，夏威夷 Fairmont Orchid 酒店的客人將有機會潛入神奇的海底世界，體驗「Pauoa Bay Underwater Ballet」，欣賞迷人的海底芭蕾舞表演。加拿大班夫國家公園 Fairmont Banff Springs 酒店訂製的「Haute O2」體驗，在 7,000 英尺的懸崖邊打造私人氧吧，僅供 8 位客人使用，從接駁的一刻起，通過神秘的多重感官體驗刺激參與者的身體和靈魂。「Symphony in a Cenote」將在一月初進行最後一次演出。 87

文字：張紫秋圖片：ORIGINS Keep experimenting 合抱之木，生於毫末，我們在今天能見到的參天大樹在最初不過是小小一粒種子。一圈圈的年輪是時間留在木頭上的痕跡，那些古老的樹木很可能比在世最長壽的人見證過更多人類歷史的滄桑。溫哥華設計工作室 Origins 正是以這種象徵生命的材料為基礎，通過傳統手工結合科技技術，賦予其獨特而有機的紋理。木質設計作品上呈現出栩栩如生的水波、漣漪，抑或是岩層的柱狀節理，在光與影的作用下呈現令人平靜的詩意美感。工作室聯合創始人 Deagan McDonald 和 Kelsey Nilsen 在多倫多大學攻讀建築系碩士學位時相識，並在 2015 年孵化出 Origins 的雛形，在那時， Origins 僅僅是可供兩人在閑暇時自由發揮想象的設計一場不斷探索的旅程 ORIGINS 88 | 設計創想 DESIGN

平台。直到 2019 年，Origins 才發展成真正意義上的設計工作室。做任何事情，邁出第一步總是最艱難的部分。McDonald 在當時從內心深處知道，只有為自己工作才能給他帶來滿足感，創立 Origins 工作室似乎是唯一的選擇。因此，他說服自己， Origins 工作室值得冒險，值得他和 Nilsen 放棄可以提供穩定的薪水、福利的全職工作。被問起如何從建築系轉向設計，McDonald 回憶道：「對我來說，這是一個緩慢的過程。當時的大學設有一個木工工坊，學生們可以用它來製作模型和原型，我一走進就感覺自己心理發生了一些變化，我覺得我來對地方了。一有資格，我就報名成為了工坊助教，到學期結束時，我在那里呆的時間可能比在工作室辦公桌上的時間還多。工坊與學院的 Digital Fabrication Lab 有些重疊，這使得我能自由探索木工和科技。在我最後的幾年裡，我把我的助教職位轉移到了 Digital Fabrication Lab ，到畢業時，我已全職運營實驗室。隨著 Kelsey 和我臨近畢業，我們都覺得自己還沒有準備好從學術環境直接進入更企業化的建築公司，因此我們決定將 Origins 作為一個平台，讓我們可以在周末或夜晚繼續探索自己的想法、傾聽 89

自己的聲音，但那時，我們心中並沒有終極目標，項目多樣而隨性。但現在，Origins 只專注於實木，並且在工作室內部完成我們所有設計的製造，這是一個非常瘋狂的轉變。」實驗代表著無限的可能性，對於實驗的熱愛大概從 McDonald 從學生時期萌芽，並延續至今，滲透進了 Origins 設計哲學和製作過程中。「我們把 Origins 稱作一個實驗設計工作室，這意味著我們通常會根據最原始的直覺來設計和迭代我們的產品，因此，我們得以在概念階段和實際製作產品過程之間非常自由、流暢地移動。同時，『實驗性』也意味著我們接受失敗作為該過程的一個不可避免的組成部分——我們總是希望盡

們總是問自己，這台機器能做什麼人不能做的事？機器和工匠分別擅長、不擅長什麼？我們能否圍繞這台機器設計一個流程，讓技術和工匠都能發揮最高水平的性能？簡而言之，就是試驗以非典型方式利用我們可用的工具和技術。」 90 | 設計創想 DESIGN

快將抽象的想法從我們的腦海中付諸於現實，通過我們自己的雙手不斷進行評估和測試。另一方面，Origins 位於工藝和技術的交匯處，嘗試將數字科技的局限性與人手的技能和直覺相結合。我

我們目睹社會的不斷發展，科技的持續進步，同時也會因為愈發不確定的未來感到迷茫。當一切都顯得不可預測或是當我們感受到各種事件帶來的衝擊，精心設計的空間和物件則像是能給人帶來内心安寧的「庇護所」。Origins 以實木雕琢的裝飾品和家具，大多以大自然中能尋找到的紋理作為靈感，同時把玩光與影照射於表面產生的視覺效果。每一件作品都因為木材本身色彩、肌理天然的差異，以及 Origins 的設計和製造，而展現出不一樣的個性。即便樹木已離開了大地、脫離了土壤，但它們仍可被視為某種意義上的「有生命的材料」——木材會適應它所處的環境，而培養出獨特的氣質。這種適應性有時由室内濕度和溫度驅動；在溫暖的月份，它可能會吸收水分並膨脹，而在寒冷的月份，它會排出水分並收縮。陽光中的紫外線亦可在時間流逝中逐漸改變木質材料的成色。而這些或許並不一定能被肉眼感應到的細小變化，就是 Origins 木製藝術品講述的時間的故事。不見矯飾，只是單純地通過有機的紋理圖案來凸顯木材本身的美感。正如工作室名稱 Origins 依次示意，一切歸其本源，本該自然而簡單。 91

文字：張紫秋圖片：劉松愷竹嵐共生 Togetherness 上海崇明島開闊的鄉野閒，一座竹編裝置靜靜佇立於此，它流暢而立體的造型仿佛是飄揚的絲帶一般富有輕盈感，給崇明島樸實的自然風光增添一抹清雅之美。「竹嵐」，這座由 LIN architects 建築事務所設計的竹編裝置通過空間的塑造打破了郊外活通常有的特點：水平的活動基準面以及無明顯空間聚集性。無論孩子或是成人，無論關係熟悉或是陌生，人們被吸引到造型獨特的竹嵐之下，休憩、交流、穿梭、玩耍。新冠疫情使得人與人在現實世界的互動變得更加困難，2020 年年底建成的竹嵐正是旨在重新思考鄉野公共空間的激活這一議題，通過竹編裝置促進社交，幫助人們重回正常生活軌跡，同時鼓勵生活在城市的人們在閑暇時多感受和享受自然。竹子在中國文化中象徵堅韌、生命力、剛正不阿的 baMboo Pavilion, shanGhai 品格，同時它是堅固、可塑、可再生的低碳環保建材。竹嵐首選較原生態的原竹材料，在被運輸到建造現場之前經過挑選、高溫蒸煮、碳化以及防腐處理。運送至現場之後再經過定位、放線、主結構、次結構搭建的處理。在框架基本成型後，使用現場編製的竹篾條完成表皮的製作。遠觀竹嵐，線條簡約流暢，而近看，則能感受竹編骨架、竹管的複雜和精細入微的構造。竹嵐由 LIN architects 設計師、學生以及竹結構工程公司境道原竹合作完成。從構思、設計，到築造，竹嵐體現人與人之間合作的重要性。而如今它成為崇明島景觀的一部分，則可被視作一個「聚合器」，使人類活動突破場域邊界，平常以小家庭範圍各自分散活動的人們有了更多互動的可能。人、景、自然，和諧共生。 92 | 設計創想 DESIGN

文字：柯維斌圖片：BMW AN AUDACIOUS EXPERIMENT 寶馬的業界標桿之舉 BMW iX 94 | 車寫乾坤 AUTO EXCEPTIONAL

寶馬信誓旦旦表示 iX 車型將成為新的行業標桿，為何？請待我一一道來。每當一家車商推出具有爭議性設計的產品時，人們的反應必然是兩極分化——喜歡和不屑，但至少，在產品聲勢和與眾不同這兩方面他們已經取得了成功。一旦這個策略取得成效從而讓設計為人接受，它往往也會出現在下一代產品的身影上，反之，我們可能再也不會見到這個設計。寶馬 iX 似乎就是走的這樣孤注一擲的道路。從外觀而言，你會在某個角度找尋到 i3 的身影，然而也僅僅是有相似之處罷了。它的外觀的確是一個很有爭議性的部份，讓人要麽一見鍾情要麽無法直視，但總而言之，這輛電動 SUV 的造型的的確確可以被視作一個大膽態度的表達。內飾則是另外一回事，從超大屏幕到非常規造型的方向盤開始，整個車廂內充滿了未來感。當你開始細細打量和品味它，並開始和它度過路上時光的時候，你便會接受這種科技感就是新的標準。令人 95

感到印象深刻的是它的座椅控制、音量和旋鈕都由水晶打造，實木面板集成了控制按鈕的做法也讓人耳目一新，寶馬對於這款車的投入絕對可以稱得上用心。此外還有音響系統、透明天窗一鍵轉換變成磨砂玻璃、可以自我修復以抵禦飛石的前格柵太多太多的話題可以談論，讓我突然有一種需要重新學習汽車知識的感覺。對於消費者而言，這一定是一個令人激動的型號，他們突然之間有了如此眾多的新鮮事物可以探索。讓我們看看它的操控吧。這無疑是一輛較為沉重的汽車，但作為電動 SUV，平心而論，它的加速並不慢，事實上它擁有充足的動力在哪怕是大風天氣的鄉間道路上超任何一輛車，我從來沒有任何一刻時間覺得它的動力有一分不足。懸掛也調校得十分出色，在任何路況都能提供完美的轉彎能力，讓你每時每刻都有一種充分的操控感。它的動力為 516 匹馬力，續航里程超過了 480 公里，對於都市日常駕駛而言這絕對綽綽有餘。 96 | 車寫乾坤 AUTO EXCEPTIONAL

總的來說，我們對於這款 SUV 展現出來的未來方向感到印象十分深刻，我們也相信來自德國的創意團隊會推出更多令人興奮的電動汽車。儘管我們需要從零開始學習許多新的功能和習慣駕駛這類全新車型，但我相信這是一件令人興奮且具有探索趣味的事情。 97

98 | 車寫乾坤 AUTO EXCEPTIONAL 擁抱革新暢想未來 Embrace Progress and Imagine a Green Future 科技的發展可謂日新月異，那麼人類自身的步伐是否也一樣快？

文字：蕭雲圖片：AUDI, SANJAY CHAUHAN 到 2035 年，加拿大政府要求 100% 的汽車和客車銷售實現零排放，我們仍舊有一些時間來考慮如何實施，以及建設相關基礎設施。與此同時，汽車品牌也都在飛速地進行升級，甚至完全有可能用電動汽車取代它們的所有系列產品。奧迪最近通過 House of Progress 展覽展示了他們對於電動汽車的願景和最新概念車 —— Grandsphere。這款自動化概念車擁有一流的時尚外觀，並且不只是虛有其表，它詮釋了奧迪對於高端出行的新奢願景，其車內空間將為駕乘者帶來截然不同的體驗。Grandsphere 車門設計成對向打開，取消了 B 柱設計。因此，乘客上車時，整個車內空間會面向乘客敞開。在切換至自動駕駛模式後，方向盤和踏板將縮回，駕乘者可自由支配所釋放的空間。Grandsphere 概念車具備前衛且直觀的操作系統，擁有譬如可通過識別視覺方向計算何時可使用控制單元的傳感器。即使 Grandsphere 僅僅是一輛概念車，它仍舊給熱愛科技的人們帶來了無限的憧憬。繼東京、聖保羅和米蘭之後，蒙特利爾是加拿大 House of Progress 展覽唯一的目的地。此次，來自不同行業的座談會小組成員齊聚一堂，討論未來會是什麼樣子。我們還與奧迪營銷主管 Joseph Ottorino 就 e -tron GT 等電動跑車進行了交談。他説：「大膽嘗試駕駛電動汽車吧。如果你挑選到了一輛合適的高性能車輛，你會在情感上與它產生聯繫。優秀的電動汽車甚至可以給你帶來更好的性能感、駕駛感，尤其是在沒有滯後的情況下。它加速得非常快 …… 總之，擁抱它吧。」 99

100 | 玉盤珍饈 GASTRONOMY

文字：張紫秋圖片：RATION | BEVERLEY, CHO ZHANG, JEF EDWARDS 風味實驗室 An ever-evolving tasting experience 位於多倫多皇后西街 Beverley 酒店内的 Ration | Beverley 餐廳，其隱秘的位置，以及低調的裝修、行銷風格，和主廚 Jef Edwards 個性十足、天馬行空的新派加拿大料理對比起來，製造出讓人驚喜的鮮明反差。專注本地食材，具有極高原創性的菜品中注入極富實驗性的各種概念和做法，Ration | Beverley 就像是一個可供主廚 Jef Edwards 及團隊不受限自由創作的風味實驗室，時不時顛覆著人們對於某種材料的固有印象。去年二月與友人前往 Ration | Beverley 用餐，彼時餐廳正式營業半年不到，但其頗具創新意味的食材搭配、烹飪手法，以及對於食物盡可能做到零浪費的環保實踐，都已經顯得相對純熟。吸收牛肉油脂香氣的小土豆搭配烟熏三文魚籽、牛油果泥、奶酪凝乳，清新和濃鬱的調味平衡結合，讓樸實土豆也變得口感層次豐富。極其薄脆的塔底中盛放自製腌洋葱、蒜芯、洋薑，簡單用甜椒粉調味，蔬菜綻放清爽怡口的味道。主菜的一鴨兩吃也讓人回味無窮。鴨胸肉烹製到鮮嫩又多汁的半熟狀態，帶有恰到好處的脂肪層、烤至非常脆的鴨皮。自製醬料據説融合近百種材料，味道豐富但不至於掩蓋鴨肉本身的香氣，肉類的鮮美汁水和天然脂香在舌尖跳舞。鴨腿肉被製成炸丸子，上桌后以乾草快速烟熏，外層金黃酥脆，内裡肉餡滾燙多汁，風味十足。從菜品的創意不難猜出主廚 Jef Edwards 本人「不走尋常路」的個性，他從未接受任何正式的烹飪培訓，一切都是出於他對實驗各種食材和烹飪手法的好奇心，通過實踐纍積出來的。出生、成長於溫尼伯的他高中時期開始在各種餐廳工作。在餐廳 101 ration BEVERLEY

兼職的同時，他也通常擁有第二份音樂行業或創意領域的工作，他分享道：「我喜歡同時做不同的事情，總覺得自己需要這種環境改變帶來的刺激。」 2015 年，二十出頭的他似乎看不見人生的突破口，厭倦了溫尼伯近乎一成不變的生活，於是來到了多倫多。他在位於聖勞倫斯市場附近的音樂公司就職，「工作不算有意思，但我可以經常探索聖勞倫斯市場，」主廚 Jef Edwards 講起自己對美食重燃熱情的原因，「不同於溫尼伯，多倫多得益於便利的交通，有著種類繁多的，來自各個地方的食材——日本、南美、非洲多的是我從未見過的材料。市場帶給了我很多靈感，鼓勵我重新回到厨房，並用更有創意的方式料理一些鮮見的食材。」 Test Kitchen Tuesdays 實驗厨房應運而生，主廚 Jef Edwards 和當時的夥伴們在每周二於家中設宴，用不常見的食材自由發揮創意，烹飪美食，邀請朋友或是剛認識不久的人們前來品嘗。「Test Kitchen Tuesdays 帶來的最有意義的一點就是幫助我發現失敗的美」，主廚 Jef Edwards 如是说，「其目的並不是開發日後餐廳的菜品，而是探索和挑戰不可能。」那兩年裡，主廚 Jef Edwards 不斷檢索和試驗聞所未聞的材料，好像是落入複雜、奇異，充滿未知的兔子洞，這對他來説便是打磨烹飪技巧的最好學校。通過 Test Kitchen Tuesdays，主廚 Jef Edwards 結識了 Ration | Beverley 目前的合夥人之一，Wes Barber。「Wes 是 Reverie At The Park 餐廳的聯合創始人，當時他在為餐廳尋找主廚，於是我加入了他的團隊，這正式標志了我作為主廚的職業生涯的起點。」出於對科學實驗的興趣，主廚 Jef Edwards 對於發酵、釀造、腌漬等食物加工方法總是情有獨鍾，而在 Reverie At The Park 餐廳工作時，似乎缺少了讓他在這方面大展身手的資源。構思和實現屬於自己的項目理所當然地成為主廚 Jef Edwards 的後一階段目標。「2019 年 9 月我聯手 Mother Cocktail Bar，進行了第一次的 Ration 快閃（Pop up）用餐體驗，結果非常成功，但可惜繼續了一兩次之後疫情來襲，一切都按下了暫停鍵，」主廚 Jef Edwards 回憶起 Ration 的創始歷程：「為了不讓 Ration 製作的食物以及我們合作的本地供應商的食材被浪費，我們又建立了 Pantry Box，一個企業對消費者平臺。如此一來，不僅那些在疫情期間不方便出門的 102 | 玉盤珍饈 GASTRONOMY

103 人們可以獲取最優質的新鮮食材，本地供貨商們也多了一個和消費者連結的渠道。」疫情帶來的挑戰沒有冷卻主廚 Jef Edwards 對於實現夢想的熱情。 Ration | Beverley 在 2021 年夏季開放屋頂用餐，直到 11 月 6 日正式推出室内用餐菜單，這才是主廚 Jef Edwards 對於 Ration | Beverley 的終極想象，因此這天也被視為餐廳的誕生日。「即使疫情和時常變化的防疫政策讓整個餐飲業都備受困擾，我們還是決定在 2022 年 2 月開始提供 Tasting menu，這幾乎是孤注一擲的做法。我們不知道未來會如何，但起碼要嘗試了才不會後悔。」從一開始的 Test Kitchen Tuesdays，到後來 Ration | Beverley 提供的 Tasting menu，主廚 Jef Edwards 將重點從無限創想轉變為强調加拿大風味、季節性和本地食材。「Test Kitchen Tuesdays 意義在於學習關於任意食材的一切知識。Ration | Beverley 更成熟，更懂得自己的定位，也就是通過食物講述加拿大這片廣袤土地的故事。使用本地食材可以幫助我們更好地和當地社區建立聯係。我們可以確保食材的質量，同時支持那些努力以可持續的、有機方式運營的農場和供貨商。我覺得在地性就是 Ration | Beverley 順理成章的一個發展方向。」打造富有玩味，但不高高在上的 Tasting menu，是 Ration | Beverley 的另一原則。主廚 Jef Edwards 希望通過人們或許並不熟悉的食物處理方式，譬如來製造讓人感覺似曾相識的味道，他説：「我們希望用這種方式讓人們發現某種食材的全新定義，在享受美食的同時獲取新的信息和靈感。我期待食客們發出譬如『原來蘆筍還能這樣料理』之類的感嘆。」 Ration，中文譯為配給量，樸實的名稱也道出其樸素的願望——在舒適空間提供適合分享的創意料理，以獨特發酵等食物保存和料理方式刺激感官，道出只屬於加拿大這片土地的故事。日後，主廚 Jef Edwards 的風味實驗室又將創造什麽樣的驚喜呢？

文字、圖片：張紫秋隱於山間詩意佳地 A delectable poem 桂語山房 GUI YU SHAN FANG 「江南憶，最憶是杭州；山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭。何日更重遊！」逾千年前唐代文人白居易揮筆寫下《憶江南三首》，以其中一首詞抒發對杭州之美的懷戀。由於疫情已有三年沒有回到家鄉杭州的我，何嘗不感受著這番情愫？這個城市的美像是一種溫柔細語，不會猛然地令人傾倒，卻總在人心中留下漣漪，引發無窮回味。像是冬日瑞雪初霽，斷橋披上一層薄薄的雪，遠觀石橋似斷非斷，清冷神秘。或是春風吹拂之時，西湖映照著蘇堤上的紅桃綠柳隨風搖曳，綻放萬種風情。桂花香，大概是每個杭州人最記挂的氣味。金桂、銀桂、丹桂，在秋季爭相開放，與綠葉產生鮮明的視覺對比。隨風灑落的桂花構成帶有香味的雨，沁人心脾。藏於山谷中的高端餐廳桂語山房，正坐落於杭州桂花樹最密集之地——滿覺隴。秋天一到，桂語山房被滿覺隴桂花圓潤溫婉的香氣包圍，這個杭州的標志性氣味延伸至餐廳室内——桂語山房運用訂製桂花香氛，使得人們在一年四季都可在幽幽桂香陪伴下茗茶用餐。滿覺隴一名來自曾建立於此的佛寺圓興院（后更名滿覺院）。大概是為了致意此地的禪宗文化， 104 | 玉盤珍饈 GASTRONOMY

105

106 | 玉盤珍饈 GASTRONOMY

107 桂語山房的設計亦充斥著純粹、平和的禪意。落地窗外是鬱鬱葱葱的樹木以及一汪清池，給人遠離塵囂的靜謐。僅僅運用少量的植物，比如一株冬天的臘梅花，也足以點亮簡約的室内空間。桂語山房處處體現少即是多的生活美學。無論杭幫菜或是融合菜、創意菜，桂語山房的詮釋時常有令人驚喜的地方。葱油餅是杭州人的集體童年回憶，桂語山房將它搭配了榛子鵝肝醬。熱乎的葱油餅外脆内鬆軟，鵝肝醬肥美不膩，除榛子外還加入浙江著名的山核桃仁，絲滑的鵝肝醬、酥脆果仁，將葱油餅這種小吃也變得讓人記憶猶新。虎跑泉水牛肉，牛腱肉與泡椒浸潤在净湯中，看著過於樸實，品嘗后卻能體會多層次的感官刺激。湯由虎跑泉水熬製，這口古泉的清爽甘醇聞名遐邇。泉水牛肉入口，舌尖首先感受到來自泡椒的辣，逐漸轉為牛肉的腴美，而後虎跑泉的甘又提升了肉類的鮮，看似簡單，風味卻十分複雜。杭州這座城市的生活節奏本不算快，而身處桂語山房更是感覺時間走得更慢了。被這樣富有禪意的環境包圍，空氣中漂浮若隱若現的桂花香，一邊細品茗茶，一邊品嘗精緻而用心的菜品，很難不從心感嘆，生活有時真是美得像詩。

文字：蕭雲圖片：AUSTRALIA TOURISM, TOURISM NT/SEAN SCOTT, DESTINATION NSW 人類還是需要空想的，萬一實現了呢？ Who can say no to Kangaroos and Unicorns? 108 | 城中逸事 TALK OF TOWN

提到澳大利亞，大多數人腦海中第一個蹦出的一定是袋鼠吧。這個坐落於南半球的國家對於居住在加拿大的我們來説的確有些遙遠，但這片廣袤土地上的自然風光、奇妙生物，總是會讓許多人蠢蠢欲動。澳大利亞旅遊局最近推出了一部短片《來吧，說聲 G'Day（Come and Say G'day）》，這是一部以目的地的新旅遊大使為主角，溫暖又詼諧的動畫短片。澳大利亞女演員蘿絲·拜恩（Rose Byrne）為一隻名叫 Ruby 的袋鼠玩具配音，在電影中，Ruby 遇到了玩具獨角獸 Louie，由威爾·阿奈特（Will Arnet）配音。這兩個極具親和力和喜感的角色一路風馳電掣、大步流星，前往一些備受喜愛且獨特的澳大利亞目的地從巴羅莎谷（ Barossa Valley）到標誌性的烏魯魯（Uluru）紅土中心。《至尊》特此前往紐約，參加宣傳電影的全球首映式。這個星光璀璨的夜晚有拜恩、阿奈特以及眾多澳大利亞明星、藝術家一同出席。這部短片的其他亮點包括探討澳大利亞原住民和原住民文化在澳大利亞旅遊占有的重要性，以及在北美游客可在澳大利亞之旅中感受到的澳式熱情待客之道和種類繁多的旅行體驗。《來吧，說聲 G'Day（Come and Say G'day）》中 Ruby 和 Louie 最終抵達本以為不可能的澳大利亞完美目的地。而生活在現實世界的我們，也無妨多幻想一些，萬一實現了呢？ 109